Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert: 152 Fakten hinter den Kulissen

Family (1990) war die einzige Folge, in der Brent Spiner (Data) nicht zu sehen war.
Sir Patrick Stewart räumte in seinen Memoiren Making It So ein, dass ihn in der ersten Staffel die Neckereien und Improvisationen seiner Kollegen in Rage brachten: „Ich konnte ein rechtes Ekel sein. Meine Erfahrungen bei der Royal Shakespeare Company und am National Theatre waren intensiv und ernst gewesen … Am Set von TNG wurde ich wütend über das Benehmen meiner Kollegen, und da berief ich dieses Treffen ein, bei dem ich die Besetzung wegen Herumalberns zurechtwies und auf Denise Crosbys Kommentar ‚Wir müssen manchmal auch etwas Spaß haben, Patrick‘ erwiderte: ‚Wir sind nicht hier, Denise, um Spaß zu haben.‘ Rückblickend finden alle, mich eingeschlossen, diese Geschichte zum Schreien. Aber im Moment selbst, als die Besetzung über meine pompöse Erklärung in schallendes Gelächter ausbrach, ging ich damit nicht gut um. Ich mochte es nicht, ausgelacht zu werden. Ich stürmte vom Set in meinen Trailer und knallte die Tür zu.“ Brent Spiner nahm Stewart später beiseite und sagte: „Die Leute respektieren dich, aber ich glaube, du hast die Situation hier falsch eingeschätzt.“ Stewart schrieb: „Er und Jonathan räumten ein, dass ja, zu viel herumgealbert wurde und dass man das zurückschrauben müsse. Aber sie machten auch klar, wie abstoßend es war – und kein Beispiel für gute Führung –, dass ich versuchte, die Sache mit Belehrungen und Rügen der Besetzung zu lösen. Ich hatte es versäumt, die Stimmung zu lesen, und drängte den Leuten RSC-Verhalten auf, die an die Gepflogenheiten des Episodenfernsehens gewöhnt waren – was wir schließlich drehten.“
Das ursprüngliche Konzept für Counselor Troi (im Rang eines Lieutenant Commander) sah sie als sexuell unersättlichen Alien mit vier Brüsten vor. D.C. Fontana setzte sich persönlich bei Gene Roddenberry dafür ein, ihn davon zu überzeugen, dass dieses Konzept lächerlich sei, ein undurchführbares Make-up erfordern würde und schlichtweg beleidigend wäre, woraufhin die Idee verworfen wurde; das einzige Element, das erhalten blieb, war, dass betazoide Frauen ab einem bestimmten Alter einen stark erhöhten Sexualtrieb verspüren. Fontana hatte sich zudem für eine weibliche Kommandantin der Enterprise eingesetzt, doch dieser Wunsch wurde nicht erfüllt. Es sollte bis Star Trek: Voyager (1995) dauern, ehe eine Star-Trek-Serie eine weibliche Captain als Hauptfigur hatte.
Datas positronisches Gehirn ist mit ziemlicher Sicherheit eine Hommage an Isaac Asimov, der den Begriff erstmals in seiner Kurzgeschichte „Runaround“ von 1942 verwendete.
Der Wahlspruch der Sternenflottenakademie, „Ex Astris, Scientia“ („Von den Sternen, Wissen“), basiert auf dem Wahlspruch der United States Navy, „Ex tridens, scientia“ (Vom Meer, Wissen). Das Wappen der verhängnisvollen Apollo-13-Mission lautete „Ex Luna, Scientia“ (Vom Mond, Wissen).
Captain Picard hat in seinem Bereitschaftsraum einen Fisch namens Livingston, benannt nach David Livingston, dem Line Producer der Serie. Der Fisch hat in der ST:TNG-Kartenserie sogar eine eigene Sammelkarte.
Am Ende jeder Drehwoche traf sich ein Teil der Besetzung im Nickodell, einer alten Bar neben dem Paramount-Gelände. Sie bestellten immer dieselben Getränke, und der Barkeeper begann schließlich, sie zuzubereiten, sobald die Schauspieler hereinkamen. Ihre Getränke waren: * Sir Patrick Stewart – Macallan Scotch on the Rocks * Jonathan Frakes – Stoli Martini on the Rocks * Brent Spiner – Belvedere Martini up mit einer Olive und einer Zitronenspirale * LeVar Burton – Bushmills Irish Whiskey * Gates McFadden – Single Malt Scotch on the Rocks. Die Bar wurde gegen Ende der Serie geschlossen und abgerissen. Ihr Inventar wurde versteigert, doch die Besetzung wusste nichts davon und bedauert seither, das verpasst zu haben. Stewart schrieb in seinen Memoiren Making It So: „Ich hätte die Sitznischen haben wollen, wegen allem, was sie bargen: Erinnerungen an eine glamourösere Zeit und die Hintern der schönsten Menschen Hollywoods.“
Als die Enterprise-D zunächst entworfen wurde, platzierten die Produzenten praktischerweise einen Transporterraum direkt neben der Hauptbrücke. Gene Roddenberry strich die Idee und erklärte, er wolle, dass die Figuren sich vor und nach einem Einsatz in den Turboliften unterhalten. Das Konzept eines Transporters auf der Brücke tauchte schließlich in Star Trek: Deep Space Nine (1993) auf.
Als Running Gag sind auf den Plänen der Enterprise nie Toiletten zu sehen. Dieser Scherz wird in Star Trek: First Contact (1996) aufgegriffen, als Zefram Cochran Geordi fragt: „…müsst ihr Leute aus dem 24. Jahrhundert denn nie pinkeln?“ Außerdem erklärte James Doohan in einem Interview mit Tom Snyder in Tomorrow Coast to Coast (1973), Toiletten seien in der Zukunft überflüssig, weil „dafür sind Phaser da“.
Ab der dritten Staffel endete jede Staffel mit einem Cliffhanger. Ursprünglich sollte bereits die erste Staffel mit einem Cliffhanger enden, doch die Pläne wurden wegen des drohenden Autorenstreiks verworfen. Wäre es dazu gekommen, hätte die zweite Staffel mit der Einführung der Borg begonnen, die tatsächlich erst gegen Ende der zweiten Staffel in Q Who (1989) debütierten. Ein Cliffhanger am Ende der zweiten Staffel war wegen der Budgetüberschreitung dieser Staffel nicht mehr möglich.
Der „El Baz“, eines der am häufigsten zu sehenden Shuttle der Enterprise, wurde nach Farouk Elbaz benannt, einem NASA-Wissenschaftler, der während des Apollo-Programms an der Ausbildung der Astronauten mitwirkte.
Die Figur des Worf entstand als Kompromiss zwischen Serienschöpfer Gene Roddenberry und den übrigen Produzenten. Laut David Gerrold, einem erfahrenen Autor von Star Trek (1966) (The Original Series/TOS) und frühen Berater von The Next Generation, hatte er Worf als ersten klingonischen Ersten Offizier auf einem Schiff der Sternenflotte konzipiert, um die Tradition fortzuführen, die Spock in TOS als erster Vulkanier begründet hatte. Um die Serie jedoch vom Vorgänger abzuheben, legte Roddenberry sein Veto gegen die Verwendung jeglicher außerirdischer Spezies aus TOS ein, in welcher Funktion auch immer. Laut der Autorin D.C. Fontana, ebenfalls ein TOS-Veteran, war Roddenberry besonders gegen die Verwendung von Klingonen, die er als die „schwarzen Hüte“ oder Standardbösewichte seines Universums betrachtete, sodass Worf zunächst nicht Teil der Serie sein sollte. Erst als Fontana vorschlug, der Kommandant der neuen Enterprise solle eine Frau sein, änderte Roddenberry seine Meinung: Laut Gerrold war Roddenberry noch immer verbittert wegen der Scheidung von seiner ersten Frau (die angeblich die Hälfte seiner künftigen Einkünfte beanspruchte) und wollte keine Frau als Hauptfigur der Serie sehen, also gab er nach und wählte Gerrolds Idee mit Worf, allerdings nicht als Ersten Offizier und zunächst nur als wiederkehrende Figur. Später erklärte er sich bereit, Worf zur Hauptfigur zu machen, und sein Erlass, außerirdische Spezies der Originalserie auszuschließen, wurde nach und nach fallen gelassen.
Es ist allgemein bekannt, dass die schlecht sitzenden einteiligen Overalls, die in der ersten Staffel als Sternenflotten-Uniform für alle Figuren dienten, in späteren Jahren ausgemustert wurden. Weniger bekannt ist jedoch, dass die Uniformen der Frauen weiterhin einteilig blieben, während die Männer separate Tuniken und Hosen trugen, die in der Mitte zusammenpassten. Und noch weniger bekannt ist, dass Gates McFadden sich eine maßgeschneiderte zweiteilige Uniform anfertigen ließ, die den anderen Frauenuniformen sehr ähnelte, für sie aber viel bequemer zu tragen war. Auch für den Zuschauer ist ein Unterschied erkennbar – sie hat einen etwas anderen Blauton als die Standarduniformen der Wissenschaftsabteilung (am deutlichsten sieht man das wohl in Remember Me (1990), wenn sie Szenen mit Bill Erwins Figur teilt, der die Standarduniform trägt).
Im Laufe der Serie beschlossen die Produzenten, Data eine Katze namens Spot zu geben. Ironischerweise verabscheut Brent Spiner Katzen und gab in Interviews zu, dass die Abneigung am Set – wie bei den meisten Katzen – durchaus auf Gegenseitigkeit beruhte.
Sir Patrick Stewart legte Picards „strenge, einschüchternde Art“ seinem Vater Alfred zugrunde, der während des Zweiten Weltkriegs als Regimentsfeldwebel in der britischen Armee diente. Er ergänzte: „Ich denke gern, dass auch meine Mutter im Captain steckt, in seinen Momenten von Wärme und Sensibilität. Beide leben durch die Figur weiter.“
Obwohl er in der Serie umgangssprachlich durchgehend „Will“ genannt wird, spricht Counselor Deanna Troi Commander William T. Riker in mehreren Folgen der ersten Staffel als „Bill“ an.
