瓦力：183 則幕後冷知識
《瓦力》上映後，常被拿來和《霹靂五號》（1986）裡的5號機器人（又名強尼五號）相比，不過導演安德魯·史坦頓堅稱這純屬巧合，並非受到影響。
負責駕駛、實際上等於掌控公理號的自動駕駛AUTO，外型和動作都幾乎和《領航員》（1986）裡擔綱同樣角色的Max如出一轍。
比爾·懷斯說：「每次聽到自動駕駛講話，我腦中浮現的都是史蒂芬·霍金。」德瑞克·湯普森則指出，AUTO根本沒有配音員，聲音是電腦程式生成的。
這是繼《海底總動員》（2003）之後，第二部把角色名字放進片名的皮克斯電影。
（約29分鐘處）閃電打中瓦力的傘時，閃電的電流把他的電池充飽了。
（約43分鐘處）艦長的身形根本穿不下原本的艦長制服，只好用最上面那顆釦子把它掛在脖子上。
（約3分鐘處）片頭出現的報紙上，有張BnL執行長薛爾比·佛斯萊特比出尼克森辭職時那個惡名昭彰手勢的照片。
瓦力的架子上擺了好幾個小矮人公仔，出自荷蘭藝術家林·波特弗利特之手。
反烏托邦與烏托邦之爭很早就開始了，分鏡師德瑞克·湯普森先替大家定義這兩個詞。他說反烏托邦是「對未來的黯淡想像」，烏托邦則是「對未來的樂觀想像」，而最棒的科幻故事兩者兼具。
（約24分鐘處）伊芙花了大約4秒解開一顆轉亂的魔術方塊。一款名為Sub1的機器人只用了0.887秒就解完。它用2個網路攝影機拍下各面的排列，接著計算出解法，再由一塊相容於Arduino的微控制器板執行那20個步驟。任何轉亂的狀態都能在20步或更少之內解開。
這是皮克斯最新一部由MPAA評為G級的非續集、非前傳電影。
本片收錄於Criterion Collection，編號#1161。
（約5分鐘處）瓦力把《你好，多莉！》（1969）的錄影帶收在烤麵包機裡，這是玩「Video Toaster」的諧音梗。Video Toaster是Amiga電腦早期的一套影音軟硬體組合，供消費級和專業級3D動畫使用，《辛普森家庭》（1989）也有幾集用過，並在1993年拿下技術成就艾美獎。
這是皮克斯2000年代最後一部以2.35:1比例拍攝的電影，接下來兩年也都沒有，之後的《天外奇蹟》（2009）和《玩具總動員3》（2010）都改用較小的1.85:1比例。
（約1小時2分鐘處）如同史丹利·庫柏力克《2001太空漫遊》（1968）之後的多數太空電影，人類生命在地球上的起源也是本片主題。艦長把玩公理號和地球模型、彷彿要把它們降回地球時，著陸點正是人類祖先最早出現的東非。
嚴格說來，這是雪歌妮·薇佛第3次為太空船的電腦配音。第1次是《星際歪傳》（1999），她唯一的工作就是複述太空船電腦剛說過的話；第2次是《乃出個未來》（1999）的〈Love and Rocket〉（2002）一集。
《海底總動員》的龜龜與小古在片尾字幕中現身。
製作團隊請教了真人電影攝影指導羅傑·狄金斯，了解他會如何打光、如何拍攝一場戲。本片前半段大多帶著狄金斯作品常見的那種氛圍感十足的深褐色調。
這是繼《海底總動員》（2003）之後，第一部片長不是約1小時50分鐘的皮克斯電影。
開場畫面中，垃圾堆上蓋著風力發電機和核電廠，暗示人類直到為時已晚才改用乾淨能源。
片中並未明確交代故事發生的年份。DVD收錄的短片《Burn-E》（2008）以另一具機器人為主角，時間與本片事件同時，背景設定在西元2805年。
動畫團隊原本想把奴隸一號混進飛船衝破的衛星群裡。德瑞克·湯普森問琳賽·柯林斯知不知道奴隸一號是什麼，她答不知道。
（約1小時3分鐘處）艦長艙房裡有個亮著燈的展示櫃，裡頭擺著一頂1980年代NASA太空梭發射頭盔，白色盔身配紅藍條紋。
音效大師本·貝爾特在垃圾場錄下本片許多音效。
（約19分鐘處）在廢棄商店裡，伊芙掃描了一個紙風車，顯示它看起來像她真正在找的東西。
雪歌妮·薇佛先前就曾為太空船電腦配音，是《乃出個未來》（1999）裡的星球快遞號。兩次太空船電腦的視覺形象都神似《2001太空漫遊》（1968）裡那台會說話的電腦HAL。
這是安德魯·史坦頓執導的皮克斯電影中，第一部沒有布萊德·嘉瑞特配音的角色。
（約21分鐘處）伊芙先後用了德語、日語和史瓦希利語，最後才用英語說出：「指令」。
正如德瑞克·湯普森所形容，片中的人類就像一艘巨大的拉斯維加斯遊輪。事實上，他在製作期間還去參加朋友的婚禮遊輪之旅，順便做筆記。他說：「那是一群古怪、被關在船上、拉斯維加斯式的漂浮玩意，真的很難形容。」他也提到這趟旅費沒辦法報公帳。
（約20分鐘處）伊芙搜索的卡車中，有一輛是《玩具總動員》（1995）裡的披薩星球外送車，這輛車也出現在多數皮克斯電影中。另外，片中提到的「披薩植物」是在玩這家公司出現在多數皮克斯電影裡的梗。
