Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban: 165 curiosidades que você não sabia

Quando Tom Felton conheceu Sir Gary Oldman pela primeira vez, achou que ele fosse um dos faxineiros do set.
Sir Michael Gambon e Dame Maggie Smith morreram em 27 de setembro, com exatamente um ano de diferença. Gambon morreu em 2023, e Smith, em 2024.
Uma cláusula no contrato do diretor Alfonso Cuarón o proibia de falar palavrões na frente das crianças no set.
O beijo do dementador foi representado com um efeito digital de distorção. George contou: "Alfonso queria um efeito bem sutil. Nossos primeiros testes de sucção de alma ficaram exagerados demais. Parte do meu trabalho era aprender o visual mais orgânico e discreto que Alfonso queria." O efeito final de drenagem de alma foi obtido com uma combinação de simulação de partículas, formas animadas com texturas projetadas e efeitos de pintura.
Nas cenas de Harry montado em Bicuço, Daniel Radcliffe foi filmado em frente a um chroma key sobre um M-rig (desenvolvido para a minissérie Dinotopia) que representava fisicamente o lombo de Bicuço. O equipamento foi aperfeiçoado para o projeto e passou a oferecer um ponto de contato flexível sobre uma forma articulada baseada em moldes dos fantoches da equipe de Dudman. Os artistas da Framestore conduziram a animação no M-rig, o que permitia liberdade para pré-visualizar movimentos e fazer alterações na animação em tempo real. Um novo sistema de passes de renderização também foi usado. "Em vez de escrever os tradicionais passes de beleza e sombra para o Render-Man", disse Lomax, "Andy King, nosso supervisor de iluminação, criou shaders para gerar passes de translucidez, oclusão, iluminação, forma e ambiente, dividindo cada renderização em 54 componentes que depois reconstruímos no Shake."
Chegou-se a considerar brevemente que Richard Griffiths interpretasse Tia Marge vestido de mulher para deixar sua aparência mais fiel ao livro, mas a ideia foi vetada.
Sir Michael Gambon admitiu mais tarde que não via "sentido" em ler os livros para ter uma ideia do personagem Dumbledore, já que "todo papel que faço é só uma variação da minha própria personalidade". Assim, durante todo o tempo em que interpretou Dumbledore, nunca leu nenhum deles.
Alfonso Cuarón admitiu que aceitou dirigir o filme porque "eu tinha escrito 'Filhos da Esperança' que ninguém queria fazer. Eu estava desempregado. Ia ter um filho".
Durante as filmagens, todos os bolsos das vestes de Tom Felton foram costurados para impedir que ele escondesse comida no set.
2º filme de maior bilheteria de 2004, atrás de Shrek 2
Emma Watson e Dame Emma Thompson fazem aniversário no mesmo dia (15 de abril), mas com vários anos de diferença. Watson nasceu em 1990, e Thompson, em 1959.
Sabendo do gosto dele por música, Sir Gary Oldman deu um baixo de presente a Daniel Radcliffe quando se conheceram.
Sir Richard Attenborough demonstrou interesse em assumir o papel de Dumbledore neste filme e chegou a declarar que era o único papel pelo qual voltaria a atuar. Attenborough havia substituído Richard Harris anos antes, quando Harris desistiu de Fugindo do Inferno (1963). Naquele filme, Attenborough contracenou com William Russell, cujo filho, Alfred Enoch, interpreta Dean Thomas nos filmes. O neto de Attenborough, Tom Attenborough, dublou Harry em vários dos videogames baseados nos filmes, a começar por este.
Foi o primeiro filme da franquia a usar amplamente locações reais, já que boa parte dos dois primeiros havia sido filmada em estúdio.
David Thewlis foi a primeira escolha de Alfonso Cuarón para o papel do professor Lupin. Ele aceitou o papel por conselho de Ian Hart, escalado como professor Quirrell em Harry Potter e a Pedra Filosofal (2001), que lhe disse que o professor Lupin era "a melhor parte do livro". O produtor Chris Columbus revelou depois que Robin Williams também demonstrou interesse no papel. Columbus já havia precisado decepcioná-lo quando ele se candidatou a interpretar Rubeus Hagrid no primeiro filme, porque isso violaria a exigência da autora J.K. Rowling de um elenco estritamente britânico/irlandês; Williams tinha a esperança de que a proibição a atores americanos tivesse sido suspensa.
O segundo filme de viagem no tempo de maior bilheteria no mundo, atrás de Vingadores: Ultimato (2019).
Em 2024, a varinha de Harry foi vendida em um leilão da Heritage por US$ 52.000.
Brian Bowles teve dois papéis não creditados: "O Cavaleiro Sem Cabeça" (possivelmente uma "referência" ao Nick Quase Sem Cabeça de John Cleese nos dois primeiros filmes) e uma "Cabeça Encolhida" n'As Três Vassouras.
Entre as tomadas, Emma Watson gostava de brincar com o cabelo do diretor Alfonso Cuarón porque era bem comprido. Ela até fazia marias-chiquinhas. "Sou a cabeleireira não oficial dele", disse Emma.
Sir Gary Oldman diz que aceitou o papel de Sirius Black porque "precisava do trabalho". Ele estava havia mais de um ano sem atuar, pois tinha tirado um tempo para ficar com a família. Seu último filme havia sido Pecados (2003), filmado em 2002. Ele também aceitou o papel para agradar os filhos. O personagem fez de Oldman um herói para eles e para os colegas de escola deles.
A subsidiária alemã da Warner Brothers tentou cortar o filme (como fez com Harry Potter e a Câmara Secreta (2002)) para garantir uma classificação mais comercial, "não recomendado para menores de 6 anos". Eles enviaram várias versões, mas todas foram rejeitadas pelo órgão alemão de classificação FSK para essa faixa. No fim, a versão sem cortes foi lançada com classificação "não recomendado para menores de 12 anos".
Rupert Grint apareceu no set com o cabelo tingido de loiro, como pegadinha com os colegas de elenco. Sem saber que era brincadeira, Daniel Radcliffe achou que o roteiro previa que Rony tivesse cabelo loiro.
A Warner Brothers forneceu óculos de visão noturna aos lanterninhas dos cinemas para impedir a gravação e a pirataria ilegais do filme.
Para se entrosar com seus três protagonistas, o diretor Alfonso Cuarón pediu que cada um escrevesse uma redação sobre seu personagem, em primeira pessoa. Emma Watson, bem ao estilo Hermione, se empolgou e escreveu uma redação de 16 páginas. Daniel Radcliffe, como Harry, escreveu um resumo simples de uma página, e Rupert Grint, como Rony, nem chegou a entregar a dele.
A ideia inicial de Alfonso Cuarón era dar vida aos Dementadores como fantoches de vara filmados debaixo d'água para retratar de forma convincente o movimento flutuante de suas vestes. Dudman relembrou. Com a intenção de construir e usar fantoches em tamanho real, a equipe primeiro testou a técnica com fantoches em escala reduzida, baseados em moldes das maquetes e cobertos de tecido. Para isso, foi contratado o manipulador de fantoches subaquáticos Basil Twist, por causa de seu trabalho no espetáculo da Broadway Symphonie Fantastique. Dudman relembrou: "Basil Twist demonstrou como mover tecido em uma vara, e fizemos alguns testes de filmagem com nossas maquetes de Dementador, soprando água debaixo d'água para criar ondas e movimento." Também foram experimentadas filmagens em câmera lenta e gravações invertidas. No fim, porém, a técnica se mostrou inviável. Dudman continua: "De vez em quando, isso produzia efeitos realmente maravilhosos; mas, na maioria das vezes, não, porque era impossível controlar. Não havia como fazer os movimentos combinarem com uma tomada de ação real. Ficou óbvio que o único caminho lógico era o CG." A tarefa de criar os Dementadores digitais para o filme foi então atribuída à Industrial Light & Magic. A maquete do Dementador em escala reduzida serviu de referência para escaneamento do modelo digital, que depois foi aprimorado manualmente. George explicou: "nosso modelador CG principal, Michael Koper, construiu todo o detalhamento esquelético. O artista digital Tom Fejes então o cobriu de tecido, e o mantivemos bem escuro. Alfonso nos orientou a manter os Dementadores bem misteriosos e espectrais." Embora descartados, os testes com fantoches subaquáticos serviram de referência para a equipe de CG: Cuarón selecionou momentos-chave dos testes que, na sua visão, capturavam o caráter pretendido dos Dementadores. A ILM teve que replicar o efeito dos testes de forma digital e, desta vez, controlável. A ausência de traços faciais dos Dementadores exigia que sua animação se apoiasse na linguagem corporal. O supervisor de efeitos visuais da ILM, Bill George, comentou: "os Dementadores eram os principais vilões do filme, mas não tinham olhos, rosto, nada para expressar emoção. Tudo dependia da postura corporal e de como o tecido se movia. Um dos meus objetivos era fazer os caras da simulação de tecido — que normalmente se esforçam para simular a realidade — serem mais criativos no uso do software, virando o modelo de cabeça para baixo, desligando a gravidade ou rodando simulações ao contrário." Vislumbres da anatomia dos Dementadores seriam revelados com fontes de vento animadas empurrando o tecido contra a caixa torácica. O modelo não tinha sistemas musculares, mas era montado com uma única malha de simulação de tecido. A maquete em tamanho real fornecida pela equipe de Dudman serviu de referência de iluminação no set.
