Glengarry Glen Ross: পর্দার আড়ালের ৪৯টি মজার তথ্য

Glengarry-র সেলস লিডগুলোই গোটা গল্পের চালিকাশক্তি, কিন্তু ম্যানেজমেন্টের শর্ত, এগুলো কেবল "ক্লোজার"দের জন্যই। গল্পের শুরুতে উইলিয়ামসনের চোখে রিকি রোমাই একমাত্র সেলসম্যান যাকে ক্লোজার বলে গণ্য করা হয়, আর তাঁর কাছে একটা Glengarry ব্রোশিওরও আছে। কিন্তু লিডগুলোর একটিও তাঁর নেই।
মুক্তির পর থেকেই ছবিটি বাস্তব জীবনের সেলসম্যানদের কীভাবে বিক্রি করতে হয় আর কীভাবে করতে হয় না, তা শেখাতে ব্যবহার করা হয়েছে। "coffee is for closers"-এর মতো সংলাপ দেশজুড়ে সেলস সংস্থাগুলোর মুখের কথায় পরিণত হয়েছে। এই ছবি, Boiler Room আর Wolf of Wall Street আমেরিকার সেলস মহলে আইকনে পরিণত হয়েছে; বারবার দেখা হয়, নকল করা হয়, শ্রদ্ধা করা হয়, যদিও আসলে সবগুলোই আমেরিকান সেলস সংস্কৃতির বিরুদ্ধে অভিযোগপত্র; এদের উদ্দেশ্য তাকে মহিমান্বিত করা নয়। কিন্তু ছবির অর্থ প্রায়ই দর্শকের চোখে নির্ভর করে; আর দুর্ভাগ্যজনকভাবে এই পুঁজিবাদবিরোধী স্তুতিগুলো এত স্টাইল আর উদ্দীপনায় তৈরি যে এগুলো আসলে সেলসের জগৎকে দুঃস্বপ্নের বদলে আকর্ষণীয় আর সেক্সি করে তুলেছে; এগুলো মানুষকে ভয় দেখিয়ে দূরে সরানোর বদলে আরও বেশি মানুষকে এই জগতে টেনে এনেছে।
পরিচালক জেমস ফোলি বলেন, ছবির তাঁর সবচেয়ে প্রিয় অংশটি শুরুর ক্রেডিট সিকোয়েন্স, যেখানে একটা ট্রেন পাশ দিয়ে যাওয়ার সময় পর্দায় সব ক্রেডিট ভেসে ওঠে, কারণ তিনি সবসময়ই মৌলিক কিছু পছন্দ করেছেন, বেশিরভাগ ছবিতে পর্দায় যে নীরস, সমতল সাদা অক্ষর দেখা যায় তা নয়।
ডেভিড ম্যামেটের চিত্রনাট্য তাঁর নাটকের স্ক্রিপ্টকে অনেক বাড়িয়ে দিয়েছে, সেলসম্যানদের ওপর চাপের পেছনের প্রেক্ষাপট আরও স্পষ্ট করেছে। বিশেষভাবে অ্যালেক বাল্ডউইনের সূচনা বক্তৃতা যোগ করা হয়েছে, পাশাপাশি জ্যাক লেমনোর ক্লায়েন্ট ও হাসপাতালে ফোনকল এবং মাছ ধরার রডওয়ালা লোকটির কাছে তাঁর সেলস কলও। অনেকে মনে করেন, চিত্রনাট্যটি তাঁর পুলিৎজারজয়ী মঞ্চনাটকের মূল পাঠের চেয়ে উন্নত। ছবির সংস্করণটি এখন প্রায়ই মঞ্চে রূপান্তরিত হয়।
আল পাচিনো যখন তাঁর সেল নষ্ট করার জন্য কেভিন স্পেসিকে বকাঝকা করছেন, তখন স্পেসির কাছ থেকে উপযুক্ত প্রতিক্রিয়া আদায় করতে পাচিনো স্ক্রিপ্টের বাইরে গিয়ে তাঁকে খুব ব্যক্তিগতভাবে অপমান করেন। কাট ডাকার পর পাচিনো স্পেসির কাছে গিয়ে বলেন তিনি দুর্দান্ত ছিলেন, আর সাউন্ড টিমকে বলেন দৃশ্যটি রেকর্ড না করতে, যাতে পাচিনো স্পেসিকে কী বলেছিলেন তা কেউ কখনও শুনতে না পায়। সেই অপমানের প্রতি স্পেসির যে প্রতিক্রিয়া-শট ধরা পড়েছিল, সেটাই ছবিতে ব্যবহার করা হয়েছে।
