İlginç Bilgiler

Andy ve Red'in hapishane avlusunda Red'in top attığı ilk sohbet sahnesi dokuz saat sürdü çünkü yönetmen Frank Darabont tatmin olana kadar birçok çekim yapmakta ısrar etti. Morgan Freeman hiç şikayet etmeden dokuz saat boyunca topu fırlattı. Ertesi gün işe sol kolu askıda gelmişti.

Andy kütüphanede Brooks'un asistanı olarak çalışmaya başladığında ve Brooks'un kargası Jake öttüğünde, Tim Robbins 'Hey, Jake. Brooks nerede?' repliğini karga üzerine ötmesin diye zamanlamak zorundaydı çünkü kuş istenildiğinde ötmek üzere eğitilemezdi. Robbins, kuşun ötme düzenini öğrenerek repliğini mükemmel zamanladı ve yazar/yönetmen Frank Darabont onu bu yüzden övdü.

Kanalizasyon tüneli kaçış sahnesi için lağım su, çikolata şurubu ve talaş karışımıydı. Tim Robbins başlangıçta bir kimyagerin suyu test edip zehirli olduğunu söylemesi üzerine borunun sonundaki çamurlu suya girmeyi reddetti. Onu yatıştırmak için su klorlanarak kısmen dezenfekte edildi. Robbins daha sonra riskin kabul edilebilir olduğunu düşündü.

Frank Darabont bu filmi çekerken her Pazar GoodFellas (1990) izledi ve sesli anlatım kullanımı ile zamanın geçişini gösterme konusunda ilham aldı. Bir diğer ilham kaynağı ise hapishane filmi Birdman of Alcatraz (1962) idi; mekan keşfi sırasında Darabont, kendi hapishane filmi Against the Wall (1994) için mekanları gezen o filmin yönetmeni John Frankenheimer'a denk geldi. Darabont, Frankenheimer'ın keşfinden zaman ayırıp ona cesaret ve tavsiye verdiğini hatırladı.

Bu, Morgan Freeman'ın bir filmde ilk kez anlatım yapmasıydı ve kendi deyimiyle kariyerinin bu yönünü başlatarak popülaritesini daha da artırdı. Alışılmadık bir şekilde, anlatım çekimler başlamadan önce kaydedildi ve sette her sahnenin ritmini belirlemek için çalındı. Freeman kılavuz parçayı Iowa'daki bir kayıt stüdyosunda sadece kırk dakikada kaydetti. Ancak parçada küçük bir tıslama vardı ve Los Angeles'taki ses mühendisleri bunu gideremedi. Sonuç olarak, uygun bir stüdyoda yeniden kaydedilmesi gerekti; bu sefer üç hafta sürdü.

Shawshank rolünü oynayan hapishane, Ohio State Reformatory, şimdi bir müze olarak hizmet veriyor. Çekim sırasında yıkılması planlandığı için, Andy'nin süründüğü tünel ve Müdür'ün ofisi de dahil olmak üzere birçok set parçası hapishanede sağlam kaldı.

Açılış sahnelerinde Andy'nin tabancayı dolduran ellerinin yakın çekiminde, eller aslında Frank Darabont'a ait. Filmin ilerleyen bölümlerinde Andy hücre duvarına adını kazırken (filmde iki kez görülür), Darabont'un elleri yine insert çekim için kullanıldı. Bu yakın çekimler post-prodüksiyon sırasında çekildi, çünkü Darabont yakın çekimlerde tam olarak istediğini ancak kendisinin yapabileceğini düşünüyordu.

Andy Dufresne'nin hoparlörlerden çaldığı opera şarkısı, Wolfgang Amadeus Mozart'ın 'Figaro'nun Düğünü' eserinden 'Canzonetta sull'aria'dır. Başlangıçta Andy'nin müziği müdürün emriyle kapatması gerekiyordu; Tim Robbins'in fikri, Andy'nin sahnede aslında pikabın sesini açmasıydı.

Mahkumlar Gilda (1946) filmini izlerken görülüyor. Orijinal öyküde mahkumlar The Lost Weekend (1945) izliyordu. İkincisinin hakları farklı bir stüdyoya ait olduğu için Darabont, masraf yapmadan hangi eski filmleri gösterebileceğine baktı. Kullanabileceği filmlerden birinin, hikayede önemli rol oynayan Rita Hayworth'un en büyük hitlerinden biri olan Gilda olduğunu görünce çok memnun oldu.

Red'in 'hazinesinin' gömülü olduğu kaya duvar, film için özel olarak inşa edildi ve uzun yıllar ayakta kaldı. Sanat departmanı tarafından çekimler başlamadan birkaç ay önce elle inşa edildi. Bu, yoncanın büyümesine izin vererek daha yıpranmış görünmesini sağladı. Sonunda duvar, üzerinde bulunduğu çiftliğin sahibi çiftçi tarafından eBay'de tek tek satıldı. Duvarın sonundaki ağaç, 2011'de bir yıldırım düşmesiyle ikiye ayrılana kadar ayakta kaldı. Kalıntılarının bir kısmı şimdi Ohio State Reformatory arazisindeki göletin yanında desteklenmiş halde duruyor.

Andy ve Red, Pasifik kıyısındaki Guerrero eyaletinde bir Meksika cenneti olan Zihuatanejo'ya kaçarlar. 1966'da hâlâ küçük bir balıkçı köyüydü, Andy'nin Red'e ilk anlattığı gibi, ancak o zamandan beri büyük bir turistik şehre dönüştü. Filmde Zihuatanejo'yu ABD Virjin Adaları canlandırdı.

Mansfield yerlileri figüran olmaya hevesliyken, çoğu işleri nedeniyle gündüzleri müsait değildi veya sadece bir günlüğüne müsait oldukları için bir hapishane filminde işe yaramazlardı. Bu yüzden figüranlar bir yarı-evden, bazıları gerçek hayatta eski mahkumlardan bulundu.

Andy kaçışı sırasında ham lağımla dolu bir drenaj tünelinden sürünür. Çamur aslında çikolata şurubu, talaş ve su karışımıydı ve yirmi yıl sonra borular hâlâ kakao kokuyor.

American Humane Society, Brooks'un kargasını içeren sahnelerin çekimini izledi. Kargaya bir kurtçuk yedirdiği sahnede AHS, kurtçuğa zulüm olduğu gerekçesiyle itiraz etti ve doğal nedenlerle ölmüş bir kurtçuk kullanılmasını şart koştu. Bir tane bulundu ve sahne çekildi. Yıllar sonra Frank Darabont, kurtçuğu kendisinin öldürdüğünü itiraf etti.

Boggs'u götüren ambulansın motoru öldüğü için itilmesi gerekti.

23 Temmuz 2016 itibarıyla, filmin sonuna yakın görünen beyaz meşe, Ohio'daki Malabar Çiftliği yakınlarındaki Pleasant Valley Yolu'nda şiddetli rüzgarlar nedeniyle devrildi. Meşe, 29 Temmuz 2011'de meydana gelen bir yıldırım düşmesinden sağ çıkmıştı.

Film Maine'de geçmesine rağmen, filmin başarısı, on üç mekanı paylaşan Mansfield, Ashland ve Upper Sandusky, Ohio kasabalarının şansını artırdı. 'The Shawshank Redemption' galasını yaptığından beri turizm her yıl arttı ve Mansfield/Richland County Kongre ve Ziyaretçi Bürosu'na göre film 2013'te 18.000'den fazla ziyaretçi çekti ve yerel ekonomiye tahmini 3 milyon dolarlık katkı sağladı.

Dış çekimler, Mansfield, Ohio'daki kullanılmayan Ohio State Reformatory'de yapıldı. Hapishane o kadar kötü durumdaydı ki çekimlerden önce tadilat yapılması gerekti. Ancak iç mekanların çoğu bir ses sahnesinde inşa edildi ve çekildi çünkü hapishanenin içini yenilemektense kopyalarını inşa etmenin daha ucuz olacağına karar verildi. Diğer bir neden de Ohio'daki hücre bloklarının iki sırasının, yapımcıların tercih ettiği gibi önleri yerine arkaları birbirine bakacak şekilde inşa edilmiş olmasıydı.

Andy'nin kaçışını çekmek için sadece tek bir gece vardı. Tim Robbins'in Andy hapishaneden kaçtıktan sonra yağmurda kollarını iki yana açarak kaldırdığı her çekim odak dışıydı, son deneme hariç ki filmde kullanılan da oydu. Filmin belki de en ikonik çekimi olmasına rağmen, görüntü yönetmeni Roger Deakins bunu en sevmediği çekimlerden biri olarak görüyor ve 'aşırı aydınlattığını' söylüyor. Ancak yönetmen Frank Darabont, çekim için sınırlı zamanları olduğu düşünüldüğünde bu çekimin Deakins'in hassasiyetinin bir kanıtı olduğunu söyleyerek aynı fikirde değildi. Başlangıçta Andy'nin bir tarlada koşup trene binmesi de planlanmıştı ancak çekmek için daha fazla zaman yoktu. Darabont'un tek pişmanlığı, Andy'nin hücresindeki delikten çıkarken yüzünün yakın çekimini ekleyememekti.

Filmin yapımında yer alan çoğu kişiye göre, yapım uzun çalışma günleri, yaratıcı anlaşmazlıklar, karanlık konu ve çekim yeri olan eski Ohio State Reformatory'nin birleşimi nedeniyle zordu. Çoğu, figüran olarak kullanılan eski mahkumlardan gardiyan şiddeti hikayeleri duyduktan sonra bile buranın kasvetli bir yer olduğu konusunda hemfikir. Morgan Freeman'a göre çekim, 'aşırı gerginlik' ve 'çok tuhaf bir atmosfer' ile doluydu çünkü oyuncular, yapımcılar ve yönetmen Frank Darabont arasında sürekli farklılıklar vardı. Vanity Fair ile yaptığı bir röportajda, gerginliğin çoğunun oyuncular ve yönetmen arasında olduğunu çünkü Darabont'un sürekli tekrar çekimlerde ısrar ettiğini söyledi: 'Oyunculuğun kendisi zor değil. Ama hiçbir anlaşılır sebep olmadan bir şeyi tekrar tekrar yapmak zorunda kalmak enerjiyi biraz tüketme eğilimindedir.' Freeman, gardiyanların Andy'nin kaçış yolunu yeniden izlediği (daha sonra silinen) bir sahneyi işaret etti: 'Karakterim dinliyor ve gülüyor, kahkahalarla gülüyor. Bunu çok fazla çekmek zorunda kaldım.' Darabont, bazen görüntü yönetmeni Roger Deakins ile geniş manzara çekimleri istediği için çatıştığını, Deakins'in bunları etkilerini korumak için idareli kullanmak istediğini belirtti. Darabont, ana çekimler sırasında yapmak zorunda kaldığı sürekli sanatsal tavizlerin 'sopalarla dövülmek gibi' olduğunu ve 'çekim yapılan her günü bir başarısızlık gibi hissettirdiğini' ancak filmdeki deneyimlerinin ona çok şey öğrettiğini de kabul etti: 'Bir yönetmenin gerçekten herhangi bir oyuncunun neye ihtiyacı olduğunu ölçmek için bir iç barometreye sahip olması gerekir.'

