終極追殺令：93 則幕後冷知識
諾曼·史丹菲爾的手下搜查瑪蒂達的公寓時，由演員維利・萬・布勒德飾演的那名惡棍拿起一張雷鬼名家Burning Spear的唱片，還誇這家人品味不錯。這極可能是個彩蛋；因為維利・萬・布勒德除了演戲，本身也是知名的雷鬼歌手。
在原始劇本裡，瑪蒂達正在浴室時，終極追殺令不小心闖了進去。他推開門，只見瑪蒂達光著身子在梳頭，便拿了條毛巾遞給她。
在「國際版」中，他就是朝終極追殺令與瑪蒂達開槍還擊的那個人，最後被終極追殺令用「拔環戲法」的手榴彈解決。
本片原始剪輯版本收錄了更多瑪蒂達與終極追殺令之間「令人尷尬的性張力」場面。這些片段後來在美國上映、更名為「The Professional」的版本中被剪掉，但收進了1996年歐洲版以及特別版DVD的刪除片段中；到了「國際版」又把它們重新放回片中，如今在DVD上就能看到。
本片有5位演員分別出生於不同國家：丹尼·愛羅（美國）、蓋瑞·歐德曼（英國）、尚·雷諾（摩洛哥）、娜塔莉·波特曼（以色列）與麥雯（法國）。
由於預算考量，許多室內場景是在盧·貝松的家鄉法國拍攝，因此TAC緝毒局小組在終極追殺令與瑪蒂達的飯店房外埋伏、並將她抓走的那場戲裡，除了在樓梯間與變裝的終極追殺令交談的那一位之外，全場戴著滑雪面罩的都是法國演員，台詞全用法語說，事後再配上美國腔英語。娜塔莉·波特曼顯然事先被告知他們要問什麼、做什麼，才能照著回應；這也是為什麼這場戲裡幾乎看不到他們開口說話的嘴型，鏡頭不是側著拍讓人看不清，就是只含糊帶過一個字，只有接近結尾那句「Now, get this ****** out of there.」例外。
美國院線版刪掉了瑪蒂達與終極追殺令關係中所有類似蘿莉塔的曖昧暗示，也刪掉她該為多人死亡負責的任何影射。
娜塔莉·波特曼擊敗另外2000名女演員，拿下瑪蒂達一角。
片中多次出現的那家雜貨店，位於美國紐約曼哈頓東97街與公園大道口，已於2015年歇業。
作曲家艾瑞克·塞拉為片尾寫了歌曲「The Experience of Love」，但製作團隊最後決定改用史汀的「Shape of My Heart」。塞拉後來把這首歌用到他下一個案子、詹姆斯·龐德電影黃金眼（1995）的片尾字幕，也收錄在該片原聲帶中。本片畫面與原聲帶裡仍能聽到這首歌的基本旋律，出現在配樂「The Game is Over」中。
終極追殺令從即將爆炸的大樓墜落時，可以短暫看見對街有一家銀行，而那家銀行當時正好在遭搶。
終極追殺令教瑪蒂達買完牛奶回來敲門的暗號是敲2下、再1下、再2下。212正是曼哈頓的電話區碼，也就是故事發生地。
尚·雷諾是從經典黑幫片午後七點零七分（1967）中亞蘭·德倫的角色汲取靈感。
娜塔莉·波特曼在2018年洛杉磯女性大遊行演講時，把本片上映後排山倒海而來的關注稱為「性恐怖主義」，因為電影把她未成年的角色打扮得不合宜，還暗示她與成年男子終極追殺令之間有吸引力。
盧·貝松只花1個月就寫完劇本。也因為如此（加上語言隔閡），他盡量鼓勵演員即興發揮。
娜塔莉·波特曼在2018年女性大遊行談到自己的角色，表示她覺得被性化。她描述收到粉絲信裡寫的強暴幻想，以及某電台倒數她18歲生日的活動，最後說道：「我們文化傳達的訊息，我清楚得很。我覺得必須遮住自己的身體，壓抑自己的表達與工作，才能向世界傳達我自己的訊息：我是值得安全與尊重的人。」
尚·雷諾決定把終極追殺令演成「心智有點遲緩」、情感壓抑的人。他認為這樣觀眾才會接受終極追殺令不是會佔脆弱少女便宜的人。雷諾主張，對終極追殺令而言，與瑪蒂達發生肉體關係根本無法想像，所以片中談到這種關係時，雷諾盡量讓波特曼在情緒上主導那些戲。雷諾說，他願意接演的理由是：他的角色是個愛上12歲女孩的10歲男孩，所以這段關係只可能是純柏拉圖式的。
據女演員麥雯表示，本片部分內容取材自她與編導盧·貝松的戀情。麥雯在開場戲飾演那個多管閒事的毒販身邊的「金髮妞」，拍片時已與這位編導訂婚。麥雯11歲時認識貝松，15歲時愛上他（貝松當時32歲）。
