رفتن به محتوا
ArkaEvrenفارسی
زبان
جنگ ستارگان

فیلم، ۱۹۷۷

جنگ ستارگان

Star Wars: Episode IV - A New Hope

۵۷۰ دانستنی

متن اصلی (ترکی)

۵۷۰ دانستنی پشت صحنهٔ جنگ ستارگان

  1. نمای‌های R2-D2 سه‌پایه با یک ریگ کنترل از راه دور گرفته می‌شد. وقتی R2 راست و صاف ایستاده، معمولاً کنی بیکر داخلش است و او می‌توانست واکنش‌هایی انسانی‌تر به دیالوگ‌ها و اتفاقات سر صحنه بدهد.

  2. بر اساس کامنتاری بلوری، بخش زیادی از میلینیوم فالکون از قطعات دورریز خودروها و هواپیماها ساخته شده که بیشترشان از محل‌های دفع زباله و امثال آن به دست آمده بود.

  3. یک اسباب‌بازی دایکست از کشتی ستاره‌ای امپراتوری ساخته شده بود که در مجله EERIE تبلیغ می‌شد. این تنها نسخه‌ای از آن سفینه بود که به شکل اسباب‌بازی تولید شد. برای جا دادن فیگورهای اکشن، ترنسپورت نیروهای امپراتوری به‌عنوان جایگزین کشتی امپراتوری و ستاره‌ناوبر ساخته شد. ست اسباب‌بازی ستاره‌ناوبرِ دارث ویدر تنها نسخه‌ای از ستاره‌ناوبر بود که کنر عرضه کرد.

  4. جورج لوکاس از فشار نوشتن و کارگردانی و دست‌وپنجه نرم کردن با دخالت استودیو آن‌قدر فرسوده شده بود که ۲۲ سال طول کشید تا فیلم دیگری را کارگردانی کند.

  5. یک طوفان شن شدید چند دکور تاتویین را در بیابان بیرون توزر در تونس نابود کرد. فیلم‌برداری دو روز بعد از سر گرفته شد. همین اتفاق ۲۲ سال بعد هنگام فیلم‌برداری جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید شبح (۱۹۹۹) برای جورج لوکاس هم افتاد.

  6. این فیلم بیش از ۹۵۰ نفر عوامل داشت.

  7. نام چوباکا از کوباکا گرفته شده که در روسی به معنای سگ است.

  8. تنها نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم آن سال که در هیچ‌کدام از دو رشته بازیگری اصلی نامزد نشد. البته الک گینس برای بازی در نقش مکمل این فیلم نامزد شد.

  9. پیش از آنکه به تانتیو چهار تبدیل شود، ماکت سفینه دیپلماتیک پرنسس لیا در ابتدا به‌عنوان نسخه‌ای اولیه از میلینیوم فالکون ساخته شده بود. چون قرار بود سفینه اصلی فیلم باشد، ماکت را حدود شش فوت طول ساختند و حتی جزئیاتی مثل ردپاهای ریز روی بدنه بیرونی هم داشت. وقتی معلوم شد سفینه‌ای شبیه به آن (که حتی نام مشابه «ایگل» را داشت) در برنامه تلویزیونی جدیدی به نام سریال تلویزیونی فضا ۱۹۹۹ (۱۹۷۵) حضور دارد، ماکت به نقشی کم‌اهمیت‌تر در فیلم تنزل پیدا کرد و همین باعث شد فالکون کاملاً بازطراحی شود (و این‌طور بود که شکل «همبرگری» آشنای امروزی‌اش متولد شد). بعد به ماکت اصلی یک کابین خلبان جدید به شکل سر چکش داده شد (کابین مخروطی قبلی همراه با بشقاب رادار گردش به نسخه جدید فالکون پیوند زده شد) و برخی جزئیات سطحش تغییر کرد (کپسول‌های فرار بیرون‌زده از بدنه به برجک‌های لیزری تبدیل شدند) تا سفینه‌ای در مقیاس بزرگ‌تر به نظر برسد.

  10. چند سفینه مینیاتوری با استفاده از کیت‌های مدل و اسباب‌بازی‌های بازیافتی و با روشی به نام کیت‌بشینگ ساخته شد. به گفته پل هیوستون، «موتورها قطعات پلاستیکی کیت از یک کیت موشک بودند.»

  11. مارک همیل از جورج لوکاس خواهش کرد یک دیالوگ از فیلم حذف شود؛ ردوبدل کلامی‌ای میان هان و لوک. هان می‌گفت «ببین بچه، سهم من از معامله را انجام دادم. وقتی به یک سیارک برسیم، تو و پیرمرد و درویدها پیاده می‌شوید»، و لوک جواب می‌داد «اما نمی‌توانیم برگردیم، ترس بزرگ‌ترین دفاع آن‌هاست، بعید می‌دانم امنیت واقعی آنجا بیشتر از آکیلای یا سالوست باشد و آنچه هم که هست احتمالاً برای یک حمله گسترده است.» لوکاس کوتاه آمد و در نهایت دیالوگ را حذف کرد.

  12. هرچند در ابتدا قرار بود صدای C-3PO با بازیگر دیگری دوبله شود، آنتونی دنیلز در تقریباً همه نسخه‌های دیگر این شخصیت، از جمله نمایش رادیویی و چند مجموعه انیمیشنی، صداپیشگی او را بر عهده گرفت.

  13. کری فیشر در زندگی‌نامه‌اش تأیید کرد که از مدل موی «نان بیگل» که در نقش پرنسس لیا داشت خوشش نمی‌آمد. با این حال، پیش از فیلم‌برداری استودیو از او خواسته بود اول کمی وزن کم کند که این کار را نکرده بود. از ترس اخراج شدن به خاطر این ماجرا، مشتاق بود هر چیزی را که جورج لوکاس، نویسنده و کارگردان، پیشنهاد می‌داد بپذیرد، از جمله آن مدل مو.

  14. پس از پایان فیلم‌برداری در لندن، هریسون فورد به‌طور تصادفی فیلم‌نامه‌اش را در خانه‌ای که اجاره کرده بود جا گذاشت. در سال ۲۰۲۴، آن فیلم‌نامه در یک حراجی به بیش از ۱۳٬۰۰۰ دلار فروخته شد.

  15. در مقطعی که چشم‌انداز اکران فیلم تیره‌ترین حالت را داشت، این ایده مطرح شد که شاید بتوان جلوه‌های ویژه را از فیلم برداشت و در یک برنامه تلویزیونی بازیافت کرد.

  16. تاتویین شبیه آراکیس در مجموعه تل‌ماسه فرانک هربرت است. آراکیس تنها منبع شناخته‌شده ادویه‌ای به نام ملانژ است که عمر می‌بخشد. اشاره به «ادویه»، انواع مواد محرک غیرقانونی، در هر سه فیلم آخر حماسه جنگ ستارگان دیده می‌شود. در فیلم اصلی، هان سولو قاچاقچی ادویه است که از معادن ادویه کسل گذشته است. در گفت‌وگوی کلبه اوبی-وان کنوبی میان اوبی-وان و لوک، لوک ابراز می‌کند که باور دارد پدرش ناوبر یک کشتی باری ادویه بوده است. شباهت‌های دیگر میان پرنسس لیا و پرنسس آلیا، و میان ترفندهای ذهنی جدای و «صدا»، توانایی کنترل‌کننده‌ای که بنه گسریت به کار می‌برد، دیده می‌شود. ضمناً عمو اوون و خاله برو «کشاورز رطوبت» هستند. در تل‌ماسه، فریمن‌ها از جمع‌کننده‌های شبنم استفاده می‌کنند تا «منبع آبی کوچک اما قابل اتکا» داشته باشند. هربرت گفته بود «دیوید لینچ، کارگردان تل‌ماسه (۱۹۸۴)، با این واقعیت مشکل داشت که جنگ ستارگان بخش زیادی از تل‌ماسه را مصرف کرده بود.» این دو «شانزده نقطه اشتراک» پیدا کردند و حساب کردند که «احتمال تصادفی بودن این‌ها عددی بزرگ‌تر از تعداد ستاره‌های عالم است.»

  17. ریشهٔ R2-D2 را می‌توان در «درون‌های» هیو، دیویی و لویی در بی‌صدا دویدن (1972) پیدا کرد. جورج لوکاس وقتی با داگلاس ترامبل، کارگردان و سرپرست جلوه‌های ویژهٔ بی‌صدا دویدن (1972)، آشنا شد، گفت چقدر طرح ربات‌های دوپای ترامبل در این فیلم را دوست دارد؛ ربات‌هایی که افراد دوجانبه‌قطع آن‌ها را کنترل می‌کردند. پنج سال بعد، طرحی با کارکرد مشابه در قالب R2-D2 در این فیلم ظاهر شد. یونیورسال پیکچرز، پخش‌کنندهٔ بی‌صدا دویدن (1972)، به شباهت این ربات‌ها (و شباهت جنگ ستارگان به سریال‌های باک راجرز (1939) در دههٔ 1930) پی برد و بی‌درنگ از فاکس قرن بیستم به دلیل نقض حق تکثیر شکایت کرد. این دعوا سرانجام وقتی حل شد که فاکس به تلافی بر سر نبرد ستاره‌ای گالاکتیکا (1978)، که شباهت چشمگیری به این فیلم داشت، شکایت متقابل کرد.

  18. در نخستین روز فیلم‌برداری در بیابان‌های تونس، این کشور پس از پنجاه سال شاهد نخستین طوفان شدید باران بود.

  19. دکلان مولهالند بدل اصلی جابا د هات در صحنه‌ای بود که او در اسکلهٔ موز آیزلی با هان سولو روبه‌رو می‌شود و از نسخهٔ اولیه حذف شد. قرار بود شخصیتی با تکنیک استاپ‌موشن روی بازیگر قرار بگیرد، اما محدودیت بودجه جورج لوکاس را مجبور کرد کل صحنه را کنار بگذارد. برای نسخهٔ ویژهٔ 1997، لوکاس‌فیلم بودجهٔ تکمیل تولید را داشت، پس صحنه با یک جابا د هات کامپیوتری به سبک بازگشت جدای که روی بازی مولهالند سوار شده بود دوباره به فیلم برگردانده شد (بن برت، طراح صدا، صدایش را اجرا کرد). چون طراحی جابا در زمان تولید جنگ ستارگان هرگز کامل نشده بود، یک مشکل پیش‌بینی‌نشده این بود که هان در جایی از پشت جابا رد می‌شود، دقیقاً همان‌جایی که قرار است دم جابا باشد؛ این مشکل با تغییر حرکت‌های هان حل شد تا به نظر برسد روی دم جابا پا می‌گذارد و او از درد واکنش نشان می‌دهد. به دلیل انتقادها از کیفیت پایین جابای سی‌جی‌آی، این جلوه برای انتشار دی‌وی‌دی نسخهٔ ویژه در 2004 دوباره ساخته شد. کلیپی بسیار کوتاه از تصاویر مولهالند در From 'Star Wars' to 'Jedi': The Making of a Saga (1983) پخش شد، ویژه‌برنامهٔ تلویزیونی‌ای که برای تبلیغ بازگشت جدای روی آنتن رفت.

  20. هان سولو تنها شخصیت اصلی انسانی است که در پوستر اصلی این فیلم دیده نمی‌شود.

  21. بر اساس جهان‌بینی رسمی جنگ ستارگان، دو خورشید تاتویین آن‌قدر سیاره را گرم می‌کنند که تنها مناطق قطبی آن قابل سکونت‌اند.

  22. بن برت صدای همهٔ مهره‌های شطرنج هولوگرامی را خودش اجرا کرد؛ تصمیمی که از سر ناچاری گرفت، چون تصاویر خیلی دیر به دستشان رسید.

  23. جورج لوکاس می‌خواست تای فایترها در سکانس فرار از ستارهٔ مرگ خیلی سریع حرکت کنند. گروهش تصور می‌کردند منظور او این است که سفینه در سه تا چهار ثانیه از جلوی پنجرهٔ سفینه رد شود، در حالی که لوکاس می‌خواست در حدود نیم ثانیه بگذرند. همین باعث شد گروه فیلم‌برداری علاوه بر خود تای‌ها، پس‌زمینه را هم حرکت دهند تا توهم سرعت بیشتر شود.

  24. رابرت انگلوند برای نقش لوک اسکای‌واکر تست بازیگری داد اما رد شد. بعد به هم‌اتاقی‌اش مارک همیل پیشنهاد کرد که او برای این نقش شانس خودش را امتحان کند.

  25. بعضی طرفداران به این موضوع اعتراض داشتند که چوباکا در صحنهٔ پایانی مدال نگرفت. ام‌تی‌وی بیست سال بعد این را جبران کرد و جایزهٔ یک عمر دستاورد را به این شخصیت داد، جایزه‌ای که کسی جز کری فیشر آن را اهدا نکرد. اقتباس مارول کامیکس از فیلم توضیح داد: «چوباکا البته مدال خودش را خواهد داشت، اما باید خودش آن را بیندازد. کمتر شاهدخت فضایی‌ای این‌قدر قدبلند است.»

  26. جورج لوکاس نام R2-D2 را در مرحلهٔ پس از تولید آمریکن گرافیتی (1973) به ذهن آورد. یکی از اعضای گروه صدا از لوکاس خواست تا حلقهٔ شمارهٔ 2 از ترک دیالوگ دوم را بیاورد. در اصطلاح رایج پس از تولید، این درخواست این‌طور بیان شد: «می‌شود R2-D2 را برایم بیاوری؟» لوکاس از آهنگ این جمله خوشش آمد و آن را برای استفادهٔ بعدی یادداشت کرد.

  27. موسیقی امضای صحنهٔ کانتیانا ادای احترامی است به همراهی دوک الینگتون با ترانهٔ Digga Digga Doo (1932) از میلز برادرز. این عبارت امضا در دقیقهٔ 2:30 ضبط میلز برادرز شنیده می‌شود.

  28. دستگاهی که با آن سلاح ستارهٔ مرگ شلیک می‌شود در واقع یک سوئیچر تولید تلویزیونی گراس ولی گروپ 1600-7K است؛ که در برخی کشورها به آن میز میکس تصویر هم می‌گویند و کارش میکس میان دوربین‌های ویدئویی در استودیوی تلویزیونی یا پخش بیرونی است. قطعه‌ای که برای شلیک ستارهٔ مرگ استفاده می‌شود یک فیدر است که میان دوربین‌ها یا به سیاهی و از سیاهی محو می‌کند.

  29. آغاز «گمشدهٔ» این فیلم این بود که لوک (پس از آنکه هنگام تعمیر یک بخارساز، نبرد بالای تاتویین را با دوربین دوچشمی‌اش می‌بیند) به ایستگاه توشه در انکورهد می‌رود تا به دوستانش (فیکسر، کامی، دیک و ویندی) خبر بدهد. لقب لوک میان دوستانش «وورمی» بود.

  30. جورج لوکاس در زمان تولید این فیلم را «فیلم دیزنی» می‌نامید و می‌کوشید حس‌وحال فیلم‌های خانوادگی کلاسیک دیزنی در دههٔ 1950 را بگیرد؛ یکی از محبوب‌ترین‌های خودش Swiss Family Robinson (1960) بود. تصادفاً بیش از سی سال پس از اکران این فیلم، شرکت والت دیزنی لوکاس‌فیلم، شرکت تولید لوکاس، را با تمام حقوق داستان‌ها و شخصیت‌های «جنگ ستارگان» به قیمت چهار میلیارد دلار خرید و این‌طور این فیلم در 2015 عملاً فیلم دیزنی شد.

  31. نانسی هاتسون، نمایندهٔ مارک همیل، چنان مطمئن بود که او برای نقش لوک اسکای‌واکر مناسب است که پیشنهاد کرد اگر نقش به او نرسید، هزینهٔ تست بازیگری‌اش را به جورج لوکاس برگرداند.

  32. پت روچ برای نقش دارث ویدر تست بازیگری داد.

  33. با مدت زمان ۲ ساعت و ۱ دقیقه (نسخه ویژه ۲ ساعت و ۵ دقیقه است)، این فیلم کوتاه‌ترین اثر میان هفت فیلم اول جنگ ستارگان است.

  34. سر الک گینس و پیتر کوشینگ هر دو در نمایش‌هایی از هملت بازی کرده بودند. یکی از نخستین نقش‌های گینس در ۱۹ سالگی، بازی در نقش اُزریک در نمایش سال ۱۹۳۳ به کارگردانی سر جان گیلگود بود که یکی از بهترین نمایش‌های تئاتر قرن بیستم به شمار می‌رود. کوشینگ همین نقش را در نسخه سینمایی هملت (۱۹۴۸) به کارگردانی سر لارنس الیویه بازی کرد؛ فیلمی که نخستین همکاری او با سر کریستوفر لی، از بازیگران آینده جنگ ستارگان، را رقم زد.

  35. جرج لوکاس در واقع پیتر کوشینگ را برای نقش اوبی‌وان کنوبی در نظر داشت.

  36. جرج لوکاس برای متن آغازین فیلم در ابتدا نوشته‌ای شامل شش پاراگراف چهار جمله‌ای نوشت که پر از تاریخ بود: از فروپاشی جمهوری قدیم و اربابان تاریک سیت و نابودی فرقه جدای تا اشاره به مکان‌های مختلف کهکشان. لوکاس گفت: «نوشتن این متن کار سختی است، چون باید مراقب باشی از واژه‌هایی استفاده نکنی که مردم نمی‌فهمند. مثل شعر می‌ماند.» لوکاس پیش‌نویسش را به دوستانش نشان داد. برایان دی پالما که آنجا بود، آن را این‌طور توصیف کرد: «متن آغازین طوری است که انگار روی آسفالت حیاط نوشته شده. تا ابد ادامه دارد. چرند است.» لوکاس تعریف کرد که دی پالما اولین بار که آن را دید چه گفت: «جرج، عقلت را از دست داده‌ای. بگذار بنشینم و این را برایت بنویسم.» دی پالما و جی کاکس، فیلمنامه‌نویس، کمک کردند متن به شکل کوتاه‌تری که در فیلم استفاده شد درآید.

  37. جرج لوکاس نام «TIE» را فقط به این دلیل به این جنگنده فضایی داد که به نظرش شبیه پاپیون بودند.

  38. فیلم‌برداری از مینیاتورها و جلوه‌های نوری دو سال طول کشید و بودجه‌اش ۳.۵ میلیون دلار بود.

  39. در سال ۲۰۲۳، یک مدل ۲۰ اینچی جنگنده ایکس‌وینگ که در نبرد ستاره مرگ استفاده شده بود، در حراجی هریتیج به قیمت ۳ میلیون دلار فروخته شد.

  40. همه صداهای پس‌زمینه بلندگو در آشیانه، صدای بن برت و چند تن از دوستانش بود که دیالوگ‌ها را از پشت بلندگو در یک کلیسای خالی می‌گفتند.

  41. جرج لوکاس قصد داشت موسیقی این فیلم را مثل کاری که استنلی کوبریک در ۲۰۰۱: یک اودیسه فضایی (۱۹۶۸) کرده بود، با موسیقی کلاسیک موجود بسازد، تا اینکه استیون اسپیلبرگ او را با جان ویلیامز، آهنگساز، آشنا کرد. لوکاس و ویلیامز بر سر سبک موسیقی رمانتیک کلاسیک قرن 19 با استفاده آزاد از لایت‌موتیف برای موسیقی متن به توافق رسیدند. چون فیلم جهان‌هایی را نشان می‌داد که تا آن زمان دیده نشده بود، موسیقی باید «لنگر احساسی» تماشاگر می‌شد تا با فیلم ارتباط برقرار کند.

  42. در برخی نسخه‌های زیرنویس‌شده اسپانیایی آمریکای لاتین، نام R2-D2 در زیرنویس «Arturito» یا «آرتور کوچک» به اسپانیایی آمده، چون تلفظش بسیار شبیه است. C-3PO هم همین وضع را دارد و نامش در زیرنویس «Citripio» آمده، هرچند این کلمه به هیچ چیز در اسپانیایی شبیه نیست.

  43. هریسون فورد دیالوگ‌هایش را برای مکالمه از طریق بلندگوی داخلی در بخش سلول‌ها حفظ نکرد تا گفت‌وگو طبیعی به نظر برسد.

  44. جلوه‌های صوتی پس‌زمینه در خانه اوبی‌وان، حدود دقیقه ۳۳:۰۰، همان صداهایی است که به عنوان صدای کامپیوتر در چندین قسمت از پیشتازان فضا (۱۹۶۶)، از جمله همه روزهای گذشته ما (۱۹۶۹) و چند قسمت دیگر، استفاده شده بود.

  45. در فاصله سه هفته پس از اکران، قیمت سهام استودیو 20th Century Fox دو برابر شد و به بالاترین رقم تاریخ خود رسید.

  46. در پیش‌نویس‌های اولیه فیلمنامه، R2-D2 می‌توانست انگلیسی استاندارد حرف بزنند و دایره واژگانی نسبتاً رکیکی داشت. هرچند همه دیالوگ‌های انگلیسی R2 حذف شد، بسیاری از واکنش‌های C-3PO به آن در فیلم باقی ماند.

  47. جرج لوکاس زمانی شخصیت هان سولو را هیولایی عظیم با پوست سبز، بدون بینی و با آبشش تصور کرده بود. بعد ایده هان سولو را به یک انسان سیاه‌پوست تغییر داد. او با چند بازیگر سیاه‌پوست و حتی موسیقی‌دان‌ها (از جمله بیلی دی ویلیامز) تست بازیگری گرفت و در نهایت گلین تورمن را انتخاب کرد. اما بعد از این تصمیم گرفت نقش را به یک سفیدپوست بدهد. کرت راسل، نیک نولتی، کریستوفر واکن، جک نیکلسون، آل پاچینو، چوی چیس، استیو مارتین، بیل موری، رابرت انگلوند، سیلوستر استالونه، جان تراولتا، جیمز وودز و پری کینگ همه از گزینه‌های نقش هان سولو بودند. جرج لوکاس همچنین می‌خواست از بازیگرانی که قبلاً در فیلم‌هایش استفاده کرده بود دوری کند. جیمز کان، جک نیکلسون، رابرت دنیرو و برت رینولدز همه این نقش را رد کردند. هریسون فورد که نقش باب فالفا را در دیوارنویسی آمریکایی (۱۹۷۳) لوکاس بازی کرده بود، در تست‌های بازیگری بازیگران دیگر نقش هان سولو را خواند، اما در ابتدا برای این نقش در نظر گرفته نشده بود. لوکاس در جریان همین تست‌ها فهمید فورد برای این نقش عالی است.

  48. پل فریز صدای تریلر فیلم و همچنین تریلر هجو آن، Hardware Wars (۱۹۷۸)، را اجرا کرد.

  49. وقتی هریسون فورد بعد از اکران فیلم به یک فروشگاه صفحه‌فروشی رفت تا آلبومی بخرد، طرفداران پرشور نیمی از پیراهنش را پاره کردند.

  50. در طول تولید، بازیگران سعی می‌کردند جرج لوکاس را بخندانند یا لبخند به لبش بیاورند، چون اغلب افسرده به نظر می‌رسید.

  51. مارک همیل تعریف کرد که هنگام فیلم‌برداری اولین صحنه لوک، هان و لیا پس از فرارشان از فشرده‌ساز زباله (که پیش از صحنه‌های فشرده‌ساز فیلم‌برداری شد)، متوجه شد موهایش باید بعد از کشیده شدن به آب کثیف خیس و به هم چسبیده می‌بود. هریسون فورد فقط جواب داد: «پسرجان، این فیلم آن‌جور فیلمی نیست. اگر مردم دارند به موهای تو نگاه کنند، همه‌مان بدجور در دردسریم.»

  52. پیتر کوشینگ و دیوید پراوز پیش‌تر در فرانکنشتاین و هیولا از جهنم (۱۹۷۴) به ترتیب در نقش دکتر فرانکنشتاین و هیولایش هم‌بازی شده بودند.

  53. جملهٔ «باشد که نیرو با تو باشد» این فیلم در سال ۲۰۰۷ از سوی مجلهٔ پرمیر در فهرست «۱۰۰ جملهٔ برتر تاریخ سینما» در رتبهٔ ۲۲ قرار گرفت.

  54. اولین طرح داستانی فیلم در ابتدا «دفتر خاطرات ویلز» نام داشت و حول یک جدای‌بندو به نام میس ویندو (که بعدها به شخصیت میس ویندو در سه‌گانهٔ پیش‌درآمد تبدیل شد) و شاگردش سی.۲. تورپ می‌گشت. جورج لوکاس این طرح را به نمایندهٔ خود، جف برگ، داد که خیلی زود از حجم انبوه اصطلاحات تخصصی به‌کاررفته در آن گیج شد و به او پیشنهاد کرد از جایی ساده‌تر شروع کند.

  55. جورج لوکاس از دستمزد معمول نویسندگی و کارگردانی گذشت و تنها ۱۷۵٬۰۰۰ دلار به‌علاوهٔ ۴۰ درصد از حق امتیاز کالاهای تجاری را خواست. پس از شکست دکتر دولیتل (۱۹۶۷) که کمپین گستردهٔ فروش کالاهای تجاری‌اش هم به همان اندازه فاجعه‌بار و پرهزینه از آب درآمد، مدیران استودیو سود چندانی در این کار ندیدند و موافقت کردند. از آن زمان تاکنون، کالاهای تجاری مرتبط با جنگ ستارگان میلیون‌ها دلار فروش داشته‌اند و همین به لوکاس اجازه داد فیلم‌هایش را کاملاً مستقل از سیستم استودیویی‌ای بسازد که از آن انتقاد می‌کرد. امروزه حق امتیاز کالاهای تجاری بخش مهمی از هر قرارداد فیلم‌سازی است.

  56. الکساندر کوریج در مقام تنظیم‌کنندهٔ ارکستر همکاری کرد، هرچند نامش در عنوان‌بندی نیامد. کوریج بیشتر به خاطر ساخت موسیقی تیتراژ یک مجموعهٔ ماجراجویی فضایی دیگر، یعنی استار ترک (۱۹۶۶)، شناخته می‌شد. او همچنین موسیقی سوپرمن ۴: در جستجوی صلح (۱۹۸۷) را که اقتباسی از موسیقی جان ویلیامز بود ساخت و رهبری کرد.

  57. تدوین سکانس نبرد هوایی تای‌فایترها هشت هفته طول کشید.

  58. مارک همیل، بازیگر، در آوریل ۲۰۲۶ در گفت‌وگو با پالیگان به این پرسش پاسخ داد که چرا اسکای‌واکر هرگز ازدواج نکرد و این موضوع دربارهٔ گرایش جنسی او چه می‌گوید. همیل گفت جورج لوکاس، خالق جنگ ستارگان، در متن فیلم‌ها گرایش جنسی لوک را توضیح نداده و پاسخ به تفسیر خود تماشاگر از این جدای بستگی دارد. همیل گفت: «پس اگر بخواهید همجنس‌گرا باشد، هست. اگر نخواهید، نیست. هر طور که خودتان بخواهید.»

  59. ساندرا پی‌بادی برای نقش پرنسس لیا تست بازیگری داد.

  60. تدوینگر اولیهٔ این فیلم جان جیمپسون بود. ریچارد چو انتخاب اول لوکاس برای تدوین بود، اما محدودیت بودجه اجازه نداد. با این حال، نمایش اولین نسخهٔ خام که جیمپسون مونتاژ کرده بود کاملاً فاجعه از آب درآمد. فیلم مشکلات جدی در ریتم داشت، تقریباً لبریز از توضیحات غیرضروری بود و تنش روایی بسیار کمی داشت. مثلاً صحنهٔ آغازین حملهٔ امپراتوری به سفینهٔ پرنسس لیا در نسخهٔ اول با تصاویری از لوک درهم‌بافته شده بود که همراه دوستانش از سطح تاتویین نبرد فضایی را تماشا می‌کرد و همین بیشتر تعلیق را از بین می‌برد. باقی پردهٔ اول هم آشفتگی گیج‌کننده‌ای بود که مفاهیمی مثل نیرو، قدرت‌های دارث ویدر، نقشه‌های دزدیده‌شدهٔ ستارهٔ مرگ و آلدران را پیش از آنکه درست توضیح داده شوند، بی‌ربط به هم می‌ریخت. لوکاس جیمپسون را اخراج کرد و از همسر آن زمانش، مارسیا (که آن موقع مشغول تدوین نیویورک، نیویورک (۱۹۷۷) بود) خواست کار را ادامه دهد؛ او هم چو و پل هیرش را آورد تا کار را تمام کنند. آن‌ها خیلی زود مشکلات را شناسایی کردند و با حذف بخش زیادی از توضیحات غیرضروری و بازچینش کل صحنه‌ها برای تنظیم بهتر جریان اطلاعات، آن‌ها را برطرف کردند. هر دو به فیلم تمرکز بیشتر، ساختار داستانی بهتر و ریتم تندتری دادند که برایش لازم بود و این تلاش وقتی جایزهٔ اسکار گرفتند به نتیجه رسید.

  61. سی-۳پی‌او یک واحد دروید پروتکل است که در اصل توسط سایبات گالاکتیکا ساخته شده («۳پی‌او» به خط مدل اشاره دارد و «سی» شمارهٔ سری اختصاصی اوست)، اما در داستان رسمی، آناکین اسکای‌واکر جوان او را شخصاً از قطعات اوراقی بازسازی کرده است؛ در حالی که آر۲-دی۲ یک دروید آستروماک است که توسط ایندستریال اتوماتون ساخته شده («آر۲» نشان‌دهندهٔ خط مدل است و «دی۲» شمارهٔ سری اختصاصی او). جورج لوکاس این نام‌ها را از تجربه‌های شخصی خود گرفته است؛ سی-۳پی‌او از منطقهٔ سی۳ در نقشهٔ مسیر پست محلی زادگاهش الهام گرفته و آر۲-دی۲ از گفت‌وگویی هنگام تدوین فیلم قبلی‌اش، دیوارنویسی آمریکایی (۱۹۷۳)، که در آن شنید تدوینگر صدا می‌زند: «آر۲-دی۲: قرقرهٔ ۲، دیالوگ ۲».

  62. سر شان کانری برای نقش اوبی-وان کنوبی در نظر گرفته شده بود. او در نهایت در تولید دیگری از لوکاس‌فیلم، ایندیانا جونز و آخرین جنگ صلیبی (۱۹۸۹)، بازی کرد.

  63. تمام دیالوگ‌های شیلافریزر (خاله برو) دوبله شد.

  64. با اینکه شخصیت‌هایشان آشکارا از هم متنفرند، کری فیشر پیتر کوشینگ را روی صحنهٔ فیلم‌برداری بسیار جذاب، مؤدب و خوش‌مشرب یافت. در واقع آن‌ها چنان با هم کنار می‌آمدند که فیشر بازی کردن در نقش کسی که از او متنفر است را چالشی واقعی می‌دانست.

  65. در صحنهٔ نبرد پایانی، وقتی گلد لیدر اعلام آمادگی می‌کند، در پس‌زمینه دو جنگندهٔ دیگر وای-وینگ دیده می‌شوند. نقشهٔ انفجار ستارهٔ مرگ بر پایهٔ حدود سی جنگندهٔ ایکس-وینگ و وای-وینگ بود؛ گلد لیدرِ اسکادران گلد با دو جنگندهٔ همراه جدا می‌شد و به سمت دریچهٔ خروجی می‌رفت و اژدر پروتونی خود را به دهانهٔ آن شلیک می‌کرد، در حالی که دو وای-وینگ دیگر از پشت زیر آتش دشمن بودند. وظیفهٔ لوک اسکای‌واکر (رد فایو) این بود که زیر فرمان رد لیدر بجنگد و برج‌های سطحی و هسته‌های انرژی را هدف بگیرد.

  66. جورج لوکاس افسانهٔ شاه آرتور را یکی از الهام‌بخش‌های خود برای جنگ ستارگان دانسته است.

  67. (حدود دقیقه ۵۴) وقتی لوک، هان، چوباکا و اوبی‌وان به سمت بارانداز ۹۴ می‌روند، در پس‌زمینه مکعبی دیده می‌شود که شباهت چشمگیری به مکعب‌های بازی Portal شرکت ولو دارد. وقتی تیم اسکنر سوار میلینیوم فالکون می‌شود، شیئی که با خود دارند شبیه دو مکعب Portal است که به هم چسبیده‌اند.

  68. این جمله آغازین طرح سیزده‌صفحه‌ای جورج لوکاس است که در سال ۱۹۷۲ نوشت: «داستان میس ویندو، جدای‌بندوی محترم اوپوچی که با اسبی سی. جی. تیپ، شاگرد پاداوای جدای مشهور، نسبت داشت.» جورج لوکاس نزدیک به سه سال بازنویسی کرد تا فیلم‌نامه این فیلم را کامل کند. هرچند بیشتر آن فیلم‌نامه اولیه در نهایت استفاده نشد، شخصیت میس ویندو و اصطلاح «پاداوای» با املای تغییرکرده «پاداوان» در سه‌گانه پیش‌درآمد ظاهر می‌شوند. میس ویندو البته یکی از اعضای شورای جدای است که ساموئل ال. جکسون نقشش را بازی می‌کند. اصطلاح «پاداوان» برای اشاره به شاگردان جدای به کار می‌رود.

  69. جورج لوکاس در ابتدا طرح داستانی چهارده‌صفحه‌ای برای اپرای فضایی‌اش آماده کرده بود. همه استودیوهای بزرگ ردش کردند چون آن را علمی‌تخیلی می‌دانستند که آن زمان فروشش بسیار سخت بود. لوکاس در نهایت یک گوش شنوا پیدا کرد: آلن لَد جونیور، رئیس تازه‌کار فاکس قرن بیستم، که تحت تأثیر تلاش لوکاس در دیوارنویسی آمریکایی (۱۹۷۳) قرار گرفته بود. همین لَد بود که در نهایت چراغ سبز ساخت فیلم را با بودجه ۸ میلیون دلاری داد.

  70. موسیقی صحنه کانتی‌نا ادای دینی مستقیم به موسیقی سوئینگ دهه‌های ۱۹۳۰ و ۴۰ است؛ همان دوره‌ای که سریال‌های فضایی الهام‌بخش لوکاس برای ساخت جنگ ستارگان از آن می‌آمدند.

  71. کری فیشر پیش از فیلم‌برداری این فیلم به استفاده از اسلحه عادت نداشت. برای آماده‌سازی، آموزش تیراندازی را از همان کسی گرفت که به رابرت دنیرو برای راننده تاکسی (۱۹۷۶) تیراندازی یاد داده بود.

  72. تحقیقات اولیه‌ی 20th Century Fox با استفاده از عنوان و خلاصه‌ای کوتاه به این نتیجه رسید که فقط مردان زیر 25 سال به دیدن فیلم علاقه دارند. سپس 20th Century Fox عمداً فیلم را طوری بازاریابی کرد که تماشاگران مسن‌تر و زن را جذب کند: تصاویر آدم‌ها (از جمله پرنسس لیا) را در مرکز توجه گذاشت و فیلم را با لحنی اسطوره‌ای‌تر و نه علمی‌تخیلی معرفی کرد.

  73. مارک همیل تعریف کرد که وقتی اولین دیالوگ‌های آزمایشی‌اش را گرفت، اصلاً «فیلم را نگرفت». او گفت: «مسئله این بود که کل فیلم‌نامه را برای تست بازیگری نداشتم. فقط هشت صفحه بود. با خودم گفتم: "کی این‌طوری حرف می‌زند؟" پس با هریسون حرف زدم و می‌دانید چه گفت؟ "هی بچه، بیا فقط انجامش بدهیم." اصلاً کمکی نکرد.» همیل بعد سراغ خود جورج لوکاس رفت تا واکنش دقیق‌تری بگیرد، اما ظاهراً جواب خیلی مشابهی شنید. او توضیح داد که فقط وقتی فیلم‌نامه کامل را گرفت فهمید که در واقع نقش شخصیت اصلی را بازی می‌کند. «رفتم پیش جورج. گفتم: "جورج، این یه جورایی مثل دست‌انداختن به فلش گوردون است." گفت: "بیا فقط انجامش بدهیم و بعداً درباره‌اش حرف بزنیم." ترجمه‌اش این است: بیا فقط انجامش بدهیم و بعداً هم هیچ‌وقت درباره‌اش حرف نزنیم. «وقتی فیلم‌برداری می‌کردم، هریسون به نظر من نقش اول مرد بود؛ فکر می‌کردم او شخصیت اصلی است و من دستیار رو‌مخ‌ش کنارش. بعد فیلم‌نامه را گرفتم و حتماً هریسون باید لوک باشد. آن موقع اسمش لوک استارکیلر بود. بعد شروع کردم به خواندن و گفتم: "خدای من، از دید من روایت می‌شود"؛ که واقعاً غیرعادی است که داستان را از زبان یک نوجوان تعریف کنی.»

