رفتن به محتوا
Arka Evrenفارسی
زبان
بیل را بکش بخش ۱

فیلم، ۲۰۰۳

بیل را بکش بخش ۱

Kill Bill: Vol. 1

۱۳۸ دانستنی

متن اصلی (ترکی)

۱۳۸ دانستنی پشت صحنهٔ بیل را بکش بخش ۱

  1. نام شخصیت مایکل مدسن «باد» است که ادای احترامی به باد بوتيچر، یکی از کارگردانان محبوب کوئنتین تارانتینو، محسوب می‌شود.

  2. کوئنتین تارانتینو گفته است صحنه‌ای که عروس در حالت کما آب دهانش را بیرون می‌اندازد، از فیلم ترسناک استرالیایی Patrick (1978) الهام گرفته شده است.

  3. کوئنتین تارانتینو از طرفداران پر و پا قرص نبرد سلطنتی (2000) و Ju-on: The Curse (2000) بود، به همین دلیل چیاکی کوری‌یاما (که در آن فیلم‌ها بازی کرده بود) را برای نقش گوگو یوباری انتخاب کرد.

  4. یکی از آهنگ‌های استفاده شده در فیلم، تم اصلی وسترن The Grand Duel (1972) با بازی لی وان کلیف است.

  5. کیمونویی که میزبان باشگاه توکیو با همسر غرغرو به تن دارد، رنگ و طرح پلیور چارلی براون را دارد. شخصیت‌های دیگر او را چارلی براون صدا می‌زنند و در تیتراژ نیز با نام چارلی براون ذکر شده است.

  6. مکالمه بین هانزو و دستیارش، که دستیار می‌گوید «اگر اینجا ارتش بود، تا حالا ژنرال شده بودم!»، تقریباً کلمه به کلمه از Fighting Back (1948) گرفته شده است.

  7. نمای درختان از پنجره اتاق بیمارستان عروس (درست قبل از ورود اِل به عنوان پرستار) از I.D. (1995) برداشته شده است.

  8. لباس زرد عروس از لباسی که بروس لی در آخرین فیلمش، Game of Death (1978)، پوشیده بود الهام گرفته شده است.

  9. بازیگر نقش اصلی زن کریزی ۸۸، جوری ماناسه، در واقع دختر سونی چیبا، همبازی فیلم است.

  10. عروس به دنبال انتقام از قاتلانی است که به او خیانت کرده‌اند.

  11. وقتی عروس بالای پیکرهای کریزی ۸۸ ایستاده است، کوئنتین تارانتینوی نقاب‌دار نیز در میان آن‌ها دیده می‌شود.

  12. ماکت‌های مینیاتوری که برای نمایش توکیو هنگام ورود عروس به ژاپن استفاده شده‌اند، در واقع باقی‌مانده‌های دکور یوکوهاما در آخرین فیلم گودزیلا در آن زمان (Godzilla, Mothra and King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack (2001)) بودند.

  13. لوسی لیو در واقعیت اصلاً تبار آمریکایی ندارد؛ هر دو والدینش چینی‌تبار هستند. همچنین جولیا دریفوس هم ژاپنی نیست؛ مادرش فرانسوی و پدرش آلزاسی/رومانیایی بوده است.

  14. وقتی شمشیر عروس در بدن یکی از افراد کریزی ۸۸ گیر می‌کند، همان موسیقی‌ای پخش می‌شود که هنگام رسیدن سرگرد هلستروم به بیرون سینمای شوشانا در Inglourious Basterds (2009) شنیده می‌شود. به نظر می‌رسد این موسیقی خبر از خطری قریب‌الوقوع می‌دهد.

  15. حدود 60,000 دلار از بودجه فیلم صرف خرید شمشیر و لوازم جانبی شمشیر شد.

  16. لوسی لیو در آوریل 2021 مقاله‌ای برای واشینگتن پست نوشت تا به تین ووگ پاسخ دهد که شخصیت منفی او در «بیل را بکش»، رهبر یاکوزا اورن ایشی، را نمونه‌ای اخیر از کلیشه آسیب‌زای «بانوی اژدها» در هالیوود خوانده بود. در مقاله‌ای با عنوان «هالیوود در هایپر سکشوال کردن زنان آسیایی نقش داشت»، نویسنده ایندیا روبی «بانوی اژدها» را «حیله‌گر و فریبکار» تعریف می‌کند و شخصیتی که «از تمایلات جنسی خود به عنوان ابزاری قدرتمند برای دستکاری استفاده می‌کند، اما اغلب از نظر عاطفی و جنسی سرد است و مردانگی را تهدید می‌کند.» روبی سپس اورن را به عنوان نمونه‌ای معاصر ذکر می‌کند. به عقیده لیو، خواندن شخصیت اورن به عنوان بانوی اژدها منطقی نیست، چرا که نویسنده-کارگردان کوئنتین تارانتینو بسیاری از «بیل را بکش» را با قاتلان زن همفکر پر کرده است. لیو می‌پرسد: «بیل را بکش» علاوه بر ایشی، سه قاتل حرفه‌ای زن دیگر را هم نمایش می‌دهد. چرا اوما تورمن، ویویکا ای فاکس یا داریل هاناه را بانوی اژدها نمی‌نامند؟ من فقط می‌توانم نتیجه بگیرم که به این دلیل است که آن‌ها آسیایی نیستند. من می‌توانستم کراوات و کلاه‌گیس بلوند بپوشم، اما باز هم به خاطر قومیت‌ام مرا بانوی اژدها برچسب می‌زدند. اگر نتوانم نقش‌های خاصی را بازی کنم چون آمریکایی‌های جریان اصلی هنوز مرا «دیگری» می‌بینند، و نمی‌خواهم فقط در نقش‌های «معمولاً آسیایی» بازی کنم چون کلیشه‌ها را تقویت می‌کنند، آن‌وقت احساس می‌کنم دیوارهای جعبه استعاری که ما زنان AAPI در آن ایستاده‌ایم دورم را گرفته است.» لیو نوشت که «خوشحال است که توانسته عقربه را برای بازیگران زن آسیایی و آسیایی-آمریکایی در هالیوود جابه‌جا کند» زیرا «هالیوود اغلب دنیایی مترقی‌تر از واقعیت ما را تصور می‌کند.»

  17. صحنه‌ای که عروس یک توپ بیسبال را با شمشیر سامورایی به دو نیم می‌کند، واقعاً در صحنه فیلمبرداری انجام شد. این کار را زوئه بل، بدلکار اوما تورمن انجام داد.