ছবিতে চরিত্রের অনেক সূক্ষ্ম ইঙ্গিত বোনা আছে। যেমন, চায়না বোলে রিকি আর শেলি বারের দিকে এগোতেই রিকি জেমসকে সম্ভাব্য টার্গেট হিসেবে দেখে নজর রাখতে শুরু করে। শেলি কিছুই খেয়াল করে না। এতে বোঝা যায় রিকি একইসঙ্গে সহজাত অনুমানশক্তিসম্পন্ন এবং সর্বদা সক্রিয় সেলসম্যান, আর গল্প এগোতে থাকলে এটাই তাঁর অন্যদের চেয়ে অনেক বেশি সফল হওয়ার একটি কারণ হয়ে দাঁড়ায়। সবাই যখন সেলস লিডের জন্য মিনতি আর তোয়াজ করে, রিকির সুযোগসন্ধানী মনোভাব তাঁকে স্বাধীন ও সফল দুই-ই থাকতে দেয়। শেষ পর্যন্ত তিনিই একমাত্র সেলসম্যান যিনি সেই বহু-কাঙ্ক্ষিত নতুন লিডগুলো পান। অন্য সেলসম্যানদের আঁটা মরিয়া ফন্দির বিরুদ্ধেও তিনি অক্ষত থাকেন।
ছবির একপর্যায়ে জর্জ অ্যারোনো ও ডেভ মস "জেরি গ্রাফ" নামের এক ব্যক্তির কাছে Glengarry-র লিড বিক্রির কথা বলেন। জেরি গ্রাফ একজন অভিনেতা, যিনি মাত্র 4টি ছবিতে অভিনয় করেছেন, সবগুলোই ডেভিড ম্যামেটের লেখা ও পরিচালনায়: Things Change (1988), Homicide (1991), The Spanish Prisoner (1997) এবং State and Main (2000)।
মামেট তাঁর চরিত্রদের জন্য সেলসম্যানদের বেছে নেওয়ার পিছনে শুধু নিজের অভিজ্ঞতাই ছিল না, বরং সেলসম্যানরা তাদের চটপটে কথাবার্তা, বাগ্মিতার খেলা এবং সত্যের সঙ্গে ছলচাতুরীর জন্য পরিচিত—যা তাদের চটুল সংলাপ, দার্শনিকতা এবং অস্পষ্ট সম্পর্কের জন্য আদর্শ করে তোলে।
ছবির কোনো প্রধান চরিত্রের জন্য অডিশন হয়নি—অভিনেতাদের সরাসরি চরিত্রগুলো অফার করা হয়েছিল, যদিও জ্যাক লেমন বলেছেন এত ভালো চরিত্রের জন্য তিনি অডিশন দিতে পেলে খুশি হতেন।
ছবির শুটিং লোকেশন, নিউ ইয়র্কের 1515 শিপসহেড বে রোড, সম্পর্কে কিছু কম-জানা তথ্য: ভবনটির মালিক প্রিমিয়ার প্রপার্টিজ (নিউ ইয়র্কভিত্তিক একটি বিদ্যমান রিয়েল এস্টেট কোম্পানি), যাদের মূল অফিস ছিল সেখানে দ্বিতীয় তলায়, কিন্তু 1991 সাল নাগাদ তারা অন্য জায়গায় চলে যায়। তাদের খালি মূল অফিসটি তখন 1992 সালে শুটিংয়ের জন্য ব্যবহার করা হয়, ভবন ও অফিসের দরজায় লেখা না সরিয়েই, শুটিংয়ের উদ্দেশ্যে সেই অফিসের ভাড়া কমানোর চুক্তি এবং কোম্পানির নামের দৃশ্যমানতার বিনিময়ে। এছাড়া, রাস্তার বিপরীত দিকে থাকা চায়না বোল রেস্টুরেন্ট (যা 1992 সালে সত্যিই ছিল) এখন একটি চাইনিজ ফুড স্টোর।
বছরখানেক পরে, নাটকটির বিভিন্ন পুনরুজ্জীবন প্রযোজনায় অভিনেতাদের মধ্য থেকে দুজন মঞ্চে চরিত্র বদল করেন। আল পাচিনো শেলি লেভিন (জ্যাক লেমনের চরিত্র) এবং স্যার জোনাথন প্রাইস রিকি রোমা (আল পাচিনোর চরিত্র) অভিনয় করেন।
