Quentin Tarantino im Lauf der Jahre
Quentin Tarantino: 132 Fakten hinter den Kulissen
Er verabscheut Product Placement, weshalb in seinen Filmen die fiktive Zigarettenmarke Red Apple und das inzwischen eingestellte Müsli Fruit Brute auftauchen.
Sohn der Produzentin Connie Zastoupil.
In der letzten Sight & Sound Greatest Films Poll (2002) nannte er als seine Top Ten: Zwei glorreiche Halunken (1966) (Leone), Rio Bravo (1959) (Hawks), Taxi Driver (1976) (Scorsese), Sein Mädchen für besondere Fälle (1940) (Hawks), Der Mann mit der Stahlkralle (1977) (Flynn), They All Laughed (1981) (Bogdanovich), The Great Escape (1963) (J. Sturges), Carrie (1976) (De Palma), Coffy (1973) (Hill), Dazed and Confused (1993) (Linklater), Five Fingers of Death (1972) (Chang) und Hi Diddle Diddle (1943) (Stone).
Zu seinen Lieblingsfilmen zählt er immer wieder Rio Bravo (1959), Zwei glorreiche Halunken (1966) und Battle Royale (2000).
Seine Mutter willigte nur widerstrebend ein, dass er mit 16 die Narbonne High School verließ – unter der Bedingung, dass er sich einen Job suchte. "Ich wollte, dass er sieht, dass ein Leben ohne Bildung kein Zuckerschlecken ist." Sie rechnete damit, dass er fokussierter zurückkehren und studieren würde. Tarantino, dem ein IQ von 160 nachgesagt wird, wollte Schauspiel lernen und glaubte, auf seinem eigenen Weg mehr lernen zu können.
Er hat den Wunsch geäußert, seine Drehbücher Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992), The Hateful Eight (2015) und Once Upon a Time in... Hollywood (2019) für Live-Aufführungen im Theater zu adaptieren.
Er ist ein großer Fan des Sexploitation-Filmemachers Russ Meyer. Er hat Interesse bekundet, Meyers Film Faster, Pussycat! Kill! Kill! (1965) neu zu verfilmen.
Er trat in Steven Spielbergs "Director's Chair" auf, einem Simulations-Videospiel, das vorab erzeugte Filmclips verwendet.
Er wurde in Knoxville, Tennessee, geboren und wuchs in Los Angeles, Kalifornien, auf.
Im Sommer nach seinem 15. Geburtstag bekam er von seiner Mutter Hausarrest, weil er Elmore Leonards Roman "The Switch" bei Kmart gestohlen hatte.
Er ist ein großer Fan des Kultdramas Showgirls (1995) von Paul Verhoeven.
Seine Eltern sind Tony Tarantino und Connie McHugh. Sein Vater stammt aus New York, und Quentins Großeltern väterlicherseits, Dominic James Tarantino und Elizabeth Jean Salvaggio, hatten italienische Vorfahren. Quentins Mutter wurde in LaFollette, Tennessee, als Tochter von Edwin William McHugh und Betty June Woody geboren, wuchs in Ohio auf und hat englische und irische Vorfahren.
Am Set verbietet er beim Drehen sämtliche Handys und besteht darauf, dass alle Geräte am Eingang abgegeben werden – keine Ausnahmen.
1994, vor Pulp Fiction (1994), nannte er in einem Interview mit Charlie Rose als seine drei Lieblingsfilme Blow Out (1981) (Regie: Brian De Palma), Rio Bravo (1959) (Regie: Howard Hawks) und Taxi Driver (1976) (Regie: Martin Scorsese).
Irgendwann in seinem Leben dachte er darüber nach, Romanautor zu werden. Er erzählte, er habe versucht, zwei Kapitel eines Romans über seine Erfahrungen bei Video Archives in Manhattan Beach zu schreiben. Wie unschwer zu erkennen ist, prägen erzählerische Techniken aus dem Roman deutlich seinen unverwechselbaren Filmstil.