片尾字幕沿用動畫角色圖示與捲動字幕互動的手法，和皮克斯在《海底總動員》（2003）用過的一樣。
本片片名在製作中途改過。原本叫「WAL·E」，但聯合製片琳賽·柯林斯說，他們擔心大家會把片名唸成「whale」（鯨魚）。
這是第一部收進權威Criterion Collection的皮克斯電影。
2004年安德魯·史坦頓把早期草稿拿給史蒂夫·賈伯斯和約翰·拉薩特看時，賈伯斯不喜歡這個片名。於是安德魯把「W.A.L.-E」改成《瓦力》。
（約6分鐘處）就像《玩具總動員》和《汽車總動員》一樣，瓦力在他的貨櫃裡把東西放上架子時，其中一個架子上可以看到 Dinoco 的招牌。
瓦力收集了許多1960到1980年代的物品，包括魔術方塊，甚至還有一台雅達利2600和《乓》遊戲。儘管電影背景設定在這些物品被製造出來800多年後，所有東西卻都還能正常運作。
彩蛋：在主選單畫面往下捲到「設定」，按一下遙控器右鍵，再按一次上鍵，畫面頂端應該會亮起一個裡頭有W的圓圈。按下OK即可觀賞最初版《瓦力》的第一段「片頭動畫測試」。藍光版則是在「設定」按左鍵，選單下方會出現一個小橘圈，按下OK即可。
比爾·懷斯指出伊芙有一顆柔焦鏡頭，說那是用《星際爭霸戰》的鏡頭拍的。琳賽·柯林斯說：「不是什麼都來自《星際爭霸戰》，我不覺得那顆凡士林鏡頭是出自《星際爭霸戰》。」懷斯和安格斯·麥克連則堅稱，他們最早就是在那裡看到這種拍法。
（約20分鐘處）片中沒有解釋，但安格斯·麥克連說明，抓住伊芙的電磁鐵之所以啟動，靠的是伊芙本身的電源，因為這顆星球上根本沒有電。
本片的概念源自1994年約翰·拉薩特、彼特·達克特與喬·蘭夫特那場如今很有名的午餐會。《玩具總動員》當時接近完工，幾位編劇坐下來腦力激盪下一部作品。這場午餐催生了《瓦力》、《蟲蟲危機》、《怪獸電力公司》和《海底總動員》。史丹頓與達克特在《玩具總動員》完成前就勾勒出本片輪廓，但製作要等史丹頓做完《海底總動員》之後才重啟。
巧合的是，作曲家湯瑪斯·紐曼的叔叔萊昂內爾·紐曼曾參與《我愛紅娘》的製作。
（約42分鐘處）瓦力遇到那隻慢慢「啄」著鍵盤的機器人時，鍵盤上只看得到「1」和「0」兩個鍵，而且重複出現很多次。以電腦術語來說，這代表「開」和「關」，也是二進位這種常見電腦編碼唯一使用的字元。
Twinkie 蛋糕和蟑螂都活了下來，延續了那個都市傳說：就算世界末日，這兩者也會永遠存活。
（約20分鐘處）瓦力把皮克斯招牌的《小檯燈》燈具拿來當作他做的伊芙雕像其中一隻手臂。
本片以「Sundaye」為名寄送到部分戲院。
為伊芙配音的艾莉莎·奈特不是演員，而是皮克斯的員工。
評論者爭論那株植物怎麼可能在深空中存活哪怕一秒。他們最後一致認為，瓦力把植物從胸口拿出來時，伊芙能製造某種氣泡並立刻附著在植物上。他們從未討論瓦力本身是否密封。
片尾瓦力和伊芙終於重逢時，團隊曾為了這個感人時刻該不該讓小強哈爾爬滿他們身上而爭論不休。安格斯·麥克連還開玩笑說，至少他在這場戲裡只是個電燈泡。
（約10分鐘處）瓦力壓縮垃圾時找到一件胸罩，把它戴在視聽感測器上擋陽光（他可能誤以為那是護目鏡，未必知道真正的用途）。
製片吉姆·莫里斯邀請特效大師丹尼斯·穆倫和攝影指導羅傑·狄金斯，為打光與氛圍提供意見。穆倫最後在皮克斯待了好幾個月，而原本只打算主持一場座談的狄金斯，則一待就是2週。
AUTO 的設計刻意參考《2001太空漫遊》的 HAL 9000，以向其致敬。
本片的同名電玩由 Asobo Studio 開發，該工作室後來開發了《微軟模擬飛行》2020 和 2024。
在電影預告和 DVD 片尾，皮克斯片頭動畫裡的瓦力會修好跳跳燈壞掉的燈泡。他把舊式圓形白熾燈泡換成較新的省電螺旋燈管。
瓦力的眼睛靈感來自一副望遠鏡，那是安德魯·史丹頓看奧克蘭運動家對波士頓紅襪比賽時拿到的。他整局一局都沒看進去，因為全被那副望遠鏡吸引住了。
本片在美國只花了6週，票房就突破2億美元。
2022年，本片成為第一部被收進 Criterion Collection 的迪士尼電影。
這是皮克斯繼《玩具總動員》和《超人特攻隊》之後，第3部沒有聯合導演的電影。
這是第一部掛上華特迪士尼影業電影公司名號的皮克斯電影。
找來雪歌妮·薇佛為公理號主電腦配音後，安德魯·史丹頓開玩笑地問她：「你知道你現在要當『母親』了吧？」這是影射她在《異形》中飾演的角色，那部片裡的母艦電腦也叫這個名字。
比爾·懷斯質疑瓦力究竟有沒有靈魂，以及靈魂到底位於何處，因為這個機器人可以一件接一件地換掉自己的零件。德瑞克·湯普森認為靈魂可能在瓦力的胸口，但始終沒有定論。
收錄於史蒂芬·施奈德主編的《有生之年非看不可的1001部電影》。
