
Filme · 1989
De Volta para o Futuro: Parte II
Back to the Future Part II
164 curiosidades
Original em turcoDe Volta para o Futuro: Parte II: 164 curiosidades que você não sabia
[46:04] Match diz: "A gente pode fazer isso do jeito difícil ou do jeito fácil", e então acerta a cabeça de Marty. A tela fica preta e ouve-se uma voz grave com eco dizendo "do jeito fácil". Presumivelmente é o próprio Marty falando, porque, se você usar um editor de som para aumentar o tom em 25%, a voz fica idêntica à de Michael J. Fox.
Quando o DeLorean voador pega a saída de Hill Valley da Skyway, dá para ver ao fundo um letreiro flutuante com os dizeres "HYPERLANE - GRID 4, RN (Rain), 20% VIS (Visibility), PHOENIX : BOSTON : LONDON, LOCAL TRAFFIC HILL VALLEY EXIT NEXT RIGHT".
A tomada de abertura do DeLorean voando entre as nuvens foi filmagem originalmente feita para o filme de ação Firefox (1982), estrelado por Clint Eastwood. Em De Volta para o Futuro: Parte III (1990), Marty usa o nome "Clint Eastwood" como pseudônimo.
Durante seis semanas de produção, Michael J. Fox filmou De Volta para o Futuro: Parte II à noite enquanto gravava a temporada final de Caras e Caretas (1982) de dia. Ele já tinha feito o mesmo com De Volta para o Futuro (1985).
Nos extras do DVD de De Volta para o Futuro: Parte II (1989), Robert Zemeckis disse que realmente não queria que o filme se passasse no futuro. Isso porque ele achava que, toda vez que um filme se passa no futuro, as previsões erram.
O diretor Robert Zemeckis afirmou que a cena do baile da escola em 1955 precisou ter os mesmos figurinos porque seria filmada de um ângulo diferente. A produção quase atrasou porque o vestido de Lorraine (Lea Thompson) não foi encontrado, mesmo tendo sido feitas três versões dele em 1985. Lea Thompson então contou a Zemeckis que ainda tinha um dos vestidos originais e precisou voltar para casa para buscá-lo.
Dá para ver pôsteres de Michael Jackson na parede da casa da família negra quando Marty entra. Um deles é "Off The Wall" e o outro é "Thriller". Também dá para ouvir a música "Beat It" no Cafe 80's, onde uma figura animada de Michael Jackson numa tela de vídeo apresenta o cardápio aos clientes.
Doc diz a Marty para "simplesmente dizer 'não'" a Griff Tannen quando eles chegam em 2015. A frase era o slogan popular do governo Reagan contra a pressão dos colegas entre os jovens nos anos 80. Não só Ronald Reagan foi satirizado neste filme, como Alex P. Keaton, personagem de Fox em Caras e Caretas (1982), era um apoiador do presidente.
Casey Siemaszko, que interpreta um dos capangas de Biff, se chama "3-D" porque usa óculos 3-D. Em 1955, ele usa os de papel distribuídos nos cinemas 3-D dos anos 1950, mas para suas cenas em 1985 foi feito um par de óculos de sol de verdade com lentes vermelhas e azuis, para combinar melhor com a época. Em 2015, os capangas de Griff usam óculos holográficos.
No 1985 alternativo e distópico, os irmãos de Marty, Dave e Linda, são sugeridos como um infrator e alguém endividado até o pescoço, respectivamente, mas nenhum dos dois aparece no filme. Foi filmada uma cena em que Marty encontra brevemente Dave (interpretado por Marc McClure), agora um alcoólatra decadente, e estava planejada uma cena com Linda trabalhando como prostituta para quitar suas dívidas. Porém, esta última não pôde ser filmada porque Wendie Jo Sperber não pôde reprisar seu papel na época, pois estava grávida, então decidiram também cortar a única cena de Dave. Os dois atores estavam disponíveis de novo para De Volta para o Futuro: Parte III (1990), em que Marty encontra a família inteira perto do final e comenta: "Graças a Deus, vocês estão todos normais de novo." Como Marty só encontra sua mãe do 1985 alternativo na Parte II, essa cena da Parte III provavelmente foi filmada no início do cronograma de produção das duas sequências (rodadas em sequência), e não foi refilmada para acomodar as mudanças feitas na Parte II.
Dá para ver uma cópia do filme pornográfico Black Taboo (1984) em cima do balcão quando Biff diz a Loraine: "Olha pra ele, é um babaca igualzinho ao velho."
Os letreiros de abertura trazem imagens de voo entre nuvens. A sequência começa de dia e termina com o voo por nuvens escuras de tempestade. Isso antecipa a viagem ao futuro, na qual eles partem sob sol forte e chegam ao futuro com um tempo extremamente escuro. Por coincidência, quando pousam, está chovendo, mas o tempo abre na hora, graças ao controle do clima.
Nos três filmes de De Volta para o Futuro, um membro da família Tannen sempre ameaça um membro da família McFly com "Ei, McFly! Pensei que tinha dito pra você nunca mais entrar aqui!" logo depois que eles entram no point da moda da época. Além disso, nos três filmes Marty acha que estão falando com ele, mas nunca estão: no primeiro filme é seu pai, George. No segundo, é seu filho Marty Jr., e no terceiro, é seu ancestral Seamus McFly.
Segundo Jeffrey Weissman, ele foi maltratado no set por vários colegas de elenco enquanto trabalhava nas Partes II e III. Eles se referiam a ele como "o cara que faz o Crispin". Além disso, quando Michael J. Fox viu Weissman pela primeira vez com a maquiagem de George McFly, disse: "O Crispin não vai gostar disso." Porém, o elenco já se reconciliou e hoje está em bons termos com Weissman.
Os dois policiais se chamam Reese e Foley, nomes que o diretor Robert Zemeckis e o roteirista Bob Gale usam para qualquer policial ou agente do governo nos filmes que escrevem.
Lea Thompson e Elisabeth Shue já tinham aparecido juntas em comerciais do Burger King no início dos anos 1980.
Segundo Robert Zemeckis, este foi o filme mais avançado de sua época por usar "todos os truques do manual". Foi no fim dos anos 1980, quando o conceito de CGI estava começando. Porém, no filme, pouquíssimos efeitos de CGI foram realmente necessários.
Ficou em 498º lugar na lista dos 500 Maiores Filmes de Todos os Tempos da revista Empire em 2008.
O videogame Jaws (1987) visto na vitrine da loja de antiguidades foi feito pela LJN para os primeiros lançamentos do Nintendo Entertainment System. A LJN depois faria videogames baseados neste filme e em De Volta para o Futuro: Parte III (1990). A LJN também fez o jogo de NES baseado em Uma Cilada para Roger Rabbit (1988). Um boneco do Roger também aparece na mesma vitrine, junto com o jogo do Jaws.
Em 2015, os McFly usam o micro-ondas como armário extra, já que eles "hidratam" toda a comida.
Michael Jackson era um grande fã de De Volta para o Futuro (1985) e foi muito cooperativo em permitir que sua imagem fosse recriada para a cena do Cafe 80s. Ele foi interpretado por E'Casanova (creditado como E. Casanova Evans), um imitador profissional de Michael Jackson, que usava uma máscara de borracha. Segundo Bob Gale, ironicamente, E'Casanova se parecia naturalmente mais com Jackson sem a máscara do que com ela.
O design multicolorido usado no boné de beisebol de Marty Jr. em 2015 acabaria sendo adotado pela Puma em um modelo de seus bonés de beira de campo na temporada 2000 da NFL. O estilo daquele boné específico era conhecido como "The Eclipse", que usava o design multicolorido baseado nas paletas de cores dos times.
Robert Zemeckis ficou muito insatisfeito com a forma como a Universal divulgou o filme. Ele queria deixar bem claro que este filme era, no fim das contas, uma preparação para De Volta para o Futuro: Parte III (1990), mas a Universal queria anunciá-lo como um filme independente. Isso acabou saindo pela culatra, já que De Volta para o Futuro: Parte II (1989) termina com um letreiro de "Continua" que frustrou muitos espectadores, resultando em má repercussão boca a boca e numa queda drástica da bilheteria do filme na segunda semana.
A guitarra pendurada na parede acima do videogame no Cafe 80's é a mesma que o Marty do futuro toca mais tarde no filme. É uma guitarra Paul Reed Smith com acabamento metálico azul e roxo.
