Anthony Perkins ao longo dos anos
Anthony Perkins: 72 curiosidades que você não sabia
Perkins apresentou uma edição da primeira temporada de Saturday Night Live (1975), em 1976. Num dos esquetes, interpretou Norman Bates dando aulas em sua própria Escola de Administração de Motéis.
Perkins não gostava de esportes na infância, mas a mãe queria que ele se tornasse esportista e o obrigou a jogar beisebol no time da escola. Ele detestou a experiência e só conseguiu deixar o time por causa de episódios recorrentes de escarlatina.
Em 1978, Perkins dividiu o elenco de First, You Cry (1978) com Mary Tyler Moore. O telefilme acompanha uma profissional que supera a primeira luta contra o câncer de mama, mas vê a carreira e o casamento desmoronarem quando o trauma psicológico afeta suas relações. Em 1979, Saturday Night Live (1975) parodiou a produção no esquete “First He Cries”: um marido lamentava que a esposa já não tivesse seios sexy depois de uma mastectomia. Espectadores consideraram a paródia insensível, protestaram contra o programa e enviaram 300 cartas de reclamação.
Perkins foi preso no Aeroporto de Heathrow, em Londres, em 1984, por portar 8 gramas de maconha e 3 doses de LSD. Em 1989, houve uma nova prisão, no Angel Hotel, em Cardiff, por importação ilegal de 1,3 grama de maconha.
Em The Matchmaker (1958), Perkins e Shirley MacLaine trabalharam o mesmo número de dias, mas receberam salários diferentes: 75.000 dólares para ele e 25.000 dólares para ela. Perkins protestou em defesa de MacLaine contra a desigualdade de tratamento, mas o estúdio ignorou suas reclamações.
Ele recebeu 2 estrelas na Calçada da Fama de Hollywood, uma para Cinema no número 6821 do Hollywood Boulevard e outra para Televisão no número 6801 do Hollywood Boulevard, em Hollywood, Califórnia.
Grande admirador de Orson Welles, Perkins chegou a planejar um livro sobre ele. Desistiu, porém, por receio de desagradar ao ídolo. Mais tarde, Welles disse que teria adorado a ideia.
Perkins fez teste para o Fantasma na produção original de Los Angeles de “The Phantom of the Opera”, de Andrew Lloyd Webber, mas o papel ficou com Robert Guillaume.
Perkins só teve sua primeira relação sexual com uma mulher aos 39 anos. A revista People descreveu o encontro com Victoria Principal, em 1971, como a ocasião em que ele “perdeu a virgindade”.
Avô dos atores James Perkins e Bea Perkins.
Cunhado de Marisa Berenson.
Em 1960, Perkins integrou o musical da Broadway “Greenwillow”, de Frank Loesser. Loesser não gostava dele pessoalmente e compôs seu principal solo, “Never Will I Marry”, imaginando que seria um dos momentos menos memoráveis da peça. Aconteceu o contrário: a interpretação se tornou uma das mais populares de Perkins como cantor e recebeu muitos elogios da imprensa. A música também ganhou versões de sucesso nas vozes de Judy Garland, Barbra Streisand e Linda Ronstadt.
Durante as filmagens do faroeste The Tin Star (1957), Perkins e Henry Fonda faziam todos os dias o longo trajeto até o set no mesmo carro. Para passar o tempo, trocavam histórias de suas vidas privadas e acabaram se tornando muito próximos.
No fim dos anos 1940, Perkins frequentou a Buckingham Browne & Nichols School, escola masculina de Cambridge, Massachusetts. Costumava divertir os colegas com uma imitação ceceante de Roddy McDowall. Embora continuasse sem gostar de beisebol, entrou para a equipe de tênis da escola. Também participou do coral e foi coeditor literário do jornal estudantil.
Gary Cooper e Jack Palance interpretaram pais dos personagens de Perkins em seus primeiros filmes. Ele se aproximou de Cooper e, segundo relatos, passou a vê-lo como uma verdadeira figura paterna. Com Palance, a relação foi oposta: Perkins não gostava de trabalhar com ele, e o sentimento era recíproco.
