Przejdź do treści
ArkaEvrenPolski
Język
Potwory i spółka

Film · 2001

Potwory i spółka

Monsters, Inc.

98 ciekawostek

Potwory i spółka: 98 ciekawostek zza kulis

  1. Krótkometrażówka Mike's New Car (2002) powstała początkowo jako scena do filmu. Wycięto ją i zrobiono z niej krótki metraż, który był pierwszą krótkometrażówką Pixara z dialogami.

  2. Kiedy Sulley i Mike idą do pracy i mijają „Tony's Grossery”, wśród towarów na wystawie są Mangle Fruit, Bilge Berries i Blood Oranges (prawdziwa odmiana pomarańczy).

  3. Kiedy Boo ściąga stos DVD w mieszkaniu Sullivana i wszystkie się rozsypują, na płycie, którą trzyma w ręce, widać Dawno temu w trawie (1998).

  4. Na kostce śmieci, którą trzyma Sulley, widnieje napis „Ebola Cola”.

  5. Pierwotny teaser (w którym Mike i Sulley wchodzą do pokoju w „Outer Magnolia” zamiast w Outer Mongolii) został zrobiony specjalnie i zawiera materiał, którego nie ma w filmie. Sceny ze zwiastuna, w której Sulley kładzie Boo do łóżka i mówi „Don't worry, I'll protect you”, też nie ma w filmie.

  6. Miś Boo to ten sam miś, którego widać na półce w sypialni-symulatorze.

  7. W 8. minucie i 52. sekundzie w lewym oknie wisi plakat 20,000 Leagues Under The Sea z Disneylandu.

  8. Kiedy Sulley spotyka Mike'a w restauracji sushi i próbuje zwrócić mu uwagę na torbę, mówi najpierw po świńskiej łacinie „Ook-lay in the ag-bay” („Look in the bag”). Gdy ta scena pojawia się potem jako „próba” w bloopersach, Mike odpowiada w ten sam sposób: „You should just take a minute and ead-ray your ipt-scray” („read your script”).

  9. Pełne nazwisko Sulleya to James P. Sullivan — to hołd dla Pata Sullivana, słynnego animatora, twórcy Felixa Kota.

  10. W restauracji sushi Harryhausen's pracownicy krzyczą „Get a paper bag!”, ilekroć ktoś przekroczy próg. W Japonii pracownicy każdego sklepu zwyczajowo wołają „irasshaimase!” (wym. ii-rah-shai-mah-seh). Okrzyk potworów „Get a paper bag!” to fonetyczne nawiązanie do tego zwyczaju. Podobne japońskie nawiązanie jest w Toy Story 2 (1999) (patrz Ciekawostki).

  11. Film był w preprodukcji blisko dwa lata, zanim oficjalnie ruszył. Zaczęło się od krótkometrażówki, którą producent John Lasseter zrobił na studiach — „Monsters” — i która zdobyła studencką nagrodę Emmy. Opowiadała o chłopcu, który bał się wieczorem gasić światło w sypialni, bo cienie zamieniały się w potwory. Gdy światło gasło i pojawiały się potwory, chłopiec zapalał je z powrotem. Pewnego razu tak szybko przełączał kontakt, że jeden z potworów nie zdążył zniknąć i utknął w „prawdziwym świecie” chłopca. W uroczym momencie chłopiec i potwór przestraszyli się siebie nawzajem i obaj wskoczyli pod kołdrę chłopca. Po chwili się zaprzyjaźnili, a chłopiec został kumplem wszystkich potworów w swoim pokoju.

  12. Na okładce „Business Shriek” jest kod kreskowy o wartości C7D116L, który zasłania Mike'a. #C7D116 to kod koloru w systemie szesnastkowym odpowiadający limonkowej zieleni jego skóry.

  13. W kwietniu 2019 roku, podczas ceremonii odciśnięcia dłoni i stóp Billy'ego Crystala przed hollywoodzkim Chinese Theatre, obok prawdziwych odcisków i podpisu Crystala odciśnięto w cemencie także małą stopkę w kształcie stopy Mike'a z napisem „Mike W.”.

  14. Animatorzy rozważali kiedyś danie Sulleyowi macek zamiast nóg, a innym razem okularów. Zdecydowali się jednak na nogi, bo uznali, że widzowie skupiliby się bardziej na mackach niż na twarzy Sulleya. Rozważali też zrobienie Mike'a bez rąk, tylko z nogami.

