The Phantom of the Opera: पर्दे के पीछे के 35 रोचक तथ्य

इस फ़िल्म के लिए बनाए गए स्टेज 28 का 0005073 फ़्लोर-फुटप्रिंट बहुत विशाल है। यूरोपीय घोड़े की नाल के आकार के पेरिस ओपेरा थिएटर का तीन-स्तरीय बॉक्स दर्शक बैठक क्षेत्र फ़्लोर के रैंप वाले दर्शक क्षेत्र के चारों ओर है। पीछे की ऊपरी बॉक्स सीट क्षेत्र से लिया गया मास्टर वाइड-शॉट स्टेज प्रोसीनियम, ऑर्केस्ट्रा पिट और शैंडेलियर को समेटता है। आंतरिक थिएटर की छत के शीर्ष का मास्टर शॉट एक मैट पेंटिंग से पूरा किया गया है। दर्शक क्षेत्र स्टेज के फ़ुटप्रिंट का एक तिहाई है। स्टेज 28 का उत्तरी सिरा उठे हुए स्टेज क्षेत्र को समेटता है। इस स्टेज को वाकई ख़ास बनाता है सामने के स्टेज क्षेत्र के बीच में बैठा 30'-0" व्यास का एक बारीकी से बना मैकेनिकल टर्नटेबल, जो टर्नटेबल के पिछले किनारे से पिछली स्टेज की पिछली दीवार तक 40 फुट की जगह देता है। स्टेज 28 के बेसमेंट में 30 फुट व्यास के टर्नटेबल को घुमाने वाला मूल टर्नटेबल मैकेनिकल तंत्र है। टर्नटेबल की सारी मशीनरी अपनी मूल ढांचागत जगह पर अक्षुण्ण बैठी है। टर्नटेबल एक बेलनाकार शाफ़्ट पर केंद्रित है, जिस पर त्रिकोणीय उल्टे ब्रेसिज़ की शाखाएं केंद्र शाफ़्ट से वेल्डेड हैं, किसी उल्टी छतरी के ब्रेस की तरह। टर्नटेबल का पूरा वज़न इसी केंद्रीय घूमने वाले स्पिंडल पर टिका है। मूल फ़िल्म पूरी होने के बाद स्टेज फ़्लोर के टर्नटेबल वाले हिस्से को 3/4" मोटी प्लाईवुड की 4'-0" x 10'-0" शीटों की तीन परतों से ढक दिया गया, जिससे आगे की फ़िल्मों के सेट टर्नटेबल वाले स्टेज क्षेत्र पर बनाए जा सकें। जब स्टेज पर कैमरा क्रेन का इस्तेमाल होता है, तो फ़िल्म सेट की ज़रूरतों के हिसाब से टर्नटेबल की फ़्लोर स्थिति का ध्यान रखना पड़ता है। मूल स्टेज पर स्टेज राइट क्षेत्र में इलेक्ट्रिकल लाइटों के लिए लटकते पाइप आर्बर वाला थिएटर पिन रेल सिस्टम था। उठे हुए स्टेज क्षेत्र का इस्तेमाल फ़ीचर फ़िल्मों की "प्रोसेस फ़ोटोग्राफ़ी" के लिए होता था, क्योंकि रियर स्क्रीन पर फ़िल्म प्रोजेक्टर के लिए गहराई चाहिए होती थी, और स्क्रीन के सामने अभिनय/प्रदर्शन क्षेत्र के साथ कैमरा और क्रू के लिए काफ़ी जगह मिलती थी। प्रोजेक्टर कैमरा को फ़िल्माने वाले कैमरे के लेंस के नज़रिए के ठीक केंद्र में होना चाहिए, गहराई की गुंजाइश के साथ। नेल्सन एडी, सुज़ैना फ़ोस्टर और क्लॉड रेंस अभिनीत यूनिवर्सल स्टूडियोज़ की टेक्नीकलर रीमेक Phantom of the Opera (1943) ने फ़िल्म के स्टेज प्रोडक्शन नंबरों के लिए टर्नटेबल का इस्तेमाल करने हेतु प्लाईवुड का फ़्लोर कवर हटा दिया। टर्नटेबल मैकेनिज़्म को ठीक किया गया और फ़िल्म में इस्तेमाल किया गया। वह फ़िल्म पूरी होने के बाद स्टेज की फ़्लोरिंग लगा दी गई, जिसने टर्नटेबल को फिर ढक दिया। 1943 की फ़िल्म के बाद से टर्नटेबल का दोबारा इस्तेमाल कभी नहीं हुआ। ओपेरा हाउस के आंतरिक थिएटर की शूटिंग होती रही है, और स्टेज 28 का प्रोडक्शन स्टेज क्षेत्र कई फ़ीचर और टेलीविज़न फ़िल्मों का मेज़बान रहा है।