Perkins entrou no Rollins College, em Winter Park, Flórida, em setembro de 1950. Durante seu primeiro ano, também estavam no campus Fred Rogers, de Mister Rogers' Neighborhood (1968), que se formou em 1951, e John Reardon, da turma de 1952. Em 1953, recebeu uma oferta para atuar em The Actress (1953). Mal havia voltado aos estudos quando deixou a faculdade para substituir John Kerr em “Tea and Sympathy”, na Broadway. Não concluiu o curso, mas recebeu um título honorário da instituição cerca de 20 anos depois.
Tinha raízes profundas na América Colonial, especialmente em Massachusetts, Connecticut e New Hampshire. Sua ascendência incluía ingleses, com menores proporções de irlandeses, alemães e holandeses.
Em 1962, Perkins estrelou a comédia negra link=tt0057427. Ele interpretou um burocrata constantemente assediado pela polícia, suspeito de crimes que ninguém se dá ao trabalho de explicar a ele. Perkins gostou de trabalhar com o diretor do filme, Orson Welles. Ele apreciava que Welles fosse autoconfiante, mas não ditatorial e autocrático. Isso era bem diferente de várias experiências anteriores de Perkins com diretores controladores e inflexíveis demais.
Perkins e Fred Astaire atuaram juntos na ficção científica apocalíptica A Hora Final (1959), primeiro papel dramático de Astaire. Como o colega estava muito nervoso, Perkins o ajudou a preparar as cenas sérias e funcionou como seu orientador de interpretação durante toda a filmagem.
Perkins ganhou sua primeira notoriedade em 1954, como o protagonista Tom Lee em “Tea and Sympathy”. Tom é um adolescente afeminado seduzido por uma mulher mais velha. O papel trouxe muitas propostas de trabalho, mas também fez com que o ator passasse vários anos preso a personagens afeminados.
Em 1990, Perkins teve sangue coletado por causa de uma paralisia em um lado do rosto. O National Enquirer submeteu ilegalmente a amostra de Tony a um teste de HIV e descobriu o resultado positivo. Mais tarde naquele ano, o tabloide publicou uma matéria sobre sua luta contra a AIDS. Foi por essa reportagem que o próprio Perkins soube que era HIV positivo. Ele já suspeitava que provavelmente fosse, mas não havia feito o teste antes da publicação.
Tanto ele quanto Ron Woodroof, fundador do Dallas Buyers Club, morreram de AIDS em 12 de setembro de 1992.
Janet Esselstyn Rane (1894-1979), mãe de Perkins, era tida como lésbica. Depois de ficar viúva, era apontada como amante da dramaturga Michaela O'Harra.
Foi cremado, e a inscrição em sua urna diz "Don't Fence Me In".
Segundo uma entrevista de 1983, Perkins tinha uma relação especialmente próxima com a mãe na infância, mas raramente interagia com o pai workaholic. Ele afirmou ter sofrido de complexo de Édipo e de ter ressentido secretamente o pai: "sempre que meu pai chegava em casa eu ficava com ciúmes. Era a coisa edipiana em forma acentuada, eu o amava, mas também queria que ele estivesse morto para poder ter ela [minha mãe] só para mim".
Ainda adolescente, Perkins entrou para a companhia Brattleboro Summer Theater, de Vermont, em 1947. A mãe tinha contatos no teatro e amigos no grupo. Ele recebia apenas 25 dólares por semana, além de uma carteirinha de associado do sindicato Actors' Equity Association.
No início dos anos 1960, Perkins sentia que seu contrato com a Paramount Pictures estava arruinando sua carreira. O estúdio o escalava em papéis estereotipados de "ídolo adolescente", ao mesmo tempo que o impedia de aceitar papéis mais interessantes ou experimentais.
Embora Perkins fosse um cantor relativamente popular no final dos anos 1950, ele achava que sua voz soava involuntariamente melancólica em várias canções. Ele brincou com um amante "que sua voz trêmula conseguia fazer qualquer canção de amor feliz soar triste".
No início dos anos 1970, Perkins passou de quase sempre protagonista para aparecer principalmente em papéis coadjuvantes. A mudança refletia em parte sua idade. Na casa dos 30 e poucos anos, Perkins não era adequado aos típicos papéis românticos da época.
