تألق: 51 حقيقة من وراء الكواليس

كان الممثل الأسترالي نوح تايلور، المعروف آنذاك بأعماله في Flirting (1991) وThe Year My Voice Broke (1987)، أول من شاهده صنّاع الفيلم لدور ديفيد هيلفغوت في مرحلة المراهقة. وقال المخرج سكوت هيكس: «عرفت أن نوح ممثل يعمل بطريقة مختلفة جداً عن معظم الممثلين، لكن لديه حساً فطرياً هائلاً. قدّم اختبار أداء رائعاً وعرفت أنني لن أحتاج لرؤية أي أحد آخر». وقال تايلور: «ديفيد هيلفغوت رجل مذهل، وهو حقاً شخصية مثيرة ومُلهمة جداً، وكان ذلك أحد أسباب انجذابي الشديد للمشروع». وقال الممثل جيفري راش عن شخصية ديفيد هيلفغوت التي تقاسمها مع تايلور: «عملنا معاً نوح وأنا في Dad and Dave: On Our Selection (1995) بدور أخوين، ثم إذا بنا هنا نؤدي الشخصية نفسها! درسنا تفاصيل سلوكية دقيقة رأينا أنها ستكون صدىً مفيداً بين المرحلتين، كيف يمسك ديفيد السيجارة، وكيف يعدّل نظارته. بحلول الوقت الذي نرى فيه ديفيد البالغ، يكون قد أمضى أكثر من عقد في مؤسسات نفسية، وقد تغيّر كثيراً، وهذا مبرر وجيه لأن يؤدي ممثلان الشخصية نفسها».
يرتدي الأزرق وينهض من بين الجمهور في أسفل يسار الشاشة وسط التصفيق قرب نهاية الفيلم.
عندما صُوّرت مشاهد الفيلم الأولى في أديلايد بجنوب أستراليا كان الفصل شتاءً، واضطر النجم جيفري راش إلى الغوص في مياه ساحل جنوب أستراليا في ظروف شديدة البرودة، وقد اشتكى من ذلك على ما يبدو.
وفقاً لموقع Oz Movies: «يُدرَج الفيلم أحياناً كأسترالي-بريطاني، استناداً إلى بعض التمويل البريطاني وعدد من الممثلين الرئيسيين وتصوير محدود نسبياً استمر أسبوعين في لندن، لكن بيانات الاعتماد لا تصفه بأنه إنتاج مشترك رسمي، وقد شاركت Pandora بامتلاك حقوق العرض الدولية والأميركية. وتظهر Pandora في بيانات الاعتماد الختامية المحلية بلا حصة في حقوق النشر».
اتفق المخرج سكوت هيكس وكاتب السيناريو جان ساردي على أن يكون هذا الفيلم مستوحى من حياة ديفيد هيلفغوت، لا إعادة إنتاج سيرية لتلك الحياة ولا أي شكل من أشكال الأفلام الوثائقية. وأكد هيكس: «ثمة حقيقة عاطفية في القصة، ولكل شيء فيها مرجعه في تجربة ديفيد، لكن لو حاولنا أن نصنع حياة ديفيد نفسها لكان ذلك مسلسلاً من 20 ساعة من التجارب الاستثنائية». وحرصاً على تجنب «الدراما الوثائقية»، أراد هيكس وساردي فيلماً يحمل إحساس العمل الروائي، ويمتلك في الوقت نفسه القدر الذي يتوقعه المرء من الأسلوب في قصة عن العبقرية والإبداع والجنون. وفي ضوء ذلك منحا الفيلم بنية موسيقية مميزة، إذ جمعاه على غرار الكونشيرتو، بعد أن كانت أعظم انتصارات هيلفغوت في أداء الكونشيرتو.
ساعد مدير التصوير جيفري سيمبسون الإنتاج مساعدة لا تُقدّر بثمن. وقال المخرج سكوت هيكس: «عملت مع جيفري مرات عدة في الماضي، وتربطنا علاقة قوية جداً. إنه مثالي حتى النخاع وفنان بارع للغاية. لديّ حس بصري قوي بالشكل الذي أريده للأشياء لأغراض درامية، وجيفري قادر على تحويل ذلك إلى صور رائعة، سواء بأكثر الإضاءات كآبة أو بمظهر أرقّ وأهدأ لموقف أكثر رومانسية».