Um terremoto atingiu a filmagem da sequência cortada em que a família McFly de 2015 se reúne em volta da mesa, e a equipe teve medo de que os objetos de cena tivessem se deslocado demais para editar a cena sem emendas. Para surpresa deles, tudo estava exatamente onde deveria estar para a sequência.
Em 2015, para celebrar os 30 anos da trilogia De Volta para o Futuro, a Pepsi fabricou e lançou 6.500 réplicas da garrafa de Pepsi de 2015 deste filme, ao preço de US$ 20,15. No entanto, o desenho do logotipo e o formato da garrafa foram levemente modificados. Além disso, a garrafa continha a Pepsi original.
Quando a oficial Reese fala que Hilldale é um criadouro de "tranks, lobos e zipheads", ela está usando gírias futuristas inventadas de 2015, escritas pelos roteiristas Robert Zemeckis e Bob Gale. O objetivo era mostrar rapidamente ao público o quanto Hilldale — um bairro prestigiado e de classe alta em 1985 — havia decaído e virado uma área violenta e dominada pelo crime no futuro. Os termos se explicam pela lógica e pelo contexto do filme: * Tranks / Tranked: abreviação de "tranquilizantes". Na versão de 2015 do filme, "tranks" são pessoas que abusam de tranquilizantes químicos do futuro, e estar "tranked" significa estar drogado ou muito sob o efeito. Quando os policiais encontram Jennifer inconsciente no beco e dizem que ela "ficou um pouco tranked", eles presumem que ela desmaiou por causa de drogas. É por isso que um dos policiais cheira a orelha dela (um teste policial futurista e bizarro para detectar drogas) e por isso que Marty Jr. depois grita "Não dirija tranked!" para um carro que passa. * Lobos: é um trocadilho com a palavra lobotomia. Refere-se a pessoas loucas, sem raciocínio ou com o cérebro frito por drogas de rua ou por tecnologia de ficção científica. * Zipheads: embora nunca seja definido explicitamente na tela, segue o padrão de gírias pejorativas para pessoas com o estado mental alterado. Dentro do universo do filme, provavelmente se refere a pessoas viciadas em um estimulante futurista chamado "zip", ou a viciados em tecnologia que mexeram no próprio cérebro. Ao jogar os três termos juntos, os policiais estão basicamente dizendo que Hilldale virou um criadouro de drogados, criminosos e degenerados.
Segundo Michael J. Fox, ele descobriu que haveria uma sequência de De Volta para o Futuro (1985) quando assistiu à versão em VHS e viu as palavras "Continua..." acrescentadas no final. Ele ligou imediatamente para o seu agente para garantir que estaria na sequência.
Ao interpretar o Marty mais velho, Michael J. Fox se inspirou em seu pai, William, que morreu durante a produção de De Volta para o Futuro: Parte III (1990). O bebê de Seamus e Maggie também foi batizado de William pelos cineastas como uma homenagem ao falecido pai de Michael.
Doc conta a Marty que visitou uma clínica de rejuvenescimento no futuro para parecer mais jovem. Isso foi escrito para que Christopher Lloyd não precisasse usar constantemente maquiagem de velho nas duas sequências, já que ele interpretaria principalmente a versão de 1985 do Doc.
A camisa de Doc Brown antecipa o final do terceiro filme, quando ele e Marty perseguem um trem a cavalo.
Vários trechos foram cortados da cena do jantar. Quando Marty Sr. diz "Perdi essa parte toda", ele está se referindo a uma cena cortada em que Lorraine menciona que o tio Joey teve a condicional negada de novo.
Em vez de usar imagens da cena final do filme anterior para a cena de abertura deste filme, decidiu-se refilmar a cena final de De Volta para o Futuro (1985), por causa da troca de atriz no papel de Jennifer.
Originalmente, apenas uma sequência estava planejada. O roteiro dessa sequência, conhecido como "Paradox", incluía todos os elementos deste filme e de De Volta para o Futuro: Parte III (1990), mas comprimidos para caber em um único filme. No entanto, com o lançamento do box em DVD, revelou-se que havia um roteiro ainda mais antigo em que Marty reencontrava os pais quando eles eram universitários nos anos 60. (Provavelmente foi descartado porque, de qualquer forma, George e Lorraine não poderiam estar na faculdade durante a "Era dos Protestos", eles eram velhos demais.)
Em uma entrevista, anos depois de trabalhar neste filme, Flea (Needles) chamou o filme de "um lixo de milhões de dólares".
Cheryl Wheeler Duncan, dublê de Darlene Vogel, se machucou durante as filmagens da sequência do hoverboard quando, por causa de uma falha técnica, em vez de atravessar o vidro falso do tribunal, ela foi de encontro ao pilar de concreto e caiu de uma altura de 9 metros no concreto abaixo. A cena não foi refilmada, e dá para ver claramente ela batendo no pilar e caindo no chão no filme final.
Se você prestar atenção na placa na entrada de Hilldale, o subtítulo diz "The Address of Success" (O Endereço do Sucesso), mas alguém pichou a placa para que se lesse "The Address For Suckers" (O Endereço dos Otários) (as letras "K" e "R" foram pintadas com spray). A pichação é uma sugestão sutil de que Hilldale, um bairro aparentemente de classe média, não é uma boa área. É a confirmação das falas repetidas dos policiais que levam Jennifer para casa. Duas vezes eles reclamam de como o bairro é ruim e do tipo de gente que mora ali.
O menu de refrigerantes do Café dos Anos 80 lista quatro tipos de produtos Pepsi: Original, Diet, Max e Perfect. O Pepsi Max virou um sabor de verdade em 1993 na Europa. A versão americana chegou em 2007.
Quando "Hill Valley" foi criada para De Volta para o Futuro (1985), eles construíram a cidade no estado original de 1955 e filmaram o meio do filme; depois, danificaram tudo para a cidade de 1985 e filmaram o começo e o fim do longa. Quando decidiram rodar De Volta para o Futuro: Parte II (1989), tiveram que limpar o cenário e restaurá-lo ao mesmo estado de 1955. Reconstruir saiu mais caro do que construir do zero.
Em 2015, dá para ver vários carros de outras ficções científicas, incluindo um Spinner de Blade Runner: O Caçador de Andróides (1982) e o StarCar de O Último Guerreiro das Estrelas (1984). Outros carros que aparecem são Ford Probe e Mustang (muito) modificados, além de carros-conceito.
O dia em que Marty viaja no tempo para 2015, 21 de outubro de 2015, acabou sendo justamente o dia em que o Chicago Cubs foi eliminado dos playoffs. No filme, há uma piada dizendo que os Cubs finalmente vencem a World Series. Na vida real, os Cubs foram varridos por 0 a 4 em uma série contra o New York Mets, ficando fora dos playoffs e da chance de ganhar a World Series, embora o time tenha vencido a World Series um ano depois, contra o Cleveland Indians, por 4 a 3.
Os atores e atrizes principais já tinham se comprometido com as sequências antes de qualquer roteiro ser escrito. Porém, houve um obstáculo nas negociações com Crispin Glover (George McFly em De Volta para o Futuro (1985)), que afirmou ter recebido uma oferta de menos da metade do que Lea Thompson e Tom Wilson receberiam para voltar. Glover acreditava que isso se devia ao fato de o produtor Bob Gale não ter gostado de ele manifestar desaprovação ao final do primeiro filme (em que os McFly viam dinheiro e bens materiais como recompensa), o que teria provocado uma mudança no roteiro. Durante as negociações da sequência, o agente dele disse aos produtores que Glover queria uma compensação justa, além de uma cláusula de aprovação do roteiro no contrato. Bob Gale se recusou a ceder a qualquer um dos pedidos e, em vez disso, ofereceu um salário menor do que a primeira proposta. Depois que Glover recusou a oferta baixa de US$ 125 mil, Gale reescreveu o roteiro da sequência para reduzir o tempo de tela de George McFly. Jeffrey Weissman foi escalado como George e, usando moldes de Glover feitos no set do primeiro filme, foi caracterizado com próteses faciais para ficar parecido com ele, de modo que pudessem usar trechos do filme original. Todas as cenas de Weissman o mostram de costas, à distância, de cabeça para baixo ou de óculos escuros, enganando o público e fazendo acreditar que Crispin Glover tinha participado da sequência. Essas atitudes desonestas depois voltariam para assombrar Bob Gale, quando Crispin Glover ganhou o processo alegando que o estúdio usara sua imagem sem permissão e que nem sequer o pagara pelo reuso das cenas do filme original.
