Star Trek: Następne pokolenie: 152 ciekawostki zza kulis

Family (1990) to jedyny odcinek, w którym nie pojawił się Brent Spiner (Data).
Sir Patrick Stewart przyznał w swoich wspomnieniach Making It So, że w pierwszym sezonie drażnienie się i improwizowanie kolegów z planu doprowadzały go do szału: „Potrafiłem być okropnym draniem. Moje doświadczenia z Royal Shakespeare Company i National Theatre były intensywne i poważne... Na planie TNG wściekałem się na zachowanie kolegów i wtedy zwołałem to spotkanie, na którym zrugałem obsadę za wygłupy, a na słowa Denise Crosby: »Czasem musimy się trochę pobawić, Patrick«, odpowiedziałem: »Nie jesteśmy tu, Denise, żeby się bawić«. Z perspektywy czasu wszystkim, łącznie ze mną, ta historia wydaje się przezabawna. Ale w tamtej chwili, gdy obsada wybuchła histerycznym śmiechem na moją pompatyczną deklarację, nie zareagowałem dobrze. Nie lubiłem, gdy się ze mnie śmiano. Wypadłem z planu do swojej przyczepy, trzaskając drzwiami”. Brent Spiner wziął później Stewarta na bok i powiedział: „Ludzie cię szanują, ale chyba źle oceniłeś tę sytuację”. Stewart napisał: „On i Jonathan przyznali, że owszem, było za dużo wygłupów i trzeba je było ograniczyć. Ale dali mi też jasno do zrozumienia, jak odpychające — i wcale nie będące wzorem dobrego przywództwa — było to, że próbowałem rozwiązać sprawę, prawiąc morały i besztając obsadę. Nie wyczułem nastroju w ekipie, narzucając ludziom przyzwyczajonym do pracy przy serialu zasady z RSC — a przecież właśnie serial kręciliśmy”.
Pierwotna koncepcja counselor Troi (w stopniu lieutenant commander) przedstawiała ją jako wyzwoloną seksualnie czteropiersią kosmitkę. D.C. Fontana osobiście przekonywała Gene'a Roddenberry'ego, że ten pomysł jest absurdalny, wymagałby niewykonalnego makijażu i był po prostu obraźliwy, więc koncepcję porzucono; jedynym zachowanym elementem było to, że kobiety z Betazed po osiągnięciu pewnego wieku mają znacznie wzmożony popęd seksualny. Fontana zabiegała też o kobietę-dowódcę Enterprise, ale ta prośba nie została spełniona. Dopiero w Star Trek: Voyager (1995) serial Star Trek doczekał się kobiety-kapitana w roli głównej.
Pozytroniczny mózg Daty to niemal na pewno hołd dla Isaaca Asimova, który po raz pierwszy użył tego terminu w swoim opowiadaniu „Runaround” z 1942 roku.
Dewiza Akademii Gwiezdnej Floty „Ex Astris, Scientia” („Z gwiazd wiedza”) opiera się na dewizie marynarki wojennej USA „Ex tridens, scientia” („Z morza wiedza”). Godłem pechowej misji Apollo 13 było „Ex Luna, Scientia” („Z Księżyca wiedza”).
Kapitan Picard ma w swoim gabinecie rybkę o imieniu Livingston, nazwaną po Davidzie Livingstonie, kierowniku produkcji serialu. Rybka doczekała się nawet własnej karty kolekcjonerskiej w serii kart ST:TNG.
Pod koniec każdego tygodnia zdjęć część obsady zbierała się w Nickodell, starym barze obok planu Paramountu. Zawsze zamawiali te same drinki, a barman z czasem zaczął je przygotowywać, gdy tylko aktorzy wchodzili. Ich drinki to: * Sir Patrick Stewart — szkocka Macallan z lodem * Jonathan Frakes — martini Stoli z lodem * Brent Spiner — martini Belvedere bez lodu z oliwką i skórką cytrusową * LeVar Burton — irlandzka whiskey Bushmills * Gates McFadden — single malt z lodem. Bar zamknięto i rozebrano pod koniec emisji serialu. Jego wyposażenie wystawiono na aukcję, ale obsada o tym nie wiedziała i do dziś żałuje, że to przegapiła. Stewart napisał we wspomnieniach Making It So: „Chciałbym mieć te boksy za wszystko, co sobą reprezentowały: wspomnienia bardziej glamour czasów i tyłki najpiękniejszych ludzi Hollywood”.
Gdy po raz pierwszy projektowano Enterprise-D, producenci dla wygody umieścili pokój transportowy tuż obok głównego mostka. Gene Roddenberry odrzucił ten pomysł, mówiąc, że chce, by bohaterowie rozmawiali w turbowindach przed i po wyruszeniu na misję. Koncepcja transportera na mostku pojawiła się ostatecznie w Star Trek: Deep Space Nine (1993).
Jako powracający żart toalety nigdy nie pojawiają się na schematach Enterprise. Ten żart przywołano w Star Trek: First Contact (1996), gdy Zefram Cochran pyta Geordiego: „...wy, ludzie z XXIV wieku, nigdy nie sikacie?”. James Doohan w wywiadzie u Toma Snydera w Tomorrow Coast to Coast (1973) stwierdził z kolei, że w przyszłości toalety nie będą potrzebne, bo „od tego są fazery”.
Począwszy od trzeciego sezonu, każdy sezon kończył się cliffhangerem. Początkowo pierwszy sezon miał się zakończyć cliffhangerem, ale plany porzucono z powodu zbliżającego się strajku scenarzystów. Gdyby do tego doszło, drugi sezon zacząłby się od wprowadzenia Borgów, którzy ostatecznie zadebiutowali pod koniec drugiego sezonu, w Q Who (1989). Cliffhangerowy finał drugiego sezonu stał się niemożliwy, bo sezon przekroczył budżet.
„El Baz”, jeden z najczęściej widywanych promów Enterprise, został nazwany po Farouku Elbazie, naukowcu NASA, który pomagał szkolić astronautów w ramach programu Apollo.
Postać Worfa powstała jako kompromis między twórcą serialu Gene'em Roddenberrym a pozostałymi producentami. Według Davida Gerrolda, doświadczonego scenarzysty Star Trek (1966) (The Original Series/TOS) i wczesnego konsultanta Star Trek: Następne pokolenie, Worf miał być pierwszym Klingonem na stanowisku pierwszego oficera na statku Gwiezdnej Floty, co kontynuowałoby tradycję zapoczątkowaną przez Spocka w TOS jako pierwszego Wulkana. Aby jednak odróżnić nowy serial od poprzedniego, Roddenberry zawetował wykorzystanie jakiegokolwiek obcego gatunku z TOS w jakiejkolwiek roli. Według scenarzystki D.C. Fontany, również weteranki TOS, Roddenberry szczególnie sprzeciwiał się Klingonom, których uważał za „czarne charaktery” czy typowych złoczyńców swojego uniwersum, więc Worf początkowo nie miał być częścią serialu. Dopiero gdy Fontana zasugerowała, że dowódcą nowej Enterprise powinna być kobieta, Roddenberry zmienił zdanie: według Gerrolda był jeszcze rozgoryczony po rozwodzie z pierwszą żoną (która rzekomo domagała się połowy jego przyszłych dochodów) i nie chciał widzieć kobiety jako głównej bohaterki serialu, więc ustąpił i wybrał pomysł Gerrolda z Worfem, choć nie jako pierwszym oficerem i początkowo tylko jako postacią drugoplanową. Później zgodził się uczynić Worfa stałym bohaterem, a jego zakaz wykluczania obcych z oryginalnego serialu stopniowo zniknął z produkcji.
Powszechnie wiadomo, że źle dopasowane jednoczęściowe kombinezony, które w pierwszym sezonie służyły wszystkim bohaterom jako mundury Gwiezdnej Floty, zostały z czasem wycofane. Nieco mniej znany jest fakt, że mundury kobiet pozostały jednoczęściowe, podczas gdy mężczyźni mieli osobne tuniki i spodnie dopasowane w pasie. A jeszcze mniej znane jest to, że Gates McFadden zamówiła dla siebie na miarę dwuczęściowy mundur bardzo podobny do pozostałych kobiecych, ale znacznie wygodniejszy w noszeniu. Widz też dostrzeże różnicę – to nieco inny odcień niebieskiego niż standardowe mundury wydziału nauk (najłatwiej chyba zauważyć to w Remember Me (1990), gdy gra sceny z postacią Billa Erwina, który nosi standardowy mundur).
W miarę rozwoju serialu producenci postanowili dać Datowi kota o imieniu Spot. Ironicznie, Brent Spiner nie znosi kotów i przyznał w wywiadach, że jak to z większością kotów bywa, uczucie na planie było wzajemne.
Sir Patrick Stewart oparł „surowe, budzące respekt skłonności” Picarda na swoim ojcu Alfredzie, który podczas II wojny światowej służył w armii brytyjskiej jako starszy sierżant pułkowy. Dodał: „Lubię myśleć, że w kapitanie jest też moja matka – w jego chwilach ciepła i wrażliwości. Oboje żyją dalej w tej postaci”.
Choć przez cały serial nazywany nieoficjalnie „Willem”, komandor William T. Riker jest w kilku odcinkach pierwszego sezonu zwracany przez doradczynię Deannę Troi jako „Bill”.