  18. اعضای جوخه ترور افعی مرگبار همه به نام مارها نامگذاری شده‌اند. بیل همچنین یک د توماسو مانگوستا رانندگی می‌کند. «مانگوستا» در ایتالیایی به معنای «خدنگ» است، که به توانایی‌اش در مبارزه و کشتن مارهای سمی، به ویژه کبراها، معروف است.

  19. در فیلمنامه اصلی، جانی مو «آقای بشکه» نام داشت. او ماسک کاتو را روی چوبی داشت، مثل کسی از یک بالماسکه قرن هفدهمی. آقای بشکه از کش‌های لاستیکی ماسک‌های معمولی کاتو خوشش نمی‌آمد چون «موهایش را خراب می‌کردند». عروس او را راضی می‌کند که با او نجنگد و او دور می‌شود و اورن را بدون محافظ رها می‌کند.

  20. فیلمبرداری سیاه و سفید در صحنه مبارزه کریزی ۸۸ به عنوان ادای احترامی به پخش تلویزیونی فیلم‌های کونگ‌فو در دهه‌های ۷۰ و ۸۰ آمریکا شناخته می‌شود. سیاه و سفید (و همچنین سیاه و قرمز) برای پنهان کردن خون‌ریزی از سانسورچی‌های تلویزیون استفاده می‌شد. در ابتدا قرار نبود از جلوه‌های سیاه و سفید استفاده شود (و در نسخه ژاپنی هیچ‌کدام وجود ندارد)، اما MPAA خواستار اقداماتی برای ملایم‌تر کردن صحنه شد. تارانتینو از این ترفند قدیمی هم برای هدف اصلی‌اش و هم به عنوان ادای احترام استفاده کرد.

  21. کوئنتین تارانتینو مالک «پیوسی واگن» است و آن را به عنوان وسیله نقلیه روزمره خود برای تبلیغ اکران بیل را بکش بخش ۲ (2004) رانندگی می‌کرد. او همچنین استفاده از آن را برای موزیک ویدیوی «I'm Really Hot» میسی الیوت مجاز کرد. این خودرو در ویدیوی «Telephone» لیدی گاگا و بیانسه هم ظاهر می‌شود.

  22. RZA در ابتدا توسط کوئنتین تارانتینو آورده شد تا به او در یافتن جلوه‌های صوتی و موسیقی از فیلم‌های کونگ‌فو برای استفاده در فیلمش کمک کند، زیرا تارانتینو احساس می‌کرد دانش RZA از این ژانر با دانش خودش برابری می‌کند. RZA آرشیو بزرگی از جلوه‌های صوتی و موسیقی از فیلم‌های کونگ‌فو دارد که هنگام تهیه برای وو-تنگ کلن از آن‌ها استفاده می‌کند و از آن‌ها برای کمک به تارانتینو در یافتن صداهای مناسب بهره گرفت. همکاری آن‌ها در نهایت به ساخت مقداری موسیقی اصلی برای فیلم توسط RZA انجامید.

  23. در صحنه‌ای که اورن ایشی صعود خود به ریاست یاکوزای توکیو را جشن می‌گیرد، او یک کیمونوی سیاه پوشیده است. این کیمونو یک کوروتومه‌سوده با آستین‌های بلند (نزدیک به زمین آویزان) است. کوروتومه‌سوده رسمی‌ترین کیمونو است، فقط برای زنان متأهل است و فقط با آستین‌های کوتاه ساخته می‌شود.

  24. در ابتدا نقش بیل به وارن بیتی پیشنهاد شد. او پس از رد کردن آن، به کوئنتین تارانتینو پیشنهاد کرد که از دیوید کارادین استفاده کند.

  25. بیل را بکش با بازی لوسی لیو (12/2)، داریل هاناه (12/3) و دیوید کارادین (12/8) همراه است که همه آن‌ها در روزهای اول دسامبر به دنیا آمده‌اند.

  26. موسیقی‌ای که برای «قصیده‌ای برای اورن ایشی» نمونه‌برداری شده، آهنگ اصلی فیلم «هفت نت سیاه‌رنگ» (۱۹۷۷) است. از آنجایی که نسخهٔ بی‌کلام این آهنگ در موسیقی متن فیلم قرار ندارد، به یک دانلود محبوب تبدیل شده است.

  27. جک نیکلسون، کرت راسل، میکی رورک و برت رینولدز از بازی در نقش بیل گذشتند.

  28. بخشی از فیلم در استودیوی افسانه‌ای «گروه خلاق برادران شاو» در هنگ‌کنگ فیلمبرداری شد. کوئنتین تارانتینو آنقدر فیلم ساخته شده در این استودیو را دیده که احساس می‌کرد کار کردن در آنجا برایش مهم است.

  29. نویسه‌هایی که در صحنه‌های ابتدایی از سمت چپ صفحه پایین می‌آیند، کانجی و هیراگانای ژاپنی هستند. آن‌ها بارها و بارها عبارت «هانایومه گا کورو، هانایومه گا کورو» (عروس می‌آید، عروس می‌آید) را تکرار می‌کنند.

  30. کوئنتین تارانتینو فقط اوما تورمن را برای نقش عروس در نظر داشت.

  31. ورودی تونل ترافیک در توکیو در واقع ورودی تونل خیابان دوم در لس آنجلس است که تابلوهای ترافیکی ژاپنی به آن اضافه شده است.

  32. پیش از مبارزه در برف، صدای تکرارشونده تق‌تق سازه آبی بامبو اشاره‌ای است به صدای تکرارشونده کوبیدن آسیاب آبی در Seven Samurai (1954).

  33. آهنگ آغازین «Bang, Bang» با اعوجاج عمدی پخش می‌شود، انگار که از بلندگوی یک درایو-این شنیده می‌شود.

  34. نام شمشیرساز، هاتوری هانزو، همچنین نام سامورایی است که در سال 1570 جنگجوی شوگون اودا نوبوناگا بود.

  35. شین‌ایچی «سونی» چیبا، که نقش شمشیرساز هاتوری هانزو را بازی می‌کند، شخصیتی با همین نام را در مجموعه تلویزیونی محبوب ژاپنی Shadow Warriors (1980) بازی کرده و نینجاهای ژاپن فئودالی را به تصویر کشیده بود.