O Marty velho dando o comando "modo lítio ativado" à rede de IA da casa é uma referência ao uso desse elemento para moderar a hiperatividade em humanos; a implicação é que o controle parental era necessário para impedir que os "[bipe] filhos" de Marty e Jennifer "saíssem do controle", o que provavelmente aconteceria se o sistema de monitoramento/clima da casa estivesse em modo "irrestrito/sem moderação", como o Marty Jr. e a Marlene aparentemente tinham deixado antes de os pais chegarem em casa, e que o Marty velho ficou alarmado e enojado ao descobrir quando entrou pela porta. Provavelmente a ideia era que um aromatizador de ar com vapor de lítio fosse adicionado ao sistema de climatização da casa para ser inalado pelas crianças e assim fazê-las se comportar com mais calma.
Darlene Vogel usou uma lente de contato vermelha no olho direito como Spike, a integrante feminina da gangue de Griff. Segundo ela, a ideia surgiu porque o próprio olho dela tem duas cores diferentes. É uma condição chamada heterocromia da íris.
Foi filmado ao mesmo tempo que De Volta para o Futuro: Parte III (1990). Na época, alegaram que, nos quatro anos desde De Volta para o Futuro (1985), Michael J. Fox tinha esquecido como andar de skate. Mas habilidades motoras não se perdem tão facilmente (como andar de bicicleta), e Michael J. Fox declarou depois que isso era um sintoma inicial de sua doença de Parkinson, embora o diagnóstico médico só tenha saído em 1991.
Na 1985 alternativa, o Doc não conseguia entender por que o Biff velho voltou a 12 de novembro de 1955 para entregar o almanaque esportivo ao seu eu mais jovem. A explicação é simples: o Biff velho escolheu voltar àquela data porque foi quando a Lorraine jovem disse ao Biff jovem que não sairia com ele nem se ele tivesse um milhão de dólares, e o Biff velho ainda lembrava dessa frase por causa da paixão de uma vida inteira por Lorraine. O Biff jovem fez sua primeira aposta e virou milionário no seu aniversário de 21 anos, como é mencionado no documentário que Marty assiste na 1985 alternativa antes de descobrir que o Biff de meia-idade alternativo era casado com a Lorraine de meia-idade alternativa. Assim, Biff provou que ela estava errada.
Quando a Jennifer desacordada é levada para casa pelos dois policiais em 2015, parece que houve um grande esforço para esconder a identidade de uma das policiais (Reese). O rosto dela fica no escuro, e o boné é posicionado de modo que a aba esconde os olhos. A atriz que interpreta a policial Reese era Mary Ellen Trainor, então esposa de Robert Zemeckis.
Na cena em que Marty assiste a um documentário sobre a vida de Biff em frente ao cassino, há uma foto de Buford "Cachorro Louco" Tannen. Segundo Bob Gale no comentário do DVD, era uma foto de um teste de maquiagem inicial para o visual do Cachorro Louco no terceiro filme. O visual mudou quando a produção de De Volta para o Futuro: Parte III (1990) começou.
Quase no começo de De Volta para o Futuro: Parte II, o Doc Brown usa uma camisa com um trem seguido por dois homens a cavalo (retratando o final de De Volta para o Futuro: Parte III).
O hoverboard "Pit Bull" de Griff originalmente se chamaria "Mad Dog", para antecipar seu ancestral que apareceria em De Volta para o Futuro: Parte III (1990).
O letreiro de neon do cassino com a assinatura de Biff Tannen foi inspirado em um letreiro de neon que existia no cassino Vegas World, de Bob Stupak (hoje Stratosphere), em Las Vegas, Nevada.
Alguns dos itens expostos na vitrine da loja de antiguidades Blast from the Past: * Apple Macintosh (com teclado) * aspirador portátil Black & Decker DustBuster * ferro de passar Black & Decker * caixa de VHS de Tubarão 2 (1978) * caixa de VHS de Dragnet: Desafiando o Perigo (1987) * caixa de VHS de Clube dos Cafajestes (1978) * bonecos Barbie e Ken * jogo de NES BurgerTime (1982) * boneco de pelúcia do Roger Rabbit * luminária de lava * televisão JVC * filmadora JVC * garrafas de água Perrier (ainda com água dentro) * o álbum de comédia "Trust Me", de Hans Petersen, em que ele imita o presidente Jimmy Carter * álbum dos Bee Gees * The President's Album: Freedom's Finest Hour, LP picture disc narrado por Ronald Reagan * lancheira do Pac-Man * caixa Mendocino * carinhas sorridentes de 1972 * toca-discos Sanyo Orange Phonosphere * cofrinho de amendoim do Jimmy Carter * Gray's 1950 - 2000 Sports Almanac * busto de John F. Kennedy * telefone branco arredondado * rádio transistorizado Magnavox Weekender AM-62 * caixa do videogame R.C. Pro-Am * jaqueta jeans do Marty (com um broche "Art in Revolution").
O Carro Estelar de Centauri, de O Último Guerreiro das Estrelas, aparece na cena da praça central de Hill Valley em 2015.
Depois do fim das filmagens, Lea Thompson levou para casa a prótese dos implantes de seio da Lorraine de 1985A. Como era um molde do peito real dela, ela não queria que aquilo caísse em mãos erradas.
Apesar de não ter Michael Jackson em pessoa, o filme traz não um, mas dois atores com histórico de interpretar o popstar. E'Casanova, que faz o garçom de vídeo no Café 80s, costuma se apresentar como Jackson, divulgando-se como "o artista de tributo nº 1 do Michael Jackson". Além disso, Donald Fullilove, que neste filme interpreta o vendedor de carros Goldie Wilson III e no anterior foi o prefeito Wilson, dublou Michael Jackson no desenho Jackson 5ive, da Rankin-Bass, entre 1971 e 72. No filme anterior, muito antes de virar prefeito, o Goldie Wilson de 1955 trabalha na lanchonete que um dia vai se tornar o Café 80s.
O filme tem cenas em que Doc, Biff e Jennifer interagem com versões mais novas ou mais velhas de si mesmos. Nos encontros entre o Doc mais velho e o mais novo, e entre o Biff mais velho e o mais novo, só as versões mais velhas sabem quem são as mais novas, e as mais novas não reconhecem as mais velhas. Já no encontro entre a Jennifer mais velha e a mais nova, as duas reconhecem a identidade uma da outra.
Em material promocional, como o especial De Volta para o Futuro: Parte II Behind-the-Scenes Special Presentation (1989), o diretor Robert Zemeckis explicou que "os hoverboards flutuam com energia magnética". Ele acrescentou: "eles existem há anos, só que os grupos de pais não deixam os fabricantes de brinquedos produzi-los. Mas nós conseguimos alguns e colocamos no filme". Era só brincadeira, claro, mas a Mattel (cujo logotipo aparecia nos hoverboards cenográficos) logo se viu inundada de ligações de gente perguntando onde comprar um. Apesar de parecerem bem convincentes na tela, os hoverboards eram apenas cenários de madeira presos aos pés dos atores. Para fazer as pranchas voarem, os atores eram suspensos por cabos, apagados depois na pós-produção.
Na cena do jantar, dá para ver Marty Jr. tirando a pepperoni da pizza. A ideia foi de Michael J. Fox, que na vida real é vegetariano.
O maior efeito do filme é um sistema de câmera chamado VistaGlide. Há quatro cenas que usam o efeito do mesmo ator contracenando consigo mesmo. As quatro cenas rodadas foram Griff e o Biff de 2015 no Café 80s, a sequência do jantar dos McFly em 2015, o Biff de 1955 conversando com o Biff de 2015 na garagem e o Doc de 1955 conversando com o Doc de 1985. Para criar a sequência do jantar com o VistaGlide, a câmera teve de ser dividida em três partes, e Michael precisou entrar três vezes diferentes para viver o eu mais velho, Marty Jr. e a filha Marlene. É o primeiro filme a realizar a interação do mesmo ator na tela duas vezes como dois personagens diferentes. Se você olhar com atenção, vai ver que a mão do Biff de 2015 some durante a cena na garagem. E na cena entre o Doc de 1955 e o Doc de 1985 há um tremor na parte da tela do Doc de 1955, depois que ele entrega a ferramenta (que era um dublê de mão e braço), quando a câmera começa a se aproximar.
