Manhattan: İlginç Bilgiler
Stil ve varlığın, mizah ve insanlığın muhteşem bir bileşimi! 42 yaşındaki Manhattan yerlisi Isaac Davis işinden nefret etmektedir. 17 yaşında Tracy adında hiç sevmediği kız arkadaşı ve evlilikleri hakkında bir kitap yazan Jill adında lezbiyen bir eski karısı vardır. Ve Isaac onu boğazlamak istemektedir. Ancak en iyi arkadaşının seksi ve entellektüel metresi Mary ile tanışınca, Isaac tepeden tırnağa şehvetle dolar * Manhattan, New York aşığı Allen’ın kendi şehrine, semtine yazdığı bir aşk mektubu gibidir, kendi dünyasına bir güzellemedir. Manhattan, 70’ler sonu Amerikası’nın güvensizliğini başarıyla yakalamış bir film. Eskisinden daha çok kazanan, daha fazla özgürlüğe ve seçme hakkına sahip olan şehirliler, suçluluk ve güvensizlik duygularıyla boğuşuyorlar. Bu zeka eseri, dengeli, aynı zamanda hüzünlü siyah/beyaz komedi en sevilen filmler arasındaki yerini hep korudu.
Manhattan hakkında 54 bilgi
54 bilgi gösteriliyor.
- Woody Allen bu filmdeki çalışmasını o kadar beğenmedi ki, United Artists'in bu filmi tamamen rafta tutması karşılığında ücretsiz olarak başka bir film yönetmeyi teklif etti. Allen'ın daha sonra şöyle dediği bildirildi: "Kendi kendime şunu düşündüm: 'Hayatımın bu noktasında, eğer yapabileceğimin en iyisi buysa, bana film yapmam için para vermemeliler'."
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmde George Gershwin'in, filme ilham verdiği söylenen ünlü eseri Rhapsody in Blue'nun da aralarında bulunduğu müzikleri yer alıyor. Silvio Bizio ile yaptığı bir tartışmada Woody Allen, resmin "müzikten evrimleştiğini" söyledi. Ünlü George Gershwin şovlarının uvertürlerinden oluşan bir plak albümünü dinliyordum ve 'Bunun siyah beyaz bir film yapmak ve romantik bir film yapmak çok güzel bir şey olacağını düşündüm.'".
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Gordon Willis bir keresinde çektiği tüm filmler arasında en sevdiğinin bu olduğunu söylemişti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Woody Allen bu film hakkında şunları söyledi: "Şehrin, olmasını istediğim ve bugün olabileceği gibi bir görüntüsünü sundum, eğer doğru sokaklarda yürüme zahmetine katlanırsanız".
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin müziklerindeki tüm müzikler besteci George Gershwin'in müzik parçalarıydı. Film için besteler Buffalo Filarmoni Orkestrası ve New York Filarmoni Orkestrası tarafından seslendirildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Woody Allen, filmi önceki iki filmi Interiors (1978) ve Annie Hall'un (1977) bir birleşimi olarak tanımladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yapım şirketinin tamponu (United Artists) dışında geleneksel açılış başlık sekansına sahip olmayan çok az sayıda Woody Allen filminden biri ve MANHATTAN filminin adı, New York City'deki bir binanın yan tarafında uzun, dikey, yanıp sönen parlak bir neon tabela olarak görülüyor ve Woody Allen ilk satırını anlatmadan hemen önce yedi saniyeden kısa bir süre boyunca görülüyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Isaac, Mary'nin van Gogh adını "lock" kelimesiyle kafiyeli olarak telaffuz etmesinden rahatsız oluyor, ancak Mary'nin versiyonu Hollandaca telaffuza daha yakın.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film Roger Ebert'in "Great Movies" listesinde yer alıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, Woody Allen'ın yönettiği, siyah beyaz çekilen ve geniş ekran (2.35:1) anamorfik Panavision süreci kullanılarak çekilen ilk filmdi. Bu aynı zamanda ev videosunda yalnızca geniş ekranda yayınlanan ilk filmdi. O zamanlar VHS, ekranın üstünde ve altında (mektup kutusu) büyük siyah çubuklar gerektiren 1,37:1 (4:3) televizyon standardı En Boy Oranına sahipti. Allen, evde video izleyenlerin görüntünün tamamını