फ़िल्म के कैमरामैन चार्ल्स वैन एंगर, जो लॉन चेनी के सबसे भरोसेमंद सहयोगियों में से एक थे, के मुताबिक़ मैरी फ़िल्बिन की बिना मास्क वाले फ़ैंटम को देखकर दी गई प्रतिक्रिया असली थी - उन्हें उस पल तक पता ही नहीं था कि वह कैसा दिखेगा।
कीनो द्वारा रिस्टोर की गई प्रिंट 1929 के री-रिलीज़ वर्ज़न की है, जिसे दोबारा एडिट किया गया था, कुछ सीन हटा दिए गए थे और 1925 का वर्ज़न पूरा होने के बाद शूट की गई नई सामग्री डाली गई थी। इनमें ओपेरा स्टार मैरी फ़ेबियन के कार्लोटा की भूमिका में गाने वाला एक साउंड सीक्वेंस भी शामिल था। री-एडिट किए गए वर्ज़न में 1925 के साइलेंट वर्ज़न में कार्लोटा का किरदार निभाने वाली वर्जिनिया पियर्सन को क्रेडिट दिया गया है और उन्हें "कार्लोटा की मां" कहा गया है।
इस फ़िल्म को रिस्टोर करते समय 1929 में बनाया गया साउंड वर्ज़न फ़िल्म के रिस्टोर किए गए वर्ज़न का हिस्सा बनने वाला था। लेकिन ऑडियो की क्वालिटी इतनी ख़राब थी कि रिस्टोर किया गया वर्ज़न इस्तेमाल होने के बावजूद इसे साइलेंट ही रखा गया।
1924 के एक मैगज़ीन लेख के मुताबिक़: "प्रोडक्शन के दौरान किसी भी वक़्त उनकी तस्वीर, जिसमें वे उस अजीबोगरीब जीव का मेकअप किए हुए हैं जो वे निभा रहे हैं, सार्वजनिक नहीं की जाएगी। पब्लिसिटी या लॉबी डिस्प्ले के लिए खींची गई हर तस्वीर में, जिसमें लॉन चेनी नज़र आते हैं, चेहरे को एक पैच से 'खाली' कर दिया जाएगा... किसी भी वक़्त फ़िल्म में काम करने वाले अभिनेता के अलावा किसी भी स्क्रीन अभिनेता को सेट पर उनका मेकअप देखने की इजाज़त नहीं होगी - और प्रोडक्शन के अभिनेताओं ने गोपनीयता की शपथ ली है। कोई उन्हें मेकअप [लगाते] नहीं देखेगा - क्योंकि चेनी अपना मेकअप घर पर लगाते हैं और स्टूडियो मास्क पहनकर आते हैं; एक ढला हुआ, मांस के रंग का मास्क, जो सार्वजनिक सड़कों पर क़ानूनी तौर पर तो ठीक है, लेकिन फिर भी देखने वाले से उनका अजीब भेस छिपाए रखता है। चेनी ने महीनों तक मेकअप पर प्रयोग किए हैं और नहीं चाहते कि जनता इसे असली प्रोडक्शन के अलावा कहीं देखे, जब वह पूरा होकर रिलीज़ हो... यह ठीक नहीं है कि मैं प्रयोग करूं, ऐसा मेकअप बनाऊं जो सचमुच एक उपलब्धि है, और फिर उसकी तस्वीरें ज़ाहिर करके जनता की उसके प्रति क़द्र ही ख़राब कर दूं, ताकि जब तक फ़िल्म रिलीज़ हो, उसमें कोई हैरानी ही न बचे।"
लॉन चेनी ने अपनी अदाकारी का बहुत सारा काम अपने हाथों से किया। बहरे-गूंगे माता-पिता की संतान होने के कारण उन्होंने हाथों से बहुत अभिव्यक्ति भरी बातें कहना सीख लिया था, और चूंकि यह एक साइलेंट परफ़ॉर्मेंस है, हाथों को काफ़ी कुछ ज़ाहिर करना पड़ता है।
