Oko w oko z życiem: 25 ciekawostek zza kulis
Christina Ricci tak mówiła o pracy z Vincentem Gallo: „Miałam siedemnaście lat, tak. To był mój pierwszy film, na który pojechałam bez mamy. Niezbyt mądry wybór. Przez większość czasu naprawdę nie rozumiałam, co się dzieje, pracując z szalonym wariatem. Nigdy nie spotkałam się z takim obłędem... On jest z tych ludzi, którzy raz są dla ciebie bardzo mili, a za chwilę wymyślają sobie, że zrobiłeś coś okropnego, i zaczynają na ciebie krzyczeć. Z kimś takim trudno się dogadać”. Zapytana, czy widziała następny film Gallo, Brązowy królik (2003), odpowiedziała: „Och, nie widziałam. Nie mam najmniejszej ochoty oglądać już niczego jego autorstwa”.
Film znalazł się wśród „1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz”, pod redakcją Stevena Schneidera.
Vincent Gallo twierdzi, że 200 000 dolarów, które dostał za (trzy dni pracy przy) Freeway II: Confessions of a Trickbaby (1999), sfinansowało produkcję sześciu piosenek wykorzystanych w Oko w oko z życiem 66.
Film jest wspomniany w singlu „Wet Dream” zespołu Wet Leg z 2021 roku.
Dom, w którym w filmie mieszkają rodzice Billy'ego Browna, to dokładnie ten sam dom, w którym Vincent Gallo dorastał z rodzicami.
Kiedy Billy (Vincent Gallo) próbuje prowadzić samochód Layli (Christina Ricci), odkrywa, że ma on manualną skrzynię biegów, i się irytuje, bo nie umie prowadzić takiego auta. Ironicznie, Ricci też nie umiała prowadzić manuala i podczas ujęć wciąż gasiła silnik, czym bardzo denerwowała Gallo.
Mickey Rourke przechodził wtedy trudny okres zarówno w karierze, jak i w finansach. W jednym z wywiadów stwierdził, że Gallo zaproponował mu małą rolę w filmie i zapłacił mu papierową torbą, w której było 100 000 dolarów.
Film wszedł na ekrany po tym, jak Christina Ricci skończyła 18 lat, co oznacza, że w czasie zdjęć miała 17.
W wywiadzie z 2017 roku dziennikarz zapytał Christinę Ricci, czy praca z Vincentem Gallo przy tym filmie była trudna. Odpowiedziała, że Gallo nalegał, by jej mama, która ją pilnowała, trzymała się z dala od planu, a potem regularnie na nią krzyczał podczas zdjęć. Kiedy reporter zapytał, czy jej zdaniem taka sytuacja (bardzo młoda kobieta pracująca w dużej mierze sam na sam z kimś, kto słynie z niepokojącego zachowania) byłaby dziś w ogóle dopuszczalna na planie, Ricci odparła: „To, że on słabo to ukrywa, nie znaczy, że inni są w tym naprawdę dobrzy. Wszyscy są niepokojący. On po prostu robi z tego dużo hałasu. I wcale nie jest aż tak niepokojący. To po prostu trochę palant, ale nie jest lubieżny”.
Kevin Corrigan początkowo odrzucił rolę Goona, bo czuł się z nią niekomfortowo. Później zmienił zdanie i poprosił o nią z powrotem. Gallo zdążył już zatrudnić innego aktora, ale go zwolnił i ponownie wziął Corrigana. Po zdjęciach Corrigan wciąż czuł się nieswojo ze swoją grą i poprosił o niepodpisywanie go w napisach.
Christina Ricci sama ułożyła choreografię swojego stepowania w scenie w kręgielni.
Piosenkę „Fools Rush In Where Angels Fear To Tread”, którą ojciec Billy'ego śpiewa Layli, zaśpiewał w rzeczywistości ojciec Vincenta Gallo, Vincent Gallo Sr.
Fragment dialogu Billy'ego Browna z Laylą w samochodzie można usłyszeć odtworzony wspak w utworze „I'm Getting Closer” zespołu M83.