Hapishanenin hücre bloğu bir sette, pencerelerin üzerine güneş ışığını simüle etmek için lambalar kullanılabilmesi amacıyla opak plastik örtü serilerek inşa edildi. Çekimler arasında bir ara verirken yönetmen Frank Darabont ve o zamanlar figüran olan, şimdi film yönetmeni Michael C. Poole kahve almaya giderken ekipten birinin yanlışlıkla bir lambayı plastik pencereye çok yakın koyduğunu ve yangın çıkardığını fark ettiler. Setin yanmasını engellediler.

Filmin yedi Akademi Ödülü adaylığı, Doctor Zhivago (1965) ve Oliver! (1968) filmleriyle Sanat Yönetimi dalında iki Oscar kazanan Terence Marsh için Yapım Tasarımı adaylığını içermiyordu. Yönetmen Frank Darabont'a göre, Marsh'ın terk edilmiş bir imalat tesisinde inşa ettiği hapishane seti o kadar gerçekçi görünüyordu ki herkes gerçek bir hapishane olduğunu sandı.

Mansfield, Ohio'da mekanda çekim yapmak, nemli bir yaz boyunca haftada altı gün, düzenli olarak 15-18 saatlik iş günleri nedeniyle zor ve stresliydi; yönetmen Frank Darabont 'Pazar günlerinin izinli olması şanstı' dedi. Çekim programı çok sıkı olduğu için, prodüksiyonu geciktiren herkese para cezası verileceği tehdidi yapıldı. Tim Robbins ve William Sadler bir kez geç geldi ancak hiç para cezası almadı. Mansfield'da çekim üç ay sürdü ve programdan önce bitti.

Red'in Andy'yi bulduğu bitiş sahnesi, ABD Virjin Adaları'ndaki St. Croix'deki Sandy Point Ulusal Koruma Alanı'nda çekildi ve Andy'nin üzerinde çalıştığı teknenin bir kopyası St. Croix'deki Salt River Marina'da bulunabilir.

William Sadler bir röportajda, James Whitmore'un Brooks karakterinin bıçağı karakteri Heywood'un boğazına dayadığı sahnede kullanılan bıçağın o kadar kör olduğunu söyledi ki 'onunla tereyağı bile kesemezdiniz.' Sahnenin başka bir çekimini yapmadan önce Sadler, Whitmore'dan sahneyi gerçekçi göstermek için bıçağı cildine daha sert bastırmasını istedi. Ancak deneyimli bir oyuncu olan Whitmore, Sadler'ı incitmek istemediği için bunu yapmayı reddetti.

Andy'nin Shawshank'taki ilk gecesinde, hapishanenin dışarıdan bir çekimi vardır. Bu çekim, on dokuz yıl sonra kaçtığında Andy'nin içinden koştuğu derenin hemen yanındandır.

Mansfield, Ohio şehri, figüranlar için tüm gün açık seçmeler düzenledi. O kadar çok ilgi gösterildi ki öğleden sonra üçten sonra kimse kabul edilmedi.

Bu, DP Sir Roger Deakins'in En İyi Sinematografi dalındaki ilk Oscar adaylığıydı. Nihayet imrenilen heykelciği kazanması 23 yıl ve 12 adaylık sonra, Blade Runner 2049 (2017) ile oldu.

Hapishane, Ohio Hava Ulusal Muhafızları'nın 179. Hava İkmal Kanadı'na ait C-130 Hercules uçaklarının uçuş yolunda bulunuyor ve bu da her türlü ses sorununa neden oluyordu.

Red'in Andy'nin mektubunu bulduğu ağaç Buxton, Maine'de değil. Ohio'daki Malabar Çiftliği Eyalet Parkı'nda.

Kamera açıları, Tim Robbins'in 6'5'' boyundan daha da uzun görünmesini sağlamak için kullanıldı, özellikle de bir inç daha kısa olan Brian Libby'nin (Floyd) yanında.

Morgan Freeman'a göre, mahkumların hapishane çatısını onardığı sahne 'çok zor bir gün' boyunca çekildi çünkü sahnenin kamera hareketleri Freeman'ın önceden kaydedilmiş anlatımının temposuyla eşleşmek zorundaydı ve bu da birden çok çekim gerektirdi: 'Gerçekten o çatıyı ziftliyorduk. Ve zift uzun süre sıcak ve akışkan kalmaz. Kuruma ve sertleşme eğilimindedir, yani gerçekten çalışıyorsunuz. Farklı kurulumlar için bunu tekrar tekrar yapmak zorundaydınız.' İyi bir çekim elde ettiklerinde 'bitkindik. [Sonunda] oturup o birayı içtiğimizde, çok hoş geldi.' Mahkumların içtiği bira, 1850'den beri var olan gerçek bir Detroit markası olan Stroh's birasıdır.

Bob Gunton'a göre film çoğunlukla kronolojik sırayla çekildi. Tipik olarak bir film, oyuncu ve mekanların müsaitliği gibi pratik ihtiyaçlara göre sıra dışı çekilir, ancak bu durumda çekim programı, oyuncuların gerçek hayattaki ilişkileri karakterlerininkilerle birlikte geliştiği için performanslarına yardımcı oldu. Seçmelere katılırken, Demolition Man (1993) filmini yeni bitirmiş ve bunun için kafasını tıraş etmiş olan Gunton, saçlarını kademeli olarak beyazlatarak ekrandaki yaşlanmasını göstermek istediği için peruk taktı. Kendi saçları uzayana kadar ilk sahnelerini çekerken aynı peruğu kullandı.

Polis Norton'u tutuklamaya geldiğinde, kapı kolu dönerken üzerinde Ohio eyalet mührünü görebilirsiniz.

The Ink Spots (1946) tarafından yayınlanan 'If I didn't care' şarkısı açılış jeneriğinde çaldı ve ardından mahkemedeki açılış diyaloğunun altında çalmak üzere kısıldı.

Müdürün elinin kasaya uzandığı sahne için, duvar kasasının arkasına kamera erişimi için küçük bir delik açıldı. Çok daha sonra, filmden eserlerin satışı yapıldığında, yerel bir kasa koleksiyoncusu onu eğlence odası için satın aldı.

Son sahnedeki Trailways otobüsü, 1960 yılında üretilmiş ve Carolina Scenic Trailways'e teslim edilmiş bir GM PD-4104'tür. Merhum Jon Hobein, Blue Ridge Trailways'in sahibi, onu 1990 civarında buldu ve restore etti. Şimdi Montgomery, Alabama merkezli Capital Trailways'in mülkiyetindedir.

Shawshank Hapishanesi sözde Maine'de olmasına rağmen, tek bir karakter bile New England aksanıyla konuşmuyor.

Tommy 1966'da GED sınavına girerken, optik tarama için kurşun kalem noktaları kullanan bir Scantron cevap kağıdı kullanıyor. Bu teknoloji 1972'ye kadar tanıtılmamıştı.

(Yaklaşık 1 saat 36 dakikada) Tommy, Andy'nin masumiyetini doğrulamak için Müdür Norton ile dışarıda buluşmaya çağrılır ve bu Norton'un Tommy'yi öldürtmesiyle sonuçlanır. Gardiyan Tommy için kapıyı açtığında duyulan metal kapının stok ses efekti, The Rock (1996), Monsters, Inc. (2001), The Incredible Hulk (2008) ve Drive (2011) dahil sayısız filmde ve Alone in the Dark (1992), Far Cry 3 (2012) ve Grand Theft Auto V (2013) gibi video oyunlarında yer aldı. İlk olarak Jerry Ross tarafından Skywalker Sound için Mishima: A Life in Four Chapters (1985) filminde kaydedildi.

Morgan Freeman, senaryoyu "kesinlikle keyifli bir senaryo" olarak tanımladı ve okuduğu en iyi senaryolardan biri olduğunu söyledi. Hemen menajerini arayarak "Hangi rol olduğu fark etmez, bu filmde olmak istiyorum" dedi. Daha sonra Red rolü için kendisini istediklerini öğrenince çok şaşırdı: "'Vay canına, filmi ben kontrol ediyorum!' diye düşündüm. Bu beni hayrete düşürdü." Bitmiş film, kendi filmleri arasında en sevdiğidir.

Red rolü için Clint Eastwood, Harrison Ford, Paul Newman, Gene Hackman, Robert Redford ve Robert Duvall düşünüldü; romanda Red, kırlaşmış kızıl saçlı, orta yaşlı beyaz bir İrlandalıydı. Ancak bu oyuncuların hiçbiri çeşitli nedenlerle taahhütte bulunmadı. Redford, Quiz Show (1994) filmini yönetmekle meşgul olabilirdi; bu film daha sonra Shawshank ile gişede ve Oscar töreninde rekabet edecek, ikisi de En İyi Film ve Uyarlama Senaryo dallarında aday gösterilecekti (ikisi de kazanamadı). Irk belirtmesini görmezden gelen Castle Rock yapımcısı Liz Glotzer, otoriter duruşu, tavrı ve derin sesi nedeniyle Morgan Freeman'ı Frank Darabont'a önerdi. Red'in Andy'nin lakabıyla ilgili sorusuna verdiği "Belki de İrlandalı olduğum içindir" yanıtı, filmde bir şaka olarak korundu.

Andy Dufresne rolüne hazırlanmak için Tim Robbins, hücre hapsinde biraz zaman geçirdi. Üç gün hücrede kalmak istedi ancak gardiyanlar önce 3 saat denemesini söyledi. Robbins daha sonra 3 saatin bunu hissetmek için fazlasıyla yeterli olduğunu söyledi, ancak deneyiminin gönüllü olduğu için aynı olmadığını biliyordu.

Clancy Brown, Kaptan Hadley'i canlandırmasını daha gerçekçi kılmak için gerçek gardiyanlardan kendisiyle çalışma teklifleri aldığını söyledi. Hadley kötü bir karakter olduğu ve gerçek gardiyanları yanlış tanıtmak istemediği için hepsini reddetti.

Red'in şartlı tahliye belgelerine eklenen genç görünümlü fotoğrafları aslında Morgan Freeman'ın küçük oğlu Alfonso Freeman'a aittir. Alfonso ayrıca filmde "Taze balık! Taze balık bugün! Onları içeri çekiyoruz!" diye bağıran ve olta taklidi yapan bir mahkûm olarak küçük bir rol aldı. The Shawshank Redemption'dan bir yıl sonra, bir başka Morgan Freeman filmi olan Seven'da (1995) parmak izi teknisyeni olarak göründü.

Bob Gunton, Tim Robbins'in boyunun (1.96 m) Warden Norton'u oynayabilecek oyuncu sayısını azalttığını belirtti çünkü Andy'nin kaçış planı Norton'un takımını çalıp giymeye dayanıyor. Gunton'ın boyu 1.88 m.

Jon Favreau, Fat Ass rolü için seçmelere katıldı. Daha sonra Empire Magazine'e bunun yaptığı en kötü seçme olduğunu ve kilo vermeye teşvik ettiğini söyledi.

