Le Voyage de Chihiro : 61 anecdotes que vous ne connaissiez peut-être pas
Dans la version doublée en anglais, plusieurs répliques absentes de la version japonaise originale ont été ajoutées. Dans une interview, John Lasseter a expliqué que ces ajouts étaient nécessaires pour clarifier certains aspects pour le public américain. Par exemple, ce qu'est un bain public pour un spectateur japonais peut ne pas être évident pour un Américain. Ce problème de traduction a été résolu en faisant dire au personnage : « Oh, c'est un bain public. »
Le producteur exécutif John Lasseter, de Pixar, a supervisé le doublage en anglais du film et s'est efforcé de faire correspondre les dialogues anglais des acteurs avec les mouvements de bouche des personnages animés.
C'est le premier film réalisé par Hayao Miyazaki dans lequel un personnage enfant est réellement doublé par un enfant.
« Le Voyage de Chihiro » est le premier film du Studio Ghibli adapté au théâtre au Japon sous forme de pièce traditionnelle. La version scénique, qui comporte des marionnettes géantes et des numéros musicaux tout en restant largement fidèle au film, a été créée au Japon en février 2022 et a été présentée pour la première fois à Londres en 2024. Une adaptation théâtrale de Mon voisin Totoro (1988) a débuté à Londres en octobre 2022. Une version kabuki de Nausicaä de la vallée du vent (1984) a été créée au Japon en décembre 2019. Une production britannique de Princesse Mononoké (1997) a été présentée à Londres en avril 2013.
C'est le deuxième film d'animation à remporter l'Oscar du meilleur film d'animation, le premier étant Shrek (2001).
Hayao Miyazaki a écrit, réalisé et dessiné les storyboards du film ; de nombreux réalisateurs affirment qu'il « écrit son film avec des dessins », des films comme celui-ci représentant le travail et la vision d'une seule personne. Le cinéaste est si influent et impliqué dans la production que le New Yorker l'a un jour surnommé « l'auteur de l'anime ».
C'est le premier film d'animation non produit par Disney ou DreamWorks à remporter un Oscar. C'est également le neuvième à être nommé, après Les Voyages de Gulliver (1939), Un petit garçon appelé Charlie Brown (1969), Fievel et le Nouveau Monde (1986), Anastasia (1997), La Quête de Camelot (1998), South Park, le film (1999), Jimmy Neutron : Un garçon génial (2001) et La Famille Delajungle, le film (2002).
Daveigh Chase et David Ogden Stiers ont également joué ensemble dans Lilo & Stitch (2002).
Chaque fois que Sans-Visage apparaît, on entend de la musique gamelan balinais en arrière-plan.
C'est le film d'animation le mieux noté sur l'Internet Movie Database, occupant la 31e place du Top 250 en mars 2026.
C'est le film d'animation le mieux noté sur Letterboxd.
Bien qu'il ait une intrigue riche et des personnages bien développés, ce film n'a pas été créé à partir d'un scénario. Les films de Hayao Miyazaki n'ont jamais utilisé de scénario pendant la production. « Je n'ai pas l'histoire terminée et prête quand nous commençons à travailler sur un film », a confié le cinéaste à Midnight Eye. « Je n'ai généralement pas le temps. L'histoire se développe donc au fur et à mesure que je commence à dessiner les storyboards. La production démarre alors que les storyboards sont encore en évolution. » Miyazaki ne sait pas où l'intrigue va le mener et la laisse se développer naturellement. « Ce n'est pas moi qui fais le film. Le film se fait tout seul, et je n'ai pas d'autre choix que de suivre. »
Chi et Sen utilisent le même kanji japonais, qui signifie « mille », mais sont deux lectures différentes du même caractère. Le nom « Sen » est aussi un jeu de mots sur le nom « Chihiro ».
Les voix ont été enregistrées après la fin de l'animation. C'est la procédure habituelle pour l'animation japonaise.
Le début du titre est un jeu de mots sur « sen to » (qui signifie « mille et »). Lu comme un seul mot, « sento » désigne un bain public, le cadre du film.
(vers 1 h 25) Si les lois de la physique du monde humain s'appliquaient, la chute libre de 30 secondes à travers l'intérieur du bain public suggérerait une hauteur d'environ 1 200 mètres.
Une idée fausse courante veut que le film se déroule dans un bordel. C'est faux ; Hayao Miyazaki a conçu ce film pour les jeunes filles. Une autre déclaration du créateur qui réfute cette affirmation indique qu'il est mécontent de voir l'industrie du sexe s'intéresser de plus en plus aux enfants.
Dans le doublage anglais, Chihiro prononce la première et la dernière réplique du film.
La ville où Chihiro et ses parents emménagent au début est la ville fictive de Tochinoki, le long de la route 21, juste au nord de Nagoya. Tochinoki est aussi le nom d'un parc d'attractions au nord de Tokyo et d'une station thermale dans le sud du Japon. La grande colline de leur quartier, où commence le chemin de terre, s'appelle Green Hill.