চকবোর্ডের সংখ্যাগুলো দেখায় কীভাবে রিকি রোমা বিক্রয় প্রতিযোগিতায় আধিপত্য বিস্তার করছে এবং ক্যাডিলাক জেতা উচিত। স্পষ্টতই, বাকি তিনজন স্টেক নাইফের জন্য লড়ছে বা বরখাস্ত হবে। আলেক বল্ডউইন যখন তাঁর ভাষণ দিচ্ছেন এবং বোর্ডটি ঘুরিয়ে Always Be Closing এবং AIDA দেখাচ্ছেন তখন সংখ্যাগুলোর একটি সংক্ষিপ্ত ঝলক পাওয়া যায়। বিক্রয় অবস্থান: রোমা - $90,000; মস - $27,500; অ্যারোনো - $2,000; লেভিন - 0।
মূলত পরিচালক আরভিন কার্শনার 1985 সালে নাটকটিকে চলচ্চিত্রে রূপ দিতে চেয়েছিলেন এবং তাঁর বন্ধু প্রযোজক জেরি টোকোফস্কিকে এটি পড়তে রাজি করান। টোকোফস্কি এটি ভালোবাসেন এবং কার্শনারের পরিচালনায় ও টোকোফস্কি ও জুপনিকের প্রযোজনায় নাটকটির চলচ্চিত্র নির্মাণের উদ্দেশ্যে তাঁর সহযোগী স্ট্যানলি আর. জুপনিকের সঙ্গে যোগাযোগ করেন। কার্শনার শেষ পর্যন্ত 1989 সালে অগ্রগতির অভাব দেখে মোহভঙ্গ হয়ে প্রকল্প ছেড়ে দেন, কিন্তু টোকোফস্কি ও জুপনিক যুক্ত থাকেন।
আলেক বল্ডউইন স্যাটারডে নাইট লাইভের একটি স্কিটে অনুরূপ চরিত্রে অভিনয় করেন, তবে সান্তার কর্মশালায় এলফ হিসেবে। তিনি "Always Be Cobbling" সংলাপটি ভুল করে "Always Be Closing" বলে ফেলেন।
আলেক বল্ডউইনকে প্রথমে ব্লেক চরিত্রে (যা মূল নাটকে ছিল না) নিয়োগ দেওয়া হয়, তবে এই শর্তে যে আল পাচিনো রোমা চরিত্রে অভিনয় করতে না পারলে বল্ডউইন সেই চরিত্রে অভিনয় করবেন। প্রাক-প্রস্তুতির শুরুর দিকে মনে হয়েছিল পাচিনো উপলব্ধ থাকবেন না, তাই বল্ডউইন রোমার জন্য কাজ শুরু করেন, কিন্তু পাচিনো প্রকল্পে যোগ দিলে বল্ডউইন আবার ব্লেকে ফিরে যান।
ব্রডওয়েতে "Lost in Yonkers"-এ মঞ্চে কেভিন স্পেসির অভিনয় দেখার পর আল পাচিনো পরিচালক জেমস ফোলিকে সঙ্গে নিয়ে অভিনেতাকে নিজে দেখতে যান। এর ফলে স্পেসি ছবিতে তাঁর চরিত্রটি পান।
নাট্যকার ডেভিড ম্যামেট নিজেই এই চিত্রনাট্য লিখেছেন, আর তাতে তাঁর নাটকে ব্যবহৃত নির্ভুল সংলাপের সেই একই ধরন রেখেছেন, যাকে বলা হয় "Mamet Speak"। চরিত্ররা দ্রুত একের পর এক কথা বলে, প্রায়ই একে অন্যের কথা কেটে দেয়, অন্যের বাক্য শেষ করে দেয়, আর অন্য কেউ বলার সময় নিজের কথাই বারবার বলে। সবচেয়ে লক্ষণীয় হলো, চরিত্রের প্রতিটি শব্দ—বলা হোক বা না বলা হোক—আসলে স্ক্রিপ্টে লেখা, এমনকি তোতলানো, থেমে যাওয়া, শব্দের পুনরাবৃত্তি, আধা-বাক্য ইত্যাদিও। মুখে মুখে কথা বানিয়ে বলা বা ইম্প্রোভাইজড সংলাপ একেবারেই নিষিদ্ধ। ম্যামেটের এই লেখার ধরন অন্য লেখকেরাও বেশ অনুকরণ করেন।
GQ-এর এক সাক্ষাৎকার অনুযায়ী, পরিচালক হিসেবে জেমস ফোলি যুক্ত হওয়ার আগেই রবার্ট ডি নিরো ও অ্যাল পাচিনো একসঙ্গে এই প্রজেক্টে কাজ করছিলেন। ডি নিরো আগ্রহী ছিলেন শেলি লেভেনের চরিত্রে, আর পাচিনো শেষ পর্যন্ত রিকি রোমার ভূমিকায় আসেন।
