۱۹۸ دانستنی پشت صحنهٔ جانگو آزاد شده

بعد از یک تصادف در تمرین، جایی که کریستف والتس از اسب پرت شد و لگنش شکست، جیمی فاکس به او هدیه‌ای داد تا حالش را درباره سوارکاری بهتر کند: یک زین با کمربند ایمنی.
پتویی که روی تخت است و برومهیلدا روی آن پرت می‌شود، از نوع راه‌آهن زیرزمینی است. طبق افسانه‌ها، بردگان از پتوها برای ارتباط استفاده می‌کردند و سبک راه‌آهن زیرزمینی به معنای «بس کن و برو» بود.
آهنگ ابتدایی، موسیقی‌ای است که در تیتراژ ابتدایی فیلم «جانگو» (۱۹۶۶) ساخته لوئیس باکالوف پخش می‌شد.
کوین کاستنر برای نقش ایس وودی انتخاب شد، اما به دلیل تداخل برنامه‌ها کنار کشید.
دومین فیلم از سه فیلمی که ساموئل ال. جکسون و بروس درن با هم حضور دارند. بعداً در «هشت نفرتانگیز» هم ظاهر شدند و قبلاً در «کلبه عمو تام» که تنها فیلمی است که کوئنتین تارانتینو کارگردانی نکرده. جکسون همچنین با دخترش لورا درن در «پارک ژوراسیک» همکاری کرد.
لئوناردو دی‌کاپریو تا یک ساعت و سه دقیقه از فیلم ظاهر نمی‌شود.
سلاح‌های استفاده شده در فیلم: جیمز رمار (که دو نقش بازی می‌کند) در هر دو نقش از یک سلاح استفاده می‌کند، یک تفنگ ساچمه‌ای دو لول ۱۲ گیج با لوله کوتاه که از دهانه پر می‌شود؛ لیل راج بریتل یک کلت دراگون کالیبر ۴۴ حمل می‌کند که جانگو پنج بار به او شلیک می‌کند؛ جانگو از یک هفت‌تیر کلت نیوی کالیبر ۳۶ مدل ۱۸۵۱ استفاده می‌کند؛ دکتر شولتز از یک هفت‌تیر نیو آرمی کالیبر ۴۴ مدل ۱۸۵۸ استفاده می‌کند؛ در تیراندازی نهایی، جانگو از هر دو هفت‌تیر استفاده می‌کند؛ شولتز همچنین از یک درینگر کبرا بیگ بور کالیبر ۳۸ روی یک لغزنده آستین و یک کارابین شارپس کالیبر ۴۵-۷۰ مدل ۱۸۷۴ استفاده می‌کند؛ شخصیت‌های مختلف از یک تفنگ هنری کالیبر ۴۴ ریمفایر مدل ۱۸۶۰ استفاده می‌کنند؛ شرورهای مختلف از کارابین‌های سواره نظام انفیلد کالیبر ۵۷۷ مدل ۱۸۵۶ استفاده می‌کنند؛ جانگو به طور مختصر یک کارابین کتل‌من رمینگتون کالیبر ۴۴ مدل ۱۸۵۸ حمل می‌کند.
کوئنتین تارانتینو در کامیک-کان فاش کرد که جانگو (جیمی فاکس) و برومهیلدا (کری واشینگتن) قرار است پدربزرگ‌های بزرگ شخصیت جان شفت از فیلم‌های «ستون» (۱۹۷۱) باشند. اشاره‌ای آشکار به این ارتباط در نام کامل شخصیت واشینگتن دیده می‌شود: برومهیلدا فون شفت.
کریستف والتس وقتی اولین بار فیلمنامه را گرفت، نقش را رد کرد. او احساس می‌کرد که این نقش بیش از حد برای شخصیتش طراحی شده. کوئنتین تارانتینو اصرار کرد و «نه» را نپذیرفت. والتس با یک شرط موافقت کرد: شخصیتش باید خالص باشد و هرگز به صورت منفی یا شرورانه عمل نکند. تارانتینو یک نامه دست نویس برایش فرستاد که به سادگی می‌گفت «البته، ماین هر! - کیو». والتس یک تلگراف برگشتی فرستاد «ماین هر، البته! - سی دبلیو».
شخصیت دنیس کریستوفر، لئونید موگوی، اشاره‌ای به کارگردان فرانسوی لئونید موگوی است.
امضای کارگردان. تارانتینو در ناکسویل، تنسی به دنیا آمد. او در هر فیلم به ناکسویل یا شرق تنسی اشاره می‌کند. در این فیلم دکتر و جانگو برای برادران بریتل به گاتلینبورگ می‌روند، حدود ۳۰ دقیقه از ناکسویل فاصله دارد.
آهنگ ایتالیایی که درست قبل از ملاقات جانگو و برومهیلدا پخش می‌شود، ترجمه‌اش این است: «هنوز اینجا/ هنوز تو/ اگرچه حالا/ می‌دانم تو کی هستی/ که همیشه چه کسی خواهی بود/ و وقتی مرا ببینی// به یاد خواهی آورد/ هنوز اینجا/ هنوز تو/ امیدوارم که مرا ببخشی/ تو، چشمانت هنوز همان است، به نظر می‌رسد دوباره درباره من می‌پرسی/ درباره اینکه اوضاع چطور است/ (...) چیزی که برخواهد گشت/ همانطور که دوباره بود/ هنوز اینجا/ هنوز تو/ و آنچه بوده حالا رفته/ و» (آهنگ ناگهان قطع می‌شود).
در طول گفتگوی جانگو و وسپی، جانگو می‌گوید اسمش با یک D ساکت نوشته می‌شود و وسپی جواب می‌دهد «می‌دانم». این اشاره‌ای است به فیلم «جانگو» (۱۹۶۶) فرانکو نرون که با شعار «D ساکت است» تبلیغ می‌شد.
سید هیگ رقیب سرسختی برای نقش «آقای استون‌سیفر» بود، به‌طوری که مدیر انتخاب بازیگران، ویکتوریا توماس، به نماینده هیگ گفت: «کار قطعی است». کوئنتین تارانتینو دو بار برای هیگ جلسه تست تعیین کرد و هر دو بار در آخرین لحظه لغوشان کرد. دو ماه بعد، نقش بی‌سروصدا به دیوید استین رسید. با توجه به شهرت تارانتینو به شوخ‌طبعی خشکش، احتمالاً این «شوخی» ریشه در رد کردن نقش مارسلوس والاس در فیلم «داستان عامه‌پسند» (۱۹۹۴) توسط هیگ دارد.
دکتر کینگ شولتز اصرار دارد به انگلیسی با ام. کندی خداحافظی کند زیرا در انگلیسی، این کلمه قطعیت خاصی دارد، در حالی که در آلمانی، auf Wiedersehen در واقع به معنای «تا دوباره ببینمت» است. زبان فرانسه در واقع چنین تمایزی دارد. Adieu زمانی استفاده می‌شود که انتظار نداری دوباره کسی را ببینی. برای کسی که انتظار دیدن دوباره‌اش را داری، می‌گویی au revoir.
دن جانسون (بابا بزرگ) در سریال اصلی «میامی وایس» بازی کرد در حالی که جیمی فاکس (جانگو) در بازسازی سینمایی آن بازی کرد.
تارانتینو نقش‌های دکتر کینگ شولتز و استیون را با در نظر گرفتن کریستف والتس و ساموئل ال. جکسون نوشت.
پانزدهمین فیلم پرفروش سال ۲۰۱۲.
یکی از اعضای گروه اسمیتی باکال، جرالد نش بود. این نام همچنین به عنوان یکی از افسران پلیس کشته شده توسط میکی و مالوری در فیلم «قاتلین بالفطره» (۱۹۹۴) (نوشته تارانتینو) و ماروین نش در «سگ‌های انباری» استفاده شد. این یک امضای تارانتینو است: استفاده مجدد از نام‌ها و ارتباط شخصیت‌ها در میان فیلم‌هایش.
این دومین جایزه اسکار کریستف والتس برای فیلمی از کوئنتین تارانتینو است، پس از حرامزاده‌های لعنتی (2009)؛ و پنجمین باری است که یک بازیگر برای فیلم‌های یک کارگردان چند اسکار می‌برد، پس از: * جنت گینور - 7th Heaven (1927) و Street Angel (1928) به کارگردانی فرانک بورزاژ (گینور در همان مراسم یک جایزه برای هر دو فیلم گرفت) * والتر برنان - Come and Get It (1936) و The Westerner (1940) به کارگردانی ویلیام وایلر * دایان ویست - هانا و خواهرش (1986) و Bullets Over Broadway (1994) به کارگردانی وودی آلن * جک نیکلسون - Terms of Endearment (1983) و As Good as It Gets (1997) به کارگردانی جیمز ال. بروکس
اوایل فیلم، کریستف والتس کلانتری شهر را می‌کشد و قرار است توسط مارشال محلی دستگیر شود، تا اینکه حکم جلب مردی را که تازه کشته بیرون می‌کشد. بعداً در فیلم، اشاره می‌کند که مسیو کندی به الکساندر دوما علاقه دارد، که رمانش «سه تفنگدار» بحث مشابهی بین دارتانیان و کاردینال ریشلیو دارد؛ ریشلیو را والتس در سه تفنگدار (۲۰۱۱) بازی کرده بود.
نام‌های کوچک و میانی کالوین جی. کندی اشاره‌ای است به جورجو فرونی کارگردان ایتالیایی که چندین وسترن اسپاگتی ساخت، از جمله سه‌گانه‌ای با بازی جولیانو جما (خون برای یک دلار نقره‌ای (۱۹۶۵)، طلای فورت یوما (۱۹۶۶) و تحت تعقیب (۱۹۶۷)). برای این فیلم‌ها معمولاً با نام «کالوین جی. پدگت»، «کالوین جکسون پدگت» یا «کالوین جکسون پدگت» تیتراژ می‌شد. کوئنتین تارانتینو سه‌گانه پدگت-جما را جزو وسترن‌های اسپاگتی محبوبش فهرست کرده و از تم فیلم اول برای موسیقی متن حرامزاده‌های لعنتی (۲۰۰۹) استفاده کرده است.
