Retour vers le futur 2 : 165 anecdotes que vous ne connaissiez peut-être pas
[46:04] Match dit : « On peut faire ça à la dure ou à la douce », puis frappe Marty à la tête. L'écran devient noir et on entend une voix grave avec un écho dire : « à la douce ». C'est vraisemblablement Marty qui parle, car si on utilise un éditeur audio pour augmenter la hauteur de 25 %, cela ressemble exactement à Michael J. Fox.
Alors que la DeLorean volante prend la sortie Hill Valley de la Skyway, on aperçoit en arrière-plan un panneau flottant qui indique : « HYPERLANE - GRID 4, RN (Rain), 20% VIS (Visibility), PHOENIX : BOSTON : LONDON, LOCAL TRAFFIC HILL VALLEY EXIT NEXT RIGHT ».
Le plan d'ouverture de la DeLorean volant à travers les nuages est une séquence tournée à l'origine pour le film d'action Firefox (1982) avec Clint Eastwood. Dans Retour vers le futur 3 (1990), Marty utilise le nom de « Clint Eastwood » comme alias.
Pendant six semaines de production, Michael J. Fox a tourné Retour vers le futur 2 la nuit tout en enregistrant la dernière saison de Sacrée famille (1982) le jour. Il avait déjà fait de même avec Retour vers le futur (1985).
Dans les bonus du DVD de Retour vers le futur 2 (1989), Robert Zemeckis a déclaré qu'il ne voulait vraiment pas que le film se déroule dans le futur. Car selon lui, chaque fois qu'un film se déroule dans le futur, les prédictions sont fausses.
Le réalisateur Robert Zemeckis a déclaré que la scène du bal du lycée de 1955 devait avoir les mêmes costumes car elle serait tournée sous un angle différent. La production a failli être retardée car la robe de Lorraine (Lea Thompson) était introuvable, même si trois versions avaient été fabriquées en 1985. Lea Thompson a alors révélé à Zemeckis qu'elle avait encore une des robes originales et a dû rentrer chez elle pour la récupérer.
On peut voir des posters de Michael Jackson au mur de la maison de la famille afro-américaine lorsque Marty entre. L'un d'eux est « Off The Wall », et l'autre « Thriller ». On peut aussi entendre la chanson « Beat It » au Café 80's, où une figure animée de Michael Jackson sur un écran vidéo présente le menu aux clients.
Doc dit à Marty : « Dis juste non » à Griff Tannen, lorsqu'ils arrivent en 2015. Cette phrase était le slogan populaire de l'administration Reagan contre la pression des pairs chez les jeunes dans les années 80. Non seulement Ronald Reagan est parodié dans ce film, mais Alex P. Keaton, le personnage de Fox dans Sacrée famille (1982), était un partisan du président.
Casey Siemaszko, qui joue l'un des acolytes de Biff, est surnommé « 3-D » parce qu'il porte des lunettes 3-D. En 1955, il porte le modèle en papier distribué dans les salles de cinéma 3-D des années 1950, mais pour ses scènes en 1985, une vraie paire de lunettes de soleil avec des verres rouges et bleus a été fabriquée pour mieux correspondre à l'époque. En 2015, les sbires de Griff portent des lunettes de type holographique.
Dans le 1985 alternatif et dystopique, les frères et sœurs de Marty, Dave et Linda, sont respectivement sous-entendus comme délinquant et surendettée, mais aucun des deux n'apparaît dans le film. Une scène a été tournée où Marty croise brièvement Dave (joué par Marc McClure), devenu un ivrogne minable, tandis qu'une scène était prévue avec Linda travaillant comme prostituée pour rembourser ses dettes. Cependant, cette dernière scène n'a pas pu être tournée car Wendie Jo Sperber ne pouvait pas reprendre son rôle à ce moment-là, étant enceinte, et il a été décidé de supprimer aussi l'unique scène de Dave. Les deux acteurs étaient de nouveau disponibles pour Retour vers le futur 3 (1990), où Marty retrouve toute sa famille vers la fin et remarque : « Dieu merci, vous êtes tous redevenus normaux. » Étant donné que Marty ne rencontre sa mère du 1985 alternatif que dans le deuxième volet, cette scène du troisième volet a probablement été tournée au début du calendrier de production des deux suites (tournées dos à dos), et non retournée pour intégrer les changements apportés au deuxième volet.
On peut voir une copie du film pornographique Black Taboo (1984) sur le dessus du bar lorsque Biff dit à Lorraine : « Regarde-le, c'est un crétin comme son vieux ».
Le générique d'ouverture présente des images de vol à travers les nuages. La séquence commence de jour et se termine par un vol à travers des nuages sombres et orageux. Cela préfigure le voyage vers le futur pendant lequel ils partent sous un grand soleil et arrivent dans le futur par un temps extrêmement sombre. D'ailleurs, lorsqu'ils atterrissent, il pleut mais le ciel se dégage instantanément, grâce au contrôle météorologique.
Dans les trois films Retour vers le futur, un membre de la famille Tannen menace toujours un membre de la famille McFly avec « Hé, McFly ! Je croyais t'avoir dit de ne jamais remettre les pieds ici ! » juste après qu'ils sont entrés dans le lieu branché de l'époque. De plus, dans les trois films, Marty croit qu'on s'adresse à lui mais ce n'est jamais le cas : dans le premier film, c'est son père George. Dans le deuxième, c'est son fils Marty Jr, et dans le troisième, c'est son ancêtre Seamus McFly.
Selon Jeffrey Weissman, il a été maltraité sur le plateau par plusieurs membres de la distribution pendant le tournage des deuxième et troisième volets. Ils l'appelaient « le type qui joue Crispin ». De plus, lorsque Michael J. Fox a vu Weissman pour la première fois dans le maquillage de George McFly, il a déclaré : « Crispin ne va pas aimer ça. » Cependant, la distribution s'est depuis réconciliée et est aujourd'hui en bons termes avec Weissman.
Les deux policiers s'appellent Reese et Foley, des noms que le réalisateur Robert Zemeckis et le scénariste Bob Gale utilisent pour tous les policiers ou agents gouvernementaux dans les films qu'ils ont écrits.
Lea Thompson et Elisabeth Shue ont déjà tourné ensemble dans des publicités Burger King au début des années 1980.
Ce film était le plus avancé de son époque pour avoir utilisé « toutes les astuces du métier », selon Robert Zemeckis. C'était à la fin des années 1980, quand le concept d'images de synthèse commençait. Cependant, dans le film, très peu d'effets en images de synthèse ont été réellement nécessaires.
Classé 498e au classement des 500 plus grands films de tous les temps du magazine Empire en 2008.
Le jeu vidéo Jaws (1987) visible dans la vitrine du magasin d'antiquités a été édité par LJN pour les premières sorties sur Nintendo Entertainment System. LJN a ensuite produit des jeux vidéo basés sur ce film et sur Retour vers le futur 3 (1990). LJN a également réalisé le jeu NES basé sur Qui veut la peau de Roger Rabbit (1988). Une poupée de Roger apparaît aussi dans cette même vitrine avec le jeu Jaws.
En 2015, les McFly utilisent leur micro-ondes comme placard supplémentaire, puisqu'ils « hydratent » toute leur nourriture.
Michael Jackson était un grand fan de Retour vers le futur (1985), et il a très volontiers accepté que son image soit recréée pour la scène du Café 80's. Il est incarné par E'Casanova (crédité E. Casanova Evans), un imitateur professionnel de Michael Jackson, qui portait un masque en caoutchouc. Selon Bob Gale, ironiquement, E'Casanova ressemblait naturellement plus à Jackson sans le masque qu'avec.
Le design multicolore utilisé sur la casquette portée par Marty Jr. en 2015 serait en fait adopté par Puma pour un modèle de leurs casquettes de touche lors de la saison NFL 2000. Le style de cette casquette était connu sous le nom de « The Eclipse », qui utilisait le design multicolore basé sur les palettes de couleurs de l'équipe.
Robert Zemeckis était très mécontent de la façon dont Universal a commercialisé le film. Il voulait qu'il soit bien clair que ce film était finalement une mise en place de Retour vers le futur 3 (1990), mais Universal voulait le vendre comme un film indépendant. Cela s'est finalement retourné contre eux, car Retour vers le futur 2 (1989) se termine par un carton « À suivre » qui a frustré de nombreux spectateurs, entraînant un mauvais bouche-à-oreille et une chute spectaculaire des recettes au box-office lors de sa deuxième semaine.
La guitare suspendue au mur au-dessus du jeu vidéo dans le Café 80's est la même guitare que joue le Marty du futur plus tard dans le film. C'est une guitare Paul Reed Smith avec une finition bleu métallique et violette.