  15. Kiedy Sulley się budzi, jego budzik-radio przeskakuje na 6:05 i słyszymy prognozę pogody — to nawiązanie do Groundhog Day (1993).

  16. Pierwotny pomysł na Celię Mae zakładał, że potrafi zamieniać ludzi w kamień — ukłon w stronę jej fryzury à la Meduza.

  17. Sulley jest wyrzeźbiony w kłodzie drewna w Brave (2012).

  18. Wyrenderowanie jednej klatki z Sulleyem zajmowało zwykle 11–12 godzin z powodu jego 2,3 miliona animowanych włosów (dokładna liczba: 2 320 413). Część tego procesu animacji wykonano za pomocą ruchomych cząsteczek „przyciągających / odpychających”, które działały jak wirtualne magnesy, wentylatory przyciągające lub odpychające włosy proporcjonalnie do odległości. Przesuwanie cząsteczek po wirtualnych ścieżkach dawało naturalny efekt na włosach. Przykład tego można zobaczyć w późniejszych filmach, choćby w serii LOTR, gdzie animowane cyfrowe armie tysięcy żołnierzy przemieszczały się po polu bitwy, szarżując na orków z jednej strony i uciekając przed trollami z drugiej.

  19. John Goodman i Billy Crystal czasem nagrywali swoje kwestie razem w jednym pomieszczeniu — co jest nietypowe w filmach animowanych, gdzie aktorzy zwykle pracują osobno. Steve Buscemi i Frank Oz (Randall i jego pomocnik Fungus) też nagrywali razem kwestie do sceny w łazience.

  20. Żeby Mary Gibbs śmiała się na zawołanie, Peter Docter zabawiał ją w kabinie nagraniowej pacynkami.

  21. Restauracja, w której są Mike i Celia, nazywa się Harryhausen's. To hołd dla Raya Harryhausena, jednego z najwcześniejszych twórców animacji poklatkowej i plastelinowej, autora kultowych już potworów poklatkowych do filmów takich jak Jason and the Argonauts (1963), The 7th Voyage of Sinbad (1958) i Clash of the Titans (1981). Ośmiornica za barem, która ma tylko sześć odnóży, to z kolei nawiązanie do It Came from Beneath the Sea (1955) — filmu, w którym Harryhausen z powodu ograniczeń budżetowych stworzył ośmiornicę o sześciu ramionach.

  22. Ściany dziecięcych sypialni zdobią stare plakaty z Disneylandu.

  23. Pierwotna koncepcja opowiadała o 30-letnim mężczyźnie, który mierzy się z lękami z dzieciństwa.

  24. Wszystkie rysunki Boo w filmie to autentyczne prace dzieci, które następnie zeskanowano do komputera i wykorzystano w filmie.

  25. Duży fotel Sulleya w jego mieszkaniu ma z tyłu dziurę, przez którą przechodzi jego ogon.

  26. Historia początkowo opowiadała o 32-letnim programiście komputerowym, którego życie strasznie się komplikuje, gdy lęki i fobie z dzieciństwa nagle stają się rzeczywiste. Przez prawie rok Pete Docter poważnie próbował przerobić ten pomysł na gotowy scenariusz. Bohaterem filmu miał być programista wiodący niezwykle monotonne życie. Jego kariera i życie uczuciowe donikąd nie zmierzały. Utknął w martwym punkcie, duchowo i emocjonalnie. Wszystko wydawało się stracone, aż matka mężczyzny (która akurat przerabiała jego dawny pokój na gościnny) przysłała mu pudło pełne rzeczy z dzieciństwa. Wśród nich była książka z rysunkami, które zrobił jako dziecko. „A co przedstawiają te rysunki?” – zapytacie. Potwory, które nasz bohater wymyślał, gdy miał sześć czy siedem lat. Gdy programista otwiera książkę, kilka luźnych kartek wypada na podłogę jego biurowego boksu. Nie zwraca na to uwagi... Dopóki potwory z tych kartek nagle nie ożyją, wychodząc do realnego świata i zaczynając nękać biedaka. Docter liczył na to, że Pixar zrobi film, który nada Harveyowi (1950) postmodernistyczny szlif. Tylko programista widzi potwory, które teraz mu dokuczają. Żaden z jego współpracowników nie zdaje sobie sprawy z koszmarnych stworzeń, które zamieniają mu życie w piekło. Z czasem fabuła miała ujawnić, że to nie są byle jakie potwory. Były fizycznym wcieleniem lęków z dzieciństwa programisty. Fobii, które wciąż go blokują, nawet w dorosłym życiu. A gdy bohater mierzył się z każdym z tych stworzeń, konfrontował się z jednym ze swoich dziecięcych lęków. I gdy tylko to robił... potwór znikał.

