النرجسي الأسود: 25 حقيقة من وراء الكواليس
في إنقاذ الجندي رايان (1998)، يضمّن المخرج ستيفن سبيلبرغ تحية بصرية مباشرة إلى تحفة مايكل باول وإيميريك بريسبرغر النرجسي الأسود (1947)؛ ففي مستهلّ مهمة الفرقة، تتوقف الكاميرا عند قطرات المطر البطيئة وهي تتساقط على الأوراق قبل أن تتحول سريعًا إلى وابل منهمر، في محاكاة متعمّدة للمشهد الشهير الذي صوّره مدير التصوير جاك كارديف في النرجسي الأسود، حيث تنذر القطرات الغزيرة على الأوراق العريضة ببدء الرياح الموسمية.
العبارة الماكرة التي قيل فيها إن السيد دين لا يفضّل «العزلة» كانت طريقة مقبولة لدى الرقابة للإشارة إلى انصرافه إلى ما كان يُعدّ آنذاك سلوكًا منحلًّا مع نساء المنطقة.
ذُكر يوهانس فيرمير مصدر إلهام للإضاءة ولوحة الألوان، ويتجلّى هذا التكريم للرسام الهولندي في مشهد الافتتاح حين تقرأ الأم الرئيسة رسالة وهي في مواجهة نافذة، وهي صورة استخدمها فيرمير في بعض أشهر لوحاته.
بسبب كاميرا تكنيكولور وخام الفيلم، احتاجت الديكورات إلى إضاءة مذهلة بلغت 800 قدم شمعة (8,600 لوكس) لمجرد التصوير بفتحة عدسة T2.8، وهي أوسع فتحة متاحة.
كانت لوحات الخلفية واقعية إلى حدّ أنها خدعت مشاهدين من سكان الهيمالايا أنفسهم الذين عاشوا هناك.
بفضل اتفاق الكاتب والمنتج والمخرج مايكل باول والكاتب والمنتج والمخرج إيميريك بريسبرغر مع مؤسسة J. Arthur Rank، كان للفيلم توزيع قوي مضمون في الولايات المتحدة، لأنه أُبرم اتفاق مع Universal Studios عام 1946 أسفر عن ذراع التوزيع Universal-International. لكن تبيّن أن توزيع الفيلم في أمريكا كان متقطعًا بسبب مشكلات الرقابة. ولاحظ باول لاحقًا: «لم يستطيعوا ترك فيلم فيه راهبات وشأنه». وكان باول وبريسبرغر يدركان فعلًا احتمال متاعب الرقابة في أمريكا قبل تصوير الفيلم؛ ففي أبريل 1945 قُدّمت مسودة أولى من السيناريو إلى جوزيف برين في إدارة قانون الإنتاج، فأوجز برين مخاوفه الأولية لمؤسسة J. Arthur Rank: «مع أن القصة ليست واضحة وموجزة تمامًا، فإننا نلمس فيها نكهة من الخطيئة الجنسية مرتبطة ببعض الراهبات، وهذا في تقديرنا ليس جيدًا». غير أن مكتب برين أجاز الفيلم النهائي في يونيو 1947، بشرط إضافة مقدمة توضّح أن الراهبات أنجليكانيات لا كاثوليكيات رومانيات. وفي الواقع، كانت مؤسسة J. Arthur Rank قد واجهت أكبر مشكلاتها مع رابطة اللباقة الكاثوليكية، التي أطلقت حملة ضد عرض الفيلم منذ أبريل 1946 حين بدأ رئيس أساقفة كالكوتا يكتب عن الإنتاج. وكما كان متوقعًا، جاء الحكم قاسيًا حين راجعت الفيلم المجلة الكاثوليكية الأسبوعية «The Tidings» الصادرة في لوس أنجلوس بكاليفورنيا: «لقد مضى وقت طويل منذ أن قُدّم للجمهور الأمريكي نموذج منحرف إلى هذا الحد من سوء الذوق وأخطاء فاحشة وافتراضات سخيفة». وعندما عرضت رابطة اللباقة الفيلم صنّفته «C» أي «مرفوض». وذكر ستريت أن «من بين 13 كاهنًا، أعطى ثمانية الفيلم تصنيف C، وأوصى الباقون بـ A2، أي لا مانع منه للبالغين».
المادة البنفسجية التي تغيّر لون الماء كانت على الأرجح علاجًا قديمًا مضادًا للفطريات يُسمى البنفسج الجنطياني، وقد تبيّن حديثًا أن له خصائص سامة وربما مسرطنة، لذا قيّدت دول كثيرة استخدامه منذ ذلك الحين.
المتجر الذي يقول الجنرال الشاب إنه اشترى منه عطر النرجسي الأسود هو متجر «آرمي آند نيفي ستور» القديم في بريطانيا، وقد بدأ كمشروع تعاوني لبيع المستلزمات لعائلات العسكريين، وظل يعمل حتى منتصف السبعينيات من القرن العشرين، حين استحوذت عليه جهة أخرى في عام 1970.