Em 1964, Perkins interpretou um espião soviético na comédia de espionagem As Malícias do Amor (1964). Brigitte Bardot viveu sua cúmplice e par romântico no filme. A imprensa notou que Perkins foi o primeiro ator americano a ser o par romântico de Bardot, e a própria Bardot gostou de trabalhar com ele. Por outro lado, o próprio Perkins ficou desconfortável ao contracenar com ela. Mais tarde, ele a descreveu como sua parceira de cena menos favorita, pois estava acostumado a trabalhar com atrizes mais experientes e maduras.
De 1966 a 1967, Perkins e Connie Stevens contracenaram na comédia romântica "The Star-Spangled Girl". A peça mostrava pessoas se apaixonando apesar de terem ideias políticas e sociais diferentes. Foi um fracasso, ridicularizada tanto pela crítica quanto pelo próprio autor por tratar o tema de forma superficial e pela suposta falta de situações engraçadas.
Perkins chegou a Los Angeles em 1956 para atuar em Friendly Persuasion (1956), sobre a Guerra Civil Americana. Sem carro nem carteira de motorista, e sem transporte oferecido pelo estúdio, pedia carona todos os dias do hotel até o set. O hábito lhe rendeu alguma publicidade nas revistas de fofoca.
Faz aniversário no mesmo dia que o diretor Andrei Tarkovsky.
Em A Hora Final (1959), ficção científica apocalíptica, Perkins contracenou com Ava Gardner. Anos depois, contou que ela flertara com ele fora das telas e se oferecera para dormir com ele. Como nunca havia tido uma amante mulher, recusou a proposta com cautela.
Perkins era bisneto do renomado gravador em madeira e ilustrador Andrew Varick Stout Anthony (1835-1906). Seus trabalhos mais lembrados são as ilustrações de “Skeleton in Armor” (1877), de Henry Wadsworth Longfellow, e de “The Scarlet Letter” (1878), de Nathaniel Hawthorne.
Nas férias do verão de 1953 na Califórnia, Perkins começou a circular pelas instalações da Metro-Goldwyn-Mayer e a fazer pequenos serviços para o estúdio, esperando conseguir uma oportunidade como ator. Acabou escalado como o coadjuvante Fred Whitmarsh em The Actress (1953). Fred era o interesse amoroso da protagonista Ruth Gordon Jones, vivida por Jean Simmons.
Perkins faleceu em 12 de setembro de 1992. Sua viúva, Berry Berenson, morreu em 11 de setembro de 2001, faltando 1 dia para completar 9 anos da morte dele.
Em 1984, Perkins e Rod Steiger contracenaram na minissérie britânica de suspense The Glory Boys (1984). A trama mostrava 2 terroristas planejando o assassinato de um cientista nuclear. Perkins detestava profundamente Steiger e sua atitude cheia de si, e Steiger achava que a dependência de Perkins em relação a químicos o tornava ao mesmo tempo digno de pena e pouco confiável. Os dois viveram às turras durante toda a série.
Ao concluir o ensino médio em 1950, Perkins não tinha notas suficientes para ingressar em Harvard, ao contrário de vários amigos e colegas de turma. Foi estudar, então, no Rollins College, na Flórida.
Perkins gravou em 1990 o piloto de uma série de televisão proposta como The Ghost Writer (1990). Interpretava Anthony Strack, escritor de terror que, depois de se casar novamente, passava a ser assombrado pela esposa falecida. O piloto não foi vendido a nenhuma emissora.
Ao lado de Vera Miles e Virginia Gregg, é um dos apenas 3 atores a aparecer tanto em Psicose (1960) quanto em Psicose 2 (1983).
Estudou na prestigiosa Buckingham Browne and Nichols School, em Cambridge, Massachusetts. Entre outros ex-alunos estão a atriz de Família Soprano (1999) Ari Graynor, o músico de jazz Nate Peterson e a estrela da Broadway Lizzie Rose.
Interpretou um personagem gay implícito em 3 filmes: Ardil 22 (1970), Play It As It Lays (1972) e Mahogany (1975).
Perkins recebeu uma oferta para Some Like It Hot (1959), papel que exigia o uso de roupas femininas. A Paramount não queria ver seu “galã” vestido de mulher durante o filme inteiro e o proibiu de aceitar. O personagem acabou nas mãos de Tony Curtis.
