The Long Goodbye: পর্দার আড়ালের ৯০টি মজার তথ্য
রবার্ট অল্টম্যান প্রথমে স্টার্লিং হেডেনের চরিত্রটির জন্য ড্যান ব্লকারকে চেয়েছিলেন, কিন্তু প্রোডাকশন শুরুর ঠিক আগেই ব্লকার মারা যান।
সাম্প্রতিক এক সাক্ষাৎকারে ইলিয়ট গোল্ড রেমন্ড চ্যান্ডলারের বিড়ালপ্রেমের কথা তুলে ধরেন এবং জানান কীভাবে রবার্ট অল্টম্যান এটিকে ছবির কেন্দ্রবিন্দু বানিয়েছিলেন: "শুটিং শুরুর আগে অল্টম্যান আমাকে বিড়াল আর খাবার নিয়ে প্রথম দৃশ্যটির কথা বলেছিলেন। তিনি বলেছিলেন, 'এটাই ছবির থিম....' 'বিড়ালকে তো ফাঁকি দেওয়া যায় না।'"
রুতানিয়া আলদা অভিনয় করেছিলেন রুতানিয়া সুইট নামের এক চরিত্রে, যার নামের প্রথম অংশ তাঁর নিজের নামের সঙ্গে মিলে যায়। এটি নিছক চিত্রনাট্যের কাকতালীয় নয়, তা প্রমাণ করে আরও চার (৪) জন অভিনয়শিল্পী—যাঁদের অনেকের চরিত্র ও নিজের নামের প্রথম অংশই অস্বাভাবিক রকমের—বাস্তব জীবনেও এমন প্রথম নাম পেয়েছেন যা তাঁদের চরিত্রের নামের সঙ্গে মিলে যায় (জো অ্যান, পেপে, ভিন্স/ভিনসেন্ট, ডেভ/ডেভিড..)।
স্টার্লিং হেডেনকে তাঁর দৃশ্যগুলিতে ক্যামেরার কোনো মার্কে হাঁটতে হয়নি।
লন্ডনে মার্ক রাইডেলের সর্বশেষ পরিচালনা The Cowboys (1972) ছবির এক কমান্ড পারফরম্যান্স স্ক্রিনিংয়ে রবার্ট অল্টম্যানের সঙ্গে রাইডেলের দেখা হয়। আড্ডায় কাটানো এক দীর্ঘ সন্ধ্যার শেষে অল্টম্যান মুহূর্তের সিদ্ধান্তে রাইডেলকে খলনায়ক মার্টি অগাস্টিনের চরিত্রে নেওয়ার কথা বলেন। স্ক্রিপ্ট পড়ে রাইডেলের মনে হয় চরিত্রটি ভালোভাবে লেখা হয়নি, কারণ "বইয়ের চরিত্রটি ছিল নরম-মনের" আর "তার কোনো ব্যক্তিত্বই ছিল না।" তিনি অল্টম্যানের অনুমতি নিয়ে অগাস্টিনের জন্য নতুন এক ধারণা তৈরি করেন এবং তাঁর সহবাসী চিত্রনাট্যকার ল্যারি টাকারের সহায়তায় এক নিষ্ঠুর ইহুদি গ্যাংস্টারের চরিত্র দাঁড় করান, যে যেকোনো কিছু করতে সক্ষম, কিন্তু একই সঙ্গে এতটাই ধর্মভীরু যে ব্যবসার কাজে সিনাগগে যেতে না পারায় সে ক্ষুব্ধ হয়। রাইডেল বলেন, "চ্যালেঞ্জ ছিল... এটিকে শুধু নিষ্ঠুর ও ভয়ংকর নয়, আকর্ষণীয় ও মজারও করে তোলা।" অল্টম্যান পৃষ্ঠাগুলো দেখামাত্রই রাইডেলকে ফোন করে বলেন তিনি সেগুলো সরাসরি শুটিং স্ক্রিপ্টে ঢুকিয়ে দেবেন। "উনি এমনই মানুষ ছিলেন। উনি শুধু চাইতেন তাঁর লোকেরা সেরাটাই দিক।"
রবার্ট অল্টম্যান ঠিক করেন ক্যামেরা কখনো থামবে না, এবং সেটিকে ডলিতে বসান। তবে ক্যামেরার নড়াচড়া চরিত্রদের কাজের বিপরীতে চলে, যাতে দর্শকের মনে হয় তিনি যেন লুকিয়ে দেখছেন।
রেমন্ড চ্যান্ডলারের উপন্যাস "The Long Goodbye"-এর সময়কাল 1949-1950 থেকে বদলে 1970-এর দশকের হলিউডে নিয়ে আসা হয়। তা সত্ত্বেও ইলিয়ট গোল্ড (ফিলিপ মার্লো) এখনও 1940-এর দশকের একটি গাড়ি চালান। মনে হতে পারে পুরনো দিনের গোয়েন্দাদের মতোই তিনি এখনও দৈনিক বেতন পান, কিন্তু 2019 সালের ডলারে হিসাব করলে তিনি দিনে মাত্র 300 ডলারের কিছু বেশি পান, যা চালিয়ে নেওয়া সম্ভব।
ছবিটি 1970-এর দশকে রেমন্ড চ্যান্ডলারের উপন্যাস অবলম্বনে তৈরি হওয়া ছবির ধারার অংশ ছিল। এর মধ্যে ছিল Marlowe (1969), Chandler (1971), The Big Sleep (1978), The Long Goodbye (1973) ও Farewell, My Lovely (1975), পাশাপাশি Double Indemnity (1973)-এর একটি টেলিভিশন সংস্করণ, যা আগে চ্যান্ডলার ও বিলি ওয়াইল্ডার জেমস এম. কেইনের একটি উপন্যাস থেকে রূপান্তর করেছিলেন। এরপর 1980-এর দশকের গোড়ায় কেইনের আরও কিছু উপন্যাস অবলম্বনে ছবি হয়—Butterfly (1981) ও The Postman Always Rings Twice (1981)।