  74. هریسون فورد دیالوگ‌ها را بسیار دشوار می‌دانست و می‌گفت: «این چرندیات را می‌شود تایپ کرد، ولی نمی‌شود گفتش.» یکی از جمله‌هایی که مخصوصاً با آن مشکل داشت این بود: «چند لحظه طول می‌کشد تا مختصات را از ناوی‌کامپیوتر بگیریم.» به تخمین او ۱۵ برداشت طول کشید تا درست بگویدش.

  75. در صحنه‌های ابتدایی کشتی بلوکید رانر، با آن تیراندازی در راهروهای سفید، فقط یک راهروی سفید ساخته شد. از زوایای مختلف فیلم‌برداری شد تا این حس ایجاد شود که کشتی از آنچه واقعاً هست بزرگ‌تر است و تا بهترین بخش‌های فیلم‌برداری نبرد بیش از یک بار استفاده شوند.

  76. الک گینس برای نقش اوبی‌وان کنوبی کلاه‌گیس می‌گذاشت.

  77. هر دو شخصیت اصلی دروید به تالار مشاهیر ربات‌ها راه یافتند؛ آر۲-دی۲ در سال ۲۰۰۳ (دوره افتتاحیه) و سی-۳پی‌او در سال ۲۰۰۴.

  78. در نسخه ایتالیایی سه‌گانه، به دیث استار «لا مورته نرا» (مرگ سیاه) می‌گویند و دارث ویدر «لرد فنر» نام دارد.

  79. گریک هاگون و ویلیام هوتکینز دوباره با هم در بتمن (۱۹۸۹) ظاهر شدند. آن فیلم بیلی دی ویلیامز را هم داشت که در امپراتوری ضربه می‌زند (۱۹۸۰)، جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (۱۹۸۳) و Star Wars: Episode IX - The Rise of Skywalker (2019) بازی کرده بود. نقش جوکر با بازی جک نیکلسون را بعدها مارک همیل در Batman: The Animated Series (1992) بازی کرد.

  80. این فیلم در فهرست «فیلم‌های بزرگ» راجر ایبرت قرار دارد.

  81. چیزی که آن زمان بسیار غیرعادی بود: همه تیتراژ اصلی در پایان فیلم می‌آمد، نه در ابتدای آن.

  82. جیغ ویلهلم: این فیلم افکت صوتی «جیغ ویلهلم» را که اولین بار در Distant Drums (1951) استفاده شده بود، احیا کرد و دوباره محبوب کرد. اولین بار وقتی شنیده می‌شود که لوک از آن سوی پرتگاه دیث استار یک استورم‌تروپر را با شلیک از پا درمی‌آورد.

  83. دو صحنه از صحنه‌های گرافیک کامپیوتری سه‌بعدی (نمای بیرونی ستاره مرگ در جلسه توجیهی و «خندق» روی نمایشگرهای تاکتیکی جنگنده‌های شورشی) با یک ریزکامپیوتر Data General PDP-11/45 و ترمینال Vector General VG3D ساخته شد. PDP-11/45 با برنامه‌ای که به زبان برنامه‌نویسی GRASS نوشته شده بود یک فریم از انیمیشن را رندر می‌کرد، تصویر را روی ترمینال نشان می‌داد و سپس دوربین فیلم‌برداری را برای عکاسی از آن تصویر روی یک فریم فیلم فعال می‌کرد. این روند با محاسبات کمی متفاوت چرخش، مقیاس و پرسپکتیو تکرار می‌شد و در نهایت انیمیشنی روان به دست می‌آمد. رندر هر تصویر خندق دو دقیقه طول می‌کشید. انیمیشن ستاره مرگ هنگام فیلم‌برداری صحنه توجیهی روی یک پرده نمایش پشتی نمایش داده شد. متأسفانه انیمیشن‌های اصلی در گذر زمان از بین رفتند و سازندگان روگ وان: داستانی از جنگ ستارگان (2016) مجبور شدند آن‌ها را فریم به فریم بازسازی کنند.

  84. صدای نفس کشیدن دارث ویدر در ابتدا قرار بود بسیار پرزحمت‌تر و خش‌دارتر باشد. همین صدای نفس پرزحمت و خش‌دار بعدها در جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) و در اوج آن فیلم به کار رفت.

  85. در کل سه‌گانه (قسمت‌های ۴ تا ۶) تنها یک صحنه هست که هر هشت شخصیت اصلی با هم در آن حضور دارند: فرار از ستاره مرگ. وقتی دارث ویدر و اوبی‌وان با هم شمشیربازی می‌کنند، لوک، لیا، هان، چوی، C-3PO و R2-D2 از کنارشان می‌گذرند و سوار میلینیوم فالکون می‌شوند. هرچند همه‌شان در یک نما نیستند، اما برای لحظه‌ای این تنها باری بود که هر هشت شخصیت در میدان دید یکدیگر قرار گرفتند.

  86. در ایتالیا نام R2-D2 به C1-P8 و دارث ویدر به لرد فنر تغییر کرد، چون «ویدر» در ایتالیایی به اسم عام کاسه توالت (همان «واتر» که آشکارا از عبارت انگلیسی water closet می‌آید) بسیار نزدیک به نظر می‌رسید. «کلون‌هایی» که اوبی‌وان کنوبی از آن‌ها حرف می‌زند هم به «نقل‌قول‌ها» تبدیل شد (در ایتالیایی cloni به quoti).

  87. گرت ویگان که از مدیران اجرایی فاکس قرن 20 بود، این فیلم را در یک نمایش اولیه دید. وقتی به خانه رسید، خانواده‌اش را دور میز آشپزخانه جمع کرد و گفت: «می‌خواهم این روز را یادتان بماند، چون همین حالا یکی از بهترین تجربه‌های زندگی‌ام را پشت سر گذاشتم.»

  88. در صحنه‌ای که لیا با تارکین روبه‌رو می‌شود، جمله‌اش را که «وقتی مرا سوار کشتی کردند، بوی گندت را شناختم» با لهجه بریتانیایی مشخصی می‌گوید. کری فیشر بعدها گفت درست پیش از فیلم‌برداری آن صحنه، جورج لوکاس به او گفته بود لیا باید عصبانی باشد. او توضیح داد هر وقت عصبانی می‌شد با لهجه بریتانیایی حرف می‌زد و همین باعث شد آن لحظه به شکلی که می‌بینیم فیلم‌برداری شود. در رمان رسمی «Bloodline» توضیح داده شده که لیا از آن لهجه برای دست انداختن تارکین استفاده کرده است.

  89. با احتساب تورم (سال 2016)، بودجه این فیلم نزدیک به 44 میلیون دلار بود. برای مقایسه، جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (2015) بودجه‌ای حدود 245 میلیون دلار داشت.

  90. این فیلم در فهرست «1001 فیلمی که باید پیش از مرگ ببینید» به ویراستاری استیون اشنایدر آمده است.

  91. شبکه هدف‌گیری توپ میلینیوم فالکون بر اساس یک جاسوزنی طراحی شده که جورج لوکاس روی میز آرتور سی. کلارک دیده بود.

  92. اولین کالای تجاری جنگ ستارگان که مارک همیل دید، کمیک‌بوک مارول بود که دو ماه پیش از اکران فیلم منتشر شد. او هر 14 نسخه را از دکه خرید و همه را به دوستانش داد. سال‌ها بعد یک نسخه را با قیمتی گران‌تر برای خودش خرید.

  93. جلسه توجیهی خلبان‌ها و نبردهای هوایی پایانی در ستاره مرگ از فیلم‌های متعددی درباره جنگ جهانی دوم الهام گرفته‌اند، از جمله Flying Tigers (1942)، Flying Leathernecks (1951) و Battle of Britain (1969).

  94. وقتی جورج لوکاس در لندن فیلم‌برداری می‌کرد و بخشی از انتخاب بازیگران هم همان‌جا انجام می‌شد، کنی بیکر که با همکار بازیگری‌اش جک پورویس نمایش کمدی موزیکال اجرا می‌کرد، فهمید گروه فیلم‌برداری دنبال فردی کوتاه‌قد است که داخل لباس یک ربات جا شود و آن را هدایت کند. بیکر که قدش سه فوت و هشت اینچ (1.12 متر) بود، بلافاصله پس از دیدار با جورج لوکاس انتخاب شد. او گفت: «مرا دید که وارد شدم و گفت "همین خوبه"، چون تا آن موقع کوچک‌ترین کسی بودم که دیده بودند.» او ابتدا سه بار نقش را رد کرد، چون مردد بود در فیلمی بازی کند که چهره‌اش دیده نمی‌شود و می‌خواست موفقیت نمایش کمدی‌اش را که تازه پخش تلویزیونی‌اش شروع شده بود ادامه دهد.

  95. جورج لوکاس صحنه آغازین فیلم را که سربازان طوفانی از درِ کشتی مسدودکننده سرازیر می‌شوند و نبرد بعدی با نیروهای شورشی را در دو برداشت فیلم‌برداری کرد. هرچند این اکشن روی صحنه خیلی زود تمام شد، لوکاس آن را با شش دوربین ثبت کرد و به این ترتیب طول صحنه را روی پرده بیشتر کرد. چون بعضی دوربین‌ها خیلی نزدیک و بعضی دیگر نمای باز داشتند، تشخیص حرکات تکراری دشوار است.

  96. لباس C-3PO آنتونی دنیلز روی صحنه آن‌قدر پرصدا و تق‌تق‌دار بود که نه‌تنها دیالوگ‌های خود دنیلز که هم‌زمان ضبط شده بود غیرقابل استفاده شد، بلکه صدای بازیگران دیگر آن صحنه هم خراب شد.

  97. اسکلت دایناسوری که C-3PO در بیابان از کنارش می‌گذرد، درست پیش از آنکه سفینه جاواس را ببیند، همان ماکتی است که برای کمدی جاسوسی One Of Our Dinosaurs Is Missing (1975) با بازی پیتر اوستینوف ساخته و استفاده شده بود.

  98. به گفته مارک همیل، مدیران استودیو از اینکه چوباکا لباس ندارد ناراضی بودند و تلاش کردند طراحی لباسش را با شلوارک عوض کنند.

  99. برای فیلم‌برداری نبردهای هوایی، دوربینی که از مدل‌ها فیلم می‌گرفت را رایانه‌ای کنترل می‌کرد که مخصوص همین فیلم طراحی شده بود. این روش تازه آزادی بی‌سابقه‌ای در حرکت دوربین به فیلم‌سازان می‌داد. رایانه هر حرکت دوربین را دقیقاً به خاطر می‌سپرد و می‌توانست آن‌ها را هر چند بار که لازم بود تکرار کند.

  100. بن برت برای ساختن صدای شمشیر نوری، همهمهٔ یک پروژکتور قدیمی ۳۵ میلی‌متری در دانشگاهی که در آن کار می‌کرد را با صدای تداخل یک تلویزیون ترکیب کرد. صدای برخورد شمشیرهای نوری هم آمیزه‌ای بود از سر و صدای قوس کربنی و فشردن فلز روی یخ خشک.

  101. لحظهٔ طنزآمیزِ ترساندن یک دروید موشِ ترسو به دست چوباکا در سر صحنه به ذهنشان رسید و در فیلم‌نامه نبود.

  102. فیلم‌های جنگ ستارگان تا ۳۰ سال بعد هرگز در چین اکران نشدند. به همین دلیل، هر فیلم جنگ ستارگان از جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (۲۰۱۵) به بعد در این کشور کمتر و کمتر فروش کرده، چون چینی‌ها هیچ نوستالژی‌ای نسبت به این فیلم یا هیچ اثر شاخص دیگری از دنیای جنگ ستارگان ندارند.

  103. پیش از اکران این فیلم، بیشترین سودی که فاکس قرن بیستم در یک سال به دست آورده بود ۳۷ میلیون دلار بود. در ۱۹۷۷، به لطف این فیلم، سود پایان سالشان ۷۹ میلیون دلار شد.

  104. جان ویلیامز هرچند معمولاً از ساخت دنباله‌ها پرهیز می‌کرد، اعتراف کرد اگر آهنگساز دیگری کار جنگ ستارگان را بر عهده می‌گرفت «حسودی‌اش می‌شد». او موسیقی هر ۹ فیلم حماسهٔ اسکای‌واکر را ساخت.

  105. زبان جاوازها در واقع زبان زولو است که به‌صورت الکترونیکی سرعتش زیاد شده. زبان گریدو هم کچوا، یکی از زبان‌های بومی آمریکای جنوبی، است.

  106. R2-D2 تصادفاً سر از صحنهٔ فیلم عیسی ناصری (۱۹۷۷) درآورد که در همان نزدیکی در تونس فیلم‌برداری می‌شد. کوی استارک، بازیگر، صحنه‌هایی را در ایستگاه توشه بازی کرد که در نهایت حذف شدند و خودش این‌طور توضیح داد: «R2-D2 که با کنترل از راه دور کار می‌کرد، باید از جلوی دوربین دور می‌شد و پشت تپهٔ شنی ناپدید می‌شد. اما کنترل از راه دور نتوانست ربات را متوقف کند و او سر از صحنهٔ عیسی ناصری درآورد.»

  107. این فیلم، با دنبال کردن فرنچایز به ترتیب زمانی، دومین باری است که C-3PO نزد خانوادهٔ لارس می‌ماند؛ بار اول در جنگ ستارگان: قسمت دوم - حملهٔ کلون‌ها (۲۰۰۲) بود. اما C-3PO این بار طلایی است نه خاکستری، و اوئن را به یاد نمی‌آورد، چون حافظه‌اش در پایان جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (۲۰۰۵) پاک شد.

  108. وقتی یک مهاجم تاسکن به لوک حمله می‌کند، لحظه‌ای که مهاجم (پیتر دایموند) سلاحش را با دو دست بالای سرش به بالا و پایین تکان می‌دهد، از نمایی ساخته شد که او یک بار سلاحش را بالا می‌برد و آن نما چند بار به عقب و جلو پخش شد.

  109. تنها نامزد جایزهٔ اسکار بهترین فیلم آن سال که در رشتهٔ بهترین جلوه‌های ویژه هم نامزد شده بود.

  110. در صحنه‌ای که لوک و لیا برای نجات خود تاب می‌خورند از بدل‌کار استفاده نشد. کری فیشر و مارک همیل خودشان این صحنه را بازی کردند و در فقط یک برداشت فیلم‌برداری شد. در اصل، بوسی که لیا برای شانس به لوک می‌دهد در نمایش‌های آزمایشی مردم را به خنده می‌انداخت، پس جرج لوکاس می‌خواست حذفش کند. اما مارسیا لوکاس، همسر آن زمانش و تدوینگر فیلم، او را قانع کرد که مردم از بس این لحظه شیرین و غیرمنتظره بود می‌خندیدند، و او صحنه را نگه داشت.

  111. وقتی فیلم به هیئت رده‌بندی انجمن فیلم آمریکا (MPA) فرستاده شد، آرا میان دو ردهٔ G و PG مساوی تقسیم شد. فاکس قرن 20 به شکلی غیرمعمول درخواست ردهٔ سخت‌گیرانه‌تر PG را داد، تا حدی چون معتقد بود فیلم برای بچه‌های کوچک بیش از حد ترسناک است، و همچنین چون می‌ترسید نوجوانان ردهٔ G را «بی‌کلاس» بدانند. چارلز لیپینکات، بازاریاب لوکاس‌فیلم، پس از دیدن یک بچهٔ پنج‌ساله در نمایش آزمایشی فیلم که از صحنهٔ خفه کردن یک سروان شورشی به دست دارث ویدر ناراحت شده بود، از موضع فاکس قرن 20 حمایت کرد. هیئت در ابتدا ردهٔ G را انتخاب کرد، اما پس از درخواست فاکس از تصمیمش برگشت و ردهٔ PG را اعمال کرد.

  112. این فیلم در ۱۹۸۹ (نخستین سال ثبت) به خاطر «اهمیت فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی» به فهرست ملی فیلم (NFR) راه یافت. تنها فیلم دههٔ ۱۹۷۰ بود که ثبت شد و تازه‌ترین فیلم فهرست هم بود، چون در آن زمان فقط ۱۲ سال از ساختش می‌گذشت. جرج لوکاس از نسخهٔ اکران ۱۹۷۷ راضی نبود (حس می‌کرد ناتمام است)، از این رو دیگر اجازهٔ اکرانش را نداد و به‌جایش نسخهٔ ویژهٔ ۱۹۹۷ خود را به‌عنوان «نسخهٔ کاری» برای تماشای عمومی عرضه کرد. چون فهرست ملی فیلم فقط نخستین نسخهٔ منتشرشده را می‌پذیرد، سال‌ها هیچ نسخهٔ عمومی از فیلم اصلی ۱۹۷۷ در دسترس نبود. در ۲۰۱۵، کتابخانهٔ کنگرهٔ آمریکا نسخهٔ دیجیتالی را در دسترس گذاشت که از یک نسخهٔ ۳۵ میلی‌متری فیلم تهیه شده بود؛ نسخه‌ای که در ۱۹۷۸ به‌عنوان بخشی از سپردهٔ حق نشر فیلم ارائه شده بود.

  113. فیلم در مه ۱۹۷۷ اکران شد و تا نوامبر، آرواره‌ها (۱۹۷۵) را از صدر پرفروش‌ترین فیلم‌های تاریخ سینمای آمریکا پایین کشید. بعد ئی.تی. موجود فرازمینی (۱۹۸۲) از آن پیشی گرفت، اما با اکران دوباره در ۱۹۹۷ دوباره صدرنشین شد. این جایگاه را تا تایتانیک (۱۹۹۷) حفظ کرد.

  114. جورج لوکاس هنگام نوشتن داستان جنگ ستارگان، جدا از تأثیرپذیری از فلش گوردون، باک راجرز و «تلماسه»ی فرانک هربرت، از رمان فانتزی «ارباب حلقه‌ها»ی جی. آر. آر. تالکین و همچنین فیلم‌های سامورایی ژاپنی الهام گرفت. دژ مخفی (1958) اثر آکیرا کوروساوا که آن هم درباره جنگاوری نامدار و شاهزاده‌ای است که باید در حالی که دشمنان تعقیبش می‌کنند، سالم به قلمرو متحدان برسد، بیش از همه الهام‌بخش او بود. لوکاس به‌عنوان ادای دین، در فیلم از زبان دریاسالار موتی پایگاه مخفی شورشیان را «دژ مخفی» آن‌ها می‌خواند، هرچند کلمه آخر وقتی دارت ویدر با حمله ذهنی گلویش را می‌فشارد، نامفهوم می‌شود.

  115. در سال 2008، نظرسنجی‌ای از حدود 2000 طرفدار سینما نشان داد که شمشیر نوری محبوب‌ترین سلاح تاریخ سینماست.

  116. کنی بیکر بعدها اعتراف کرد که فکر می‌کرد این فیلم شکست می‌خورد. هریسون فورد عجیب می‌دانست که «شاهزاده‌ای هست با آن مدل موی گوجه‌ای عجیب» و چوباکا را «غولی در لباس میمون» خواند.

  117. قطر مدل ستاره مرگ سه فوت بود.

  118. در سال 2010، جورج لوکاس برای دیمون لیندلوف و کارلتون کیوز، تهیه‌کنندگان اجرایی لاست (2004)، نامه‌ای فرستاد و پایان آن سریال را تبریک گفت و چند راز (احتمالاً شوخی‌آمیز) درباره روند ساخت فرنچایز فیلم‌های جنگ ستارگان را با آن‌ها در میان گذاشت: «به کسی نگویید، اما وقتی جنگ ستارگان اول بار اکران شد، من هم نمی‌دانستم قرار است کجا برود. ترفند این است که وانمود کنی از اول همه‌چیز را از پیش برنامه‌ریزی کرده‌ای. چند مسئله پدر و پسر و ارجاع به داستان‌های دیگر را هم قاطی کن، بگذار اسمشان را ادای دین بگذاریم، و یک سریال تحویلت است.»

  119. در حالی که نمای خارج شدن کپسول فرار از سفینه لییا نخستین نمایی بود که ایندستریال لایت اند مجیک کامل کرد، اولین نمایی که جورج لوکاس واقعاً برای فیلم تأیید کرد، نمایی از توپ‌های لیزری در خندق ستاره مرگ بود.

  120. پخش سال 1984 این فیلم از شبکه سی‌بی‌اس را مارک همیل معرفی کرد.

  121. سر ریدلی اسکات گفت: «یادم می‌آید کسی به دفترم آمد و گفت: "ریدلی، بهتر است بروی این فیلم جدید را ببینی که اسمش جنگ ستارگان است." نزدیک همان‌جا در سینمای مانز چاینیز تئاتر اکران بود. رفتم آنجا و مردم دور کل بلوک صف کشیده بودند. فوق‌العاده بود. پیش از آن و بعد از آن، هیچ‌وقت چنین چیزی ندیده بودم، آن حس هیجان جمعی. کاملاً محسوس بود.»

  122. چند صحنه از لوک با دوستانش در تاتویین فیلم‌برداری شد تا شخصیت اصلی زودتر در فیلم معرفی شود. لوک ابتدا از پشت دوربین دوچشمی‌اش نبرد سفینه پرنسس لییا با رزم‌ناو امپراتوری را در آسمان بالای سرش تماشا می‌کند و بعد در انکرهد با بهترین دوستش بیگز دارکلایتر روبه‌رو می‌شود که آکادمی امپراتوری را ترک کرده و قصد دارد به اتحاد شورشیان بپیوندد. در صحنه‌های انکرهد، آنتونی فارست در نقش لیز «فیکسر» لونئوزنر و کو استارک در نقش کامی مارسترپ، دوست‌دختر فیکسر، هم حضور داشتند. همه این صحنه‌ها بعداً در تدوین مجدد و سخت‌گیرانه ریچارد چو و پل هیرش برای بهبود ریتم ضعیف فیلم حذف شدند و تنها اشاره لوک به بیگز در گفت‌وگو با عمه و عمویش از شخصیت او در ابتدای فیلم باقی ماند. این صحنه‌ها هرگز رسماً در هیچ نسخه‌ای از فیلم منتشر نشدند، اما عکس‌هایشان در «داستان جنگ ستارگان» (مجموعه کتاب و صفحه) چاپ شد و در اقتباس‌های کمیک‌بوک و رمان هم آمدند. همین باعث شده چند نفر باور کنند که واقعاً این صحنه‌ها را روی پرده سینما دیده‌اند. همه صحنه‌ها بعداً در سال 1998 در سی‌دی‌رام «جنگ ستارگان: پشت جادو» منتشر شدند و دیدار دوباره لوک و بیگز در پایگاه شورشیان در نسخه ویژه فیلم گنجانده شد (منهای دیالوگی از رهبر سرخ درباره اینکه یک بار پدر لوک را دیده است). خوشبختانه همه صحنه‌های حذف‌شده به‌عنوان مواد اضافه در جعبه بلوری سال 2011 هم آمدند. به‌عنوان ادای دین، کامی و فیکسر اولین حضور رسمی خود روی پرده را در قسمت 2: قبایل تاتویین (2022) از سریال کتاب بوبا فت (2021) تجربه کردند، با بازیگرانی دیگر.

  123. این فیلم نخستین فیلم فرنچایز بود که در بریتانیا درجه «U» گرفت. امپراتوری ضربه می‌زند (1980) و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) هم درجه «U» گرفتند. اما جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید شبح (1999) آخرین فیلم فرنچایز بود که در بریتانیا درجه «U» گرفت و بعداً هنگام انتشار روی دی‌وی‌دی درجه PG دریافت کرد. جنگ ستارگان: قسمت دوم - حمله کلون‌ها (2002) هم درجه PG گرفت. جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) و جنگ ستارگان: قسمت هفتم - نیرو برمی‌خیزد (2015) درجه «12A» گرفتند.

  124. صدای غارتگران توسکن بر پایه صدای قاطرها ساخته شد.

  125. وقتی جورج لوکاس فیلم را برای مدیران فاکس قرن بیستم نمایش داد، واکنش به‌طور غافلگیرکننده‌ای مثبت بود. آلن لَد جونیور و دیگر مدیران استودیو عاشق فیلم شدند و گرت ویگان در حین نمایش به لوکاس گفت: «این بهترین فیلمی است که در عمرم دیده‌ام» و گریه کرد. لوکاس این تجربه را تکان‌دهنده و ارزشمند یافت، چون پیش از آن هرگز تأییدی از مدیران استودیو نگرفته بود.

  126. به دلیل شرایط سخت‌گیرانه کار در بریتانیا که در استودیوهای الستری رعایت می‌شد، فیلم‌برداری باید تا ساعت 5:30 بعدازظهر تمام می‌شد، مگر اینکه جورج لوکاس وسط یک صحنه بود.

  127. جمله‌ی هان سولو که «مراقب حرف زدنت باش بچه، وگرنه آخرش می‌بینی داری توی فضا شنا می‌کنی!» در آهنگ «The Flood» از Take That آمده است. رابی ویلیامز از طرفداران پروپاقرص این مجموعه است و جمله‌های «این ماه نیست، یک ایستگاه فضایی است» و «Red 5 standing by!» را در آهنگ Viva Life on Mars از آلبوم Rudebox خود گنجانده است.

  128. پیتر میهیو و دیوید پراوز حق انتخاب داشتند که کدام شخصیت غول‌پیکر را بازی کنند، چوباکا یا دارث ویدر. میهیو می‌خواست نقش آدم خوب را بازی کند و پراوز نقش آدم بد را، پس در نهایت هرکدام شخصیت متناسب با خواسته‌اش را بازی کرد.

  129. در مجموع ۳۰ دکور شامل سیاره‌ها، سفینه‌های فضایی، غارها، اتاق‌های کنترل، کافه‌ها و راهروهای ستاره‌ی مرگ ساخته شد. برای جا دادن همه‌ی آن‌ها از هر ۹ سالن صدا در استودیو البری استفاده شد.

  130. سال‌ها شایعه بود که این فیلم در اصل به‌عنوان یک نمایش رادیویی نوشته شده و ساختار اپیزودیک و پیش‌درآمدش از همین‌جا می‌آید. این حرف درست نیست، هرچند جورج لوکاس بیش از حد خوشحال بود که وقتی رادیوی عمومی ملی آمریکا (NPR) در سال 1980 سراغش آمد، اجازه دهد اقتباس رادیویی‌اش را بسازند. او حق پخش رادیویی را (از جمله استفاده از موسیقی تم معروف و افکت‌های صوتی) به مبلغ نمادین 1 دلار به آن‌ها فروخت. بعد NPR تازه متوجه شد بیش از بیست سال از آخرین باری که فیلمنامه‌ای در آمریکا برای پخش رادیویی اقتباس شده می‌گذرد (کاری که در دهه‌های 1930 و 40 و تا دهه 50 عادی بود) و هیچ ایده‌ای هم ندارد که چطور باید این کار را بکند. آن‌ها از بی‌بی‌سی بریتانیا که سال‌ها تجربه ساخت نمایش رادیویی داشت (و تا امروز هم دارد) کمک خواستند و در عوض حق پخش در بریتانیا را به آن‌ها دادند. بی‌بی‌سی تیم کوچکی فرستاد که جان مدن، کارگردان آینده سینما، هم در میانشان بود و با اینکه فقط دو نفر از بازیگران اصلی (مارک همیل و آنتونی دنیلز) در دسترس بودند، اقتباسی رادیویی در 13 قسمت ساخته و در مارس 1981 پخش شد و با وجود بازگشت تنها دو نفر از بازیگران اصلی برای صداپیشگی نقش‌هایشان، موفقیتی بزرگ شد. همین NPR را ترغیب کرد سریالی 10 قسمتی از امپراتوری ضربه می‌زند (1980) بسازد که در 1983 پخش شد. NPR هرگز نتوانست اقتباسی از جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) بسازد، چون کنگره در تابستان 1983 بودجه NPR را به‌شدت کم کرد. اما در میانه دهه 1990، های‌بریج آدیو، شرکت ثالثی که تازه حق فروش نوار کاست و سی‌دی دو سریال رادیویی اول را گرفته بود، هزینه اقتباس صوتی جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) را داد و این اثر در 1996 منتشر شد، هرچند تقریباً هیچ‌کدام از بازیگران اصلی برنگشتند. در واقع آنتونی دنیلز تنها بازیگری بود که در هر سه اقتباس صوتی سه‌گانه اصلی حضور داشت.

  131. در نسخه‌ی خام اولیه‌ی فیلم، حمله‌ی شورشی‌ها به ستاره‌ی مرگ با صحنه‌های هوایی فیلم جنگی کلاسیک منفجرکننده‌های سد (1955) جایگزین شده بود. دلیلش این بود که جلوه‌های ویژه‌ی مدل‌سازی نسخه‌ی نهایی هنوز در کالیفرنیا فیلم‌برداری می‌شد و همه‌ی صحنه‌های لایو‌اکشن تمام شده بود، و تدوینگرها چیزی شبیه به آن می‌خواستند تا در فیلم بگذارند و به مدیران فاکس قرن بیستم نشان دهند کار چطور پیش می‌رود. در واقع الهام جورج لوکاس برای نبرد ستاره‌ی مرگ مستقیماً از صحنه‌های مشابه منفجرکننده‌های سد آمده بود، از جمله جلسه‌ی توجیهی پیش از نبرد، انتظار خدمه‌ی زمینی برای خبر، شیرجه‌زدن و حمله‌ی سفینه‌ها/هواپیماها در دسته‌های سه‌تایی، و این رد و بدل: «فکر می‌کنی چند تا توپ، گلد فایو؟» «حدوداً 20 تا توپ. بعضی روی سطح، بعضی روی برج‌ها»، در حالی که در منفجرکننده‌های سد آمده بود «حدوداً ده تا توپ، بعضی در دشت و بعضی در برج».

  132. از میان همه‌ی فیلم‌هایی که لوک اسکای‌واکر در آن‌ها به‌صورت بزرگسال ظاهر می‌شود، این تنها فیلمی است که نامش در متن عنوان‌بندی ابتدایی نیامده است.

  133. هم پرنسس لیا و هم اوبی‌وان کنوبی به خدمت او در جنگ‌های کلون اشاره می‌کنند. بعدها در سه‌گانه‌ی پیش‌درآمد و سریال انیمیشنی جنگ ستارگان: جنگ‌های کلون (۲۰۰۸) معلوم شد این جنگ میان نیروهای کلون جمهوری و ارتش درویدهای جدایی‌طلبان بوده است. اما در زمان تولید سه‌گانه‌ی اصلی و مدت‌ها پس از آن، تقریباً هیچ چیز درباره‌ی این نبرد دانسته نبود، با وجود اشاره‌ای که در همان اولین فیلم شده بود. در پیش‌نویس سوم جورج لوکاس از فیلمنامه‌ی جنگ ستارگان، اوبی‌وان (که آن زمان سایبورگ بود) دفتر خاطراتی از دوران حضورش در جنگ‌های کلون داشت، و در پیش‌نویس‌های اولیه‌ی امپراتوری ضربه می‌زند (۱۹۸۰)، لندو کالریسیان کلونی بازمانده بود که سیاره‌اش در این نبرد تقریباً نابود شده بود؛ بابا فِت هم در اصل بازمانده‌ی گروهی از سربازان شوک‌تروپر بود که جدای‌ها در جنگ‌های کلون تقریباً همه‌شان را از بین برده بودند. لوکاس سال‌ها ماهیت و جزئیات این نبرد را یکی از محرمانه‌ترین رازهایش نگه داشت و فقط اطلاعاتی اندک برای کاوش در محصولات مجوزدار، کتاب‌ها و کمیک‌ها در اختیار گذاشت. بر همین اساس، بیشتر طرفداران باور داشتند این جنگ میان جمهوری و ارتشی از کلون‌های شیطانی (یا شاید ماندلورین‌ها) بوده و مدت‌ها پیش از تأسیس امپراتوری کهکشانی پایان یافته است.

  134. خط اسباب‌بازی کنر از ۱۹۷۸ تا ۱۹۷۹ عرضه می‌شد. هر ۲۱ فیگور اکشن این مجموعه بعدها با بسته‌بندی امپراتوری ضربه می‌زند و بازگشت جدای دوباره منتشر شدند.

  135. صحنه‌های تاتویین در تونس فیلم‌برداری شد. در جنوب روستایی تونس شهرکی به نام تاتاوین (در زبان بربری به معنای «چشم‌ها») وجود دارد و جورج لوکاس آن‌قدر این نام را پسندید که آن را برای سیارهٔ زادگاه لوک اسکای‌واکر برگزید. بخشی از صحنه‌های داخلی و حیاط خانهٔ لوک در هتلی در مطماطهٔ تونس فیلم‌برداری شد. می‌توان به این هتل دوستاره سر زد و عکس‌هایی و سقف نقاشی‌شدهٔ فضایی را دید که به‌عنوان اتاق غذاخوری خانوادهٔ لارس استفاده شد. وقتی لوک از مزرعه بیرون می‌آید، در منطقه‌ای مسطح و بیابانی ظاهر می‌شود، حال آنکه در واقعیت، وقتی از هتل بیرون می‌آیید، خانه‌های بسیار دیگری، تپه‌های سنگی کوچک و انبوهی از کاکتوس‌های گلابی خاردار (گونه‌ای بسیار رایج در تونس) وجود دارد.

  136. همه می‌دانند که جنگ ستارگان از فیلم‌های آکیرا کوروساوا الهام گرفته، به‌ویژه دژ پنهان که روایت را از دید دو کم‌اهمیت‌ترین شخصیت‌ها تعریف می‌کند. جورج لوکاس می‌خواست همان حسی را بازآفرینی کند که نخستین بار با دیدن فیلم کوروساوا داشت؛ حسی که در آن فرهنگ و تاریخ را نمی‌فهمید اما با عنصر انسانی همراه می‌شد. به همین دلیل هیچ وقتی صرف توضیح سازوکار واقعی این جهان نمی‌کند. همین در نهایت دلیل آن بود که بسیاری هنگام اکران فیلم را پرسرعت حس کردند، چون تماشاگر تلاش می‌کرد به آنچه در پس‌زمینه می‌گذشت برسد.

  137. شایعه بود که جیمز میسون نقش اوبی‌وان کنوبی را بازی می‌کند.

  138. لوکاس‌فیلم در 5 دسامبر 2025، پس از نزدیک به نیم قرن، اعلام کرد که نسخه سینمایی اصلی جنگ ستارگان در 19 فوریه 2027 دوباره اکران می‌شود؛ این اتفاق مستقیماً به جشن‌های پنجاهمین سالگرد این فرنچایز گره خورده است.

  139. در اوایل ۱۹۷۷، پس از فیلم‌برداری و پیش از اکران این فیلم، مارک همیل در سانحهٔ رانندگی دچار شکستگی بینی و استخوان گونه شد. این آسیب‌ها نیازمند بازسازی با غضروف گوشش بود. گرچه این حادثه باعث تغییر جزئی در چهرهٔ او بین دو فیلم اول شد، تیم جنگ ستارگان این تغییرات را در داستان گنجاند و با حملهٔ وامپا به صورت لوک در ابتدای امپراتوری ضربه می‌زند، تفاوت ظاهری را توضیح داد.