جانگو (جیمی فاکس) در مزرعه بیگ ددی (دن جانسون) هنگام رویارویی با برادران بریتل شکلی افسانه‌ای به خود می‌گیرد. ماهیت گوتیک این صحنه وقتی به وضوح نشان داده می‌شود که بیگ جان بریتل (ام.سی. گینی) می‌خواهد لیتل جودی (شارون پیر-لوئیس) را به خاطر شکستن تخم‌مرغ‌ها شلاق بزند. جانگو لباس «پسر آبی» خود را پوشیده، اما وقتی لیتل جودی تصویرش را در آینه کنار درختی که به آن بسته شده می‌بیند، سر و دست‌های جانگو در انعکاس دیده نمی‌شوند و جایگاه افسانه‌ای او را به یک شخصیت طلسم‌شده ارتقا می‌دهد. در فرهنگ گوتیک، ارواح و اشباح نمی‌توانند انعکاس خود را ببینند.
فیلمنامه این فیلم در فهرست سیاه ۲۰۱۱ قرار داشت؛ فهرستی از «محبوب‌ترین» فیلمنامه‌های ساخته‌نشده سال.
در فیلم، لئوناردو دی‌کاپریو ۳۴ بار کلمه «ان» را به کار می‌برد.
آمبر تامبلین، ستاره جوآن از آرکادیا (۲۰۰۳)، اوایل این فیلم در حالی که دکتر کینگ شولتز و جانگو از شهر داوتری تگزاس عبور می‌کنند، حضور کوتاهی داشت. جانگو سوار بر اسبش در شهر غوغا به پا می‌کند و در یک نما، آمبر تامبلین از پشت پنجره با حیرت به پایین نگاه می‌کند. این بازیگر در مصاحبه‌ای دلیل حضورش را توضیح داد: «اولش کار دوستانه بود. تارانتینو بهم پیامک داد و گفت می‌آیی یک حضور کوتاه داشته باشی؟ گفتم بله. بعدش گفتم خیلی باحال می‌شد اگر من و پدرم (راس تامبلین) نقش پسر یک تفنگ‌انداز و دختر یک پسر تفنگ‌انداز را بازی کنیم. کوئنتین گفت: فروخته شد، انجام شد. پس یه جورایی یه اتفاق کاملاً عجیب و یه جوک درونی بود.» این یک خاطره شیرین پدر-دختری هم هست. تامبلین گفت: «برای من لحظه‌ای فوق‌العاده است که اسمم را به سبک وسترن قدیمی کنار اسم پدرم می‌بینم. حتی اگر نقش زیادی نداشتم، این برایم یک لحظه ماندگار در حرفه‌ام است. روزی که پدرم نباشد، به آن نگاه می‌کنم و می‌گویم ما کنار هم بودیم.»
یک متخصص جلوه‌های ویژه و گریم مشهور در صنعت که با کوئنتین تارانتینو و رابرت رودریگز به ترتیب روی عناوین متعددی کار کرده است. او نقش ردیاب کت خز را بازی می‌کند که سگ‌ها را از دارتانیان (آتو اساندو) جدا می‌کند.
کوئنتین تارانتینو در مصاحبه‌ای گفت که در اصل صحنه مبارزه ماندینگو و صحنه با سگ‌ها طولانی‌تر و خشن‌تر بودند. او گفت احساس می‌کرده مخاطب را «ضربه روحی» می‌کند، بنابراین هر دو صحنه را کوتاه کرد.
در پیش‌نویس اولیه فیلمنامه، قرار بود پسر جوانی به نام تامی در اصطبل/برده‌خانه باشد.
بحث تقسیم فیلم به دو بخش مثل بیل را بکش بود، اما کوئنتین تارانتینو در نهایت این ایده را رد کرد و بخش زیادی از فیلم برنامه‌ریزی‌شده را حذف کرد. از جمله چیزهایی که حذف شد، یک داستان کامل برای شخصیت زوئی بل است که توضیح می‌دهد چرا روسری به صورت می‌بندد تا زخمی وحشتناک را پنهان کند. تارانتینو قصد دارد بعداً نسخه بلندتری منتشر کند و برخی صحنه‌های باقی‌مانده روی میز تدوین را بازگرداند.
ساشا بارون کوهن برای نقش اسکاتی و کرت راسل برای نقش ایس وودی انتخاب شدند، اما هر دو به دلیل تداخل برنامه‌ها کنار کشیدند. راسل قبلاً با کوئنتین تارانتینو روی مرگ ثابت‌شده (۲۰۰۷) کار کرده بود و تارانتینو در نهایت او را در دو فیلم بعدی خود، هشت نفرت‌انگیز (۲۰۱۵) و روزی روزگاری در هالیوود (۲۰۱۹) به کار گرفت.
اولین وسترنی که از زمان بوچ کسیدی و ساندنس کید (۱۹۶۹) برنده اسکار بهترین فیلمنامه اصلی شد و اولین وسترنی که از زمان نابخشوده (۱۹۹۲) برنده جایزه بازیگری (و در همان رشته) شد. این فیلم به همراه شجاعت واقعی (۲۰۱۰) الگویی نادر را تکرار کردند، جایی که بیست سال قبل، دو وسترن (دیگری رقصنده با گرگ‌ها (۱۹۹۰)) با فاصله دو سال نامزد بهترین فیلم شده بودند.
بازیگران این فیلم شامل ۳ برنده اسکار هستند: جیمی فاکس، کریستف والتس و لئوناردو دی‌کاپریو و ۱ نامزد اسکار: ساموئل ال. جکسون.
نمایش پاهای برهنه بردگان.
جایزه ویلارد پک (کلانتر بیل شارپ) در سال ۱۸۵۸، ۲۰۰ دلار بود. با احتساب تورم در سال ۲۰۲۱، این جایزه معادل ۶۴۱۵ دلار می‌شد و فروش برومهیلدا به قیمت ۱۲۰۰۰ دلار در همان سال، در سال ۲۰۲۱ معادل ۳۸۴۹۰۰ دلار بود.
کوئنتین تارانتینو گفته که کالوین جی. کندی تنها شخصیتی است که تا به حال خلق کرده و واقعاً از او متنفر است.
لئوناردو دی‌کاپریو ۱ میلیون دلار دستمزد گرفت که پایین‌ترین دستمزدش از زمان فیلم «تند و خشن» (۱۹۹۵) بود.
طراح تولید، جی. مایکل ریوا، در ۷ ژوئن ۲۰۱۲، مدت‌ها قبل از اکران روز کریسمس درگذشت. این فیلم آخرین اثر اوست.
این فیلم شامل هفت بازیگری است که برای جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد نامزد شده‌اند: جیمی فاکس (برای «وثیقه» (۲۰۰۴))، کریستف والتس («حرامزاده‌های لعنتی» (۲۰۰۹) و همین فیلم)، لئوناردو دی‌کاپریو («چه چیزی گیلبرت گریپ را آزار می‌دهد» (۱۹۹۳))، ساموئل ال. جکسون («داستان عامه‌پسند» (۱۹۹۴))، جونا هیل («مانیبال» (۲۰۱۱))، راس تامبلین («پیتون پلیس» (۱۹۵۷)) و بروس درن («بازگشت به خانه» (۱۹۷۸)). والتس تنها کسی است که برنده شده، هرچند فاکس اسکار بهترین بازیگر نقش اول را برای «ری» (۲۰۰۴) گرفت و لئوناردو دی‌کاپریو برای «بازگشته» (۲۰۱۶).
در ابتدای فیلم، برده‌داران در سال ۱۸۵۸ در تگزاس راهپیمایی می‌کنند. وقتی در تاریکی به دکتر شولتز برمی‌خورند، یکی از برده‌داران به شولتز دستور می‌دهد خودش را معرفی کند و بگوید کارش چیست. در این تبادل نظر بین دو شخصیت، نمای نزدیکی از صورت برده‌دار به مخاطب نشان داده می‌شود که دندان‌های سفید و براقی دارد. این یک ایستر اگ عمدی است چون دکتر کینگ شولتز دندانپزشک است.
وقتی به برومهیلدا می‌گویند بالاخره زن آزادی است، دکتر موگی در پشت سر دیده می‌شود که یک تکه کیک دارد؛ بنابراین تضاد بین یک خبر زندگی‌ساز و یک چیز کاملاً پیش پا افتاده نشان داده می‌شود.
اگرچه برخی تماشاگران احساس می‌کنند کالوین کندی (لئوناردو دی‌کاپریو) رفتار محارم‌وار با خواهرش، لارا لی کندی-فیتزویلی (لورا کایوت) دارد، اما لزوماً این‌طور نیست. او فرانسوفیل است و در میان فرانسوی‌ها رسم است که با بوسیدن گونه‌ها به هم سلام کنند. با این حال، بوسه‌ای که روی لب‌هایش می‌زند ممکن است تصور رابطه صمیمی‌تری بین خواهر و برادر ایجاد کند.
به جز فیلم‌هایی که بازیگران به ترتیب حروف الفبا معرفی شده‌اند («سلبریتی» (۱۹۹۸) و «آلو دن» (۲۰۰۱))، این اولین بار در شانزده سال است که لئوناردو دی‌کاپریو در صدر فهرست بازیگران قرار ندارد.
صحنه بدنام آسیب دست دی‌کاپریو در بسیاری از لیست‌های ویدیویی در کانال‌های مختلف آنلاین مانند WatchMojo، Screen Rant و WhatCulture نمایش داده شده است. این صحنه آنقدر تکرار شد که بسیاری از بینندگان از دیدن مکرر آن کلیپ خسته شدند.
وقتی برای اولین بار کالوین کندی را می‌بینیم، روی کاناپه‌ای نشسته و پشتش به دوربین است و دود را بیرون می‌دهد. این اشاره‌ای است به یکی از نماهای ابتدایی فیلم «سامورایی» (۱۹۶۲) ساخته ژان پیر ملویل که از فیلم‌های مورد علاقه تارانتینو است.
ساموئل ال. جکسون و لوئیس اسمیت در چاتانوگا، تنسی بزرگ شدند.
در ابتدای فیلم، جایی که دکتر کینگ شولتز جنگو را آزاد می‌کند، یکی از برده‌داران یکی از بردگان را «بلوبری» صدا می‌زند. این اشاره‌ای است به کمیک «بلوبری» ساخته ژان «موبیوس» ژیرو و ژان-میشل شارلیه. داستان بلوبری در غرب وحشی آمریکا می‌گذرد، جایی که شخصیت اصلی در ابتدا نژادپرست است، اما پس از نجات یافتن توسط یک آفریقایی-آمریکایی، تبدیل به یک تیرانداز می‌شود که با انواع تبعیض مبارزه می‌کند.