  27. „Hidden City Café” to nazwa prawdziwej restauracji w Point Richmond w Kalifornii, którą od wczesnych lat 90. lubili animatorzy Pixara, w tym reżyser Pete Docter. Pixar początkowo mieścił się właśnie w Point Richmond w Kalifornii.

  28. Litera J jest odwrócona na obramowaniu w sali testowej.

  29. Wszystkie cyfrowe wyświetlacze w Potworopolis (budzik Sulleya, konsole stanowisk straszenia, tablica „Dni bez wypadku”) to lampy nixie, neonowa technologia wyświetlania z lat 1960.

  30. Abstrakcyjny plakat „Mumbo” na ścianie w sypialni Sulleya naśladuje styl z lat 1950. artysty i ilustratora okładek płyt Jimmy'ego Flory.

  31. Nie tylko ciężarówka Pizza Planet stoi przy przyczepie, w której Randall dostaje lanie – sama przyczepa przypomina tę z Dawno temu w trawie (1998). Skoro jest tam też ciężarówka Pizza Planet, to znaczy, że odtworzono ten sam kadr co w Dawno temu w trawie (1998), gdzie ciężarówka Pizza Planet stoi przy przyczepie.

  32. Na pewnym etapie, gdy Sulley zyskał ostateczny wygląd, miał nosić okulary. Zrezygnowano z nich, by pokazać więcej wyrazu jego oczu.

  33. Bill Murray był brany pod uwagę i testowany do roli Sulleya, ale reżyser Pete Docter powiedział, że gdy twórcy postanowili zaproponować mu rolę, nie udało im się z nim skontaktować, co uznali za odmowę. Jego młodszy brat Joel Murray użyczył później głosu Donowi Carltonowi w prequelu Potwory i spółka – Akademia potworów (2013) 12 lat później.

  34. „Straszyciel miesiąca” z portretami Sulleya i Mike'a, gdzie listopad jest najnowszym miesiącem w tym momencie filmu, to ukłon w stronę tego, że film wszedł do kin 23 listopada 2001 roku w pierwszych kilku krajach.

  35. Disney/Pixar przygotowali specjalny zwiastun Potworów i spółki do pokazania przed Harrym Potterem i kamieniem filozoficznym (2001). Mike i Sulley grają w mieszkaniu w kalambury, a Sulley pokazuje „Harry'ego Pottera”. Mike ma trudności z odgadnięciem hasła; wśród jego prób są Brudny Harry (1971), „Harry Flowerpot”, „Harry Palmer” (szpieg w stylu Jamesa Bonda grany przez Michaela Caine'a w serii filmów począwszy od Ipcress (1965)) oraz „Kiedy Harry poznał Sulleya” (nawiązanie do głównej roli Billy'ego Crystala w Kiedy Harry poznał Sally (1989)). W końcu Sulley zakłada okrągłe okulary, przykleja sobie do czoła papierowy piorun i siada na miotle z sową na ramieniu, na co Mike w ekstazie zgaduje The Sound of Music (1965). Sulley się poddaje i schodzi z ekranu, a Mike wreszcie odgaduje „Harry Potter” i następuje cięcie na plansze z napisem, że „Potwory i spółka” są „już w kinie blisko ciebie. Naprawdę blisko. Może nawet za rogiem”. Pod koniec zwiastuna przychodzi kolej Mike'a na pokazanie hasła, a znudzony Sulley w kilka sekund zgaduje Gwiezdne wojny: część IV – Nowa nadzieja (1977), ku rozpaczy Mike'a. Przypadkiem Disney przejął Lucasfilm (firmę produkcyjną stojącą m.in. za Gwiezdnymi wojnami) za 4,5 miliarda dolarów w 2012 roku, rok przed premierą prequela Potwory i spółka – Akademia potworów (2013).

  36. Na tablicy wyników hali straszenia nazwisko tuż pod Sullivanem i Randallem to Ranft – nawiązanie do wieloletniego scenarzysty Pixara, Joe Ranfta.