  140. گیلبرت تیلور فیلم‌برداری در استودیوهای الستری را بسیار مشکل‌ساز می‌دانست. به گفتهٔ این فیلم‌بردار، دکورهایی که جان بری ساخته بود «مثل یک معدن زغال‌سنگ» بودند. او گفت که «همه‌شان سیاه و خاکستری بودند، بدون هیچ فرصتی برای نورپردازی». برای حل مشکل، با بریدن دیوارها، سقف و کف دکورها، نورپردازی را در دل آن‌ها جای داد. نتیجه «سیستم نورپردازی پنلی «برشی»» بود، با لامپ‌های کوارتز که می‌شد آن‌ها را در سوراخ‌های دیوارها، سقف و کف کار گذاشت. ایدهٔ او را فاکس قرن بیستم حمایت کرد و پذیرفت که «نمی‌توانستیم این «چاه سیاه کلکته» را داشته باشیم». شیوهٔ نورپردازی‌ای که تیلور طراحی کرد «به جورج اجازه می‌داد تقریباً از هر جهتی فیلم‌برداری کند بدون آنکه لازم باشد دوباره نورپردازی گسترده انجام شود، و همین آزادی بیشتری به او می‌داد».

  141. شخصیت‌های زیر «حس بدی دربارهٔ این ماجرا دارند»: اوبی‌وان (جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید شبح (1999) و جنگ ستارگان: قسمت 3 - انتقام سیت (2005))، آناکین (جنگ ستارگان: قسمت دوم - حملهٔ کلون‌ها (2002))، لوک (قسمت 4)، هان (قسمت 4 و جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (2015))، لیا (امپراتوری ضربه می‌زند (1980))، سی‌تری‌پی‌او (جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983)). این جمله را هریسون فورد دوباره در نقش ایندیانا جونز در ایندیانا جونز و پادشاهی جمجمهٔ بلورین (2008) هم می‌گوید. تنها فیلم فرنچایز لوکاس که این جمله در فیلم‌نامهٔ نهایی‌اش نیامده، سولو: داستانی از جنگ ستارگان (2018) است که هان در آن به‌جایش می‌گوید: «من حس خوبی دربارهٔ این ماجرا دارم.»

  142. در واقع دو بازیگر متفاوت نقش وج آنتیلز را در این فیلم بازی می‌کنند. اولی کالین هیگینز است که نامش در عنوان‌ها نیامد. او در جلسهٔ استراتژی با خلبانان شورشی پیش از نبرد یاوین کنار لوک نشسته است (همان که می‌گوید «این غیرممکنه! حتی برای یک کامپیوتر.»). اما او پس از تنها یک روز فیلم‌برداری کنار گذاشته شد و دنیس لاوسون برای فیلم‌برداری صحنه‌های کابین جای او را گرفت. صدای هر دو بازیگر بعداً با دوبلهٔ دیوید آنکروم جایگزین شد. امروز نسخهٔ هیگینز از این شخصیت میان طرفداران جنگ ستارگان به «وج قلابی» شناخته می‌شود. در ۲۰۱۷، مجموعهٔ داستان کوتاه «از یک نقطهٔ دید» شخصیت «وج قلابی» را رسماً کانونی کرد و نام «کال» را برایش ثبت کرد (احتمالاً چون سه حرف اول «کالین» است) و مشخص شد که این شخصیت بارها با وج اشتباه گرفته شده و لقب «وج قلابی» گرفته است.

  143. دن اوپانون و جان سی. واش انیمیشن نقشه‌های ستارهٔ مرگ را ساختند که روی صفحهٔ کامپیوتر، وقتی آر۲-دی۲ حافظهٔ کامپیوتر ستارهٔ مرگ را جست‌وجو می‌کند، دیده می‌شود. آن‌ها از سکانس‌های مشابهی که برای دارک استار (۱۹۷۴) ساخته بودند الهام گرفتند.

  144. کری فیشر در خاطراتش با عنوان The Princess Diarist نوشت وقتی برای اولین بار فهمید هریسون فورد به او توجه دارد چه حسی داشت و چطور باور نمی‌کرد چنین شانسی آورده باشد: «بخش کوچکی از وجودم حس می‌کرد در قرعه‌کشی مردها برنده شده‌ام و حالا هم داشتم پولش را می‌شمردم و هم خرجش می‌کردم. از این که او به من علاقه داشت شوکه بودم. خیلی بی‌تجربه بودم، اما به چیزی در او اعتماد داشتم.» این افشاگری غوغایی به پا کرد. با این حال، هرقدر هم انفجاری بود، هریسون فورد با شکیبایی چشمگیری با آن روبه‌رو شد و در واقع آتش را شعله‌ورتر نکرد. فورد در مصاحبه‌ای با GQ وقتی درباره خاطرات فیشر از او پرسیدند، به‌طور محسوسی خویشتن‌دار بود. او پذیرفت که از انتشار چنین جزئیات شخصی درباره گذشته‌شان احساس ناراحتی می‌کند و گفت: «با درگذشت نابهنگام کری، واقعاً حس نمی‌کنم این موضوعی باشد که بخواهم درباره‌اش حرف بزنم»؛ او سکوت را به رسوایی ترجیح داد. احترامش به فیشر، حتی پس از درگذشت او، آشکار بود.

  145. ویل نایتلی، دوست مشترک آنتونی دنیلز (C-3PO) و گریک هاگون (بیگز) در زمان فیلم‌برداری بود. نایتلی پدر کیرا نایتلی است که در جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید شبح (1999) بازی کرد.

  146. گیلبرت تیلور گفت جورج لوکاس که غرق در جزئیات تولید پیچیده بود، «از روز اول از هر جلسه و تماسی با من پرهیز کرد، پس فیلم‌نامه بسیار بلند را بارها خواندم و خودم تصمیم گرفتم صحنه‌ها را چطور فیلم‌برداری کنم.» او همچنین گفت: «خودم را موظف کردم پیش از آن که سراغ دو هفته فیلم‌برداری در لوکیشن تونس برویم، فیلم‌برداری از شمشیرهای نوری و چیزهای دیگر را روی صحنه آزمایش کنم.»

  147. کری فیشر پیش از آزمون بازیگری، فیلم‌نامه را که به دستش رسیده بود با دوستش، بازیگر میگل فرر، بلند خواند. فیشر که از منحصربه‌فرد بودن داستان شگفت‌زده شده بود، تصمیم گرفت برای نقش پرنسس لیا سخت تلاش کند؛ تصمیمی که جواب داد.

  148. از این فیلم نسخه‌های آنامورفیک 16 میلی‌متری ساخته شد که نسبت تصویر به‌ویژه عریض 2.74:1 داشت (دو برابر 1.37:1، نسبت استاندارد 16 میلی‌متری). در این نسخه‌ها بخش پایینی کادر بریده شده بود تا فضای بالای سر بازیگران حفظ شود.

  149. فاکس قرن 20 چنان مطمئن بود این فیلم فاجعه می‌شود که نزدیک بود سهمش از فیلم را به‌عنوان پناهگاه مالیاتی بفروشد. اما پس از بازخورد مثبت نمایش پیش از اکران نظرش عوض شد. سود این فیلم استودیو را از ورشکستگی نجات داد.

  150. وقتی دارت ویدر گردن کاپیتان آنتیلز را می‌شکند، صدایی که می‌شنوید در واقع صدای شکستن پوست گردو است. همین افکت صوتی در جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) هم استفاده شده، آنجا که هان سولو از کاربونیت آزاد می‌شود.

  151. این فیلم نزدیک به 30 سال در میان 10 فیلم پرفروش جهان ماند تا این که هری پاتر و تالار اسرار (2002) در اوایل 2003 بالاخره آن را از این فهرست بیرون کرد.

  152. آنتونی دنیلز یک روز پیش از شروع فیلم‌برداری در نقش C-3PO برای اولین بار لباسش را پوشید. با دو قدم، ساق پای چپش شکست و به پلاستیک پای چپ فرو رفت و از آن به بعد با هر قدمی که برمی‌داشت به بازیگر فرو می‌رفت.

  153. نام کامل چوباکا در این فیلم فقط یک بار گفته می‌شود و در تمام دفعات دیگر فقط «چویی» صدایش می‌کنند.

  154. هریسون فورد در ابتدا اجازه آزمون بازیگری نداشت، چون در دیوارنویسی آمریکایی (1973) هم بازی کرده بود که کارگردانش جورج لوکاس بود. لوکاس در ابتدا می‌خواست برای این فیلم فقط از چهره‌های تازه استفاده کند، اما پس از آن که از هریسون فورد برای خواندن دیالوگ با بازیگرانی که برای نقش‌های دیگر آزمون می‌دادند کمک گرفت، فهمید فورد بهترین بازیگر برای نقش هان سولو است.

  155. هرچند مارک همیل گاهی با این که مخاطبان چقدر او را با لوک یکی می‌دانستند کنار نمی‌آمد، در سال 2017 به مجله PEOPLE گفت این کری فیشر بود که به او کمک کرد با این موضوع کنار بیاید. او به یاد آورد: «گفت: ببین، من پرنسس لیا هستم. تو لوک هستی. از این مرحله بگذر.» و ادامه داد: «او می‌توانست مستقیم سر اصل مطلب برود و نکات مثبت را ببیند. از او خیلی چیزها یاد گرفتم.»

  156. کری فیشر در سال 2009 وقتی مهمان برنامه مسابقه‌ای «Wait Wait Don't Tell Me» در رادیو عمومی ملی بود، از او خواستند داستانی «آبدار» درباره سر الک گینس تعریف کند و پاسخش این بود: «الک گینس یک بار بیست پوند استرلینگ به مارک همیل داد تا برود. (همیل) مدام از الک درباره کارنامه‌اش سؤال می‌پرسید و ماجرا آزاردهنده شده بود.»

  157. ایو پلامب، کارن آلن، نانسی آلن، کریستین بارانسکی، کیم بیسینگر، بانی بدلیا، گلن کلوز، جینا دیویس، فارا فاست، ملانی گریفیث، باربارا هرشی، کاترین هیکس، آنجلیکا هیوستون، مارگو کیدر، کریستین لاتی، جسیکا لنگ، کی لنز، گیتس مک‌فدن، برنادت پیترز، لیندا پورل، جین سیمور، سیبیل شپرد، پی.جی. سولز، سیسی اسپیسک، مریل استریپ، ساندرا پیبادی، کاتلین ترنر، سیگورنی ویور، دایان وایست، دبرا وینگر و دانا پلاتو برای نقش پرنسس لیا آزمون بازیگری دادند. لیندا بلر، پاملا سو مارتین، ترزا راسل، سیندی ویلیامز، مری استینبرگن و جیل کلیبرگ هم در نظر گرفته شدند. بروک شیلدز برای این نقش تست تصویر داد.

  158. لوکاس‌فیلم چارلز لیپینکات را مدیر بازاریابی این فیلم کرد. از آنجا که فاکس قرن بیستم جز مجوز تی‌شرت و پوستر حمایت چندانی از بازاریابی نمی‌کرد، لیپینکات مجبور شد جای دیگری را بگردد. او با مارول کامیکس برای اقتباس کمیک و با دل ری بوکس برای رمان‌سازی قرارداد بست. او که از طرفداران علمی‌تخیلی بود، از ارتباطاتش استفاده کرد تا فیلم را در کامیک-کان سن دیگو و جاهای دیگر در میان هواداران علمی‌تخیلی تبلیغ کند.

  159. مارک همیل می‌گوید وقتی برای اولین بار فیلم‌نامه را خواند، فکر کرد نکند جنگ ستارگان قرار است «نقیضه‌ای» بر دیگر فیلم‌های ماجراجویی فضایی باشد. وقتی از هریسون فورد پرسید، او به بازیگر جوان‌تر گفت: «بیا فقط کار را انجام دهیم و بعداً درباره‌اش حرف می‌زنیم.» همیل گفت: «یعنی بیا فقط انجامش دهیم و بعداً هم هیچ‌وقت درباره‌اش حرف نزنیم. وقتی تست دادم، فکر کردم هریسون نقش اول مرد است. من مثل آن همراه مزاحم هستم، چون مدام سرش غر می‌زنم و از این کارها.» اما بعد از اینکه نقش را گرفت، فیلم‌نامه‌ای را باز کرد که آن موقع «ماجراهای لوک استارکیلر» نام داشت. «با خودم گفتم صبر کن، مگر من لوک نبودم؟» او فکر کرد اشتباه کرده و فورد نقش لوک را دارد. همیل به یاد می‌آورد: «او یک نقش اول مرد کلاسیک بود. 35 سالش بود یا هر چه، و هریسون فورد بود. دیگه چه توقعی داری؟ پس شروع کردم به خواندن این چیز و همان اول فهمیدم خدای من، این از نگاه این پسر نوجوان روستایی روایت می‌شود. این به خودی خود غیرعادی بود. آدم فکر می‌کند احتمالاً باید از نگاه هان سولو باشد.» همیل هنگام فیلمبرداری جنگ ستارگان (که در نهایت نامش به جنگ ستارگان: قسمت چهارم - امیدی تازه تغییر کرد) 24 سال داشت. او به مجریان پادکست Smartless گفت فورد را «می‌پرستید» و همین باعث شد رابطه لوک و هان «واقعی» شود. او گفت: «به او مثل یک مرشد یا برادر بزرگ‌تر و از این جور چیزها نگاه می‌کردم.» با این حال شوخی‌کنان گفت وقتی فیلم‌نامه را خواند با خودش فکر کرد: «خدای من، چرا هیچ‌وقت نقش آن قمارباز زن‌باز و ارازل‌واوباش را گیرم نمی‌آید؟» به گفته او، در عوض لوک بعضی وقت‌ها می‌توانست «بچه‌ای نق‌نقو» باشد و این برای مسیری که جدای در حال آموزش در فیلم طی می‌کند مهم بود.

  160. جیمز ارل جونز چون در مرحله پس از تولید برای صداپیشگی دارث ویدر انتخاب شد، هرگز در لوکیشن فیلم حاضر نبود. با این حال، جونز تصادفاً همان زمان که صحنه‌های تاتویین فیلمبرداری می‌شد، در تونس مشغول فیلمبرداری عیسی ناصری (1977) بود و در آن نقش بلتازار، یکی از سه مغ، را بازی می‌کرد.

  161. این فیلم اولین فیلمی بود که به زبان ناواهو دوبله شد. جوزف کمبل که نوشته‌هایش درباره اسطوره‌شناسی الهام‌بخش جورج لوکاس بود، درباره دین ناواهو مطالعه و نوشته بود.

  162. در طول تولید، جورج لوکاس چند بار با مدیر فیلمبرداری‌اش، گیلبرت تیلور، فیلمبردار باسابقه بریتانیایی، اختلاف پیدا کرد. لوکاس کل فیلم را با ظاهری مستندگونه می‌خواست، در حالی که تیلور معتقد بود لوکیشن‌های کویری رویکردی انتزاعی‌تر با زوایای عجیب و از این قبیل می‌طلبند. در نهایت سازشی حاصل شد و نتیجه نهایی ترکیبی از این دو سبک بود.

  163. هریسون فورد هنگام فیلمبرداری اولین صحنه‌اش در میلینیوم فالکون از جورج لوکاس پرسید: «این را چطور می‌رانی؟» لوکاس جوابی نداشت. فورد در سال 1996 گواهینامه خلبانی گرفت، اما از دهه 1960 داشت درس خلبانی می‌گرفت.

  164. شایعه‌ای هست که آنتونی دنیلز (C-3PO) در هماهنگ کردن زمان دیالوگ‌هایش با R2-D2 مشکل داشت، چون قرار بود دیالوگ‌های R2-D2 بعداً دوبله شود. ظاهراً دنیلز از جورج لوکاس خواسته بود برای کمک به او صدایی دربیاورد، اما وقتی لوکاس فراموش کرد، موضوع رها شد.

  165. در اصلی سفینه تانتیو IV در واقع همان دکور دریچه فشرده‌ساز زباله در ستاره مرگ بود (که سفید رنگ شده بود). چون صحنه‌های ابتدایی فیلم در واقع آخر از همه فیلمبرداری شد، دکور تانتیو IV تا پایان تولید ساخته نشد و تا آن موقع بودجه چنان محدود شده بود که خیلی چیزها باید از دکورهای قبلی که تخریب شده بودند دوباره استفاده می‌شد.

  166. فیلمبرداری در تونس بسیار پرمشکل بود. جورج لوکاس در هفته اول فیلمبرداری به خاطر خرابی وسایل صحنه و نقص‌های الکترونیکی از برنامه عقب افتاد. همچنین طوفان باران نادری تونس را درنوردید که فیلمبرداری را بیشتر مختل کرد. گیلبرت تیلور گفت: «واقعاً نمی‌شد فهمید زمین کجا تمام می‌شود و آسمان کجا شروع می‌شود. همه‌اش یک آشفتگی خاکستری بود و ربات‌ها فقط لکه‌ای محو بودند.» با این وضع، لوکاس فیلترهای غلیظ خواست که تیلور را گیج کرد؛ او گفت: «فکر می‌کردم ظاهر فیلم باید کاملاً شفاف باشد. اما جورج جور دیگری می‌دید، پس توری و دیگر روش‌های پخش نور را امتحان کردیم. خواست یک نما از ربات‌ها را با لنز 300 میلی‌متری بگیریم و شن و آسمان فقط در هم گم شدند. به او گفتم جواب نمی‌دهد، اما گفت کل فیلم را همین‌طور می‌خواهد، همه‌اش با پخش نور.» این اختلاف بعداً توسط مدیران فاکس قرن بیستم حل شد که از پیشنهاد تیلور حمایت کردند.

  167. کری فیشر دو روز صرف فیلمبرداری صحنه هولوگرامش کرد، چون فیلمبرداری روز اول بدون کلاه سرش انجام شد و لوکاس آن ظاهر را در هولوگرام نپسندید. او سخنرانی «کمکم کن، اوبی-وان» را آن‌قدر تکرار کرده بود که هنگام ضبط کامنتاری، 30 سال بعد از تولید، توانست دیالوگ‌ها را از حفظ بگوید.

  168. پیتر کوشینگ نقشش را در چند روز (8 تا 12 مه) تمام کرد. فیلمبرداری از مارس تا ژوئن 1976 طول کشید و به خاطر جلوه‌های ویژه گسترده، یک سال بعد اکران شد.

  169. علاوه بر طوفان‌های شن (که یکی از آن‌ها دکور خزنده شنی را کاملاً نابود کرد و گروه را مجبور کرد 48 ساعت شبانه‌روزی آن را از نو بسازند)، دو مشکل عمده دیگر فیلمبرداری در محیط کویری تونس سرما و باران بود.

  170. سر الک گینس ابتدا راضی نمی‌شد درصدی از فروش را بپذیرد، چون هر فیلم قبلی که چنین کاری کرده بود شکست خورده بود، اما وقتی استودیو ابتدا 1 درصد به او پیشنهاد داد، با گرفتن 2 درصد موافقت کرد. روز پیش از اکران فیلم و پس از نقدهای مثبت منتقدان، جورج لوکاس به پاس پیشنهادهای گینس برای فیلمنامه و بهتر شدن دیالوگ‌ها 0.5 درصد دیگر به او پیشنهاد داد. اما وقتی گینس از گری کورتز، تهیه‌کننده، تأیید کتبی خواست، کورتز پاداش را به 0.25 درصد کاهش داد. همان 0.25 درصد اضافه هم نزدیک به 2 میلیون دلار ارزش پیدا کرد. گینس بعدها گفت کار روی این سه فیلم برایش «هیچ گلایه‌ای نداشته؛ بگذارید این‌طور بگویم که می‌توانم باقی عمرم را با همان زندگی نسبتاً معمولی که حالا به آن عادت کرده‌ام بگذرانم، هیچ بدهی‌ای ندارم و می‌توانم از پذیرفتن کاری که به دلم نمی‌چسبد صرف‌نظر کنم.»

  171. ظاهراً جورج لوکاس و تیم تولید مدام با خدمه نظافت استودیو درگیر بودند، چون آن‌ها مرتب کف صحنه‌ها را تمیز و براق می‌کردند، حتی با اینکه لوکاس خواسته بود کف‌ها خش‌دار و کدر بمانند؛ بخشی از ایده او این بود که دنیایی که شخصیت‌ها در آن زندگی می‌کنند باید «زندگی‌شده» به نظر برسد. پس از ساخت دکورها، جورج لوکاس از همه‌شان بازدید کرد و دستور داد تک‌تکشان را «کثیف و کهنه» کنند. همه آر2-دی2ها را در خاک غلتاندند، با اره خط انداختند و کمی این‌ور و آن‌ور لگدشان کردند. جورج لوکاس مفهوم «آینده مستعمل» را رواج داد و به دکورها، وسایل صحنه و غیره ظاهری «کثیف و کهنه» داد تا این توهم را بسازد که قدیمی و فرسوده‌اند. با این حال، او اولین کسی نبود که از این شیوه استفاده کرد. جری اندرسون این روند را به‌طور گسترده در سریال‌های سوپرمارینیشن خود به کار برده بود، به‌ویژه در Thunderbirds (1965).

  172. جان ویلیامز پس از تمام کردن موسیقی این فیلم، بی‌درنگ کار روی برخورد نزدیک از نوع سوم (1977) را آغاز کرد. آن‌قدر سرش شلوغ بود که تا کسی به او نگفت، حتی از موفقیت خیره‌کننده جنگ ستارگان باخبر نشد. ویلیامز بعداً وقتی برای هر دو فیلم جنگ ستارگان و برخورد نزدیک نامزد اسکار بهترین موسیقی متن شد، عملاً با خودش رقابت می‌کرد و جایزه را برای اولی گرفت.

  173. وقتی اوبی-وان در خانه‌اش در تاتویین تاریخچه کوتاهی از فرقه جدای و پدر لوک تعریف می‌کند، وصله‌ای روی شانه راست ردایش دیده می‌شود. در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) توضیح داده می‌شود که این ردا چطور آسیب دیده است.

  174. نسخه دیسکوی تم این فیلم از مکو، پرفروش‌ترین تک‌آهنگ بی‌کلام تاریخ است.

  175. بلستر هان سولو از یک تفنگ ماوزر C96 (معروف به «دسته‌جارویی») ساخته شده که سلاحی متعلق به اواخر قرن نوزدهم است.

  176. در سال 1998، این فیلم در فهرست «100 سال... 100 فیلم» بنیاد فیلم آمریکا رتبه 15 را گرفت. در سال 2007، دو پله بالا رفت و در نسخه دهمین سالگرد همان فهرست رتبه 13 را به دست آورد.

  177. مارک همیل تعریف کرد که همسرش ماریلو یورک را به یک نمایش زودهنگام دعوت کرده بود، هرچند شاید در توصیف فیلم برای او چندان دقیق نبوده است. همیل گفت: «چند هفته بعد، قرار بود جنگ ستارگان نمایش داده شود، و من گفتم: "من در این فیلم بازی کردم. می‌خواهی بروی ببینی؟" و او گفت: "اسمش چیست؟" گفتم: "جنگ ستارگان." و او گفت: "اوه، مثل پیشتازان فضا است؟" و من گفتم: "بله، دقیقاً مثل پیشتازان فضا."» ظاهراً او تمایل داشت درباره دندان‌ها صحبت کند و در موقعیت‌های مختلف روی آنها تمرکز می‌کرد. همیل گفت که او به دلیل زندگی در نزدیکی هالیوود دندان‌های بسیاری از افراد مشهور را تمیز کرده بود و ظاهراً حتی هنگام تماشای جنگ ستارگان هم روی دندان‌ها تمرکز داشت. همیل ادامه داد: «اوایل فیلم، چیزی که ما آن را جلسه اتاق هیئت‌مدیره بدمن‌ها می‌نامیم، جایی که همه آدم‌های شرور دور میز در ستاره مرگ نشسته‌اند و ویدر وارد می‌شود. و ریچارد لوپارمانتیه، فکر می‌کنم به خاطر گفتن این جمله با نیرو خفه می‌شود، اما می‌گوید: "لرد ویدر، روش‌های جادوگرانه شما مکان پایگاه مخفی شورشیان را آشکار نکرده است." او چشمانش را از صفحه برنمی‌دارد، اما به سمت من خم می‌شود و می‌گوید: "روکش‌های بد."»

  178. وقتی فاکس قرن 20 تلاش کرد این فیلم را در آمریکا توزیع کند، کمتر از چهل سینما حاضر به نمایش آن شدند. به عنوان راه‌حل، فاکس قرن 20 تهدید کرد که هر سینمایی که از نمایش این فیلم خودداری کند، حق نمایش فیلم بالقوه پرفروش The Other Side of Midnight (1977) را نخواهد گرفت، فیلمی که در نهایت کمتر از ده درصد فروش این فیلم را به دست آورد.

  179. به دلیل بودجه محدود، همه بازیگران و عوامل آمریکایی (از جمله جورج لوکاس) تصمیم گرفتند به جای درجه یک، با کلاس اقتصادی به انگلستان پرواز کنند. وقتی مادر کری فیشر، دبی رینولدز، این را شنید، به لوکاس زنگ زد و شکایت کرد که پرواز دخترش با کلاس اقتصادی چقدر توهین‌آمیز است. فیشر در اتاق با لوکاس بود که او تماس را گرفت و بعد از چند دقیقه پرسید آیا می‌تواند با مادرش صحبت کند. وقتی لوکاس گوشی را به او داد، او فقط گفت: «مادر، من می‌خواهم با کلاس اقتصادی پرواز کنم، می‌شود گم شوی؟!» و گوشی را قطع کرد.

  180. در نسخه‌ای اولیه از فیلمنامه، هزاره فالکون روی ستاره مرگ فرود نمی‌آید، بلکه در یک شهر ابری که بالای سطح گازی سیاره آلدران شناور است فرود می‌آید. نجات پرنسس لیا و دوئل اوبی-وان کنوبی با دارث ویدر در این پایگاه اتفاق می‌افتد، نه در ستاره مرگ. کاهش بودجه فیلم جورج لوکاس را مجبور کرد ستاره مرگ را زودتر وارد داستان کند و در فیلم نهایی، صحنه‌هایی که قرار بود در شهر ابری اتفاق بیفتند، به جای آن در ستاره مرگ رخ می‌دهند. شهر ابری البته بعداً در امپراتوری ضربه می‌زند (1980) استفاده شد. اما از آنجا که آلدران در این فیلم نابود می‌شود، بدیهی است که نمی‌توانست محل شهر ابری باشد. بنابراین سیاره جدیدی برای جای دادن شهر ابری خلق شد: بسپین.

  181. جورج لوکاس آنقدر مطمئن بود که این فیلم شکست می‌خورد که به جای شرکت در مراسم افتتاحیه، با دوست صمیمی‌اش استیون اسپیلبرگ به تعطیلات در هاوایی رفت. در همان تعطیلات بود که ایده مهاجمان صندوق گمشده (1981) به ذهنشان رسید.

  182. جورج لوکاس در ابتدا می‌خواست فیلم فلش گوردون را بسازد، چون در کودکی از سریال‌های دهه 1930 آن طرفدار بود، اما نتوانست حق امتیاز آن را به دست آورد و در عوض جنگ ستارگان را خلق کرد. به طور تصادفی، فلش گوردون هم پس از ناکامی در کسب حق امتیاز شخصیت دیگری که از قبل وجود داشت - جان کارتر مریخی اثر ادگار رایس بروز - ساخته شد.

  183. پیتر میهیو حتی یاد گرفت که غرش ووکی را انجام دهد، اما بعداً در مرحله پس از تولید برای واقعی‌تر شدن، آن را با صداهای واقعی حیوانات جایگزین کردند.

  184. صدای حمله مهاجم توسکن به لوک از قاطرهایی گرفته شده که در تونس برای حمل کوله‌پشتی تجهیزات استفاده می‌شدند.

  185. وقتی آر2-دی2 را می‌بینیم که سوار کپسول فرار می‌شود و سی-3پی‌او به دنبالش می‌دود، در دوردست می‌توان به طور مبهم پنل‌های کنترل خلبان و کمک‌خلبان قدیمی را از یک کابین خلبان شبیه بمب‌افکن بی-52 تشخیص داد. اینجا همان جایی است که مفهوم اولیه هزاره فالکون با سفینه کوروت خانواده لیا عوض شد. طول راهرو قرار بود فقط خط مرکزی بدنه سفینه باشد که در مفهوم به راهروی دسترسی به کپسول‌های فرار از یک سفینه بسیار بزرگ‌تر تبدیل شد.

  186. برخلاف باور رایج، خندق ستاره مرگ که دریچه خروجی در آن قرار دارد، خندق بزرگ میانی نیست، بلکه خندق بسیار کوچک‌تری است که با 90 درجه انحراف به قطب شمال ایستگاه جنگی منتهی می‌شود. آن خندق به وضوح در جلسه توجیهی مأموریت ژنرال دودونا نشان داده می‌شود.

  187. به طور معمول، فاکس قرن بیستم حدود 20 فیلم در سال منتشر می‌کرد، اما موفقیت طولانی‌مدت این فیلم باعث شد استودیو در تمام سال 1978 فقط هفت فیلم جدید منتشر کند.

  188. برنده شش جایزه اسکار شد، دومین تعداد برای یک فیلم علمی-تخیلی، همراه با مکس دیوانه: جاده خشم (2015) و تل‌ماسه (2021). جاذبه (2013) و همه‌چیز همه‌جا به یکباره (2022) با هفت جایزه هر کدام بیشترین تعداد را بردند.

  189. جورج لوکاس از پیشتازان فضا (1966) به عنوان یکی از تأثیرات اصلی خود در ساخت فیلم‌های جنگ ستارگان نام برد.

  190. برخلاف دیگر فیلم‌های این فرنچایز، این فیلم گرند ماف تارکین (پیتر کوشینگ) را به عنوان عالی‌رتبه‌ترین شرور امپراتوری معرفی می‌کند، نه امپراتور پالپاتین (ایان مک‌دیارمید). نام هر دوی آنها اشاره‌ای به جمهوری/امپراتوری روم است. تارکین‌ها پادشاهان روم در روزگار پیش از جمهوری روم بودند. تپه پالاتین یکی از مکان‌های اصلی شهر روم بود.

  191. مارک همیل هنگام انتخاب برای این فیلم، قرارداد بازی در نقش مکمل سریال Eight Is Enough (1977) را داشت. او تلاش کرد از قرارداد این سریال خارج شود، چون با توجه به برنامهٔ فیلم‌برداری و لوکیشن‌ها، هیچ راهی برای انجام هر دو کار نداشت. پس از فیلم‌برداری قسمت آزمایشی سریال، او در یک تصادف رانندگی صورتش آسیب دید. همین باعث شد تهیه‌کنندگان تلویزیون تصمیم بگیرند او را از قرارداد سریال آزاد کنند و او بتواند نقش لوک را بپذیرد.

  192. در رمان‌سازی این فیلم، کتاب با یک پیش‌گفتار کوتاه آغاز می‌شود که داستان سقوط «جمهوری قدیم»، ظهور امپراتوری و شکل‌گیری اتحاد شورشیان را روایت می‌کند. این بخش بعدها بخشی از مبنای اپیزودهای I، II و III شد.

  193. این فیلم در فهرست ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ سینمای آمریکا که مؤسسه فیلم آمریکا در سال ۱۹۹۸ منتشر کرد، جای داشت.

  194. کری فیشر در مصاحبه‌ای تلویزیونی حدود سال ۲۰۱۲ دربارهٔ حق‌الامتیاز پس از فروش شخصیت‌های جنگ ستارگان صحبت کرد و به شوخی گفت: «حالا هر بار در آینه نگاه می‌کنم، باید چند دلاری به جورج لوکاس بدهم.» او در مصاحبهٔ دیگری گفت: «هر بار که گوز می‌زنم، جورج لوکاس ۲۵ سنت می‌گیرد.»

  195. جورج لوکاس بنا بر گزارش‌ها ۱۲ میلیون دلار از این فیلم به دست آورد و تقریباً تمام این مبلغ را به عنوان وثیقهٔ وامی ۲۲ میلیون دلاری برای تولید امپراتوری ضربه می‌زند (۱۹۸۰) گذاشت.

  196. بانتایی که در فیلم می‌بینیم غارتگران تُسکن سوارش می‌شوند، بعد از آنکه سفینهٔ لوک اسکای‌واکر را می‌بینند، در واقع فیلی آسیایی بود که رالف هلفر، مربی حیوانات عجیب، آن را با لباسی از خز و شاخ‌های تقلبی پوشانده بود. فیلم‌برداری این صحنه دشوار بود، چون فیل به گرمای شدید درهٔ مرگ عادت نداشت و مدام لباس را از تنش درمی‌آورد.

  197. بولاجی بادیجو علاقه داشت نقش چوباکا را بازی کند. در نهایت او در بیگانه (۱۹۷۹) در نقش زنومورف ظاهر شد.

  198. موسیقی متن برای انتشار سه بار متفاوت میکس شد. اولی میکس دالبی دوکاناله بود. دومی میکس استریوی شش‌ترکه برای نسخهٔ ۷۰ میلی‌متری. سومی میکس مونو بود که در بیشتر سینماها پخش شد، چون سینماهای کمی به سیستم صوتی استریو مجهز بودند.

  199. لوک، هان و اوبی‌وان در هیچ نقطه‌ای از فیلم لی‌آ را با نام صدا نمی‌زنند.

  200. جیمز ارل جونز و دیوید پراوز، که به ترتیب صدا و بدن دارث ویدر را بازی می‌کنند، تا سال ۲۰۱۲، یعنی ۳۵ سال پس از اکران فیلم، یکدیگر را ندیده بودند.

  201. چون فیلم‌نامه دربارهٔ صدای آر۲-دی۲ راهنمایی چندانی نمی‌داد (اغلب فقط می‌نوشت «آر۲ پاسخ داد» یا «آر۲ بوق زد»)، بن برت مجبور شد صداها را از صفر بسازد. او چیزهای زیادی را امتحان کرد، از جمله صدای غان‌وغون نوزادان؛ بعد جورج لوکاس و برت کنار هم نشستند و صداها را توصیف کردند و با صدای خودشان ساختند. همین برت را به این فکر انداخت که فقط از صدای خودش استفاده کند و آن را با صداهای الکترونیکی ترکیب کند. بعد صداها را در مکان‌های واقعی پخش کرد و دوباره ضبطشان کرد تا صدای آر۲-دی۲ طوری نباشد که انگار در استودیو ساخته شده است.

  202. بیش از ۶۰ درصد این فیلم با فیلم خامی فیلم‌برداری شد که چنان مستعد رنگ‌پریدگی بود که در اوایل دههٔ ۱۹۸۰ تولیدش متوقف شد. همین در مرمت و اکران دوبارهٔ سال ۱۹۹۷ دردسرهای زیادی ایجاد کرد، چون رنگ نگاتیو اصلی دوربین تقریباً کاملاً پریده بود. خوشبختانه این مشکلات تا حدی قابل اصلاح بودند.

  203. جورج لوکاس در مصاحبه‌ای با مجلهٔ امپایر گفت که قتل‌های زودیاک در آن زمان، وقتی دانش‌آموز دبیرستان و بعد دانشجوی دانشگاه USC بود، ذهنش را به خود مشغول کرده بود و همیشه حس می‌کرد توشی به خاطر نحوهٔ رسیدگی به تحقیقات به‌شدت قضاوت شده است. او توضیح داد که به همین دلیل یکی از مکان‌های تاتویین را به احترام این بازرس پلیس سان‌فرانسیسکو، ایستگاه توشی نامیده است.

  204. تنها انیمیشن کامپیوتری که در نسخهٔ اصلی دیده می‌شود، صفحهٔ نمایش در جلسهٔ توجیهی ستارهٔ مرگ است.

