Перейти к содержанию
ArkaEvrenРусский
Язык
Храброе сердце

Фильм · 1995

Храброе сердце

Braveheart

136 фактов

Оригинал на турецком

Храброе сердце: 136 интересных фактов

  1. Ирландское правительство предоставило съёмочной группе бойцов FCA (добровольческого армейского резерва Ирландии), и соперничество между их подразделениями добавило батальным сценам реализма.

  2. Вместо цифровых эффектов Мэл Гибсон решил снимать настоящие стрелы, летящие по воздуху.

  3. Шотландский гэльский клич — «Alba gu brath», что означает «Шотландия навсегда». Хотя Уоллес был уроженцем низин, многие его воины были горцами, а значительная часть низин в ту историческую эпоху ещё говорила на шотландском гэльском.

  4. Это был дебют Стивена Биллингтона в полнометражном кино.

  5. Механические кони, созданные для батальных сцен, весили 200 фунтов и приводились в движение азотными баллонами, разгонявшими их до 30 миль в час на 20-футовых рельсах.

  6. Мэлу Гибсону пришлось смягчить батальные сцены, чтобы избежать рейтинга NC-17 от MPAA. Финальная версия получила рейтинг R с формулировкой «жестокая средневековая война». У Гибсона и монтажёра Стивена Розенблюма изначально была версия длиной 195 минут, но Шерри Лэнсинг, возглавлявшая тогда Paramount, попросила их сократить фильм до 177 минут. По словам Гибсона в интервью Collider 2016 года, существует четырёхчасовая версия фильма, и он был бы не прочь её восстановить, если Paramount и Fox проявят интерес.

  7. Ближе к финалу эпизод, где Хэмиш подбрасывает меч Уоллеса в воздух, не был прописан в сценарии.

  8. Чтобы сыграть Уильяма Уоллеса, Мэл Гибсон носил парик, но отращивать бороду отказался.

  9. Рэндалл Уоллес готовился впервые стать отцом и, чтобы однажды рассказать детям об их корнях, начал изучать семейную историю. Он проследил её до Эдинбурга и во время поездки туда в 1983 году наткнулся на статую Уильяма Уоллеса у Эдинбургского замка. О жившем в 14 веке тёзке он прежде не слышал, но настолько заинтересовался рассказами о «величайшем герое Шотландии», что стал собирать о нём как можно больше сведений. В итоге это привело к написанию сценария для будущего фильма.

  10. Фильм показали в Белом доме для президента Билла Клинтона.

  11. Стремясь сосредоточиться на режиссуре, Мэл Гибсон редко подолгу находился перед камерой. Большинство его сцен снимали за два-три дубля.

  12. Картина вошла в составленный Американским институтом кино в 2005 году список 250 фильмов, номинированных на премию AFI «100 лет киномузыке».

  13. Мэл Гибсон провёл на площадке 105 дней подряд, и это сказалось на его организме. Он говорил, что этот фильм дался ему физически тяжелее, чем съёмки трёх «Смертельных оружий» подряд.

  14. Хотя Эдуарда I и его сторонников обычно называют «англичанами», точнее было бы назвать их «норманнами», поскольку Англия ещё оправлялась от разорения, учинённого Вильгельмом Завоевателем. Норманнская знать и вовсе начала говорить по-английски лишь несколько поколений спустя.

  15. Мэл Гибсон признаёт, что позаимствовал кинематографические приёмы для большинства жестоких сцен фильма — например, съёмку на разных скоростях или резкие склейки для усиления насилия — у Джорджа Миллера, режиссёра «Безумного Макса» (1979). Также он, по собственному признанию, взял идеи и приёмы для более атмосферных кадров у Питера Уира, снимавшего Гибсона в «Галлиполи» (1981) и «Год, опасный для жизни» (1982).

  16. Это был единственный номинант на «Оскар» за лучший фильм в тот год, представленный также в категориях за лучший монтаж звуковых эффектов и лучший грим.

  17. Мэлу Гибсону нравилось работать на площадке так далеко от Голливуда. Поскольку почти всё снимали на натуре, студийные начальники не могли вмешиваться в производство.

  18. Шотландскому певцу Фишу (известному прежде всего как вокалист британской рок-группы Marillion в 1980-х) предложили роль в фильме, но она не совпала с его туром в поддержку сольного альбома «Suits» 1994 года. Позже он сожалел об этом, поскольку это «могло стать большим шагом» в его актёрской карьере.

  19. В некоторых сценах участвовало 1 400 статистов, и на то, чтобы все прошли через костюмеров и гримёров, уходило почти четыре часа.

  20. Принц Эдуард (впоследствии король Эдуард II) действительно был первым английским принцем, носившим титул принца Уэльского. Он женился на принцессе Изабелле (12 лет на момент свадьбы) только в 1308 году, после смерти и Уоллеса, и Эдуарда I.

  21. Тонкие слои латекса использовали, чтобы крепить декорации к руинам замка Трим в Ирландии: так он выглядел ближе к своему средневековому облику, а камень оставался невредимым после снятия этих элементов.

  22. Большинство актёров и статистов в фильме были на самом деле ирландцами — военнослужащими ирландской армии, — хотя по сюжету они шотландцы или англичане. В отдельные дни задействовали до 1 600 человек.

  23. Татуировку на руке Уильяма можно заметить скрытой под боевой раскраской.