  37. Na ścianach miejsca, do którego trafiają drzwi, widnieje A113, zapisane po prostu jako „A13”.

  38. W pierwotnej wersji scenariusza Sulley nie miał straszyć, tylko być pracownikiem o imieniu Johnson i brązowym futrze. Na DVD można zresztą zobaczyć całkiem długi storyboard z Sulleyem jako skromnym pomocnikiem. Mike był też asystentem Randalla (w pierwszej wersji nazywał się Ned). W innym szkicu Sulley, początkowo nazwany „Barrymore”, był asystentem Neda/Randalla. George Sanderson (potwór, którego CDA ciągle łapie z powodu zagrożeń „2319”) to postać, która miała być bohaterem pierwotnego konceptu Potworów i spółki – niezdarnym, nieudolnym potworem, który nikogo nie potrafił przestraszyć, dopóki nieśmiała dziewczynka, gnębiona przez braci, nie nauczyła go, jak być strasznym. W finalnej wersji George ma nawet ten sam kolor i jest tego samego gatunku co na oryginalnych storyboardach.

  39. Billy'emu Crystalowi pierwotnie zaproponowano rolę Buzza Astrala w Toy Story (1995), ale odmówił, czego później żałował po obejrzeniu filmu, bo byłaby to dla niego świetna okazja. Później obiecano mu przyszłą rolę w filmie Pixara dopasowaną do jego talentu. Crystal powiedział im: „róbcie to, co najlepsze dla waszego filmu, i nie zapomnijcie o mnie, gdy trafi się coś dobrego”. Pod koniec lat 1990. lub na początku 2000. żona Crystala odebrała telefon od Johna Lassetera, który powiedział: „pan Lasseter chciałby z panią rozmawiać”, dzięki czemu Crystal użyczył głosu Mike'owi w Potworach i spółce (2001).

  40. W dodatkach na DVD trzy reklamy na końcu firmowego przedstawienia „Put That Thing Back Where It Came From, Or So Help Me!” dotyczą Tony's Grossery (widać je wcześniej w filmie, gdy Mike i Sulley obok przechodzą), Pixar Shorts („We've got the important things covered”) oraz Pete's Barber Shop (specjalizującego się w wosku do pazurów, polerowaniu łusek i pielęgnacji świerzbu).

  41. Według oryginalnych szkiców projektu postaci znalezionych na DVD Fungus ma na imię Jeff, a jego nazwisko brzmiało początkowo „Frungus”.

  42. Piłka Luxo Jr. leży na podłodze, gdy Sulley po raz pierwszy przechodzi przez drzwi Boo.

  43. Około 3:26 filmu, gdy symulacja się kończy i potwór sięga do pokrętła na panelu sterowania, by odtworzyć nagranie, tuż pod pokrętłem i na lewo od niego znajduje się mały wskaźnik z napisem „510-752-3000”, czyli numerem telefonu Pixara.

  44. Marketing tego filmu mocno różnił się od innych produkcji Pixara, bo eksponował nazwiska gwiazdorskiej obsady głosowej. Pixar zwykle nie rozgłasza, kto użycza głosów w jego filmach.

  45. Chłopiec-potwór, który na początku trzyma język innego małego potwora i skacze przez niego jak przez skakankę, a później widać go w przedszkolu pani Nesbitt w placówce, od której film wziął tytuł, jest najprawdopodobniej synem fotografa – trzyma go dorosły potwór podobnego gatunku, gdy chłopiec jest w kadrze podczas transmisji informacyjnej.

  46. W scenie, w której Mike budzi Sulleya, miał zatrąbić klaksonem i nakrzyczeć na niego, ale Billy Crystal zaimprowizował radiową prognozę pogody, reżyserom się to spodobało i postanowili zostawić to w filmie.

  47. Na tablicy wyników konkursu straszenia widnieją nazwiska pracowników Pixara.

  48. W wczesnych wersjach scenariusza Boo miała mieć 6 lat. Scenarzyści zdecydowali się ją odmłodzić, żeby była bardziej zależna od Sulleya.