O elenco inclui três mulheres que venceram o Oscar de melhor atriz: Dame Maggie Smith, Julie Christie e Dame Emma Thompson.
O produtor Chris Columbus (que dirigiu os dois primeiros filmes) ofereceu o cargo de diretor a Alfonso Cuarón depois de assistir a A Princesinha (1995), de Cuarón.
Alfonso Cuarón é conhecido pelo uso de planos longos e câmeras em movimento constante. Ao aceitar a direção deste filme, ele foi aconselhado por seu grande amigo, o também diretor mexicano Guillermo del Toro, a moderar suas técnicas de filmagem mais excêntricas e, em vez disso, ser fiel aos dois filmes anteriores.
As penas das asas também eram escaláveis, e esse recurso foi usado quando Bicuço precisou alçar voo. "Uma envergadura de 21 pés simplesmente não parecia magnífica o bastante, então optamos por uma asa aberta de 28 pés", disse Lomax, "mas a asa fechada se estendia demais além das costas do hipogrifo, então reduzimos a escala das penas conforme as asas se fechavam." Os movimentos de Bicuço foram baseados em estudos de imagens de águias voando, além de cavalos andando e galopando.
Para o filme, o diretor Alfonso Cuarón fez do conceito do lobisomem a chave da representação visual de Lupin e de sua forma de Lobisomem; ao mesmo tempo, ele quis deliberadamente se afastar da descrição relativamente simplista de J.K. Rowling de um Lobisomem como um lobo grande com traços humanos sutis, buscando em vez disso um híbrido de homem e lobo — uma ideia que permitiria mais liberdade no design visual.
Alfonso Cuarón refletiu sobre este filme em 2024: "Foi a melhor experiência fazendo um filme que já tive. Aprendi demais. Foi um curso intensivo de efeitos visuais. Foi uma experiência muito agradável."
Alguns fãs ficaram desconfiados quando Alfonso Cuarón foi anunciado como diretor deste filme, já que seu filme anterior, Y tu mamá también (2001), uma comédia de estrada sobre dois adolescentes obcecados por sexo que fazem uma longa viagem com uma mulher atraente na casa dos trinta, foi tão controverso quanto aclamado, pois continha nudez e sexualidade explícitas, além de humor grosseiro frequente. No entanto, David Heyman achava que ele era o diretor perfeito para este filme, pois entendia as emoções dos garotos adolescentes. A autora J.K. Rowling ficou empolgada quando soube que Cuarón dirigiria este filme, pois tinha visto e adorado Y Tu Mamá También (2001) e também achava que ele era uma excelente escolha para a direção.
As primeiras ideias para a transformação do lobisomem incluíam detalhes mais grotescos que acabaram descartados, como bochechas se rasgando. Isso também era transmitido na maquiagem que David Thewlis usava no set, mas depois foi substituída por uma cabeça de transição digital. A transformação no filme começa com uma maquiagem em duas etapas e depois avança por animatrônica e CGI. Lentes de contato, dentes e próteses faciais nos cantos da boca de David Thewlis sugeriam a boca de Lupin se abrindo até o crânio. Um arnês nas costas controlado por cabos deformava a coluna de Lupin enquanto seu casaco se abria, revelando as costas curvadas e as omoplatas. Bolsas de maquiagem aplicadas no pescoço eram infladas de forma sutil. Tomadas em close das garras de Lupin irrompendo pelas pontas dos dedos e de suas pernas se alongando numa configuração lupina foram fotografadas depois como planos de inserção.
O conceito de licantropia como doença foi central na concepção do Lobisomem; Alfonso Cuarón pretendia dotar a criatura de peso emocional e tristeza. Para isso, o designer de criaturas Wayne Barlowe concebeu o Monstro como uma criatura desengonçada e esquálida, com proporções distorcidas — dando a ele costas curvadas, membros longos e finos e uma cabeça doentia, quase esquelética. O Lobisomem também é em grande parte sem pelos — o que acentua a magreza de sua forma — com coberturas esparsas de pelos claros no corpo. Os desenhos de Barlowe foram conduzidos por Rob Bliss e Adam Brockbank, que assumiram o design e o finalizaram — deixando-o menos peludo e com aparência mais esquelética.
A animação das asas de Bicuço trouxe problemas específicos nesse sentido, exigindo interações complexas entre músculos e penas. Lomax contou: "queríamos uma asa que abrisse e fechasse por completo, sem nenhum truque. Felix Balbas, nosso supervisor de rigging de personagens, encontrou uma forma de garantir que as penas primárias e secundárias das asas não se cruzassem quando as asas passassem de totalmente abertas a totalmente fechadas." O rig evitava interseções nas penas primárias achatadas, e um programa específico desenvolvido para o projeto resolvia as interseções e comprimia as penas umas contra as outras na configuração fechada da asa.
Tilda Swinton recusou o papel de Sibila Trelawney porque não gostava do fato de a série "romantizar" os internatos: "Acho que é um ambiente muito cruel para se crescer, e não sinto que as crianças se beneficiem desse tipo de educação."
As fantasias de lobisomem foram feitas sob medida para dois intérpretes, Marnix Van Der Broek (um bailarino belga) e Spencer Wilding (kickboxer inglês), ambos escalados por seus corpos altos, musculosos e esguios. As fantasias de látex espumado eram justas ao corpo e tinham uma extensão de pescoço (com buracos para os olhos) que terminava em uma cabeça totalmente animatrônica controlada por rádio, além de extensões para braços e pernas. Quando o intérprete jogava o peso para a frente, ele se erguia sobre as pernas de pau, transferindo o peso para as canelas. A cabeça do lobisomem era presa a uma coluna de sustentação que distribuía o peso pelos quadris e ombros. Os testes e ensaios do lobisomem foram bem-sucedidos no início, mas esses resultados não puderam ser repetidos no set no alto do morro onde a cena climática precisava ser filmada. "Estávamos bem até chegar ao set", contou Dudman. "Com a combinação de claustrofobia e a posição em que ficavam, os intérpretes conseguiam fazer o que pediam, mas não com graça. Em retrospecto, fomos longe demais. Isso me ensinou que não adianta dizer: 'mantenham o conceito original'. O que eu deveria ter dito no começo era: 'ou isso é totalmente CG, ou fazemos concessões'." O único plano prático do lobisomem que sobreviveu no corte final do filme é um rápido plano por cima do ombro, uma decisão só definida na pós-produção, porque também foram filmados planos limpos de reserva sem as fantasias de lobisomem. Isso permitiu que a MPC inserisse a estratégia de efeitos revisada, uma criatura totalmente digital, sem dificuldades excessivas de rotoscopia. O lobisomem digital exigiu pesquisa e desenvolvimento de sistema muscular. Clutterbuck explicou: "implementamos um artigo sobre 'multi-weight enveloping' escrito pela ILM. Ele submeteu o lobisomem a uma rotina de exercícios, passando por 1200 poses únicas. O sistema aprendeu as posições e podíamos ajustá-las se não gostássemos das deformações. Isso criou uma grande biblioteca de poses. Os animadores podiam mover o modelo, e o sistema preenchia as lacunas, interpolando as poses." O lobisomem foi animado com animação muscular, dinâmica de pelos e baba digital.
O artista de efeitos de criaturas Nick Dudman e sua equipe construíram três versões animatrônicas em tamanho real de Bicuço para o filme, retratando a criatura respectivamente nas posições em pé, empinado e deitado. Assim como Fawkes no filme anterior, o trabalho de penas da versão prática de Bicuço ficou a cargo de Val Jones, que usou principalmente penas de galinha e ganso obtidas da indústria alimentícia, com as maiores retiradas de carcaças de cisne preservadas. Cada pena era esterilizada, separada e tingida em lote manualmente, e depois aerografada à mão. As penas principais das asas, por sua vez, foram criadas com formas de plástico termoformadas, flocadas e aerografadas. As penas eram então coladas manualmente em uma jaqueta de Powernet, costurada na pele do fantoche (lycra sob medida), colocada sobre mecanismos internos e presa com velcro e encaixes de pressão.
A etapa final da transformação de Lupin, com sua cabeça finalmente se transformando na do lobisomem, foi feita com efeitos digitais da MPC. Esse plano-chave começou com um cyberscan do ator, rastreado para um corpo em CG e depois deformado seletivamente. O supervisor de CG Simon Clutterbuck comentou: "Alfonso queria muito ter um segundo de David Thewlis antes de ele se transformar. Deixamos o plano em câmera lenta pela metade, rastreamos nosso fantoche em CG e o animamos em match com David Thewlis no plano." O cabelo foi substituído digitalmente por uma simulação Delilah, animando o cabelo para se espalhar e crescer conforme a cabeça mudava, e também foram animados shaders para mudar a pele para tons mais escuros.
A primeira aparição de um dementador é na sequência do trem, no início do filme. O diretor de animação da ILM, David Andrews, disse: "Steve Rawlins criou a animação do esqueleto descendo o corredor. O líder de [simulação de] tecido, Steve Sauers, então moveu uma fonte de vento em CG vinda de baixo, soprando sobre o personagem para fazer os 'tentáculos' subirem. Moldamos os tentáculos à mão para deixá-los mais dinâmicos, erguendo-os no quadro e depois deixando-os cair de volta. Foi preciso esse tipo de trabalho manual quadro a quadro por cima da simulação para criar o efeito emocional que precisávamos."