麗芙·泰勒曾是瑪蒂達一角的人選，但她當時15歲，被認為年紀太大。
法國演員山米·納塞里在本片演出他最早的幾個角色之一，飾演一名特警隊員的小角色，只待在片場10天。盧·貝松後來寫終極殺陣（1998）劇本時，一直屬意由納塞里主演，因為那次短暫合作讓他印象深刻。
Robert Lasardo 亦曾在 Blood Run 中飾演一名毒販。
2022年10月，中東知名電影發行商Front Row Filmed Entertainment在整個地區院線推出終極追殺令的4K導演剪輯版，上映近30年後仍擠進票房前10名。
維利・萬・布勒德飾演的角色在劇本裡只叫「1st Stansfield Man」，但片中瑪爾基叫他「Willi」，史丹菲爾則叫他「Blood」，各取了這位演員本名的不同部分。
本片影響深遠，日後不少動作片都受其啟發，包括2001年的《龍吻》、2002年的《玩命快遞》、2005年的《鬥犬》、2007年的《殺手47》、2009年的《絕命女殺手》以及2011年的《黑蘭煞》。
里昂叮囑瑪蒂達別再說「okay」之後，她偏偏又對他說了「okay」，前後加起來共7次，比他開口制止前還要多。
執導《Super Size Me》(2004)的紀錄片導演摩根·史柏路克，當年曾在《終極追殺令》擔任製片助理。
有說法指盧·貝松已寫好續集劇本，原定由奧利維耶·米加頓執導，娜塔莉·波特曼亦會再演瑪蒂達一角，拍攝更要等到波特曼長大一點才展開。然而貝松其後離開高蒙電影公司，自組EuropaCorp。高蒙對貝松出走大感不滿，「一直把《終極追殺令》的版權牢牢握在手中，半步不讓」。米加頓認為續集十之八九永遠不會成事，而貝松則把這個構思用於《黑蘭煞》(2011)。
蓋瑞·歐德曼爵士飾演的諾曼·史丹菲爾德對貝多芬痴迷不已。本片上映同年，歐德曼亦在《Immortal Beloved》(1994)中飾演貝多芬。
萊昂·高蒙是19世紀末與盧米埃兄弟同期鑽研電影技術的法國發明家，而製作本片的公司正是以高蒙為名。
盧·貝松表示，里昂一角打從一開始就屬意尚·雷諾，不作他人想。不過據豪華版DVD的Fact Track所述，梅爾·吉遜與奇洛·李維斯都對這個角色極有興趣。
瑪蒂達為里昂打扮的一幕，在Twice的《What is Love》(2018)音樂錄影帶中獲重現，該片更是公司歷來最多人觀看的影片，觀看次數超過700M。
尚·雷諾在片中亦親自為自己的角色配法語對白。
電影播到約19分鐘時，瑪蒂達接聽一通來電，對方要找蘭多先生或蘭多太太，也就是她的父母，由此可見瑪蒂達全名應為瑪蒂達·蘭多。
歹徒把瑪蒂達的家翻得亂七八糟時，那名蓄髒辮的匪徒在唱片堆中翻到一張雷鬼專輯，他舉起並大讚「正」的唱片，正是Burning Spear於1978年推出的《Marcus Children》。
娜塔莉·波特曼在《Jackie》(2016)飾演積琪蓮·甘迺迪；蓋瑞·歐德曼爵士在《JFK》(1991)飾演刺殺約翰·F·甘迺迪的利·哈維·奧斯華；丹尼·愛羅則在《Ruby》(1992)飾演殺害奧斯華的傑克·魯比。
根據盧·貝松的初稿劇本，里昂的全名是Leone Montana。
這是保羅·海曼最喜愛的電影之一。
本片是娜塔莉·波特曼的電影處女作。她生於1981年，獲選演出時年僅11歲。
里昂寓所的所有內景均在法國巴黎拍攝；至於屋外走廊的鏡頭，則早6個星期在美國紐約拍畢。
娜塔莉·波特曼於2018年表示，本片處理其角色瑪蒂達的方式，讓她覺得自己被性化。
據瑪蒂達所說，本片劇情橫跨4個星期，換言之里昂在短短1個月內就學會讀寫，相當厲害。另外，警員在開場時提到當時是7月，所以故事發生在紐約的7、8月間，這樣一來里昂還要戴羊毛帽以免「著涼」，似乎不太合理。
基思·A·格拉斯科其後加入紐約消防局，駐守地獄廚房第21雲梯隊。他於2001年9月11日世貿中心雙塔倒塌時殉職。