ফিলিপ মার্লোর বন্ধু টেরি লেনক্সের চরিত্রে অভিনয় করেন অ-অভিনেতা, মেজর লিগ বেসবলের সাবেক পিচার জিম বুটন, যিনি বেস্টসেলার বই "Ball Four"-এর লেখকও।
দক্ষিণ ক্যালিফোর্নিয়ার কড়া আলো সামলাতে রবার্ট অল্টম্যান ছবিটিকে 1940-এর দশকের পুরনো পোস্টকার্ডের মতো নরম প্যাস্টেল রঙে সাজান।
মার্ক রাইডেল এই রবার্ট অল্টম্যানের ছবিতে অভিনয়ে ফেরেন, কারণ তাঁর কথায় অল্টম্যানের ছবিগুলো তাঁর অসাধারণ লেগেছিল এবং তিনি জানতে চেয়েছিলেন "উনি এটা কীভাবে করেন"। উল্লেখযোগ্য, নিজের চরিত্র শেষ করার পরপরই রাইডেল যে ছবিটি পরিচালনা করেন, "Cinderella Liberty", তার চিত্রগ্রাহক (ভিলমস জিগমন্ড) ও সংগীত পরিচালক (জন উইলিয়ামস) এই ছবিটির সঙ্গে একই, আর তার সেট ডিজাইন করেছেন লিওন এরিকসেন, যিনি অল্টম্যানের অনেক ছবিতে কাজ করেছেন।
ফিলিপ মার্লো ও তাঁর বিড়ালকে নিয়ে শুরু হওয়া দৃশ্যটি এসেছে রবার্ট অল্টম্যানের এক বন্ধুর বলা গল্প থেকে, যাঁর বিড়াল নাকি এক ধরনের বিড়ালের খাবারই খেত। অল্টম্যান এটিকে বন্ধুত্বের এক মন্তব্য হিসেবে দেখেছিলেন।
এটি আর্নল্ড শোয়ার্জনেগারের মাত্র দ্বিতীয় পর্দার ভূমিকা, এই ছবিতে তাঁর কোনো সংলাপ ছিল না। পরে তিনি Terminator 2: Judgment Day (1991) ছবিতে অভিনয় করেন, যার শিরোনামে লেখা তারিখটি ছিল ২৯ আগস্ট, এলিয়ট গোল্ডের জন্মদিন।
এলিয়ট গোল্ড বলেছেন, শারীরিকভাবে সক্ষম থাকলে তিনি ফিলিপ মার্লোর ভূমিকায় ফেরার আশা রাখেন। রেমন্ড চ্যান্ডলারের "The Curtain" গল্প অবলম্বনে তাঁর কাছে "It's Always Now" নামে একটি চিত্রনাট্য আছে। চ্যান্ডলার এস্টেট মাত্র ১ ডলারে তাঁকে গল্পটির স্বত্ব বিক্রি করে।
জন উইলিয়ামস ও জনি মার্সারের শিরোনাম গানটি ছবির বিভিন্ন জায়গায় নানা রূপে শোনা যায়, রেডিওতে, মেক্সিকান মার্চিং ব্যান্ডের বাজানো শেষকৃত্যের করুণ সুর হিসেবে, এমনকি ওয়েডদের দরজার ঘণ্টার প্রথম কয়েকটি সুর হিসেবেও।
মার্লোর গাড়ির সামনের কাচে একটি নীল ও লাল স্টিকার আছে। ভালো করে দেখলে বোঝা যায় এটি ক্যালিফোর্নিয়ার নিউপোর্ট বিচে অবস্থিত বেসরকারি সমুদ্রসৈকত রিসর্ট "Balboa Bay Club"-এর সদস্যপদ ও প্রবেশ ট্যাগ। সেই সময়ে বহু হলিউড তারকা ও রাজনীতিবিদ এই ক্লাবে যাতায়াত করতেন। যেহেতু জানা যায়, মার্লোর গাড়িটি (১৯৪৮ সালের লিঙ্কন কন্টিনেন্টাল) এলিয়ট গোল্ডের নিজের ছিল, তাই সম্ভবত ট্যাগটি এবং ছবির কিছু কাহিনির সঙ্গে মিলে যাওয়া ক্লাবের সদস্যপদটিও তাঁরই ছিল।
ডিভিডির ভাষ্যে রবার্ট অল্টম্যান বলেন, চিত্রনাট্যকার লেই ব্র্যাকেট ছবিটি মুক্তির আগেই মারা যান এবং সম্পূর্ণ কাজটি দেখে যেতে পারেননি বলে তিনি খুব দুঃখিত। আসলে ব্র্যাকেট ছবিটি মুক্তির প্রায় ৬ বছর পর (১৯৭৯ সালে) মারা যান, জর্জ লুকাসের জন্য দি এম্পায়ার স্ট্রাইকস ব্যাক (1980) ছবির প্রথম খসড়া শেষ করার কিছুদিন পরেই, ফলে The Long Goodbye (1973) দেখার মতো দীর্ঘজীবন তিনি পেয়েছিলেন। মৃত্যুর অল্প আগে তিনি এই ছবিতে কাজের অভিজ্ঞতা নিয়ে লিখেছিলেন; তিনি এতে খুব সন্তুষ্ট ছিলেন এবং রবার্ট অল্টম্যানের প্রশংসা করা (তুলনামূলকভাবে অল্প সংখ্যক) প্রবীণ হলিউড চিত্রনাট্যকারদের একজন ছিলেন, সাক্ষাৎকারে তিনি অল্টম্যানের "গল্প বোঝার ভালো মাথা"র কথা উল্লেখ করেন।