  49. Papiery Mike'a, gdy mówi do Sulleya: „The pink copies go to Accounting, the fuchshia ones go to Purchasing, and the goldenrod ones go to Roz. Leave the puce.” Ponieważ jedyne materiały eksploatacyjne, których używają Mike i Sulley, to drzwi i pojemniki na krzyk, można rozsądnie założyć, że papiery dotyczą liczby zamówionych drzwi oraz liczby pojemników na krzyk wypełnionych, zwróconych niewykorzystanych lub uszkodzonych. Liczono by też ilość krzyku wytworzonego przez każde drzwi, co pozwalało planować na przyszłość. Widać też, jak Mike używa ostemplowanej karty drzwi, by wywoływać kolejne drzwi. Wydaje je biuro Roz (wraz z „MI Scare Report” w kolorze puce). Skoro Mike ma kilka takich kart na ścianie przy biurku, można przypuszczać, że po każdym straszeniu trzeba je zwrócić do Roz. W Mike's Monstrous Adventure dowiadujemy się, że żółty (goldenrod) formularz służy do „Daily Laugh Energy”. Przypuszczalnie wcześniej dotyczył „Daily Scream Energy”. W oficjalnej powieści graficznej Epic! bohater nazywa swoje papiery „Scare Reports”, co wzmacnia tezę, że to indywidualne zapisy tego, co działo się z każdymi drzwiami.

  50. Władze Disneya poprosiły ekipę produkcyjną o złagodzenie najbardziej przerażającego elementu filmu – nie chciały, żeby dzieci bały się bohaterów i w efekcie nie chciały kupować pluszaków.

  51. John Goodman nalegał, żeby Randallowi głosu użyczył Steve Buscemi.

  52. Robocze imię Sulleya zmieniało się we wczesnych szkicach z Hob na Johnson, aż w końcu stanęło na Sully. Hob miał pracować w programie telewizyjnym, a scenarzysta Dan Gerson postanowił zmienić imię postaci na Sully na cześć Eda Sullivana, znanej osobowości telewizyjnej z Nowego Jorku, gdzie Gerson dorastał. Imię Sully zostało, ale rola postaci zmieniła się na czołowego straszaka.

  53. Wśród elementów sterowania mechanizmami drzwi w Potworach i spółce jest przycisk uruchamiający proces oznaczony „FIZT”. Wówczas Fiz-T (Physics-Tool) było najnowszym oprogramowaniem opracowanym przez Pixar Animation Studios do realistycznego renderowania złożonych modeli fizycznych – w tym filmie służyło zwłaszcza do modelowania futra Sulleya i ubrań Boo. Inny przycisk, „IKT”, to nazwa Pixarowego „Inverse Kinematics Tool”.

  54. Ekstraktor krzyku zbudowany przez Randalla wykorzystuje połowę stanowiska drzwi. To dlatego, że stanowisko drzwi przetwarza również krzyk.

  55. Gdy Sulley wita Teda (potwora tak wielkiego, że widzimy tylko dolną połowę jego ciała), Ted miał początkowo zaryczeć jak Godzilla. Twórcy poprosili Toho (studio filmowe Godzilli) o zgodę na użycie ryczenia Godzilli, ale Toho odmówiło, więc Ted odpowiada gdakaniem kury. W jednej ze wpadkach w napisach okazuje się jednak dinozaurem – Rexem z Toy Story (1995) – który przychodzi na casting do filmu.

  56. EASTER EGG: Świat ludzi, do którego trafia Randall, to ten sam plan zdjęciowy co w Dawno temu w trawie (1998), a zaparkowana jest tam przyczepa i ciężarówka Pizza Planet z Toy Story (1995).

  57. Druga połowa klasycznej kreskówki Chucka Jonesa Feed the Kitty (1952) jest odtworzona scena po scenie, gdy Sulley myśli, że Boo została wrzucona do kompaktora śmieci. Każda przesadzona reakcja Marca Antoniusa ma odpowiednik w reakcji Sulleya przy oknie.

  58. Boo naprawdę nazywa się Mary – widać to krótko na jednym z rysunków kredką, które pokazuje Sulleyowi w scenie, gdy zasypia w jego łóżku. Głosu Boo użyczyła aktorka Mary Gibbs.

  59. Jennifer Tilly, grająca Celię Mae, była żoną Sama Simona, jednego z twórców Simpsonów (1989). Zachwycała się przed ekipą Pixara scenariuszem, który przeczytała – napisanym przez reżysera Simpsonów do filmu animowanego. Tym reżyserem był Brad Bird, a scenariusz dotyczył Iniemamocnych (2004), z których 3 lata później powstał film Pixara.