Bei genauerem Hinsehen auf einen übergroßen Enterprise-Plan, der in fast jeder Folge zu sehen war, entdeckt man ein Insider-Detail, das für das Fernsehpublikum unsichtbar blieb: Im Maschinenraum sitzt eine Maus in einem Laufrad, die das Schiff offenbar antreibt. Im Hauptshuttlehangar ist außerdem ein Porsche zu erkennen. Der Plan ist im Hollywood Entertainment Museum ausgestellt.
Als die Darsteller beschlossen, für eine Gehaltserhöhung zu lobbyieren, bestand das erste Angebot der Produzenten an Wil Wheaton darin, stattdessen seine Figur zum Lieutenant zu befördern. Seine Antwort war: „Und was soll ich meinem Vermieter sagen, wenn ich meine Miete nicht zahlen kann? ‚Keine Sorge, ich bin gerade Lieutenant geworden‘?!“
Als Gates McFadden für die zweite Staffel entlassen wurde, erklärte man, Dr. Crusher habe die Enterprise verlassen, um einen Posten beim Sternenflotten-Medizinischen Dienst anzutreten. Abgesehen von Crushers Rückkehr in der dritten Staffel gab es keine Erklärung für Dr. Pulaskis Weggang. Pulaski wurde im weiteren Verlauf der Serie kaum noch erwähnt und weitgehend vergessen, und über ihren Verbleib nach der Enterprise wurde nichts gesagt.
Der Transporter-Effekt entstand, indem man aufgerührten Glitzer in Wasser filmte.
Diese Serie inspirierte einen der allerersten Fandubs überhaupt: „Star Trek: Sinnlos im Weltraum“. Zwei Fans nutzten einen Videorekorder, ein Mikrofon und einige Star-Trek-Geräusche (die in einem Merchandise-Schlüsselanhänger steckten), um ihre eigene Version einiger Folgen zu erstellen. Mitte der 90er wurden sie zunächst auf VHS verbreitet und waren nur einem kleinen Kreis von Star-Trek-Fans zugänglich. Mit der wachsenden Beliebtheit des Internets erreichten die Folgen ein viel größeres Publikum, erlangten daraufhin Kultstatus und werden bis heute auf Star Trek (1966)-Conventions gezeigt. Inzwischen wurden sie von Paramount Pictures genehmigt, und es ist legal, sie herunterzuladen.
Die Requisitflaschen für klingonischen Blutwein sind weiß bemalte Cuervo-Margarita-Mix-Flaschen.
Laut Sir Patrick Stewart war das Soundstage bei Paramount Studios, in dem dauerhaft die Sets von Brücke, Ten Forward, Bereitschaftsraum des Captains und Observationslounge untergebracht waren, dasselbe Soundstage, in dem komplett Das Fenster zum Hof (1954) gedreht worden war.
Gene Roddenberry nahm sich Horatio Hornblower aus C.S. Foresters Buchreihe als Vorbild für Jean-Luc Picard. Sir Patrick Stewart las die Bücher zur Vorbereitung auf die Rolle.
Sir Patrick Stewart und Brent Spiner hassten die Haustiere ihrer Figuren (den Fisch Livingston und die Katze Spot). Stewart wandte sich gegen die Idee, irgendein Lebewesen in Gefangenschaft zu halten, da die Serie für die Freiheit jeder Spezies eintrat. Ronny Cox stimmte zu, und als Cox’ Figur in Chain of Command, Part I (1992) das Kommando über die Enterprise übernimmt, lautet sein erster Befehl, „diesen Fisch aus dem Bereitschaftsraum zu schaffen“. Spiner hingegen mag einfach keine Katzen.
Anders als in Star Trek (1966) können sich die Darsteller, die gerade weggebeamt werden, frei bewegen, während in der früheren Serie der Effekt darin bestand, die Darsteller/Objekte/Tiere usw. beim Beamvorgang einzufrieren.
Gene Roddenberrys ursprüngliche Drehbücher für den Piloten Encounter at Farpoint (1987) enthielten keine Szenen im Maschinenraum der Enterprise. Als er erfuhr, dass Paramount Pictures deshalb nicht für den Bau eines Maschinenraum-Sets zahlen wollte, überarbeitete er die Drehbücher und nahm den Maschinenraum auf.
Seit Beginn der Serie hofften viele Fans auf Geschichten, in denen die Figuren dieser Serie auf die der Originalserie Star Trek (1966) treffen. Gene Roddenberry lehnte solche Crossover jedoch – von einigen Ausnahmen abgesehen – ab, weil er die Serien voneinander getrennt halten wollte. Direktere Crossover, allen voran Star Trek: Generations (1994) und auch Folgen von Star Trek: Deep Space Nine (1993), kamen erst nach Roddenberrys Tod.
Früh in der Serie gab es unter Star-Trek-Fans Streit darüber, welche Serie damals die bessere war: Star Trek (1966) oder Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert (1987). Night Court (1984) nahm das in einer Folge aufs Korn, in der eine Gruppe Trekkies wegen einer Prügelei über genau diesen Streit vor Richter Stone (Harry Anderson) gebracht wird. Brent Spiner, der Lieutenant Commander Data spielte, trat ebenfalls in mehreren Folgen von Night Court (1984) als Bob Wheeler auf, das Oberhaupt einer Hinterwäldlerfamilie, die immer wieder aus irgendeinem verrückten Grund vor Richter Stone landet.
Als Michael Piller zu Beginn der dritten Staffel die Leitung der Autoren übernahm, öffnete er die Annahme von Story-Ideen für sowohl nicht-professionelle als auch nicht vertretene Autoren. Dadurch wurde die Serie erst die zweite in Hollywood produzierte Fernsehserie mit einer solchen offenen Einreichungspolitik, nach Rod Serlings The Twilight Zone (1959).
Sir Patrick Stewart musste sich von Anfang an für sechs Staffeln verpflichten, womit er zögerte. Sein Agent glaubte jedoch nicht, dass „The Next Generation“ an den Erfolg von „The Original Series“ anknüpfen könnte, und sagte zu Stewart: „Du kannst froh sein, wenn du die erste Staffel überstehst.“
Sir Patrick Stewart war so überzeugt, dass die Serie scheitern würde, dass er in den ersten sechs Wochen der Dreharbeiten nicht einmal seine Koffer auspackte.
Die Ferengi waren nach dem Vorbild „stereotyper Anwälte“ gestaltet: Sie schließen ständig Geschäfte ab, halten sich an Vertragsrecht, sind übermäßig auf Geld bedacht und blicken auf Frauen herab.
Als die Serie noch in der Konzeptphase steckte, war Gene Roddenberry rund fünf Jahre lang von den Sets der Filme mit der Originalbesetzung verbannt worden. Paramount war der Ansicht, er mische sich ständig in Dreharbeiten und Regie der Filme ein, und hoffte, die neue Serie würde ihn so weit ablenken, dass er die Filme in Ruhe ließe. Als die Serie jedoch allmählich in Fahrt kam, stellte das Studio erneut fest, dass Roddenberry begann, sich in Produktion und Drehbucharbeit einzumischen, woraufhin er von den Produzenten nach und nach kaltgestellt und von Besprechungen ausgeschlossen wurde. Später stellte sich heraus, dass Roddenberrys Verhalten zumindest teilweise mit seiner sich verschlechternden Gesundheit zusammenhing, die 1991 schließlich zu seinem Tod führte.
Die farbigen Partien der Uniformen sind in Wirklichkeit deutlich dunkler (die roten Uniformen sind etwa tatsächlich bordeauxrot), wirken aber durch die Beleuchtung der Serie so hell.
Marina Sirtis trug für ihre Rolle als Deanna Troi dunkle Kontaktlinsen. Tatsächlich sind ihre Augen grün, doch die Produzenten fanden, die Augen der Figur sollten zu ihrem dunklen Haar passen.
Laut Brent Spiner sollte der Name seiner Figur, Data, ursprünglich „dat-uh“ ausgesprochen werden, wie es damals im amerikanischen Englisch üblicher war, doch Sir Patrick Stewart verwendete beim ersten Table Read die typisch britische Aussprache „day-tah“ und legte damit die Aussprache für den Rest der Serie fest. Spiner schreibt Stewart auch zu, dass „day-tah“ heute im amerikanischen Englisch die gebräuchlichere Aussprache von „data“ ist.
Die beiden Zweiteiler „The Best of Both Worlds“ und „Unification“ enthielten beide „Friedhofs“-Szenen voller zerstörter und/oder aufgegebener Raumschiffe. Diese Szenen wurden mit Studienmodellen bestückt, die für Star Trek (1979) (als mögliche Versionen der Enterprise) und Star Trek 3 - Auf der Suche nach Mr. Spock (1984) (als die Excelsior) in Betracht gezogen worden waren. Einige der anderen Wracks entstanden durch „Kitbashing“, also durch das schnelle Zusammenmischen von Raumschiffteilen aus vielen verschiedenen Modellen.
In der ersten Staffel war Patrick Stewart von der Qualität der Drehbücher peinlich berührt und versuchte mehrmals zu kündigen, doch die Produzenten weigerten sich, ihn aus seinem Vertrag zu entlassen.
In den vielen Pokerszenen der Serie betreiben die Figuren (vor allem Riker) typischerweise sogenanntes „String Betting“: Sie schieben Chips vor, um einen gegen sie gesetzten Einsatz zu callen, und legen ihre Erhöhung dann in einer separaten Bewegung nach. Tatsächlich ist String Betting in echten Casinos generell verboten, sofern nicht der volle Erhöhungsbetrag vorher mündlich angekündigt wird (der Gedanke dahinter: Die Absicht eines Spielers soll sofort klar sein, um andere Spieler nicht irrezuführen).