मूल कॉपीराइट धारक के फ़िल्म का कॉपीराइट रिन्यू न करने की वजह से यह पब्लिक डोमेन में चली गई, यानी दुनिया में कोई भी इसकी VHS/DVD कॉपी बनाकर बेच सकता था। इसलिए बाज़ार में इस फ़िल्म के जो कई वर्ज़न उपलब्ध हैं, वे या तो बहुत ज़्यादा (और आम तौर पर बुरी तरह) एडिट किए हुए हैं और/या बेहद घटिया क्वालिटी के हैं, क्योंकि वे फ़िल्म की दूसरी या तीसरी (या उससे भी ज़्यादा) पीढ़ी की कॉपियों से बनाए गए हैं।
फ़िल्म को मूल रूप से 1925 में टेस्ट ऑडियंस के सामने दिखाया गया था, जहाँ इसे तीन अलग-अलग बार एडिट किया गया, पहले दो काम नहीं आए, और आख़िरी वही ओरिजिनल वर्ज़न था जो 1925 में थिएटरों में दिखाया गया। चार साल बाद, साउंड फ़िल्मों की सफलता के बाद, Universal Pictures ने इसका सीक्वल बनाने का फ़ैसला किया, लेकिन Lon Chaney के बिना, जो तब मेट्रो-गोल्डविन-मेयर (MGM) के कॉन्ट्रैक्ट में थे। यह आइडिया रद्द करके उन्होंने फ़िल्म को दोबारा रिलीज़ किया, इस बार साउंड के साथ। फ़िल्म का यह वर्ज़न 1948 की आग के बाद से लापता है, हालाँकि साउंडट्रैक डिस्क मिल जाती हैं। ओरिजिनल साइलेंट वर्ज़न लापता नहीं है, क्योंकि 1930 के दशक में Universal ने एक 16mm "Show-at-Home" प्रिंट बनाया था। 1950 के दशक में George Eastman House ने एक प्रिंट बनाया, जो अपनी बेहतरीन क्वालिटी की वजह से होम वीडियो रिलीज़ में सबसे ज़्यादा इस्तेमाल होता है। इस कट में कुछ अजीब बातें हैं, जैसे विदेशी बाज़ारों के लिए इस्तेमाल किए गए कई अलग-अलग कैमरा एंगल, और फ़िल्म के साइलेंट और लापता साउंड दोनों वर्ज़न की फुटेज। 2009 की एक रिलीज़ में Show-at-Home प्रिंट और Eastman House प्रिंट साथ-साथ रखे गए हैं, जिससे थोड़े अलग कैमरा एंगल देखे जा सकते हैं। 2003 की एक रिलीज़ भी है जो साउंड डिस्क को Eastman House प्रिंट के साथ एडिट करने की पूरी कोशिश करती है, लेकिन उसमें कई गलतियाँ हैं। सबसे बड़ी पहेली एक सीन है जिसमें एक आदमी लालटेन पकड़े हुए है। यह सीन एक ही कंटीन्यूअस टेक में उसके पीछे-पीछे चलता है, जिसमें वह समय रहते Phantom से बच निकलता है। चूँकि आदमी साफ़ बोलता दिख रहा है, माना गया था कि यह फुटेज साउंड वर्ज़न की है, लेकिन पता चला कि यह फुटेज ओरिजिनल फ़िल्म की है, जिसमें आदमी के चेहरे पर एक बेहद करीबी क्लोज़अप है। किसी को समझ नहीं आया कि वह क्यों बोल रहा है, या यह और कुछ अन्य सीन 24 FPS में क्यों शूट किए गए। इंटरनेशनल साउंड वर्ज़न भी बनाए गए। किसी फ़िल्म का इंटरनेशनल साउंड वर्ज़न विदेशी बाज़ारों के लिए बनाया गया वह कट होता है जिसे स्टूडियो विदेशी भाषा में दोबारा शूटिंग के लायक नहीं समझते थे। ये ज़्यादातर साइलेंट थे, सिवाय म्यूज़िकल सीन के, लेकिन इनमें कुछ अलग टाइटल कार्ड भी हैं, जो मिले वर्ज़न से अलग हैं। एक में एक रंगीन टाइटल कार्ड दिखता है, जो मिले 35mm वर्ज़न से लिया जा सकता है, और एक ब्लैक एंड व्हाइट 16mm वर्ज़न, जो लापता है और नहीं मिला है।
