Marioの舞台裏トリビア68選

マリオの生みの親である宮本茂は、「最終的に、彼らが多大な努力を注いだとても楽しいプロジェクトになった」と述べた一方で、「まだ少し後悔しているのは、この映画がマリオブラザーズのビデオゲームに少し近づきすぎようとしたかもしれないということです。その意味で、それ自体が娯楽映画であるというよりも、ビデオゲームについての映画になってしまいました」とも語った。
映画に登場する敵は誰もマリオとルイージをファーストネームで呼ばない。彼らはただ「配管工、哺乳類、そして猿」と呼ぶだけだ。唯一の例外は受付の軍曹で、彼は彼らを「マリオズ」と「マリオブラザーズ」と呼んでいる。
（約23分頃）マリオがキノコ王国のアンティークショップの前を歩くとき、店内にはスーパーマリオブラザーズ３（1988）のアイテムがいくつか見つかる：* ジュゲムの雲（笑顔の白い雲）：マリオとルイージがマップ上のレベルを飛ばすのに使う。* ハンマー：マリオとルイージがハンマースーツを取得したときに使う武器。* オルゴール：敵を眠らせる。マップ上でのみ使用可能。* Pウィング（赤い「P」が入った白い翼）：マリオに1レベル永久に飛ぶ能力を与える。* Pスイッチ（白い「P」の文字が入った青いブロック）：ジャンプして起動する必要がある。起動すると、エリア内のすべてのレンガブロックが10秒間だけコインに変わり、その逆も同様。また、一部のレベルに隠されている青いコインも出現させる。
彼はスーパーマリオのゲームで30年以上にわたり声を当ててきた経験があるにもかかわらず、ザ・スーパーマリオブラザーズ・ムービー（2023）のマリオ役やルイージ役として検討されることすらなかった。
チャールズ・マーティネットは、英語、カタルーニャ語、ヨーロッパフランス語、ドイツ語、イタリア語、ヨーロッパスペイン語でマリオの父とジュゼッペの吹き替えを担当した。
脚本の初期草稿では、クッパは最初の2シーンでのみ人間に変装し、ピーチ姫のキャラクターはヒルディという名前で、クッパは無敵の王冠を手に入れてキノコ王国を支配するために彼女と結婚しようとする。パックンフラワーやドッスンなどのゲームの敵が登場し、キノピオは主要キャラクターとしてマリオブラザーズの旅に同行し、ジュニアという名前の赤ちゃん恐竜はマリオを母親だと思い込み、ルイージはある時点でタヌキパワーを手に入れ、クッパの手下の1人（カメックの原型と思われる）がマリオに「お姫様は別の城にいます」と言い、マリオとルイージはクッパのために歌を歌い、クッパは最終的に溶岩の穴に落ちる。つまり、この草稿はゲームにはるかに忠実である。
最初の脚本は、アカデミー賞受賞脚本家のバリー・モローによって書かれた。彼のストーリーは、マリオとルイージの兄弟が実存的なロードトリップに出るというもので、モローの以前の作品レインマン（1988）にあまりにも似ていたため、制作側は脚本を「ドレインマン」と題した。モローは自身の脚本を「ローレルとハーディやアボットとコステロのような対比の研究」であり、ゲーム自体のような「オデッセイと探求」があると表現した。共同プロデューサーのフレッド・C・カルーソは後に、モローのストーリーは「楽しいコメディとは対照的に、よりシリアスなドラマ作品だった」と語った。
セス・ローゲンは、ドンキーコングとの戦いの最中にマリオがミニキノコで自分を小さくした後、ほとんど意図的に彼のトレードマークの笑い声を上げる。
マリオはルイージを「ルー」と呼ぶことが数回あり、これはルイージの略称として意図されている。これは1989年のThe Super Mario Bros. Super Show!でマリオ役を演じた「キャプテン」ルー・アルバーノへのオマージュである。
マリオのオーディションを受けたとき、彼は強いブルックリン訛りで演じるつもりだった。しかし、子供たちはより温かく優しい声を聞きたいだろうと考え、イタリア訛りでマリオを演じた。
ルイージが初めてデイジーを口説こうとしたとき、マリオは逆さまにしたエビアンの水のボトルを頭に当てて応じる。逆さまにすると「Naive」と読めるのだ。
マリオとキノピオがピーチ姫の城に入ろうとすると、2人のキノピオの衛兵が「お姫様は別の城にいます」と冗談を言う。これは、各ワールド（ワールド8を除く）の終わりにキノピオが「ありがとうマリオ、でもお姫様は別の城にいます」と言ったスーパーマリオブラザーズ（1985）への参照である。