2015年，韓國K-Pop女演員兼歌手IU與喜劇演員朴明洙為電視綜藝節目《Infinite Challenge》(2005)創作了一首歌，靈感正是來自《終極追殺令》。歌名為《Léon》，歌詞露骨地描寫劇情與角色（例如：「看似在尋覓某人，孤獨的瑪蒂達」、「主題是Sting的Shape Of My Heart／我是個行為與年齡不符的男人，叫我里昂」、「我對你好奇極了，一臉讀不懂的表情，戴著黑色太陽眼鏡」、「你會對我更好嗎，我的里昂？」）。他們甚至在台上分別扮成瑪蒂達與里昂。
尚·雷諾是盧·貝松飾演里昂的第一人選，也是唯一人選。
本片與盧·貝松前作、以女殺手為題的《La Femme Nikita》(1990)頗為相似，該片同樣由尚·雷諾主演，並由Éric Serra配樂。
諾曼·史丹菲爾德突襲瑪蒂達一家所住的公寓前，先問馬爾基喜不喜歡貝多芬。馬爾基答說自己不懂，史丹菲爾德隨即破門入屋搜索。短短25秒內，他從霰彈槍射出4發子彈，轟開大門並處決了2個人。轉眼間，他又向目標人物、瑪蒂達的父親抱怨貝多芬的序曲沉悶乏味。史丹菲爾德的登場同樣呼應貝多芬：先來一輪猛烈暴烈的攻勢，接著是行禮如儀、沉悶地搜查屋內的違禁毒品，期間還與瑪蒂達的父親閒聊。
瑪蒂達與東尼都稱里昂為「清潔工」。里昂所住公寓樓下雜貨店的櫥窗，當眼處擺滿各式清潔用品，如Brillo鋼絲刷、漂白水、Ajax清潔劑和肥皂。
娜塔莉·波特曼在2023年5月接受《The Hollywood Reporter》訪問時說，最多人上前跟她談論的作品就是本片，比其他任何作品都多。但她補充說，本片如今看來已不合時宜，她那個12歲角色與里昂之間隱含的性張力令人非常尷尬、不舒服。
艾倫·格林尼飾演的瑪蒂達母親出場時，身上裝扮與假髮幾乎跟她在外百老匯代表作《Little Shop of Horrors》中飾演的經典角色Audrey一模一樣。
演員陣容包括2位奧斯卡得主：娜塔莉·波特曼與蓋瑞·歐德曼爵士，以及1位奧斯卡提名者：丹尼·愛羅。
本片有一部非官方的寶萊塢翻拍版，名為Bichoo（天蠍座）。
諾曼·史丹菲爾德那把特大號警用左輪手槍，是經改裝的Smith & Wesson 629 Snub Nose Combat .44 Magnum。這款槍在1980年代末限量生產，僅造了5000把。
嘻哈製作人 Nick Mira 在 2018 年受訪時表示，他看完《終極追殺令》後，聽到片尾 Sting 的歌曲〈Shape Of My Heart〉，便萌生取樣這首歌的念頭，並把它用在後來成為 Juice WRLD 成名單曲〈Lucid Dreams〉的節拍上。
《終極追殺令》首度在美國加州洛杉磯試映時，放映的版本包含一段 Mathilda 要求 Léon 當她情人的短戲。然而觀眾看得極度不自在，甚至開始緊張地發笑，徹底破壞了整部片的調性。該場試映的評分奇慘無比，因此製片派崔斯·勒杜與編導盧·貝松決定在院線版剪掉這場戲。
英國獨立搖滾樂團 Alt-J 於 2012 年推出歌曲〈Matilda〉，靈感正是來自這部電影。
預告片由 Hal Douglas 擔任旁白。
這是蓋瑞·歐德曼爵士第 2 度演出在紐約歷史悠久的切爾西飯店內取景的電影，第 1 部是《席德與南西》（1986）。
導演盧·貝松曾表示，Mathilda 與 Leon 之間的關係，是依據他與第 2 任妻子 Maiwenn Le Besco 的關係寫成：兩人相識時她 12 歲、他 29 歲，她 15 歲懷孕、16 歲結婚。後來她 20 歲時，他為了 21 歲的 Milla Jovovich 離開了她。
Mathilda 打扮成瑪丹娜的模樣，接著唱了她的歌曲〈Like A Virgin (1984)〉。片頭 Mathilda 的房間裡也可見到 1 張瑪丹娜海報。
Mathilda 坐在廚房餐桌旁時，可以看到 1 款名為 Fingos 的麥片。Fingos 是 1993 年推出的麥片，同時也可當零食；由於當時人們吃麥片是加牛奶、而不是用手指抓著吃，這款產品讓消費者一頭霧水，遂於 1994 年停產，正好是本片上映的同一年。
