দ্য লায়ন কিং: পর্দার আড়ালের ২৫৮টি মজার তথ্য

মিরক্যাট টিমনের নামটি এথেন্সের ঐতিহাসিক টিমনের সঙ্গে মিলে যায়, যাঁকে নিয়ে উইলিয়াম শেক্সপিয়র একটি নাটক লিখেছিলেন। প্লুটার্ক ও অ্যারিস্টোফেনিসের মতে, টিমন ছিলেন এক ধনী এথেনিয়ান, যিনি তাঁর টাকা বিলিয়ে দিয়েছিলেন তাঁকে তোষামোদকারী বন্ধুদের মধ্যে। ভাগ্য ফিরে গেলে সেই মিথ্যা বন্ধুরা তাঁর বিরুদ্ধে হয়ে যান। হতাশ ও ক্রুদ্ধ টিমন এথেন্স ছেড়ে নির্জনে একা থাকতে শুরু করেন এবং মানুষকে ঘৃণা করতে থাকেন। এই ছবির টিমনের সঙ্গে এর মিল খুঁজে পাওয়া যায়, যে সিম্বাকে বলে এমন এক পৃথিবীর মুখ ফিরিয়ে নিতে, যে পৃথিবী তার মুখ ফিরিয়ে নিয়েছে।
টিমন ও সিম্বা দুজনেই পুম্বাকে "শূকর" বলে ডাকে, কিন্তু দুবারই সে নেতিবাচক প্রতিক্রিয়া দেখায় না, সম্ভবত কারণ তারা তার বন্ধু এবং অপমান করার উদ্দেশ্যে বলেনি। দ্য লায়ন কিং-এ কেবল বানজাই যখন পুম্বাকে শূকর বলে (যদিও সেটিও অপমান করার উদ্দেশ্যে ছিল না), তখনই সে নেতিবাচকভাবে প্রতিক্রিয়া দেখায়। ডিজনি আফটারনুনের স্পিন-অফ Timon & Pumbaa (1995)-এর কয়েকটি পর্বে এই বিষয়টি প্রতিফলিত হয়েছে।
মুফাসার চরিত্রের জন্য লিয়াম নিসন ও টিমোথি ডালটন দুজনকেই বিবেচনা করা হয়েছিল, তবে পরে তাঁরা তা প্রত্যাখ্যান করেন; যদিও নিসন পরে The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe (2005) ও তার সিক্যুয়েলগুলোতে একটি সিংহের কণ্ঠ দেন এবং ডালটন পরে টয় স্টোরি ৩ (2010) ও টয় স্টোরি ৪ (2019)-এ একটি ডিজনি ছবিতে চরিত্র পান।
স্কার-এর কণ্ঠ দেওয়ার প্রস্তাব পেয়েছিলেন ক্রিস্টোফার লয়েড, কিন্তু অন্য শুটিংয়ের ব্যস্ততার কারণে তিনি তা ফিরিয়ে দেন।
যখন স্কার জাজুর সঙ্গে 'Lovely Bunch of Coconuts' গানে গলা মেলায়, তখন সে একটি বেবুনের খুলি হাতে তুলে গানের কথার সঙ্গে তার চোয়াল নাড়ায়। প্রেক্ষাপট মূল নাটক থেকে বেশ আলাদা হলেও ছবিটির শেক্সপিয়রীয় অনুপ্রেরণার কথা মনে পড়ে যাওয়া স্বাভাবিক।
রাফিকির প্রজাতি ম্যান্ড্রিল সাব-সাহারান আফ্রিকার আদি বাসিন্দা নয় এমন কয়েকটি প্রজাতির একটি। অন্য বেবুনদের উৎপত্তি সেখানেই হলেও ম্যান্ড্রিল মূলত মধ্য আফ্রিকার বৃষ্টিবনের বাসিন্দা। রাফিকিকে স্পষ্ট লেজসহ আঁকা হয়েছে, যা আসল ম্যান্ড্রিলের তুলনায় ছোট লেজের বিপরীত।
মিউজিক্যালে টিমন হুলার বদলে চার্লসটন নাচে। এর কারণ, টিমনের পুতুলের ওপর লেই ও ঘাসের স্কার্টের চেয়ে ক্লোশ হ্যাট দ্রুত পরানো যায়।
ছোট সিম্বার কণ্ঠের জন্য ম্যাকলে কালকিন, এলাইজা উড ও মেসন গ্যাম্বলকে বিবেচনা করা হয়েছিল।
জর্জ স্ক্রিবনার ছিলেন ছবিটির মূল পরিচালক।
প্রাথমিক খসড়ায় স্কার ছিল একটি বিচ্ছিন্ন সিংহ, মুফাসার সঙ্গে তার কোনো সম্পর্ক ছিল না। তবে পরে গল্পকাররা ভাবেন, স্কারকে মুফাসার আত্মীয় বানালে গল্প আরও আকর্ষণীয় হবে, ভেতর থেকেই আসবে বিপদ। এ কারণেই স্কার ও মুফাসার এত আলাদা; মূল পরিকল্পনায় তাদের আত্মীয় করার কথা ছিল না।
প্রাপ্তবয়স্ক নালার কণ্ঠের জন্য লরি লাফলিন, ব্রুক শিল্ডস, লিয়া টমসন, জুলিয়া রবার্টস, উইনোনা রাইডার ও ডেমি মুরকে বিবেচনা করা হয়েছিল।
মূল চিত্রনাট্যে বেশ কিছু চরিত্র ছিল, যেগুলো বাদ দেওয়া হয়। ছিল মি-টু নামের আরেকটি সিংহশাবক, একটি বাদুড়-কান শিয়াল এবং পিঠে টিকবার্ড বসা একটি গণ্ডার। আসলে টিকবার্ডটিকে রাখা হয় এবং তা বিবর্তিত হয়ে জাজুতে পরিণত হয়। প্রথম ছবির চূড়ান্ত সংস্করণে একাধিক চরিত্র বাদ পড়ে—যেমন নালার ছোট ভাই, আরেকটি মিরক্যাট, নালার বাবা (যিনি অন্য একটি প্রাইডের নেতা হতেন), জোকা নামের একটি রক পাইথন, যে স্কারের চতুর্থ অনুচর হতো, এবং ভাটি নামের একটি বাদুড়-কান শিয়াল। বিশেষ করে নালার ভাই মিথুটুর একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা ছিল, হায়েনা ও স্কারের হাত থেকে নালাকে রক্ষা করার চরিত্র হিসেবে। মিথুটুকেও গিরিখাতে প্রলুব্ধ করা হতো, যার ফলে সিম্বা তাকে বাঁচাতে যেত। কিন্তু সে ব্যর্থ হয়, ফলে মুফাসা তাদের উদ্ধার করতে গিয়ে মারা যান।
স্কার স্পষ্টতই "It's a Small World" গানটি একেবারেই পছন্দ করে না, কারণ জাজু যখন এটি গাইতে চায়, তখন সে বলে, "না, না। এটা ছাড়া যা কিছু।" মঞ্চনাটকের কিছু প্রযোজনায় জাজু প্রথমে "Supercalifragilisticexpialidocious" গাইত, যা ইংল্যান্ডের ব্রিস্টলে Mary Poppins-এর ওয়ার্ল্ড প্রিমিয়ারের আগে চালু ছিল এবং 2004 সালে লন্ডনের ওয়েস্ট এন্ডে স্থানান্তরের কিছু আগে পর্যন্ত চলেছিল; তবে Frozen মুক্তির পরপরই জাজু এর বদলে "Let It Go" গাইতে শুরু করে। স্কারের প্রতিক্রিয়া অবশ্য একই ছিল।
পুরুষ হায়েনাদের পরিণত বয়সে জন্মগোষ্ঠী থেকে তাড়িয়ে দেওয়া হয় এবং তারা অন্য গোষ্ঠীতে যোগ দেয়। স্ত্রী হায়েনারা, বিশেষ করে উচ্চপদস্থ স্ত্রী হায়েনারা, নিজেদের গোষ্ঠীতেই থেকে যায় এবং মায়ের পদমর্যাদার উত্তরাধিকারী হয়, যা ওঠানামা করতে পারে। এর অর্থ হলো শেনজি যে বানজাই বা এডের ভাইবোন, এমন সম্ভাবনা খুবই কম।
দ্য লায়ন কিং (1994)-এর মূল চিত্রনাট্যকার ছিলেন লিন্ডা উলভারটন। প্রযোজনার কাজে তিনি কার্যত ক্লান্ত হয়ে পড়েছিলেন, কারণ একই সময়ে তিনি দ্য লায়ন কিং ও বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (1991) দুটিরই স্ক্রিপ্ট লিখছিলেন এবং স্টোরি মিটিংয়ে অংশ নিচ্ছিলেন। দ্য লায়ন কিং-এর তুলনায় বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট-এর কাজেই তিনি বেশি মনোযোগ দিয়েছিলেন। দ্য লায়ন কিং-এর প্রযোজনার শুরুর দিকে প্রযোজক ডন হান স্ক্রিপ্টটিকে অকেন্দ্রীভূত ও স্পষ্ট থিমবিহীন মনে করেন এবং মূল থিম "শৈশব ছেড়ে পৃথিবীর বাস্তবতার মুখোমুখি হওয়া" হিসেবে নির্ধারণ করার পর চূড়ান্তভাবে এটি নতুন করে সাজানোর অনুরোধ করেন। এরপর রজার অ্যালার্স, রব মিনকফ, ব্রেন্ডা চ্যাপম্যান ও হান পরিচালক কার্ক ওয়াইজ ও গ্যারি ট্রাউসডেলের সঙ্গে দুই সপ্তাহের বৈঠকে গল্পটি নতুন করে লেখেন; এই দুই পরিচালক সবেমাত্র বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (1991)-এর কাজ শেষ করেছিলেন। যেহেতু পটভূমি জঙ্গল নয়, সাভানা ছিল, তাই স্ক্রিপ্টের শিরোনামও "King of the Jungle" থেকে "The Lion King"-এ বদলে দেওয়া হয়। 1992 সালের গ্রীষ্মে দলে যোগ দেন চিত্রনাট্যকার আইরিন মেকি, আর কয়েক মাস পর দ্বিতীয় চিত্রনাট্যকার হিসেবে আসেন জোনাথন রবার্টস। মেকি ও রবার্টস সংশোধনের দায়িত্ব নেন, স্ক্রিপ্টের অমীমাংসিত আবেগগত বিষয়গুলো ঠিক করেন এবং পুম্বা, টিমন ও হায়েনাদের জন্য হাস্যরসের মুহূর্ত যোগ করেন। গীতিকার স্যার টিম রাইস লেখকদলের সঙ্গে ঘনিষ্ঠভাবে কাজ করেন এবং মাসে অন্তত একবার ক্যালিফোর্নিয়ায় উড়ে যান, কারণ তাঁর গানগুলোকে আখ্যানের ধারাবাহিকতায় মানিয়ে নিতে হয়েছিল। রাইসের গানের কথা—যা প্রযোজনার শেষ পর্যন্ত বারবার পরিমার্জিত হয়—ডেভেলপমেন্টের সময় স্টোরিবোর্ডেই টাঙানো থাকত। পুনর্লিখন ঘন ঘন হতো; অ্যানিমেটর আন্দ্রেয়াস ডেজা বলেন, সম্পূর্ণ দৃশ্য জমা দেওয়ার পর সংলাপ বদলের কারণে কিছু অংশ আবার অ্যানিমেট করতে হতো। মুক্তির কয়েক মাস আগে রাইটার্স গিল্ড অব আমেরিকা আনুষ্ঠানিকভাবে চিত্রনাট্যের কৃতিত্ব আইরিন মেকি, জোনাথন রবার্টস ও লিন্ডা উলভারটনকে দেয়। গিল্ডের রায় ছিল, ছবির চূড়ান্ত স্ক্রিপ্ট এই তিন লেখকের সব বড় অবদানকে কাজে লাগিয়েছে ও একত্র করেছে।
সিম্বা ও স্কারকে যুক্তরাষ্ট্রের দুই আলাদা উপকূলে অ্যানিমেট করা হয়। স্কারের প্রধান অ্যানিমেটর আন্দ্রেয়াস ডেজা কাজ করছিলেন ফ্লোরিডা থেকে। অন্যদিকে সিম্বার প্রধান অ্যানিমেটর মার্ক হেন কাজ করছিলেন ক্যালিফোর্নিয়া থেকে। জনপ্রিয় কিছু দৃশ্য তৈরি করতে দলটিকে বারবার এদিক-ওদিক যাতায়াত করতে হয়েছিল।
সাধারণ ধারণার বিপরীতে, জেরেমি আয়রনসের কণ্ঠ ফিরিয়ে আনার জন্য জিম কামিংস "Be Prepared" গানে তাঁর জায়গা নেননি—আসলে আয়রনসের গলা খুলে যাওয়ার কারণে নয়। হ্যাঁ, ওই গানে কামিংস তাঁর বদলি হিসেবে গেয়েছিলেন। তবে নিজের পডকাস্ট Toon'd In-এ কামিংস জানান, আয়রনসের কণ্ঠ যথেষ্ট না হওয়ায় ডিজনি তাঁকে গানের গাওয়া অংশটি শেষ করতে বলে। কামিংসের মতে, আয়রনসের গলা খুলে যাওয়ার যে গল্পটি ছড়িয়েছে, সেটিই ডিজনি প্রচার করেছিল।
দ্য লায়ন কিং-এর ভাবনা মাথায় আসে 1988 সালের শেষদিকে, ইউরোপে অলিভার অ্যান্ড কোম্পানি (1988) প্রচারের জন্য বিমানে যাওয়ার সময় জেফ্রি কাটজেনবার্গ, রয় এডওয়ার্ড ডিজনি ও পিটার শ্নাইডারের মধ্যে এক আলাপচারিতায়। কথার ফাঁকে আফ্রিকাকে পটভূমি করে একটি গল্পের প্রসঙ্গ ওঠে, আর কাটজেনবার্গ সঙ্গে সঙ্গে লুফে নেন এই ভাবনা। পরে ওয়াল্ট ডিজনি ফিচার অ্যানিমেশনের ক্রিয়েটিভ অ্যাফেয়ার্সের ভাইস প্রেসিডেন্ট চার্লস ফিংক এই ধারণাটি বিকশিত করেন। কাটজেনবার্গ সিদ্ধান্ত নেন এতে বয়ঃপ্রাপ্তি ও মৃত্যুর উপাদান এবং নিজের জীবনের অভিজ্ঞতা থেকে পাওয়া ভাবনা যোগ করবেন—যেমন রাজনীতির উত্থান-পতনে তাঁর কিছু অভিজ্ঞতা; ছবিটি সম্পর্কে তিনি বলেন, "এটা কিছুটা আমার নিজের সম্পর্কেই।" ওই বছরের নভেম্বরে Thomas M. Disch (The Brave Little Toaster-এর লেখক) "King of the Kalahari" নামে একটি ট্রিটমেন্ট লেখেন, এরপর লিন্ডা উলভার্টন এক বছর ধরে চিত্রনাট্যের খসড়া লেখেন, যার নাম ছিল "King of the Beasts" এবং পরে "King of the Jungle"। ছবিটির মূল সংস্করণ চূড়ান্ত ছবির থেকে বেশ আলাদা ছিল। কাহিনির কেন্দ্রে ছিল সিংহ ও বেবুনদের লড়াই—স্কার ছিল বেবুনদের নেতা, রাফিকি চিতাবাঘ, আর টিমন ও পুম্বা সিম্বার শৈশবের বন্ধু। সিম্বাও রাজ্য ছেড়ে যেত না, বরং স্কারের কারসাজিতে হয়ে উঠত "অলস, এলোমেলো, ভয়ানক চরিত্র", যাতে বয়ঃপ্রাপ্তির পর সিম্বাকে ক্ষমতাচ্যুত করা যায়। 1990 সালের মধ্যে প্রযোজক টমাস শুমাখার, যিনি সদ্য দ্য রেসকিউয়ার্স ডাউন আন্ডার (1990) শেষ করেছিলেন, নিজেকে এই প্রকল্পে যুক্ত করার সিদ্ধান্ত নেন "কারণ সিংহ জিনিসটাই দারুণ"। শুমাখার King of the Jungle-এর চিত্রনাট্যকে তুলনা করেন "একটি অ্যানিমেটেড ন্যাশনাল জিওগ্রাফিক স্পেশাল"-এর সঙ্গে।
এটি ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর তৃতীয় ছবি যেখানে কোনো মানুষ নেই, বাম্বি (1942) এবং রবিন হুড (1973)-এর পরে।
অন্য সিংহদের থেকে আলাদা, স্কারের নখ পুরো ছবি জুড়ে সবসময় দেখা যায়।
সম্প্রতি হেলোগিগলস-কে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে দ্য লায়ন কিং-এর প্রযোজক ডন হান দাবি করেন যে মুফাসা ও স্কার আসলে রক্তের সম্পর্কে আবদ্ধ ছিলেন না। তিনি স্পষ্ট করেন যে বাস্তব সিংহদের মতোই স্কার ও মুফাসা ছিলেন দুইজন সম্পর্কহীন পুরুষের একটি জোট, যেখানে একজন অন্যজনের উপর প্রভাবশালী ছিল। স্কার ও মুফাসার পর্দার সম্পর্ক এই বাস্তব আচরণ দ্বারা গভীরভাবে অনুপ্রাণিত, এবং স্কারের সুপরিচিত উক্তি, "বুদ্ধির দিক থেকে আমি সিংহভাগ পেয়েছি। কিন্তু নিষ্ঠুর শক্তির ক্ষেত্রে, আমি ভয় পাচ্ছি আমি জিন পুলের ছিছে প্রান্তে," এই দুই চরিত্রের মধ্যে পারিবারিক বন্ধনের অভাবকেই ইঙ্গিত করে। তবে এক সপ্তাহের কিছু বেশি পরে, দ্য লায়ন কিং-এর পরিচালক রব মিনকফ স্ক্রিন জাঙ্কিজ-কে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে পরিষ্কার করেন যে মুফাসা ও স্কার একসঙ্গে বড় হয়েছেন এবং আসলে রক্তের সম্পর্কেই যুক্ত। তিনি আরও দাবি করেন যে স্কারের নামটি একটি "সত্যিই নিষ্ঠুর ডাকনাম" এবং তিনি বিশ্বাস করেন যে শাবক থাকার সময় মুফাসাই স্কারের মুখে ক্ষতের চিহ্ন তৈরি করেছিলেন।