Andy Dufresne rolü ilk olarak Tom Hanks'e teklif edildi ancak Forrest Gump (1994) ile çakışma nedeniyle kabul edemedi. Bu film daha sonra Shawshank Redemption ile Oscar'larda aday olduğu her kategoride (En İyi Film, Erkek Oyuncu, Kurgu, Uyarlama Senaryo, Özgün Müzik, Görüntü Yönetimi ve Ses) yarışacak, ilk dördünü kazanırken Shawshank hiç ödül alamayacaktı. Hanks daha sonra Frank Darabont'un bir sonraki filmi The Green Mile'da (1999) rol almayı kabul etti; bu film de bir Stephen King uyarlamasıydı ve bir hapishanede geçiyordu (ve dört dalda aday gösterilmesine rağmen hiç Oscar kazanamadı).

Jeff Bridges, Tom Hanks, Kevin Costner, Tom Cruise, Matthew Broderick, Nicolas Cage, Johnny Depp ve Charlie Sheen, Andy Dufresne rolü için düşünüldü. Hanks, Forrest Gump (1994) taahhüdü nedeniyle reddetti. Costner senaryoyu çok beğendi ancak Waterworld (1995) çekimlerine dalmıştı. Cruise masa başı okumasına kadar geldi ancak Frank Darabont'un ilk kez yönetmenlik yapmasından rahatsızdı; Darabont'un akıl hocası Rob Reiner'ın (Cruise'u A Few Good Men'de (1992) yönetmişti) yapım sırasında göz kulak olması halinde taahhütte bulunmaya istekliydi, ancak Reiner bunun Darabont'un filmi ve vizyonu olduğunu belirterek reddetti. Morgan Freeman tarafından önerilen Tim Robbins, Darabont'un deneyimsizliğini dengelemek için kıdemli görüntü yönetmeni Roger Deakins'in (The Hudsucker Proxy'de (1994) birlikte çalışmıştı) görüntü yönetmeni olarak işe alınmasında ısrar etti ve Darabont kabul etti. Robbins daha sonra Dead Man Walking'ı (1995) yönettiğinde Deakins'i işe aldı.

Andy'nin hücresindeki büyük posterler dışındaki tüm resimler Tim Robbins tarafından seçildi.

Brooks'un diğer mahkûmlara Andy'nin bir gardiyanla ilk karşılaşmasını anlattığı sahnede, Brooks'un bu karşılaşmayı küfürlü bir dille anlatması planlanmıştı. James Whitmore, Frank Darabont'a küfürleri çıkarmasını önerdi; Brooks'un 1905'te Shawshank'a geldiğini ve dış dünyada bu kadar tabu bir şekilde konuşmayacağını belirtti. Darabont kabul etti ve sahnedeki küfürleri kaldırdı.

James Whitmore, Brooks rolüne Frank Darabont'un en sevdiği karakter oyuncularından biri olduğu için seçildi.

Tommy Williams rolü Brad Pitt için düşünülmüştü, ancak Pitt aynı yıl Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles (1994) filminde başrol oynadı. Bu filmin diğer başrol oyuncusu Tom Cruise'a Andy Dufresne rolü teklif edildi ancak anlaşma sağlanamadı.

Gil Bellows'un (Tommy Williams) arkasında oturan adam, çekimlerin yapıldığı Ohio State Reformatory'nin eski müdürü Dennis Baker'dır.

James Cromwell, Warden Sam Norton rolü için düşünüldü ancak Bob Gunton tercih edildi. Yıllar sonra yönetmen Frank Darabont, Cromwell'i yine bir Stephen King uyarlaması olan ve bir hapishanede geçen The Green Mile'da (1999) gardiyan rolünde oynattı.

Charlie Sheen senaryoyu o kadar çok sevdi ki Castle Rock'ta tanıdığı bir yöneticiyi arayıp "Bu filmi asgari ücrete yaparım" dedi. Hatta Red rolünü oynayabileceğini göstermek için 30 dakikalık bir test çekimi yapmayı teklif etti ancak Castle Rock reddetti ve Sheen'e göre kısa süre sonra başroller için Tim Robbins ve Morgan Freeman'ı seçtiler.

Mark Rolston seçmeye geldiğinde Frank Darabont, "Aman Tanrım, 'Aliens'ten Drake!" dedi.

Filmde Andy (Tim Robbins), Red'e (Morgan Freeman) neden Red dendiğini sorar. Red, "Belki de İrlandalı olduğum içindir" diye cevap verir. Bu, Stephen King'in romanında Red'in kızıl saçlı bir İrlandalı olmasına yapılan bir göndermeydi.

Sidney Poitier, Red rolünü reddetti çünkü bir mahkûmu canlandırmanın iyi bir örnek teşkil etmediğini düşündü.

Bu filmde Morgan Freeman hikaye boyunca sol elini yoğun bir şekilde kullanır. Doğal olarak solaktır, ta ki 2008'deki trafik kazası sol kolunu ve elini etkileyene kadar.

Karakterlerinin tam tersine, sadist Müdür Norton ve Kaptan Hadley'i oynayan Bob Gunton ve Clancy Brown, set dışında diğer oyuncularla çok iyi anlaşıyor ve seviliyorlardı.

Filmin yayınlanmasından sonra Mark Rolston bir gün menajerinin ofisinden çıkıp asansöre bindi ve kucağında uyuyan bebeği olan bir bebek taşıyıcısı tutuyordu. Asansördeki bir kadın Rolston'ı Bogs olarak tanıdı, paniğe kapıldı ve asansörde olay çıkarmaya başladı. Endişelenen Rolston, çocuğunu uyandırmamak ve üzmemek için kadını sakinleştirmek zorunda kaldı.

Darabont filmlerinde her zaman Brian Libby'yi oynatmaya çalıştı ve bu filmde Floyd rolünde görünüyor.

Tim Robbins ve Morgan Freeman daha sonra Clint Eastwood'un yönettiği filmlerle En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu Oscar'ı kazandı: Robbins, Mystic River (2003) ve Freeman, Million Dollar Baby (2004).

Bu filmde Kaptan Hadley'i oynayan Clancy Brown, The Guardian'da (2006) da Kaptan Hadley adlı bir karakteri canlandırdı.

William Sadler, Frank Darabont'un Stephen King uyarlamalarındaki üç görünümünün ilki. Daha sonra The Green Mile (1999) ve The Mist'te (2007) göründü.

James Gandolfini, Boggs rolü için seçmelere katıldı ancak sonunda rolü almadı. Daha sonra The Last Castle'da (2001) bir hapishane müdürünü canlandırdı.

Steve Buscemi, Boggs için düşünüldü ancak yakın zamanda Reservoir Dogs'ta (1992) karanlık bir karakter oynadığı için o sırada bir komedi yapmak istedi ve Airheads'i (1994) yapmaya karar verdi.

Morgan Freeman, Andy Dufresne rolü için ilk olarak Tim Robbins'ı önerdi ve Frank Darabont, Robbins'i Jacob's Ladder'daki (1990) performansını gördükten sonra seçti. Darabont, Robbins ve Freeman'ın "kimyasının ilginç olabileceğini çünkü çok farklı olduklarını düşündü. Ayrıca Tim'in gizemli kalitesi... Sanki yanında bir sır taşıyor gibi görünüyor ve bu Andy'nin karakterini özetliyor." Robbins, senaryonun "şimdiye kadar okuduğum en iyi senaryo" olduğunu söyledi ve Freeman'ı The Electric Company'de (1971) gördüğü güzel anıları nedeniyle onunla çalışmaya hevesliydi.

Andy Dufresne'in karısının adı Linda Collins-Dufresne'dir. Filmde hiç tanımlanmadı.

R. Lee Ermey, Kaptan Hadley rolü için düşünüldü ancak gardiyanların gerçekçi olmayan bir tasviri olduğunu düşünerek reddetti. Stanley Kubrick'in Full Metal Jacket'ında (1987) Çavuş Hartman'ı oynarken de aynı endişeyi taşıyordu.

Family Guy'ın Cool Hand Peter (2011) bölümünde Bob Gunton (Müdür Norton), ana karakterleri masum olmalarına rağmen hapiste tutan yozlaşmış bir hapishane müdürünü seslendirir. Her iki karakter de aynı tavır ve fiziksel özellikleri paylaşır.

Red, Andy'ye şaka yollu "Red" dendiğini çünkü İrlandalı olduğunu söylese de, izleyicinin bunun soyadının Redding olmasından kaynaklandığını anlaması gerekir; bu sadece şartlı tahliye belgelerinde görülür ve duruşmalarında duyulur. Filmde asla açıklanmaz.

Filmin 30. yıl dönümünü kutlayan Mansfield Ohio'daki bir panel tartışmasında Yönetmen Frank Darabont, Tommy Williams rolü için Brad Pitt'i düşündüğünü belirtti. Pitt'in yeni yeni talep görmeye başladığını ve yönetmenin aramalarına hiç cevap vermediğini söyledi; Kanadalı oyuncu Gil Bellows sonunda rolü üstlendi.

Andy'nin yıllar içindeki posterlerinde yer alan üç kadından ikisi (Rita Hayworth ve Raquel Welch), her ikisinin de Hollywood tarafından gerçek etnik kökenlerini gizlemek için isimlerini değiştirmeye ve biyografilerini uydurmaya teşvik edilen Latin kökenli olmaları ortak özelliğine sahiptir. New York doğumlu Hayworth, asıl adı Margarita Carmen Cansino, Çingene kökenli bir İspanyol'un kızıydı. Chicago doğumlu Welch, asıl adı Jo Raquel Tejada, Bolivyalı bir mühendisin kızıydı.

Back to the Future'da (1985) Biff rolüyle tanınan Tom Wilson, Kaptan Hadley rolü için düşünüldü ancak tekrar kötü bir karakter oynamak istemedi ve reddetti. İlginçtir ki Andy'yi oynayan Tim Robbins neredeyse Biff rolüne seçilmişti ancak yapımcılar Wilson'ı tercih etti ve Robbins geri çevrildi.

Tom Hanks'e Andy Dufresne rolü teklif edildi ancak Forrest Gump (1994) taahhüdü nedeniyle reddetti. Kabul etseydi, Philadelphia (1993) (karakterinin adı Andy) ve Toy Story (1995) (Andy sahibi) arasında üst üste üç yıl boyunca 'Andy' adlı önemli bir karakterin yer aldığı filmlerde oynayacaktı. Hanks daha sonra Frank Darabont'a bir iyilik olarak The Green Mile'da (1999) Paul Edgecomb rolünü kabul etti.

Bu film, James Whitmore'un (Brooks'u oynuyor) hapiste olmaktan korkan bir karakteri canlandırdığı ikinci filmdir. İlki, The Twilight Zone'un 4. sezonundan On Thursday We Leave for Home (1963) bölümüydü.

Filmdeki 5 karakter 1.83 m'den uzundur. Bob Gunton ve Morgan Freeman 1.88 m, Clancy Brown 1.91 m, Brian Libby 1.94 m, Tim Robbins 1.96 m.