In der Umfrage der Zeitschrift Empire von 2008 zu den 500 größten Filmen aller Zeiten nannte Tarantino als seine Lieblingsfilme: 1. Zwei glorreiche Halunken (1966), (Sergio Leone), 2. Rio Bravo (1959), (Howard Hawks), 3. Blow Out (1981), (Brian De Palma), 4. Taxi Driver (1976), (Martin Scorsese), 5. Sein Mädchen für besondere Fälle (1940), (Howard Hawks), 6. Five Fingers of Death (1972), (Chang-hwa Jeong), 7. Pandora's Box (1929), (Georg Wilhelm Pabst), 8. Carrie (1976), (Brian De Palma), 9. Unfaithfully Yours (1948), (Preston Sturges), 10. Five Graves to Cairo (1943), (Billy Wilder), 11. Jaws (1975), (Steven Spielberg). Die Plätze 2, 3 und 4 sind als "austauschbar" gekennzeichnet.
Seit Django Unchained (2012) enthalten seine Filme im Abspann keine klassische Besetzungsliste mehr, die zeigt, welcher Schauspieler welche Figur spielt. Im Abspann erscheinen nur die Darsteller, die nicht im Vorspann genannt werden.
1979 bekam er seinen ersten Job beim Film: als Platzanweiser im Los Angeles Pussycat Porno Theatre.
Nach seinem 10. großen Film will er sich zur Ruhe setzen. Er hat erklärt, er möchte Romane, Bücher zur Filmgeschichte und Theaterstücke schreiben und als Theaterregisseur arbeiten.
In jedem seiner selbst inszenierten Filme – mit Ausnahme von Death Proof (2007) und The Hateful Eight (2015) – wirkt jemand aus der Besetzung von Martin Scorseses Mean Streets (1973) mit: Harvey Keitel in Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992), Pulp Fiction (1994) und Inglourious Basterds (2009); Robert De Niro in Jackie Brown (1997); David Carradine in Kill Bill - Vol. 1 (2003) und Kill Bill: Vol. 2 (2004); Robert Carradine in Django Unchained (2012); und David Proval in Four Rooms (1995).
Seinen ersten bezahlten Schreibauftrag erhielt er Anfang der 1990er, als Robert Kurtzman ihn engagierte, das Drehbuch für From Dusk Till Dawn (1996) zu schreiben.
Zu seinen Lieblingsfilmen des Jahres 2005 erklärte er Sin City (2005), Domino (2005), Hustle & Flow (2005) und The Devil's Rejects (2005).
Mit 59 Jahren wurde er zum zweiten Mal Vater, als seine Frau Daniella Pick am 2. Juli 2022 eine Tochter zur Welt brachte.
Vier seiner Filme wurden für den Oscar als bester Film nominiert: Pulp Fiction (1994), Inglourious Basterds (2009), Django Unchained (2012) und Once Upon a Time in... Hollywood (2019).
My Bloody Valentine (1981) bezeichnet er als seinen absoluten Lieblings-Slasherfilm.
Für das Schreiben und Regieführen interessierte er sich erst mit Anfang zwanzig.
Zwar wurde ihm nie vorgeworfen, Teil von Harvey Weinsteins umfangreicher Bilanz sexueller Übergriffe, Misshandlungen und Belästigungen zu sein, doch Tarantino äußerte sich öffentlich zu seinem Bedauern über seine lange Geschichte von Filmen für Weinstein bei Miramax und The Weinstein Company. Nach einem Gespräch mit seinem Freund und engagierten Kämpfer gegen sexuelle Gewalt Tony Tamberelli entschuldigte sich Tarantino allgemein mit den Worten: "Ich wusste genug, um mehr zu tun, als ich getan habe." Außerdem kündigte er an, seinen 9. Film mit einem anderen Studio zu drehen – was sich als Sony herausstellte.
Er bezeichnet Melvilles Le Doulos (1962) als das beste Drehbuch aller Zeiten.
Eli Roth wollte die Weltpremiere von Hostel (2005) beim Iceland Film Festival 2005 feiern. Während des Festivals wurden Roth und Quentin Tarantino im Viking Village in einer von Eyþór Guðjónsson arrangierten Zeremonie zu Ehrenwikinger ernannt. Roths isländischer Name ist Eli Sheldonsson, Tarantinos isländischer Name ist Quentin Conniesson.