A versão alternativa de Biff em 1985 foi vagamente inspirada em Donald Trump (o quadro enorme atrás da mesa de Biff, mostrando-o de terno, traz uma pose clássica de "sou o máximo" muito parecida com a forma como o Trump "sempre carrancudo e bombástico" costumava aparecer nas fotos da época; os cineastas ainda fizeram, sem saber, um easter egg de "previsão do futuro" — o fax do Jitz com o "Você está demitido!" — sobre o programa "The Apprentice", de Trump, que estrearia cerca de 20 anos depois), enquanto a de Lorraine foi baseada em Tammy Faye Bakker.
Segundo o livro "We Don't Need Roads: The Making of the De Volta para o Futuro Trilogy", de Caseen Gaines, o plano original para o hoverboard do Marty era estampar nele o nome da relojoaria suíça Swatch (sugerindo que a empresa teria se diversificado até 2015). Os planos mudaram quando saiu um acordo com a Mattel.
Este filme e De Volta para o Futuro: Parte III (1990) foram rodados em sequência. Depois de filmar a cena em que Doc e Marty voltam do futuro para "1985A" e deixam Jennifer no balanço da varanda de casa, o elenco e a equipe esperaram o amanhecer e filmaram a cena da Parte III em que ela acorda.
No fax que avisa Marty de que ele foi demitido, o endereço "11249 Business Center Road, Hill Valley, Califórnia, 95420-4345" é claramente fictício, mas, na vida real, o CEP pertence à cidade de Caspar, a cerca de 800 quilômetros ao norte de Los Angeles, no litoral da Califórnia.
As cenas finais do primeiro filme foram refilmadas como as cenas de abertura deste. Várias mudanças foram feitas, principalmente na forma como Christopher Lloyd entrega suas falas.
Pouquíssimos figurinos originais do Baile do Encantamento Sob o Mar foram usados na produção da sequência. Lea Thompson foi a única atriz presente usando o vestido do filme original.
Perto do fim do filme, quando Marty tenta recuperar o almanaque de Biff, os dois se aproximam e acabam atravessando um túnel. É o mesmo túnel que o detetive particular Eddie Valiant atravessa para chegar à Cidade dos Desenhos em Uma Cilada para Roger Rabbit (1988), também dirigido por Robert Zemeckis e estrelado por Christopher Lloyd (o Doc Brown).

De Volta para o Futuro: Parte II (1989): Emmett Brown falando ao microfoneImagem: Wikimedia Commons · Eva Rinaldi, CC BY-SA 2.0 Quando a Jennifer de 1985 se descobre na casa dela em 2015, a filha Marlene (interpretada por Michael J. Fox) aparece no alto da escada dizendo: "Mãe? Mãe, é você?" É exatamente a fala de Marty (também vivido por Fox) em cada filme da trilogia quando ele é nocauteado e acorda em um lugar desconhecido.
O especial de TV The Secrets of the De Volta para o Futuro Trilogy (1990) mostrou algumas sequências cortadas do filme: Biff sumindo da existência em 2015 depois de cambalear para fora do DeLorean e atrás de umas latas de lixo, e Marty descobrindo a Hill Valley High School destruída em 1985A.
Muitos programas dos anos 1980 aparecem nas televisões dentro do Cafe 80's, incluindo Caras e Caretas (1982) e Taxi (1978), que originalmente tinham Michael J. Fox e Christopher Lloyd no elenco, respectivamente.
No futuro, há uma marca chamada Fusion Industries visível em um beco. É também a marca do novo alimentador de energia orgânica do DeLorean.
A beirada da torre do relógio que Doc quebrou em De Volta para o Futuro (1985) continua quebrada em 2015.
O enredo de George McFly estar morto em 1985-A foi baseado inteiramente na recusa de Crispin Glover em fazer a sequência.
Quando as versões de 1985 e 1955 do Doc Brown se encontram e começam a detalhar o "experimento meteorológico", o Doc de 1985 pega o cabo que mais tarde, naquela mesma noite, seria desconectado para dar um choque elétrico em sua contraparte de 1955.
Um teaser trailer falso do inexistente "Jaws 19" foi lançado em 21 de outubro de 2015. Ele descreve os dezenove filmes assim: * Tubarão (1975) "fez você ter medo de entrar na água". * Tubarão 2 (1978) "fez você ter medo de voltar para a água". * Tubarão 3-D (1983) (que também tinha Lea Thompson no elenco) era "uma nova dimensão do terror". * Em Tubarão: A Vingança (1987), era "pessoal". * "Jaws 5" era "só negócios". * "Jaws 6" era "puro prazer" (sugerindo um romance). * "Jaws 7" era "cyber-Jaws" (sugerindo que o tubarão tinha virado digital). * "Jaws 8" era "Robo-Jaws" (paródia de RoboCop (1987)). * "Jaws 9" trazia o neto do chefe Brody "montando um supertime de caçadores de tubarão". * "Jaws 10" era "homem contra tubarão contra todos os terrores das profundezas" (sugerindo lulas gigantes). * "Jaws 11" se passava no "espaço sideral". * "Jaws 12" era uma prequela. * "Jaws 13" era "Jaws 12: Parte 2, uma sequência da prequela". * Em "Jaws 14", o tubarão "começava uma família". * Em "Jaws 15", o tubarão "enfrentava um tubarão russo chamado Ivan Sharkovsky" (paródia de Rocky IV (1985)). * Em "Jaws 16", "o tubarão deu uma mordida na Grande Maçã". * "Jaws 17: 50 Tons de Escamas", "o tubarão aprende sobre o amor com um misterioso desconhecido" (paródia de Cinquenta Tons de Cinza (2015)). * "Jaws 18" era "o reboot de explodir a cabeça". * E, por fim, em "Jaws 19", "os oceanos estão desaparecendo e, para salvar seu lar, os tubarões precisam atacar. Desta vez é realmente, REALMENTE pessoal!"
Crispin Glover, que havia interpretado George McFly em De Volta para o Futuro (1985) e recusado a oportunidade de reprisar o papel por causa do salário baixo, descobriu que o estúdio usou imagens dele sem sua permissão e foi creditado como "George McFly em imagens de De Volta para o Futuro" nos créditos finais. Ele processou os produtores com sucesso, alegando que usaram sua imagem sem permissão e que não o pagaram pelo reuso das imagens do filme original. O caso foi resolvido fora dos tribunais e Glover recebeu, segundo relatos, 760.000 dólares. Como resultado do processo, cláusulas dos acordos coletivos do Screen Actors Guild agora determinam que produtores e atores não podem usar esses métodos para reproduzir a imagem de outros atores sem consentimento. Apesar de não ter criado jurisprudência, o processo é frequentemente citado em casos de atores envolvendo o uso indevido de sua imagem por meio de recriação digital e outros métodos tecnológicos para replicar sua aparência sem permissão. Foi um caso histórico e, por isso, a atitude corajosa de Crispin Glover, que afetou sua carreira dali em diante, foi fundamental para frear o que começava a se tornar um abuso generalizado de atores pelos grandes estúdios de Hollywood.
No roteiro original, Pa Peabody seria avaliado em um hospício por afirmar ter visto uma nave espacial (o DeLorean do primeiro filme). Assim que é liberado, ele vê um DeLorean voando e atira com a espingarda, danificando os circuitos temporais. É por isso que o visor de destino pisca e mostra JAN 01 1855 12 AM. No comentário do DVD da região 1, Bob Gale menciona que a cena foi cortada quando Will Hare não estava disponível para voltar na sequência.
Darlene Vogel contou que o elenco fazia regularmente as "Sextas da Margarita" no trailer de Michael J. Fox, depois que as gravações da semana terminavam.
Em uma entrevista, Lea Thompson contou que, durante as filmagens da cena distópica de 1985, voltou ao trailer ainda usando seus "peitos falsos" e tirou o vestido para se refrescar. Um técnico entrou, viu-a "sem blusa" e saiu correndo. Ela gritou: "Tudo bem! Eles não são de verdade!"
Estreia no cinema de Tracy Dali (creditada como "Jacuzzi Girl #2").
Na vitrine de 2015 há um disco de Jimmy Carter com "Trust Me" acima do rosto dele. Era o bordão usado com frequência para o protagonista Rudy na comédia de 1980 de Robert Zemeckis, "Used Cars".