بازیگران «تویین پیکس» (۱۹۹۰)، راس تامبلین و مایکل پارکز، در این فیلم در کنار فرزندانشان، آمبر تامبلین و جیمز پارکز، و همچنین بروس درن، پدر لورا درن، همبازی دیگرشان در «تویین پیکس» (۲۰۱۷)، حضور دارند.
لباس آبی رنگ جنگو بر اساس نقاشی معروف «پسر آبی» ساخته شده است. این نقاشی الهام‌بخش فیلم «زمرد مرگ» (۱۹۱۹) ساخته اف. دبلیو. مورنائو بود. مورنائو بیشتر به خاطر ابداع تکنیک دوربین «آزاد شده» شناخته می‌شود.
در صحنه‌ای که دارتانیان توسط سگ‌ها تکه تکه می‌شود، یکی از ردیاب‌ها یک چاقوی بزرگ به پای راستش بسته است. این چاقو همان چاقویی است که آلدو آپاچی در «حرامزاده‌های لعنتی» (۲۰۰۹) حمل می‌کرد و از نوادگان مرد کوهستانی جیم بریجر بود.
فرانکو نرون که در این فیلم حضور افتخاری دارد، با دستکش‌های سفید دیده می‌شود. این ممکن است اشاره‌ای به زخم‌هایش در «جنگو» (۱۹۶۶) باشد. با این حال، نباید این را به عنوان همان شخصیت در هر دو فیلم در نظر گرفت، زیرا «جنگو» (۱۹۶۶) در دهه ۱۸۷۰ اتفاق می‌افتد و این فیلم در دهه ۱۸۵۰.
لئوناردو دی‌کاپریو که نقشش اولین باری بود که از زمان «مرد نقاب‌دار» (۱۹۹۸) نقش یک شرور را بازی می‌کرد، از وحشتناک و آشکارا نژادپرستانه بودن شخصیتش ناراحت بود. با این حال، کوئنتین تارانتینو او را متقاعد کرد که تا حد ممکن ترسناک باشد و گفت که اگر همه راه را نرود، مردم تا ابد علیه او خواهند بود.
کوئنتین تارانتینو صحنه‌هایی در برف را به عنوان ادای احترام به فیلم «سکوت بزرگ» (۱۹۶۸) گنجاند. تارانتینو در مصاحبه‌ای گفت: «سیلنزیو در برف اتفاق می‌افتد. من آنقدر اکشن در برف را دوست داشتم که «جانگو آزاد شده» یک بخش برفی بزرگ در وسط دارد.»
دیالوگ «من دارم شش تا گلوله می‌شمردم، جنگو...» اشاره‌ای است به «دورتی هری» (۱۹۷۱).
این فیلم از ابتدا قرار بود رتبه R بگیرد و در اولین بررسی MPA هم این رتبه را دریافت کرد. اما کوئنتین تارانتینو وقت کرد خودش یک بررسی نهایی روی آن نسخه انجام دهد و تصمیم گرفت برخی از صحنه‌های خشونت و شکنجه را کم کند چون فکر می‌کرد بدون آنها فیلم برای مخاطبان بهتر از آب درمی‌آید. بعد از این تغییرات، فیلم دوباره برای بررسی به MPA رفت و بلافاصله بعد از اتمام کار به او گفتند که همچنان رتبه R را خواهد داشت که پذیرفته شد.
این دومین باری است که جیمی فاکس و کری واشینگتن نقش زن و شوهر را بازی می‌کنند. این دو قبلاً در فیلم ری (۲۰۰۴) در نقش ری چارلز و دلا بی رابینسون ظاهر شده بودند.
صحنه‌ای که جانگو و دکتر شولتز از انبار بیرون می‌آیند، یادآور یکی از نشانه‌های سبک کارگردانی جان فورد است چون درون یک چهارچوب در قاب گرفته شده‌اند. فورد به خاطر وسترن‌های کلاسیکش معروف بود و ردپای او در چندین فیلم تارانتینو دیده می‌شود. فورد اغلب شخصیت‌ها را در چهارچوب درهای باز به تصویر می‌کشید، مخصوصاً در فیلم جویندگان.
وقتی کوئنتین تارانتینو اولین بار در رم با فرانکو نرون ملاقات کرد، به او گفت که اولین بار فیلم جانگو (۱۹۶۶) را زمانی دیده که در یک فروشگاه ویدیویی کار می‌کرده. بعد شروع کرد دیالوگ‌ها را از حفظ گفتن و حتی آهنگ‌های تمام فیلم‌هایش را برای نرون خواند. نرون از اینکه او همه را بلد بود شگفت‌زده شد.
در بازیگران این فیلم چهار برنده اسکار حضور دارند: کریستف والتس، لئوناردو دی‌کاپریو، جیمی فاکس و کوئنتین تارانتینو؛ و چهار نامزد اسکار: ساموئل ال. جکسون، بروس درن، راس تامبلین و جونا هیل.
رکورد بیشترین استفاده از کلمه "ان" (یا انواع مختلف آن) در یک فیلم را با ۱۱۶ بار استفاده در اختیار دارد.
یکی از ردیاب‌ها را رابرت کارادین بازی می‌کند که برادرش دیوید کارادین نقش شخصیت اصلی را در فیلم‌های بیل را بکش بخش ۱ (۲۰۰۳) و بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴) کوئنتین تارانتینو بازی کرده بود.
دنزل واشینگتن برای نقش جانگو در نظر گرفته شده بود، اما خیلی پیر تشخیص داده شد.
راس تامبلین که شخصیتش در این فیلم "پسر یک تیرانداز" نام دارد، در فیلم پسر یک تیرانداز (۱۹۶۵) هم بازی کرده بود. همچنین، دختر واقعی تامبلین، امبر، نقش شخصیتی به نام "دختر پسر یک تیرانداز" را بازی کرد.
بسیاری از بازیگران نقش شخصیت‌هایی را بازی می‌کردند که با فکر آنها نوشته شده بودند، از جمله در نقش‌های بزرگ‌تر، کریستف والتس، لئوناردو دی‌کاپریو و ساموئل ال. جکسون.
کالوین توضیح می‌دهد که با مطالعه فرنولوژی می‌تواند سه فرورفتگی روی جمجمه بن را پیدا کند که نشان‌دهنده فروتنی است. فرنولوژی یک شبه‌علم بود که ادعا می‌کرد توانایی‌ها و ویژگی‌های مختلف یک فرد را می‌توان با مطالعه ویژگی‌ها و خصوصیات فیزیکی جمجمه انسان تشخیص داد. بعدها ثابت شد که این کاملاً مزخرف است.
دن جانسون و رکس لین در این فیلم ظاهر شدند. هر دو در سریال‌های تلویزیونی که در میامی اتفاق می‌افتادند و در آنها مأمور اجرای قانون بودند، بازی کرده بودند: جانسون در میامی وایس (۱۹۸۴) و لین در سی‌اس‌آی: میامی (۲۰۰۲).
در یکی از صحنه‌های ابتدایی، تارانتینو از تنظیمی از تم موسیقی اصلی فیلم «دو قاطر برای خواهر سارا» (۱۹۷۰) به کارگردانی دان سیگل و موسیقی متن اصلی نوشته انیو موریکونه استفاده کرد.
در پیش‌نویس اول فیلمنامه، شخصیت دکتر کینگ شولتز مبتذل‌تر نوشته شده بود.
برای سکانس مونتاژ شروع همکاری دکتر کینگ شولتز و جانگو به عنوان جایزه‌بگیر، نویسنده و کارگردان کوئنتین تارانتینو موسیقی پس‌زمینه را در صحنه و هنگام فیلمبرداری به صورت زنده پخش کرد.
دی‌سی یک اقتباس کمیک‌بوکی هفت شماره‌ای به تصویرگری آر.ام. گوئرا و جیسون لاتور منتشر کرد. این اثر تحت عنوان ورتیگو، یکی از شاخه‌های دی‌سی، منتشر شد.
لئوناردو دی‌کاپریو دو بار مصدوم شد، یک بار در حین تمرین و یک بار در حین فیلمبرداری. یک بار با چکشی که شکست و به سرش خورد. برای فیلمبرداری، چکشی که دستش بود از فوم ساخته شده بود. بار دوم شکستن اتفاقی یک لیوان در حین فیلمبرداری صحنه شام بود که واقعی بود و باعث شد دی‌کاپریو خونریزی کند.
در طول این فیلمبرداری، والتون گوگینس توسط کرت ساتر، خالق سریال پسران آشوب (۲۰۰۸)، برای نقش تراجنسیتی ونوس ون دام در فصل پنجم تماس گرفته شد. گوگینس که طرفدار پر و پا قرص این سریال بود، این نقش را پذیرفت و در شش قسمت ظاهر شد.
صحنه با تاجران برده استرالیایی در ابتدا کمی متفاوت نوشته شده بود. طبق پیش‌نویس نهایی فیلمنامه، به جای دو استرالیایی و مرد تپه‌نشین جنوبی (با بازی مایکل پارکس)، قرار بود سه استرالیایی باشند و شخصیت‌ها دیالوگ بیشتری داشتند.
موسیقی جایی که جانگو با بیگ جان بریتل (ام.سی. گینی) و لیل راج بریتل (کوپر هاباکی) روبرو می‌شود، از فیلم جانگو (۱۹۶۶) گرفته شده است، جایی که آنتاگونیست اصلی آن فیلم از غیرنظامیان مکزیکی به عنوان هدف تمرین تیراندازی استفاده می‌کند.
اولین وسترن جیمی فاکس.
از فیلم رقصنده با گرگ‌ها (۱۹۹۰) به عنوان پرفروش‌ترین وسترن جهان پیشی گرفت و خودش این رکورد را تا زمانی که فیلم بازگشته (۲۰۱۵) از آن پیشی گرفت، حفظ کرد. با این حال، رقصنده با گرگ‌ها همچنان پرفروش‌ترین وسترن در داخل کشور است.
دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) به مسیو کاندی (لئوناردو دی‌کاپریو) یادآوری می‌کند که برده‌اش دارتانیان (آتو اساندو) به نام قهرمان رمان‌های الکساندر دوما نامگذاری شده و دوما (یک‌چهارم) سیاه‌پوست بوده است. والتس و دی‌کاپریو در اقتباس‌هایی از آن رمان‌ها ظاهر شده‌اند: والتس نقش کاردینال ریشلیو را در سه تفنگدار (۲۰۱۱) بازی کرد و دی‌کاپریو نقش لویی چهاردهم و برادر دوقلوی همسانش فیلیپ را در مردی با نقاب آهنین (۱۹۹۸) بازی کرد.
فیلم در صد و سی روز فیلمبرداری شد. این طولانی‌ترین برنامه فیلمبرداری کوئنتین تارانتینو برای یک فیلم بود.
کریستف والتس در فیلم «آلیتا: فرشته جنگ» (۲۰۱۹) هم نقشی مشابه بازی کرد. در آن فیلم، دکتر دایسون آیدو (والتس)، مربی شخصیت اصلی فیلم یعنی آلیتا (رزا سالازار)، یک پزشک سایبری و شکارچی-جنگجو (جایزه‌بگیر) است.
صحنه‌های راندن کالسکه توسط دکتر شولتز زمانی ساخته شد که کریستف والتس از اسبش زمین خورده بود و ۴ ماه طول کشید تا بتواند دوباره سوار شود.
لئوناردو دی‌کاپریو (کالوین کندی) و جونا هیل (کیسه‌سر شماره ۲) در فیلم «گرگ وال استریت» (۲۰۱۳) هم حضور داشتند.
بازیگر اصلی فیلم «جانگو» (۱۹۶۶) که این فیلم از آن الهام گرفته، در نقش صاحب برده‌ای که با برده‌ای متعلق به کالوین کندی مبارزه می‌کند، حضور کوتاهی دارد (فیلم‌نامه نام شخصیتش را آمریگو واسپی می‌گذارد). بعد از اینکه از او می‌خواهند اسمش را هجی کند، جانگو توضیح می‌دهد: «حرف «د» تلفظ نمی‌شود». نرو جواب می‌دهد: «می‌دانم».
یکی از کارمندان شرکت معدن لکوئینت دیکی، با لهجه استرالیایی حرف می‌زند. او همچنین به عنوان یکی از ناظمان، کیسه‌ای روی سر دارد. همان کسی است که می‌گوید: «کیسه‌ها ایده خوبی بود، اما بدون اینکه بخواهم انگشت اتهام به سمت کسی بگیرم، می‌شد بهتر از این اجراشون کرد».
این فیلم تا یک هفته قبل از اکران گسترده داخلی‌اش از سوی MPAA رتبه‌بندی دریافت نکرد. با این حال، کوئنتین تارانتینو به نفع مخاطبان تصمیم گرفت خشونت فیلم را کاهش دهد. به گفته تارانتینو: «MPAA در واقع به نسخه خشن‌تری رتبه R داد تا آن چیزی که در نهایت به مخاطبان ارائه کردم. من می‌توانستم نسخه خشن‌تری از فیلم را نسبت به آنچه الان وجود دارد تحمل کنم. تحمل من بیشتر است، اما وقتی آن نسخه از فیلم را با مخاطبان تماشا کردم، فهمیدم که بیش از حد به آنها آسیب روحی می‌زنم. قضیه به همین سادگی است. و من می‌خواهم مردم در پایان فیلم از آن لذت ببرند».
نیکول گالیسیا و آتو اساندو در فیلم «کاش اینجا بودم» (۲۰۱۴) هم بازی کردند.
دیوید استین نقش آقای استون‌سایفر، نگهبان سگ‌های کندی را بازی می‌کند. آخرین باری که استین با کوئنتین تارانتینو کار کرد، در فیلم «سگ‌های انباری» (۱۹۹۲) نقش یک پلیس سگ‌باز را بازی کرده بود.
در حالی که کوین کاستنر نقش ایس وودی (شخصیتی که در فیلم نهایی دیده نمی‌شود) را رد کرد، این اولین بار نیست که او پیشنهاد نقش از سوی کوئنتین تارانتینو را رد می‌کند. شخصیت بیل در فیلم‌های «بیل را بکش» تارانتینو در اصل با در نظر گرفتن کاستنر نوشته شده بود و در نهایت به او پیشنهاد شد، اما او نپذیرفت. آن نقش به دیوید کارادین رسید که در سال ۲۰۰۹ درگذشت و این فیلم به او تقدیم شده است.
کلاه دکتر کینگ شولتز مخصوص فیلم ساخته شد. ترکیبی است از یک کلاه دربی و یک کلاه کابوی سنتی. کریستف والتس آن را به عنوان یادگاری نگه داشت.
آهنگساز انیو موریکونه پس از کار روی این فیلم گفت احتمالاً دیگر هرگز با کوئنتین تارانتینو همکاری نخواهد کرد، چون از نحوه «قرار دادن موسیقی در فیلم‌هایش بدون انسجام» و «هرگز وقت کافی ندادن» او خوشش نمی‌آمد. با این حال، موریکونه و تارانتینو دوباره روی فیلم «هشت نفرت‌انگیز» (۲۰۱۵) همکاری کردند که برای موریکونه اولین جایزه اسکار را به ارمغان آورد.
یک بدلکار زن محبوب نویسنده و کارگردان کوئنتین تارانتینو در نقش ردیاب با دستمالی که صورتش را پوشانده ظاهر می‌شود.
مارشال گیل تیتوم نام عجیبی دارد. مارشال، گیل و تیتوم نام سه شهر در شمال شرقی تگزاس هستند که در کنار هم قرار دارند. در تیتراژ عنوان او به صورت Marshall نوشته شده که نادرست است. باید فقط یک L داشته باشد. به نظر می‌رسد که شخصیت به نام سه شهر تگزاس نامگذاری شده است.
جیمی فاکس و ساموئل ال. جکسون در فیلم «هایپ بزرگ سفید» (۱۹۹۶) هم حضور داشتند.
در فلش‌بک، ماسکی که جانگو به صورت دارد، «ماسک خاک‌خوری» است که برای جلوگیری از خوردن عمدی خاک، زمین یا گل توسط بردگان استفاده می‌شد.
اکران فیلم در چین توسط سانسورچیان دولتی در آوریل ۲۰۱۳ به تعویق افتاد. درخواست‌های آنها شامل «تیره‌تر کردن رنگ خون، یا پایین آوردن ارتفاع پاشش خون» بود.
قرار بود جونا هیل نقش بزرگ‌تری در این فیلم بازی کند. او در اصل برای ایفای نقش شخصیتی به نام اسکاتی هارمونی، پسر خریداران برده جنوبی که برومهیلدا (کری واشینگتن) را به عنوان کنیز خود می‌خریدند، انتخاب شده بود. کل این بخش حذف شد.
در حین فیلمبرداری یکی از صحنه‌های شام، لئوناردو دی‌کاپریو مجبور شد صحنه را متوقف کند چون استفاده از این همه ناسزاهای نژادی برایش «سخت بود». سپس ساموئل ال. جکسون او را کناری کشید و به او گفت: «مادرخرگه، این برای ما فقط یک سه‌شنبه معمولی است».
در صحنه‌ای که وارد کلاب کلئوپاترا می‌شوند، تابلوی بیرون در واقع نیم‌تنه نفرتیتی را نشان می‌دهد که تا سال ۱۹۱۲ کشف نشده بود.
عنوان فیلم به عناوین فیلم‌های «جانگو» (۱۹۶۶)، «هرکول رها شده» (۱۹۵۹) و «فرشته رها شده» (۱۹۷۰) اشاره دارد. دان استراود که در فیلم «فرشته رها شده» (۱۹۷۰) نقش اصلی را بازی می‌کند، در «جانگو آزاد شده» در نقش کلانتر بیل شارپ ظاهر می‌شود.
دکتر کینگ شولتز تا حدی آینه‌ای از داک هالیدی واقعی است، دندانپزشکی که تبدیل به تیرانداز ماهری شد.
به گفته منتقد الکس راس، اتحاد بین جانگو (جیمی فاکس) و دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) آنقدرها هم که مخاطبان فکر می‌کنند «پوچ» نیست، زیرا در دهه ۱۸۴۰، بسیاری از انقلابیون و ترقی‌خواهان آلمانی اروپا را به مقصد ایالات متحده ترک کردند، جایی که اغلب در جنبش ضد برده‌داری فعال می‌شدند.
سکانس عنوان‌بندی ابتدایی فیلم که جانگو و دیگر بردگان را در حال عبور از زمین‌های صخره‌ای نشان می‌دهد، در همان مکانی فیلمبرداری شده است (تپه‌های آلاباما، لون پاین، کالیفرنیا) که برای فیلم «تی بلند» (۱۹۵۷) استفاده شده بود. فونت قرمز پررنگ به کار رفته در عنوان‌های «جانگو آزاد شده» نیز با فونت استفاده شده در عنوان‌بندی «تی بلند» مطابقت دارد.
ساموئل ال. جکسون در مصاحبه‌ای این فیلم را «شفت (۱۹۷۱) سوار بر اسب» توصیف کرد.
نظریه‌ای وجود دارد که پائولا شولتز، زن مرده‌ای که بئاتریکس کیدو (اوما تورمن) در قبرش در فیلم بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴) زنده به گور می‌شود، همسر دکتر کینگ شولتز است. روی سنگ قبر نوشته شده که پائولا شولتز در سال ۱۸۹۸ مرده است. این فیلم در سال‌های ۱۸۵۸ تا ۱۸۵۹ اتفاق می‌افتد و دکتر کینگ شولتز ممکن است در مقطعی از زندگی‌اش ازدواج کرده باشد.
صحنه‌ای در کندیلند که از جانگو خواسته می‌شود اسمش را حرف به حرف بگوید، شبیه صحنه بار در داستان عامه‌پسند است که باچ و وینسنت در بار مارسلوس با هم حرف می‌زنند.
در چهل دقیقه اول فیلم، به جز یک صحنه در مزرعه بیگ ددی (دن جانسون)، دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) به جای اسب‌سواری، گاری می‌راند. دلیلش این بود که والتس قبل از فیلمبرداری اصلی، در اثر افتادن از اسب به لگنش آسیب زده بود. بررسی فیلمنامه نشان می‌دهد که به خاطر گاری، فقط مقدار کمی از دیالوگ‌ها نیاز به بازنویسی داشت.