  205. روایت‌ها درباره‌ی نگاه سر الک گینس به این فیلم و کارش در آن بسیار متفاوت است. او بارها تجربه‌ی ساخت فیلم را بد توصیف کرد و همیشه می‌گفت خودش پیشنهاد داده شخصیتش در فیلم اول کشته شود تا حضورش محدود بماند و مطمئن شود «مجبور نیست این دیالوگ‌های مزخرف را ادامه بدهد». بعدها گفت هر بار کسی از فیلم حرف می‌زند «آب می‌شود». در یکی از مشهورترین ماجراها، پسر جوانی که امضایش را می‌خواست با افتخار گفت بیش از صد بار فیلم را دیده است و گینس پس از اینکه از او قول گرفت دیگر هرگز آن را نبیند، امضا کرد. او همچنین ادعا کرد همه‌ی نامه‌های هواداران مربوط به جنگ ستارگان را بدون باز کردن دور می‌ریزد (که پارادوکس منطقی است و احتمالاً درست نیست، چون دفتر خاطراتش جزئیات محتوای برخی از این نامه‌ها را ثبت کرده)، چون از این که با وجود نقش‌های دیگر که برایش بسیار ارزشمندتر بودند، بیشتر با اوبی‌وان کنوبی به یاد آورده شود، بیزار بود. برخلاف همه‌ی این‌ها، جورج لوکاس گفته تصمیم کشتن کنوبی را خودش گرفته است (بنا به گزارش‌ها به پیشنهاد مارسیا لوکاس، همسر آن زمانش)، چون این شخصیت در پایان‌بندی فیلم نقشی نداشت و سزاوار خروجی به‌یادماندنی بود. به گفته‌ی جورج لوکاس، گینس از این که شخصیتش زودتر از انتظار می‌میرد «کمتر از خوشحال» بود، هرچند به نظر می‌رسید از حضورش در صحنه لذت می‌برد. لوکاس، مارک همیل، هریسون فورد و کری فیشر همیشه گفته‌اند گینس در صحنه چقدر صبور و یاری‌گر بود و حرفه‌ای‌گری و احترامش به همه‌ی بازیگران و عوامل را ستوده‌اند. گینس پنهان نمی‌کرد که از دیالوگ‌های فیلم‌نامه‌ی لوکاس خوشش نمی‌آید، اما گفت نقش را به دو دلیل پذیرفت: ۱) او تحسین‌کننده‌ی فیلم قبلی لوکاس، دیوارنویسی آمریکایی (۱۹۷۳) بود و ۲) روایت او را وادار کرد با وجود نپسندیدن دیالوگ‌ها و طرفدار نبودنش از علمی‌تخیلی، فیلم‌نامه را تا آخر بخواند. درباره‌ی فیلم نهایی گفت آن را «به‌عنوان یک نمایش حیرت‌انگیز و از نظر فنی درخشان، هیجان‌انگیز، بسیار پرسر‌و‌صدا و گرم و صمیمی» یافت. به نظرش صحنه‌های نبرد پایانی پنج دقیقه بیش از حد طول می‌کشند و بخشی از دیالوگ‌ها طاقت‌فرساست و بخش زیادی از آن در سر‌و‌صدا گم می‌شود، اما فیلم همچنان تجربه‌ای زنده است.

  206. در تعطیلات کریسمس سال ۱۹۷۶، مارک همیل و کری فیشر چند روزی را با هم در نیویورک گذراندند. یک شب با هم فیلمی دیدند و اتفاقاً پیش از فیلم اصلی، تریلر جنگ ستارگان پخش شد. همیل تعریف می‌کند که با تمام شدن تریلر، یکی از تماشاگران با اعتراض shouted: «به‌زودی در برنامه‌ی آخر شب!»

  207. در زمانی که جورج لوکاس به فیلم‌برداری این فیلم در بریتانیا فکر می‌کرد، بخشی از فضای استودیویی پاین‌وود در اختیار سریال تلویزیونی فضا ۱۹۹۹ (۱۹۷۵) از گرری اندرسون و آی‌تی‌سی بود. برخی طرح‌های تولید آن سریال باعث شد بعضی عناصر «جنگ ستارگان» بازنگری شود و احتمالاً به الهام‌گیری خلاقانه و فنی غیررسمی و دوجانبه میان دو تولید انجامید.

  208. بخشی از تصاویر فیلم‌برداری‌شده‌ی استفاده‌نشده‌ی این فیلم در ویژه‌برنامه‌ی تعطیلات جنگ ستارگان (۱۹۷۸) به کار رفت.

  209. صدای ضربان‌دار موتور ناوشکن ستاره‌ای، ضبط دستکاری‌شده‌ی یک کولر گازی خراب است.

  210. صحنه‌ی دستگاه فشرده‌کننده‌ی زباله که هان، پرنسس لیا و لوک در آستانه‌ی له شدن در انبوه زباله‌اند، از صحنه‌ای مشابه در تریلر ۱۹۷۲ استیو مک‌کوئین، فرار (The Getaway)، الهام گرفته شده است.

  211. این نخستین بار بود که جیمز ارل جونز در یک فیلم سینمایی صداپیشگی می‌کرد. او بعدها علاوه بر تکرار نقش دارث ویدر در فیلم‌های دیگری که در آن‌ها این نقش را بازی کرد، صداپیشگی امپراتور هم‌نام را در پینوکیو و امپراتور شب (۱۹۸۷)، راوی را در نسخه‌ی آمریکای شمالی فردی به‌عنوان F.R.O.7 (۱۹۹۲) و موفاسا شیر را در هر دو نسخه‌ی اصلی شیرشاه (۱۹۹۴) و بازسازی آن شیرشاه (۲۰۱۹) بر عهده گرفت.

  212. جو مادالنا از Profiles in History دوربین پاناویژنی را که این فیلم با آن فیلم‌برداری شد، از تاد فیشر، برادر کری فیشر، خرید. در برنامه‌ی تلویزیونی مادالنا، سریال کوتاه‌عمر هالیوود تریژر (۲۰۱۰)، این دوربین در حراج خصوصی Profiles in History نمایش داده شد و به قیمت حیرت‌انگیز پانصد و بیست هزار دلار فروش رفت و بدین ترتیب ارزشمندترین یادگاری جنگ ستارگان در جهان شد. طنز ماجرا این بود که جو مادالنا پیش از شروع حراج به‌شدت شک داشت دوربین حتی فروش برود، چون هیچ‌کس هیچ علاقه‌ای به آن نشان نمی‌داد. این پیشنهاد بزرگ‌ترین شوک حرفه‌ی مادالنا بود.

  213. بنا به توضیحات نمایشگاه اسمیتسونیان، صدای یک تای‌فایتر از ترکیب جیغ یک فیل جوان با صدای ماشینی که در بزرگراهی خیس از باران می‌گذرد ساخته شده است.

  214. «تم عنوان اصلی» از تم فیلم Kings Row (۱۹۴۲) با موسیقی اریش ولفگانگ کورنگلد الهام گرفته شده و قطعه‌ی «دریای تاتوئین» از موسیقی متن دزد دوچرخه (۱۹۴۸) با موسیقی الساندرو چیچوگنینی.

  215. فرهنگ تصویری «جنگ ستارگان» نوشته‌ی دیوید وست رینولدز و جیمز لوسنو اشاره می‌کند که هان سولو را کولی‌های فضایی بزرگ کرده‌اند و او هرگز نفهمید پدر و مادر واقعی‌اش چه کسانی بودند. این مطلب در پیش‌درآمد بعدی سولو: داستانی از جنگ ستارگان (۲۰۱۸) تغییر کرد، جایی که هان یتیمی است که یک سندیکای جنایتکار در سیاره‌ی کورلیا او را به دزدی واداشته است.

  216. وقتی این فیلم برای اولین بار در سال 1977 اکران شد، عنوانش به سادگی «جنگ ستارگان» بود، چون قرار بود فیلمی مستقل باشد. دنباله‌ها تا پس از موفقیت چشمگیر آن در نظر گرفته نشدند. نام این فیلم در سال 1981 به «جنگ ستارگان: قسمت چهارم - امیدی تازه» تغییر کرد تا بهتر با نام سایر فیلم‌ها هماهنگ شود. نسخه چاپ بعدی اولین نسخه‌ای بود که در ویدئوی بازار انبوه عرضه شد (نسخه پیشین بتامکس زیرعنوان نداشت)، و همه نسخه‌های ویدئو، لیزر دیسک، دی‌وی‌دی و بلوری دارای زیرعنوان بوده‌اند. دی‌وی‌دی‌های نسخه سینمایی که در سپتامبر 2006 منتشر شدند، اولین باری بود که عنوان‌بندی آغازین اصلی، بدون زیرعنوان، در خانه عرضه می‌شد. دلیل اینکه جورج لوکاس کارت عنوان «قسمت چهارم» را در فیلم اول ساخت، ادای احترامی بود به سریال‌های دنباله‌دار بعدازظهر شنبه‌ها در دهه 1940، مانند باک راجرز و فلش گوردون. او همچنین از «متن متحرک» به همان شکلی استفاده کرد که هر یک از آن سریال‌ها فصل‌های جدید را آغاز می‌کردند. او در آن زمان قسمت‌های یک، دو و سه را از پیش برنامه‌ریزی نکرده بود. در واقع، در یک مقطع، فاکس قرن 20 می‌خواست عنوان «قسمت چهارم» حذف شود تا تماشاگران سردرگم نشوند. برخی نسخه‌های فیلم وجود دارند که آن کارت عنوان را ندارند.

  217. تنها فیلمی که لیا با ویدر تعامل دارد. هرچند در امپراتوری ضربه می‌زند (1980) صحنه‌هایی مشترک دارند، اما با هم حرف نمی‌زنند. در مقابل، لوک تا دو فیلم بعدی با ویدر تعاملی ندارد.

  218. در آن زمان رسم فیلم‌سازی هالیوود این بود که تدوینگران صدا وقتی فیلم در مراحل پایانی تدوین بود به کار گرفته می‌شدند. جورج لوکاس روش دیگری در پیش گرفت و بن برت را یک سال کامل پیش از شروع فیلم‌برداری به پروژه آورد.

  219. پرنسس لیا در سلول 2187 نگه داشته می‌شود. یکی از تأثیرهای اولیه‌ی جورج لوکاس فیلمی از هیئت ملی فیلم کانادا به نام 21-87 (1964) بود که با یک گفتار روی تصویر درباره‌ی «نیرویی» خداگونه در جهان پایان می‌یابد.

  220. لباس سی-۳پی‌او 60 پوند وزن داشت و سرهم‌بندی‌اش 2 ساعت طول می‌کشید.

  221. وقتی اوبی-وان کنوبی پرتو کشنده را خاموش می‌کند، به نظر می‌رسد زیر سکویی که رویش ایستاده چاهی تقریباً بی‌پایان است. این با جلوه‌های ویژه ساخته شد، چون دکوری که سر الک گینس رویش بود فقط شش فوت از زمین ارتفاع داشت.

  222. برخلاف سر الک گینس که با وجود جان تازه گرفتن کارنامه‌اش و درآمد قابل‌توجه از این فیلم، کم‌کم از حضورش در آن پشیمان شد، پیتر کوشینگ که ستاره‌ی دیرینه‌ی فیلم‌های ژانری بود از بودن در این فیلم خوشحال بود و تنها حسرتش این بود که نتوانست در دنباله‌ها بازی کند.

  223. کلسي گرامر پس از اخراج از جولیارد در نیویورک، برای نقشی کلیدی در این فیلم ناموفق آزمون بازیگری داد.

  224. این فیلم در آمریکا دوباره روی پرده رفت: در 21 ژوئیه 1978 (هرچند این بیشتر ادامه‌ی اکران اول بود، چون بعضی سینماها از زمان اکران اصلی هرگز نمایش فیلم را قطع نکرده بودند)، 15 اوت 1979 (فقط برای سه هفته، همراه با پیش‌نمایش امپراتوری ضربه می‌زند (1980))، 10 آوریل 1981 (فقط برای دو هفته، این بار با زیرعنوان «قسمت چهارم: امیدی تازه») و 13 اوت 1982 (فقط برای سه هفته، همراه با پیش‌نمایش جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983)). همچنین در 28 مارس 1985 در یک نمایش سه‌فیلمی همراه با امپراتوری ضربه می‌زند (1980) و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) برای یک نوبت در 9 شهر آمریکا نمایش داده شد.

  225. کانیه وست معتقد است جورج لوکاس شخصیت اصلی است.

  226. میلیینیوم فالکون در ابتدا با الگوگیری از یک همبرگر که کنارش زیتون گذاشته شده بود طراحی شد. چون نام سفینه در آن زمان نهایی نشده بود، استوری‌بوردها آن را «کشتی دزدان دریایی» می‌نامند. برخی بوردها نشان می‌دهند که نسخه‌ی اول «کشتی دزدان دریایی» (که بعدها به بلاکید رانر تبدیل شد) باید به نسخه‌ی «همبرگر بوگی» تغییر کند.

  227. وقتی لوک هدفش را روی دریچه‌ی خروجی می‌گیرد، به دلیل تدوین به نظر می‌رسد رایانه‌ی نشانه‌روی روبه‌رو و مثل یک نقاب است. اما با نگاه دقیق‌تر معلوم می‌شود در سمت چپ شقیقه‌اش قرار دارد و لوک سر می‌چرخاند و با چشم راستش نگاه می‌کند.

  228. ماه یاوین چهارم که در این فیلم پایگاه شورشیان بود، در معابد مایایی تیکال در گواتمالا فیلم‌برداری شد. جورج لوکاس این مکان را پس از دیدن پوسترش در یک آژانس مسافرتی، وقتی برای فیلم‌برداری در انگلستان بود، به‌عنوان محل احتمالی فیلم‌برداری انتخاب کرد. این او را بر آن داشت که در مارس 1977 گروهی را برای فیلم‌برداری صحنه‌ها به گواتمالا بفرستد. هنگام فیلم‌برداری در تیکال، گروه به مردم محلی یک بسته شش‌تایی آبجو داد تا چند روز مراقب تجهیزات دوربین باشند.

  229. جمله‌های «باشد که نیرو با تو باشد» و سپس «و همچنین با تو» از سخنانی الهام گرفته شده که کاتولیک‌ها به‌طور سنتی در مراسم عشای ربانی تقریباً به همین شکل می‌گویند: «صلح با تو باشد»؛ «و همچنین با تو». لوکاس فقط «صلح» را با «نیرو» عوض کرد.

  230. تنها فیلم سه‌گانه‌ی اصلی که پرنسس لیا تقریباً در تمامش فقط یک دست لباس دارد (او در صحنه‌ی مراسم پایانی برای مدت کوتاهی لباس دیگری پوشیده بود). در امپراتوری ضربه می‌زند (1980) و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983)، لیا چند دست لباس عوض می‌کند.

  231. پیش از اکران، جورج لوکاس نسخه‌ای خام و اولیه را برای گروهی از دوستان کارگردانش نمایش داد. به گفته‌ی لوکاس، این نسخه هنوز پر از تصاویر آرشیوی فیلم‌های جنگی قدیمی بود که جای جلوه‌های ویژه را گرفته بودند و چندان سر و ته درستی نداشت. واکنش بیشتر حاضران در اتاق این بود که «چه فکری کردی؟»؛ شنیده می‌شود برایان دی پالما آن را «بدترین فیلم تاریخ» خوانده بود. تقریباً همه، از جمله خود لوکاس، مطمئن بودند فیلم شکست می‌خورد؛ تنها مخالف استیون اسپیلبرگ بود که پیش‌بینی کرد فیلم «بزرگ‌ترین فیلم تاریخ» می‌شود و میلیون‌ها دلار می‌فروشد. لوکاس اعتراف کرده که همه‌ی اهل اتاق به استیون نگاه کردند و با خود گفتند «بیچاره استیون.»

  232. فاکس قرن ۲۰ از عنوان «جنگ ستارگان» خوشش نمی‌آمد و می‌خواست نام فیلم را عوض کند. مارک همیل در پادکست «نردیست» در سال ۲۰۱۳ گفت یکی از نگرانی‌هایشان این بود که مخاطبان زن احتمالی (گروهی که از قبل بعید می‌دانستند علمی‌تخیلی را دوست داشته باشند) با دیدن واژه‌ی «جنگ» در عنوان پس بزنند. همیل گفت دلیل دیگری که می‌خواستند عنوان را تغییر دهند این بود که درصد نسبتاً بالایی از اعضای گروه کانونی فاکس قرن ۲۰ که عنوان را شنیده بودند (به گفته‌ی همیل ۳۰ درصد) فکر می‌کردند فیلم حتماً «نگاهی به پشت صحنه‌ی زندگی زناشویی الیزابت تیلور و ریچارد برتون» است.

  233. چارلز منسون و قتل‌های مشهوری که دستورشان را داد، از جمله قتل شارون تیت، جورج لوکاس را بر آن داشت نام خانوادگی لوک را از استارکیلر به اسکای‌واکر تغییر دهد. چون «استار» به معنای «ستاره‌ی سینما» هم بود، نگرانی وجود داشت که نام لوک به اشتباه «ستاره‌کش» فهمیده شود. لوکاس در مصاحبه‌ای برای کتاب «ساخت جنگ ستارگان» (۲۰۰۷) توضیح داد: «این کار را کردم چون حس می‌کردم خیلی‌ها او را با کسی مثل چارلز منسون اشتباه می‌گیرند. بار معنایی خیلی ناخوشایندی داشت.» قتل‌های منسون پس از آنکه لینت «اسکوئیکی» فروم، عضو سابق خانواده‌ی منسون، در سپتامبر ۱۹۷۵ به ترور جرالد فورد، رئیس‌جمهور وقت، اقدام کرد دوباره بر سر زبان‌ها افتاد؛ کمی پس از آنکه لوکاس سومین پیش‌نویس فیلمنامه‌ی «جنگ ستارگان» را تمام کرده بود، که آن زمان «ماجراهای لوک استارکیلر» نام داشت.

  234. بخش «TIE» در «تی‌آی‌فایتر» سرنام است و مخفف «موتورهای دوقلوی یونی» است. جو جانستون، مدل‌ساز، این سرنام را ابداع کرد. او در کتاب «ساخت جنگ ستارگان» اشاره می‌کند که احتمال دیگری هم «امپراتوری سوم کهکشانی» بوده است.

  235. ۴ مه به عنوان روز کهکشانی جنگ ستارگان نام‌گذاری شده است. این تاریخ، «می د فورث»، بازی زبانی با جمله‌ی معروف فیلم، «می د فورس بی ویت یو»، تلقی شد.

  236. به گفته‌ی بن برت، صداهایی که چوباکا درمی‌آورد از ترکیب صدای پستانداران بزرگ، عمدتاً خرس‌ها، ساخته شده است. او گفت یک خرس گریزلی خاص که در باغ‌وحش نگهداری می‌شد منبع بی‌نظیری برای صدای چوباکا بود. صداهای آر۲-دی۲ هم صدای آدم‌های مختلف (بیشتر خود برت) است که صداهایی شبیه نوزاد درمی‌آورند یا ضبط صدای نوزادان واقعی که به‌صورت الکترونیکی دستکاری شده‌اند.

  237. جورج لوکاس مارک همیل را چه جلوی دوربین و چه پشت دوربین «بچه» صدا می‌زد.

  238. جلوه‌های بهبودیافته‌ای که در نسخه‌های بازانتشار سال ۱۹۹۷ این فیلم و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (۱۹۸۳) برای انفجار ستاره‌ی مرگ به کار رفت، «موج پراکسیس» را نشان می‌دهد؛ نامی که از نخستین استفاده‌ی ایندستریال لایت اند مجیک از آن در پیشتازان فضا ۶: کشور کشف‌نشده (۱۹۹۱) برای انفجار پراکسیس، ماه سیاره‌ی کلینگون، گرفته شده است.

  239. بنا بر گزارش‌ها، سر الک گینس از این فیلم ۹۵ میلیون دلار به جیب زد.

  240. این تنها فیلم مجموعه است که دیوید پراوز مبارزه با شمشیر نوری را خودش انجام داد. در دنباله‌ها از بدل استفاده شد چون مدام میله‌هایی را که جای تیغه‌ها بودند می‌شکست. همین تغییر شاید توضیح دهد چرا در این فیلم ویدر روی پاهایش می‌چرخد ولی در فیلم‌های دیگر نه.

  241. فاکس قرن بیستم فیلمنامه را عمدتاً به این دلیل خرید که جورج لوکاس رالف مک‌کواری، هنرمند مفهومی، را استخدام کرده بود تا برای فروش بهتر فیلمنامه، نقاشی‌هایی از چند صحنه بکشد.

  242. آنتونی دنیلز در ابتدا هیچ علاقه‌ای به فیلم نداشت و فقط برای ادب قبول کرد با جورج لوکاس ملاقات کند. تقریباً بلافاصله در همان ملاقات اولیه، دنیلز مجذوب طرح مفهومی رالف مک‌کواری از سی‌3‌پی‌او شد و به بازی در این نقش کشیده شد. دنیلز همچنین معتقد است یکی از دلایل اصلی انتخابش این بود که برخلاف بیشتر کسانی که برای این نقش با لوکاس ملاقات کردند، در طول مصاحبه سعی نکرد با حرکات خشک و بی‌موقع رباتیک او را تحت تأثیر قرار دهد.

  243. در ستاره‌ی مرگ، وقتی هان، چوباکا و لوک به سلول بازداشت که پرنسس لیا در آن نگهداری می‌شود می‌رسند تا نجاتش دهند، با افسر مسئول روبه‌رو می‌شوند. او با اشاره به چوباکا می‌پرسد «این چیز را کجا می‌برید؟» و لوک جواب می‌دهد «انتقال زندانی از بلوک ۱۱۳۸.» این اشاره‌ای است به فیلم قبلی لوکاس، تی‌اچ‌اکس ۱۱۳۸ (۱۹۷۱).

  244. در کنار برو لارس و مون موثما، پرنسس لیا تنها یکی از سه شخصیت زن سه‌گانه‌ی اصلی است؛ و در این فیلم فقط او و برو دو شخصیت زن هستند، هرچند در موز ایزلی سیاهی‌لشکرهای زن بی‌دیالوگ هم دیده می‌شوند.

  245. در زمان اکران، این فیلم پربیننده‌ترین فیلم هالیوودی جهان بود و ۳۳۸ میلیون بلیت فروخت و رکورد تقریباً ۴۰ ساله بربادرفته (۱۹۳۹) را که ۲۸۶ میلیون بلیت فروخته بود شکست. جنگ ستارگان ۲۰ سال این رکورد را در دست داشت تا اینکه تایتانیک (۱۹۹۷) با فروش ۳۹۰ میلیون بلیت از آن پیشی گرفت. جنگ ستارگان در آن زمان دومین فیلم پربیننده جهان هم بود، پس از تریلر ژاپنی Manhunt (۱۹۷۶) که در ژاپن، چین و اتحاد جماهیر شوروی ۳۶۴ میلیون بلیت فروخت.

  246. سلاح‌هایی که سربازان طوفان به کار می‌بردند در واقع همان مسلسل دستی استرلینگ L2A3 کالیبر ۹ میلی‌متری بود؛ سلاحی نظامی که اواخر دهه ۱۹۴۰ در بریتانیا ساخته شد و در دهه ۱۹۵۰ ارتش‌های بریتانیا و کانادا آن را به کار گرفتند. خشاب منحنی که از سمت چپ نصب می‌شد برداشته شد و همین تنها تغییری بود که برای فیلم روی آن انجام دادند. سلاح بلندتر سربازان شنی همان مسلسل MG-34 آلمانی بود.

  247. جرج لوکاس می‌ترسید تماشاگران امروزی به رمانتیسم موسیقی متن جان ویلیامز که رنگ‌وبوی کلاسیک داشت واکنش خوبی نشان ندهند و از استقبالی که از موسیقی شد غافلگیر شد.

  248. بازی شطرنج هولوگرامی که چوباکا و درویدها انجام می‌دهند Dejarik نام دارد. بر اساس دنیای رسمی جنگ ستارگان، امپراتور استاد بزرگ Dejarik است.

  249. توشیرو میفونه برای نقش اوبی‌وان کنوبی در نظر گرفته شده بود. جنگ ستارگان وام‌های زیادی از فیلم‌های سامورایی میفونه گرفته بود، به‌ویژه دژ مخفی (۱۹۵۸) و یوجیمبو (۱۹۶۱). به گفته دختر میفونه، او این نقش را رد کرد چون حس می‌کرد «چهره سامورایی را ارزان می‌کند».

  250. بر اساس توضیحات نسخه بلوری فیلم، صحنه‌ای که تارکین آلدران را منفجر می‌کند نخستین صحنه‌ای بود که کری فیشر در نقش لیا فیلمبرداری کرد. او اعتراف می‌کند که از پیتر کوشینگ تأثیر گرفته و ممکن است بخشی از بازی‌اش را بر سبک بازی او بنا کرده باشد.

  251. در سال ۲۰۲۴، یک مدل مینیاتوری استارفایتر که در فیلم استفاده شده بود در حراجی هریتیج به قیمت ۱٫۵ میلیون دلار فروخته شد.

  252. این فیلم شامل یک تمهید داستانی است که هریسون فورد (اینجا در نقش هان سولو و در آن فیلم در نقش سرهنگ بارنزبی) در نیروی ۱۰ از ناوارون (۱۹۷۸) هم به کار برده بود؛ جایی که او با اجرای یک «انتقال زندانی» ساختگی، عملیات نجات را طراحی می‌کند.

  253. جرج لوکاس از جان مولوی، طراح لباس، خواست لباس‌هایی ساده و بی‌ویژگی و بدون هیچ دکمه‌ای طراحی کند. تنها استثنای این قاعده چند یونیفرم سبز شورشی بود که سیاهی‌لشکرها در صحنه تالار تخت پوشیده بودند، چون مولوی مجبور شد در آخرین لحظات تعداد زیادی یونیفرم یدکی پیدا کند.

  254. جیمز ارل جونز تمام دیالوگ‌هایش در نقش دارث ویدر را فقط در دو ساعت و نیم ضبط کرد.

  255. صداهای پس‌زمینه در کانتیانا شامل صداهای گوناگون حیوانات، افرادی که به زبان‌های آفریقایی حرف می‌زنند و گروهی از تدوینگرهاست که در اتاقی جمع شده‌اند و پس از استنشاق هلیوم چرند می‌گویند.

  256. رمان‌سازی فیلم در سه ماه نخست انتشار ۳٫۵ میلیون نسخه فروخت.

  257. جرج لوکاس پیتر میهیو را «غولی بسیار مهربان، بسیار خوش‌برخورد و بسیار آسان‌گیر» توصیف کرد. به گفته او، میهیو بیشتر شبیه ووکی بود تا آنچه لوکاس در ابتدا از ووکی تصور می‌کرد: «در ابتدا چویی را جانوری بزرگ و درنده تصور می‌کردم، اما چوییِ پیتر واقعاً درنده نبود. هرقدر هم تلاش می‌کرد، درنده نمی‌شد. تا وقتی عصبانی نشده بود بهترین دوستت بود، و بعد عقب می‌ایستاد. مثل سگ‌های خودم بود. عالی‌اند، پشمالو و دوست‌داشتنی‌اند، تا وقتی که به غذایشان نزدیک شوی.»

  258. جین وایلدر برای نقش اوبی‌وان کنوبی در نظر گرفته شده بود، اما آن را رد کرد.

  259. این فیلم دومین فیلمی بود که در گیشه آمریکا بیش از ۱۰۰ میلیون دلار فروخت. فیلم اول Jaws (۱۹۷۵) بود.

  260. رخدادهای Rogue One: A Star Wars Story (۲۰۱۶) بی‌درنگ به رخدادهای «جنگ ستارگان» می‌پیوندد. بر همین اساس، حالا می‌توان هر دو را پشت سر هم به‌صورت یک فیلم ۴ ساعته تماشا کرد، که در آن Rogue One در عمل حکم صحنه‌های حذف‌شده را دارد، نه بی‌شباهت به صحنه‌های حذف‌شده اصلی نسخه ۱۹۷۷ «جنگ ستارگان».

  261. با این فیلم، جرج لوکاس از جرج روی هیل به‌عنوان موفق‌ترین فیلمساز تاریخ از نظر تجاری پیشی گرفت. لوکاس این رکورد را تا زمانی که استیون اسپیلبرگ با اکران Raiders of the Lost Ark (۱۹۸۱) از او پیشی گرفت، در دست داشت.

  262. پل لو مات نخستین انتخاب جرج لوکاس برای نقش هان سولو بود. آن دو پیش‌تر در American Graffiti (۱۹۷۳) با هم کار کرده بودند، فیلمی که لو مات در آن نقشی را بازی کرد که بر اساس خودِ نوجوان لوکاس نوشته شده بود.

  263. بن برت، طراح صدا، برای ساختن نفس‌کشیدن سنگین و متمایز دارث ویدر با «انواع مختلف نفس‌کشیدن، از طریق اکوالانگ و لوله‌ها» آزمایش کرد.

  264. هریسون فورد و کری فیشر پس از آغاز فیلمبرداری اصلی انتخاب شدند.

  265. مدل T-16 skyhopper که لوک در گاراژ با آن بازی می‌کند در واقع یک مدل نمونه اولیه است که کالین کانتول ساخته بود.

  266. بر اساس نقشه‌ها و طرح‌های کشتی، میلینیوم فالکون هیچ دستشویی نداشت.

  267. CASTLE THUNDER: در فیلم چندین بار شنیده می‌شود، هر زمان که شلیک لیزر یا سلاح‌های دیگر صورت می‌گیرد. شناخته‌شده‌ترین کاربردش در فیلم زمانی است که استار دیسترویر منفجر می‌شود.

  268. دنیس لاوسون (نام او در عنوان‌بندی به اشتباه «دنیس لاوسون» نوشته شده)، که نقش وج آنتیلز را بازی کرد، عموی ایوان مک‌گرگور است که در سه‌گانه پیش‌درآمد نقش اوبی‌وان کنوبی را بازی می‌کند. خوشبختانه، نام او در عنوان‌بندی جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) درست نوشته شده است.

  269. صحنه‌ی گفت‌وگوی لوک و اوبی‌وان در خانه‌ی اوبی‌وان در ابتدا طوری نوشته و تدوین شده بود که ترتیب دیالوگ‌ها متفاوت باشد؛ صحنه با این شروع می‌شد که اوبی‌وان بی‌درنگ به پیام R2-D2 گوش می‌داد. اشاره‌ی لیا به جنگ‌های کلون بود که لوک را به پرسیدن از بن درباره‌ی حضورش در آن جنگ‌ها می‌کشاند و بعد هم بحث درباره‌ی پدر لوک، شمشیر نوری‌اش و نیرو پیش می‌آمد. این ترتیب وقتی تغییر کرد که جورج لوکاس و تدوینگرانش دیدند اگر لوک و اوبی‌وان بلافاصله بعدش گفت‌وگویی معمولی داشته باشند، پیام لیا دیگر فوریتی ندارد. در تدوین فعلی، اول درباره‌ی آناکین و نیرو حرف می‌زنند و خیلی دیرتر در صحنه به پیام لیا گوش می‌دهند و بلافاصله بعدش اوبی‌وان از رفتن به آلدران می‌گوید. این جابه‌جایی نماها هوشمندانه با کات‌های سریع و مکرر به واکنش‌های R2-D2 پنهان شد، خصوصاً بعد از اینکه تدوینگران صدای بوق و بیپ‌های R2 را شنیدند و عاشقش شدند.

  270. با اینکه فیلم پر از اکشن و خشونت بین‌کهکشانی است، در بریتانیا درجه‌بندی U گرفت.

  271. موسیقی جان ویلیامز در فهرست «۱۰۰ سال موسیقی فیلم» بنیاد فیلم آمریکا رتبه‌ی ۱ را دارد.

  272. وقتی سربازان امپراتوری وارد اتاقی می‌شوند که C-3PO و R2-D2 در آن پنهان شده‌اند، یکی از بازیگرها تصادفاً سرش به چارچوب در می‌خورد. همیشه تصور می‌شد این اتفاق به‌خاطر دید محدود بازیگر رخ داده؛ اما لوری گود، بازیگر بریتانیایی که ادعا می‌کرد خودش داخل لباس بوده، بعدها گفت آن روز حواسش به دل‌درد معده‌اش پرت شده بود. آن روز چهار برداشت از این نما فیلم‌برداری شد و برداشت آخر که همان برخورد سر در آن بود به فیلم راه یافت. وقتی نسخه‌ی ویژه در ۱۹۹۷ منتشر شد، برای همراهی با برخورد سر یک افکت صوتی به صحنه اضافه شد و جورج لوکاس به‌نوعی به‌عنوان «ادای احترام» به این سوتی، در جنگ ستارگان: قسمت دوم - حمله‌ی کلون‌ها (۲۰۰۲) کاری کرد که جانگو فت سرش به در بخورد.

  273. جورج لوکاس آن‌قدر از فانفار فاکس قرن بیستم خوشش آمد که اصرار کرد در لوگوی فاکس قرن بیستم در ابتدای فیلم استفاده شود. جان ویلیامز هم موسیقی عنوان‌بندی اصلی را طوری ساخت که ادامه‌ی همان فانفار باشد.

  274. از میان هر شش فیلم لایو‌اکشن جنگ ستارگان در سه‌گانه‌های اصلی و پیش‌درآمد، این تنها فیلمی است که بیش از یک بار فحش دارد. «جهنم» و «لعنتی» چند بار به کار رفته و R2-D2 هم به زبان درویدها «فحش می‌دهد»، هرچند فقط جیک‌جیک و بیپ می‌کند. این زبان برای گرفتن درجه‌بندی PG به فیلم اضافه شد تا از برچسب «فیلم کودکانه» با درجه‌بندی G در امان بماند.

  275. یونیفرم افسران ستاره‌ی مرگ شدیداً از یونیفرم‌های سپاه پرواز سلطنتی (سلف نیروی هوایی سلطنتی بریتانیا) در جنگ جهانی اول الهام گرفته شده است. جورج لوکاس این ایده را هنگام پژوهش، بعد از دیدن نسخه‌ی اولیه‌ی Aces High (۱۹۷۶) به ذهنش رسید.

  276. افسر امپراتوری که درباره‌ی میلینیوم فالکون دستگیرشده به دارث ویدر گزارش می‌دهد و با لهجه‌ی آمریکایی غیرمعمولی حرف می‌زند، صدایش را هری شیرر اجرا کرده است.

  277. از نخستین مجوزهای تبلیغاتی اعطاشده، مجوز مارول کامیکس بود که مجموعه‌کمیک جنگ ستارگان را منتشر کرد و از ۱۹۷۷ تا ۱۹۸۶ در ۱۰۷ شماره ادامه یافت. شش شماره‌ی اول اقتباسی از همین فیلم بود که چند صحنه‌ی حذف‌شده را هم در بر می‌گرفت. این اقتباس در قالب نسخه‌ی کلکسیونی به اندازه‌ی روزنامه‌های تبلوید هم منتشر شد. آخرین بار هم در قالب نسخه‌ی کلکسیونی بازسازی‌شده از سوی مارول و دیزنی با مقدمه‌ای از پیتر میهیو (چوباکا) بازنشر شد. و این همه پیش از آن بود که شرکت والت دیزنی، مارول اینترتینمنت و لوکاس‌فیلم را یکجا بخرد.

  278. کری فیشر از لباسش خوشش نمی‌آمد چون اندام زنانه‌اش را می‌پوشاند، اما در پوسترهای اولیه‌ی اصلی که برادران هیلدبرانت طراحی کردند، تصویری برجسته و فریبنده از لیا دیده می‌شود.

  279. جورج لوکاس برای اینکه به گروهش نشان دهد چه ظاهری برای صحنه‌های موس آیزلی می‌خواهد، روزی روزگاری در غرب (۱۹۶۸) ساخته‌ی سرجیو لئونه و ساتیریکون (۱۹۶۹) را برایشان پخش کرد. وسترن لئونه صحنه‌ای دارد که شخصیتی با تفنگی که زیر میز پنهان است به دیگری شلیک می‌کند، شبیه به شلیک هان سولو به گریدو. فیلم فلینی هم پر از شخصیت‌های عجیب‌وغریب است و الهام‌بخش صحنه‌ی کانتی‌نا شد.

  280. در طول تولید، آنتونی دنیلز و همه‌ی بازیگرهای دیگر درویدهای مدل «C-3PO» برای استراحت باید به تخته‌ای تکیه می‌دادند، چون لباسشان آن‌قدر انعطاف نداشت که بتوانند بنشینند. در صحنه‌هایی که C-3PO باید بنشیند، لباس دنیلز را باید تا حدی باز می‌کردند تا بتواند بنشیند. این مسئله با زاویه‌ی دوربین و نشاندن C-3PO پشت اشیا پنهان می‌شد. جک هیلی، بازیگر نقش مرد حلبی در جادوگر شهر از (۱۹۳۹)، هم همین مشکل لباس بی‌انعطاف را داشت.