Die Borg waren ursprünglich als insektoide Aliens geplant, doch das Budget für die Spezialeffekte reichte dafür nicht. In der ersten Staffel, Folge 25, „Conspiracy“, sind die Aliens zu sehen, die im ursprünglichen Konzept die Borg gewesen wären. Ein ähnliches Volk, die Jarada aus der ersten Staffel, Folge 12, „The Big Goodbye“, tritt nie auf dem Bildschirm in Erscheinung.
Picards Satz „Shut up, Wesley“, der bei Kritikern der Figur zum geflügelten Wort wurde, fällt nur in einer einzigen Folge: „Datalore“ (1988).
Gene Roddenberry und Maurice Hurley stritten sich während der ersten beiden Staffeln der Serie, wobei Hurley Roddenberrys Einmischung in die Drehbücher und seine widersprüchlichen Anweisungen frustrierten. Hurley verließ die Serie in der dritten Staffel und nannte Roddenberry einen „Kuckucksvogel“ – eine Anspielung auf Roddenberrys Ruf unter den Fans als „The Great Bird of the Galaxy“.
In der frühen Vorproduktionsphase der 1. Staffel wurde Roger C. Carmel gefragt, ob er erneut die Rolle des Harry Mudd übernehmen würde (die er in zwei berühmten Folgen der Originalserie aus den 1960er-Jahren gespielt hatte). Geplant war dies für eine der früheren Folgen der 1. Staffel von Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert (1987), um die Verbindung zwischen beiden Serien weiter zu festigen. Leider starb Carmel, bevor überhaupt mit den Dreharbeiten zum Piloten begonnen wurde, sodass die Idee aufgegeben werden musste.
Das Finale der dritten Staffel, „The Best of Both Worlds“ (1990), hing stark mit Sir Patrick Stewarts Vertragsverhandlungen zusammen. Stewarts Vertrag für die Serie lief nach der dritten Staffel aus, und er erwog ernsthaft, ihn nicht zu verlängern. Hätte Stewart sich nicht mit den Produzenten auf einen neuen Vertrag geeinigt, wäre Picard im Auftakt der vierten Staffel, „The Best of Both Worlds: Part II“, getötet worden.
Picard stieg zum Captain auf, als sein Kommandant an Bord der U.S.S. Stargazer in einer Schlacht getötet wurde. Ein Modell der Stargazer ist an der Rückwand in Picards Bereitschaftsraum zu sehen. Das Schiff war in „The Battle“ (1987) zu sehen.
Obwohl verschiedene Sternenflotten-Captains aus anderen Ländern und von anderen Planeten stammen, ist Captain Jean-Luc Picard der einzige zentrale Captain einer Star-Trek-Serie, der nicht aus den Vereinigten Staaten kommt – er stammt aus dem Ort La Barre in Frankreich. Captain James T. Kirk aus Star Trek (1966) kam aus Riverside, Iowa; Captain Benjamin Sisko aus Star Trek: Deep Space Nine (1993) aus New Orleans, Louisiana; Captain Kathryn Janeway aus Star Trek: Raumschiff Voyager (1995) aus Bloomington, Indiana; und Captain Jonathan Archer aus Star Trek: Enterprise (2001) aus dem Norden des Bundesstaats New York.
Im Laufe der Serie hofften die Autoren, eine Hochzeit an Bord mit einer der Figuren der Serie zu zeigen. Die Produzenten erwogen zeitweise, Picard dauerhaft zu verheiraten, entschieden sich aber letztlich dafür, stattdessen die wiederkehrende Hauptfigur O'Brien in „Data's Day“ (1991) zu verheiraten. Zeitweise sollte O'Briens Frau ein weibliches Crewmitglied sein, das Wesley als Steuermann des Schiffs ersetzte.
Die Schiebetüren waren sehr laut und wurden mit Schiebeglastüren verglichen. Die Schauspielerinnen und Schauspieler wurden angewiesen, mit ihrem Dialog zu warten, bis die Türen stehen blieben. Man sah selten, dass jemand seine Zeilen sprach, während eine Tür auf- oder zuging.
Die Figur des Geordi LaForge war ursprünglich als Jamaikaner angelegt. Als LeVar Burton für die Rolle besetzt wurde, verwarf man diesen Plan, obwohl mit Madge Sinclair tatsächlich eine jamaikanische Schauspielerin als Geordis Mutter auftrat.
Die Autoren der Originalserie, D.C. Fontana und David Gerrold, reichten getrennte Schiedsverfahren bei der WGA gegen Gene Roddenberry ein und behaupteten, große Teile der Serienbibel dieser Serie verfasst zu haben und daher Anspruch auf eine Co-Creator-Nennung zu haben. Fontana und Gerrold gehörten zu den ersten Personen, die Roddenberry für die Arbeit an der Serie und die Entwicklung früher Konzepte kontaktierte. Beide Verfahren wurden zugunsten der Autoren entschieden, die jeweils eine nicht genannte Abfindung erhielten, während Roddenberry die alleinige Creator-Nennung behielt. Die Bedingungen der Vergleiche untersagen zudem Fontana, Gerrold und allen anderen mit den Verfahren verbundenen Personen, über die Details zu sprechen.
Das Gemälde der Enterprise D in Picards Bereitschaftsraum war eine Gemeinschaftsarbeit der Produktionskünstler Rick Sternbach und Andrew Probert. Sternbach malte den Sternenhintergrund, anschließend malte Probert das Schiff selbst (passend, da er die Enterprise D entworfen hatte). Beide Künstler arbeiteten in ihrer Freizeit an dem Bild. Es entstand mit Acrylfarbe auf einer Masonitplatte.
Obwohl oft behauptet wird, eine Vulkanierin namens Doktor Selar sei eines der wichtigsten Mitglieder von Beverly Crushers medizinischem Team, sind die beiden nie gemeinsam zu sehen. Tatsächlich trat Selar, gespielt von Suzie Plakson, in der gesamten Serie nur einmal auf, in der sechsten Folge der zweiten Staffel, „The Schizoid Man“, während Gates McFaddens Pausenjahr, als Kate Pulaski (Diana Muldaur) leitende Ärztin des Schiffs war.
Geordis VISOR wurde von einem Auto-Luftfilter und einem Bananen-Haargummi inspiriert.
Whoopi Goldberg (die wiederkehrende geheimnisvolle Barkeeperin Guinan, Staffeln zwei bis sechs, und Star Trek - Treffen der Generationen (1994)) bekam die Rolle, nachdem sie Fan von Star Trek (1966) war und Interesse an einer wiederkehrenden Rolle in dieser Serie geäußert hatte.
Die Figuren auf der Enterprise greifen häufig auf verborgene Mechanismen des Schiffs zu, indem sie „Mees Panels“ von den Wänden nehmen. Das ist ein zweifacher Insiderwitz: Jim Mees war der Szenenbildner dieser Serie, und die „Mees Panels“ sind eine Anspielung auf ihn und auf die „Jefferies Tubes“ der Originalserie, benannt nach dem Requisiteur Walter M. Jefferies.
Die Ferengi wurden ursprünglich eingeführt, um die wichtigsten wiederkehrenden Gegenspieler der Serie zu werden (ganz ähnlich wie die Klingonen in Star Trek (1966)). Das Publikum fand die Ferengi jedoch zu komisch, um sie als ernsthafte Feinde zu akzeptieren, und die Spezies wurde nach und nach zu den offenkundig komischen Figuren weiterentwickelt, für die später Quark in Star Trek: Deep Space Nine (1993) typisch wurde. Die Borg wurden schließlich als der ultimative Erzfeind dieser Serie berüchtigt.
In einigen Märkten startete der zweistündige Pilotfilm von Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert (1987), „Encounter at Farpoint“ (1987), am 28. September 1987 in direkter Konkurrenz – teilweise oder vollständig – zur ABC-Premiere von Star Trek III: Auf der Suche nach Mr. Spock (1984). Das kam zustande, weil die NFL-Spieler zu Beginn der NFL-Saison 1987 streikten, sodass kein NFL Monday Night Football (1970) lief, das damals bei ABC ausgestrahlt wurde. Um die Lücke zu füllen, zog ABC die Premiere von Star Trek III vor und setzte den Film in den Sendeplatz, der während der regulären NFL-Saison normalerweise Monday Night Football vorbehalten war. Der Film sollte später im Jahr an einem Sonntag bei ABC Premiere feiern. Die direkte Konkurrenz der beiden Star-Trek-Titel in einigen Märkten war also unbeabsichtigt. Zufälligerweise machte Ernie Anderson, der legendäre ABC-Ansager, die Werbetrailer für die ersten vier Star-Trek-Filme bei jeder ihrer Ausstrahlungen bei ABC in den 1980er- und frühen 1990er-Jahren und ebenso für Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert (1987) während dessen erster dreieinhalb Staffeln.
Gene Roddenberry weigerte sich zunächst, Sir Patrick Stewart als Picard zu besetzen. Roddenberry hatte einen jüngeren Captain mit vollem Haar vor Augen. Doch Stewart beeindruckte Produzent Robert H. Justman so sehr, dass Justman sich für seine Besetzung einsetzte. Roddenberry gab schließlich nach, nachdem alle anderen in Betracht gezogenen Schauspieler vorsprachen und Stewart der Einzige war, der für die Rolle passte.
Als die Produzenten beschlossen, Diana Muldaur nicht für die dritte Staffel zurückzuholen, erwogen sie, eine neue Ärztin in die Serie einzuführen. Die Fans hatten ihre Enttäuschung über Gates McFaddens Ausstieg nach der ersten Staffel geäußert, und statt den dritten Arzt in ebenso vielen Staffeln einzuführen, entschieden sich die Produzenten, Gates McFadden als Dr. Crusher zurückzubringen.
Die Decke der Transporterkammer der Enterprise-D ist tatsächlich der Boden der Transporterkammer der ursprünglichen Enterprise aus Star Trek (1966).