Uważne przyjrzenie się wielkiej planszy Enterprise, pokazywanej w niemal każdym odcinku, ujawnia żart dla wtajemniczonych, niewidoczny dla telewidzów: w maszynowni jest mysz na kółku, która najwyraźniej napędza statek. W głównym hangarze wahadłowców można też dostrzec porsche. Plansza jest wystawiona w Hollywood Entertainment Museum.
Gdy obsada postanowiła zabiegać o podwyżkę, pierwszą propozycją producentów wobec Wila Wheatona było zamiast tego awansowanie jego postaci na porucznika. Odpowiedział: „To co mam powiedzieć właścicielowi mieszkania, kiedy nie będzie mnie stać na czynsz? »Niech się pan nie martwi, właśnie zostałem porucznikiem«?!”
Gdy Gates McFadden została zwolniona przed drugim sezonem, wyjaśniono, że doktor Crusher opuściła Enterprise, by objąć stanowisko w Biurze Medycznym Gwiezdnej Floty. Poza powrotem Crusher w trzecim sezonie nie podano żadnego wyjaśnienia odejścia doktor Pulaski. Pulaski była ledwie wspominana i w dużej mierze zapomniana przez resztę serialu, a o jej losach po opuszczeniu Enterprise nie powiedziano nic.
Efekt transportu uzyskano, filmując mieszany brokat w wodzie.
Ten serial zainspirował jeden z pierwszych w historii fandubów, „Star Trek: Sinnlos im Weltraum” (po niemiecku „Star Trek: Bez sensu w kosmosie”). Dwóch fanów użyło magnetowidu, mikrofonu i kilku dźwięków ze Star Trek (wbudowanych w brelok z gadżetów), by stworzyć własną wersję niektórych odcinków. Początkowo, w połowie lat 90., krążyły one na kasetach VHS i były dostępne tylko dla wąskiej grupy fanów Star Trek. Wraz z rosnącą popularnością internetu odcinki dotarły do znacznie szerszej publiczności, zyskały status kultowych i do dziś są pokazywane na konwentach Star Trek (1966). Zostały też zaakceptowane przez Paramount Pictures i można je legalnie pobierać.
Butelki-rekwizyty używane jako klingońskie wino krwi to butelki po margaricie Cuervo pomalowane na biało.
Według sir Patricka Stewarta hala zdjęciowa w Paramount Studios, w której na stałe mieściły się dekoracje mostka, Ten Forward, gabinetu kapitana i sali obserwacyjnej, była tą samą halą, w której nakręcono całe Okno na podwórze (1954).
Gene Roddenberry wzorował Jean-Luca Picarda na Horatio Hornblowerze z cyklu książek C.S. Forestera. Sir Patrick Stewart przeczytał te książki, przygotowując się do roli.
Sir Patrick Stewart i Brent Spiner nie znosili zwierząt swoich postaci (rybki Livingstona i kota Spota). Stewart sprzeciwiał się trzymaniu jakiejkolwiek istoty żywej w niewoli, skoro serial opowiadał się za wolnością każdego gatunku. Ronny Cox się z nim zgadzał i gdy jego postać przejmuje dowództwo nad Enterprise w Chain of Command, Part I (1992), jego pierwszym rozkazem jest „usunąć tę rybkę z gabinetu kapitana”. Spiner po prostu nie lubi kotów.
Inaczej niż w Star Trek (1966), gdy postacie są transportowane na statek, aktorzy poddawani energizacji mogą się swobodnie poruszać, podczas gdy wcześniej efekt polegał na zatrzymaniu klatki z aktorami, przedmiotami, zwierzętami itp. w momencie energizacji.
Oryginalne scenariusze Gene'a Roddenberry'ego do odcinka pilotażowego „Spotkanie w Farpoint” (1987) nie zawierały żadnych scen rozgrywających się w maszynowni Enterprise. Kiedy dowiedział się, że Paramount Pictures z tego powodu odmawia sfinansowania budowy dekoracji maszynowni, poprawił scenariusze, by maszynownia się w nich pojawiła.
Od początku emisji serialu wielu fanów wyrażało nadzieję na historie, w których bohaterowie tego serialu spotkają się z postaciami z oryginalnego Star Trek (1966). Gene Roddenberry sprzeciwiał się jednak takim crossoverom, chcąc utrzymać oba seriale osobno, choć robił pewne wyjątki. Bardziej bezpośrednie crossovery, w tym przede wszystkim Star Trek VII: Pokolenia (1994) oraz odcinki Star Trek: Stacja kosmiczna (1993), zaczęto wprowadzać dopiero po śmierci Roddenberry'ego.
Na wczesnym etapie serialu wśród fanów Star Treka trwały spory o to, która ówczesna produkcja jest lepsza: Star Trek (1966) czy Star Trek: Następne pokolenie (1987). Night Court (1984) zadrwił z tego w odcinku, w którym grupa trekkersów trafia przed sędziego Stone'a (Harry Anderson) za bójkę na pięści wywołaną tym sporem. Brent Spiner, odtwórca roli komandora porucznika Daty, pojawił się też w kilku odcinkach Night Court (1984) jako Bob Wheeler, głowa góralskiej rodziny, która raz po raz trafiała przed sędziego Stone'a z coraz to dziwniejszych powodów.
Przejmując funkcję głównego scenarzysty na początku trzeciego sezonu, Michael Piller otworzył nabór propozycji fabuł od pisarzy niezawodowych i niereprezentowanych przez agentów. Dzięki temu serial stał się dopiero drugą hollywoodzką produkcją telewizyjną z tak otwartą polityką zgłoszeń, po The Twilight Zone (1959) Roda Serlinga.
Sir Patrick Stewart musiał od początku zobowiązać się do sześciu sezonów, na co niechętnie przystał. Jego agent uważał jednak, że „The Next Generation” nie powtórzy sukcesu „The Original Series”, i powiedział Stewartowi: „Będziesz miał szczęście, jeśli przetrwasz pierwszy sezon”.
Sir Patrick Stewart był tak przekonany, że serial poniesie porażkę, że przez pierwszych sześć tygodni zdjęć nawet nie rozpakował walizek.
Ferengowie wzorowali się na „stereotypowych prawnikach”: zawsze zawierają układy, przestrzegają prawa kontraktowego, nadmiernie przejmują się pieniędzmi i patrzą z góry na kobiety.
Gdy serial był dopiero w fazie koncepcji, Gene Roddenberry od około pięciu lat miał zakaz wstępu na plany filmów z oryginalną obsadą. Paramount uważał, że nieustannie wtrącał się w realizację i reżyserię filmów, i liczył, że nowy serial zajmie go na tyle, by zostawił filmy w spokoju. Kiedy jednak serial zaczął stawać na nogi, studio znów stwierdziło, że Roddenberry zaczął ingerować w produkcję i proces pisania scenariuszy, więc producenci stopniowo odsuwali go na bok, aż w końcu został odsunięty od konferencji. Później odkryto, że zachowanie Roddenberry'ego było przynajmniej częściowo związane z pogarszającym się stanem jego zdrowia, który ostatecznie doprowadził do jego śmierci w 1991 roku.
Kolorowe części mundurów są w rzeczywistości znacznie ciemniejsze (na przykład czerwone mundury są naprawdę bordowe), ale wydają się tak jaskrawe z powodu oświetlenia stosowanego w serialu.
Marina Sirtis nosiła ciemne soczewki kontaktowe w roli Deanny Troi. W rzeczywistości ma zielone oczy, ale producenci uznali, że oczy postaci powinny współgrać z jej ciemnymi włosami.
Według Brenta Spinera imię jego postaci, Data, miało być wymawiane „dat-uh”, jak wówczas częściej mówiono w amerykańskim angielskim, ale sir Patrick Stewart podczas pierwszego czytania scenariusza użył typowej brytyjskiej wymowy „day-tah”, utrwalając ją na resztę serialu. Spiner przypisuje też wymowie Stewarta to, że „day-tah” jest dziś częstszą wymową słowa „data” w amerykańskim angielskim.
Oba dwuczęściowe wątki „The Best of Both Worlds” i „Unification” zawierały „cmentarzysko” pełne rozbitych i/lub porzuconych statków kosmicznych. Sceny te zapełniono modelami studyjnymi rozważanymi do wykorzystania w Star Trek: The Motion Picture (1979) (jako możliwe wersje Enterprise) i Star Trek III: The Search for Spock (1984) (jako Excelsior). Część pozostałych wraków powstała metodą „kit-bashingu”, czyli szybkiego łączenia części statków z wielu różnych modeli.
W pierwszym sezonie Patrick Stewart był zażenowany poziomem scenariuszy i kilkakrotnie próbował odejść, ale producenci nie zgodzili się go zwolnić.
W licznych scenach pokera w serialu bohaterowie (zwłaszcza Riker) stosują tak zwany „string betting”: dokładają żetony, by sprawdzić zakład, a podbicie wykładają osobnym ruchem. W rzeczywistości string betting jest w kasynach jednolicie zabroniony, chyba że najpierw słownie zadeklaruje się pełną kwotę podbicia (chodzi o to, by intencje gracza były jasne od razu i nie wprowadzały innych w błąd).