  281. با اینکه جورج لوکاس بعضی از صحنه‌های مشهور حذف‌شده‌ی لوک (مارک همیل) و دوستانش در تاتویین را فیلم‌برداری کرد و آن‌ها ابتدا در آغاز فیلم تدوین شده بودند، هرگز قصد نداشت از آن تصاویر استفاده کند.

  282. مجله‌ی تایم در شماره‌ی ۳۰ مه ۱۹۷۷ این فیلم را «بهترین فیلم سال» خواند. این فرنچایز بعدها شش بار روی جلد مجله رفت.

  283. صدای خفه‌کردن با نیرو توسط ویدر در اتاق کنفرانس با گذاشتن چند پوست گردو داخل پوست گریپ‌فروت و خرد کردنشان ساخته شد.

  284. در صحنه‌ای که هان سولو و بقیه از محفظه‌های مخفی میلینیوم فالکون بیرون می‌آیند، جان ویلیامز برای موسیقی همراه آن یک موتیف سه‌نُتی نوشت. این موتیف در واقع قطعه‌ای از موسیقی روانی (1960) است. ویلیامز که دوست و همکار برنارد هرمان، آهنگساز موسیقی روانی (1960)، بود، این قطعه را به‌عنوان ادای دین به هرمان در آنجا گنجاند. منبع: مستند The Making of 'Psycho' (1997) که در بخش مواد اضافی دی‌وی‌دی «Psycho (1960) Collector's Edition» موجود است. دقیقه ۱:۱۶ این مستند این اطلاعات را آشکار می‌کند.","why":"number

  285. جرج لوکاس و برایان دی پالما برای این فیلم و کری (1976) آزمون بازیگری مشترک برگزار کردند. لوکاس در طول آزمون مارک همیل هیچ حرفی نزد، به همین دلیل همیل اول فکر کرد او دستیار دی پالماست.

  286. طنز ماجرا اینجاست که وقتی جرج لوکاس در سال 1973 طرح اولیه‌ای از این فیلم را به دیزنی ارائه داد، دیزنی آن را رد کرد. این استودیو در نهایت شروع به ساخت فیلم ماجراجویی فضایی خودش با نام «Space Probe One» کرد که بعدها به سیاه‌چاله (1979) تبدیل شد (تا آن زمان فیلم‌های علمی‌تخیلی زیادی ساخته می‌شد که بسیاری‌شان آشکارا از این فیلم تأثیر گرفته بودند).

  287. به گفته بن برت، طراح صدا، صدای وزوزی که وقتی لوک می‌خواهد با فعال کردن دستگاه فراخوان دروید، سی-3پی‌او را از مخفیگاه بیرون بیاورد شنیده می‌شود، در واقع با یک تفنگ اشعه اسباب‌بازی قدیمی ساخته شده که برت در کودکی عاشقش بود.

  288. آلن لَد جونیور تنها کسی بود که از سوی استودیو تا حدی از جرج لوکاس حمایت کرد. او باید با بازرسی اعضای هیئت‌مدیره درباره بودجه روزافزون و پیش‌نویس‌های پیچیده فیلمنامه کنار می‌آمد. در ابتدا فاکس قرن بیستم ۸ میلیون دلار برای فیلم تصویب کرد. گری کورتز، تهیه‌کننده، گفت: «ما رفتیم سراغ انتخاب یک برنامه تولید و بودجه‌ای نهایی‌تر با یک بخش هنری بریتانیایی و جست‌وجوی لوکیشن در شمال آفریقا و کم‌کم چیزهایی را جمع‌وجور کردیم. بعد معلوم شد که ۸ میلیون کافی نیست، آن‌ها ۸ میلیون را تصویب کرده بودند.» پس از آنکه تیم اعلام کرد «باید بیشتر باشد»، مدیران استودیو «کمی ترسیدند». لوکاس و گروهش دو هفته «واقعاً هیچ کاری نکردند جز اینکه رقم‌های بودجه جدید را جمع‌وجور کنند». هم‌زمان، پس از عقب افتادن تولید از برنامه، لَد به لوکاس گفت باید تولید را ظرف یک هفته تمام کند، وگرنه مجبور می‌شود تولید را متوقف کند. کورتز گفت که «رقم حدود ۹٫۸ یا ۹ دهم یا چیزی شبیه این درآمد و آخرش گفتند: "بله، اشکالی ندارد، ادامه می‌دهیم."» گروه به سه واحد تقسیم شد که رهبری آن‌ها را لوکاس، کورتز و رابرت واتس، سرپرست تولید، بر عهده داشتند. با این سیستم جدید، پروژه به مهلت استودیو رسید.","why":"number

  289. جرج لوکاس برای انتخاب مارک همیل مجبور شد تأیید فرانسیس فورد کوپولا را بگیرد، چون کوپولا برای نقشی در اینک آخرالزمان (1979) که فیلمبرداریش همزمان با جنگ ستارگان شروع شده بود، به همیل فکر می‌کرد. اینک آخرالزمان همچنین هریسون فورد را در نقشی کوچک با نام شخصیت «جی. لوکاس» داشت.

  290. در فیلم هیچ‌جا نام واقعی سفینه کنسولی پرنسس لیا و ناوشکن ستاره‌ای امپراتوری دارث ویدر، یعنی «Tantive IV» و «Devastator»، برده نمی‌شود. این نام‌ها تا سال ۱۹۸۱ جایی نیامده بودند، تا اینکه در نمایش رادیویی این فیلم در رادیو ملی آمریکا به کار رفتند.","why":"number

  291. کتاب «Alec Guinness: The Authorised Biography» (2003) چند نامه را بازچاپ کرده که گینس به دوست و مکاتبه‌کننده قدیمی‌اش، آن کافمن، نوشته و در آن‌ها نارضایتی و تردیدش درباره کیفیت این فیلم را در حین تولید بیان کرده است. پیش از شروع فیلمبرداری نوشت: «فیلمی به من پیشنهاد شده (فاکس قرن بیستم) که ممکن است قبولش کنم، اگر پول درست‌وحسابی بدهند. لندن و شمال آفریقا، شروع از اواسط مارس. علمی‌تخیلی است که کمی مرددم می‌کند، اما قرار است پل (غلط است) لوکاس کارگردانش باشد که آمریکن گرافیتی (1973) را ساخته، و همین باعث می‌شود فکر کنم باید قبول کنم. نقش بزرگ. چرند افسانه‌ای، اما شاید بشود جالب باشد.» بعد از شروع فیلمبرداری دوباره به کافمن نوشت و از دیالوگ‌ها شکایت کرد و هم‌بازی‌هایش را این‌طور توصیف کرد: «هر یکی‌دو روز دیالوگ‌های چرند تازه‌ای روی دسته‌های کاغذ صورتی به دستم می‌رسد و هیچ‌کدام شخصیتم را روشن یا حتی قابل تحمل نمی‌کند. فقط با شکرگزاری به نان خوب فکر می‌کنم که کمکم می‌کند تا آوریل آینده دوام بیاورم. باید بروم استودیو و با یک کوتوله کار کنم (خیلی شیرین است و باید در بیده خودش را بشوید) و با هم‌وطن‌های تو مارک همیل و تنیسون (این دیگر نمی‌شود) فورد. الیسون (؟ - نه!)، خب، جوانی بلندقد و شل‌وول که احتمالاً باهوش و بامزه است. اما خدای من، خدای من، مرا ۹۰ ساله حس می‌کنند و با من طوری رفتار می‌کنند که انگار ۱۰۶ ساله‌ام. آه، (اسم بازیگر) هریسون فورد است، تا حالا اسمش را شنیده‌ای؟»","why":"number

  292. هرچند رمان‌سازی این فیلم به نام جرج لوکاس، نویسنده و کارگردان فیلم، منتشر شده، در واقع آلن دین فاستر آن را به‌صورت سایه‌نویس نوشته است. فاستر رمان دنباله «Splinter of the Mind's Eye» (1978) را هم نوشت که نامش به‌عنوان نویسنده روی آن درج شد.

  293. اسکلتی که سی-3پی‌او از کنارش می‌گذرد متعلق به موجودی تاتویینی به نام اژدهای کریت بزرگ است. این اسکلت مصنوعی پس از فیلمبرداری در صحرای تونس رها شد و هنوز همان‌جا افتاده است. در فیلمبرداری جنگ ستارگان: قسمت دوم - حمله کلون‌ها (2002) گروه تولید یک بار دیگر از آن محل بازدید کرد و اسکلت هنوز آنجا بود. در فصل ۹ مندلورین: کلانتر (2020)، بومیان تاتویین با مردمان شن متحد می‌شوند تا با یکی از این مارها بجنگند و آن را بکشند.","why":"number

  294. جاوازهایی که در تونس فیلم‌برداری شدند را جک پورویس، چند سیاه‌لشکر محلی و دختران گری کورتز، تهیه‌کننده فیلم، یعنی ملیسا کورتز و تیفانی هیلکرتز بازی کردند. جاوازهایی که در استودیو پاین‌وود انگلستان برای صحنه بیدار شدن R2-D2 و C-3PO در داخل زباله‌خوار شنی فیلم‌برداری شدند را رستی گاف و پسران پیتر دایموند، هماهنگ‌کننده بدل‌کاری، یعنی فریزر دایموند و واریک دایموند بازی کردند.

  295. در کمیک «Star Wars Tales 15 - Sandstorm» از دارک هورس کامیکس، لوک ده‌ساله وقتی عمو اون از گفتن درباره پدرش آناکین سر باز می‌زند، از خانه فرار می‌کند. لوک در بیابان که از تب خاک رنج می‌برد، در یک رویا با آناکین هفت‌ساله روبه‌رو می‌شود و آن‌ها می‌فهمند هر دو یک آرزو دارند: ترک تاتوئین و خلبان شدن. در همان رویا، اژدهای کرایت به لوک حمله می‌کند و اون او را پیدا می‌کند.

  296. بازیگران جورج لوکاس را بسیار کم‌حرف می‌دانستند و تنها دستورهایش معمولاً یا «سریع‌تر» بود یا «شدیدتر». در یکی از مواقع، وقتی او موقتاً صدایش را از دست داد، گروه تخته‌ای با همان دو عبارت نوشته‌شده روی آن به او دادند.

  297. سر الک گینس به‌طور مشهور فیلمنامه فیلم را بد و دیالوگ‌ها را افتضاح می‌دانست. جورج لوکاس که فکر می‌کرد گینس فیلم را رد خواهد کرد، جدی به این فکر افتاد که نقش اوبی-وان کنوبی را به سر جان میلز، دوست گینس، پیشنهاد دهد. گینس پس از آنکه متوجه شد هرگز فیلم ماجراجویانه‌ای که مخصوصاً برای کودکان جذاب باشد نساخته و فیلم حس گرمی از خوبی اخلاقی دارد، نظرش عوض شد. او سرانجام پس از آنکه استودیو پیشنهاد حقوق اولیه‌اش را دو برابر کرد، پذیرفت و با شرط اینکه مجبور نباشد علناً فیلم را تبلیغ کند، موافقت کرد.

  298. در نسخه‌های اولیه فیلمنامه، جمله «این بار هیچ راه فراری برای پرنسس نخواهد بود» به صورت «این بار هیچ راه فراری برای کاپیتان نخواهد بود» بود. (اشاره‌ای به کاپیتان آنتیلز که دارث ویدر گردنش را می‌شکند.)

  299. در یکی از مراحل نگارش فیلمنامه، نیرو یک کریستال بزرگ یا جام مقدس کهکشانی به نام «کریستال کایبر» بود. این ایده در رمان جنگ ستارگان سال 1978 به نام «Splinter of the Mind's Eye» استفاده شد.

  300. پرنسس لیا در صحنه آغازین توسط یک سرباز استورم‌تروپر بیهوش می‌شود. این تنها باری است که در کل حماسه جنگ ستارگان، سلاح امپراتوری در حالت بیهوش‌کننده شلیک می‌شود.

  301. موسیقی متن برنده جایزه اسکار جان ویلیامز تا حدی برداشتی از آهنگ جاز سال 1932 به نام «My Woman» ساخته آل بوللی بود. این آهنگ جاز تأثیرگذار، صدای بی‌شمار آهنگ را نزدیک به 90 سال بعد شکل داده است، از انیو موریکونه تا وایت تاون و دوآ لیپا. مقدمه آهنگ دارث ویدر نیز از این قاعده مستثنی نیست.

  302. تنها فیلم سینمایی جنگ ستارگان که در دهه 70 اکران شد.

  303. دارث ویدر در این فیلم فقط 12 دقیقه روی پرده است و در کل سه‌گانه اصلی فقط 34 دقیقه حضور دارد.

  304. پیش‌نویس اولیه فیلمنامه شامل پیشینه‌ای برای دستگاه تنفسی دارث ویدر بود که توضیح می‌داد ویدر در جریان دوئلی با اوبی-وان کنوبی به داخل یک «گودال آتشفشانی» سقوط کرده و دچار سوختگی شدید شده است. هرچند این دوئل از فیلم حذف شد، در رمان‌سازی جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) به آن اشاره شد و در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) به تصویر کشیده شد.

  305. دیسک لیزری ستاره مرگ در ابتدا قرار بود در وسط، دقیقاً روی خط استوا، همان‌طور که در نقشه‌های ستاره مرگ نشان داده شده بود، قرار گیرد. این قطعه در واقع از مدل‌سازان به‌دست آمده بود. وقتی ساخته شد، مشکلاتی برای جا دادن مدل در قالب به وجود آمد که باعث شد دیسک لیزری از مرکز جابه‌جا شود. پایگاه استارکیلر در جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (2015) اساساً همان چیزی است که ستاره مرگ در ابتدا قرار بود شبیه آن باشد.

  306. حمله به ستاره مرگ در ابتدا شمارش معکوسی برای نابودی احتمالی ماه نداشت. اما جورج لوکاس پس از فیلم‌برداری اصلی چند صحنه اضافه کرد و آن را دوباره تدوین کرد تا تنش را افزایش دهد.

  307. جان ویلیامز موسیقی متن را بر اساس قطعه «پیتر و گرگ» ساخته سرگئی پروکوفیف و آثار مکس اشتاینر ساخت.

  308. تنها فیلم جنگ ستارگان که از سینماسکور نمره «A+» گرفته است.

  309. جورج لوکاس فاش کرد که نوشتن این فیلم چقدر سخت بود و دوست و مربی‌اش فرانسیس فورد کوپولا چه چیزی درباره اهمیت یک فیلمنامه خوب به او آموخت. «او گفت: ببین، پیش‌نویس اول افتضاح خواهد بود. می‌خواهی خودت را بکشی. پیش‌نویس دوم بد خواهد بود. راز نوشتن یک فیلمنامه خوب این است که بازنویسی کنی، بازنویسی کنی، بازنویسی کنی. متوقف نشو و نگو به اندازه کافی خوب است. چون هیچ چیزی به اندازه کافی خوب نیست.»

  310. پیش‌نویس اولیه فیلمنامه شامل سفر لوک اسکای‌واکر به سیاره ووکی‌ها برای جذب آن‌ها جهت حمله به ستاره مرگ بود. سیاره ووکی‌ها به نام کاشییک در نهایت در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) ظاهر شد.

  311. حداقل یک نسخه اصلی 35 میلی‌متری فیلم مربوط به سال 1977 (پیش از نسخه «ویژه» که در 1997 منتشر شد) هنوز خارج از کنترل لوکاس‌فیلم وجود دارد. این یک نسخه رنگی IB تکنی‌کالر است که برای اکران اصلی فیلم در بریتانیا در دسامبر 1977 ساخته شد و در آرشیو مؤسسه فیلم بریتانیا نگهداری می‌شود. این نسخه در ژوئن 2025 در یک نمایش عمومی بسیار نادر در BFI لندن به نمایش درآمد.

  312. واژهٔ «استورم‌تروپر» ریشه در آلمانِ دوران جنگ جهانی اول دارد و به نیروهای ضربتیِ نخبه‌ای گفته می‌شد که با یورش‌های سریع به سنگرها شناخته می‌شدند. نام اصلی این نیروها «Stoßtruppen» (به معنای «سربازان یورش») بود که در انگلیسی به «storm troops» ترجمه شد. نیروهای اعزامی کانادا در جنگ جهانی اول را هم گاهی استورم‌تروپر می‌نامیدند. با این که در سه‌گانهٔ پیش‌درآمد، یعنی جنگ ستارگان: قسمت دوم - حملهٔ کلون‌ها (2002)، نشان داده می‌شود که استورم‌تروپرهای امپراتوری در جنگ ستارگان در اصل کلون‌تروپرهای جمهوری بودند که همه از جانگو فت (تموئرا موریسون) کلون شده بودند، هیچ‌کدام از فیلم‌ها هرگز صریحاً نمی‌گویند که پس از تشکیل امپراتوری در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005)، کلون‌ها به‌تدریج کنار گذاشته و با سربازان عادی جایگزین شدند. تا زمان جنگ ستارگان فقط چند کلون در خدمت مانده بود. انتشار دی‌وی‌دی نسخه‌های ویژهٔ سه‌گانهٔ اصلی در سال 2004 هم به همین اشاره دارد: جورج لوکاس به دلایل پیوستگی، صدای اصلی بابا فت را با صدای موریسون جایگزین کرد (چون بابا هم یکی دیگر از کلون‌های جانگو است)، اما صدای استورم‌تروپرها را با موریسون دوبله نکرد، که نشان می‌دهد آن‌ها کلون‌های جانگو نیستند.

  313. در مارس 1983، رونالد ریگان، رئیس‌جمهور آمریکا، یک سامانهٔ دفاعی عظیم و از نظر فناوری پیچیده را پیشنهاد داد که قرار بود با رهگیری موشک‌های بالستیک قاره‌پیما به کمک ایستگاه‌های جنگی لیزری مستقر در زمین و فضا، کشور را از حملات هسته‌ای محافظت کند. نام رسمی این طرح «ابتکار دفاع راهبردی» (SDI) بود، اما چون بسیاری از جنبه‌های آن پیش‌تر فقط از دل علمی‌تخیلی برای مردم آشنا بود، خیلی زود به نام این فیلم «جنگ ستارگان» خوانده شد. در آغاز این لقب بیشتر تحقیرآمیز بود (مثلاً یک روز پس از سخنرانی ریگان که SDI را به ملت معرفی کرد، سناتور دموکرات تد کندی در واشینگتن پست این طرح را «طرح‌های نسنجیدهٔ جنگ ستارگان» خواند) و سیاست رسمی دولت ریگان پرهیز از کاربرد این لقب بود، اما با این حال خیلی زود به کوتاه‌نویسی خنثایی تبدیل شد که دولت، مطبوعات و مردم عادی همه از آن استفاده می‌کردند. SDI هرگز حتی نزدیک به اجرا هم نشد. لوکاس‌فیلم از چند کمیتهٔ اقدام سیاسی که علناً SDI را «جنگ ستارگان» می‌خواندند شکایت کرد و مدعی شد این کار به برندشان آسیب می‌زند، اما قاضی به زیان آن‌ها رأی داد.

  314. پری کینگ برای نقش هان سولو تست بازیگری داد. هرچند این نقش را در فیلم به هریسون فورد واگذار کرد، در اقتباس‌های رادیو ملی آمریکا از سه‌گانهٔ اصلی جنگ ستارگان توانست نقش سولو را بازی کند.

  315. ووهر، ساقیِ کانتی‌نای موز آیزلی، به‌شدت از درویدها بدش می‌آید (که در صحنهٔ «اینجا به هم‌نوعشان سرویس نمی‌دهیم» به آن اشاره می‌شود). در کتاب «از یک نقطهٔ دید»، که بخشی از کانون رسمی داستان است، توضیح داده می‌شود که ووهر پدر و مادرش را در جنگ کلون‌ها به دست درویدهای جنگی از دست داد و این ضربه او را دچار آسیب روانی کرد. از سوی دیگر، او برای جدای‌ها احترام زیادی قائل بود، چون آن‌ها او را از دست یک گردان دروید جنگی نجات دادند.

  316. تماشاگران اولیه وقتی میلینیوم فالکون به هایپراسپیس می‌پرید هورا کشیدند و دست زدند. اما به گفتهٔ جورج لوکاس، این صحنه هرگز قرار نبود نقطهٔ اوج فیلم باشد؛ فقط راهی عملی بود برای نشان دادن این که سفینه‌ای مثل فالکون چطور می‌تواند در زمانی نسبتاً کوتاه مسافت‌های عظیم را در فضای بی‌کران بپیماید، بدون آن که به توضیح‌های سنگین نیاز باشد.

  317. مارک همیل، هریسون فورد و کری فیشر همه از این که جورج لوکاس آشکارا در نوشتن دیالوگ مهارت خوبی نداشت غافلگیر شده بودند. آن‌ها در برابر او ایستادند و لوکاس هم که جا خورده بود، اجازه داد بازیگران برای رساندن نکات اصلی دیالوگ‌های فیلم‌نامه عملاً خودشان جمله‌ها را بداهه بگویند.

  318. جورج لوکاس در ابتدا تاتوئین را سیاره‌ای جنگلی تصور می‌کرد. گری کورتز برای یافتن لوکیشن به فیلیپین سفر کرد. اما چون ایدهٔ ماه‌ها فیلم‌برداری در جنگل لوکاس را «بی‌قرار» می‌کرد، او تصورش را اصلاح کرد و تاتوئین را به سیاره‌ای بیابانی تبدیل کرد. کورتز بعداً همهٔ بیابان‌های آمریکا، شمال آفریقا و خاورمیانه را بررسی کرد و تونس، نزدیک صحرای بزرگ آفریقا، را لوکیشن ایده‌آل یافت.

  319. جورج لوکاس نوشتن فیلم‌نامه را در سال 1974 آغاز کرد.

  320. ظاهراً دو پیش‌نویس اول فیلم‌نامه به‌ترتیب از فلش گوردون و رمان «تلماسه»ی فرانک هربرت کپی شده بود. جورج لوکاس مجبور شد پیش‌نویس را چند بار بازنویسی کند، چون صاحبان حق نشر (کینگ فیچرز و هربرت) به آن اعتراض کردند. با این حال هربرت باز هم به شکایت فکر کرد، چون دو اثر هنوز شبیه هم بودند، اما وقتی فیلم خودش به موفقیتی بزرگ رسید، از شکایت دست کشید.

  321. نخستین فیلمی که در گیشهٔ داخلی بیش از 300 میلیون دلار فروخت. همچنین نخستین فیلمی بود که در اکران اولیه‌اش در جهان از مرز 500 میلیون دلار گذشت.

  322. تصمیم جورج لوکاس به گرفتن دستمزد کمتر برای این فیلم در ازای حق کامل فروش محصولات جانبی، از سوی دیگران ریسکی احمقانه تلقی می‌شد. هرچند در آن زمان برخی ترکیب‌های فیلم و اسباب‌بازی فروش متوسطی داشتند، هیچ‌کدام هرگز سود کلانی نداشتند، چون فاصلهٔ زمانی میان اکران فیلم و عرضهٔ محصولات مبتنی بر آن بسیار طولانی بود. اما این فیلم چنان پدیده‌ای شد که در اوج فصل فروش تعطیلات 1977 بود و برای همیشه شیوهٔ بازاریابی محصولات جانبی فیلم‌ها را تغییر داد.

  323. هریسون فورد در تست بازیگری مارک همیل برای نقش لوک اسکای‌واکر، دیالوگ‌های هان سولو را برای او خواند. همیل آن‌قدر از اجرای فورد تحت تأثیر قرار گرفت که فکر کرد هان نقش اصلی است و لوک نقش مکمل. تا فیلمنامه را نخواند متوجه نشد که فیلم داستان لوک است.

  324. جیمی کارتر، رئیس‌جمهور آمریکا، این فیلم را در کمپ دیوید برای انور سادات، رئیس‌جمهور مصر، پیش از نشست تاریخی‌شان که به صلح میان مصر و اسرائیل انجامید نمایش داد. کارتر در مجموع در دوران ریاست‌جمهوری‌اش جنگ ستارگان را سه بار دید.

  325. کری فیشر و جیمز ارل جونز تا زمان فیلمبرداری قسمت تلویزیونی The Convention Conundrum (2014) هرگز یکدیگر را ندیده بودند. فیشر هنگام دیدار، جونز را با گفتن «بابا!» خطاب کرد.

  326. به گفته مارک همیل، به دلیل موج گرمای بی‌سابقه در انگلستان در طول فیلمبرداری، بیشتر خلبان‌ها فقط نیمه بالایی لباسشان را پوشیده بودند. آن‌ها «... در حال حمله به ستاره مرگ با شورت بودند.»

  327. لباس معروف دارث ویدر را رالف مک‌کواری، طراح تولید، بر اساس توصیف جورج لوکاس از «هیکلی بسیار بلند و تیره که در هوا می‌لرزد و حس وهم‌آوری دارد، انگار با باد آمده» طراحی کرد. چون مک‌کواری نگران بود شخصیت هنگام سفر از سفینه‌اش به سفینه پرنسس لیا بتواند نفس بکشد، لباس فضایی نمادین شکل گرفت؛ ماسک ترکیبی از ماسک تنفسی و کلاه سامورایی بود. ظاهر لباس دارث ویدر بیشتر بر اساس ردای جنگجویان بادیه‌نشین طراحی شد. دلیل پوشیدن همیشگی این لباس توسط دارث ویدر تا امپراتوری ضربه می‌زند (1980) توضیح داده نشد.

  328. به دارث ویدر یک جنگنده تای نمونه اولیه داده شد، به دلیلی کاملاً عملی: وگرنه تماشاگر نمی‌توانست سفینه او را از دیگر جنگنده‌های تای تشخیص دهد.

  329. بودجه اولیه این فیلم 8 میلیون دلار بود، اما مشکلات تولید استودیو را مجبور کرد 3 میلیون دلار دیگر اضافه کند و مجموع به 11 میلیون دلار برسد. تقریباً همین مبلغ (10 میلیون دلار) صرف ساخت نسخه ویژه سال 1997 فیلم شد.

  330. تولید چنان پر از مشکل بود که جورج لوکاس از کار زیاد به وضعیت جسمی بدی افتاد. در یک مقطع درد قفسه سینه پیدا کرد و از ترس سکته قلبی خودش را به بیمارستان رساند. تشخیص، فشار خون بالا و خستگی مفرط بود و به او هشدار دادند سطح استرسش را کم کند. این یکی از دلایلی بود که برای دو دنباله سراغ هم‌فیلمنامه‌نویس و کارگردان‌های دیگر رفت تا خودش روی تهیه‌کنندگی تمرکز کند. تا زمانی که داشت پیش‌درآمد جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید شبح (1999) را آماده می‌کرد، فیلم‌های اصلی چنان محبوب و کالت شده بودند که افرادی که برای نویسندگی و کارگردانی دعوت کرد پیشنهاد را رد کردند و او مجبور شد دوباره خودش همه کار را انجام دهد.

  331. کری فیشر ادعا کرد که از قبل به هریسون فورد هشدار داده بود که کتاب خاطراتش در سال 2016 با عنوان The Princess Diarist رابطه عاشقانه سه‌ماهه‌شان در طول تولید را فاش خواهد کرد. به گفته فیشر، فورد فقط با شوخی گفت «وکیل!»

  332. در آخر هفته افتتاحیه سال 1977، فیلم در کمتر از چهل سالن 1.554 میلیون دلار فروخت. در سال 1997، در بیش از 2,000 سالن بیش از 36 میلیون دلار فروش کرد.

  333. این یکی از تنها پنج فیلمی است که تاکنون جایگاه 1 جدول 250 فیلم برتر IMDb را در اختیار داشته‌اند؛ چهار فیلم دیگر پدرخوانده (1972)، رستگاری در شاوشنک (1994)، ارباب حلقه‌ها: یاران حلقه (2001) و شوالیه تاریکی (2008) هستند.

  334. موسیقی جان ویلیامز قطعاتی دارد که از چند اثر کلاسیک الهام گرفته‌اند. موسیقی نمای آغازین با تانتیو چهار و صحنه‌ای که میلینیوم فالکون به داخل ستاره مرگ کشیده می‌شود، هر دو شبیه «مریخ، آورنده جنگ» اثر گوستاو هولست هستند. بخش‌هایی از موسیقی تاتویین شبیه گزیده‌هایی از «Sacre Du Printemps» اثر ایگور استراوینسکی، معروف به «پرستش بهار»، است.

  335. مارک همیل درباره جمله‌ای که شخصیتش قرار بود به ایستگاه توشه برود گفت: «می‌دانید، خیلی برای این جمله مسخره‌ام می‌کنند: "اما من می‌خواستم بروم ایستگاه توشه چند مبدل انرژی بگیرم." ولی من عمداً این کار را کردم تا بتوانم شخصیت را رشد بدهم و تا حد امکان یک نوجوان بی‌خیال و سرگشته بسازم، چون تا پایان فیلم او هدفش را در زندگی پیدا کرده و عمیقاً تغییر کرده است.»

  336. جمله «باشد که نیرو با تو باشد» در فهرست 100 سال...100 نقل‌قول سینمایی مؤسسه فیلم آمریکا رتبه 8 را دارد.

  337. هرچند تصور رایج این است که آخرین دیالوگ‌های فیلم جمله C-3PO درباره «مدارها و چرخ‌دنده‌ها» و پاسخ لوک است، این‌ها فقط آخرین دیالوگ‌های انسان‌ها بودند. آخرین دیالوگ‌های واقعی، رد و بدل کلامی ترجمه‌نشده‌ای میان R2-D2 و چوباکا در مراسم اهدای مدال بود.

  338. متن آغازین اصلی با دوربینی فیلمبرداری شد که روی حروف بزرگ کف زمین حرکت می‌کرد و درست درآوردنش سه ساعت طول کشید، چون سه نسخه مختلف از این متن و زبان‌های دیگری هم برای فیلمبرداری داشتند.

  339. جورج لوکاس در توضیح‌های صوتی نسخه بلوری این فیلم گفت سفینه‌ها در دنیای جنگ ستارگان نمی‌توانند در هایپراسپیس مسیر مستقیم بروند، چون با اجرام آسمانی برخورد می‌کنند. بنابراین فاصله عامل مهمی است در اینکه سفینه چقدر سریع از نقطه الف به نقطه ب برسد. کامپیوتر ناوبری برتر میلینیوم فالکون به آن اجازه می‌داد مسافت کوتاه‌تری بین نقاط طی کند و زودتر برسد؛ به همین دلیل هان سولو ادعا می‌کرد مسیر کسل را در کمتر از دوازده پارسک طی کرده. پارسک واحد اندازه‌گیری فاصله است، نه زمان. او فقط میان‌بر پیدا کرده بود.

  340. پیتر میهیو پیش از انتخاب برای این فیلم، در بیمارستانی در یورک‌شر به‌عنوان بهیار کار می‌کرد. او بلافاصله پس از نخستین دیدار با جورج لوکاس و گری کورتز، تهیه‌کننده، نقشش را به دست آورد. لوکاس گفته است: «به کسی نیاز داشتم که خیلی خیلی قدبلند باشد تا نقش ووکی را بازی کند. اما در انگلستان، جایی که بیشتر فیلم‌هایم را ساختم، پیدا کردن چنین کسی سخت بود. گفتم: این دیوانگی است، بسکتبالیست‌ها کجا هستند؟ اما بعد از ماه‌ها تلاش، مسئول انتخاب بازیگر گفت: یکی را پیدا کردم! و همین که پیتر ایستاد، به او گفتم: نقش مال توست. ما به این کار انتخاب بازیگر میمی می‌گوییم، چون در واقع ماجرا کنترل بدن بازیگر است. دنبال صدا نیستید؛ صدا را بعداً اضافه می‌کنید، کمی مثل دوبله کردن یک فیلم فرانسوی است. دنبال هیکل و نحوه حرکت آدم‌ها هستید. دارث ویدر باید خرامان راه می‌رفت. 3PO باید انعطاف‌پذیر می‌بود، چون لباس حرکاتش را محدود می‌کرد. و چیوی باید سنگین و کند راه می‌رفت که پیتر عالی انجامش داد. قدش کافی نبود، 7 فوت و 3 اینچ بود و من کسی را می‌خواستم که 7 فوت و 5 اینچ باشد، برای همین کفش پاشنه‌بلند به پایش کردیم.»

  341. جورج لوکاس گفت سر الک گینس بازیگران و عوامل را به تلاش بیشتر تشویق می‌کرد و سهم چشمگیری در به پایان رساندن فیلم‌برداری داشت. هریسون فورد گفت: «برای من تماشای الک گینس بسیار جذاب بود. همیشه آماده و حرفه‌ای بود و همیشه با دیگر بازیگران مهربان. ذهنش کاملاً روشن بود که چطور به داستان خدمت کند.»

  342. وقتی لوک، عمو اوون و خاله برو غذا می‌خورند، از یک دست لیوان و پارچ سفید استفاده می‌کنند که ساخت توپرور است. لیوانی که لوک از آن می‌نوشد در واقع مخصوص ریختن شربت پنکیک است.

  343. پس از اکران فیلم اول، کریمیت الِر و دووین دانهام به ترتیب در چند برنامه عمومی در نقش دارث ویدر و بابا فِت ظاهر شدند. این نخستین معرفی شخصیت دوم بود، حتی پیش از ویژه‌برنامه تعطیلات جنگ ستارگان (1978).

  344. دسته شمشیر نوری که به لوک اسکای‌واکر داده می‌شود، لوله فلاش یک دوربین Graflex 3 Cell است با چند گیره لاستیکی و یک حلقه وصل‌شده به انتهایش. دسته دارث ویدر هم به شکلی مشابه از یک فلاش دوربین ساخته شده و دسته‌هایش از برف‌پاک‌کن شیشه خودرو است. دسته اوبی‌وان کنوبی پیچیده‌تر است و از بخشی از یک فلاش و بخشی از یک نارنجک دستی ساخته شده. ارزش این لوله‌های فلاش پس از اکران فیلم سر به آسمان کشید. طنز ماجرا این بود که راجر کریستین مواد را از یک توده آشغال برداشته بود و آن زمان بی‌ارزش به حساب می‌آمدند. طراحی همه شمشیرهای نوری بعدها دردسرساز شد، چون کریستین آن‌ها را برای زیبایی ظاهری طراحی کرده بود، نه برای نبردهای سنگین. به همین دلیل در سه‌گانه پیش‌درآمد، شخصیت‌ها بیشتر از شمشیرهای نوری بازطراحی‌شده استفاده می‌کنند که برای دوئل راحت‌تر ساخته شده‌اند.

  345. این تنها فیلم از سه‌گانه اصلی است که لوک با هیچ‌کس دوئل شمشیر نوری ندارد.

  346. صحنه شطرنج در میلینیوم فالکون با موجودات استاپ‌موشن ساخته شد. گروه سازندگان به بازیگران کاستوم‌پوش فکر کرده بودند، اما تکنیک استاپ‌موشن را انتخاب کردند، چون می‌خواستند از مقایسه و شباهت با فیلم وست‌ورلد (1973) پرهیز کنند.

  347. کنی بیکر که قدش 3 فوت و 8 اینچ بود، در شش فیلم «جنگ ستارگان»، از جمله سه‌گانه اصلی، نقش R2-D2 را بازی کرد. اما به گزارش نیویورک تایمز، بیکر نزدیک بود این نقش را نپذیرد. بیکر به تایمز گفت: «این فیلم پیش آمد و ردش کردم. گفتم: نمی‌خواهم توی یک ربات گیر بیفتم، آخه برای چی؟» او در نهایت نقش را پذیرفت که هیچ دیالوگی نداشت و صداهای بیپ‌بیپ R2-D2 هم از خودش نبود. او می‌گوید این نقش زندگی‌اش را عوض کرد و اگر به گذشته برمی‌گشت باز هم قبولش می‌کرد، حتی بدون دستمزد. بیکر به تایمز گفت: «اگر می‌دانستم، مجانی هم انجامش می‌دادم، چون جورج اول کار ورشکسته بود و یک قران هم نداشت.»