Picard nannte Riker oft „Number One“. Das stammt aus der britischen Marinegeschichte, in der Erste Offiziere traditionell „Number One“ genannt wurden. Der Begriff war auch auf den ansonsten namenlosen Ersten Offizier der Enterprise im Pilotfilm der Originalserie, „The Cage“ (1966), angewandt worden.
Wegen seines gerippten Klingonen-Make-ups bekam Michael Dorn von Jonathan Frakes den Spitznamen „Turtlehead“.
Produktionsprobleme brachten die Serie von Anfang an durcheinander. Gene Roddenberrys Gesundheit begann sich zu verschlechtern (wegen fortgesetzten schweren Alkohol- und Drogenkonsums gegen den Rat der Ärzte), nach einer Reihe von Schlaganfällen, Bluthochdruck und Diabetes, wobei er sein Bestes tat, seinen Zustand vor Paramount Pictures sowie Cast und Crew zu verbergen. In einer höchst ungewöhnlichen Praxis stattete er seinen Anwalt Leonard Maizlish mit Büroräumen im Produktionsbüro aus, damit dieser als Assistent fungierte. Maizlish geriet wiederholt mit dem übrigen Kreativteam aneinander. Insbesondere wurde er dabei erwischt, wie er in Büros und Computer einbrach und sogar Drehbücher umschrieb, obwohl er keinerlei Schreiberfahrung hatte. Roddenberry überließ Maizlish routinemäßig kreative Entscheidungen bei der Einstellung von Cast und Crew, doch als bekannt wurde, dass der Anwalt Drehbücher umgeschrieben hatte, was gegen die Gepflogenheiten der WGA verstieß, wurde ihm das Studiogelände verboten – allerdings erst, nachdem die Autoren der Originalserie, David Gerrold und D.C. Fontana, die Serie verlassen hatten. Maizlish hatte außerdem Produzent Maurice Hurley als Head Writer und Produzent über Gerrold und Fontana gestellt, die beide maßgeblich an der Entwicklung der neuen Serie beteiligt waren. Hurley geriet mit den übrigen Autoren und dem Cast aneinander. Dreißig Autoren verließen die Serie in der ersten Staffel oder wurden auf Betreiben von Maizlish und Roddenberry entlassen, und Gates McFadden ging nach der ersten Staffel wegen kreativer Differenzen. Zwischen der ersten und zweiten Staffel schlug Hurley Paramount Pictures vor, den gesamten Cast zu entlassen und die Serie praktisch neu aufzusetzen, wurde jedoch überstimmt. Er ging nach der zweiten Staffel, und Rick Berman trat seine Nachfolge an, der McFadden wieder einstellte und die Serie so umbaute, dass die Figuren stärker im Mittelpunkt standen. Zu diesem Zeitpunkt hatte sich Roddenberry praktisch aus der Serie zurückgezogen, da er krankheitsbedingt nicht arbeiten konnte. Er starb während der Produktion der fünften Staffel.
Etwas ironischerweise ist LeVar Burton, obwohl seine Figur LaForge blind ist, für seine ausgesprochen ausdrucksstarken Augen bekannt, die er in mehreren anderen Rollen zu seinem Vorteil genutzt hat. Die Produzenten versuchten, seine Augen durch den VISOR weniger zu verbergen, darunter ein abgelehnter Vorschlag, LaForge durch ein fortschrittliches medizinisches Verfahren natürliches Sehvermögen zu geben. Bei den Filmen wurde das Problem gelöst, indem Augenimplantate den VISOR ersetzten.
In einer Liste der besten Fernsehserien der 1990er-Jahre in Spectrum Ausgabe Nr. 22 vom April 2000 setzte John Thorne diese Serie auf Platz sieben.
Marina Sirtis trug den Großteil der Serie über ein Haarteil, ihr echtes Haar wurde um den „Fall“ herum frisiert, während Gates McFadden in den ersten Staffeln eine komplette Perücke trug.
Die Kulissen für Korridore, Maschinenraum, Transporterraum und Kampfbrücke stammten aus den Sets, die ursprünglich für die ersten vier Star-Trek-Filme gebaut worden waren. Ein Großteil der Kulissen diente zudem als verschiedene Schauplätze auf der Enterprise-A in Star Trek 5 - Am Rande des Universums (1989) und Star Trek VI - Das unentdeckte Land (1991).
Diana Muldaur hatte keine Freude an ihrer Zeit in der Serie. Ihrem Eindruck nach behandelte das Ensemble sie schlecht, weil sie Gates McFadden ersetzte, obwohl sie persönlich mit dieser Entscheidung nichts zu tun hatte.
Deanna Troi wäre nach der ersten Staffel fast aus der Serie geschrieben worden und fehlt tatsächlich in vielen dieser Folgen. Nachdem aber Tasha Yar und Dr. Crusher herausgeschrieben wurden, blieb Troi.
Ursprünglich sollte Data Wissenschaftsoffizier auf der Enterprise werden (wie Spock in Raumschiff Enterprise (1966)) und eine blaue Uniform tragen. Doch das Blau biss sich mit dem Androiden-Make-up, und die Idee wurde geändert. Data wurde zum Operationsoffizier und trug in allen sieben Staffeln eine goldene Uniform (mit Ausnahme von zwei Folgen: Staffel vier, Folge acht, „Besuch von der anderen Seite“, in der er in einem möglichen Zukunftsszenario als Erster Offizier auf der Brücke zu sehen ist, sowie Staffel sechs, Folgen zehn und elf, „Geheime Mission auf Celtris Drei“, in der er zum Ersten Offizier befördert wird und eine rote Tunika trägt).
Den Produzenten gelang es, ein Ensemble-Format zu etablieren und zu halten, indem mehrere Folgen Geordi LaForge, Deanna Troi oder Wesley Crusher in den Mittelpunkt rückten. Das sollte Raumschiff Enterprise (1966) verbessern, wo sich jede Folge weitgehend auf Kirk, Spock und McCoy konzentrierte und die Nebenfiguren vernachlässigte. Das Ensemble-Format wurde auch in Star Trek: Deep Space Nine (1993), Star Trek: Voyager (1995) und Star Trek: Enterprise (2001) verwendet.
In der frühen Planungsphase der Serie wurde Roger C. Carmel angeboten, als seine Figur Harry Mudd aus Raumschiff Enterprise (1966) zurückzukehren, doch er starb, bevor die Produktion begonnen hätte. Berichten zufolge gab es zudem Versuche, Leonard Nimoy in der ersten Staffel auftreten zu lassen, doch die Fans mussten vier Jahre warten, bis es in „Wiedervereinigung, Teil II“ (1991) dazu kam.
Während seiner Nebenrolle in dieser Serie moderierte LeVar Burton weiter die Kinderbuchreihe Reading Rainbow (1983). Deren beliebteste Folge aller Zeiten, The Bionic Bunny Show (1988), erschien 1988 und bot einen Blick hinter die Kulissen der Serie. Besonders bemerkenswert: Die Folge enthielt eine Sammlung von Pannen aus Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert (1987), die einzige legale Veröffentlichung solchen Materials.
In der ersten Staffel gibt es vier verschiedene Chefingenieure: MacDougall, Argyle, Logan und Lynch, die alle in unterschiedlichen Folgen auftraten. Zeitweise wurde angedeutet, die Enterprise habe ein rotierendes Team von Chefingenieuren. Argyle war der einzige mit zwei Auftritten und wurde zudem in den frühesten Romanen und der DC-Comics-Miniserie zur Serie als Chefingenieur dargestellt. Das nährte die Spekulation, er werde eine feste Figur, doch ab der zweiten Staffel ging die Position des Chefingenieurs allein an LaForge.
Laut LeVar Burton verbrachte er während der Produktion der ersten Staffel stundenlang auf dem Brückenset, ohne oder mit kaum Text. Das führte zu Langeweile, die ihn einnicken oder ganz einschlafen ließ. Kaum bemerkbar war das allerdings, weil seine geschlossenen Augen vom VISOR-Requisit verdeckt wurden.
Gates McFadden (Dr. Crusher) und ihre Vertretung in der zweiten Staffel, Diana Muldaur (Dr. Pulaski), sind die einzigen regelmäßig auftretenden Ärztinnen und Ärzte aus allen fünf Star-Trek-Serien, die nicht irgendwann „Ich bin Ärztin/Arzt, kein…“ sagen.
Auf Anregung der Produzenten trug Sir Patrick Stewart bei seinem ersten Treffen mit den Paramount-Verantwortlichen ein Haarteil. Offenbar sorgte sich das Kreativteam der Serie, Paramount könnte Stewarts Besetzung ablehnen, wenn bekannt würde, dass er kahl war. Nach dem Treffen stimmten die Verantwortlichen der Besetzung zu – unter der Bedingung, dass er nicht dieselbe „lächerliche Perücke“ trage.
Guinan (Whoopi Goldberg) wurde nach Texas Guinan benannt, einer Stummfilm-Schauspielerin, die während der Prohibition Besitzerin eines Speakeasy in New York City wurde.
Colm Meaney trat erstmals als namenloses Crewmitglied im roten Hemd in „Der Mächtige“ (1987) und „Die Seuche“ (1987) auf. In der zweiten Staffel wurde enthüllt, dass seine Figur O'Brien heißt, als er erstmals in einer wiederkehrenden Rolle als Transporterchef des Schiffs eingeführt wurde. In „Familienbegegnung“ (1990) wurde er als Miles Edward O'Brien identifiziert.
Wil Wheaton hatte bestimmte Tastenmuster, mit denen er das Schiff „steuerte“ und die von Folge zu Folge gleich blieben.