スタート画面で何も押さずに待っていると、マリオはやがて眠りに落ち、寝言でパスタとピザについて話し始める。
マリオの生みの親である宮本茂は、マリオの衣装のインスピレーションを、赤い帽子を除いて青いシャツと赤いオーバーオールを着ているスティーヴ・ルカサーから得たのかもしれない。
マリオが自分の部屋に行くと、彼が初代Nintendo Entertainment System（NES）本体でKid Icarusをプレイしているのが見える。この参照は2つある。第一に、マリオが自分のNESでプレイしているのは、アニメ映画Super Mario Brothers: Great Mission to Rescue Princess Peach（1986）の冒頭で、マリオが初代Nintendo Family Computer（ファミコン）でスーパーマリオブラザーズ（1985）のバージョンをプレイしているシーンへの参照である。第二に、マリオがNESでプレイしているゲームはKid Icarus（1986）で、ギリシャ神話に大まかに基づいた任天堂のゲームである。ギリシャ神話では、イカロスはダイダロスの息子で、ダイダロスはイカロスに、海の湿気で翼が詰まったり太陽の熱で溶けたりしないように、あまり低くも高くも飛ばないように指示した。これは、マリオと自分の父親との関係のメタファーである。父親はマリオが安定した仕事を辞める決断を認めず、マリオが弟のルイージを連れて行ったことを責めるが、マリオはただ父親に誇りに思ってほしいだけなのだ。
宮本茂は当初、ドンキーコング（1981）をポパイのコミックストリップに基づいたゲームにしたいと考えていた。権利を確保できなかった後、彼はポパイ、ブルート、オリーブ・オイルをそれぞれマリオ、ドンキーコング、ポリーンに置き換えた。任天堂は最終的に権利を確保し、Popeye（1982）を制作した。
映画でマリオが着るスーツは2種類、ネコとタヌキだ。ネコマリオはスーパーマリオ 3Dワールド（2013）で初登場し、壁に登ったりしがみついたり、敵を引っかいたり、空中から敵に飛びかかって叩きつけたりできた。一方タヌキマリオはスーパーマリオブラザーズ３（1988）で初登場し、空を飛べるだけでなく、十字キーの下とBボタンを押すことで数秒間だけ像に変身して無敵になれた。
映画序盤のピザ店にあるゲーム機は「Jump Man」という名前だ。マリオというキャラクターは、ゲーム『ドンキーコング』（1981）に初登場した当時「Jumpman」と呼ばれていた。名前がマリオに変わったのは、任天堂アメリカの倉庫の大家だったマリオ・セガールへの敬意からだ。
キノピオはスーパーマリオブラザーズ（1985）でデビューしたが、映画での見た目は大乱闘スマッシュブラザーズX（2008）に由来する。
特定のシーンは、コースや音楽、乗り物、武器、さらにはゲーム内のカート選択画面まで、マリオカートのビデオゲームを強く意識している。
マリオとルイージはそれぞれ、髪とひげの色がシャツの色と一致している。マリオは茶色のシャツに赤いオーバーオールを着ており、髪とひげは茶色。ルイージは緑のシャツに白いオーバーオールで、髪もひげも緑だ。マリオかルイージのどちらかがフラワーパワーを手にすると、2人とも白いオーバーオールに赤いシャツとなり、髪とひげも赤くなる。
ロッキー・モートンは2016年、この映画を「つらい」経験だったと振り返った。彼とアナベル・ジャンケル、そして他のキャストは、ディック・クレメントとイアン・ラ・フレネが最初に書いた脚本に基づいて映画を作ることに同意していた。その脚本は、両親の不在の中で育まれたマリオとルイージの複雑ながら愛情深い家族の関係に焦点を当てていた。しかし撮影開始のわずか数週間前、出資元のスタジオが、映画をもっと子ども向けでコメディ色の強いものにするため大幅な書き直しを要求した。モートンによれば、最終的な脚本は彼やジャンケル、キャストが承諾した脚本とはまったく似ても似つかぬものになり、新しい脚本の雰囲気はすでに建てられていたセットとまったく噛み合わなかった。またモートンは、新しい脚本を擁護する立場に置かれて非常に居心地が悪かったとも語った。さらにデニス・ホッパーとの仕事は「本当に、本当に大変だった。本当に大変だった。[デニス・ホッパー]は何が起きているのか分かっていなかったと思う」と述べた。全体としては屈辱的な経験だったと表現しつつも、予期せぬ遅れての脚本の書き直しが生んだ混乱を思えば、モートンはこの映画を誇りに思っている。