Andy ilk kez kütüphaneye atandığında, yatırım yardımı için ona gelen ilk gardiyan "Ben Dekins" diyerek yaklaşır. Filmin görüntü yönetmeni Sir Roger Deakins olduğu için birçok kişi karakterin onun adını taşıdığını düşündü. Ancak Frank Darabont, Dekins karakterini ekibini işe almadan önce senaryoya yazmıştı; karakterin adı novelladan geliyor (farklı yazılış bunu doğruluyor).

William H. Macy, Norton için düşünüldü ancak Tim Robbins'in o sırada ilişkisi olan ve filmden on yıl sonra da devam eden Susan Sarandon'ın başrol oynadığı The Client'ı (1994) yapmaya karar verdi. Macy daha sonra Freeman ile The Maiden Heist'te (2009) birlikte çalıştı.

Jack Lemmon ve Walter Matthau, Brooks rolü için düşünüldü ancak ikisi de Grumpy Old Men'de (1993) oynamak için reddetti. Matthau başlangıçta diğer filmi yapmak istemedi ve neredeyse Brooks'u oynamayı kabul ediyordu ancak Lemmon ve oğlu onu diğer filmi yapmaya ikna etti. Bu, yıllar sonra en büyük gişe başarılarından biri oldu. Matthau ve sonunda Brooks'u oynayan James Whitmore aynı doğum gününü (1 Ekim) paylaşıyor; Matthau, Whitmore'dan tam bir yaş büyüktü.

Morgan Freeman'ın oğlu Alfonso Freeman (Taze Balık Mahkûmu'nu oynadı), The SharkTank Redemption (2000) adlı kısa bir filmde rol aldı; film, bir adam ve ortağının hapishane filmi senaryolarının haklarını Hollywood'a satmaya çalışmasını konu alıyordu.

Stephen King ve Frank Darabont, Floyd'u kimin oynadığı konusunda anlaşmazlığa düştü; King, Neville Brand'a benzediğini, Darabont ise Lee Marvin'e benzediğini düşünüyordu.

Robert Duvall, Norton için düşünüldü ancak başka projelere ikna edildi.

Edward Herrmann, Warden Norton rolü için düşünüldü ancak Richie Rich'i (1994) yapmak için reddetti.

Clancy Brown (Kaptan Hadley) ve Mark Rolston (Boggs Diamond), Superman çizgi filmlerinde Lex Luthor'u seslendirdiler.

John Horton [1946 Yargıcı], yine bir Stephen King uyarlaması olan Thinner'da (1996) başka bir yargıcı canlandırdı.

Lloyd Bridges ve Leslie Nielsen, Brooks için düşünüldü çünkü ikisi de kariyerlerinin başında ciddi dramatik oyunculardı. Ancak Airplane!'in (1980) yayınlanmasından sonra ikisi de kariyerlerini komedi oyuncusu olarak yeniden canlandırdı ve Frank Darabont, komedi oyuncusunun rol için yanlış olduğunu düşündü. Bridges, bir ara Andy Dufresne rolü için düşünülen Jeff Bridges'ın babasıydı.

2005'te, filmin yayınlanmasından on bir yıl sonra, Tim Robbins ve Morgan Freeman, War of the Worlds'de (2005) Tom Cruise (başlangıçta Andy Dufresne için düşünülmüştü) ile birlikte göründü. Freeman yine filmin anlatıcısı olarak görev yaptı ancak Robbins ve Freeman'ın birlikte sahnesi yoktu.

Matthew Broderick, John Cusack, Vincent D'Onofrio, Robert Downey Jr. ve Chris O'Donnell, Tommy Williams rolü için düşünüldü.

Clancy Brown'ın Stephen King uyarlaması filmlerdeki ikinci görünümü. Ayrıca Pet Sematary II'de (1992) göründü.

Clancy Brown, Bad Boys'da (1983) otorite sahibi kötü bir mahkûmu, bu filmde ise otorite sahibi kötü bir gardiyanı canlandırıyor. Legacy'de (2015) iyi bir mahkûmu canlandırıyor.

Oyuncu Brian Libby'nin yer aldığı yedi film ve televizyon projesinden dördü, Frank Darabont'un yönettiği tüm çalışmalardır.

Morgan Freeman, bu filmde soyadını birkaç kez söyler, ancak iki kelime olarak telaffuz edilir: "O kadar heyecanlıyım ki zar zor oturabiliyor ya da aklımda bir düşünce tutabiliyorum. Sanırım bu sadece bir 'özgür adam'ın hissedebileceği heyecan. Sonucu belirsiz uzun bir yolculuğun başlangıcındaki bir 'özgür adam'. Umarım sınırı geçebilirim." "Güneş omuzlarımızdayken oturup içtik ve kendimizi 'özgür adamlar' gibi hissettik. Cehennem, kendi evlerimizden birinin çatısını ziftliyor olabilirdik. Biz tüm yaratılışın efendileriydik."

Andy Dufresne'in Hapishane Kimlik Numarası 37927'dir.

Clancy Brown ayrıca The Hurricane'de (1999) bir hapishane gardiyanını canlandırır.

Bu filmde daha küçük bir rol olan Snooze'u oynayan David Proval, ayrıca The Sopranos'ta (1999) 2. sezonda Tony Soprano'nun kötü bir rakibi olan Richie Aprile'yi canlandırdı.

Bu filmin yayınlanmasından üç yıl sonra, filmin başında Dufresne'i mahkûm etmeye yardım eden savcı Jeffrey DeMunn ve William Sadler, RocketMan'de (1997) birlikte rol aldı. DeMunn ve Sadler, The Green Mile'da (1999) birlikte oynadı; DeMunn gardiyan Harry Terwilliger, Sadler ise Klaus Detterick rolündeydi.

Mark Rolston (Bogs Diamond, Kızkardeşler'in lideri) daha sonra Canamar'da (2003) (#2.17) tekrar bir mahkûmu canlandırdı.

Bull Durham'ın (1988) başrol oyuncuları Kevin Costner ve Tim Robbins, Morgan Freeman ile birlikte rol aldı. Costner, Robin Hood: Prince of Thieves'de (1991), Robbins ise bu filmde.

Altı ana oyuncu süper kahraman hikayelerinde yer aldı: Tim Robbins ve Clancy Brown, Green Lantern'de (2011); Morgan Freeman, Dark Knight üçlemesinde; Bob Gunton ve Clancy Brown, Daredevil'de (2015); William Sadler, Iron Man 3'te (2013); Clancy Brown, Thor: Ragnarok'ta (2017); Mark Rolston, Young Justice'te (2010).

Birlikte sahneleri olmamasına rağmen Morgan Freeman ve Bob Gunton daha önce Glory'de (1989) birlikte rol almıştı.

William Sadler (Heywood) ve Jeffrey DeMunn (1946 Savcısı), The Green Mile'da (1999) göründü.

Bogs Diamond ve Floyd'u oynayan Mark Rolston ve Brian Libby, Frank Darabont'un senaryoya isimsiz katkıda bulunduğu Eraser'da (1996) da rol aldı.

Filmde Buffalo, NY'de büyüyen iki oyuncu var: William Sadler ve James Whitmore.

Morgan Freeman ve Ned Bellamy daha sonra The Contract'ta (2006) birlikte rol aldı.

Stephen King, filmin hakları için kendisine ödenen 5.000 dolarlık çeki hiç bozdurmadı. Film vizyona girdikten birkaç yıl sonra çeki çerçeveletip üzerine "İhtiyacın olursa kefalet parası diye. Sevgiler, Steve." notunu yazarak Frank Darabont'a geri gönderdi.

Gişede başarısız olmasına rağmen Warner Bros., ABD'deki video mağazalarına 320.000 adet VHS kiralama kopyası gönderdi. Bir sözcü, bu rakamın filmin sinema performansıyla "orantısız" olduğunu kabul etti ancak kararın, filmin hiçbir ödül kazanamasa da Oscar konuşulduğu döneme dayandığını belirtti. Film, 1995'in en çok kiralanan videosu ve tüm zamanların en yüksek hasılat yapan video kiralama yapımlarından biri oldu.

Frank Darabont, filmi romanın açık uçlu sonu gibi bitirmek istiyordu: Red, Meksika'ya giden otobüste Andy'ye (umarım) kavuşacağı umuduyla yol alırken. Darabont, iki karakterin birleştiği "ticari, duygusal" bir sondan kaçınmak istiyordu. Ancak Castle Rock yapımcısı Liz Glotzer, izleyicileri memnun etmek için ikilinin bir araya gelmesi gerektiği konusunda ısrarcıydı ve bu fikir aslında onundu. Castle Rock sahnenin çekimini finanse etmeyi kabul etti ancak nihai kararı Darabont'a bıraktı. İlk çekilen versiyonda Andy ve Red ilk karşılaşmalarındaki diyalogları tekrarlıyordu, ancak Darabont çoğunu kesti ve gözyaşları içindeki bir kavuşma yerine film, olayı uzaktan izliyordu. Bu, Darabont'un Castle Rock'ın talebine verdiği bir ödündü. Hem Morgan Freeman hem de Tim Robbins, bu sahnenin filme gerekli kapanışı sağladığını düşündü ve Darabont da test izleyicilerinin sahneye bayıldığını gördükten sonra aynı fikre vardı.

Stephen King, bu filmi kendi eserlerine dayanan en sevdiği uyarlamalardan biri olarak görüyor.

Mükemmel eleştiriler ve tüm zamanların en iyi test izleyici puanlarından bazılarını almasına rağmen film, vizyona girdiğinde büyük bir gişe hayal kırıklığıydı. 18 milyon dolarlık ilk hasılatı (1 milyon doların altındaki açılış hafta sonu dahil) 25 milyon dolarlık prodüksiyon bütçesini bile karşılayamadı. Oscar adaylıklarının ardından 10 milyon dolar daha ekleyip dünya çapında 73,3 milyon dolara ulaşsa da film hâlâ gişede başarısız sayılıyordu. Kötü gişe performansının nedenleri arasında daha popüler olan Ucuz Roman (1994) ve Forrest Gump (1994) ile rekabet, aksiyon filmlerine kıyasla hapishane filmlerine olan ilginin azalması ve kadın karakterlerin eksikliği gösterildi. Morgan Freeman ayrıca filmin kimsenin telaffuz edemediği veya hatırlayamadığı "zor" adını da ticari başarısızlığının bir diğer önemli nedeni olarak gösterdi; çünkü 1990'larda (neredeyse hiç internet yokken) kulaktan kulağa yayılma, bir filmin başarısında daha sonraki yıllara göre çok daha büyük rol oynuyordu.