تذكر الملاحظات المرافقة لنسخة الديفيدي الأسترالية لهذا الفيلم أن هذا العمل «...فيلم شخصي جداً أيضاً، رحلة استمرت 10 سنوات للمخرج سكوت هيكس، الذي التزم منذ اللحظة التي شاهد فيها ديفيد هيلفغوت يعزف عام 1986 بأن ينقل إلى الشاشة قصة صبي لم يُسمح له قط بأن يكبر، ثم يصبح في الأربعين طفلاً معجزة».
قال المخرج سكوت هيكس عن تطور الفيلم مع اختيار الممثل جيفري راش: «لم يكن أحد يريد صنع الفيلم مع جيفري راش. قيل لي أكثر الكلام قلةً في الاحترام: ‹أي نوع من الفاشلين هذا الرجل؟ عمره 43 سنة... انسَ أمره›».
شرح المخرج سكوت هيكس انجذابه الشديد إلى قصة ديفيد هيلفغوت وحاجته الملحّة إلى تصويرها. وقال هيكس: «رأيت تناقضاً ظاهراً بين هذا الشخص غريب الأطوار المشوش قليلاً وبين الدقة الهائلة في أداء بعض أعقد المؤلفات الموسيقية التي كُتبت على الإطلاق. وفي هذا التناقض شعرت بأن ثمة قصة رائعة. ثم هناك الموسيقى بالطبع! فمخزون ديفيد الرائع يحتضن كل الكلاسيكيات الرومانسية الشعبية والمألوفة الهائلة - راخمانينوف وتشايكوفسكي وشوبان وليست - وكلها في متناول جمهور واسع، لا روّاد الحفلات الكلاسيكية وحدهم».
أكد سكوت هيكس، مخرج الفيلم: «موسيقى ديفيد هيلفغوت أمر، وقصة ديفيد أمر آخر. إنها تمسّ الناس لأنهم يدركون بوضوح أنها عن الخلاص. إنها عن القدرة على تجاوز تجارب لا يتمناها أحد منا، والخروج إلى الجانب الآخر - محبّاً ومحبوباً ويعزف الموسيقى للجمهور».
أول ظهور لإيلا سكوت لينش.
آخر فيلم روائي للممثلة الإنجليزية غوغي ويذرز للعرض السينمائي، وقد أدت فيه دور كاثرين سوزانا بريتشارد.
أول فيلم روائي للممثل أليكس رافالوفيتش للعرض السينمائي، وقد أدى دور ديفيد هيلفغوت الصغير في طفولته.
تقاسمت الممثلة لين ريدغريف كثيراً من مشاهدها مع الممثل جيفري راش، وقالت عنه: «جيفري ممثل عظيم، وأظن أننا تحدثنا اللغة نفسها لأن لكلينا خلفية مسرحية، وتناقشنا في كل الاحتمالات والاحتمالات الممكنة لأصغر لحظة».
نُشر المقال الصحفي الأصلي الذي لفت انتباه المخرج سكوت هيكس، والذي يُعدّ البداية الأولى للفيلم، عام 1986، أي قبل عشر سنوات بالضبط من عرض الفيلم. وجاء في الموقع الرسمي لشركة Fine Line Features: «قبل أكثر من 10 سنوات، في 28 مايو 1986، كتبت الكاتبة ساميلا هاريس مقالاً عن ديفيد هيلفغوت لصحيفة Adelaide Advertiser في جنوب أستراليا. قرأ صانع الأفلام سكوت هيكس المقال، وأثار فضوله إلى حد أنه ألغى عشاء عيد ميلاد مع زوجته ليستمع إلى عزف هيلفغوت. وهكذا بدأت مسيرة استمرت 10 سنوات تُوّجت بصناعة فيلم تألق». وكان عنوان المقال: «من بين الظلام، وُلد عبقري من جديد».
بدلاً من الأسلوب الخطي المباشر المعتاد في السير الذاتية التقليدية، اعتمد الفيلم بنية موسيقية انطباعية تتناغم فيها الماضي والحاضر بتشابك دقيق، لتروي قصة تملك قوة الواقع وشعرية الفن.
لا يذكر الفيلم مرض ديفيد النفسي بالاسم في أي مشهد، وهو خيار أسلوبي لافت في فيلم يتناول آثار الأمراض النفسية. ويعاني ديفيد هيلفغوت من اضطراب فصامي عاطفي.