Zu den Objekten auf dem Schreibtisch in Picards Bereitschaftsraum gehört ein großer, klarer Kristall. Picard hält ihn oft in der Hand, spielt daran herum oder gestikuliert damit, während er spricht. In mehr als 70 Folgen der Serie ist er auf seinem Schreibtisch oder in seiner Hand zu sehen. Viele Fans berichten, sie hätten die ganze Serie mehrfach gesehen, ohne den Kristall überhaupt zu bemerken. Wurde man aber erst einmal darauf hingewiesen, sei seine Anwesenheit ganz offensichtlich. Manche Fans führen den Kristall als Beispiel für den sogenannten „Mandela-Effekt“ an – ein Phänomen, bei dem viele Menschen eine gemeinsame falsche Erinnerung teilen… in diesem Fall die irrige Annahme, der Kristall sei nicht da gewesen.
Denise Crosby war ursprünglich für die Rolle der Counselor Troi besetzt, Marina Sirtis als Sicherheitschefin namens Lieutenant Macha Hernandez. Kurz vor den Dreharbeiten zum Piloten tauschten die beiden die Rollen, und die Sicherheitschefin wurde in Lieutenant Natasha Yar umbenannt.
Whoopi Goldberg bekundete ihr Interesse an einem Auftritt in der Serie bereits vor deren Start. Es dauerte fast ein Jahr, bis sie von jemandem eine Antwort erhielt, da die Produzenten ihr Interesse zunächst nicht ernst nahmen.
Jonathan Frakes erschien zu Beginn der zweiten Staffel mit einem Bart zu den Proben, um ihn sich vor Drehbeginn wieder abzurasieren, doch den Produzenten gefiel er, und sie baten ihn, ihn zu behalten. Er blieb für den Rest der Serie und wurde zum ikonischen Teil der Figur. Erst in einer Szene in Star Trek: Der Aufstand (1998) rasierte er ihn sich schließlich ab. In einer Szene bemerkt Q sarkastisch, Riker sei „vor dem Bart lustiger“ gewesen.
Obwohl die „einteiligen Uniformen“ aus den ersten beiden Staffeln abgeschafft wurden, tauchte diese Variante der Sternenflotten-Uniform danach mindestens einmal pro Staffel wieder auf (getragen von vielen Statisten in Staffel drei, zu sehen in einer Videoaufzeichnung in „Die Operation“ (1991), getragen von Picard in einem Albtraum in „Gefährliche Spielsucht“ (1992), getragen von Thomas Riker in „Der zweite Riker“ (1993) und getragen in der Vergangenheit in „Gestern, heute, morgen“ (1994)).
Worfs prothetische Stirn musste in der zweiten Staffel ausgetauscht werden, weil das Original gestohlen wurde.
David Gerrold, Autor der Serie Raumschiff Enterprise (1966), war als Berater und nicht im Abspann genannter Story Editor an den ersten beiden Staffeln beteiligt. Er ging aus Protest, nachdem ein Drehbuch von ihm, das zwei angedeutete schwule Figuren und eine allegorische Anspielung auf AIDS enthielt, kurz vor Produktionsbeginn zurückgezogen wurde. Die Geschichte mit dem Titel „Blood and Fire“ wurde 2004 von Gerrold als Nicht-Star-Trek-Roman neu geschrieben und später als Episode von Star Trek: New Voyages umgesetzt.
Das Team plante, für den Vor- und Abspann das Paramount-Logo in ein Sternenflotten-Logo übergehen zu lassen, doch dazu kam es nie.
Das Q-Kontinuum sollte ursprünglich aus zahlreichen identischen Personen bestehen, alle von John de Lancie gespielt. Diese Darstellung wird in der Auftaktfolge Der Mächtige (1987) recht deutlich, wo jeder Kostümwechsel meist auch einen Wandel in Haltung und Auftreten mit sich bringt. Bei Qs nächstem Auftritt in Die Waffenhändler (1987) scheint diese Idee jedoch verworfen worden zu sein: Q agiert als einzelne Person, und spätere Episoden führten weitere Mitglieder des Q-Kontinuums ein, gespielt von sehr unterschiedlich aussehenden Darstellern – ein Kniff, der in einigen Episoden von Star Trek: Raumschiff Voyager (1995) fortgeführt wurde.
Die Figur Q tritt in den sieben Staffeln der Serie siebenmal auf, im Schnitt einmal pro Staffel. In Staffel 5 fehlte er als einziger Staffel ganz; dafür war er in Staffel 1 zweimal zu sehen, das einzige Mal, dass er in einer Staffel mehr als einmal auftrat (was natürlich nicht stimmt, denn Q erschien in Staffel 6 auch in den Folgen „Die Wahrheit“ und „Gefährliche Spielsucht“).
Ursprünglich komponierte Dennis McCarthy, ein Stammkomponist der Serie, ein anderes Titelthema, bevor man sich entschied, Jerry Goldsmiths Thema aus Star Trek: Der Film (1979) wiederzuverwenden. Die ungenutzte Titelmusik erschien auf Volume 1 der Next-Generation-Soundtrack-CDs, die GNP Crescendo Records in den USA produzierte, und wurde zudem zu Picards Thema, das in einigen Episoden-Scores zu hören war (vor allem in frühen Folgen).
Viele der Macher waren begeisterte Anime-Fans und bauten gern Anspielungen auf ihre Lieblingsserien ein. So waren die „Exocomps“ in Die Qualität des Lebens (1992) dem Roboter Namno aus Dirty Pair: The OVA Series (1987) nachempfunden, während andere Episoden oft Figuren aus Urusei Yatsura (1981) aufgriffen. Auch die Raumschiffe der „Akira-Klasse“ sind als doppelte Anspielung auf Akira (1988) und dessen Regisseur Akira Kurosawa gedacht. Die Alienrasse der Nausicaaner soll nach der Titelfigur aus Nausicaä aus dem Tal der Winde (1984) benannt sein. Entgegen der verbreiteten Erwartung ist die U.S.S. Yamato in der zweiten Staffel laut Rick Sternbach jedoch direkt nach dem japanischen Schlachtschiff Yamato aus dem Zweiten Weltkrieg benannt und keine bewusste Hommage an Space Battleship Yamato (1974), das auch als Star Blazers (1979) bekannt ist. Sternbach, selbst Anime-Fan, betonte, er habe keinen Einfluss auf die Namensgebung des Schiffs gehabt, und vermutet, dass den Drehbuchautoren der Anime-Bezug wohl nicht bewusst war.
Paramount Pictures zögerte zunächst, eine aktualisierte Star-Trek-Fernsehserie zu produzieren, da man befürchtete, das könnte das Faninteresse an der Star-Trek-Filmreihe schmälern.
Laut Star-Trek-Printmaterial steht VISOR für „Visual Instrument and Sensory Organ Replacement“. Diese Bezeichnung wird im Bildschirm-Text nie ausgesprochen.
Obwohl Jean-Luc Picard Franzose ist, hat er einen deutlichen englischen Akzent. Wie er rund 30 Jahre später in Assimilation (2022) verrät, flohen seine Vorfahren in Frankreich vor der Nazi-Besatzung im Zweiten Weltkrieg, als die Nazis das Anwesen Château Picard als örtliches Hauptquartier nutzten. Die Picards gingen nach England, wo sie über Generationen lebten, bevor sie nach Frankreich zurückkehrten und das Weingut und den Besitz wieder aufbauten. Ihre enge Verbindung zu den britischen Picards erklärt somit seinen Akzent.
Sir Patrick Stewart zögerte, eine Star-Trek-Convention zu besuchen, weil er befürchtete, es würde niemand dort sein. Als er gegen Ende der ersten Staffel zu seiner ersten ging, war er überrascht, von 2.000 jubelnden Fans empfangen zu werden. In seinen Memoiren Making It So erinnert er sich: „Ich war überwältigt. Mit 47 Jahren hatte ich tausende Male auf Bühnen gestanden und in Hunderten von Shows gespielt. Aber so etwas hatte ich noch nie erlebt. Ich dachte wieder an dieses Mädchen im Minirock vor dem Royal Shakespeare Theatre in Stratford, das mich fragte: ‚Sind Sie irgendjemand?‘ Ach, wenn sie mich doch jetzt sehen könnte, dachte ich.“
Mit einfacher Rechnung und dem in der ersten Staffel etablierten Bezugsjahr 2364 aus dem Finale Die neutrale Zone (1988) lässt sich ein in einer beliebigen Episode genanntes Sternzeit-Datum leicht in das normale Kalenderformat umrechnen. Das in dieser Serie verwendete fünfstellige Sternzeit-Format ergibt 1.000 Einheiten pro Jahr (der Zeitraum zwischen Sternzeit 41000,0 und 42000,0 entspricht beispielsweise genau einem Erdjahr). Nehmen wir die erste Episode, Der Mächtige (1987): Die erste dort genannte Sternzeit ist 41153,7. Da es die erste Staffel ist, wissen wir, dass sie im Jahr 2364 spielt. Für Monat und Tag nimmt man die letzten drei Ziffern samt Dezimalstelle (xx153,7), teilt sie durch 1.000 (ergibt 0,1537) und multipliziert das mit 365 (366 in Schaltjahren wie 2364), was den Tag des Jahres ergibt (hier den 56. Tag). Sternzeit 41153,7 entspricht also dem 25. Februar 2364. Nach derselben Methode spielt das Serienfinale Gestern, heute, morgen (1994) an Sternzeit 47988, was dem 26. Dezember 2370 entspricht (xx988 geteilt durch 1.000 mal 365 = 360. Tag des Jahres).
Einige Figuren stammen ursprünglich aus der geplanten Serie „Star Trek: Phase II“. Riker und Troi basierten auf den Lieutenants Decker und Ilia aus Star Trek (1979) und waren ursprünglich für Phase II vorgesehen. Data basiert auf Xon, einem vollwertigen Vulkanier ohne Emotionen, der hochintelligent ist und danach strebt, menschliches Verhalten zu erlernen und nachzuahmen. Zudem wäre Kirk in Phase II größtenteils an das Schiff gebunden gewesen, gereift und durch Erfahrung gefestigt, mit dem Alter milder geworden – Eigenschaften, die Captain Picard erhielt.