  36. از میان تمام نام‌های رمزی جوخه ترور افعی مرگبار، فقط ۳ مورد؛ سایدوایندر، کاتن‌ماوث و کاپرهد در واقع از تیره افعی‌های گودالی هستند. بلک مامبا در واقع عضوی از خانواده مارهای الاپیده مانند کبرا است. مار کوهستانی کالیفرنیا (شاه‌مار) به خانواده کلوبرید مارهای غیرسمی دنیای جدید تعلق دارد. آن‌ها غیرسمی هستند. «شاه» در نام (مانند شاه‌کبرا) به این واقعیت اشاره دارد که آن‌ها از مارهای دیگر از جمله گونه‌های سمی تغذیه می‌کنند. به طور مناسب و شاید عمدی این نام به اِل دریور داده شده است که بیل ممکن است فکر کرده باشد او بیشترین احتمال را دارد که به هم‌تیمی‌هایش «حمله» کند.

  37. کوئنتین تارانتینو جون کونیمورا را پس از دیدن فریاد او در Ichi the Killer (2001) برای نقش رئیس تاناکا انتخاب کرد.

  38. کوئنتین تارانتینو در مصاحبه‌ها گفته است که اگر وارن بیتی نقش بیل را می‌پذیرفت، این شخصیت بیشتر از نوع جیمز باندی و خوش‌مشرب می‌بود.

  39. اِل دریور (داریل هاناه) هنگام ورود به بیمارستان، تم فیلم Twisted Nerve (1968) را سوت می‌زند. سوت زدن از ساخته برنارد هرمان تا زمانی که اِل وارد اتاق تعویض لباس می‌شود، جداگانه شنیده می‌شود.

  40. کوئنتین تارانتینو در گفتگو با کارگردان هندی آنوراگ کاشیاپ اعتراف کرد که سکانس مشهور انیمه‌ای-اکشن مانگا در بیل را بکش از فیلم هندی-تامیلی Aalavandhan (2001) با بازی کمال حسن الهام گرفته شده است. از تارانتینو نقل شده: «بله، آن فیلم قاتل زنجیره‌ای هندی را دیدم که خشونت را به صورت انیمیشن نشان می‌داد.»

  41. گوگو یوباری یک نام واقعی ژاپنی نیست. «گوگو» از «مچ گو گو گو» (با نام دیگر اسپید ریسر)، یک انیمه ژاپنی که کوئنتین تارانتینو در جوانی دوست داشت، گرفته شده است. یوباری نام یک شهر کوچک در هوکایدو، شمال ژاپن است که به خاطر خربزه و فیلم معروف است. اولین سفر تارانتینو به ژاپن برای نمایش «سگ‌های انباری» (۱۹۹۲) در جشنواره بین‌المللی فیلم فانتاستیک یوباری بود.

  42. کوئنتین تارانتینو در مصاحبه‌ای فاش کرد که بیشتر موسیقی استفاده شده در بیل را بکش از فیلم‌های دیگر گرفته شده است. او از مجموعه موسیقی متن خود استفاده کرد.

  43. بخش زیادی از شخصیت عروس در ابتدا برای شوشانا دریفوس در Inglourious Basterds (2009) نوشته شده بود، فیلمی که کوئنتین تارانتینو پیش از بیل را بکش شروع به توسعه آن کرده بود. شوشانا به عنوان قاتلی تصور شده بود که فهرستی از نازی‌ها برای کشتن داشت.

  44. به گفته کوئنتین تارانتینو و اوما تورمن در مستند دی‌وی‌دی، ایده ساخت «بیل را بکش» در طول فیلمبرداری Pulp Fiction (1994) شکل گرفت. آن دو شروع به صحبت درباره نوع فیلم‌هایی کردند که دوست داشتند بسازند و کوئنتین گفت دوست دارد یک فیلم کونگ‌فوی سبک دهه ۷۰ بسازد. اوما ایده نمای آغازین فیلم را با او در میان گذاشت: خودش کتک خورده و با لباس عروس.

  45. کوئنتین تارانتینو در ابتدا قصد داشت برای نقش اورن ایشی یک بازیگر ژاپنی انتخاب کند، اما پیش از شروع انتخاب بازیگر، بازی لوسی لیو را در Shanghai Noon (2000) دید و بلافاصله اورن را به یک زن چینی-ژاپنی-آمریکایی تغییر داد تا لیو بتواند نقش را بازی کند.

  46. سکانس 7 دقیقه‌ای که شبیه یک کتاب کمیک-کارتون ژاپنی است، به عنوان اقدامی برای صرفه‌جویی در هزینه‌های تولید و اجتناب از فیلمبرداری گران‌قیمت با بازیگران واقعی و دکور انجام شد.

  47. وقتی به اوما تورمن اشاره شد که نام رمزی شخصیتش در فیلم - بلک مامبا - همچنین نام نوعی ویبراتور است، او پاسخ داد: «در تجربه شخصی‌ام، هرگز به آن مدل خاص برنخورده‌ام. و چند مدلی را امتحان کرده‌ام.»

  48. ترنزیشن نورهای محو در صحنه همان است که در The Man from U.N.C.L.E. (1964) استفاده شده بود، که می‌تواند عنوان کارت فصل ۴ «مردی از اوکیناوا» را نیز توضیح دهد. اگر خیلی دقیق گوش کنید، حتی می‌توانید صدای درام پس‌زمینه مورد استفاده در The Man from U.N.C.L.E. (1964) را بشنوید، که نشان می‌دهد نویسنده و کارگردان کوئنتین تارانتینو یا زحمت زیادی برای تکثیر آن کشیده یا آن را از یک قسمت واقعی The Man from U.N.C.L.E. (1964) قرض گرفته است.

  49. تنها صحنه‌ای که خشونت در آن بدون تحریک است، کشتار را خارج از صحنه به تصویر می‌کشد و تأثیر عاطفی قتل در کلیسای عروسی را افزایش می‌دهد. تمام صحنه‌های دیگر خشونت که «موجه» تلقی می‌شوند، به سبک معمول تارانتینو به صورت گرافیکی نمایش داده می‌شوند.

  50. کوین کاستنر نیز برای نقش اصلی بیل در نظر گرفته شده بود، اما آن را رد کرد تا در Open Range (2003) بازی کند.

  51. مایکل باون (باک) و دیوید کارادین (بیل) سه خواهر و برادر مشترک دارند، اما خودشان نسبتی با هم ندارند. کارادین پسر جان کارادین و آردانل مک‌کول است، در حالی که باون پسر سونیا سورل و مایکل باون پدر است. با این حال، سورل و جان کارادین با هم سه فرزند داشتند، از جمله کیت و رابرت کارادین.

  52. تابلوی «زنگ‌ها» که در ابتدای فصل اول روی صندوق پست دیده می‌شود، توسط کوئنتین تارانتینو به زوئی بل، بدلکار اوما تورمن، داده شده بود. بل آن را به والدینش، خانواده بل، تقدیم کرد.