Um dos conceitos do 2015 do filme que não chegou à tela por cortes de orçamento era um esporte chamado "SlamBall". Seria disputado em uma câmara antigravidade e combinaria jai alai, handebol e roller derby. O esporte ainda aparece listado no verso do Grays Sports Almanac.
A bandeira americana na mesa do Sr. Strickland é a bandeira correta, com 48 estrelas, uma para cada estado dos EUA que existia em 1955.
Quando Marty Jr. quase é atropelado ao atravessar a rua, ele bate no capô do carro e grita: "Ei, estou andando aqui! Estou andando aqui!". É uma recriação exata da famosa fala improvisada de Dustin Hoffman como Ratso Rizzo em Perdidos na Noite (1969).
A data no jornal USA Today de 2015 é 22 de outubro. É o aniversário de Christopher Lloyd.
O final com a partida de Doc para 1885 via clima e o telegrama que ele envia a Marty depois é prenunciado. No começo, Doc comenta que gostaria que a entrega postal fosse tão confiável quanto o serviço meteorológico.
Quando Doc vê a manchete do jornal do futuro mudar para dizer que ele foi "elogiado" em vez de "internado", uma manchete no rodapé da página muda de "Nixon busca quinto mandato" para "Reagan busca segundo mandato" (referindo-se aos presidentes americanos Richard Nixon e Ronald Reagan), sinalizando que a linha do tempo normal foi restaurada. Isso sugere que no 1985 alternativo em que Biff ascendeu, o escândalo de Watergate que forçou Nixon a renunciar durante seu segundo mandato nunca aconteceu ou foi abafado, permitindo que ele ficasse por pelo menos quatro mandatos consecutivos. Como o filme menciona que Biff fez lobby com sucesso pela legalização do jogo, abre-se a possibilidade de que Biff tenha usado sua riqueza e influência para apoiar Nixon, abafando o escândalo de Watergate ou talvez evitando-o de vez, em troca de ajuda com a legalização do jogo.
Caricaturas geradas por computador de Michael Jackson e Ronald Reagan aparecem no Café dos Anos 80.
Os tênis Nike MAG com cadarço automático foram desenhados por Tinker Hatfield, um designer de verdade da Nike que criou os tênis Air Max.
O nome Needles é significativo de três maneiras: * É um trocadilho com o fato de ele estar sempre cutucando e provocando Marty verbalmente (ou seja, "needling" ele) ao chamá-lo de "covarde" e menosprezá-lo de outras formas * dada sua aparência doidona e pouco saudável, ele obviamente usa drogas psicodélicas ilegais que injeta em si mesmo (ou seja, com "agulhas" hipodérmicas) * a inicial do nome do meio, "J", remete à de Michael J. Fox, o ator que interpreta Marty.
Várias sequências elaboradas foram cortadas ao longo das diversas revisões do roteiro, incluindo: Durante a perseguição de hoverboard em 2015, Marty se agarra a um carro voador que na verdade o leva para o céu, a uma altitude altíssima. Quando Marty perde o apoio, é resgatado por Doc em uma van voadora. Marty e Doc, depois de descobrirem quando Biff recebeu o almanaque, precisam escapar no DeLorean durante um tiroteio com a polícia. Quando os circuitos de voo do carro são danificados pelos tiros, Doc joga a máquina do tempo direto em direção ao chão para atingir oitenta e oito milhas por hora. Enquanto Marty e Doc tentam recuperar o almanaque, o gerador de fusão (e, em revisões posteriores, os circuitos do tempo) é danificado pelo Fazendeiro Peabody (um personagem que Marty encontrou no primeiro filme), que ainda acha que o DeLorean é uma nave espacial. Com o Sr. Fusão e os circuitos de voo muito danificados, Marty e Doc voam o DeLorean até uma rede de linhas de energia sobre o Grand Canyon para gerar energia suficiente para voltar a 1985.
Os placares de futebol americano que Biff ouve no rádio enquanto dirige são todos placares reais de 12 de novembro de 1955, e o jogo entre UCLA e Washington que ele e o Biff velho escutam terminou mesmo com o field goal do kicker do UCLA Jim Decker no último segundo garantindo a vitória.
As versões originais de cinema e de TV a cabo premium do filme terminam com a frase "Continua", e um teaser de De Volta para o Futuro: Parte III (1990). Russ Meyer e Richard Lester são os únicos outros cineastas a terem encerrado um filme com um trailer antes deste lançamento. (Versões recentes de 2009 para TV a cabo premium retiraram o teaser.)
A imagem do "99 invertido" no céu não pretende representar um número matemático que designa uma quantidade de anos viajados no tempo; é apenas o par de "rastros em espiral" flamejantes que as rodas do DeLorean deixaram ao girar rapidamente até oitenta e oito milhas por hora depois de o carro ser atingido por um raio.
MARCA REGISTRADA DA FRANQUIA: Em cada filme da trilogia, Tom Wilson acaba coberto de esterco.
O efeito especial dos tênis com cadarço automático foi obtido prendendo os tênis a um piso falso, embaixo do qual havia um membro da equipe que puxava os cadarços e acendia a luz do logo da Nike. Da mesma forma, o efeito da jaqueta que se ajusta sozinha foi obtido com cabos presos à jaqueta, puxados de fora do enquadramento por membros da equipe.
Robert Zemeckis e Bob Gale admitiram no comentário do DVD que originalmente não tinham interesse em fazer uma sequência do seu grande sucesso De Volta para o Futuro (1985), e que o final aberto do primeiro filme era simplesmente uma piada final. Porém, quando o estúdio fez planos para uma sequência, eles escolheram continuar envolvidos na continuação da própria criação, e até a estenderam para duas sequências. Zemeckis afirmou que, se soubesse que faria uma sequência, teria garantido que Jennifer, a namorada de Marty, não estivesse no carro no final do primeiro filme. Como o filme se concentraria em Marty, não havia muito para ela fazer, e ela até atrapalharia. É por isso que Jennifer é nocauteada por Doc e deixada para trás tão cedo no filme.
No começo do filme, Biff pretende mostrar a Marty os novos fósforos que tem para divulgar sua empresa de estética automotiva, antes de testemunhar o DeLorean voador. Mais tarde, em 1985A, Marty pega um fósforo no escritório de Biff com os dizeres PLEASURE PARADISE no verso. Por fim, quando Marty queima o almanaque, o fósforo passa a dizer AUTO DETAILING.
Flea estava em turnê com o Red Hot Chili Peppers e, segundo ele, voou muito longe para gravar suas cenas, e tinha dormido duas horas na noite anterior. Flea gravou suas cenas em um dia e depois voltou voando para a turnê naquela noite. Flea disse que boa parte do tempo foi uma névoa, exceto por ter perdido um suéter que sua avó tricotou para ele no caminho para gravar suas cenas, e que, fora ter visto a estreia, nunca mais assistiu à trilogia.
Bob Gale, fã de beisebol na vida real, disse que teve a ideia da cena que referencia um título da World Series do Chicago Cubs ao pensar nos cenários mais improváveis que conseguia imaginar. Gale também disse que baseou o momento da World Series de 2015 no calendário habitual da World Series na época da produção e do lançamento do filme. Ele admitiu que errou ao não prever que a MLB ampliaria seu calendário de playoffs em meados dos anos 1990 e empurraria a World Series para mais tarde em outubro e, no caso de 2015, para o começo de novembro.
A cena de perseguição de hoverboard é parecida com a famosa cena de perseguição de skate do primeiro filme. Marty tenta devolver o hoverboard para a menina, mas ela o rejeita depois de conseguir o skate voador mais poderoso, o "The Pit Bull". No primeiro filme, Marty conseguiu devolver o skate para o menino.
Para dar a Tom Wilson uma ideia de como interpretar um bilionário de forma convincente, Bob Gale lhe forneceu fotos e histórias do magnata americano Marvin Davis. Gale disse a Wilson para olhar nos olhos de Davis, que ele comparou aos de um tubarão branco.