Tüm zamanların en iyi filmlerinden biri olarak kabul edilmesine rağmen, yedi dalda Oscar'a aday gösterilmesine karşın (En İyi Film, En İyi Erkek Oyuncu, En İyi Görüntü Yönetimi, En İyi Kurgu, En İyi Özgün Müzik, En İyi Ses ve En İyi Uyarlama Senaryo) tek bir Oscar bile kazanamadı. Film, Erkek Oyuncu, Kurgu ve Uyarlama Senaryo ödüllerini Forrest Gump'a; Görüntü Yönetimi'ni Efsanelerin Sonu'na; Ses'i Hız'a ve Müzik'i Aslan Kral'a kaptırdı. Altın Küre'de de büyük ölçüde göz ardı edildi; yalnızca En İyi Erkek Oyuncu ve En İyi Senaryo dallarında aday gösterildi ve hiçbirini kazanamadı. Ancak 2015'te ABD Kongre Kütüphanesi, filmi "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" bularak Ulusal Film Arşivi'nde korunmak üzere seçti. Yönetmen Frank Darabont, "Esaretin Bedeli'nin ülkemizin sinema mirasının bir parçası olarak kabul edilmesinden daha büyük bir onur düşünemiyorum." yorumunu yaptı.

Filmin sonunda Allen Greene'e bir ithaf yer alır. Greene, Frank Darabont'un menajeri ve aynı zamanda yakın bir arkadaşıydı. Filmin tamamlanmasından kısa bir süre önce AIDS komplikasyonları nedeniyle hayatını kaybetti.

Stephen King'in öyküsünün tam adı olan "Rita Hayworth ve Shawshank'in Kefareti" kullanılmadı çünkü Hollywood'da filmin aslında Rita Hayworth hakkında bir biyografi olacağı algısı vardı. Hatta Frank Darabont, başrol için birçok oyuncu ve süpermodel ile menajerlerinden seçme teklifleri aldı.

Castle Rock yapımcısı Liz Glotzer, kendi deyimiyle "hapishane takıntısı" olan biriydi ve Frank Darabont'un senaryosundan o kadar etkilenmişti ki, şirket filmi yapmazsa işten ayrılmakla tehdit etti. Şirketin kurucu ortağı Rob Reiner da senaryoya o kadar hayran kaldı ki Darabont'a senaryonun hakları için 2,5-3 milyon dolar teklif etti, böylece filmi kendisi yönetebilecekti. Reiner, Red ve Andy rolleri için sırasıyla Harrison Ford ve Tom Cruise'u düşünüyordu ve Castle Rock, Darabont'un Reiner'ın yönetmesine izin vermesi halinde geliştirmek istediği herhangi bir filmi finanse etmeye bile hazırdı. O dönemde maddi sıkıntı çeken Darabont teklifi ciddi şekilde değerlendirdi ancak sonunda filmini kendisinin yönetmesinin "gerçekten harika bir şey yapma şansı" olduğuna karar verdi. Hatta yönetmenlik yapabilmek için maaşından feragat etti ve Castle Rock'ın anlaşmayı kabul edip sonra da onu beceriksizlikten kovma riskini göze aldı. Reiner, Darabont'un kararını tamamen destekledi ve projede ona akıl hocalığı yaptı.

Stephen King, orijinal öyküsünün çocukken izlediği hapishane filmlerinden aklında kalan tüm anıların bir birikimi olduğunu söyledi.

Stephen King, 'Rita Hayworth ve Shawshank'in Kefareti' adlı öyküsünün haklarını Frank Darabont'la olan arkadaşlığı nedeniyle yalnızca 5.000 dolara sattı. Darabont, King'in "Odadaki Kadın" adlı kısa öyküsünü uyarladığında arkadaş olmuşlardı (King'in politikası, hevesli herhangi bir film yapımcısının kısa öykülerini 1 dolara uyarlayabilmesidir) ve King çok etkilenmişti. Mektup arkadaşı olarak kaldılar ve Darabont, 'Rita Hayworth ve Shawshank'in Kefareti'nin opsiyonunu alana kadar fiilen tanışmadılar. King, uyarlama için onayını vermesine rağmen Darabont'a "bundan nasıl film yapacağını gerçekten anlamadığını" söyledi çünkü roman daha çok kişisel düşüncelerle ilgiliydi, ancak Darabont "Bana göre bu çok açıktı." diye yanıtladı.

IMDb'de 2 milyon oy alan ilk film.

Bir Milyon Yıl Öncesinin Kadını (1966) filmindeki posteri filmde önemli bir rol oynayan Raquel Welch, bu filmin büyük bir hayranıydı.

Frank Darabont, filmden çıkarılan sahnelerin DVD yayınında yer almamasına karar verdi çünkü onlardan utanıyor ve halka açık olarak görülmelerini istemiyor.

Film popülerlik kazandıktan sonra, 1993'te Castle Rock'ı satın alan Ted Turner'ın, filmin televizyon haklarını kendi kanalı TNT'ye normalin çok altında bir fiyata sattığı iddia ediliyor. Gösterimi çok ucuz olduğu için film TNT'de son derece sık yayınlandı ve bu da hayran kitlesinin büyümesine katkıda bulundu. Ancak yönetmen Frank Darabont, Turner'ın Castle Rock'ın sahibi olduğu için filmlerini finanse etme anlaşmasının bir parçası olarak onları istediği kadar yayınlama hakkına sahip olduğunu iddia ediyor. Castle Rock yapımcısı Liz Glotzer, lisans ücretlerinin genellikle gişe hasılatına dayandığından, Esaretin Bedeli'nin yalnızca 28 milyon dolar hasılat yaptığı için TNT için bir pazarlık olduğuna inanıyordu, oysa reklam süresi için prim talep edebiliyorlardı.

Filmden, çoğunlukla tempo nedeniyle çıkarılan çok sayıda sahne vardı: 1. Mahkumların, Brooks gittikten sonra bir tarlada Jake'in (Brooks'un evcil kargası) ölü bulduğu ve ona cenaze töreni düzenleyip gömdüğü bir bölüm. Bu çıkarma, ince bir tematik değişime yol açar; senaryoda hem Brooks hem de Jake kurumsallaşmanın tehlikelerini temsil ederken, ekranda Jake, filmin zirvesinde Andy'nin başarılı kaçışının habercisi olur. 2. Tommy'nin genç karısının onu ziyaret etmesi ve konuşmalarının Tommy'nin neden hayatını değiştirmeye karar verdiğini ve Andy'ye GED almak için yaklaştığını daha canlı bir şekilde göstermesi. 3. Andy'nin kaçışından sonra, talihsiz bir gardiyan tünelin nereye gittiğini görmek için gönderilir ve kanalizasyon borusunun kırıldığını ve dayanılmaz bok kokusunu görünce kusar. Red bunu hücresinden duyar ve kahkahalara boğulur. İki hafta hücre hapsine gönderilir ve orada gülmeye devam eder, böylece Andy'nin (hoparlör olayından sonra) "deliğin" içinde "kolay zaman" derken ne demek istediğini kendisi öğrenir. 4. Red'in şartlı tahliye olduktan sonra 1960'lara uyum sağlamasıyla ilgili daha fazla sahne; örneğin 1967'nin 'Aşk Yazı' hakkında "görülecek bir sutyen yok" yorumu. Red ayrıca markette bir panik atak geçirir ve bir tuvalet kabinine koşar, bu onu sakinleştirir çünkü hücresini hatırlatır. Böylece ağacı ve kaya duvarını bulma seçimi daha anlamlı hale gelir çünkü Brooks'un seçimine ters düşer. Son olarak, Red'in rüya gördüğü ve Andy'nin Rita Hayworth posteri tarafından içine çekildiği bir sahne yazılmıştı. Kendini Pasifik kıyısında yalnız ve önemsiz bulur ve "Korkuyorum, eve dönüş yok." der. Frank Darabont bunun en iyi yazılarından bazılarını içerdiğini düşündü ancak ne yazık ki çekim programında zaman kalmadığı için sahne çekilemedi.

Tim Robbins, yabancıların ona bu filmi ne kadar sevdiklerini ne sıklıkla söylediklerini anlattı: "Yemin ederim, dünyanın her yerinde - her yerinde - nereye gidersem gideyim, 'Bu film hayatımı değiştirdi.' diyen insanlar var." Nisan 2018'de NPR'da "It's Been a Minute with Sam Sanders" programına konuk olduğunda, "Bu filmle gurur duyuyorum, gerçekten gurur duyuyorum... Bunu Morgan'la konuştum. Bu oldukça özel... insanların sizinle hakkında konuştuğu diğer filmlerden farklı. İnsanlar için derin bir anlamı var. Ve sadece filmi sevmekten öte. Bundan daha derin. İnsanlar bana düşünme biçimlerini değiştirdiğini, onları depresyondan çıkardığını, kendileri hakkında daha derin bir gerçeği anlamalarını sağladığını söylediler. Bu, içinde yer almak için oldukça havalı bir şey ve insanlar size neredeyse her gün 'en sevdiğim filmdesin' dediğinde, bu yapılacaklar listesinden kontrol edebileceğiniz oldukça havalı bir şey... bilirsiniz, artık bunu hayatımda yapmak zorunda değilim." Morgan Freeman da aynı fikirdeydi: "Gittiğiniz her yerde insanlar 'Esaretin Bedeli - gördüğüm en iyi film.' diyor. Ağızlarından çıkıveriyor." Mayıs 2015'te Wall Street Journal'da yayınlanan bir makalede dilbilimci Ben Zimmer, "bucket list" teriminin aslında Freeman'ın başka bir filmi olan The Bucket List'in (2007) senaristi Justin Zackham tarafından icat edildiğini bildirdi.

Stephen King'in filmle ilgili tek eleştirisi, Andy'nin tünelinin çok yuvarlak olmasıydı. Frank Darabont'a göre King, tüneli Wile E. Coyote'un tüneline benzetti.

Film genel olarak Stephen King'in öyküsüne sadıktır. İşte bazı farklılıklar:
* Öyküde Andy'nin hapishaneye beş yüz doları anüsünde kaçırdığı belirtilir; kaya çekici için Red'e ödediği on doları tam olarak nasıl ödediği filmde net değildir.
* Öyküde Andy, ilk çekiç aşındıktan sonra Red'den ikinci bir kaya çekici sipariş eder. Filmde bu olmaz.
* Öyküde hapishaneyi birden fazla müdür yönetir. Filmde bunlar Norton karakterinde birleştirilmiştir. Örneğin, öyküde Andy'nin mektuplarını postalamayı kabul eden müdür ile sonunda ona çok sert davranan müdür aynı kişi değildir.
* Öyküde Red'in beyaz bir İrlandalı olmasının yanı sıra, filmin belirtmediği suçunun ayrıntıları da verilir.
* Filmde Hadley ve gardiyanları, Andy'ye tüm mali ipuçları için bir iyilik olarak Boggs'u döverler. Öyküde Andy, hapishaneye kaçırdığı parayı bunu yapmaları için kabadayılara öder.
* Tommy'nin hikayesi biraz farklıdır. Andy'ye eski hücre arkadaşının, işlediği çifte cinayeti bir bankacı yerine bir avukatın üzerine attığıyla övündüğünü söyler ve Andy, o dönemde iki mesleğin sık sık karıştırıldığı fikrine sarılır.
* Tommy öyküde öldürülmez; Andy adına ifade vermemesi karşılığında daha iyi bir hapishaneye nakledilir.
* Son belki de en önemli değişiklikleri aldı. Red'in Andy'nin hapishanede geçirdiği zamana dair anlatımı farklıdır. Öyküde Andy, nihai kaçışından önce hapishanede 26 yıl geçirir. Filmde 19 yıl geçirir, Red'in anlatımıyla "...Andy bunu (hücresindeki duvarı delmeyi) 20 yıldan kısa sürede yaptı."
* Ayrıca Red'in Andy Dufresne'nin hikayesini anlatması, Andy'nin kaçışından sonra Red'in Shawshank'ta yazdığı bir anıdır ve şaşırtıcı bir şekilde şartlı tahliye edildiğinde hapishaneden el yazmasıyla ayrılır ve Meksika'ya gidip Andy'yi bulacağına dair güvenle sonlandırır. Filmde Red'in hesabını kağıda döktüğüne dair bir işaret yoktur.
* Red, Shawshank Hapishanesi'nden salındığında, Andy'nin bir saman tarlasında bıraktığı bir paket bulur. Filmde doğrudan ona gider; öyküde ise uygun saman tarlasını arayışı olay örgüsünün oldukça önemli bir parçasıdır.
* Andy'nin sahilde bir tekneyi zımparaladığı ve Red'le yeniden buluştuğu son sahne öyküde yoktur; öykü, Red'in Andy'yle buluşmak için güneye giderken sona erer. Birbirlerini tekrar bulup bulmadıkları konusu belirsiz bırakılır.