這是傑夫・高林第一部院線上映的動畫片，他之前曾主演電視動畫電影《The Jimmy Timmy Power Hour 3: The Jerkinators!》。後來他陸續在最後兩部《玩具總動員》電影中為玩具獨角獸 Buttercup 配音，在《汽車總動員2》中為 Otis 配音，並在《派拉諾曼：靈動小子》中為 Perry Babcock 配音。
本片獻給27歲因心臟病過世的皮克斯動畫師賈斯汀·萊特。
垃圾場裡的物品包括《紅色的夢》裡的 Red。還有一個標著 Leak Less 的瓶子，那是《汽車總動員》中52號賽車的贊助商品牌。一輛滑板車是《料理鼠王》裡柯蕾特的。瓦力的小玩意兒中則有《玩具總動員》的抱抱龍和火腿豬撲滿，以及以《怪獸電力公司》的大眼仔為造型的玩偶。
吉姆·里爾登（Jim Reardon）辭去《辛普森家庭》（1989）電視影集的監督導演一職，轉而投入本片的動畫製作。在《Thirty Minutes Over Tokyo》（1999）的 DVD 隨片講評中，里爾登終於證實了他當時正在製作的電影片名——在此之前，他只肯說那部片預計 2008 年上映。片中，公理號的第一任艦長就叫里爾登，他在 2105 年至 2248 年間駕駛這艘船。
製作團隊在處理《Hello, Dolly!》（1969）中戀人牽手的鏡頭時，不得不「作弊」。1969 年的原片中並沒有牽手的特寫鏡頭，因此皮克斯獲准取用原始膠片素材，把畫面拉近一些。
這是皮克斯首部在片尾標誌中出現其他角色的電影，此後直到《玩具總動員4》（2019）才再次出現。
伊芙（EVE）是由蘋果工業設計資深副總裁強納森·艾夫（Jonathan Ive）共同設計，他正是負責蘋果裝置設計的人。
身兼演員、製片與環保人士的雪琳·伍德莉（Shailene Woodley）出席了本片首映，這也是她最喜歡的皮克斯電影。
（約 24 分鐘處）伊芙解開一顆轉亂的魔術方塊大約只需 4 秒。雖然這跟人類紀錄（2018 年 5 月由菲利克斯·曾姆丹格斯（Feliks Zemdegs）創下的 4.22 秒）差不多，但截至 2018 年 3 月，機器人的最快紀錄是 0.38 秒。
《瓦力》於 2022 年被納入標準收藏（Criterion Collection），是迪士尼與皮克斯首度與該公司合作。
這是皮克斯自《海底總動員》（2003）和《超人特攻隊》（2004）以來，首部直接以角色名字命名的電影。
人類居住的飛船名叫「公理號」（Axiom）。在邏輯與數學中，axiom 指的是不容置疑或理所當然的前提。
伊芙關機時會啟動力場來保護植物，在瓦力試圖用一對跨接線替她重新啟動卻失敗時（30:11），畫面一閃而過可以看到。
彼特·達克特參與本片製作兩個月後，決定專注於另一個企畫，也就是後來的《怪獸電力公司》（2001）。
片中大多數機器人的聲音，都是本·貝爾特用自己創造的機械音效配音。他為本片錄製了 2500 種不同的聲音，是《星際大戰》電影平均的兩倍，也是貝爾特為單一劇情長片錄過最多的一次。他參與本片前後長達兩年。安德魯·史丹頓當初向他提案時對他說：「我要你撐起我 80% 的卡司！」
這是皮克斯首部使用真人實拍畫面的劇情長片。
（約 33 分鐘處）瓦力離開地球大氣層時，最後一塊從他身上散去的碎片是蘇聯衛星「史普尼克一號」（Sputnik I），它於 1957 年成為第一個被送上地球軌道的人造物體。
蘋果的影響：史蒂夫·賈伯斯是皮克斯的重要推手，因此伊芙的設計其實受到蘋果工業設計資深副總裁強納森·艾夫影響。他曾到皮克斯待了一天，協助琢磨她那種簡潔、「像 iPhone」的外型。
2008 年全球票房排名第 9 的電影。
本·貝爾特才剛完成《星際大戰三部曲：西斯大帝的復仇》（2005），還跟妻子說過，他再也不想接任何有機器人的電影。但皮克斯向他說明本片的構想後，他覺得新鮮又刺激，於是改變了主意。
（約 55 分鐘處）伊芙試圖用一艘逃生艙把瓦力送回地球時，她前往的樓層是 L912，也可看成 l912，也就是 1912。英國白星航運的皇家郵輪鐵達尼號於 1912 年 4 月沉沒，1500 名乘客喪生，原因正是船上救生艇不夠。
這是湯瑪斯·紐曼繼《海底總動員》（2003）之後的第二部動畫長片配樂。
安德魯·史丹頓是彼得·蓋布瑞爾（Peter Gabriel）的超級粉絲；蓋布瑞爾因為很喜歡皮克斯的《海底總動員》（2003），非常熱衷於創作歌曲〈Down to Earth〉。
這是迪士尼繼《大力士》（1997）之後，第二部在 6 月 27 日上映的動畫片。
瓦力看的電影是歌舞片《Hello, Dolly!》（1969）。導演安德魯·史丹頓選這部片，是因為他高中時演過劇中的巴納比（Barnaby）。這部電影教會瓦力什麼是愛，也用來對比「相對於這個末日未來背景的某種老派事物」，他在接受《娛樂週刊》（EW）訪問時如此解釋。