  24. Статисты-воины получали всего $300 в неделю и регулярно работали по 14 часов в день.

  25. Мэл Гибсон отказался от полноценной вступительной заставки, считая, что фильм должен сразу погружать в историю. Тем не менее известный дизайнер Кайл Купер создал для картины короткую вступительную заставку.

  26. Первый кадр фильма стал и первым кадром, который снял Мэл Гибсон.

  27. После нескольких месяцев съёмок батальных сцен самой серьёзной травмой на площадке оказался сломанный нос.

  28. Помимо школьных спектаклей, Джеймс Робинсон (юный Уильям) прежде никогда не играл. Эндрю Уэйр (юный Хэмиш) предложил кандидатуру Робинсона на эту роль.

  29. Земли, где родился и куда позже вернулся Уильям Уоллес, — это низины западной Шотландии. Он родился в Элдерсли и владел там землями. Местность выглядела не так, как в фильме, а была более ровной, пригодной для земледелия.

  30. На этапе постпродакшна Мэл Гибсон и монтажёр Стив Розенблюм бились над солидной 195-минутной (3 ч. 15 мин.) версией, которая была слишком длинной для прокатной копии. Когда вмешалась руководитель Paramount Pictures Шерри Лэнсинг, она подсказала, какие фрагменты, по её мнению, стоит вырезать. Поначалу это задело обоих мужчин, которым было обидно выслушивать замечания от женщины-продюсера. Однако после некоторых правок оба в итоге согласились, что предложения Лэнсинг были верным путём, и сократили хронометраж до 2 часов 58 минут.

  31. Мэл Гибсон говорил, что даст $5 любому, кто сумеет разглядеть в финальной версии фильма ненастоящих лошадей. По слухам, платить ему так и не пришлось. Как бы то ни было, лошадь, падающая в ров, была явно ненастоящей. Она падала неподвижно, не двигая ногами, и медленно заваливалась на бок в воздухе, не пытаясь выровняться. Для лошади это совсем нехарактерно.

  32. В ответ на критику по поводу множества художественных вольностей в фильме сценарист Рэндалл Уоллес заявил, что у него было очень мало исторических свидетельств о жизни Уильяма Уоллеса. Он отметил, что даже фундаментальный труд Уинстона Черчилля «История англоязычных народов» упоминает о шотландском лидере лишь одной строкой, констатируя, что практически никаких фактических материалов о нём не сохранилось. Поэтому Рэндалл в значительной степени опирался на романтическую поэму XV века «Уоллес» шотландского писателя Генри Менестреля («Слепого Гарри»), создавая свою историю. В дополнительных материалах на Blu-ray Рэндалл признаёт, что исторические ошибки неизбежны: Слепой Гарри написал свою поэму более чем через 150 лет после смерти Уильяма, стремясь сохранить его деяния для будущих поколений (поскольку при жизни Гарри Уильям уже начал уходить в забвение), поэтому ему приходилось полагаться на устные предания и другие вторичные источники. Многие из них были утрачены (или, возможно, никогда не существовали), так что Гарри, вероятно, добавил немало приукрашиваний. Например, в описаниях жены Уильяма Мариан («Муррон») она подозрительно носит то же имя, что и соседка Гарри, а несколько упомянутых сражений никогда не встречаются в других современных работах. Рэндалл сказал, что намеренно опустил отрывки, описывающие временный отъезд Уильяма из Шотландии во Францию и даже в Ватикан после битвы при Фолкерке.

  33. Один из уставших статистов фильма, как сообщается, принял одного из детей Мела Гибсона на съёмочной площадке за посыльного и попросил принести чашку чая. Гибсон услышал это, кивнул и шепнул сыну: «Иди принеси».

  34. Часть британских СМИ обвинила фильм в англофобии. The Economist назвал его «ксенофобским», а Джон Сазерленд в The Guardian заявил: «Храброе сердце дало полную волю токсичной англофобии». В The Times Колин МакАртур сказал: «политические последствия поистине пагубны. Это ксенофобский фильм». Иан Бёррелл из The Independent отметил: «Феномен Храброго сердца, вдохновлённый Голливудом рост шотландского национализма, связывают с усилением антианглийских предрассудков».

  35. Уоллеса на самом деле ранили стрелой в горло, но продюсеры не думали, что кто-нибудь в это поверит.

  36. Когда члены клана МакГрегор пытаются присоединиться к восстанию Уоллеса против англичан, вождь МакГрегоров слегка оскорбляет Уоллеса и его людей, называя их «Amadans». «Amadan» на шотландском гэльском и ирландском означает «глупец» или «идиот». Таким образом, вождь МакГрегоров называет Уоллеса и его людей глупцами — и за сопротивление англичанам, и за то, что они не пригласили МакГрегоров участвовать в восстании.

  37. Принц Уэльский (будущий король Эдуард II) был сделан намного старше для фильма, чтобы его можно было изобразить гомосексуалом.

  38. Ирландское правительство предложило использовать FCA в качестве дешёвых надёжных статистов, чтобы побудить создателей фильма внести вклад в экономику.

  39. Это был дебют Мхайри Кэлви.

  40. Съёмки в основном проходили в Ирландии, и многие из бойцов — члены FCA, ирландского добровольческого армейского резерва.

