میٹرو پولس: پردے کے پیچھے کے 103 دلچسپ حقائق
سائنس فکشن کے مصنف ایچ جی ویلز نے اسے ”اب تک کی سب سے احمقانہ فلم“ قرار دیا۔ ایک سخت تنقید میں انہوں نے لکھا کہ ”مجھے یقین نہیں کہ اس سے زیادہ احمقانہ فلم بنانا ممکن بھی ہے۔ یہ جرمنی کے مشہور اوفا اسٹوڈیوز سے آئی ہے اور عوام کو بتایا گیا ہے کہ اسے بے حد خطیر رقم میں بنایا گیا ہے۔ یہ ایک ہی بھنور میں مکینیکل ترقی اور عام طور پر ترقی کے بارے میں تقریباً ہر ممکنہ حماقت، فرسودہ کلیشے، سطحی بات اور گڈمڈ کو اپنی ایک انوکھی جذباتیت کی چٹنی کے ساتھ پیش کرتی ہے۔“
فلم کی کہانی اسی عنوان کے ناول سے نکلی جو تھیا فان ہاربو نے محض اس مقصد کے لیے لکھا تھا کہ اسے فلمایا جائے۔ ناول نے بدلے میں ایچ جی ویلز، شیلی اور ویلیئرز ڈی آئل ایڈم کے کاموں اور دیگر جرمن ڈراموں سے تحریک حاصل کی۔ ناول فلم کی مارکیٹنگ مہم میں بہت نمایاں رہا اور ریلیز سے قبل جریدے Illustriertes Blatt میں قسط وار شائع ہوا۔ ہاربو اور لانگ نے ناول سے ماخوذ اسکرین پلے پر مل کر کام کیا اور کئی پلاٹ پوائنٹس اور موضوعاتی عناصر—جن میں ناول میں موجود جادو اور علم غیب کے بیشتر حوالے شامل ہیں—خارج کر دیے گئے۔
فلم کی ذیلی کہانی، جس میں کردار جوہن فریڈرسن اور روٹوانگ دونوں ایک ہی عورت سے محبت کرتے ہیں، تقریباً یقینی طور پر فرٹز لانگ، تھیا فان ہاربو اور روڈولف کلائن-روگے (جنہوں نے روٹوانگ کا کردار ادا کیا) کے درمیان حقیقی زندگی کی محبت کی مثلث سے متاثر تھی۔
یہ فلم لیٹر باکسڈ کی آفیشل ٹاپ 250 نیریٹو فیچر فلمز میں شامل ہے۔
تمام ملٹیپل ایکسپوزر کیمرے کے اندر ہی کیے گئے، فلم کو پیچھے لپیٹ کر دوبارہ ایکسپوز کیا گیا۔ کچھ مناظر کے لیے یہ 30 مختلف ایکسپوزر تک لے جانا پڑا۔
مصنف ڈیوڈ فوسٹر والیس چاہتے تھے کہ فرٹز لانگ کو یہ فلم ڈائریکٹ کرتے ہوئے ایک تصویر ان کے سب سے مشہور ناول ”Infinite Jest“ کے سرورق پر ہو۔ اس کی سب سے بڑی وجہ غالباً یہ تھی کہ ہدایت کار اپنی کاسٹ اور عملے پر کتنا سخت تھا اور انہیں کتنی جسمانی مشقت اور تھکا دینے والی شوٹنگ سے گزارتا تھا۔ یہ ناول کے موضوعات سے بھی ہم آہنگ تھا، جس میں ”میٹرو پولس“ کا کئی بار ذکر آتا ہے۔ والیس کو ایسا کرنے کی اجازت نہ ملی کیونکہ ناشرین کو خدشہ تھا کہ گیارہ سو صفحات کی ان کی کتاب کو ویسے ہی مارکیٹ کرنا مشکل ہے۔ کتاب بعد میں سب سے زیادہ فروخت ہونے والی کتاب بنی اور والیس سرورق کے معاملے پر تلخ رہے۔
یہ فلم راجر ایبرٹ کی ”گریٹ موویز“ فہرست میں شامل ہے۔