Borgowie początkowo mieli być owadopodobnymi obcymi, ale budżet efektów specjalnych by na to nie pozwolił. W odcinku 25 pierwszego sezonu „Conspiracy” pojawiają się obcy, którzy w pierwotnej koncepcji mieli być Borgami. Podobna rasa, Jarada z odcinka 12 pierwszego sezonu „The Big Goodbye”, nigdy nie pojawia się nawet na ekranie.
Kwestia Picarda „Shut up, Wesley”, która stała się później catchphrase'em krytyków tej postaci, padła tylko w jednym odcinku: Datalore (1988).
Gene Roddenberry i Maurice Hurley kłócili się przez pierwsze dwa sezony serialu – Hurleya irytowało mieszanie się Roddenberry'ego do scenariuszy i jego niekonsekwentne dyktaty. Hurley odszedł z serialu w trzecim sezonie, nazywając Roddenberry'ego „kukułką”, co było kpiną z reputacji Roddenberry'ego wśród fanów jako „The Great Bird of the Galaxy”.
Na wczesnym etapie przygotowań do 1. sezonu skontaktowano się z Rogerem C. Carmelem, by sprawdzić, czy ponownie wcieliłby się w Harry'ego Mudda – postać, którą zagrał w dwóch słynnych odcinkach oryginalnego serialu z lat 1960. Miał pojawić się w jednym z wcześniejszych odcinków 1. sezonu Star Trek: Następne pokolenie (1987), aby jeszcze mocniej zaznaczyć związek między oboma serialami. Niestety Carmel zmarł, zanim rozpoczęto zdjęcia do pilota, więc pomysł trzeba było porzucić.
Finał trzeciego sezonu, The Best of Both Worlds (1990), był w dużej mierze związany z negocjacjami kontraktowymi sir Patricka Stewarta. Kontrakt Stewarta wygasał po trzecim sezonie i aktor poważnie rozważał, czy go nie odnowić. Gdyby nie doszedł do porozumienia z producentami w sprawie nowej umowy, Picard zginąłby w otwierającym czwarty sezon odcinku „The Best of Both Worlds: Part II”.
Picard awansował na stopień kapitana, gdy jego dowódca na pokładzie U.S.S. Stargazer zginął w bitwie. Model Stargazera można zobaczyć na tylnej ścianie gabinetu Picarda. Statek pokazano w The Battle (1987).
Choć różni kapitanowie Gwiezdnej Floty pochodzą z innych krajów i planet, kapitan Jean-Luc Picard jest jedynym głównym kapitanem w serialu Star Trek, który nie pochodził ze Stanów Zjednoczonych, bo urodził się w miasteczku La Barre we Francji. Kapitan James T. Kirk ze Star Trek (1966) pochodził z Riverside w Iowa; kapitan Benjamin Sisko ze Star Trek: Deep Space Nine (1993) z Nowego Orleanu w Luizjanie; kapitan Kathryn Janeway ze Star Trek: Voyager (1995) z Bloomington w Indianie; a kapitan Jonathan Archer ze Star Trek: Enterprise (2001) z północnej części stanu Nowy Jork.
W miarę rozwoju serialu scenarzyści mieli nadzieję pokazać ślub na pokładzie statku z udziałem jednej z postaci. Producenci w pewnym momencie rozważali trwałe ożenienie Picarda, ale ostatecznie zdecydowali się ożenić ważną postać drugoplanową, O'Briena, w Data's Day (1991). W pewnym momencie żoną O'Briena miała być członkini załogi, która zastąpiła Wesleya na stanowisku oficera steru.
Rozsuwane drzwi były bardzo głośne i porównywano je do przesuwnych drzwi szklanych. Aktorów i aktorki instruowano, by wstrzymywali kwestie, dopóki drzwi się nie zatrzymają. Rzadko widziało się aktora lub aktorkę mówiących kwestie, gdy drzwi się otwierały lub zamykały.
Postać Geordiego LaForge'a początkowo miała być Jamajczykiem. Gdy rolę dostał LeVar Burton, zrezygnowano z tego pomysłu, choć jamajska aktorka Madge Sinclair pojawiła się jako matka Geordiego.
Scenarzyści oryginalnej serii D.C. Fontana i David Gerrold wnieśli osobne pozwy arbitrażowe do WGA przeciwko Gene'owi Roddenberry'emu, twierdząc, że napisali dużą część biblii serialu, a więc należy im się współautorstwo. Fontana i Gerrold byli wśród pierwszych osób, z którymi Roddenberry się skontaktował, by pracować nad serialem i opracować wczesne koncepcje. Oba pozwy zakończyły się na korzyść scenarzystów, z których każdy otrzymał nieujawnioną ugodę, a Roddenberry zachował wyłączne autorstwo. Warunki obu ugód zabraniają też Fontanie, Gerroldowi i wszystkim innym związanym z tymi postępowaniami omawiania ich szczegółów.
Obraz Enterprise D wiszący w gabinecie Picarda powstał we współpracy artystów produkcji Ricka Sternbacha i Andrew Proberta. Sternbach namalował gwiezdne tło, a Probert sam statek (co było stosowne, bo to on zaprojektował Enterprise D). Obaj artyści pracowali nad obrazem w wolnym czasie. Namalowano go farbą akrylową na płycie masonitowej.
Choć często mówi się, że Wulkanin o imieniu doktor Selar jest jednym z najważniejszych członków personelu medycznego Beverly Crusher, tej dwójki nigdy nie widać razem. W istocie Selar, grana przez Suzie Plakson, pojawiła się tylko raz w całym serialu — w szóstym odcinku drugiego sezonu „The Schizoid Man”, w roku przerwy Gates McFadden, gdy głównym oficerem medycznym statku była Kate Pulaski (Diana Muldaur).
VISOR Geordiego zainspirowały filtr powietrza do samochodu i gumka do włosów typu banana clip.
Whoopi Goldberg (powracająca tajemnicza barmanka Guinan, sezony od drugiego do szóstego, oraz Star Trek: Generations (1994)) dostała rolę, bo była fanką Star Trek (1966) i wyraziła chęć zagrania powracającej postaci w tym serialu.
Postacie na Enterprise często dostają się do ukrytych mechanizmów statku, zdejmując „Mees Panels” ze ścian. To żart na dwóch poziomach: Jim Mees był dekoratorem planu tego serialu, a „Mees Panels” to nawiązanie do niego i do „Jefferies Tubes” z oryginalnej serii, nazwanych po rekwizytorze Walterze M. Jefferiesie.
Ferengi początkowo mieli być głównymi, powracającymi przeciwnikami serialu (zupełnie jak Klingoni w Star Trek (1966)). Widzowie uznali ich jednak za zbyt komicznych, by traktować ich poważnie jako potencjalnych wrogów, więc rasa stopniowo ewoluowała w bardziej jawnie komiczne postacie, których później typowym przedstawicielem był Quark w Star Trek: Stacja kosmiczna (1993). Ostatecznie to Borg zyskali sławę największego wroga tego serialu.
Na niektórych rynkach dwugodzinny pilot Star Trek: Następne pokolenie (1987), Encounter at Farpoint (1987), miał premierę 28 września 1987 roku w bezpośredniej konkurencji – częściowo lub całkowicie – z premierą Star Trek III: W poszukiwaniu Spocka (1984) w ABC. Stało się tak, ponieważ zawodnicy NFL na początku sezonu 1987 strajkowali, co oznaczało brak NFL Monday Night Football (1970), które wówczas emitowano w ABC. Aby wypełnić lukę, ABC przyspieszyło premierę Star Trek III, umieszczając film w paśmie zwykle zarezerwowanym dla Monday Night Football w sezonie zasadniczym NFL. Film miał pierwotnie mieć premierę w ABC później tego samego roku, w niedzielę. Bezpośrednia konkurencja obu produkcji Star Trek na niektórych rynkach była więc niezamierzona. Przypadkiem Ernie Anderson, legendarny spiker ABC, robił zapowiedzi pierwszych czterech filmów Star Trek za każdym razem, gdy w latach 1980. i na początku lat 1990. emitowano je w ABC, a także zapowiedzi Star Trek: Następne pokolenie (1987) przez pierwsze trzy i pół sezonu.
Gene Roddenberry początkowo nie chciał obsadzić sir Patricka Stewarta w roli Picarda. Roddenberry wyobrażał sobie młodszego kapitana z bujną czupryną. Stewart tak jednak zaimponował producentowi Robertowi H. Justmanowi, że ten zabiegał o jego angaż. Roddenberry w końcu ustąpił, gdy wszyscy inni brani pod uwagę aktorzy przesłuchali, a Stewart okazał się jedynym właściwym kandydatem do tej roli.
Gdy producenci zdecydowali, że nie przywrócą Diany Muldaur w trzecim sezonie, rozważali wprowadzenie do serialu nowego lekarza. Fani wyrazili rozczarowanie odejściem Gates McFadden po pierwszym sezonie, więc zamiast wprowadzać trzeciego lekarza w tylu sezonach, producenci postanowili przywrócić Gates McFadden jako dr Crusher.
Sufit komory transportowej na Enterprise-D to w rzeczywistości podłoga komory transportowej z oryginalnego Enterprise w Star Trek (1966).