साउंड स्टेज 28 (Phantom Stage) का इस्तेमाल कई और फ़िल्मों और टीवी सीरीज़ में हुआ है, जिनमें Phantom of the Opera (1943), Dracula (1931), The Raven (1935), The Sixth Sense (1972) और Torn Curtain (1966) शामिल हैं। अफ़सोस की बात है कि साउंडस्टेज को 2014 में ढहा दिया गया, हालाँकि ओपेरा हाउस सेट के कई हिस्से ढहने से बचा लिए गए थे।
हॉलीवुड के इतिहास में यह अकेला ऐसा स्टेज है जहाँ किसी फ़ीचर फ़िल्म के लिए ख़ास तौर पर टर्नटेबल बनाया गया था, और वह नब्बे साल तक जस का तस बना रहा। सेट डिज़ाइन में टर्नटेबल का इस्तेमाल मंच पर मूल रूप से यूरोपीय नयापन था, जिसे इंग्लैंड, इटली और जर्मनी के भव्य ओपेरा प्रोडक्शन में शामिल किया गया। सेट डिज़ाइन में शामिल टर्नटेबल सबसे पहले 1941 में ब्रॉडवे पर कर्ट वाइल के म्यूज़िकल "Lady In The Dark" में पेश हुआ, जिसे स्टेज डिज़ाइनर हैरी हॉर्नर ने डिज़ाइन किया था। इस मोटर वाले टर्नटेबल की ख़ास बात अनोखी थी—बीच में एक डोनट रिंग और बाहर छह फुट की एक रिंग। पूरा "डोनट टर्नटेबल" किसी भी दिशा में घूम सकता था, या बीच का टर्नटेबल स्थिर बाहरी रिंग से अलग घूम सकता था, और बाहरी रिंग बीच की रिंग की उलटी दिशा में घूम सकती थी। यही टर्नटेबल कॉन्सेप्ट 1969 के ब्रॉडवे म्यूज़िकल "CoCo" के सेट डिज़ाइन में कॉपी किया गया, जिसे सेसिल बीटन ने डिज़ाइन किया था। 1956-1962 के ब्रॉडवे म्यूज़िकल "My Fair Lady" के ओलिवर स्मिथ के सेट डिज़ाइन में दो टर्नटेबल इस्तेमाल हुए, जो स्टेज के बीच में एक सीध में थे और एक-दूसरे की उलटी दिशा में घूमते थे, ताकि सीन के सेट के तत्व बदले जा सकें। 1950, 1960 और 1970 के दशक में NBC बरबैंक के स्टॉक सीनरी डिवीज़न ने एक मोटर वाला टर्नटेबल बनाया, जो दस फुट व्यास से बढ़कर तीस फुट व्यास का टर्नटेबल बन जाता था। यह सीन का तत्व NBC की कई रंगीन टेलीविज़न वैरायटी सीरीज़ में इस्तेमाल हुआ, जैसे The Dinah Shore Show (1951), The Bob Hope Show (1950), और Dean Martin and Jerry Lewis Present Their Television Party for Muscular Dystrophy (1953)। "स्टेज 28 का Phantom of the Opera टर्नटेबल" हॉलीवुड फ़िल्मों, लाइव रंगीन टेलीविज़न सीरीज़/स्पेशल्स और ब्रॉडवे स्टेज प्रोडक्शन के इतिहास में अनोखा है।
आम रिलीज़ के प्रिंट के लिए कई सीक्वेंस अलग-अलग रंग प्रक्रियाओं में शूट किए गए थे। "Faust" के सीन और बाल मास्के के सीन के लिए टेक्नीकलर इस्तेमाल हुआ, "Soldier's Night" के शुरुआती हिस्से के लिए प्रिज़्माकलर सीक्वेंस शूट हुए, और फैंटम के नोट्स तथा छत पर लाल केप के लिए हैंडशीगल (ऐसी प्रक्रिया जिसमें स्टैम्प से प्रिंट को हाथ से रंगा जाता है) इस्तेमाल हुआ। माना जाता है कि सिर्फ़ टेक्नीकलर वाला बाल मास्के सीक्वेंस ही बचा है (1929 की री-रिलीज़ का एक IB प्रिंट)।