2007'de Amerikan Film Enstitüsü bu filmi Tüm Zamanların En İyi 72. Filmi olarak sıraladı. Filmin listede ilk kez yer almasıydı.

Filmin en önemli sahnelerinden biri olan Dufresne'in müdürün ofisine barikat kurup hapishaneye opera dinletmesi, Stephen King'in orijinal öyküsünde yoktur.

Empire dergisinin Tüm Zamanların En İyi 500 Filmi listesinde 4. sırada yer aldı (Eylül 2008).

Bob Gunton'a (Müdür Norton) göre film, TV yayınları ve indirmeler açısından o kadar popüler ki, oyuncu kadrosunda sadece 3. sırada olmasına rağmen tek bir yılda neredeyse 100.000 dolar telif kazandı.

Esaretin Bedeli, Kuzey Amerika'da ilk olarak 23 Eylül 1994'te sadece 33 sinemada sınırlı gösterime girdi. 14 Ekim 1994'te Ucuz Roman'ın (1994) vizyona girdiği tarihte yaklaşık 910 ek sinemada geniş gösterime girdi. Her iki film de 7'şer Akademi Ödülü'ne aday gösterildi, her ikisi de sonraki yıllarda kült statüsü kazandı ve her ikisi de IMDb'nin en iyi 250 filmi arasında ilk 10'da yer alıyor. (Temmuz 2017 itibarıyla)

Frank Darabont'un Stephen King'in öyküsünde yaptığı değişiklikler arasında, aslında üç müdür varken filmde ana düşman olarak hizmet eden tek bir müdürün (Müdür Norton) olması yer alıyor. Ayrıca, kitapta küçük bir karakter olan ve dokunaklı hikayesi sadece bir paragrafta aktarılan Brooks'un rolü büyük ölçüde genişletildi.

Başlangıçta Frank Darabont, ilk yönetmenlik denemesini Çocuk Oyunu (1988) tarzı bir korku filmiyle yapmayı planlıyordu, ancak bu olasılık konusunda pek hevesli değildi. Bunun yerine Stephen King'in alışılmadık kısa öyküsünü uyarlamaya karar verdi. Ortaya çıkan senaryo kısa sürede Hollywood'da ilgi odağı haline geldi ve Nicolas Cage ile Tom Cruise gibi yıldızların ilgisini çekti.

Frank Darabont senaryoyu, Sinek II (1989) ve Elm Sokağında Kabus 3: Rüya Savaşçıları (1987) gibi korku devam filmleri yazma çıkmazından kurtulmak için spekülasyon amaçlı yazdı.

Stephen King'in romanının uyarlama haklarını aldıktan sonra Frank Darabont, film haline getirmek için bazı net fikirleri olmasına rağmen henüz kelime işlemcisinin başına oturmaya hazır olmadığını söyledi. Geçen beş yıl içinde, kendi senaryosunu yazmaya karar vermeden önce The Blob (1988) ve Sinek II (1989) filmlerinin ortak yazarlığını yaptı ve senaryoyu sekiz haftada yazdı.

Orijinal hikaye, Stephen King'in 'Apt Pupil' (Apt Pupil (1998) olarak filme alındı), 'The Body' (Stand by Me (1986) olarak filme alındı) ve 'The Breathing Method'u da içeren kısa romanlar koleksiyonu 'Different Seasons'da yer alıyor. Aslında, Stand by Me'nin (1986) başarısı Rob Reiner'ın kendi yapım şirketi Castle Rock'ı kurmasına izin verdi ve bu şirket Esaretin Bedeli'nin (1994) yapımında etkili oldu. Blumhouse Productions tarafından 2012'de opsiyonlanmasına rağmen, 'The Breathing Method' 2024 itibarıyla filme uyarlanmayan tek eserdir. 'Apt Pupil' hikayesi, Andy Dufresne'in 1945 ile 1947 arasında ana kötü adamı Kurt Dussander'ın mali işlerini yürüttüğünden kısaca bahseder.

Frank Darabont senaryoyu yazarken operaya ilgi duymaya başlamıştı. Yazma sürecinde "sıkışmış" hissettiğinde, Wolfgang Amadeus Mozart'ın "Figaro'nun Düğünü" eseri moralini yükseltiyordu. Bu daha sonra ona bu müzik parçasını filmde kullanma ilhamı verdi ve Andy'nin diğer mahkumlar için hoparlörlerden çaldığı anı yarattı; bu sahne Stephen King'in kaynak romanında yoktu.

Ağustos 2008'den bu yana IMDb En İyi 250 listesinde 1 numarada yer alıyor ve bu konumu Kara Şövalye'den (2008) devraldı.

Sıkı Dostlar (1990) filmin tarzına ilham verdi. Frank Darabont, ana ilham kaynağının sesli anlatım kullanımı ve kurgu teknikleri olduğunu söylüyor.

Film, yalnızca 2013 yılında ABD kanallarında 151 saat - altı gün yedi saat - yayınlandı.

Bu, herhangi bir Stephen King filminden daha fazla Oscar adaylığına sahipti.

Artık turistler için bir Shawshank Patikası var ve yerel işletmeler de bu trende katıldı. Ohio'nun o bölgesinde, kendinize biraz Reformatory "Kırmızı" Şarapları veya Shawshank Bundt Kekleri alabilirsiniz ve yerel Two Cousins Pizza, Redemption turtası satıyor.

Londra'daki Capital FM dinleyicileri tarafından tüm zamanların 1 Numaralı Görülmesi Gereken Filmi seçildi.

Bu film Tayvan'da "1995: Fantastik" olarak gösterime girdi (Tayvan'da 1995'te gösterime girdi). Birçok izleyici bunun bir aksiyon filmi olacağını düşündü.

Bu, IMDb En İyi 250 listesinde 1 numarayı elinde tutan sadece beş filmden biridir; diğer dördü Baba (1972), Yıldız Savaşları: Bölüm IV - Yeni Bir Umut (1977), Yüzüklerin Efendisi: Yüzük Kardeşliği (2001) ve Kara Şövalye'dir (2008).

Film, Roger Ebert'in "Harika Filmler" listesinde yer alıyor.

En İyi Film dalında Oscar adaylığı alan ilk Stephen King filmi. İkincisi Yeşil Yol (1999) olacaktı.

O yıl Akademi Ödülleri'nde En İyi Film dalında aday gösterilen ve Altın Küre'de herhangi bir En İyi Film kategorisinde yer almayan tek film.

Filmin çeşitli uluslararası başlıkları:
* Danca - "En Verden Udenfor" ("Dışarıda Bir Dünya").
* Fince - "Rita Hayworth - Avain pakoon" ("Rita Hayworth - Kaçışın Anahtarı").
* Fransızca - "Les Evadés" ("Kaçaklar").
* Fransızca Kanada - "À l'ombre de Shawshank" ("Shawshank'ın Gölgesinde").
* Almanca - "Die Verurteilten" ("Mahkumlar").
* Yunanca - "Teleutea Exodos - Rita Hayworth" ("Son Çıkış - Rita Hayworth").
* Macarca - "A remény rabjai" ("Umut Mahkumları").
* İsrail - "Homot Shel Tikva" ("Umut Duvarları").
* İtalyanca - "Le ali della libertà" ("Özgürlüğün Kanatları").
* Latin Amerika - "Sueños de libertad" ("Özgürlük Rüyaları").
* Meksika - "Sueños de Fuga" ("Kaçış Rüyaları").
* Norveççe - "Frihetens Regn" ("Özgürlüğün Yağmuru").
* Portekizce - "Os Condenados de Shawshank" ("Shawshank Mahkumları").
* Rumence - "Închisoarea îngerilor" ("Meleklerin Hapishanesi").
* Rusça - "Pobeg iz Shoushenka" ("Shawshank'tan Kaçış").
* İspanyolca - "Cadena Perpetua" ("Müebbet Hapis").
* İsveççe - "Nyckeln Till Frihet" ("Özgürlüğün Anahtarı").
* Türkçe - "Esaretin Bedeli" ("Tutsaklığın Bedeli").

Filmin çoğunlukla mükemmel eleştirileri ve olumlu test gösterimlerinin gücüyle filmin iyi iş yapması bekleniyordu. Ancak açılış gecesi, yönetmen Frank Darabont ve Castle Rock yapımcısı Liz Glotzer, izleyici tepkilerini ölçmek için birkaç sinemaya gitti ve LA'deki Cinerama Dome'un (900'den fazla koltuklu bir sinema) neredeyse boş olduğunu fark etti. Glotzer bunu, filmin birkaç kötü eleştirisinden birini yazan ve filmin "duygusallığına" itiraz ederek filmi "büyük bir pamuk şekeri yığınına" benzeten LA eleştirmeni Kenneth Turan'a bağladı. Çaresiz film yapımcıları iki kızı köşeye sıkıştırdı ve filmi beğenmezlerse Castle Rock'ın Pazartesi günü paralarını iade edeceği vaadiyle onlara bilet sattı. Glotzer, "Büyük açılış gecemiz buydu." dedi.

Bu film, dünya çapında çeşitli kullanılmayan hapishanelerde, izleyicilere ek bir gerçekçilik duygusu vermek için video gecelerinde gösterildi.

Stephen King'in öyküsü, Lev Tolstoy tarafından yazılan "Tanrı Gerçeği Görür Ama Bekler" adlı dokuz sayfalık kısa bir öyküyle birkaç olay örgüsü noktasını paylaşıyor. Her ikisi de işlemedikleri cinayetlerden hapse gönderilen adamlarla ilgilidir.

Amerikan Film Enstitüsü'nün 2005 yılında AFI'nin 100 Yıllık Film Müzikleri için aday gösterilen 250 film listesine dahil edildi.

Steven Schneider tarafından derlenen "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" arasında yer alıyor.

Filmin hapishaneyi 1930'lardan bu yana Hollywood filmlerinden daha güzel gösterdiği yönünde şikayetler vardı.