أبدى داستن هوفمان رغبته في أداء دور ديفيد هيلفغوت، إذ تأثر بموسيقاه وقصة حياته. وكان قد جسّد سابقاً شخصية مصاب بالتوحد في فيلم رجل المطر (1988).
نظراً لصعوبة ذخيرة عازف البيانو ديفيد هيلفغوت الشهيرة، كان أداء حركات اليدين بالإنابة مطلباً شاقاً على نحو خاص. فالعمل المفضل للموسيقي، «كونشرتو البيانو رقم 3» لراخمانينوف، يؤديه ديفيد الشاب (نواه تايلور)، ولم يكن بمقدور الممثلين الأصغر محاكاة حركات اليدين كما فعل راش. ومع ذلك، كان من الضروري ألا يُستبدل «راخ 3»، كما يُسمى في الفيلم، بمقطوعة أبسط وأسهل أداءً.
رُشّح الفيلم عام 1997 لـ7 جوائز أوسكار، منها أفضل فيلم لجين سكوت، وأفضل مخرج لسكوت هيكس، وأفضل ممثل في دور مساعد لأرمين مولر-شتال، وأفضل مونتاج لبيب كارمل، وأفضل موسيقى تصويرية درامية أصلية لديفيد هيرشفيلدر، وأفضل سيناريو مكتوب مباشرة للشاشة لسكوت هيكس (القصة) وجان ساردي (السيناريو). وفي النهاية نال الفيلم أوسكار واحدة: جيفري راش لأفضل ممثل في دور رئيسي.
يُعلن الفيلم في شارة النهاية: «في حين أن شخصيتي ديفيد وجيليان هيلفغوت شخصيتان حقيقيتان، يعرض هذا الفيلم أيضاً شخصيات وأحداثاً خيالية لا تشير ولا يُقصد بها الإشارة إلى أي شخص حقيقي أو أي حدث فعلي».
الممثل الألماني المرموق أرمين مولر-شتال، الذي أدى دور بيتر هيلفغوت والد ديفيد، رشّحه مدير اختيار الممثلين في لوس أنجلوس. وقال المخرج سكوت هيكس: «كنت قد رأيت أرمين في Music Box (1989) وأدركت أنه يملك قوة هائلة كممثل، لكن ما جذبني إليه أنه لا يُظهر هذه القوة طوال الوقت، بل يدعها تغلي تحت السطح. فهو قادر على أن يكون شديد الجاذبية في شخصيته، لكنك تعلم أن في داخله قنبلة موقوتة تنتظر الانفجار».
قدرة فريق العمل الإبداعي بأكمله على النفاذ إلى عقل الموسيقي ديفيد هيلفغوت وقلبه هي ما حدّد ملامح هذا الفيلم. وقال المخرج سكوت هيكس: «الفيلم قصة عن قوة الحب، وقدرته على التدمير والفداء معاً. وهذا التيار العاطفي هو ما يدعم الدراما ويستكشف جوانب من التجربة الإنسانية نلمسها جميعاً. أؤمن بأن الجمهور يريد أن يُؤخذ في رحلة عاطفية، وهذا ما حاولت تحقيقه».
كان بوب هوسكينز الخيار الأول لأداء دور بيتر هيلفغوت، لكنه اعتذر.
قال مدير التصوير جيفري سيمبسون: «كانت في الفيلم مشاهد كثيرة تشبه عقل ديفيد هيلفغوت تماماً: مجزأة جداً. كان الكثير من العمل بالكاميرا متطرفاً إلى حد بعيد. مثلاً، في أحد المشاهد ننظر من فوق كتف ونحجب عمداً جزءاً من الوجوه الأخرى. نقترب أكثر فأكثر وننتهي بإطار مؤلف من عين واحدة فقط من عيني ديفيد».
استغرق الأمر أكثر من عامين قبل أن تتمكن المنتجة جين سكوت من جمع مساهمات تمويلية متنوعة من شركة باندورا سينما الفرنسية وBBC وعدد من مؤسسات التمويل الحكومية الأسترالية. وتذكرت المنتجة جين سكوت: «لم أكن أحلم بأن التمويل سيكون بهذه الصعوبة، لكن سيناريو جان ساردي أبقانا متحمسين».