অ্যালান আরকিন দুবার এই ছবিতে কাজ করতে রাজি হননি, কারণ তাঁর মনে হয়েছিল অ্যারোনো একটা বোকা এবং স্বভাবতই অপছন্দনীয় চরিত্র। পরে ভেবে দেখে আরকিন অ্যারোনোর জন্য একটা ব্যাকস্টোরি বানান; সে খুব বেশি দিন সেলসম্যানের কাজ করেনি, পেশায় সে শিক্ষক ছিল, কিন্তু যে স্কুলে কাজ করত সেটি বন্ধ হয়ে যায়, আর সংসার চালানোর জন্য তার কাজ দরকার ছিল। আরকিন বলেন, তিনি অ্যারোনোকে একজন সরল মানুষ হিসেবে অভিনয় করেছেন, মঞ্চে তাঁর চেনা দুর্বল-মনার হাবাগোবা রূপে নয়।
চাপযুক্ত বিক্রয় পেশা কীভাবে ব্যক্তিগত জীবনের সঙ্গে মিশে যায় তার উদাহরণ হিসেবে জ্যাক লেমনের চরিত্রটি ফোনে মেয়ের সঙ্গে কথা বলে ঠিক সেই ছন্দে আর মিষ্টি-মিষ্টি সুরেই, যে ভঙ্গিতে সে সম্ভাব্য খদ্দেরদের কাছে বিক্রি করার চেষ্টা করে।
এই ছবিতে সবার আগে কাস্ট হন অ্যাল পাচিনো, আর একই সময়ে তিনি পরিচালক জেমস ফোলিকে সঙ্গে নিয়ে আসেন। বাকি অভিনেতাদের বাছা হয় তাঁদের কর্মজীবনের কঠিন ও তীব্র কাজের ভিত্তিতে, যাঁদের মধ্যে ছিলেন এড হ্যারিস, অ্যালান আরকিন ও কেভিন স্পেসি। জোনাথন প্রাইস মূলত ছিলেন এই দলের বাইরের মানুষ, ব্রডওয়েতে Miss Saigon-এ তাঁকে দেখার পর জেমস ফোলি তাঁকে কাস্ট করেন। ছবিতে তাঁর চরিত্রটাই ছিল সবচেয়ে কঠিন, কারণ ডেভিড ম্যামেট তাঁর চরিত্রের জন্য খুব অল্প সংলাপই লিখেছিলেন, তবুও ছবির দ্বিতীয়ার্ধে তিনি খুবই গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠেন। প্রধান অভিনেতাদের মধ্যে সবার শেষে যুক্ত হন জ্যাক লেমন, আর তিনি এটাকে বলেছিলেন "ছবি বানানোর জীবনের সবচেয়ে দারুণ অভিজ্ঞতাগুলোর একটি"। অ্যালেক বল্ডউইন ছিলেন শেষ পছন্দ, তিনি ছবিতে খুব দেরিতে যুক্ত হন।
"Glengarry" হলো সেই ধরনের উচ্চমানের ছবি যেখানে কোনো বাড়তি বা এলোমেলো কিছু নেই। আপনি যা দেখছেন বা শুনছেন, প্রতিটিরই কোনো অর্থ আছে। যেমন শুরুর থিম মিউজিক প্রথমে শুনতে লাগে সাধারণ "লিফট জ্যাজ"-এর মতো। কিন্তু স্যাক্সোফোনকে প্রধান বাদ্যযন্ত্র হিসেবে ব্যবহার করা হয় সবসময়ই যৌনতা, অশ্লীলতা বা নিম্নমানের জীবনের ইঙ্গিত দিতে। শহুরে বস্তিতে সেট করা ছবিতে স্যাক্সোফোন থাকবেই। তবে এখানে অন্য প্রধান বাদ্যযন্ত্র ভাইব্রাফোন দর্শককে জাদু বা অন্য জগতের অনুভূতি দেয়, আর সত্যিই গোটা ছবিটাই তাই উপস্থাপন করে—একটি স্বয়ংসম্পূর্ণ জগৎ, যা পুরোপুরি বাস্তব নয়।