Un tremblement de terre a frappé pendant le tournage de la séquence coupée où la famille McFly de 2015 se réunit autour de la table, et l'équipe craignait que les accessoires aient bougé trop pour monter la scène sans raccord. À leur grande surprise, tout était exactement là où il devait être pour la séquence.
En 2015, pour célébrer le 30e anniversaire de la trilogie Retour vers le futur, Pepsi a fabriqué et commercialisé 6 500 répliques de la bouteille Pepsi de 2015 vue dans ce film, au prix de 20,15 $. Le logo et la forme de la bouteille avaient toutefois été légèrement modifiés. La bouteille contenait par ailleurs du Pepsi original.
Quand l'officier Reese décrit Hilldale comme un vivier de « tranks, lobos et zipheads », elle emploie un argot futuriste inventé pour 2015 par les scénaristes Robert Zemeckis et Bob Gale. Le but était de montrer rapidement au public à quel point Hilldale — un quartier chic et prestigieux en 1985 — était devenu, avec le temps, une zone malfamée gangrenée par la criminalité. Les termes s'expliquent par l'univers et le contexte du film : * Tranks / Tranked : abréviation de « tranquilizers » (tranquillisants). Dans le 2015 du film, les « tranks » sont des gens qui abusent des tranquillisants chimiques du futur, et être « tranked » signifie être défoncé ou fortement sous l'emprise de la drogue. Quand les officiers trouvent Jennifer inconsciente dans la ruelle et disent qu'elle a « un peu pris de trank », ils supposent qu'elle s'est évanouie sous l'effet de drogues. C'est pourquoi l'un d'eux renifle son oreille (un étrange test de dépistage de drogue de la police du futur) et pourquoi Marty Jr. crie ensuite « Ne conduis pas tranked ! » à une voiture qui passe. * Lobos : jeu de mots sur « lobotomy » (lobotomie). Désigne les gens fous, sans cervelle, ou dont le cerveau a été grillé par la drogue ou par la technologie de science-fiction. * Zipheads : le terme n'est jamais défini explicitement à l'écran, mais il suit le modèle de l'argot péjoratif désignant les personnes à l'état mental altéré. Dans l'univers du film, il désigne sans doute les accros à un stimulant futuriste appelé « zip », ou les techno-dépendants qui ont bricolé leur propre cerveau. En alignant ces trois mots, les policiers disent en substance que Hilldale est devenu un vivier de toxicomanes, de criminels et de dégénérés.
Selon Michael J. Fox, il a découvert qu'une suite de Retour vers le futur (1985) était prévue en regardant la version VHS, où les mots « À suivre » avaient été ajoutés à la fin. Il a aussitôt appelé son agent pour s'assurer qu'il serait dans la suite.
Pour incarner Marty vieilli, Michael J. Fox s'est inspiré de son père William, décédé pendant le tournage de Retour vers le futur 3 (1990). Le petit garçon de Seamus et Maggie a d'ailleurs été baptisé William par les cinéastes, en hommage au défunt père de Michael.
Doc raconte à Marty qu'il a fréquenté une clinique de rajeunissement dans le futur pour paraître plus jeune. Cette réplique a été écrite pour éviter à Christopher Lloyd de porter constamment un maquillage de vieillissement dans les deux suites, puisqu'il incarne surtout la version 1985 de Doc.
La chemise de Doc Brown annonce la fin du troisième film, lorsque lui et Marty poursuivent un train à cheval.
Plusieurs passages de la scène du dîner ont été coupés. Quand Marty Sr. dit « J'ai raté tout ça », il fait référence à une scène supprimée où Lorraine raconte que l'oncle Joey s'est encore vu refuser la libération conditionnelle.
Plutôt que de réutiliser les images de la dernière scène du film précédent pour l'ouverture de celui-ci, il a été décidé de retourner la scène finale de Retour vers le futur (1985), en raison du changement d'actrice pour le rôle de Jennifer.
À l'origine, une seule suite était prévue. Le scénario de cette suite, intitulé « Paradox », contenait tous les éléments de ce film et de Retour vers le futur 3 (1990), mais compressés pour tenir en un seul long métrage. La sortie du coffret DVD a toutefois révélé l'existence d'un scénario encore plus ancien où Marty retrouvait ses parents étudiants dans les années 60. (Il a sans doute été abandonné car, quoi qu'on fasse, George et Lorraine n'auraient pas pu être à l'université à l'époque des manifestations : ils étaient trop âgés.)
Dans une interview, des années après avoir tourné dans ce film, Flea (Needles) a qualifié le film de « tas d'ordures à plusieurs millions de dollars ».
Cheryl Wheeler Duncan, cascadeuse de Darlene Vogel, s'est blessée pendant le tournage de la séquence de l'hoverboard lorsque, à cause d'un incident technique, au lieu de traverser la fausse vitre du tribunal, elle a foncé dans le pilier en béton avant de chuter de trente pieds sur le sol bétonné. La scène n'a pas été retournée, et on la voit clairement heurter le pilier et tomber au sol dans le film final.
Si vous regardez attentivement le panneau à l'entrée de Hilldale, le sous-texte indique « The Address of Success », mais quelqu'un l'a vandalisé pour qu'il se lise « The Address For Suckers » (les lettres « K » et « R » ont été ajoutées à la bombe). Ce vandalisme suggère subtilement que Hilldale, quartier en apparence de classe moyenne, n'est pas un bon coin. C'est un écho aux répliques répétées des policiers qui raccompagnent Jennifer : deux fois, ils se plaignent de la mauvaise réputation du quartier et du genre de personnes qui y vivent.
Le menu des sodas du Café des années 80 propose quatre déclinaisons de Pepsi : Original, Diet, Max et Perfect. Le Pepsi Max a réellement vu le jour en 1993 en Europe, et sa version américaine a été lancée en 2007.
Quand « Hill Valley » a été créée pour Retour vers le futur, la ville a été construite dans son état impeccable de 1955, puis le milieu du film a été tourné avant de la dégrader pour la version de 1985, afin de tourner le début et la fin. Quand ils ont décidé de tourner Retour vers le futur 2, il a fallu nettoyer le décor et le restaurer dans le même état qu'en 1955. La reconstruction a coûté plus cher que la construction initiale.
En 2015, on aperçoit plusieurs voitures issues d'autres films de science-fiction, dont un Spinner de Blade Runner et la StarCar de Starfighter. On y voit aussi des Ford Probe et Mustang (très) modifiées, ainsi que des concept cars.
Le jour où Marty voyage dans le temps jusqu'en 2015, le 21 octobre 2015, était justement celui où les Chicago Cubs ont été éliminés des playoffs. Dans le film, une blague affirme que les Cubs finissent par remporter les World Series. En réalité, les Cubs ont été balayés 0-4 par les New York Mets, ce qui les a privés des playoffs et de toute chance de titre, même si l'équipe a fini par gagner les World Series un an plus tard face aux Cleveland Indians, 4-3.
Les acteurs principaux s'étaient engagés pour les suites avant même que le moindre scénario soit écrit. Mais les négociations ont achoppé avec Crispin Glover (George McFly dans Retour vers le futur), qui affirmait s'être vu proposer moins de la moitié de ce que touchaient Lea Thompson et Tom Wilson pour revenir. Glover pensait que c'était parce que le producteur Bob Gale lui reprochait d'avoir critiqué la fin du premier film (où les McFly voyaient dans l'argent et les biens matériels une récompense), ce qui avait entraîné une modification du scénario. Pendant les négociations, son agent a fait savoir aux producteurs que Glover voulait une rémunération équitable, plus une clause d'approbation du scénario dans son contrat. Bob Gale a refusé les deux, en proposant même un salaire inférieur à la première offre. Après que Glover a décliné l'offre au rabais de 125 000 dollars, Gale a réécrit le scénario de la suite pour réduire le temps d'écran de George McFly. Jeffrey Weissman a été engagé pour le rôle de George et, à partir de moulages de Glover réalisés sur le tournage du premier film, affublé de prothèses faciales pour lui ressembler, afin de pouvoir intégrer des extraits du film original. Toutes les apparitions de Weissman le montrent de dos, à distance, la tête en bas ou avec des lunettes de soleil, trompant ainsi le public qui croyait que Crispin Glover avait participé à la suite. Ces méthodes peu honnêtes se sont retournées contre Bob Gale lorsque Crispin Glover a obtenu gain de cause en justice, au motif que le studio avait utilisé son image sans autorisation et ne l'avait même pas payé pour la réutilisation d'images du film original.