Eines seiner größten Ärgernisse beim Drehen sind Schauspieler und Crewmitglieder, die am Set ein Nickerchen machen. Mit seinen Worten: "Es hat mich immer irgendwie gestört, also habe ich mir etwas ausgedacht, das mich nicht mehr stören würde." Dieses Etwas war ein riesiger lila Dildo namens "Big Jerry". Wenn ein Schauspieler oder Crewmitglied am Set eindöst, hält Quentin "Big Jerry" so nah wie möglich an das Gesicht des Übeltäters, ohne ihn zu wecken, und knipst Fotos, die am Set an der "Wall of Shame" aufgehängt werden. Es existieren mehrere Fotos von A-Promis mit "Big Jerry". Alles sei humorvoll und spaßig gemeint, so der Regisseur.
Er war die Begleitung seiner damaligen Freundin Mira Sorvino in der Nacht, in der sie ihren Oscar als beste Nebendarstellerin für Mighty Aphrodite (1995) erhielt.
2004 war er Präsident der Jury des Offiziellen Wettbewerbs bei den 57. Internationalen Filmfestspielen von Cannes.
Sein Lieblingsregisseur aller Zeiten ist Howard Hawks, den er für "den größten Geschichtenerzähler der Filmgeschichte" hält.
Seine Mutter wurde am 3. September 1946 in Knoxville, Tennessee, geboren. Sie ist die Adoptivtochter von Ellis und Elizabeth (Betty) Shaffer.
Sein erstes bekanntes Drehbuch trug den Titel Captain Peachfuzz and the Anchovy Bandit und entstand 1985.
Uma Thurman nennt er seine Muse.
Seine drei Lieblingsfilme von Alfred Hitchcock sind Sabotage (1936), Suspicion (1941) und Torn Curtain (1966).
Er sagt, er wünsche sich wirklich, dass sich die Leute eigene Gedanken darüber machen, was in "dem Koffer" ist, statt ihn zu fragen, denn in seinem Kopf war nichts Bestimmtes darin.
In The Tonight Show with Jay Leno (1992) erklärte er, sein absoluter Lieblings-James-Bond-Film sei From Russia with Love (1963).
In seinen letzten Amtsjahren unterstützte er Präsident Barack Obama öffentlich und bezog Stellung gegen rassistische Vorfälle in den Vereinigten Staaten. Dazu gehörte, dass er Black Lives Matter unterstützte und die Polizei dafür kritisierte, schwarze Zivilisten zu erschießen (später stellte er klar, dass er mit der Polizei im Allgemeinen kein Problem habe), und dass er nach Dylann Roofs Massenmord an Afroamerikanern seine Stimme der Bewegung zum Entfernen von Konföderiertenflaggen und -symbolen in den USA lieh; Tarantino bezeichnete das Konföderierten-Logo als "ein amerikanisches Hakenkreuz".
Er wurde nach der Burt-Reynolds-Figur Quint Asper aus Gunsmoke (1955) benannt.
Er ist ein großer Fan von The Three Stooges.
Obwohl er beide Elemente in seinen Filmen einsetzt, verabscheut er Gewalt und Drogen zutiefst.
Er hat mit mehreren Schauspielern gearbeitet, die auch in Das Geheimnis von Twin Peaks (1990) und Twin Peaks (2017) zu sehen waren. Tim Roth spielte in Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992), Pulp Fiction (1994) und The Hateful 8 (2015) mit. Jennifer Jason Leigh war in The Hateful 8 (2015) zu sehen. Michael Parks und sein Sohn James Parks traten in From Dusk Till Dawn (1996), Death Proof (2007) und Kill Bill - Vol. 1 (2003) auf. Russ Tamblyn und seine Tochter Amber Tamblyn wirkten in Django Unchained (2012) mit. George Clooney, Cousin von Miguel Ferrer, spielte in From Dusk Till Dawn (1996), während Bruce Dern, der Vater von Laura Dern, in Django Unchained (2012) und The Hateful 8 (2015) zu sehen war.
Im Cartoon Courage the Cowardly Dog wird er in mehreren Episoden als Zombie-Regisseur Quintin Tarantella erwähnt, erstmals in "Everyone Wants to Direct".
Tarantino verabscheut The Matrix Reloaded (2003) und The Matrix Revolutions (2003) und erklärt, sie hätten für ihn die Mythologie des ersten Films zerstört.