Picard często nazywał Rikera „Numerem Jeden”. Wywodzi się to z historii brytyjskiej marynarki wojennej, w której pierwszych oficerów tradycyjnie nazywano „Number One”. Określenie to stosowano też wobec bezimiennego inaczej pierwszego oficera Enterprise w pilocie oryginalnego serialu The Cage (1966).
Z powodu charakteryzacji Klingona z grzebieniem na czole Jonathan Frakes przezywał Michaela Dorna „Turtlehead”.
Problemy produkcyjne nękały serial od samego początku. Zdrowie Gene'a Roddenberry'ego zaczęło się pogarszać (z powodu ciągłego nadużywania alkoholu i narkotyków wbrew zaleceniom lekarzy) po serii udarów, nadciśnieniu i cukrzycy, choć robił, co mógł, by ukryć swój stan przed Paramount Pictures oraz ekipą i obsadą. W dość nietypowej praktyce urządził swojemu prawnikowi Leonardowi Maizlishowi biuro w biurze produkcji, by pełnił funkcję asystenta. Maizlish wielokrotnie ścierał się z resztą zespołu twórczego. W szczególności przyłapano go na włamywaniu się do biur i komputerów, a nawet na przepisywaniu scenariuszy, mimo że nie miał wcześniej żadnego doświadczenia pisarskiego. Roddenberry rutynowo zdawał się na Maizlisha w kwestiach kreatywnych dotyczących zatrudniania obsady i ekipy, ale gdy wyszło na jaw, że prawnik przepisywał scenariusze, co naruszało zasady WGA, zakazano mu wstępu na teren studia – choć nie zanim scenarzyści oryginalnego serialu David Gerrold i D.C. Fontana odeszli z produkcji. Maizlish zatrudnił też producenta Maurice'a Hurleya na stanowisko głównego scenarzysty i producenta ponad Gerroldem i Fontaną, którzy mieli ogromny udział w tworzeniu nowego serialu. Hurley ścierał się z resztą scenarzystów i obsadą. W pierwszym sezonie trzydziestu scenarzystów odeszło z serialu lub zostało zwolnionych na polecenie Maizlisha i Roddenberry'ego, a Gates McFadden odeszła po pierwszym sezonie z powodu różnic twórczych. Między pierwszym a drugim sezonem Hurley zaproponował Paramount Pictures zwolnienie całej obsady i faktyczne zresetowanie serialu, ale został przegłosowany. Odszedł po drugim sezonie, a zastąpił go Rick Berman, który ponownie zatrudnił McFadden i przebudował serial tak, by opierał się bardziej na postaciach. Do tego czasu Roddenberry praktycznie wycofał się z serialu, niezdolny do pracy z powodu złego stanu zdrowia. Zmarł w trakcie produkcji piątego sezonu.
Trochę ironicznie, choć jego postać LaForge był niewidomy, LeVar Burton słynie z bardzo wyrazistych oczu, które wykorzystywał z korzyścią w kilku innych rolach. Producenci próbowali nieco mniej ukrywać jego oczy za VISOR-em, w tym rozważano odrzucony pomysł, by LaForge odzyskał naturalny wzrok dzięki zaawansowanej procedurze medycznej. W filmach problem rozwiązano, zastępując VISOR implantami ocznymi.
Na liście najlepszych seriali telewizyjnych lat 1990. w numerze 22 „Spectrum” z kwietnia 2000 roku John Thorne umieścił ten serial na siódmym miejscu.
Marina Sirtis przez większość serialu nosiła perukę, a jej prawdziwe włosy były stylizowane wokół „doczepu”, natomiast Gates McFadden przez pierwszych kilka sezonów nosiła pełną perukę.
Korytarz, maszynownia, sala transportowa i mostek bojowy powstały na bazie dekoracji zbudowanych pierwotnie do pierwszych czterech filmów Star Trek. Większość dekoracji posłużyła też jako różne miejsca na Enterprise-A w Star Trek V: The Final Frontier (1989) i Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991).
Diana Muldaur nie wspomina dobrze czasu spędzonego w serialu. Według niej obsada traktowała ją źle za zastąpienie Gates McFadden, choć sama nie miała nic wspólnego z tą decyzją.
Deanna Troi niemal została usunięta po pierwszym sezonie i w istocie nie pojawia się w wielu jego odcinkach. Kiedy jednak wycofano Tashę Yar i dr Crusher, Troi została.
Początkowo Data miał być głównym oficerem naukowym na Enterprise (podobnie jak Spock w Star Trek (1966)) i nosić niebieski mundur. Niebieski kolor gryzł się jednak z charakteryzacją androida, więc pomysł zmieniono. Data został przeniesiony na stanowisko głównego oficera operacyjnego i przez wszystkie 7 sezonów nosił złoty mundur (z wyjątkiem 2 odcinków: ósmego odcinka czwartego sezonu „Future Imperfect”, w którym widzimy go na mostku jako pierwszego oficera w możliwym scenariuszu przyszłości, oraz dziesiątego i jedenastego odcinka szóstego sezonu „Chain of Command”, w których awansuje na pierwszego oficera i nosi czerwoną tunikę).
Producenci serialu z powodzeniem wprowadzili i utrzymali formułę zespołowej obsady, poświęcając kilka odcinków Geordiemu LaForge'owi, Deannie Troi czy Wesleyowi Crusherowi. Miało to być ulepszenie względem Star Trek (1966), gdzie w każdym odcinku uwaga skupiała się głównie na Kirku, Spocku i McCoyu kosztem postaci drugoplanowych. Formułę zespołową wykorzystano później w Star Trek: Stacja kosmiczna (1993), Star Trek: Voyager (1995) i Star Trek: Enterprise (2001).
Na wczesnym etapie planowania serialu Rogerowi C. Carmelowi zaproponowano powrót jako Harry Mudd, jego postać ze Star Trek (1966), ale zmarł, zanim ruszyła produkcja. Jak donoszono, próbowano też ściągnąć na plan Leonarda Nimoya już w pierwszym sezonie, ale fani musieli czekać na to 4 lata, aż do odcinka Unification II (1991).
Grając w tym serialu, LeVar Burton nadal prowadził cykl książek dla dzieci Reading Rainbow (1983). Jego najpopularniejszy odcinek wszech czasów, The Bionic Bunny Show (1988), ukazał się w 1988 roku i pokazywał kulisy powstawania programu. Co najważniejsze, znalazł się w nim zestaw wpadek ze Star Trek: Następne pokolenie (1987) – jedyne legalne wydanie takich materiałów.
W pierwszym sezonie pojawia się 4 różnych głównych inżynierów: MacDougall, Argyle, Logan i Lynch, z których każdy wystąpił w osobnym odcinku. W pewnym momencie zasugerowano, że Enterprise ma zespół rotujących głównych inżynierów. Argyle był jedynym, który pojawił się 2 razy, a dodatkowo przedstawiano go jako głównego inżyniera w najwcześniejszych powieściach i limitowanej serii komiksów DC opartych na serialu. Doprowadziło to do spekulacji, że stanie się stałą postacią, ale od drugiego sezonu stanowisko głównego inżyniera przypadło wyłącznie LaForge'owi.
Według LeVara Burtona podczas produkcji pierwszego sezonu spędzał godziny, siedząc na planie mostka, z niewielką ilością kwestii lub bez nich. Prowadziło to do nudy, przez którą przysypiał albo zasypiał całkowicie. Było to jednak ledwo zauważalne, bo jego zamknięte oczy zasłaniała rekwizytowa VISOR.
Gates McFadden (dr Crusher) i jej zastępczyni z drugiego sezonu, Diana Muldaur (dr Pulaski), to jedyne regularnie występujące lekarki ze wszystkich 5 seriali Star Trek, które nigdy nie powiedziały w żadnej formie „jestem lekarką, nie ___”.
Za sugestią producentów sir Patrick Stewart założył sztuczne włosy na pierwsze spotkanie z szefami Paramount Pictures. Najwyraźniej twórcy serialu obawiali się, że Paramount zawetuje obsadzenie Stewarta, gdyby dowiedzieli się, że jest łysy. Po spotkaniu szefowie zgodzili się obsadzić Stewarta pod warunkiem, że nie założy tej samej „śmiesznej peruki”.
Guinan (Whoopi Goldberg) została nazwana na cześć Tex Guinan, aktorki kina niemego, która w czasach prohibicji prowadziła nowojorski lokal z nielegalnym alkoholem.
Colm Meaney po raz pierwszy pojawił się jako bezimienny członek załogi w czerwonym mundurze w Encounter at Farpoint (1987) i Lonely Among Us (1987). W drugim sezonie ujawniono, że jego postać nazywa się O'Brien, gdy po raz pierwszy wprowadzono go w roli powracającej postaci jako szefa transportu na statku. W Family (1990) zidentyfikowano go jako Milesa Edwarda O'Briena.
Wil Wheaton miał konkretne układy przycisków, których używał do „sterowania” statkiem i które pozostawały takie same z odcinka na odcinek.
Wśród przedmiotów na biurku w gabinecie Picarda leży duży, przezroczysty kryształ. Picard często go trzyma, obraca w palcach lub gestykuluje nim, gdy mówi. Widać go na biurku lub w jego dłoni w ponad 70 odcinkach serialu. Wielu fanów komentowało, że obejrzało cały serial kilka razy, nawet nie zauważając kryształu. Gdy jednak ktoś im go wskaże, jego obecność staje się całkiem oczywista. Niektórzy fani podają kryształ jako przykład tak zwanego „efektu Mandeli” – zjawiska, w którym wiele osób dzieli to samo fałszywe wspomnienie... w tym przypadku błędne przekonanie, że kryształu tam nie było.