  41. Первая крупная битва шотландцев с англичанами при Стерлинге снималась около 6 недель, а монтировалась около 3 недель.

  42. Юный Уильям, ожидая возвращения отца и брата с битвы, просыпается от грохота телеги, которую тянут два крупных длиннорогих вола. Этих двух животных приобрели в Cotswold Farm Park, дочерней структуре Heath Farm в Оксфорде, Англия. Их зовут «Эдуард» и «Филипп», и каждый весил почти 1 тонну. Их доставили на место съёмок в долину Глен-Невис в Шотландии, где были воссозданы дом и деревня детства Уоллеса.

  43. Каждый раз, когда Мел Гибсон выкрикивал свои реплики, его лошадь пускалась вскачь. Это усложняло съёмки сцены, но добавляло интенсивности.

  44. Мел Гибсон в шутку предсказал, что критики назовут фильм «Безумный Мак». Он оказался прав.

  45. Мел Гибсон поначалу отказался от роли Уильяма Уоллеса, считая, что слишком стар для неё (Гибсону было 38 лет, а настоящий Уоллес умер в 35), но Paramount Pictures согласилась финансировать фильм только при условии, что Гибсон сыграет главную роль, и он согласился.

  46. Может показаться странным, что Уоллес заявляет, будто он не Папа Римский, уже в 13 веке, однако на самом деле религия утвердилась в Британии примерно на 600 лет раньше — тогда сюда впервые отправили эмиссаров.

  47. Кэтрин МакКормак утверждала, что её до сих пор спрашивают: «Каково это — целовать Мела Гибсона?»

  48. Мел Гибсон отказался от роли Джеймса Бонда в фильме «Золотой глаз» (1995) из-за обязательств по этому фильму.

  49. Хотя большинство домашних сцен Уоллеса снимались в Глен-Невис в Шотландском высокогорье, многие из последующих сцен, включая основные полевые баталии, снимались в Ирландии.

  50. В оригинальном сценарии шотландцы не видят приближения ирландцев.

  51. По состоянию на 2025 год «Храброе сердце» — единственный обладатель «Оскара» за лучший фильм с момента учреждения премии Producers Guild of America в 1990 году, который не был номинирован на последнюю церемонию.

  52. Ирландцы на самом деле воевали против Уильяма Уоллеса. Мел Гибсон решил показать ирландцев объединившимися с шотландцами, потому что современные зрители могли бы запутаться, увидев ирландцев и англичан на одной стороне. Шотландские и ирландские актёры также отказались сражаться друг с другом.

  53. Персонажи говорят о Уильяме Уоллесе (в исполнении Мела Гибсона) как о патриоте. Позже Гибсон сыграл Бенджамина Мартина в фильме «Патриот» (2000), где он также изобразил человека, втянутого в войну за независимость. Интересно, что оба фильма показывают восстание против короля Англии, чьи войска совершают несколько зверств, хотя и против разных королей и в разных странах.

  54. Брайан Кокс (Аргайл Уоллес) ранее играл Уильяма Уоллеса в фильме «Уоллес» (1975).

  55. Немногочисленные исторические источники, упоминающие личную жизнь Уильяма Уоллеса, неясны в отношении того, был ли он женат, и даже имени его предполагаемой жены. В поэме, которая его прославила, в редакции, сделанной через несколько столетий после его смерти, упоминается жена по имени Мариан, но считается, что для фильма имя изменили на «Муррон», чтобы избежать путаницы с персонажем Робин Гуда с тем же именем.

  56. Хотя действие фильма происходит в Шотландии, большинство сцен высокогорных битв снимались в Ирландии после того, как ирландский министр искусств Майкл Хиггинс предложил Мелу Гибсону специальные налоговые льготы.

  57. Никто не знает, действительно ли настоящий Уильям Уоллес говорил речь шотландцам перед большой битвой; Рэндалл Уоллес сказал: «Я написал то, от чего у меня мурашки по коже». Хотя никаких доказательств этому нет, воодушевляющая речь и особенно фраза «Они могут забрать наши жизни, но они никогда не заберут нашу свободу» стала одной из самых цитируемых (и пародируемых) в истории кино.

  58. Уильям Уоллес (Мел Гибсон) и король Эдуард (Патрик МакГуэн) ни разу не появляются в одном кадре на протяжении всего фильма.

  59. Глен-Невис, шотландская долина, где находилась деревня детства Уоллеса, также отличается самым сильным количеством осадков в Европе. За шесть недель съёмок в этом районе было всего три солнечных дня, в течение которых успели снять сцену свадьбы. Создатели фильма смирились с тем, что постоянный дождь неизбежен, и решили снимать сцены независимо от погодных условий.

  60. Фильм включён в книгу «1001 фильм, который вы должны увидеть перед смертью» под редакцией Стивена Шнайдера.

  61. В фильме было так много сложных боевых сцен, что Мел Гибсон нанял двух координаторов трюков.

  62. Несмотря на победу в номинации «Лучший фильм», это единственный номинант на «Оскар» за лучший фильм в тот год, который не был номинирован ни в одной из актёрских категорий.