Christina Ricci i Lance Acord mieli oboje trudne relacje zawodowe z Vincentem Gallo, w wyniku czego po premierze filmu publicznie ich oczerniał, nazywając Ricci „lalką” i wytykając jej nadwagę, a Acorda „prowokatorem”. Anjelica Huston również się z nim nie dogadywała, a Gallo twierdził, że to przez nią film został odrzucony przez festiwal w Cannes.
Autobus, którym Billy jedzie z więzienia, to jeden z ostatnich wyprodukowanych MCI MC-5. Ten konkretny egzemplarz został pierwotnie dostarczony do służby w Arabii Saudyjskiej. Ma wyjątkową cechę w postaci drugiej warstwy dachu, która pomaga utrzymać chłód w środku (oprócz wzmocnionej klimatyzacji). Te autobusy wróciły potem do USA i nadal woziły pasażerów.
Podczas sesji pytań i odpowiedzi po pokazie Brązowego królika (2003) 2 sierpnia 2004 roku Vincenta Gallo zapytano, jakie znaczenie może mieć numer tablicy rejestracyjnej Buda Claya. Gallo odparł, że żadnego, a tablice są równie istotne jak te w Oko w oko z życiem 66, czyli zupełnie bez znaczenia, przyznając, że w obu filmach miał niewielką kontrolę nad tablicami albo żadnej. Gallo przyznał też, że tablice w Oko w oko z życiem 66 bywają odczytywane jako hołd dla japońskiego reżysera Yasujirō Ozu i że faktycznie ceni tego reżysera oraz niektóre jego filmy, ale nigdy nie złożyłby hołdu jemu, żadnemu innemu reżyserowi ani filmowi w swoim pełnometrażowym obrazie. Co więcej, Gallo wyraził niechęć do takich błahych zagrywek, zwłaszcza w twórczości innych reżyserów, wymieniając jako przykłady Spike'a Jonze'a i Wesa Andersona.
Gallo zdecydował się kręcić na taśmie odwracalnej (odpowiedniku przezroczy kolorowych – drogiej zarówno w zakupie, jak i w wywołaniu), nie wiedząc nawet, czy taka taśma jest dostępna w formacie 35 mm ani czy jakiekolwiek laboratorium potrafi ją wywołać.
Z budżetu wynoszącego 1,5 miliona dolarów 20 000 dolarów wydano na samą perukę Anjeliki Huston.
Jan jest pokazana jako fanatyczka drużyny Buffalo Bills. To sprawia, że najprawdopodobniej nazwała syna „Billy” (albo nadała mu ten przydomek, zakładając, że naprawdę ma na imię William) jako kolejne przypomnienie o swojej ulubionej drużynie futbolowej.
Pierwotny operator zdjęć Dick Pope został zwolniony jeszcze w fazie przygotowań za sprzeciw wobec decyzji Vincenta Gallo o kręceniu na taśmie odwracalnej. Gallo zamierzał sam zająć się zdjęciami, ale firma ubezpieczająca film nie wyraziła na to zgody. Wtedy Gallo zatrudnił Lance'a Acorda, który był wówczas operatorem spoza związku zawodowego i nigdy wcześniej nie kręcił pełnometrażowego filmu.
Anjelica Huston i Christina Ricci wystąpiły wcześniej razem jako Morticia i Wednesday Addams w Rodzinie Addamsów (1991) i Rodzinie Addamsów II (1993).
To reżyser Stephane Sednaoui zasugerował Vincentowi Gallo, żeby zatrudnił operatora Lance'a Acorda.
Choć charakterystyczny styl wizualny filmu przypisywano powszechnie Lance'owi Acordowi, Vincent Gallo twierdził, że to on zaprojektował większość zdjęć. Publicznie też oczerniał Acorda, mówiąc: „Ten facet nie miał żadnych pomysłów, żadnych koncepcji, żadnego punktu widzenia na estetykę”.
Postać Scotta Woodsa to nawiązanie do kopacza drużyny Buffalo Bills Scotta Norwooda, który w Super Bowl XXV nie trafił z field goala, który mógł dać zwycięstwo.
Ben Gazzara zaimprowizował scenę, w której przy stole weselnym wpycha twarz między piersi Christiny Ricci.