Der verstorbene Herbert Wright nannte den Produzenten und Autor Maurice Hurley als einen der Gründe, warum er diese Serie verließ. In „Captain's Logs“ beschrieb er Hurley als jemanden, der „im Grunde mit Gene Roddenberry auf Trinkkumpel macht“. Laut Produzent Rick Berman war Hurley der Grund für Gates McFaddens Ausstieg in der zweiten Staffel, da er ihre Schauspielkunst nicht mochte und „ein Hühnchen mit ihr zu rupfen hatte“. Nachdem er die Serie in der dritten Staffel verlassen hatte, wurde McFadden von Berman zurückgeholt. Diese Darstellung wurde jedoch später von McFadden selbst sowie von Tracy Tormé widerlegt, der enthüllte, dass Hurley sie sexuell belästigt hatte. Da Paramount Pictures und die Produzenten der Serie ihr nicht helfen wollten, kündigte sie und kehrte erst zurück, als Hurley schließlich gefeuert wurde, weil er sich mit Cast und Crew nicht verstand. Tormé, der ebenfalls mehrfach mit Hurley aneinandergeriet und deshalb diese Serie verließ, schuf in seiner Serie Sliders - Das Tor in eine fremde Dimension (1995) eine Figur namens „Michael Hurley“, die bezeichnenderweise ein Idiot war und von den anderen Figuren als „ein Trottel auf jeder (parallelen) Welt“ bezeichnet wurde. Tormé hat zugegeben, dass die Figur ausdrücklich auf Maurice Hurley basiert.
Während der Dreharbeiten zum Piloten sagte LeVar Burton zu Sir Patrick Stewart, er sei „as cool as cucumber fucking soup“. In seinen Memoiren Making It So schrieb Stewart, dies sei „eines der schmeichelhaftesten Komplimente, die ich je bekommen habe, weil LeVar der coolste Mensch ist, den ich je getroffen habe“.
Dem Star-Trek-Kanon zufolge wurde John de Lancie als Q besetzt, um Sir Patrick Stewart dabei zu helfen, sich schnell in seine Rolle einzufinden. Stewart, vor allem ein klassisch ausgebildeter Theaterdarsteller mit damals begrenzter Fernseherfahrung, sah sich von Schauspielern umgeben, die hauptsächlich für Fernsehrollen bekannt waren. Der erfahrene Bühnenschauspieler de Lancie, in US-Theaterkreisen für seine imposante Bühnenpräsenz bekannt, wurde für den Piloten geholt, um der Figur Q eine theatrale Note zu geben. Stewart schätzte diese Geste, da sie ihm half, sein Spiel zu steigern. Dass die beiden als streitende Widersacher gut harmonierten, verbesserte die Pilotfolge enorm (die Verantwortlichen hielten das Drehbuch zu „Der Mächtige“ (1987) für nicht stark), und die Figur Q sollte im Laufe der siebenjährigen Serie mehrfach zurückkehren.
Fernsehsender außerhalb der USA begannen erst 1990 mit der Ausstrahlung der Serie, drei Jahre nach ihrem Start. Der Grund: Paramount Pictures hatte exklusive Ausstrahlungsrechte mit Premium-Fernsehsendern wie dem SKY-Satellitennetzwerk in Europa abgeschlossen, außerdem verkaufte sich die Serie auch über den heimischen VHS-Verleih gut (jede Kassette enthielt zwei Folgen). Selbst als die Fernsehsender im Herbst 1990 mit der Ausstrahlung der ersten Staffel begannen, waren die Rechte teuer – als die BBC2 mit der Ausstrahlung begann, kostete jede Folge die BBC angeblich hunderttausend Pfund Sterling (etwa ein Zehntel des Produktionsbudgets einer Folge).
Die Entscheidung, Doctor Pulaski eine eigene Version der „Skant“-Uniform mit langer Hose tragen zu lassen, ging weitgehend auf Diana Muldaur zurück, da sie den viel engeren Standard-Overall für eine Frau mittleren Alters nicht besonders vorteilhaft fand.
Obwohl es Verhandlungen gab, die Serie an eines der großen Fernsehnetzwerke zu verkaufen, entschied man sich letztlich, sie im Syndication-Verfahren auszustrahlen, da auch Star Trek (1966) so letztlich Erfolg gefunden hatte. Zudem hegte Gene Roddenberry Groll wegen der Einmischung der Sender in die Originalserie und andere geplante Serien und wollte unabhängig von den Netzwerken arbeiten.
In der Originalserie wurden die meisten Planetenkulissen fast in jeder Folge neu umgebaut, abgesehen von der offensichtlichen generischen Studio-Planetenoberfläche. Beim Binge-Watching der Folgen in der richtigen Reihenfolge wird jedoch deutlich, dass Paramount Pictures viel Geld in große feste Kulissen investierte, die für mehrere aufeinanderfolgende Folgen wiederverwendet wurden, selbst mit kleineren bis größeren Umbauten. Vor allem ein Set schien den Großteil der Staffeln zu überdauern: ein riesiges Höhleninnen-Set, das als generische Studio-Innenkulisse für Höhlen und Felswände diente. Erkennbar an einer Treppe von einem türgroßen Eingang und größeren Stufen, tauchte es unter anderem in der Folge mit dem terraformenden kristallinen Wesen, in Picards Archäologie-Abenteuer, in der Wasserszene mit Picard und Wesley, in einer Folge mit Tasha Yars Tochter und in den Szenen mit Botschafter Spock auf.
Gene Roddenberry hatte öffentlich seine Pläne bekannt gegeben, schwule Figuren in die Serie aufzunehmen (wobei Geordi La Forge im ursprünglichen Serienkonzept als eine solche Figur genannt wurde), und sogar Drehbücher in Auftrag gegeben, um sie zu Beginn der Serie einzuführen. Mit seiner sich verschlechternden Gesundheit und seinem anschließenden Tod ging die Verantwortung jedoch an Executive Producer Rick Berman über, die Pläne wurden verworfen, und bis 2015 war in keiner „Star Trek“-Fernsehserie und keinem Film eine offen schwule Figur aufgetreten, obwohl mehrere ursprünglich so angelegt waren. Obwohl nie ein öffentlicher Grund für dieses Versäumnis genannt wurde, haben die Autoren David Gerrold und Ronald D. Moore sowie die Darsteller Leonard Nimoy, Kate Mulgrew und Scott Bakula alle indirekt auf Berman verwiesen, der persönlich alle Versuche, LGBT-Figuren ins „Trek“-Universum einzuführen, blockiert habe. Star Trek, lange dafür gelobt, Wegbereiter für die Vermittlung sozialer Anliegen und Vielfalt in der Populärunterhaltung zu sein, wurde dafür kritisiert, in dieser konkreten Frage kalte Füße bekommen zu haben. Erst in Star Trek Beyond (2016) trat eine LGBT-Figur auf, als enthüllt wurde, dass Hikaru Sulu schwul ist. Diese Entscheidung des Kreativteams erfolgte teils aus Respekt und als Hommage an den realen LGBT-Aktivisten und schwulen Schauspieler George Takei, der ihn ursprünglich verkörperte. Ironischerweise war Takei von dieser Änderung enttäuscht und erklärte, diese Entwicklung seiner Figur stehe im Widerspruch zu dem, was der Schöpfer der Originalserie, Gene Roddenberry, gewollt hätte.
Als zu Beginn der zweiten Staffel ein Autorenstreik die Serie traf, wurden mehrere Geschichten aus der geplanten Serie Star Trek: Phase II aus den späten 1970er-Jahren, die schließlich zugunsten von Star Trek (1979) verworfen worden war, schnell hervorgeholt und für die Crew von The Next Generation angepasst. Zum Beispiel „Das Kind“ (1988).
In einem Interview mit dem Starlog Magazine aus dem Jahr 1989 sagte Jonathan Frakes, er habe gewusst, dass die Serie es geschafft hatte, als sie im Mad Magazine parodiert wurde.
Die Figur der Tasha Yar sollte ursprünglich eine Latina namens Macha Hernandez sein, inspiriert von der toughen Soldatin Vasquez in Aliens (1986). Tatsächlich bewarb sich Jenette Goldstein (die Vasquez spielte) um diese Rolle und spielte später den Wissenschaftsoffizier der Enterprise-B in Star Trek: Treffen der Generationen (1994).
Als Gates McFadden in der zweiten Staffel aus der Serie entlassen wurde, nutzte sie die Gelegenheit, um in Jagd auf Roter Oktober (1990) die Rolle der Catherine Ryan zu spielen. Sie kehrte zur Serie zurück und war dadurch für Die Stunde der Patrioten (1992) nicht verfügbar, sodass sie durch Anne Archer ersetzt wurde.
Die Entscheidung, diese Serie für den Syndication-Markt statt für einen Sender zu produzieren, galt damals als Wagnis. Es war das teuerste Projekt dieser Art, das je versucht worden war, doch es lief so gut, dass es einer wahren Flut von für Syndication produzierten Dramaserien die Tür öffnete (darunter Hercules: The Legendary Journeys (1995), Xena (1995), Andromeda (2000), Star Trek: Deep Space Nine (1993) und Baywatch - Die Rettungsschwimmer von Malibu (1989)), die mehr als ein Jahrzehnt andauerte. Wäre die Serie gescheitert, hätte Paramount Pictures die Segmente einfach dem Star-Trek-Syndication-Paket hinzugefügt, so wie sie es mit dem remasterten Piloten The Cage (1966) getan hatten.
Neben anderen humorvollen Anzeigen trägt der Tisch im Maschinenraum einen Eintrag mit der Bezeichnung „Infinite Improbability Generator“ – eine Anspielung auf das Antriebssystem der Heart of Gold in Douglas Adams’ „Hitchhiker’s Guide to the Galaxy“.
Ein „Grand Corridor“-Set, das rund um den Außenrand der Untertassensektion der Enterprise-D führen sollte, war geplant, wurde aber vor dem Bau verworfen, weil die Instandhaltung zu teuer geworden wäre. Es wurde als Teil von Star Trek: The Experience - The Klingon Encounter (1998) wiederbelebt.