  53. فریاد ویلهلم: دو بار در طول نبرد در خانه برگ‌های آبی استفاده شده است.

  54. به گفته اوما تورمن، کوئنتین تارانتینو او را مجبور کرد برای آماده‌سازی این فیلم سه فیلم را تماشا کند: قاتل (1989) ساخته جان وو، Coffy (1973) (با بازی پم گریِر، ستاره جکی براون (1997))، و یک مشت دلار (1964) ساخته سرجیو لئونه.

  55. پس از اینکه عروس در خانه برگ‌های آبی از در اتاق اورن خارج می‌شود (زمانی که گوگو به داخل بازمی‌گردد)، دوربین او را از پله‌ها پایین، از میان بار، از کنار آشپزخانه و به داخل دستشویی زنان دنبال می‌کند. سپس از دستشویی زنان خارج می‌شود، به پله‌ها بازمی‌گردد و سوفی فاتال را در همان مسیر دقیق تا دستشویی زنان دنبال می‌کند و با صدای زنگ تلفن همراهش پایان می‌یابد. این نما در یک برداشت واحد و بدون تدوین فیلم‌برداری شده است.

  56. با وجود اینکه این فیلم با فرمت سوپر 35 (3 پرف) فیلم‌برداری شده، در تیتراژ پایانی عبارت «فیلم‌برداری شده با پاناویژن» درج شده است.

  57. شین‌ایچی «سانی» چیبا به این دلیل در این فیلم بازی داده شد که تارانتینو طرفدار پروپاقرص چیبا، به‌ویژه فیلم‌های مبارز خیابانی او، است.

  58. شخصیت داریل هاناه «ال درایور» نام دارد. تیم تولید مستند Full Tilt Boogie (1997)، مستندی درباره تولید از گرگ و میش تا سحر (1996) (که کوئنتین تارانتینو در آن بازی کرده بود)، «ال. درایور پروداکشنز» نامیده می‌شود.

  59. کلتی که ورنیتا گرین (ویویکا ای فاکس) به سمت عروس (اوما تورمن) شلیک می‌کند، در جعبه غلات «کابوم» پنهان شده است.

  60. نام رمز اصلی ورنیتا گرین (ویویکا ای فاکس) «کبرا» بود که بعداً به «سر مار مسی» تغییر یافت.

  61. پلاک ماشین کامیون باک یک پلاک تگزاسی است که روی آن PSY WGN نوشته شده. وقتی فیلم از شبکه تلویزیونی پخش می‌شود و نام کامیون به «واگن مهمانی» ویرایش می‌شود، پلاک ماشین همانطور باقی می‌ماند.

  62. اگرچه سن اورن ایشی هرگز ذکر نمی‌شود، می‌توان دریافت که او یا 29 ساله است یا 30 ساله، زیرا عروس می‌گوید وقتی در تلاش برای کشتن او شرکت کرد 25 سال داشت و این چهار سال بعد است.

  63. کوئنتین تارانتینو قصد داشت سه بازیگر از ملیت‌های مختلف نماینده کشورهای خودشان باشند. چیا-هویی لیو نماینده چین، شین‌ایچی «سانی» چیبا نماینده ژاپن و دیوید کارادین نماینده ایالات متحده باشد. تارانتینو گفت اگر بروس لی هنوز زنده بود، از او هم برای حضور در بیل را بکش دعوت می‌شد.

  64. تارانتینو گفت فیلم‌های گرایندهاوس نیز بر بیل را بکش بخش ۱ (2003) تأثیرگذار بوده‌اند. او بعداً توانست با Death Proof (2007) یک فیلم گرایندهاوس بسازد.

  65. وقتی عروس به فرودگاه توکیو می‌رسد، از مقابل تبلیغی برای سیگارهای رد اپل عبور می‌کند. رد اپل یک «برند تارانتینویی» است، یکی از چندین محصول خیالی که اغلب در فیلم‌های او دیده می‌شود. جولی دریفوس (سوفی فاتال) مدل رد اپل است. او در زندگی واقعی برای کمپین‌های تبلیغاتی مختلف مدل بوده است.

  66. در رستوران سوشی هاتوری هانزو، یک ضرب‌المثل چینی چهار حرفی بالای بار آویزان است. روی آن نوشته شده «زوی شنگ منگ سی»، به معنای تحت‌اللفظی «تولد مست، مرگ خواب». ترجمه معنایی تقریبی آن «گذراندن زندگی بی‌اهمیت و اغلب هرز» است.

  67. نمادهای ژاپنی در پس‌زمینه پوستر، «کیروبیرو» را هجی می‌کنند که املای ژاپنی «بیل را بکش» است.

  68. فیلم‌برداری صحنه پایانی هشت هفته طول کشید.

  69. کارت عنوان پایانی، «بر اساس شخصیت 'عروس' خلق‌شده توسط Q و U»، به حروف اول نام کوئنتین تارانتینو و اوما تورمن اشاره دارد.

  70. سکانس مبارزه در خانه برگ‌های آبی 8 هفته فیلم‌برداری طول کشید، همان مدت زمانی که کوئنتین تارانتینو برای فیلم‌برداری پالپ فیکشن (1994) صرف کرد.

  71. نوشتن کل فیلم‌نامه شش سال طول کشید تا اینکه به دو بخش تقسیم شد. پیش‌نویس اولیه حدود 220 صفحه بود.

  72. ایده بیل را بکش می‌توانست از The Bride Wore Black (1968) الهام گرفته باشد. خط داستانی درباره زنی است که از پنج مردی انتقام می‌گیرد که (به طور تصادفی) درست بعد از مراسم عروسی به شوهرش شلیک می‌کنند. قتل در یک کلیسا رخ می‌دهد و زن پس از اطلاع از نام مردان درگیر، فهرستی تهیه می‌کند.

  73. کریستوفر آلن نلسون، که روی جلوه‌های ویژه کار می‌کرد، در مصاحبه‌ای فاش کرد که در دو فیلم بیل را بکش بیش از 450 گالن خون مصنوعی استفاده شده است.

  74. روی دیوار خانه برگ‌های آبی حروف Q و U دیده می‌شود. اینها به نام کوچک کوئنتین تارانتینو و اوما تورمن، به عنوان خالقان عروس، اشاره دارند.

  75. فیلم‌نامه اصلی بیل را یک شیمی‌دان ماهر معرفی می‌کرد. مایع درون سرنگ ترکیبی ساخته بیل بود که «خداحافظ برای همیشه» نام داشت. قرار بود این معجون‌ها و اکسیرها با زیرنویس روی صفحه توضیح داده شوند. عروس همچنین از ترکیبی به نام «حقیقت غیرقابل انکار» برای گرفتن اطلاعات از سوفی فاتال استفاده می‌کرد. در بیل را بکش بخش ۲ (2004)، بیل از «حقیقت غیرقابل انکار» روی عروس استفاده می‌کرد.