片中出現的 D.E.A. 辦公室，位於美國紐約曼哈頓的 1 Centre Street 與 Chambers Street 一帶，從該處可以上布魯克林大橋。
Mathilda 坐在廚房餐桌旁時，畫面中出現 1 顆蝙蝠俠頭像。這顆頭像裡裝著糖果，由 Topps 於 1989 年推出。
Norman Stansfield 從頭到尾都只穿著他那套招牌米色西裝搭配白襯衫，別無其他。
美國版預告片的配樂是 Éric Serra 的〈The Dark Side of Time〉，也就是盧·貝松前作《霹靂煞》（1990）的主題曲；該片講述 1 名受訓成為殺手的女孩。
電影演到約 27 分鐘時，Norman Stansfield 拿起 1 瓶波本威士忌，品牌是 Ezra Brooks。
含劇透的冷知識
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原始劇本的結局黑暗得多：Norman Stansfield 開槍射中 Léon 後，Mathilda 施展手榴彈的「拉環把戲」（見《終極追殺令》其中 1 段修復場景），並敞開外套露出實彈手榴彈。盧·貝松擔心觀眾無法接受 Mathilda 從純真女孩變成瘋狂的少年殺手，因此改掉了這段；他原本就無意讓這個角色走上這樣的轉變。
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盧·貝松是在拍前作《霹靂煞》（1990）時萌生拍《終極追殺令》的念頭。該片第 3 幕出現清道夫 Victor，負責收拾 Nikita 任務搞砸後的殘局。貝松意識到這個角色的潛力在該片中被浪費了，便決定寫 1 個聚焦於這類角色活動的故事。Victor 與 Léon 都身穿長羊毛大衣、戴墨鏡和毛線帽，且都由尚·雷諾飾演。《終極追殺令》的工作片名為「The Cleaner」。
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拍攝街上所有警車那場戲時，1 名男子從他剛搶劫的店家跑了出來。他意外闖進拍片現場，看到滿街「警察」，便向一群穿制服的臨時演員投降。
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原始劇本中，12 歲的 Mathilda 與 Leon 成了戀人。盧·貝松刪掉了這部分，因為他知道一般觀眾不會買帳，娜塔莉·波特曼的父母更是如此。
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蓋瑞·歐德曼爵士在 2014 年接受《花花公子》訪問時表示，他大喊那句如今已成經典的「EVERYONE!」，原本只是為了逗導演盧·貝松笑而即興發揮。前 1 次拍攝時他是用平常的音量說這句台詞，後來他示意收音師摘下耳機，再用盡全力吼出來。貝松愛極了，就把它用在片中。歐德曼說，粉絲見到他時最常引用的就是這句台詞。
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Stansfield 看到那名受傷的警察時，就知道對方是 Léon，因為他知道 Léon 從不犯下留人活口的錯誤。不過 Stansfield 對 Léon 的了解或許不如他自以為的那麼深；也可能他是靠身高之類的外貌特徵認出 Léon，因為在《終極追殺令》開場那場戲裡，Léon 確實放過了 1 個人，前提是對方答應離開這座城市。
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Norman Stansfield 向 Mathilda 的父親暢談自己對 Ludwig van Beethoven 的欣賞，這場戲完全是即興演出。該場戲拍了數次，蓋瑞·歐德曼每次拍攝都講了不同的即興內容。