১৯৭০-এর দশকে ফিল্ম নয়ার ও হার্ডবয়েলড গোয়েন্দা ছবির যে পুনরুজ্জীবন চলেছিল তার অংশ এটি, যাতে চ্যান্ডলারের বাইরেরও ছবি ছিল, যেমন Gumshoe (1971), চায়নাটাউন (1974) এবং The Black Bird (1975)। এই সময়ে চ্যান্ডলারের গল্প অবলম্বনে পাঁচটি ছবি হয়, যার মধ্যে এই সিনেমাটিও আছে।
বেসরকারি এস্টেটটির নাম ছিল "Malibu Colony"।
জিম বুটনের চরিত্র যে ফেরারি ডেটোনা চালায়, সেটি এখন পর্যন্ত সবচেয়ে দামি সংগ্রাহক গাড়িগুলোর একটি হয়ে উঠেছে, কিছু গাড়ি ৫ মিলিয়ন ডলারেরও বেশি দামে বিক্রি হয়েছে। ১৯৭৩ সালে নতুন অবস্থায় এর দাম ছিল প্রায় ২৫,০০০ ডলার।
জনরা ছবি বানানোর জন্য পরিচিত না হলেও রবার্ট অল্টম্যান প্রায় ২৫ বছর পর মিস্ট্রি/থ্রিলার ধারার এক ঔপন্যাসিকের গল্প অবলম্বনে আরেকটি চলচ্চিত্র রূপ দেন, তবে এবার রেমন্ড চ্যান্ডলার নয়, জন গ্রিশামের বাতিল করা একটি পাণ্ডুলিপি অবলম্বনে, ছবিটি The Gingerbread Man (1998)।
অভিনেতা ও কলাকুশলীদের কাছে তিনি যে ধরনের আবহ তৈরি করতে চাইছিলেন তা বোঝাতে রবার্ট অল্টম্যান সেটে রেমন্ড চ্যান্ডলারের লেখা একটি কম-পরিচিত চিঠি এবং তাঁর প্রবন্ধসংগ্রহ "Raymond Chandler Speaking" ঘুরিয়ে দেন। দুটিই চ্যান্ডলারের অন্তর্নিহিত আত্মহত্যার প্রবণতা প্রকাশ করার জন্য উল্লেখযোগ্য।
১৯৭৩ সালের ২১ মার্চ ছবিটি ভ্যারাইটি ম্যাগাজিনের "50 Top-Grossing Films" তালিকায় ৪৫ নম্বরে ঢোকে, তখন এর আয় ছিল ২৩,৫০০ ডলার। শুরুর দিকে ছবিটি বক্স অফিসে ফ্লপ বলে বিবেচিত হয়, ১.৭ মিলিয়ন ডলার বাজেটের বিপরীতে আয় হয় ১ মিলিয়ন ডলারেরও কম। তবে মুখে মুখে প্রচার স্পষ্টতই কাজে লেগেছিল, ছবিটি দ্রুত একটি বড় কাল্ট আইটেমে পরিণত হয় এবং বারবার পুনরুজ্জীবিত হয়ে মিডনাইট স্ক্রিনিংয়ে দেখানো হয়, ফিল্ম সোসাইটির জন্য বুকিং হয় ও রেট্রোস্পেকটিভে জায়গা পায়। ভিডিও এবং পরে ডিভিডি বিক্রিও ভালো হয়, আর ধীরে ধীরে হলেও শেষ পর্যন্ত ছবিটি যথেষ্ট লাভ করে।
ওয়েডদের বাড়ির দায়িত্বে থাকা রিয়েল এস্টেট এজেন্টের নাম "মিসেস টিউকসবেরি"। রবার্ট অল্টম্যানের Nashville (1975) ও Thieves Like Us (1974) ছবির চিত্রনাট্যকারের নাম জোয়ান টিউকসবেরি।
ফিলিপ মার্লো আর আইলিন ওয়েড যখন ওয়েডদের বাড়িতে একসঙ্গে খেতে বসেন, সেই দৃশ্যের পেছনে লিওনার্ড কোহেনের একটি পোর্ট্রেট দেখা যায়। রবার্ট অল্টম্যান কোহেনের ভক্ত ছিলেন; তাঁর আগের ওয়েস্টার্ন মেকিব এন্ড মিসেস মিলার (১৯৭১)-এর সাউন্ডট্র্যাকে থাকা তিনটি গান—'দ্য স্ট্রেঞ্জার সং', 'সিস্টার্স অব মার্সি' ও 'উইন্টার লেডি'—তিনি ব্যবহার করেছিলেন।
ড্যানিশ অভিনেত্রী নিনা ভ্যান প্যালান্ডটের প্রথম আমেরিকান এবং প্রথম ইংরেজি ভাষার ছবি এটি।
স্টিফেন কয়েট (ডিটেকটিভ ফার্মার) রবার্ট অল্টম্যানের সঙ্গে কাজ করেছিলেন Combat! (1962)-এর 1ম সিজনের 2য় এপিসোড Rear Echelon Commandos (1962) থেকে, পাশাপাশি Countdown (1967) ছবিতেও।
মার্টি অগাস্টিনের চরিত্রে অভিনয় করতে গিয়ে পরিচালক মার্ক রাইডেল প্রায় এক দশক পর অভিনয়ে ফিরেছিলেন। এই ছবির পর রাইডেল আরও পনেরো বছর কোনো চিত্রায়িত প্রযোজনায় দেখা যাননি, ১৯৮৮ সালে Punchline (১৯৮৮) পর্যন্ত।
শোনা যায়, পরিচালক রবার্ট অল্টম্যান প্রযোজনের আগে রেমন্ড চ্যান্ডলারের উপন্যাস "The Long Goodbye" পুরোটা পড়েননি। বরং অল্টম্যান চ্যান্ডলারের চিঠি ও প্রবন্ধের সংকলন "Raymond Chandler Speaking" দেখতে পছন্দ করেছিলেন। এই বইয়ের কপি অভিনেতা ও কলাকুশলীদের দেওয়া হয়েছিল এবং তাদের এটি পড়ে দেখার পরামর্শ দেওয়া হয়েছিল।