সাউন্ডট্র্যাকে আরভিং বার্লিনের "Blue Skies"-এর আল জারোর সংস্করণ ব্যবহার করা হয়েছে "ব্লু স্কাই" আইনের প্রতি ইঙ্গিত হিসেবে—এগুলো রাজ্য পর্যায়ের নিয়ম, যার উদ্দেশ্য সিকিউরিটিজ বিক্রয়ে জালিয়াতি রোধ করা। বলা হয়, কানসাস সুপ্রিম কোর্টের এক বিচারপতি এই শব্দটি জনপ্রিয় করেন, যিনি বলেছিলেন তিনি বিনিয়োগকারীদের এমন ফটকা প্রকল্প থেকে রক্ষা করতে চান যেগুলোর ভিত্তি "অমুক ফুট 'নীল আকাশ' ছাড়া আর কিছু নয়"।
আল পাচিনোই পরিচালক জেমস ফোলিকে এই ছবিতে যুক্ত করেন। পাচিনো তাঁর "At Close Range" ছবিটি দেখে মুগ্ধ হন এবং তাঁর সঙ্গে দেখা করতে চান, ফোলিও রাজি হন। পাচিনো সঙ্গে করে কয়েকটি স্ক্রিপ্ট নিয়ে যান, তার মধ্যে ছিল "Se7en", যা তখন দুজনেরই কাছে ভয়ংকর ও বানানো অসম্ভব মনে হয়েছিল (Se7en-এ কেভিন স্পেসিও আছেন), আর ছিল এই ছবির স্ক্রিপ্ট। ডেভিড মামেটের লেখা ফোলির খুব ভালো লাগে এবং তিনি পাচিনোর সঙ্গে এই ছবিটি করতে বেছে নেন।
শুটিংয়ের সময় যেসব অভিনেতাকে নির্দিষ্ট দিনে সেটে থাকার দরকার ছিল না, তারাও তবু এসে অন্য অভিনেতাদের অভিনয় দেখতেন।
ছবিটির প্রস্তাব পেয়ে ডেভিড মামেট ছবির স্বত্বের জন্য 500,000 ডলার এবং চিত্রনাট্য লেখার জন্য আরও 500,000 ডলার চান। জুপনিক রাজি হন এবং একটি কেবল কোম্পানির সঙ্গে চুক্তি করে ছবির অর্থায়নের পরিকল্পনা করেন। কিন্তু বিষয়বস্তু ও রুক্ষ ভাষার কারণে কোনো বড় কোম্পানি অর্থায়নে আগ্রহ দেখায়নি। শেষ পর্যন্ত অর্থ জোগায় একাধিক ছোট কেবল ও ভিডিও কোম্পানি, একটি জার্মান টেলিভিশন স্টেশন, একটি অস্ট্রেলীয় সিনেমা হল চেইন, কয়েকটি ব্যাংক এবং নিউ লাইন সিনেমা।
অ্যালেক বল্ডউইন তাঁর বিখ্যাত একক বক্তৃতার সুর ও উপস্থাপন ভিত্তি করেছেন প্যাটন (1970) ছবিতে জর্জ সি. স্কটের "Wars are won..." বক্তৃতার ওপর।
যে দৃশ্যে রোমা তাঁর ডেস্কে বসে লেভেনের সহায়তায় জেমস লিংককে মিষ্টি কথায় (অর্থাৎ মিথ্যা বলে) ভোলান, তখন তিনি তাড়াহুড়ো করে মুখ থেকে চুইংগাম বের করে ডেস্কের নিচে চেপে দিতে চেষ্টা করেন। আল পাচিনো এটি এত দ্রুত করেন যে চুইংগামটি ডেস্কের নিচ থেকে লাফিয়ে পাচিনোর/রোমার কোলে গিয়ে পড়ে। দুর্দান্ত পেশাদারিত্বের উদাহরণ হিসেবে পাচিনো সামান্য দ্বিধা ছাড়াই অভিনয় চালিয়ে যান।
মূল নাটকটি আসলে শীতকালে ঘটে। কিন্তু বাজেট আর অভিনেতাদের সময়সূচির কারণে জেমস ফোলি গ্রীষ্মকালে শুটিং করতে বাধ্য হন এবং ঠান্ডার আবহ ধরে রাখতে তিনি ঠিক করেন যে ছবির প্রথমার্ধে ভারী বৃষ্টি সেই ভূমিকা পালন করবে, যেমনটা নাটকে করত কনকনে ঠান্ডা, যখন বিক্রয়কর্মীরা সম্ভাব্য ক্রেতাদের সঙ্গে দেখা করতে বেরিয়ে পড়তেন।