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第 2 顆鏡頭（1 顆不停歇地沿紐約街道推進的跟拍鏡頭）之所以能完成，全靠事先仔細研究交通號誌的變換規律，確保攝影車不會遇上紅燈。
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娜塔莉·波特曼表示，她扮成瑪麗蓮夢露的那場戲，靈感來自她在《反斗智多星》（1992）看到的 1 個橋段。她坦言，拍《終極追殺令》時，她其實從沒看過任何 1 部夢露主演的電影。
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死亡人數：34 人。
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Léon 在《終極追殺令》中使用的手槍是加裝 AL-GI-MEC 補償器的 Beretta 92FS。部分場景中他會裝上消音器，其螺紋延伸超過補償器的開口，以抵銷逸出的氣體，否則這些氣體會發出響亮的槍聲。最後的槍戰中，Léon 其中 1 把 Beretta 可見不鏽鋼或「Inox」材質的槍身。
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娜塔莉·波特曼最初因為年紀太小而被選角指導 Todd Thaler 刷掉，但她重返試鏡，演出了 Mathilda 哀悼弟弟之死的那場戲。盧·貝松對她在試鏡時展現的情感深度大為驚豔，便把角色給了她。
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瑪蒂達想置諾曼·史丹菲爾於死地，是為了替弟弟報仇，而弟弟是她家中唯一在乎的人。雖然史丹菲爾殺害了瑪蒂達其餘的家人，但她的弟弟其實是死於史丹菲爾的手下威利之手（瑪蒂達走過公寓入口時，正好可以聽見馬爾基為此責罵他，就在突襲之後）。這意味著她其實親眼目睹了殺弟仇人的死亡，因為萊昂開槍時她就在房間裡。
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尙·雷諾與娜塔莉·波特曼不被允許排練那場備受爭議的戲——瑪蒂達穿上萊昂送她的洋裝。正如雷諾在電影DVD講評中所說，那是「變態的開端」。雷諾經常問編劇兼導演盧·貝松何時要讀這場戲，貝松總是避而不答。正因為無法事先讀本，貝松與演員們才得以真實捕捉到角色在那一刻的尷尬。「（萊昂與瑪蒂達）的關係非常緊密，也非常古怪，」雷諾總結道。
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諾曼·史丹菲爾說他和手下中午會到。在萊昂家中，我們看到時鐘顯示11:58。接下來的段落正好歷時2分鐘，而他們準時在中午12:00現身。
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瑪蒂達的家人遇害後，那位走出公寓、叫凶手「別動那家人」的老婦人，其實是伍迪·艾倫昔日的生物老師。她叫潔西·凱歐西安。
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每次瑪蒂達打開電視，看的都是《變形金剛》（1984）第1季各集的片段。
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諾曼·史丹菲爾服用的綠色與黃色膠囊是利眠寧，一種苯二氮平類的鎮靜催眠藥物；用於治療焦慮、失眠，以及酒精和／或藥物濫用的戒斷症狀。