ফিলিপ মার্লোর (ইলিয়ট গোল্ড) মূলমন্ত্র ছিল "It's okay with me!"।
ছবিটির পোস্টারে ব্যবহৃত দুটি ট্যাগলাইন ছিল ফিলিপ মার্লোর বানানো উক্তি। সেগুলো হলো, "Nothing says goodbye like a bullet" এবং "I have two friends in the world. One is a cat. The other is a murderer"।
ছবিটি রজার এবার্টের "Great Movies" তালিকায় রয়েছে।
মরিস দ্য ক্যাট প্রথম তার "খুঁতখুঁতে" ভাব দেখিয়েছিল এই ছবিতেই।
ইলিয়ট গোল্ড দু'বছর কাজ করেননি। "A Glimpse of Tiger"-এর সেটে তাঁর অস্থির আচরণের কারণে চলচ্চিত্র জগতে তাঁকে বয়কট করা হয়েছিল (যা পরে What's Up, Doc? (১৯৭২) হয়ে দাঁড়ায়)। কিন্তু রবার্ট অল্টম্যান জোর দিয়ে গোল্ডকে কাস্ট করেন এবং এই ছবিই তাঁর কামব্যাক হয়ে ওঠে।
পুলিশকে ফিলিপ মার্লো (ইলিয়ট গোল্ড) বলেছিলেন তাঁর নাম সিডনি জেনকিন্স।
মার্লো যখন কুকুরটিকে তাঁর গাড়ি থেকে সরানোর চেষ্টা করছিলেন, তখন তাকে অ্যাস্টা বলে ডাকেন। ড্যাশিয়েল হ্যামেটের The Thin Man ছবি সিরিজে কল্পিত গোয়েন্দা নিক চার্লস ও তাঁর স্ত্রী নোরার কুকুরের নামই অ্যাস্টা।
ছবিটি শেষের ক্রেডিটে ড্যান ব্লকারকে উৎসর্গ করা হয়েছে। উৎসর্গে লেখা: "With Special Remembrance for Dan Blocker"। রবার্ট অল্টম্যান, যিনি Bonanza (১৯৫৯)-এর অনেকগুলো প্রথম দিকের এপিসোড পরিচালনা করেছিলেন, শুরুতেই তাঁর বন্ধু ব্লকারকে রজার ওয়েডের চরিত্রে কাস্ট করেছিলেন, কিন্তু শুটিং শুরুর আগেই তিনি মারা যান। পরে সেই চরিত্রে অভিনয় করেন স্টার্লিং হেডেন।
মালিবু কলোনির গেটকিপার প্রবেশপথে যেসব চলচ্চিত্র তারকার অনুকরণ করতেন তাদের মধ্যে ছিলেন ক্যারি গ্র্যান্ট, জেমস স্টুয়ার্ট, বারবারা স্ট্যানউইক ও ওয়াল্টার ব্রেনান।
ইলিয়ট গোল্ডের চরিত্র এমন একজনের সঙ্গে মেশে যিনি সিনেমার উদ্ধৃতি দিয়ে কথা বলেন, ঠিক যেমনটা পরে গোল্ডের চরিত্র Capricorn One (১৯৭৮)-এও করেছিলেন।
এই ছবির কিছু পোস্টারে এর কেন্দ্রীয় চরিত্র ফিলিপ মার্লোকে বর্ণনা করা হয়েছিল "The greatest of all private eye characters - Created by Raymond Chandler" বলে।
রেমন্ড চ্যান্ডলারের উপন্যাসের এই রূপান্তরের ফলে ২০১৮ সাল পর্যন্ত Playback (সিরিজের ৭ম ও শেষ সম্পূর্ণ উপন্যাস) একমাত্র ফিলিপ মার্লো উপন্যাস, যা চ্যান্ডলার লিখেছেন অথচ চলচ্চিত্রে রূপান্তরিত হয়নি। বিদ্রূপের বিষয়, এই উপন্যাসটি চ্যান্ডলার নিজেই স্বাধীনভাবে রূপান্তর করেছিলেন তাঁর বহু আগে লেখা একটি মৌলিক চলচ্চিত্র চিত্রনাট্য থেকে, যা কখনো সত্যিকারের ছবিতে পরিণত হয়নি। এই চিত্রনাট্যটি মূলত কানাডায় সেট করা এবং এতে ফিলিপ মার্লোর চরিত্র নেই।
স্টার্লিং হেডেন নিজের দৃশ্যগুলো নিজেই লিখেছিলেন।
কৃতিত্বহীনভাবে, দাড়িওয়ালা ক্যারাডাইন ডেভ ওরফে সক্রেটিসের চরিত্রে।
অভিনেতা ইলিয়ট গোল্ড ও অভিনেতা-পরিচালক মার্ক রাইডেলের দুটি প্রেক্ষাগৃহে মুক্তিপ্রাপ্ত পূর্ণদৈর্ঘ্য ছবিতে একসঙ্গে কাজের প্রথমটি। ক্রম অনুসারে সেগুলো: The Long Goodbye (১৯৭৩) ও Harry and Walter Go to New York (১৯৭৬)। প্রথমটিতে রাইডেল ও গোল্ড দুজনেই অভিনয়ের ভূমিকায় ছিলেন, আর দ্বিতীয়টিতে রাইডেল পরিচালক হিসেবে অভিনেতা গোল্ডকে পরিচালনা করেন।
শুরুতে ও শেষে "Hooray for Hollywood" ছাড়া এই ছবির বাকি সব সংগীত আসলে থিম টিউনের ভিন্ন ভিন্ন অ্যারেঞ্জমেন্ট।