Er hat gesagt, die drei Filme, die ihn als Regisseur am stärksten geprägt haben, seien: The Good, the Bad and the Ugly (1966) (was laut ihm "offensichtlich" ist), Mario Bavas Black Sabbath (1963) (weil er daraus lernte, wie wichtig eine unverwechselbare Regiehandschrift ist) und Abbott and Costello Meet Frankenstein (1948) (weil er dadurch etwas über die Mischung von Genres lernte).
Eine seiner größten Inspirationen beim Filmemachen ist Wong Kar-Wais Chungking Express (1994). Er verhalf dem Film zur Verleihung in Nordamerika.
Krishnan Guru-Murthy brachte in einem Interview mit Quentin Tarantino bei Channel Four News im Nachgang zu Django Unchained (2012) das Thema Filmgewalt zur Sprache. Tarantino entgegnete denkwürdig, er lehne die Frage ab, habe seine Meinung andernorts ausführlich dargelegt und werde in dieser Sache "[Krishnans] Hintern dichtmachen".
Er sammelt alte Brettspiele zu Fernsehserien wie I Dream of Jeannie (1965), The Dukes of Hazzard (1979), The A-Team (1983) und anderen.
Die Figur Clarence Worley aus True Romance (1993) verkörpert Quentin Tarantinos Leidenschaften im Leben.
Man bot ihm die Rolle des Präsidenten der Vereinigten Staaten von Amerika in Battle Royale II: Requiem (2003) an, doch wegen Terminüberschneidungen musste er ablehnen.
Er zeigt potenziellen Freundinnen Rio Bravo (1959) als Test ihrer Kompatibilität.
Sechs seiner Filme tauchen in der Ausgabe vom 7. Oktober 2004 von FHM (DK) mit dem Titel 100 Best Male Movies Ever auf: True Romance (1993) auf Platz 75, From Dusk Till Dawn (1996) auf Platz 73, Kill Bill: Vol. 2 (2004) auf Platz 26, Kill Bill - Vol. 1 (2003) auf Platz 25, Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) auf Platz 11 und Pulp Fiction (1994) auf Platz 1.
John Travolta bat ihn, bei Battlefield Earth (2000) Regie zu führen. Er lehnte ab.
Er ist ein großer Fan des Filmemachers Roger Christian und nannte dessen Film The Sender (1982) als seinen Lieblingsfilm jenes Jahres. Außerdem besuchte er gemeinsam mit Christian, John Travolta und George Lucas die Premiere von Battlefield Earth (2000), und laut Christian gefiel ihm der Film richtig gut – er behauptete, es sei die Art Film, die er immer machen wollte, aber nie konnte, weil er wusste, dass sie seiner Karriere angesichts des Rufs Hollywoods schaden würde.
Lady Snowblood (1973) und Lady Snowblood 2: Love Song of Vengeance (1974) waren große Einflüsse für seine Kill Bill-Filme.
Seine Mutter Connie McHugh war erst 16 Jahre alt, als sie ihn zur Welt brachte.
Er wird im Dank des Romans Ash Wednesday des Schauspielers Ethan Hawke erwähnt.
Ursprünglich wurde ihm die Chance geboten, bei Men in Black (1997) Regie zu führen, was er jedoch ablehnte. Die Aufgabe ging an Barry Sonnenfeld.
Zusammen mit Lawrence Bender gründete er ein Plattenlabel namens A Band Apart Records. Es soll sich auf Filmmusik konzentrieren, und seine Veröffentlichungen werden über Maverick Records vertrieben, das Madonna gehört.
In der Umfrage des britischen Magazins Empire zu den größten Regisseuren aller Zeiten aus dem Jahr 2005 belegte er Platz 8.
Er hat erklärt, irgendwann in seiner Karriere gerne einen James-Bond-Film inszenieren zu wollen.
Im Kurzfilm Let's Get Real! (1999) wird er parodiert, der mehrere satirische Anspielungen auf Pulp Fiction (1994) enthält.
Er arbeitete an einem Drehbuch mit dem Titel The Vega Brothers, das Vincent Vega aus Pulp Fiction (1994), gespielt von John Travolta, und Vic Vega aus Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992), gespielt von Michael Madsen, weiterverfolgen sollte. Angesichts des heutigen Alters der Darsteller sagte er jedoch: "It's kind of unlikely now." Stattdessen drehte Tarantino Inglourious Basterds (2009).