অ্যানিমেটররা সিম্বাকে আঁকার সময় তার চেহারা ও ব্যক্তিত্বে একটু মোচড় চেয়েছিলেন, যাতে তা তার কণ্ঠশিল্পী ম্যাথিউ ব্রডরিকের মতো হয়।
একটি জোরালো তত্ত্ব আছে যে নালা আসলে সিম্বার সৎবোন। যেহেতু মুফাসা প্রাইডের নেতা, তাই এটি যুক্তিসঙ্গত, কারণ বাস্তবে কেবল প্রাইডের পুরুষ নেতাই স্ত্রী সিংহীদের সঙ্গে মিলিত হতে পারে। যদি এটি সত্য হয়, তবে এটি জোরালোভাবে ইঙ্গিত করে যে মুফাসা তার সঙ্গী সারাবির সঙ্গে বিশ্বাসঘাতকতা করেছিলেন নালার মা সারাফিনার সঙ্গে। তাই কার্যত সিম্বা ও নালা আত্মীয়-বিবাহ ঘটায়, যা ছবির শেষে তাদের শাবক দেখানোর মাধ্যমে বোঝা যায়।
(প্রায় 25 মিনিটে) প্রায় 25 মিনিটে, যে দৃশ্যে মুফাসা সিম্বাকে বোঝান যে তারারা পুরনো রাজা, সেই দৃশ্যের শেষে আকাশে লিও (সিংহ) নক্ষত্রমণ্ডল দেখা যায়।
1994 সালের নর্থরিজ ভূমিকম্পে প্রযোজনা ক্ষতিগ্রস্ত হয়, স্টুডিও বন্ধ হয়ে যায় এবং অ্যানিমেটরদের বাড়ি থেকে কাজ শেষ করতে হয়।
হান্স জিমারের প্রথম অ্যানিমেটেড ছবির স্কোর।
স্কারের কণ্ঠের জন্য জেমস কানকে বিবেচনা করা হয়েছিল।
ম্যাথিউ ব্রডরিকের প্রথম প্রেক্ষাগৃহে মুক্তিপ্রাপ্ত অ্যানিমেটেড ছবি। পরে তিনি Bee Movie (2007)-এ মধুমক্ষী অ্যাডাম ফ্লেম্যান, দ্য টেল অব ডেসপ্যারক্স (2008)-এর নামচরিত্র, এবং Wonder Park (2019)-এ ইউলিসিস বেইলির কণ্ঠ দেন।
"Can You Feel the Love Tonight" গানটি 2004 সালে আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের সেরা 100 America's Greatest Music in the Movies-এর জন্য মনোনীত 400টি ছবির তালিকায় স্থান পায়।
"Hakuna Matata"-র একটি হারানো পদ ছিল, যার স্টোরিবোর্ড করা হয়েছিল এবং যেখানে টিমনের পরিস্থিতি ব্যাখ্যা করা হয়। পরে এটি দ্য লায়ন কিং 1½ (2004)-এ ব্যবহার করা হয়।
সিনেমা থেকে একটি চরিত্র বাদ দেওয়া হয়েছিল—একটি গরিলা, যে সিম্বা ছোট থাকা অবস্থায় তার জন্য কিছুটা বিপদ ডেকে আনত; চরিত্রটি সিনেমা মুক্তির কয়েক মাস পর প্রকাশিত দ্য লায়ন কিং ভিডিও গেমে বস ব্যাটল হিসেবে হাজির হয়।
ডিজনি সিনেমার ইতিহাসে ওয়ার্থগ পুম্বাই প্রথম চরিত্র, যাকে গ্যাস নির্গত করতে দেখানো হয়।
পুরো সিনেমায় সিম্বার গানের কণ্ঠ ম্যাথিউ ব্রডরিকের বদলে রক ভোকালিস্ট জোসেফ উইলিয়ামস দিয়েছেন; পরে ব্রডরিক নিজেই মিউজিক্যাল কমেডি The Producers (2005)-এর সিনেমা ও ব্রডওয়ে—দুই সংস্করণেই গান গেয়েছেন।
(প্রায় 6 মিনিটে) সিনেমার শুরুর দিকে মুফাসা স্কারকে জিজ্ঞেস করে, সে কি তার সঙ্গে লড়াইয়ে নামবে; বাস্তবে সিংহরা দলের নেতৃত্বের অধিকারের জন্য সত্যিই একে অপরের সঙ্গে লড়ে, আর হেরে যাওয়া সিংহ পিছিয়ে যায়।
দ্য লায়ন কিং-এর কাহিনি উইলিয়াম শেক্সপিয়রের নাটক Hamlet দ্বারা গভীরভাবে অনুপ্রাণিত। দশ বছর পর দ্য লায়ন কিং-এর একটি সরাসরি-ভিডিও সিক্যুয়েল আসে (নাম The Lion King 1 1/2), যা প্রথম ছবির একই সময়কালে ঘটে কিন্তু টিমন ও পুম্বাকে কেন্দ্র করে এবং তাদের দৃষ্টিকোণ থেকে বলা। সেই অর্থে এটি টম স্টপার্ডের 1966 সালের অস্তিত্ববাদী নাটক Rosencrantz and Guildenstern Are Dead দ্বারা অনুপ্রাণিত, যা উইলিয়াম শেক্সপিয়রের Hamlet-এর দুই তুলনামূলকভাবে গৌণ চরিত্রের কর্মকাণ্ড অনুসরণ করে, আর Hamlet-এর মূল কাহিনি ও চরিত্রগুলোকে মাঝে মাঝে পটভূমি ও বিভ্রান্তি হিসেবে ব্যবহার করে।
ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর ক্যাননের 1990-এর দশকে মুক্তিপ্রাপ্ত সিনেমাগুলোর মধ্যে এটিই একমাত্র, যেখানে ফ্র্যাংক ওয়েলকারকে শুধু "Additional Voices" হিসেবে তালিকাভুক্ত করা হয়েছে (তিনি সিংহের গর্জন করেছিলেন), কোনো নির্দিষ্ট প্রাণী চরিত্রের ভোকাল ইফেক্টের কৃতিত্ব দেওয়া হয়নি।
এই অ্যানিমেটেড সিনেমাটি আজকের দিনে মুক্তি পেলে PG শ্রেণিবিভাগ পেত, যখন মোশন পিকচার অ্যাসোসিয়েশন (MPA) এই সিনেমায় থাকা থিমগুলোর ব্যাপারে আরও কঠোর হয়ে উঠেছে।
কোনো সিনেমাতেই রাফিকি ছাড়া আর কেউ তার নাম ধরে ডাকে না; সবাই তাকে "বানর" বা "বেবুন" বলে ডাকে; তার নাম শুধু Timon & Pumbaa (1995), House of Mouse (2001) ও The Lion Guard (2015)-এ ব্যবহৃত হয়েছে; যদিও প্রথম সিনেমার একটি প্রাথমিক খসড়ায়, যা পরে "Circle of Life" দৃশ্যে পরিণত হয়, মুফাসা রাফিকিকে তার নাম ধরেই ডেকেছিলেন।
এটি ডিজনির 34তম অ্যানিমেটেড ফিচার।
জো পেস্কিকে বানজাই বা টিমনের কণ্ঠ দেওয়ার প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু সময়সূচির সংঘাতের কারণে তিনি দুটি চরিত্রই ফিরিয়ে দেন।
স্কারের সঙ্গে 1973 সালের অ্যানিমেটেড ছবি Robin Hood-এর প্রিন্স জনের অনেক মিল আছে। দুই ভিলেনই সিংহ এবং তাঁদের ভাইয়ের প্রতি ঈর্ষান্বিত, যিনি রাজা, আর রাজত্ব দখলের জন্য তাঁকে সরিয়ে দেন। তবে একটি পার্থক্য আছে: প্রিন্স জন রাজা রিচার্ডকে তথাকথিত ক্রুসেডে পাঠিয়ে সরিয়ে দেন, আর স্কার মুফাসাকে হত্যা করে সরিয়ে দেন।
নাথান লেন ও আর্নি সাবেলা 처음에는 হায়েনা বানজাই ও শেনজি চরিত্রের জন্য নির্বাচিত হয়েছিলেন (চূড়ান্ত ছবিতে যাদের অভিনয় করেন হুপি গোল্ডবার্গ ও চিচ মারিন)। তাঁদের অভিনয় দেখে কলাকুশলীরা মুগ্ধ হন এবং ভাবেন এই জুটি টিমন ও পুম্বা হিসেবে আরও ভালো হবে।
(প্রায় 12 মিনিটে) প্রায় 12 মিনিটে স্কার ও সিম্বার প্রথম কথোপকথনে সিম্বা স্কারকে বলে, "You're so weird...", জবাবে স্কার রহস্যময়ভাবে বলে, "You have no idea..."; Reversal of Fortune (1990)-এ জেরেমি আয়রনসও প্রায় একই ভঙ্গিতে একই উত্তর দেন, যখন তার আইনজীবী তাকে বলেন, "You are a very strange man."
প্রাইড রক ও দ্য গর্জেসহ সিনেমার মূল লোকেশনগুলোর মডেল কেনিয়ার Hell's Gate National Park।
হায়েনাদের মধ্যে 2 জনের ক্ষেত্রে মূল পরিকল্পনা ছিল চিচ অ্যান্ড চং-কে আবার একত্র করা, কিন্তু চিচ মারিন বানজাই চরিত্রে রাজি হলেও টমি চং পাওয়া যাচ্ছিল না। ফলে তাঁর চরিত্রটি বদলে একটি স্ত্রী হায়েনা শেনজি করা হয়, যাঁর কণ্ঠ দেন হুপি গোল্ডবার্গ। চং একা অবশ্য 22 বছর পর একটি ডিজনি অ্যানিমেটেড ফিচার ফিল্মে ভূমিকা রাখেন, সেটি হলো জুটোপিয়া (2016)।
Steven Schneider সম্পাদিত "1001 Movies You Must See Before You Die"-এর তালিকায় এটি অন্তর্ভুক্ত।
প্রোডাকশনের সময় Matthew Broderick (সিম্বা) ও Nathan Lane (টিমন) কেবল একবারই একে অপরকে দেখেছিলেন, সেটিও একটি হলঘরে। তাঁরা তাঁদের কণ্ঠের কাজ আলাদা আলাদাভাবে করেছিলেন।
রাফিকির কাছে সিম্বার নিজের পিতার কথা স্বীকার করার দৃশ্যের রেকর্ডিংয়ের সময় Matthew Broderick আসলে কেঁদে ফেলেছিলেন।
এই ছবিটির সঙ্গে 1994-এর Richie Rich ছবির যোগসূত্র আছে: সিম্বা হলো Richie Rich, Richard Rich হলো মুফাসা, Regina Rich হলো সারাবি, Professor Keenbean হলো রাফিকি, Cadbury হলো জাজু, Gloria হলো নালা, Omar হলো পুম্বা, Tony হলো টিমন, আর Lawrence Van Dough হলো স্কার।
উইলিয়াম শেক্সপিয়ারের Hamlet (1990) থেকে অনুপ্রেরণার পাশাপাশি গল্পটিতে প্রাচীন মিশরীয় পুরাণের ওসিরিস-কেন্দ্রিক পারিবারিক মিথের উপাদানও রয়েছে। ওসিরিসের মিথে রাজা (মুফাসা/ওসিরিস) তাঁর ঈর্ষান্বিত ভাইয়ের (স্কার/সেথ) হাতে নিহত হন এবং বৈধ উত্তরাধিকারীকে (সিম্বা/হোরাস) ছোটবেলায় নির্বাসনে পাঠানো হয়। নিহত রাজা ভূতের মতো আবির্ভূত হয়ে ছেলেকে দেখতে আসেন ও পথ দেখান, আর উত্তরাধিকারী বড় হলে বাবার হত্যাকারীর ওপর প্রতিশোধ নিতে ফিরে আসে।
ছবিটির ডাচ ডাব করা সংস্করণে টিমন ও পুম্বার কণ্ঠ ফ্লেমিশ ভাষায়, যা বেলজিয়ামে প্রচলিত ডাচের একটি রূপ (ব্রিটিশ ও আমেরিকান ইংরেজির মতোই ডাচ ও ফ্লেমিশের উচ্চারণে পার্থক্য আছে)। রাফিকি ও সিম্বার মায়ের কণ্ঠে দেওয়া হয়েছে দক্ষিণ আমেরিকার সাবেক ডাচ উপনিবেশ সুরিনামের টান। জাজু কথা বলে খুব অভিজাত ঘরানার ডাচে, অন্যদিকে হায়নাদের আছে বড় শহরের টান। বাকি চরিত্রগুলো বেশিরভাগই প্রমিত ডাচে কথা বলে।
শুরুতে টিমনের সঙ্গে হুলা নাচটি Saturday Night Fever (1977)-এর মতো ডিস্কো নাচ হওয়ার কথা ছিল।
ডিজনির কয়েকজন অ্যানিমেটর আফ্রিকা গিয়ে বন্য পরিবেশে প্রাণীদের আচরণ ও পারস্পরিক মিথস্ক্রিয়া পর্যবেক্ষণ করেন। শারীরিক গঠন ও পেশির মডেল হিসেবে একটি পূর্ণবয়স্ক সিংহ ও একটি শাবককেও অ্যানিমেশন স্টুডিওতে আনা হয়েছিল।
জেমস আর্ল জোন্সের আগে মুফাসার কণ্ঠের জন্য সিলভেস্টার স্ট্যালোনের কথা ভাবা হয়েছিল। 17 বছর পর মুক্তি পাওয়া Zookeeper (2011)-এ স্ট্যালোন পরে জো নামের আরেকটি সিংহের কণ্ঠ দেন।
৮০-র দশকে নিজের এক স্ট্যান্ড-আপ কমেডি শোতে রোয়ান অ্যাটকিনসন একবার স্যার এলটন জনের সাক্ষাৎকার নিয়েছিলেন।
প্রাপ্তবয়স্ক সিম্বার কণ্ঠের জন্য মাইকেল জে. ফক্সের কথা ভাবা হয়েছিল।
জেরেমি আয়রনস একটি লাইনে 10 থেকে 15টি পর্যন্ত টেক দিতেন, যা পরিচালক ও এডিটররা পর্যালোচনা করে সেখান থেকেই বেছে নিতেন। 2016 সালে নিউ ইয়র্কে বিএএফটিএ-র এক সাক্ষাৎকারে আয়রনস জানান, পুরো সৃজনশীল দল এক বছরের মধ্যে প্রায় 6টি সেশনে তাঁর সঙ্গে দেখা করেছিল—লন্ডন বা অন্য জায়গার বিভিন্ন স্টুডিওতে, তিনি তখন যেখানেই থাকুন না কেন, আরেকটি সেশনের দরকার হলে সেখানেই ডাকা হতো।
ড্রিমওয়ার্কস অ্যানিমেশন গঠনের জন্য জেফ্রি ক্যাটজেনবার্গ চলে যাওয়ার আগে তাঁর তত্ত্বাবধানে করা ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর শেষ চলচ্চিত্র এটি।
ডিজনি-এবিসি ডোমেস্টিক টেলিভিশনের শো Home Improvement (1991)-এর দুই প্রধান অভিনেতা ওয়াল্ট ডিজনি পিকচার্সের দুটি আলাদা ছবিতে দেখা দিয়েছিলেন, যেগুলো 1994-এ মুক্তি পায়: দ্য লায়ন কিং (1994)-এ জোনাথন টেলর থমাস এবং The Santa Clause (1994)-এ টিম অ্যালেন।
সিম্বা বেঁচে আছে জেনে রাফিকি যখন ফলটি ফাটিয়ে খোলে, তখন তা মনে করিয়ে দেয় শুরুর দৃশ্যে সিম্বাকে অভিষিক্ত করতে তিনি ফলটি ফাটানোর কথা; ফলে এটি ভবিষ্যতের নতুন রাজা হিসেবে সিম্বার পুনর্জন্মের প্রতীক। এতে আরও একটি গভীর প্রতীকী অর্থ আছে: শুরুর দৃশ্যে ফল ফাটানো মায়ের গর্ভ থেকে সিম্বার বিচ্ছেদ বোঝায়, আর এই দৃশ্যে তা বোঝায় তাঁর অতীত থেকে বিচ্ছেদ।
শুরুতে এর নাম ছিল "King of the Jungle", আর এটি আফ্রিকান সিংহদের নিয়ে হওয়ার কথা ছিল যারা জঙ্গলে বাস করে, কিন্তু পরে প্রোডাকশন টিম বুঝতে পারে যে আফ্রিকান সিংহরা আসলে জঙ্গলে বাস করে না। তারা বাস্তব জীবনের পরিবেশকে তুলে ধরতে চেয়েছিল, যদিও পরে একটি জঙ্গলের দৃশ্য আসে যেখানে সিম্বা টিমন ও পুম্বার সাথে দেখা করে। মজার ব্যাপার হলো, "King of the Jungle" বাক্যটি আজও ডিজনি স্টোরে বিক্রি হওয়া কিছু টি-শার্টে ব্যবহৃত হয়।