রেমন্ড চ্যান্ডলারের একই নামের উপন্যাসটি 1953 সালে প্রথম প্রকাশের প্রায় বিশ বছর পর ছবিটি নির্মিত ও মুক্তি পায়। 'টাইম আউট'-এর মতে, ছবিটি "উপন্যাসের মূল আখ্যানের বেশ কাছাকাছি থাকে (যদিও কয়েকটি গুরুত্বপূর্ণ পরিবর্তন আছে)"। ওই প্রকাশনাটি আরও জানায়, "কট্টর চ্যান্ডলার-ভক্তদের কাছ থেকে ক্ষোভের আর্তি" উঠেছিল।
জো অ্যান এগেনওয়েইলার (ভাঙা নাকের মেয়েটি) চরিত্রটির পদবি সহযোগী প্রযোজক রবার্ট এগেনওয়েইলারের মতোই।
ছবিটির ডিভিডি মোড়কের নোটে এই সিনেমাকে "রেমন্ড চ্যান্ডলারের ক্লাসিক গোয়েন্দা কাহিনির একটি ব্যঙ্গ" বলে বর্ণনা করা হয়েছিল।
রজার ওয়েডের পছন্দের মদ ছিল অ্যাকুয়াভিট। স্ক্যান্ডিনেভিয়ান দেশগুলোর তথাকথিত জাতীয় পানীয় এটি, শস্য বা আলু থেকে তৈরি একটি নিরপেক্ষ পানীয়, যাতে ক্যারাওয়ে ও ডিলের স্বাদ দেওয়া হয়।
নাম উল্লেখ ছাড়াই, অ্যাম্বুলেন্সের সামনের সিটে এক ব্যক্তির চরিত্রে।
পরিচালনার প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল হাওয়ার্ড হকস (যিনি রেমন্ড চ্যান্ডলারের দ্যা বিগ স্লিপ (1946) পরিচালনা করেছিলেন) ও পিটার বোগডানোভিচ দুজনকেই, এবং দুজনেই তা ফিরিয়ে দেন। বোগডানোভিচ রবার্ট অল্টম্যানের নাম সুপারিশ করেন, তিনিও প্রথমে রাজি হননি। এরপর প্রযোজকেরা ব্রায়ান জি. হাটনকে নিয়োগ দেন, যিনি শেষ পর্যন্ত ছবিটি করেননি, যদিও তিনি ইলিয়ট গোল্ডকে রাজি করিয়েছিলেন। অভিযোগ আছে, প্রযোজকেরা অল্টম্যানের আগের ছবি M*A*S*H (1970)-এর নায়ক বন্ধু ইলিয়ট গোল্ডকে কাস্ট করতে রাজি হওয়ার পরেই অল্টম্যান ছবিটি করেন।
মার্লোর গাড়িটি ছিল একটি 1948 লিংকন কন্টিনেন্টাল ক্যাব্রিওলে, যা ইলিয়ট গোল্ডের নিজের ছিল। 2013 সালে এটি নেভাদার রেনোতে দ্য ন্যাশনাল অটোমোবাইল মিউজিয়ামে (দ্য হ্যারাহ কালেকশন) ছিল, যেখানে এটিকে হলুদ রঙে নতুন করে রাঙানো হয়েছিল।
ইলিয়ট গোল্ডের পরবর্তী ছবি The Devil and Max Devlin (1981)-এ অ্যাডাম রিচের (টবি হার্ট) সঙ্গে সৈকতের দৃশ্যে গোল্ডকে ব্যবসায়িক স্যুট পরে হাঁটু-গভীর জলে হাঁটতে দেখা যায়, যা এই ছবির সংশ্লিষ্ট দৃশ্যের কথা মনে করিয়ে দেয়।
স্টিভেন শ্নাইডার সম্পাদিত "1001 Movies You Must See Before You Die"-এ ছবিটি অন্তর্ভুক্ত হয়েছে।
2021 সালে ছবিটি "সাংস্কৃতিক, ঐতিহাসিক বা নান্দনিকভাবে তাৎপর্যপূর্ণ" হওয়ায় লাইব্রেরি অব কংগ্রেসের অধীন যুক্তরাষ্ট্রের ন্যাশনাল ফিল্ম রেজিস্ট্রিতে সংরক্ষণের জন্য নির্বাচিত হয়।
ওয়েড চরিত্রে রবার্ট অল্টম্যানের অনিচ্ছুক দ্বিতীয় পছন্দ ছিলেন স্টার্লিং হেইডেন, তবু তাঁর অভিনয়ে পরিচালক দারুণ মুগ্ধ হন।
1970-এর দশকে ড্যাশিয়েল হ্যামেট ও রেমন্ড চ্যান্ডলারের মতো লেখকদের 1940-এর দশকের ফিল্ম নয়ার ও হার্ডবয়েলড গোয়েন্দা ছবির যে ধারাবাহিক ব্যঙ্গ-প্যারোডি তৈরি হয়েছিল, এটি তার একটি—যার কয়েকটিতে অভিনয় করেছিলেন হামফ্রে বোগার্ট, যিনি এসব প্যারোডির প্রধান লক্ষ্য ছিলেন। এই ছবিগুলোর মধ্যে ছিল নিল সাইমনের Murder by Death (1976) ও The Cheap Detective (1978), The Big Fix (1978), The Black Bird (1975), Gumshoe (1971), Peeper (1975), The Long Goodbye (1973), উডি অ্যালেনের Play It Again, Sam (1972) এবং The Man with Bogart's Face (1980)।
টেরি লেনক্স যে গাড়িটি চালান সেটি একটি ফেরারি ডেটোনা জিটিএস/৪।