這是皮克斯首部入圍 6 項奧斯卡獎的電影，與另一部同樣入圍這麼多項的動畫片《美女與野獸》（1991）並列。
根據本片 DVD 與藍光收錄的特別收錄，公理號上的居民原本設定為外星人，由一個愛虐待機器人的王室家族統治。安德魯·史丹頓最後放棄了外星人構想。人類在太空演化 700 多年的早期概念之一，是他們會變成凝膠狀、沒有骨頭、沒有腳、半透明、像果凍的綠色生物。公理號乘客的設計從凝膠狀綠色團塊，改成較固體的灰色團塊，最後才定案為「巨嬰」造型。
安德魯·史丹頓原本想用 1930 年代的法國搖擺樂作為開場，但看了《佳麗村三姊妹》（2003）後覺得太相似，只好作罷。
安格斯·麥克連（Angus MacLane）深信《瓦力》裡每一件科技產品都是有生命、有意識的，尤其是那部電梯。他指出，他覺得那道藍光在監視一切，而且是幕後操縱全局的首腦。
（約 43 分鐘處）自動駕駛（AUTOpilot）在畫面中愈來愈大，暗示牠在船上的權力與控制力不斷增強。
瓦力攀在火箭外側、火箭從地球升空時，一路撞穿一堆普通衛星，但觀眾看到的最後一顆衛星——卡在瓦力頭上、最後才掉落的——是史普尼克 1 號，那是人類送上太空的第一顆衛星，也是電影《十月的天空》（1999）故事靈感的來源。
（約 10 分鐘處）瓦力把東西丟進背包時，垃圾堆中出現一塊招牌，上面是《Cars》（2006）的 Leak Less 標誌。
（約1小時29分處）片尾字幕的拼貼畫面依歷史順序回顧過往藝術，從洞穴壁畫開始，接著依序走過埃及、希臘、羅馬、文藝復興，再模仿幾位印象派畫家（如文森·梵谷、喬治·秀拉、皮耶-奧古斯特·雷諾瓦），最後以早期電腦遊戲的風格描繪片中的主要機器人作結。
原始劇本裡，伊芙被一群小綠外星人綁架，瓦力因此展開追逐、把她救回來。這個點子因為得不到任何看過的人支持而作罷，逼得動畫師們真的只能「回到畫板前」重來。
本片官方 Blu-ray 版的代號是「Quack」，可能是在影射迪士尼角色唐老鴨。
「瓦力」這個名字是在向華特迪士尼（Walter Elias Disney）致敬。
製作團隊把瓦力那隻蟑螂朋友取名為 Hal，是取自 1930 年代製作多部《Our Gang》（又稱《Little Rascals》）短片的製片人 Hal Roach。分鏡師 Derek Thompson 提到，這個名字也能呼應《2001：太空漫遊》的層次。Angus MacLane 說：「這是雙重的宅梗，而這對我們的每個笑點來說都很重要。」
（約44分處）艦長第一次出現在「公理號」艦橋上時，配樂可以聽到小約翰·史特勞斯的《藍色多瑙河》。這是呼應《2001：太空漫遊》：那部片裡這首曲子伴隨著著名的太空對接場景，而過度依賴電腦的長程太空飛行，也是兩部片的重要劇情元素。
瓦力的角色靈感來自卓別林的電影。卓別林總是飾演貧窮卻善良的人，然後遇見一位善良又聰明的女孩，瓦力也是如此。
關於人類在遙遠未來的演化，曾討論過的構想之一，是他們全都會說一種新語言。
Angus MacLane 指出 AUTO 的疤痕，也就是它表面上方那道刻痕。其他講評者都沒把它看成疤痕，但 MacLane 提到，所有經典反派眼睛上方都有道疤。Wise 說：「這是經典的壞人特徵。他經歷過大風大浪，這機器人什麼場面沒見過。」Derek Thompson 則開玩笑提到一個被捨棄的構想：讓 AUTO 有可以捻弄的伸縮式八字鬍。
皮克斯電影平均使用 75,000 張分鏡圖，本片則用了 125,000 張。
本片與《黑暗騎士》在 2009 年奧斯卡未獲最佳影片提名，一般認為這正是影藝學院決定把最佳影片入圍名額從 5 部增加到 8 部的原因（後來又擴增到 10 部）。
2021 年，本片因「在文化、歷史或美學上具有重要意義」，獲美國國會圖書館選入美國國家電影保護局典藏。
（約19分處）導演安德魯·史坦頓費盡心思模擬各種鏡頭瑕疵，營造出「實拍」的質感。其中一例是超市場景裡瓦力被購物車壓住時的「拉焦」失誤：鏡頭拉近門口瓦力時，畫面會短暫失焦。片中還有鏡頭光斑，以及前景與背景主體之間多次的焦點轉移。
整部片中，瓦力只有 2 次把伊芙的名字念對。第一次是伊芙在診斷室裡、瓦力在外頭等候區等她時；第二次是在太空中，瓦力叫伊芙留在原地，自己用滅火器推進到她身邊。
故事總監 Jim Reardon 形容本片「就像是巴斯特·基頓和雪歌妮·薇佛合作拍了一部電影」。
瓦力的寵物蟑螂被皮克斯動畫師暱稱為 Hal，典故同時來自默片製片人 Hal Roach 與《2001：太空漫遊》的 HAL 9000。