Denise Crosby początkowo miała grać doradczynię Troi, a Marina Sirtis – szefową ochrony o nazwisku porucznik Macha Hernandez. Tuż przed zdjęciami do pilotażu obie zamieniły się rolami, a szefową ochrony przemianowano na porucznik Natashę Yar.
Whoopi Goldberg po raz pierwszy zapytała o możliwość występu w serialu jeszcze przed jego premierą. Odpowiedź od kogoś z produkcji dostała dopiero po niemal roku, bo producenci początkowo nie potraktowali jej zgłoszenia poważnie.
Jonathan Frakes przyszedł na próby na początku drugiego sezonu z brodą, którą zamierzał zgolić przed rozpoczęciem zdjęć, ale producentom się spodobała i poprosili, żeby ją zostawił. Towarzyszyła mu do końca emisji serialu i stała się ikonicznym elementem postaci. Ostatecznie zgolił ją w jednej ze scen w Star Trek: Insurrection (1998). W jednym z fragmentów Q z przekąsem zauważa, że Riker był „zabawniejszy przed brodą”.
Mimo wycofania „kombinezonów jednoczęściowych” z pierwszych dwóch sezonów ten wariant munduru Gwiezdnej Floty powracał co najmniej raz w każdym kolejnym sezonie (noszony przez wielu statystów w trzecim sezonie, użyty w nagraniu wideo w Identity Crisis (1991), noszony przez Picarda w koszmarze w Violations (1992), noszony przez Thomasa Rikera w Second Chances (1993) i noszony w retrospekcjach w All Good Things... (1994)).
W drugim sezonie trzeba było zmienić protezę czoła Worfa, bo oryginał ukradziono.
David Gerrold, scenarzysta ze Star Trek (1966), był konsultantem i nieuwzględnionym w napisach redaktorem fabuły w pierwszych dwóch sezonach. Odszedł na znak protestu, gdy jego scenariusz zawierający dwie sugerowane postacie homoseksualne i alegoryczne nawiązanie do AIDS został w ostatniej chwili wycofany z produkcji. Historia zatytułowana „Blood and Fire” została w 2004 roku przepisana przez Gerrolda jako powieść niezwiązana ze Star Trekiem, a później jako odcinek Star Trek Phase II (2004).
Ekipa planowała, by w czołówce i napisach końcowych logo Paramount zamieniało się w logo Gwiezdnej Floty, ale do tego nigdy nie doszło.
Kontinuum Q miało początkowo składać się z wielu identycznych osobników, wszystkich granych przez Johna de Lancie. Ten zabieg jest dość widoczny w otwierającym serial odcinku „Spotkanie w Farpoint” (1987), gdzie każda zmiana kostiumu zwykle wiązała się ze zmianą postawy i zachowania. Jednak przy kolejnym pojawieniu się Q w „Ukryj się, Q” (1987) ten pomysł najwyraźniej porzucono — Q działał jako pojedyncza osoba, a późniejsze odcinki przedstawiły innych członków Kontinuum Q, granych przez bardzo różnie wyglądających aktorów, co kontynuowano w kilku odcinkach Star Trek: Voyager (1995).
Postać Q pojawia się siedem razy w ciągu siedmiu sezonów serialu, średnio raz na sezon. Nie pojawił się w sezonie 5, jedynym, który opuścił; za to w sezonie 1 wystąpił dwa razy, co było jedynym przypadkiem, gdy pojawił się więcej niż raz w jednym sezonie (to oczywiście nieprawda, bo Q wystąpił także w „Prawdziwym Q” i „Gobelnie” w szóstym sezonie).
Początkowo Dennis McCarthy, główny kompozytor serialu, skomponował inny motyw muzyczny, zanim zdecydowano się na ponowne wykorzystanie tematu Jerry'ego Goldsmitha ze Star Trek: Film (1979). Nieużyta muzyka tytułowa trafiła na tom 1 płyt ze ścieżką dźwiękową Następnego pokolenia, wydanych w USA przez GNP Crescendo Records, a także stała się motywem Picarda, słyszanym w niektórych odcinkach (głównie na początku).
Wielu członków ekipy było zagorzałymi fanami anime (japońskiej animacji) i często wstawiało odniesienia do ulubionych seriali. Dotyczy to „Egzokompów” w odcinku „Jakość życia” (1992), wzorowanych na robocie Namno z Dirty Pair: The OVA Series (1987), a inne odcinki często nawiązywały do bohaterów Urusei Yatsura (1981). Statki klasy „Akira” mają też być podwójnym odniesieniem do Akiry (1988) i jego reżysera, Akiry Kurosawy. Rasę obcych Nausicaanów nazwano podobno na cześć tytułowej bohaterki Nausicaä z Doliny Wiatru (1984). Wbrew powszechnym oczekiwaniom, według Ricka Sternbacha, U.S.S. Yamato w drugim sezonie nosi imię bezpośrednio po japońskim pancerniku Yamato z II wojny światowej, a nie jest zamierzonym hołdem dla Space Battleship Yamato (1974), znanego też jako Star Blazers (1979). Sternbach, fan anime, zaznaczył, że nie miał wpływu na nazwanie statku, i przypuszcza, że scenarzyści prawdopodobnie nie wiedzieli o tym powiązaniu z anime.
Paramount Pictures początkowo niechętnie podchodziło do nakręcenia odświeżonego serialu Star Trek, obawiając się, że zmniejszy to zainteresowanie fanów serią filmów.
Według materiałów drukowanych Star Trek VISOR oznacza „Visual Instrument and Sensory Organ Replacement”. To sformułowanie nigdy nie pada na ekranie.
Choć Jean-Luc Picard jest Francuzem, ma wyraźny angielski akcent. Jak ujawnia jakieś trzydzieści lat później w „Asymilacji” (2022), jego przodkowie we Francji uciekli przed nazistowską okupacją podczas II wojny światowej, gdy naziści urządzili sobie w posiadłości Chateau Picard lokalną kwaterę główną. Picardowie wyjechali do Anglii, gdzie żyli przez pokolenia, zanim wrócili do Francji i odbudowali winnicę oraz posiadłość. Ich bliskie więzi z brytyjskimi Picardami tłumaczą więc jego akcent.
Sir Patrick Stewart ociągał się z pójściem na konwent Star Trek, bo bał się, że nikogo tam nie będzie. Gdy pod koniec pierwszego sezonu trafił na swój pierwszy, ze zdziwieniem powitało go 2000 wiwatujących fanów. Wspominał w pamiętniku „Making It So”: „Byłem przytłoczony. Mając czterdzieści siedem lat, tysiące razy stałem na scenie i zagrałem w setkach przedstawień. Ale nigdy nie przeżyłem czegoś takiego. Pomyślałem znowu o tej dziewczynie w miniówce przed Royal Shakespeare Theatre w Stratford, która pytała mnie: »Czy pan jest kimś?«. Och, gdyby tylko mogła mnie teraz zobaczyć, pomyślałem”.
Za pomocą prostej matematyki i punktu odniesienia w postaci roku 2364, ustalonego w finale pierwszego sezonu, The Neutral Zone (1988), można bez trudu przeliczyć datę gwiezdną podaną w dowolnym odcinku na standardowy format kalendarzowy. Stosowany w tym serialu pięciocyfrowy format daty gwiezdnej daje 1 000 jednostek na rok (na przykład odstęp między datą gwiezdną 41000.0 a 42000.0 to pełny rok ziemski). Weźmy na przykład pierwszy odcinek, Encounter at Farpoint (1987) – pierwsza podana w nim data gwiezdna to 41153.7. Ponieważ to pierwszy sezon, wiemy, że akcja rozgrywa się w 2364 roku. Jeśli chodzi o miesiąc i dzień, bierzemy trzy ostatnie cyfry wraz z częścią dziesiętną (xx153.7), dzielimy przez 1 000 (otrzymujemy 0,1537), a następnie mnożymy przez 365 (366 w latach przestępnych, jak 2364), co daje dzień roku (w tym przypadku 56. dzień roku). Zatem data gwiezdna 41153.7 odpowiada 25 lutego 2364 roku. Tą samą metodą finał serialu, All Good Things... (1994), rozgrywa się w dacie gwiezdnej 47988, która odpowiada 26 grudnia 2370 roku (xx988 podzielone przez 1 000 razy 365 = 360. dzień roku).
Niektóre postacie mają swoje źródło w planowanym serialu „Star Trek: Phase II”. Riker i Troi wzorowani byli na porucznikach Deckerze i Ilii ze Star Trek: The Motion Picture (1979) i pierwotnie przeznaczeni właśnie do Phase II. Data bazuje na Xonie, pełnym Wulkaninie pozbawionym emocji, o wysokiej inteligencji, który pragnie poznać ludzkie zachowanie i próbuje je naśladować. Poza tym w Phase II Kirk miał być w większości uwiązany do statku, dojrzalszy i złagodzony przez doświadczenie, a z wiekiem łagodniejący – te cechy otrzymał kapitan Picard.