Die Londonerin Marina Sirtis sprach ihre Texte zunächst in einem Akzent, der fremdartig klingen sollte, weil Troi halb Mensch und halb Betazoid ist. Als Majel Barrett jedoch als ihre Mutter Lwaxana auftrat, sprach sie in ihrem natürlichen amerikanischen Akzent. Daraufhin entwickelte Sirtis für Troi einen osteuropäisch klingenden Akzent, da man entschied, dass Trois menschlicher Vater von dort stammte. In einem Fernsehinterview zu Beginn der ersten Staffel wurde Sirtis gefragt, wie sie ihren Akzent entwickelt habe. Sie erklärte, sie habe eine israelische Freundin, deren Stimme sie immer als recht exotisch empfunden habe, und diesen Akzent habe sie dann übernommen.
In den ersten fünf Staffeln der Serie gehörten die Schiebetüren an der Wand neben der Mittelkonsole im Maschinenraum zu einem Turbolift. In den letzten beiden Staffeln wurde der Turbolift durch einen Zugangsraum zu einem Jefferies-Rohr ersetzt.
Die Uniformen haben kaum, wenn überhaupt, Ähnlichkeit mit den militärisch anmutenden Uniformen der Filmreihe seit Star Trek II: The Wrath of Khan (1982). Gene Roddenberry, der nach dem ersten Film nicht mehr an den Filmen beteiligt war, mochte die neuen Uniformen nicht. Er war an der ersten Staffel dieser Serie stark beteiligt und wies den Kostümdesigner Robert Blackman an, diese Uniformen zu ignorieren und eine Weiterentwicklung der Uniformen aus Star Trek (1966) zu entwerfen. Daher sind sie wie die Originaluniformen unten meist schwarz und oben in einer Grundfarbe gehalten.
Vom Beginn der Serie bis zum Ende der vierten Staffel zeigte die Wand gegenüber den Fenstern der Beobachtungslounge der Enterprise-D eine Reliefdarstellung mit maßstabsgetreuen Skulpturen von sechs irdischen Schiffen, die zuvor als U.S.S. Enterprise in Dienst standen. Zu Beginn der fünften Staffel und bis zum Ende der Serie wurden die Enterprise-Skulpturen durch eine Standardwand ersetzt, ohne dass die Entfernung erklärt wurde. Erst in Star Trek: First Contact (1996) kehrte die Darstellung der früheren Enterprises zurück: Die Beobachtungslounge der Enterprise-E hat dort eine glasabgedeckte Vitrine mit sieben goldenen Modellen der früheren Enterprises. Die einzige Ausnahme bildet die letzte Folge in der vergangenen Zeitlinie, in der man die Enterprise-Skulpturen noch einmal kurz sieht.
Obwohl alle Realszenen auf 35-mm-Film gedreht wurden, entstanden die Effektszenen aus Kostengründen auf Video. Das wurde später zu einem enormen Hindernis, als Paramount Pictures die Serie auf Blu-ray veröffentlichen wollte, denn die Bildqualität der Original-Masterbänder war nicht hochauflösend genug für den Wechsel zum Blu-ray-Format. Um dieses Problem zu lösen, musste Paramount Pictures alle Originalaufnahmen der Realszenen und Effekte wiederbeschaffen und mit digitalen Techniken restaurieren und die Bildqualität verbessern. Im Grunde bedeutete das, dass jede Folge von Grund auf neu geschnitten werden musste.
John de Lancie verpasste ursprünglich sein Vorsprechen für die Rolle des Q, weil er für das Theaterstück „Terra Nova“ probte. Die Produzenten bestanden darauf, ihn zu sehen, also erklärte sich de Lancie bereit, in seiner Mittagspause vom Theaterstück vorzusprechen. Nach dem Vorsprechen sagte Gene Roddenberry zu de Lancie: „You make my words sound better than they are.“
Der Ursprung der Figur Data geht auf ein früheres Fernsehprojekt von Gene Roddenberry zurück. 1974 schuf Roddenberry einen nicht verkauften Piloten für eine geplante Serie namens The Questor Tapes (1974), in deren Mittelpunkt ein Android steht, der die Menschheit erforscht und nach seinem Schöpfer sucht. Dies wurde mit dem Konzept von Xon kombiniert, dem neugierigen Vulkanier aus dem Star Trek: Phase II-Projekt der 1970er-Jahre, und verschmolz schließlich zu Data.
Sir Patrick Stewart schreibt in seinen Memoiren Making It So, Sir Ian McKellen habe ihn davor gewarnt, die Rolle des Jean-Luc Picard anzunehmen: „Als ich ihm sagte, dass ich den Vertrag unterschreiben würde, hielt er mich fast körperlich davon ab. ‚Nein!‘, sagte er. ‚Nein, das darfst du nicht tun. Das darfst du nicht. Du hast zu viel wichtige Theaterarbeit zu tun. Das kannst du nicht fürs Fernsehen wegwerfen. Das kannst du nicht. Nein!‘ Es gibt nur wenige Menschen, deren Rat ich mehr vertraue als Ians, besonders was die Schauspielerei angeht, aber diesmal musste ich ihm sagen, dass ich das Gefühl hatte, das Theater würde in mein Leben zurückkehren, wann immer ich bereit dafür wäre, während ein Angebot für die Hauptrolle in einer amerikanischen Fernsehserie vielleicht nie wiederkäme … In den Jahren seitdem sind wir enge Freunde und ‚X-Men‘-Kollegen geworden, und Ian hat zugegeben, dass er sich geirrt hat und ich recht hatte. Mehr als einmal sogar – vor allem, weil ich ihn diese Worte gern sagen höre.“
Die ursprüngliche Sternenflotten-Uniform war für die Schauspieler sehr unbequem – so sehr, dass der Agent von Sir Patrick Stewart damit drohte, Paramount wegen etwaiger Muskel- und Gelenkschäden zu verklagen, die Stewart durch das Outfit erlitten hatte. Das führte dazu, dass das Design zur dritten Staffel von einem einteiligen Spandex-Anzug zu einem zweiteiligen Polyester-Anzug geändert wurde. Obwohl die neuen Uniformen bequemer waren, neigten die Hemden dazu, beim Sitzen hochzurutschen. Gene Roddenberry fand stets, Picards Uniform müsse „unfehlbar glatt“ sitzen, also gewöhnte sich Sir Patrick Stewart an, sein Hemd beim Hinsetzen mit einem schwungvollen Ruck nach unten zu ziehen – eine Bewegung, die unter Fans scherzhaft als „The Picard Maneuver“ bekannt wurde (nach einem in der Serie erwähnten taktischen Manöver). Leonard Nimoy hatte diese Bewegung bereits gegen Ende von Star Trek II: The Wrath of Khan (1982) verwendet.
Das FOX Network zeigte Interesse daran, die Serie auszustrahlen, konnte sich mit den Produzenten aber nicht über die Anzahl der Folgen für die erste Staffel einigen. Der Sender wollte sich nur zu 13 Folgen für die erste Staffel verpflichten und sie zum Start des Senders im Frühjahr 1987 ausstrahlen. Die Produzenten wollten eine Zusage für eine volle Staffel und einen Serienstart im September desselben Jahres.
In der ersten Staffel geriet Gene Roddenberry praktisch ununterbrochen mit dem Autorenteam und den Paramount-Verantwortlichen aneinander. Roddenberry und Paramount stritten hin und her über die Länge der Serie und später über die Länge des Piloten. Außerdem war er dafür bekannt, Drehbücher anderer Autoren umzuschreiben (und das auch noch von seinem Anwalt erledigen zu lassen, was gegen die WGA-Regeln verstieß) oder sie eines Tages zu loben und am nächsten zu feuern. Ohne Wissen des restlichen Kreativteams hatte Roddenberry damals mehrere Mini-Schlaganfälle erlitten, die seine Stimmung und sein Gedächtnis stark beeinträchtigten. Zudem trank er gegen ärztliche Anweisung über die Mittagspause und den größten Teil des Nachmittags reichlich Alkohol, was bei ihm starke Stimmungsschwankungen und Verwirrung auslöste.
Lieutenant Commander Data wurde im Autorenleitfaden der Serie ursprünglich als Geschöpf „unbekannter Außerirdischer“ beschrieben.
In den ersten Staffeln waren viele Autoren von Gene Roddenberry frustriert, weil sie das Gefühl hatten, seine utopischen Maßstäbe schränkten die Qualität der Geschichten, die sie erzählen wollten, stark ein. Das führte dazu, dass einige Autoren die Serie verließen, während die verbliebenen ein größeres Maß an Freiheit verspürten, als Roddenberry später eine geringere Rolle bei der Betreuung der Serie übernahm. Manche Autoren fanden es auch merkwürdig, dass Roddenberry jegliche zwischenmenschlichen Konflikte zwischen den Hauptfiguren verboten hatte, wo doch solche Konflikte zwischen Kirk, Spock und McCoy ein Kernstück von Star Trek (1966) waren. Allerdings handelte es sich bei diesen Reibereien in der Originalserie größtenteils um (mehr oder weniger gutmütiges) Geplänkel. Zudem war das utopische Verhalten vermutlich noch in der Entwicklung und hatte sich bis zur nächsten Generation verbessert.
Als Gates McFadden ursprünglich unterschrieb, geschah das in der Annahme, dass ihre Figur letztlich als romantisches Gegenstück zu Captain Jean-Luc Picard dienen würde. Dazu kam es nicht, und sie wurde zunehmend unzufrieden mit der mangelnden Entwicklung der Figur Dr. Crusher. Auseinandersetzungen mit Maurice Hurley (dem Showrunner der ersten beiden Staffeln) führten dazu, dass ihr Vertrag aufgelöst wurde (daher fehlt Dr. Crusher in der zweiten Staffel) und sie durch Dr. Kate Pulaski (Diana Muldaur) ersetzt wurde. Ironischerweise entschied Muldaur später, dass episodisches Fernsehen nichts für sie sei, woraufhin Produzent Rick Berman McFadden persönlich anrief, um sie zur Rückkehr für die dritte Staffel zu bewegen. Ein unterstützender Anruf ihres engen Freundes Sir Patrick Stewart gab den Ausschlag, und sie kehrte für den Rest der Serienlaufzeit in die Rolle zurück.