كان سيناريو الكاتب جان ساردي هو السبب في تمكن المخرج سكوت هيكس من جذب طاقم تمثيلي رفيع المستوى إلى العمل، بمن فيهم الممثل البريطاني الأسطوري السير جون غيلغود. وقال هيكس: «السيناريو هو دائماً بطاقة التعريف. بُذل جهد كبير في تطوير هذا السيناريو، وكان من المُرضي جداً عندما اكتملت الأمور. في مرحلة مبكرة من عمر هذا المشروع تخيلت كم سيكون رائعاً لو تمكنا فعلاً من تصوير تلك المشاهد بين باركس وديفيد في لندن، في الكلية الملكية للموسيقى، وكم سيكون مذهلاً لو أدى شخص مثل السير جون غيلغود دور باركس. مرت سنوات وكان الأمر مثيراً للغاية عندما قبل السير جون الدور أخيراً. كان مليئاً بالأفكار حول كيف ستكون شخصيته، وماذا سيرتدي، بل أحضر معه بعض قطع ملابسه الخاصة! كان يتمتع بحيوية وطاقة مذهلتين وعمق وتعقيد في أدائه قلّ أن يبلغهما ممثلون آخرون».
كان جيفري راش قد تعلم العزف على البيانو حتى سن الرابعة عشرة. ثم عاد وأخذ دروساً في البيانو بعد ثلاثين عاماً من أجل هذا الفيلم، كما أدى بنفسه مشاهد يديه ومشاهد بديل جسده.
بين التزامات أخرى، تابع المخرج سكوت هيكس قصة ديفيد هيلفغوت، وبحلول عام 1990 كان جان ساردي مشاركاً ككاتب سيناريو. وقال هيكس: «أصبح جان مفتوناً بديفيد بالطريقة نفسها التي يفتن بها أي شخص». وقال ساردي: «كان لدى سكوت شغف كبير بهذه القصة، لدرجة أنني أردت المشاركة بشدة، لكنه بلا شك أصعب ما قمت به. عندما تتعامل مع حياة شخص ما، فإنك تسير على خط رفيع بين أحداث يُعرف أنها حدثت ورخصتك الإبداعية. كذلك يجب أن يكون الفيلم ممتعاً، وأن يبدأ وينتهي خلال 110 دقائق، وأن يأخذ الجمهور في رحلة عاطفية مليئة بالصعود والهبوط». وأضاف هيكس: «أدرك تماماً أن المرء في صناعة هذا الفيلم يتعامل مع مادة أصلها قصة حياة شخص ما، وهذا يتطلب عناية كبيرة. فمن السهل جداً إصدار الأحكام، ومن السهل جداً استخلاص استنتاجات بعلم نفس شعبي».
كتبت شقيقة عازف البيانو والموسيقي ديفيد هيلفغوت، الذي يدور حوله هذا الفيلم، لاحقاً كتاباً عن الفيلم. فقد ألفت مارغريت هيلفغوت كتاب «Out Of Tune: David Helfgott and the Myth of تألق» (1998) الذي نُشر لأول مرة في 17 سبتمبر 1998، أي بعد نحو عامين ونصف من عرض الفيلم لأول مرة في 21 يناير 1996. وردّ المخرج سكوت هيكس على هذا الكتاب قائلاً: «أؤكد أن جميع تصرفات شخصية بيتر هيلفغوت لها أصول في أحداث حقيقية».
كان العنوان المؤقت للفيلم «Flight of the Bumble Bee». وفي عام 2018، صدر فيلم من سلسلة «ترانسفورمرز» بعنوان بامبلبي (2018).
من جانبها، كانت الممثلة الإنجليزية لين ريدغريف سعيدة جداً بالعودة إلى أستراليا للعمل في هذا الفيلم. وقالت: «سافر جدي إلى أستراليا عام 1907، وبقي هناك حتى وفاته عام 1974. لقد قام ببطولة جميع الأفلام الصامتة المبكرة التي صُنعت هناك، لذا أشعر بنوع من الارتباط بهذا البلد. كما أتاح لي الفيلم فرصة قضاء مزيد من الوقت مع السير جون غيلغود، الذي أعرفه منذ طفولتي. إنه واحد من آخر الممثلين العظماء، مثل والدي، وكان رائعاً أن أشاركه الشاشة».
كان النجم جيفري راش يؤدي بنفسه مشاهد يديه في مشاهد العزف على البيانو.