Sob o nome Tony Perkins, o ator lançou 3 álbuns de música pop e vários singles pela Epic e pela RCA Victor em 1957 e 1958. “Moon-Light Swim” teve sucesso moderado nos Estados Unidos e apareceu em 24º lugar na lista de execuções no rádio “Most Played by Jockeys”, da Billboard, em 1957. Já “The Prettiest Girl in School”, de 1958, fracassou nos Estados Unidos, mas se tornou um sucesso popular na Austrália.
Antes de viver seu papel mais lembrado, Norman Bates em Psicose (1960), Perkins era um galã jovem inofensivo e bastante genérico, que contracenava com nomes como Sophia Loren e Jane Fonda. Depois do lançamento de Psicose, Perkins passou a ter dificuldade para conseguir papéis românticos de protagonista e acabou ressentindo o impacto que seu filme mais famoso teve sobre a carreira.
Perkins havia aceitado dar voz ao dentista de “Last Exit to Springfield”, episódio de Os Simpsons (1989), mas morreu antes de começar a gravação. Hank Azaria assumiu o papel.
Em Green Mansions (1959), aventura ambientada na selva, Perkins e Audrey Hepburn interpretaram um casal apaixonado. O filme fracassou, mas ele gostou sinceramente de trabalhar com a atriz e sentia um carinho pessoal por ela.
Em 1985, Perkins recebeu o convite para viver o vilão principal na comédia western Lust in the Dust (1984). Era uma paródia de "Duel in the Sun" (1946), sem os elementos sadomasoquistas do original. O papel exigiria que Perkins contracenasse com Tab Hunter, um ex-amor com quem ele não tinha contato havia cerca de 2 décadas. Perkins recusou a oferta. Depois de uma breve conversa entre Perkins e Hunter sobre os méritos do papel, os 2 nunca mais se viram.
Interessava-se por psicanálise e foi tratado pela Dra. Mildred Newman em Nova York a partir do início dos anos 1950, seguindo até o fim dos anos 1970.
Foi interpretado por James D'Arcy em Hitchcock (2012).
Segundo a autobiografia de Tab Hunter, Perkins e Hunter tiveram um relacionamento de meados ao fim dos anos 1950. Ele também foi ligado a Grover Dale, Alan Helms, Patrick Loiseau e Christopher Makos (segundo cada um deles), além de muitos supostos amantes não confirmados, entre eles, ao que se diz, Erik Bruhn, Timmy Everett, Rudolf Nureyev, Teno Pollick e Stephen Sondheim. Perkins e Dale dividiram um apartamento por 6 anos.
Seu segundo filho, Elvis Perkins, recebeu esse nome em homenagem ao cantor Elvis Presley, de quem Anthony era fã.
Perkins precisou aprender basquete para protagonizar Tall Story (1960). Achou o esporte muito divertido e o comparou ao xadrez. Em entrevistas, contou: “Tenho treinado na academia da Warner Brothers, descobrindo como funciona o basquete. Passo cerca de 1 hora e meia por dia driblando, passando, arremessando e pegando rebotes... É um bom jogo. De certa forma, como xadrez.”
Em 1987, Perkins interpretou o famoso diplomata francês Charles Maurice de Talleyrand-Périgord (1754-1838) na minissérie Napoleon and Josephine: A Love Story (1987). Foi mais um papel de vilão para Perkins. Talleyrand é uma figura histórica controversa por ter servido a vários regimes diferentes. Costumava trair ou minar seus supostos patrões e aliados para alcançar seus objetivos. Como sempre andava mancando (devido a um defeito congênito), Talleyrand ganhou o apelido de "le diable boiteux" (francês para "o diabo manco").
Apareceu em 1 filme selecionado para o National Film Registry pela Biblioteca do Congresso por ser "cultural, histórica ou esteticamente" significativo: Psicose (1960).
Perkins foi ordenado ministro religioso e, em 1983, celebrou o casamento do diretor Ken Russell com Vivian Jolly, sua segunda esposa.
Em 7 de novembro de 1988, na véspera da eleição presidencial americana, Anthony Perkins fez campanha em apoio ao governador Michael Dukakis num comício no Pauley Pavilion da UCLA.