Daniel Radcliffe (Harry Potter) declarou em entrevista que, quando soube que Sir Gary Oldman interpretaria Sirius Black, ficou apavorado porque achou que a personalidade de Gary seria parecida com a de seus papéis anteriores no cinema. Ele levou um susto quando conheceu Gary e percebeu que ele era, na verdade, um homem extremamente gentil.
Apesar da relutância inicial em aceitar o papel de Albus Dumbledore, Richard Harris, que interpretou Dumbledore nos dois primeiros filmes, estava determinado a viver o personagem durante toda a série. Porém, após as filmagens de Harry Potter e a Câmara Secreta (2002), Harris foi diagnosticado com linfoma de Hodgkin. Durante a pós-produção desse filme, o produtor David Heyman foi visitar Harris no hospital. Embora estivesse muito fraco por causa da doença, Harris insistiu que o papel de Dumbledore não fosse dado a outro ator. Infelizmente, Harris morreu pouco antes do início da produção deste filme, o que exigiu a troca do ator.
Harry Melling emagreceu tanto que o papel de Duda Dursley quase foi dado a outro ator. No fim, decidiu-se que Melling continuaria como Duda e usaria uma roupa de gordura para parecer mais pesado.
O diretor Alfonso Cuarón nunca tinha lido os romances de Harry Potter nem visto os dois primeiros filmes quando recebeu o convite para dirigir. Foi Guillermo del Toro quem o convenceu, dizendo: "Não seja burro; leia imediatamente."
O supervisor de efeitos visuais Roger Guyett observou que Alfonso Cuarón deliberadamente deu menos destaque aos dementadores: "Alfonso queria diminuí-los de forma natural, sem transformar cada plano de efeitos em um grande espetáculo. Já trabalhei em filmes em que nos pediam para sempre mostrar a criatura o maior possível e sempre em foco. Mas quando falamos em adicionar mais detalhes aos dementadores, por exemplo, Alfonso insistiu: 'não, vamos deixar escuro e sombrio. Não precisamos ver cada detalhe o tempo todo'. Há muito a favor de não ter os efeitos saltando na sua cara."
J.K. Rowling disse que "ficou arrepiada" ao ver vários momentos deste filme, pois eles remetiam sem querer a acontecimentos dos dois últimos livros, e declarou: "as pessoas vão olhar para trás e pensar que aquilo foi colocado de propósito como pistas."
Dame Emma Thompson (professora Trelawney) foi casada com Sir Kenneth Branagh, que interpretou Gilderoy Lockhart em Harry Potter e a Câmara Secreta (2002).
Os animatrônicos de Bicuço eram equipados com um sistema aquatrônico e podiam executar uma ampla gama de movimentos. A cabeça era controlada por computador. As penas primárias das asas eram ligadas a cabos e mecanizadas para se abrirem conforme as asas se abriam e se desdobravam; o hipogrifo em pé conseguia abrir as asas e mover a pata dianteira direita e a traseira esquerda, além de curvar as garras. Eram necessários até dez manipuladores para operar cada um dos animatrônicos. Para as cenas no terreno de Hagrid, o animatrônico deitado era montado sobre trilhos, o que permitia deslizá-lo e guardá-lo dentro de uma tenda durante a noite. As condições climáticas nas locações (chuva, granizo) tornaram a filmagem do hipogrifo extremamente difícil — Val Jones teve de limpar lama e excesso de água das penas. Em paralelo à construção dos bonecos, desenvolvia-se uma versão digital de Bicuço, baseada na arte de Dermot Power e em fotos dos animatrônicos durante a construção. O hipogrifo digital seria inicialmente usado para cenas de caminhada, trote e voo. A tarefa foi atribuída à Framestore (a mesma empresa de efeitos visuais responsável pelo Basilisco digital do segundo filme), com uma equipe liderada por Tim Burke. O supervisor de animação Michael Eames descreveu a complexidade do processo: "colocar a cabeça de um pássaro em cima do corpo de um cavalo trouxe questões de estrutura óssea e anatomia. Os pássaros são extremamente leves, e sua estrutura óssea é feita para o voo. Tomamos certa liberdade para fazer a cabeça se mover como a de um pássaro, porque uma criatura daquele tamanho provavelmente não conseguiria se mover tão rápido. Mais importante, Alfonso queria que Bicuço fosse como um adolescente desengonçado — animalesco, com um lado um pouco selvagem. Mas, quando Bicuço alçava voo, virava uma fera graciosa e majestosa, totalmente no controle da própria direção e força." No fim, na verdade, os hipogrifos animatrônicos apareceram em apenas dois planos, deitados na plantação de abóboras de Hagrid. Fora isso, serviram apenas como referência de iluminação e interação no set. O desenvolvimento da versão digital da criatura envolveu principalmente criar um sistema realista de penas capaz de interagir com os personagens e com a resistência do vento. Em vez de usar uma superfície com mapas de textura, a equipe de efeitos visuais decidiu modelar as penas manualmente. O desenvolvimento do sistema de penas começou com a desconstrução da estrutura de uma pena real de pássaro — da ráquis às barbas e às barbículas. A simulação das barbículas só era usada quando o hipogrifo aparecia em close extremo. Cerca de 16.300 penas (com 6,7 milhões de barbas individuais) foram aplicadas à pele do hipogrifo digital, operada por um sistema muscular próprio desenvolvido no Maya para reproduzir o balanço realista da pele.
Terry Gilliam, a primeira escolha de Rowling para a direção, detestou os dois primeiros filmes, mas ficou impressionado com este. Ele declarou que, se tivesse dirigido, o tom deste filme é muito mais próximo da sua visão do que o de Columbus.
Um incêndio perto do viaduto de Glenfinnan, na Escócia, atrasou em um dia a filmagem das cenas do Expresso de Hogwarts.
Chris Columbus foi contratado originalmente para dirigir todos os filmes de Harry Potter. No entanto, ele percebeu que, assim, deixaria de ver os filhos crescerem e decidiu não dirigir os filmes seguintes. Ele permaneceu neste filme como produtor, mas, depois do fim das filmagens, acabou decidindo encerrar sua participação na franquia de filmes de Harry Potter.
Criar Bicuço foi uma tarefa que dependeu principalmente de interpretação artística. Os primeiros esboços conceituais de Wayne Barlowe traziam várias asas, além de dedos menores com cascos nas patas traseiras e outros detalhes incomuns. Esse modelo foi trabalhado por Dermot Power, o artista central do processo de design — que finalizou o desenho e definiu a paleta de cores. A águia-real serviu de principal referência para o perfil do hipogrifo. Veterinários e fisiologistas também foram consultados para garantir que a criatura tivesse proporções de asa realistas em relação ao resto do corpo. O design, uma vez finalizado, foi transformado em uma maquete. "Chris Fitzgerald fez um ótimo trabalho esculpindo a maquete a partir do design de Dermot Power", disse Dudman. "Depois, foi questão de processar o design, ampliá-lo e acrescentar umas 30 mil penas."
Guillermo del Toro foi procurado para dirigir, mas recusou em favor de Hellboy (2004). Del Toro também sentiu que sua visão conflitava com o tom estabelecido pelos dois primeiros filmes, explicando: "Li todos, e quando li os livros antes de os filmes serem feitos, eu sempre imaginava Charles Dickens — eram muito dickensianos. A situação de Harry Potter me lembrava muito o Pip de 'Grandes Esperanças'. Eu os via como mais profundos, mais rachados, mais corroídos; depois [as histórias] ganharam uma textura muito diferente quando os dois primeiros filmes saíram. Eram tão claros e alegres e cheios de luz que eu não me interessei."
O cenário da Dedos de Mel já havia sido usado como a loja de varinhas do Olivaras em Harry Potter e a Pedra Filosofal (2001) e como a Flourish e Blotts em Harry Potter e a Câmara Secreta (2002).
Algumas versões dubladas mantêm uma semelhança de voz com o falecido Richard Harris para o personagem Dumbledore, apesar de haver uma pessoa bem diferente no papel em cena. A dublagem islandesa é um desses casos. Na Itália e na Espanha, os mesmos dubladores foram usados para disfarçar a troca do ator original.
Apesar das proporções claramente inumanas do Lobisomem, Alfonso Cuarón pretendia dar vida a ele com uma combinação de um intérprete em uma fantasia de criatura e uma versão em CGI do personagem, com a maioria dos planos feita com o primeiro e os planos amplos de deslocamento com o segundo. Dudman relembrou: "Fizemos a maquete do Lobisomem na sua forma ideal e depois decidimos como poderíamos ceder para acomodar um intérprete dentro de uma fantasia — mas não cedemos o suficiente. Ao lutar para manter o design o mais próximo possível do conceito, criamos uma fantasia que ficava ótima, mas era um pesadelo de usar."
David Thewlis tinha visto os dois primeiros filmes e lido apenas parte do primeiro livro, embora, depois de aceitar o papel, tenha lido o terceiro. Ele estava empolgado com a perspectiva de fazer um filme infantil e aproveitou muito as filmagens.