Quand le vieux Marty donne l'ordre « mode lithium activé » au réseau domotique de la maison, c'est un clin d'œil à l'usage de cet élément pour modérer l'hyperactivité chez l'humain ; sous-entendu, un contrôle parental était nécessaire pour empêcher les « [bip] de gosses » de Marty et Jennifer de « péter les plombs », ce qui arriverait sans doute si la surveillance et la climatisation de la maison étaient réglées sur « sans restriction », comme Marty Jr. et Marlene les avaient apparemment laissées avant le retour de leurs parents, et ce que le vieux Marty découvre avec effroi et dégoût en franchissant la porte. L'idée était probablement qu'un désodorisant à vapeur de lithium serait ajouté au système de climatisation pour que les enfants l'inhalent et se tiennent plus tranquilles.
La plaque de porte du bureau de M. Strickland le désigne comme « S.S. Strickland ». Certains ont supposé que cela signifiait « School Superintendent », mais un album photo inclus dans l'édition deluxe de Retour vers le futur : Le Jeu donne son nom complet : Stanford S. Strickland (né en 1925). Le « SS » est de toute évidence une référence ironique à la tristement célèbre organisation paramilitaire allemande Schutzstaffel, au service d'Adolf Hitler (les redoutables « SS ») pendant la Seconde Guerre mondiale, et un clin d'œil grinçant à la poigne et à la sévérité excessives de M. Strickland envers ses élèves. Avant le jeu, la novélisation de Retour vers le futur 2 avait donné à M. Strickland le prénom de « Gerald ».
Darlene Vogel portait un verre de contact rouge à l'œil droit pour incarner Spike, la membre féminine du gang de Griff. Selon elle, l'idée est venue de ce que son propre œil présente deux couleurs différentes, une particularité appelée hétérochromie irienne.
Tourné en même temps que Retour vers le futur 3. On racontait à l'époque que, quatre ans après Retour vers le futur, Michael J. Fox avait oublié comment faire du skateboard. Or la motricité ne se perd pas si facilement (comme pour le vélo), et Michael J. Fox a depuis déclaré qu'il s'agissait d'un symptôme précoce de sa maladie de Parkinson, bien que le diagnostic médical n'ait été posé qu'en 1991.
Dans le 1985 alternatif, Doc ne comprenait pas pourquoi le vieux Biff était retourné au 12 novembre 1955 pour remettre l'almanach des sports à son jeune lui. L'explication est simple : le vieux Biff a choisi cette date parce que c'est ce jour-là que la jeune Lorraine avait dit au jeune Biff qu'elle ne sortirait jamais avec lui, même s'il avait un million de dollars, et le vieux Biff s'en souvenait encore, sa vie durant, à cause de son infatuation pour Lorraine. Le jeune Biff a fait son premier pari et est devenu millionnaire le jour de ses 21 ans, comme le mentionne le documentaire que Marty regarde dans le 1985 alternatif avant de découvrir que le Biff d'âge mûr de cet univers était marié à la Lorraine d'âge mûr. Biff lui avait donc donné tort.
Quand les deux agents ramènent Jennifer inconsciente chez elle en 2015, on dirait que tout a été fait pour cacher l'identité de l'un d'eux (Reese) : son visage reste dans l'ombre et sa casquette est même positionnée de façon à ce que la visière lui cache les yeux. L'actrice qui incarne l'agent Reese était Mary Ellen Trainor, alors l'épouse de Robert Zemeckis.
Dans la scène où Marty regarde un documentaire sur la vie de Biff devant le casino, on voit une photo de Buford « Mad Dog » Tannen. Selon Bob Gale dans le commentaire audio du DVD, il s'agissait d'une photo tirée d'un premier essai de maquillage pour le look de Mad Dog dans le troisième film. Ce look a été modifié au début de la production de Retour vers le futur 3.
Presque au début de Retour vers le futur 2, Doc Brown porte une chemise ornée d'un train suivi de deux hommes à cheval (une évocation de la fin de Retour vers le futur 3).
L'hoverboard « Pit Bull » de Griff devait à l'origine s'appeler « Mad Dog », pour annoncer son ancêtre qui apparaît dans Retour vers le futur 3.
L'enseigne au néon du casino reprenant la signature de Biff Tannen a été inspirée d'une enseigne qui se trouvait autrefois au casino Vegas World de Bob Stupak (aujourd'hui le Stratosphere), à Las Vegas, dans le Nevada.
Parmi les objets exposés dans la vitrine de la boutique d'antiquités Blast from the Past : un Apple Macintosh (avec clavier), un Black & Decker DustBuster, un fer à repasser Black & Decker, une boîte VHS des Dents de la mer, 2ᵉ partie (1978), une boîte VHS de Dragnet (1987), une boîte VHS d'American College (1978), des poupées Barbie et Ken, le jeu NES BurgerTime (1982), une peluche Roger Rabbit, une lampe lava, un téléviseur JVC, un caméscope JVC, des bouteilles d'eau Perrier (encore remplies), l'album comique « Trust Me » de Hans Petersen, où Peterson imite le président Jimmy Carter, un album des Bee Gees, le picture disc LP The President's Album: Freedom's Finest Hour, raconté par Ronald Reagan, une boîte à lunch Pac-Man, une boîte Mendocino, des smileys de 1972, un tourne-disque Sanyo Orange Phonosphere, une tirelire cacahuète Jimmy Carter, le Gray's 1950 - 2000 Sports Almanac, un buste de John F. Kennedy, un téléphone blanc à touches rondes, une radio à transistors Magnavox Weekender AM-62, la boîte du jeu vidéo R.C. Pro-Am et la veste en jean de Marty (avec un pin's « Art in Revolution »).
La Star Car de Centauri, dans The Last Starfighter, apparaît dans la scène de la place centrale de Hill Valley en 2015.
Une fois le tournage terminé, Lea Thompson a rapporté chez elle la prothèse des implants mammaires de Lorraine en 1985A. Comme il s'agissait d'un moulage de sa propre poitrine, elle ne voulait pas qu'il tombe entre de mauvaises mains.
Sans compter Michael Jackson lui-même, le film réunit non pas un mais deux acteurs habitués à incarner la pop star. E'Casanova, qui joue le serveur vidéo du Cafe 80s, a souvent interprété Jackson, se présentant comme « le n°1 des Michael Jackson Tribute Artists ». Donald Fullilove, qui joue le vendeur de voitures Goldie Wilson III dans ce film et le maire Wilson dans le précédent, a par ailleurs prêté sa voix à Michael Jackson dans le dessin animé Jackson 5ive de Rankin-Bass (1971-72). Dans le premier film, bien avant de devenir maire, Goldie Wilson en 1955 travaille dans le diner qui deviendra un jour le Cafe 80s.
Le film comporte des scènes où Doc, Biff et Jennifer interagissent avec des versions plus jeunes ou plus âgées d'eux-mêmes. Dans les échanges entre les deux Doc et entre les deux Biff, seules les versions âgées connaissent l'identité des plus jeunes, qui ne reconnaissent pas leurs aînés. En revanche, dans la rencontre entre les deux Jennifer, les deux versions se reconnaissent.
Dans le matériel promotionnel, comme Retour vers le futur 2 : Behind-the-Scenes Special Presentation (1989), le réalisateur Robert Zemeckis expliquait que « les hoverboards flottent grâce à l'énergie magnétique ». Il ajoutait : « Ils existent depuis des années, mais les associations de parents n'ont pas laissé les fabricants de jouets les commercialiser. Nous, on a réussi à en récupérer quelques-uns et on les a mis dans le film. » Il plaisantait, bien sûr, mais Mattel (dont le logo apparaissait sur les hoverboards) s'est vite retrouvée submergée d'appels de gens demandant où en acheter un. Pourtant très convaincants à l'écran, les hoverboards n'étaient que des accessoires en bois fixés aux pieds des acteurs. Pour les faire voler, les acteurs étaient suspendus à des câbles, effacés ensuite en postproduction.
On voit Marty Jr. retirer le pepperoni de sa pizza pendant la scène du dîner. C'est une idée de Michael J. Fox, végétarien dans la vie.
L'effet le plus ambitieux du film repose sur un système de caméra appelé VistaGlide. Quatre scènes utilisent ce procédé où un même acteur interagit avec lui-même : Griff et Biff 2015 au Cafe 80's, le dîner des McFly en 2015, Biff 1955 parlant à Biff 2015 dans le garage, et Doc 1955 s'entretenant avec Doc 1985. Pour tourner la séquence du dîner avec le VistaGlide, la caméra était divisée en trois et Michael a dû venir à trois reprises pour jouer son moi plus âgé, Marty Jr. et sa fille Marlene. C'est le premier film à réussir l'interaction d'un même acteur avec lui-même à l'écran en deux personnages différents. En regardant bien, on voit la main de Biff 2015 disparaître pendant la scène du garage. Et dans la scène entre Doc 1955 et Doc 1985, la partie de l'écran où se trouve Doc 1955 tremble après qu'il a tendu l'outil (une doublure main et bras), au moment où la caméra commence à zoomer.