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根據派崔斯·勒杜的說法，盧·貝松原先把《終極追殺令》當作墊檔之作。當時他已著手《第五元素》（1997），但製作因布魯斯·威利的檔期而延宕。貝松不願解散製作團隊、白白失去創作動能，於是寫了《終極追殺令》。他僅花30天寫完劇本，拍攝也只用了90天。結果，《終極追殺令》如今普遍被認為遠勝《第五元素》（1997）。
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娜塔莉·波特曼的父母對片中的吸菸場面極為憂心，在允許波特曼演出之前，他們與盧·貝松訂下合約，對吸菸的呈現設下嚴格規範：全片只能有5場吸菸戲，波特曼絕不能被看到吸氣或吐煙，而且瑪蒂達必須在劇情過程中戒菸。若仔細觀賞本片，可以看出這些規範全被嚴格遵守：吸菸戲恰好5場，波特曼從未被看到吸氣或吸菸，也從未被看到吐煙，而瑪蒂達確實在劇情過程中戒了菸（在義大利餐廳外那場戲，萊昂要她戒菸、別再罵髒話，也別跟「那傢伙」混在一起。「他看起來像個怪胎。」）。
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在最後一場戲中，瑪蒂達把萊昂珍愛的盆栽移植到女子學校後方的空地，相信它會生根，成為他記憶的活象徵。她不知道這種植物——一種名為粗肋草的熱帶品種——無法在寒冷天氣的戶外存活，會在第一場冬霜中死去。《紐約時報》影評人珍妮特·馬斯林在1994年的評論中指出這點，並稱這個結局是「誤入歧途的詩意」。
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在蓋瑞·歐德曼爵士飾演的諾曼·史丹菲爾「審問」邁克爾·巴達魯科飾演的瑪蒂達父親那場戲中，他聞了聞這位父親，並以極近的身體距離貼近他。據巴達魯科說，他完全不知道歐德曼會聞他，也不知道對方會靠得那麼近。巴達魯科表示，片中他在這場戲裡不自在的神情完全是真的，因為他著實被歐德曼震懾住，兩人之間的身體距離讓他非常緊張。
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每次瑪蒂達去買牛奶，都會發生可怕的事。
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在東尼餐廳的對峙戲中，揭露了變節的緝毒局探員諾曼·史丹菲爾曾向黑幫分子東尼委託殺人。萊昂是東尼旗下的殺手，他的「客戶」主要是毒販。因此，萊昂很可能透過東尼，在不知情的情況下替史丹菲爾做了不少「差事」。
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接近片尾時，萊昂告訴瑪蒂達，他希望她別再罵髒話。而萊昂整部電影裡一次髒話也沒罵過。
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在2005年的一次訪談中，娜塔莉·波特曼回憶她拍片時如何訓練自己「照指令落淚」。她的第一場情緒戲——瑪蒂達發現家人遇害，跑到萊昂家門口求助——她擠不出需要的眼淚。盧·貝松的解決辦法是請一名工作人員把薄荷油噴進她眼裡。波特曼說那痛得不得了，從此她就能輕鬆照指令流出真眼淚，只為了不再被薄荷油伺候。
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瑪蒂達替自己和萊昂登記時，用的是「麥高芬」這個名字。亞佛烈德·希區考克創造「麥高芬」一詞，指的是引起片中角色——尤其是反派——興趣、並推動情節前進的物件。它真正的本質並非電影的主題，對觀眾而言也無關緊要。其他導演如喬治·盧卡斯，則賦予麥高芬的本質更多意涵。
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在DVD發行時的訪談中，娜塔莉·波特曼表示，她演出瑪蒂達逃離前含淚向萊昂道別的那場戲，一部分靈感來自她當時對尙·雷諾的真實情感，因為她知道這是兩人最後幾場同台戲之一；另一部分則是想像自己向親生父親道別會是什麼感覺。