Depois da morte de Richard Harris, muitos atores foram considerados para o papel vago de Albus Dumbledore. Sir Christopher Lee, que já havia recusado o primeiro filme por conflitos de agenda antes de Harris ser escalado, chegou a ser cotado novamente por um tempo; no entanto, ele não se interessou, pois achou de mau gosto a especulação sobre substituir um ator tão pouco tempo depois de sua morte. Muitos jornais noticiaram rumores de que Sir Ian McKellen era considerado, o que depois foi confirmado, mas McKellen também recusou a oportunidade. A família de Harris queria Peter O'Toole, amigo de longa data e colega de Richard, para o papel, mas o estúdio se preocupava em fazer o seguro de O'Toole para os seis filmes restantes. Sir Richard Attenborough também fez lobby pelo papel, mas acabou recusado em favor de Sir Michael Gambon.

Curiosidades com spoiler

Mostrar spoiler
A trilha de John Williams termina com um lembrete de um dos perigos que Harry ainda vai enfrentar. Ao longo do filme, Williams usa um motivo de cravo para indicar a presença de Peter Pettigrew. Depois que Harry diz "Nox" no fim dos créditos, há uma pausa e o motivo de cravo retorna brevemente, sugerindo a importância que Pettigrew terá no próximo filme.
Mostrar spoiler
Remus Lupin é uma exceção entre os professores, pois chama os alunos pelo primeiro nome, não pelo sobrenome. Os únicos outros professores conhecidos por fazer isso são o diretor Albus Dumbledore e o professor de Trato das Criaturas Mágicas, Rubeus Hagrid.
Mostrar spoiler
A Casa dos Gritos na verdade se move. Quando Lupin e Sirius revelam a verdade sobre a morte de James e Lily aos outros, as portas se movem. Se você olhar de perto, as paredes balançam de um lado para o outro, o que também faz as portas se moverem e explica o rangido e o gemido da madeira. Isso cria a ilusão de que o prédio está a uma rajada forte de vento de ser derrubado.
Mostrar spoiler
Em Nu (1993), David Thewlis (o professor Lupin, um licantropo) interpreta Johnny, que diz a frase "Eu era um lobisomem, mas estou bem, não-AUWWWWWWWWW!".
Mostrar spoiler
"Bicho-papão" é a palavra ou fala favorita de David Thewlis (Remus Lupin) na franquia.
Mostrar spoiler
Stanley Shunpike, o fiscal do Nôitibus Andante, diz a Harry Potter que Sirius Black é a única pessoa conhecida a ter escapado da prisão de Azkaban. Nos livros, Shunpike se torna um Comensal da Morte e escapa de Azkaban, embora ambos sob a Maldição Imperius. Havia rumores de que Lee Ingleby reprisaria seu papel em Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1 (2010), mas sua parte foi cortada do filme.
Mostrar spoiler
O final deste filme, em que Sirius escapa no hipogrifo de Hagrid, é na verdade uma inversão da abertura de Harry Potter e a Pedra Filosofal (2001), em que Hagrid chega numa moto voadora que, segundo o livro revela, ele pegou emprestada de Sirius.
Mostrar spoiler
Relógios e o tempo são um motivo central neste filme. Além da grande torre do relógio em Hogwarts, há outros relógios que tocam em vários momentos do filme, quando um evento importante acontece, como o relógio cuco na casa dos Dursley, que dispara quando Harry infla tia Marge, e o relógio de pé na taverna de Hogsmeade, que toca bem quando Harry descobre que Sirius Black é seu padrinho.
Mostrar spoiler
Durante os créditos finais, os pés de John Williams no Mapa do Maroto fazem um passo de dança em vez de apenas andar.
Mostrar spoiler
Segundo Hermione, Dufftown, onde Sirius Black foi avistado, não fica longe de Hogwarts. Isso sugere que Hogwarts fica em Moray, na Escócia, ou perto dali.
Mostrar spoiler
Alfonso Cuarón teve a ideia de que, quando os dementadores se aproximassem do Expresso de Hogwarts, a chuva viraria gelo. Porém, por causa do forte sotaque mexicano dele, a equipe de efeitos visuais entendeu "gelo" como "olhos". Eles chegaram a fazer um storyboard que mostrava olhos caindo do céu, que apresentaram a um Cuarón atônito, que corrigiu o erro na hora.
Mostrar spoiler
Alfonso Cuarón teve a ideia de estabelecer melhor a planta de Hogwarts, para que parecesse mais um lugar real e não apenas um conjunto de cenários. "Começamos a ligar os espaços", disse Cuarón. "Você vê que ali está o Salão Principal e, logo na saída do Salão Principal, vê um corredor que leva às escadas. E você pega essas escadas até o dormitório da Grifinória. Ou, se atravessar a ponte de madeira, sai num pequeno jardim de monólitos. Quando passa pelos monólitos e segue por esse caminho específico, chega à cabana de Hagrid." Essencialmente, toda a planta e a estrutura de Hogwarts e seus arredores foram alteradas para este filme, e, embora a maior parte tenha permanecido igual nas sequências, quase todo filme seguinte introduziu mudanças no castelo ou no ambiente para servir melhor à narrativa.
Mostrar spoiler
A cena em Hogwarts inclui um coral com parte do cântico das bruxas da peça Macbeth, de William Shakespeare, Ato 4.
Mostrar spoiler
Hogwarts cresceu e se expandiu bastante com este filme. Pela primeira vez, o pátio e a ponte de Hogwarts apareceram. No fim da ponte, monólitos de pedra foram colocados na encosta para evocar uma sensação celta. O uso de live-action também mudou bastante a aparência da cabana de Hagrid. Nos dois primeiros filmes, ela aparecia no fim de um trecho plano, bem em frente à Floresta Proibida. Este filme aproveitou as locações mais acidentadas da Escócia para colocar a cabana de Hagrid no pé de uma encosta íngreme. Um grande canteiro de abóboras foi adicionado atrás da cabana.
Mostrar spoiler
Remus Lupin dá aulas particulares a Harry sobre como derrotar dementadores, usando um bicho-papão como substituto. No entanto, quando Harry enfrenta o bicho-papão pela primeira e pela segunda vez, ao não conseguir vencê-lo, o bicho-papão/dementador consegue fazer Harry ouvir os gritos de sua mãe. Isso pode sugerir que os bichos-papões adquirem algumas habilidades da coisa na qual se transformam. Ele também ganhou sua fraqueza, já que foi facilmente derrotado pelo patrono de Harry.
Mostrar spoiler
O diretor Alfonso Cuarón teve a ideia de fazer Harry, Rony e Hermione usarem roupas do dia a dia com mais frequência do que os uniformes de Hogwarts, para mostrar mais a personalidade dos personagens. Ele também deu permissão aos demais alunos de Hogwarts para usar o uniforme como quisessem, para trazer mais realismo à escola de bruxaria; por isso, alguns alunos usam o uniforme bem arrumado, enquanto outros deixam as camisas e gravatas para fora.
Mostrar spoiler
Alfonso Cuarón teve a ideia de haver pessoinhas habitando Hogwarts e pulando nas teclas de um piano em uma cena. J.K. Rowling vetou firmemente, dizendo que pessoinhas eram completamente estranhas ao mundo de seus livros (mesmo que o segundo e o quarto livro descrevam pequenos gnomos de jardim que são um tanto sencientes, mas são considerados uma praga).
Mostrar spoiler
A lula gigante que vive no Lago Negro de Hogwarts teria sua primeira aparição na franquia de filmes ao romper o gelo sobre o lago durante o inverno, mas infelizmente foi cortada do filme final.
Mostrar spoiler
(Por volta dos quarenta e nove minutos) Depois que a Dama Gorda avisa que Sirius Black está no castelo, há uma cena curta do grande portão da frente se fechando. Enquanto isso, você vê uma lua cheia no céu e ouve o uivo da forma lupina de Lupin.
Mostrar spoiler
O artista conceitual Dermot Power queria retratar Bicuço como uma "besta nobre" com "potencial de magia romântica", mas o diretor Alfonso Cuarón desaprovou esses designs.
Mostrar spoiler
O personagem Gregory Goyle, embora apareça em algumas cenas, está em grande parte ausente deste filme. Isso se deveu ao fato de Josh Herdman ter machucado o braço e não conseguir filmar certas cenas. Bronson Webb foi escalado como um garoto da Sonserina sem nome (chamado de "Pike" no roteiro) que ocupou o papel de Goyle nessas cenas.
Mostrar spoiler
Na cena de abertura, Harry apresenta a Vernon um formulário dizendo que é para a escola. Mais tarde no filme, quando McGonagall reúne os alunos para ir a Hogsmeade, ela se recusa a deixar Harry ir com eles porque ele não teve sua autorização assinada por um pai ou responsável, indicando que o formulário que Harry apresentava a Vernon era a autorização para ir a Hogsmeade. Embora não seja dito explicitamente nos filmes, no fim do livro Sirius assina a autorização de Harry como seu padrinho legal, que é aceita com alegria pelos professores de Hogwarts (já que eles sabem que Sirius é inocente), explicando por que Harry consegue entrar em Hogsmeade nos filmes seguintes sem problemas.