製作期間，大家對滅火器究竟能不能在太空中推進人體爭論不休，皮克斯甚至請來現實中的科學家參與。有人認為沒有大氣層就什麼都不會發生，也有人說壓力其實是封在滅火器裡的。Angus MacLane 開玩笑說：「為了解決這場爭論，我們直接上太空，把預算全燒光了。」
本片 2008 年 8 月 13 日在印尼戲院上映時，不只推出英語版，還推出了印尼語配音版，成為首部在印尼戲院以印尼語配音上映的皮克斯動畫片。印尼語配音版後來也在印尼當地電視台播出。
彩蛋：在「主選單」畫面往下捲到「BONUS FEATURES」，進入後按遙控器左鍵，再按上鍵，畫面頂端的 BnL 標誌就會亮起。按 OK 即可觀看名為「Geek-o-Rama」的短片紀錄片，內容介紹參與本片的幕後人員與機器人。在 Blu-ray 版中，從主選單的「PLAY MOVIE」位置按遙控器上鍵，即可進入「Geek-o-Rama」短片；此時左上角瓦力標誌中 E 外圍的紅圈會消失，畫面上方中央的 RUNTIME 字樣也會消失，按 OK 即可。
就像片中的太空船「公理號」一樣，車廠五十鈴也推出了一款名為 Axiom 的休旅車。
（約1小時6分處）AUTO 的機密指令 A113，是動畫界流傳已久的內部玩笑。A113 室是加州藝術學院的一間教室，許多迪士尼與皮克斯動畫師都在那裡學藝。數字 A113 出現在皮克斯所有動畫片中，也出現在許多迪士尼動畫片裡。本片是首部讓 A113 與劇情相關的皮克斯電影。
概念設計師研究烏克蘭車諾比與保加利亞首都索菲亞的照片，從中尋找殘破世界的靈感。美術指導 Anthony Christov 來自保加利亞，深知這座首都在垃圾貯存上的問題。
片中昆蟲的喀噠聲，是手銬上鎖的聲音；蟑螂的鳴叫是加速處理過的浣熊叫聲；風聲是袋子在毯子上拖行的聲音；伊芙雷射槍聲則部分來自撥彈簧玩具（slinky）的聲響。
這是第12部以2.35:1比例製作的電腦動畫片，前11部分別是《蟲蟲危機》、《北極特快車》、《超人特攻隊》、《Cars》、《怪怪屋》、《快樂腳》、《忍者龜：炫風再起》、《泰拉星戰》、《料理鼠王》、《貝武夫：北海的詛咒》和《功夫熊貓》。
這是皮克斯第5部以2.35:1比例製作的電影，前4部是《蟲蟲危機》、《超人特攻隊》、《Cars》和《料理鼠王》。
（約5分鐘處）瓦力是「Waste Allocation Load Lifter, Earth class」的縮寫，字樣印在他「家」的側邊，第一次夜裡回家時可以看到。
（約28分鐘處）伊芙拿到植物後胸口浮現的標誌，和迪士尼艾波卡特「The Land」館用到2005年的標誌一模一樣。
（約33分鐘處）瓦力攀在火箭外頭飛回公理號時，部分畫面神似《星艦迷航記：重返地球》（1995）的片頭，尤其是帶太陽閃焰的恆星和帶環的行星。
這是皮克斯第3部在6月上映的電影，前2部是《Cars》和《料理鼠王》。
安德魯·史丹頓執導的電影中，不論是不是迪士尼／皮克斯出品，只有本片、《蟲蟲危機》（1998）和Finding Nemo（2003）被列為G級，其餘作品都是PG級以上。
WALL·A原本的構想是有3台，其中1台沉迷於日間電視節目。早期草稿也寫過他們認出瓦力是縮小版的自己，進而和他結為朋友；這段有做成動畫，但最後沒用上。
本片上映時，迪士尼都還沒買下吉姆·亨森製作公司、漫威漫畫、盧卡斯影業和福斯影業，等於先一步成了迷你版BnL。
瓦力充完電時，會響起iMac G3的開機音效，向賈伯斯和買下皮克斯的蘋果致敬。
故事設定在700年後的未來，反映安德魯·史丹頓認為人類若不好好愛護環境，可能落得的下場。
（約56分鐘處）瓦力在地球用的太空艙座椅附有下拉式護欄，就跟迪士尼遊樂設施的一模一樣。
佛萊德·威拉特在本片登場，是安德魯·史丹頓第一次拍真人演出。
這是皮克斯第一部採用新版華特迪士尼影業標誌的電影，該標誌2年前在《神鬼奇航2：加勒比海盜》（2006）首度亮相；因為Ratatouille（2007）上映後，迪士尼才聯絡皮克斯，提醒他們新標誌要用在所有迪士尼電影上，皮克斯的片子也不例外。
安德魯·史丹頓表示，本片的核心主題是不理性的愛能戰勝一切，連程式設定也不例外。
這是皮克斯第3部沒有法蘭克·威爾克參與配音的電影，前兩部是《超人特攻隊》（2004）和Ratatouille（2007）。
瓦力是「廢棄物配置裝載起重機：地球級」的縮寫，伊芙則是「外星植被評估員」的縮寫。
《我愛紅娘》（1969）從頭到尾都是瓦力著迷的那部片。琳賽·柯林斯也提到，決定把這部片放進畫面後，他們等於把自己逼進死胡同，因為那是真人電影，而本片是動畫。正因為有《我愛紅娘》的片段，片中的人類才採真人演出。團隊甚至爭論過《我愛紅娘》到底有2首還是3首好歌。
垃圾方塊只做了8種不同貼圖，靠巧妙的場景布置和顏色變化，看起來遠多於8種。