Als Kind war Abbott and Costello Meet Frankenstein (1948) einer seiner Lieblingsfilme. Er schreibt dem Film zu, ihm geholfen zu haben, Genreunterschiede zu verstehen.
Zu seinen Lieblingsautoren zählt der russische Dichter Boris Pasternak, an dessen Grab Tarantino im Juni 2004 während seiner Teilnahme am Moskauer Filmfestival war.
Im Dezember 1999 sollte er für New Line Cinema das Drehbuch zu einer Verfilmung von Iron Man schreiben und Regie führen. Aus dem Projekt wurde nichts.
Behauptungen, Tarantino habe in Dawn of the Dead (1978) oder in King Lear (1987) mitgespielt, sind falsch. Quentin führte diese Credits vor Jahren fälschlich in seinem Schauspiel-Lebenslauf auf, um mangelnde Erfahrung auszugleichen, und diese falschen Angaben wurden ihm später an Stellen wie Leonard Maltins Movie and Video Guide und der Cinemania-CD-ROM zugeschrieben.
In allen seinen Originaldrehbüchern wird mindestens einmal ein Polizeidetektiv namens Scagnetti erwähnt. Meistens wurde die betreffende Szene aus den Endfassungen geschnitten.
Die Rockband Nirvana dankte ihm im Beiheft ihres Albums "In Utero" (1993).
Er hat zwei Schwestern und einen Bruder: Tanya Marie Tarantino (geboren in Pasadena, Kalifornien, am 4. Oktober 1964), Ronnajean Tarantino (geboren in Phoenix, Arizona, am 22. Juni 1969) und Edward James Tarantino (geboren in Simi Valley, Kalifornien, am 3. Oktober 1974).
Seinen ersten Job in der Filmbranche bekam er mit 16, indem er sein Alter falsch angab, als Platzanweiser im Pussycat Theater, einem Pornokino in Torrance, Kalifornien.
Er bezeichnet Jean-Pierre Melville als den größten Regisseur von Gangsterfilmen.
Man fragte ihn, ob er bei der Krimikomödie Get Shorty (1995) Regie führen wolle. Er lehnte ab, überzeugte John Travolta aber immerhin, die Hauptrolle zu übernehmen.
Er verabscheut CGI-Trickserei und dreht eine Sequenz lieber gar nicht, wenn sie nicht direkt vor der Kamera umgesetzt werden kann. Muss eine Verfolgungsjagd bei 80 mph gefilmt werden, wird sie so eingefangen, wie sie tatsächlich abläuft, und nicht durch Unterkurbeln der Kamera vorgetäuscht.
Er hat seinen Wunsch geäußert, mit Kate Winslet, Johnny Depp, Meryl Streep, Simon Pegg und Michael Caine zu arbeiten.
Er ist ein großer Fan der Computerspielreihe Half-Life und hat über die Möglichkeit nachgedacht, eine Verfilmung zu inszenieren.
Der Big-Kahuna-Burger wird in mindestens drei Filmen von Tarantino erwähnt.
Obwohl Fans ihn und den Regiekollegen Paul Thomas Anderson ständig vergleichen, zählt er Anderson zu seinen besten Freunden. Tatsächlich hat Tarantino Andersons Arbeit gelobt und ihn einen "Filmschaffenskünstler" genannt.
Bis September 2015 haben Tarantinos Filme weltweit 1.407.548.403 Dollar eingespielt.
Elmore Leonard bezeichnete Tarantinos Adaption von Jackie Brown (1997) als seine liebste unter den 26 verschiedenen Verfilmungen seiner Romane und Kurzgeschichten.
Er benannte seine Produktionsfirma A Band Apart nach Jean-Luc Godards Film Band of Outsiders (1964).
Nach der Scheidung seiner Eltern heiratete seine Mutter den Musiker Curtis Zastoupil.
Er hat erklärt, gerne einen Film über den Abolitionisten John Brown drehen und darin selbst die Hauptrolle spielen zu wollen.
Er schrieb das Vorwort für das Buch Unfiltered: The Complete Ralph Bakshi (2008).
