Księżniczka Mononoke: 29 ciekawostek zza kulis
Plemię dzików, z których jednego, opętanego przez demona, Ashitaka zabija na początku.
Gdy na TIFF pokazano angielską wersję dubbingową, Hayao Miyazaki przedstawił publiczności swój film słowami: „W Księżniczce Mononoke celowo odrzuciłem wszystkie reguły tworzenia filmów rozrywkowych, dlatego minie trochę czasu, zanim pojawi się prawdziwa ocena tego filmu. Mam nadzieję, że docenicie te absurdalnie długie 2 godziny i 13 minut”.
W filmie użyto około 550 kolorów.
Film powstał za około 2,35 mld jenów japońskich (około 23,5 mln dolarów) i w chwili premiery był najdroższym anime w historii.
Gdy ogłoszono, że DVD Miramax/Buena Vista na region 1 będzie zawierać tylko angielską ścieżkę dialogową (w adaptacji Neila Gaimana), fani zaprotestowali na tyle głośno, że Miramax przesunął wydanie, by dołączyć oryginalne japońskie dialogi.
Zespoły twórcze Gwiezdnych wojen: Wojen klonów (2008) i Star Wars: Rebelianci (2014) wskazywały San jako inspirację dla Ahsoki Tano. Obie postacie łączy sporo podobieństw, m.in. duchowa więź z naturą i życiem oraz styl walki i poruszania się.
Film znajduje się w oficjalnym Top 250 filmów fabularnych na Letterboxd.
Disney/Miramax, które wydało film w Ameryce Północnej, było umownie zobowiązane nie wycinać żadnego materiału na potrzeby północnoamerykańskiej premiery. Prosiło o zgodę na cięcia, ale jej odmówiono. Choć dotrzymało umowy i nie zmontowało filmu, wypuściło go do znacznie mniejszej liczby kin, niż obiecało, i wyraziło zdziwienie, że zarobił niewiele w box office.
Gdy Harvey Weinstein zdobył prawa do dystrybucji Księżniczki Mononoke w Ameryce Północnej, zwrócił się do reżysera Hayao Miyazakiego i nalegał na krótszą wersję filmu, lepiej dopasowaną do amerykańskiej publiczności. Miyazaki był jednak wciąż tak rozgoryczony mocno pociętą wersją swojego Nausicaä z Doliny Wiatru (1984) (wydaną jako „Warriors of the Wind”), że ze złością wyszedł ze spotkania. Kilka dni później producent Studia Ghibli Toshio Suzuki wysłał do biura Weinsteina miecz katana z wygrawerowanym na klindze napisem „NO CUTS”. Film trafił później do USA w wersji bez cięć. Zapytany o tę historię w wywiadzie, Miyazaki tylko się uśmiechnął i powiedział: „Pokonałem go”.
Japońska mitologia mówi, że psy i wilki zawsze mówią męskim głosem, a koty zawsze żeńskim, niezależnie od płci. Dlatego w japońskiej wersji głosu wilczycy Moro użycza mężczyzna, Akihiro Miwa. Ten casting to być może żart z jego kariery artysty estradowego wcielającego się w kobiece postacie. W angielskim dubbingu Moro mówi jednak kobieta (Gillian Anderson).
Choć prawa do „Księżniczki Mononoke” wykupiono już po japońskiej premierze, amerykańska premiera została opóźniona o prawie dwa lata, rzekomo z powodu negatywnego odbioru na pokazie testowym w Saint Paul w Minnesocie.
Reżyser Hayao Miyazaki osobiście poprawił lub przerysował ponad 80 000 z 144 000 klatek animacji w filmie.
Wbrew temu, co niektórzy sądzą, angielskie dialogi w amerykańskiej wersji nie są dosłownym tłumaczeniem z japońskiego. Wystarczy włączyć na DVD regionu 1 dosłowne japońsko-angielskie napisy, by zobaczyć, że dialogi sparafrazowano na swobodny amerykański angielski.