  60. Pete Docter nazwał ten film metaforą swojego ówczesnego życia rodzinnego – gdy film był dopiero planowany, urodziło mu się pierwsze dziecko, a żona martwiła się, ile czasu spędza w pracy. Docter mówił, że jego droga odzwierciedlała przemianę Sulleya – z początku nowe dziecko i opieka nad nim przerażały i onieśmielały, ale gdy się z tym oswoił, dziecko zaczęło znaczyć dla niego więcej niż praca.

  61. We wczesnych storyboardach, gdy Boo zostaje na noc w mieszkaniu Sulleya i Mike'a, pierwotnie trzymała grubą kredkę obiema rękami, rysując i kolorując. W finalnej wersji kredka jest cieńsza, a Boo trzyma ją tylko w prawej ręce.

  62. Pete's Barber Shop nosi nazwę po reżyserze Pete'ie Docterze.

  63. Na początku, gdy Sulley i Mike idą do pracy, Mike mówi: „Jesteś zazdrosny o moją urodę od 4. klasy...”, ale prequel Potwory i spółka: Uniwersytet Potworny (2013) pokazuje, że Sulley i Mike poznali się dopiero na studiach. Zapytany o tę nieścisłość reżyser John Lasseter wyjaśnia: „Żartujemy, że to po prostu stare powiedzonko potworów”.

  64. W niemieckim dubbingu Yeti mówi dialektem szwabskim, używanym głównie w południowo-zachodnich Niemczech, i wspomina, że chciałby zostać zesłany w Alpy Szwabskie, gdzie ma przyjaciół.

  65. Zielona osłona, której CDA używa do dekontaminacji restauracji Harryhausen's, przypomina marsjańską osłonę ochronną z Wojny światów (1953).

  66. Ogłaszając nominację do Oscara za najlepszy film animowany, do której ten film był nominowany, Nathan Lane zauważył: „Myślałem, że Potwory i spółka to dokument o braciach Weinstein”.

  67. Jednym z największych wyzwań twórców było wymyślenie powodu, dla którego potwory straszą dzieci. Przez jakiś czas bawili się pomysłem, że potwory straszą dzieci, żeby się nawzajem zabawiać.

  68. W tle, gdzie potwór-blob wpada do kratki w chodniku, widać sklep z artykułami plastycznymi „Gallerie du Dominique”. Nosi on nazwę po Dominique'u Louisie, dyrektorze artystycznym w Pixarze.

  69. W pierwszej scenie na półce w pokoju chłopca stoi samolocik, który wisiał u sufitu i sprawił, że Buzz „poleciał”. Gdy Mike i Sulley przechodzą przez halę straszenia, w tle widać toczącego się klauna z Toy Story (1995). A gdy Randall ćwiczy wtapianie się w tła ścian, jednym z podrzuconych mu obrazów jest tapeta z pokoju Andy'ego.

  70. Mary Gibbs była tak mała, że trudno było nakłonić ją, by stała w studiu i mówiła swoje kwestie. Zamiast tego chodzono za nią z mikrofonem i sklejano kwestie Boo z tego, co mówiła podczas zabawy.

  71. Podczas nagrań głosu scenariusz co jakiś czas się zmieniał, więc pewnego tygodnia Pete Docter mówił Johnowi Goodmanowi „Więc Sullivan jest teraz woźnym”, a miesiąc później „teraz jest najlepszym straszydłem w hali” – Goodman był bardzo cierpliwy. Znosi to na luzie.

  72. Słynny grafika komputerowa „The Teapot” widać na stole w pokoju Boo.

  73. Sulley przeszedł zmiany wielkości potwora, gdy rozwijała się historia: od woźnego, przez pechowego nieudacznika, po gwiazdę straszenia, którą ostatecznie został. Przez jakiś czas nosił nawet okulary i miał macki.

  74. W 8:23, w Hidden City Café po prawej stronie, wisi plakat Storybook Land Canal Boats z Disneylandu z wielorybem Monstro.

  75. W sekwencji hali straszenia, gdy Sulley straszy pierwsze dziecko, słychać fragment głosu Dot krzyczącej z Dawno temu w trawie.