  76. وقتی عروس بیرون خانه ورنیتا گرین ایستاده است، آهنگ یک ماشین بستنی‌فروشی پخش می‌شود. این آهنگ «رقصنده جعبه موسیقی» اثر پیانیست کانادایی فرانک میلز است، تک‌آهنگی موفق در سال 1978 که در مجموعه تلویزیونی نیکلودئون Pinwheel (1977) نیز استفاده شده بود. در فیلم‌نامه اصلی، یوکی یوباری (که در تلاش برای انتقام مرگ خواهرش، گوگو، بود) عروس را در یک کامیون بستنی تعقیب می‌کرد.

  77. زوئی بل، بدلکار، در حین کار روی این فیلم کمرش را آسیب زد، اما از ترس اینکه جایگزینش کنند، آن را بازگو نکرد.

  78. رستورانی که عروس در آن با اورن می‌جنگد خانه برگ‌های آبی نام دارد. «خانه برگ‌های آبی» نمایشنامه‌ای نوشته جان گوئر بود.

  79. در طول تولید، کوئنتین تارانتینو همزمان با فیلم‌برداری صحنه‌های جدیدی می‌نوشت و بدین ترتیب حجم عظیمی از فیلم خام جمع‌آوری شد.

  80. در سکانس‌های آغازین پیش از شروع خود فیلم، پیامی خش‌دار با عنوان «فیلم اصلی ما» می‌بینیم. این مورد در سینماهای ماشینی دهه شصت و هفتاد زیاد استفاده می‌شد و پس از تریلرها و در صورت نمایش دو فیلم، بلافاصله قبل از فیلم دوم پخش می‌شد.

  81. در حالی که عروس از سوفی فاتال بازجویی می‌کند، از دید سوفی داخل صندوق عقب ماشین خودش به عروس نقاب‌دار نگاه می‌کنیم.

  82. وقتی چیاکی کوری‌یاما (گوگو) صحنه پرتاب توپ و زنجیرش را فیلم‌برداری می‌کرد، به طور تصادفی توپ به سر کوئنتین تارانتینو که کنار دوربین ایستاده بود خورد.

  83. هنگامی که ارل مک‌گرا (مایکل پارکس) به صحنه جرم تو پاینز می‌رسد، چندین عینک آفتابی با سایه‌های مختلف کنار هم روی داشبورد ماشینش قرار دارند. تارانتینو اینجا به فیلم‌های کلاسیک تعقیب و گریز اچ.بی. هالیکی، Gone in 60 Seconds (1974) و The Junkman (1982)، ادای دین می‌کند که در آنها هالیکی، ستاره/کارگردان، نیز عینک‌های آفتابی را کنار هم روی داشبورد ماشین‌هایی که می‌راند قرار می‌داد.

  84. کشتن یکی از اعضای دیوانه 88 توسط عروس با تبر احتمالاً اشاره‌ای به Mannaja (1977) است، که در آن قهرمان اصلی بلید (مائوریتزیو مرلی)، شکارچی جایزه‌بگیری که سلاح انتخابی‌اش تبر است، به خاطر مرگ پدرش از مک‌گوان انتقام می‌گیرد.

  85. اولین فیلم کوئنتین تارانتینو پس از Reservoir Dogs (1992) که ساموئل ال. جکسون در آن حضور ندارد. او در بیل را بکش بخش ۲ (2004) حضور کوتاهی دارد. این شخصیت، روفوس نوازنده پیانو، زمانی که کلانتر از صحنه جرم کلیسای عروسی بازدید می‌کند به عنوان یکی از قربانیان ذکر می‌شود.

  86. اگرچه صدای آژیر که قبل از حمله عروس شنیده می‌شود به تِم کوئینسی جونز از مجموعه تلویزیونی Ironside (1967) نسبت داده شده، اما بیشتر ادای دینی به فیلم کلاسیک کونگ‌فوی برادران شاو، Five Fingers of Death (1972) (معروف به King Boxer) است. نسخه آمریکایی Five Fingers of Death (1972) هر زمان قهرمانش دست به انتقام‌جویی می‌زد از آژیر تِم Ironside (1967) استفاده می‌کرد.

  87. گروه Odd Future برای آهنگ «Alright» خود در سال 2010، جمله اورن ایشی را نمونه‌برداری کرد: «حالا، اگر هر یک از شما حرامزاده‌ها حرف دیگری برای گفتن دارید، همین حالا وقتشه!»

  88. در طول سکانس انیمه‌ای که خاستگاه اورن (لوسی لیو) را توضیح می‌دهد، به طور مختصر می‌بینید که پدر اورن درجه گروهبان دومی در ارتش ایالات متحده را داشته است.

  89. برای دستیابی به ظاهر خاص فیلم‌های «ووشیا» (هنرهای رزمی) چینی دهه 1970، کوئنتین تارانتینو فهرست مفصلی از فیلم‌های این ژانر را به فیلمبردار رابرت ریچاردسون داد تا به عنوان یک دوره فشرده در سبک بصری آنها عمل کند. این فهرست شامل فیلم‌هایی از پیشگامان ژانر، چه چانگ و برادران شاو بود. تارانتینو همچنین استفاده از جلوه‌های دیجیتال و افکت‌های «حرفه‌ای» و کیسه‌های خون را ممنوع کرد. به همین ترتیب، او اصرار داشت که فوران خون به روشی که چه چانگ محبوب کرده بود انجام شود: کاندوم‌های چینی پر از خون مصنوعی که در لحظه برخورد پخش می‌شدند.

  90. اعضای جوخه ترور افعی مرگبار همه به نام مارها نامگذاری شده‌اند: سایدوایندر، مامبای سیاه، دهان‌پنبه‌ای، سر مار مسی، و مار کالیفرنیا (شاه). از این پنج، تنها شاه‌مار غیرسمی است.