یکی از جنبه‌های عجیب برده‌داری، دشمنی‌ای بود که گاهی بین برده‌هایی که به عنوان کارگر کشاورزی کار می‌کردند و آن‌هایی که در خانه‌ها خدمتکار بودند (که گاهی به خاطر فرزندان نامشروع صاحبانشان برای نقش‌های راحت‌تر انتخاب می‌شدند) ایجاد می‌شد. به گفته کوئنتین تارانتینو، رقابت مشابهی در صحنه فیلمبرداری بین سیاه‌پوستان اضافی که نقش کارگران مزرعه را بازی می‌کردند و آن‌هایی که نقش کارکنان عمارت را داشتند، به وجود آمد.
عنوان فیلم به عناوین جانگو (۱۹۶۶)، هرکول آزادشده (۱۹۵۹) و آنجل آزادشده (۱۹۷۰) اشاره دارد.
با وجود اینکه کوئنتین تارانتینو نقش جانگو را مخصوص ویل اسمیت نوشته بود، او در نهایت تصمیم گرفت این فیلم را رد کند، چون شخصیت را نقش اصلی نمی‌دید. او به مجله اینترتینمنت ویکلی گفت: «جانگو نقش اصلی نبود، پس اینطور بود که من باید نقش اصلی باشم. شخصیت دیگر نقش اصلی بود. گفتم، 'نه، کوئنتین، لطفاً، من باید شرور را بکشم.' فکر کردم درخشان بود. فقط برای من نبود.»
دکتر کینگ شولتز می‌گوید می‌خواهد نام اسکیمو جو، مبارز ماندینگویی که سعی دارد بخرد، را به «هرکول سیاه» تغییر دهد. این نام مستعار واقعی کن نورتون، بازیگر و بوکسوری بود که در فیلم ماندینگو (۱۹۷۵) بازی کرد.
گفته شده که شخصیت مایکل پارکس در این فیلم، جد ارل مک‌گرا (نقشی که پارکس بارها بازی کرده) است، هرچند نه کوئنتین تارانتینو و نه پارکس این را تأیید نکرده‌اند.
یکی از مبارزان کالوین کندی سامسون نام دارد. سامسون شخصیتی کتاب مقدسی است که خدا به او قدرت فوق‌العاده داده است.
اولین فیلم کوئنتین تارانتینو که توسط سالی منکه تدوین نشد، کسی که در سال ۲۰۱۰ درگذشت. فرد راسکین (که در بیل را بکش بخش ۱ (۲۰۰۳) و بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴) به منکه کمک کرده بود) وظیفه تدوین را بر عهده گرفت.
کوبا گودینگ جونیور برای نقش جانگو لابی کرد، اما کوئنتین تارانتینو او را در نظر نگرفت. به گفته گودینگ، این بزرگترین ناامیدی اوست.
ویل اسمیت، ادریس البا، کریس تاکر، ترنس هاوارد، مایکل کنت ویلیامز و تایریس گیبسون همگی برای نقش جانگو در نظر گرفته شدند. کوئنتین تارانتینو در واقع نقش را با فکر اسمیت نوشته بود و وکلا و مدیر برنامه‌های اسمیت می‌خواستند او قبول کند، اما اسمیت در نهایت تصمیم گرفت رد کند (اسمیت می‌خواست یک داستان عاشقانه انجام دهد). تارانتینو سپس نقش را به جیمی فاکس پیشنهاد داد که قبول کرد. اسمیت بعداً در فیلم رهایی (۲۰۲۲) نقش یک برده فراری را بازی کرد.
والتون گوگینس برای آماده شدن برای بازی در نقش یک شخصیت تراجنسیتی در مجموعه فرزندان آشوب، تقریباً هر روز بعد از پایان فیلمبرداری در صحنه‌های جانگو آزاد شده با کفش‌های پاشنه بلند راه می‌رفت. او در مصاحبه‌ای با وایرد در ژوئن ۲۰۲۴ استدلال کرد که اگر می‌توانست روی سنگ‌فرش با کفش پاشنه بلند راه برود، می‌توانست هر جایی با کفش پاشنه بلند راه برود.
فیلم در سال ۱۸۵۸ اتفاق می‌افتد. سخنرانی کالوین کندی درباره جمجمه برده‌ها بر اساس فرنولوژی است، یک شبه‌علم که تا دهه ۱۸۴۰ رد شده بود - که نادانی کندی را با وجود ادعاهایش بر خلاف آن نشان می‌دهد.
این پنجمین همکاری نویسنده و کارگردان کوئنتین تارانتینو و ساموئل ال. جکسون در یک رابطه کارگردان/بازیگر است.
کریستف والتس سه ماه وقت صرف کرد تا موهای سر و ریشش به اندازه کافی بلند شود تا ظاهر دکتر کینگ شولتز را به دست آورد.
اگرچه این فیلم اغلب بخشی از ژانر وسترن در نظر گرفته می‌شود، نویسنده و کارگردان کوئنتین تارانتینو ترجیح می‌داد آن را یک «ساترن» بنامد، به دلیل قرار گرفتن فیلم در جنوب عمیق آمریکا.
لئوناردو دی‌کاپریو (کالوین کندی) در ابتدا اولین انتخاب برای نقش آنتاگونیست سرهنگ هانس لاندا در حرامزاده‌های لعنتی (۲۰۰۹) کوئنتین تارانتینو بود. با این حال، تارانتینو تصمیم گرفت که یک بازیگر آلمانی‌زبان باید این شخصیت را بازی کند و نقش به کریستف والتس رسید که در این فیلم نقش دکتر کینگ شولتز را بازی می‌کند و این دومین همکاری سینمایی والتس با تارانتینو است. دی‌کاپریو، با این حال، می‌تواند کمی آلمانی صحبت کند.
کوئنتین تارانتینو نقشی برای مایکل کنت ویلیامز نوشت، اما ویلیامز به دلیل تداخل برنامه‌ای با امپراتوری بوردواک (۲۰۱۰) مجبور شد آن را رد کند.
کرت راسل جایگزین کوین کاستنر برای نقش ایس وودی شد، اما مجبور شد کنار بکشد. راسل و کاستنر در فیلم «۳۰۰۰ مایل تا گریسلند» (۲۰۰۱) ظاهر شدند و هر دو نقش کلانتر وایت ارپ را بازی کردند، به ترتیب در «تومب‌استون» (۱۹۹۳) و «وایت ارپ» (۱۹۹۴). جالب اینجاست که کاستنر برای نقش کراش دیویس در «بول دورهام» (۱۹۸۸) به راسل ترجیح داده شد.
اسب‌های دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) و جانگو (جیمی فاکس) به ترتیب «فریتز» و «تونی» نام دارند. این نام‌ها متعلق به اسب‌های ستاره‌های صامت وسترن، ویلیام اس. هارت (فریتز اسب) و تام میکس (تونی اسب) هستند.
دن جانسون در سریال تلویزیونی «میامی وایس» نقش سانی کراکت را بازی کرد. جیمی فاکس هم در نسخه سینمایی آن نقش ریکاردو تابز را ایفا کرد.
دکتر کینگ شولتز اشاره می‌کند که الکساندر دوما سیاه‌پوست بود. دوما تبار مختلط داشت. از طرف پدری، پدربزرگش یک نجیب‌زاده فرانسوی و مادربزرگش یک برده آفریقایی در جایی که امروزه هائیتی نام دارد بود که دوما را یک‌چهارم سیاه‌پوست می‌کند.
در صحنه مبارزه ماندینگو، جانگو دیده می‌شود که کیسه‌ای تنباکو با طرح سیب قرمز روی آن را باز می‌کند.
از نظر فنی، این اولین فیلم وسترن جانگو نیست که کوئنتین تارانتینو روی آن کار کرده. او در فیلم «سوکی‌یاکی جانگوی غربی» (۲۰۰۷) نقش کوچکی داشت. این نقش در ازای درخواست تارانتینو از کارگردان سوکی‌یاکی، تاکاشی میکه، برای حضور افتخاری در فیلم «مسافرخانه» (۲۰۰۵) الی راث بود.
مردان نقاب‌دار به رهبری بیگ ددی (دن جانسون) نماینده گروهی به نام «ریگولاتورها» هستند، پیشینیان معنوی کوکلوکس کلان پس از جنگ داخلی که در سال ۱۸۶۵ تشکیل شد.
کری واشینگتن که نقش برومهیلدا را بازی کرد، به چند روش به دنبال واقعی‌تر کردن بازی خود بود. بازیگر نقش ناظر او از شلاق تقلبی استفاده می‌کرد، اما واشینگتن اصرار داشت که ضربات واقعاً به پشتش بخورد. و برای نمایش مجازاتش در یک محفظه فلزی زیرزمینی به اندازه تابوت، او و تارانتینو توافق کردند که قبل از شروع فیلم‌برداری، مدت کوتاهی را با لباس کم در «جعبه داغ» بگذراند تا حس حبس تا حد ممکن واقعی باشد.
وقتی جانگو (جیمی فاکس) و دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) در داوتری، تگزاس هستند، سالنی که در آن هستند «سالون مینه‌سوتا کلی» نام دارد. مینه‌سوتا کلی (۱۹۶۴) نام یک فیلم وسترن به کارگردانی سرجو کوربوچی، همان کارگردان جانگو (۱۹۶۶) است.
نام «جانگو» یک نام کولی به معنای «بیدار می‌شوم» است. این نام به دلیل نام مستعار ژان-بتیست راینهارت (۱۹۱۰-۱۹۵۳)، نوازنده گیتار جاز کولی-بلژیکی معروف به جانگو راینهارت، در میان موسیقی‌دانان و علاقه‌مندان به جاز بسیار محبوب بود که داستانش در فیلم جانگو (۲۰۱۷) روایت شد.