मैरी फ़िल्बिन एक बहुत कट्टर कैथोलिक परिवार में पली-बढ़ी थीं और जब भी नॉर्मन केरी को उनके साथ सीन में बहुत छूना पड़ता, वह असहज हो जाती थीं। एक बार जब दोनों एक-दूसरे को गले लगा रहे थे, तो फ़िल्बिन ने गले लगाते हुए धीरे-धीरे अपने हाथ केरी से हटा लिए।
साउंड स्टेज 28 के अंदर ओपेरा हाउस का एक हिस्सा आज भी एक तरफ़ खड़ा है, जहाँ लगभग एक सदी पहले यह फ़िल्म शूट हुई थी—यह दुनिया का सबसे पुराना खड़ा इंटीरियर फ़िल्म सेट है। हालाँकि यह अब भी प्रभावशाली है, लेकिन समय ने अपना असर दिखाया है और इसका इस्तेमाल बहुत कम होता है। शहरी किंवदंतियों का दावा है कि यह सेट इसलिए बचा है क्योंकि पहले जब भी मज़दूरों ने इसे हटाने की कोशिश की, जानलेवा हादसे हुए, जिनके लिए लॉन चेनी के भूत को ज़िम्मेदार ठहराया जाता है।
रूपर्ट जूलियन की कास्ट और क्रू से लगातार लड़ाई होती रहती थी। ज़्यादातर प्रोडक्शन के दौरान जूलियन और लॉन चेनी की बातचीत बंद थी और उन्हें बीच के लोगों के ज़रिए संवाद करना पड़ता था। नॉर्मन केरी ने एक बार घोड़े पर सवार होकर जूलियन पर ही चार्ज कर दिया और भीड़ के सामने उन्हें ज़मीन पर गिरा दिया।
1950 के दशक में फ़िल्म का एक नया ट्रांसफ़र बनाया गया। उस वक़्त भी ओरिजिनल नाइट्रेट कैमरा नेगेटिव टूटने लगा था। आज जो ज़्यादातर प्रिंट देखे जाते हैं, वे उसी 1950 के दशक के डुप्लिकेट नेगेटिव पर आधारित हैं।
फ़िल्म को 1929 में विटाफ़ोन/वेस्टर्न इलेक्ट्रिक साउंड डिस्क के ज़रिए साउंड के साथ दोबारा रिलीज़ किया गया। करीब 40% फ़िल्म सिंक्रोनस साउंड में दोबारा शूट की गई और बाकी में संगीत/साउंडट्रैक जोड़ा गया या डबिंग की गई। Kino Video का संस्करण 1929 के कट का साइलेंट वर्ज़न है (कुछ अपवादों को छोड़कर बाकी ज़्यादातर संस्करण भी ऐसे ही हैं), जो उस दौर में उन थिएटरों के लिए आम बात थी जिनमें साउंड सिस्टम नहीं लगे थे। साउंड संस्करण के लिए लॉन चेनी उपलब्ध नहीं थे, और कॉन्ट्रैक्ट के मुताबिक़ यूनिवर्सल को फ़ैंटम की आवाज़ सिंक करने की इजाज़त नहीं थी। फिर भी स्टूडियो ने तीसरे व्यक्ति के संवाद लिखवाए और फ़ैंटम की परछाई के शॉट्स पर डब कर दिए। इन संवादों को बोलने वाले अभिनेता का नाम क्रेडिट में नहीं है, लेकिन संभवतः वह यूनिवर्सल के नियमित कलाकार फ़िलिप्स स्मॉली थे।
कलाकारों और क्रू से तीखी बहस के बाद निर्देशक रूपर्ट जूलियन के सेट छोड़ने के बाद एडवर्ड सेजविक ने कुछ सीन निर्देशित किए।
लॉन चेनी ने एक अंधे किरदार को निभाते समय अपनी आँखों को धुँधला दिखाने के लिए आँखों की पुतलियों पर अंडे की झिल्ली चढ़ाई थी। फ़ैंटम के मेकअप में उन्होंने यह तरीक़ा नहीं अपनाया।
फ़िल्म का साउंड वर्ज़न फ़रवरी 1930 में आया और उसने 10 लाख डॉलर और कमाए। वह अब ग़ायब है और लुप्त माना जाता है। हालाँकि साउंडट्रैक डिस्क बची हुई हैं।