  91. استفاده از موسیقی در فیلم از بسیاری جهات با استفاده از موسیقی در فیلم‌های کونگ‌فو/هنرهای رزمی برادران شاو و امثال آن مطابقت دارد. به جای موسیقی متن اصلی یا موسیقی تولیدی، فیلم‌ها از موسیقی پاپ یا موسیقی متن فیلم‌های بلاکسپلویتیشن یا وسترن‌های اسپاگتی استفاده می‌کردند. این کار اغلب بدون اجازه انجام می‌شد. موسیقی در مبارزه خانه برگ‌های آبی حتی از همان نشانه‌هایی استفاده می‌کند که بسیاری از فیلم‌های کونگ‌فو به طور غیرقانونی استفاده می‌کردند. وقتی اورن عقب‌نشینی می‌کند، Super 16 از Neu! شنیده می‌شود که در Master of the Flying Guillotine (1976) استفاده شده بود. در طول تغییر به سیاه و سفید، تِم اصلی Day of Anger (1967) اثر ریتز اورتولانی به طور مختصر پخش می‌شود. این تِم در Ma Su Chen (1972)، My 12 Kung Fu Kicks (1979) و The Invincible Armour (1977) نیز استفاده شده بود. وقتی شمشیر عروس گیر می‌کند، موسیقی White Lightning (1973) اثر چارلز برنشتاین شنیده می‌شود، همان موسیقی (همراه با بخش زیادی از موسیقی متن White Lightning (1973)) که در Hitman in the Hand of Buddha (1981) استفاده شده بود. تِم انتقام «Ironside» اثر کوئینسی جونز در Five Fingers of Death (1972) استفاده شد، که اتفاقاً یکی از فیلم‌های هنرهای رزمی مورد علاقه کوئنتین تارانتینو است.

  92. لوسی لیو هنگام دویدن برای کشتن رئیس تاناکا پابرهنه است. گروه موسیقی در خانه برگ‌های آبی پابرهنه هستند. عروس هنگام فرار از بیمارستان و تلاش برای به دست آوردن کنترل دوباره پاهایش پابرهنه است.

  93. نبرد سیلوئت به این شکل انجام شد تا پنهان شود که زوئی بل، بدل اوما تورمن، مبارزه را انجام می‌دهد نه خود تورمن. پیچیدگی مبارزه باعث می‌شد واضح باشد که این تورمن نیست.

  94. در فهرست «1001 فیلمی که باید قبل از مرگ ببینید»، ویرایش استیون اشنایدر، گنجانده شده است.

  95. ویویکا ای فاکس با ۵۰ سنت (۲۰۰۳) قرار می‌گذاشت که او با چلسی هندلر (۲۰۱۱) قرار می‌گذاشت که او با آندره بالاز (۲۰۱۱-۱۳) قرار می‌گذاشت که او با اوما تورمن (۲۰۰۳-۰۶؛ ۲۰۰۶-۰۷؛ ۲۰۱۴-۲۰۱۵) قرار می‌گذاشت.

  96. تریلر اصلی این فیلم، با وجود اینکه هیچ خونریزی واقعی نداشت، با دیدن لباس‌های خون‌آلود عروس خشم انجمن فیلم آمریکا (MPAA) را برانگیخت. در نتیجه، این فیلم اولین فیلمی شد که مشمول سیاست جدید «بدون خون» MPAA برای تریلرها شد، که بر اساس آن هرگونه نشانه‌ای از مایعات بدن باید با رنگ دیگری جایگزین یا کاملاً حذف شود. به همین دلیل است که تریلرهای این فیلم (و به طور مشابه هر فیلمی که پس از آن در ایالات متحده اکران شد) لباس‌های عروس را با لکه‌های قهوه‌ای مایل به سیاه به جای خون نشان می‌دهند. ضمناً، رنگ خون خشکیده قهوه‌ای مایل به سیاه است، یعنی MPAA ناخواسته تارانتینو را مجبور کرد رنگ را از خون تازه (قرمز) به رنگ خون خشکیده تغییر دهد.

  97. با وجود اینکه نام عروس در فیلم سانسور شده، نام او روی بلیط‌های هواپیمایش به اوکیناوا و توکیو فاش می‌شود.

  98. صحنه معروف برداشت طولانی شش ساعت تمرین شد و در هفده برداشت فیلم‌برداری شد. پس از آن، شایعه شد که لری مک‌کانکی، اپراتور استدی‌کم، از خستگی از حال رفته است.

  99. در «ساخت بیل را بکش» (۲۰۰۳)، تارانتینو اشاره کرد که صحنهٔ تصویر دوپاره، جایی که ال (داریل هاناه) در آستانه ورود به اتاق عروس (اوما تورمن) و کشتن اوست، ادای احترامی به برایان دی پالما بود.

  100. نام هاتوری هانزو را چهار نینجا در ژاپن فئودالی داشتند، اما مشهورترین آنها در اواسط قرن شانزدهم متولد شد. او علاوه بر اینکه استراتژیست عالی و استاد نیزه بود، او و نینجاهایش در آغاز دوره توکوگاوا در تاریخ ژاپن (1603-1868) نقشی اساسی داشتند.

  101. تولد چیاکی کوری‌یاما با روز اکران این فیلم در سینماهای آمریکا (10 اکتبر) یکی است.

  102. کوئنتین تارانتینو شروع تولید را به تعویق انداخت چون اوما تورمن باردار بود.

  103. مایکل مدسن فقط چند دیالوگ دارد و همان هم درست در پایان فیلم است.

  104. وقتی تارانتینو قصد داشت گوگو و یوکی یوباری را انتخاب کند، اولین گزینه‌هایش چیاکی کوری‌یاما و کوه شیباساکی بودند. هر دو در فیلم پرفروش نبرد سلطنتی (2000) نقش داشتند.

  105. عروس با انگشتش شکلی مربع در هوا می‌کشد. در داستان عامه‌پسند (1994)، میا والاس (اوما تورمن) هنگام صحبت با وینسنت (جان تراولتا) حرکتی مشابه انجام می‌دهد.

  106. کوئنتین تارانتینو برای ترغیب رابرت ریچاردسون به کار در پروژه، فیلمنامه را در روز ولنتاین 2002 همراه با دسته‌گلی رز به خانه‌اش فرستاد.

  107. عروس همیشه کفش اونیتسوکا تایگر می‌پوشد.

  108. بسیاری از پیش‌نویس‌های فیلمنامه اولیه شامل یک سکانس کامل بود که در آن عروس از کما بیدار می‌شد، بیمارستان را ترک می‌کرد و به منطقه پنهندل تگزاس می‌رفت. آنجا گذرنامه‌ها، سلاح‌ها و پول‌هایی را که پیش از حمله بیل در مراسم عروسی پنهان کرده بود جمع می‌کرد. کوئنتین تارانتینو در مصاحبه با برت ایستون الیس گفته که هدف اولیه این صحنه هم نشان دادن این بود که عروس پس از چهار سال کما چگونه هزینه تجهیزات و سفرهایش دور دنیا را تأمین کرده، و مهم‌تر اینکه توضیح می‌داد او پیش از شروع سفر انتقامش به «سرنوشت» باور شخصی داشت. او (کوئنتین) توضیح داد که عروس مخفیگاهش را زیر سنگی معمولی پنهان کرده بود که فقط یک «X» زیرش علامت خورده بود، و اگر آن را نمی‌دید – اگر به نحوی گم شده بود یا از زمانی که اولین بار وسایلش را دفن کرده بود پاک شده بود – آن را نشانه‌ای می‌گرفت که انتقامش نباید اتفاق بیفتد و همان‌جا و همان لحظه کل ایده را رها می‌کرد.