দ্য লায়ন কিং হলো ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর শেষ ফিচার (এবং সামগ্রিকভাবে শেষ ডিজনি চলচ্চিত্র), যার সম্পূর্ণ সাউন্ডট্র্যাক 1994 সালে প্রথমে ভিনাইল রেকর্ড ফরম্যাটে প্রকাশিত হয়। এরপর ডিজনি 1995 সালে Pocahontas (1995) চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাক থেকে "Colors of the Wind" গানটি ভিনাইলে প্রকাশ করে, ফলে তখন Pocahontas-ই ছিল শেষ ডিজনি চলচ্চিত্র যার একটি গান ভিনাইল রেকর্ডে বেরিয়েছিল; অর্থাৎ, 2014 সালে ডিজনি আবার লাইসেন্সকৃত সাউন্ডট্র্যাক ভিনাইল ফরম্যাটে প্রকাশ ও পুনঃপ্রকাশ শুরু করার আগ পর্যন্ত।
এটি প্রথম ডিজনি অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র যা ব্রাজিলের বদলে পর্তুগালে পর্তুগিজ ভাষায় ডাব করা হয়।
স্যার এলটন জনের একটি দাবি ছিল যে চলচ্চিত্রের একটি গান অবশ্যই প্রেমের ব্যালাড হতে হবে, যার রেডিওতে হিট হওয়ার সম্ভাবনা থাকবে। সেটিই হয়ে ওঠে "Can You Feel the Love Tonight"।
মুক্তির কয়েক সপ্তাহ আগে স্যার এলটন জনকে একটি বিশেষ স্ক্রিনিং দেখানো হয়। চলচ্চিত্রের প্রেমের গানটি বাদ পড়েছে দেখে তিনি জেফ্রি ক্যাটজেনবার্গকে সফলভাবে রাজি করান গানটি আবার যোগ করার জন্য। পরে "Can You Feel the Love Tonight" তাকে সেরা মৌলিক গানের জন্য একাডেমি অ্যাওয়ার্ড এনে দেয়।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 12 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 12 মিনিটে, হায়েনাদের জন্য টিমনের পরিবেশিত ছোট গানটির ("LUAU!") সুর হলো আলোহা চ্যান্টের একটি দ্রুতগতির প্যারোডি, যা ডিজনিল্যান্ডের ওয়াল্ট ডিজনির এনচ্যান্টেড টিকি রুমে শোনা যায়।
স্কার চরিত্রের কণ্ঠের জন্য বার্ট রেনল্ডসকে বিবেচনা করা হয়েছিল।
দ্য লায়ন কিং-এর 2002 সালের পুনঃপ্রকাশের অফিসিয়াল পোস্টারে আকাশে মুফাসার মুখ দেখা যায়, কিন্তু কিছু ষড়যন্ত্রতত্ত্ববাদী মুফাসার নাক অনুসরণ করে একটি বিভ্রান্তিকর আকৃতি খুঁজে পান, যা সাবলিমিনালভাবে The Incredibles (2004) চলচ্চিত্রের ইলাস্টিগার্ল (হেলেন ট্রাক্স-পার)-এর মতো দেখায়, সেই দৃশ্যে যখন তিনি সিনড্রোমের হাই-ভোল্টেজ টর্চার র্যাকে তার পরিবারের সাথে আছেন।
"Circle of Life" গানের ইতালীয় পপ সংস্করণ, যা ইতালীয় ভাষায় ইভানা স্পাগনা গেয়েছিলেন, 1994/95 সালে ইতালিতে স্যার এলটন জনের মূল সংস্করণের পাশাপাশি বড় হিট হয়েছিল।
টিমন মরুভূমির মরীচিকার ভেতর থেকে পুম্বাকে এমনভাবে চালিয়ে বের করে আনেন যা ডন কিহোটের কথা খুব মনে করিয়ে দেয়।
শুরুতে চলচ্চিত্রটি সিংহ ও বেবুনদের মধ্যে সংঘাত নিয়ে হওয়ার কথা ছিল, আর স্কার হতো বেবুনদের নেতা। চলচ্চিত্রে থাকা ম্যান্ড্রিল রাফিকির বদলে একটি চিতাবাঘ হওয়ার কথা ছিল।
এটি দ্বিতীয় চলচ্চিত্র যেখানে জেমস আর্ল জোন্স (মুফাসা) এবং ম্যাজ সিনক্লেয়ার (সারাবি) একসাথে একজন আফ্রিকান রাজা ও রানীর চরিত্রে অভিনয় করেন। জোন্স ও সিনক্লেয়ার Coming to America (1988) চলচ্চিত্রেও একটি কাল্পনিক আফ্রিকান দেশের রাজা ও রানী ছিলেন।
কাহিনীটি loosely উইলিয়াম শেক্সপিয়ারের "Hamlet" এবং মোজেস ও জোসেফের বাইবেলীয় কাহিনীর উপর ভিত্তি করে তৈরি।
চলচ্চিত্রে চুক্তিবদ্ধ হওয়ার সময় ম্যাথিউ ব্রডেরিক (প্রাপ্তবয়স্ক সিম্বা) ভেবেছিলেন এটি অ্যানিমে/মাঙ্গা Kimba the White Lion (1965)-এর একটি আমেরিকান সংস্করণ, যার কাহিনীও প্রায় একই রকম ছিল।
ইতিহাসে এটি চতুর্থ চলচ্চিত্র যা মুক্তির প্রথম সপ্তাহান্তে দেশীয় বাজারে $40 মিলিয়নের বেশি আয় করে, ব্যাটম্যান (1989), ব্যাটম্যান রিটার্নস (1992) এবং Jurassic Park (1993)-এর পরে।
দ্য লায়ন কিং (1994) হলো চিচ মারিনের ডিজনি অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্রে দ্বিতীয়বার উপস্থিতি, প্রথমবার তিনি ছিলেন Oliver & Company (1988)-এ।
"Be Prepared" গানের সময় দুটি হায়েনা প্রাণীর কঙ্কাল নাড়ায়, যাদের ছায়া প্রতিচ্ছবি "নাচছে" বলে মনে হয় এবং তা "Night on Bald Mountain"-এর নাচতে থাকা কঙ্কালদের অনুকরণ করে, এমনকি বাঁকা, "নুডলির মতো" নড়াচড়া পর্যন্ত।
ডিজনির প্রেসিডেন্ট ফ্র্যাংক ওয়েলসকে উৎসর্গ করা হয়েছে, যিনি মুক্তির তিন মাস আগে হেলিকপ্টার দুর্ঘটনায় মারা যান।
এটি জোনাথন টেলর টমাসের চলচ্চিত্রে অভিষেক।
চলচ্চিত্রটির 30তম বার্ষিকী উপলক্ষে 2024 সালের জুলাই মাসে এটি পুনঃপ্রকাশ করা হয়।
২০১৭ সালে রবার্ট গুইলামের মৃত্যুর পর এটি তাঁর অভিনীত একমাত্র প্রেক্ষাগৃহে মুক্তিপ্রাপ্ত অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র হয়ে আছে। মৃত্যুর আগে তাঁর অন্য অ্যানিমেটেড কাজগুলো ছিল সরাসরি ভিডিও/ডিভিডিতে মুক্তি পাওয়া ছবি, যার মধ্যে দ্য লায়ন কিং (1994)-এর সিক্যুয়েল ও মিডক্যুয়েল দুটোই পড়ে।
দ্য লায়ন কিং (1994)-এর প্রথম ট্রেইলারে ডিজনি শুধু একটি দৃশ্য দেখানোর সিদ্ধান্ত নেয়—পুরো ওপেনিং সিকোয়েন্স, "Circle of Life" গানসহ। বুয়েনা ভিস্তা পিকচার্স ডিস্ট্রিবিউশনের প্রেসিডেন্ট ডিক কুক বলেছিলেন, এই পথে যাওয়ার কারণ, "আমরা সবাই এই অংশটির সৌন্দর্য ও মহিমায় এতটাই মুগ্ধ হয়েছিলাম যে মনে হয়েছিল এটি সম্ভবত আমাদের দেখা সেরা ৪ মিনিটের চলচ্চিত্র", আর ডন হান যোগ করেন যে "Circle of Life" ট্রেইলার হিসেবে কাজ করেছিল কারণ এটি "এতটাই জোরালো ও এতটাই ভালোভাবে শেষ হয়েছিল, আর শেষটাও ছিল দারুণ চমকপ্রদ"। ট্রেইলারটি ১৯৯৩ সালের নভেম্বরে মুক্তি পায়, প্রেক্ষাগৃহে The Three Musketeers (1993)-এর সঙ্গে, তখন দ্য লায়ন কিং-এর মাত্র এক-তৃতীয়াংশ শেষ হয়েছিল। দর্শকের প্রতিক্রিয়া ছিল অপ্রতিরোধ্যভাবে উৎসাহী, যা হানকে প্রথমে কিছুটা দুশ্চিন্তায় ফেলে, কারণ প্রিভিউ যে প্রত্যাশা তৈরি করেছে তা পূরণ করতে না পারার ভয় তাঁকে পেয়ে বসে। এরপর ডিজনি Pocahontas (1995)-এর ক্ষেত্রেও একই ধরন অনুসরণ করে, ছবিটির প্রথম প্রেক্ষাগৃহ ট্রেইলারের মূল আকর্ষণ হিসেবে "Colors of the Wind" গানটির পুরোটা বেছে নিয়ে।
টপ 100 গ্রেটেস্ট আমেরিকান মুভিজের জন্য মনোনীত 400টি ছবির আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের 1998 সালের তালিকায় এটিকে রাখা হয়েছিল।
এই ছবিটির সঙ্গে The Land Before Time (1988)-এর বেশ কিছু মিল রয়েছে। The Land Before Time-এ একটি গিরিখাতের ভেতর ধাওয়ার দৃশ্য আছে, যা এক অভিভাবকের মৃত্যুতে গিয়ে শেষ হয়; এরপর শিশুটি গিরিখাতের মধ্যে অভিভাবকের মৃতদেহের গায়ে জড়িয়ে ধরে, অভিভাবক মেঘের ভেতর থেকে সন্তানের কাছে আসেন, আর চরিত্র Rooter এমনকি 'জীবনের মহান চক্র'-এর কথাও বলে।
এতে হ্যান্স জিমারের অস্কারজয়ী স্কোর রয়েছে।
শুরুতে রোয়ান অ্যাটকিনসন জাজুর ভূমিকা নিতে দ্বিধা করছিলেন, কারণ তিনি শারীরিক ও দৃশ্যকেন্দ্রিক কমেডি বেশি পছন্দ করতেন। তবে "Mr. Bean"-এর সহ-লেখক রবিন ড্রিসকল অ্যাটকিনসনকে এটি করতে উৎসাহ দিয়ে বলেন, "কে না ডিজনি করতে চায়?" জাজু হিসেবে তাঁর অভিনয় সেরা বলে বিবেচিত হয় এবং এটি অ্যাটকিনসনের অন্যতম শ্রেষ্ঠ অভিনয়।
হায়না শেনজির পুরো নাম শেনজি মেরি প্রিডেটোরা ভেলডেটা জাউকেলেনা হায়না (অন্তত দ্য লায়ন কিং 1½ (2004)-এ টিমনের মতে)।
রাফিকিই একমাত্র চরিত্র যার আমেরিকান বা ইংরেজি উচ্চারণ নেই; তাঁর উচ্চারণ ছবির আফ্রিকান পটভূমির স্থানীয় (যদিও কণ্ঠ দিয়েছেন আমেরিকান অভিনেতা রবার্ট গুইলাম) এবং তিনি মাঝে মাঝে আফ্রিকান ভাষা সোয়াহিলিতে কথা বলেন।
নালার গানের কণ্ঠ স্যালি ডোয়ারস্কি আগে The Cutting-এর সাউন্ডট্র্যাকে অবদান রেখেছিলেন, যেখানে নালার কথার কণ্ঠশিল্পী মোইরা কেলি অভিনয় করেছিলেন।
মুফাসাকে হত্যা করতে স্কার যে পদ্ধতি ব্যবহার করে, তা হুবহু সেই পদ্ধতির মতোই যা The Jungle Book-এ শের খানকে মারতে মোগলি ব্যবহার করেছিল।
জার্মানিতে জন্মগ্রহণকারী সুরকার হ্যান্স জিমারকে ছবিটির স্কোরের কাজের প্রস্তাব দেওয়া হলে তিনি জানতেন, তিনি তাঁর দক্ষিণ আফ্রিকান বন্ধু লেবো এম.-কে কাজে ডাকতে চান। দুজনে আগে The Power of One (1992)-এ একসঙ্গে কাজ করেছিলেন, তাই জিমারের বিশ্বাস ছিল ছবির সংগীতের সাউন্ডট্র্যাকে কিছু খাঁটি আফ্রিকান আবহ দিতে লেবো একেবারে উপযুক্ত। জিমার প্রযোজক ডন হান ও পরিচালক রব মিনকফ এবং রজার অ্যালার্সকে প্রতিশ্রুতি দিয়েছিলেন যে লেবোকে তিনি ছবিতে আনবেন, অথচ তাঁর আসলে কোনো ধারণাই ছিল না তাঁর সহকর্মী কোথায় আছেন বা কীভাবে যোগাযোগ করা যায়। তবে সব ঠিকঠাক হয়ে যায়, যখন একদিন খুব ভোরে লেবো হঠাৎই জিমারের বাড়িতে হাজির হন। "Circle of Life"-এর শুরুর সুরগুলোতে যে কণ্ঠ শোনা যায় সেটি লেবো এম.-এর ডাক, আর গানটির এই হৃদয়স্পর্শী সংস্করণের ভিত্তি যে আফ্রিকান চ্যান্ট, সেটিও তিনি লিখেছেন।
HIDDEN MICKEY: প্রায় ৪৬ মিনিটে হাকুনা মাতাতার সময় টিমন গাছের গুঁড়ির ফুটো থেকে যে পোকাগুলো বের করে, তার একটির গায়ে মিকি মাউসের কান রয়েছে। মুফাসা সিম্বাকে অতীতের মহান রাজাদের কথা বলার সময় ওয়াইড শটে তারা দেখলে মিকি মাউস চোখে পড়ে।
নির্মাণের সময় ডিজনির অনেকেই Pocahontas (1995) নিয়ে বড় আশা পোষণ করেছিলেন এবং দ্য লায়ন কিং (1994)-এর কনসেপ্টকে পরীক্ষামূলক বলে মনে করেছিলেন। তৎকালীন স্টুডিও প্রধান জেফরি ক্যাটজেনবার্গ Pocahontas-কে দ্য লায়ন কিং-এর চেয়ে বেশি মর্যাদাপূর্ণ প্রকল্প হিসেবে দেখতেন এবং এমনকি বিশ্বাস করতেন যে বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (1991)-এর পথ অনুসরণ করে এটি সেরা চলচ্চিত্র বিভাগে একাডেমি অ্যাওয়ার্ড মনোনয়ন পাওয়ার সম্ভাবনা রয়েছে। দুটি চলচ্চিত্রের নির্মাণ যত এগোতে থাকে, দ্য লায়ন কিং অবশেষে রূপ নিতে শুরু করে এবং মতামতও বদলাতে থাকে। চলচ্চিত্র সমালোচক ও দর্শক—উভয়ের কাছ থেকেই দ্য লায়ন কিং অভূতপূর্ব ইতিবাচক প্রশংসা পায়। ছবিটি কেবল সিনেমার ইতিহাসের সর্বোচ্চ আয়কারী চলচ্চিত্রগুলোর একটি হিসেবেই নয়, সর্বকালের সর্বাধিক বিক্রীত হোম ভিডিও শিরোনামগুলোর একটিও হয়ে ওঠে। অন্যদিকে Pocahontas (1995) প্রত্যাশার তুলনায় বাণিজ্যিকভাবে কম সফল হয় এবং চলচ্চিত্র সমালোচকদের কাছ থেকে মিশ্র থেকে নেতিবাচক প্রতিক্রিয়া পায়। ছবিটি আরও প্রাপ্তবয়স্ক থিম ও টোন নিয়ে কাজ করেছিল এবং এর চিত্রনাট্য ছিল অসংলগ্ন, পাশাপাশি ঐতিহাসিক নির্ভুলতাকে কম গুরুত্ব দেওয়া হয়েছিল, ফলে আগের ডিজনি হিটগুলোর মতো এটি বিশাল সাফল্য পায়নি।
গুহায় পুম্বা যখন হায়েনাদের চ্যালেঞ্জ করে, তখন সে রাগান্বিতভাবে ঘোষণা দিয়ে সম্মান দাবি করে, "ওরা আমাকে মিস্টার পিগ বলে ডাকে।" এটি In the Heat of the Night (1967)-এ সিডনি পোয়াটিয়েরের সেই সংলাপের প্রতি ইঙ্গিত, যেখানে গোয়েন্দা ভার্জিল টিবস হিসেবে তিনি একইভাবে সম্মান দাবি করেছিলেন।