這是皮克斯第3部與華特迪士尼動畫工作室舊作同月同日上映的電影，本片6月27日上映，和《大力士》（1997）相隔11年。第一部是《玩具總動員》（1995），11月22日上映，和《美女與野獸》（1991）相隔4年；第二部是《蟲蟲危機》（1998），11月25日上映，和《阿拉丁》（1992）相隔6年。
（約1小時11分鐘處）公理號垃圾區裡巨大版的廢棄物裝載起重機叫「WALL·A」，瓦力的「E」指地球級（earth class），這裡的「A」則指公理號（AXIOM）。
公理號的靈感部分來自迪士尼郵輪和拉斯維加斯幾家度假飯店。
為了探索純視覺敘事的可能性，安德魯·史丹頓和皮克斯團隊每天午餐時間都看一部卓別林或巴斯特·基頓的電影，長片短片都看，前後持續約18個月。
本片至今仍是安德魯·史丹頓執導、湯瑪斯·紐曼配樂的動畫長片中，唯一以2.35:1寬銀幕比例製作、而非1.85:1的一部。
根據DVD特別收錄，公理號是「通用動力三型船體構型」，名稱和外形都近似拉瑞·尼文經典科幻小說《環形世界》裡的「通用產品三號船體」。
本片的工作片名是「Trash Planet」。
片中的People Mover運輸系統，是在向迪士尼樂園舊設施WEDway PeopleMover致敬，該設施1967年到1997年設於明日世界。
喬·蘭夫特已於2005年過世，因此《瓦力》（2008）是安德魯·史丹頓執導作品中第一部沒有他配音角色的電影。此外，這也是史丹頓執導的皮克斯電影中，第一部沒有《布偶歷險記》（1979）或《冰原歷險記》（2002）演員參與演出的作品。
公理號上的地面通道有顏色區分：淺藍色給人類，白色給機器人工作人員，紅色給管家機器人。
講評音軌一開頭，是講評團隊在戲院裡坐定看《瓦力》的剪影，仿效《Mystery Science Theater 3000》（1988）的風格。畫面慢慢推近，讓電影填滿整個螢幕後才開演，但他們坐的沙發三不五時會冒出來。老實說，這對分辨誰在說話幫助極大。
大副AUTO雖然是最先進的機器人，外形卻悄悄做成18世紀船舵的模樣。
本片製作期間，賈伯斯是迪士尼董事會成員，當然也比任何人都早拿到iPhone，而且超愛現。導演安德魯·史丹頓看到後，推斷總有一天人人都會整天埋頭盯著螢幕，於是決定把這個景象放進他對未來的想像裡。
片中藏了大量向蘋果電腦致敬的彩蛋：約9分鐘處，瓦力被太陽充飽電時，發出的「開機」音效和多數蘋果Macintosh電腦自1996年左右以來的開機聲一模一樣；約6分鐘處，瓦力每晚都用iPod螢幕看他最愛的電影；反派自動駕駛的聲音出自蘋果的文字轉語音系統MacInTalk；伊芙流線的外型像是瓦力的進化版，正好對應iMac從方正米色的Apple IIe演變而來的簡潔設計；蘋果電腦創辦人、董事長兼執行長史蒂夫·賈伯斯在2005年迪士尼收購皮克斯前一直擔任皮克斯執行長，之後仍以股東及迪士尼董事會成員的身分積極參與公司事務，直到2011年過世。
為了做出復古的膠片質感，皮克斯動畫師找來幾台1970年代的Panavision老式攝影機，類似當年拍攝《星際大戰》所用的機型，先拍了一些畫面來抓感覺。
片中歷任艦長肖像依序出現時，Auto離鏡頭一次比一次近，暗示他對公理號的掌控越來越深。
隱藏米奇：約10分鐘處，瓦力在玩 paddleball 時，背景雜物中可看見一個米奇老鼠形狀。
本片在第81屆奧斯卡金像獎擊敗《雷霆戰狗》和《功夫熊貓》，拿下最佳動畫長片，成為第4部獲獎的皮克斯電影。第1部是《海底總動員》，第2部是《超人特攻隊》，第3部是《料理鼠王》。巧合的是，《海底總動員》和《瓦力》都由安德魯·史丹頓執導、湯瑪斯·紐曼配樂；《超人特攻隊》和《料理鼠王》則都由布萊德·博德執導、麥可·吉亞奇諾配樂。
片尾曲雖由彼得·蓋布瑞爾創作並演唱，風格卻極像藍迪·紐曼，而藍迪·紐曼曾為9部皮克斯電影配樂。
本片是第8部贏得奧斯卡最佳動畫長片的動畫電影，前7部分別是《史瑞克》、《神隱少女》（英文配音版2002年推出）、《海底總動員》、《超人特攻隊》、《酷狗寶貝之魔兔詛咒》、《快樂腳》和《料理鼠王》。
據德瑞克·湯普森的說法，本·貝爾特讓伊芙說的語言之一就是赫特語。
他們指出全片僅有的兩個慢動作鏡頭，話題接著轉到鏡頭光暈效果是否用得太氾濫。德瑞克·湯普森說：「鏡頭光暈值得提一下。」比爾·懷斯回問：「喔，是因為它不夠受關注嗎？」
約26分鐘處，寬螢幕畫面中，瓦力在卡車裡換掉被伊芙打壞的眼睛時，畫面右側可看出瓦力的住處電力來自他囤積的一堆黃色BnL汽車電池。
皮克斯的第9部動畫長片。
這是約翰・西甘2008年繼《荷頓奇遇記》和《功夫熊貓》之後參與的第3部動畫電影。
「AUTO」是「AUTOpilot」的縮寫。