ساموئل ال. جکسون گفت که می‌خواست استیون را به نفرت‌انگیزترین و پست‌ترین شخصیت آفریقایی-آمریکایی تاریخ سینما تبدیل کند. جکسون همچنین اظهار داشت که قاضی دیوان عالی ایالات متحده، کلارنس توماس را یک الگوی کاملاً منفی برای استیون می‌داند، زیرا این قاضی به جکسون الهام داد تا استیون را به عنوان کسی بازی کند که نه تنها نمی‌خواهد کاری با مردان رنگین‌پوست کم‌بخت‌تر داشته باشد، بلکه فعالانه از آنها متنفر است و برای بدتر کردن اوضاع آنها در حد امکان تلاش می‌کند.
چهارمین فیلم پرفروش لئوناردو دی‌کاپریو در جهان، پس از «تایتانیک» (۱۹۹۷)، «تلقین» (۲۰۱۰) و «بازگشته» (۲۰۱۵).
وقتی دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) برای اولین بار در اتاقش در مزرعه کندیلند با برومهیلدا فون شفت صحبت می‌کند و شروع به توضیح نحوه رسیدنش به آنجا می‌کند، او را «فراو‌لاین» خطاب می‌کند که در آلمانی به معنای «دوشیزه» است. برخی تماشاگران ممکن است این را اشتباه بدانند چون دکتر می‌داند که هیلدی یک زن متاهل است و باید به درستی با «فراو» به معنای «خانم» خطاب شود. اما در واقع، این یک انتخاب کلمه حساب‌شده است که والتس، زبان‌شناس ماهری که آلمانی زبان اولش است، انتخاب کرد چون احساس می‌کرد دکتر شولتز نمی‌خواهد او را با کلمه «فراو» بترساند و باعث شود او تعجب کند که چگونه این غریبه خوش‌تیپ و کامل حتی می‌داند که او جایی شوهر دارد. به جای اینکه اجازه دهد این کلمه شگفتی کامل و ناگهانی او را از مکاشفه پیش رو که جانگو (جیمی فاکس) فقط ده فوت آن طرف‌تر است خراب کند، او عمداً ناآگاهی خود را از وضعیت او به عنوان یک زن متاهل برای مدتی که برای توضیح دلایل ملاقاتش لازم بود وانمود کرد و دیدار دوباره‌ای را ترتیب داد که لحظاتی بعد او را از هوش می‌برد. تماشاگران مطمئناً می‌توانند به والتس برای برقراری ارتباط واضح، عمدی و با هنر بسیار اعتماد کنند.
نسخه نهایی فیلمنامه به تاریخ ۲۶ آوریل ۲۰۱۱ است.
فریاد ویلهلم: وقتی سواران در یورش شبانه از گاری در حال انفجار عقب‌نشینی می‌کنند و یکی از اسب می‌افتد.
کریستف والتس در حین تمرین برای نقشش دچار دررفتگی استخوان لگن شد. او پس از برنده شدن گلدن گلوب در پشت صحنه به این مصدومیت اشاره کرد و گفت: «سوارکاری چالش زیادی نبود. افتادن از اسب بود.» مصدومیت والتس باعث شد که صحنه‌های اولیه دکتر کینگ شولتز روی اسب با یک گاری اسب‌کش جایگزین شود.
زوئی بل و لیدی گاگا برای نقش لارا لی کندی-فیتزویلی در نظر گرفته شده بودند.
چهار شخصیت حداقل ده بار از کلمه «ان» استفاده می‌کنند: کالوین کندی (بیست و نه بار)، استیون (بیست و هفت بار)، جانگو (چهارده بار) و بیگ ددی (یازده بار).
تفنگی که دکتر کینگ شولتز استفاده می‌کند یک شارپس بوفالو مدل ۱۸۷۴ است که بیست سال دیرتر از آنچه فیلم نشان می‌دهد ظاهر شده است.
ساموئل ال. جکسون تا یک ساعت و بیست و شش دقیقه از فیلم ظاهر نمی‌شود.
به عنوان قدردانی از بازی در این فیلم، جیمز رمار یک پرینت ۳۵ میلی‌متری آی‌بی تکنیکالر از فیلم ماندینگو (۱۹۷۵) به کوئنتین تارانتینو هدیه داد. تارانتینو گاهی اوقات این پرینت را در سینمای نمایش مجدد خود در لس آنجلس، نیو بورلی سینما، نمایش می‌دهد.
وقتی روستاییان برای یورش آماده می‌شوند و درباره کیسه‌ها صحبت می‌کنند.
وقتی سواران نقاب‌دار به محل اردوگاه با گاری دندانپزشکی پر از مواد منفجره حمله می‌کنند، می‌بینید که یک سوار می‌افتد و لگدمال می‌شود و اسبش بدون او به راه خود ادامه می‌دهد.
مردانی که در اواخر فیلم مشغول بازی پوکر هستند، از گوش‌های بریده‌شده بردگان به عنوان پول شرط‌بندی استفاده می‌کنند.
این یکی از دو فیلمی است که کوئنتین تارانتینو نوشته و کارگردانی کرده و در آن‌ها ساموئل ال. جکسون و مایکل بوئن حضور دارند و نام شخصیت اصلی در عنوان فیلم آمده است. فیلم دیگر جکی براون (۱۹۹۷) بود.
در صحنه‌ای که استیون (ساموئل ال. جکسون) توضیح می‌دهد پس از فرستاده شدن جنگو (جیمی فاکس) به شرکت معدنی چه بر سر او خواهد آمد، استیون مونولوگ خود را با این جمله تمام می‌کند: «و این داستان تو خواهد بود.» کوئنتین تارانتینو قبلاً از این جمله در بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴) استفاده کرده بود.
در حین فیلمبرداری در لوکیشن جکسون هول، وایومینگ، کوئنتین تارانتینو یک سینمای محلی را اجاره کرد تا فیلم‌های سامورایی و وسترن از مجموعه شخصی خود را نمایش دهد.
این اولین فیلم مستقل (بدون احتساب گرایندهاوس (۲۰۰۷) یا ضد مرگ (۲۰۰۷)) به کارگردانی کوئنتین تارانتینو است که توسط لارنس بندر تهیه نشده است.
وقتی کالوین کندی (لئوناردو دی‌کاپریو) دستش را روی میز شام می‌کوبد، دی‌کاپریو به طور تصادفی یک لیوان کوچک پایه‌دار را با کف دستش خرد کرد و واقعاً شروع به خونریزی کرد. او این موضوع را نادیده گرفت، در نقش خود ماند و صحنه را ادامه داد. کوئنتین تارانتینو آنقدر تحت تأثیر قرار گرفت که از این برداشت در نسخه نهایی استفاده کرد و وقتی گفت «کات»، اتاق با تشویق ایستاده منفجر شد. دست دی‌کاپریو بانداژ شد و او ایده مالیدن خون به صورت کری واشینگتن را پیشنهاد داد. تارانتینو و واشینگتن هر دو این ایده را پسندیدند، بنابراین تارانتینو مقداری خون مصنوعی آماده کرد.
در مصاحبه‌ای در ژانویه ۲۰۱۳ با ونیتی فر، طراح لباس، شارن دیویس، گفت که بسیاری از لباس‌های فیلم از اسپاگتی وسترن‌ها و دیگر آثار هنری الهام گرفته شده است. برای لباس جنگو، دیویس و کوئنتین تارانتینو بونانزا (۱۹۵۹) را تماشا کردند و مکرراً به آن ارجاع دادند. این زوج حتی کلاه‌سازی را استخدام کردند که کلاه پوشیده شده توسط لیتل جو را طراحی کرده بود. دیویس ظاهر جنگو را «نگاه راک‌ان‌رول به شخصیت» توصیف کرد. عینک آفتابی جنگو از شخصیت چارلز برانسون در بوفالوی سفید (۱۹۷۷) الهام گرفته شده بود. دیویس از نقاشی رنگ روغن تامس گینزبرو در سال ۱۷۷۰ به نام پسر آبی به عنوان مرجعی برای لباس پیشخدمتی جنگو استفاده کرد. در صحنه پایانی، برومهیلدا لباسی شبیه به لباس شخصیت آیدا گالی در خون برای یک دلار نقره‌ای (۱۹۶۵) می‌پوشد. دیویس گفت که ایده لباس کالوین کندی تا حدی از رت باتلر گرفته شده است و ظاهر شاخص دن جانسون در میامی وایس (۱۹۸۴) الهام‌بخش کت و شلوار کتانی کرم‌رنگ بیگ ددی در فیلم بود. کت خز چینچیلای تقلبی دکتر کینگ شولتز از تلی ساوالاس در کوجک (۱۹۷۳) الهام گرفته شده بود. دیویس همچنین فاش کرد که بسیاری از ایده‌های لباس او به نسخه نهایی فیلم راه نیافتند و برخی شخصیت‌های توضیح‌نشده مانند ردیاب زوئی بل را باقی گذاشتند که قرار بود باندانای خود را رها کند تا فک غایبش آشکار شود.
پرفروش‌ترین فیلم کوئنتین تارانتینو که از حرامزاده‌های لعنتی (۲۰۰۹) پیشی گرفت.
آهنگ جنگو، ترینیتی، در اصل از فیلم ترینیتی ایستاده استوار، با بازی ترنس هیل است.
جیمی فاکس از اسب خودش، چیتا، در فیلم استفاده کرد. او چهار سال قبل آن را به عنوان هدیه تولد گرفته بود.
یک دهه قبل‌تر، ساموئل ال. جکسون در نقش میس ویندو در جنگ ستارگان: قسمت دوم - حمله کلون‌ها (۲۰۰۲) بازی کرده بود. لئوناردو دی‌کاپریو انتخاب اول برای بازی در نقش آناکین اسکای‌واکر بود، اما هایدن کریستنسن در این نقش انتخاب شد. در آن فیلم، میس ویندو شکارچی جایزه‌بگیر، جنگو فت (تمورا موریسون) را می‌کشد. جرج لوکاس شخصیت را به نام شخصیت اصلی جنگو (۱۹۶۶) نامگذاری کرد که الهام‌بخش کوئنتین تارانتینو برای این فیلم بود. در این فیلم، جنگوی جیمی فاکس یک برده است که شکارچی جایزه‌بگیر می‌شود.