Mostrar spoiler
Na sequência de abertura, Harry aparece praticando um feitiço. De acordo com as leis da magia, é ilegal qualquer pessoa com menos de dezessete anos fazer magia fora de Hogwarts. Essa lei foi um ponto importante do enredo em outros dois filmes/livros de Harry Potter: Câmara Secreta, em que Harry recebe uma advertência depois que Dobby usa magia na casa dos Dursley, e Ordem da Fênix, em que Harry é convocado para uma audiência disciplinar após realizar um feitiço do patrono.
Mostrar spoiler
No terceiro ato, quando Harry e Hermione voltam no tempo usando o Vira-Tempo, o tique-taque constante de um cronômetro se torna, apropriadamente, uma parte de destaque da trilha sonora.
Mostrar spoiler
(Por volta de uma hora e vinte e três minutos) Originalmente, o roteiro previa que Hermione desse um tapa em Malfoy, e não um soco. Durante o ensaio da cena, Tom Felton pediu que Emma Watson lhe desse um tapa, mas a intenção era que ela não o acertasse de verdade, e por isso ele foi pego de surpresa quando Emma lhe deu um tapa no rosto com toda a força. Emma disse que se sentiu péssima depois e que não sabia o que estava pensando.
Mostrar spoiler
(Por volta de dezesseis minutos) No começo do filme, Harry vê uma notícia de jornal com uma foto da família Weasley no Egito. Embora nunca mais seja mencionado, esse é um ponto muito importante da trama no livro: durante uma inspeção em Azkaban, Cornélio Fudge, o Ministro da Magia, estava com um exemplar desse jornal e o entregou a Sirius Black, que queria fazer as palavras cruzadas. Sirius reconheceu imediatamente Pedro Pettigrew/Rabicho disfarçado de Perebas, percebendo que seu amigo traidor ainda estava vivo, e decidiu se vingar dele. Como os dementadores não sabiam que Sirius era um animago e não conseguem captar pensamentos animais, Sirius escapou se transformando em sua forma de cachorro.
Mostrar spoiler
Enquanto os grifinórios esperam a Dama Gorda terminar de cantar e abrir a entrada da sala comunal, é possível ver um cavaleiro atravessando entre as pinturas atrás deles, montando um cavalo imaginário da mesma forma que os cavaleiros de Monty Python and The Holy Grail.
Mostrar spoiler
O bicho-papão de Rony é uma viúva-negra, mas seu tamanho é assustador, já que as viúvas-negras são bem menores. Isso provavelmente se deve à experiência de Rony com a colônia de acromântulas em Harry Potter e a Câmara Secreta (2002).
Mostrar spoiler
Talvez a diferença mais perceptível entre este filme e os dois anteriores sejam os figurinos dos personagens; a nova figurinista Jany Temime (a terceira da franquia) deu guarda-roupas completamente novos à maioria dos personagens e também redesenhou os uniformes de Hogwarts e as vestes de quadribol. Temime queria trazer um visual mais moderno aos personagens, ao mesmo tempo tomando cuidado para não deixá-los parecer moderninhos demais. O único personagem cujo figurino não foi reformulado foi Severo Snape, pois Temime achou que a túnica preta esvoaçante já existente caía bem ao personagem. Temime acabou assinando o figurino de todos os filmes seguintes também.
Mostrar spoiler
Muitas outras cenas do livro foram roteirizadas, mas, para reduzir o número de cenas que acabariam cortadas na sala de edição, o roteirista Steve Kloves e o diretor Alfonso Cuarón decidiram com cuidado quais trechos eram essenciais para a trama e quais podiam ser deixados de fora. No DVD/Blu-ray, a maioria das cenas deletadas são extensões de cenas existentes que foram encurtadas; a única que se parece com uma cena totalmente omitida é uma em que Rony afirma que Sirius Black o atacou enquanto dormia no dormitório da Grifinória. Essa cena era originalmente também a primeira vez em que Rony acusa Bichento de matar Perebas.
Mostrar spoiler
(Por volta de quarenta e oito minutos) Sir Cadogan (Paul Whitehouse) pode ser visto pulando por várias pinturas atrás de Rony, Harry e Hermione durante o desaparecimento da Dama Gorda. No livro, ele se torna o guarda temporário da porta da sala comunal da Grifinória na ausência da Dama Gorda (para grande irritação dos alunos, já que ele os desafia constantemente para duelos), e teve um papel parecido no filme, até permitir tolamente que Sirius Black entrasse na sala comunal da Grifinória por ter descoberto a senha. Sua participação foi quase totalmente cortada do filme, exceto por esses poucos planos.
Mostrar spoiler
(Por volta de trinta e quatro minutos) Quando Bicuço, o hipogrifo, é apresentado, logo depois que Rony empurra Harry para a frente, há um plano do animal fazendo cocô. A equipe de CGI acredita que este possa ser o primeiro exemplo de um animal gerado por computador fazendo isso, mas a minissérie da BBC Caminhando com os Dinossauros (1999) já tinha feito antes. No entanto, esta é a primeira vez que uma cena assim aparece em um longa-metragem.
Mostrar spoiler
A prisão de Azkaban, embora seja mencionada, nunca aparece neste filme. Ainda assim, foram criadas artes conceituais pelo artista conceitual Andrew Williamson e pelo designer de produção Stuart Craig. Os dois esboços retratam Azkaban como uma fortaleza de pedra triangular construída na beira de uma cachoeira gigante. Quando Azkaban aparece pela primeira vez em Harry Potter e a Ordem da Fênix (2007), os cineastas recorreram a esses esboços e acabaram decidindo manter o formato triangular, mas transferiram a prisão para uma ilha no meio do oceano (mais perto de como era descrita no livro).
Mostrar spoiler
Quando Harry percorre Hogwarts com o Mapa do Maroto, ele vê a aproximação de Pedro Pettigrew pelas pegadas em movimento no mapa, mas nunca o vê. Isso é explicado mais tarde pelo fato de Pettigrew andar por aí na forma física de Perebas, o rato de estimação de Rony Weasley, tendo passado uma dúzia de anos nessa forma. Isso (possivelmente) sugere que sua presença seria representada com mais precisão no mapa por pegadas de animal do que por pegadas de sapato humano. No entanto, tanto nos livros quanto nos filmes, é mostrado que o mapa enxerga através da maioria das formas de ocultação mágica; no livro de 'O Cálice de Fogo', o mapa mostra com precisão a identidade real de uma pessoa disfarçada com Poção Polissuco. Vale notar também que o mapa no filme não mostra animais, apenas humanos, apesar da piada durante os créditos finais em que os movimentos de vários animais por Hogwarts são mostrados por suas respectivas pegadas.
Mostrar spoiler
A figurinista Jany Temime queria estabelecer uma paleta de cores para os figurinos de cada um dos três personagens principais, para definir melhor suas personalidades. As roupas de Harry eram de cores neutras como cinza, branco e preto, pois ela achava que Harry não se sentia totalmente à vontade consigo mesmo e por isso não usaria cores vivas. As roupas de Rony eram de tons mais quentes como marrom, laranja e vermelho, refletindo o fato de que sua mãe costumava tricotar suéteres para ele e o estilo ainda permanecia. A paleta de Hermione, com azul, rosa e bege, servia para equilibrar as cores de Harry e Rony e também para mostrar um pouco do lado feminino de Hermione.
Mostrar spoiler
Durante o clímax, Harry afirma que o Mapa do Maroto está mentindo porque mostra Pedro Pettigrew, que está morto. No entanto, Sirius responde que "o mapa nunca mente!", indicando que ele conhece sua existência. Fica fortemente implícito que Lupin também reconheceu o mapa antes, embora o filme nunca explique totalmente por quê. Além disso, o Mapa do Maroto é creditado a "Sr. Aluado, Almofadinhas, Pontas e Rabicho", mas, exceto pelo último (Pedro Pettigrew), as identidades dos três primeiros nunca são esclarecidas. Isso surpreende, já que era uma informação de fundo importante no livro: os quatro marotos eram Lupin e seus três amigos, Tiago Potter, Sirius Black e Pedro Pettigrew. Lupin era um lobisomem (daí "Aluado"), então os outros três aprenderam a se tornar animagos, capazes de se transformar em animais para fazer companhia a Lupin e ficar perto dele durante suas transformações (já que lobisomens só são perigosos para humanos, não para outros animais). Tiago era Pontas, o cervo (um traço passado ao Patrono de seu filho Harry), Sirius Black era Almofadinhas, o cachorro, e Pedro Pettigrew era, mais obviamente, Rabicho, o rato. Juntos, eles também criaram o Mapa do Maroto, para poder explorar o castelo e os terrenos de Hogwarts sem serem detectados.
Mostrar spoiler
Enquanto anda no Ônibus Cavaleiro, a cabeça encolhida avisa Harry que "se você pedir a sopa de ervilha, não se esqueça de comê-la antes que ela coma você". Mais tarde, ao conversar com Fudge, ele oferece um pouco de sopa de ervilha a Harry, que recusa terminantemente.