A previsão do filme de uma equipe da Major League Baseball em Miami não era tão distante ou inverossímil quanto pode parecer. Na época do filme, Miami era conhecida por estar ativamente buscando uma equipe da Major League Baseball. Menos de dois anos após o lançamento do filme, a cidade recebeu os Marlins como equipe de expansão, que começaram a jogar em 1993. Durante a temporada de 2015, os Marlins usaram alguns temas promocionais e brindes relacionados à equipe fictícia de Miami retratada no filme. Isso incluiu camisetas com o logotipo da equipe fictícia, indicando-a como campeã da Liga Americana de 2015. Em uma ocasião, o mascote dos Marlins, Billy Marlin, foi alterado para se adequar às promoções temáticas de De Volta para o Futuro e foi temporariamente renomeado Billy McFly. Além disso, um dos eventos promocionais foi realizado durante uma série dos Marlins em que enfrentaram os Cubs, os vencedores fictícios da World Series de 2015, como visto no filme.
Este filme introduz uma nova característica para Marty: perder a paciência (e o autocontrole) quando alguém o chama de "galinha". Robert Zemeckis e Bob Gale adicionaram essa ideia porque sentiram que Marty não tinha nenhum defeito de caráter no primeiro filme.
Em 1985A, após Marty confrontar Biff na banheira de hidromassagem, Biff bebe de um copo do mesmo design popularizado por Decker em Blade Runner: O Caçador de Andróides (1982), ambientado em 2019.
As sequências de hoverboard exigiram muitos efeitos especiais e truques de câmera diferentes. Nas tomadas em que Michael J. Fox estava em um arnês, as solas dos sapatos dele tiveram que ser permanentemente presas ao hoverboard. Isso significa que ele tinha que ser carregado entre as tomadas dessas cenas.
De acordo com o artigo revisado do jornal USA Today de seis dólares (que anteriormente mostrava Marty McFly Jr. preso por roubo e foi alterado para mostrar a gangue de Griff Tannen presa pela destruição das portas do tribunal de Hill Valley), os nomes reais dos membros da gangue de Griff — listados nos créditos finais como Data, Spike e Whitey — são Rafe Unger, Leslie O'Malley e Chester Nogura, respectivamente.
Interpretar vários personagens (incluindo Griff, Biff e suas versões mais velhas) neste filme foi mais desafiador para Tom Wilson do que no original De Volta para o Futuro (1985). Ele observou que os personagens mais velhos exigiam até seis horas de maquiagem protética, o que aumentava significativamente sua rotina diária.
O táxi de aparência futurista que leva o "Biff velho" até o DeLorean, enquanto ele está estacionado perto da casa de Marty e Jennifer em 2015, é um Citroën DS. Esse carro entrou em produção em outubro de 1955, então poderia, concebivelmente, ter aparecido no original De Volta para o Futuro (1985). O mesmo carro aparece como sucata no 1985 "alternativo".
Em uma das cenas deletadas que se passa no 1985 alternativo, o irmão de Marty, Dave, aparece bêbado e menciona que o Marty do 1985 alternativo e a mãe deles não se falam.
Uma fita VHS de Clube dos Cafajestes (1978) é visível na loja de antiguidades em 2015. John Belushi, Tim Matheson e o diretor de Clube dos Cafajestes, John Landis, todos haviam aparecido em 1941 (1979), que Robert Zemeckis e Bob Gale coescreveram e Steven Spielberg dirigiu. Spielberg também teve uma breve amizade com John Landis. No entanto, depois do que aconteceu com Landis em Twilight Zone: The Movie (1983), a amizade deles terminou.
Estacionamentos e guias futuristas têm zonas de "Proibido Pousar" pintadas de branco, já que muitos dos veículos da "era de meados dos anos 2010" são (ou foram convertidos em) veículos voadores.
Uma ideia inicial para a sequência tinha os dois primeiros atos iguais, mas o terceiro ato tinha Biff dando o almanaque ao seu eu mais jovem nos anos 1960, não em 1955. Quando Marty voltou para impedi-lo, ele reencontrou seus pais (que agora eram hippies) e quase impediu sua própria concepção. Robert Zemeckis decidiu que era uma ideia muito parecida com a do primeiro filme, e George e Lorraine seriam velhos demais para serem hippies. Ele teve a ideia de revisitar o original De Volta para o Futuro (1985) de ângulos diferentes com os dois Martys em 1955.
Como piada interna, Marty chega em 2015 e vê um outdoor anunciando Tubarão 19, dirigido por Max Spielberg (filho de Steven), e carros de The Last Starfighter e Blade Runner: O Caçador de Andróides.
O astrofísico Carl Sagan considerou este o melhor filme de viagem no tempo já feito. Ele elogiou a precisão no tratamento das múltiplas linhas temporais como o que realmente aconteceria se a viagem no tempo fosse possível. Em De Volta para o Futuro: The Game, Carl Sagan é o pseudônimo usado pelo Doc Brown quando visita Hill Valley em 1931.
Em frente à entrada do Museu Biff Tannen, há uma placa que diz "É Obrigatório Fumar". Estranho que praticamente ninguém (além do próprio Biff) seja visto fumando lá dentro.
A motivação para escrever uma cena com um dispositivo automático de hidratação de alimentos no futuro foi a necessidade de product placement para receber o patrocínio da Pizza Hut. A Pizza Hut forneceu uma food stylist profissional e uma cozinha de pizza no set da casa dos McFly em 2015 para fazer pizzas quentes e atraentes para cada tomada.
Enquanto dirige para o baile, o Biff de 1955 ouve no rádio a música "Papa Loves Mambo", de Perry Como. Robert Zemeckis originalmente queria que essa fosse a música tocada quando Marty chega pela primeira vez a Hill Valley em 1955 em De Volta para o Futuro (1985), mas foi substituída pela versão de "Mr. Sandman" do The Four Aces.
Quando Griff abre a porta do Café 80's para gritar com Marty, você pode ver uma figura vestindo um traje laranja e amarelo congelada no meio de um passo, por ser um fundo de cenário.
Em 2015, há vários itens tanto no Café 80s quanto na Blast from the Past que seriam familiares para o público em 1989, mas não para Marty, que vinha de 1985. No Café 80s, The Oprah Winfrey Show (1986), Pee-wee's Playhouse (1986), Geraldo (1987) e Gêmeos - Mórbida Semelhança (1988) estão entre as séries e filmes passando nas várias televisões atrás do balcão. Há também um pôster celebrando a vitória do San Francisco 49ers no Super Bowl XXIII em 22 de janeiro de 1989. Além disso, o Ollie North Platter oferecido no cardápio e um adesivo de para-choque na parede com os dizeres "For the first time in history, the South loves North" fazem referência ao julgamento de 1988/1989 do coronel Oliver North por seu papel no caso Irã-Contras. Os itens à venda na Blast from the Past incluem um boneco de pelúcia falante do personagem-título de Uma Cilada para Roger Rabbit (1988), Dragnet: Desafiando o Perigo (1987) e Stand-Up Reagan (1989) em VHS, os videogames Jaws (1987) e R.C. Pro-Am (1988), o romance "The Cardinal of the Kremlin", de Tom Clancy, de 1988, uma filmadora JVC de 1988 e um aspirador portátil DustBuster da Black & Decker de 1988.
MARCA REGISTRADA DA FRANQUIA: Em todos os filmes da trilogia, Marty desmaia. Ele sempre acorda e pergunta "Mãe? É você?", depois do que uma personagem interpretada por Lea Thompson manda ele "relaxar/calma, já passou" e menciona exatamente quanto tempo ele ficou apagado. Ele então acredita que os acontecimentos anteriores foram um "pesadelo horrível", e a personagem de Thompson diz que ele está "são e salvo agora" em qualquer lugar ou época em que esteja, fazendo Marty perceber que não foi sonho. Ele então se levanta e fica intrigado com a aparência de sua "mãe".
O videogame Wild Gunman (1984) no Café 80s foi feito especialmente para o filme. Wild Gunman era um jogo de pistola de luz de verdade para o Nintendo Entertainment System, mas nunca teve um gabinete de arcade dedicado. Ele, porém, estava incluído em muitas máquinas PlayChoice-10 da Nintendo, daí a pistola no gabinete. Os efeitos sonoros ouvidos no filme são do jogo, mas os gráficos na tela são totalmente novos, desenhados para se parecerem com o que aparecia. Ironicamente, o jogo original tinha uma animação bem melhor.
A camiseta que Doc usa durante a maior parte do filme, com o desenho do trem e do cavalo, foi fabricada como parte do uniforme dos atendentes quando "Back to the Future: The Ride" funcionava nos Universal Studios Hollywood e Universal Studios Orlando. Como o brinquedo não existe mais nesses parques, as camisetas se espalharam e costumam custar bem mais de US$ 200 no eBay.