اختير الممثل الشاب أليكس رافالوفيتش لأداء دور ديفيد في طفولته. وقالت المنتجة جين سكوت: «من المدهش حقاً أن أليكس كان يحمل شيئاً من ملامح جيفري ونواه معاً. قدم أداءً رقيقاً جداً وكان عمره سبع سنوات فقط! عادة ما يواجه الأطفال الصغار مشكلة في التركيز ولا يستمعون دائماً إلى ما يُقال لهم، لكن أليكس كان جاداً جداً واستوعب كل شيء».
بدأ تصوير الفيلم في لندن في إنجلترا بالمملكة المتحدة في أبريل 1995، وتبيّن أن أسبوعي التصوير هناك كانا مرهقين للغاية بسبب صعوبة التخطيط المسبق من أستراليا. وقالت المنتجة جين سكوت: «كان الانتقال عبر العالم لبدء التصوير في لندن جهداً شاقاً للغاية، لكننا أردنا أن نمنحه طعم الواقع. هناك قيمة كبيرة في أننا نرى فعلاً قاعة ألبرت والكلية الملكية للموسيقى وميدان ترافالغار. نحن نعلم أننا هناك، لا شك في ذلك، وهذا مهم جداً. لكنه كان في ذلك الوقت صعباً للغاية».
حين يتحدث ديفيد (جيفري راش) مع كاثرين بريتشارد (غوغي ويذرز) في منزلها، تظهر على الرف خلفها صورة لجندي من الحرب العالمية الأولى. إنه الملازم هيو ثروسيل، الذي نال صليب فيكتوريا في تل 60 في غاليبولي. التقى الاثنان في لندن حيث كان يتعافى، ثم تزوجا لاحقاً. وبعد سلسلة من الإخفاقات التجارية، انتحر ثروسيل عام 1933 ودُفن في القسم العسكري من مقبرة كاراكاتا في بيرث بغرب أستراليا.
رغم أن الممثل جيفري راش لم تكن لديه خبرة كبيرة في السينما، كان أكثر من مستعد لتحدي هذا الفيلم. فبعد أن جذبته ما يسميه «الأبعاد الكلاسيكية الكبيرة للدور»، تذكّر الممثل الشكسبيري: «كان هذا أول سيناريو أقرأه وأقول لنفسي: نعم، هذا هو الدور المناسب لي».
عُزي جزء من الضجة المبكرة حول الفيلم إلى عبارة قالها ستيفن سبيلبرغ بعد مشاهدته في مهرجان سينمائي: «أخيراً، فيلم عظيم».
اختار المخرج سكوت هيكس الممثل المسرحي الأسترالي المعروف جيفري راش لتجسيد ديفيد هيلفغوت البالغ. وقال هيكس: «كان لدي قناعة بأن الشخصية يجب أن يؤديها ممثل أسترالي، وأن يكون قادراً على خلق شخصية شديدة الغرابة والفردية بشكل جذاب. جيفري، الذي يبدو أنه تخصص في أداء الشخصيات الصعبة التي تشرد عقولها على الحدود الدقيقة للعقل، ممثل ذو مكانة لا نظير له في أستراليا. كنت مقتنعاً بأنه الخيار الصحيح للدور».
هذا آخر فيلم للممثلة غوغي ويذرز.
بعد أن أثار ما قرأه القليل عن القصة وما شاهده على المسرح اهتمامه فوراً، أدرك المخرج سكوت هيكس أن قصة ديفيد هيلفغوت تصلح لفيلم. وقال هيكس: «كانت هذه قصة عن فائز، بطل غير متوقع يحقق الشيء الوحيد الذي نتمناه جميعاً: يجد مكانه في العالم، ويجد من يشاركه الحياة والحب والموسيقى. قصته ملهِمة ومؤثرة جداً».
بحسب سكوت هيكس، استُلهم عنوان «تألق» من أغنية بينك فلويد «Shine on you crazy diamond»، التي كُتبت تكريماً لقائد فرقتهم الأول سيد باريت، وهو عبقري موسيقي آخر يعاني مرضاً عقلياً.