Ein Jahr nach dem Ende der Serie übernahm Michael Dorn seine Rolle in Star Trek: Deep Space Nine (1993) erneut, womit Worf die einzige Figur ist, die in zwei Star-Trek-Serien regelmäßig auftrat. Chief O'Brien war in DS9 ebenfalls eine Hauptfigur, in dieser Serie jedoch nur in wiederkehrender Rolle.
Nach der zweiten Staffel planten die Produzenten, festzulegen, dass Geordi sich einem experimentellen medizinischen Eingriff unterzogen hatte, um sein natürliches Sehvermögen dauerhaft wiederherzustellen und den VISOR nicht mehr zu benötigen. Da die Figur jedoch zu einem positiven Vorbild für die Behindertengemeinschaft geworden war, verwarfen die Produzenten den Plan.
Lieutenant Reginald Barclay, Ingenieur auf der Enterprise, trägt laut den Drehbüchern seiner Episoden den vollständigen Namen Reginald Endicott Barclay III. Das ist eine Hommage an die Fernsehserie Benson (1979), in der es eine Figur namens Clayton Endicott III gab (gespielt von Rene Auberjonois, der in Star Trek: Deep Space Nine (1993) Constable Odo verkörperte).
Zwei Figuren der Serie wurden nach realen Menschen benannt, die Fans von Star Trek (1966) waren. Der außerirdische Schalk „Q“ wurde nach Janet Quarton benannt, einer britischen Fanin. Geordi La Forge erhielt seinen Namen nach George La Forge, einem Trek-Fan, der auf einen Rollstuhl angewiesen war.
Riker, Data und Worf sind alle Linkshänder, denn mit dieser Hand ziehen sie stets ihren Phaser.
Sir Patrick Stewart sprach für die Rolle des Q vor, bevor er als Picard besetzt wurde.
Gates McFadden (Dr. Beverly Crusher) war vor ihrer Schauspielarbeit bei Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert unter ihrem Vornamen Cheryl McFadden als Choreografie- und Puppenbewegungs-Regisseurin für Labyrinth bekannt.
Gene Roddenberry schuf die wiederkehrende Figur Lwaxana Troi mit seiner Frau Majel Barrett im Sinn. Er orientierte die Rolle an der Titelfigur von Auntie Mame (1958) und scherzte später, Barrett sei so perfekt für die Rolle, dass sie gar nicht zu spielen brauche.
Die Hüllennummer des Raumschiffs Bozeman lautet NCC-1941, weil Modellbauer Gregory Jein auch an 1941 (1979) mitgearbeitet hatte.
„The Next Generation“ war zumindest für zwei Crewmitglieder der Serie ein passender Begriff. Das Stammmitglied der ersten Staffel, Denise Crosby, war die Enkelin des Entertainers Bing Crosby, und Serienautor Tracy Tormé war der Sohn des Sängers und Songschreibers Mel Tormé.
Bevor Sir Patrick Stewart als Picard besetzt wurde, hatte er nie eine vollständige Episode oder einen Film von Star Trek (1966) gesehen und war sich des Kultstatus der Serie weitgehend nicht bewusst. Daher, so sagte er, habe er bei der Übernahme der Rolle keine Ehrfurcht verspürt, was es ihm leicht gemacht habe, sich in die Figur einzufinden. Dem widerspricht er allerdings mit einer Anekdote im Bonusmaterial der ersten Staffel.
Sir Patrick Stewarts ursprüngliches Gehaltsangebot war für einen Hauptdarsteller einer US-Fernsehserie zwar bescheiden, übertraf aber alles, was er bis dahin in seiner Karriere verdient hatte. Als sein Agent ihm die Summe nannte, dachte er: „Nee, solche Zahlen habe ich noch nie in der Nähe meines Namens gesehen.“
Sir Patrick Stewart gab zu, dass ihm Wil Wheaton und dessen Figur Wesley Crusher anfangs „unbehaglich“ waren; er erklärte, Wheatons jugendliche Arroganz habe ihn abgestoßen, und er habe die Idee eines jugendlichen Crewmitglieds auf der Enterprise „als Gag“ empfunden. Bei näherer Betrachtung erkannte Stewart jedoch, dass er seine eigenen Unsicherheiten auf Wheaton übertrug, und sagte: „In den ersten Wochen wünschte ich, ich hätte Wils Selbstvertrauen.“
Die Zahl 47 taucht übermäßig oft auf Bildschirmen, Seriennummern, Daten und dergleichen auf. Diese Tradition begann mit Autor und Co-Produzent Joe Menosky und wurde bald vom restlichen Produktionsteam übernommen. Menosky sagte, er habe diese spezielle Zahl gewählt, weil der Mathematikprofessor Donald Bentley, als Menosky am Pomona College studierte, im Scherz „bewiesen“ habe, dass alle Zahlen gleich 47 seien. 47 war außerdem zufällig das Alter von Sir Patrick Stewart, als die Serie startete.
Geordi LaForge wird schneller befördert als jede andere Star-Trek-Figur davor oder danach. In der ersten Staffel ist er Lieutenant Junior Grade, in der zweiten ein vollwertiger Lieutenant, in der dritten wird er Lieutenant Commander. Andere Figuren hatten ebenso viele Dienstgrade, aber keiner wurde so schnell befördert wie er.
Lieutenant Worf trägt in der ersten Staffel der Serie einen goldenen klingonischen Baldric (eine Schärpe). William Ware Theiss (Kostümbildner von Star Trek (1966) sowie der ersten Staffel dieser Serie) verwendete dieses Stück aus einem klingonischen Kostüm der Originalserie wieder. Zu Beginn der zweiten Staffel, nach Worfs Beförderung zum Sicherheitschef, trägt er einen silbernen Baldric und behält diesen für den Rest der Serienlaufzeit sowie in Star Trek: Deep Space Nine (1993) bei. Einzige Ausnahme ist die letzte Episode in der Vergangenheits-Zeitlinie, in der Worf noch einmal den goldenen Baldric trägt. Diese Version aus Aluminium und grauem Leder entwarf die Kostümbildnerin der zweiten Staffel, Durinda Wood, weil die goldene Schärpe erste Verschleißerscheinungen zeigte.
Die Produzenten für Spezial- und visuelle Effekte griffen häufig zu Alltagsgegenständen, um futuristische Effekte zu erzeugen. Die schwebende Killersonde in The Arsenal of Freedom (1988) bestand aus einer Shampooflasche und einem Strumpfhosenbehälter. Der Rand des Universums in Where No One Has Gone Before (1987) entstand, indem ein Laserstrahl von einer Bierdose abgelenkt wurde. Ein Element des Geräuschs der Schiebetüren ist das Quietschen von Sound-Editor James Wolvingtons Schuh auf dem Boden.
Die Serie zog zahlreiche Schauspielerinnen, Schauspieler und andere Prominente und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens an, die auf eigenen Wunsch Gast- oder Cameo-Rollen übernahmen, weil sie Fans von Raumschiff Enterprise (1966) waren. Die bekannteste davon war Whoopi Goldberg mit ihrer häufig wiederkehrenden Rolle als Guinan. Die Produzenten konnten jedoch nicht jede Anfrage erfüllen, die bekannteste war die von Robin Williams. Wegen seines Drehplans für Hook (1991) musste er seine Rolle in Staffel 5, Folge 9, „A Matter of Time“, aufgeben, und Matt Frewer übernahm seinen Platz.
Fast alle aus dem Cast wurden lebenslange Freunde. Bei LeVar Burtons Hochzeit 1992 war Brent Spiner Trauzeuge, und Sir Patrick Stewart, Jonathan Frakes und Michael Dorn fungierten als Platzanweiser. Am selben Tag lief Man of the People (1992)(#6.3).
Als der Cast der Serie erstmals bekannt gegeben wurde, bezeichneten einige Printmedien Sir Patrick Stewart als „unbekannten britischen Shakespeare-Schauspieler“. Brent Spiner bastelte ein Plakat für die Tür von Stewarts Garderobe mit der Aufschrift „Beware: Unknown British Shakespearean actor!“
Die ursprünglichen Sternenflotten-Uniformen waren einteilige Spandex-Overalls, die auf Wunsch von Gene Roddenberry eine Nummer kleiner genäht wurden als die der Darstellerinnen und Darsteller. Roddenberry wollte, dass die Anzüge perfekt hauteng an den Körpern liegen, wie eine zweite Haut.
Viele Anzeigen und Displays in der Serie tragen kleinere Beschriftungen oder Gags, die zu klein sind, um sie auf dem Fernsehbildschirm zu lesen. Intern hießen sie „Okudagramme“, nach dem Szenenbildner Michael Okuda. Einer dieser Scherze steht auf den medizinischen Displays und lautet „Medical Insurance Remaining“.

Fakten mit Spoilern

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Zu Skin of Evil (1988): Tasha Yar war die erste Hauptfigur aus Star Trek, die endgültig getötet wurde. Das passt zu Raumschiff Enterprise (1966), das den Ruf hatte, Sicherheitsoffiziere der Enterprise im Laufe eines Außeneinsatzes sterben zu lassen.
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In The Quality of Life (1992) wird Data von Riker gerügt, weil er sich weigert, Picard und La Forge zu retten, und Data argumentiert, dass es nicht gerechtfertigt sei, ein Lebewesen für ein anderes zu opfern. Das nimmt Datas eigenes Ende in Star Trek: Nemesis (2002) vorweg.

Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert: 152 Fakten hinter den Kulissen

Fakten mit Spoilern

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