sinemalarda görüldüğü gibi deneyimlemelerini istiyordu. Orijinal 2,35:1 görüntüyü 1,37:1 (4:3) televizyon ekranına tam olarak uyacak şekilde yakınlaştırmak, görüntünün yüzde 43'ünü kalıcı olarak siler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Woody Allen bu filmin kaba kurgusunu gördüğünde o kadar dehşete düştü ki yapımcılar Jack Rollins ve Charles H. Joffe'ye filmden vazgeçmeleri için yalvardı ve onlar için ücretsiz bir film daha yapacaktı. Neyse ki editör Susan E. Morse devreye girdi, filmi yeniden kesti ve herkesi memnun etti; aynı zamanda Allen'ın belirleyici çalışmalarından birini de yaptı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Woody Allen bu filmde bir televizyon yazarını canlandırıyor. Gerçek hayatta Allen 1950'lerde bir televizyon komedi yazarıydı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Woody Allen ve Diane Keaton'ın Manhattan Murder Mystery'ye (1993) kadar olan son işbirliği, 14 yıl sonra, ancak Keaton'ın Radio Days'de (1987) küçük bir rolü vardı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tisa Farrow'un filmde bir minyatürü var. Kız kardeşi Mia Farrow'dan önce bir Woody Allen filminde rol aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mariel Hemingway'in büyükbabası Ernest Hemingway daha sonra başka bir Woody Allen filmi Paris'te Gece Yarısı'nda (2011) bir karakter olarak tasvir edilecek ve bu filmde Corey Stoll tarafından canlandırılacaktı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Virgin Film Guide'a göre yapımcılar R derecesini PG olarak değiştirmek için dilekçe verdiler ancak çoğunlukla yaşlı adam ve genç kızla ilgili içerik nedeniyle reddedildiler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, Woody Allen'ın 1970'lerin sonu ile 1980'lerin başı-ortası arasında yönettiği çok sayıda siyah-beyaz filmden ilkidir. Diğerleri ise Stardust Memories (1980), Zelig (1983) ve Broadway Danny Rose'dur (1984). Allen'ın bir sonraki siyah beyaz filmi Gölgeler ve Sis (1991), yedi yıl sonra çekildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu filmin televizyondaki sunumları (yayın, kablolu yayın veya ev videosu) geniş ekran formatının korunmasını gerektiriyordu. Bu, belirli F. C. C.'den bu yana ABD'de bir sorun yarattı. Teknik düzenlemeler, posta kutusunda olduğu gibi ekranın bir kısmının boş bırakılmasına izin vermiyordu. Sorun, çerçevenin üstündeki ve altındaki alanın gri yapılmasıyla çözüldü. O zamandan beri düzenlemeler değiştirildi ve artık siyah kenarlıklı posta kutularına izin veriliyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- ABD Kongre üyesi kendisi de bir onur konuğu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, Susan E. Morse'un kurgusunu yaptığı 21 Woody Allen filminden ilkidir. Celebrity (1998) dahil olmak üzere sonraki tüm filmlerinin kurgusunu yaptı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin o ünlü köprü sahnesi sabahın beşinde çekildi. Mekânda bank olmadığı için yapım ekibi kendi bankını getirmek zorunda kaldı. Köprüdeki iki sıra kolye ışığı şehrin kontrolündeki bir zamanlayıcıya bağlıydı; güneş doğunca sönüyordu. Willis, çekim bitene kadar ışıkların açık kalması için şehirle anlaştı. Ancak çekim başladığında bir sıra ışık birden söndü ve Woody Allen o çekimi kullanmak zorunda kaldı.
- Filmin müzikleri tamamen George Gershwin bestelerinden oluşuyor. Eserler, Buffalo Filarmoni Orkestrası ve New York Filarmoni Orkestrası tarafından film için özel olarak seslendirildi.
- Manhattan, United Artists logosu dışında geleneksel açılış jeneriği kullanmayan ender Woody Allen filmlerinden biri. Film adı, bir New York binasının yan cephesinde yedi saniyeden kısa süreyle görülen, uzun ve dikey yanıp sönen parlak bir neon tabela olarak beliriyor ve hemen ardından Allen'ın dış sesi başlıyor.