Mostrar spoiler
Uma subtrama envolvendo o conceito do Detector de Segredos do livro, além de uma tentativa de ataque de Sirius Black a Ron enquanto ele dormia em Hogwarts, foi filmada, mas acabou cortada da versão final (partes dessas cenas podem ser encontradas como cenas adicionais em algumas versões em DVD). O Detector de Segredos avisa o dono quando há alguém por perto que não está sendo sincero. No livro, ele dispara com frequência, então Harry acha que está quebrado, mas na verdade está detectando Perebas/Peter Pettigrew. A outra cena, como no livro, mostrava Black entrando no dormitório da Grifinória e confundindo a cama de Ron com a de Harry; descobre-se que Black conseguiu entrar no quarto porque sabia a senha de uma lista que Neville Longbottom havia perdido. Um trecho da segunda cena, em que Harry fala sobre ter perdido a chance de capturar Black, apareceu em destaque na maioria dos trailers promocionais. (Fonte: extras e trailers do DVD de 2 discos).
Mostrar spoiler
(Por volta de uma hora) Quando o Mapa do Maroto é aberto pela primeira vez, é possível ver o nome "Newt Scamander". Era só um easter egg: no universo de Harry Potter, Scamander escreveu o livro "Animais Fantásticos e Onde Habitam", leitura obrigatória em Hogwarts, mas ele não dá aulas lá. Scamander acabou ganhando seu próprio filme com Animais Fantásticos e Onde Habitam (2016), em que é revelado que ele é amigo de Alvo Dumbledore, então neste filme ele pode estar apenas de visita.
Mostrar spoiler
A escadaria geométrica da Catedral de St. Paul, em Londres, foi usada como a escada que leva à sala de Adivinhação. Foi o único ambiente interno de Hogwarts mostrado neste filme a usar uma locação real para as filmagens, em vez de um cenário de estúdio. O primeiro filme usou bastante os diversos castelos e catedrais da Grã-Bretanha para boa parte das áreas de Hogwarts, com cenários adicionais construídos para o segundo filme.
Mostrar spoiler
Entre as dificuldades de filmar na Escócia estava a quantidade de chuva que caiu durante as gravações. Nos intervalos das filmagens, helicópteros levavam grandes sacos de cascalho para o set para evitar que ele fosse levado pela água. Muitos dos cineastas se preocuparam com o efeito disso na aparência do filme, mas Alfonso Cuarón e o diretor de fotografia Michael Seresin insistiam que era o melhor visual que poderiam ter conseguido.
Mostrar spoiler
(Por volta de quarenta e seis minutos) Lupin diz que era muito próximo da mãe de Harry. Isso pode parecer contraditório com a história do livro, em que Lily Evans era amiga próxima de Severo Snape, rival de Lupin. Porém, J.K. Rowling revelou que, depois de se formar em Hogwarts, Lupin ainda tinha dificuldade para encontrar trabalho remunerado, porque ninguém queria empregar um lobisomem. James e Lily, então, o ajudavam financeiramente.
Mostrar spoiler
Os eventos do filme acontecem entre meados de 1993 e meados de 1994.
Mostrar spoiler
Embora o círculo de pedras visto nos arredores de Hogwarts tenha sido criação dos cineastas, ele foi baseado em círculos de pedra reais espalhados pela Grã-Bretanha (como Stonehenge). As pedras foram feitas em Leavesden e levadas de helicóptero para Glencoe, na Escócia, onde foram encaixadas em buracos cavados no chão. Pareciam tão reais que os jovens atores acabaram perguntando a Alfonso Cuarón se as pedras eram o motivo de ele ter escolhido aquela locação específica. "É sempre gratificante quando seu trabalho é confundido com a coisa real!", disse o diretor de arte Alan Gilmore.
Mostrar spoiler
Quando tia Marge insulta os pais de Harry. Tia Petúnia ri educadamente junto quando Marge insulta James, mas quando ela começa a falar de Lily, Petúnia para de sorrir. Por mais que possa ter ressentido a irmã, Petúnia sente falta dela, o que ela diz abertamente a Harry anos depois em Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1 (2010). "Você não perdeu só uma mãe naquela noite em Godric's Hollow, sabe. Eu perdi uma irmã."
Mostrar spoiler
(Por volta de vinte e sete minutos) A esposa e a filha de Alfonso Cuarón são a mãe e o bebê no quadro ao lado da Dama Gorda.
Mostrar spoiler
As tatuagens no corpo e nas mãos de Sirius Black foram inspiradas em gangues de prisão russas. São marcas que identificam a pessoa como um homem a ser temido e respeitado.
Mostrar spoiler
Ao criar o Mapa do Maroto, os designers gráficos Miraphora Mina e Eduardo Lima decidiram se afastar do tradicional mapa do tesouro enrolado com bordas queimadas e o desenharam como um mapa dobrável com várias camadas, cada uma representando um nível diferente do Castelo de Hogwarts. As formas das diversas áreas e objetos retratados no mapa são definidas por palavras escritas, em vez de linhas de desenho. O mapa foi impresso em papel branco e depois "envelhecido" com uma mistura forte de café para dar a aparência de pergaminho antigo.
Mostrar spoiler
Alfonso Cuarón orientou Daniel Radcliffe em uma cena em que o ator precisava demonstrar espanto: "Finja que está vendo a Cameron Diaz de fio-dental". Funcionou.
Mostrar spoiler
Os símbolos abaixo da foto de Sirius Black no cartaz de "Procurado" significam "mais ou menos humano".
Mostrar spoiler
A equipe de efeitos visuais passou seis meses criando os dementadores. A princípio, Alfonso Cuarón não estava empolgado com a ideia de usar CGI e queria recorrer a técnicas mais tradicionais, como fantoches. Os cineastas tentaram uma técnica básica com um fantoche de dementador flutuando ao vento, mas não gostaram do resultado. O titereiro Basil Twist mostrou a eles uma técnica que consistia em colocar o fantoche na água e filmá-lo em câmera lenta com o filme invertido. Os cineastas gostaram do visual, mas perceberam que seria uma tarefa impossível, então no fim decidiram usar CGI para criar os dementadores.
Mostrar spoiler
Foi preciso um certo meio-termo para o personagem Bicuço. Do ponto de vista zoológico, um animal do tamanho dele precisaria de asas muito maiores e mais longas para sustentá-lo em voo, mas isso foi considerado inviável para o design do personagem.
Mostrar spoiler
Dois gatos vermelhos persas foram usados no papel de Bichento: Crackerjack e Pumpkin. Os adestradores guardavam o pelo que os gatos soltavam, faziam bolinhas e as prendiam nos gatos para conseguir o visual emaranhado e embolado de Bichento.
Mostrar spoiler
(Por volta de vinte e sete minutos) Embora Voldemort não apareça neste filme, uma pintura animada dele pode ser vista no canto inferior direito da tela quando Harry e seus amigos sobem as escadas e encontram a Dama Gorda cantando.
Mostrar spoiler
Tilda Swinton foi originalmente convidada para o papel da professora Trelawney, mas recusou. Ela declarou depois, em entrevista, que abriu mão da oportunidade por causa de experiências pessoais negativas que teve ao estudar em um internato em Londres, e que não gosta de filmes que romantizam o que ela viveu como lugares "solitários e isolantes". Dame Emma Thompson foi convidada depois para o papel e aceitou para impressionar sua filha de quatro anos, Gaia Wise.
Mostrar spoiler
No livro, é mencionado que o lobisomem se parece com um lobo normal, exceto por alguns traços característicos. Não é o caso neste filme, já que Lupin, em sua forma de lobisomem, aparece magro, com aparência humanoide e sem pelos, com um rosto parecido com o de um coiote e sem rabo.
Mostrar spoiler
Para fazer o Ônibus Nôitibus Andante parecer que passava pelo trânsito em altíssima velocidade, as cenas foram filmadas com o ônibus andando em velocidade normal e o restante do trânsito em ritmo de tartaruga. O filme era avançado na câmera a uma taxa mais lenta do que a que apareceria na tela. Quando a cena era reproduzida em velocidade normal, o ônibus parecia andar super-rápido.
Mostrar spoiler
Neste filme, na cena em que a Dama Gorda se recusa a abrir a entrada da sala comunal enquanto canta, Sir Cadogan passa quatro vezes ao fundo, posando.
Mostrar spoiler
(Por volta de uma hora e seis minutos) Boa parte das filmagens foi feita na Escócia, então os cineastas queriam ter certeza de que uma vaca das Terras Altas, raça de gado nativa da Escócia, apareceria neste filme. O animal grande, peludo e de chifres enormes pode ser visto em frente a uma loja em Hogsmeade quando Ron e Hermione vão procurar Harry depois que ele sai do pub.
Mostrar spoiler
A estátua de uma bruxa de um olho só (que guarda a passagem usada por Harry para ir à Honeydukes) aparece rapidamente no corredor que leva à câmara do Fofo em Harry Potter e a Pedra Filosofal (2001).
Mostrar spoiler
O design do relógio grande que funciona como motivo visual neste filme parece ter sido baseado no Relógio da Cidade Velha (também chamado de "Orloj" — pronuncia-se "OR-LOY") de Praga, na República Tcheca. O Orloj não marca só as horas: mostra o mês, o signo do Zodíaco e as posições relativas da lua e do sol.
Mostrar spoiler
(Por volta dos 31 minutos) O som do sino de Hogwarts é uma gravação do "Big Ben" (o sino do Parlamento, em Londres, na Inglaterra).