নিউ ইয়র্ক সিটির বিখ্যাত রেডিও সিটি মিউজিক হলে এর প্রিমিয়ার হয়।
"Hakuna Matata" গানটি আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের 2004 সালের আমেরিকার সেরা 100টি চলচ্চিত্র সংগীতের তালিকায় স্থান পেয়েছিল।
স্যার এলটন জন ও স্যার টিম রাইস কিছুটা হতবাক হয়েছিলেন যখন দেখলেন প্রযোজকরা মূলত তাঁদের (পরবর্তীতে) অস্কারজয়ী প্রেমের গান "Can You Feel the Love Tonight"-কে টিমন ও পুম্বার মধ্যে দ্বৈত গান হিসেবে রাখতে চেয়েছিলেন।
এর প্ল্যাটিনাম এডিশন ডিভিডি মুক্তির জন্য একটি নতুন গান রেকর্ড ও অ্যানিমেট করা হয়। "The Morning Report" গানটি ব্রডওয়ে মিউজিক্যালের জন্য লিখেছিলেন স্যার এলটন জন ও স্যার টিম রাইস। নাটকটির জন্য তাঁরা আরও দুটি গান লিখেছিলেন—"Chow Down" ও "The Madness of King Scar"।
মুফাসার কিছু কণ্ঠস্বর বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (1991)-এর বিস্টের কণ্ঠ থেকে পুনর্ব্যবহার করা হয়েছিল।
ছবিটির জন্য সহযোগী হিসেবে স্যার টিম রাইসের প্রথম পছন্দ ছিলেন এবিবিএ-র বেনি অ্যান্ডারসন ও বিয়র্ন উলভিয়াস, যাঁদের সঙ্গে তিনি "Chess" মিউজিক্যালে কাজ করেছিলেন।
বিশেষ সংস্করণে মুক্তির সময় ক্রুদের একজন নতুন অভিনেতা নিয়োগ করতে হয়েছিল, যিনি "The Morning Report"-এ গাওয়া তরুণ সিম্বার কণ্ঠ দেবেন, কারণ মূল গায়ক এখন প্রাপ্তবয়স্ক। তাঁরা ইভান সসেডোকে নিয়োগ দেন, ফলে তিনি তরুণ সিম্বার কণ্ঠ দেওয়া চতুর্থ অভিনেতা হন।
নালার গানের কণ্ঠ দেওয়া স্যালি ডভোর্স্কি আগে The Cutting Edge ছবিতে একটি গান গেয়েছিলেন, যেখানে নালার কথ্য কণ্ঠ মোইরা কেলির অভিনয় ছিল।
জার্মান ডাবে প্রথমে জাজুর চরিত্রে উভে পলসেনকে নেওয়া হয়েছিল। প্রিমিয়ারের ঠিক আগে জাজুর সংলাপ এবারহার্ড প্রুটারের কণ্ঠে পুনরায় ডাব করা হয়।
পর্দার আড়ালের ফুটেজ থেকে জানা যায়, জেমস আর্ল জোন্স ছাড়া প্রত্যেক অভিনয়শিল্পী নিউম্যান U87 মাইক্রোফোন ব্যবহার করে তাঁদের চরিত্রের রেকর্ডিং করেছিলেন; মুফাসার রেকর্ডিংয়ে জোন্স ব্যবহার করেছিলেন RCA KU-3A মাইক্রোফোন। KU-3A হলো বড় রিবনযুক্ত মাইক্রোফোন, যা বিশেষভাবে চলচ্চিত্র শিল্পে ব্যবহারের জন্য তৈরি, তাই সম্ভবত নির্মাতারা জোন্সের গমগমে কণ্ঠ আরও ফুটিয়ে তুলতে বিশেষভাবে এই মডেলটি বেছে নিয়েছিলেন।
মুফাসার মৃত্যুর দৃশ্য করার সময় জোনাথন টেলর টমাসকে কয়েকবার টেক নিতে হয়েছিল। একটি টেকের পর একজন পরিচালক তাঁর সঙ্গে কথা বলেন এবং তাঁর মায়ের বিষয়ে কিছু উল্লেখ করেন, যার ফলে পরের টেকে জোনাথন টেলর টমাস "বাবা"-র বদলে "মা" বলে চিৎকার করেন।
প্রাপ্তবয়স্ক সিম্বার কেশর supposedly জন বন জোভির চুল থেকে অনুপ্রাণিত হয়েছিল।
সিনেমায় সব প্রাণীই যে নরতুল্য, তা স্পষ্ট; তবু ভিলেন চরিত্র হিসেবে হায়নাদেরই বাস্তবতা থেকে সবচেয়ে বেশি বঞ্চিত করা হয়েছে। আসলে বুদ্ধিমত্তা ও হিংস্রতায় দাগযুক্ত হায়নাকে সিংহের সমানই ধরা হয়। তাদের সামাজিক কাঠামোও সমান জটিল, আর নিজের প্রজাতিকে হত্যার প্রবণতা সিংহের চেয়ে কম (হায়না গোত্রের নারীপ্রধানরা প্রজাতির ভেতরে আগ্রাসন খুবই কম সহ্য করে)। এছাড়া সিনেমায় হায়নাকে প্রায় পুরোপুরি মৃতভোজী হিসেবে দেখানো হলেও বাস্তবে সিংহরা হায়নার শিকারের মাংস যতটা না খায়, হায়নারা সিংহের শিকারের মাংস তার চেয়ে কম খায় না—বরং অনেক সময় বেশি খায়।
২০০৯ সালে মিক্সঅনলাইনকে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে পিক্সারের সাউন্ড ইঞ্জিনিয়ার ভিন্স ক্যারো—যিনি সিনেমায় অতিরিক্ত সংলাপ ইঞ্জিনিয়ার হিসেবে কৃতিত্ব পাওয়া ৪ জন ইঞ্জিনিয়ারের একজন—ব্যাখ্যা করেন, সিনেমার সংলাপ রেকর্ডিংয়ের দায়িত্ব মূলত তাঁর ও সিনেমার প্রধান সংলাপ ইঞ্জিনিয়ার ডক কেইনের মধ্যে ভাগ করা হয়েছিল; তিনি তখন নিউ ইয়র্কের আরসিএ স্টুডিওতে কাজ করতেন, আর কেইন লস অ্যাঞ্জেলেসের ডিজনি স্টেজ বি-তে। তবে কয়েকবার তাঁকে ও বাকি টিমকে লন্ডনে গিয়ে স্কার চরিত্রে জেরেমি আয়রনসের কণ্ঠ রেকর্ড করতে হয়েছিল। ক্যারোর মতে, সিনেমার প্রোডাকশনের মাঝেই আরসিএ স্টুডিও বন্ধ হয়ে যায়, ফলে বাকি সময়ের কণ্ঠ রেকর্ডিং হাওয়ার্ড শোয়ার্টজ রেকর্ডিংয়ে সরাতে হয়।
স্কারের কণ্ঠ দেওয়ার কথা প্রথমে ঠিক ছিল টিম কারির, কিন্তু Home Alone 2: Lost in New York (1992) করার জন্য তিনি তা ছেড়ে দেন।
প্রোডাকশন ডিজাইনের মূল ভাবনা ছিল ব্যাকগ্রাউন্ডে আফ্রিকান কাপড়ের নকশা ও উপজাতীয় শিল্পের রঙিন, গ্রাফিক চরিত্র ফুটিয়ে তোলা। কিন্তু তাতে সিনেমাটি অতিরিক্ত স্টাইলাইজড হয়ে পড়ায় প্রোডাকশন টিম এরপর আজকের মতো মহাকাব্যিক, রহস্যময় আবহ বেছে নেয়।
এটি 1994 সালের বিশ্বব্যাপী সর্বোচ্চ আয় করা সিনেমা এবং দেশীয় বাজারে দ্বিতীয় সর্বোচ্চ, ফরেস্ট গাম্প (1994)-এর পরে। বিশ্বব্যাপী বছরের সর্বোচ্চ আয় করা সিনেমা হিসেবে এটি তৃতীয় অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র—স্নো হোয়াইট অ্যান্ড দ্য সেভেন ডোয়ার্ফস (1937) ও আলাদিন (1992)-এর পর।
সিনেমায় হায়নাদের মৃতভোজী বলা হলেও বাস্তবের দাগযুক্ত হায়না বেশ দক্ষ শিকারি—তারা মৃতভোজনের চেয়ে বেশি শিকার করে, আর তাদের শিকার প্রায়ই সিংহরা কেড়ে নেয়। তবে সিনেমাটি তৈরির সময় অনেক মানুষ (বিজ্ঞানীদেরও অনেকে) ভাবতেন হায়না আসলে নিছক মৃতভোজী, যা এই ভ্রান্ত ধারণাকে আরও জোরালো করে।
সিনেমাটিতে 600-এর বেশি অ্যানিমেটর, শিল্পী ও টেকনিশিয়ান কাজ করেছেন।
সারাবির কণ্ঠের জন্য ভার্জিনিয়া ম্যাককেনা, হেলেন মিরেন ও ভেনেসা রেডগ্রেভের কথা ভাবা হয়েছিল।
সিনেমার গীতিকারদের একজন টিম রাইস রিক মেয়লকে বানজাই, জাজু ও টিমনের চরিত্রের জন্য অডিশন দিতে বলেছিলেন। দুঃখজনকভাবে কোনোটিতেই তিনি নির্বাচিত হননি।
মুফাসার "To Be King" নামের একটি গান গাওয়ার কথা ছিল, কিন্তু তা জেমস আর্ল জোন্সের গানের কণ্ঠের সঙ্গে মানায়নি।
চলচ্চিত্র নির্মাতা জেমস ম্যাঙ্গোল্ড, যিনি অলিভার অ্যান্ড কোম্পানি (1988)-এ ডিজনির হয়ে কাজ করেছিলেন, পুম্বার একটি দৃশ্যে ওয়ার্থগের ক্যামিও চরিত্রের প্রস্তাব পান। এর কারণ ছিল ম্যাঙ্গোল্ডের খুব গভীর ব্যারিটোন কণ্ঠ এবং সিনেমার পরিচালকের সঙ্গে তাঁর পরিচয়।
"Hakuna Matata"-র একটি ভিন্ন সংস্করণ জিমি ক্লিফ ও লেবো এম মিলে রেকর্ড করেছিলেন। এটি গানটির একটি রেগে/পপ সংস্করণ ছিল এবং স্যার এলটন জনের "Can You Feel The Love Tonight", "Circle of Life" ও "I Just Can't Wait To Be King" সংস্করণের সঙ্গে মূল মোশন পিকচার সাউন্ডট্র্যাকে রাখার কথা ছিল। শেষে তা না রাখার সিদ্ধান্ত হয়। তবে এটি "সিক্যুয়েল" সাউন্ডট্র্যাক "Rhythm of the Pride Lands"-এ রাখা হয় (মুক্তি 28 ফেব্রুয়ারি, 1995)।
পুম্বার কণ্ঠের জন্য ড্যানি ডিভিটোর কথা ভাবা হয়েছিল।
সিনেমার প্রায় 20 মিনিট ওয়াল্ট ডিজনি ফিচার অ্যানিমেশন ফ্লোরিডায় অ্যানিমেট করা হয়। শেষ পর্যন্ত দীর্ঘ প্রোডাকশন সময়সূচিতে 600-এর বেশি শিল্পী, অ্যানিমেটর ও টেকনিশিয়ান দ্য লায়ন কিং-এ অবদান রাখেন। সিনেমার জন্য 10 লাখেরও বেশি আঁকা তৈরি হয়, যার মধ্যে 1,197টি হাতে আঁকা ব্যাকগ্রাউন্ড ও 119,058টি আলাদাভাবে রঙ করা ফিল্ম ফ্রেম ছিল।
The Hunchback of Notre Dame-এ পুম্বা একটি গার্গয়েল হিসেবে দেখা যায়।
The Legacy Collection সাউন্ডট্র্যাকটি 2014 সালের 24 জুন প্রকাশ পায়, ঠিক ছবিটির 20তম বার্ষিকীর সঙ্গে মিলিয়ে। দুই ডিস্কের এই অ্যালবামে প্রায় ত্রিশ মিনিটের আগে অপ্রকাশিত সংগীত রয়েছে, সঙ্গে আছে সুরকার Hans Zimmer ও প্রযোজক Don Hahn-এর লাইনার নোটস।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 12 মিনিটে) "What do you want me to do, dress in drag and do the hula?" সংলাপটি Nathan Lane নিজে তাৎক্ষণিকভাবে improvisation করেছিলেন।
Jeremy Irons প্রথমে চরিত্রটি নিতে রাজি হননি, কারণ Reversal of Fortune (1990)-এ Claus von Bülow চরিত্রে তাঁর নাটকীয় অভিনয় থেকে সরাসরি কমেডি চরিত্রে যেতে তিনি স্বচ্ছন্দ বোধ করছিলেন না। তবে একবার তিনি যোগ দেওয়ার পর Irons-এর অভিনয় লেখকদের এতটাই অনুপ্রাণিত করে যে তাঁরা ভন বিউলোর অভিনয়ের আরও কিছু অংশ ঢুকিয়ে দেন, এমনকি সেই চরিত্রের "You have no idea" সংলাপটিও যোগ করেন; আর অ্যানিমেটর আন্দ্রেয়াস ডেজাকে Reversal of Fortune (1990) ও Damage (1992) দুটোই দেখতে বলা হয় Irons-এর মুখভঙ্গি ও অভ্যাসগুলো ধরার জন্য।
পরিবারের জন্য বানানো অ্যানিমেটেড ছবিতে সংগীত রচনার ভাবনায় Hans Zimmer প্রথমে দ্বিধা করেছিলেন, কিন্তু গল্পটি তাঁর ভালো লেগে যায়—তা তাঁকে নিজের বাবা ও মেয়ের সঙ্গে সম্পর্কের কথা মনে করিয়ে দেয়—শেষে তিনি প্রযোজনায় যোগ দেন। ছবিটির প্রযোজনায় যুক্ত থাকার সময়ে অ্যানিমেটেড ছবির প্রতি তাঁর মনোভাবও ধীরে ধীরে বদলে যায়। পরে তিনি দ্য লায়ন কিং (1994)-এ কাজের অভিজ্ঞতাকে তাঁর পেশাগত জীবনের অন্যতম সেরা অভিজ্ঞতা বলে উল্লেখ করেন।
সিম্বা ছোট থাকতে মুফাসাকে "Dad" বলে ডাকে। কিন্তু তরুণ বয়সে পৌঁছে সে তাঁকে ডাকে "Father"।
Robert Guillaume-এর কথামতো, রাফিকির স্বাহিলি টানযুক্ত কণ্ঠস্বর আংশিকভাবে তৈরি হয়েছিল জ্যামাইকান উচ্চারণ আনার একটি ব্যর্থ চেষ্টার মাধ্যমে। উল্লেখ্য, The Lion Guard (2015)-এই প্রথমবার Guillaume রাফিকির চরিত্রে আর ফেরেননি।
ছবিটি লেটারবক্সডের Official Top 250 Narrative Feature Films তালিকায় জায়গা পেয়েছে।
2008 সালের জুনে আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের "Animation" ধারার সেরা 10টি ছবির তালিকায় এটি #4 স্থান পায়।
2005 সালে AMC Theatres একটি সেলফোন নীতিমালার ট্রেলার বানায়, যা 2D অ্যানিমেটেড ছবির ট্রেলারের ঢঙে তৈরি এবং অ্যানিমেশন স্টাইল, সংগীত ও কাহিনিতে দ্য লায়ন কিং-এর সঙ্গে মিল রাখে—তবে গল্পটি আফ্রিকার বদলে আমেরিকার বনে, আর প্রাণীরাও পরিবেশ অনুযায়ী বদলে গেছে, বেশিরভাগ সিংহের জায়গায় ঈগল।
মুফাসার কণ্ঠ দেওয়ার প্রস্তাব পেয়েছিলেন Arnold Schwarzenegger, কিন্তু অন্য শুটিংয়ের ব্যস্ততার কারণে তিনি তা নিতে পারেননি।
ছবিটিতে কাজ করা দলটিকে নাকি ডিজনির "team B" বলা হতো, যাদের "ব্যস্ত রাখা" হয়েছিল যখন "team A" কাজ করছিল Pocahontas (1995)-এ, যে ছবি থেকে প্রযোজনা দল অনেক বেশি আশা করেছিল। শেষ পর্যন্ত দেখা গেল, "দ্য লায়ন কিং" সমালোচক ও বাণিজ্যিকভাবে বিশাল সাফল্য পায়, অন্যদিকে "Pocahontas" মিশ্র প্রতিক্রিয়া আর অনেক কম বক্স অফিস আয় পায়।
প্রকল্পটির কাজ শুরু হয়েছিল 1988 সালে।
এটি সর্বকালের সবচেয়ে বেশি আয় করা ডিজনি ছবি।
(প্রায় 29 মিনিটে) প্রায় 29 মিনিটে, "Be Prepared" গানের সময় উঁচু পাথরের ওপর দিয়ে স্কারকে অতিক্রম করে হায়েনাদের মিছিলের দৃশ্যটি অনুপ্রাণিত হয় অ্যাডলফ হিটলারের সামনে মঞ্চে নাৎসিদের মিছিলের ফুটেজ থেকে।