فلم کے لیے جوش پیدا کرنے کے لیے اصل ناول فلم کی ریلیز سے پہلے کے مہینوں میں مقبول جرمن رسالے Illustriertes Blatt میں قسط وار شائع کیا گیا۔
بریگیٹ ہیلم کا روبوٹ کا لباس پہننا انتہائی تکلیف دہ تھا۔ ہیلم کو اس کے نیچے بہت تکلیف ہوئی کیونکہ یہ اسے کاٹتا اور زخمی کرتا تھا، مگر فرٹز لانگ نے اصرار کیا کہ اسے یہی پہننا پڑے گا۔
امریکی کاپی رائٹ 1953 میں ختم ہو گیا، جس کے نتیجے میں ویڈیو پر مختلف ورژنز کی بھرمار ہو گئی۔ دیگر غیر ملکی کاموں کے ساتھ ساتھ اس فلم کا امریکی کاپی رائٹ 1996 میں بحال کر دیا گیا، مگر اس کاپی رائٹ توسیع کی آئینی حیثیت کو Golan v. Gonzales میں چیلنج کیا گیا اور Golan v. Holder کے طور پر فیصلہ ہوا کہ ”امریکہ میں اس قانون میں یہ بنیادی اصول شامل ہے کہ عوامی ملکیت میں موجود کام عوامی ملکیت میں ہی رہتے ہیں۔ کاموں کو عوامی ملکیت سے نکالنا مدعیان کے پہلی ترمیم کے حاصل شدہ مفادات کی خلاف ورزی تھی۔“ یہ صرف نام نہاد انحصار کرنے والے فریقین کے حقوق پر لاگو ہوا، یعنی وہ فریقین جنہوں نے پہلے بحال شدہ کاموں کی عوامی ملکیت کی حیثیت پر انحصار کیا تھا۔ اپیل پر دسویں سرکٹ نے کیس کا فیصلہ الٹ دیا اور اس فیصلے کو امریکی سپریم کورٹ نے 18 جنوری 2012 کو برقرار رکھا۔ اس کا اثر یہ ہوا کہ کام میں کاپی رائٹ 1 جنوری 1996 سے بحال ہو گیا۔ موجودہ امریکی کاپی رائٹ قانون کے تحت یہ 1 جنوری 2023 تک کاپی رائٹ کے دائرے میں رہے گی۔
تھیا فان ہاربو کے 1925 کے اصل سائنس فکشن ناول میں روبوٹ کو ”شیشے اور دھات سے بنی“ عورت بتایا گیا ہے اور اس کا نام پاروڈی ہے؛ ماریہ کے نقوش روٹوانگ خود اس کے چہرے پر تراشتا ہے اور اس کے لیے ماریہ کو نمونے کے طور پر استعمال کرتا ہے۔
شہر کے تعارفی مناظر—جن میں گاڑیاں، ہوائی جہاز اور بلند ریل گاڑیاں حرکت کرتی نظر آتی ہیں—اسٹاپ موشن فوٹوگرافی سے فلمائے گئے۔ گاڑیوں کے ماڈل برلن کی سڑکوں پر چلنے والی جدید ترین ٹیکسیوں کی طرز پر بنائے گئے۔ شہر کا ماڈل بنانے میں مہینے لگے اور چند مختصر سلسلے فلمانے میں کئی دن۔ پھر لیب نے پہلے شاٹس برباد کر دیے۔ شاٹ میں پس منظر کو گہرائی کا زیادہ احساس پیدا کرنے کے لیے مدھم روشنی میں رکھا گیا تھا، مگر لیب کے سربراہ، جو خود فلم ڈیولپ کرتے تھے، نے فیصلہ کیا کہ یہ غلطی تھی اور پس منظر کو روشن کر دیا، جس سے جبری تناظر کا احساس ختم ہو گیا۔
چپلن نے نو سال بعد Modern Times میں مشہور گیئر والے منظر کے ذریعے اس کلاسک فلم کی طرف اشارہ کیا۔