La version alternative de Biff en 1985 s'inspire librement de Donald Trump (l'immense tableau derrière son bureau le montre en costume-cravate dans une pose classique de « moi, grand manitou », très proche de l'image « toujours sombre et grandiloquente » que Trump renvoyait dans les photos de l'époque ; les auteurs du film ont même glissé, sans le savoir, un clin d'œil « prémonitoire » — le fax « You're fired! » de la Jitz — à l'émission The Apprentice de Trump, diffusée quelque 20 ans plus tard), tandis que celle de Lorraine s'inspire de Tammy Faye Bakker.
Selon le livre « We Don't Need Roads: The Making of the Retour vers le futur Trilogy » de Caseen Gaines, l'hoverboard de Marty devait à l'origine porter le nom de l'horloger suisse Swatch (sous-entendu : la marque se serait diversifiée d'ici 2015). Ces plans ont changé après la conclusion d'un accord avec Mattel.
Ce film et Retour vers le futur 3 (1990) ont été tournés à la suite. Après avoir filmé la scène où Doc et Marty reviennent du futur en « 1985A » et déposent Jennifer sur le rocking-chair de son porche, l'équipe a attendu le lever du jour pour tourner la scène de Retour vers le futur 3 où elle se réveille.
Sur le fax qui annonce à Marty qu'il est viré, l'adresse « 11249 Business Center Road, Hill Valley, California, 95420-4345 » est évidemment fictive, mais dans la réalité ce code postal correspond à la ville de Caspar, à environ 800 kilomètres au nord de Los Angeles, sur la côte californienne.
Les scènes finales du premier film ont été retournées pour devenir les scènes d'ouverture de celui-ci. Plusieurs changements ont été apportés, notamment dans la façon dont Christopher Lloyd débitait ses répliques.
Très peu des costumes originaux du bal Enchantment Under the Sea ont servi pour la suite. Lea Thompson est la seule actrice présente à porter sa robe du premier film.
Vers la fin du film, quand Marty tente de récupérer l'almanach chez Biff, ils s'approchent d'un tunnel et finissent par le traverser en voiture. C'est le même tunnel que le détective privé Eddie Valiant emprunte pour rejoindre Toontown dans Qui veut la peau de Roger Rabbit (1988), lui aussi réalisé par Robert Zemeckis et avec Christopher Lloyd (Doc Brown) au casting.
Retour vers le futur 2 (1989) : Emmett Brown parle dans un microImage: Wikimedia Commons · Eva Rinaldi, CC BY-SA 2.0 Quand Jennifer 1985 se retrouve dans sa maison de 2015, sa fille Marlene (jouée par Michael J. Fox) apparaît en haut de l'escalier et lance : « Maman ? Maman, c'est toi ? » C'est exactement la réplique que prononce Marty (également joué par Fox) dans chaque film de la trilogie lorsqu'il est assommé et se réveille dans un endroit inconnu.
L'émission spéciale The Secrets of the Retour vers le futur Trilogy (1990) a montré quelques séquences coupées du film : Biff s'effaçant de l'existence en 2015 après être tombé de la DeLorean derrière des poubelles, et Marty découvrant le lycée de Hill Valley détruit en 1985A.
De nombreuses émissions des années 1980 sont diffusées sur les télévisions du Café 80's, notamment Sacrée famille (1982) et Taxi (1978), qui mettaient respectivement en vedette Michael J. Fox et Christopher Lloyd.
Dans le futur, on aperçoit dans une ruelle une marque appelée Fusion Industries. C'est aussi la marque du nouvel alimenteur d'énergie organique de la DeLorean.
Le rebord de la tour de l'horloge que Doc casse dans Retour vers le futur (1985) est toujours cassé en 2015.
L'intrigue de George McFly mort dans le 1985-A était entièrement fondée sur le refus de Crispin Glover de participer à la suite.
Lorsque les versions 1985 et 1955 de Doc Brown se rencontrent, alors qu'ils en viennent à l'« expérience météo », le Doc de 1985 attrape le câble destiné à être débranché et à envoyer une décharge électrique à son homologue de 1955 plus tard dans la même nuit.
Une fausse bande-annonce pour le « Jaws 19 » inexistant a été diffusée le 21 octobre 2015. Elle décrit les dix-neuf films comme suit : * Les Dents de la mer (1975) « vous a fait craindre d'entrer dans l'eau ». * Les Dents de la mer, 2ᵉ partie (1978) « vous a fait craindre d'y retourner ». * Les Dents de la mer 3-D (1983) (avec aussi Lea Thompson) était « une nouvelle dimension de la terreur ». * Dans Les Dents de la mer : La Revanche (1987), c'était « personnel ». * « Jaws 5 » était « juste du business ». * « Jaws 6 » était « un pur plaisir » (suggérant une intrigue amoureuse). * « Jaws 7 » était « cyber-Jaws » (suggérant que le requin était passé au numérique). * « Jaws 8 » était « Robo-Jaws » (parodie de RoboCop (1987)). * « Jaws 9 » mettait en scène le petit-fils du chef Brody « rassemblant une super équipe de chasseurs de requins ». * « Jaws 10 » était « l'homme contre le requin contre toutes les terreurs des profondeurs » (suggérant des calmars géants). * « Jaws 11 » se déroulait dans « l'espace ». * « Jaws 12 » était une préquelle. * « Jaws 13 » était « Jaws 12 : Partie 2, une suite de la préquelle ». * « Jaws 14 » voyait Jaws « fonder une famille ». * Dans « Jaws 15 », Jaws « affrontait un requin russe nommé Ivan Sharkovsky » (parodie de Rocky IV (1985)). * Dans « Jaws 16 », « Jaws croquait à pleines dents dans la Grosse Pomme ». * « Jaws 17 : 50 Nuances de gris », « Jaws apprend l'amour auprès d'un mystérieux inconnu » (parodie de Cinquante Nuances de Grey (2015)). * « Jaws 18 » était « le reboot qui retourne le cerveau ». * Et enfin, dans « Jaws 19 », « les océans disparaissent, et pour sauver leur foyer, les requins doivent attaquer. Cette fois, c'est vraiment, VRAIMENT personnel ! »
Crispin Glover, qui avait joué George McFly dans Retour vers le futur (1985) et avait décliné l'opportunité de reprendre le rôle en raison du faible salaire, a découvert que le studio avait utilisé des images de lui sans sa permission, et il est crédité comme « George McFly dans des images de Retour vers le futur » au générique de fin. Il a poursuivi les producteurs avec succès, au motif qu'ils avaient utilisé son image sans autorisation et ne l'avaient pas payé pour la réutilisation des images du film original. L'affaire a été résolue à l'amiable et Glover aurait reçu 760 000 $. À la suite de ce procès, les clauses des conventions collectives de la Screen Actors Guild stipulent désormais que les producteurs et les acteurs ne sont pas autorisés à utiliser de telles méthodes pour reproduire l'image d'autres acteurs sans consentement. Bien qu'il n'ait pas créé de précédent juridique, ce procès est souvent évoqué dans des affaires impliquant des acteurs dont l'image a été utilisée à mauvais escient par le biais de recréations numériques et d'autres méthodes technologiques pour reproduire leur apparence sans leur permission. Ce fut une affaire historique et, par conséquent, les actions courageuses de Crispin Glover, qui ont affecté sa carrière par la suite, ont été déterminantes pour freiner ce qui commençait à être un abus généralisé des acteurs par les grands studios hollywoodiens.
Dans le scénario original, Pa Peabody devait être évalué dans un institut psychiatrique pour avoir affirmé avoir vu un vaisseau spatial (la DeLorean du premier film). Dès sa sortie, il voit une DeLorean volante et tire au fusil de chasse dessus, endommageant les circuits temporels. C'est la raison pour laquelle l'affichage de la destination clignote pour indiquer JAN 01 1855 12 AM. Dans le commentaire audio de l'édition zone 1, Bob Gale mentionne que la scène a été abandonnée lorsque Will Hare n'était pas disponible pour revenir dans la suite.
Darlene Vogel a déclaré que l'équipe organisait régulièrement des « Margarita Fridays » dans la caravane de Michael J. Fox, une fois le tournage de la semaine terminé.