Em uma matéria de capa de 1958, a Newsweek saudou Perkins como "possivelmente o ator dramático mais talentoso deste país com menos de 30 anos".
O livro de Charles Winecoff, "Anthony Perkins: Split Image" (Alyson Books, publicado pela primeira vez em 1996; edição revisada de 10º aniversário em 2006), esclareceu a juventude de Perkins, sua homossexualidade, seu uso posterior de drogas e sua vida com a família. Entre os colaboradores da biografia estão Janet Leigh, Hilton A. Green, Jeff Fahey, John Gavin e Joseph Stefano, além de um número impressionante de amigos e parentes de Perkins. No entanto, sua esposa, Berry Berenson, não participou. Segundo o livro, Perkins contraiu o vírus da AIDS por volta da época de Psicose 3 (1986) e manteve a doença em segredo por 6 anos até sua morte, para poder continuar trabalhando e não preocupar os amigos e os 2 filhos. A única pessoa que sabia que ele estava doente era sua esposa Berry. Anthony descobriu oficialmente que era HIV positivo quando o tabloide National Enquirer publicou uma matéria sobre isso em 1990. O autor Winecoff acrescentou ao livro um capítulo sobre a morte de Berry Perkins 9 anos após a morte do marido, como passageira do fatídico voo 11 da American Airlines em 11 de setembro de 2001.
Em 1961, Perkins pagou para encerrar seu contrato com a Paramount e se mudou para a França. Nos vários anos seguintes, trabalhou sobretudo no cinema europeu. Continuou contracenando com algumas das atrizes mais populares da época, como Ingrid Bergman, Melina Mercouri e Sophia Loren.
Apesar da crença de muitos, Anthony Perkins não boicotou Bates Motel (1987). Numa convenção de terror em 1988, afirmou que não participara da produção e que a vira na exibição original. Sua avaliação foi: “simplesmente terrível”.
Sua atuação como Norman Bates em Psicose (1960) ocupa a posição 4 na lista dos 100 Maiores Personagens de Cinema de Todos os Tempos da revista Premiere.
Tall Story (1960), em que Perkins contracenou com Jane Fonda, marcou a estreia dela no cinema. Fonda recordou os excelentes conselhos de interpretação que recebeu do colega e disse que ele foi o único professor que a ensinou a atuar diante das câmeras.
Foi indicado duas vezes ao Tony Award da Broadway: em 1958, como Melhor Ator (Dramático) por "Look Homeward, Angel", e em 1960, como Melhor Ator (Musical) por "Greenwillow".
Embora tenha interpretado o filho de Edward Binns em Lovin' Molly (1974), na vida real ele era apenas 16 anos mais novo que o ator.
Teve um hit no Top 30 da Billboard em 1957 com o single "Moonlight Swim".
Em 11 de setembro de 2001, Berry Berenson, viúva de Perkins e mãe de seus 2 filhos, estava entre as 87 vítimas do voo AA-11, que partiu de Boston e foi sequestrado por terroristas.
Em 1950, o Rollins College expulsou a maioria de seus alunos homossexuais numa expulsão em grupo. Perkins ficou de fora da lista de expulsões, apesar de sua sexualidade ser conhecida por todos. Ele era um aluno favorito do professor de teatro da faculdade, e não poderia ser expulso sem a aprovação de seu protetor.
Os pais de Perkins contrataram a babá francesa Jeanne para cuidar do filho. Ela ensinou Perkins a falar francês fluente, habilidade que se mostrou útil em sua carreira de ator.
Em 1956, Perkins firmou com a Paramount Pictures um contrato semiexclusivo de 7 anos, que lhe dava liberdade para voltar à Broadway quando quisesse. Nos anos seguintes, o estúdio o promoveu como seu último galã.
Perkins protagonizou Evening Primrose (1966), musical para a televisão que marcou seu primeiro trabalho americano em vários anos. Stephen Sondheim, autor da música, considerou a produção um dos maiores momentos de sua própria carreira. Logo ofereceu a Perkins um papel em seu próximo musical da Broadway. O ator recusou, mas Sondheim ainda criaria vários papéis pensando nele.