映画の中でマリオがデイジーの名前を口にする場面は一度もない。
スーパーマリオブラザーズの配管バンのロゴは、初代スーパーマリオブラザーズ（1985）から使われているロゴのフォントだ。さらにバンに描かれた兄弟の画像は、ゲーム初期の頃の古いプロモーション画像である。
宮本茂はもともとゲーム内でマリオに恐竜を乗らせたかったが、ファミコン（NES）のハードの制約で実現できなかった。その願いをようやく叶えたのが、はるかに高性能なスーパーファミコンで動くスーパーマリオワールド（1990）で、恐竜はヨッシーと名付けられた。
マリオ1体だけのポリゴン数は、ピーチ姫の城の外観全体を上回る。ポリゴンとは、ゲーム内の物体を形作る「図形」のことだ。
マリオとキノピオがキノコ王国に入ると、背景に「Crazy Cap Store」が見える。これはスーパーマリオオデッセイ（2017）で衣装を買うために見つけて利用できる店だ。
映画の冒頭、マリオとルイージは最初の仕事へ走らなければならない。これは8ビットの初代スーパーマリオブラザーズ（1985）のファミコンゲームの定番横スクロールアクションを再現したものだが、終盤にはマリオがCastle Burgerというレストランのポールに飛びつく。そこから滑り降りる姿はゲームとまったく同じだ。またレストランの形も、各ステージの最後にある城と同じである。
マリオの父親の見た目は、The Legend of Zeldaシリーズのキャラクター、タロンが初登場したThe Legend of Zelda: Ocarina of Time（1998）のデザインに基づいている。マリオの父親とタロンはどちらも頭がはげていて、前腕には毛が多く、もみあげまで伸びたひげをたくわえている。皮肉なことに、タロンのデザインはもともとマリオを基にしていた。
宮本茂はインタビューで、ルイージは実は最初からスーパーマリオ 64に入れる予定だったと語った。実際、スーパーマリオ 64は一時マルチプレイゲームになる計画もあった。初期のプロトタイプでは、マリオとルイージが別々のタイミングでピーチの城に入り、廊下で合流できた。完成版にはカメラを固定するオプションがあるが、これはマリオとルイージが離れ離れに歩いても画面に映り続けられるようにする初期実験の名残だ。開発のごく初期、マリオとルイージは平らな地面を一緒に走り、すべてうまくいっていた。ところが開発陣がより複雑な地形を作り始めると事情が変わった。Nintendo 64のハードの制約から、彼らは単純な地形だけを使うか、ルイージを完全に外すかの結論に至った。そして最終的に、ルイージは没になった。
マリオの動きとアニメーションは、レベルが1つも作られる前に数か月かけて磨き上げられた。ジャンプや宙返りを試すのに、シンプルなオレンジ色のブロックが使われた。
マリオとルイージの配管広告で流れる音楽は、実は1989年の子供向け番組The Super Mario Bros. Super Show!のテーマ曲で、ルー・アルバーノがマリオ、ダニー・ウェルズがルイージを演じていた。
スーパーリーフを手に入れた後、ドンキーコングはマリオがアライグマのようだと口にする。その後、ルイージはなぜクマのような格好をしているのかとマリオに尋ねる。これはスーパーリーフが登場し、マリオがアライグママリオに変身できるようになったスーパーマリオブラザーズ3へのオマージュだが、同作にはタヌキマリオに変身できる、はるかにレアな別のパワーアップも存在する。そのアイテムはテディベアのような見た目だが、マリオの姿はアライグマドッグとも呼ばれる日本のタヌキを模したものだ。見た目は異なるものの、アライグママリオとタヌキマリオは飛行に関するゲームの仕組みを共有している。