Chihiro a une carte d'adieu de sa « meilleure amie, Rumi ». La comédienne qui doublait Chihiro en japonais s'appelait aussi Rumi.
(vers 1 h 35) Lorsque Sen est dans le train, ils passent devant une île qui ressemble à la Kame House de la série Dragon Ball.
Premier film d'animation nommé aux Oscars (et lauréat). À l'époque, il détenait la plus longue durée de tous les films nommés ou lauréats dans cette catégorie (125 minutes). Il a depuis été dépassé par, entre autres, Le Conte de la princesse Kaguya (2013), également du Studio Ghibli.
Ce film figure dans le Top 250 officiel des longs métrages de fiction sur Letterboxd.
La chanson du générique de fin (« Itsumo Nando Demo »/« Always With Me ») était destinée à un film de Hayao Miyazaki qui n'a jamais vu le jour. Miyazaki l'a passée en boucle pendant la réalisation de ce film et a décidé de l'inclure au générique de fin.
Le Voyage de Chihiro a été le seul film non anglophone à remporter l'Oscar du meilleur film d'animation jusqu'en 2024. Cette année-là, Le Garçon et le Héron (2023) a remporté le prix. Il était également réalisé par Hayao Miyazaki.
Bien que Hayao Miyazaki ait envisagé de prendre sa retraite après Princesse Mononoké (1997), il a été inspiré pour réaliser ce film après avoir vu la fille de 10 ans maussade d'un ami.
Premier film du Studio Ghibli produit entièrement en numérique avec la technologie DLP.
Sélectionné par « Les Cahiers du cinéma » (France) parmi les 10 meilleurs films de 2002 (8e place, ex æquo avec Spider (2002)).
C'est le premier film à avoir rapporté 200 millions de dollars de recettes avant sa sortie aux États-Unis.
Premier film du Studio Ghibli en son Dolby Digital EX 6.1 et DTS-ES 6.1.
Ce film du Studio Ghibli a bénéficié d'une introduction DVD par John Lasseter des Pixar Animation Studios, tandis que la propriété phare de Pixar, « Toy Story », comportait une peluche de Totoro, la mascotte de Ghibli.
Classé 37e film non anglophone dans le sondage des critiques réalisé par la BBC en 2018.
A rapporté 32 milliards de yens au Japon, devenant le film le plus rentable du pays, dépassant Titanic (1997), qui avait rapporté 26 milliards de yens. Il a détenu ce record pendant près de 20 ans jusqu'à ce qu'il soit finalement dépassé par Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba - Le film : Le Train de l'infini (2020).
Hayao Miyazaki a refusé de se rendre aux États-Unis pour recevoir son Oscar pour ce film en raison de son opposition à la guerre en Irak.
Chihiro vole sur le dos du dragon Haku.
Jason Marsden (Haku) et Suzanne Pleshette (Yubaba) ont doublé une mère et son fils dans Le Roi lion 2 : L'Honneur de la tribu (1998).
(vers 8 min) Les parents de Chihiro mangent goulûment au début du film.
Le père de Chihiro conduit une Audi A4 berline de première génération. Le niveau de détail inclus par le réalisateur comprend le système de transmission intégrale « Quattro » de la marque Audi lorsque le père de Chihiro décide de s'engager dans la forêt, ainsi que l'ABS (système antiblocage des roues), qui fait remonter la pédale de frein lorsque le père de Chihiro freine brusquement en voyant la statue.
Le nettoyage de l'esprit de la rivière est inspiré d'un incident réel dans la vie de Hayao Miyazaki, qui a participé au nettoyage d'une rivière, en retirant notamment une bicyclette.
Le film figure dans la liste des « Great Movies » de Roger Ebert.
(vers 8 min) Pour incarner la mère de Chihiro parlant tout en mangeant, la comédienne Yasuko Sawaguchi a prononcé ses répliques (dans la version japonaise originale) en mangeant un morceau de poulet frit du Kentucky. La comédienne Lauren Holly a fait de même dans la version anglaise avec une pomme.
C'est l'un des deux seuls films d'animation à avoir reçu le prix du film de l'année de la Japan Academy, le premier étant Princesse Mononoké (1997), issu de la même équipe.
Inclus dans « 1 001 films à voir avant de mourir », édité par Steven Schneider.
Dernier film de Suzanne Pleshette (Yubaba).
Le petit grain de suie qui aide à porter le charbon jusqu'au fourneau.
« Chihiro », l'une des chansons les plus récentes de Billie Eilish, a été nommée en référence au personnage principal du film. Billie cite Le Voyage de Chihiro parmi ses films préférés.
Anecdotes avec spoilers
Afficher le spoiler
Les noms japonais originaux écrits en kanji (caractères chinois) de nombreux personnages donnent des indices sur leur identité : Yubaba (vieille femme de l'eau chaude), Zeniba (vieille femme de l'argent), Kaonashi (sans visage), Bô (jeune garçon/enfant), Kamajii (bouilloire/marmite/vieil homme), Chihiro (mille brasses ou mille recherches), Sen (mille (prononciation du kanji chi lorsqu'il est isolé)).
