Призрак оперы: 35 интересных фактов

Павильон № 28, построенный для этого фильма, огромен. Зрительный зал в форме европейской подковы с тремя ярусами лож Парижской оперы окружает площадку для зрителей на полу. Общий план, снятый с верхней задней ложи, охватывает портал сцены, оркестровую яму и люстру. Верх внутреннего потолка театра на общем плане дорисован матовой росписью. Зрительская зона занимает треть площади павильона. Северная часть павильона № 28 включает приподнятую сценическую площадку. По-настоящему уникальным этот павильон делает сложный механический поворотный круг диаметром 30 футов в центре передней части сцены: от заднего края круга до задней стены сцены остаётся 40 футов. В подвале павильона № 28 находится оригинальный механизм, вращающий круг диаметром 30 футов. Вся механика поворотного круга сохранилась в целости и стоит на своих изначальных местах. Круг закреплён на цилиндрическом валу с треугольными наклонными ветвями, приваренными к центральной оси, — по принципу перевёрнутого зонта. Весь вес круга приходится на эту центральную вращающуюся ось. После завершения съёмок оригинального фильма площадку поворотного круга в полу павильона закрыли тремя слоями фанеры толщиной 3/4 дюйма, листами 4 на 10 футов, чтобы на месте круга можно было строить декорации будущих фильмов. Когда в павильоне используют операторский кран, приходится учитывать положение пола поворотного круга в зависимости от требований к декорациям. В оригинальном павильоне справа от сцены была театральная система колосниковых блоков с подвесными трубами для осветительных приборов. Приподнятую сценическую площадку использовали для «процессной съёмки» в художественных фильмах: глубина нужна была, чтобы проецировать изображение на задний экран, и хватало места для камеры и съёмочной группы, а перед экраном оставалась площадка для актёров. Проектор должен стоять точно по центральной оси объектива съёмочной камеры с учётом глубины резкости. Для цветного ремейка «Призрака оперы» (1943) студии Universal Studios с Нельсоном Эдди, Сьюзанной Фостер и Клодом Рейнсом сняли фанерное покрытие пола, чтобы задействовать поворотный круг в сценических номерах фильма. Механизм круга отрегулировали и использовали в съёмках. После завершения фильма пол павильона снова уложили, закрыв поворотный круг. С 1943 года круг больше никогда не использовали. Внутренние интерьеры театра оперы снимали не раз, а съёмочная площадка павильона № 28 принимала множество художественных и телевизионных фильмов.
По словам оператора фильма Чарльза Ван Энгера, одного из самых доверенных людей Лона Чейни, реакция Мэри Филбин на Призрака без маски была настоящей: она не знала, как он будет выглядеть, до этого самого момента.
Отреставрированная Kino копия — это перевыпуск 1929 года, который заново смонтировали: часть сцен убрали, а новые материалы досняли уже после завершения версии 1925 года. Среди них — звуковой эпизод, где оперная звезда Мэри Фабиан поет в роли Карлотты. В перемонтированной версии Вирджиния Пирсон, игравшая Карлотту в немой версии 1925 года, указана в титрах и названа «матерью Карлотты».
При реставрации фильма звуковую версию 1929 года собирались включить в восстановленную редакцию. Однако качество звука оказалось настолько плохим, что, хотя реставрированную версию и использовали, ее оставили немой.
Вот что писала одна публикация в журнале в 1924 году: «Ни в какой момент производства его изображение в гриме того странного существа, которое он играет, не будет обнародовано. На каждом кадре, снятом для рекламы или для оформления фойе, где появляется Лон Чейни, лицо будет „замазано“ заплатой… Ни одному киноактеру, кроме занятых в картине, не разрешат находиться на площадке и видеть его грим — а актеры, занятые в постановке, дали клятву хранить тайну. Никто не увидит, как он [наносит] грим, — Чейни гримируется дома и приезжает на студию в маске: формованной, телесного цвета, вполне законной на городских улицах, но все же скрывающей от посторонних его диковинное преображение. Чейни месяцами экспериментировал с гримом и не хочет, чтобы публика видела его где-либо, кроме самой картины, когда та будет завершена и выйдет на экраны… Несправедливо заставлять меня экспериментировать, создавать грим, который и вправду чего-то стоит, а потом портить впечатление публики, публикуя его снимки, так что к выходу картины никакой неожиданности уже не останется».