Punch-Out!! Pizzeriaでマリオとルイージを嘲笑う青い服の男スパイクは、実はフォアマン・スパイク。彼はレッキングクルー（1984年）で登場し、同作ではマリオとルイージがハンマーを使って解体作業員として働いている。スパイクはNPC（ノンプレイヤーキャラクター）としてゲームに登場し、マリオとルイージのライバルとして壁を壊したり（壁を壊して得点するのを妨害する）、攻撃を当てれば2人を足場から突き落とすこともできる。
パーカー・ベネットとテリー・ラントはゴーストバスターズ（1984年）やビル・マーレイの、ジャンルを意識した感性に大きく影響を受けており、別の草稿では、下水道からにじみ出る深刻な事態にもかかわらず、あまり深刻ぶらない世界を思い描いていた。当初の映画の冒頭では、マリオはマーレイ風の、どこか胡散臭いキャラクターだった。しかし、ボブ・ホスキンスがその役に起用されようとしていることを知ったパーカーとテリーは、キャラクターをより年配で好感の持てる人物に書き直す必要があると気づく。まもなく脚本は、より家族向けのトーンとまったく新しいキャラクター設定を備えたものに書き直された。
ジョン・レグイザモは、マリオのバンを使ったスタント中に誤ってボブ・ホスキンスの指の1本を骨折させてしまった。レグイザモによると、その瞬間ホスキンスは激しく支離滅裂に悪態をついたが、すぐに許してくれたという。
マリオとルイージが水流を止めるために下水道へ降りると、2人は誤って壁を突き破り、下水道の未使用部分に「Level 1-2」と書かれた看板を見つける。これはスーパーマリオブラザーズ（1985年）の悪名高いバグをほのめかしている。下水道のステージであるWorld 1-2では、特定の壁をジャンプで抜けると「Minus World」へ続くワープゾーンにたどり着くことができた。長年、ファンはこれをゲームに組み込まれた秘密の世界だと考えていたが、実際には不適切に読み込まれた環境へ導くバグで、クリア不可能な状況を生み出していた。映画ではLevel 1-2にキノコ王国へのポータルがあり、本当に秘密の世界へ行けるようになっている。
配管のCMの中で、マリオとルイージは黄色いマントでNYCの上空を飛ぶふりをするが、その視覚効果はお粗末なものになっている。これは1990年のスーパーマリオワールド: スーパーマリオブラザーズ4で初登場した「マントマリオ」というスーツのヒントだ。このスーツはマント羽根を取ることで入手でき、プレイヤーはレベル内を無期限に飛び回り、XボタンかYボタンで回転させて敵を攻撃できる。さらに、マントマリオで落下中（AボタンかBボタンを押す）には、ゆっくりと降下できる。
チャールズ・マーティネットは、マリオのゲームで30年以上にわたり声を担当してきたにもかかわらず、本作のマリオ役やルイージ役としてはまったく検討されなかった。代わりに彼はマリオの父とジュゼッペの役を与えられた。
Super Mario Brothers' Plumbingの広告の最後に表示されるウェブサイト（www.smbplumbing.com）は、映画公開時には実際に存在するサイトだった。このサイトには電話番号1-929-556-2746（1-929-55-MARIO）が記載されていた。映画公開当時、この番号に電話するとルイージからの録音メッセージが流れた。
チャールズ・マーティネットがマリオの声を担当する前に、ゲームの初期プロトタイプ版ではマリオは甲高い声をしており、それは名前不明の声優が担当していた。
ジャングルの闘技場にある赤い鉄骨や、ドンキーコングがマリオに樽を投げつける場面は、アーケードゲームのDonkey Kong（1981年）へのオマージュだ。
マリオとルイージの両親や親戚のデザインは、任天堂が作成しながらゲームでは未使用となったスケッチを基にしている。
映画はブルックリンで破裂した配管から始まり、マリオとルイージがそれを止めようとすると、別世界へのポータルを見つける。実写版スーパーマリオブラザーズ（1993年）も同じように始まる。
パーカー・ベネットとテリー・ラントが提出した脚本は、当初のファンタジー志向から、最終作のより地に足のついたSF志向への初期段階の移行を表している。2人は物語が十分に面白くも恐ろしくも奇抜でもないと感じ、より魅力的にするためにマリオとルイージの関係に重点を置き、デイジーをより主体的なキャラクターに育て、クッパの計画を地球も危険にさらすよう拡大しようとした。しかし、その企画にはなお、マリオとルイージが「予言」の象徴であること、冒険を助ける魔法の喋る本、キノコだらけで城もある世界など、さまざまな幻想的な要素が含まれている。人型恐竜が住む並行世界というSFのコンセプトは、すでに書かれていたファンタジー物語に本質的に後付けされただけのものだ。