  63. Мэла Гибсона, которого уже активно критиковали за интервью испанскому журналу в декабре 1991 года, обвинили в гомофобии из-за того, как в фильме показан принц Уэльский (будущий король Эдуард II) — как женственный гомосексуал. Среди историков нет единого мнения о том, был ли Эдуард II, отец как минимум пятерых детей, гомосексуалом или даже бисексуалом. Особенно досталось сцене, где Эдуард I выбрасывает любовника сына из окна замка, — её сочли разжигающей гомофобию. Прототипом любовника послужил Пирс Гавестон, который тоже был женат; многие историки полагают, что истории о гомосексуальности Эдуарда выдумали враги короля, чтобы его опорочить. Гибсон отказался извиняться за скандал в интервью журналу «Playboy» в 1995 году, когда продвигал фильм. Однако в январе 1997 года он всё же согласился провести встречу с представителями организации по защите прав геев GLAAD (Gay and Lesbian Alliance Against Defamation) на съёмочной площадке «Теории заговора» (1997). Руководители GLAAD отметили, что разочарованы: он не принёс им извинений за предполагаемую гомофобию фильма. В интервью «The Daily Telegraph» в 1999 году Гибсон признал «сожаление» по поводу скандального интервью 1991 года, заявив, что тогда пил водку и что его слова часто использовали против него.

  64. Сэр Шон Коннери отказался от роли короля Эдуарда I, так как был занят на съёмках «Правого дела» (1995).

  65. Мэла Гибсона проверяла организация по защите животных, которая была уверена, что использованные в фильме лошади — настоящие. Только когда один из ассистентов Гибсона предоставил видеозапись со съёмок, они убедились в обратном.

  66. Брат Мэла Гибсона, Донал Гибсон, играет вождя одного из кланов, который присоединяется к Уильяму Уоллесу в середине фильма.

  67. В интервью The Daily Mail в октябре 2009 года Мэл Гибсон признал, что фильм сильно вымышлен, но заявил, что изменения были сделаны ради драматического эффекта. Он также признался, что всегда считал себя как минимум на десять лет слишком старым для роли Уоллеса.

  68. Кинорежиссёр С. С. Раджамули называл этот фильм одним из своих ориентиров в кино и регулярно черпал из него вдохновение в своей работе. Например, в «RRR: Рядом ревёт революция» (2022) Раджамули говорил, что кульминация с пытками Уоллеса послужила схемой для сцены пыток Бхима.

  69. В какой-то момент Мэл Гибсон хотел, чтобы Уильяма Уоллеса сыграл Брэд Питт.

  70. Черновая версия фильма поначалу содержала гораздо больше насилия, чем финальная. Опасаясь рейтинга NC-17 от MPAA после негативной реакции тестовой аудитории, Мэл Гибсон вернулся и лично перемонтировал самые откровенные сцены, чтобы показать жестокость больше за кадром.

  71. Фраза «Они могут забрать наши жизни, но они никогда не заберут нашу свободу!» заняла 99-е место в списке 100 любимых киноцитат Голливуда по версии The Hollywood Reporter. Она стала одной из трёх цитат из номинантов на «Оскар» за лучший фильм того года, попавших в список; две другие — из «Бэйба: Четвероногого малыша» (1995) («Хорошо, свинья. Хорошо») на 71-м месте и из «Аполлона 13» (1995) («Хьюстон, у нас проблема») на 24-м.

  72. Позже Мэл Гибсон сказал об этом фильме: «Некоторые говорили, что, рассказывая эту историю, мы исказили историю. Меня это не волнует, потому что я даю вам кинематографический опыт, а фильмы, я думаю, нужны сначала для развлечения, потом для обучения, потом для вдохновения. Вероятно, исторические неточности были — и немало. Но, может, и не было, кто знает, ведь об этом человеке сохранилось очень мало исторических сведений. Это не обязательно было достоверно. В некоторых материалах, которые я о нём читал, он был не таким милым, как в фильме. Мы немного романтизировали его, но таков язык кино — нужно сделать его кинематографически приемлемым. На самом деле он был монстром — от него всегда пахло дымом, потому что он постоянно сжигал деревни людей. Он был как то, что викинги называли „берсерком“. Но мы немного сместили баланс, потому что кто-то должен быть хорошим, а кто-то плохим, и у каждой истории своя точка зрения. Это была наша предвзятость».

  73. Первый ассистент режиссёра Дэвид Томблин ранее работал над «Опасным человеком» (1960) и «Пленником» (1967) и был близким личным другом Патрика Макгуэна. Он предложил Макгуэна на роль Эдуарда Длинноногого Мэлу Гибсону после того, как Гибсон отверг таких актёров, как Шон Коннери, Иэн Маккеллен и Патрик Стюарт.

  74. Брайану Коксу, играющему Аргайла Уоллеса, сначала предложили более крупную роль, но он взял роль Аргайла, потому что счёл её лучше.

  75. Многих шотландцев оскорбило то, как в фильме показан Роберт Брюс, которого считают национальным героем. На самом деле имя Храброе сердце относится к Роберту Брюсу, а не к Уильяму Уоллесу.

  76. Съёмки битвы при Стерлинге заняли шесть недель. Для этой сцены было отснято примерно полмиллиона футов плёнки (более 90 часов).

  77. Мэл Гибсон, известный шутник, снимал некоторые сцены голосом Элмера Фадда и даже крикнул «СНЯТО!» во время сцены похорон Муррон, обняв актрису, играющую её мать, и гаркнув: «Да замолчишь ты наконец!» Из-за этого актриса перестала плакать по роли и рассмеялась. Гибсон также намеренно распустил ложный слух, что Софи Марсо — дочь известного французского мима Марселя Марсо.