كانت "فيلق الآداب" لا تزال تمارس نفوذاً كبيراً على عادات مشاهدة الأفلام في أمريكا، وكان فيلم مصنف "مرفوض" سيقضي على عدد هائل من مبيعات التذاكر. كان الفيلم قد عُرض بالفعل في مدينة نيويورك ولوس أنجلوس، كاليفورنيا، لكن حظر الفيلق للفيلم عطّل العروض المقررة في مدن أخرى، مثل ديترويت، ميشيغان وممفيس، تينيسي. كانت مؤسسة ج. آرثر رانك في موقف صعب. فقد كان البرلمان قد فرض للتو رسماً بنسبة 75% على الأفلام الأمريكية المستوردة إلى إنجلترا، وكانت هوليوود تقاطع السوق البريطانية مؤقتاً. وكان يُشجَّع على إنتاج الأفلام البريطانية القليلة التي يمكن أن تحقق نجاحاً في أمريكا كبادرة حسن نية، لذا كانت مؤسسة ج. آرثر رانك حريصة على عرض هذا الفيلم في أكبر عدد ممكن من المدن الأمريكية. وكان الخيار الوحيد الذي رأوه هو إجراء تخفيضات على هذا الفيلم لإرضاء فيلق الآداب. تم تحرير الفيلم بحوالي 900 قدم - عشر قطع في المجموع. تم قطع جميع ذكريات الأخت كلوداغ (ديبورا كير) عن أيرلندا، والتي شكلت معظم المشاهد المرفوضة. كما وقعت اللقطة القريبة للأخت روث (كاثلين بايرون) وهي تضع أحمر الشفاه ضحية للرقابة، وتم حذف بضعة أسطر من الحوار الموحي؛ على سبيل المثال، جملة السيد دين (ديفيد فارار) للأخت بريوني (جوديث فورس): "ستقدمين لي خدمة كبيرة عندما تثقفين الفتيات المحليات." وأخيراً، تم تغيير صياغة المقدمة بحيث لا يكون هناك أي احتمال للخلط بين الراهبات والكاثوليك. وجاء فيها الآن أن "مجموعة من الراهبات البروتستانتيات في الهند الغامضة يجدن المغامرة والتضحية والمأساة." وبعد أن شعر الفيلق بالرضا، رُفع الحظر وأُطلق الفيلم بتصنيف A2 من الفيلق.
استلهم مدير التصوير جاك كارديف لقطاته من كبار الرسامين؛ فقد جرب ألوان فينسنت فان جوخ، على سبيل المثال، أو الأحمر والأخضر من رامبرانت. وفي كتابها "دليل الأفلام البريطانية" عن هذا الفيلم، تنقل سارة سميث عن كارديف، الذي شرح تأثير يوهانس فيرمير وكارافاجيو: "كانا يضيئان بإضاءة بسيطة جداً. فعل رسامون كثيرون ذلك، لكن مع فيرمير وميكيلانجيلو دا كارافاجيو كنت واعياً بذلك جداً؛ فقد استخدما الظلال حقاً. كان كارافاجيو يلقي ضوءاً واحداً شاملاً على كل شيء حتى تكون مدركاً للضوء الواحد." وكانت الإضاءة الناتجة غير معتادة بالنسبة لأفلام تكنيكولور في ذلك الوقت وأثارت قلق مستشارة تكنيكولور ناتالي كالموس في البداية. غير أنها تعلمت تقدير المظهر الذي كان كارديف يبتكره بمجرد أن رأت المشاهد الأولى.
كان الكاتب والمنتج والمخرج مايكل باول متردداً في اختيار ديبورا كير، خوفاً من أنها صغيرة جداً في الخامسة والعشرين لتلعب دور الأم الرئيسة. وأصر الكاتب والمنتج والمخرج إيمريك بريسبرغر على إعطائها الدور، الذي أصبح في النهاية انطلاقتها وجذب لها انتباه هوليوود.
عندما صدر الفيلم لأول مرة على قرص الليزر من مجموعة كرايتريون، كان أول فيلم يضم تعليقاً للمخرج مايكل باول في حوار مع مارتن سكورسيزي.
تم إنشاء المناظر الطبيعية الهمالايا التي نالت إعجاباً كبيراً بالكامل في الاستوديو (بلقطات زجاجية ومنمنمات معلقة)، مما فاجأ بعض أعضاء فريق التمثيل والعاملين الذين كانوا يتوقعون تصويراً في موقع في آسيا.
كانت الخلفيات عبارة عن صور فوتوغرافية أبيض وأسود مكبرة. ثم أعطاها قسم الفن ألوانها الخلابة باستخدام طباشير الباستيل فوقها.