  348. جان ویلیامز در گفت‌وگو با نیویورکر درباره نخستین خاطراتش از ضبط موسیقی فیلم اول جنگ ستارگان گفت: «فکر می‌کنم آن فانفار آغاز، آخرین چیزی بود که نوشتم. احتمالاً کمی زیادی نوشته شده، نمی‌دانم. آن نت‌های 30 ثانیه‌ای در ترومبون‌ها در آن محدوده صدای ترومبون سخت اجرا می‌شوند.» او افزود: «و آن بخش بالای ترومپت! موریس مورفی، ترومپت‌نواز بزرگ ارکستر سمفونیک لندن، روز اول ضبط در واقع نخستین روزش با ارکستر بود و اولین چیزی که نواخت همان دو بالای اکتاو بود. وقتی بی‌نقص زدش، یک جور غرش گروهی بلند شد. او دیگر نیست، اما دوستش دارم.»

  349. دیوید پراوز، بازیگر لباس دارث ویدر، بیش از بیست سال پس از اکران فیلم هنوز از این که صدایش با صدای جیمز ارل جونز جایگزین شد ناراضی بود. پراوز در مصاحبه‌ای با مطبوعات کانادا ادعا کرد که قربانی «نژادپرستی معکوس» شده است، زیرا بازیگران هیچ عضو سیاهپوستی نداشتند و استودیو نگران بود بخش قابل توجهی از مخاطبان را از دست بدهد. با این حال، جونز در فیلم اصلی در عنوان‌بندی ذکر نشد، بنابراین هیچ‌کس نمی‌دانست یک بازیگر سیاهپوست صدای ویدر است. جورج لوکاس گفت که دیالوگ‌های ویدر را به دلیل لهجه غلیظ بریستولی پراوز دوبله کرد. لقب بازیگران و عوامل برای پراوز «دارث فارمر» بود چون اهل دورست بود و لهجه بریتانیایی خوشایندی داشت. او همچنین اغلب می‌خواست دیالوگ‌ها را دوباره اجرا کند، حتی اگر بعداً صدایش دوبله می‌شد و هیچ‌کس نمی‌توانست حرکت دهانش را ببیند.

  350. در نسخه اصلی فیلم ۲۸ وایپ نوری وجود دارد. منبع این شمارش، نسخه اصلی اکران سینمایی است که روی دیسک ۲ نسخه دی‌وی‌دی محدود وایداسکرین سال ۲۰۰۶ آمده است. وایپ در سریال‌های سینمایی دهه ۱۹۳۰ و ۱۹۴۰، به‌ویژه سریال‌های فلش گوردون و باک راجرز محصول یونیورسال پیکچرز، یکی از ابزارهای مهم گذار میان صحنه‌ها بود و این سریال‌ها از الهام‌بخش‌های متعدد مجموعه جنگ ستارگان بودند.

  351. این فیلم پس از پرتقال کوکی (۱۹۷۱) دومین فیلم علمی‌تخیلی است که نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم شد.

  352. بن برت صدای نفس‌کشیدن دارث ویدر را با قرار دادن یک میکروفن کوچک در مرحله دوم (دهانی) رگولاتور غواصی و سپس ضبط صدای نفس‌کشیدن خودش از میان رگولاتور ساخت.

  353. این فیلم اولین حضور مارک همیل در یک فیلم لایو‌اکشن است. اولین فیلم او به‌طور کلی، انیمیشن جادوگران (۱۹۷۷) است که سه ماه پیش‌تر اکران شد.

  354. به نظر می‌رسد لنداسپیدر X-34 لوک بالای زمین شناور است. این جلوه با استفاده از آینه‌ها ساخته شد؛ لنداسپیدر در واقع وسیله‌ای چرخ‌دار بود، اما قرار دادن هوشمندانه آینه‌ها روی لبه‌های پایینی وسیله چرخ‌ها را پنهان می‌کرد تا لنداسپیدر معلق به نظر برسد.

  355. وقتی جاذبه جدید Galaxy's Edge در پارک دیزنی‌لند در جنوب کالیفرنیا در سال ۲۰۱۹ رسماً بازگشایی شد، هریسون فورد رو به دوربین‌ها کرد و پیامی ویژه به یاد هم‌بازی پیشین خود پیتر میهیو فرستاد. او گفت: «پیتر، این یکی برای تو!»

  356. صحنه پایانی، جایی که لوک و هان جوایزشان را می‌گیرند، به سالن صدای بسیار بزرگ‌تری از آنچه در استودیوهای الستری موجود بود نیاز داشت؛ به همین دلیل این صحنه در استودیوهای پاین‌وود فیلم‌برداری شد.

  357. لوک، هان، لیا و چوباکا در فشرده‌ساز زباله شماره ۳۲۶-۳۸۲۷ گرفتار می‌شوند. این شماره تلفن مارک همیل در آن زمان بود. قرار بود در ابتدا لوک این شماره را بخواند که در فیلمنامه شماره دیگری بود، اما وقتی نوبت فیلم‌برداری این بخش رسید، دیالوگ به هان داده شد. هریسون فورد پس از اصرارهای پی‌درپی، شماره‌ای را که همیل به او داده بود خواند و بعد به او گفت: «حالا راضی شدی، بچه گنده؟»

  358. نایجل منسل، قهرمان پیشین فرمول 1، از طرفداران پروپاقرص جنگ ستارگان است و به همین دلیل خودروی او همیشه شماره 5 قرمز را روی خود داشت.

  359. مارک همیل مشهور است که گفته بود در طول ساخت فیلم احساس می‌کرد «مثل یک کشمش در یک سالاد میوه غول‌پیکر» است.

  360. در کتاب «Death Star» نوشته مایکل ریوز و استیو پری (2007) که حالا در پیوستار غیررسمی Star Wars Legends قرار دارد، فاش می‌شود استورمتروپری که بعد از فرار هان و چیوی از درِ بسته‌شونده فریاد می‌زند «درِ انفجاری را باز کنید!»، ستوان فرمانده نوا استیل نام دارد. او استورمتروپری مغرور بود که از کارش لذت می‌برد، تا وقتی امپراتوری آلدران را نابود کرد؛ چون سلاحی از زرادخانه‌شان را نه علیه دشمنان واقعی، بلکه علیه سیاره‌ای پر از مردم بی‌گناه به کار بردند. در آن صحنه، او در واقع تظاهر می‌کرد که نمی‌تواند آن درِ انفجاری را دوباره باز کند تا به هان و چیوی فرصت فرار بدهد. همچنین او و شماری دیگر از شخصیت‌های معرفی‌شده در کتاب، نقشه‌ای کشیدند تا از دیث استارِ محکوم به نابودی بگریزند و به شورش بپیوندند.

  361. ساخت صدای R2 D3 یک سال و نیم طول کشید؛ این صدا ترکیبی از صداهای کودکانه‌ای بود که با صدای انسان تولید می‌شد و صداهای الکترونیکی سینتی‌سایزر که آهسته ضبط و سپس سرعتشان زیاد می‌شد.

  362. قرار بود این فیلم در ابتدا کریسمس ۱۹۷۶ اکران شود، اما پنج ماه برای مراحل پس از تولید به تعویق افتاد، چون جلوه‌های ویژه بیشتر از انتظار طول کشید. مدیران استودیو نگران بودند تاریخ اکران جدید، ۲۵ مه ۱۹۷۷، به فروش گیشه آسیب بزند، چون اسموکی و بندیت (۱۹۷۷) همان هفته اکران می‌شد. اما تا پایان اکران سینمایی اولیه فیلم در آمریکا، فروش آن بیش از دو برابر اسموکی و بندیت (۱۹۷۷) بود.

  363. پشت ایکس‌وینگ ظاهری کاملاً ناتمام دارد و طوری ساخته شده که بسیار شبیه خودروی فرمول 1 اوایل دهه 1960 به نظر برسد. این خودروها با سیستم تعلیق بیرون‌زده چرخ‌ها شباهت زیادی به ایکس‌وینگ داشتند. «گنبد» کلاه خلبان که از میان میله محافظ باز دیده می‌شود، حضور یک آسترو دروید را به ذهن می‌آورد. این تصادفی نیست؛ مونتاژ ابتدایی فیلم Grand Prix (1966) می‌تواند سرنخی باشد، چون آن را کسی جز جورج لوکاس فیلم‌برداری و تدوین نکرده بود.

  364. جورج لوکاس که از فیلم‌های دزدان دریایی و فیلم‌های عاشقانه دهه ۱۹۴۰ الهام گرفته بود، شیفته جنبه رمانتیک نبرد بود و می‌خواست «سلاحی ظریف از عصری متمدن‌تر» بسازد. لوکاس در صفحه یوتیوب جنگ ستارگان دلیل ساخت این سلاح را توضیح می‌دهد: «شوالیه‌گری و شرافت و از این قبیل چیزها وجود داشت. برای ساختن گروهی از حافظان صلح به سلاحی نیاز داشتم که مناسب باشد... بیشتر نماد دوران ساده‌تری بود، دورانی پیش از آنکه امپراتوری قدرت را در دست بگیرد، زمانی که شرافت حاکم بود. پس در فیلم بیشتر نماد بود تا سلاحی واقعی.» لوکاس که می‌خواست به ایده اولیه‌اش برای مبارزه جدای‌ها با شمشیر وفادار بماند، شمشیرهای نوری را ساخت تا به سلاح‌ها جلوه‌ای آینده‌نگرانه و فناورانه بدهد و در همان حال جدای‌ها را مبارزانی تدافعی و نه تهاجمی نشان دهد.

  365. شرکت اسباب‌بازی کنر کمی پیش از اکران فیلم قرارداد تولید محصولات جانبی را امضا کرد و آماده بود خطی محدود از اسباب‌بازی‌های با تم فضا تولید کند. وقتی فیلم به موفقیت رسید، آن‌ها آماده نبودند به اندازه تقاضای کریسمس اسباب‌بازی تولید کنند؛ به جای آن، کوپن‌های جعبه‌دار برای اسباب‌بازی‌های مختلف فروختند. اسباب‌بازی‌هایی که در کمپین «جعبه خالی» دسامبر فروخته شد، مارس سال بعد به دست خریداران رسید.

  366. فیلم‌نامهٔ جورج لوکاس در نهایت به یک فیلم‌نامهٔ غول‌آسای ۲۰۰ صفحه‌ای تبدیل شد. او یک سال کامل صرف نوشتنش کرده بود و دلش نمی‌آمد آن را خلاصه کند، پس به‌جای این کار تصمیم گرفت روی یک‌سوم اول تمرکز کند و دو‌سوم باقی‌مانده را برای ساخت دو فیلم دیگر گسترش دهد.

  367. راجر ایبرت با اینکه فیلم را فوق‌العاده می‌دانست، از چوباکا به‌شدت بدش می‌آمد و او را بدترین شخصیت کل جنگ ستارگان می‌شمرد.

  368. جورج لوکاس در ابتدا فیلم را با بودجه 16 میلیون دلاری تصور کرد، اما هنگام ارائه آن به فاکس قرن 20 آن را به 8 میلیون دلار کاهش داد. هزینه نهایی فیلم 11 میلیون دلار شد.

  369. وقتی فیلم در ۲۵ مه ۱۹۷۷ اکران شد، هیچ پوستر فیلمی برای تبلیغش وجود نداشت. هرچند هیچ‌کس دقیقاً نمی‌داند پوستر نخستین بار چه زمانی بیرون سینماها ظاهر شد، تصویر آشنای تام یونگ (معروف به پوستر «سبک A») نه در روز افتتاحیه و نه بلافاصله پس از آن جایی دیده نمی‌شد. بخش تبلیغات فاکس قرن بیستم برای طراحی کمپینی تبلیغاتی که همه را راضی کند دردسر بسیار سختی داشت و بنابراین ممکن است طرح یونگ به‌موقع اکران آماده نشده باشد؛ اکرانی که روز اولش فقط در ۳۲ سینای آمریکا بود.

  370. جورج لوکاس به طور خاص فاکس قرن 20 را انتخاب کرد چون آن‌ها فیلم‌های «سیاره میمون‌ها» را ساخته بودند، بنابراین فکر می‌کرد درک خوبی از آنچه او می‌خواهد انجام دهد خواهند داشت.

  371. برخلاف باور رایج، شلیک اول گری‌دو در نسخهٔ بازسازی‌شدهٔ فیلم تقصیر جورج لوکاس نبود؛ انجمن سینمایی آمریکا (MPAA) اصرار کرد که این صحنه در فیلم باشد تا ردهٔ PG خود را حفظ کند.

  372. نام «لوک» از واژهٔ یونانی «نور» گرفته شده که با مایه‌های تمثیلی نور و تاریکی در فیلم جور درمی‌آید. لوقای حواری در انجیل از نخستین گروندگان به مسیحیت بود، درست مثل لوک اسکای‌واکر که به آیین جدای می‌گرود. علاوه بر این، «لوک» از نام «لوکاس» هم مشتق شده، یعنی همان جورج لوکاس.

  373. اوبی‌وان هرگز نمی‌گوید «باشد که نیرو با تو باشد». او همیشه شکل نزدیکی از این جمله را می‌گوید: «نیرو با تو خواهد بود. همیشه.» این جمله را هان سولو (خطاب به لوک) و ژنرال دودونا (در سخنرانی برای خلبانان شورشی گردآمده) می‌گویند که هیچ‌کدام قدرت نیرو ندارند.

  374. اسکلت اژدهای کرایت که C-3PO در بیابان تاتویین از کنارش می‌گذرد، در واقع متعلق به یک دیپلودوکوس بود که از فیلم دیزنی One of Our Dinosaurs Is Missing (1975) باقی مانده بود؛ فیلمی که در استودیوهای الستری ساخته شده بود. پس از کشف، استخوان‌ها با یک لاکهید هرکولس که برای رساندن تجهیزات فراموش‌شدهٔ لازم برای فیلمبرداری در بیابان اجاره شده بود، به تونس منتقل شدند.

  375. جلوه‌های صوتی تفنگ‌های بلستر با کوبیدن یک میلهٔ فلزی به کابل‌های فولادی پرقدرت ساخته شد.

  376. آنگوس مک‌اینز (گلد لیدر) بازی در نقشش را بسیار آزاردهنده یافت. جورج لوکاس پیش از فیلم‌برداری صحنه‌های کابین خلبان اصرار داشت که او دیالوگ‌هایش را به‌ترتیب نامرتب بگوید. مک‌اینز با این کار مشکل داشت، چون با اینکه دیالوگ‌هایش را کامل می‌دانست، برای یادآوری درستشان به کسی نیاز داشت که به او کِیو بدهد. وقتی فیلم‌برداری صحنه‌هایش شروع شد، به‌شدت عصبی شد و عرق کرد. تنها چیزی که می‌خواست این بود که هرطور شده از این وضعیت خلاص شود. مشکل بعداً با گذاشتن تکه‌هایی از فیلم‌نامه در چند جای کابین حل شد و مک‌اینز دیالوگ‌هایش را از روی آن‌ها خواند. به همین دلیل حس می‌کرد اصلاً بازی‌ای در کار نبوده، اما خوشحال بود که صحنه‌هایش را از سر گذراند.

  377. مارک همیل در سال ۲۰۱۷ اعتراف کرد که او و کری فیشر به هم جذب شده بودند و اغلب با هم عشق‌بازی می‌کردند. با این حال ادعا کرد که آن‌ها (در آخرین لحظه) با هم تصمیم گرفتند رابطه‌شان را به سرانجام نرسانند.

  378. مارک همیل در کلیپ‌های مصاحبه ویژه‌برنامه When Star Wars Ruled the World (2003) توضیح داد که مفهوم نیرو در اصل «برترین‌های دین» است.

  379. رولینگ استون گزارش داد که فیلم‌برداری در مجموع ۷۰ هفته، یعنی حدود ۱۶ ماه، طول کشید.

  380. عنوان اصلی‌ای که جورج لوکاس در نظر داشت «The Adventures Of Starkiller Episode 1: The Star Wars» بود.

  381. پیش از اکران فیلم در بریتانیا، آن را فیلمی علمی‌تخیلی معرفی می‌کردند که سر الک گینس و «مرد کد صلیب سبز» دیوید پراوز در آن بازی می‌کنند. در آن زمان، در تکه‌ای از تاریخ که قرار بود تکرار شود، پراوز در مجموعه‌ای از آگهی‌های ایمنی جاده‌ای برای کودکان بازی می‌کرد که به آن‌ها کمک می‌کرد سالم از خیابان بگذرند. در آگهی‌های بعدی صلیب سبز، لهجهٔ بریستولی او را دوبله کردند، همان‌طور که در جنگ ستارگان شد. نکتهٔ دیگر، که ممکن است تصادفی عمدی بوده باشد یا نه، این است که چون همان گروه‌ها روی فیلم‌های سینمایی و آگهی‌ها کار می‌کردند، در بریتانیا طراحی لباس صلیب سبز شبیه نسخهٔ سبزرنگ شنل دارث ویدر است و در یکی از آگهی‌های صلیب سبز، او یک همراه ربات دارد که شبیه طرحی دیگرگون از آر۲-دی۲ است. آگهی‌های کد صلیب سبز (معروف به فیلم‌های اطلاع‌رسانی عمومی) را می‌توان در همان سایت‌های همیشگی آپلود ویدیو به‌صورت آنلاین پیدا کرد.

  382. دومین فیلم پربینندهٔ تاریخ در آمریکای شمالی، با فروش تخمینی ۱۷۸ میلیون بلیت در اکران‌های مختلفش، که با قیمت بلیت سال ۲۰۱۵ حدود ۱٫۴۸ میلیارد دلار فروش می‌شود. تنها فیلمی که بلیت بیشتری فروخته بربادرفته (۱۹۳۹) است، با ۲۰۲ میلیون.

  383. پیش از آنکه پرنسس لیا به داستان اضافه شود، جورج لوکاس نگران بود که هیچ شخصیت زن مهمی در آن نباشد. به تغییر جنسیت لوک و تبدیل او به یک زن هم فکر کرد.

  384. لباس چوباکا پس از صحنهٔ فشرده‌ساز زباله تا پایان فیلمبرداری بوی بدش را حفظ کرد.

  385. تا سال 2024، هریسون فورد، مارک همیل و آنتونی دنیلز تنها بازیگران اصلی زنده‌مانده هستند.

  386. مل بلانک برای صداپیشگی C-3PO تست داد.

  387. وقتی C-3PO در حمام روغن است، لوک را می‌بینیم که با ماکت یک هواگرد بازی می‌کند. این ماکت یک تی-16 اسکای‌هاپر است که لوک در جلسهٔ توجیهی مأموریت در یاوین مختصراً به وج اشاره می‌کند.

  388. این تصمیم پیتر دایموند، هماهنگ‌کنندهٔ بدل‌کاری‌ها، بود که مردمان شن را به نیزه‌های گفی مسلح کند و از میان سلاح‌های مختلف استودیو این سلاح را انتخاب کرد. او که در ارتش بریتانیا خدمت کرده و با سرنیزه و سلاح‌های مشابه کار کرده بود، این نیزه را انتخاب مناسبی دانست و می‌دانست چنین سلاحی چه کارهایی می‌تواند بکند. دایموند خود نقش مرد شنی را بازی کرد که به لوک حمله می‌کند، چون تنها بدل‌کار در دسترس برای بخش تونس فیلمبرداری بود. او در ابتدا قصد نداشت این نقش را بازی کند.

  389. مارک همیل به یاد آورد زمانی که کری فیشر به تماشای نمایشی برادوی رفته بود که او در آن بازی می‌کرد، متوجه شد همیل در بیوگرافی برنامهٔ نمایشش اشاره‌ای به جنگ ستارگان نکرده است. او همیل را تشویق کرد که به جای پنهان کردن، به نقشش در این مجموعه به عنوان لوک اسکای‌واکر «افتخار» کند. همیل گفت: «در برنامهٔ نمایش، در بیوگرافی‌ام، همهٔ افتخارات تئاتری‌ام را آورده بودم و در انتها نوشته بود: "او همچنین به خاطر مجموعه‌ای از فیلم‌های محبوب فضایی شناخته می‌شود." و او گفت: "ماجرا چیست؟ چرا به جنگ ستارگان اشاره نکردی؟"» همیل پاسخ داد: «و من گفتم: "خب، می‌خواهم نشان دهم که کارنامه‌ای با افتخارات تئاتری گسترده دارم" و او گفت: "هی، خودت را جمع‌وجور کن. تو لوک اسکای‌واکری، من پرنسس لیا هستم. به آن افتخار کن."» این بازیگر قدیمی جنگ ستارگان اعتراف کرد که «تا حدی فهمید منظورش چیست» و فیشر «کسی بود که به نوعی این موضوع را برایم روشن کرد».

  390. لوک و C-3PO با لنداسپیدر به دنبال R2-D2 می‌روند، چون قرار است اسکای‌هاپر خانوادهٔ لارس در گاراژ خانه برای تعمیرات اساسی باشد. در صحنه‌ای که از فیلم حذف شد، توضیح داده شده بود که لوک اسکای‌هاپر را در مسابقه‌ای در درهٔ گدا آسیب زده بود (که لوک در فیلم در نبرد یاوین به آن اشاره می‌کند). این پیشینه بعداً در نمایش رادیویی سال 1981 رادیو ملی آمریکا از این فیلم استفاده شد.

  391. هرچند هرگز فاش نمی‌شود که سرنوشت دو استورم‌تروپری که لوک و هان در تلاش برای جعل هویت و نجات پرنسس لیا زره‌شان را «قرض گرفتند» چه شد، در رمان‌سازی داستان به قلم جورج لوکاس، بعداً نیروهای امپراتوری آن‌ها را بسته و بی‌هوش در کمدهای سرویس میلینیوم فالکون پیدا می‌کنند. آن‌ها نمی‌توانند به هوششان بیاورند و به یک مرکز درمانی نزدیک منتقل می‌شوند.

  392. پیتر میهیو (چوباکا) شغل خود را به عنوان بهیار در بیمارستان تا سه فیلم اول حفظ کرد، اما عاشق این شخصیت شد. با افزایش شهرت جنگ ستارگان و شروع حضور بیشتر او در جشنواره‌ها و رویدادهای عمومی، متوجه شد که می‌تواند تنها با حضورهای شخصی امرار معاش کند.

  393. همان‌طور که در آن زمان رایج بود، این فیلم در شهرهای بزرگ با نمایش انحصاری 70 میلی‌متری در سینماهای مجلل مجهز اکران شد. سپس نسخه‌های معمولی 35 میلی‌متری به سینماهای کوچک‌تر شهرستانی توزیع شد. در بریتانیا، فیلم حدود سه هفته به صورت انحصاری 70 میلی‌متری در وست‌اند لندن (و چند شهر بزرگ دیگر) اکران شد و سپس با نسخهٔ معمولی 35 میلی‌متری در سراسر کشور اکران شد. این کار در ابتدا برای ایجاد علاقه و تبلیغ دهان‌به‌دهان و سنجش توجه عمومی انجام شد تا توزیع‌کنندگان تصمیم بگیرند چند نسخهٔ 35 میلی‌متری بسازند (در روزگاری پیش از آنکه اجارهٔ فیلم خانگی ماجرا را پیچیده کند، فیلمی که در سینما موفق بود می‌توانست تا هر زمانی که سینما می‌خواست روی پرده بماند).

  394. هرچند در فیلم هرگز اشاره نمی‌شود، موجود داخل فشرده‌ساز زباله در فیلمنامه «دیانوگا» نامیده می‌شود.

  395. واژهٔ «جدی» از کلمات ژاپنی «جیدای گکی» گرفته شده که به «درام ماجراجویی دوره‌ای» ترجمه می‌شود. درام ماجراجویی دوره‌ای یک برنامهٔ سریال تلویزیونی ژاپنی است که در روزگار سامورایی‌ها می‌گذرد. جورج لوکاس در مصاحبه‌ای اشاره کرد که حدود یک سال پیش از ساخت فیلم، در ژاپن برنامه‌ای «جیدای گکی» در تلویزیون دیده و این کلمه را دوست داشته است.

  396. سر الک گینس از اینکه دورش را بگیرند و تملقش را بگویند خوشش نمی‌آمد و به بازیگران و عوامل گفت هرگز او را «سر الک» صدا نکنند. مارک همیل در پاسخ گفت: «پس چه صدایتان کنیم؟ آل بزرگ؟» و گینس از خنده ترکید.

  397. این فیلم در فهرست 10 فیلم برتر علمی‌تخیلی مؤسسهٔ فیلم آمریکا رتبهٔ 2 را دارد.

  398. جرج لوکاس از صنایع لایت اند مجیک خواست تا برای صحنه نبرد نهایی بر فراز ستاره مرگ، از فیلم‌های آرشیوی نبردهای هوایی جنگ جهانی دوم به عنوان مواد مرجع استفاده کنند. این کار بعدها به «انیماتیک»های پیش‌نمایشی تبدیل شد که امروزه به کار می‌رود. خلبانان جنگنده سابق به عنوان مشاور فنی استخدام شدند. ضبط‌های صوتی ارتباطات رادیویی انجام‌شده در طول نبردهای هوایی بررسی شد تا به دیالوگ‌ها کمک کند.

  399. این فیلم در فهرست رسمی ۲۵۰ فیلم بلند داستانی برتر در لترباکس قرار دارد.

  400. در صحنه‌ای روی ستاره مرگ، درست بعد از اینکه بن می‌رود تا پرتو کشنده را خاموش کند، چوباکا چیزی به لوک پارس می‌کند و هان می‌گوید: «پسر، حرف دلت را زدی، چویی. [خطاب به لوک] این فسیل قدیمی را از کجا پیدا کردی؟» فیلم‌های پشت صحنه نشان می‌دهد که چوباکا می‌گوید: «پیرمرد دیوانه شده.»

  401. بر اساس شورشیان جنگ ستارگان (۲۰۱۴)، وای‌وینگ‌هایی که اسکادران طلایی استفاده می‌کرد، توسط سلول مقاومت به رهبری هرا سیندولا به دست آمده بود.

  402. کنی بیکر گفته است که اغلب وقتی بازیگران و عوامل برای ناهار استراحت می‌کردند، فراموش می‌کردند او داخل لباس R2-D2 است و او را جا می‌گذاشتند.

  403. بخش‌هایی از جلوه‌های صوتی موتورهای میلینیوم فالکون در یک نمایش هوایی در کنوانسیون سالانه انجمن هواپیمایی تجربی در اوشکوش، ویسکانسین ضبط شد. لوکاس‌فیلم به پاس این لطف، مدلی از فالکون را به موزه هوایی EAA اهدا کرد. به طور تصادفی، هریسون فورد رئیس برنامه ایگل‌های جوان در همان موزه بود.

  404. نجات پرنسس لیا و دوئل اوبی-وان کنوبی با دارث ویدر در ابتدا قرار بود در آلدران اتفاق بیفتد.

  405. جرج لوکاس در ابتدا بودجه ۱۳ میلیون دلاری می‌خواست، اما استودیو اصرار کرد که زیر ۱۰ میلیون دلار بماند. او پس از ارائه بودجه ۹,۹۹۹,۰۰۰.۹۹ دلاری، در نهایت از بودجه فراتر رفت و به ۱۳ میلیون دلار رسید.

  406. اولین فیلم سینمایی که در دالبی استریو نمایش داده شد. پیش از این، فیلم‌هایی مانند فیلم راکی هارور (۱۹۷۵) و آقای میلیاردر (۱۹۷۷) از این سیستم صوتی استفاده کرده بودند اما با نتایج فاجعه‌باری. با این حال، جرج لوکاس فنی‌فکر دقیقاً می‌دانست که چگونه می‌خواهد از این سیستم استفاده کند و آن را برای فیلمش به کار گرفت.

  407. فیلمبرداری صحنه‌های جلوه‌های ویژه در استودیوی صنایع لایت اند مجیک در یک مقطع با بازدید نمایندگان اتحادیه اپراتورهای دوربین محلی قطع شد که اصرار داشتند صنایع لایت اند مجیک اپراتورهای دوربین اتحادیه را استخدام کند. سپس کسی دوربین جدید توسعه‌یافته دایکسترفلکس با کنترل حرکت را برنامه‌ریزی کرد تا مجموعه‌ای پیچیده از حرکات را انجام دهد که در پایان آن دوربین به سمت صورت نمایندگان اتحادیه نشانه رفت. در این مرحله به نمایندگان اتحادیه گفته شد: «کسی را بفرستید که بتواند *آن* را اداره کند.» نمایندگان اتحادیه رفتند و دیگر خبری از آنها نشد.

  408. دو طرح پایه متفاوت برای میلینیوم فالکون ساخته شد. طرح ردشده به سفینه شورشی بلاکید رانر تبدیل شد که در ابتدای فیلم دیده می‌شود.

  409. این فیلم جیمز کامرون و دیو کمپفیلد را به فیلمسازی ترغیب کرد.

  410. جرج لوکاس پس از بازدید از صحنه فیلم برخورد نزدیک از نوع سوم (۱۹۷۷) مطمئن بود که برخورد نزدیک در گیشه از جنگ ستارگان که هنوز اکران نشده بود پیشی می‌گیرد. استیون اسپیلبرگ مخالف بود و احساس می‌کرد جنگ ستارگان لوکاس موفق‌تر خواهد بود. لوکاس به این ایده که اگر جنگ ستارگان در گیشه شکست بخورد غرامتی بگیرد، پیشنهاد یک توافق جوانمردانه را داد (چون آنها از دانشگاه دوستان نزدیک بودند) و دو و نیم درصد از سود هر فیلم را با یکدیگر معاوضه کردند. اسپیلبرگ این معامله را پذیرفت و هنوز دو و نیم درصد از سود این فیلم را دریافت می‌کند (همان‌طور که لوکاس همین مقدار را از برخورد نزدیک دریافت می‌کند).

  411. جرج لوکاس فقط به دو سفینه در اندازه واقعی برای صحنه آشیانه غول‌پیکر دسترسی داشت. خدمه مجبور بودند سفینه‌ها را در پس‌زمینه بازیگرانی که دیالوگ می‌گفتند مدام جابه‌جا کنند تا مکان پر به نظر برسد. لوکاس همچنین پس‌زمینه را تاریک نگه داشت تا نتوانید خیلی دورتر را ببینید و خالی بودن آشیانه آشکار نشود.

  412. تنها چیزی که چوباکا از ابتدا تا انتها می‌تواند بگوید، غرش ووکی است. او آخرین دیالوگ فیلم را دارد.

  413. پس از فیلمبرداری اصلی، صحنه‌های جدیدی برای صحنه کانتیانا باید فیلمبرداری می‌شد تا تنوع آن بیشتر شود و موجودات فضایی بیشتری به صحنه اضافه شوند. با این حال، صحنه فیلمبرداری مجدد بسیار کوچک بود. اگر به صحنه‌های نزدیک بیشتر موجودات فضایی وقتی لوک و همراهانش وارد می‌شوند نگاه کنید، می‌توانید همان پنجره را در پس‌زمینه ببینید.

  414. برای فیلمبرداری انفجار ستاره مرگ، مدلی از سقف آویزان شد و دوربینی مستقیماً زیر آن نصب شد تا جلوه انفجار در جهات مختلف ایجاد شود.

  415. اگر دقیق نگاه کنید، می‌توانید در چند صحنه این فیلم، به‌ویژه صحنه ستاره مرگ، چشمان دارث ویدر را ببینید (هرچند قرار نیست ببینید). آنها این مشکل را با تیره‌تر کردن رنگ شیشه‌های محافظ چشم در ماسک او در امپراتوری ضربه می‌زند (۱۹۸۰) و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (۱۹۸۳) برطرف کردند.

  416. وقتی این فیلم پس از موفقیت چشمگیرش دوباره در سینماها اکران شد، به درخواست جرج لوکاس، کارتون دافی داک با عنوان Duck Dodgers in the 24½th Century (1953) پیش از فیلم پخش شد.

  417. در مصاحبه‌ای در جشنواره جنگ ستارگان V در سال ۲۰۱۰، جان استوارت از جرج لوکاس پرسید سیاره خانه اوبی-وان کجاست، چون هرگز در مجموعه فاش نشده بود. لوکاس به شوخی نام «استیوجان» را ساخت. از آن زمان، وب‌سایت رسمی جنگ ستارگان سیاره خانه او را استیوجان ذکر کرده است.

  418. صندوقی که اوبی‌وان شمشیر نوری آناکین را در آن نگه می‌دارد، در فیلم سوپرمن (1978) دوباره استفاده شد؛ همان صندوق سربی که لکس لوتر کریپتونایت را از سوپرمن در آن پنهان می‌کند.

  419. هرچند این نکته شناخته‌شده است که فیلم‌های ژاپنی (و به طور کلی فیلم‌های غیرانگلیسی‌زبان) بر جنگ ستارگان تأثیر گذاشته‌اند، جورج لوکاس به شیوه‌ای غیرمعمول از این فیلم‌ها الهام گرفت. او هنگام تحصیل فیلم‌های ژاپنی در دانشگاه USC حس می‌کرد که ناآشنایی با تاریخ و آداب ژاپن آن‌ها را جذاب‌تر می‌کند، چون فیلم‌سازان نیازی نمی‌دیدند همه چیز را توضیح دهند. لوکاس ایده ساختن فیلمی با فرهنگی واقعاً «بیگانه» را دوست داشت؛ فیلمی که در آن مخاطب کلیت روایت را می‌فهمد بدون آنکه لازم باشد دقیقاً بداند چه خبر است.

  420. نسخه‌های اولیه فیلمنامه نام مونتروس را داشتند که با پیشرفت فیلمنامه به شخصیت‌های مختلفی داده شد. در پیش‌نویس خام 1974، مونتروس یکی از دستیاران ژنرال اسکای‌واکر بود. شخصیتی به نام مونتروس هولداک که در پیش‌نویس 1975 فیلمنامه آمده بود، افسر علمی کشتی‌ای متعلق به جابا توصیف شده بود و دوست هان سولو هم بود. در پیش‌نویسی بعدی، این شخصیت به بوروکراتی امپراتوری تبدیل شد که در بندر فضایی موس آیزلی کار می‌کرد و قرار بود ریچارد لوپارمنتیه نقشش را بازی کند. اما مونتروس بعداً کاملاً حذف شد و لوپارمنتیه نقش دریاسالار موتی را گرفت. این نام بعداً به یک شکارچی جایزه‌بگیر در بازی Star Wars: Bounty Hunter (2002) داده شد که از آن زمان وضعیت رسمی‌اش را از دست داده است. در سال 2016، این نام سرانجام با معرفی منظومه مونتروس که نخستین بار در The Antilles Extraction (2016) ظاهر شد، به پیوستار رسمی راه یافت.

  421. در پیش‌نویس‌های اولیه، از جمله نسخه‌هایی که برای تست بازیگری استفاده می‌شد، سیاره آلدران با نام اورگانا ماژور شناخته می‌شد. هرچند نام سیاره تغییر کرد، «اورگانا» حفظ شد و نام خانوادگی فرزندخوانده لیلا شد.

  422. موجود فضایی شاخ‌دار که در سکانس کانتینا دیده می‌شود، در اصل ماسک شیطانی بود که ریک بیکر برای یک نمایش هالووین ساخته بود.

  423. مارک همیل چکمه‌های لوک اسکای‌واکر را برای خودش نگه داشت. وقتی این فیلم در 1997 دوباره روی پرده سینماها رفت، پسرش پرسید آیا می‌تواند آن چکمه‌ها را به یک نمایش بپوشد. همیل اجازه نداد، چون می‌ترسید اگر طرفداران بفهمند چکمه‌ها اصل هستند، پسرش «زنده بیرون نرود».

  424. تری نان (خواننده اصلی گروه برلین) برای نقش پرنسس لیلا اورگانا تست بازیگری داد. چند بازیگر مشهور دیگر هم برای این نقش تست دادند، از جمله سیندی ویلیامز.