امریکی ورژن کے لیے پیراماؤنٹ نے ڈرامہ نگار چیننگ پولاک کی خدمات حاصل کیں تاکہ وہ فرٹز لانگ کی فوٹیج کے گرد فلم کو نئے سرے سے لکھیں۔ انہوں نے بالکل نئی کہانی بنائی جس میں سارا واقعہ ایک لالچی ملازم کے سر ڈالا گیا اور باغی مزدوروں میں سے کئی کو بے روح روبوٹ قرار دیا گیا۔ فلم کی امریکی ریلیز کے لیے پیراماؤنٹ نے اوفا کا لوگو اپنے لوگو سے بدل دیا اور کریڈٹس دوبارہ فلمائے۔ لانگ نے یہ ورژن دیکھنے سے انکار کر دیا۔
راہب جس بائبل کی آیات کی طرف ہاتھ سے اشارہ کر رہا ہے، روبوٹ کی پہلی بار نمودار ہونے سے عین پہلے، وہ مکاشفہ 17:3-6 ہیں۔
پروڈکشن کے بڑھتے اخراجات نے جب یونیورسٹم فلم (UFA) کو دیوالیے کے دہانے پر پہنچا دیا تو اسٹوڈیو نے پیراماؤنٹ پکچرز اور میٹرو-گولڈوین-مائر (MGM) کے ساتھ ایک معاہدہ کر لیا تھا جس کے تحت پارافومیٹ قائم ہوا تاکہ ان دونوں امریکی اسٹوڈیوز کی فلمیں جرمنی میں ریلیز کی جا سکیں۔ اس معاہدے نے ان اسٹوڈیوز کو امریکہ اور دیگر علاقوں میں UFA کی فلموں کی ڈسٹری بیوشن کے حقوق اور یہ حق بھی دے دیا کہ وہ ان فلموں میں اپنی مرضی سے تبدیلیاں کر سکیں۔ پارافومیٹ نے فلم کو تقریباً 115 منٹ تک کاٹ دیا، جس میں تھن مین کا فریڈر اور جوسفٹ کا پیچھا کرنے کے مناظر اور روٹوانگ کی فریڈرسن کے ساتھ پرانی عشقیہ رقابت کی زیادہ تر پس منظر کی کہانی نکال دی گئی۔
اسے پریمیئر میگزین نے اکتوبر 1998 کے شمارے میں "100 Movies That Shook the World" میں شامل کیا۔ اس فہرست میں اب تک کی سب سے "جرأت مند فلموں" کی درجہ بندی کی گئی تھی۔
روبوٹ کا کاسٹیوم بنانے کے لیے بریگیٹ ہیلم کے جسم کا پلاسٹر کاسٹ لیا گیا۔ پھر اس کاسٹ کی نقل لکڑی کی پٹی (جو اس وقت نئی دریافت ہوئی تھی) میں بنائی گئی اور اس پر اسپرے کیا گیا تاکہ وہ دھاتی معلوم ہو۔
جنوری 1926 میں یونیورسٹم فلم (UFA) کے عہدیداروں نے یہ طے کرنے کے لیے ملاقات کی کہ اس بڑھتی ہوئی مہنگی پروڈکشن کا کیا کیا جائے، جو کہیں مکمل ہونے کے قریب نظر نہیں آ رہی تھی۔ انھوں نے منصوبہ ترک کرنے پر غور کیا، لیکن اس کے بجائے ایرک پومر کو اسٹوڈیو کے سربراہ کے عہدے سے ہٹانے کا فیصلہ کیا۔ وہ اپریل تک پروڈکشن کی رکاوٹیں دور کرتے رہے، پھر امریکہ میں پیراماؤنٹ پکچرز میں نوکری کے لیے چلے گئے۔
فلم کی 2001 میں ڈی وی ڈی ریلیز کے لیے اسکور دوبارہ ریکارڈ کیا گیا، جس میں ہیلر کے ساتھ برنڈٹ نے رنڈ فنکس سمفونی آرکسٹرا ساربرکن کی رہنمائی کی۔
شریر نائٹ کلب یوشیوارا 17ویں صدی کے اوائل کے ٹوکیو کے ریڈ لائٹ ڈسٹرکٹ سے متاثر ہے اور اسی کے نام پر رکھا گیا ہے۔