Mostrar spoiler
Os morcegos que aparecem voando na cabana de Hagrid são de verdade. Eles eram especialmente difíceis de treinar, e Daniel Radcliffe comentou que eles tendiam a urinar em tudo. Os treinadores mantinham os morcegos sob controle com recompensas de comida; eles gostavam especialmente de bananas.
Mostrar spoiler
É o único filme da franquia em que Voldemort não aparece de alguma forma viva (apenas em retrato). Costuma-se dizer que ele também não aparece em Harry Potter e o Enigma do Príncipe (2009) e, embora isso seja tecnicamente verdade, Tom Riddle aparece em sequências de flashback.
Mostrar spoiler
Lúcio Malfoy deveria aparecer neste filme na execução de Bicuço e ficar indignado quando ele escapasse. No entanto, Jason Isaacs não estava disponível para as filmagens.
Mostrar spoiler
Em um roteiro inicial, havia várias diferenças em relação à versão final. Os bichos-papões de Neville, Rony, Harry e do professor Lupin continuavam os mesmos, mas o de Parvati seria um vampiro (mais especificamente o Conde Drácula), que estaria vestido de biquíni como Carmen Miranda (provavelmente uma referência ao seu famoso figurino com chapéu de frutas em The Gang's All Here (1943)) quando o Feitiço do Bicho-Papão fosse usado nele; Dean teria o bicho-papão cobra que Parvati tem no filme de verdade. Isso mudou no roteiro de filmagem, em que o vampiro seria o bicho-papão de Seamus, mas essa cena foi cortada da cópia final (vale notar que Seamus é o próximo da fila depois de Rony e provavelmente viria depois do bicho-papão aranha de Rony).
Mostrar spoiler
(Por volta dos 12 minutos) o cantor (ex-The Stone Roses) aparece rapidamente no bar no início do filme, lendo "Uma Breve História do Tempo", de Stephen Hawking. Ele foi originalmente escalado como o dono do pub, mas o papel foi reduzido por questões de tempo.
Mostrar spoiler
O carrasco enviado para matar Bicuço é, na verdade, Walden Macnair, que mais tarde é revelado na cena do cemitério em Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005) como um dos primeiros Comensais da Morte de Voldemort. Hagrid explica depois que Macnair foi enviado aos gigantes para tentar recrutá-los para Voldemort (por isso Dumbledore mandou Hagrid falar com eles no início de Harry Potter e a Ordem da Fênix (2007), para impedir que declarassem lealdade a Voldemort).
Mostrar spoiler
O ilusionista Paul Kieve atuou como consultor. Ele ensinou mágica a vários membros do elenco, incluindo Daniel Radcliffe e Emma Watson, e trabalhou bastante para criar efeitos mágicos físicos. É o único ilusionista profissional a ter trabalhado em algum dos filmes e, por isso, este filme inclui vários truques práticos discretos e autênticos ao longo da projeção. O DVD de 2 discos transforma a busca por eles em um jogo para o espectador. Kieve também faz uma ponta neste filme, na cena do pub Três Vassouras.
Mostrar spoiler
(Por volta dos 24 minutos) Foi ideia de Alfonso Cuarón ter um Coral de Hogwarts cantando na entrada dos alunos na escola, e ele sugeriu usar "Double, Double Toil and Trouble", de Macbeth, de William Shakespeare. John Williams concordou, então a melodia e a letra acabaram sendo usadas ao longo deste filme, com o título "Double Trouble". O motivo Shakespeare/Macbeth foi usado a ponto de este filme ser divulgado com o slogan "Something wicked this way comes". E, coincidência ou não, as falas da peça são ditas por bruxas, chamadas de "Weird Sisters". Nos livros, as Weird Sisters são uma banda de bruxos famosa.
Mostrar spoiler
J.K. Rowling permitiu que Alfonso Cuarón fizesse pequenas mudanças no livro, com a condição de que ele mantivesse o espírito da obra. Ela o deixou colocar um relógio de sol nos terrenos de Hogwarts, mas rejeitou um cemitério, pois ele teria um papel importante no sexto livro, ainda inédito na época.
Mostrar spoiler
A Casa dos Gritos está completamente em ruínas e depredada por dentro, embora o filme nunca explique explicitamente o porquê, nem como Sirius e Lupin sabem entrar nela pelo túnel na base do Salgueiro Lutador. O livro explica que o professor Dumbledore permitiu que o jovem Lupin estudasse em Hogwarts com a condição de que ele se isolasse na cabana construída para isso todo mês durante suas transformações em lobisomem, para não machucar ninguém. O Salgueiro foi plantado sobre a entrada do túnel para impedir que outros alunos entrassem, e os sons mensais de Lupin uivando e destruindo o interior logo criaram a fama de que a cabana era assombrada. Na verdade, Dumbledore incentivava essas histórias para que as pessoas não chegassem perto. Quando os amigos de Lupin, Tiago, Sirius e Pedro, descobriram seu segredo, tornaram-se Animagos para poder acompanhá-lo na cabana todo mês (já que lobisomens não são perigo para animais). No livro, Harry também descobre a origem do ódio de Snape por Tiago e Sirius: quando Snape descobriu que Lupin ia à cabana todo mês, Sirius, de brincadeira, incentivou Snape a seguir Lupin para descobrir seu segredo. Percebendo que isso poderia matar Snape, Tiago conseguiu por pouco salvá-lo de ser atacado por Lupin em sua forma de lobisomem. Snape sempre guardou rancor de Sirius e Tiago, acreditando que eles tinham tentado atraí-lo para a morte e mudado de ideia não por medo pelo bem de Snape, mas por medo de serem expulsos da escola.
Mostrar spoiler
A ironia do status de Remo Lupin como lobisomem e de seu desejo de ser querido e de pertencer é que lobos são animais sociais que tendem a viver em matilhas e agir em prol de todos, refletindo sua natureza altruísta e abnegada. Isso, somado ao lado tipicamente selvagem de sua forma de lobisomem, cria um conflito interno quase yin-yang, com sua forma humana representando a metade melhor de sua personalidade lupina, como sua inteligência, bondade, adaptabilidade e desejo de defender. Já sua forma de lobisomem representa os aspectos mais selvagens dos lobos, como a fúria instintiva, a gula e a luxúria. Outra ironia está em seu amor por chocolate, já que ele é venenoso para lobos e outros canídeos, portanto Lupin teria morrido ao comer o chocolate em sua forma de lobisomem.
Mostrar spoiler
J.K. Rowling tinha dois avós chamados Stanley e Ernie. Esses nomes são usados para o guarda e o motorista do Nôitibus Andante no início deste filme.
Mostrar spoiler
O designer de produção Stuart Craig revelou que a aparência e a localização da cabana de Hagrid, como vistas neste filme e nos seguintes, estavam mais próximas de seu design original para a cabana, que tinha sido comprometido nos dois primeiros filmes porque as cenas foram filmadas em um pequeno terreno fora do estúdio, e não em locação na Escócia.
Mostrar spoiler
Apesar de ter um assassinato em massa como pano de fundo, este é, sem dúvida, o único livro e filme da franquia em que ninguém morre. O contra-argumento é que, embora o vilão de Harry Potter e a Câmara Secreta (2002) tenha sido destruído, ele era uma manifestação da horcrux de Voldemort (um fragmento de alma) e pode-se dizer que nunca esteve vivo para começar.
Mostrar spoiler
(Por volta de uma hora) Quando os gêmeos Weasley entregam o Mapa do Maroto a Harry, o nome "Moony" aparece escrito errado como "Mooney". Não é bem um erro, mas há uma conexão curiosa: o supervisor de efeitos visuais deste filme se chama Karl Mooney. A grafia foi alterada de propósito como piada interna.
Mostrar spoiler
MARCA DO DIRETOR (Alfonso Cuarón): [México]: As referências à nacionalidade mexicana de Cuarón estão por toda parte. Na fonte do pátio, em frente à torre do relógio, há várias estátuas de águias comendo serpentes, como no Brasão Nacional do México. Além disso, entre os muitos doces oferecidos na Honeydukes estão caveiras feitas de açúcar, conhecidas como Calaveras, uma guloseima popular no México no "El Dia de los Muertos", ou Dia dos Mortos. E, depois que Dumbledore diz suas últimas falas do lado de fora da enfermaria, ele desce as escadas cantarolando "La Raspa", a dança do chapéu mexicano.
Mostrar spoiler
O Bicho-Papão de Lupin, a lua cheia, indicava seu pavor das transformações em lobisomem. Mas o Bicho-Papão não conseguia assustá-lo porque o que ele temia não era a lua em si, e sim o efeito dela sobre ele.
Mostrar spoiler
Na cena em que Hermione explica o que é um Bicho-Papão, ela está com o cabelo preso num coque bagunçado. É a única vez que Hermione aparece com o cabelo preso durante uma aula.
Mostrar spoiler
(Por volta de dezesseis minutos) Alex Crockford aparece sem crédito como Charlie, o segundo filho mais velho dos Weasley, na foto de jornal que Rony mostra a Harry no Caldeirão Furado. É a única aparição visual de Charlie em toda a série de filmes.
Mostrar spoiler
Os cineastas queriam se afastar do lobisomem tradicional e retratar a licantropia de Lupin como uma doença debilitante. Por isso, Lupin em sua forma de lobisomem é mostrado esquálido e quase sem pelos, o que o deixa assustador e digno de pena.