  425. یک جفت تاس فلزی کوچک در کابین خلبان میلینیوم فالکون آویزان است، همان‌جا که چوباکا خود را برای ترک موس آیزلی آماده می‌کند. راجر کریستین، طراح صحنه، می‌گوید این جفت تاس را به این دلیل در کابین میلینیوم فالکون آویزان کرد (که لحظه‌ای دیده می‌شود وقتی چوباکا هنگام ورود اولش سرش به آن‌ها می‌خورد) که در ماشین هریسون فورد در دیوارنویسی آمریکایی (1973) تاس آویزان بود. اما شخصیت فورد جمجمه‌ای از آینه دید عقب آویزان کرده بود و تاس‌های پشمالو مال ران هاوارد بود. این تاس‌ها در صحنه‌های بعدی دیده نمی‌شوند چون از لوکیشن دزدیده شدند و هیچ‌وقت جایگزین نشدند. در فیلم پیش‌داستان هان سولو، سولو: داستانی از جنگ ستارگان (2018)، هان یک جفت از آن‌ها را در اسپیدر دزدی آویزان می‌کند و در جنگ ستارگان: اپیزود VIII (2017) هم دیده می‌شوند که لوک به لیلا داده است.

  426. کمپانی فاکس قرن 20 چنان مطمئن بود که فیلم شکست می‌خورد که تمام بازاریابی‌اش را روی Damnation Alley (1977) متمرکز کرد؛ فیلمی که امید داشت پرفروش شود.

  427. بن برت در 2009 هنگام سخنرانی در تئاتر ملی فیلم لندن فاش کرد که حرف‌های نامفهوم فضایی گاریندان/لانگ اسنوت، جاسوس موس آیزلی، در واقع صدای پردازش‌شده جان وین بود.

  428. این فیلم همچنان یکی از پنجاه فیلم پرفروش تاریخ است (تا 2010 در رتبه 30) بدون محاسبه تورم، و قدیمی‌ترین فیلمی است که چنین جایگاهی دارد.

  429. این فیلم در فهرست Ultimate Film بریتانیا چهارم شد؛ فهرستی که فیلم‌ها را بر اساس تعداد بلیت فروخته‌شده در سینماها رتبه‌بندی می‌کند. بر باد رفته (1939)، آوای موسیقی (1965) و سفیدبرفی و هفت کوتوله (1937) به ترتیب اول تا سوم شدند.

  430. به گفته برایان جی جونز در زندگی‌نامه جورج لوکاس، معمر قذافی، دیکتاتور لیبی، می‌ترسید که سندکراولر تانک جدیدی باشد که ارتش کشور همسایه تونس، محل فیلم‌برداری، ساخته است و به همین دلیل مأمورانش را برای بررسی فرستاد.

  431. به گفته راجر کریستین، دکور میلینیوم فالکون سخت‌ترین بخش ساخت بود. کریستین می‌خواست فضای داخلی فالکون شبیه زیردریایی باشد. او فلزهای دورریز هواپیما را پیدا کرد «که آن روزها کسی نمی‌خواستشان و خریدشان.» او کار ساخت را با خرد کردن موتورهای جت به قطعات قراضه آغاز کرد تا بتواند «آن‌ها را به شکل‌های خاصی در دکورها بچسباند.» چند هفته طول کشید تا ست شطرنج (که او آن را «پرجزئیات‌ترین ست» توصیف کرد) در انبار فالکون را تمام کند.

  432. به نظر می‌رسد نام شخصیت اوبی‌وان کنوبی به این معانی اشاره دارد: OBI، نوعی باور همراه با جادوگری که در بخش‌هایی از هند غربی، آمریکای جنوبی، جنوب آمریکا و آفریقا رواج دارد و همچنین طلسمی که در این باور به کار می‌رود. WAN، در معنای کهن تاریک یا تیره؛ و نیز رنگ‌پریده، به معنای افت توانایی (اشاره به فرتوتی جدای سالخورده). KEN، دانش، درک یا آگاهی؛ ادراک ذهنی. و میدان دید یا بینایی.

  433. بخش بزرگی از جلوه‌های بصری فیلم با دوربین‌های قدیمی ویستاویژن دهه ۱۹۵۰ فیلم‌برداری شد، چون کیفیتشان از هر دوربین دیگری که در دسترس بود بالاتر بود. بعد از اکران این فیلم، قیمت این دوربین‌ها سر به فلک کشید.

  434. نام ووکی تصادفی به وجود آمد. وقتی تِرِنس مک‌گاورن، دی‌جی اهل سان‌فرانسیسکو، برای جورج لوکاس روی تی‌اچ‌اکس ۱۱۳۸ (۱۹۷۱) کار صداپیشگی می‌کرد، اشتباهی کرد و گفت: «فکر کنم اون‌جا یه ووکی رو زیر گرفتم.» جورج لوکاس که گیج شده بود پرسید منظورش از این کلمه چیست. تِرِنس مک‌گاورن اعتراف کرد که خودش هم نمی‌داند و فقط از خودش درآورده است. جورج لوکاس هرگز این کلمه بامزه را فراموش نکرد و در این فیلم از آن استفاده کرد. مک‌گاورن در این فیلم صداپیشگی یکی از سربازان طوفانی را بر عهده دارد که اوبی‌وان با نیرو ذهنش را دستکاری می‌کند.

  435. کمپانی فاکس قرن بیستم چراغ سبز ساخت فیلم را داد، هرچند نظرسنجی‌های بازاریابی نشان می‌داد تماشاگران بالقوه علاقه‌ای به فیلم علمی‌تخیلی ندارند یا علاقه‌شان بسیار کم است. نظرسنجی مرتبط دیگری هم نشان داد که عنوان فیلم به شدت با مخالفت روبه‌رو شده، چون در فاصله کوتاه پس از جنگ ویتنام، واژه «جنگ» برای بخش بزرگی از عموم بار منفی داشت.

  436. سر الک گینس بسیاری از صحنه‌های دوئل اوبی‌وان با دارث ویدر را خودش بازی کرد، چون آموزش شمشیربازی دیده بود.

  437. این فیلم دومین فیلم فاکس قرن 20 است که رکورد پرفروش‌ترین فیلم تاریخ را در اختیار دارد، پس از اشک‌ها و لبخندها (1965).

  438. C-3PO اولین شخصیتی است که در مجموعه فیلم‌های جنگ ستارگان حرف می‌زند. او در تمام فیلم‌های حماسه اسکای‌واکر با بازی همان بازیگر حضور دارد، هرچند فیلم‌ها به ترتیب زمانی اکران نشده‌اند. او اولین دیالوگش، «شنیدی؟»، را در جنگ ستارگان: خیزش اسکای‌واکر (2019) تکرار می‌کند، اما لحنش امیدوارانه است نه ترسیده.

  439. جودی فاستر گفت که برای نقش پرنسس لیا در نظر گرفته شده بود، اما آن زمان مشغول کار روی دو فیلم بود و پیشنهاد را رد کرد.

  440. اصطلاحات «ایکس‌وینگ» و «وای‌وینگ» و «تی‌آی‌ای فایتر» را بچه‌های جلوه‌های ویژه اینداستریال لایت اند مجیک برای تشخیص جنگنده‌ها به کار می‌بردند. این اصطلاحات در این فیلم استفاده نمی‌شوند، هرچند بعداً در دنباله‌ها گنجانده شدند. پس از پخش اسباب‌بازی‌ها و ویژه‌برنامه «ساخت فیلم» در تلویزیون، این نام‌ها میان مردم هم رایج شد. همچنین کارکنان جلوه‌های ویژه اینداستریال لایت اند مجیک میلیونیوم فالکون را «پورک‌برگر» لقب دادند، اما این نام هرگز جا نیفتاد.

  441. صدای سر الک گینس از این فیلم جدا و برای استفاده در جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (۲۰۱۵) ویرایش شد؛ جمله «بیا اینجا دوست کوچولوی من. نترس.» کوتاه شد تا اوبی‌وان کنوبی کلمه «ری؟» را بگوید.

  442. متن متحرک آغازین («کرال») جلوه‌ای نوری بود که سیسیل بی. دمیل چهل سال پیش از اکران جنگ ستارگان در دو فیلمش به کار برده بود. در فیلم د پلینزمن (۱۹۳۶) عنوان آغازین، فهرست بازیگران و سایر عوامل با همان سبک کرال آغازین جنگ ستارگان به صورت متن متحرک نمایش داده می‌شد. در د پلینزمن از کرال برای عنوان‌بندی آغازین استفاده شد، اما روایت متنی بعدی داستان به صورت کرال نبود. دمیل برای عنوان‌بندی آغازین فیلم یونیون پسیفیک (۱۹۳۹) دوباره به کرال بازگشت، هرچند متن طوری به نظر می‌رسید که مثل یک قطار روی ریل‌های راه‌آهن از تماشاگر دور می‌شود. جنگ ستارگان از کرال برای روایت متنی آغازین و توصیف فضای داستان استفاده کرد.

  443. الگوهای صوتی آر۲-دی۲ تا حد زیادی شامل صدای خود بن برت، طراح صدا، است. برت هنگام ساختن صداهای بوق و سوت این دروید متوجه شد که بسیاری از آنچه می‌خواهد بسازد را با صدای خودش ادا می‌کند، پس صدایش را ضبط کرد، عمدتاً صداهای شبیه نوزاد، و بعد آن را از یک سینتی‌سایزر عبور داد.

  444. جورج لوکاس در ابتدا می‌خواست اورسن ولز صدای دارث ویدر را انجام دهد، اما منصرف شد چون حس می‌کرد صدای ولز بیش از حد قابل تشخیص است.

  445. از آنجا که پیشینه دارث ویدر در بقیه سه‌گانه اصلی، سه‌گانه پیش‌درآمد و جنگ ستارگان: جنگ‌های کلون (۲۰۰۸) گسترش یافت، جمله تارکین (خطاب به ویدر) که «تو، دوست من، تنها بازمانده دین آن‌ها هستی» حالا این معنی را می‌دهد که او ممکن است از هویت ویدر به عنوان آناکین اسکای‌واکر آگاه بوده باشد. تارکین و اسکای‌واکر در جنگ‌های کلون شانه به شانه جنگیده بودند.

  446. به گفته مارک همیل، هنگام فیلم‌برداری صحنه‌های لنداسپیدر با گروه دوم در دره مرگ، او شلوار جین پوشیده بود چون فقط نیمه بالایی بدنش دیده می‌شد. لباس C-3PO را آن زمان دختری نوجوان پوشیده بود، چون آنتونی دنیلز برای این فیلم‌برداری لازم نبود. همیل اضافه کرد که دختر از او می‌پرسید فیلم درباره چیست و او توضیح دادنش را دشوار می‌دانست.

  447. به گزارش ریدرز دایجست آسیا، متن متحرک معروف آغازین «جنگ ستارگان» ساعت‌ها طول کشید تا کامل شود. فیلم‌سازان برای زنده کردن این جلوه در «امیدی تازه»، حروف بزرگ زرد را روی کاغذ سیاه گذاشتند و دوربین به آرامی روی متن حرکت کرد تا حس متن شناور را ایجاد کند. ظاهراً تکمیل آن سه ساعت طول کشید.

  448. آنتونی دنیلز پیش از ساخت این فیلم، به طعنه، اصلاً طرفدار علمی‌تخیلی نبود. ۲۰۰۱: ادیسه فضایی (۱۹۶۸) تنها فیلم علمی‌تخیلی بود که در سینما دیده بود و آن‌قدر ناراضی بود که بعد از ده دقیقه سالن را ترک کرد و پولش را پس خواست.

  449. هرچند صحنه‌های انکورهد با بازی آنتونی فارست در نقش فیکسر و کو استارک در نقش کَمی حذف شدند، فارست همچنان در نسخه نهایی فیلم حضور دارد. او نقش سرباز طوفانی را بازی کرد که لوک و اوبی‌وان را در موس آیزلی متوقف می‌کند و بعد اوبی‌وان با استفاده از نیرو ذهنش را دستکاری می‌کند.

  450. بیشتر سیاره‌ها و قمرهایی که در فیلم دیده می‌شوند فقط توپ‌هایی رنگ‌شده بودند؛ اما برخلاف سیاره‌ها، برای ستاره مرگ ماکت واقعی ساخته شد، چون مدام نماهایی از سفینه‌هایی که به آن نزدیک می‌شدند وجود داشت.

  451. این فیلم در آلمان ابتدا برای مخاطبان بزرگسال رده‌بندی شد؛ دلیل اصلی‌اش تصویرها و اصطلاحات مربوط به ارتش امپراتوری و رهبرانش بود که هم‌ردیف آلمان نازی تلقی می‌شد.

  452. جورج لوکاس زمانی قصد داشت شخصیت لوک اسکای‌واکر و عمه و عمویش را کوتوله بسازد؛ او در نهایت ایدهٔ قهرمان کوتوله را در فیلم بید (1988) به کار گرفت.

  453. گفته می‌شود سر الک گینس در تمام مدت تولید کلاه‌گیس می‌گذاشت، چون از سن کم دچار طاسی شده بود.

  454. مارک همیل هنگام خواندن متن برای این فیلم، دیالوگ‌ها را به‌خاطر مفاهیم خاص دنیای فیلم بسیار عجیب یافت؛ تصمیم گرفت آن‌ها را ساده و صادقانه بخواند و همین باعث شد به‌جای ویلیام کت انتخاب شود که بعداً در کری (1976) بازی کرد (جورج لوکاس جلسهٔ تست بازیگری مشترکی با برایان دی پالما، دوست قدیمی‌اش، داشت).

  455. به نوشتهٔ زندگی‌نامهٔ ویلیام فریدکین با عنوان «The Friedkin Connection»، جورج لوکاس که با موفقیت دیوارنویسی آمریکایی (1973) بالا گرفته بود، فیلم‌نامه‌اش را برای The Directors Company فرستاد؛ شرکت کوتاه‌عمری که دوستش فرانسیس فورد کوپولا با فریدکین و پیتر بوگدانوویچ در پارامونت پیکچرز راه انداخته بود. بودجهٔ فیلم 9 میلیون دلار برآورد شد که از سقف 3.5 میلیون دلاری پارامونت برای تأیید آزادانهٔ تولیدات بیشتر بود. به همین دلیل و نیز بی‌اعتمادی فریدکین به این پروژه، The Directors Company از ساخت فیلم گذشت.

  456. به گفتهٔ هریسون فورد (در The Making of 'Star Wars' (1977))، چوباکا ووکی 200 سال دارد. در ضبط «The Story of Star Wars» (که به‌صورت مجموعهٔ کتاب و صفحه با تصاویری از فیلم منتشر شد)، راوی راسکو لی براون چوباکا را «ووکی 200 ساله» معرفی می‌کند. در سولو: داستانی از جنگ ستارگان (2018) که حدود یک دهه پیش‌تر می‌گذرد، سن چوباکا درست 190 سال ذکر می‌شود.

  457. در فیلم فقط یک نمای کوتاه از سر تا پای پیتر کوشینگ هست، جایی که تارکین در نمایی دور و پیش از دیدار با لییا بی‌حرکت ایستاده است؛ دلیلش این بود که چکمه‌های لباسش برای پاهایش کوچک و پوشیدنشان بسیار ناراحت بود و جورج لوکاس اجازه داد بیشتر فیلم را با دمپایی‌های پشمالوی خودش سر صحنه بگذراند. کری فیشر می‌گفت صحنهٔ رودررویی لییا با تارکین و توهین به او سخت‌ترین صحنهٔ فیلم برایش بود؛ تا حدی چون کوشینگ بیرون از دوربین را مردی تمام‌عیار می‌دانست و تا حدی چون دیدن مردی که قرار است بی‌رحم باشد با دمپایی‌های پشمالو خنده‌دار بود.

  458. ویلارد هایک و گلوریا کاتز، دوستان قدیمی جورج لوکاس از دوران دانشکدهٔ فیلم، بازنویسی‌هایی بدون ذکر نام روی فیلم‌نامه انجام دادند. فاکس قرن بیستم از پرداخت دستمزد به آن‌ها سر باز زد و اصرار کرد لوکاس از حقوق خودش به آن‌ها بپردازد؛ او در نهایت بخشی از سهم سود خود را به پاداش به آن‌ها داد. ژنرال شورشی که هنگام رسیدن پرنسس لییا به یاوین 4 با او صحبت می‌کند، به یاد هایک «ویلارد» نام گرفته است.

  459. جورج لوکاس فیلم را به یونیورسال پیکچرز، یونایتد آرتیستس و والت دیزنی پروداکشنز پیشنهاد داد و همه پیش از آنکه سراغ فاکس قرن 20 برود از ساختش گذشتند؛ طنز ماجرا این بود که بعدها والت دیزنی استودیوز موشن پیکچرز این فرنچایز را خرید.

  460. دارث ویدر نخستین شخصیتی بود که جورج لوکاس برای این داستان خلق کرد.

  461. پس از موفقیت این فیلم، جان ویلیامز برای اجرای موسیقی متن در هالیوود بول با ارکستر فیلارمونیک لس‌آنجلس دعوت شد. ویلیامز محبوب‌شدن اجرای زندهٔ موسیقی فیلم را مدیون جنگ ستارگان می‌دانست.

  462. جورج لوکاس ایدهٔ خلبان دوم بودن چوباکا در میلینیوم فالکون را وقتی در شهر می‌گشت و سگش ایندیانا صندلی شاگرد نشسته بود به ذهنش رساند؛ او این سگ نژاد مالاموت آلاسکایی را خلبان دوم پشمالوی خودش می‌نامید. همین سگ الهام‌بخش نام ایندیانا جونز هم بود. نام چوباکا از دو واژهٔ روسی «Chudovishe» و «Sobaka» گرفته شده که به معنای «هیولا» و «سگ» است.

  463. مارک همیل در صحنهٔ دستگاه فشرده‌کنندهٔ زباله آن‌قدر نفسش را حبس کرد که رگی در صورتش پاره شد؛ نماهای بعدی فقط از یک سمت صورت گرفته شده‌اند.

  464. پیش‌نویس اصلی «جنگ ستارگان» در سال 1973، با ژنرال 60 سالهٔ لوک اسکای‌واکر و شاگرد جوانش استارکیلر، به دست جاناتان رینزلر، مایک میهیو و نیک رانج به شکل کتاب کمیک درآمد و در 2013 منتشر و در 2014 توسط دارک هورس در مجموعه‌ای گردآوری شد.

  465. لقب «مف» که برای برخی شخصیت‌های امپراتوری (مثل تارکین) به کار می‌رود، به معنای فرماندار منطقه‌ای از یک بخش مشخص فضا است. افسران نظامی هم می‌توانند مف باشند؛ مثلاً تارکین در فیلم‌نامه با درجهٔ دریاسالار ناوگان امپراتوری ثبت شده است.

  466. جرج لوکاس در ویژه‌برنامه‌ای از «جنگ ستارگان» به نام «تولد شمشیر نوری» روند تکامل شمشیر نوری را توضیح داد و گفت: «شمشیر نوری اولیه در واقع فلاش دوربین قطع بزرگ بود؛ ما فقط بخش گرد فلاش را جدا می‌کردیم و آن را به شمشیر نوری تبدیل می‌کردیم.» اما هرچه مهارت لوک اسکای‌واکر در شمشیرزنی بهتر شد، نبردهای شمشیر نوری سریع‌تر و شدیدتر شدند و ابزار شمشیر نوری هم تکامل یافت. مدتی بازیگران «میله‌های چرخان» را در دست می‌گرفتند که نوار بازتابنده داشتند تا درخشش شمشیرها را بسازند و نور روی بازیگران بیفتد، اما این کار هیچ‌وقت درست جواب نمی‌داد. با پیشرفت جلوه‌های ویژه، بازیگران به‌سادگی شمشیر در دست گرفتند و ظاهر شمشیر نوری بعداً اضافه شد. لوکاس گفت: «هر شمشیر لیزری بخشی واقعی و بخشی انیمیشنی است. ما به میله واقعی نیاز داریم تا جای تیغه شمشیر را به ما بگوید.»

  467. هرچند نام اسکای‌واکر قلب فرنچایز جنگ ستارگان شده، نامی که بخش بزرگی از داستان را پیش می‌برد می‌توانست در واقع استارکیلر باشد. این خبر تازه‌ای برای کسی نیست، اما به این معنا نیست که مارک همیل حتی بعد از این همه سال از آن دلخور نیست. او گفت: «صحنه را گرفتیم: من لوک استارکیلر هستم، آمده‌ام نجاتتان بدهم. هفته بعد برگشتم و پرسیدم چرا دوباره این صحنه را می‌گیریم؟ گفتند نامت را عوض کرده‌اند. پرسیدم به چی؟ گفتند به اسکای‌واکر. خب، لوک کمی مردانگی لازم داشت. مثل لوک مگس‌کش صدا می‌داد، ازش بدم می‌آمد.»

  468. جرج لوکاس درباره محبوبیت این فرنچایز گفت: «طنز ماجرا این است که حالا همه آن‌قدر با جنگ ستارگان آشنا هستند که چیزی در آن نمانده که... دیگر نمی‌توانید مردم را شوکه کنید. تنها راهی که واقعاً می‌توانید این تجربه را داشته باشید این است که آن را از چشم یک بچه شش یا هفت‌ساله ببینید که هرگز این فیلم را ندیده است.»

  469. وقتی نیروهای شورشی به ستاره مرگ حمله می‌کنند، پرتو کششی که پیش‌تر برای مکیدن میلینیوم فالکون به ایستگاه فضایی به کار رفته بود آن‌ها را نمی‌گیرد؛ این نشان می‌دهد امپراتوری کهکشانی بی‌خبر است که بن کنوبی پیش‌تر آن را خاموش کرده بود.

  470. فیلم‌برداری صحنه‌های انگلستان ۱۴ هفته و نیم طول کشید.

  471. تریلر تیزر اولیه را مالاکای ترون روایت کرد. در مستند امپراتوری رؤیاها (۲۰۰۴) از او با عنوان «تشکر ویژه» قدردانی شده است.

  472. جمله لوک که «با این کلاه‌خود هیچ‌چیز نمی‌بینم» در فیلم‌نامه نبود. مارک همیل این را وقتی به هریسون فورد گفت که فکر می‌کرد دوربین‌ها دیگر فیلم‌برداری نمی‌کنند، اما آن‌ها تصمیم گرفتند جمله را در فیلم نگه دارند.

  473. به بن برت دستور داده شد «موسیقی متن ارگانیک» بسازد که واقعی و طبیعی به گوش برسد، متفاوت از صداهای سینتِزی که در دهه ۱۹۷۰ در فیلم‌های علمی‌تخیلی رایج بود (از جمله بسیاری از تقلیدهایی که بعدها آمد).

  474. رابی بنسون، پیتر فرث، ویلیام کت، چارلز مارتین اسمیت و اندرو استیونز در فهرست نهایی بازی در نقش لوک اسکای‌واکر بودند. استیونز گفت او و مارک همیل «هر دو برای یک سریال تلویزیونی بداقبال به نام اورگان تریل (۱۹۷۶) و همچنین فیلمی به نام جنگ ستارگان در نظر گرفته شده بودند. من اورگان تریل را گرفتم!»

  475. لوک تغییرات زیادی را از سر گذراند. جرج لوکاس ایده تبدیل او به یک زن را پس از حذف پرنسس لیا از فیلم‌نامه در سر می‌پروراند. او همچنین به این فکر افتاد که شخصیت‌های اصلی را کوتوله‌ها بازی کنند. در یکی از نسخه‌های اولیه فیلم‌نامه، اسکای‌واکر یک ژنرال شصت‌ساله بود؛ شخصیتی که بعدها به اوبی‌وان کنوبی تبدیل شد. در فیلم‌نامه فیلم‌برداری او «لوک استارکیلر» نام داشت، اما در طول تولید به لوک اسکای‌واکر تغییر کرد. «استارکیلر» سرانجام در بازی ویدیویی جنگ ستارگان: نیروی رها یافته (۲۰۰۸) به عنوان نام قهرمان اصلی به کار رفت.

  476. بیشتر سربازان استورم‌تروپر چپ‌دست هستند. دلیلش ساختار سلاح‌هایشان است. سلاح آن‌ها بر اساس یک سلاح واقعی ساخته شده که خشابش در سمت چپ قرار دارد. این ساختار باعث می‌شد سلاح به سینه سربازها بخورد، بنابراین مجبور بودند جای گرفتن سلاح را عوض کنند و همین باعث می‌شد چپ‌دست به نظر برسند.

  477. موجود کانتیانا که بعدها «دایس ایبگون» نام گرفت، در واقع چیزی جز یک عروسک دستی به نام «بازوی آب‌ریزان» نبود. دلیلش این بود که طوری ساخته شده بود که مایع قرمز و لعابی از دهانش بچکد. اما وقتی این را روی فیلم امتحان کردند، مایع همه‌جا پاشید و صحنه برای فیلمی با درجه PG بیش از حد چندش‌آور تشخیص داده شد.

  478. سر الک گینس در تمام صحنه‌هایش در نقش اوبی‌وان کنوبی کلاه‌گیس می‌گذاشت.

  479. نسخه سال ۲۰۱۹ این فیلم تغییرات جزئی اما محسوسی دارد، مثل افزودن تصاویر جایگزین در صحنه گریدو و حذف برخی خطاهای تصویری. با این حال، این تغییرات پیش‌تر در سال ۲۰۱۲ اعمال شده بودند. در آن زمان قرار بود همه فیلم‌های پیشین جنگ ستارگان به صورت 3D اکران شوند (که آن سال با جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید شبح (۱۹۹۹) انجام شد). برخی صحنه‌ها کمی تغییر کردند تا در آن قالب بهتر دیده شوند. بعدتر در سال ۲۰۱۲ لوکاس‌فیلم به دیزنی فروخته شد و برنامه اکران 3D پنج فیلم باقی‌مانده جنگ ستارگان کنار گذاشته شد.

  480. تماشاگران آلمانی معمولاً به صحنه‌ای می‌خندند که جاوای‌ها آر۲-دی۲ را با شوکر از کار می‌اندازند. دلیلش صداهایی است که جاوای بعد از آن درمی‌آورد؛ این صداها شبیه «Gute Idee!» هستند که در آلمانی یعنی «فکر خوبی است!»

  481. کری فیشر در خاطراتی که در سال ۲۰۱۶ منتشر کرد فاش کرد که در طول فیلم‌برداری این فیلم با هریسون فورد رابطه‌ای پنهانی داشته؛ فورد در آن زمان با همسر اولش زندگی می‌کرد و ۱۵ سال از فیشر بزرگ‌تر بود.

  482. مدل موی معروف پرنسس لیا با آن دو گوجه‌ای، از کلارا دلا روچا، انقلابی مکزیکی، الهام گرفته شده بود.

  483. وقتی مارک همیل مشغول خواندن قطعه‌های موسیقی متن بود، کمی ناامید شد که جان ویلیامز برای لوک تم نساخته است. پس از اینکه این نکته را گفت، ویلیامز پاسخ داد که تم اصلی در واقع همان تم لوک است.

  484. جرج لوکاس کلاه‌خود یک استورم‌تروپر و یک R2-D2 را در دفتر کارش دارد.

  485. اولین فیلم از هجده فیلم پیاپی با موسیقی متن دالبی که جایزه اسکار بهترین دستاورد در صداگذاری را برد.

  486. یکی از فیلم‌های محبوب زک اسنایدر.

  487. جرج لوکاس شخصیت هان سولو را بر اساس دوستش فرانسیس فورد کوپولا ساخته است.

  488. انتخاب اولیه جرج لوکاس برای فیلم‌برداری جفری آنسورث بود، اما آنسورث به پلی در دوردست (1977) متعهد بود. به جایش گیلبرت تیلور استخدام شد، اما از کار در این پروژه بیزار بود. گری کورتز، تهیه‌کننده، نگران شد که تیلور روند تولید را کند می‌کند و تلاش کرد او را با هری وکسمن جایگزین کند، اما گروه فیلم‌برداری روشن کرد که زیر دست وکسمن کار نخواهد کرد و لوکاس به کورتز گفت که جایگزینی تیلور احتمالاً فیلم را بیش از پیش به تأخیر می‌اندازد.

  489. لی میجرز و جیمز برولین برای نقش هان سولو در نظر گرفته شده بودند.

  490. در زمان ساخت فیلم، ایده سیاره‌ای با دو خورشید، مثل تاتویین، خیال محض بود. در سال 2020، ستاره‌شناسان در مأموریت TESS ناسا واقعاً چنین سیاره‌ای را کشف کردند.

  491. صحنه چرخش و از کنترل خارج شدن تای فایتر دارث ویدر اواخر ساخت فیلم به اصرار جرج لوکاس اضافه شد. دیگر اعضای گروه فیلم با گنجاندن این نما مخالف بودند و حس می‌کردند که راه را برای دنباله باز می‌کند (در آن زمان دنباله‌ها عموماً فیلم‌های ارزان و بی‌کیفیتی برای پول درآوردن به حساب می‌آمدند)، اما لوکاس با این حال بر گنجاندنش پافشاری کرد.

  492. پیتر کوشینگ درباره نقشش می‌گوید: «همیشه برایم سؤال بوده که یک «گرند ماف» چه معنایی دارد. شبیه چیزی است که از کمد بیرون پریده باشد.»

  493. چندین فیلم علمی‌تخیلی درجه‌ب در فاصله یک سال از اکران جنگ ستارگان بیرون آمد تا از موج این فیلم پرفروش سواری بگیرند (طنز ماجرا اینجاست که خود جنگ ستارگان بر اساس سریال‌های دنباله‌دار درجه‌ب ساخته شده بود). سیا هم به این جمع پیوست و یک شرکت تولید و گروه فیلم‌سازی قلابی راه انداخت تا در بحران گروگان‌گیری وارد ایران شود و شماری از کارکنان سفارت را که از گروگان گرفته شدن به دست انقلابیون جان به در برده بودند نجات دهد. آن‌ها در حالی که خود را اعضای گروه مکان‌یابی فیلم جا می‌زدند، از کشور خارج شدند. این ماجراجویی علمی‌تخیلی قلابی محور یک فیلم بزرگ هالیوودی شد که همان نام فیلم قلابی را داشت، با عنوان آرگو (2012).

  494. برای برخی از جنگنده‌های پس‌زمینه در آشیانه شورشیان و بیشتر جمعیتی که در صحنه پایانی شاهد مدال گرفتن قهرمانان هستند، از آدمک‌های مقوایی استفاده شد.

  495. ایندستریال لایت اند مجیک بیشتر دوران تولید را در آشفتگی گذراند و می‌کوشید جلوه‌های ویژه‌ای بسازد که تا آن زمان سابقه نداشت. آن‌ها نصف بودجه‌شان را صرف چهار نما کردند که جرج لوکاس ردشان کرد. در نهایت حدود 5 میلیون دلار از بودجه 8 میلیون دلاری صرف ایندستریال لایت اند مجیک شد.

  496. در فهرست سال 2001 مؤسسه فیلم آمریکا از 100 فیلم آمریکایی هیجان‌انگیز برتر جای دارد.

  497. ویلیام کت برای نقش لوک اسکای‌واکر تست داد. در عوض در تست مشترکی که برای کری (1976) و جنگ ستارگان برگزار شد، برای نقش تامی راس، نقش اول مرد کری (1976)، انتخاب شد. یعنی هریسون فورد و مارک همیل علاوه بر نقش‌هایشان در جنگ ستارگان، برای نقش‌های تامی راس و بیلی نولان در کری (1976) هم تست می‌دادند. سیسی اسپیسک نزدیک بود نقش پرنسس لیا را بگیرد، پیش از آنکه تصمیم بگیرند نقش کری را به او بدهند. بزرگ‌ترین رقبای اسپیسک برای نقش لیا سیندی ویلیامز، جودی فاستر و البته کری فیشر بودند که نقش را از آن خود کرد.

  498. منفجرکننده‌های سد (1955) علاوه بر تأثیرگذاری بر جنبه‌های دیگر فیلم، الهام‌بخش مدل موی معروف لیا (کری فیشر) هم بود. در دقایق اول آن فیلم، اورسولا جینز که نقش خانم مولی والیس را بازی می‌کند، با مدل مویی بسیار مشابه دیده می‌شود.

  499. تنها فیلم از شش فیلم اول که یکی از شخصیت‌ها در آن روی پرده درویدها را «ربات» صدا می‌زند.

  500. هرچند این نما برای نسخه ویژه دوباره ساخته شد، ساختمانی که در ابتدا در پس‌زمینه هنگام حرکت لنداسپیدر لوک به سمت حاشیه موز آیزلی دیده می‌شود، در صحنه‌های حذف‌شده انکرهد هم به عنوان ایستگاه توشه استفاده شده بود. این ساختمان در محل با نام سیدی جموئر شناخته می‌شد و در جزیره جربا در تونس قرار دارد.

  501. مارک همیل، بیلی دی ویلیامز، لیام نیسون، تام هاردی، ایوان مک‌گرگور، ویلیام هوتکینز، گریک هاگون، پدرو پاسکال، دیگو و بن مندلسون همه در یک فیلم دی‌سی و یک فیلم جنگ ستارگان بازی کرده‌اند.

  502. صحنه‌ای که هان می‌گوید میلینیوم فالکون مسیر کسل را در 12 پارسک طی کرده، خطای واقعی به حساب می‌آید، چون «پارسک» واحد فاصله است نه زمان. این صحنه در اصل طوری نشان داده می‌شد که هان دروغ می‌گوید و لوک ساده‌لوح است. اما در سولو: داستان جنگ ستارگان (2018) معلوم می‌شود که این اشتباه نیست. لندو در حین مسیر کسل می‌گوید «نمی‌شود مسیر کسل را زیر 20 پارسک طی کرد»، یعنی کوتاه‌ترین مسیر هایپراسپیس به منظومه‌ای نزدیک 20 پارسک است. اما چون L3 نقشه بزرگی از کهکشان در پایگاه داده‌اش دارد، مسیر کوتاه‌تری به سیاره‌ای نزدیک پیدا می‌کنند که حدود 12 پارسک است.

  503. سیلوستر استالونه برای هان سولو تست داده بود، اما در برابر هریسون فورد شکست خورد. فورد بعدها با استالونه در فیلم‌های بی‌رحم 3 (2014) همکاری کرد.

  504. صدای جنگنده‌ها ترکیبی بود از جیغ فیل و صدای لاستیک ماشینی که روی جاده خیس از کنار می‌گذرد.

  505. آل پاچینو در زندگی‌نامه‌اش با عنوان «پسر سانی» که در 2024 منتشر شد توضیح داد که نقش هان سولو بدون آزمون بازیگری و فقط به خاطر شهرتش از فیلم‌های «پدرخوانده» به او پیشنهاد شد. او این نقش را رد کرد، چون می‌دانست برای آن نقش مناسب نیست.

  506. آلن لَد جونیور وقتی در مراسم افتتاحیه در ژاپن حاضر شد بسیار مضطرب بود، اما در پایان فیلم با سکوت کامل روبه‌رو شد. او نمی‌دانست که در ژاپن تماشاگران معمولاً صبر می‌کنند تا عنوان‌های پایانی فیلم تمام شود و بعد حرف بزنند یا سالن را ترک کنند و این سکوت بزرگ‌ترین احترام به یک فیلم به حساب می‌آید. با این حال، رابط‌های محلی‌اش به او اطمینان دادند که این نشانه‌ای امیدوارکننده برای آیندهٔ فیلم است و در نهایت فروش چشمگیر گیشه او را قانع کرد.

  507. رابرت ارل جونز، پدر جیمز ارل جونز، در فیلم شاهد (1985) با هریسون فورد هم‌بازی بود. در همان سالی که جنگ ستارگان اکران شد، رابرت در فیلم Proof of the Man (1977) با توشیرو میفونه بازی کرد که اولین انتخاب جورج لوکاس برای نقش اوبی‌وان کنوبی بود، و در فیلم The Displaced Person (1977) با ساموئل ال. جکسون که در سه‌گانهٔ پیش‌درآمد نقش میس ویندو را بازی کرد.