Er verschob die Produktion von Kill Bill - Vol. 1 (2003) um mehrere Monate, als Uma Thurman schwanger wurde. Er weigerte sich, sie neu zu besetzen, da er die Rolle eigens für sie geschrieben hatte, basierend auf einer Idee, die die beiden am Set von Pulp Fiction (1994) entwickelt hatten.
Er ist eng befreundet mit Robert Rodriguez und Kristin Chenoweth.
Am 21. Dezember 2015 wurde ihm ein Stern auf dem Hollywood Walk of Fame am 6927 Hollywood Boulevard in Hollywood, Kalifornien, verliehen.
Er besteht darauf, während einer Aufnahme jederzeit neben der Kamera zu stehen. Die Vorstellung, in einem anderen Raum zu sein und seine Schauspieler auf einem Video-Assist-Monitor zu beobachten, ist ihm sowohl ein Gräuel als auch inakzeptabel.
In einem Radiointerview erklärte er, das Einzige, was er in Filmen nicht ertragen könne, sei echtes Töten oder Quälen von Tieren und Insekten, und echte Gewalt habe im Film nichts verloren, denn Film handle von Realismus durch Kunstgriffe.
Häufig verweist er auf zahlreiche Eigenheiten in den Werken Jean-Luc Godards, besonders in Pulp Fiction (1994). Die sprunghafte Struktur von Pulp Fiction (1994) könnte selbst eine Hommage an Godards Einsatz von Jump Cuts in Breathless (1960) sein, dem Film, der die französische Nouvelle Vague des Kinos auslöste.
Tarantino hat jedes seiner Filme geschrieben oder mitgeschrieben, aber nicht bei jedem von ihm geschriebenen Film Regie geführt; Beispiele sind True Romance (1993), Natural Born Killers (1994) und From Dusk Till Dawn (1996), bei denen Tony Scott, Oliver Stone bzw. Robert Rodriguez Regie führten.
Er wollte eigentlich eine Episode von Akte X (1993) inszenieren, weigerte sich jedoch, der Director's Guild of America beizutreten. Die Gilde lehnte seinen Antrag auf eine Ausnahmegenehmigung ab, die ihm das Regieführen für die Serie ermöglicht hätte.
Für eine Szene in Robert Rodriguez' Sin City (2005) fungierte er als Gastregisseur.
Nach dem Erfolg des Romans zu Once Upon a Time in... Hollywood (2019) hat er erklärt, seine Drehbücher zu Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) und True Romance (1993) als Romanfassungen herausbringen zu wollen.
Ein Film aus seiner Regie wurde von der Library of Congress wegen seiner "kulturellen, historischen oder ästhetischen" Bedeutung in das National Film Registry aufgenommen: Pulp Fiction (1994).
Man fragte ihn, ob er bei 8 Mile (2002) Regie führen wolle, doch er steckte damals mitten in den Arbeiten an seinen Kill-Bill-Filmen.
Neben Martin Scorsese und Baz Luhrmann gehört er zu den einzigen 3 Regisseuren, die Leonardo DiCaprio mehr als einmal inszeniert haben.
Don Murphy verklagte ihn auf 5.000.000 Dollar mit dem Vorwurf der Körperverletzung. Tarantino hatte Murphy in einem Restaurant angegriffen, ihn gegen die Wand geschleudert und geschlagen.
2018 nahm das Oxford English Dictionary den Begriff "Tarantinoesque" in seine Sammlung auf und beschrieb Tarantinoesque-Filme als "gekennzeichnet durch drastische und stilisierte Gewalt, nicht-lineare Handlungsstränge, filmkundige Referenzen, satirische Themen und pointierte Dialoge".
Ihm gehört das New Beverly Cinema in Los Angeles, das Kino, in dem er als Kind oft Double Features sah. Dem damaligen Besitzer half er mit einem Zuschuss von 5000 $ pro Monat, das Kino über Wasser und geöffnet zu halten. Im Dezember 2007 kaufte er schließlich das Gebäude, um das Programmkino davor zu bewahren, in einen Supercuts umgebaut zu werden. Im Oktober 2014 übernahm er die alleinige Eigentümerschaft und stellt das Programm des Kinos persönlich zusammen – mit Kindermatineen, nächtlichen Double Features, Mitternachtsvorstellungen am Wochenende, alten Kurzfilmen und Cartoons und dem Anspruch, immer auf 35mm-Zelluloid zu zeigen.