Dans une interview, Lea Thompson a raconté que, pendant le tournage de la scène dystopique de 1985, elle est retournée dans sa caravane encore vêtue de ses « faux seins » et a retiré sa robe pour se rafraîchir. Un technicien est entré, l'a vue « seins nus » et est reparti en courant. Elle a crié : « C'est bon ! Ils ne sont pas vrais ! »
Premier film de Tracy Dali (créditée comme « Jacuzzi Girl #2 »).
Dans la vitrine de 2015 figure un album de Jimmy Carter avec « Trust Me » au-dessus de son visage. C'était le slogan souvent utilisé pour le personnage principal, Rudy, dans la comédie de Robert Zemeckis, « Used Cars », en 1980.
L'un des concepts du film pour 2015 qui n'a pas été retenu à l'écran en raison de coupes budgétaires était un sport appelé « SlamBall ». Il devait se jouer dans une chambre antigravité et combiner la pelote basque, le handball et le roller derby. Ce sport figure toujours au dos de l'Almanach des sports de Grays.
Le drapeau américain sur le bureau de M. Strickland est le drapeau correct avec 48 étoiles, une pour chaque État américain existant en 1955.
Lorsque Marty Jr. manque de se faire renverser par une voiture en traversant la rue, il frappe le capot et crie « Hé, je marche là ! Je marche là ! ». C'est une recréation exacte de la célèbre réplique improvisée de Dustin Hoffman dans le rôle de Ratso Rizzo dans Macadam Cowboy (1969).
La date sur le journal USA Today de 2015 est le 22 octobre. C'est l'anniversaire de Christopher Lloyd.
Le départ de Doc vers 1885 via la météo et le télégramme qu'il envoie ensuite à Marty sont annoncés. Au début, Doc commente qu'il aimerait que la livraison du courrier soit aussi fiable que le service météorologique.
Quand Doc voit le gros titre du journal du futur changer et lui annoncer qu'il a été « félicité » plutôt qu'« interné », un titre en bas de page passe de « Nixon brigue un cinquième mandat » à « Reagan brigue un second mandat » (en référence aux présidents américains Richard Nixon et Ronald Reagan), pour signifier que la ligne temporelle normale est rétablie. Cela implique que dans le 1985 alternatif où Biff a pris de l'importance, le scandale du Watergate qui a forcé Nixon à démissionner pendant son second mandat n'a jamais eu lieu ou a été étouffé, lui permettant de rester au pouvoir au moins quatre mandats consécutifs. Comme le film évoque les efforts de Biff pour faire légaliser les jeux d'argent, on peut imaginer qu'il a utilisé sa fortune et son influence pour soutenir Nixon, en étouffant le scandale du Watergate voire en l'évitant complètement, en échange d'un coup de main pour la légalisation des jeux.
Des caricatures générées par ordinateur de Michael Jackson et de Ronald Reagan apparaissent au Café 80's.
Les chaussures Nike MAG à laçage automatique ont été dessinées par Tinker Hatfield, un véritable designer de Nike, créateur des chaussures Air Max.
Le nom de Needles est significatif à trois titres : c'est un jeu de mots sur le fait qu'il asticote et harcèle Marty verbalement (en anglais, to needle, « l'asticoter ») en le traitant de « poule mouillée » et en le rabaissant sans cesse ; vu son apparence débraillée et malsaine de « défoncé », il est de toute évidence sous l'emprise de drogues psychédéliques illégales qu'il s'injecte lui-même (avec des « aiguilles » hypodermiques, needles en anglais) ; son initiale « J » renvoie à celle de Michael J. Fox, l'acteur qui joue Marty.
Plusieurs séquences élaborées ont été supprimées au fil des révisions du scénario, notamment : pendant la poursuite en hoverboard de 2015, Marty s'accroche à une voiture volante qui l'emporte en fait dans le ciel à très haute altitude ; quand il lâche prise, Doc le sauve à bord d'une camionnette volante. Marty et Doc, après avoir découvert quand Biff a obtenu l'almanach, doivent s'échapper dans la DeLorean pendant une fusillade avec la police ; les circuits de vol de la voiture étant endommagés par les balles, Doc précipite la machine temporelle droit vers le sol pour atteindre quatre-vingt-huit miles à l'heure. Tandis que Marty et Doc tentent de récupérer l'almanach, le générateur à fusion (et, dans des versions ultérieures, les circuits temporels) est endommagé par le fermier Peabody (un personnage que Marty croise dans le premier film), qui croit encore que la DeLorean est un vaisseau spatial. M. Fusion et les circuits de vol étant gravement endommagés, Marty et Doc font voler la DeLorean dans une série de lignes électriques au-dessus du Grand Canyon pour produire assez d'énergie et rentrer en 1985.
Les scores de football américain que Biff entend à la radio en conduisant sont tous de vrais résultats du 12 novembre 1955, et le match UCLA-Washington qu'il écoute avec le vieux Biff s'est bien terminé par un field goal du kicker d'UCLA Jim Decker dans les dernières secondes, offrant la victoire.
Les versions d'origine, en salle et sur les chaînes câblées premium, se terminent par la mention « À suivre » et un teaser de Retour vers le futur 3 (1990). Russ Meyer et Richard Lester sont les seuls autres cinéastes à avoir terminé un film par une bande-annonce avant cette sortie. (Les versions récentes diffusées sur le câble premium en 2009 ont supprimé le teaser.)
L'image du « 99 à l'envers » dans le ciel n'est pas censée représenter un chiffre désignant un nombre d'années parcourues dans le temps ; ce sont simplement les deux « traînées en spirale » enflammées laissées par les roues de la DeLorean lorsqu'elle s'est mise à tourner à toute vitesse jusqu'à quatre-vingt-huit miles à l'heure après avoir été frappée par la foudre.
MARQUE DE FABRIQUE DE LA SAGA : dans chaque film de la trilogie, Tom Wilson finit couvert de fumier.
L'effet spécial des chaussures à laçage automatique a été obtenu en fixant les chaussures sur un faux plancher, sous lequel un membre de l'équipe tirait les lacets et allumait le logo Nike lumineux. De même, l'effet de la veste qui s'ajuste toute seule a été obtenu en équipant la veste de câbles, tirés hors champ par des membres de l'équipe.
Robert Zemeckis et Bob Gale ont admis dans les commentaires du DVD qu'ils n'avaient d'abord aucune envie de donner une suite à leur gros succès Retour vers le futur (1985), et que la fin ouverte du premier film n'était qu'une blague finale. Mais quand le studio a lancé un projet de suite, ils ont choisi de rester impliqués dans la continuation de leur création, et l'ont même étendue à deux suites. Zemeckis a affirmé que s'il avait su qu'il ferait une suite, il aurait veillé à ce que Jennifer, la petite amie de Marty, ne soit pas dans la voiture à la fin du premier film. Comme le film allait se concentrer sur Marty, elle n'aurait pas eu grand-chose à faire, et elle serait même venue lui compliquer la tâche. C'est pourquoi Jennifer est assommée par Doc et laissée en arrière si tôt dans le film.
Au début du film, Biff veut montrer à Marty de nouvelles pochettes d'allumettes pour faire la publicité de son entreprise de nettoyage automobile avant d'assister à l'envol de la DeLorean. Plus tard, en 1985A, Marty prend une pochette d'allumettes dans le bureau de Biff, avec l'inscription PLEASURE PARADISE au dos. Enfin, quand Marty brûle l'almanach, la pochette indique AUTO DETAILING.
Flea était en tournée avec les Red Hot Chili Peppers et, selon lui, a fait un très long trajet en avion pour tourner ses scènes, après avoir dormi deux heures la nuit précédente. Flea a tourné ses scènes en une journée, puis a repris l'avion pour la tournée le soir même. Il a raconté que cette période était floue dans son souvenir, hormis la perte en chemin d'un pull que sa grand-mère lui avait tricoté, et que, à part en voir la première, il n'a jamais revu la trilogie depuis.
Bob Gale, passionné de baseball dans la vie, a raconté avoir imaginé la scène évoquant un titre des World Series remporté par les Chicago Cubs en cherchant les scénarios les plus improbables possibles. Gale a aussi précisé avoir calqué la date des World Series de 2015 sur le calendrier habituel de l'époque de la production et de la sortie du film. Il a admis s'être trompé en ne prévoyant pas que la MLB allongerait son calendrier de playoffs au milieu des années 1990, repoussant les World Series à la fin octobre, voire début novembre en 2015.