Nieżyjący już Herbert Wright wymieniał producenta i scenarzystę Maurice’a Hurleya jako jeden z powodów odejścia z tego serialu. W „Captain’s Logs” opisał Hurleya jako kogoś, kto „w zasadzie chodzi na piwo z Gene’em Roddenberrym”. Według producenta Ricka Bermana Hurley stał za odejściem Gates McFadden z tego serialu w drugim sezonie, bo nie lubił jej aktorstwa i „miał z nią na pieńku”. Gdy Hurley odszedł z serialu w trzecim sezonie, Berman zaprosił McFadden z powrotem. Sama McFadden zdementowała jednak później tę wersję, podobnie jak Tracy Tormé, który ujawnił, że Hurley ją molestował seksualnie. Ponieważ Paramount Pictures i producenci serialu nie chcieli jej pomóc, odeszła, a wróciła dopiero, gdy Hurleya w końcu zwolniono za brak porozumienia z obsadą i ekipą. Tormé, który również wielokrotnie ścierał się z Hurleyem i z tego powodu opuścił ten serial, stworzył w swoim serialu Sliders - Piąty wymiar (1995) postać o imieniu „Michael Hurley”, będącą z założenia draniem, o której bohaterowie mówili, że jest „frajerem na każdym (równoległym) świecie”. Tormé przyznał, że postać jest wzorowana konkretnie na Mauricem Hurleyu.
Podczas kręcenia pilota LeVar Burton powiedział sir Patrickowi Stewartowi, że jest „cool jak cholera”. W swoich wspomnieniach Making It So Stewart napisał, że to „jeden z najpochlebniejszych komplementów, jakie w życiu dostałem, bo LeVar jest najfajniejszym człowiekiem, jakiego poznałem”.
Według wiedzy o uniwersum Star Trek Johna de Lanciego obsadzono jako Q, by pomóc sir Patrickowi Stewartowi szybko wczuć się w rolę. Stewart, z wykształcenia przede wszystkim aktor teatralny, mający wówczas ograniczone doświadczenie telewizyjne, znalazł się wśród aktorów znanych głównie z ról telewizyjnych. Doświadczonego aktora teatralnego de Lanciego, dobrze znanego w amerykańskich kręgach teatralnych z imponującej scenicznej prezencji, sprowadzono do pilota, by nadać postaci Q teatralny charakter. Stewart docenił ten gest, bo czuł, że pomógł mu podnieść poziom. To, że świetnie wypadli jako rywale w pojedynkach na słowa, ogromnie poprawiło odcinek pilotowy (szefowie stacji uważali bowiem scenariusz Encounter at Farpoint (1987) za słaby), a postać Q pojawiła się jeszcze kilkakrotnie w ciągu siedmiu lat emisji serialu.
Stacje telewizyjne poza USA zaczęły emitować serial dopiero w 1990 roku, trzy lata po jego premierze. Powód: Paramount Pictures podpisał wyłączne prawa do emisji ze stacjami premium, takimi jak europejska sieć satelitarna SKY, a poza tym serial dobrze się sprzedawał w krajowej wypożyczalni kaset VHS (każda kaseta zawierała 2 odcinki). Nawet gdy jesienią 1990 roku stacje zaczęły emitować pierwszy sezon, prawa do serialu były drogie – na przykład gdy BBC2 zaczął go emitować, każdy odcinek kosztował podobno BBC 100 000 funtów szterlingów (około jednej dziesiątej budżetu produkcji odcinka).
Decyzja, by doktor Pulaski nosiła unikalną wersję munduru „skant” ze spodniami, była w dużej mierze dziełem Diany Muldaur, która uznała, że znacznie obcisłejszy standardowy kombinezon niezbyt korzystnie wygląda na dojrzałej kobiecie.
Choć prowadzono negocjacje w sprawie sprzedaży tego serialu jednej z największych stacji telewizyjnych, ostatecznie zdecydowano się emitować go w syndykacji, bo właśnie w ten sposób Star Trek (1966) odniósł sukces. Poza tym Gene Roddenberry wciąż miał żal o ingerencję stacji w oryginalny serial i inne próby serialowe, i chciał pracować niezależnie od stacji.
W oryginalnym serialu większość planów z planet przebudowywano niemal w każdym odcinku, poza oczywistym, standardowym studyjnym planem powierzchni planety. Kiedy jednak ogląda się odcinki po kolei, widać, że Paramount Pictures wydał duże pieniądze na budowę wielkich stałych dekoracji, wykorzystywanych w kilku odcinkach pod rząd, nawet przy drobnych lub większych przeróbkach. Zwłaszcza jedna dekoracja zdawała się przetrwać większość sezonów – ogromne wnętrze jaskini, które było chyba standardowym studyjnym planem jaskini i skalnej ściany. Rozpoznać je można po ciągu schodków przy wejściu wielkości drzwi i większych stopniach – m.in. w odcinku o terraformowaniu przez istotę krystaliczną, w archeologicznej przygodzie Picarda, w scenie z wodą z Picardem i Wesleyem, w odcinku z córką Tashy Yar oraz w scenach ambasadora Spocka.
Gene Roddenberry publicznie zapowiadał plany wprowadzenia do serialu postaci homoseksualnych (według doniesień jednym z nich miał być Geordi La Forge w pierwotnej koncepcji serialu), a nawet zlecił napisanie scenariuszy, które miały je przedstawić na początku emisji. Jednak pogarszający się stan zdrowia i późniejsza śmierć twórcy sprawiły, że ster przejął producent wykonawczy Rick Berman, a plany trafiły do kosza – i od 2015 roku w żadnym serialu ani filmie „Star Trek” nie pojawiła się otwarcie homoseksualna postać, choć kilka z nich pierwotnie tak napisano. Choć nigdy nie podano oficjalnego powodu tego pominięcia, scenarzyści David Gerrold i Ronald D. Moore oraz aktorzy Leonard Nimoy, Kate Mulgrew i Scott Bakula zgodnie dawali do zrozumienia, że to Berman osobiście wetował wszelkie próby wprowadzenia postaci LGBT do uniwersum „Trek”. Star Trek, od dawna chwalony jako pionier w budowaniu świadomości społecznej i różnorodności w popkulturze, był krytykowany za tchórzostwo akurat w tej kwestii. Dopiero w Star Trek: W nieznane (2016) pojawiła się postać LGBT – wyszło wtedy na jaw, że Hikaru Sulu jest gejem. Decyzja ekipy twórczej była po części wyrazem szacunku i hołdem dla działacza LGBT i gejowskiego aktora George’a Takei, który pierwotnie go grał. Ironicznie, Takei był tą zmianą rozczarowany, twierdząc, że taki rozwój jego postaci kłóci się z tym, czego chciałby twórca oryginalnego serialu, Gene Roddenberry.
Gdy na początku 2. sezonu serial dotknął strajk scenarzystów, szybko odkurzono kilka historii z planowanego na późne lata 1970. serialu Star Trek: Phase II, który ostatecznie porzucono na rzecz Star Trek: The Motion Picture (1979), i zaadaptowano je dla załogi Następnego pokolenia. Przykładem jest The Child (1988).
W wywiadzie dla magazynu Starlog z 1989 roku Jonathan Frakes powiedział, że wiedział, iż serial odniósł sukces, gdy został sparodiowany w Mad Magazine.
Postać Tashy Yar miała początkowo być Latynoską o imieniu Macha Hernandez, wzorowaną na twardej kobiecie-żołnierzu Vasquez z Obcy 2 - decydujące starcie (1986). Jenette Goldstein, która zagrała Vasquez, ubiegała się nawet o tę rolę, a później wcieliła się w oficer naukową Enterprise-B w Star Trek VII: Pokolenia (1994).
W drugim sezonie, gdy Gates McFadden została zwolniona z serialu, wykorzystała okazję, by zagrać Catherine Ryan w Polowanie na Czerwony Październik (1990). Wróciła do serialu, przez co nie mogła wystąpić w Patriot Games (1992) i zastąpiła ją Anne Archer.
Decyzja o produkcji serialu na rynek syndykacyjny, a nie dla stacji sieciowej, uchodziła wówczas za ryzyko. Był to najdroższy tego typu projekt, jaki kiedykolwiek podjęto, ale odniósł taki sukces, że otworzył drzwi dla fali seriali dramatycznych kręconych z myślą o syndykacji (m.in. Hercules: The Legendary Journeys (1995), Xena: Warrior Princess (1995), Andromeda (2000), Star Trek: Deep Space Nine (1993) i Baywatch (1989)), która trwała ponad dekadę. Gdyby serial poniósł porażkę, Paramount Pictures po prostu dołączyłby te odcinki do pakietu syndykacyjnego Star Trek, tak jak zrobił z odrestaurowanym pilotem The Cage (1966).
Obok innych żartobliwych odczytów na stole w maszynowni widnieje pozycja „Infinite Improbability Generator” – ukłon w stronę napędu statku Heart of Gold z „Autostopem przez galaktykę” Douglasa Adamsa.
Zaprojektowano dekorację „Wielkiego Korytarza”, która miała otaczać obwód sekcji dyskowej Enterprise-D, ale porzucono ją przed budową, bo jej utrzymanie byłoby zbyt kosztowne. Wróciła jako część Star Trek: The Experience - The Klingon Encounter (1998).