প্রযোজনার কাজ হয় ক্যালিফোর্নিয়ার গ্লেনডেলের ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওতে এবং ফ্লোরিডার অরল্যান্ডোর ডিজনি-এমজিএম স্টুডিওতে। ক্যালিফোর্নিয়া ও ফ্লোরিডা—দুই জায়গাতেই মোট তেরো জন সুপারভাইজিং অ্যানিমেটর ছবির প্রধান চরিত্রগুলোর ব্যক্তিত্ব গড়ে তোলা ও আবহ নির্ধারণের দায়িত্বে ছিলেন।
এটি ছিল ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর সপ্তম ছবি, যার সংগীত পরিচালনা করেছেন এমন একজন সুরকার যিনি স্টুডিওর সঙ্গে নিয়মিত ছিলেন না—এক্ষেত্রে Hans Zimmer। প্রথমটি ছিল The Rescuers (1977), সুরকার Artie Butler; দ্বিতীয়টি The Black Cauldron (1985), সুরকার Elmer Bernstein; তৃতীয়টি The Great Mouse Detective (1986), সুরকার Henry Mancini; চতুর্থটি The Brave Little Toaster (1987), সুরকার David Newman; পঞ্চমটি Oliver & Company (1988), সুরকার J.A.C. Redford; আর ষষ্ঠটি The Rescuers Down Under (1990), সুরকার Bruce Broughton।
পুম্বা টিমনের চেয়ে বড়, কিন্তু বাস্তবে টিমনের কণ্ঠশিল্পী নাথান লেন 5'6½ অর্থাৎ পুম্বার কণ্ঠশিল্পী আর্নি সাবেলার (5'5") চেয়ে দেড় ইঞ্চি লম্বা।
স্কার সভাপতিত্ব করার সময় হায়নাদের গুজ-স্টেপ করার বিষয়টি জার্মান ডাবে আরও বিদ্রূপাত্মক হয়ে ওঠে। স্কারের কণ্ঠশিল্পী টমাস ফ্রিৎস হলেন উইলি ফ্রিৎসের ছেলে—একজন পরিবেশক, গায়ক এবং অনিচ্ছুক নাৎসি। উইলি চাপের মুখে নাৎসি পার্টিতে যোগ দিয়েছিলেন এবং কোনো প্রচারণায় জড়ানো এড়িয়ে চলেছিলেন। তিনি বেঁচে গেলেও গেস্টাপো তাঁকে আংশিক নজরদারিতে রাখত।
রাফিকির কণ্ঠের জন্য ড্যানি গ্লোভারের কথা ভাবা হয়েছিল, কিন্তু প্রায় একই সময়ে মুক্তি পাওয়া Angels in the Outfield (1994)-এ তিনি ব্যস্ত ছিলেন।
বাম্বি (1942)-এর পর এটি ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর দ্বিতীয় অ্যানিমেটেড থিয়েটার রিলিজ, যেখানে পর্দায় মূল চরিত্রের একজন অভিভাবকের মৃত্যু দেখানো হয়—এর আগে এমনটা ঘটেছিল দ্য ফক্স অ্যান্ড দ্য হাউন্ড (1981)-এ।
(প্রায় 39 মিনিটে) প্রায় 39 মিনিটে, হায়েনারা সিম্বাকে প্রাইডল্যান্ডস থেকে তাড়িয়ে মরুভূমিতে নিয়ে যাওয়ার দৃশ্যগুলো প্রথমে স্ক্রিনের ডান দিক থেকে বাঁ দিকে যাচ্ছিল। নির্মাতারা সব শট উল্টে দেন, ফলে তাড়া এখন স্ক্রিনের বাঁ দিক থেকে ডান দিকে যায়—যাতে স্কারের মুখোমুখি হতে সিম্বার বাড়ি ফেরার শটের (সে ডান দিক থেকে বাঁ দিকে দৌড়ায়) সঙ্গে মিলে যায়।
এটি প্রথম এবং একমাত্র ডিজনি অ্যানিমেটেড ছবি, যেখানে মূল চরিত্রের বাবা মারা যান। 21 বছর পর দ্য গুড ডাইনোসর (2015) না আসা পর্যন্ত এমনটা আর ঘটেনি।
Hans Zimmer প্রধান সুরকারের দায়িত্ব পান তাঁর স্কোর করা আরও দুটি আফ্রিকা-কেন্দ্রিক ছবির কারণে—দ্য পাওয়ার অফ ওয়ান (1992) এবং A World Apart (1988)।
কয়েকটি চরিত্রের নাম স্বাহিলি শব্দ থেকে এসেছে: সিম্বা—সিংহ, নালা—উপহার, সারাবি—মরীচিকা, রাফিকি—বন্ধু, পুম্বা—সরলবুদ্ধি/দুর্বলমনা, শেনজি—বর্বর/অভদ্র/অসভ্য/হিংস্র। Zawadi স্বাহিলিতে উপহার বোঝালেও নালার নামেরও অর্থ উপহার।
টিমন ও পুম্বা মূলত শুরু থেকেই সিম্বার বন্ধু হওয়ার কথা ছিল।
বন্যপ্রাণী ও উদ্ভিদকুল নিয়ে পড়াশোনা করতে ডিজনি অ্যানিমেটররা কেনিয়ার Hell's Gate National Park-এ গিয়েছিলেন।
চ্যানেল 4-এর (যুক্তরাজ্য) "Greatest Family Films" তালিকায় এটি 6 নম্বরে ভোট পায়।
Jeremy Irons স্কারকে কণ্ঠ দেওয়ার ব্যাপারে অনিচ্ছুক ছিলেন, কিন্তু অ্যানিমেশন দেখে চরিত্রটির প্রেমে পড়ে যান।
এটি ছিল প্রথম ডিজনি অ্যানিমেটেড ফিচার ফিল্ম, যা 1990 সালের ওয়াল্ট ডিজনি পিকচার্স লোগোর ভিডিওটেপ করা সংস্করণ ব্যবহার করে—যা ডিজনির নিজস্ব ডিজিটাল ইনক অ্যান্ড পেইন্ট সফটওয়্যার CAPS দিয়ে তৈরি; তবে 2002 ও 2011 সালের পুনঃমুক্তিতে এই লোগোটি ছিল না।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 3 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 3 মিনিটে রাফিকির গাওয়া গান "Asante sana, squash banana, wewe nugu mimi hapana"-কে অনেকে স্বাহিলিতে "অনেক ধন্যবাদ, স্কোয়াশ কলা, তুমি বেবুন আর আমি নই" অর্থে বলে থাকেন। তবে বেবুনের স্বাহিলি শব্দ nyani গানটিতে নেই। কেউ কেউ বলেছেন এর আসলে অর্থ "তুমি কুকুর, আর আমি নই", কিন্তু কুকুরের শব্দ mbwa-ও সেখানে নেই।
পুম্বার বায়ু নির্গমন আসলে Ernie Sabella-র নিজের হাতে zerberting (মুখ হাতে চেপে শব্দ তৈরি করা)। Sabella একবার রসিকতা করে বলেছিলেন, ডিজনির প্রথম চরিত্র হিসেবে বায়ু নির্গমন দেখাতে পেরে তিনি গর্বিত।
চরিত্রের অ্যানিমেটররা রেফারেন্সের জন্য বাস্তব জীবন্ত প্রাণী পর্যবেক্ষণ করেছিলেন, ঠিক যেমনটা করা হয়েছিল 1942 সালের ডিজনি ছবি বাম্বি (1942)-এর জন্য। বিখ্যাত বন্যপ্রাণী বিশেষজ্ঞ জিম ফাউলার মাঝে মাঝে স্টুডিওতে আসতেন নানা সিংহ ও সাভানার বাসিন্দাদের নিয়ে, তাদের আচরণ নিয়ে আলোচনা করতে এবং অ্যানিমেটরদের আঁকা ছবিতে সত্যিকারের প্রাণ এনে দিতে সাহায্য করতে। এছাড়া বন্যপ্রাণী বিশেষজ্ঞ রন ম্যাগিলের তত্ত্বাবধানে মায়ামি মেট্রোজু-তে প্রাকৃতিক পরিবেশে বিভিন্ন প্রাণীর চলাচলও পর্যবেক্ষণ করেন অ্যানিমেটররা। দ্য প্রাইড ল্যান্ডসের মডেল তৈরি হয়েছে কেনিয়ার সেই জাতীয় উদ্যানের উপর ভিত্তি করে, যেখানে দলটি গিয়েছিল। ডকুমেন্টারিতে আফ্রিকাকে যেভাবে দেখানো হয় তার থেকে আলাদা হতে বিভিন্ন ফোকাল লেংথ ও লেন্স ব্যবহার করা হয়েছিল, কারণ ডকুমেন্টারিতে দূর থেকে বন্যপ্রাণী ধরতে টেলিফটো লেন্স ব্যবহার করা হয়। মহাকাব্যিক অনুভূতির অনুপ্রেরণা এসেছে শিল্পী হান্স ব্যাচারের কনসেপ্ট স্টাডি থেকে, যেখানে জর্জ স্ক্রিবনারের বাস্তবতার দাবি মেনে লেন্স ফ্লেয়ারের মতো প্রভাব ফুটিয়ে তোলার চেষ্টা করা হয়েছিল, আর পাশাপাশি অনুপ্রেরণা এসেছে চিত্রশিল্পী চার্লস মেরিয়ন রাসেল, ফ্রেডেরিক রেমিংটন ও মেফিল্ড প্যারিশের কাজ থেকে। যেহেতু চরিত্রগুলোকে মনুষ্যরূপ দেওয়া হয়নি, তাই সব অ্যানিমেটরকেই চার পায়ের প্রাণী আঁকতে শিখতে হয়েছিল, আর গল্প ও চরিত্রের বিকাশ ঘটানো হয়েছিল চরিত্রদের অনুসরণ করে দীর্ঘ শট ব্যবহারের মাধ্যমে।
ম্যাথিউ ব্রডেরিক ও নাথান লেন পরবর্তীতে একসাথে The Producers (2005)-এ হাজির হয়েছিলেন। কাকতালীয়ভাবে, দুটি ছবিই এখন ব্রডওয়ে মিউজিক্যাল হিসেবে মঞ্চস্থ হচ্ছে। দ্য লায়ন কিং-এর পুনর্মিলন সম্পূর্ণ হয় The Producers-এর একটি বাদ দেওয়া দৃশ্যে, যেখানে আর্নি সাবেলা দেখা যায় এক মাতাল চরিত্রে, সেই খালি বারে যেখানে বায়ালিস্টক ও ব্লুম চুপচাপ একসাথে উদযাপন করে।
ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর এটি প্রথম ছবি যেখানে প্রধান অভিনয়শিল্পীদের একজন অভিজ্ঞ কণ্ঠশিল্পী, এমন বিষয় যা ডিজনিটুন স্টুডিওর বহু ছবিতে এবং অ্যানিমেটেড টিভি সিরিজভিত্তিক ছবিতেও প্রযোজ্য হবে। এখানে সেটি প্রযোজ্য জিম কামিংসের ক্ষেত্রে, যিনি এড দ্য হায়েনার কণ্ঠ দিয়েছেন, যার পুরো ছবিতে এবং তার অন্যান্য সব উপস্থিতিতে একমাত্র সংলাপ ("Be Prepared" গানের কয়েকটি লাইন ছাড়া) হলো হাসি।
জাজু চরিত্রে রোয়ান অ্যাটকিনসনকে নেওয়ার আগে আরও অনেক ব্রিটিশ কৌতুক অভিনেতার কথা ভাবা হয়েছিল, যাদের মধ্যে ছিলেন জন ক্লিজ, টিম ব্রুক-টেলর, গ্রেম গার্ডেন, বিল অডি, ডেভিড জেসন, পিটার কুক, ডাডলি মুর, স্পাইক মিলিগান, রনি বার্কার, রনি করবেট ও ভিক রিভস। জন ক্লিজ জাজুর বদলে The Swan Princess (1994)-এ জিন-বব চরিত্রে থাকার সিদ্ধান্ত নেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 22 মিনিটে) ছবির শেষে প্রায় 1 ঘণ্টা 22 মিনিটে, যখন সিম্বা তারার দিকে তাকিয়ে "Remember" শোনে, তখন তারাগুলোর মধ্যে একটি সিংহ দাঁড়িয়ে থাকার আকৃতি বোঝা যায়, যা মুফাসার রাশিচক্রের প্রতীক।
ছোট সিম্বার সাহায্যের জন্য কান্নাকাটি, মুফাসাকে জাগানোর চেষ্টা এবং স্কারকে বলার দৃশ্যে যে এটি দুর্ঘটনা ছিল এবং ক্ষমা চাওয়ার সময় জোনাথন টেলর থমাস আসলে সত্যিই কেঁদেছিলেন।
শোনা যায়, প্রাপ্তবয়স্ক সিম্বার চরিত্রের জন্য ব্র্যাড পিট, টম ক্রুজ, জন ট্রাভোল্টা, রিচার্ড গিয়ার, জেফ গোল্ডব্লাম, নিকোলাস কেজ, মেল গিবসন, চার্লি শিন, অ্যালেক বল্ডউইন, জন বন জোভি, জঁ-ক্লদ ভঁ দাম, থমাস গিবসন, আন্তোনিও বান্দেরাস, ক্যাসপার ভ্যান ডিয়েন, ভ্যাল কিলমার, ব্রেন্ডন ফ্রেজার, ডিন কেইন, ডেভিড ডুকোভনি, অস্টিন সেন্ট জন, রবার্ট ডাউনি জুনিয়র, বিলি জেন, ক্রিস্টোফার রিভ, মাইকেল বিয়েন, ক্রিশ্চিয়ান স্লেটার ও জনি ডেপকেও ভাবা হয়েছিল বা চরিত্রটি প্রস্তাব করা হয়েছিল, কিন্তু তারা তা প্রত্যাখ্যান করেন, তারপর ম্যাথিউ ব্রডেরিক এই চরিত্রটি নেন।
টিমন মিয়ারক্যাটের কণ্ঠ দেওয়া নাথান লেন পরবর্তীতে Stuart Little ছবির সিরিজে সাদা পার্সিয়ান বিড়াল স্নোবেল, Titan A.E. (2000)-এ অ্যাক্রেনিয়ান এলিয়েন প্রিড, Teacher's Pet (2004)-এ কুকুর স্পট হেল্পারম্যান (কেভিন শনের বদলে), Astro Boy (2009)-এ হামেগ এবং Spellbound (2024)-এ চাঁদের ওরাকল লুনোর কণ্ঠ দেন।
টিমন ও পুম্বার ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক আসলে সত্য ঘটনার উপর ভিত্তি করে তৈরি। বন্য পরিবেশে মিয়ারক্যাটরা প্রায়ই ওয়ারথগের কাছাকাছি থাকে, যাতে তাদের পিঠ থেকে মাছি ও এঁটেল পোকা খেতে পারে, ফলে ওয়ারথগরা চুলকানি সৃষ্টিকারী এই পরজীবী থেকে স্বস্তি পায়।
লেখিকা আইরিন মেক্কি কাজে যোগ দেওয়ার পর তাঁকে জানানো হয়, গল্পের প্রস্তাবটি ছিল "আফ্রিকায় বাম্বি (1942)-এর সঙ্গে হ্যামলেট (1990)-এর মিলন", অথবা তাঁর নিজের ভাষায় "ব্যামলেট"।
(প্রায় 29 মিনিটে) এই ছবিতে এড দ্য হায়েনার কণ্ঠদাতা জিম কামিংসকে "Be Prepared" গানের ফিনালেতে জেরেমি আয়রন্সের জায়গা নিতে হয়েছিল। "you won't get a sniff without me!" লাইনটি বলার পর আয়রন্সের গলা চলে যায়। তাঁর বাকি রেকর্ডিং যথেষ্ট শক্তিশালী শোনায়নি।
পরিচালক রজার অ্যালার্স ও রব মিনকফ ছবির চমকপ্রদ রাজকীয় ভিজ্যুয়ালের অনুপ্রেরণা নিতে লেনি রিফেনস্টাল ও ডেভিড লিনের ছবিগুলো দেখেছিলেন, যাতে এই ভিজ্যুয়াল ছবির গল্পকে এগিয়ে নেয়, গল্পকে চাপা না দেয়।
"দ্য লায়ন কিং" পশ্চিমা সংস্কৃতিতে প্রায় অজানা, কিন্তু নাইজার কঙ্গো ভাষা পরিবারের (পশ্চিম আফ্রিকা) সবচেয়ে প্রিয় ঐতিহাসিক কাহিনিগুলোর একটির সঙ্গে বেশ মিলে যায়। এটি তাদের অন্যতম শ্রেষ্ঠ রাজা নিয়ে একটি গল্প — "Sundiata: An Epic of Old Mali"। মূল চরিত্র সুন্দিয়াতা (যার আক্ষরিক অনুবাদ "the lion king") এক তরুণ রাজপুত্র, যাকে বাবার মৃত্যুর পর পরিবার নিজের মাতৃভূমি থেকে নির্বাসিত করে। গল্পে দেখা যায়, মানসিক ও শারীরিক কষ্ট কাটিয়ে সে পরে নিজের রাজ্যে ফিরে আসে এবং অনুপস্থিতিতে রাজ্য দখল করা দুষ্ট জাদুকর রাজার বিরুদ্ধে লড়াই করে। এটি সত্যি ঘটনা, কিছু জাদুকরী উপাদান যোগ করা হয়েছে, এবং আজও গ্রিয়োরা (উচ্চবিত্ত পরিবারের ইতিহাসরক্ষক, ছবিতে যিনি রাফিকি) এটি বলে বেড়ায়।