La scène de poursuite en hoverboard est similaire à la célèbre scène de poursuite en skateboard du premier film. Marty tente de rendre l'hoverboard à la petite fille, mais elle le refuse après avoir obtenu l'aéroplanche la plus puissante, « The Pit Bull ». Dans le premier film, Marty avait pu rendre le skateboard au petit garçon.
Pour donner à Tom Wilson une idée de la façon de camper un milliardaire de manière convaincante, Bob Gale lui a fourni des photos et des histoires du magnat américain Marvin Davis. Gale a dit à Wilson de regarder les yeux de Davis, qu'il comparait à ceux d'un grand requin blanc.
La prédiction du film d'une équipe de la Ligue majeure de baseball à Miami n'était pas aussi farfelue qu'elle en avait l'air. À l'époque du film, on savait que Miami cherchait activement une équipe de la Ligue majeure de baseball. Moins de deux ans après la sortie du film, la ville a obtenu la franchise d'expansion des Marlins, qui ont commencé à jouer en 1993. Pendant la saison 2015, les Marlins ont utilisé des thèmes promotionnels et des cadeaux liés à l'équipe fictive de Miami représentée dans le film. Cela comprenait des T-shirts avec le logo de l'équipe fictive indiquant qu'ils étaient champions de la Ligue américaine 2015. À une occasion, la mascotte des Marlins, Billy Marlin, a été modifiée pour s'adapter aux promotions sur le thème de Retour vers le futur et a été temporairement rebaptisée Billy McFly. De plus, l'un des événements promotionnels a eu lieu lors d'une série des Marlins contre les Cubs, les vainqueurs fictifs des World Series 2015 tels qu'on les voit dans le film.
Ce film introduit un nouveau trait de caractère chez Marty : il perd son sang-froid (et son self-control) quand quelqu'un le traite de « poule mouillée ». Robert Zemeckis et Bob Gale ont ajouté cette idée parce qu'ils trouvaient que Marty n'avait aucun défaut de caractère dans le premier film.
Dans le 1985A, après que Marty a confronté Biff dans le jacuzzi, Biff boit dans un verre du même design que celui popularisé par Deckard dans Blade Runner (1982), situé en 2019.
Les séquences en hoverboard ont nécessité de nombreux effets spéciaux et astuces de caméra différents. Dans les plans où Michael J. Fox était sur un harnais, les semelles de ses chaussures devaient être fixées en permanence à l'hoverboard. Cela signifiait qu'il devait être porté entre les prises de ces scènes.
Selon l'article révisé du journal USA Today à six dollars (qui présentait auparavant Marty McFly Jr. arrêté pour vol, et a été modifié pour présenter le gang de Griff Tannen arrêté pour destruction des portes du palais de justice de Hill Valley), les vrais noms des membres du gang de Griff — qui sont listés au générique de fin comme Data, Spike et Whitey — sont respectivement Rafe Unger, Leslie O'Malley et Chester Nogura.
Jouer plusieurs personnages (dont Griff, Biff et ses versions plus âgées) dans ce film a été plus difficile pour Tom Wilson que dans le premier Retour vers le futur (1985). Il a noté que les personnages plus âgés nécessitaient jusqu'à six heures de maquillage prothétique, ce qui ajoutait considérablement à sa routine quotidienne.
Le taxi à l'allure futuriste qui emmène « le vieux Biff » jusqu'à la DeLorean, garée près de la maison de Marty et Jennifer en 2015, est une Citroën DS. Cette voiture est entrée en production en octobre 1955, elle aurait donc pu, en théorie, apparaître dans le premier Retour vers le futur (1985). La même voiture apparaît à l'état d'épave dans le 1985 « alternatif ».
Dans l'une des scènes coupées se déroulant dans le 1985 alternatif, le frère de Marty, Dave, apparaît ivre et mentionne que Marty du 1985 alternatif et leur mère ne se parlent plus.
Une cassette VHS d'American College (1978) est visible dans la boutique d'antiquités en 2015. John Belushi, Tim Matheson et le réalisateur d'American College, John Landis, étaient tous apparus dans 1941 (1979), que Robert Zemeckis et Bob Gale ont coécrit et que Steven Spielberg a réalisé. Spielberg a aussi eu une brève amitié avec John Landis. Cependant, après ce qui s'est passé avec Landis sur La Quatrième Dimension (1983), leur amitié a pris fin.
Les parkings et les bords de trottoir futuristes ont des zones « No Landing » peintes en blanc, étant donné que nombre de véhicules « du milieu des années 2010 » sont (ou ont été convertis en) des véhicules volants.
Une idée initiale pour la suite avait les deux premiers actes identiques, mais le troisième acte montrait Biff donnant l'almanach à son jeune lui dans les années 1960, et non en 1955. Lorsque Marty remontait le temps pour l'arrêter, il retrouvait ses parents (qui étaient alors des hippies) et manquait presque d'empêcher sa propre conception. Robert Zemeckis a jugé que l'idée était trop similaire au premier film et que George et Lorraine auraient été trop âgés pour être des hippies. Il a eu l'idée de revisiter le premier Retour vers le futur (1985) sous différents angles avec les deux Marty en 1955.
En clin d'œil, Marty arrive en 2015 et voit un panneau publicitaire pour Les Dents de la mer 19 réalisé par Max Spielberg (le fils de Steven) et des voitures de The Last Starfighter et de Blade Runner.
L'astrophysicien Carl Sagan considérait ce film comme le meilleur film de voyage dans le temps jamais réalisé. Il louait l'exactitude de la gestion des multiples lignes temporelles, comme ce qui se passerait réellement si le voyage dans le temps était possible. Dans Retour vers le futur : Le Jeu, Carl Sagan est le pseudonyme utilisé par Doc Brown lors de sa visite à Hill Valley en 1931.
Devant l'entrée du musée Biff Tannen, il y a un panneau qui indique « Smoking Required ». Bizarrement, cependant, pratiquement personne (à part Biff lui-même) n'est vu en train de fumer à l'intérieur.
La motivation pour écrire une scène avec un appareil automatique d'hydratation des aliments dans le futur était due aux besoins de placement de produit pour obtenir le parrainage de Pizza Hut. Pizza Hut a fourni un styliste culinaire professionnel et une cuisine à pizza sur le plateau de la maison McFly de 2015 pour préparer des pizzas chaudes et appétissantes à chaque prise.
En se rendant au bal, Biff de 1955 écoute à la radio la chanson « Papa Loves Mambo » de Perry Como. Robert Zemeckis voulait à l'origine que ce soit la chanson diffusée lorsque Marty arrive pour la première fois à Hill Valley en 1955 dans Retour vers le futur (1985), mais elle a été remplacée par la version de « Mr. Sandman » des Four Aces.
Quand Griff ouvre la porte du Café 80's pour crier après Marty, on peut voir une silhouette portant une tenue orange et jaune figée en pleine marche, car il s'agit d'un décor de fond.
En 2015, plusieurs éléments du Café 80s et de Blast from the Past auraient été familiers au public de 1989, mais pas à Marty, qui vient de 1985. Au Café 80s, The Oprah Winfrey Show (1986), Pee-wee's Playhouse (1986), Geraldo (1987) et Faux-semblants (1988) figurent parmi les séries et films diffusés sur les nombreux téléviseurs derrière le bar. On y voit aussi une affiche célébrant la victoire des San Francisco 49ers au Super Bowl XXIII le 22 janvier 1989. De plus, l'Ollie North Platter proposé au menu et un autocollant sur le mur indiquant « For the first time in history, the South loves North » font tous deux référence au procès de 1988/1989 du colonel Oliver North pour son rôle dans l'affaire Iran-Contra. Les articles en vente chez Blast from the Past incluent une peluche parlante du personnage éponyme de Qui veut la peau de Roger Rabbit (1988), Dragnet (1987) et Stand-Up Reagan (1989) en VHS, les jeux vidéo Jaws (1987) et R.C. Pro-Am (1988), le roman de 1988 « The Cardinal of the Kremlin » de Tom Clancy, un caméscope JVC de 1988 et un Black & Decker DustBuster de 1988.
Dans chaque film de la trilogie, Marty perd connaissance. Il se réveille toujours en demandant « Maman ? C'est toi ? », après quoi un personnage joué par Lea Thompson lui dit de « se détendre » et lui précise depuis combien de temps exactement il est inconscient. Il croit ensuite que les événements précédents étaient un « cauchemar horrible », après quoi le personnage de Thompson lui dit qu'il est « sain et sauf » dans le lieu ou l'époque où il se trouve, ce qui fait réaliser à Marty que ce n'était pas un rêve. Il se lève alors et est déconcerté par l'apparence de sa « mère ».