পরবর্তী ছবি Dirty Tricks (1980)-এ ইলিয়ট গোল্ডের চরিত্রের পদবি ছিল কোলিন চ্যান্ডলার। চরিত্রটির নাম রাখা হয়েছিল অপরাধ-রহস্য লেখক রেমন্ড চ্যান্ডলারের নামে, যিনি The Long Goodbye (1973)-এর মূল উপন্যাসের লেখক।
শুরুতে লস অ্যাঞ্জেলেসে মুক্তি পায় জেমস বন্ড ছবি বা ফ্লিন্ট ব্যঙ্গ-সিরিজের সঙ্গে বেশি মানানসই এক পোস্টার প্রচারণা নিয়ে, আর ছবিটি লস অ্যাঞ্জেলেসে বিশেষ প্রভাব ফেলতে পারেনি। নিউ ইয়র্কে মুক্তির জন্য ভিন্ন এক বিজ্ঞাপন প্রচারণা তৈরি করা হয়, যেখানে এটি যথেষ্ট সাফল্য পায়।
আইলিন ওয়েড (নিনা ভ্যান প্যালান্ডট) যে মার্সিডিজ বেঞ্জ চালাতেন তার নম্বর প্লেটে লেখা ছিল "LOV YOU"।
ফিলিপ মার্লো চরিত্রে প্রযোজকদের প্রথম পছন্দ ছিলেন লি মারভিন ও রবার্ট মিচাম, যাঁদের মধ্যে মিচাম পরবর্তীকালে 1970-এর দশকে দ্যা বিগ স্লিপ (1978) ও Farewell, My Lovely (1975)-এ মার্লোর ভূমিকায় অভিনয় করেন।
বাণিজ্যিক পত্রিকা 'দ্য হলিউড রিপোর্টার' ছবিটিকে "হলিউডের প্রতি এক গৌরবময় অনুপ্রাণিত শ্রদ্ধার্ঘ্য" বলে বর্ণনা করেছিল।
ছবিটির সম্পাদক লু লম্বার্ডো 1970-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ের তিনটি 'নিও-নয়ারধর্মী' গোয়েন্দা ব্যঙ্গ ছবি সম্পাদনা করেছিলেন। ছবিগুলো হলো The Late Show (1977), The Black Bird (1975) এবং The Long Goodbye (1973)।
জিম বুটন বলেছেন, নিউ ইয়র্কে একটি যুদ্ধবিরোধী সমাবেশে ইলিয়ট গোল্ডের সঙ্গে তাঁর পরিচয় হয় এবং এরপর তিনি গোল্ডের সঙ্গে পিকআপ বাস্কেটবল খেলতেন। গোল্ড শুটিংয়ের জন্য ক্যালিফোর্নিয়া চলে যাওয়ার এক সপ্তাহ পর রাত তিনটায় একটা ফোনে তাঁর ঘুম ভাঙে, যা নাকি "ভীষণভাবে চমকে দেওয়ার মতো" ছিল। ফোনের ওপারে গোল্ড ছিলেন আল্টম্যানের সঙ্গে, আর বলছিলেন যে টেরি লেনক্সের চরিত্রে নির্বাচিত স্টেসি কিচ অসুস্থ, তাই তিনি আর পারবেন না। বুটন বলেছিলেন, তাঁর তখন মনে হয়েছিল "যেন ইয়াঙ্কিজ গ্যালারির ভিড়ের মধ্য থেকে একজনের দিকে হাত বাড়িয়ে বলছে, 'আজ আমরা তোমাকে থার্ড বেসে নামাচ্ছি।'"
সিনেমাটোগ্রাফার ভিলমস জিগমন্ড পোস্ট-প্রোডাকশনে আনডেভেলপড নেগেটিভকে অতিরিক্ত খাঁটি আলোয় প্রকাশ করে (যে কৌশলকে ফ্ল্যাশিং বলা হয়) মানুষের দৃষ্টিশক্তির কাছাকাছি নিয়ে যাওয়ার চেষ্টা করেছিলেন, যা আক্ষরিক অর্থেই কালো রংকে ম্লান করে এবং তীব্র রংগুলোকে নরম করে প্যাস্টেল আভায় পরিণত করে।
লেই ব্র্যাকেট ও রবার্ট আল্টম্যান দুজনেই বলেছেন, মদ্যপানের দৃশ্যগুলোতে স্টার্লিং হেডেন ও ইলিয়ট গোল্ডের সংলাপ ছিল তাৎক্ষণিক। এর কারণ, হেডেন বেশিরভাগ সময়ই মদ্যপ ও গাঁজায় চূড়ান্ত নেশাগ্রস্ত থাকতেন।
এক্সিকিউটিভ প্রোডিউসার ইলিয়ট কাস্টনারের মতে, প্রথমে রবার্ট মিচামকে বেছে নেওয়া থেকে শেষে ইলিয়ট গোল্ডকে চূড়ান্ত করার মধ্যবর্তী সময়ে তিনি ওয়াল্টার ম্যাথাউয়ের সঙ্গে মার্লোর চরিত্র নিয়ে কথা বলেছিলেন। কাস্টনার ম্যাথাউকে স্ক্রিপ্ট পড়তে দেন এবং সান্তা মনিকার একটি ডেলিতে তাঁর সঙ্গে দেখা করেন। কাস্টনার পরে বলেছিলেন, "আসলে ভয় পেয়ে তিনি এটা করতে চাননি। নিজেকে তিনি লিডিং ম্যান ভাবতেন, কিন্তু এগিয়ে এসে সত্যিই লিডিং ম্যান হতে চাননি।" শেষ পর্যন্ত গোল্ডকে বেছে নেওয়ায় কাস্টনার খুব খুশি ছিলেন, কারণ "তাঁর কাঁধে একরকম খুশকি ছিল, যদি বুঝতে পারেন আমি কী বলতে চাইছি।"
পুলিশি হেফাজতের দৃশ্যটি ইলিয়ট গোল্ড নিজেই তাৎক্ষণিকভাবে তৈরি করেছিলেন, যেখানে তিনি আঙুলের ছাপ নেওয়ার কালি সারা মুখে মাখিয়ে নেন।