Neil Gaiman, zangielszczając scenariusz, uprościł część wątków, by dać kulturowy kontekst zwrotom i zachowaniom słabo znanym poza Japonią. Konkretne terminy, jak Jibashiri i Shishigami, zamienił na bardziej ogólne Mercenary i Forest Spirit. Na angielskim DVD oprócz adaptacji Gaimana dostępne są też napisy z dosłownym tłumaczeniem scenariusza Hayao Miyazakiego.
Lady Eboshi nosi czerwoną szminkę, co czyni ją jedną z nielicznych postaci Studia Ghibli z widocznymi ustami.
Mononoke oznacza złego lub mściwego ducha. Hime to japoński honoryfikatywny zwrot oznaczający księżniczkę, który zgodnie z zasadami japońskiej gramatyki stawia się po imieniu, a nie przed nim, jak to jest w zwyczaju w wielu językach zachodnich. Tłumacząc tytuł filmu na angielski, zdecydowano, że Mononoke zostanie imieniem, a nie dosłownym tłumaczeniem. To także wyjaśnia, dlaczego Ashitaka najczęściej zwraca się do księżniczki po jej prawdziwym imieniu „San”, a nie Mononoke.
Film znalazł się w „1001 filmów, które musisz zobaczyć przed śmiercią” pod redakcją Stevena Schneidera.
Był oficjalnym japońskim kandydatem do Oscara w kategorii „Najlepszy film nieanglojęzyczny” (dziś „Najlepszy film międzynarodowy”) na 70. ceremonii wręczenia Oscarów (1998) w 1998 roku, ponieważ kategoria „Najlepszy film animowany” powstała dopiero w 2001 roku. Film nie zdobył nominacji i był jedynym japońskim anime zgłoszonym w tej kategorii aż do Tenki no ko (2019) w 2019 roku, które również nie zdobyło nominacji.
Księżniczka Mononoke zdobyła w 1997 roku Grand Prize for Animation na pierwszym Japan Media Festival, organizowanym przez japońską Agencję ds. Kultury.
Księżniczka Mononoke była pierwszym w historii filmem animowanym, który otrzymał Japan Academy Prize dla filmu roku. Tylko jeden inny film animowany zdobył tę nagrodę (Spirited Away (2001), 2002). Przed 2007 rokiem nie istniała kategoria Najlepszy Film Animowany Roku, którą w pierwszym roku jej istnienia wygrał The Girl Who Leapt Through Time (2006).
To ostatni duży film animowany nakręcony na plastikowych klatkach animacyjnych.
Z czasem trwania 134 minut (2 godziny i 14 minut) jest czwartym najdłuższym filmem animowanym w historii, po Final Yamato (1983) (165 minut), The Disappearance of Haruhi Suzumiya (2010) (162 minuty) i The Tale of The Princess Kaguya (2013) (138 minut).
Hayao Miyazaki zamierzał, by był to jego ostatni film przed przejściem na emeryturę. Ogromny sukces sprawił, że zrobił kolejny, Spirited Away (2001). W kolejnych latach powstały następne.
Początkowo do roli Ashitaki brano pod uwagę Leonardo DiCaprio.
„Księżniczka Mononoke” zastąpiła E.T. the Extra-Terrestrial (1982) jako najbardziej dochodowy film wszech czasów w Japonii, aż do Titanica (1997).
Po zdobyciu praw Harvey Weinstein podobno poprosił Quentina Tarantino o napisanie scenariusza angielskiej adaptacji filmu. Tarantino odmówił i skierował Weinsteina do Neila Gaimana.
To jedyny film Hayao Miyazakiego osadzony w feudalnej Japonii.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
(około 51 minuty) Gdy Ashitaka wtrąca się w walkę między Lady Eboshi a San, Eboshi wykrzykuje, że ma dość przeklętego prawego ramienia Ashitaki, po czym krzyczy: „pozwól mi po prostu odciąć to przeklęte coś!”. Później w filmie (około 1 godziny 50 minut) Eboshi traci prawe ramię z powodu Moro.
Pokaż spoiler
(około 2 godzin 5 minut) Po śmierci Ducha Lasu widać, że trędowaci zostali uzdrowieni.