マリオが溶岩でお尻を焼くときの効果音は、クッパが溶岩に落ちる際に使われるものと同じで、周波数だけが異なっている。
マリオの象徴的な声を担当するチャールズ・マーティネットは、オーディションで「It's-a me, Mario!」というセリフを即興で披露し、それが何十年にもわたりキャラクターの定番となった。

ネタバレを含むトリビア

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ピーチ姫は、ブーケに隠していたアイスフラワーを使ってクッパとの結婚式を爆破する。アイスフラワーは漫画Super Mario-Kun（1991）の第5巻で初登場し、ゲームで最初に登場したのはマリオ&ルイージRPG2（2005）である。ファイアフラワーの逆として作られ、プレイヤーは氷の玉を放って敵を凍らせることができる。
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マリオはドンキーコングと戦う際、体を大きくするどころか縮めてしまう青いキノコを食べる。これはマリオパーティ4（2002）で初登場したミニキノコで、プレイヤーはマリオとルイージが通常では入れないような場所に入ることができた。
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マリオとコングが海に落ちると、水中に白いイカのような小さな生き物が見える。これはスーパーマリオブラザーズ（1985）での初登場以来、フランチャイズのトレードマークとなっているゲッソーである。
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本作にはマリオゲームの声優の一部が出演している。ゲームでマリオ、ルイージ、ワリオ、ワルイージの声を担当するチャールズ・マーティネットは、本作でマリオの父とジュゼッペの声を当てた。戸高一生はポストクレジットシーンでヨッシーの声を担当し、ケニー・ジェームズはクッパが咆哮したりうなったりする際の声を担当、ゲームでピーチ姫、キノピオ、キノピコの声を担当したサマンサ・ケリーは本作で一部のキノピオの声を当てている。
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プレイヤーが120個のスターを集めると、城の中庭にある大砲にアクセスでき、マリオは城の屋上に到達できる。ここでプレイヤーは恐竜ヨッシーの小さなカメオ出演を見つけることができ、これがポリゴン3Dでの彼の初登場となる。話しかけると、ヨッシーはピーチ姫を救出したマリオを祝福し、開発者からの簡単な感謝のメッセージを伝え、99個の1アップと強化されたトリプルジャンプをプレイヤーに与えてから滝の中へ消える。さらに、ヨッシーはマリオとの前回の冒険からどれだけ経ったかに言及し、前作のマリオプラットフォーマーであるSuper Mario Worldをさりげなくほのめかしている。
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マリオとキノピオがキノコ王国に到着すると、白いひれと黄色いとさかのある大きな赤い魚を水の入った袋に入れて運ぶ黄色いキノピオがいる。同じ魚は、マリオ、ピーチ、キノピオがクッパを倒すためにコングに助けを求める途中、長い木の橋を渡るときにも見られる（1匹がマリオの顔にぶつかる）。彼らはスーパーマリオブラザーズ（1985）で初登場したプクプクとして知られ、フランチャイズの代表的な生き物の1つである。最初のゲームでは、水中面だけでなく、一部の城で水から飛び出してマリオとルイージを倒そうとする。