  508. در طول تولید، جورج لوکاس و گیلبرت تیلور که گری کورتز او را «سنتی» و «بدقلق» می‌خواند، بر سر فیلم‌برداری اختلاف داشتند. لوکاس که پیشینه‌اش در فیلم‌سازی مستقل بود، عادت داشت بیشتر عناصر فیلم را خودش بسازد. پیشنهادهایش برای نورپردازی را تیلورِ آزرده رد می‌کرد، چون فکر می‌کرد لوکاس با دادن دستورهای دقیق و حتی گاهی جابه‌جا کردن خودِ نورها و دوربین‌ها از حد خودش فراتر می‌رود. تیلور پس از آنکه مدیران فاکس قرن بیستم به ظاهر فیلم ایراد گرفتند، از به کار بردن لنزهای سافت‌فوکوس و گازِ مورد نظر لوکاس خودداری کرد. کورتز گفت: «در چند صحنه، لوکاس به جای اینکه بگوید "کمی نور زیاد است، می‌شود درستش کنی؟"، می‌گفت "این نور را خاموش کن و آن نور را هم خاموش کن" و گیل می‌گفت "نه، این کار را نمی‌کنم، من نور را همان‌طور که فکر می‌کنم درست است چیده‌ام. تو بگو چه افکتی می‌خواهی و من خودم تصمیم می‌گیرم با نورهایم چه کنم."»

  509. آنتونی دنیلز از لباس C-3PO متنفر بود. لباس آن‌قدر تنگ بود که نزدیک بود به اعصابش آسیب برسد.

  510. جورج لوکاس گیلبرت تیلور را بر اساس کارش در فیلم دکتر استرنجلاو یا: چطور یاد گرفتم دست از نگرانی بردارم و بمب را دوست بدارم (1964) و شب‌زنده‌داری با بزن و بکوب (1964) به عنوان فیلم‌بردار استخدام کرد. لوکاس دربارهٔ این تصمیم گفت: «فکر می‌کردم فیلم‌های خوبی هستند، فیلم‌هایی با فیلم‌برداری غریب و حال‌وهوای قوی مستند.»

  511. یکی از فیلم‌های محبوب مارک میلار.

  512. برای نسخهٔ ویژه، در کانتی‌نا نمای نزدیک مرد گرگی حذف شد. او با نمای نزدیکی از یک مرد دایناسوریِ سی‌جی‌آی جایگزین شد. اما در نماهای دیگر هنوز می‌توانید مرد گرگی را در پس‌زمینه ببینید.

  513. ماسک دارت ویدرِ دیوید پراوز باید با فوم پُر می‌شد، چون برای قرار گرفتن درست روی صورتش بسیار بزرگ بود.

  514. نسخهٔ ویژهٔ 1997 در داخل آمریکا 138 میلیون دلار فروخت و پرفروش‌ترین اکران مجدد تاریخ شد. رکورددار قبلی، اکران مجدد سال 1991 فیلم صد و یک سگ خالدار (1961) بود که 61 میلیون دلار فروش کرد.

  515. در ژوئن 2008 در فهرست 10 فیلم برتر ژانر «علمی-تخیلی» بنیاد فیلم آمریکا رتبهٔ 2 را کسب کرد.

  516. وقتی بلسترها مسلح می‌شوند، صدای کلیک/تق‌تقی دارند. این صدا ضبط چرخاندن دستهٔ یک پارکومتر است.

  517. درگیری تیراندازی بین هان سولو و گریدو در کانتی‌نا موضوع بحث و جدل فراوان میان طرفداران جنگ ستارگان بود که چه کسی اول شلیک کرد. بسیاری از طرفداران معتقد بودند که گریدو در واقع کسری از ثانیه پیش از سولو شلیک کرد، اما با بررسی دقیق صحنه مشخص بود که گریدو اصلاً شلیک نکرده است. جورج لوکاس برای نسخهٔ ویژهٔ 1997 این فیلم صحنه را تدوین کرد تا گریدو از فاصلهٔ نزدیک به سولو شلیک کند و سولو پیش از شلیک متقابل، سرش را کمی به راست خم کند تا از گلوله جا خالی دهد. این احتمالاً بدترین واکنش منفی طرفداران خشمگین به همهٔ تغییرات سه‌گانهٔ اصلی بود، هرچند از نظر فنی تقصیر جورج لوکاس نبود: وقتی فیلم را به MPAA فرستاد، آن‌ها اصرار کردند این صحنه را بگذارد تا فیلم درجهٔ PG خود را حفظ کند. برای آرام کردن طرفداران، صحنهٔ تیراندازی برای سومین بار برای انتشار دی‌وی‌دی در 2004 تدوین شد تا گریدو و هان سولو تقریباً هم‌زمان شلیک کنند. برای انتشار بلوری در 2011، 11 فریم از آن کاسته شد که صحنه را به طول اصلی‌اش برمی‌گرداند، هرچند هنوز هم هم‌زمان شلیک می‌کنند. در انتشار دیزنی‌پلاس در 2019، صحنه باز هم تدوین شد تا گریدو پیش از شلیک در پاسخ به هان واژه‌ای نامفهوم و بیگانه («مکلانکی») بگوید.

  518. استودیوی فاکس قرن 20 حق اقتباس از فیلم‌نامهٔ جورج لوکاس را به قیمت 10,000 دلار خرید.

  519. مارک همیل گفت شیر آبی، شیر ماندگار قفسه‌ای بود با «افزودنی‌هایی که رنگ خوراکی آبی در آن ریخته بودند و واقعاً افتضاح بود. روغنی و شیرین و اَه! رفلکس تهوعتان را تحریک می‌کرد. اما گفتم "ببین، اگر شیر آبی به من داده‌اند، شرط می‌بندم جلوی دوربین می‌خورمش، چون دیگر چه فرصتی گیرم می‌آید؟" پس این نشان می‌دهد که بازیگر دست‌کم‌گرفته‌شده‌ای هستم؛ آن را سر کشیدم و طوری بازی کردم که انگار دوستش دارم، بدون اینکه بالا بیاورم.»

  520. پیتر میهیو و دیوید پراوز بلندقدترین افراد میان تمام بازیگران و عوامل هستند. میهیو با قد 7 فوت و 3 اینچ و پراوز با 6 فوت و 6 اینچ.

  521. کری فیشر در تفسیر دی‌وی‌دی تعریف می‌کند که او و یکی از دوستانش فیلم‌نامه را با صدای بلند خواندند و هر دو می‌خواستند نقش هان سولو را بازی کنند.

  522. جیمز ارل جونز و دیوید پراوز هر دو در اوایل کار خود در فیلمی از استنلی کوبریک بازی کرده بودند؛ جونز در دکتر استرنجلاو یا: چگونه یاد گرفتم نگران نباشم و بمب را دوست بدارم (۱۹۶۴) و پراوز در پرتقال کوکی (۱۹۷۱). در مورد جونز، دکتر استرنجلاو نخستین فیلم او بود.

  523. جرج لوکاس در ابتدا قصد نداشت از آنتونی دنیلز برای صداپیشگی C-3PO استفاده کند. او تنها پس از پیشنهادی از سوی استن فریبرگ، یکی از بازیگرانی که به عنوان جانشین دنیلز در نظر گرفته شده بود، نظرش را تغییر داد. صدای دنیلز در مرحله پس از تولید تغییر داده شد. قرار بود شخصیت او شبیه یک «فروشنده ماشین دست دوم» باشد. اما در نهایت، جرج لوکاس با جذابیت خوانش دنیلز از این نقش به عنوان یک «پیشخدمت انگلیسی خودپسند» مجذوب شد و از آن زمان دنیلز صداپیشگی C-3PO را بر عهده داشته است.

  524. چوباکا با الگوبرداری از سگ جرج لوکاس، ایندیانا، طراحی شد.

  525. به گفته هریسون فورد، در طول ساخت فیلم، او و مارک همیل معمولاً وقت‌شان را به شوخی می‌گذراندند و هر وقت سر الک گینس روی صحنه نبود، جدی کار نمی‌کردند. وقتی گینس روی صحنه بود، رفتارشان بسیار حرفه‌ای‌تر می‌شد.

  526. لوک اسکای‌واکر در ابتدا بسیار مسن‌تر نوشته شده بود. او ژنرال لوک اسکای‌واکر، استاد جدای حدوداً شصت‌ساله با ریش خاکستری و مرشد آناکین استارکیلر بود. این نسخه شخصیت لوک را بسیار شبیه اوبی‌وان کنوبی می‌کند. این بسیار شبیه به نحوه حضور لوک در جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (۲۰۱۵) و جنگ ستارگان: اپیزود VIII (۲۰۱۷) است.

  527. جرج لوکاس هنگام نوشتن فیلم‌نامه، در به یاد سپردن املای همه نام‌های عجیبی که برای دنیای خود ابداع کرده بود، مشکل زیادی داشت. این توضیح می‌دهد که چرا در املای «ووکی» چنین ناهماهنگی‌ای وجود دارد.

  528. جان ویلیامز برای این فیلم دومین جایزه گرمی خود را برای بهترین موسیقی متن برای رسانه‌های تصویری برد، پس از آنکه پیش‌تر برای آرواره‌ها (۱۹۷۵) یک بار برنده شده بود. این ویلیامز را به اولین کسی تبدیل کرد که از زمان معرفی این جایزه در دومین مراسم در سال ۱۹۵۹ چندین بار برنده آن شده است. ویلیامز سپس پنج بار متوالی دیگر برنده شد و در مجموع ۱۱ برد و ۳۶ نامزدی در این رشته کسب کرده است، بیش از هر شخص دیگری.

  529. در برخی صحنه‌هایی که فیلم‌برداری شد اما هرگز استفاده نشد، فیلم‌سازان مجبور شدند از چندین مدل R2-D2 استفاده کنند، چون او به سختی می‌توانست با دیگر شخصیت‌ها همگام شود. وقتی یکی دیگر نمی‌توانست همگام شود، مدل دومی که پشت گوشه یا دیواری پنهان شده بود، «دزدکی» به گروه اصلی بازمی‌گشت. از آنجا که این ترفند چندان قانع‌کننده نبود، هیچ‌یک از این صحنه‌ها به نسخه نهایی راه نیافت.

  530. پس از اکران اولیه جنگ ستارگان (۱۹۷۷)، جرج لوکاس فکر می‌کرد که این فیلم حدود «۲۵٪» از آن چیزی است که در ابتدا برای مجموعه‌اش در ذهن داشت، اما به دلیل محدودیت‌های زمان‌بندی، بودجه و فناوری آن زمان نتوانست آنچه را در ذهن داشت محقق کند. وقتی لوکاس در سال ۱۹۹۷ نسخه‌های ویژه سه‌گانه را منتشر کرد، بسیاری از طرفداران قدیمی نسخه‌های اصلی را به نسخه‌های جدیدتر و دستکاری‌شده با CGI ترجیح دادند، نسخه‌هایی که برخی اشتباهات جدید را اضافه کرده بودند، از جمله اشیاء و حیواناتی بدون سایه، حیواناتی که هیچ ردی بر جای نمی‌گذارند و فناوری‌ای که به شدت نابهنگام به نظر می‌رسد. مشکل اخیر بعدها با انتشار سه‌گانه پیش‌درآمد منطقی‌تر شد و همان‌طور که انتظار می‌رود، نسل‌های جدیدتر طرفداران مشکل کمتری با این اضافات دارند (اگر اصلاً از آن‌ها آگاه باشند).

  531. هریسون فورد برای نقش خود هفته‌ای ۱۰۰۰ دلار دستمزد گرفت.

  532. دریاسالار سبیل‌سفید در اتاق کنفرانس ستاره مرگ بعدها نام وولف یولارن گرفت و به عنوان شخصیتی در رسانه‌های دیگر مانند جنگ ستارگان: جنگ‌های کلون (۲۰۰۸) پرورش یافت.

  533. دلیل اینکه انتقال صحنه هنگام حمل C-3PO توسط اوبی‌وان و لوک برای تعمیر او پس از حمله شن‌مردم (حدود دقیقه ۳۳) با یک پاک‌شدن به سمت بالا انجام می‌شود، این است که آنتونی دنیلز در پایین کمر فقط جوراب‌شلواری مشکی پوشیده بود. این کار برای پنهان کردن آن‌ها انجام شد.

  534. از آنجا که فیلم‌برداری در تونس پر از مشکلات بود (از جمله این واقعیت که R2-D2 به ندرت بیش از پنج فوت حرکت می‌کرد و هرگز در خط مستقیم نبود)، جرج لوکاس توانست بودجه اضافی برای فیلم‌برداری صحنه‌های تکمیلی در دره مرگ بگیرد. برخی از این نماها شامل دستگیری R2-D2 توسط جاواس در دره و نماهای مختلفی از مهاجمان توسکن و بانتها است.

  535. پس از آنکه MGM از موفقیت جنگ ستارگان باخبر شد، تصمیم گرفت ماه‌راکت را به فیلم تبدیل کند.

  536. این تنها فیلم جنگ ستارگان است که در آن قطعه معروف دارث ویدر، «مارش امپراتوری»، به هیچ شکلی پخش نمی‌شود، چون در آن زمان هنوز ساخته نشده بود.

  537. لباس‌های سربازان طوفانی یک صفحه کوچک روی پشت خود دارند که روی آن «O II» نوشته شده است، که در واقع حاوی یک بسته انرژی کوچک و منبع اکسیژن آن‌ها (معروف به O2) است.

  538. مارک همیل اعتراف کرد که در طول فیلم‌برداری از رابطه‌ی عاشقانه‌ی هم‌بازی‌هایش کری فیشر و هریسون فورد «کاملاً بی‌خبر» بوده است. همیل در مصاحبه‌ای صریح با گاردین اعتراف کرد که در طول فیلم‌برداری هیچ کشش عاشقانه‌ای بین هم‌بازی‌هایش حس نکرده بود. تا بعد از پایان فیلم‌برداری طول کشید که مارسیا لوکاس، تدوینگر فیلم که آن زمان همسر جورج لوکاس هم بود، او را در جریان این راز گذاشت. همیل اعتراف کرد: «خوشحالم که قبلاً نمی‌دانستم، چون احتمالاً واقعاً روی من تأثیر می‌گذاشت. تا وقتی فهمیدم، فقط فکر کردم خیلی خنده‌دار است. اما می‌دانید، مردها حتی اگر نخواهیم رابطه‌ای داشته باشیم، در ذاتمان است که برای جلب محبت رقابت کنیم.» وقتی همیل فهمید، نتوانست جلوی خنده‌اش را بگیرد. او گفت: «فقط فکر کردم خیلی خنده‌دار است.» او در گفت‌وگویی با Entertainment Tonight اعتراف کرد که «کاملاً بی‌خبر» از آنچه بین هم‌بازی‌هایش می‌گذشت بوده است. همیل گفت: «آن موقع آن‌قدر غرق خودم بودم که اگر جلوی چشمم این کار را می‌کردند هم متوجه نمی‌شدم» و اضافه کرد که به‌سادگی بیش از حد در دنیای خودش غرق بود که چیزی بفهمد. «مجرد بودم و برنامه‌های خودم را داشتم.»

  539. به گفته‌ی جورج لوکاس در یک مصاحبه، در نسخه‌ی اولیه لوک دختر بود، هان سولو موجودی فضایی، ووکی‌ها جاواس نام داشتند و R2-D2 و C-3PO هم A-2 و C-3 نامیده می‌شدند.

  540. تنها فیلم جنگ ستارگان که دارث ویدر از جنگنده‌ی ویژه‌ی TIE Advanced خود استفاده می‌کند. این سفینه در هیچ‌یک از دنباله‌ها دیده نمی‌شود.

  541. صدای مالکوم تیرنی (سروان شان چایلدسن) دوبله شد.

  542. سینه‌های کری فیشر با نوار چسب گفر بسته شده بود، چون لباسش اجازه نمی‌داد هیچ لباس زیری زیرش پوشیده شود. او بعدها شوخی کرد: «همان‌طور که همه می‌دانیم، در فضا لباس زیر وجود ندارد.» این ادعا با بیکینی طلایی لیا در جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) در تناقض بود. در نهایت، به گفته‌ی فیشر در کتابش «Wishful Drinking»، جورج لوکاس توضیح داد دلیل اینکه لیا لباس زیر نمی‌پوشید این بود که «[در فضا] بی‌وزن می‌شوی... اما بعد بدنت باد می‌کند؟؟؟ ولی سوتینت باد نمی‌کند - پس با سوتین خودت خفه می‌شوی.» این باعث شد فیشر بگوید: «می‌خواهم [در آگهی ترحیمم] بنویسند که در نور ماه غرق شدم و سوتین خودم خفه‌ام کرد.» وقتی او در 2016 درگذشت، چندین مقاله درباره‌ی مرگش همین جمله را آوردند.

  543. هان سولو و اوبی-وان کنوبی به‌ترتیب رتبه‌های 14 و 37 را در بخش «قهرمانان» فهرست 100 سال... 100 قهرمان و شرور مؤسسه فیلم آمریکا دارند و همین باعث می‌شود این فیلم تنها فیلمی باشد که بیش از یک شخصیت در این فهرست دارد.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

  1. نمایش (اسپویلر)

    در رمان Star Wars: Shield of Lies (1996) مشخص می‌شود که لوک تا سال‌ها پس از نابودی ستاره‌ی مرگ در نبرد یاوین نمی‌دانست چند نفر در آن بوده‌اند. او سرانجام تعداد واقعی را در نمایشگاهی موزه‌ای کشف کرد و آن را از حفظ کرد. به گفته‌ی این رمان، ستاره‌ی مرگ در مجموع 1,205,109 نفر (بدون احتساب درویدها) داشت که شامل 25,880 سرباز استورم‌تروپر، 27,048 افسر، 774,576 خدمه و 378,685 کارکنان پشتیبانی می‌شد. اما وقتی دیزنی در 2012 لوکاس‌فیلم را خرید، همه‌ی رمان‌های جنگ ستارگان که پیش از این خرید منتشر شده بودند غیرکانن اعلام شدند.

  2. نمایش (اسپویلر)

    مارک همیل و کری فیشر به‌ترتیب تبار سوئدی و یهودی دارند. در سه‌گانه‌ی پیش‌درآمد، نقش پدر و مادرشان را هایدن کریستنسن و ناتالی پورتمن بازی کردند که آن‌ها هم تبار سوئدی و یهودی دارند.

  3. نمایش (اسپویلر)

    پیش‌نویس اول دو برابر فیلم نهایی بود و عناصر زیادی داشت که بعداً در فیلم‌های بعدی بازاستفاده شدند. مثلاً پرده‌ی آخر قرار بود در سیاره‌ی جنگلی یاوین بگذرد که سیاره‌ی خانگی ووکی‌ها می‌بود (که در تصور اولیه کوچک‌تر بودند، سرهایی مثل «بوش‌بیبی‌های غول‌پیکر» داشتند و از نظر فناوری توانمند نبودند) و قرار بود در کنار قهرمانان ما با امپراتوری بجنگند. پیش‌نویس دوم بازنویسی گسترده‌ای بود که همه‌ی این‌ها را حذف کرد، اما لوکاس هنوز یک ووکی در فیلم می‌خواست، پس چوباکا را خلق کرد، یک خلبان کمک‌خلبان ووکی که با فناوری آشنا بود. لوکاس برای جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) ایده‌ی نژادی کم‌فناوری را که با امپراتوری می‌جنگد بازگرداند، اما به‌جای ووکی‌ها ایووک‌ها را ابداع کرد (که عملاً آن‌ها را به نصف اندازه کوچک کرد و دو هجای نام گونه‌شان را جابه‌جا کرد). نبردی غول‌آسا با ووکی‌ها در سیاره‌ی خانگی‌شان کاشییک سرانجام در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) به پرده رسید.

  4. نمایش (اسپویلر)

    در صحنه‌ی حذف‌شده‌ای که لوک درست پیش از حمله به ستاره‌ی مرگ با بیگز دارکلایتر دیدار می‌کند، گارون دریس (رهبر سرخ) لوک را می‌بیند و می‌گوید یک بار وقتی پسر بود پدر لوک، آناکین، را دیده است. بر اساس پیشینه‌ی گارون دریس در ویکی جنگ ستارگان، رهبر سرخ آناکین اسکای‌واکر را دیده بود که در طول جنگ‌های کلون نیروهای هوایی جمهوری را در نبرد ویروجانسی رهبری می‌کرد. گارون دریس در حمله به ستاره‌ی مرگ به دست دارث ویدر (آناکین اسکای‌واکر) کشته می‌شود.

  5. نمایش (اسپویلر)

    در ابتدا قرار نبود دارث ویدر هرگز به شخصیتی محوری در این مجموعه تبدیل شود، اما به‌خاطر محبوبیتش و موفقیت چشمگیر فیلم، شخصیت او بیشتر پرورده شد و در دنباله‌های امپراتوری ضربه می‌زند (1980) و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) بسیار پررنگ‌تر شد. در واقع، امروز عموماً بر این باورند که ویدر از ابتدا قرار نبود پدر لوک باشد و فقط پدر لوک، آناکین، را به قتل رسانده بود. نسخه‌های اولیه فیلم‌نامه امپراتوری ضربه می‌زند حتی ویدر و روح فورس آناکین را به‌صورت دو شخصیت جداگانه داشتند که نشان می‌دهد ایده پدر بودن ویدر برای لوک تا اواسط تولید به ذهن کسی نرسیده بود. با این حال، جورج لوکاس ادعا کرده که این افشاگری را از قبل در نسخه دست‌نویس خودش از فیلم‌نامه امپراتوری ضربه می‌زند گنجانده بود و نسخه‌های رسمی برای جلوگیری از لو رفتن فیلم‌نامه به آن اشاره نکردند.

  6. نمایش (اسپویلر)

    طنز ماجرا، با توجه به افشاگری‌های بعدی، این است که این هان سولو است که بارها پرنسس لیا را «خواهر» صدا می‌زند.

  7. نمایش (اسپویلر)

    این تنها قسمت از حماسه اسکای‌واکر است که شخصیت یودا در آن حضور ندارد، نه روی پرده و نه به‌صورت صداپیشگی. صدای یودا را می‌توان در جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد (2015) و جنگ ستارگان: قسمت نهم - خیزش اسکای‌واکر (2019) شنید.

  8. نمایش (اسپویلر)

    آخرین چیزی که اوبی‌وان پیش از تصمیم به فدا کردن خود می‌بیند، دیدار دوباره لوک و لیا پس از 19 سال است، بعد از آنکه شاهد تولدشان بود، همان‌طور که در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) به تصویر کشیده شد.

  9. نمایش (اسپویلر)

    نبردهای اوبی‌وان با دارث ویدر در اوبی‌وان کنوبی (2022) توضیح می‌دهد چرا وقتی دوباره در ستاره مرگ روبه‌روی هم قرار می‌گیرند، کنوبی هیچ برآشفته به نظر نمی‌رسد. خاطرات کنوبی از نبرد با ویدر زره‌پوش (9 سال پیش‌تر) هنوز در ذهنش تازه بود. در ابتدا، پیش از پیچش داستان، ویدر شخصی جدا از پدر لوک تصور می‌شد. حالا قسمت ششم (2022) توضیح می‌دهد چرا بن کنوبی به لوک گفت ویدر به پدرش خیانت کرد و او را به قتل رساند؛ از یک زاویه دید خاص.

  10. نمایش (اسپویلر)

    این فیلم و جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) آغاز و پایان هر دو فیلم را قرینه یکدیگر کرده‌اند. هر دو با سفینه فضایی دارث ویدر شروع می‌شوند و با شادی روی یک سیاره و رو کردن شخصیت‌ها به سمت تماشاگر تمام می‌شوند. در امپراتوری ضربه می‌زند (1980) برعکس این اتفاق می‌افتد؛ فیلم با سفینه دارث ویدر شروع نمی‌شود و با تراژدی و در حالی که شخصیت‌ها در سفینه پشتشان به تماشاگر است پایان می‌یابد.

  11. نمایش (اسپویلر)

    لوک به اوبی‌وان می‌گوید که دیگر به تاتویین برنمی‌گردد. طنز ماجرا این است که لوک در جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت جدای (1983) به تاتویین برمی‌گردد تا هان سولو را از دست جابا هات نجات دهد.

  12. نمایش (اسپویلر)

    لیا و اوبی‌وان نه فقط در این فیلم یکدیگر را نمی‌بینند، بلکه در هیچ نقطه‌ای از سه‌گانه اصلی هم به هم برنمی‌خورند. در واقع، تنها باری که لیا و اوبی‌وان در فیلم‌ها با هم روی پرده هستند، در جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) است، هنگام تولد لیا. با این حال، آن‌ها در اوبی‌وان کنوبی (2022) با هم تعامل دارند، وقتی شخصیت هم‌نام داستان به مأموریتی می‌رود تا لیا کوچک را پس از ربوده شدنش نجات دهد.

  13. نمایش (اسپویلر)

    دارث ویدر در ابتدا شخصیتی نسبتاً فرعی بود و در پیش‌نویس‌های اولیه حتی بیشتر فیلم را بدون لباس نمادینش می‌گذراند. قرار بود حتی در حمله به خندق در پایان فیلم کشته شود.

  14. نمایش (اسپویلر)

    ویلیام هوتکینز، بازیگر نقش جک پورکینز (سرخ شش)، نگران نزدیکی‌اش به یک جلوه آتش‌بازی خاص بود که برای شبیه‌سازی انفجار ایکس‌وینگش استفاده می‌شد. او به فیلمبردار گفت: «اگر دیدی با سرعت به سمت دوربین می‌دوم، بدان که مشکلی پیش آمده.» خوشبختانه آن نما بدون حادثه گرفته شد.

  15. نمایش (اسپویلر)

    وقتی (حدود دقیقه 37) گرند ماف تارکین انحلال سنا را به ویدر و دیگر افسران اعلام می‌کند، سه صندلی خالی دور میز گرد کنفرانس دیده می‌شود. یکی از آن‌ها را تارکین وقتی می‌نشیند اشغال می‌کند، صندلی سمت راستش را قرار بود دارث ویدر اشغال کند اما او ایستاده می‌ماند و صندلی آخر خالی می‌ماند. این غیبت در روگ وان: یک داستان جنگ ستارگان (2016) حل شد و (احتمالاً) نشان داد که صندلی خالی متعلق به مدیر اورسون کرنیک (بن مندلسون) بوده، اما او پیش از وقایع این فیلم در سیاره اسکاریف مرده است.

  16. نمایش (اسپویلر)

    دارث ویدر به شورای امپراتوری می‌گوید که درباره ستاره مرگ زیادی به خود مغرور نشوند و می‌گوید «توانایی نابودی یک سیاره در برابر قدرت فورس ناچیز است.» و درست هم همین می‌شود؛ این فورس است که به لوک اجازه می‌دهد آن شلیک یک در میلیون را انجام دهد و ایستگاه جنگی را نابود کند.

  17. نمایش (اسپویلر)

    رمان آلن دین فاستر بر اساس فیلم‌نامهٔ اصلی جورج لوکاس نوشته شده و در نتیجه چند تفاوت دارد: * سربازان طوفانی از سقف سفینهٔ پرنسس لیا وارد می‌شوند. * صورتک سربازان طوفانی به بالا باز می‌شود. * هان موافقت می‌کند صبح روز بعد لوک و اوبی‌وان را در موس آیزلی ببیند (اما هیچ مدرکی از آنچه رخ داد وجود ندارد!) * پوندا بابا توسط اوبی‌وان به‌طور عمودی قطع می‌شود. * سربازان طوفانی در موس آیزلی از ناوشکن‌های ستاره‌ای می‌آیند که در تعقیب میلینیوم فالکون هستند. * ویدر از قبل علیه تارکین و امپراتور توطئه می‌کند. * برای پرنسس لیا «اعدام تدریجی» در نظر گرفته شده است. او را به یک عرشهٔ رصد می‌برند تا تنها شاهد نابودی آلدران باشد. * آلدران از نظر امپراتوری یک هدف نظامی محسوب می‌شود چون کارخانه‌های مهمات شورشیان را در خود دارد. * علاوه بر پرتو کششی که فالکون را نگه داشته، اوبی‌وان کنوبی درهای آشیانه را باز می‌کند. * رهبر آبی از ملاقات با پدر لوک در کودکی‌اش می‌گوید. لوک «آبی پنج» است. * به لوک یک ایکس-وینگ داده می‌شود چون کنترل‌هایش شبیه اسکای‌هاپر است. * ایکس-وینگ‌ها به‌صورت افقی برمی‌خیزند، نه عمودی.

  18. نمایش (اسپویلر)

    اگرچه در فیلم مشخص نمی‌شود، افسر شورشی که دارث ویدر خفه‌اش می‌کند در واقع کاپیتان ریموس آنتیلز است، همان کسی که سی-۳پی‌او بعداً در فیلم او را به‌عنوان مالک قبلی درویدها معرفی می‌کند. این افسر را پیتر گدیس بازی می‌کرد و در فیلم‌نامه یا هیچ‌یک از انتشارات رسمی مرتبط، مثل رمان‌سازی (که در آن مالک قبلی درویدها «کاپیتان کولتون» نام دارد)، نام مشخصی به او داده نشده بود. در واقع نویسنده برایان دیلی بود که این شخصیت را در جنگ ستارگان: نمایش رادیویی اصلی (۱۹۸۱) با نام کاپیتان آنتیلز شناسایی کرد. در روایت دیلی، نقش کاپیتان آنتیلز که دیوید آکروید صداپیشگی‌اش را بر عهده داشت بسیار گسترده‌تر می‌شود و روشن می‌کند که او همان افسری است که دارث ویدر خفه‌اش می‌کند.

  19. نمایش (اسپویلر)

    پس از یک نسخهٔ خام فاجعه‌بار، فیلم در مرحلهٔ پس از تولید به‌شدت تغییر کرد، از جمله پایان‌بندی آن. طبق آنچه در ابتدا نوشته و تدوین شده بود (و در رمان‌سازی توصیف شده)، استار دیسترویر صرفاً در فضا شناور است و هرگز قرار نیست پایگاه شورشیان در یاوین ۴ را نابود کند. پس از آنکه رهبر طلایی و رهبر سرخ نمی‌توانند به هدف بزنند، لوک در جریان پرواز در خندق استار دیسترویر دو تلاش جداگانه می‌کند. در تلاش اول از کامپیوتر هدف‌گیری استفاده می‌کند و خطا می‌رود، اما در تلاش دوم با تمام گاز و با توکل به نیرو موفق می‌شود. این ایدهٔ مارسیا لوکاس، تدوینگر (همسر آن زمان نویسنده و کارگردان جورج لوکاس)، بود که با نشان دادن نزدیک شدن تدریجی استار دیسترویر به محدودهٔ شلیک، تنش را بالا ببرد: توجه کنید که هر نما که شمارش معکوس را ذکر می‌کند از یک درج اضافه‌شده از صفحه یا کنسول (که بعداً اضافه شدند) و صداهای روی تصویر تشکیل شده و هیچ بازیگری در آن به شمارش معکوس اشاره یا واکنشی نشان نمی‌دهد. مارسیا همچنین نماهایی از هر دو پرواز لوک را در یک سکانس ترکیب کرد تا او فقط یک شانس برای نابودی استار دیسترویر داشته باشد.

  20. نمایش (اسپویلر)

    در نسخهٔ خام اولیهٔ فیلم، اوبی‌وان بدون توضیح می‌رفت تا پرتو کششی استار دیسترویر را خاموش کند، و تماشاگران آزمایشی گیج می‌شدند که او چه کار می‌کند. تدوینگران ریچارد چو و پل هیرش مشکل را با اضافه کردن چند نما از نقشه‌های استار دیسترویر، یک صداپیشگی سی-۳پی‌او که توضیح می‌داد راکتورهای پرتو کششی چطور کار می‌کنند، و نمایی از اوبی‌وان که یکی از آن‌ها را دستی خاموش می‌کند، حل کردند.

  21. نمایش (اسپویلر)

    این فیلم نوزده سال پس از تشکیل امپراتوری کهکشانی، تبدیل آناکین اسکای‌واکر به دارث ویدر، و تولد لوک اسکای‌واکر، پرنسس لیا اورگانا و ازرا بریجر می‌گذرد.

  22. نمایش (اسپویلر)

    ریچارد لوپارمانتیه (جنرال موتی که دارث ویدر با نیرو خفه‌اش می‌کند) گفته است که خوشحال است مردم او را با نقش موتی به یاد می‌آورند و حضور در این فیلم را افتخار می‌دانسته. لوپارمانتیه در زمان مرگش مشغول تهیهٔ یک فیلم انیمیشن هواداری به نام «موتی حالا» بود که در آن موتی از نبرد یاوین جان سالم به در می‌برد و امپراتوری را ترک می‌کند.

  23. نمایش (اسپویلر)

    تعداد کشته‌ها: ۲,۰۰۲,۷۹۵,۱۹۲. این رقم با احتساب شخصیت‌های اصلی و فرعی و سیاهی‌لشکرها، به‌علاوهٔ جمعیت آلدران (۲ میلیارد) و استار دیسترویر (۱.۷ میلیون پرسنل نظامی، ۴۰۰,۰۰۰ دروید تعمیرکار و ۲۵۰,۰۰۰ غیرنظامی) طبق کتاب مرجع رسمی فیلم به دست می‌آید.

  24. نمایش (اسپویلر)

    تماشاگران سینما در سال ۱۹۷۷ ظاهراً از واکنش لوک به منفجر شدن ایکس-وینگ بیگز دارکلایتر هنگام شروع حمله‌اش به استار دیسترویر گیج شده بودند. جورج لوکاس که نارضایتی هواداران را درک می‌کرد، فیلم مکالمهٔ لوک و بیگز (در پایگاه شورشیان پیش از حمله) را که در سال ۱۹۷۷ روی میز تدوین مانده بود برداشت و برای نسخهٔ ویژهٔ ۱۹۹۷ به فیلم اضافه کرد. از آنجا که این فیلم در سال ۱۹۸۲ روی VHS و لیزردیسک منتشر شد (نسخه‌های DVD سرانجام در سپتامبر ۲۰۰۴ با معرفی سه‌گانهٔ اصلی منتشر شدند)، تنها نسخه‌های قابل خرید در سال ۲۰۱۸ شامل آن سکانس حذف‌شدهٔ اولیه هستند.

  25. نمایش (اسپویلر)

    در پیش‌نویس اولیه، لوک پیش از شلیکی که در نهایت ایستگاه را نابود کرد، یک تلاش ناموفق برای بمباران خندق استار دیسترویر انجام می‌داد. سپس این دو سکانس در یکی ترکیب شدند. اگرچه همهٔ اشاره‌ها به اولین پرواز در خندق از فیلم نهایی حذف شد، یک جمله باقی ماند: «این بار خیلی سریع‌تر می‌آیند.»

  26. نمایش (اسپویلر)

    این فیلم، جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام سیت (2005) و روگ وان: داستانی از جنگ ستارگان (2016) تنها فیلم‌های لایو-اکشن‌ی هستند که دارث ویدر در آن‌ها کسی را با شمشیر نوری می‌کشد. بقیهٔ قتل‌های ویدر در فیلم‌ها به روش‌هایی غیر از شمشیر نوری، عمدتاً خفه‌کردن با نیرو، انجام می‌شود.

  27. نمایش (اسپویلر)

    در ابتدا قرار نبود اوبی-وان کنوبی به دست دارث ویدر کشته شود، چون لوکاس او را در قسمت‌های بعدی حضور داده بود. اما ظاهراً همسر وقت جورج لوکاس، مارسیا لوکاس، در حین فیلم‌برداری این ایده را پیشنهاد داد و جورج متوجه شد که پس از فرار گروه از ستارهٔ مرگ، این شخصیت کار دیگری برای انجام دادن ندارد. او بعداً گفت که فداکاری اوبی-وان هرچه بیشتر منطقی به نظر می‌رسید، چون تهدید دارث ویدر را حتی بزرگ‌تر می‌کرد. با اینکه خود سر الک گینس هم پیش‌تر پیشنهاد کشته‌شدن کنوبی را داده بود (اما بیشتر برای اینکه مجبور نباشد در فیلم‌های بعدی ظاهر شود)، ظاهراً چندان با کشته‌شدن در پایان پردهٔ دوم به شکلی که در فیلم به تصویر کشیده شد موافق نبود، اما جورج با این حال پایان‌بندی را در طول تولید بازنویسی کرد تا درست از آب دربیاید.