  78. Местное соперничество между различными ротами FCA помогло добавить реализма некоторым батальным сценам.

  79. Принцесса Изабелла впервые ступила на землю Англии только в 1308 году, поэтому она никак не могла находиться в Англии, чтобы предупредить Уоллеса о предстоящей битве при Фолкерке.

  80. Рэндалл Уоллес решил заняться конкретными историческими исследованиями после того, как закончил сценарий, потому что сначала хотел передать драматизм истории, а исторические детали добавить позже. Многие элементы фильма основаны на поэме 1477 года «The Wallace», и Рэндалл защищался от обвинений в исторической неточности фильма, говоря, что сценарий — лишь его драматическая интерпретация истории, как и его первоисточник, написанный через 172 года после событий. Он также сказал, что авторы сохранившихся исторических документов редко были беспристрастны, объясняя, почему английские источники часто написаны с сильными антишотландскими настроениями, и наоборот.

  81. Мэл Гибсон говорит, что речь Уоллеса была бы лучше, если бы Уоллес просто ударил англичанина по голове. «Я бы сделал именно так, если бы мог переснять».

  82. Фильм вошёл в список 100 самых захватывающих американских фильмов по версии Американского института киноискусства 2001 года.

  83. Мэл Гибсон изначально хотел, чтобы Уильяма Уоллеса сыграл Джейсон Патрик.

  84. Это был единственный номинант на «Оскар» за лучший фильм в том году, который также был номинирован за оригинальный сценарий.

  85. Для батальных сцен было задействовано до 1600 статистов. Большинство из них были членами F.C.A. — резерва ирландской армии. Разные роты обычно происходят из одной местности, и соперничество между ними обычное дело. По-видимому, некоторые батальные сцены получились гораздо реалистичнее, чем задумывалось, потому что соперничающие роты пытались отлупить друг друга до полусмерти.

  86. Мэл Гибсон изначально хотел, чтобы фильм снимал Джон Мактирнан, и отправил сценариста Рэндалла Уоллеса спросить его. Однако, по словам Мактирнана, «сценарист был ослом. Он был так полон собой, так претенциозен и ни разу не упомянул, что Мэл просил меня снять фильм». Мактирнан пожалел об отказе, узнав, что Гибсон выбрал его.

  87. «Primae noctis» — право дворянина провести ночь с невестой простолюдина в первую брачную ночь — никогда не применялось в истории Британии или Ирландии. Это спровоцировало бы восстания на недавно завоёванных территориях, которые и без того было трудно управлять. Чаще это встречалось на континенте, особенно во Франции.

  88. Мел Гибсон говорил, что на «внешний вид и атмосферу» фильма сильно повлиял оператор Джон Толл. По словам Гибсона, он отчаянно искал оператора-постановщика, когда наткнулся на работы Толла; тот как раз закончил съёмки «Легенд осени» (1994), за которые позже получил свой первый «Оскар», и занимался монтажом. Гибсон увидел материал в монтажной и был настолько впечатлён, что нанял Толла на месте. Уже на следующий год Толл получил второй «Оскар» подряд — за «Храброе сердце».

  89. Замок (замок короля Иоанна в Триме, графство Мит, Ирландия), где снимали множество сцен, также использовался для съёмок сцен для «Большой красной единицы» (1980).

  90. Вскоре после того, как Уоллеса посвящают в рыцари, пожилой член клана Баллиол, которого играет Бернард Хорсфолл, спрашивает Уоллеса о притязаниях Баллиола на шотландский трон. В реальной жизни Джон Баллиол стал королём Шотландии в 1292 году, но был свергнут королём Англии Эдуардом I в 1296 году. Настоящий Уильям Уоллес присягнул на верность королю Джону Баллиолу даже после того, как Баллиола заключили в тюрьму в Англии.

  91. Эти массивные деревянные ворота не просто выглядят тяжёлыми. Их построила съёмочная группа, и весили они семь тонн.

  92. Действие фильма происходит с 1280 по 1314 год.

  93. Мел Гибсон называет «Спартака» (1960) одним из источников вдохновения для фильма. История Уоллеса перекликается с историей Спартака: оба боролись против иноземных правителей. «Большая страна» (1958) также послужила вдохновением.

  94. В фильме полностью отсутствует Эндрю де Морэй (Мюррей) — реальный помощник сэра Уильяма Уоллеса, которого в то время считали не менее важным, чем Уоллес, в сопротивлении англичанам. Де Морэй собрал собственную армию, которая объединилась с армией Уоллеса, и вместе они успешно разбили англичан в битве на Стерлингском мосту. Де Морэй был назван Хранителем Шотландии вместе с Уоллесом, но вскоре скончался от ран, полученных в бою. Персонаж Хэмиша Кэмпбелла (Брендан Глисон) отчасти основан на де Морэе.

  95. Фильм вышел в первый год вручения премии Гильдии киноактёров США и до «Формы воды» (2017), то есть 22 года, оставался единственным фильмом, получившим «Оскар» за лучший фильм без номинации на премию Гильдии киноактёров за лучший актёрский ансамбль в кинофильме.

  96. В момент яростной схватки мелькают трусы Мела Гибсона.