المرشحة لجائزة الأوسكار لين ريدغريف، التي اختيرت لأداء دور جيليان هيلفغوت زوجة ديفيد هيلفغوت، أقنعت المخرج سكوت هيكس حين شاهد عرضها الفردي في هيوستن بولاية تكساس الأمريكية. وتذكّر قائلاً: «فكرت فوراً أنها الممثلة القادرة على أداء دور جيليان، وهي شخصية تحتاج إلى أن تكون صلبة ونشيطة في آن واحد، مع قدر من الهشاشة والرقة».
قال الممثل الألماني أرمين مولر-شتال عن شخصيته بيتر هيلفغوت (والد ديفيد هيلفغوت): «نرى في بيتر كيف يمكن للحب المفرط أن يدمر. كان بيتر في طفولته يريد العزف على الكمان، لكن والده لم يسمح له بذلك. لذا يحاول أن يكون نقيض والده، بدفعه ابنه ليصبح عازف بيانو عظيماً. لكنه شخص قوي جداً ويدفع أكثر من اللازم».
ثمة روابط مهمة بين عازف البيانو الأسترالي ديفيد هيلفغوت والمؤلف الروسي سيرغي راخمانينوف الذي يؤدي شخصية هيلفغوت أعماله في الفيلم. فقد كان كلاهما طفلاً معجزة، وذاع صيتهما عالمياً في سن المراهقة، ومرّا بفترات مطولة من الاكتئاب والعجز عن الإنتاج، وخضعا لعلاجات وطرق علاج غريبة قبل أن يعودا إلى حياتهما الإبداعية.
أضفى المخرج سكوت هيكس على الفيلم لازِمات بصرية تتكرر على مداره، تُبرز المشاعر وتربط الأزمنة المختلفة. فنظارة ديفيد هيلفغوت أحد هذه اللازِمات، وتُبرز ضعف قدرة الشخصية على "رؤية" الواقع الموضوعي بوضوح في مواضع عدة من الفيلم. كذلك استخدام يدي ديفيد، سواء وهو يتحكم بمفاتيح البيانو أو يلوّح بهما في لحظات الذعر. وأخيراً، ساعدت الصور المائية المستوحاة من علاقة هيلفغوت الوثيقة بالماء والسباحة على ربط أجزاء الفيلم كافة، بدءاً من مشاهد الافتتاح التي جرت في عاصفة مطرية.
كانت تدريبات الممثل جيفري راش المسرحية مفيدة بشكل خاص في تصوير مشاهد العزف. وقال الممثل: "نفّذت بنفسي مشاهد الأكشن على لوحة المفاتيح"، وهو معتاد على تحدّي تعلّم مهارات جديدة لإثراء أدائه. وأضاف: "كنت أعرف التعامل مع البيانو، وأستطيع قراءة النوتة وإن ببطء شديد. وكان لديّ معلم بيانو رائع يساعدني، وقد عملت بجد كبير. فإذا كنت ستؤدي دور هاملت، تعرف أن أمامك مبارزة سيف كبيرة في النهاية، فتدرب عليها. وكنت أؤدي دور عازف بيانو حفلات، فكان عليّ إتقان تلك اللحظات، فدخلت التدريب!". ولأن راش كان على قدر المهمة، حظي المخرج سكوت هيكس بحرية أكبر بصرياً واستطاع تصوير مشاهد العزف من عدد غير محدود من الزوايا.
علّقت المنتجة جين سكوت: "من محاسن المخرج سكوت هيكس الكبيرة أنه استطاع العمل مع هذا الطاقم الاستثنائي بكل هذه الثقة. فليس كل واحد قادراً على الوقوف أمام السير جون غيلغود من دون أن يشعر بقليل من التوتر، لكن سكوت كان دائماً مرتاحاً جداً".
استعد الممثل نوح تايلور لمشهد البار متزفا بحضور درس في البار متزفا وتعلّم الكلمات من شريط كاسيت وتدرّب عليها.
عزف ديفيد هيلفغوت الحقيقي معظم موسيقى البيانو في الموسيقى التصويرية للفيلم.

حقائق تحرق الأحداث

إظهار الحرق
لا يذكر الفيلم زوجة ديفيد الأولى التي تزوجها بعد وقت قصير من عودته من لندن. وقد انتهى ذلك الزواج الأول في غضون سنوات قليلة، وكانا في الواقع يعيشان في منزل العائلة مع والديه. وهذه نقطة خلاف لدى عائلة هيلفغوت؛ فلم يكن هناك جفاء حين عاد ديفيد.