اگرچه مشخص است که بین دکتر کینگ شولتز و قبر «پائولا شولتز» مرموز که در بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴) تارانتینو دیده می‌شود، ارتباطی وجود دارد، اما چیز زیادی درباره این ارتباط به طور کامل درک نشده است. با این حال، طرفداران نظریه‌پردازی کرده‌اند که دکتر شولتز با این شخصیت پائولا شولتز نسبت داشته است، احتمالاً در مقطعی زن و شوهر بوده‌اند که مدت کوتاهی قبل از رفتن دکتر به دنبال حرفه خود به عنوان شکارچی جایزه‌بگیر از هم جدا شده‌اند. نظریه‌های دیگر حاکی از آن است که پائولا شولتز می‌توانسته دختر از خود رانده شده یا خواهر گمشده دکتر شولتز باشد. با این حال، تارانتینو این موضوع را تأیید نکرده است.
لئوناردو دی‌کاپریو و راس تامبلین در اقتباس‌های مدرن از رومئو و ژولیت ظاهر شدند. دی‌کاپریو نقش رومئو را در رومئو + ژولیت (۱۹۹۶) بازی کرد و تامبلین نقش ریف را در داستان وست ساید (۱۹۶۱) ایفا کرد.
کیم روبیار، ام.سی. گینی و رکس لین قبلاً با هم در خرابی بازی کرده بودند که کرت راسل ستاره آن بود و او در مقطعی به این پروژه نیز پیوسته بود. کیم روبیار و رکس لین همچنین با هم در سنگ‌انداز بازی کردند.
جوزف گوردون-لویت برای نقش کوچکی به عنوان جانو انتخاب شد، اما به دلیل تداخل برنامه با اولین کارگردانی‌اش، «دان جان» (۲۰۱۳)، مجبور به انصراف شد.
پس از خروج بازیگران از پروژه، نقش‌های کوچکی که قرار بود توسط مایکل کنت ویلیامز، ساشا بارون کوهن و جوزف گوردون-لویت بازی شوند، از فیلم حذف شدند.
لئوناردو دی‌کاپریو بیان کرده است که شخصیت‌های درکسل اسپایوی از عشق حقیقی (۱۹۹۳) و داک هالیدی از سنگ قبر (۱۹۹۳) تأثیرات اصلی بر اجرای او به عنوان کالوین کندی بودند. عشق حقیقی (۱۹۹۳) نیز توسط کوئنتین تارانتینو نوشته شده بود.
این دومین فیلم کوئنتین تارانتینو است که در آن ساموئل ال. جکسون نقشی را بازی می‌کند که در خلوت رئیسش را طوری سرزنش می‌کند که انگار با او هم‌رده است، اما در ملاء عام مثل یک زیردست رفتار می‌کند. این اولین بار در فیلم داستان عامه‌پسند (1994) دیده شد، جایی که او مارسِلو والاس را به خاطر نیاز به کمکش برای حل مسئله‌ای مربوط به یک جسد و یک ماشین خون‌آلود سرزنش می‌کند. در جانگو آزاد شده (2012)، او کالوین کندی را به خاطر نبین که در مذاکراتش فریب خورده سرزنش می‌کند.
با یک ساعت، شش دقیقه و هفده ثانیه، اجرای کریستف والتس در این فیلم طولانی‌ترین اجرایی بود که تا به حال برنده جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد شده است. رکورد او توسط ماهرشالا علی در فیلم کتاب سبز (2018) با یک ساعت، شش دقیقه و سی و هشت ثانیه در سال 2018 شکسته شد.
در نتیجه اتهامات سوءرفتار جنسی هاروی واینستین، شرکت واینستین متعاقباً اعلام ورشکستگی کرد. لنترن اینترتینمنت به عنوان خریدار کتابخانه فیلم این شرکت ظاهر شد. به طور خاص، آنها این فیلم را به همراه دو فیلم دیگر کوئنتین تارانتینو، «حرامزاده‌های لعنتی» و «هشت نفرت‌انگیز»، به قیمت ۶.۱ میلیون دلار خریدند. از آنجایی که سونی پیکچرز ریلیزینگ در تأمین مالی این فیلم مشارکت داشت، لنترن ۵.۳ میلیون دلار به این شرکت پرداخت تا قراردادها و مالکیت این فیلم را به عهده بگیرد. این توافق به لنترن اجازه می‌داد تا درآمدهای جانبی فیلم‌ها را جمع‌آوری کند.
با دومین بردش در نقش مکمل مرد در اسکار 2013، این چهارمین و آخرین سال پیاپی (میان 2010 تا 2013) بود که برنده این بخش «کریس» را در نام کوچکش دارد (یعنی کریستف/کریستین/کریستوفر). این زنجیره با برد نخست کریستف والتس در نقش مکمل مرد در 2010 آغاز شد، سپس کریستین بیل (برای The Fighter (2010)) در 2011، بعد کریستوفر پلامر (برای Beginners (2010)) در 2012 و در پایان خود والتس در 2013 برای همین فیلم. جرد لتو در 2014 (برای Dallas Buyers Club (2013)) جایزه نقش مکمل مرد را برد و نخستین بازیگر غیر«کریس» پس از هیث لجر در 2009 (برای The Dark Knight (2008)) شد که این جایزه را در این بخش می‌گیرد.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
پرداخت 12,000 دلار برای آزادی برومهیلدا (کری واشینگتن) معادل بیش از 410,000 دلار در 2024 است
نمایش (اسپویلر)
وقتی جانگو لورا (خواهر کالوین) را می‌کشد، او به طور عجیبی از صفحه بیرون کشیده می‌شود. این اشاره‌ای به ژانر اسپاگتی وسترن است که در آن زنان در صحنه مرگ روی صفحه نشان نمی‌دادند.
نمایش (اسپویلر)
وقتی استیون می‌کشد، او جانگو را "پسر یک ..." می‌کند، اما آخرین کلمه توسط انفجار قطع می‌شود. این اشاره‌ای به پایان خوب، بد و زشت (1966) است که توکو (الی والاک) بلوندی (کلینت ایستوود) را "پسر یک ..." می‌کند اما آخرین کلمه توسط کارت عنوان قطع می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
دستگاهی که از زیر آستین دکتر در نزدیک پایان فیلم است اشاره‌ای به تراویس بیکل برای خودش در راننده تاکسی، یکی از فیلم‌های مورد علاقه تارانتینو. در راننده تاکسی، تراویس بیکل از دستگاه برای نجات یک زن از یک پیمپ بد - در جانگو، دکتر از دستگاه برای کشتن کالوین می‌کند که به طور غیرمستقیم زن جانگو را از زن خود را می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
اسپویلر: اگرچه دکتر کینگ شولتز همیشه قرار بود مرد خوبی باشد (طبق ایده‌های کوئنتین تارانتینو برای شخصیت و شرط کریستف والتس مبنی بر اینکه کینگ هرگز در نقش کار شرورانه‌ای انجام ندهد)، اما هرگز قرار نبود از دو جنبه انسان کاملی باشد. یکی این است که، همانطور که یک بار به جانگو صریحاً می‌گوید، او با کشتن مردم و تحویل اجسادشان به مقامات در ازای پول، امرار معاش می‌کند. دیگری این است که شولتز هم بیش از حد مغرور و هم وسواسی به کنترل نشان داده شد. و این ویژگی اخیر منجر به مرگ او شد، زیرا آنقدر از دست و پنجه نرم کردن با کالوین کندی بیزار شد که او را تیرباران کرد و کشت و این منجر به مرگ خودش شد وقتی باچ پوچ در عوض به او شلیک کرد.
نمایش (اسپویلر)
یک برده خود را می‌کشد و زن خود را می‌کشد و زن خود را می‌کشد.
نمایش (اسپویلر)
این اولین فیلم از دو فیلمی است که شخصیت ساموئل ال. جکسون در پایان فیلم در کنار شخصیت مرده یا در حال مرگ والتون گوگینس می‌میرد. تصادفاً هر دو فیلم از کوئنتین تارانتینو هستند.
نمایش (اسپویلر)
جیمز رمار دو نقش: یکی به عنوان "بوچ پوچ" و دیگر به عنوان "آسپک اسپک. یک وضعیت ایجاد می‌شود که اولین (اسپک) توسط کریستف والتس (دکتر کینگ شولتز) می‌کشد. سپس رمار دوم (پوچ)، در نوبت، می‌کشد و می‌کشد دکتر کینگ شولتز. در اثر، والتس رمار می‌کشد و بعد رمار او را می‌کشد.
نمایش (اسپویلر)
جیمز رمار دو نقش دارد: یکی به عنوان «باچ پوچ» و دیگری به عنوان «ایس اسپک». موقعیتی ایجاد می‌شود که شخصیت اول او (اسپک) توسط کریستف والتس (دکتر کینگ شولتز) تیرباران و کشته می‌شود. پس از آن، شخصیت دوم رمار (پوچ)، به نوبه خود، به دکتر کینگ شولتز شلیک می‌کند و او را می‌کشد. در واقع، والتس رمار را می‌کشد و بعداً رمار او را می‌کشد.