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レインボーロードの追跡中にドンキーコングがクッパ将軍の大きなカートを爆破した後、彼は怒り狂って炎の中から現れ、飛ぶ青い甲羅に変身する。それはコングのカートの周りを飛び回り、カートとレインボーロードを破壊する。スパイニーシェルまたはブルーシェルとも呼ばれるこのキャラクターは、マリオカート64（1996）でゲーム内で最も入手困難なアイテムとして登場し、壁を壊し1位のカートを吹き飛ばすほどの破壊力を持つ、白いトゲのある飛ぶ青い亀の甲羅である。
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プロローグで、クッパはスーパースターを手に入れるため、ペンギン王とそのペンギン軍団を倒してスノー王国に侵攻する。ペンギン王は映画のために特別に作られたキャラクターで、これまでスーパーマリオのビデオゲームに登場したことはない。
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クッパがキノコ王国を征服しピーチ姫と結婚する計画を発表すると、彼は軍隊に敬礼し、それぞれを「カメ族！クリボー！あとは何だっけ！」と呼びかける。これらの敵はすべてマリオのビデオゲームフランチャイズのものである。カメ族は黄緑色の甲羅を持つ亀の種族で、ゲームの各レベルでクッパの歩兵として使われている。クリボーは口から2本の牙が突き出た茶色のキノコの種族である。クッパの兵士の3番目の種類は実はトゲゾーとして知られ、赤いトゲの甲羅を持つ小さな亀で、トゲのせいで踏みつぶすことができない。すべてスーパーマリオブラザーズ（1985）でデビューした。
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マリオがキラー弾の爆発後にブルックリンへ戻されると、彼の前の看板にはバルーンファイトのキャラクターが描かれている。
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ダークランドでルイージを捕まえるクッパの「情報エージェント」は、ヘイホー2体とムーチョ1体で、これらはスーパーマリオブラザーズ2（1988）で初登場した。興味深いことに、このビデオゲームではマリオとルイージはクッパではなく、ワートという別の敵ボスと戦った。クッパがいないのは、このゲームが実際には夢工場ドキドキパニック（1987）のバージョンであり、最終ボスがマムー（マリオ版ではワートに変更）だったためである。スーパーマリオブラザーズ2は、ピーチとキノピオがプレイヤーキャラクターとして使用可能になった最初のマリオゲームだった。
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マリオがブルックリンの女性たちをブルックリン・ベイブスから救い出し、ベッドのマットレスで氷のトンネルを抜けて逃げるシーンは、撮影が非常に慌ただしかった。ゴンバを演じる俳優たちがかぶっていた頭部はあまりに重く、何度も脱げてしまった。マリオとブルックリン・ベイブスがマットレスに乗っているとき、誰かが「遅すぎる」と思い、引っ張っていたワイヤーの1本を緩めた。スタッフは昼食のために撮影を中断し、戻ってきたときにリグを誰も確認しなかった。トンネルから飛び出すシーンを撮影したが、スピードが出すぎて制御不能になっていた。ボブ・ホスキンスのスタントダブルを除けば、残りは全員女優たちだった。女性の1人がマットレスからほとんど落ちそうになり、落ちていれば固いコンクリートまで25フィートの落下になるところだった。全員マットレスに留まったものの、地面に着地した瞬間にマットレスがひっくり返り、全員が頭を強打した。いくつかの打ち身はあったが、全員無事だった。
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マリオが初めてピーチと出会うとき、ピーチはマリオのジャンプ、登攀、走りの技能を試す。マリオはテストを受けるには小さすぎたため、ピーチは大きくするためのキノコを1つ与える。これはスーパーマリオブラザーズ（1985）の定番のスーパーキノコで、マリオとルイージが大きくなるために使うものだ。スーパーキノコを取ると、ゲームのレベル内で通常なら壊せないレンガを壊せるようになる。