দলের সেরা বিক্রয়কর্মী হওয়ার অনেক কারণের একটি হলো রোমা বিক্রয়কর্মীদের মধ্যে বন্ধুত্বের মূল্য বোঝেন। তিনি শেলির "যুদ্ধের গল্প" উৎসাহ নিয়ে শোনেন, কারণ তিনি জানেন এতে সবসময় কিছু শেখার থাকে, আর দরকারে একজন নির্ভরযোগ্য বন্ধুও পাওয়া যায়। আর সত্যিই কয়েক মিনিট পরেই তিনি শেলিকে সঙ্গে নিয়ে জেমস লিংককে তাদের চুক্তি থেকে সরে যাওয়া থেকে আটকানোর এক ফন্দি আঁটবেন।
চিত্রনাট্যে এমন দুটি চরিত্র লেখা হয়েছিল যারা মূল মঞ্চনাটকে নেই: অ্যালেক বাল্ডউইনের ব্লেক এবং ব্রুস অল্টম্যানের ল্যারি স্প্যানেল। নাটক ও চিত্রনাট্য দুটোই লেখা ডেভিড মামেট কিছু স্পষ্টীকরণমূলক ব্যাখ্যা দেওয়ার জন্য ব্লেক চরিত্রটি লেখাতে রাজি হন। অল্টম্যানের চরিত্রটি তৈরি হয়েছিল শেলিকে একটি সত্যিকারের "সিট"-এ দেখানোর জন্য, যা মঞ্চনাটকে ঘটে না।
প্রযোজনার সময় অভিনেতারা এই ছবিটিকে বলতেন "Death of a Fuckin' Salesman"।
ডেভিড মামেট তাঁর মূল নাটকটি ১৯৭০-এর দশকে একটি রিয়েল এস্টেট অফিসে কাজ করার নিজের অভিজ্ঞতার ভিত্তিতে লিখেছিলেন, যখন তিনি একজন সংগ্রামরত নাট্যকার। তিনি ছিলেন অফিস ম্যানেজার, যিনি সেলস লিড দিতেন এবং কাগজপত্র সামলাতেন।
জ্যাক লেমন, অ্যালান আরকিন ও এড হ্যারিস সেটে ইচ্ছাকৃতভাবে অ্যালেক বাল্ডউইনকে এড়িয়ে চলতেন, নিজেদের ট্রেইলারে সময় কাটাতেন। এর কারণ বাল্ডউইনের সঙ্গে তাদের কোনো সমস্যা ছিল না, বরং এভাবে তারা তাঁদের চরিত্রগুলোকে সেই লোকটির থেকে আলাদা করতে চেয়েছিলেন, যে এসে এক ঝাঁঝালো বক্তৃতায় তাদের অপমান করে। এর জবাব দিতে বাল্ডউইন তাদের অস্বস্তি বাড়ানোর জন্য আরও বেশি পরিশ্রম করেন, আর ডেস্কে বসে লেমনকে যখন তিনি চেঁচিয়ে ওঠেন, তখন লেমনের প্রতিক্রিয়া ছিল পুরোপুরি স্বতঃস্ফূর্ত—জেমস ফোলির কথায়।
ছবির শেষে শেলি লেভিনকে জিজ্ঞাসাবাদের জন্য অফিসে ডাকা হলে তিনি রিকি রোমার দৃষ্টি আকর্ষণ করার চেষ্টা করেন, যাঁর চরিত্রে আল পাচিনো। শেষে অফিসার লেভিনকে অফিসে নিয়ে যান এবং দরজা বন্ধ হয়ে যায়, যাতে পুলিশ আক্ষরিক অর্থেই লেভিনকে "তাঁর ব্যবসা সম্পর্কে" জিজ্ঞাসা করতে পারে। The Godfather-এর শেষেও প্রায় একই রকম একটি দৃশ্য আছে, যেখানে অভিনয় করেছেন আল পাচিনো।
সেলসম্যানরা "রিও র্যাঞ্চো"-তে জমি বিক্রি করছে, যা আসলে প্রায় মূল্যহীন বলে ইঙ্গিত পাওয়া যায়। এটা স্পষ্ট নয় যে এটি নিউ মেক্সিকোর আসল রিও র্যাঞ্চো নাকি শুধুই একটি কাল্পনিক, সাধারণ জায়গা। নাটকটি লেখার সময় রিও র্যাঞ্চো, নিউ মেক্সিকো মূলত মরুভূমির মধ্যে কিছু প্লট ছিল, কিন্তু ৯০-এর দশকের মাঝামাঝি নাগাদ এটি আলবুকার্কের একটি সমৃদ্ধ শহরতলিতে পরিণত হয়। অর্থাৎ, সেখানে জমি কেনা সত্যিই দারুণ একটি বিনিয়োগ হতো।
"ফাক" শব্দটি এবং এর বিভিন্ন রূপ ১৩৮ বার উচ্চারিত হয়েছে।