জেরেমি আয়রন্স নিজের ভয়েস রেকর্ডিংয়ের জন্য সিগারেট নিয়ে প্রস্তুত হয়ে এসেছিলেন। তিনি ধূমপান করছিলেন, Be Prepared গানের সময়ও। রব মিনকফ জানান, ছবি নির্মাণে যুক্ত ব্যক্তিদের ধূমপানের সব অংশ এডিট করে বাদ দিতে হয়েছিল।
ম্যাজ সিনক্লেয়ারের মৃত্যুর এক বছর আগে এটি তাঁর শেষ ছবি।
হায়েনাদের নেত্রী হিসেবে শেনজির অবস্থান বাস্তব জীবনের সঙ্গে বেশ মেলে — প্রকৃত দাগযুক্ত হায়েনাদের সমাজ মাতৃতান্ত্রিক, স্ত্রীরা পুরুষদের ওপর প্রভাব বিস্তার করে। কোনো গোত্রে পুরুষ হায়েনাদের প্রকৃত ক্ষমতা পেতে হলে তাদের সাধারণত উচ্চপদস্থ স্ত্রী হায়েনাদের জন্য দীর্ঘদিন সেবা করতে হয়।
Home Improvement (1991)-এর এক পর্বে র‍্যান্ডি (জোনাথন টেলর থমাস) বলে, সিম্বার মতো দেখতে সিংহের বাচ্চার পুতুল নিয়ে খেলার সময় সে সবসময় ভাবত সবাই তার বাবাকে রাজা বলে ডাকবে। থমাসই দ্য লায়ন কিং (1994)-এ ছোট সিম্বার কণ্ঠ দিয়েছিলেন। একই সিরিজের হ্যালোউইন পর্বে টেলর বাড়িতে আসা দুই ট্রিক-অর-ট্রিটারকে দেখা যায়, একজন বাজ লাইটইয়ার এবং অন্যজন সিম্বার পোশাকে। র‍্যান্ডি প্রথমজনকে এক টুকরো ক্যান্ডি আর সিম্বার পোশাক পরা দ্বিতীয়জনকে সাত টুকরো ক্যান্ডি দেয়।
চিত্রনাট্যকাররা মুফাসার কণ্ঠের জন্য শন কনারিকে ভেবেছিলেন।
নালার মায়ের নাম সারাফিনা। ছবিতে এই নাম কখনো ব্যবহার করা হয়নি; তবে এটি ক্রেডিটে এবং ছবিভিত্তিক বিভিন্ন পণ্যে দেখা যায়, যার মধ্যে বার্গার কিং-এর দ্য লায়ন কিং-ভিত্তিক প্রচারণায় দেওয়া ট্রেডিং কার্ডও আছে।
ইংরেজ মেজরডোমোর ধারণাটি আগে দ্য লিটল মারমেইড (1989)-এ সেবাস্টিয়ানের জন্য এবং আলাদিন (1992)-এ ইয়াগোর জন্য দুবার চেষ্টা করা হয়েছিল, শেষ পর্যন্ত দ্য লায়ন কিং (1994)-এ জাজুর সৃষ্টিতে তা বাস্তবায়িত হয়।
অলিভার অ্যান্ড কোম্পানি (1988)-এর পরিচালক জর্জ স্ক্রিবনার প্রথমে এই ছবির পরিচালক ছিলেন, পরে 1991 সালের অক্টোবরে প্রযোজক ডন হান ও Beauty and the Beast (1991)-এর প্রধান স্টোরিম্যান রজার অ্যালার্স তাঁর সঙ্গে যোগ দেন। অ্যালার্স নিজের সঙ্গে ব্রেন্ডা চ্যাপম্যানকে আনেন, যিনি পরে স্টোরির প্রধান হন। এরপর অ্যালার্স, স্ক্রিবনার, হান, চ্যাপম্যান ও প্রোডাকশন ডিজাইনার ক্রিস স্যান্ডার্সসহ প্রধান দলের কয়েকজন কেনিয়ার হেলস গেট ন্যাশনাল পার্কে যান ছবির পরিবেশ অধ্যয়ন ও উপলব্ধি করতে। ছয় মাস স্টোরি ডেভেলপমেন্টের কাজের পর স্ক্রিবনার প্রকল্প ছাড়ার সিদ্ধান্ত নেন, কারণ ছবিটিকে মিউজিক্যাল বানানোর সিদ্ধান্ত নিয়ে তাঁর সঙ্গে অ্যালার্স ও প্রযোজকদের মতবিরোধ হয়; স্ক্রিবনারের ইচ্ছা ছিল প্রকৃতির দিকগুলোতে বেশি মনোযোগ দেওয়া একটি ডকুমেন্টারির মতো ছবি বানানো। রব মিনকফ স্ক্রিবনারের জায়গা নেন, এবং ডন হান প্রোডাকশনে প্রযোজক হিসেবে যোগ দেন, কারণ ডিজনি শুমাখারকে ওয়াল্ট ডিজনি ফিচার অ্যানিমেশনের ভাইস প্রেসিডেন্ট অব ডেভেলপমেন্ট পদে উন্নীত করায় তিনি কেবল নির্বাহী প্রযোজক হন।
ডাস্টিন হফম্যান স্কার চরিত্রের কণ্ঠ দেওয়ার প্রস্তাব ফিরিয়ে দেন।
এই ছবিটি ছিল গ্রেগরি পেকের প্রিয় অ্যানিমেটেড ছবি; তিনি এটিকে তাঁর সর্বকালের প্রিয় পাঁচটি ছবির তালিকাতেও রেখেছিলেন।
টিমনের কণ্ঠের জন্য জিম ক্যারিকে বিবেচনা করা হয়েছিল, কিন্তু তিনি প্রস্তাবটি ফিরিয়ে দেন; তবে পরে তিনি The Cable Guy (1996) ছবিতে ম্যাথিউ ব্রডরিকের সঙ্গে অভিনয় করেন।
হুপি গোল্ডবার্গ ও রোয়ান অ্যাটকিনসন আবার একসঙ্গে কাজ করেন Rat Race (2001) ছবিতে।
নিউ ইয়র্কে ছবিটির IMAX সংস্করণের প্রিমিয়ারের আমন্ত্রণপত্রে ছিল অদ্ভুত এক অনুরোধ: "কোনো ন্যানি নয়।" (অর্থাৎ, "আপনি নিশ্চিন্তে আপনার সন্তানদের এই ছবিতে আনতে পারেন, কিন্তু আমরা আমন্ত্রণ পাঠিয়েছি আপনাকে, তাদেরকে নয়—সেটার একটা কারণ আছে।")
প্রাপ্তবয়স্ক সিম্বার গানের কণ্ঠ দেওয়া জোসেফ উইলিয়ামস এর আগে ডিজনির প্রথম অ্যানিমেটেড টেলিভিশন সিরিজ Adventures of the Gummi Bears (1985)-এর থিম সং গেয়েছিলেন।
এই ছবিতে ব্যবহৃত ভাষাগুলোর মধ্যে আছে জুলু ও কিসোয়াহিলি (সাধারণত সোয়াহিলি নামে পরিচিত, যা আসলে সোয়াহিলি উপজাতির নামে নামকরণ করা হয়েছে)। দুটিরই শিকড় বান্টু ভাষায়, আর তাদের সম্পর্ক লাতিনের সঙ্গে ইংরেজি ও রোমান্স ভাষাগুলোর সম্পর্কের মতো। কিসোয়াহিলির একটি বিশেষত্ব হলো এতে আরবি প্রভাব রয়েছে, যা আফ্রিকার পূর্ব-মধ্য উপকূলে আরব বণিক ও অভিযাত্রীদের প্রভাবের ফল।
2016 সালে ছবিটি ন্যাশনাল ফিল্ম রেজিস্ট্রিতে অন্তর্ভুক্ত হয়, কারণ এটিকে "সাংস্কৃতিক, ঐতিহাসিক বা নান্দনিকভাবে তাৎপর্যপূর্ণ" বলে বিবেচনা করা হয়।
মুক্তির সময় এটি ছিল বিশ্বব্যাপী তৃতীয় সর্বোচ্চ আয়কারী ছবি, জুরাসিক পার্ক (1993) ও ই.টি. দি এক্সট্রা-টেরেস্ট্রিয়াল (1982)-এর পরে।
স্কার চরিত্রের জন্য প্যাট্রিক বার্জিন, অ্যালান রিকম্যান ও ডিটার লেজারকেও বিবেচনা করা হয়েছিল।
"Can You Feel the Love Tonight"-এর একটি বিকল্প সংস্করণ—টিমন ও পুম্বার গাওয়ার জন্য একটি মজার সংস্করণ—স্টোরিবোর্ড করা হয়েছিল এমনকি রেকর্ডও করা হয়েছিল, কিন্তু কখনো ব্যবহার করা হয়নি। প্রযোজকরা প্রথমে তাঁদের (পরে) অস্কারজয়ী প্রেমের গান "Can You Feel the Love Tonight"-কে টিমন ও পুম্বার দ্বৈত হিসেবে রাখতে চেয়েছিলেন দেখে স্যার এলটন জন ও স্যার টিম রাইস কিছুটা হতবাক হয়েছিলেন। এটি বদলে দেওয়া হয়, তবে গানের শেষ স্তবকটি তবু টিমন ও পুম্বাই গেয়েছিল।
অ্যানিমেটররা জেরেমি আয়রনসের অভিনয় দেখে এতটাই মুগ্ধ হয়েছিলেন যে তাঁরা আয়রনসের চেহারার বৈশিষ্ট্য স্কারের মুখে ফুটিয়ে তোলেন।
দ্য লায়ন কিং 1997 সালে ব্রডওয়েতে মঞ্চস্থ হয়। এই মিউজিক্যালটি বেস্ট মিউজিক্যালসহ 6টি টনি অ্যাওয়ার্ড জিতে নেয় এবং এটি প্রযোজনা করে ডিজনি থিয়েট্রিক্যাল।
ওয়াইল্ডবিস্টের হামলা দৃশ্যটি অ্যানিমেট করতে ডিজনির CG বিভাগের প্রায় 3 বছর লেগেছিল। CG ওয়াইল্ডবিস্টের হামলার জন্য একটি নতুন কম্পিউটার প্রোগ্রাম লিখতে হয়েছিল, যাতে শত শত কম্পিউটার-জেনারেটেড প্রাণী একে অপরের সঙ্গে ধাক্কা না লেগে দৌড়াতে পারে।
হায়েনারা যখন জাজুকে ছোট গিজারটিতে ঢুকিয়ে কক্ষপথে উড়িয়ে দেয়, তখন সিম্বা তাদের বলে, "তোমরা কেন নিজেদের সমান কাউকে জ্বালাতন করো না?", আর তখন হায়েনারা তাকে বলে, "তোমার মতো কাউকে?"। একই সংলাপ ব্যবহার করা হয়েছিল অলিভার অ্যান্ড কোম্পানি (1988) ছবিতেও, যেখানে চিচ মারিনও অভিনয় করেন।
ছোট সিম্বার গানের কণ্ঠ দেওয়া জেসন উইভারকে চরিত্রটির সংলাপের কণ্ঠ দেওয়ার জন্যও প্রায় নিয়োগ করা হয়েছিল। কিন্তু পরিচালক রজার অ্যালেস ও রব মিনকফ স্টুডিওর আইনি বিভাগকে ফোন করে চুক্তির ব্যবস্থা করতে গেলে তাঁরা খবর পান যে জোনাথন টেলর থমাস সত্যি সত্যিই এইমাত্র ছবিটির জন্য চুক্তি সই করেছেন।
এটি ডিজনির নিজস্ব অ্যালাডিন (1992)-কে ছাড়িয়ে সর্বোচ্চ আয়কারী অ্যানিমেটেড ছবি হয়, আর নিজেই প্রায় এক দশক এই রেকর্ড ধরে রাখে, শেষে ফাইন্ডিং নিমো (2003) তা ভেঙে দেয়।
জেরেমি আয়রনস ও হুপি গোল্ডবার্গ একই বছরে যথাক্রমে Reversal of Fortune (1990) ও Ghost (1990) ছবিতে অভিনয়ের জন্য অস্কার জিতেছিলেন। ফলে জ্যাক অ্যালবার্টসন (The Fox and the Hound (1981)), পিটার উস্টিনভ (Robin Hood (1973)), জর্জ স্যান্ডার্স (The Jungle Book (1967)) ও জর্জ সি. স্কট (The Rescuers Down Under (1990))-এর পরে তাঁরা ডিজনি ছবিতে চরিত্রে কণ্ঠ দেওয়া 5ম ও 6ষ্ঠ অস্কার বিজয়ী।
2019 সালের ডিসেম্বর পর্যন্ত, এটি একমাত্র ডিজনি ছবি যা জুলু ভাষায় ডাব করা হয়েছে; আরবি ছাড়া আফ্রিকার একমাত্র ভাষা যা পূর্ণদৈর্ঘ্য ডিজনি ডাবের জন্য ব্যবহৃত হয়েছে।
স্ট্যাম্পিডের দৃশ্যে স্কার যখন মুফাসার থাবা ধরে, তখন তার নখগুলোতে ক্ষতের দাগ পড়ে (যা কিছুক্ষণ পরেই মিলিয়ে যায়)। পরে সিম্বার বিরুদ্ধে স্কারের শেষ লড়াইয়ে স্কার আসলে সিম্বার রক্তপাত ঘটায়; যদি আপনি স্লো মোশনে সেই দৃশ্যটি ভালোভাবে দেখেন, যেখানে স্কার তার থাবা দিয়ে সিম্বার মুখে আঘাত করে তাকে মাটিতে ফেলে দেওয়ার আগে, সিম্বার মুখ থেকে রক্তের ফোঁটা ছিটকে বেরোচ্ছে। এতে স্কার অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্রে শারীরিকভাবে কারও রক্তপাত ঘটানো অল্প কয়েকজন ডিজনি ভিলেনের একজন হয়ে ওঠে, যাদের মধ্যে আছেন "বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট"-এর গ্যাস্টন, "The Princess and the Frog"-এর ড. ফ্যাসিলিয়ার (তাঁর ভুডু মন্ত্র বজায় রাখতে নাভিনের কয়েক ফোঁটা রক্ত দরকার ছিল), "Tarzan"-এর সাবর, "Mulan"-এর শান ইউ এবং "The Black Cauldron"-এর গুইথেইন্টস।
পরিচালক Rob Minkoff এবং Roger Allers ডকুমেন্টারি Eternal Enemies: Lions and Hyenas (1992)-কে চলচ্চিত্রটির সামগ্রিক আবহের জন্য একটি বড় অনুপ্রেরণা হিসেবে উল্লেখ করেছেন এবং বলেছেন, তারা এমনকি "ডকুমেন্টারিটির শক্তির এক-দশমাংশ" পর্যন্ত পৌঁছানোর চেষ্টা করেছেন।
জার্মান ভাষার সংস্করণে, যখন জাজুকে "বার্ডি বয়লার" দিয়ে বাতাসে ছুড়ে দেওয়া হয়, তখন তার চিৎকার ডাব করা হয়নি।
সাউন্ডট্র্যাকের লিরিক বইয়ে "Be Prepared"-এর জন্য "You won't get a sniff without me!" লাইনটি ভুলবশত "You won't get a sniff out of me!" হিসেবে লেখা হয়েছিল।
সাউন্ডট্র্যাক অ্যালবামটি 1994 সালের চতুর্থ সবচেয়ে সফল অ্যালবাম ছিল।
সিম্বা হলো প্রথম অ্যানিমেটেড ডিজনি চরিত্র যার একজন ভিলেন জৈবিক আত্মীয়, তার পরে আসে Hercules।
ছোট সিম্বা (গানের কণ্ঠ) ও নালার জার্মান ডাবিং কণ্ঠশিল্পীরা পরে যথাক্রমে The Hobbit-এ বিলবো ব্যাগিনস এবং The Lord of the Rings-এ ইওউইন চরিত্রে ডাবিং করেন। তাঁদের নাম ম্যানুয়েল স্ট্রাউবে ও আলেকজান্ড্রা ভিলকে।
মুলান (1998) পর্যন্ত এটি ছিল মেক্সিকো সিটিতে ল্যাটিন আমেরিকান স্প্যানিশ ডাবিং করা ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওর শেষ অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র।
তেজুকা প্রোডাকশনসের অ্যানিমে সিরিজ Kimba the White Lion (1965), যা প্রথম ১৯৬০-এর দশকে দেখানো হয়, তা থেকে চুরির বারবার অভিযোগ ওঠা সত্ত্বেও ডিজনি দাবি করে যে সব মিল নিছক কাকতালীয়।
সব সিংহের গর্জন দিয়েছেন Frank Welker। প্রকৃত সিংহের গর্জনের একটি রেকর্ডিংও ব্যবহার করা হয়নি, কারণ নির্মাতারা প্রতিটি সিংহের জন্য নির্দিষ্ট শব্দের গর্জন চেয়েছিলেন।
দ্য লায়ন কিং-এ টিমন একমাত্র চরিত্র যে পেছনের পায়ে দাঁড়িয়ে হাঁটে, অথচ মিরক্যাটরা সাধারণত চার পায়ে হাঁটে। মজার ব্যাপার হলো, প্রথম চলচ্চিত্রে (হায়েনাদের সঙ্গে পর্দার বাইরের লড়াইয়ের পর পাম্বা ও জাজুকে নিয়ে প্রাইড রক থেকে গুহার মুখ দিয়ে বেরোনোর সময়) এবং সিক্যুয়েলে (পাম্বার সঙ্গে একজন বহিরাগতের দিকে ঝাঁপিয়ে পড়ার ব্যর্থ চেষ্টায়) অন্তত একবার তাকে চার পায়ে দৌড়াতেও দেখা যায়। তাছাড়া, এটি দুটি চলচ্চিত্রেরই চূড়ান্ত লড়াইয়ের দৃশ্যে ঘটেছিল।