ডিভিডিতে থাকা স্বল্পদৈর্ঘ্যের ডকুমেন্টারি Rip Van Marlowe (2002)-এ স্টিভ ম্যাককুইন, ইলিয়ট গোল্ড ও রবার্ট আল্টম্যানের সাদা-কালো প্রোডাকশন স্টিলের ওপর কালো পটভূমিতে "deleted scene" শব্দগুলো ভেসে ওঠে। কথিত আছে, ম্যাককুইনের স্যাম স্পেডের চরিত্রে একটি ক্যামিও থাকার কথা ছিল, যেখানে তিনি মার্লোর সঙ্গে লিফটে উঠতেন।
ফিলিপ মার্লোর পোষা প্রাণীর দরজায় স্প্যানিশ ভাষায় লেখা ছিল "El Porto del Gato", যার অর্থ দাঁড়ায় "বিড়ালের দরজা", যদিও দরজা বোঝাতে ব্যবহৃত "La Puerta" শব্দটি তিনি ভুল বানানে লিখেছিলেন।
মার্লোর 1948 সালের ক্যাব্রিওলে লিংকন কন্টিনেন্টাল কনভার্টিবলের নামফলকে লেখা "PVT 101"। অর্থাৎ এটি "প্রাইভেট আই 101" পাঠ।
On Her Majesty's Secret Service (1969)-এর সাউন্ডট্র্যাকে নিনা ভ্যান পালান্ডটকে "Do You Know How Christmas Trees Are Grown" গাইতে শোনা যায়।
অভিনেতা ইলিয়ট গোল্ড পরিচালক রবার্ট আল্টম্যানের সঙ্গে যে পাঁচটি ছবিতে কাজ করেছেন, এটি তার একটি। ছবিগুলো হলো M*A*S*H (1970), ন্যাশভিল (1975), The Player (1992), California Split (1974) ও The Long Goodbye (1973)।
ছবির শুরু ও শেষে যে "Hooray for Hollywood" সংগীত শোনা যায়, তা 1937 সালে ওয়ার্নার ব্রাদার্স এন্টারটেইনমেন্টের একটি ছবির প্রচারমূলক ট্রেলার (Hollywood Hotel (1937)) থেকে নেওয়া, যেখানে বেনি গুডম্যান অ্যান্ড হিজ অর্কেস্ট্রা পরিবেশন করেছিলেন। অর্কেস্ট্রার পুরুষ সদস্যরাই ওই গান গেয়েছেন, আর "Be an actor, see Mr. Factor, he'll make your kisser look good" কথাটি বলেছেন ড্রামার জিন ক্রুপা। ওই প্রচারমূলক ছবিটি Benny Goodman: Adventures in the Kingdom of Swing (1977) ডকুমেন্টারিতে দেখানো হয়েছে।
ফিলিপ মার্লোর চরিত্রে ইলিয়ট গোল্ডের পারিশ্রমিক ছিল দিনে 50 ডলার এবং তার সঙ্গে অন্যান্য খরচ।
রজার ওয়েড (স্টার্লিং হেডেন) মার্লোর সঙ্গে আকাভিট (মদ) পান করেন। বি-ওয়েস্টার্ন Terror in a Texas Town (1958)-এও তিনি এই পানীয়টিই পছন্দ করতেন।
ইলিয়ট গোল্ড ছবির প্রতিটি দৃশ্যেই ধূমপান করেছেন।
মার্লো সবসময় আমেরিকার পতাকা আঁকা টাই পরেন। সিনেমাটোগ্রাফার ভিলমস জিগমন্ডের পোস্ট-ফ্ল্যাশিং কৌশলের কারণে ছবিতে টাইটি সাধারণ লাল রঙের দেখায়।
রজার ওয়েড অর্থাৎ স্টার্লিং হেডেনের বাড়ির লোকেশনটি আসলে তখন রবার্ট আল্টম্যানের নিজের বাড়ি ছিল।
ছবির চিত্রনাট্যকার লেই ব্র্যাকেট 27 বছর আগে ক্লাসিক The Big Sleep (1946)-এর চিত্রনাট্য সহ-রচনা করেছিলেন, যা রেমন্ড চ্যান্ডলারের একটি উপন্যাস অবলম্বনে তৈরি এবং সেখানেও ফিলিপ মার্লো চরিত্রটি ছিল।
রেমন্ড চ্যান্ডলারের উপন্যাসটি রূপান্তরের সময় লেই ব্র্যাকেট এর কাহিনি নিয়ে সমস্যায় পড়েন, তাঁর মনে হয়েছিল এটি "ক্লিশে ভরা", আর তাঁকে সিদ্ধান্ত নিতে হয় এটি কালপর্বভিত্তিক ছবি বানাবেন কি না না আধুনিক সময়ে নিয়ে আসবেন।
স্পয়লার আছে এমন তথ্য
স্পয়লার দেখুন
লেই ব্র্যাকেটের লেখা চিত্রনাট্য রূপান্তরের মূল সমাপ্তিতে রজার নিজেই নিজেকে গুলি করে; অন্যদিকে রেমন্ড চ্যান্ডলারের মূল উপন্যাসে আইলিন তাকে গুলি করে।
স্পয়লার দেখুন
ছবির থিম সং "The Long Goodbye"-এর প্রতিটি বাজনা আলাদা করে মিক্স ও/বা অ্যারেঞ্জ করার ভাবনাটি পরিচালক রবার্ট অল্টম্যানেরই। ফলে ছবির টাইটেল সং-এর প্রায় ৬টি আলাদা ক্রেডিট রয়েছে; ছবিতে এটি পরিবেশন করেছে The Dave Grusin Trio, জ্যাক শেলডন, ক্লাইডি কিং, জ্যাক রাইলি, মরগান অ্যামস, Aluminum Band এবং The Tepoztlán Municipal Band।