Mostrar spoiler
(Por volta de quarenta e três minutos) O sonho de Rony com aranhas o fazendo sapatear é uma referência dupla ao próximo livro. Em Harry Potter e o Cálice de Fogo, há uma Maldição Imperdoável que permite controlar o que alguém faz, ensinada pelo professor Moody. Ele faz uma aranha sapatear sobre a mesa.
Mostrar spoiler
É o único filme em que Dumbledore não diz o nome de Harry Potter de jeito nenhum (Harry, Sr. Potter, Sr. Harry Potter, Harry Potter, mas não Potter). No entanto, na cena em que todos dormem no Salão Principal, Dumbledore se refere a Harry como "ele" quando Snape pergunta se Harry deveria ser avisado.
Mostrar spoiler
Este filme tem o maior número de espécies animais reais da franquia, incluindo, entre outros, um rato, um gato, um morcego, um cachorro, uma vaca das Terras Altas, uma coruja e um corvo, para citar os mais óbvios.
Mostrar spoiler
As filmagens da sequência do Ônibus Nôitibus Andante aconteceram nas ruas de Palmers Green, no norte de Londres. A equipe e a polícia local deram instruções rígidas aos espectadores para se manterem afastados durante as gravações e não usarem flash, pois isso estragaria a tomada. Apesar dos avisos, ainda houve quem tirasse fotos da cena com flash, e em certo momento um motorista ignorou a polícia e as placas de "Entrada Proibida" e "Desvio" e quase entrou no trânsito em sentido contrário.
Mostrar spoiler
A cena em que o professor Lupin ensina Harry o feitiço Patrono para se defender dos Dementadores foi filmada no cenário que serviu de sala do Dumbledore em Harry Potter e a Câmara Secreta (2002). Alfonso Cuarón gostou do cenário e quis usá-lo neste filme. Como o roteiro não menciona a sala do Dumbledore, o cenário foi redecorado como um cômodo totalmente diferente (chamado de Sala de Astronomia no roteiro). Ele voltou a ser a sala do Dumbledore em Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005) e nos filmes seguintes.
Mostrar spoiler
Os corvos vistos na parte final deste filme são corvos-da-guiné. Foram criados em cativeiro na Califórnia, já que corvos criados em cativeiro eram mais fáceis de treinar do que os selvagens. Esses corvos costumam ser encontrados em toda a África.
Mostrar spoiler
As lentes dos óculos da professora Trelawney eram, na verdade, lupas. Segundo a dama Emma Thompson, usá-las com frequência a deixava muito enjoada e tonta.
Mostrar spoiler
A ponte de madeira bamba que liga Hogwarts à paisagem ao redor seria criada inteiramente em estúdio, com fundo de chroma key. Isso permitiria aos cineastas adicionar um cenário digital na pós-produção. Embora algumas cenas tenham sido filmadas em estúdio, Alfonso Cuarón decidiu filmar a cena em que Harry conversa com o professor Lupin sobre seus pais em locação na Escócia. Um trecho da ponte foi construído nas Highlands para a filmagem e, mesmo sendo bem mais firme do que parecia, os ventos extremamente fortes se mostraram um desafio.
Mostrar spoiler
Sirius, a estrela mais brilhante do céu noturno, também é conhecida como Estrela do Cão. Isso antecipa o fato de que Sirius é o cachorro visto ao longo deste filme.
Mostrar spoiler
(Por volta de uma hora e cinquenta minutos) O professor Dumbledore parece enrolar o carrasco dizendo que precisa assinar a ordem de execução e que tem "um nome muito comprido". Em Harry Potter e a Ordem da Fênix (2007), seu nome completo é revelado: Alvo Percival Wulfrico Brian Dumbledore.
Mostrar spoiler
(Por volta de cinquenta e quatro minutos) Durante a partida de Quadribol entre Grifinória e Lufa-Lufa, o apanhador que disputa o Pomo de Ouro com Harry é, na verdade, Cedrico Diggory. O público não sabe disso, embora os leitores dos livros já estejam cientes. Cedrico aparece oficialmente em Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005) (com outro ator, Robert Pattinson).
Mostrar spoiler
A fala de Hermione "É assim que meu cabelo fica de verdade visto de costas?" foi totalmente improvisada por Emma Watson, preocupada com o próprio cabelo. O diretor Alfonso Cuarón adorou a fala e a manteve no filme.
Mostrar spoiler
(Por volta de vinte e quatro minutos) O roteiro deste filme não menciona o professor Flitwick. Querendo manter Warwick Davis no elenco, Alfonso Cuarón teve a ideia de colocá-lo como maestro do coral. Mike Newell gostou do visual do maestro e quis continuar usando. Assim, o maestro virou Flitwick, e seu novo visual foi mantido em todos os filmes seguintes.
Mostrar spoiler
(Por volta de uma hora e um minuto) A Honeydukes "é psicodelia do chão ao teto" e inclui caveiras mexicanas feitas de açúcar. O elenco foi avisado de que os doces da Honeydukes eram envernizados, quando na verdade não eram, para evitar que os doces sumissem entre as tomadas.
Mostrar spoiler
A previsão de Ron para Harry na aula de adivinhação, de que ele sofreria, mas ficaria feliz com isso, acaba se confirmando no final do filme. Ele sofre com o "conhecimento" de que Sirius matou seus pais, só para descobrir que isso não é verdade e que, na verdade, Sirius pode oferecer a Harry um lar amoroso. Também pode significar que Harry sofreria ao saber que tinha um lar amoroso para onde ir, mas nunca poderia ir até lá (a parte do sofrimento), e a parte feliz seria saber que Sirius estava livre e que ele descobriu ter uma família.
Mostrar spoiler
O medo de aranhas de Ron foi explicado pela autora J.K. Rowling como resultado de um trauma de quando ele tinha 3 anos. Em retaliação por Ron ter quebrado sua vassoura, seu irmão Fred transformou o ursinho de pelúcia de Ron em uma aranha, o que é descrito no livro.
Mostrar spoiler
A cena em que Snape substitui Lupin é a primeira vez na franquia em que ele aparece dando aula de outra matéria que não seja Poções.
Mostrar spoiler
MARCA DO DIRETOR (Alfonso Cuarón): (O título do filme aparece no início e no fim do longa): No final deste filme, o título é exibido pouco antes dos créditos finais, animado no estilo do Mapa do Maroto.
Mostrar spoiler
(Por volta de 1 hora e 15 minutos) Quando Harry vê o nome de Pedro Pettigrew no mapa, mas não o vê de fato no corredor, o som de um rato correndo é audível de leve.
Mostrar spoiler
Sir Gary Oldman se inspirou em Alfonso Cuarón, de quem disse que tinha "tanto entusiasmo e alegria de viver", e comparou Sirius a John Lennon.
Mostrar spoiler
Muitas das aulas de Harry, uma marca importante dos dois filmes anteriores, foram cortadas deste filme e dos seguintes. Os professores que retornam não aparecem dando aula, então só os novos professores são mostrados. Neste caso, isso significa que vemos apenas 3 aulas de Harry: Trato de Criaturas Mágicas, com Hagrid; Adivinhação, com a professora Trelawney; e Defesa Contra as Artes das Trevas, com o professor Lupin. Snape só aparece dando aula quando substitui o professor Lupin. Nos dois filmes seguintes, o único professor novo é o de Defesa Contra as Artes das Trevas, então só essa aula é mostrada. A única exceção é Harry Potter e a Ordem da Fênix (2007), em que Adivinhação e Poções aparecem por causa dos interrogatórios de Umbridge com os respectivos professores. Este é o único filme em que Snape aparece dando aula de Defesa Contra as Artes das Trevas, mesmo tendo recebido esse cargo em Harry Potter e o Enigma do Príncipe (2009). Naquele filme, só vemos Harry na aula de Poções, o que faz deste o único filme em que ele aparece dando aula de Defesa Contra as Artes das Trevas.
Mostrar spoiler
Dois Ônibus Nôitibus foram construídos: um para as tomadas externas e outro para as internas. O exterior do ônibus foi criado a partir de um ônibus londrino de dois andares comum, ao qual se acrescentou um andar e que foi pintado de roxo.
Mostrar spoiler
Um cenário adicional foi construído para a loja de doces: o porão. Não usado neste filme, ele foi incluído em um extra do DVD que permitia aos espectadores explorar a loja.
Mostrar spoiler
Durante as filmagens da cena dos sacos de dormir, o diretor Alfonso Cuarón, Sir Michael Gambon e Alan Rickman fizeram uma pegadinha com Daniel Radcliffe (que havia pedido para ficar com o saco de dormir ao lado de uma menina de quem gostava na época), escondendo um peido de brinquedo controlado por controle remoto no saco de dormir dele. Segundo Cuarón, Daniel se esforçou muito para continuar no personagem enquanto todo mundo ria.
Mostrar spoiler
Sir Gary Oldman sugeriu o penteado de Sirius Black, enquanto Alfonso Cuarón desenhou suas tatuagens.

Páginas relacionadas

Gandalf — Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban aparece nas curiosidades dessa página
Harry Potter e o Cálice de Fogo — Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban aparece nas curiosidades dessa página
Chernobyl — Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban aparece nas curiosidades dessa página