含劇透的冷知識
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瓦力住的那輛卡車看似停在橫跨乾涸河道的斷橋盡頭，其實那是通往停泊中公理號太空船的一條舊聯外公路。
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約1小時28分鐘處，瓦力和伊芙正牽手親吻時，M-O帶著一群被拒絕的機器人出現，隨即把他們帶開，讓瓦力和伊芙獨處。
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片尾字幕以人類藝術與插畫的歷史演變，呈現人類在地球重建生活的過程。這段畫面依時間順序推進，呼應人類文化與科技的再生，以及農業與社群的復甦。它從史前洞穴壁畫和古埃及藝術開始，接著走過希臘、羅馬風格，進入文藝復興；之後再演變出受秀拉、莫內、梵谷等藝術家啟發的著名流派與風格，最後來到復古的8位元像素藝術和早期電腦繪圖。基本上，人類重建文明的同時，片尾也把整部人類創造力史快轉了一遍。
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自動駕駛的紅眼刻意模仿《2001太空漫遊》的HAL-9000。這兩個角色同樣是人工智慧，都因創造者下達互相矛盾的指令而失控、變得有害。片中也不時使用《2001太空漫遊》的音樂，最明顯的是艦長關掉自動駕駛的時候，和《2001太空漫遊》裡大衛·鮑曼的作法如出一轍。
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片頭5分鐘內只有全像廣告看板播放的獨白。瓦力和伊芙的第一句對話出現在第22分鐘，第一句人類對話則要到第39分鐘才出現。
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約1分鐘處，片頭歌曲已透露結尾時伊芙如何幫瓦力找回記憶：「我們要去戴爾莫尼科看表演，旋風般逛遍全城，沒親到女孩就不回家。」
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約43分鐘處，根據安德魯·史丹頓的導演講評，歷任公理號艦長的名字和（誇張化的）長相都取自皮克斯編劇團隊成員。每位艦長標示的年份似乎是任期而非壽命，因為年份彼此不重疊，平均任期135年，加起來正好666年。肖像中，AUTO從一小點光逐漸變亮，隨著歷任艦長越來越亮；艦長的肥胖程度也同步增加，顯示依賴自動駕駛與實際活動量之間的關聯。
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約20分鐘處，德瑞克·湯普森指出伊芙炸飛船時，有一塊金屬從瓦力身旁飛過。這塊金屬直接致敬《異形2》中太空梭墜毀爆炸時出現的類似金屬片。
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有人爭論，既然 AUTO 是依隱藏指令行事，根本沒必要派出探測船。實際上，公理號是在主 CPU（由雪歌妮·薇佛配音）的命令下運作，並由艦長監督，AUTO 只是副艦長。A113 這道秘密指令要等到 AUTO 在艦橋內掃描伊芙後才真正登錄。艦長控制台上代表探測結果為正面的綠色指示燈，是由電腦操作，而非 AUTO。A113 啟動後，AUTO 才得以全面掌控飛船，因為執行長授權了這項特殊覆寫。說到底，女聲電腦與 AUTO 分屬兩套互相競爭的協定。到了結尾，是電腦把全體船員召集到麗都甲板。當艦長最終關閉 AUTO，主要協定占了上風，公理號的 CPU 便輕鬆重新規畫了飛船座標。
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導演安德魯·史丹頓在訪談中解釋為何在片中用了《Hello, Dolly!》（1969）的片段：「當我接觸到《Hello, Dolly!》，播放〈Put on Your Sunday Clothes〉，第一句『Out there...』一出來，音樂上就是很合……我終於明白，『你知道嗎，這首歌講的是兩個天真到不行的傢伙，從沒離開過小鎮，只想進大城市玩一晚、親個女孩。那就是我的主角。』接著我的共同編劇吉姆·里爾登說：『你知道嗎，他其實可以在垃圾堆裡發現一捲舊錄音帶，這就是他的靈感來源，也是表現他有浪漫一面的好方法。』於是我們開始研究這部片，當我找到另一首歌〈It Only Takes a Moment〉，看到兩個戀人牽著手，我心想：『這正是我的主角表達「我愛你」的完美方式，即使他說不出口。』」跟在瓦力和伊芙後頭吸地的機器人，播放的是〈Put on Your Sunday Clothes〉的機器人版本，也就是副歌前兩句的電子化版本。史丹頓 1980 年高中公演時曾飾演巴納比·塔克。傑瑞·赫曼同意讓本片使用他的歌曲，但當時並不完全清楚用途與原因；等他看到歌曲在片中的效果，直呼「天才」。