  97. Среди фильмов, которые Гибсон смотрел при подготовке к режиссуре, были «Макбет» (1971) Романа Полански, «Спартак» (1960), «Полуночный колокол» (1965), «Александр Невский» (1938), «Человек на все времена» (1966), «Лев зимой» (1968), «Семь самураев» (1954), «Трон в крови» (1957) и фильмы NFL.

  98. Хотя «Primae Noctis», возможно, и миф, о нём также упоминал Чарлтон Хестон в «Властелине войны» (1965). Обычно так называют древнюю традицию, по которой все знатные сеньоры, будь то короли или герцоги, имели право переспать с любой из своих подданных женщин — независимо от её воли и даже с девственной невестой — в её брачную ночь.

  99. Шрам Томми Флэнагана настоящий. Его называют «улыбкой Глазго» или «ухмылкой Глазго».

  100. Короля Эдуарда I прозвали «Длинноногим» (Longshanks), потому что его рост был не менее 6 футов 2 дюймов (1,88 м) — необычайно высоко для мужчины того времени. Уильям Уоллес был ещё выше — 6 футов 5 дюймов (1,96 м). Однако рост Мела Гибсона (Уоллес) — 5 футов 10 дюймов (1,77 м), а Патрик Макгуэн (Эдуард I) был ровно 6 футов 2 дюйма.

  101. На роль Уильяма Уоллеса рассматривались Дэниел Дэй-Льюис, Лиам Нисон, Кристофер Ламберт, Джефф Бриджес и Робин Уильямс.

  102. Когда Уоллес прибывает на битву на Стерлингском мосту, один из шотландских воинов узнаёт его, на что его приятель отвечает: «Не может быть. Недостаточно высок». Это своего рода внутренняя шутка съёмочной группы. Настоящий Уильям Уоллес был настоящим гигантом — 6 футов 5 дюймов (1,95 м) в то время, когда средний мужчина был не выше примерно 5 футов 8 дюймов (1,72 м), и на семь дюймов выше Мела Гибсона с его 5 футами 10 дюймами (1,77 м).

  103. Мел Гибсон находился на съёмочной площадке «Выкупа» (1996), когда «Храброе сердце» (1995) и «Аполлон-13» (1995) были номинированы на «Оскар» за лучший фильм. Он разыграл режиссёра «Аполлона-13» Рона Ховарда и продюсера Брайана Грейзера, вручив им рекламный листок, в котором утверждалось, что «Храброе сердце» рассматривается в категории «Лучший выстрел в сторону Луны». Прилагавшаяся фотография изображала шотландскую армию, показывающую англичанам голый зад.

  104. На крупном плане, где юная Мюррон передаёт юному Уильяму чертополох, руки принадлежат не детям, а взрослым. Это режиссёрский приём предвосхищения их будущих отношений.

  105. Ангуса Макфадьена изначально вызвали на пробы на роль принца Эдуарда. На пробах он попросил дать ему роль Брюса и получил её.

  106. Хотя большинство персонажей фильма — шотландцы, актёры, их играющие, в основном были родом из Англии, Уэльса и Ирландии. Заметные исключения — Ангус Макфадьен (Роберт Брюс) и Брайан Кокс (Аргайл). По иронии судьбы, единственного ирландского персонажа в фильме, Стивена, играет шотландский актёр Дэвид О’Хара.

  107. Брендан Глисон, Майкл Бирн, Питер Маллан и Дэвид О’Хара впоследствии сыграли роли во франшизе о Гарри Поттере, и все четверо появлялись на экране (в разных сценах) в фильме «Гарри Поттер и Дары Смерти. Часть 1».

  108. За две недели до получения двух «Оскаров» — за лучший фильм и лучшую режиссуру — Мел Гибсон лежал в больнице после экстренной операции по удалению аппендикса.

  109. Двумя самыми доверенными капитанами Уоллеса на протяжении фильма являются Хэмиш, шотландец, и Стивен, ирландец. Хэмиша сыграл ирландский актёр Брендан Глисон, а Стивена — шотландский актёр Дэвид О’Хара.

  110. «Оскар» стал единственной наградой фильма за лучший фильм (ни одна другая премия или группа критиков не назвала его лучшим фильмом года).

  111. Мел Гибсон должен был сниматься в так и не снятом фильме Терри Гиллиама «Повесть о двух городах», но отказался ради съёмок в этом фильме, который затем предложил поставить Гиллиаму, однако тот отказался.

  112. В стратегических точках батальных сцен удалялись отдельные кадры плёнки, чтобы создать резкий, ошеломляющий эффект.

  113. Это был первый обладатель «Оскара» за лучший фильм, который также получил награду за лучший монтаж звука.

  114. Хотя они играют отца и сына, Джеймс Космо и Брендан Глисон различаются по возрасту всего на семь лет.

  115. Джоди Фостер рассматривалась на роли принцессы Франции Изабеллы и жены Уильяма Уоллеса Мюррон. Это стал бы их второй совместный фильм после «Маверика» (1994). Однако они воссоединились на съёмках фильма «Бобёр» (2011), также поставленного Фостер, 17 лет спустя.

  116. Как режиссёр, Мел Гибсон сам провёл весь кастинг фильма, но ни разу не просил никого прочитать сценарий.

  117. Повешенные мужчины — настоящие актёры. Они висели в специальных креплениях весь день, пока снималась эта сцена.