সহ-অভিনেতা জ্যাক লেমন বলেছিলেন, এই কাস্ট ছিল তাঁর অভিনয় জীবনের সেরা অভিনয় দল। এটি পরিচালক জেমস ফোলির এবং অ্যালেক বল্ডউইনেরও নিজেদের প্রিয় ছবি।
জেমস ফোলি, জ্যাক লেমন এবং অ্যালেক বল্ডউইন ১৯৯১ সালে একসঙ্গে বেশ কয়েকটি অনানুষ্ঠানিক রিড-থ্রু করতে মিলিত হন। ছবির প্রযোজকরা ক্রিয়েটিভ আর্টিস্টস এজেন্সির সঙ্গে যোগাযোগ করে রিডিংয়ের জন্য অভিনেতাদের ব্যাপারে কিছু সহায়তা চান। সিএএ তেমন আগ্রহ দেখায়নি, তবে তাদের দুই ক্লায়েন্ট এড হ্যারিস ও কেভিন স্পেসি রিড-থ্রুতে উপস্থিত হন এবং শেষ পর্যন্ত কাস্টে যোগ দেন। এর কিছুদিন পর আল পাচিনো কাস্টে যোগ দেন, এরপর রবার্ট ডি নিরো, ব্রুস উইলিস, জো ম্যান্টেগনা এবং রিচার্ড গিয়ার ছবিটি নিয়ে খোঁজখবর নেন।
ছবিটির জন্য তিন সপ্তাহের রিহার্সাল হয় এবং ৩৯ দিনে শুটিং সম্পন্ন হয়। বেশিরভাগ দৃশ্য এক টেকেই শুট করা হয় এবং পরে এডিটিংয়ে কেটে সংলাপের নাট্যিক প্রবাহ ও ছন্দ ফুটিয়ে তোলার চেষ্টা করা হয়। ছবিটি প্রায় পুরোটাই ধারাবাহিক ক্রমে শুট করা হয়েছিল।
জেমস ফোলি প্রথমে ছবিটি পরিচালনার সুযোগ ফিরিয়ে দিয়েছিলেন, কারণ তাঁর মনে হয়েছিল এটি নাটকের চিত্রায়ণ ছাড়া আর কিছুই হতে পারে না।
প্রযোজনার সময় প্রযোজক জেরি টোকোফস্কি এবং স্ট্যানলি আর. জুপনিকের মধ্যে টাকা ও ছবির কৃতিত্ব নিয়ে বিবাদ বাধে। টোকোফস্কি মামলা করে জুপনিকের প্রযোজকের কৃতিত্ব ও প্রযোজকের ফি থেকে অংশ কেড়ে নিতে চান, কিন্তু জুপনিক পাল্টা মামলা করেন এই দাবিতে যে তিনি ব্যক্তিগতভাবে ছবির বাজেটের ২ মিলিয়ন ডলার দিয়েছিলেন, এবং টোকোফস্কির বিরুদ্ধে আত্মসাতের অভিযোগ তোলেন। শেষ পর্যন্ত মামলাগুলো আদালতের বাইরে নিষ্পত্তি হয় এবং দুজনকেই প্রযোজক হিসেবে কৃতিত্ব দেওয়া হয়।
যেহেতু অ্যালেক বল্ডউইন ছবিতে সবার শেষে কাস্ট হন, তাই তিনি ও পরিচালক জেমস ফোলি বিখ্যাত A, B, C দৃশ্যটি রিহার্সালের জন্য একদিন সময় নেন। ফোলি মুগ্ধ হন এবং পরদিন যখন দৃশ্যটি শুট করা হয়, তখন বল্ডউইন ঠিক রিহার্সালের মতোই অভিনয় করেন, যা ফোলিকে মুগ্ধ করে।

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

স্পয়লার দেখুন
রিহার্সালের সময় পরিচালক জেমস ফোলি অভিনেতাদের দিয়ে এমন দৃশ্য অভিনয় করাতেন যা ক্যামেরার বাইরে ঘটত; যেমন তিনি জ্যাক লেমন ও এড হ্যারিস দিয়ে সেই দৃশ্য অভিনয় করান যেখানে মস লেভেনকে অফিস ডাকাতির জন্য রাজি করায়, আর আল পাচিনো ও স্যার জোনাথন প্রাইস দিয়ে অভিনয় করান সেই দৃশ্য যেখানে রোমা লিংককে জমিতে বিনিয়োগ করতে রাজি করায়।
স্পয়লার দেখুন