Quando Marty chega ao centro de Hill Valley na 1985 alternativa, ele pisa em uma placa de Hill Valley. Nela, o "il" foi coberto com spray e trocado por um "E", fazendo com que se leia "Hell Valley". Mais tarde, Marty diz a Doc: "É como se estivéssemos no inferno".
1985-A é a única linha do tempo de toda a trilogia que nunca aparece à luz do dia. Em outras palavras, é a única para a qual Doc e Marty viajam em que é noite durante todo o tempo em que estão nela.
Uma cena deletada com Wendie Jo Sperber aparecendo como prostituta foi cancelada porque ela estava grávida na época. Como ela não podia aparecer, também foi decidido que uma cena adjacente com o irmão Dave McFly bêbado não seria incluída, porque os fãs se perguntariam o que aconteceu com ela.
Houve problemas de maquiagem quando Biff da 1985A é pego por Marty na banheira de hidromassagem. O calor da banheira fazia a maquiagem de Tom Wilson começar a derreter.
O avatar de Ronald Reagan no estilo Max Headroom no Café 80s reutiliza os mesmos gráficos animados de estrelas e listras do fundo da campanha publicitária "Max Headroom for President" da Coca-Cola, do fim de 1988.
O Biff de 1955 que implica com Marty tinha 18 anos, e o Biff velho de 2015 tinha 78.
Segundo a placa pendurada acima da porta da frente da casa de Biff, o primeiro nome de sua avó é "Gertrude".
O diretor Robert Zemeckis disse que sentiu que este filme saiu um pouco prejudicado porque estava dedicando tempo demais a filmá-lo e a De Volta para o Futuro: Parte III (1990) ao mesmo tempo. Além disso, Michael J. Fox disse depois que preferiu fazer a Parte III em vez da Parte II simplesmente porque foi muito mais relaxante em comparação, já que este filme tinha muito mais técnica e efeitos especiais. O filme foi um dos maiores sucessos do ano, mas ficou muito abaixo da bilheteria dos antecessores, e a Parte III, lançada seis meses depois, arrecadou ainda menos e nem entrou no top 10 de filmes do seu ano, como os antecessores tinham entrado. Zemeckis disse que as sequências provavelmente faturaram menos que o primeiro filme porque o público ficou decepcionado que a franquia terminou em um gancho e teve que esperar seis meses após a Parte II para ver a conclusão na Parte III.
A placa da "Biffco" mostra uma usina nuclear localizada perto da falha geológica de San Andreas. É uma referência ao desprezo absurdamente descarado de Biff pela segurança ambiental, já que um deslocamento de placa tectônica na área provavelmente significaria desastre para um estabelecimento já altamente perigoso que usava combustível radioativo infinitamente perigoso.
Várias informações sobre Needles aparecem durante a ligação dele com Marty. Na ordem em que surgem na tela, são: * Needles, Douglas J. * Ocupação: Sys Operations * Idade: 47 * Aniversário: 6 de agosto de 1968 * Endereço: 88 Oriole Rd, A6t * Esposa: Lauren Anne * Filhos: Roberta, 23; Amy, 20 * Preferência alimentar: Bife, mex * Não gosta de comer: Peixe, atum * Bebidas: uísque, cerveja * Hobbies: Fã ávido de basquete * Esportes: Corrida, Slamball, tênis * Política: Nenhuma
O restaurante Café 80s em 2015 é uma junção das duas encarnações anteriores da fachada em De Volta para o Futuro (1985). Em 1955, era a sede do "Lou's Cafe", e em 1985, era uma academia de ginástica. Embora o Café 80s seja principalmente um restaurante, há pessoas se exercitando nas bicicletas ergométricas (vistas quando Griff diz aos ciclistas "Continuem pedalando, vocês dois").
Doc menciona que deixou Einstein em um canil de animação suspensa em 2015. Essa fala foi escrita para explicar por que Einstein não estava com Doc quando ele voltou a 1985 para buscar Marty e Jennifer, já que em De Volta para o Futuro (1985) Einstein tinha ido com Doc para o futuro, mas não estava lá quando Doc voltou no fim daquele filme e no começo deste.
Embora Marty McFly comente que seu filho "é a cara dele", há uma diferença notável entre os dois (além de uma manga de jaqueta com defeito e uma camiseta branca): Marty McFly Jr. tem olhos castanhos, enquanto o pai não tem (isso pode ser visto mais claramente na cena com Griff no Café 80s).
Quando Biff vê o DeLorean sendo estacionado perto do Café 80's, ele diz: "Um DeLorean voador? Não vejo um desses há 30 anos." Mas, até o fim do filme, Biff terá visto um DeLorean voador três vezes na vida: * A primeira no começo do filme, em 1985, quando sai de casa para mostrar a Marty sua caixa de fósforos. * A segunda em 2015, quando sai do Café 80's e vê o Doc estacionando o DeLorean voador ao lado de Marty. * A terceira em 1955, na cena em que Biff persegue Marty no túnel. Quando Marty se segura na corda da bandeira que o Doc jogou para ele do DeLorean voador, Biff olha para cima e o vê enquanto dirige, antes de bater no caminhão de esterco.
No Café 80's, além do fliperama Wild Gunman, há um gabinete de Pac-Man com a placa "Artefato inestimável, NÃO TOQUE!".
A foto da mulher na capa da (fictícia) revista francesa de glamour "Oh LàLà" é uma imagem espelhada de Venetia Stevenson tirada da capa da edição de julho de 1955 da "Swank".
Uma das inspirações para filmar o segundo e o terceiro filmes em sequência foram os problemas que Richard Lester enfrentou com Os Três Mosqueteiros (1973) e A Vingança de Milady (1974). Os dois filmes dos Mosqueteiros tinham começado como um só, mas, por causa da longa duração, foram divididos em dois. Quando se soube que isso estava acontecendo, os atores dos filmes, apoiados pelo Sindicato dos Atores, exigiram receber por dois filmes e não por um. Para as sequências de De Volta para o Futuro, Zemeckis originalmente planejou duas produções separadas, mas filmá-las em sequência se mostrou mais econômico.
Em entrevista em maio de 1990, durante a divulgação de De Volta para o Futuro: Parte III (1990), Michael J. Fox admitiu que teve dificuldade para entender o enredo de viagem no tempo de De Volta para o Futuro: Parte II (1989) e achou o enredo do terceiro filme bem mais fácil de compreender.
A mensagem automatizada da AT&T ouvida no fim da videochamada de Marty McFly foi dublada por Pat Fleet, voz de longa data da rede telefônica da AT&T, embora ela não apareça nos créditos.
A imagem de duas mulheres nuas na tela grande quando Marty Jr. diz "art off" é "O Ouro dos Seus Corpos (Et l'or de leurs corps)", de Paul Gauguin. O original está no Musée d'Orsay, em Paris, na França.
Quando Doc Brown chega à casa de Biff e descobre que Marty sumiu, ele resmunga: "Droga! Onde está aquele garoto?" Sua versão de 1955 diz a mesma coisa no primeiro filme enquanto espera por Marty na torre do relógio.
Na maleta de dinheiro de emergência do Doc, há dois compartimentos para o ano de 1864, mas as notas são completamente diferentes. Pode parecer um erro, mas na verdade é porque, durante a Guerra Civil, circulavam duas moedas separadas, uma da União e outra da Confederação.
Neste filme, um "Doc Brown de 1985" disfarçado conversa com sua versão de 1955. O Doc de 1985 usa um sobretudo marrom e um chapéu. Se você olhar com atenção em De Volta para o Futuro (1985), dá para ver um homem vestido exatamente assim (e, portanto, provavelmente o Doc) se afastando pouco antes da cena da torre do relógio. No comentário do DVD, explica-se que isso não foi intencional, já que o roteiro de De Volta para o Futuro: Parte II (1989) nem tinha sido escrito quando o primeiro foi filmado.
Na dublagem francesa do filme, Marty McFly é chamado de "Pierre Cardin" em 1955, em vez de "Calvin Klein".
No rascunho original do roteiro, Marty não vê um letreiro de "Tubarão 19" em 2015. Em vez disso, o cinema anuncia "Godzilla 2015", quase por coincidência prevendo o Godzilla (2014) da vida real.