  118. Сценарист Рэндалл Уоллес изначально планировал начать историю с взрослого Уильяма Уоллеса, но, застряв, стал писать пролог о детстве Уильяма — чисто как упражнение в письме. Эпизод с тем, как Уильяма забирает к себе дядя, он основал на истории одного из своих дядьёв, который однажды усыновил осиротевшего мальчика из тех мест. Он также рассудил, что никто из взрослых на похоронах не станет утешать маленького Уильяма, так как это заставило бы их почувствовать обязанность взять на себя ответственность за мальчика, поэтому утешить его должна была юная девушка (Мюррон). Когда эта сцена была впервые написана, Рэндалл заставил Мюррон подарить Уильяму розу, но кто-то, прочитавший сценарий, указал, что роза, традиционный символ Англии, была бы неуместна в качестве заметной детали истории, поэтому вместо неё появился чертополох (символ Шотландии). В более поздней сцене, где Уильям что-то передаёт Мюррон, он изначально не знал, что это будет, пока не вспомнил о чертополохе и не понял, что это идеальный вариант.

  119. Рэндалл Уоллес писал сценарий вовсе не рассчитывая на Мела Гибсона в роли Уильяма Уоллеса, но позже понял: никто не сыграет отважного и сурового героя лучше Гибсона. Сценарий в итоге попал к Гибсону, когда Алан Лэдд-младший из MGM предложил ему главную роль; Гибсон отказался, сочтя себя слишком старым для Уоллеса, однако сама идея его сильно заинтересовала — он чувствовал, что эту историю ему хочется скорее рассказать, чем отыграть. Спустя какое-то время, после первых режиссёрских опытов, ассистент спросил Гибсона о следующем проекте, и тот принялся объяснять своё видение фильма «Храброе сердце». Презентация, задуманная на 5 минут, превратилась в 2-часовой спектакль, и Гибсон убедился, что хочет снимать это кино сам. Он пришёл к Лэдду, который забрал сценарий в свою новую студию, и спросил, позволит ли тот ему режиссировать; Лэдд согласился. Когда обсуждали кандидатов на роли, Лэдд заметил, что на главную роль очевиднее всего сам Гибсон, ведь все остальные актёры казались слишком мальчишескими.

  120. Изначально Мел Гибсон хотел нанести на лицо крест Святого Андрея — символ Шотландии, который красуется на её современном флаге, — но гримёр фильма Лоис Бёрвелл предложила тот самый культовый рисунок, закрывающий половину лица.

  121. Отдельные фрагменты музыки Джеймса Хорнера звучат и в «Аполлоне 13» (1995), и в «Храбром сердце» (1995), вышедших с разницей всего в месяц. Позже эта музыка использовалась в нескольких трейлерах к «Изгою» (2000).

  122. Битва при Стерлинге в фильме — исторический факт, но в реальности это была битва при Стерлингском мосту: шотландцы заманили англичан на поле, почти со всех сторон окружённое рекой Форт и доступное с юга лишь по узкому мосту, где едва могли разойтись два коня. Шотландское войско укрывалось у северного берега, пока значительная часть англичан не переправилась, а затем атаковало; солдаты и всадники не могли вырваться из боя из-за излучины реки, а оставшиеся на южном берегу лишь беспомощно смотрели, как громили их авангард. Когда местный житель спросил режиссёра Мела Гибсона, почему битва при Стерлингском мосту снималась на открытой равнине, тот ответил: «Мост мешал». «Ага, — отозвался местный. — Англичане тоже так решили».

  123. В битве при Фолкерке (22 июля 1298 года) английскую армию лично возглавил король Эдуард I, который, как показано в фильме, наголову разбил шотландцев. Настоящий Эдуард I был военным гением и постигал тактику боя, сражаясь с мамлюками — мусульманской военной кастой — на Ближнем Востоке во время Восьмого и Девятого крестовых походов. Длинные копья против кавалерийской атаки англичан применяли именно в битве при Фолкерке, а не при Стерлинге, как в фильме. Одна из причин победы Эдуарда при Фолкерке — шотландская конница, как и в картине, не пришла на помощь своей пехоте.

  124. Несколько крупных батальных сцен пришлось переснимать: массовка была в солнцезащитных очках и наручных часах.

Факты со спойлерами

  1. Показать спойлер

    Убивая Филлипа, король Эдуард I выбрасывает его из окна, а не пускает в ход меч, висящий у него на поясе. Причина в том, что в те времена смерть от меча считалась честью, уготованной лишь знати, рыцарям и королям. Простолюдины и чернь не имели права носить меч или сражаться им. Воспользуйся Эдуард I мечом, он даровал бы Филлипу незаслуженную почётную смерть.

  2. Показать спойлер

    Картина заняла второе место в списке «Самых исторически недостоверных фильмов» по версии The Times, третье — по версии Ranker и четвёртое — по версии ScreenRant. Главные претензии: Уильям Уоллес, в реальности землевладелец и мелкий рыцарь, показан бедным крестьянином; его связь с королевой Изабеллой (на момент его смерти ей было около 5 лет); анахроничные наряды и обычаи — килты, раскрашивание лица, тактика боя. Среди прочих неточностей: Шотландия была оккупирована Англией всего за год до восстания Уоллеса; история умалчивает, была ли у Уоллеса жена, но уж точно нет упоминаний, что её убили англичане; прозвище Храброе сердце на самом деле носил Роберт Брюс, а не Уоллес; тот хоть и часто менял сторону, но Уоллеса напрямую не предавал; Длинноногий умер в походе через два года после казни Уоллеса; сама казнь была куда более жуткой, чем показано, — с оскоплением и потрошением. И сценарист Рэндалл Уоллес, и режиссёр-актёр Мел Гибсон признают эти отступления от реальности, но настаивают, что вдохновлялись мифом об Уоллесе и хотели рассказать захватывающую кинематографическую историю, а не преподать урок истории.