  109. زنگ گوشی سوفی فتال (جولی دریفوس) آهنگ «اولد لانگ ساین» است، به طور مشخص نوایی برای مصرع «آشنایان دیرین را باید از یاد برد». با این حال، این نوا در ژاپن نیز یک سنت محبوب است، جایی که با نام «هوتارو نو هیکاری» شناخته می‌شود. این نسخه شامل اشعار کاملاً متفاوتی است و معمولاً با مراسم فارغ‌التحصیلی مرتبط است.

  110. دیالوگ «اسم من باک است و اینجام تا گایید» از دیالوگ ابتدایی فیلم ترسناک/بهره‌کشنده توبی هوپر، «Eaten Alive» (۱۹۷۶) گرفته شده است. شخصیت رابرت انگلند می‌گوید «اسم باک است و من حاضرم برای گاییدن».

  111. وقتی کوئنتین تارانتینو پس از مکان‌یابی اولیه و گرفتن استودیوها در حال ترک ژاپن بود، آهنگ گروه تمام دخترانه «۵،۶،۷،۸ها» را از بلندگوهای فروشگاه شنید. آنقدر مجذوب موسیقی شد که از یک فروشنده پرسید گروه کیست. وقتی به او گفتند، تارانتینو که وقت کافی برای رفتن به فروشگاه موسیقی و گرفتن سیدی آن‌ها نداشت، از فروشنده خواهش کرد که نسخه خودشان را به او بفروشند. کوئنتین دیسک را به خانه برد، به آن گوش داد و بلافاصله گروه را برای نواختن در بخش «رویارویی در خانه برگ‌های آبی» استخدام کرد. تمام آهنگ‌های گروه، از جمله آهنگ برجسته «وو هو»، کاورهایی از آهنگ‌های موج‌سواری اوایل دهه ۶۰ هستند.

  112. در طول فیلمبرداری، بازیگران مرد و زن اغلب یک برداشت «سلام، سالی!» ارائه می‌دادند. این شامل این می‌شد که بازیگر برداشتش را تمام کند، رو به دوربین بچرخد و فریاد بزند «سلام، سالی!» اینکه تدوینگر سالی منکه از این کار قدردانی کرده یا نه هنوز گزارش نشده، چون او در سال 2010 درگذشت.

  113. یوجی تاناکا و چیاکی کوری‌یاما نقش‌های مکمل را در مجموعه ترسناک جو-آن: کینه بازی کردند؛ اولی در جو-آن: کینه (2002) و دومی در فیلم قبلی جو-آن: کینه (2000) ظاهر شد. کوئنتین تارانتینو از طرفداران این مجموعه ترسناک ژاپنی است.

  114. شرکت انیمه Production I.G. انیمیشن سکانس «خاستگاه اورن» را تهیه کرد.

  115. خوراکی‌ای که ونیتیا / کوپرهد برای دخترش آماده می‌کند، غلات صبحانه Kaboom است. این محصول که در سال 1969 توسط جنرال میلز معرفی شد، تم دلقکی داشت و تکه‌های غلات با رنگ‌های متنوع به شکل صورت‌های خندان و ستاره بودند. بدیهی است که در آن زمان تولید می‌شد اما در سال 2010 متوقف شد و چند سال قبل از آن از بیشتر قفسه‌های فروشگاه‌ها ناپدید شده بود.

  116. عینک آفتابی‌ای که عروس (اوما تورمن) در بیمارستان از باک (مایکل باون) می‌گیرد، همان مدلی است که کریستین اسلیتر در داستان عاشقانه واقعی (1993) که آن هم نوشته کوئنتین تارانتینو است، به چشم می‌زد.

  117. اگر صحنه‌ها را به ترتیب زمانی بچینید، آخرین صحنه آن است که عروس با پوسی واگن که از یک شخصیت مرده دزدیده بود دور می‌شود. در داستان عامه‌پسند (1994) و جکی براون (1997) نیز آخرین صحنه‌ها به ترتیب زمانی نشان می‌دهند شخصیت‌ها با وسایل نقلیه دزدیده‌شده از شخصیت‌های مرده دیگر دور می‌شوند (هلیکوپتر زد در داستان عامه‌پسند، ماشین اوردل در جکی براون).

  118. عروس به قاتلان بیل «افعی‌ها» می‌گوید. عنوان رسمی آن‌ها «جوخه بین‌المللی مرگبار ترور افعی» است، یا به اختصار THE DIVAS.

  119. کشتن یکی از دیوانه‌های 88 توسط عروس با بریدن عمودی و فوری او با شمشیرش احتمالاً اشاره‌ای به The Big Boss (1971) است که در آن قهرمان اصلی چنگ چائو-آن (بروس لی) یکی از زیردستان رئیس را با اره می‌کشد. در آن فیلم، صحنه در نهایت به دلیل عدم واقع‌گرایی پیش از اکران حذف شد. The Big Boss (1971) را ببینید.

  120. کوئنتین تارانتینو در مصاحبه‌ای گفت که وسترن Hannie Caulder (1971) با بازی راکل ولش یکی از تأثیرات او بر این فیلم است. در آن فیلم، هانی کالدر پس از قتل شوهرش و تجاوز سه یاغی مسئول، به یک زن تفنگدار انتقام‌جو تبدیل می‌شود. در این فیلم، عروس (تورمن) پس از آنکه در مراسم عروسی‌اش به او ظلم شد و نامزدش و مهمانان عروسی کشته شدند و عروس در کما توسط باک مورد تجاوز قرار گرفت، از بیل و جوخه بین‌المللی مرگبار ترور افعی انتقام می‌گیرد.

  121. در صحنه مبارزه بین گوگو یوباری و عروس، صدای افتادن پین‌های بولینگ شنیده می‌شود وقتی گوگو پس از ضربه خوردن به پشت سرش با یک فلِیل به هوا می‌رود.