Er war Werbeträger für SkyperfecTV, einen japanischen Satellitenfernsehsender und Konkurrenten des inzwischen auch vor Ort eingestellten DirecTV, für das Arnold Schwarzenegger warb.
Zu seinen Lieblingshorrorfilmen zählt das Original Black Christmas (1974). Es ist seine Tradition, den Film in der Weihnachtszeit in seinem Heimkino zu sehen.
Zu den Filmemachern, die Tarantino als Einfluss nennen, gehören Martin McDonagh, Matthew Vaughn und Troy Duffy.
Ursprünglich wurde ihm die Regie bei Speed (1994) angeboten, doch er lehnte ab. Die Aufgabe ging an Jan de Bont.
Nach Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) plante er einen Film über die Marvel-Comicfigur Luke Cage, entschied sich dann aber für Pulp Fiction (1994). Seine Version wäre ein Periodenfilm gewesen, angesiedelt im Jahr 1972, dem Jahr, in dem der Comic erstmals erschien.
Tarantino, ein erklärter Verfechter des Zelluloids gegenüber der digitalen Filmproduktion, machte seine ersten Erfahrungen mit Letzterer, als er mit seinem Freund Robert Rodriguez eine Episode von Sin City (2005) drehte. Rodriguez, der die Technik bei jeder Gelegenheit lobt, hatte es sich zur Aufgabe gemacht, auch Tarantino zu bekehren. Am Ende der Dreharbeiten soll Tarantino schlicht gesagt haben: "Mission accomplished."
Während seine ersten Filme produziert wurden, wohnte er bei Jennifer Beals.
Mit 56 Jahren wurde er erstmals Vater, als seine Frau Daniella Pick am 22. Februar 2020 ihren gemeinsamen Sohn Leo zur Welt brachte. Leo ist nach dem Großvater seiner Frau benannt und nicht nach Tarantinos häufigem Darsteller Leonardo DiCaprio.
Sein Vater wurde in Queens, New York, geboren und hat eine Schwester: Diane Tarantino. Deren Eltern sind Dominic und Elizabeth Tarantino.
Von 1985 bis 1990 arbeitete er in der Videothek Video Archives in Manhattan Beach, Kalifornien, zusammen mit den späteren Filmemachern Roger Avary und Daniel Snyder. Bei den Anwohnern wurde er für sein umfangreiches Wissen über das Weltkino und seine ausgefallenen, auf den Kunden zugeschnittenen Videoempfehlungen bekannt. In seiner Zeit bei Video Archives schrieb er mehrere Drehbücher, darunter Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992), True Romance (1993) und Natural Born Killers (1994). Als der Laden schloss, kaufte er den gesamten Videobestand von 8.000 Titeln, die er lieber ansieht als Streamingdienste wie Netflix zu nutzen.
Ride in the Whirlwind (1966) hält er für einen der besten Western aller Zeiten und schrieb darüber sogar einen ausführlichen Artikel für das Magazin Sight & Sound mit dem Titel A Rare Sorrow. Der Artikel war als Extra auf der Special-Edition-DVD von Pulp Fiction (1994) enthalten und findet sich auch in Paul A. Woods' Film Geek Files (S. 129-132). Interessanterweise war der Regisseur von Ride in the Whirlwind, Monte Hellman, Executive Producer von Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992).
2010 war er Präsident der Jury des Offiziellen Wettbewerbs bei den 67. Internationalen Filmfestspielen von Venedig.
Stand 2017 war er mit Daniella Pick verlobt, einer israelischen Sängerin und Model. Kennengelernt hatte er sie, als Inglourious Basterds (2009) in Israel anlief und er für eine Gala-Premiere ins Land reiste, bei der Pick zu den Gastgeberinnen gehörte.
Ihm wurde die Regie bei Westworld (2016) angeboten, doch er lehnte ab.
Er betrachtet den Regisseur Terry Gilliam als wichtigen Mentor und widmete ihm in Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) sogar einen "Special Thanks"-Credit.