Marina Sirtis, londynka, początkowo mówiła swoje kwestie z akcentem, który miał brzmieć obco, bo Troi była w połowie człowiekiem, a w połowie Betazoidką. Kiedy jednak Majel Barrett pojawiła się jako jej matka Lwaxana, mówiła swoim naturalnym amerykańskim akcentem. Sirtis rozwinęła wtedy akcent Troi w stronę wschodnioeuropejskiego brzmienia, uznano bowiem, że stamtąd pochodził ludzki ojciec Troi. W wywiadzie telewizyjnym na początku pierwszego sezonu Sirtis zapytano, skąd wziął się jej akcent. Wyznała, że ma izraelskiego przyjaciela, którego głos zawsze uważała za dość egzotyczny, i to właśnie ten akcent postanowiła naśladować.
Przez pierwsze pięć sezonów dekoracja drzwi rozsuwanych na ścianie obok centralnej konsoli w maszynowni była częścią turbowindy. W dwóch ostatnich sezonach turbowindę zamieniono na pomieszczenie z dostępem do szybu Jefferiesa.
Mundury niewiele, jeśli w ogóle, mają wspólnego z wojskowymi uniformami znanymi z serii filmowej od czasów Star Trek II: The Wrath of Khan (1982). Gene Roddenberry, który po pierwszym filmie nie brał udziału w kolejnych, nie lubił nowych mundurów. Mocno angażował się w pierwszy sezon tego serialu i polecił kostiumografowi Robertowi Blackmanowi zignorować tamte mundury i stworzyć rozwinięcie strojów znanych ze Star Trek (1966). Dlatego, podobnie jak oryginalne mundury, mają zazwyczaj czarny dół i podstawowy kolor na górze.
Od początku serialu do końca czwartego sezonu na ścianie naprzeciw okien salonu obserwacyjnego Enterprise-D znajdowała się płaskorzeźbiona ekspozycja sześciu makiet ziemskich statków noszących wcześniej nazwę U.S.S. Enterprise. Na początku piątego sezonu i do końca serialu makiety Enterprise zastąpiono zwykłą ścianą, nie wyjaśniając, dlaczego je usunięto. Poprzednie Enterprise wróciły dopiero w Star Trek: First Contact (1996), gdzie w salonie obserwacyjnym Enterprise-E znajduje się osłonięta szkłem gablota z siedmioma złotymi modelami wcześniejszych Enterprise. Jedynym wyjątkiem jest finałowy odcinek w retrospekcjach, gdzie na chwilę znów widzimy makiety Enterprise.
Choć wszystkie sceny z żywymi aktorami nakręcono na taśmie 35 mm, ujęcia efektów specjalnych zrealizowano na wideo, by obniżyć koszty produkcji. Później stało się to ogromną przeszkodą, gdy Paramount Pictures zdecydowało się wydać serial na Blu-rayu – jakość obrazu oryginalnych taśm nie była wystarczająco wysoka, by przenieść je na format Blu-ray. Aby rozwiązać ten problem, Paramount Pictures musiało odzyskać wszystkie oryginalne materiały z żywymi aktorami i efektami specjalnymi oraz użyć technik cyfrowych, by odrestaurować i poprawić jakość obrazu. W praktyce oznaczało to, że każdy odcinek trzeba było zmontować od zera.
John de Lancie początkowo nie stawił się na castingu do roli Q, bo akurat brał udział w próbach do sztuki „Terra Nova”. Producenci nalegali jednak, by go zobaczyć, więc de Lancie zgodził się przyjść na przesłuchanie w przerwie obiadowej między próbami. Po castingu Gene Roddenberry powiedział do niego: „Sprawiasz, że moje słowa brzmią lepiej, niż są”.
Pomysł na postać Data zrodził się z wcześniejszego projektu telewizyjnego Gene’a Roddenberry’ego. W 1974 roku Roddenberry stworzył niezrealizowany pilot proponowanego serialu The Questor Tapes (1974), którego bohaterem był android badający ludzkość i poszukujący swojego twórcy. Koncept ten połączono z postacią Xona, Wulkana ciekawskiego emocji z propozycji Star Trek: Phase II z lat 1970., i tak powstał Data.
Sir Patrick Stewart napisał w swoich wspomnieniach Making It So, że sir Ian McKellen ostrzegał go przed przyjęciem roli Jean-Luca Picarda: „Kiedy powiedziałem mu, że zamierzam podpisać kontrakt, niemal siłą chciał mnie przed tym powstrzymać. »Nie!« – powiedział. »Nie, nie możesz tego zrobić. Nie możesz. Masz zbyt wiele ważnej pracy w teatrze. Nie możesz tego rzucić dla telewizji. Nie możesz. Nie!« Niewiele jest osób, zwłaszcza jeśli chodzi o aktorstwo, których rady cenię bardziej niż Iana, ale tym razem musiałem mu powiedzieć, że czuję, iż teatr wróci do mojego życia, kiedy tylko będę na to gotowy, a oferta głównej roli w amerykańskim serialu może się już nigdy nie powtórzyć... W kolejnych latach zostaliśmy bliskimi kumplami i kolegami z »X-Menów«, a Ian przyznał, że się mylił, a ja miałem rację. Zresztą nie raz – głównie dlatego, że lubię, gdy wypowiada te słowa”.
Oryginalny mundur Gwiezdnej Floty był dla aktorów tak niewygodny, że agent sir Patricka Stewarta groził pozwaniem Paramountu za wszelkie uszkodzenia mięśni i stawów, których Stewart nabawił się przez strój. Doprowadziło to do zmiany projektu – z jednoczęściowego kombinezonu ze spandexu na dwuczęściowy garnitur z poliestru w trzecim sezonie. Choć nowe mundury były wygodniejsze, koszule miały tendencję do „podjeżdżania” do góry, gdy aktorzy siadali. Gene Roddenberry zawsze uważał, że mundur Picarda powinien być „nieskazitelnie gładki”, więc sir Patrick Stewart nabrał nawyku poprawiania koszuli energicznym szarpnięciem w dół, gdy siadał – gest ten żartobliwie zyskał wśród fanów nazwę „manewru Picarda” (od manewru taktycznego wspomnianego w serialu). Leonard Nimoy zastosował ten manewr wcześniej pod koniec Star Trek II: Gniew Khana (1982).
Sieć FOX była zainteresowana emisją serialu, ale nie mogła dojść z producentami do porozumienia w sprawie liczby odcinków pierwszego sezonu. Stacja chciała zamówić tylko 13 odcinków i premierę w momencie startu sieci wiosną 1987 roku. Producenci chcieli zamówienia na pełny sezon i premiery we wrześniu tego samego roku.
W trakcie pierwszego sezonu Gene Roddenberry ścierał się niemal bez przerwy z zespołem scenarzystów i przedstawicielami Paramount Pictures. Roddenberry i Paramount spierali się o długość serialu, a później o długość pilota. Znany był też z przepisywania scenariuszy innych autorów (i pozwalania na to swojemu prawnikowi, co naruszało zasady WGA) oraz z tego, że jednego dnia chwalił scenarzystów, a następnego ich zwalniał. Reszta zespołu twórczego nie wiedziała wtedy, że Roddenberry przeszedł serię miniudarów, które mocno wpłynęły na jego nastrój i pamięć. Znany był również z tego, że wbrew zaleceniom lekarza dużo pił przez całą przerwę obiadową i większość popołudnia, co powodowało u niego gwałtowne wahania nastroju i dezorientację.
W przewodniku dla scenarzystów serialu porucznik komandor Data był początkowo opisany jako stworzony przez „nieznanych obcych”.
W ciągu pierwszych kilku sezonów wielu scenarzystów było sfrustrowanych Gene’em Roddenberrym, uważając, że jego utopijne standardy poważnie ograniczają jakość historii, które chcieli opowiadać. W efekcie część scenarzystów odeszła z serialu, a ci, którzy zostali, poczuli większą swobodę, gdy Roddenberry zaczął później odgrywać mniejszą rolę w nadzorowaniu serialu. Niektórzy scenarzyści dziwili się też, że Roddenberry zabronił jakichkolwiek konfliktów międzyludzkich między stałymi bohaterami, skoro takie konflikty między Kirkiem, Spockiem i McCoyem były osią Star Trek (1966). Większość tych konfliktów w oryginalnym serialu to jednak mniej lub bardziej żartobliwe przekomarzanie się. Poza tym utopijne zachowania najwyraźniej wciąż ewoluowały i przez kolejne pokolenie się poprawiły.
Gdy Gates McFadden podpisywała kontrakt, wychodziła z założenia, że jej postać stanie się z czasem obiektem romantycznych zainteresowań kapitana Jean-Luca Picarda. Do tego nie doszło, a aktorka coraz bardziej frustrowała się brakiem rozwoju postaci dr Crusher. Konflikty z Maurice’em Hurleyem (showrunnerem pierwszych dwóch sezonów) doprowadziły do rozwiązania jej kontraktu (stąd nieobecność dr Crusher w drugim sezonie) i zastąpienia jej dr Kate Pulaski (Diana Muldaur). Jak na ironię, Muldaur uznała później, że telewizja odcinkowa nie jest dla niej, więc producent Rick Berman osobiście zadzwonił do McFadden, by przekonać ją do powrotu w trzecim sezonie. Wspierająca rozmowa telefoniczna z jej bliskim przyjacielem, sir Patrickiem Stewartem, przypieczętowała umowę i McFadden wróciła do roli na resztę emisji serialu.