ابتكر مدير التصوير جاك كارديف فكرة بدء مشهد نهاية هطول المطر بأن تضرب بضع قطرات أوراق الراوند أولاً قبل أن يُطلق العنان لعاصفة مطرية كاملة. وقد صنع بنفسه القطرات الأولى من الماء في كوب عندما صُوّر المشهد. وكان الكاتب والمنتج والمخرج مايكل باول سعيداً جداً بالتأثير لدرجة أنه قرر جعل المشهد، الذي كان في الأصل قبل الأخير، اللقطة الختامية. غير أن كارديف كان معجباً كبيراً بالمشهد الأصلي (الذي كان قد صُوّر بالفعل) والذي كان من المفترض أن يلي هذا المشهد ويغلق الفيلم. وظل كارديف حتى وفاته يصف قطرات المطر الافتتاحية مازحاً بأنها "أسوأ فكرة خطرت لي على الإطلاق".
يطلق أهل المكان على الراهبات اسم "ليميني" (الذي يشبه لفظ "ليموني")، وهي كلمة غامضة يبدو أنها تعني شيئًا مثل "أخت"، وقد أُخذت مباشرة من رواية رومر غودن الأصلية.
كان لدى الكاتب والمنتج والمخرج مايكل باول وفريقه عدد جاهز من الكومبارس لمشاهد القرويين. وكتب باول: "...حين كانت الحرب قد انتهت للتو، كان هناك عدد هائل من الآسيويين يتنقلون حول أرصفة لندن، ولم نجد صعوبة في إعداد قائمة بالكومبارس لمشاهد الحشود: ماليزيون وهنود وغوركا ونيباليون وهندوس وباكستانيون، مئات منهم. شكّلنا مجموعات من طبقات وأعراق مختلفة، وكان لكل مجموعة قائد".
قرّر مايكل باول في البداية أن الممثلات اللواتي يؤدين دور الراهبات لن يضعن أي أحمر شفاه أمام الكاميرا، لكنهن لاحظن بعد يومين من التصوير أن فيلم تكنيكولور يجعلهن يبدون وكأنهن واضعاته. كان الحل أن تضع الممثلات أحمر شفاه بدرجات قريبة من لون البشرة، فبدت شفاههن أكثر طبيعية.
أكد أحد مسؤولي شركة تكنيكولور أن هذا الفيلم هو أفضل مثال على تقنية تكنيكولور.
التطريز الذي تعمل عليه الأخت كلودا (ديبورا كير) هو للقديس فرنسيس الأسيزي.
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
المشهد الأخير، حيث يبدأ المطر بينما يراقب السيد دين (ديفيد فارار) الراهبات وهن يغادرن موبو، دُبّر بعناية. كانت فكرة مدير التصوير جاك كارديف أن تسقط بضع قطرات أولى من المطر على الأزهار في مقدمة المشهد، لكنه ندم لاحقًا على هذه الفكرة. كان مقررًا في الأصل مشهد ختامي تعود فيه الأخت كلودا (ديبورا كير) إلى كالكوتا وتتحدث مع الأم الرئيسة، ورأى كارديف أن هذا التسلسل يضم بعضًا من أفضل أعمال مسيرته، لكن قوة مشاهد المطر فرضت أن يُختتم الفيلم بها.
إظهار الحرق
حين يضع السيد دين (ديفيد فارار) المعطف على كتفي الأخت روث (كاثلين بايرون)، تسرق قبلة سريعة على يده. وقالت بايرون في مقابلة في المسرح الوطني للسينما إن القبلة لم تكن في النص، لكن اليد كانت هناك فقبّلتها فحسب. وأضافت أنها حاولت في مواضع أخرى قليلة أن تؤدي دور روث لا كامرأة مجنونة تمامًا (كما أراد الكاتب والمنتج والمخرج مايكل باول في كثير من الأحيان)، بل كامرأة تظن نفسها عاقلة وكان يمكن مساعدتها لو لقيَت بعض التفهم من الآخرين.
إظهار الحرق
الموسيقى التي تُعزف خلال مشهد محاولة الأخت روث (كاثلين بايرون) دفع الأخت كلودا (ديبورا كير) من أعلى الجرف كانت مختارة قبل تصوير المشهد، وقد صُممت حركات الممثلتين على إيقاعها.
إظهار الحرق
اختلفت كاثلين بايرون بشدة مع الكاتب والمنتج والمخرج مايكل باول حول طريقة تصويره وصول الأخت روث إلى بيت الرجل الذي تحبه، السيد دين. قالت بايرون: "إنها سعيدة جدًا الآن وهي في حضرته"، لكن باول أرادها تتحرك بسرعة في كل مكان. اختلفت بايرون بشدة فترك باول موقع التصوير، وسأل مدير التصوير جاك كارديف: "هل نحن مستعدون؟"، فأجاب باول: "اسألها". قرر باول لاحقًا أن يوافق بايرون وصوّر المشهد الذي ظهر في الفيلم، وحين انتهى قال إنه ليس ما قصده، لكنه جيد جدًا.
إظهار الحرق
نهاية النرجسي الأسود، حيث تقرع راهبة جرسًا في برج الجرس وتسقط امرأة، تنبئ بفيلم ألفريد هيتشكوك Vertigo.