Лон Чейни много работал в своей роли руками. Сын глухонемых, он научился быть очень выразительным с их помощью, а поскольку роль немая, рукам приходится передавать немало.
Из-за того что первоначальный правообладатель не продлил авторские права на фильм, он перешел в общественное достояние, а значит, практически любой мог копировать и продавать кассеты VHS и диски DVD с картиной. Поэтому многие версии фильма на рынке либо сильно (и обычно скверно) перемонтированы, либо крайне низкого качества — их переписывали со вторых, третьих и более поздних копий.
В 1925 году фильм сначала показали тестовой аудитории, и его трижды перемонтировали: первые два варианта не сработали, а финальным стала та самая версия, которая в 1925 году вышла в прокат. Четыре года спустя, после успеха звукового кино, Universal Pictures решила снять продолжение, но уже без Лона Чейни, который тогда был связан контрактом с «Метро-Голдвин-Майер» (MGM). От этой идеи отказались и вместо этого перевыпустили фильм, на сей раз со звуком. Эта версия считается утраченной после пожара 1948 года, хотя звуковые диски к ней найти можно. Оригинальная немая версия не потеряна благодаря 16-мм копии «Show-at-Home», которую Universal изготовила в 1930-х. В 1950-х копию сделал дом Джорджа Истмена, и именно её чаще всего используют для домашних изданий из-за высокого качества. С этим монтажом связано несколько курьёзов: например, множество разных ракурсов, снятых для зарубежных рынков, и кадры как из немой, так и из утраченной звуковой версии. В издании 2009 года копии Show-at-Home и из дома Джорджа Истмена стоят рядом, и по ним видно, что ракурсы немного отличаются. Есть и издание 2003 года, где звуковые диски попытались смонтировать с копией из дома Джорджа Истмена, но там несколько ошибок. Самая большая загадка — сцена с человеком, держащим фонарь. Камера непрерывным планом следует за ним, пока он вовремя уходит от Призрака. Поскольку мужчина заметно говорит, решили, что эти кадры из звуковой версии, но выяснилось, что они из оригинального фильма, причём с безумно крупным планом его лица. Никто не понял, почему он говорит и почему эта и ещё несколько сцен сняты в 24 кадра в секунду. Делались и международные звуковые версии. Международная звуковая версия — это монтаж для зарубежных рынков, который студия не сочла достаточно хорошим для пересъёмки на иностранном языке. В основном они были немыми, за исключением музыкальных сцен, но встречаются и альтернативные титры, отличающиеся от найденных версий. Один из них — цветной титр, который можно восстановить по найденным 35-мм версиям, и чёрно-белая 16-мм версия, которая утрачена и не найдена.
Павильон № 28 (Павильон Призрака) использовался в бесчисленном множестве других фильмов и сериалов, включая «Призрак оперы» (1943), «Дракулу» (1931), «Ворона» (1935), «Шестое чувство» (1972) и «Разорванный занавес» (1966). Увы, в 2014 году павильон снесли, хотя несколько частей декорации Оперы от сноса спасли.
Единственная в истории Голливуда сцена, где поворотный круг построили специально для художественного фильма, и он оставался целым девяносто лет. В сценографии поворотный круг был в первую очередь европейской новинкой, которую внедряли в сложные оперные постановки в Англии, Италии и Германии. Встроенный в декорацию поворотный круг впервые появился на Бродвее в 1941 году в мюзикле Курта Вайля «Lady In The Dark» в оформлении сценографа Гарри Хорнера. Новинка была уникальной: моторизованный круг состоял из центрального кольца-«бублика» и внешнего кольца диаметром шесть футов. Весь «бублик» мог вращаться в любую сторону, либо центральный круг двигался независимо от неподвижного внешнего кольца, а внешнее кольцо могло вращаться в противоположную сторону от центрального. Тот же принцип повторили в декорации бродвейского мюзикла «CoCo» 1969 года в оформлении Сесила Битона. В декорации Оливера Смита для бродвейского мюзикла «My Fair Lady» (1956–1962) использовались два поворотных круга, выстроенных по центру сцены и вращавшихся в противоположных направлениях, чтобы менять декорации. В 1950-х, 1960-х и 1970-х отдел типовых декораций NBC Burbank построил моторизованный поворотный круг, который раздвигался с десяти до тридцати футов в диаметре. Этот элемент декорации использовался в нескольких цветных телевизионных варьете NBC, таких как The Dinah Shore Show (1951), The Bob Hope Show (1950) и Dean Martin and Jerry Lewis Present Their Television Party for Muscular Dystrophy (1953). «Поворотный круг павильона № 28 из „Призрака оперы“» уникален в истории голливудского кино, цветных телевизионных сериалов и спецвыпусков и бродвейских постановок.