Er hat 8 Darsteller in oscarnominierten Leistungen inszeniert: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Robert Forster, Christoph Waltz (2-mal), Jennifer Jason Leigh, Leonardo DiCaprio und Brad Pitt. Waltz gewann für seine Auftritte in Inglourious Basterds (2009) und Django Unchained (2012). Pitt gewann für seine Rolle in Once Upon a Time in... Hollywood (2019).
Während seines Aufenthalts auf den Philippinen steckte Tarantino wegen Überschwemmungen im Verkehr fest, als er zum Malacañang-Palast unterwegs war, um Präsidentin Gloria Macapagal-Arroyo zu treffen und einen Preis für sein Lebenswerk entgegenzunehmen. Statt aufzugeben, stiegen er und sein Partner Tikoy Aguiluz aus ihrer Limousine und nahmen jeweils ein Pedicab, um den Palast zu erreichen. Nach seiner Ankunft sagte Tarantino: "It was a lot of fun. It just took a long time but it was not bad at all."
Er hat zugesagt, für Paramount einen neuen "Star Trek"-Film zu inszenieren, der von J.J. Abrams produziert wird. Zwei Bedingungen, die er stellte und die das Studio ihm gewährte, waren: A) Er durfte den Drehbuchautor des Projekts selbst auswählen, was schließlich auf Mark L. Smith fiel, den Autor von "The Revenant", und B) der Film würde ein R-Rating erhalten und unter keinen Umständen auf PG-13 heruntergeschnitten werden.
Für Tony Scotts Crimson Tide (1995) war er als nicht genannter Drehbuchautor tätig. Man holte ihn, um die Dialoge des Skripts aufzupolieren; Berichten zufolge fügte er unter anderem die Silver-Surfer-Szene, die U-Boot-Film-Szene und den rassistischen Pferde-Monolog hinzu.
Seinen bis dato letzten Film The Hateful Eight (2015) drehte er im Ultra-Panavision-70-Filmverfahren. Dieses seltene Verfahren wurde 50 Jahre lang nicht mehr verwendet, obwohl es gegenüber der aktuellen Technik technische Vorteile bietet.
Er ist Pate von 2 Söhnen von Michael Madsen, Hudson und Calvin Michael. Michael und seine Frau DeAnna scherzten im OK!-Magazin, sie würden Quentin auch zum Paten ihres jüngsten Sohnes Luke Ray machen.
Zu Tarantinos Lieblingsfilmen zählen Manos: The Hands of Fate (1966), von dem er eine 35mm-Kopie besitzt, und Star Trek II: The Wrath of Khan (1982), auf den er in Kill Bill - Vol. 1 (2003) anspielt.
In der jährlichen Power-100-Liste des Magazins Premiere von 2004 belegte er Platz 81. 2003 war er nicht gelistet.
Das Coverfoto seines 2022 erschienenen Buchs "Cinema Speculation" zeigt den Regisseur Sam Peckinpah und Steve McQueen am Set von The Getaway (1972) auf der Ranch von Jack Benyon (Ben Johnson). "Katie's Personal Box" auf dem Foto gehörte Peckinpahs persönlicher Assistentin Katherine Haber, die an 8 seiner Filme mitwirkte.
In seinen Filmen geht es vor allem um Kriminelle und Figuren, die schreckliche Verbrechen mit Mord und Drogen begehen. Das einzige Verbrechen, das Tarantino selbst begangen hat, war ein Ladendiebstahl in einer Buchhandlung als Teenager.
In der Episode "Sophia's Wedding: Part 1" der 4. Staffel von The Golden Girls (1985), die am 19. November 1988 ausgestrahlt wurde, spielte er einen Elvis-Presley-Imitator.
Er ist eng mit Jennifer Beals und Sofia Coppola befreundet.
Als seine Einflüsse nennt er Martin Scorsese, Brian De Palma, Sergio Leone, Jean-Luc Godard und Howard Hawks.
Sein erster Job war, Münzen einzusammeln und Zeitschriften in Automaten nachzufüllen, die pornografische Titel ausgaben.
1986 bekam er seinen ersten Hollywood-Job, als er zusammen mit Roger Avary als Produktionsassistent für Dolph Lundgrens Fitnessvideo "Maximum Potential" arbeitete.