Rok po zakończeniu serialu Michael Dorn powtórzył swoją rolę w Star Trek: Deep Space Nine (1993), dzięki czemu Worf jest jedyną postacią regularnie występującą w dwóch serialach Star Trek. Szef O’Brien też był stałym bohaterem DS9, ale w tym serialu pojawiał się tylko gościnnie.
Po drugim sezonie producenci planowali ustalić, że Geordi przeszedł eksperymentalny zabieg medyczny, który na stałe przywrócił mu naturalny wzrok i wyeliminował potrzebę noszenia VISOR-a. Uznawszy jednak, że postać stała się pozytywnym wzorem dla osób z niepełnosprawnościami, producenci porzucili ten plan.
Porucznik Reginald Barclay, inżynier z Enterprise, według scenariuszy swoich odcinków nosi pełne imię i nazwisko Reginald Endicott Barclay III. To ukłon w stronę serialu Benson (1979), w którym występowała postać Claytona Endicotta III (Rene Auberjonois, odtwórca roli konstabla Odo w Star Trek: Stacja kosmiczna (1993)).
Dwie postacie w serialu zostały nazwane na cześć prawdziwych fanów Star Trek (1966). Kosmita psotnik „Q” zawdzięcza imię Janet Quarton, brytyjskiej fance. Geordi La Forge został nazwany po George'u La Forge'u, fanie Treka poruszającym się na wózku inwalidzkim.
Riker, Data i Worf są leworęczni — to właśnie lewą ręką zawsze wyciągają swoje phasery.
Sir Patrick Stewart przed obsadzeniem go w roli Picarda ubiegał się o rolę Q.
Gates McFadden (dr Beverly Crusher) przed grą w Star Trek: Następne pokolenie była znana pod pierwszym imieniem Cheryl McFadden jako reżyserka choreografii i ruchu lalek w Labiryncie.
Gene Roddenberry stworzył powracającą postać Lwaxany Troi z myślą o swojej żonie Majel Barrett. Wzorował tę rolę na tytułowej bohaterce Auntie Mame (1958), a później żartował, że Barrett pasuje do niej tak idealnie, że nie musiałaby nawet grać.
Numer kadłuba statku Bozeman to NCC-1941, ponieważ twórca modeli Gregory Jein pracował także przy 1941 (1979).
Nazwa Następne pokolenie pasowała jak ulał przynajmniej do dwóch członków ekipy serialu. Denise Crosby, etatowa aktorka pierwszego sezonu, była wnuczką artysty estradowego Binga Crosby'ego, a scenarzysta Tracy Tormé — synem piosenkarza i kompozytora Mela Tormé.
Zanim sir Patrick Stewart dostał rolę Picarda, nie obejrzał w całości ani jednego odcinka Star Trek (1966) ani filmu i w dużej mierze nie zdawał sobie sprawy z kultowego statusu serialu. Twierdził więc, że przyjęcie roli wcale go nie onieśmielało, dzięki czemu łatwo się w nią wczuł. W dodatkach na DVD z pierwszym sezonem opowiada jednak anegdotę, która temu przeczy.
Pierwsza propozycja gaży dla sir Patricka Stewarta, choć skromna jak na odtwórcę głównej roli w amerykańskim serialu, była wyższa niż wszystko, co do tej pory zarobił w karierze. Gdy agent podał mu kwotę, pomyślał: „Nie, nigdy nie widziałem takich liczb w pobliżu mojego nazwiska”.
Sir Patrick Stewart przyznał, że początkowo czuł się „nieswojo” z Willem Wheatonem i jego postacią Wesleya Crushera — zrażała go nastoletnia pewność siebie Wheatona, a pomysł nastolatka w załodze Enterprise wydawał mu się „chwytem na siłę”. Po namyśle Stewart zdał sobie jednak sprawę, że przenosił na Wheatona własne kompleksy, i powiedział: „W tych pierwszych tygodniach chciałbym mieć pewność siebie Wila”.
Liczba 47 pojawia się na ekranach komputerów, w numerach seryjnych, datach i tak dalej zaskakująco często. Ten zwyczaj zapoczątkował scenarzysta i współproducent Joe Menosky, a wkrótce przejęła go reszta ekipy produkcyjnej. Menosky wybrał akurat tę liczbę, bo gdy studiował na Pomona College, profesor matematyki Donald Bentley „udowodnił” żartem, że wszystkie liczby są równe 47. Sir Patrick Stewart miał zresztą 47 lat, gdy serial zadebiutował.
Geordi La Forge awansuje szybciej niż jakakolwiek postać Star Treka przed nim i po nim. W pierwszym sezonie jest podporucznikiem, w drugim — pełnym porucznikiem, a w trzecim zostaje komandorem porucznikiem. Inne postacie też miały tyle stopni, ale żadna nie awansowała tak szybko.
Porucznik Worf w pierwszym sezonie serialu nosi złoty klingoński baldric (szarfę). William Ware Theiss (kostiumograf Star Trek (1966) oraz pierwszego sezonu tego serialu) wykorzystał ten element z oryginalnego klingońskiego kostiumu z serialu. Na początku drugiego sezonu, po awansie Worfa na szefa ochrony, pojawia się srebrny baldric, w którym występuje już do końca serialu, a także w Star Trek: Stacja kosmiczna (1993). Jedynym wyjątkiem jest finałowy odcinek w retrospekcjach, gdzie Worf jeszcze raz zakłada złoty baldric. Tę wersję, wykonaną z aluminium i szarej skóry, zaprojektowała kostiumografka drugiego sezonu Durinda Wood, bo złota szarfa zaczynała już nosić ślady zużycia.
Producenci efektów specjalnych i wizualnych często tworzyli futurystyczne efekty z przedmiotów codziennego użytku. Latająca zabójcza sonda w The Arsenal of Freedom (1988) powstała z butelki po szamponie i opakowania po rajstopach. Krawędź wszechświata w Where No One Has Gone Before (1987) uzyskano, odbijając wiązkę lasera od puszki po piwie. Jednym z elementów dźwięku rozsuwanych drzwi jest pisk buta montażysty dźwięku Jamesa Wolvingtona o podłogę.
Serial przyciągnął wielu aktorów, aktorek oraz innych celebrytów i osoby publiczne, które na własną prośbę zagrały role gościnne lub epizodyczne, bo były fanami Star Trek (1966). Najbardziej znanym przypadkiem jest często powracająca rola Whoopi Goldberg jako Guinan. Producenci nie mogli jednak spełnić wszystkich próśb — najbardziej godną uwagi była ta od Robina Williamsa. Z powodu zdjęć do Hook (1991) musiał zrezygnować z roli w dziewiątym odcinku piątego sezonu „A Matter of Time”, a zastąpił go Matt Frewer.
Niemal cała obsada zaprzyjaźniła się na całe życie. Na ślubie LeVara Burtona w 1992 roku Brent Spiner był świadkiem, a sir Patrick Stewart, Jonathan Frakes i Michael Dorn pełnili rolę wprowadzających gości. Tego dnia wyemitowano odcinek Man of the People (1992) (#6.3).
Gdy po raz pierwszy ogłoszono obsadę serialu, część prasy opisała sir Patricka Stewarta jako „nieznanego brytyjskiego aktora szekspirowskiego”. Brent Spiner zrobił plakat na drzwi garderoby Stewarta z napisem „Uwaga: nieznany brytyjski aktor szekspirowski!”.
Oryginalne mundury Gwiezdnej Floty były jednoczęściowymi kombinezonami ze spandexu, które na prośbę Gene'a Roddenberry'ego szyto o rozmiar mniejsze niż rozmiar noszących je aktorów i aktorek. Roddenberry chciał, by przylegały idealnie do ciał, jak druga skóra.
Wiele ekranów i odczytów w tym serialu ma też mniejszy druk albo żarty obrazkowe, zbyt małe, by odczytać je na ekranie telewizora. Wewnętrznie nazywano je „okudagramami”, od scenografa Michaela Okudy. Jednym z takich żartów jest napis na ekranach medycznych: „Pozostałe ubezpieczenie medyczne”.

Ciekawostki ze spoilerami

Pokaż spoiler
A propos odcinka Skin of Evil (1988): Tasha Yar była pierwszą stałą postacią Star Treka, którą na stałe uśmiercono. Wpisuje się to w tradycję Star Trek (1966), który zasłynął z zabijania oficerów ochrony Enterprise podczas misji z dala od statku.
Pokaż spoiler
W odcinku The Quality of Life (1992) Riker karci Datę za odmowę ratowania Picarda i La Forge’a, a Data przekonuje, że poświęcenie jednej istoty dla drugiej nie jest uzasadnione. To zapowiedź własnej śmierci Daty w Star Trek X: Nemesis (2002).

Powiązane strony

Spock — Star Trek: Następne pokolenie pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
Sherlock Holmes — Star Trek: Następne pokolenie pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
Teoria wielkiego podrywu — Star Trek: Następne pokolenie pojawia się w ciekawostkach na tej stronie