Afficher le spoiler
La scène finale où Chihiro et ses parents traversent le tunnel pour retourner à la voiture est exactement la même que celle du début du film, mais inversée.
Afficher le spoiler
(vers 1 h 27) Lorsque Chihiro écrase du pied la petite créature vermiforme qui vivait en Haku, Kamaji lui lance « Coupe le lien ! ». Ce geste est un porte-bonheur japonais qui consiste à faire un mouvement de tranchant avec les index joints d'une autre personne ; on l'accomplit chaque fois que quelqu'un est touché par une impureté. Pendant le doublage du spécial Nippon-TV du Voyage de Chihiro, où elle prête sa voix à Chihiro, Rumi Hiiragi ne connaissait pas ce concept, et Hayao Miyazaki le lui a expliqué. Un ingénieur du son a fait remarquer : « Les jeunes ne connaissent plus ça de nos jours. »
Afficher le spoiler
Les noms des personnages du film reflètent ce qu'ils sont. « Boh » signifie petit garçon ou fils, « Kamaji » vieil homme à la chaudière, « Yubaba » sorcière des bains et « Zeniba » sorcière de l'argent. L'héroïne, « Chihiro », signifie mille brasses ou recherches, tandis que son nom d'employée, « Sen », veut simplement dire mille.
Afficher le spoiler
Les parents de Chihiro sont transformés en porcs pour avoir mangé de la nourriture destinée aux dieux.
Afficher le spoiler
Les mouvements de dragon de Haku imitent les contorsions d'une anguille qui nage. Pour les scènes d'attaque, Hayao Miyazaki s'est inspiré d'une anguille vivante aperçue sur un marché aux poissons juste avant qu'elle soit vidée. Constatant qu'aucun de ses animateurs n'avait jamais vu cela, Miyazaki a lancé avec ironie : « La culture japonaise est fichue. »
Afficher le spoiler
(vers 1 h 26) Pour animer la scène où Chihiro force Haku, sous sa forme de dragon, à prendre le remède, Hayao Miyazaki a fait étudier à ses animateurs la gueule d'un chien à qui un vétérinaire donne des friandises en lui tenant la mâchoire inférieure.
Afficher le spoiler
Une petite erreur de doublage fait que le nom de Haku est mal prononcé. Son véritable prénom dans « Sen to Chihiro no kamikakushi » est Kohakunushi Nigihayami, alors que « Le Voyage de Chihiro » ne renvoie qu'à la rivière Kohaku, ignorant le reste de son nom et modifiant donc radicalement le sens de celui-ci.
Afficher le spoiler
Les friandises en forme d'étoile que transportaient les Susuwatari (les petites suies noires) s'appellent des kompeitô, un type de bonbon traditionnel japonais.
Afficher le spoiler
Le thème du fait de ne pas se retourner est un hommage au mythe shintoïste d'Izanagi (et Izanami) s'échappant du monde souterrain des morts (Yomino Kuni), très proche du mythe grec d'Orphée et Eurydice. Beaucoup de personnages de ce dessin animé sont inspirés des mythes shintoïstes et portent les noms de dieux shinto. Par exemple, le véritable nom de Haku, « Nigihayami Kohakunushi », est tiré du nom d'un dieu réel, Nigihayahi.
Afficher le spoiler
La version doublée en anglais comporte des répliques absentes de la version originale. Ainsi, Sen dit que Haku est un dragon après avoir vu ses parents dans la grange, et un autre exemple se trouve dans la conversation entre Chihiro et ses parents dans la voiture, à la fin.
Afficher le spoiler
Le personnage de Sans-Visage ressemble étonnamment à un ver à soie, une créature très importante dans la culture japonaise. Sans-Visage semble avoir un visage blanc et une bouche en dessous. Les vers à soie ont des marques qui évoquent des traits de visage, et leur bouche se situe sous ces marques. Les vers à soie et Sans-Visage mangent sans arrêt et grossissent démesurément. À la fin du film, Sans-Visage accompagne Sen chez Zeniba. Il reste ensuite chez Zeniba comme fileur.
Afficher le spoiler
(vers 1 h 45) Quand Chihiro arrive chez Zeniba, la lampe qui sautille avec son effet sonore rappelle le logo Pixar.
Afficher le spoiler
(vers 1 h 14) Dans la version anglaise, John Ratzenberger (Aniyaku) a totalement improvisé la chanson qu'il entonne pour célébrer le riche client Sans-Visage (« Welcome the rich man, he's hard for you to miss... »). La chanson prévue dans le script original était : « Welcome the rich man--he's pretty big, you see/so all bow down and get on bended knee. »
Afficher le spoiler
Après avoir été baigné par Chihiro/Sen, l'esprit de la rivière la récompense avec une boulette émétique. Les émétiques sont des substances qui provoquent le vomissement. On les utilise encore aujourd'hui en milieu médical, notamment en cas d'empoisonnement. Certains de ces émétiques sont employés depuis l'Antiquité.