Jenerikte adı geçen 55 oyuncudan sadece dördü kadındır ve bunlardan sadece ikisinin anlamlı diyalogları vardır. Diğer kadınlar jenerikte adı geçmeyen figüranlardır.

Andy'nin 1966'da Müdür'den çaldığı 370.000 dolar, neredeyse 20 yıllık bir hapislik için çok büyük bir meblağ gibi görünmeyebilir, ancak 2026'ya göre enflasyona ayarlandığında Andy, 3.770.951 dolara eşdeğer bir miktar çalmış oldu.

Red, Andy'nin 1966'da kaçtığını söyler. Bu, ABD Yüksek Mahkemesi'ndeki dönüm noktası niteliğindeki Miranda - Arizona davasıyla aynı yıldı; bu davada, bir sanığın tutuklanırken haklarının bildirilmesi gerektiğine karar verilmişti. Filmin sonunda, Kaptan Hadley'i (Clancy Brown) tutukladıklarında, memurun Miranda haklarını bir kağıttan okumasının nedeni budur.

Filmde hiçbir zaman doğrudan belirtilmese de, Brooks'un hapiste olmasının nedeni, bir poker yenilgi serisinin ardından karısını ve kızını öldürdüğü iddiasıdır.

Tim Robbins bir keresinde filmi, iki erkek arasındaki benzersiz, cinsellik içermeyen bir aşk hikayesi olarak nitelendirdi.

Müdür, Andy'nin kaçışından sonra İncil'ini karıştırdığında, Andy'nin kaya çekicinin saklandığı oyuk yeri, Mısır'dan kaçan İbrani kölelerin hikayesini anlatan Çıkış kitabında bulur. Çıkış (Exodus) kelimesi tam anlamıyla 'kaçmak veya ayrılmak' anlamına gelir.

Filmde Red, Andy'nin 'Neden Shawshank'tesin?' sorusuna 'Cinayet' diye cevap verir. Roman bunu ayrıntılı olarak açıklar; Red, karısını, komşusunun karısını ve komşusunun oğlunu öldürmekten üç kez müebbet hapis cezası almıştır. Red, karısını öldürmek ve bir sigorta poliçesinden para almak için arabasının frenlerini kesmişti; karısının talihsiz yolculuğuna iki kişinin daha katılmasını planlamamıştı. Ancak film, Red'in suçunun ayrıntıları belirsiz bırakıldığı için üç yerine sadece bir başarılı şartlı tahliye duruşmasından sonra hapisten çıktığını gösterir.

Red, Andy'nin hayalini 'boktan boru hayalleri' olarak tanımlar. Andy bu hayali yaşamak için kaçışı sırasında lağım dolu bir borudan sürünerek geçer.

Sonraki sahnelerin çoğunda, Andy'nin göz altlarında yaşlandıkça yoğunlaşan çok belirgin koyu halkalar vardır. Bunu, Müdür'ün acımasız muamelesinin stresine bağlamak mümkün olsa da, aslında hücresinin duvarını çekiçle delmek için geçirdiği uykusuz gecelerden kaynaklanır.

Filmde sadece dört kadın oyuncu vardır ve hiçbirinin adı geçmez: Andy'nin karısı, Brooks'un ev sahibesi, bakkalda Brooks'un hizmetinden şikayet eden müşteri ve Andy'nin kaçışından sonra bankada ona yardım eden kadın. Bunlardan sadece üçünün filmde konuşma rolü vardır (ev sahibesi sessiz kalır) ve toplam diyalogları sadece 23 kelimeden oluşur; Andy'nin karısının 'diyaloğu', sevişme sahnesinde dört kez tekrarladığı 'Aman Tanrım'dan ibarettir.

Filmde söylenen son kelime, filmin ana temalarından biri olan 'umut'tur.

Alexandre Dumas'nın 'Monte Kristo Kontu' romanıyla birçok benzerlik vardır (filmde de bahsedilir). Dumas'nın romanı, bir suç için yanlışlıkla hapsedilen, yıllarca tünel kazdıktan sonra cesur bir kaçış yapan bir adamı konu alır. Kaçtıktan sonra, hapishanede öğrendiği gizli bir hazineyi ele geçirir ve kendisini hapsedenlerden intikam almak için bir plan uygular.

Red, sigara paketleriyle uğraşmasına ve sık sık sigaralarla görülmesine rağmen (Heywood, Brooks Hatlen ve Laundry Leonard'a paketler verir), filmde hiç sigara içerken görülmez.

Kurgusal Shawshank hapishanesi, Stephen King'in çoğu Maine'de geçen yazılarının temel öğelerinden biridir. Sadece bu hikayede görünse de, birçok başka kitap ve kısa öykü, Shawshank'ta yatmak üzere hüküm giymiş karakterlerden bahseder. Hapishane, 'Dolores Claiborne' (1995) gibi diğer Stephen King uyarlamalarında da geçer; Dolores (Kathy Bates) kocasına, kızına uygunsuz bir şekilde dokunduğu için Shawshank'ta yatacağını bağırır. Ve 'It: Welcome to Derry'de (2025) ana karakterlerden birinin babası, yine işlemediği bir cinayet nedeniyle Shawshank'a gönderilir.

Andy Dufresne karakteri, Stephen King'in başka bir romanı olan 'Apt Pupil'da cameo yapmıştır. Andy, saklanan Nazi Dussander'ın yatırımlarını yönetmiştir.

2007'de New Jersey'deki Union County Hapishanesi'nden iki mahkum, bu filmdekine benzer teknikler kullanarak kaçtı. Kaçışları, gardiyan Rudolph Zurick'in intiharına yol açtı. Kaçaklar yakalandıklarında, Zurick'in ölümünden sorumlu olduklarını reddettiler.

Birçok eleştirmen filmde birçok alegorik tema tespit etmiştir; genel olarak Andy Dufresne'nin sonraki dönem İsa Mesih'i olduğu yönündedir. Frank Darabont bu tür iddiaları reddeder, ancak bu kadar çok kişinin filmine bu kadar anlam yüklemesinden memnun olduğunu belirtir.

Red'in şartlı tahliye kuruluyla görüştüğü üç seferde sırasıyla 'Otur', 'Oturun' ve son olarak 'Lütfen oturun' denir.

Andy'nin karısına evlenme teklif ettiğini söylediği ve ağacın altına Red için 'hazineyi' gömdüğü Buxton, Maine'de gerçek bir küçük kasabadır (2000 nüfus sayımına göre 7.452 nüfuslu), Portland'ın yaklaşık on beş mil batısında; Andy burada bankacıydı.

Kitapta Red'in müebbet hapis cezası, karısını, komşusunu ve komşusunun çocuğunu öldürmekten dolayıdır. Bir dolandırıcılık girişiminde, karısını yüksek bir meblağ için sigortalatmış ve ardından arabasının frenlerini devre dışı bırakmıştır; ne yazık ki, meydana gelen kaza sadece onu değil, aynı zamanda arabaya alınan diğer iki kişiyi de öldürmüştür.

Çalışma İstatistikleri Bürosu'na göre, Kaptan Hadley'in 1949 baharında kardeşinden miras aldığı 35.000 dolar, Mayıs 2021 itibarıyla yaklaşık 387.000 dolarlık satın alma gücüne sahipti; yani Andy Dufresne, 'Shawshank Eyalet Hapishanesi'nde nöbet tutan en sert gardiyanın' neredeyse 400 bin doları vergisiz tutmasına yardım edebildi.

Royal River, Stephen King'in birçok romanında geçer; 'The Body'de çocukların sülüklerin saldırısına uğradığı nehri geçmeleri, 'Salem's Lot' ve 'Rita Hayworth and Shawshank Redemption'da Andy'nin silahını attığı nehir olarak.

Red, 'Figaro'nun Düğünü'ndeki kadınların ne hakkında şarkı söylediğini bilmediğini söyler. Aslında, birbirlerinin kocasına, diğeriyle bir randevuya davet ederek sadakatsizliğini ortaya çıkarmak için bir mektup yazmaktadırlar.

Orijinal romanda Andy'nin hücresinde dört farklı pin-up posteri vardır: Jayne Mansfield, Linda Ronstadt, Hazel Court ve Rita Hayworth. Filmde sadece üç tane vardır: Rita Hayworth, Marilyn Monroe ve Raquel Welch.

Brooks hapishaneden ayrılırken, kameranın bakış açısı dışarıdan içeriye doğrudur; ancak Red aynı kapılardan geçerken, içeriden dışarıya doğru görülür. Bu, Brooks'un dışarıdaki kaderinin ne yazık ki bilinmediğine ve onu kaygıyla beklediğine işaret edebilirken, Red'in önünde bir görünümle geleceğe baktığı görülür. Bu, filmdeki karakter gelişimi için büyük önem taşıyan 'Ya meşgul yaşa, ya da meşgul öl' sözüne bir gönderme olabilir.

Shawshank hapishanesi, kitapta ve filmde, Thomaston, Maine'de bulunan eski bir hapishane olan Thomaston hapishanesine dayanmaktadır. 2004 yılında küçük boyutu ve bakımsız yapısı nedeniyle kapatılmıştır.

Andy ve Red kütüphanede müdürün paralarını nasıl akladığı hakkında konuşurken Andy, 'Harvey Tavşanı'nın ikinci kuzeni'nden bahseder. Bu, 1944'te yayınlanan, sadece ana karakter Elwood P. Dowd tarafından görülebilen 6'3'' boyunda görünmez bir tavşan hakkındaki 'Harvey' oyununa bir göndermedir.

Film boyunca mızıka, umudun sembolü olarak kullanılır. Andy müziği umutla ilişkilendirir, Red ise hapishanenin umuda yer olmadığını ve hapse girdikten sonra mızıka çalmayı bıraktığını söyler. Andy daha sonra ona yeni bir mızıka hediye eder, bu da umudunu yenileme girişimidir. Filmin sonunda, Red şartlı tahliyesini bozup Andy'nin ağacını bulmaya karar verdiğinde, ağaç ekranda net bir şekilde göründüğü anda filmin müziğine bir mızıka girer.

Andy'nin hücresinin arandığı sahnede, dikkatli izleyiciler Andy'nin İncil'inin ve Rita Hayworth posterinin öneminden şüphelenmeye başlayacaktır. Özellikle Andy'nin yüzünde aşırı huzursuzluk ifadesiyle kameraya baktığı ve Hayworth posterinin ekranın sol tarafında belirgin bir şekilde çerçevelendiği çekime dikkat edin. Ardından Müdür Norton'un Andy'nin endişeyle tuttuğu İncil'i alıp dışını incelediği ve 'Kurtuluş içeridedir' diyerek Andy'ye geri verdiği kısım var. Daha sonra müdürün, kaya çekicini keşfetmekten tam anlamıyla bir inç uzakta olduğunu öğreniyoruz.

Andy müziği açtığında çalan İtalyan Operası, tıpkı filmin başında Andy'nin karısını aldatırken yakalaması gibi, iki kadının bir erkeği sadakatsizliğinde yakalamak için tuzak kurmasıyla ilgilidir.