  3. Показать спойлер

    Потрошение Уильяма Уоллеса изначально сняли в натуралистичных подробностях, прямо показывая, как вынимают внутренности, но этот фрагмент вырезали: из-за негативной реакции тестовой аудитории о происходящем теперь лишь догадываешься за кадром.

  4. Показать спойлер

    Счётчик из фильма — это тот самый английский солдат в финале, который говорит: «Надеюсь, ты утром задницу помыл. Сейчас её король поцелует». Эта картина стала для него последней актёрской работой.

  5. Показать спойлер

    Финальная сцена при Бэннокбёрне подразумевается происходящей спустя какое-то время после смерти Уильяма — как формальная церемония, где Роберту Брюсу, уже коронованному королём Шотландии, остаётся лишь сдаться англичанам, что перетекает в спонтанную битву (она остаётся за кадром), где шотландцы наконец завоёвывают свободу. В реальности после казни Уоллеса Брюс ещё долго вёл трудную кампанию против англичан. Перелом наступил после битвы при Лаудон-Хилле, а война завершилась решающей битвой при Бэннокбёрне в 1314 году сокрушительной победой шотландцев — через девять лет после смерти Уоллеса. Большая часть этих девяти лет показана в «Короле вне закона» (2018), посвящённом именно Роберту Брюсу.

  6. Показать спойлер

    В разговоре Уильяма Уоллеса с Робертом Брюсом Уоллес говорит ему: «Все мы в итоге умрём, вопрос лишь в том, как и почему». Его слова подтверждаются в финале фильма: после предательства отца Роберта Брюса, из-за которого Уоллеса схватили, его публично пытают и затем отрубают голову — в назидание, чтобы простолюдины впредь не поднимали восстаний. Но вместо страха это подталкивает Роберта Брюса к мятежу против английских войск при Бэннокбёрне и к свободе Шотландии.

  7. Показать спойлер

    В фильме подразумевается, что Уоллеса внезапно схватили, избили и взяли в плен в Эдинбургском замке, предав его стараниями старшего Роберта Брюса. В реальности старший Брюс умер в 1304 году; Уоллеса же в 1305 году захватил и предал сэр Джон де Ментейт, шотландский дворянин, верный королю Эдуарду, — в месте, которое сейчас называется Робройстон (в честь другого легендарного шотландского героя, Роба Роя Макгрегора) и является пригородом Глазго. Многих шотландцев также возмутило, что младший Роберт Брюс в фильме встаёт на сторону англичан в битве при Фолкерке. Режиссёр Мел Гибсон признал, что на самом деле этого не было; однако Роберт, как и практически все шотландские дворяне, как известно, несколько раз переходил на сторону англичан во время войны за независимость Шотландии (в обмен на земли и власть от английского короля), и создатели хотели как-то отразить это предательство в картине.

  8. Показать спойлер

    Перед казнью, в разговоре с Изабеллой, Уильям Уоллес произносит знаменитую фразу: "Каждый человек умирает — но не каждый человек по-настоящему живёт". Эта крылатая фраза, которую обычно приписывают герою «Храброго сердца», на самом деле принадлежит перу американского поэта 19 века Уильяма Росса Уоллеса, известного стихотворением "The Hand That Rocks The Cradle Is The Hand That Rules The World". К Уильяму Уоллесу из фильма он никакого отношения не имеет.

  9. Показать спойлер

    Во время съёмок сцены смерти Мэл Гибсон на мгновение действительно повесился по-настоящему — его пришлось снимать с петли. Гибсон вспоминает: "Помню, как очнулся, а надо мной стоят все эти люди".

  10. Показать спойлер

    Старейшина Кэмпбелл получает ранение в каждом бою, в котором его показывают. В начале восстания против местного судьи ему в грудь попадает стрела, в битве на Стерлингском мосту ему отрубают руку, а в битве при Фолкерке он получает удар топором в живот.

  11. Показать спойлер

    Ходили слухи, что изначально в сцене смерти Уоллеса, когда ему отрубают голову, появляется призрак Уоллеса: он подходит к Мьюррон, и они уходят вместе.

  12. Показать спойлер

    Последние пытки, которым Уильяма Уоллеса подвергают во время публичной казни перед смертью, зрителю не показывают — о них лишь намекают. Палач и его подручный скрывают от камеры тело Уоллеса ниже груди, тогда как камера показывает его от груди и выше, давая почувствовать боль. На самом деле это оскопление и потрошение: палач ножом рассекает жертве пах, чтобы удалить яички, а затем и пенис. После этого таз вскрывают и вытягивают кишки. Обычно кишки извлекали из тела с помощью небольшой деревянной палки (накручивая их на неё), чтобы причинить сильную боль и заставить жертву признаться в грехах, в которых её обвиняли.