फ़्रैंक ईम्स को फ़ारसी के किरदार में लिया गया था, लेकिन पोस्ट-प्रोडक्शन में टाइटल कार्ड्स एडिट करते समय उनका किरदार बदलकर स्यूरेटे का इंस्पेक्टर कर दिया गया। फ़्रैंक ईम्स हंगेरियन मूल के एक अभिनेता का स्टेज नाम था।
31 अक्टूबर 2008 को यह फ़िल्म वॉल्ट डिज़्नी कॉन्सर्ट हॉल में दिखाई गई, जिसमें लॉस एंजिलिस फ़िलहार्मोनिक ऑर्केस्ट्रा ने लाइव संगीत दिया। विज्ञापनों में एक टैगलाइन थी जो एलियन (1979) की टैगलाइन पर एक चतुर मोड़ थी: "साइलेंट फ़िल्मों में, आपकी चीख़ कोई नहीं सुन सकता"।
1929 के साउंड वर्ज़न के लिए यूनिवर्सल पिक्चर्स ने वैन नाइस, CA की रॉबर्ट मॉर्टन ऑर्गन कंपनी से एक पाइप ऑर्गन ख़रीदा। इसे स्टेज 10 पर लगाया गया, जिसका इस्तेमाल पहले शूटिंग के लिए हुआ और फिर जल्दी ही इसे संगीत रिकॉर्ड करने और फ़ॉली साउंड इफ़ेक्ट्स के काम में बदल दिया गया। इस ऑर्गन का इस्तेमाल उन सीनों में हुआ जहाँ एरिक अपने बेसमेंट के अड्डे में ऑर्गन बजाता है। यह यूनिवर्सल की कई फ़ीचर फ़िल्मों के स्कोर में इस्तेमाल हुआ, जिनमें Bride of Frankenstein (1935) और भूट कहानी (1981) के अलावा यूनिवर्सल टेलीविज़न के बनाए टीवी सीरीज़ के कई एपिसोड भी शामिल हैं। इसे 1990 के दशक के आख़िर में कभी बेच दिया गया।
जब रूपर्ट जूलियन को पहली बार स्क्रिप्ट दी गई, तो उन्होंने बस इतना कहा, "लॉन चेनी, वरना यह नहीं हो सकती!"
जब वे पहली बार मिले, तो कार्ल लेमले ने बताया था कि उन्हें पेरिस ओपेरा हाउस बहुत पसंद है, और इसके बाद गैस्टन लेरू ने लेमले को उपन्यास की एक कॉपी पढ़ने के लिए दी, इस उम्मीद में कि वे उस पर फ़िल्म बनाएँगे।
फ़िल्म का यूरोपीय तीन-मंज़िला बॉक्स सीट वाला घोड़े की नाल के आकार का थिएटर और स्टेज प्रोसीनियम आज भी यूनिवर्सल पिक्चर्स में स्थायी सेट के तौर पर मौजूद है। इसे अल्फ़्रेड हिचकॉक की Torn Curtain (1966) समेत कई फ़िल्मों में इस्तेमाल किया गया। 1965 तक इसका इंटीरियर जर्जर हो चुका था, लेकिन यूनिवर्सल ने हिचकॉक को फ़िल्म के क्लाइमैक्स के लिए इसे इस्तेमाल करने दिया। हिचकॉक ने अपनी टीम—जिसमें तब इलस्ट्रेटर और बाद में आर्ट डायरेक्टर बने जोसेफ़ मुसो भी शामिल थे—से थिएटर सेट को उसी रूप में बहाल करवाया जैसा वह मूल "Phantom" फ़िल्म में था। हालाँकि मूल ब्लूप्रिंट नहीं मिले, मुसो के पास चेनी की फ़िल्म की 8x10 फ़ोटो का संग्रह था जिसमें सेट बड़े ब्यौरे में दिखता था। प्रोडक्शन मैनेजर हाइन हेकरॉथ, आर्ट डायरेक्टर फ़्रैंक अरिगो और सहायक आर्ट डायरेक्टर जो एल्व्स ने सेट डिज़ाइनरों से उन फ़ोटो के आधार पर नए ब्लूप्रिंट बनवाए। मूल सीटों पर नया अपहोल्स्ट्री कवर चढ़ाकर उन्हें दर्शकों वाले हिस्से में वापस लगाया गया। जब आख़िरकार पॉल न्यूमैन, जूली एंड्रयूज़ और 500 एक्स्ट्रा के साथ यह सीक्वेंस फ़िल्माया गया, तो सेट बिल्कुल वैसा ही दिख रहा था जैसा चेनी की फ़िल्म में था।