চুরির পরের সকালের দীর্ঘ দৃশ্যে মস তাঁর নির্মম অভিনয়দক্ষতা দেখান। তিনি রোমাকে খোঁচা দেন ও উত্তেজিত করেন, আর শেলিকে ছোট ও অসম্মান করেন, অথচ প্রকৃতপক্ষে গভীর অর্থে তিনি ও শেলি সহযোগী অপরাধী—তাঁরা দুজনেই সেই অপরাধ করেছেন যার তদন্ত চলছে।
স্পয়লার দেখুন
সিনেমায় বারবার ফিরে আসা একটি থিম হলো সেলসম্যানদের 'দুর্বল লিড' দেওয়া হয়—এমন সম্ভাব্য ক্রেতা যাদের কাছে তারা আগে সবাই ব্যর্থ হয়েছে (তারা হয় জমি কিনতে আগ্রহী ছিল না, নয়তো সামর্থ্য ছিল না)। তবুও সেলসম্যানদের একই লিড বারবার দেওয়া হয়, এমনকি তারা কার্ডের নামগুলো চিনে ফেলে। কোম্পানির দৃষ্টিভঙ্গি, ব্লেক ও উইলিয়ামসনের ভাষায়, হলো যথেষ্ট ভালো সেলসম্যান ওই লোকদের কাছে জমি বিক্রি করতে পারবে। কিন্তু লেভিন যখন দুর্বল লিডের একজনের সাথে সত্যিই বিক্রি সম্পন্ন করে, উইলিয়ামসন তাকে গুরুত্বের সাথে নেয় না। এমনকি যাচাই না করেই সে বলে বিক্রিটা কোনো কাজের না, কারণ তারা খুবই গরিব মানুষ যারা, তার নিজের কথায়, '...পাগল। তারা শুধু সেলসম্যানদের সাথে কথা বলতে ভালোবাসে।' এটি সেলসম্যানদের সামনে থাকা অসম্ভাব্যতার ওপর জোর দেয়: বিক্রি সম্পন্ন না করলে তারা চাকরি হারাবে, কিন্তু করলে সেই বিক্রি কোনো কাজের হবে না (কারণ কোম্পানি ভালো করেই জানে এই লোকদের রিয়েল এস্টেট কেনার টাকা নেই)।
স্পয়লার দেখুন
GGR-এর স্ক্রিন সংস্করণে মূল নাটকের একটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ দৃশ্য বাদ দেওয়া হয়েছে। নাটকে, লেভিনকে পুলিশ জিজ্ঞাসাবাদ করার সময়, রোমা উইলিয়ামসনের কাছে গিয়ে দাবি করে যে এখন থেকে লেভিনের সব বিক্রিতে তাকে অংশ দিতে হবে। এই দৃশ্য বাদ দেওয়ার ফলে সিনেমায় রোমা লেভিনের মিত্র বলে মনে হয়, যদিও সে আসলে যে পরিমাণ কারসাজিক তা নয়।
স্পয়লার দেখুন
জ্যাক লেমন চাইনিজ রেস্তোরাঁ থেকে বেরিয়ে অফিসের দিকে রওনা হওয়ার পর, সামনে একটি লাল BMW পার্ক করা থাকে। এটি অ্যালেক বল্ডউইনের গাড়ি, এবং সে এটি ব্যবহার করে এড হ্যারিসকে তার 'অলওয়েজ বি ক্লোজিং' বক্তৃতায় বকাঝকা করে।
স্পয়লার দেখুন
মামেট ও পরিচালক ফোলি একেবারে শেষ পর্যন্ত দর্শককে সরাসরি জানান না যে মস তার ষড়যন্ত্রে কাকে রাজি করাতে পেরেছে। তবে সূক্ষ্ম এডিটিং কৌশলের মাধ্যমে তারা আগেই বেশ কয়েকবার অবচেতনভাবে দর্শককে ইঙ্গিত দেন। উদাহরণস্বরূপ, প্রায় 20 মিনিটে দুই বোকা একই শটে একসাথে থাকে, তারপর ক্যামেরা ধীরে ধীরে তাদের মধ্যে আসা-যাওয়া করে, যেন দৃশ্যত জর্জ থেকে শেলির কাছে ব্যাটন হস্তান্তর করা হচ্ছে।

Glengarry Glen Ross: পর্দার আড়ালের ৪৯টি মজার তথ্য

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

সম্পর্কিত পাতা