চলচ্চিত্রটি একাডেমি অ্যাওয়ার্ড ফর বেস্ট ভিজ্যুয়াল এফেক্টসের সংক্ষিপ্ত তালিকায় ছিল, কিন্তু মনোনীত হয়নি। মনোনীত হলে এটি The Nightmare Before Christmas (1993)-এর পর এই পুরস্কারের জন্য মনোনীত দ্বিতীয় অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র হতো।
এটি ডিজনি রেনেসাঁর একমাত্র চলচ্চিত্র যেখানে কোনো মানুষ নেই।
Studio Sound Magazine-এর ডিসেম্বর 1994 সংখ্যায় চলচ্চিত্রটির সাউন্ড এডিটিংয়ে ব্যবহৃত প্রযুক্তি নিয়ে প্রকাশিত এক নিবন্ধ অনুসারে, জেরেমি আয়রনস ও রোয়ান অ্যাটকিনসন লন্ডনভিত্তিক পোস্ট-প্রোডাকশন স্টুডিও সন্ডার্স অ্যান্ড গর্ডনে অন্তত একটি সেশন একসঙ্গে করেছিলেন, যেখানে রেকর্ডিংয়ের জন্য সম্প্রতি স্থাপিত SSL Scenaria ডিজিটাল সিস্টেম ব্যবহার করা হয়। এই সেশনে স্টুডিওটি ISDN লাইনের মাধ্যমে ক্যালিফোর্নিয়ার পরিচালক ও প্রযোজকদের সঙ্গে সংযুক্ত ছিল, ফলে তাঁরা দূর থেকেই সেশনটি পরিচালনা করতে পেরেছিলেন। 1995-এর লেজারডিস্কে অন্তর্ভুক্ত নির্মাণ-সংক্রান্ত ফিচারেটে দেখা যায়, অ্যানালগ স্টুডিও থেকে Scenaria-তে উন্নীত হওয়ার আগে আয়রনস ও অ্যাটকিনসনের আলাদা সেশন করার জন্যও এই স্টুডিও ব্যবহার করা হয়েছিল।
(প্রায় 18 মিনিটে) প্রায় 18 মিনিটে, যেখানে নালা সিম্বাকে চেপে ধরে সেই দৃশ্য রেকর্ড করার সময় Jonathan Taylor Thomas-এর পিঠে আঘাত করা হয়েছিল, যাতে শোনায় যেন এইমাত্র তার দম বন্ধ হয়ে গেছে।
এলিফ্যান্ট গ্রেভইয়ার্ডে সিম্বা ও নালা একটি পাঁজরের খাঁচা দিয়ে গড়িয়ে নামার দৃশ্যে Jonathan Taylor Thomas-এর পিঠে ড্রাম বাজানো হয়েছিল।
এতে অভিনয় করেছেন ২ জন অস্কার বিজয়ী—জেরেমি আয়রনস ও হুপি গোল্ডবার্গ—এবং ১ জন অস্কার মনোনীত অভিনেতা জেমস আর্ল জোন্স, যিনি পরে 2011 সালে নিজেই একটি সম্মানসূচক অস্কার পাবেন।
শুরুতে স্কার চরিত্রটি মুফাসার সঙ্গে রক্তের সম্পর্কহীন হিসেবেই লেখা হয়েছিল, কিন্তু শেষে লেখকরা দুজনকে ভাই ভাই বানানোর সিদ্ধান্ত নেন, কারণ তাঁদের মনে হয়েছিল এতে কাহিনি আরও আকর্ষণীয় হবে। তবে এই ভাবনাটি পরে মুফাসা: দ্য লায়ন কিং (2024)-এ (দ্য লায়ন কিং (2019)-এর স্পিন-অফ) আবার ফিরে আসে, যেখানে দেখানো হয় দুজনের মধ্যে রক্তের সম্পর্ক নেই।
(প্রায় 52 মিনিটে) প্রায় 52 মিনিটের দিকে টিমন ও পুম্বার সঙ্গে তারা নিয়ে কথা বলার পর পাহাড়ের ধার থেকে উড়ে যাওয়া ধুলো মিলে SFX অক্ষরগুলো তৈরি করে, যা ছবির ওই অংশে কাজ করা স্পেশাল-এফেক্টস টিমের সংক্ষিপ্ত রূপ।
স্কার চরিত্রের জন্য জেমস কান, রবার্ট ডুভল ও রে লিওটাকে বিবেচনা করা হয়েছিল। টিম কারি ও ম্যালকম ম্যাকডাওয়েলকেও বিবেচনা করা হয়েছিল। আ ক্লকওয়ার্ক অরেঞ্জ (1971) নির্মাণের সময় কারি ও জেরেমি আয়রনস আলেকজান্ডার ডি লার্জ চরিত্রটি ফিরিয়ে দেন, আর ম্যাকডাওয়েল সেই ভূমিকা নেন।
ইতালীয় ডাবে টিমন ও পুম্বার কণ্ঠ (তোনিনো আকোল্লা ও এরমাভিলো, যাঁর নাম ক্রেডিটে লেখা হয়েছিল আগুস্তো জারদিনো) ছবির নিজের ক্রেডিটে যা বলা হয়েছে তার বিপরীতে লুইজি ফেরারো ও রেনাতো মোন্তানারির কণ্ঠ দিয়ে বদলে দেওয়া হয়, 1994 সালের একটি প্রথম ইতালীয় ডাব ব্যবহার করে, যা ডিজনি অনুমোদন করেনি এবং তাই আকোল্লা ও জারদিনোর কণ্ঠে আবার করা হয়।
এটি সর্বকালের সবচেয়ে বেশি আয় করা ঐতিহ্যবাহী অ্যানিমেটেড ছবি।
সোয়াহিলি ভাষায় "সিম্বা" মানে সিংহ।
সিম্বার উপস্থাপনার ঠিক পরেই স্কারই ছিল ছবিতে এবং দ্য লায়ন কিং ফ্র্যাঞ্চাইজিতে কথা বলা প্রথম চরিত্র।
এডের আচরণ দেখে মনে হতে পারে তার মস্তিষ্কে ক্ষতি আছে বা সে মানসিকভাবে পিছিয়ে। তবে The Lion Guard (2015)-এ চিজি নামের (এডের মতো) একই রকম একটি চরিত্রের একটি পর্বের কিছু অংশে জিভ মুখের বাইরে বেরিয়ে থাকে, কিন্তু এডের বিপরীতে সে বেশি বুদ্ধিমান এবং স্পষ্ট করে কথা বলে। সুপারভাইজিং অ্যানিমেটর ডেভিড বার্গেস রসিকতা করে বলেন, এড আসলে হায়েনাদের মধ্যে সবচেয়ে বুদ্ধিমান কিন্তু "নিজেকে বোকা সাজায়"।
বিবেচিত শিরোনামগুলোর একটি ছিল "King of the Beasts"।
আফ্রিকায় মুক্তির জন্য জুলু ভাষায় ডাব করা প্রথম ডিজনি কার্টুন এটি।
ছবির নামহীন হায়েনাগুলোর কিছু দৃশ্যে চোখের মণি ছিল না, ফলে তারা আরও পাগলাটে ও নীচ প্রকৃতির দেখায়।
ছবির শুরুতে মাউন্ট কিলিমাঞ্জারোর যে দৃশ্য দেখা যায় তা উত্তর দিক থেকে, কেনিয়ার আম্বোসেলি থেকে চিউলু জাতীয় উদ্যান পর্যন্ত এলাকা থেকে দেখা রূপ। আউট অব আফ্রিকা (1985) ছবির সঙ্গে পরিচিতদের জন্য এটি ক্যারেন ব্লিক্সেনের খামার থেকে প্রায় ১০০ মাইল দক্ষিণ-দক্ষিণপূর্বে কাহিনির অবস্থান নির্দেশ করে। উনিশ শতকের মাঝামাঝি সময়ে রয়্যাল জিওগ্রাফিক্যাল সোসাইটি প্রথম যখন বরফে ঢাকা কিলিমাঞ্জারোর খবর পায়, তখন সেই খবর নাকচ করা হয়েছিল, কারণ সোসাইটির বিশ্বাস ছিল নিরক্ষীয় আফ্রিকায় এমন পাহাড় থাকতেই পারে না। পাহাড়টির একটি উল্লেখযোগ্য অথচ কম-জানা বৈশিষ্ট্য আছে: বছরের নির্দিষ্ট সময়ে, বর্ষাকালের ঠিক আগে, উঁচু উচ্চতায় বিশাল ঢেউখেলানো মেঘ থাকতে পারে আর নিচে পরিষ্কার আকাশ থাকতে পারে, যা বহু দূর পর্যন্ত বিস্তৃত হতে পারে। এমন পরিস্থিতিতে ডুবন্ত সূর্য কিলিমাঞ্জারোর বরফঢাকা চূড়ায় আঘাত করে, আর চূড়া সেই আলো প্রতিফলিত করে বায়ুমণ্ডলের উঁচুতে থাকা লম্বা মেঘে ফেলে দেয়, ফলে প্রায় সিনেমার প্রজেক্টরের মতো একটা প্রভাব তৈরি হয়। এটা ঘটলে কিলিমাঞ্জারোর প্রতিফলন ৮০ মাইল দূর থেকেও দেখা যায়, যদিও পাহাড়টি দিগন্তের নিচে থাকে।
চলচ্চিত্রটির মূল সূচনা অংশটি নাকি বেশ সংলাপবহুল একটি দৃশ্য হওয়ার কথা ছিল। সুরকার হ্যান্স জিমার যখন Circle of Life-এর নিজের ব্যাখ্যা তৈরি করেন, তখন তিনি একটি বর্ধিত সংস্করণ বানান যাতে চলচ্চিত্রের জন্য কী বাদ দেবেন সে বিষয়ে তাঁর কিছুটা নমনীয়তা থাকে। অ্যানিমেটররা এই কাজে এতটাই মুগ্ধ হন যে জিমারের তৈরি সম্পূর্ণ কাজটি ব্যবহার করতে পারে সে জন্য তাঁরা শুরুর অংশটি বদলে বর্তমানে দৃশ্যমান ক্রমটি রাখার সিদ্ধান্ত নেন।
রোয়ান অ্যাটকিনসন (জাজু) "It's a Small World" গানের কথা জানতেন না। জাজু যখন স্কারের জন্য গান গায় সেই দৃশ্যের জন্য তাঁকে গানের কথাগুলো শিখে অনুশীলন করতে হয়েছিল। ভাগ্য ভালো, তিনি দ্রুতই সেগুলো রপ্ত করে ফেলেন।
"The Circle of Life"-এর সূচনা মন্ত্রের কথা হলো: "এখানে আসে এক সিংহ, বাবা / ও হ্যাঁ, এ যে সিংহ / এখানে আসে এক সিংহ, বাবা / ও হ্যাঁ, এ যে সিংহ / এক সিংহ, আমরা জয় করব / এক সিংহ, এক সিংহ আর এক চিতাবাঘ এসেছে এই খোলা জায়গায়।" এর অর্থ দাঁড়ায়: "এই যে এলো এক সিংহ, বাবা / ও হ্যাঁ, এ যে সিংহ / এই যে এলো এক সিংহ, বাবা / ও হ্যাঁ, এ যে সিংহ / এক সিংহ, আমরা জয় করব / এক সিংহ, এক সিংহ আর এক চিতাবাঘ এসেছে এই খোলা জায়গায়।" 26 ফেব্রুয়ারি, 2026-এ One54 Africa পডকাস্টে জিম্বাবুয়ের স্ট্যান্ড-আপ কমেডিয়ান Learnmore Jonasi লিরিকটির অনুবাদ করেন এভাবে: "দেখো, ওই যে এক সিংহ, হে ঈশ্বর!"
সেরা চলচ্চিত্র বিভাগে গোল্ডেন গ্লোব অ্যাওয়ার্ড জেতা তিনটি ডিজনি চলচ্চিত্রের একটি এটি। বাকি দুটি হলো বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (1991) ও টয় স্টোরি ২ (1999) (তিনটিই "মিউজিক্যাল বা কমেডি" বিভাগে জিতেছিল)। তবে গোল্ডেন গ্লোবসের নিয়ম পরিবর্তন এবং সেরা অ্যানিমেটেড ফিচার বিভাগে গোল্ডেন গ্লোব অ্যাওয়ার্ড চালুর কারণে আজ আর এটি সম্ভব নয়।
1994 সালে প্রকাশিত A Tale of Two Brothers বইটি (যেখানে অনেক ছোটবেলার মুফাসা ও স্কারের জীবন নিয়ে আলোচনা করা হয়েছে) প্রকাশ করে যে স্কারের আসল নাম টাকা। একটি মহিষের সঙ্গে ঘটনার পরেই তিনি সেই ক্ষত পান যার ফলে তাঁর দাগটি তৈরি হয়। এরপর থেকেই তিনি নিজেকে স্কার নামে ডাকতে জোর দেন।
2021 সালের শেষদিকে হাঙ্গেরিতে চলচ্চিত্রটি প্রায় নিষিদ্ধ হয়ে যাচ্ছিল দেশটির কঠোর LGBTQ+ বিরোধী মিডিয়া আইনের কারণে, কারণ ধারণা করা হয়েছিল যে টিমন ও পুম্বা ছোট সিম্বাকে লালন-পালন করে অপ্রচলিত লিঙ্গভূমিকাকে উৎসাহিত করছে। সরকার একটি কমিটি গঠন করে, যা করদাতাদের অর্থে 14 দিন ধরে চলচ্চিত্রটি নিয়ে গবেষণা করে। শেষে কমিটি সিদ্ধান্তে পৌঁছায় যে টিমন ও পুম্বা সম্ভবত সমকামী নয় এবং চলচ্চিত্রটি নিষিদ্ধ না করার সিদ্ধান্ত নেয়।
দ্য লায়ন কিং-এর ব্রডওয়ে প্রযোজনা 15 অক্টোবর, 1997-এ নিউ অ্যামস্টার্ডাম থিয়েটারে মঞ্চস্থ হয়, যা 6681টি শো সম্পন্ন করেছে এবং 30 নভেম্বর, 2013 পর্যন্ত ব্রডওয়ের চতুর্থ দীর্ঘতম শো হিসেবে টিকে আছে। দ্য লায়ন কিং 1998 সালের টনি অ্যাওয়ার্ড (নিউ ইয়র্ক সিটি)-এ সেরা মিউজিক্যালের পুরস্কার জেতে এবং সেরা স্কোর ও সেরা বুক বিভাগে মনোনয়ন পায়।
সিনেমার প্রধান চরিত্রগুলোর মধ্যে জাজু একমাত্র যে স্তন্যপায়ী নয়, আর পুম্বা ও রাফিকিই একমাত্র যারা কার্নিভোরা নয়।
এটি ছিল প্রথম অ্যানিমেটেড ফিচার, যার ডিভিডি সংস্করণে অডিও কমেন্টারি যুক্ত হয়।
এটি ডিজনির প্রথম অ্যানিমেটেড ফিচার, যা আগে থেকে বিদ্যমান কোনো কাজের ওপর ভিত্তি করে তৈরি হয়নি।
2016 সালে, লাইব্রেরি অব কংগ্রেস চলচ্চিত্রটিকে "সাংস্কৃতিক, ঐতিহাসিক বা নান্দনিকভাবে তাৎপর্যপূর্ণ" হিসেবে ন্যাশনাল ফিল্ম রেজিস্ট্রিতে সংরক্ষণের জন্য নির্বাচিত করে।
শুরুতে সিম্বাকে ঘিরে ঘোরা এবং টিমন ও পুম্বার তাড়া খাওয়া শকুনগুলোকে চরিত্র হিসেবে রাখার এবং তাদের সংলাপ দেওয়ার পরিকল্পনা ছিল। তাদের ভাবা হয়েছিল ইডিশ ধাঁচের সংবাদ পাঠক ও রেডিও ঘোষক হিসেবে। কিন্তু দুর্ভাগ্যবশত, শকুনদের এমনভাবে দেখানো টিমন ও পুম্বার পরিচিতি দৃশ্যের গুরুত্ব কেড়ে নিচ্ছিল, তাই শেষ পর্যন্ত তারা নীরব শকুনই থেকে যায়।
"ডিজনি ভিলেন" উদযাপনে জারি করা 10টি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মূল্যমান-বিহীন স্মারক ডাকটিকিটের একটিতে স্কার চরিত্রের ছবি রয়েছে, যা 15 জুলাই 2017-এ 20টি টিকিটের একটি প্যানেল হিসেবে প্রকাশিত হয়। সেটটি 20টি টিকিটের একটি একক শিটে জারি করা হয়। প্রকাশের দিন প্রতিটি টিকিটের দাম ছিল 49¢। এই ইস্যুতে চিত্রিত অন্য ভিলেনরা হলেন: দ্য ইভিল কুইন - স্নো হোয়াইট অ্যান্ড দ্য সেভেন ডোয়ার্ফস (1937); অনেস্ট জন - পিনোকিও (1940); লেডি ট্রেমেইন - সিন্ডেরেলা (1950); দ্য কুইন অব হার্টস - Alice in Wonderland (1951); ক্যাপ্টেন হুক - Peter Pan (1953); ম্যালেফিসেন্ট - স্লিপিং বিউটি (1959); ক্রুয়েলা ডি ভিল - One Hundred and One Dalmatians (1961); আর্সুলা - The Little Mermaid (1989); গ্যাস্টন - Beauty and the Beast (1991)।
(প্রায় 11 মিনিটে) প্রায় 11 মিনিটে, সিম্বার লাফ দেওয়ার পাঠ শেষে যে গ্রাউন্ডহগটি উঠে আসে (বিশেষ সংস্করণে "Morning Report" গানের সময়), সেটি মূলত নেকেড মোল র‍্যাট হওয়ার কথা ছিল, কিন্তু অ্যানিমেটররা তাকে ঠিকঠাক দেখাতে পারেননি। একজন পরিচালক ডিভিডি কমেন্টারিতে বলেন, "আমরা আমাদের জি রেটিং হারিয়ে ফেলতাম!"