Несколько эпизодов сняли в разных цветовых процессах для прокатных копий. Technicolor использовали для сцен из «Фауста» и сцены бала-маскарада, в Prizmacolor сняли вступление к «Ночи солдата», а по технологии Handschiegel (когда копии раскрашивают вручную штампами) сделали записки Призрака и его красный плащ на крыше. Известно, что сохранилась только сцена бала-маскарада в Technicolor (IB-копия из перевыпуска 1929 года).
Мэри Филбин росла в очень католической семье и чувствовала себя неловко всякий раз, когда Норману Керри приходилось быть очень тактильным в их совместных сценах. В одном из эпизодов, когда они обнимаются, Филбин медленно убирает руки с Керри.
В павильоне № 28 часть декорации Оперы до сих пор стоит сбоку — там, где фильм снимали почти век назад, и это старейшая сохранившаяся интерьерная декорация в мире. Она по-прежнему впечатляет, но время берёт своё, и используют её крайне редко. Городские легенды гласят, что декорация уцелела потому, что при попытках её разобрать в прошлом случались смертельные несчастные случаи, которые приписывают призраку Лона Чейни.
Руперт Джулиан постоянно конфликтовал с актёрами и съёмочной группой. Джулиан и Лон Чейни большую часть съёмок не разговаривали и общались через посредников. А Норман Керри как-то раз верхом поехал прямо на Джулиана и сбил его с ног на глазах у толпы зевак.
В 1950-х с фильма сделали новую копию. Уже тогда оригинальный нитратный негатив начал разрушаться. Большинство нынешних копий восходят к тому дубль-негативу 1950-х.
В 1929 году фильм перевыпустили со звуком на звуковых дисках Vitaphone/Western Electric. Примерно 40% фильма пересняли с синхронным звуком, а остальное озвучили или наложили музыку и звуковую дорожку. Издание Kino Video — это немая версия монтажа 1929 года (как и, за редкими исключениями, большинство других): в те годы так часто поступали для кинотеатров без звукового оборудования. Для звуковой версии Лон Чейни был недоступен, и по контракту Universal не имела права синхронизировать голос с Призраком. Однако студия заказала реплики от третьего лица и наложила их на кадры с тенью Призрака. Актёр, произносящий эти реплики, не указан в титрах, но, вероятно, это постоянный актёр Universal Филлипс Смолли.
Несколько сцен поставил Эдвард Седжвик после того, как режиссёр Руперт Джулиан ушёл со съёмочной площадки после жарких споров с актёрами и группой.
Лон Чейни накладывал на глазные яблоки яичную плёнку, чтобы взгляд стал мутным, когда ему нужно было играть слепого персонажа. В гриме Призрака он этот приём не использовал.
Звуковая версия фильма вышла в феврале 1930 года и собрала ещё 1 миллион долларов. С тех пор она исчезла и считается утраченной. Однако диски с саундтреком сохранились.
Фрэнка Имса утвердили на роль перса, но при монтаже титров в постпродакшене его персонажа переделали в инспектора Сюрте. Фрэнк Имс — сценический псевдоним актёра венгерского происхождения.
31 октября 2008 года фильм показали в концертном зале Уолта Диснея под живой аккомпанемент Лос-Анджелесского филармонического оркестра. В рекламе был слоган — остроумная переделка слогана «Чужого» (1979): «В немом кино никто не услышит ваш крик».
Для звуковой версии 1929 года Universal Pictures купила духовой орган у Robert Morton Organ Company в Ван-Найсе, штат Калифорния. Его установили в павильоне № 10, который сначала использовали для съёмок, а затем быстро переоборудовали под запись музыки и шумов. Орган звучит в сценах, где Эрик играет на органе в своём подземном логове. Его использовали в нескольких саундтреках Universal, включая «Невесту Франкенштейна» (1935) и «Историю с привидениями» (1981), а также в разных эпизодах сериалов производства Universal Television. В конце 1990-х орган продали.