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1991年からビデオゲームシリーズでマリオの声を担当してきたチャールズ・マーティン（ワリオとワルイージの声も担当）が、本作でジュゼッペの声を演じた。ジュゼッペはパンチアウト・ピザリアでJump Manというアーケードゲームをプレイしているキャラクターで、テレビでマリオブラザーズのCMを見た後、2人のマリオブラザーズの訛りは完璧だと語る。ジュゼッペの外見は、ドンキーコング（1981）のアーケードゲーム筐体に描かれた「ジャンプマン」マリオのオリジナルデザインに酷似しており、お揃いの赤い帽子と青いシャツにオーバーオールという出で立ちだ。映画の最後には、ジュゼッペがゲーム内のオリジナルのジャンプマン・マリオとまったく同じポーズで空中にジャンプし、「ワフー」と叫ぶ姿が映される。マーティンは本作でマリオとルイージの父親の声も担当している。
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脚本には、マリオがブルックリン橋をよじ登り、クッパの喉にボム兵を落とすというフィナーレが書かれていた。しかし、制作が予定より遅れ、予算も超過していたため、このアイデアは断念せざるを得なかった。
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クッパを倒すためにコングに助けを求める途中、マリオ、ピーチ、キノピオはヨッシーアイランドを横切る。これは1995年のスーパーマリオヨッシーアイランドへのオマージュである。背景には様々な色のヨッシーがおり、マリオはSNES版スーパーマリオワールド: スーパーマリオブラザーズ4でヨッシーが食べられるフルーツの1つをかじる。
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ピーチの城は、スーパーマリオ 64（1996）のピーチの城から強い影響を受けている。外観は同じで、姫のステンドグラスの窓も同様だ。内部にはさまざまな場所（レベル）の肖像画が並んでいる。城が姿を現す場面では、スーパーマリオ 64の城のテーマ曲も流れる。
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キノコ王国を破壊し、マリオとルイージを殺そうと目論むクッパは、「ボマービル」の発射を命じる（これはクッパの飛行要塞の火山から現れる）。日本語の原語では「バンザイビル」として知られ、スーパーマリオワールド: スーパーマリオブラザーズ4（1990）で、怒りに燃える目と白い腕を持つ擬人化された黒い大砲の弾「キラービル」の巨大版として初登場した。キラービルはビルブラスターから発射され、画面を水平に飛んでプレイヤーに襲いかかる。キラービルと違い、ボマービルには腕がなく、代わりにサメの笑みのような大きな口がある。キラービルが初めて登場したのはスーパーマリオブラザーズ（1985）だ。
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終盤の戦いのシーンで、マリオとルイージはクッパの尻尾をつかみ、振り回して投げ飛ばす。これはスーパーマリオ 64（1996）でマリオが3回ともクッパを倒す方法と同じだ。
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本作でマリオは実は一度もファイアフラワーを使わない。初代スーパーマリオブラザーズ（1985）で登場したファイアフラワーは、プレイヤーが火の玉を放って敵を倒せるようにするアイテムだ。映画では、ピーチ姫が夜に野営する際に国で火を起こすために使い、その後、キノコ王国でのクッパとの最終決戦でドンキーコングが使う。
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ザ・スーパーマリオブラザーズ・ムービーというタイトルにもかかわらず、マリオがファイアフラワーやアイスフラワーのパワーアップを使う姿は一度も描かれない。彼が使ったパワーアップは、背を高くして強くする赤いキノコ、体を縮める青いキノコ、ネコスーツ、タヌキスーツ、スーパースターだけだ。ルイージもスーパースター以外のパワーアップは使わない。