মূলত স্কারের অনুচররা কেপ ডগ হওয়ার কথা ছিল, কিন্তু পরে তাদের স্পটেড হায়েনায় বদলে দেওয়া হয়, কারণ কেপ ডগ একটি বিপন্ন প্রজাতি এবং আফ্রিকার স্থানীয় অন্য যেকোনো প্রাণীর তুলনায় আফ্রিকান সিংহ ও স্পটেড হায়েনা স্বাভাবিক শত্রু।
এটি সর্বকালের সবচেয়ে বেশি বিক্রীত হোম ভিডিও, যা আজ পর্যন্ত 55 মিলিয়নেরও বেশি কপি বিক্রি হয়েছে।
(প্রায় 8 মিনিটে) প্রায় 8 মিনিটে, যখন প্রথমবার সিম্বাকে ছোট শাবক হিসেবে মুফাসাকে জাগাতে যেতে দেখা যায়, তখন মুফাসা সারাবিকে বলেন, "সূর্য ওঠার আগেই সে তোমার ছেলে।" এর কারণ, মুফাসা আলো যতদূর পড়ে সেই সবকিছুর শাসক।
মূলত স্কার নালাকে পূর্ণবয়স্ক সিংহী হিসেবে প্রাইড রক থেকে দূরে পাঠানোর পরিকল্পনা করেছিল, কারণ সে স্কারের প্রেমের প্রস্তাব উপেক্ষা করেছিল, এরপর নালা টিমন ও পুম্বার সঙ্গে জীবিত ও সুস্থ সিম্বাকে খুঁজে পায়। শেষ পর্যন্ত এই ভাবনা বাদ দেওয়া হয়, কারণ পারিবারিক সিনেমায় যৌন হয়রানি অনুপযুক্ত মনে করা হয়েছিল এবং এতে সিনেমাটি পিজি-13 রেটিং পেতে পারত, আর এটি শেষ করতেও অনেক সময় লাগছিল। তবে মঞ্চ মিউজিক্যাল অভিযোজনে পরিচালক জুলি টেমরের গল্পে নারী চরিত্রদের উপস্থিতি বাড়ানোর প্রচেষ্টার অংশ হিসেবে এই কাহিনি বিকাশ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে।

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

স্পয়লার দেখুন
কিছু চরিত্র সমালোচকদের কাছ থেকে মিশ্র প্রতিক্রিয়া পেয়েছে।
স্পয়লার দেখুন
অনেক ভক্ত মুফাসার মৃত্যুকে ডিজনি ক্যাননের যেকোনো সিনেমার সবচেয়ে দুঃখজনক ও আঘাতস্বরূপ মুহূর্তগুলোর একটি বলে বর্ণনা করেছেন। আসলে একই রকম বিবেচিত একমাত্র মুহূর্তটি হলো Bambi (1942)-এ বাম্বির মায়ের মৃত্যু। নির্মাতাদের মতে, দৃশ্যটি মূলত আরও হৃদয়বিদারক ও তীব্র ছিল, কিন্তু শিশুদের নিয়ে গঠিত একটি টেস্ট অডিয়েন্স প্রিভিউতে এটি দেখে অনিয়ন্ত্রিতভাবে কাঁদতে শুরু করলে দৃশ্যটি কিছুটা হালকা করার সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়।
স্পয়লার দেখুন
স্কার সাতটি মারাত্মক পাপের মূর্ত প্রতীক। সে বিশ্বাস করে ক্ষমতা তার প্রাপ্য এবং প্রাইড ল্যান্ডস ত্যাগ করতে অস্বীকার করে, এমনকি যদি তাতে তার প্রজাদের মৃত্যু হয় (অহংকার)। প্রাইড ল্যান্ডস ধ্বংসের মুখে পড়লেও সে অলস থাকে (আলস্য)। সে খাবার উপভোগ করে, অথচ তার রাজ্যের বাকিরা, এমনকি তার অনুগত অনুসারীরাও না খেয়ে থাকে (লোভ)। সিংহাসন পাওয়ার জন্য সে তার ভাই ও ভাইপোর প্রতি ঈর্ষান্বিত এবং সেজন্য তাদের হত্যার ষড়যন্ত্র করে (ঈর্ষা)। একটি বাদ দেওয়া দৃশ্যে সে নালাকে প্রেম নিবেদন করার চেষ্টা করে, বংশধর উৎপাদনে উৎসুক হয়ে (কাম)। সে ক্ষমতা চায় এবং তা পেতে যে কাউকে ধ্বংস করবে (লোভ)। তার সামনে মুফাসার কথা উঠলে সে ক্রুদ্ধ হয় এবং মুফাসার সঙ্গে তাকে অসম্মানজনক তুলনা করার জন্য সারাবিকে আক্রমণ করে (ক্রোধ)।
স্পয়লার দেখুন
স্কারের মৃত্যু সম্ভবত ডিজনির সবচেয়ে গ্রাফিক মৃত্যুগুলোর একটি, এমনকি পর্দা ঢেকে রাখা আগুন সত্ত্বেও, কারণ হায়েনারা তাকে টুকরো টুকরো করে ছিঁড়ে ফেলে এবং তারাও জীবন্ত পুড়ে মারা যায়। যদিও দেখানো হয় না, কিছু হায়েনা বেঁচে গিয়ে প্রাইড রক থেকে পালিয়ে যায়, আর কখনও ফিরে আসে না। সিক্যুয়েলে এর একটি ইঙ্গিত আছে, যেখানে বলা হয় হাতির কবরস্থান "হায়েনারা পালিয়ে যাওয়ার পর থেকে আরও ভয়ংকর হয়ে উঠেছে"।
স্পয়লার দেখুন
যখন সিম্বা ও নালা হায়েনাদের আক্রমণের শিকার হয়ে হাড়ের পাহাড়ে উঠছে, তখন নালা পিছলে পড়তে শুরু করে, কিন্তু সিম্বা তাকে বাঁচায়; এটি মুফাসার মৃত্যুর পূর্বাভাস দেয়, যখন তিনি দেয়ালে আটকে থেকে পিছলে পড়তে শুরু করেন এবং স্কার তাকে হত্যা করে।
স্পয়লার দেখুন
মূলত মৃত্যুর পর মুফাসাকে আর কখনও দেখানোর কথা ছিল না, কিন্তু প্রযোজকদের মনে হয়েছিল সিম্বার প্রাইড রকে ফিরে যাওয়ার একটি কারণ দরকার, তাই আত্মার দৃশ্যটি একটি "থাকব কি থাকব না" মুহূর্ত হিসেবে তৈরি করা হয়।
স্পয়লার দেখুন
হ্যামলেটের পাশাপাশি, দ্য লায়ন কিং বাম্বি (1942)-এর সঙ্গেও কম মিল নেই। দুটিই একটি "রাজপুত্রের" জন্ম দিয়ে শুরু ও শেষ হয়, দুটিতেই খুব অল্প বয়সে একজন অভিভাবক হারায়, দুটি ছবিতেই কেবল পশু চরিত্র আছে (বাম্বি-তে মানুষ আছে কিন্তু কখনও দেখানো হয় না), দুটিতেই রাজপুত্র ও এক প্রতিদ্বন্দ্বীর মধ্যে লড়াই হয়, এবং সেই লড়াইয়ের সময় আগুন লাগে এবং বাম্বি-র ক্ষেত্রে তার পরেও। শেষে, দুই রাজপুত্রই শৈশবের পরিচিত সঙ্গিনীকে সঙ্গী হিসেবে পায়।
স্পয়লার দেখুন
"I Just Can't Wait to Be King" গানটির মধ্যে এক বিষণ্ণ বিদ্রূপ আছে। সিম্বা এটি গায় মুফাসার মৃত্যুর আগের দিন, যা সিম্বাকে প্রাইড ল্যান্ডসের আনুষ্ঠানিক রাজা করে তোলে।
স্পয়লার দেখুন
সব কণ্ঠশিল্পীই বলেছেন তারা এই ছবিটি করতে উপভোগ করেছেন, এমনকি জেরেমি আয়রনসও।
স্পয়লার দেখুন
প্রাইডল্যান্ডস শুকিয়ে ফেলা অতীতের রাজারা নালাকে সিম্বার পথে পরিচালিত করেছেন—এই জনপ্রিয় ফ্যান-তত্ত্ব সত্য নয়। স্কার হায়েনাদের প্রাইডল্যান্ডসের নিয়ন্ত্রণ দিলে তাদের অতিরিক্ত শিকার প্রকৃতির ভারসাম্য দ্রুত নষ্ট করে দেয়। শিকারিরা সাধারণত যে শিকারের ভোজন করে, তার বর্জ্যে বাতাসে কোনো আর্দ্রতা ছিল না, তাই ঘাসের বৃদ্ধির সার ছিল না এবং শুষ্ক মৌসুমে বাতাস আর্দ্র রাখার উপায়ও ছিল না। নালা জানত প্রাইডল্যান্ডসের সাভানার পাশে একটি সমৃদ্ধ জঙ্গল আছে। সে অনিচ্ছাকৃতভাবে সিম্বার সঙ্গে ধাক্কা খায় (অনিচ্ছাকৃত মানে বাস্তব জীবনের শিকারের প্রেক্ষাপটে)। অতীতের রাজাদের এর সঙ্গে কোনো সম্পর্ক নেই।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 45 মিনিটে) প্রায় 45 মিনিটে, "Hakuna Matata" গানে যখন Pumbaa তার গল্প আর কীভাবে সে নাম বদলের কথা ভেবেছিল তা বলছে, তখন Timon যে বাক্যটি গায় সেটি William Shakespeare-এর Romeo and Juliet-এর জুলিয়েটের বারান্দার মনোলগের একটি লাইন। হুবহু উদ্ধৃতিটি হলো: "What's in a name? That which we call a rose by any other name would smell as sweet"। মজার ব্যাপার হলো, প্রথম সিক্যুয়েল দ্য লায়ন কিং II: Simba's Pride (1998) Romeo and Juliet-এর উপর ভিত্তি করে তৈরি।
স্পয়লার দেখুন
ছবির শেষে প্রাইড রকে সিম্বার পা হেঁটে ওঠার শটটি অ্যানিমেট করেছিলেন প্রযোজক ডন হান।
স্পয়লার দেখুন
প্রযোজনের প্রাথমিক পর্যায়ে ছবির ক্লাইম্যাক্সের সমাপ্তি ভিন্ন ছিল। প্রাইড রকের চূড়ায় লড়াইয়ের পর স্কার একটি পাথরের কিনারায় ঝুলে থাকে এবং সিম্বার কাছে করুণা ভিক্ষা করে, বলে সিম্বা তার মতো নয়, সে খুনি নয়, এবং ক্ষমা চায়। সিম্বা তাকে টেনে তোলে, কিন্তু স্কার তাকে নিচের দাউ দাউ আগুনে ছুঁড়ে ফেলে এবং সে নিরাপদে একটি গাছে গিয়ে পড়ে। স্কার, সিম্বাকে মৃত ভেবে, নিজের জয় নিয়ে হাসতে শুরু করে, তারপর আগুনে জীবন্ত পুড়ে মারা যায়। এই ক্রমটি স্টোরিবোর্ড করা হয়েছিল কিন্তু ব্যবহার করা হয়নি, কারণ এটি ডিজনি ছবির জন্য অতিরিক্ত অন্ধকার বলে বিবেচিত হয়েছিল।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 21 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 21 মিনিটে, স্কার-এর পরাজয়ের পর সিম্বা যখন প্রজাদের অভিবাদন জানাতে নিচে নামে, তখন জাজু-র দিকে ভালো করে খেয়াল করলে দেখা যায় তার ঠোঁট নড়ছে, কিন্তু কোনো শব্দ বের হচ্ছে না। মূলত সে বলেছিল "Your Majesty"।
স্পয়লার দেখুন
হ্যামলেট অবলম্বনে নির্মিত হলেও ছবিটি বাইবেল থেকেও কিছু উপাদান নিয়েছে। স্কার কর্তৃক মুফাসাকে হত্যার দৃশ্যটি সরাসরি কেইন ও অ্যাবেলের কাহিনি থেকে নেওয়া, কারণ স্কারের মতোই কেইন তার ভাই অ্যাবেলকে হত্যা করেছিল। বাইবেলের 10টি মহামারির একটি, এ ক্ষেত্রে আগুন ও বজ্রঝড়, ক্লাইম্যাক্সের সময় ও তার পরে ঘটে। ঈশ্বর যেমন আদম ও ইভকে এডেন থেকে নির্বাসিত করেছিলেন, তেমনি স্কার মুফাসার মৃত্যুর 'কারণ' হিসেবে সিম্বাকে নির্বাসন দেয়, আর সিম্বার নিজের বাবার ভূত দেখা জ্যাকবস ল্যাডারের মতো, যেখানে জ্যাকব স্বপ্নে দেখেছিলেন তিনি স্বর্গে ঈশ্বরের কাছে গেছেন, এবং মুফাসা ও ঈশ্বর দুজনেই জ্ঞানের কথা বলেন।
স্পয়লার দেখুন
Timon ও Pumbaa-র জন্য একটি অতিরিক্ত গান, Warthog Rhapsody, স্যার Elton John ও স্যার Tim Rice চলচ্চিত্রটির জন্য লিখেছিলেন, আর এটি রেকর্ড করেন Nathan Lane, Ernie Sabella ও Jason Weaver। এর জন্য যে সিকোয়েন্স পরিকল্পনা করা হয়েছিল তা স্টোরিবোর্ডে তৈরি হয়েছিল, কিন্তু কখনো অ্যানিমেট করা হয়নি, তাই গানটি ব্যবহার করা হয়নি; গানটি চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাকের সঙ্গী সিডি "Rhythm of the Pride Lands"-এ অন্তর্ভুক্ত ছিল। গানটির সঙ্গে Direct-To-Video চলচ্চিত্র দ্য লায়ন কিং 1½ (2004)-এর "That's All I Need" গানের কিছু মিল আছে বলেও মনে হয়।
স্পয়লার দেখুন
যেহেতু পুম্বা গ্যাসের সমস্যার জন্য পরিচিত প্রথম ডিজনি অ্যানিমেটেড চরিত্র হয়ে উঠেছিল, তাই পুম্বার পরে এ কাজ করা পরবর্তী অ্যানিমেটেড চরিত্রটি হলো মিডকোয়েল Bambi II (2005)-এর ফ্লাওয়ার। এ কাজ করা প্রথম লাইভ-অ্যাকশন ডিজনি চরিত্রটি হলো Air Buddies ছবিগুলোর বাডারবল।
স্পয়লার দেখুন
মুফাসা ও স্কার দুজনেই অনেক উঁচু থেকে পড়ে (মুফাসা গিরিখাতে, স্কার প্রাইড রক-এর চূড়া থেকে), তবু স্কার তার পতন থেকে বেঁচে যায়, তবে হায়েনারা তাকে হত্যা করে।
স্পয়লার দেখুন
রিমেকসহ এটি একমাত্র ডিজনি ছবি যেখানে দুই ভাই মারা যায়, যথা মুফাসা ও স্কার। তাৎপর্যপূর্ণভাবে, মুফাসা স্বর্গে গেলেও স্কার শেষ পর্যন্ত নরকে পৌঁছায়। হায়েনাদের মুখগুলোও স্কারকে হত্যার আগে শয়তানের মতো দেখায়, যা এ বিষয়টিকে আরও সমর্থন করে।

অভিনয়শিল্পী ও কলাকুশলী

Jeffrey Katzenbergতারকা · ১৪টি তথ্য