Müdür Norton, Martin Luther'in imza niteliğindeki ilahisi 'Eine feste Burg ist unser Gott'u veya 'Tanrımız Güçlü Bir Kaledir'i ıslıkla çalar.

Andy ve Red'in ikisi de Shawshank'ta cinayetten yatmaktadır ve hikaye ikisinin de kendi yollarıyla kefaret bulmasını anlatır. Suçlu olan Red, suçlarından içtenlikle tövbe eder ve sonunda şartlı tahliye kurulunu hayatta ikinci bir şansı hak ettiğine ikna eder; masum olan Andy ise, karısını ölüme mahkum bir adamın kollarına iterek dolaylı yoldan ölümüne neden olduğu için kendini suçlar, ancak parmaklıklar ardında yaptığı iyi işlerle gerçekten iyi bir adam olduğunu kanıtlar ve hayatta ikinci bir şansı hak ettiğine karar verdiğinde Shawshank'tan kaçar.

Mahkumların izlediği Rita Hayworth filmi 'Gilda' (1946)'dır.

Orijinal romanda Red, kaçakçılık faaliyetleri için sadece sigaralarla değil, aynı zamanda mahkumların (Andy dahil) Shawshank'a rektumlarında, yani hapishane cüzdanlarında kaçırdıkları gerçek parayla da ödenir.

Andy Dufresne, kaya çekicini 1947'de Red'den 10 dolara satın aldı. 2024 enflasyonuna göre bu maliyet 138 dolar olurdu. Kaptan Hadley, 1949'da kardeşinden 35.000 dolar miras aldı. Enflasyona göre ayarlandığında miras 2024'te 455.000 dolar olurdu. Andy Dufresne, sınırı geçmeden önce 1966'da Müdür Norton'un parasından 370.000 dolar çekti. Enflasyona göre ayarlandığında 2024'te 3.535.000 dolar olurdu.

Fransızcada Dufresne, 'kül' veya 'dişbudak ağacı' anlamına gelir. Folklorda ve sembolizmde dişbudak ağacı tipik olarak şifayı temsil ederken, aynı zamanda ölüm ve yeniden doğuşun da bir işaretidir; bunların hepsi Andy, cezası ve Shawshank'tan nihai kaçışı için geçerlidir.

Andy'nin kaçışından sonra Norton'un gazetesindeki başlık şöyledir: 'SHAWSHANK'TA YOLSUZLUK, CİNAYET Savcının Elinde Defter Var; İddianameler Bekleniyor.'

Stephen King'in birçok romanında karakterleri sık sık Chesterfield sigarası içer. Bu, onun içtiği ilk markaydı. II. Dünya Savaşı gazisi amcası onları 'kışla sigaraları' olarak reddetmişti.

Andy'nin para ve bir mektupla birlikte gömdüğü şeker kutusunda, okyanus gemisi RMS Queen Mary'nin resmi vardır. 1950'lerde Benson's adlı bir İngiliz şirketi tarafından bir serinin parçası olarak çıkarılmıştır.

Müdür, muhafızlarıyla Andy'nin hücresini didik didik aradıktan sonra neredeyse Andy'nin İncil'iyle uzaklaşıyordu. Andy'ye geri verirken, 'Seni bundan mahrum bırakmak istemem. Kurtuluş içeridedir' der. Oysa Andy'nin kurtuluşuna (kaçışına) yol açacak kaya çekicinin tam anlamıyla İncil'in içinde olduğunu bilmez. Müdürün, Andy'nin kaçışına yardım ettiğini, kasasında İncil'i bulduğunda, sayfalarında yıllarca çekici sakladığı oyukla birlikte fark ettiği varsayılır.

Red'in hücre numarası 237'dir. Yine Stephen King'in kitabından uyarlanan 'The Shining'de (1980) ölü kadın, Overlook Oteli'nde 237 numaralı odada kalır (kitapta 217 numaralı odadır).

Kütüphane sahnesinde Andy, Heywood'a 'Monte Kristo Kontu'nu seveceğini söyler, çünkü bir hapishane kaçışıyla ilgilidir. Ve tıpkı romanın kahramanı Edmond Dantes gibi, Andy de gizli bir tünelden hapishaneden kaçar ve kendisine yanlış yapanlardan intikam alır - ancak Müdür Norton, Andy'nin yanlışlıkla hapse gönderilmesinden sorumlu olmasa da, masumiyetini öğrendikten sonra onu kasten orada tutmuştur.

Andy Dufresne'nin hücresinin duvarında Albert Einstein'ın bir resmi vardır. Andy Dufresne'yi canlandıran Tim Robbins, Einstein hakkındaki kurgusal film 'I.Q.'da (1994) da rol almıştır.

Ölü sayısı: altı. Andy'nin karısı ve sevgilisi; lakaplı yeni mahkum 'Şişko', Brooks, Tommy ve Müdür Norton. Jake tarafından yenen kurtçuk da dahil edilirse yedi olur. İlk üç ölüm ekran dışında gerçekleşir, ancak Şişko'nun ölümüne yol açan fiziksel taciz gösterilir.

Filmin başındaki duruşmada Andy, karısının kolay bir boşanma için Reno, NV'de kısa süreli ikamet etmek istediği bir hikaye anlatır; bu işlev, Reno'ya 1930'lardan 50'lere kadar büyük bir ün ve popülerlik kazandırmıştı. Tesadüf eseri, Reno'da boşanan birçok ünlüden biri, Andy'nin ilk hayranlık nesnesi ve ilk kaçışını gizleyen posterinin konusu olan Rita Hayworth'du.

Heywood ve Floyd, iki Shawshank mahkumunun adıdır. Heywood Floyd, Sir Arthur C. Clarke'ın yazdığı kitaplarda, '2001: Bir Uzay Destanı' ve '2010: Odyssey Two' dahil, bir NASA yöneticisidir.

'Ya meşgul yaşa ya da meşgul öl' sözü, Fall Out Boy'un 2005 albümü 'From Under the Cork Tree'deki 'Get Busy Living or Get Busy Dying (Do Your Part to Save the Scene and Stop Going to Shows)' şarkısının adına ilham vermiştir.

Bob Gunton, Müdür Norton'un intihar etmeye karar verdiğinde masasındaki karısının fotoğrafına baktığını açıkladı.

Boggs, küfür hücresinde vakit geçirdikten sonra hücresine döndüğünde gardiyanı hücresinde bulur; rafta 'Calamity Range' adlı bir kitap görünür. 1939'da Paul Evan Lehman tarafından yazılan 'Calamity Range', batı Amerika Birleşik Devletleri'nde geçen, intikam ve kan davası bulma hakkında bir kurgu yayını olarak tanımlanır.

Shawshank hapishane duvarlarının dışındaki yeşil çimenler umudu temsil eder.

Andy'nin kaçışı kesinlikle bir vahiydir. Kanalizasyon borusu, dereye boşalmadan önce 3 ila 5 futbol sahası uzunluğunda olduğundan, Andy borunun daralabileceğini veya çıkışta parmaklık veya ağ olabileceğini bilemezdi. Daralan bir boruda Andy sıkışabilirdi ve parmaklıklar sembolik olarak onu hapiste tutardı.

Filmde birçok alanda sembolik referanslar bulunabilir. Örneğin, Red'in tam adı Ellis Redding'dir. Ellis, Galce 'elus' kelimesinden türemiştir ve 'nazik, hayırsever' anlamına gelir; Redding ise bir Cermen soyadı olarak 'öğüt, tavsiye' anlamına gelir (Ellis Redding = 'hayırsever danışman'). Andy Dufresne, hapishanedeki birçok mahkum için kurtarıcı olma sembolizmine sahiptir. Andy'nin adı (Andrew) 'cesur, güçlü, yürekli' anlamına gelir ve baş harfleri A. D.'dir (anno Domini, 'Rabbimizin yılı'). Andy'nin ana düşmanı, şeytan olarak sembolize edilen Müdür'dür (Lucifer 'ışık getiren' anlamına gelir). İncil'de en sevdiği pasaj sorulduğunda, 'Ben dünyanın ışığıyım...' der.

Andy, olduğu hücrenin sadece bir solundaki hücrede yatıyor olsaydı, tünel kazacak hiçbir yeri olmayacaktı ve bu nedenle anlatacak inanılmaz bir hikayesi olmayacaktı.

Tommy Williams, lise denklik sınavında hayal kırıklığına uğradığında, onu bir basketbol topu gibi çöp kutusuna atar ve iki puan değerinde olduğunu söyler. Tesadüf eseri, bir C notu iki not puanı değerindedir. Tommy, ironik bir şekilde kendi beklentilerini aşarak C+ ortalamayla lise diplomasını alır.

Red, anlatımında Mozart'ın 'Figaro'nun Düğünü'nden düet yapan 'iki İtalyan kadından' bahseder. Aslında, opera İtalyanca yazılmış olsa da, şarkıcılar veya karakterleri İtalyan değildir. İki karakter İspanyol'dur (opera Sevilla yakınlarındaki bir asilzadenin malikanesinde geçer) ve şarkıcılar Avusturyalı Gundula Janowitz ile İsviçreli Edith Mathis'tir.

Portland Daily Bugle'a gelen zarfın üzerinde 67 sentlik posta pulu vardır: 1 Nisan 1965'te basılmış üç adet 5 sentlik 'Crusade Against Cancer' pulu ve 29 Mayıs 1967'de basılmış dört adet 13 sentlik 'Prominent Americans: John F. Kennedy' anma pulu.

Müdür sonunda İncil'i açıp kaya çekicinin saklandığı yeri ortaya çıkardığında, soldaki bölüm başlığı Çıkış'tır (Exodus).

Filmin sonlarına doğru Red, Andy'nin kaçışını anlatırken, Andy'nin 500 yarda, yani yarım milden biraz az bir mesafeyi sürünerek özgürlüğe kavuştuğunu söyler. 500 yarda, çeyrek milden biraz fazladır.

Büyük posterlerin üzerindeki duvara 'MOTHER' (ANNE) kazınmıştır. Tim Robbins, 'Fraternity Vacation'da (1985) Larry 'Mother' Tucker'ı canlandırmıştır.

Shawshank Redemption'da, Müdür Norton Andy Dufresne'yi ofisinde ayakkabılarını cilalamak üzere bırakırken 'A Mighty Fortress Is Our God' (Tanrımız Güçlü Bir Kaledir) ilahisini ıslıkla çalar. Bu ilahi, Martin Luther tarafından yazılmış güçlü bir Protestan marşıdır ve kullanımı derin bir ironi taşır. Kontrolünü ve yolsuzluğunu haklı çıkarmak için dini sık sık silah olarak kullanan Norton, Andy'nin onu tamamen alt ettiğinin farkında olmadan, bir yenilgi anında bunu ıslıkla çalar. Melodi seçimi, filmin adalet, ikiyüzlülük ve manevi dayanıklılık temalarının altını çizer.

Brooks'un ve sonunda Red'in kaldığı yarı yol evinin adı Brewer'dır. Brewer, Maine'de, hikayenin yazarı Stephen King'in yaşadığı Bangor'un yanında bir kasabadır.