Le jeu vidéo Wild Gunman (1984) du Café 80s a été spécialement créé pour le film. Wild Gunman était un véritable jeu de tir au pistolet sur Nintendo Entertainment System, mais n'a jamais eu de borne d'arcade dédiée. Il était toutefois inclus dans de nombreuses machines PlayChoice-10 de Nintendo, d'où la présence d'un pistolet sur la borne. Les effets sonores entendus dans le film proviennent du jeu, mais les graphismes à l'écran sont entièrement nouveaux, dessinés pour ressembler à ce qui apparaissait. Ironiquement, le jeu original avait une animation bien meilleure.
Le t-shirt que porte Doc pendant la majeure partie du film, avec le motif du train et du cheval, a été fabriqué comme partie de la tenue des employés lorsque « Back to the Future: The Ride » était en activité aux Universal Studios Hollywood et aux Universal Studios Orlando. L'attraction n'existant plus dans ces parcs, les t-shirts ont été largement distribués et coûtent en moyenne bien plus de 200 $ sur eBay.
Lorsque Marty arrive au centre-ville de Hill Valley dans l'univers alternatif de 1985, il marche sur un panneau Hill Valley. Le « il » a été recouvert à la bombe d'un « E » pour former « Hell Valley ». Marty dit ensuite à Doc : « On dirait qu'on est en enfer ».
1985-A est la seule ligne temporelle de toute la trilogie que l'on ne voit jamais de jour. Autrement dit, c'est la seule où Doc et Marty se rendent et où il fait nuit pendant toute la durée de leur séjour.
Une scène coupée où Wendie Jo Sperber apparaissait en prostituée a été annulée en raison de sa grossesse. Comme elle ne pouvait pas apparaître, il a aussi été décidé de ne pas inclure une scène adjacente avec son frère Dave McFly ivre, car les fans se demanderaient ce qui lui était arrivé.
Des problèmes de maquillage sont survenus lorsque Biff de 1985A est surpris par Marty dans le bain à remous. La chaleur du bain faisait commencer à fondre le maquillage de Tom Wilson.
L'avatar de Ronald Reagan dans le style Max Headroom au Café 80s réutilise les mêmes graphismes animés d'étoiles et de bandes de la campagne publicitaire « Max Headroom for President » de Coca-Cola de fin 1988.
Le Biff de 1955 qui harcèle Marty avait 18 ans et le vieux Biff de 2015 en avait 78.
D'après l'enseigne accrochée au-dessus de la porte d'entrée de la maison de Biff, le prénom de sa grand-mère est « Gertrude ».
Le réalisateur Robert Zemeckis a déclaré qu'il estimait que ce film avait un peu souffert parce qu'il était bien trop occupé à se consacrer au tournage simultané de celui-ci et de Retour vers le futur 3 (1990). De plus, Michael J. Fox a déclaré plus tard qu'il avait préféré tourner le 3 plutôt que le 2 simplement parce que c'était beaucoup plus reposant en comparaison, ce film comportant bien plus de technicité et d'effets spéciaux. Le film a été l'un des plus gros succès de l'année mais est resté très loin des recettes de ses prédécesseurs, et le 3, sorti six mois plus tard, a rapporté encore moins et n'a même pas figuré dans le top dix des films de son année, contrairement à ses prédécesseurs. Zemeckis a déclaré que les suites avaient probablement moins marché que le premier film parce que les spectateurs étaient déçus que la franchise se termine sur un cliffhanger et qu'ils aient dû attendre six mois après le 2 pour voir la conclusion dans le 3.
L'enseigne de « Biffco » montre une centrale nucléaire située près de la faille sismique de San Andreas. C'est une référence au mépris absurdement flagrant de Biff pour la sécurité environnementale, un déplacement de plaque tectonique dans la région pouvant probablement signifier un désastre pour un établissement déjà très dangereux qui utilisait un combustible radioactif infiniment dangereux.
Plusieurs informations sur Needles s'affichent pendant son appel téléphonique avec Marty. Dans l'ordre où elles apparaissent à l'écran : * Needles, Douglas J. * Profession : Sys Operations * Âge : 47 * Anniversaire : 6 août 1968 * Adresse : 88 Oriole Rd, A6t * Épouse : Lauren Anne * Enfants : Roberta, 23 Amy, 20 * Préférence alimentaire : Steak, Mex * N'aime pas : Poisson, Thon * Boissons : Scotch, Bière * Loisirs : Fan de basket * Sports : Course à pied, Slamball, Tennis * Politique : Aucune
Le restaurant Café 80s de 2015 est un conglomérat des deux incarnations précédentes de la devanture dans Retour vers le futur (1985). En 1955, c'était le « Lou's Cafe », et en 1985, un club de fitness. Bien que le Café 80s soit avant tout un restaurant, on y voit des gens s'entraîner sur des vélos d'appartement (lorsque Griff dit aux cyclistes « Continuez à pédaler, vous deux »).
Doc mentionne qu'il a laissé Einstein dans un chenil d'animation suspendue en 2015. Cette réplique a été écrite pour expliquer pourquoi Einstein n'était pas avec Doc lorsqu'il est revenu en 1985 chercher Marty et Jennifer, puisque dans Retour vers le futur (1985), Einstein était parti avec Doc dans le futur, mais n'était pas là lorsque Doc est revenu à la fin de ce film et au début de celui-ci.
Bien que Marty McFly commente que son fils « lui ressemble comme deux gouttes d'eau », il y a une différence notable entre les deux (à part une manche de veste défectueuse et un t-shirt blanc) : Marty McFly Jr. a les yeux marron, contrairement à son père (on le voit très clairement dans la scène avec Griff au Café 80s).
Quand Biff voit la DeLorean se garer près du Café 80's, il lance : « Une DeLorean volante ? J'en ai pas vu une depuis 30 ans. » Pourtant, à la fin du film, Biff aura vu une DeLorean volante trois fois dans sa vie : la première au début du film, en 1985, quand il sort de chez lui pour montrer sa boîte d'allumettes à Marty ; la deuxième en 2015, quand il quitte le Café 80's et voit Doc garer la DeLorean volante à côté de Marty ; la troisième en 1955, dans la scène où Biff poursuit Marty dans le tunnel. Alors que Marty s'accroche à la corde du drapeau que Doc lui a lancée depuis la DeLorean volante, Biff lève les yeux et l'aperçoit en conduisant sa voiture, juste avant de s'écraser dans le camion de fumier.
Au Café 80's, outre la borne d'arcade Wild Gunman, on aperçoit une borne Pac-Man marquée « Pièce de collection inestimable, NE PAS TOUCHER ! ».
La photo de la femme en couverture du (fictif) magazine de charme français « Oh LàLà » est un cliché retourné de Venetia Stevenson, tiré de la couverture du numéro de juillet 1955 de « Swank ».
L'une des raisons de tourner les deuxième et troisième volets d'affilée tient aux problèmes rencontrés par Richard Lester avec Les trois mousquetaires (1973) et On l'appelait Milady (1974). Les deux films avaient au départ été conçus comme un seul long métrage, finalement scindé en deux en raison de sa durée. Quand les acteurs ont appris la nouvelle, ils ont réclamé, soutenus par le Screen Actors Guild, d'être payés pour deux films et non un seul. Pour les suites de Retour vers le futur, Zemeckis avait d'abord prévu deux productions séparées, mais les tourner d'affilée s'est révélé plus rentable.
Dans une interview de mai 1990, à l'occasion de la promotion de Retour vers le futur 3 (1990), Michael J. Fox a admis avoir eu du mal à comprendre l'intrigue temporelle de Retour vers le futur 2 (1989) et trouvé celle du troisième film bien plus facile à suivre.
Le message automatisé d'AT&T entendu à la fin de l'appel vidéo de Marty McFly est interprété par Pat Fleet, la voix historique du réseau téléphonique d'AT&T, bien qu'elle ne soit pas créditée.
L'image des deux femmes nues sur le grand écran quand Marty Jr. dit « art off » est « Et l'or de leurs corps » de Paul Gauguin. L'original se trouve au musée d'Orsay, à Paris, en France.
Quand Doc Brown arrive chez Biff et découvre que Marty a disparu, il marmonne : « Bon sang ! Où est passé ce gamin ? » Son double de 1955 dit la même chose dans le premier film en attendant Marty au clocher.
Dans la mallette d'argent d'urgence de Doc, deux emplacements sont prévus pour l'année 1864, mais les billets sont totalement différents. Cela peut sembler une erreur, mais c'est en réalité parce que, pendant la guerre de Sécession, deux monnaies distinctes circulaient, l'une pour l'Union et l'autre pour la Confédération.