Elisabeth Shue foi escalada como Jennifer, e todas as cenas finais de De Volta para o Futuro (1985) foram refilmadas para o começo deste filme. Claudia Wells (a Jennifer do primeiro filme) não pôde reprisar o papel porque havia parado de atuar, já que sua mãe tinha sido diagnosticada com câncer de mama. Ela voltou a atuar no filme independente Still Waters Burn (2008). Um ponto curioso é que, nos anos entre o primeiro e o segundo filme, as pessoas tinham esquecido a cara de Jennifer, e quando a desconhecida Shue a substituiu praticamente ninguém notou a troca. Para o aniversário de 2015, foi feito um fan film com uma conversa por Zoom reunindo todo o elenco principal, exceto Tom Wilson, e com as duas "Jennifers". Nessa época, Wells administrava uma loja de roupas usadas de alto padrão muito bem-sucedida em Los Angeles.
Quando Marty passa pela loja de antiguidades no futuro, dá para ver na vitrine uma cópia de "Tubarão" para Nintendo. O jogo "Tubarão" do Nintendo foi produzido por uma empresa chamada LJN, a mesma que mais tarde produziria a série de jogos de "De Volta para o Futuro" que depois saiu para Nintendo e Sega.
Quando o Marty McFly do futuro tenta tocar guitarra, ele toca parte do riff principal de "Power of Love", do Huey Lewis and The News, tema de De Volta para o Futuro (1985). Era a música que ele tinha tocado no primeiro filme na audição para o baile da escola. A guitarra que ele usava era uma Paul Reed Smith Standard antiga, bastante rara por causa da produção limitada na época.
Crispin Glover processou os cineastas, pois não havia autorizado o uso de sua imagem neste filme. Ele acabou desistindo da ação depois que o caso foi resolvido fora dos tribunais por 765.000 dólares pela seguradora da Universal, que decidiu que sairia mais barato pagar Glover do que ir a julgamento. O Sindicato dos Atores posteriormente introduziu novas regras sobre o uso indevido de atores.
Curiosidades com spoiler
Mostrar spoiler
Doc teoriza que deve haver algum significado insondável na data 12 de novembro de 1955 para Biff ter escolhido justamente esse dia. E há: foi a data em que ele foi nocauteado por George McFly e o início da sua vida de fracassado.
Mostrar spoiler
No roteiro inicial, o mau funcionamento dos circuitos temporais do DeLorean era consequência de um tiroteio com a polícia ou dos disparos do Velho Peabody, que danificavam o carro. Essas cenas foram descartadas depois, e o piscar do visor de tempo passou a ser atribuído, presumivelmente, apenas à construção amadora e "prototípica" da máquina do tempo (afinal, Doc foi o primeiro a criar a viagem no tempo com sucesso, e sua invenção inicial, o carro esportivo meio remendado, ao contrário da máquina a vapor construída depois com projeto mais profissional, seria naturalmente bem primitiva e experimental, e portanto mais sujeita a falhas), além de todo o estresse e as pancadas que ela sofreu (principalmente nos períodos com o inexperiente Marty e com o desastrado ou debilitado Biff no comando) ao longo de sua existência até ali.
Mostrar spoiler
Na linha do tempo alternativa, George McFly é assassinado em 15 de março, os Idos de Março. A data ficou famosa pelo assassinato do respeitado líder romano Júlio César em 44 a.C.
Mostrar spoiler
Depois que Biff fica com a bengala presa no DeLorean ao voltar para 2015, ele começa a se debater de dor, mas o motivo nunca é explicado. Robert Zemeckis declarou que Biff estava passando pelo mesmo que Marty no fim do primeiro filme: desaparecendo da história. A ideia era que, ao voltar no tempo para entregar o almanaque de esportes ao seu eu mais jovem, Biff teria de algum modo alterado o próprio futuro, de modo que não existia mais no ano de 2015. Segundo versões do roteiro, foi Lorraine quem atirou e matou o abusivo Biff em 1996. Uma cena deletada deixa isso bem mais claro, pois vemos Biff desaparecer de fato.
Mostrar spoiler
O rascunho original do roteiro levava Doc e Marty para 1967, em vez de voltarem a 1955 para deter Biff. Marty reencontra a mãe e, sem querer, impede que ela saia de férias com o pai, o que acaba com a própria concepção e coloca sua existência em risco mais uma vez. Ao longo das cenas de 1967, o Doc de 1985 vive se escondendo da sua contraparte de 1967, mas a dupla precisa da ajuda da versão mais jovem, já que o "Sr. Fusão" está quebrado.
Mostrar spoiler
Na cena da banheira de hidromassagem, o filme que Biff e suas amigas estão assistindo é Por Um Punhado de Dólares (1964), estrelado por Clint Eastwood. Isso "antecipa" o apelido de Marty em De Volta para o Futuro: Parte III (1990) e como Marty sobrevive ao duelo com Buford Tannen.
Mostrar spoiler
Ao contrário do que muitos pensam, existem mais de duas versões de 1985 — são três. (1) O 1985 original dos "Pinheiros Gêmeos" no início do primeiro filme: Dave McFly trabalha no Burger King, Lorraine é alcoólatra e dá lições a Marty sobre garotas que correm atrás de garotos, e Biff é o chefe de George. (2) O 1985 revisado do "Pinheiro Solitário" no fim do primeiro filme, depois que George dá um soco em Biff: George é um autor rico e Biff é seu subordinado (ou seja, ele lava o BMW de George). (3) 1985A: Biff é rico, poderoso e mau, e assassinou George McFly. Richard Nixon está em seu quinto mandato.
Mostrar spoiler
Pouco antes de Marty e Doc deixarem 2015, há um plano do painel de controle da máquina do tempo mostrando a "Última Partida" como 12 de novembro de 1955, 06h38 da tarde. Se tivessem notado, saberiam que alguém tinha usado a máquina do tempo sem eles.
Mostrar spoiler
A camisa que Doc usa na maior parte do filme tem uma estampa de cowboys a cavalo e um trem, antecipando o clímax do terceiro filme.
Mostrar spoiler
Quando Marty volta a 1955 para desfazer as mudanças que o Velho Biff fez em sua linha do tempo, há uma cena mostrada do ponto de vista do jovem Biff em que ele coloca álcool na bebida do baile Enchantment Under the Sea. Em De Volta para o Futuro (1985), George McFly aparece bebendo dessa mesma bebida, o que significa que ele estava bebendo álcool sem saber e provavelmente ficou um pouco embriagado. Isso seria, na verdade, uma explicação razoável para o normalmente tão tímido George se sentir à vontade para dançar sozinho no baile (a ponto de perder a noção do tempo e quase esquecer de socorrer Lorraine) e para mostrar uma coragem tão fora do seu jeito ao encarar Biff e até acertar um soco nele, mesmo estando com o braço travado. Isso também significa que Biff foi em parte responsável pela própria queda nas mãos de George. O roteirista e produtor Bob Gale negou que tivesse a intenção de deixar George bêbado na cena original, então a ideia provavelmente surgiu durante o segundo filme.
Mostrar spoiler
Os atores principais se comprometeram com as sequências antes de qualquer roteiro ser escrito. Crispin Glover não voltou, e Bob Gale teve a ideia de fazer George ser assassinado como forma de tirar Crispin Glover do roteiro.
Mostrar spoiler
Este filme tem QUATRO DeLoreans máquinas do tempo diferentes coexistindo em 12 de novembro de 1955: o que Marty usou no primeiro filme, o que Biff usou para viajar de 21 de outubro de 2015, o que Marty e Doc usaram para viajar de 27 de outubro de 1985 na linha do tempo alternativa e o que está enterrado na caverna desde 1885 (embora a presença deste só seja revelada na parte 3)
Mostrar spoiler
Doc lamenta nunca poder visitar sua época histórica favorita, o Velho Oeste, e sugere que, em vez disso, deveria se dedicar a estudar as mulheres. Ele consegue fazer as duas coisas em De Volta para o Futuro: Parte III (1990).
Páginas relacionadas
- Marty McFly — De Volta para o Futuro: Parte II aparece nas curiosidades dessa página
- O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel — De Volta para o Futuro: Parte II aparece nas curiosidades dessa página
- O Segredo Além do Jardim — De Volta para o Futuro: Parte II aparece nas curiosidades dessa página