- Bu film, Woody Allen'ın yönettiği ilk siyah-beyaz ve ilk geniş ekran (2.35:1) anamorfik Panavision yapımdı. Aynı zamanda ev sinemasında yalnızca geniş ekran formatında yayımlanan ilk filmdi. O dönemde VHS standardı 4:3 olduğu için ekranın üstünde ve altında büyük siyah bantlar oluşuyordu. Allen, izleyicilerin filmi sinemadaki gibi tam kare deneyimlemesini istedi; görüntüyü 4:3'e sığdırmak için yakınlaştırmak, karenin yüzde 43'ünü kalıcı olarak silmek anlamına geliyordu.
- Manhattan, Woody Allen'ın 1970'lerin sonu ile 1980'lerin ortası arasında çektiği siyah-beyaz filmlerin ilki. Onu Stardust Memories (1980), Zelig (1983) ve Broadway Danny Rose (1984) takip etti. Allen'ın bir sonraki siyah-beyaz filmi Shadows and Fog ise yedi yıl sonra, 1991'de geldi.
- Filmin televizyon gösterimlerinde geniş ekran formatının korunması zorunluydu. Ancak ABD'de FCC teknik düzenlemeleri, ekranın bir kısmının boş bırakılmasına izin vermiyordu. Çözüm, çerçevenin üst ve alt kısmındaki alanı gri yapmak oldu. Daha sonra düzenlemeler değişti ve siyah bantlı mektup kutusu formatına izin verildi.
- Manhattan, Susan E. Morse'un kurguladığı 21 Woody Allen filminin ilki. Morse, Celebrity (1998) dâhil olmak üzere Allen'ın sonraki tüm filmlerinin kurgusunu üstlendi.
- Meryl Streep, bu filmdeki sahnelerini Kramer vs. Kramer (1979) çekimleri arasındaki molalarda tamamladı.
- Film, Woody Allen ve Diane Keaton'ın sekiz ortak çalışmasından biri. Allen bunların altısında rol alırken yedisini yönetti.
- Woody Allen'ın New York'taki Stuyvesant Lisesi'nde okurken çıktığı Stacey Nelkin'in, Tracy karakterine ilham verdiği söyleniyor. Nelkin, Allen'la 16 yaşında Annie Hall setinde tanıştığını, küçük rolünün kurguda kesildiğini ve ilişkilerinin kendisi 17, Allen 42 yaşındayken başladığını anlatıyor. Allen, Nelkin'in reşit olmadığı iddialarını reddederken, yıllar sonra Mia Farrow'un taciz suçlamalarında Nelkin onu savundu ve Farrow'un ekibinin yaşını 15 olarak göstermesi için baskı yaptığını ama kabul etmediğini belirtti.
- Woody Allen filmde bir televizyon yazarını canlandırıyor. Gerçek hayatta da 1950'lerde televizyon için komedi yazarlığı yapmıştı.
- Mariel Hemingway'in büyükbabası Ernest Hemingway, yıllar sonra bir başka Woody Allen filmi olan Midnight in Paris'te (2011) Corey Stoll tarafından canlandırıldı.
- Bu film, Woody Allen ve Diane Keaton'ın 14 yıl sonra Manhattan Murder Mystery (1993) ile yeniden bir araya gelene kadarki son ortak çalışması oldu; Keaton bu arada Radio Days'de (1987) küçük bir rolde göründü.
- Filmde ABD Kongre Üyesi, onur konuğu olarak kendisini canlandırıyor.
- Bu film, aktör Wallace Shawn'ın Woody Allen'la yaptığı altı filmlik iş birliğinin ilkidir. Diğerleri Radio Days (1987), Shadows and Fog (1991), The Curse of the Jade Scorpion (2001), Melinda and Melinda (2004) ve Rifkin's Festival (2020).
- Diane Keaton ve Meryl Streep, Marvin's Room filminde de birlikte rol almışlardı.
- Filmde, Stardust Memories'de (1980) kabare müşterisi olarak da görünen New York Magazine eleştirmeni yer alıyor.