The Phantom का ख़ास बिस्तर बाद में Sunset Boulevard (1950) में ग्लोरिया स्वानसन के लिए दोबारा इस्तेमाल किया गया।
रिलीज़ होते ही फ़िल्म काफ़ी लोकप्रिय हुई और जल्द ही Phantom कॉस्मेटिक्स नाम का मर्चेंडाइज़ भी बाज़ार में उतार दिया गया। सस्ते दाम के इन मेकअप प्रोडक्ट्स को लीडिंग लेडी मैरी फ़िल्बिन का एंडोर्समेंट मिला था और इन पर The Phantom की वही इलस्ट्रेटेड तस्वीर छपी थी जो फ़िल्म के विज्ञापनों में इस्तेमाल हुई थी। माना जाता है कि किसी हॉरर फ़िल्म के लिए यह मास-मर्चेंडाइज़िंग का पहला उदाहरण था।
फ़िल्म के कैमरामैन चार्ल्स वैन एंगर के मुताबिक़, लॉन चेनी के अनजान "गिनी पिग" बनने पर उनकी हालत बहुत ख़राब हो गई थी। चेनी ने वैन एंगर को बिना वजह बताए अपने ड्रेसिंग रूम में बुला लिया था। जब वे वहां पहुंचे और अभिनेता के करीब एक फुट पीछे खड़े थे, तभी चेनी अचानक पूरे Phantom मेकअप में घूम गए! "मेरे तो लगभग पैंट गीले हो गए थे। मैं पीछे हटकर एक स्टूल पर गिरा और सीधा पीठ के बल जा पड़ा!" चेनी इतनी ज़ोर से हंसे कि वैन एंगर, जो तब तक "गुस्से से पागल" हो चुके थे, चिल्लाए, "क्या तुम पागल हो?" अपने नकली दांतों के कारण ठीक से बोल न पाने पर चेनी ने उन्हें थूक दिया और कहा, "कोई बात नहीं चार्ली, तुमने तो मुझे पहले ही बता दिया जो मैं जानना चाहता था।"
निर्देशक गॉर्डन पार्क्स की पसंदीदा फ़िल्म।
रिलीज़ से पहले फ़िल्म की कई बार रीशूटिंग हुई। पहला वर्ज़न पूरा होने के बाद प्रीव्यू ऑडियंस ने इसे देखा और इसे बहुत ज़्यादा डरावना माना गया। करीब 60% फुटेज काटकर अलग कर दिया गया।
लॉन चेनी का ख़ौफ़नाक, ख़ुद लगाया हुआ मेकअप फ़िल्म के प्रीमियर तक गुप्त रखा गया। फ़िल्म के सिनेमाघरों में आने से पहले The Phantom के रूप में चेनी की एक भी तस्वीर किसी अख़बार या मैगज़ीन में नहीं छपी और न ही कहीं देखी गई। 0005073 चाहते थे कि मास्क खींचे जाने पर The Phantom का चेहरा पूरी तरह से चौंकाने वाला हो।
फ़िल्म के प्रीमियर के लिए न्यूयॉर्क के एस्टर थिएटर में एक पूरा चलता-फिरता ऑर्गन लगाया गया था।
ग्रेगरी पेक को फ़िल्मों की सबसे पहली याद इस फ़िल्म की है—9 साल की उम्र में यह देखकर वे इतने डर गए थे कि उस रात उनकी दादी ने उन्हें अपने साथ बिस्तर पर सोने दिया था।

स्पॉइलर वाले तथ्य

स्पॉइलर दिखाएँ
मूल अंत में Phantom टूटे दिल से मर जाता है और उसे उसके ऑर्गन के पास मृत पाया जाता है।
स्पॉइलर दिखाएँ
कुछ बची हुई तस्वीरों में ऐसे सीन दिखते हैं जो शूट तो हुए थे लेकिन फ़ाइनल वर्ज़न से काट दिए गए। इनमें ये शामिल हैं: क़ब्रिस्तान में The Phantom का मौजूद होना जहां क्रिस्टीन के पिता दफ़्न हैं, उस वक़्त जब वह उन्हें श्रद्धांजलि दे रही है। साथ ही, एक वैकल्पिक अंत जिसमें एरिक टूटे दिल के कारण अपने ऑर्गन के पास मृत पाया जाता है।

The Phantom of the Opera: पर्दे के पीछे के 35 रोचक तथ्य

स्पॉइलर वाले तथ्य

संबंधित पृष्ठ