  76. Lista składników płatków, którymi Sulley karmi Boo, jest następująca: macki (w tym przyssawki), strąki cukru, żelatyna, sztuczny aromat, sztuczny barwnik (żółty 53 i 54, czerwony 400, niebieski 21, w kratkę 16, pstrokaty 30), sól, woda morska, naturalnie występująca rtęć, bar, kwas siarkowy, ołów, żółć, krew, pot, łzy, tlenek cynku, witaminy D i F, ukwiał, krewetka solankowa, koral, plankton, śmiertelnie trująca ryba rozdymka, zubożony uran (dla zachowania świeżości).

  77. Akcja filmu rozgrywa się latem 1999 roku. Potwierdza to wcześniejsza scena, w której kamera skupia się na karcie straszeń jednego z dzieci. Daty jego straszeń przypadają między lutym a czerwcem 1999 roku, więc można śmiało założyć, że kolejne straszenie odbędzie się w czerwcu lub lipcu.

  78. Yeti opisuje dzieci z himalajskiej wioski jako „Twarde dzieciaki, mięczaki, dzieciaki, co się wspinają po skałach” – to wers z dawnej reklamy parówek Armour. Cała piosenka brzmi: „Parówki, parówki Armour, jakie dzieciaki jedzą parówki Armour? Grube dzieciaki, chude dzieciaki, dzieciaki, co się wspinają po skałach. Twarde dzieciaki, mięczaki, nawet dzieciaki z ospą wietrzną kochają parówki, parówki Armour. Parówki, które dzieciaki uwielbiają gryźć”.

  79. Kiedy Mike podnosi egzemplarz magazynu, na tylnej okładce widać reklamę komputera. Na dole widnieją słowa „Scare Different”. W tamtym czasie Pixar należał do Steve'a Jobsa, który był również prezesem Apple. Odświeżył on markę, wprowadzając iMaca i prowadząc ogromną globalną kampanię marketingową z hasłem „Think Different”.

  80. CDA miała pierwotnie wysadzić Harryhausen's w ramach kwarantanny. Zmieniono to jednak na zieloną plazmę z powodu wydarzeń z 11 września, które miały miejsce niecałe 2 miesiące przed premierą filmu.

  81. Bob Peterson, nadzorujący historię filmu, użyczył tymczasowego głosu Roz, zielonej sekretarce, na etapie produkcji. Jej nosowy, śpiewny głos spisał się tak dobrze, że zachowano go w finalnej wersji.

  82. Kontynuację filmu planowało początkowo studio Circle 7 Animation pod tytułem Monsters Inc 2: Lost In Scaradise. Fabuła miała skupiać się na Mike'u i Sullym, którzy odwiedzają Boo w jej urodziny i odkrywają, że się przeprowadziła. Mike i Sully muszą więc wędrować przez świat ludzi, by ją odnaleźć. Sequel anulowano, gdy Circle 7 zamknięto.

  83. Wczesną jesienią 2001 roku wyciekła informacja, że przed tym filmem pokazany zostanie pierwszy zwiastun Gwiezdnych wojen: Epizodu II – Ataku klonów (2002). Setki fanów Gwiezdnych wojen kupiły bilety tylko po to, by zobaczyć zwiastun, a podobno niektórzy wyszli zaraz po nim.

  84. Rola Bonnie Hunt jako Flint, potwora szkoleniowego, była początkowo znacznie większa. Niestety dla fanów aktorki została zredukowana do zwykłego cameo.

  85. W przeciwieństwie do wcześniejszych produkcji Pixara każdemu z głównych bohaterów przydzielono osobnego animatora. John Kahrs pracował nad Sullym, Andrew Gordon nad Mikem, a David DeVan nad Boo.

Ciekawostki ze spoilerami

  1. Pokaż spoiler

    W swoim mieszkaniu Sully i Mike próbują uniknąć zbliżającego się do nich Boo. W pewnym momencie Boo trzyma pluszaka Mike'a. Wyrywa jej go, a wtedy ona zaczyna krzyczeć. Jak opowiadała Mary Gibbs (Boo) w wielu wywiadach, jej mama podnosiła ją i opuszczała przy mikrofonie, po czym podrzucała ją w górę, a ona ciągle się śmiała. Ale właśnie wtedy się zaczęło. Niestety jej paznokieć zahaczył o dziąsło Gibbs i przeciął je na tyle, że dziewczynka krzyknęła. Mama pocieszała Mary, gdy ta zawołała „MAMO!”. „Nie, nie. Nie odciągaj jej od mikrofonu!” – powiedzieli filmowcy z kabiny.