- Woody Allen bu filmdeki işinden o kadar nefret etti ki, United Artists'e rafa kaldırmaları karşılığında bedava bir film daha yönetmeyi teklif etti. Allen daha sonra, "Kendi kendime, 'Hayatımın bu noktasında yapabileceğimin en iyisi buysa, bana film yapmam için para vermemeliler' diye düşündüm" dedi.
- Annie Hall'un (1977) başarısının ardından United Artists yöneticileri, Woody Allen'ın yapımcıları Charles H. Joffe ve Jack Rollins'e, "Bundan sonra ne istiyorsanız yapın" mesajını iletmelerini söyledi.
- Woody Allen'ın yönettiği filmler arasında en az sevdiği bu yapım, ironik biçimde kariyerinin ticari açıdan en başarılı filmi oldu. Yıllar sonra hâlâ "paçayı kurtardığına" inanamadığını söyledi.
- Film, Roger Ebert'in "Harika Filmler" listesinde yer alıyor.
- Woody Allen filmin kaba kurgusunu izlediğinde dehşete kapıldı ve yapımcılar Jack Rollins ile Charles H. Joffe'a filmi rafa kaldırmaları için yalvarıp karşılığında bedava bir film daha yapmayı teklif etti. Neyse ki kurgucu Susan E. Morse devreye girip filmi yeniden kurguladı, herkesi memnun etti ve Allen'ın en belirleyici eserlerinden birini ortaya çıkardı.
- Virgin Film Rehberi'ne göre yapımcılar filmin R derecelendirmesini PG'ye düşürmek için başvurdu ancak özellikle yaşlı adam ve genç kız arasındaki içerik nedeniyle reddedildi.
- United Artists stüdyosu başlangıçta siyah-beyaz bir filmin ticari potansiyel eksikliğinden endişe duysa da yöneticiler sonunda Allen'ın siyah-beyaz film yapmasına izin verdi.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün 2002'de belirlediği "En İyi 100 Aşk Hikayesi" listesinde yer aldı.
- Film, Empire dergisinin tüm zamanların en iyi 500 filmi anketinde 76. sırada yer alıyor.
- Film, Başkan Jimmy Carter için Beyaz Saray'da gösterildi.
- AFI'nın "100 Yıl...100 Kahkaha" listesinde 46. sırada bulunuyor.
- Bravo'nun "En Komik 100 Film" listesinde 63. sırada yer alıyor.
- Film, George Gershwin'in ünlü eseri Rhapsody in Blue başta olmak üzere bestecinin müziklerini barındırıyor; hatta filmin bu parçadan ilham aldığı söylenir. Woody Allen, Silvio Bizio ile sohbetinde, "Film müzikten doğdu. Gershwin'in ünlü şovlarının uvertürlerini dinlerken, 'Bunu siyah-beyaz, romantik bir film yapmak harika olur' diye düşündüm" demişti.
- Woody Allen bu film için, "Şehri olmasını istediğim ve doğru sokaklarda yürümeye zahmet ederseniz bugün de görebileceğiniz haliyle sundum" ifadesini kullanmıştı.
- Isaac, Mary'nin van Gogh ismini 'lock' ile kafiyeli telaffuz etmesinden rahatsız olur; oysa Mary'nin söyleyişi Felemenkçe aslına daha yakındır.
- Filmin sonlarına doğru ahlak üzerine geçen o ünlü tartışmada Isaac, Yale'e aldatma ve yalanın eninde sonunda insanları 'Senato komitesi önünde isim vermeye' götüren ihanet türüne yol açtığını söyler; bu, 1950'lerin komünist cadı avlarına açık bir göndermedir. Allen'ın 1976 yapımı The Front filminde canlandırdığı Howard Prince, komünist olduğu şüphesiyle kara listeye alınan senarist arkadaşı Alfred Miller (Michael Murphy) için senaryolar teslim eden bir karakterdir.
- Isaac müzede Mary ile konuşurken beynin en çok abartılan organ olduğunu söyler; oysa 1973 tarihli Sleeper'da Miles Monroe, beynin ikinci favori organı olduğunu belirtmişti.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
The GodfatherFilm · 1972
YenilmezlerFilm · 2012
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011
Demir AdamFilm · 2008