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公理號乘客之一，是由本片導演安德魯·史丹頓配音。
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作為皮克斯下一部片《天外奇蹟》（2009）的預告彩蛋，卡爾·費迪遜的拐杖（上下顛倒）在片中客串出現兩次：*（約 6 分鐘處）瓦力正要拉過放大螢幕時，拐杖就放在 iPod 後方。*（約 25 分鐘處）瓦力被伊芙撞上卡車天花板後跌落，撞到了那根拐杖。
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雖然片中從未明說，但地球清理計畫的構想是：機器人計畫跑完 5 年後，所有垃圾都會被壓成壓縮塊，接著進入第二階段焚燒垃圾。但他們始終沒走到那一步，因為垃圾量實在太多，這就是瓦力 700 年後還在幹同一份工作的原因。基本上其他機器人都被關掉了，瓦力則碰巧被漏掉沒人管。多年經驗讓他產生了自我意識，並學會用撿來的備用零件修理自己。
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瓦力、伊芙和 AUTO 說話都用極短的句子。AUTO 最長的一句有 7 個字（艦長，艦橋需要你），伊芙是 3 個字（反覆問瓦力「你是誰？」），瓦力則是 2 個字（你爆了）。
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太空船上的電腦「AUTO」靈感來自《2001：太空漫遊》（1968）裡的電腦「HAL 9000」。兩者都有紅色眼睛，也各自是片中的反派角色。
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（約 1 小時 12 分處）M-O 意外用自己的身體卡住氣密門，讓瓦力和伊芙免於被吸進太空。到了高潮（約 1 小時 21 分處），瓦力則刻意用身體卡住全像探測器不讓它關上，救了所有人。
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導航機器人 AUTO 的外型神似史丹利·庫柏力克《2001：太空漫遊》（1968）裡叛變的機器人 HAL，同樣有顆鮮紅色的中央眼睛，故事線也相似。
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（約 1 小時 27 分處）片尾伊芙試圖喚回瓦力時，湊近他的眼睛，開始哼起反覆出現的〈It Only Takes a Moment〉前 5 個音。
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（約 1 小時 29 分處）片尾曲〈Down to Earth〉（彼得·蓋布瑞爾演唱）意在反映片中地球的轉變。歌曲開頭音樂充滿電子感，只有蓋布瑞爾獨唱；隨著歌曲推進，音樂越來越自然，加入更多歌聲，也幾乎全是原聲樂器。電影開頭的地球幾乎沒有生命，瓦力（一個機器人）是唯一「真正」的角色；但隨著劇情發展，更多角色登場，地球也終於變得越來越有生氣。
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瓦力這個角色，可說是「忒修斯之船」悖論的例子。片中暗示，故事發生前，瓦力身上每個零件都已被他自己換過一輪。
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本片主角的外型神似任天堂的機器人操作夥伴（簡稱 R.O.B.），而本片正好與任天堂電玩《任天堂明星大亂鬥X》（2008）同年推出，R.O.B. 在該作中正是可操作角色。
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（約 18 分鐘處）伊芙的第一句台詞是機器語言，不是人類聽得懂的語言。當蟑螂靠近她，她本能地朝瓦力開槍，並反覆問「表明身分」。在兩個機器人終於交談的關鍵場景，伊芙發出尖銳的機械聲；劇本揭示她問瓦力的是「你有什麼故事？」之後兩人才切換成人類語言模式。最後在重新啟動的場景，艦長與 AUTO 爭論探測機器人是否故障，伊芙責問瓦力在那裡做什麼，還說他會害她惹上麻煩。