Dans ce film, un « Doc Brown de 1985 » déguisé s'entretient avec son double de 1955. Le Doc de 1985 porte un trench-coat marron et un chapeau. Si vous regardez bien Retour vers le futur (1985), vous pouvez voir un homme habillé exactement ainsi (donc, sans doute, Doc) s'éloigner peu avant la scène du clocher. Dans le commentaire audio du DVD, il est expliqué que ce n'était pas intentionnel, le scénario de Retour vers le futur 2 (1989) n'étant pas encore écrit au moment du tournage du premier.
Dans la version française du film, Marty McFly est appelé « Pierre Cardin » en 1955, au lieu de « Calvin Klein ».
Dans la première version du scénario, Marty ne voit pas de fronton « Les Dents de la mer 19 » en 2015. Le cinéma affiche à la place « Godzilla 2015 », prédisant presque par hasard le Godzilla de 2014.
Elisabeth Shue a été engagée pour incarner Jennifer, et toutes les dernières scènes de Retour vers le futur (1985) ont été retournées pour le début de ce film. Claudia Wells (Jennifer dans le premier film) n'a pas pu reprendre son rôle, ayant arrêté le métier parce que sa mère avait reçu un diagnostic de cancer du sein. Elle est revenue au jeu pour le film indépendant Still Waters Burn (2008). Détail intéressant : entre le premier et le deuxième film, les gens avaient oublié à quoi ressemblait Jennifer, et quand l'inconnue Shue l'a remplacée, presque personne n'a remarqué le changement. Pour l'anniversaire de 2015, un fan film a été réalisé sous forme de chat Zoom réunissant toute la distribution principale sauf Tom Wilson, et avec les deux « Jennifer ». À cette époque, Wells tenait une boutique de vêtements d'occasion haut de gamme très prospère à Los Angeles.
Quand Marty passe devant le magasin d'antiquités dans le futur, on aperçoit en vitrine une copie des Dents de la mer sur Nintendo. Le jeu Nintendo Les Dents de la mer a été produit par une société appelée LJN, la même qui produira plus tard la série de jeux Retour vers le futur, ensuite parue sur Nintendo et Sega.
Quand le Marty McFly du futur tente de jouer de la guitare, il entonne une partie du riff principal de « Power of Love » de Huey Lewis and The News, le thème de Retour vers le futur (1985). C'est le morceau qu'il avait joué dans le premier film en audition pour le bal du lycée. La guitare qu'il utilise est une Paul Reed Smith Standard de la première heure, assez rare en raison de la production limitée de l'époque.
Crispin Glover a poursuivi les réalisateurs en justice, n'ayant pas autorisé l'utilisation de son image dans ce film. Il a finalement abandonné la plainte après un accord à l'amiable de 765 000 dollars conclu par la compagnie d'assurance d'Universal, qui a jugé moins coûteux de payer Glover que d'aller au procès. Le Screen Actors Guild a ensuite instauré de nouvelles règles sur l'usage illicite de l'image des acteurs.
Anecdotes avec spoilers
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Doc suppose que la date du 12 novembre 1955 doit avoir une signification insondable pour que Biff l'ait choisie. Et elle en a une : c'est ce jour-là que George McFly l'a mis KO, le point de départ de sa vie de raté.
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Dans les premières versions du scénario, les circuits temporels défaillants de la DeLorean avaient été endommagés par des tirs lors d'une fusillade avec la police ou par le vieux Peabody. Ces scènes ont ensuite été abandonnées, et le clignotement de l'affichage temporel a sans doute été attribué à la simple construction « prototype » et artisanale de la machine (Doc était tout de même le premier à réussir un voyage dans le temps, et son invention initiale, cette voiture de sport un peu bricolée, était forcément plus primitive et expérimentale que la locomotive à vapeur conçue ensuite de façon plus professionnelle, donc plus sujette aux pannes), ainsi qu'à toutes les secousses et les chocs qu'elle a encaissés (surtout avec Marty, inexpérimenté, ou Biff, maladroit ou diminué, aux commandes) tout au long de son existence.
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Dans la réalité alternative, George McFly est assassiné le 15 mars, les ides de mars. Cette date est devenue tristement célèbre avec l'assassinat du respecté dirigeant romain Gaio Giulio Cesare (Jules César) en 44 av. J.-C.
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Après son retour en 2015, Biff se retrouve la canne coincée dans la DeLorean et se débat de douleur, sans que la raison soit jamais expliquée. Robert Zemeckis a déclaré que Biff vivait la même chose que Marty à la fin du premier film : il s'effaçait de l'histoire. L'idée était qu'en remontant le temps pour confier l'almanach des sports à son jeune lui, Biff avait en quelque sorte modifié son propre avenir au point de ne plus exister en 2015. D'après les versions du scénario, c'est Lorraine qui avait abattu le Biff violent en 1996. Une scène coupée rend cela bien plus clair, puisqu'on y voit Biff disparaître.
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La première version du scénario envoyait Doc et Marty en 1967 plutôt qu'en 1955 pour arrêter Biff. Marty y retrouve sa mère et l'empêche accidentellement de partir en vacances avec son père, empêchant ainsi sa propre conception et mettant de nouveau son existence en péril. Tout au long des scènes de 1967, le Doc de 1985 se cache sans cesse de son homologue de 1967, mais le duo a besoin de l'aide de la version plus jeune, car le « Mr. Fusion » est en panne.
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Dans la scène du bain à remous, le film que regardent Biff et ses amies est Pour une poignée de dollars (1964), avec Clint Eastwood. Cela « annonce » le pseudonyme de Marty dans Retour vers le futur 3 (1990) et sa façon de survivre au duel avec Buford Tannen.
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Contrairement à une idée reçue, il existe plus de deux versions de 1985 : il y en a trois. (1) Le 1985 original des « Twin Pines » au début du premier film : Dave McFly travaille chez Burger King, Lorraine est alcoolique et fait la leçon à Marty sur les filles qui courent après les garçons, et Biff est le patron de George. (2) Le 1985 révisé des « Lone Pine » à la fin du premier film, après que George a mis Biff KO : George est un auteur riche et Biff est son subordonné (il entretient sa BMW). (3) 1985A : Biff est riche, puissant et malfaisant, et il a assassiné George McFly. Richard Nixon en est à son cinquième mandat.
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Juste avant que Marty et Doc quittent 2015, un plan montre le panneau de commande de la machine indiquant « Last Time Departed » au 12 novembre 1955 à 06 h 38. S'ils l'avaient remarqué, ils auraient su que quelqu'un s'était servi de la machine sans eux.
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La chemise que porte Doc pendant la majeure partie du film arbore un motif représentant des cow-boys à cheval et un train, ce qui annonce le climax du troisième film.
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Quand Marty retourne en 1955 pour annuler les modifications que le vieux Biff a apportées à sa ligne temporelle, une scène est montrée du point de vue du jeune Biff, qui verse de l'alcool dans le punch du bal Enchantment Under the Sea. Dans Retour vers le futur (1985), on voit George McFly boire de ce même punch, ce qui signifie qu'il buvait de l'alcool sans le savoir et qu'il était sans doute légèrement éméché. Voilà qui expliquerait raisonnablement pourquoi George, d'ordinaire si timide, se sentait assez à l'aise pour danser seul au bal (au point d'en perdre la notion du temps et de presque oublier de venir au secours de Lorraine), et pourquoi il faisait preuve d'un courage si inhabituel en affrontant Biff, allant jusqu'à lui décocher un coup de poing alors qu'il était immobilisé par une clé de bras. Cela signifie aussi que Biff était en partie responsable de sa propre chute face à George. Le scénariste et producteur Bob Gale a nié avoir voulu que George soit ivre dans la scène originale, l'idée a donc probablement germé pendant le deuxième film.
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Les acteurs principaux se sont engagés sur les suites avant même que le moindre scénario soit écrit. Crispin Glover n'est pas revenu, et Bob Gale a eu l'idée de faire assassiner George pour écrire Crispin Glover hors du scénario.
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Ce film compte QUATRE DeLoreans machines à voyager dans le temps différentes coexistant le 12 novembre 1955 : celle que Marty a utilisée dans le premier film, celle que Biff a utilisée pour venir du 21 octobre 2015, celle que Marty et Doc ont utilisée pour venir du 27 octobre 1985 dans la ligne temporelle alternative, et celle enterrée dans la grotte depuis 1885 (même si la présence de cette dernière n'est révélée qu'en partie 3).
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Doc exprime son regret de ne jamais pouvoir visiter son époque historique préférée, le Far West, et suggère qu'il ferait mieux de se consacrer à l'étude des femmes. Il pourra faire les deux dans Retour vers le futur 3 (1990).
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