স্পয়লার দেখুন
রবার্ট অল্টম্যান ও লেই ব্র্যাকেট কাহিনি নিয়ে অনেকক্ষণ আলোচনা করেন। অল্টম্যান চেয়েছিলেন মার্লো একজন হতভাগ্য ব্যর্থ মানুষ হোক। তিনি এমনকি ইলিয়ট গোল্ডের চরিত্রকে 'রিপ ভ্যান মার্লো' নাম দেন—যেন সে ২০ বছর ঘুমিয়ে ছিল, জেগে উঠে ১৯৭০-এর দশকের গোড়ার লস অ্যাঞ্জেলেসে ঘুরে বেড়াচ্ছে, কিন্তু "আগের যুগের নৈতিকতাকে ফিরিয়ে আনতে চাইছে"। ব্র্যাকেটের প্রথম খসড়াটি খুব দীর্ঘ ছিল, তিনি তা ছোট করেন, তবে সমাপ্তি অস্পষ্ট থেকে যায়। তাঁর সংস্করণে মার্লো টেরি লেনক্সকে গুলি করে। অল্টম্যান ছবিটিকে ব্যঙ্গ হিসেবে ভেবেছিলেন এবং চিত্রনাট্যে বেশ কিছু বদল আনেন, যেমন রজার ওয়েডের আত্মহত্যা এবং মার্টি অগাস্টিনের নিজের প্রেমিকার মুখে কোকের বোতল ভেঙে দেওয়া। অল্টম্যান বলেন, "এটি দর্শকের মনোযোগ আকর্ষণ করার কথা ছিল এবং তাদের মনে করিয়ে দেওয়ার যে মার্লো থাকা সত্ত্বেও বাইরে একটা বাস্তব পৃথিবী আছে, আর সেটা হিংস্র।"
স্পয়লার দেখুন
যে দৃশ্যে দুই গোয়েন্দা মিথ্যা অজুহাতে মার্লোর ফ্ল্যাটে তাকে গ্রেপ্তার করে (একজন তাকে অন্যজনের দিকে ঠেলে দেয় আর তার বিরুদ্ধে হামলার অভিযোগ ওঠে), সেখানে এক পুলিশ অফিসার একটা কাগজের টুকরো বের করেন। ছবির কাহিনির সময়কালে গ্রেপ্তার হওয়া ব্যক্তিকে পুলিশের মিরান্ডা সতর্কবার্তা জানানোর বিষয়ে মার্কিন সুপ্রিম কোর্টের রায় তুলনামূলকভাবে নতুন ছিল; পুলিশ অফিসারটি কাগজ থেকে মিরান্ডা অধিকার বিবৃতিটি পড়ছেন কারণ এটি এত নতুন যে তিনি এখনো মুখস্থ করতে পারেননি।
স্পয়লার দেখুন
আত্মহত্যার দৃশ্যে ৩টি ডোবারম্যান কুকুর ব্যবহার করা হয়। নিনা ভ্যান প্যালান্ডটের মতে: "একটা ছিল হিংস্র, একটা কম হিংস্র, আর একটা পানিতে নেমে গিয়েছিল।"
স্পয়লার দেখুন
রজার ওয়েডের আত্মহত্যার ঘটনায় পুলিশ সাড়া দিতে এলে ফিলিপ মার্লো (ইলিয়ট গোল্ড) ক্ষিপ্ত হয়ে ওঠেন যে তারা বিশ্বাস করছে না রজার ওয়েডই টেরি লেনক্সের স্ত্রীকে খুন করতে পারে। তিনি চিৎকার করে বলেন, তাদের নিষ্ক্রিয়তার প্রতিবাদে তিনি রোনাল্ড রিগ্যানকে (তখনকার গভর্নর) ফোন করবেন। ঠিক পরের দৃশ্যেই মার্লোকে টাকার দাবিতে মার্টি অগাস্টিনের অফিসে নিয়ে যাওয়া হয়। অগাস্টিনের দেহরক্ষীদের একজন হলেন ক্রেডিটবিহীন আর্নল্ড শোয়ার্জনেগার, যিনি পরে ক্যালিফোর্নিয়ার গভর্নর নির্বাচিত হন। ফলে এক অর্থে মার্লোর গভর্নরের সঙ্গে দেখা হয়ে যায়। গোল্ডের জন্মদিন ২৯ আগস্ট; আর Terminator 2: Judgment Day (১৯৯১)-এর 'জাজমেন্ট ডে', যে ছবিতেও আর্নল্ড শোয়ার্জনেগার অভিনয় করেছিলেন।
স্পয়লার দেখুন
আয়ারল্যান্ডে Images (১৯৭২) ছবির শুটিং চলাকালীন রবার্ট অল্টম্যান চিত্রনাট্যের একটি কপি পান। সমাপ্তিটি তাঁর ভালো লেগেছিল, কারণ তা মার্লোর চরিত্রের সঙ্গে একেবারেই বেমানান। তিনি পরিচালনা করতে রাজি হন, তবে শুধু এই শর্তে যে সমাপ্তি বদলানো যাবে না।
স্পয়লার দেখুন
মূল উপন্যাস থেকে আলাদা ছবির এই সমাপ্তিকে সাধারণত পরিচালক রবার্ট অল্টম্যানের কৃতিত্ব দেওয়া হয়। আসলে এটি লেই ব্র্যাকেটের মূল চিত্রনাট্যেই ছিল, যা অল্টম্যান চুক্তিবদ্ধ হওয়ার আগেই লেখা। নতুন সমাপ্তিটি অল্টম্যানের এতটাই পছন্দ হয় যে তিনি তাঁর চুক্তিতে একটি ধারা যোগ করান, যা নিশ্চিত করে যে নির্মাণ বা এডিটিংয়ের সময় সমাপ্তি বদলানো হবে না।