Когда Руперту Джулиану впервые показали сценарий, он просто сказал: «Лон Чейни — или ничего не выйдет!»
При первой встрече Гастон Леру дал Карлу Леммле экземпляр романа в надежде, что тот прочитает его и, возможно, экранизирует — после того как Леммле обмолвился, что очень любит здание Парижской оперы.
Европейский театральный зал в форме подковы с тремя ярусами лож и портал сцены из фильма до сих пор стоят на Universal Pictures как постоянная декорация. Её использовали, среди прочего, в фильме Альфреда Хичкока «Разорванный занавес» (1966). К 1965 году интерьер обветшал, но Universal разрешила Хичкоку снять в нём кульминацию фильма. Хичкок поручил своей команде — включая Джозефа Муссо, тогда иллюстратора, а позже художника-постановщика, — восстановить декорацию театра в том виде, в каком она была в оригинальном «Призраке оперы». Оригинальные чертежи найти не удалось, но у Муссо была коллекция фотографий 8x10 со съёмок фильма с Чейни, где декорация видна в мельчайших подробностях. Руководитель производства Хайн Хекрот, художник-постановщик Фрэнк Арриго и его ассистент Джо Элвс поручили художникам создать новые чертежи по фотографиям. Оригинальные кресла перетянули заново и вернули в зрительный зал. Когда сцену наконец сняли с Полом Ньюманом, Джули Эндрюс и 500 статистами, декорация выглядела точно так же, как в фильме с Чейни.
Характерная кровать Призрака позже досталась Глории Суонсон в «Сансет бульваре» (1950).
Фильм пользовался немалой популярностью после выхода, и вскоре запустили сопутствующий товар — косметику Phantom. Недорогую косметику рекламировала исполнительница главной роли Мэри Филбин, а на упаковке красовалось иллюстрированное изображение Призрака, уже использованное в рекламе фильма. Считается, что это первый пример массовой мерчандайзинговой кампании для фильма ужасов.
По словам оператора фильма Чарльза Ван Энгера, он очень бурно отреагировал, когда Лон Чейни сделал его ничего не подозревающей «подопытной морской свинкой». Чейни вызвал Ван Энгера в свою гримёрку, не объяснив зачем. Когда тот пришёл и стоял примерно в футе позади актёра, Чейни внезапно развернулся в полном гриме Призрака! «Я чуть не обмочился. Я опрокинулся на табурет и растянулся на спине!» Чейни так расхохотался, а Ван Энгер, к тому моменту «злой как чёрт», заорал: «Ты что, спятил?» Не в силах внятно говорить со вставными зубами, Чейни выплюнул их и сказал: «Ничего, Чарли, ты уже сказал мне всё, что я хотел узнать».
Любимый фильм режиссёра Гордона Паркса.
Прежде чем выйти в прокат, фильм прошёл через множество пересъёмок. После завершения первой версии её сочли слишком жуткой, когда показали зрителям на предпросмотре. Около 60% отснятого материала отправили в корзину.
Жуткий грим, который Лон Чейни наносил себе сам, держали в секрете вплоть до премьеры. Ни одна фотография Чейни в образе Призрака не появилась в газете или журнале и не была нигде показана до выхода фильма в кинотеатрах. [co0005073 хотел, чтобы лицо Призрака стало полной неожиданностью в момент, когда с него срывают маску.
К премьере фильма в нью-йоркском театре Astor установили полностью рабочий орган.
Самое раннее киновпечатление Грегори Пека связано с этим фильмом: в 9 лет он так испугался, что бабушка разрешила ему в ту ночь спать в её постели.

Факты со спойлерами

Показать спойлер
В первоначальной концовке Призрак умирал от разбитого сердца, и его находили мёртвым за органом.
Показать спойлер
Сохранились фотографии со сценами, которые сняли, но вырезали из финальной версии. Среди них: Призрак на кладбище, где похоронен отец Кристины, в тот момент, когда она приходит почтить его память; а также альтернативный финал, в котором Эрика находят мёртвым за органом — он умер от разбитого сердца.

Связанные страницы

Психо — Призрак оперы упоминается в фактах на этой странице