  2. Pokaż spoiler

    Randall Boggs pojawia się po raz ostatni w przyczepie z filmu Dawno temu w trawie (1998), obok ciężarówki Pizza Planet z Toy Story (1995). Mężczyzna w przyczepie to ten sam model co symulowany chłopiec z pierwszej sceny. Mama to ten sam chłopiec, tylko z „kokiem” na głowie.

  3. Pokaż spoiler

    Według komentarza reżysera ogromny magazyn z drzwiami jest wyższy niż Empire State Building i ma około pół mili długości. Jest tak wielki, że Statua Wolności zmieściłaby się na każdym pojedynczym poziomie magazynu.

  4. Pokaż spoiler

    Pod koniec filmu na ekranie sali straszeń widać dowcip: „Doktor pyta pacjenta: »Co panu dolega?«. Pacjent podnosi rękę i mówi: »Boli, kiedy to robię«. Doktor na to: »To niech pan tego nie robi«”.

  5. Pokaż spoiler

    Początkowo restauracja, z której Sully i Mike uciekają z Boo, miała zostać wysadzona przez CDA. Jednak z powodu zamachów z 11 września zmieniono to tak, że restaurację poddano dekontaminacji.

  6. Pokaż spoiler

    W lipcu 2021 roku scenariusz anulowanego sequela Circle 7, Lost In Scaradise, trafił na YouTube i ujawnił wiele innych szczegółów: Sully zmaga się z rolą prezesa firmy, Mike i Celia mieli się pobrać, Randall przechodził przemianę, wygnane potwory wracały do świata potworów, Boo miała brata, a głównym antagonistą był ludzki chłopiec o imieniu Simon.

  7. Pokaż spoiler

    Po tym, jak Mike, Sully i Boo uciekają z restauracji sushi, zamiast kopuły ochronnej restauracja miała początkowo wybuchnąć. Po zamachach z 11 września usunięto eksplozję i zamiast niej dodano kopułę ochronną.

  8. Pokaż spoiler

    Mike Wazowski żartuje, że pewien chłopiec chodzi do zerówki i wygląda na starszego, niż większość dzieci w tym wieku, co sugeruje, że Boo, którą odesłali do jej pokoju, to prawdopodobnie ta, która w tym czasie chodzi do zerówki, skoro odbudowa jej drzwi po objęciu stanowiska prezesa przez Sully'ego i zastąpieniu krzyków śmiechem zajęła trochę czasu.

  9. Pokaż spoiler

    W filmie ukryto kilka easter eggów zapowiadających kolejną produkcję studia, Gdzie jest Nemo? (2003). Po pierwsze, w restauracji Harryhausena za ośmiornicą-kucharzem wisi na ścianie obrazek z Nemo. Po drugie, gdy Sulley wrzuca Randalla do sypialni, na ścianie widać figurkę Nemo. I wreszcie, gdy Boo podaje Sulleyowi swoje zabawki, wręcza mu pluszaka Nemo.

  10. Pokaż spoiler

    Po pożegnaniu z Boo Sulley zamyka drzwi szafy. Kiedy Boo wyskakuje z łóżka, dobiegając do drzwi, jest już o 7% wyższa — programiści musieli ją powiększyć, bo była zbyt niska.

  11. Pokaż spoiler

    W firmowym przedstawieniu na końcu filmu Mike siedzi na stołku i śpiewa „she's out of our hair” — to parodia piosenki i teledysku „She's out of my life” Michaela Jacksona z 1980 roku.

  12. Pokaż spoiler

    Krótkometrażówka Mike's New Car (2002) miała pierwotnie kończyć film, ale zastąpiono ją sceną, w której Sulley spotyka się ponownie z Boo — producenci uznali, że to lepsze zakończenie.

  13. Pokaż spoiler

    Jak wynika z komentarza, gdy Mike ucieka przed Randallem, chowa się w pokoju, ale wychodzi z ukrycia, kiedy odwraca się i widzi Randalla w oknie, wpatrzonego w niego i przyzywającego go gestem. Dopiero gdy się poddaje, orientuje się, że Randall był w pokoju naprzeciwko, patrzył w lustro i dłubał w zębach.

Powiązane strony

  • Buzz Lightyear — Potwory i spółka pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
  • Odlot — Potwory i spółka pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
  • BoJack Horseman — Potwory i spółka pojawia się w ciekawostkach na tej stronie