نمایش (اسپویلر)
این تصادفی است که ساموئل ال. جکسون در فیلم است. یک دهه قبل، در جنگ ستارگان: قسمت دوم - حمله کلون‌ها (2002)، شخصیت ساموئل ال. جکسون میس ویندو جانگو فت (تمورا موریسون) را می‌کشد، یک شکارچی. به طعنه، در پایان فیلم، شخصیت او استفن توسط جانگو (جیمی فاکس) که یک شکارچی است کشته می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
در پیش‌نویس نهایی فیلمنامه، استفن به عنوان شخصیتی خشن‌تر نوشته شده بود؛ در صحنه انبار بعد از اینکه جانگو در عمارت کندی دستگیر شد، قرار بود با یک میله داغ نوک سینه‌های جانگو را بسوزاند. دیالوگ این صحنه که توسط ساموئل جکسون گفته می‌شود می‌تواند در موسیقی فیلم شنیده می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
وقتی دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) دینامیت را در دندان در واگن می‌کند، او را می‌کند جانگو تم را می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در فیلم بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴)، بیل (دیوید کاراداین) توضیح می‌دهد که شلیک به کاسه زانو چقدر دردناک است. آقای وایت (هاروی کایتل) هم در سگ‌های انباری (۱۹۹۲) به همین موضوع اشاره می‌کند. این موضوع زمانی ارجاع داده می‌شود که جانگو (جیمی فاکس) به هر دو زانوی استیون (ساموئل ال. جکسون) شلیک می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در نوامبر ۲۰۱۲، جیمی فاکس در مونولوگش در برنامه پخش زنده شنبه شب (۱۹۷۵) که مجری بود، فیلم را تبلیغ کرد و این را هم گفت: «و در فیلم مجبور بودم زنجیر بپوشم. چه مزخرفی، نه؟ اما نگرانش نباشید، چون من از زنجیرها خلاص می‌شوم، آزاد می‌شوم، همسرم را نجات می‌دهم و همه سفیدپوستان فیلم را می‌کشم. چه عالی، نه؟»
نمایش (اسپویلر)
پس از انفجار اولیه مزرعه کندیلند، آهنگ «ترینیتی: تیتولی» از فرانکو میکالیتزی در هنگام خروج جانگو پخش می‌شود. یک انفجار کوچک اضافی در پس‌تولید اضافه شد در حالی که جیمی فاکس از بقایای در حال سوختن ساختمان دور می‌شود تا بخشی از آهنگ فرانکو میکالیتزی به نام «مرد خسته خواب‌آلود» را بپوشاند، که برای توصیف شخصیت اصلی آهنگ گفته شده بود. این بخش توصیف دقیقی از شخصیت «ترینیتی» از وسترن اسپاگتی به من میگن ترینیتی (۱۹۷۰) بود که این آهنگ برایش نوشته شده بود. این عبارت به دلیل معرفی شخصیت در حال خواب و یدک کشیده شدن در بیابان روی تختی بداهه که به پشت اسبش بسته شده بود، استفاده شد. با این حال، این نقل قول با شخصیت جانگو که در طول فیلم هرگز استراحت نمی‌کند، همخوانی نداشت. از این رو این بخش از آهنگ که می‌توانست باعث سردرگمی شود، پوشانده شد.
نمایش (اسپویلر)
رویارویی نهایی جانگو با ردیاب‌های کوهستانی کاملاً متفاوت نوشته شده بود. آقای استون‌سایفر، سرکرده ردیاب‌ها، قرار بود شرور قوی‌تر و تهدیدکننده‌تری برای جانگو باشد. صحنه‌ای در پیش‌نویس نهایی فیلمنامه نوشته شده بود که در آن جانگو ردیاب‌ها را با تبر می‌کشد. سپس با آقای استون‌سایفر روبرو می‌شود و آن دو وارد یک مبارزه تن به تن می‌شوند که استون‌سایفر تقریباً جانگو را شکست می‌دهد، اما در نهایت می‌بازد.
نمایش (اسپویلر)
فیلم با یک رویارویی نفس‌گیر به اوج می‌رسد.
نمایش (اسپویلر)
آیه کتاب مقدسی که بیگ جان بریتل (ام. سی. گینی) قبل از کشته شدن توسط جانگو (جیمی فاکس) می‌خواند، نسخه‌ای از پیدایش ۹:۲ است: «و ترس از شما و وحشت از شما بر هر حیوان زمین و بر هر پرنده آسمان و بر هر آنچه بر زمین می‌خزد و بر تمامی ماهیان دریا خواهد بود؛ به دست شما سپرده شده‌اند.» این آیه خاص به این اشاره دارد که خدا همه حیوانات زمین را به دست انسان می‌سپارد. در فرهنگ برده‌داری، سیاه‌پوستان به عنوان حیوان در نظر گرفته می‌شدند، نه همنوع.
نمایش (اسپویلر)
کریستف والتس سخنرانی اسکار خود را برای این فیلم با این جمله به پایان رساند: «ببخشید، نتوانستم مقاومت کنم»، که اشاره‌ای به آخرین دیالوگ شخصیتش در فیلم است: «متاسفم. نتوانستم مقاومت کنم.»
نمایش (اسپویلر)
وقتی افراد کالوین از مراسم خاکسپاری او برمی‌گردند، جانگو را در طبقه بالا در خانه می‌بینند که کت و شلواری به رنگ شرابی پوشیده است. این همان کت و شلواری است که کالوین در اولین حضورش در فیلم به تن داشت.
نمایش (اسپویلر)
در فیلمنامه اصلی، کالوین کندی در صحنه‌ای که منجر به مرگش به دست دکتر کینگ شولتز می‌شود، به مهمانانش پای ریواس سرو می‌کند. در فیلم، او کیک سفید سرو می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
حدود نیمه فیلم، دکتر کینگ شولتز می‌گوید: «من، به نوبه خود، قصد ندارم در شهرستان چیکاساو، میسیسیپی، ایالات متحده آمریکا بمیرم». متأسفانه، دقیقاً همان جایی است که او در نهایت می‌میرد.
نمایش (اسپویلر)
جانگو و بیل را بکش صحنه‌های مشابهی دارند. جانگو روی بالکن می‌ایستد و به زنان برده می‌گوید که می‌توانند آزاد بروند، اما به استیون دستور می‌دهد که بماند تا مجازات شود. در بیل را بکش، عروس پس از کشتن گروه ۸۸ دیوانه روی بالکن می‌ایستد. او همه به جز سوفی را مرخص می‌کند و از او انتقام می‌گیرد. در جانگو، شولتز و جانگو دور آتش می‌نشینند و شولتز داستان عامیانه زیگفرید و برومهیلدا را تعریف می‌کند. صحنه تقریباً یکسانی در بیل را بکش بین بیل و عروس وجود دارد.
نمایش (اسپویلر)
در پیش‌نویس نهایی فیلمنامه، شخصیت بیلی کراش بسیار وحشی‌تر و سادیستی‌تر نوشته شده بود. صحنه‌ای از تجاوز و آزار او به برومهیلدا در کلبه‌اش از فیلم نهایی حذف شد. مرگ اصلی او به دست جانگو نیز بسیار متفاوت بود. به جای تیراندازی به کراش در پایان، جانگو یک چاقوی بزرگ برمی‌دارد و پس از حمله او به برومهیلدا، وقتی از کلبه بیرون می‌آید، به سینه‌اش پرتاب می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در سپتامبر ۲۰۲۳، کری واشینگتن درباره این صحبت کرد که صحنه‌ای که در آن شخصیتش برومهیلدا در اسارت در کندیلند مورد تجاوز قرار می‌گیرد، نوشته شده بود و صحنه برای فیلمبرداری آماده شده بود. اما واشینگتن تردیدهایش را در مورد این صحنه به جیمی گفت و پس از اینکه فاکس با کوئنتین تارانتینو صحبت کرد (مکالمه‌ای که خود واشینگتن نشنید)، کارگردان به بازیگران و عوامل گفت که می‌توانند به خانه بروند و از آن صحنه صرف نظر کرد. در حالی که در نسخه نهایی فیلم به شدت به تجاوز به برومهیلدا اشاره می‌شود، هیچ ماده‌ای که این را نشان دهد و هیچ صحنه حذف شده‌ای از آن وجود ندارد.
نمایش (اسپویلر)
جانگو با تیراندازی به فاق یک آدم‌برفی تمرین می‌کند، به استون‌سایفر برهنه از فاصله نزدیک به اندام تناسلی‌اش شلیک می‌کند و به بیلی کراش هم به اندام تناسلی‌اش شلیک می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
مرگ کالوین کندی که با شلیک از میان یک میخک سفید سنجاق شده به کتش اتفاق می‌افتد، از وسترن اسپاگتی سرباز حرفه‌ای (۱۹۶۸) گرفته شده است. شخصیت جک پالانس، ریچیولو/کِرلی، به این شکل جان می‌دهد. موسیقی که در طول این صحنه در فیلم ایتالیایی پخش می‌شود، در فیلم تارانتینو یعنی بیل را بکش بخش ۲ (۲۰۰۴) نیز استفاده شده است، زمانی که عروس از قبر فرار می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
دکتر کینگ شولتز (کریستف والتس) در طول فیلم حدود بیست و سه نفر را می‌کشد، در حالی که جانگو (جیمی فاکس) حدود سی و هشت نفر را به قتل می‌رساند. کالوین کندی (لئوناردو دی‌کاپریو) کسی را نمی‌کشد، اما با دستور او، دو نفر جان خود را از دست می‌دهند.
نمایش (اسپویلر)
فرانکو نرون برای نقش کالوین کندی در نظر گرفته شده بود، اما در عوض یک نقش کوتاه به عنوان شخصیتی فرعی به او داده شد. نرون پیشنهاد کرد که او نقش یک سوارکار مرموز را بازی کند که در رؤیاها جانگو را تعقیب می‌کند و در فلش‌بک پایانی مشخص می‌شود که پدر جانگو است. کوئنتین تارانتینو تصمیم گرفت از این ایده استفاده نکند.
نمایش (اسپویلر)
در فیلم جنگ ستارگان: قسمت دوم - حمله کلون‌ها (۲۰۰۲)، میس ویندو (ساموئل ال. جکسون) یک شکارچی جایزه‌بگیر به نام «جانگو» را می‌کشد. در این فیلم، شخصیت جکسون، استیون، توسط یک شکارچی جایزه‌بگیر به نام «جانگو» کشته می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
درست قبل از انفجار کندیلند، استیون شروع به گفتن «حرومزاده» می‌کند، اما جمله را تمام نمی‌کند. این اشاره‌ای است به صحنه‌ای در فیلم آرواره‌ها که روی اشنایدر به کوسه شلیک می‌کند و باعث انفجار آن می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
کالوین کندی مدام در حال خوردن آب‌نبات و خوراکی‌های شیرین است که باعث پوسیدگی دندان‌هایش می‌شود. این موضوع چهار چیز را در داستان به هم مرتبط می‌کند: آقای کندی به دلیل ذات پلیدش از درون در حال پوسیدن است (به گفته کوئنتین تارانتینو)، دکتر کینگ شولتز یک دندان‌پزشک است که به شکارچی جایزه‌بگیر تبدیل شده و «حفره انسانی» یعنی کالوین کندی را از بین می‌برد، مزرعه آقای کالوین «کندیلند» نام دارد و شکر یکی از محصولات اصلی بود که توسط بردگان برداشت می‌شد.
نمایش (اسپویلر)
تعداد کشته‌ها: شصت و نه نفر.

بازیگران و عوامل

ساموئل ال. جکسونچهره، ۸۳ دانستنی

کوئنتین تارانتینوچهره، ۱۳۲ دانستنی

لئوناردو دی‌کاپریوچهره، ۱۴۸ دانستنی