  122. نقاشی‌های روی دیوارهای خانه ونیتیا (ویویکا ای فاکس) در صحنه‌های ابتدایی توسط هنرمند تجسمی رادنی گریر، برادر پم گریر، ستاره فیلم قبلی تارانتینو جکی براون (1997)، تهیه شده بود.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

  1. نمایش (اسپویلر)

    وارن بیتی اولین انتخاب تارانتینو برای نقش بیل بود. او در نهایت به دلیل اختلافات خلاقانه از او استفاده نکرد. بیتی معتقد بود بیل نباید تا رسیدن عروس به خانه‌اش ظاهر شود.

  2. نمایش (اسپویلر)

    صحنه‌ای که عروس (اوما تورمن) ونیتیا گرین (ویویکا ای فاکس) را می‌کشد و سخنرانی «منتظرت می‌مانم» که به نیکی (امبروسیا کلی) می‌گوید، بازتابی از صحنه‌ای مشابه در فیلم انتقامی دیگر، The Punisher (1989) است. در صحنه‌ای مشابه در آن فیلم، فرانک کسل (دولف لاندگرن) هنگام کشتن پدرش جیانی (یرون کرابه) به تامی فرانکو می‌گوید: «چون اگر این کار را نکنی... منتظرت می‌مانم».

  3. نمایش (اسپویلر)

    جولی دریفوس در فیلم به سه زبان مختلف صحبت می‌کند. او تا انتها ژاپنی روان صحبت می‌کند، جایی که به فرانسوی مادری‌اش عروس را ناسزا می‌گوید و سپس وقتی با بیل صحبت می‌کند به انگلیسی واضح سخن می‌گوید. در زندگی واقعی، جولی دریفوس سه‌زبانه است.

  4. نمایش (اسپویلر)

    دیوید کارادین در فیلم فقط شنیده می‌شود و هرگز دیده نمی‌شود (به جز دستانش در صحنه افتتاحیه، در طول تماس تلفنی و در صحنه پایانی).

  5. نمایش (اسپویلر)

    دیالوگی که اورن و عروس در خانه برگ‌های آبی با هم می‌گویند، «خرگوش احمق، تریکس برای بچه‌هاست»، به یک شعار تبلیغاتی برای غلات صبحانه تریکس اشاره دارد. این همچنین یک اشاره رمزی به نام عروس است که در «بیل را بکش بخش ۲» (۲۰۰۴) مشخص می‌شود بئاتریکس کیدو است.

  6. نمایش (اسپویلر)

    وقتی عروس در خانه برگ‌های آبی به سمت پله‌ها می‌رود تا با دور اول محافظان بجنگد، نمایی از زیر از میان کف شیشه‌ای می‌بینید. کف کفش‌هایش نوشته شده «Fuck U».

  7. نمایش (اسپویلر)

    در مراحل اولیه فیلمبرداری، قرار بود اورن در پایان نبردش با عروس سر بریده شود، اما این تغییر کرد چون اگر سرش بریده می‌شد هرگز نمی‌فهمید که شمشیر عروس واقعاً یک شمشیر هانزو است.

  8. نمایش (اسپویلر)

    صحنه مبارزه پایانی در جنگو آزاد (2012)، که جنگو (جیمی فاکس) به استیون (ساموئل ال جکسون) می‌گوید همان‌جا بماند، بازتاب صحنه‌ای است که عروس پس از نبرد شمشیری با دیوانه‌های 88 به سوفی فاتال می‌گوید همان‌جا بماند.

  9. نمایش (اسپویلر)

    تعداد کشته‌ها: 95.

  10. نمایش (اسپویلر)

    در ابتدای صحنه مبارزه بین اورن و عروس، پس از آنکه اورن به ژاپنی می‌گوید: «امیدوارم انرژی‌ات را ذخیره کرده باشی. اگر نکرده باشی، ممکن است پنج دقیقه دوام نیاوری.»، دقیقاً 4 دقیقه و 59 ثانیه از زمانی که او قدم پیش می‌گذارد و موسیقی شروع می‌شود تا ضربه مرگبار دوئل طول می‌کشد. از زمانی که او می‌گوید «پنج دقیقه» تا ضربه مرگبار، دقیقاً 5 دقیقه و 30 ثانیه است.

  11. نمایش (اسپویلر)

    بیل در صحنه افتتاحیه فیلم عروس را با نام خانوادگی‌اش، کیدو، صدا می‌زند. مخاطب که نام خانوادگی او را نمی‌داند، قرار است فکر کند این فقط یک اصطلاح محبت‌آمیز است.

  12. نمایش (اسپویلر)

    در ابتدا، کوئنتین تارانتینو می‌خواست مایکل مدسن نقش جانی مو را بازی کند. اما تصمیم گرفت مدسن برای نقش برادر بیل بهتر است، بنابراین او را برای نقش باد انتخاب کرد.

  13. نمایش (اسپویلر)

    به گفته دیوید کارادین، مردی در فلش‌بک انیمه که پدر اورن را می‌کشد، بیل جوان‌تر است. در سکانس گسترده انیمه در بیل را بکش: کل ماجرای خونین (2004)، تأیید می‌شود که قاتل شخصیت دیگری به نام پریتی ریکی است که اورن پس از کشتن رئیس ماتسوموتو او را هدف می‌گیرد.

  14. نمایش (اسپویلر)

    در دقیقه 1:14:30، کلمه‌ای که اورن می‌گوید «بیپ» می‌شود، اما آنچه در واقع می‌گوید نام عروس است: بئاتریکس.

  15. نمایش (اسپویلر)

    کوئنتین تارانتینو و تهیه‌کننده هاروی واینستین نقل شده‌اند که بیل را بکش در اواخر تولید به دو بخش تقسیم شد. با تقسیم فیلم به دو بخش، شعار تبلیغاتی فیلم، «در سال 2003، اوما تورمن بیل را خواهد کشت!»، نادرست شد.

  16. نمایش (اسپویلر)

    شخصیت گوگو در ابتدا به صورت دو شخصیت نوشته شده بود: خواهران دوقلوی یوباری، گوگو و یوکی. گوگو تقریباً هیچ دیالوگی نداشت و پس از مرگش به دست عروس، یوکی به دنبال او می‌رفت تا خودش هم کشته شود، در فصل «گمشده» «انتقام یوکی». تمام دیالوگ‌های گوگو در فیلم نهایی توسط یوکی گفته می‌شد. در سال 2025، در آستانه اکران رسمی سینمایی بیل را بکش: کل ماجرای خونین (2004)، کوئنتین تارانتینو و اوما تورمن با اپیک گیمز همکاری کردند تا «فصل گمشده: انتقام یوکی» را در Fortnite (2017) بسازند.

بازیگران و عوامل