اس وقت کوئی آپٹیکل پرنٹنگ نظام موجود نہیں تھا، اس لیے میٹ اثر پیدا کرنے کے لیے ایک بڑا آئینہ زاویے پر رکھا جاتا تھا تاکہ کسی آرٹ ورک کا عکس منعکس ہو جبکہ لائیو فوٹیج اس کے الٹی طرف پروجیکٹ کی جاتی تھی۔ پروجیکٹ شدہ فوٹیج کو ظاہر کرنے کے لیے آئینے کے پچھلے حصے کی چاندی کو حکمت عملی سے مناسب جگہوں سے کھرچنا پڑتا تھا۔ ایک غلطی پورے آئینے کو برباد کر دیتی تھی۔ یہ ہر اس الگ شاٹ کے لیے کیا جاتا تھا جسے اس طریقے سے کمپوزٹ کرنا ہوتا تھا۔ یہ طریقہ یوگن شفٹن نے تیار کیا اور اسے "Schufftan Process" کہا جاتا ہے۔
فلم پر دکھائی گئی کلوزڈ سرکٹ ٹیلی ویژن کی ابتدائی مثالوں میں سے ایک — جب جوہ فریڈرسن ہارٹ مشین کے محافظ گروٹ سے بات کرتا ہے۔
ہارٹ مشین کے دھماکے کے منظر کے لیے فرٹز لانگ نے مزدوروں کی جگہ ڈمی استعمال کرنے سے انکار کر دیا۔ ان کا کہنا تھا کہ یہ جعلی لگے گا۔ چنانچہ ایکسٹرا کو ہارنس بیلٹ سے باندھ کر دھوئیں، بھاپ اور آگ میں سے پھینکا جانا تھا۔ شوٹنگ سے پہلے ماحول ہلکا کرنے کے لیے انھوں نے اپنے اسسٹنٹ گستاو پٹشر سے ہارنس آزمانے کو کہا اور پھر اسے ساؤنڈ اسٹیج کی تقریباً چھت تک کھینچوا کر وہیں چھوڑ دیا۔ فلم بندی کے دوران انھوں نے ایکسٹرا سے زور دیا کہ وہ تکلیف کا اظہار کریں، حالانکہ کوئی کلوز اپ نہیں تھا۔ خوش قسمتی سے ان کے لیے، وہ پہلے ہی تکلیف میں تھے۔
2001 کا بحال شدہ ورژن اس وقت دستیاب بہترین ذرائع سے 2K ریزولوشن پر ڈیجیٹل بحالی پر مبنی تھا۔ تصویر کا معیار فلم کی اصل ریلیز کے بعد سے دیکھی گئی کسی بھی چیز سے کہیں بہتر تھا۔
یہ انٹرنیٹ مووی ڈیٹا بیس پر 1920 کی دہائی کی سب سے زیادہ ریٹنگ والی فلم ہے، جو مارچ 2026 تک ٹاپ 250 میں 120ویں نمبر پر ہے۔
یونیورسٹم فلم (UFA) کے مالی مسائل جاری رہنے پر کاروباری الفریڈ ہنبرگ نے اسٹوڈیو کا کنٹرول سنبھال لیا۔ انھوں نے فلم کو مزید کاٹ کر مارکسسٹ اور مذہبی مواد نکال دیا۔
کئی دہائیوں تک فلم سے جو بچا وہ ایک نامکمل اصل نیگیٹو اور مختصر، دوبارہ ایڈٹ شدہ غیر ملکی ریلیز پرنٹس تھے؛ فلم کا ایک چوتھائی سے زیادہ حصہ گم ہو چکا تھا۔ جولائی 2008 میں جرمنی کے 'ZEITmagazin' نے فلمی مورخ اور کلیکٹر فرنینڈو مارٹن پینیا کی جانب سے بیونس آئرس کے میوزیو ڈیل سینے پابلو دوکروس ہِکن میں 16mm ڈوپ نیگیٹو کی دریافت کی خبر دی۔ معلوم تھا کہ 1928 میں ایک مکمل لمبائی والی 35mm ایکسپورٹ کاپی ارجنٹائن گئی تھی، جس کی آخری سرکاری طور پر دستاویزی اسکریننگ 1950 کی دہائی میں ہوئی۔ مارٹن پینیا نے ارجنٹائنی مووی آپریٹرز کے ان قصے یاد کیے جن میں 1980 کی دہائی کے دوران 2 گھنٹے سے زیادہ طویل کٹ دکھائی گئی تھی؛ اس وقت کے تمام معلوم ورژن اس سے کہیں چھوٹے تھے۔ اپنے آرکائیوز میں تلاش کرتے ہوئے انھیں وہ 16mm کاپی مل گئی، جو غالباً میوزیم کو عطیہ کیے گئے کسی نجی مجموعے کا حصہ تھی۔ (ابتدائی 35mm فلم خطرناک تھی کیونکہ نیگیٹو کا نائٹریٹ آگ پکڑ سکتا تھا، اس لیے محافظ اکثر 16mm سیفٹی نیگ بناتے تھے۔) ریلوں سے پتہ چلا کہ تصویر کا معیار خراب تھا اور اس میں اصل 35mm فلم سے نقل شدہ نقصان موجود تھا جو برسوں کے استعمال سے گھس گئی تھی، جبکہ 16mm کمی کی وجہ سے فریم ضائع ہوئے تھے۔ بہر حال، ان میں پہلے گم شدہ تقریباً تمام مناظر موجود تھے: تقریباً 25 منٹ کی فوٹیج، جس میں زیادہ تر وہ تھن مین شامل تھا جو فریڈر کی جاسوسی کرتا ہے، اور مزدور 11811 جو یوشیوارا جاتا اور واپس آتا ہے۔ اکتوبر 2008 میں اعلان ہوا کہ یونیورسٹی آف چلی کی فلم لائبریری میں متروک 9.5mm فارمیٹ کی ایک اور ابتدائی کاپی موجود تھی، جسے 1973 کی فوجی بغاوت کے دوران تباہی سے بچانے کے لیے جان بوجھ کر غلط لیبل لگایا گیا تھا۔ 2008 کے 16mm پرنٹ سے گم شدہ مناظر صاف کیے گئے، 4:3 اسپیکٹ ریشو میں دوبارہ فریم کیے گئے (تاکہ موجودہ فوٹیج سے میل کھائیں) اور اصل اسکرین پلے کی بنیاد پر فلم میں دوبارہ شامل کیے گئے۔ تقریباً 80 سال بعد، فلم اب عملاً مکمل ہے، سوائے کچھ حصوں کے جیسے فریڈر کا آنے والے قیامت کے بارے میں پادری کا وعظ سننا اور جوہ فریڈرسن کی روٹوانگ سے لڑائی۔
فلم کی تیاری میں 25,000 سے زیادہ ایکسٹرا شامل تھے۔
ایک انٹرویو میں فرٹز لانگ نے بتایا کہ ”یہ فلم اکتوبر 1924 میں نیویارک کی بلند و بالا عمارتوں کو پہلی بار دیکھنے سے وجود میں آئی“۔ وہ پہلی بار نیویارک گئے تھے اور انہوں نے کہا ”میں نے گلیوں میں جھانکا — چمکتی روشنیاں اور اونچی عمارتیں — اور وہیں میں نے میٹرو پولس (1927) کا تصور کر لیا۔“ شہر کے بارے میں اپنے پہلے تاثرات بیان کرتے ہوئے لانگ نے کہا کہ ”عمارتیں ایک عمودی بادبان کی طرح لگ رہی تھیں، چمکدار اور بہت ہلکی، ایک شاندار پس منظر، اندھیرے آسمان میں لٹکا ہوا تاکہ آنکھیں خیرہ ہوں، توجہ بٹے اور سحر میں جکڑ لے“۔ انہوں نے مزید کہا ”صرف نیویارک [اصل املا] کی ایک جھلک ہی اس حسن کے مینار کو کسی فلم کا مرکز بنانے کے لیے کافی ہے“۔
فرٹز لانگ کی بے حد ناخوشی کے باوجود، ایڈولف ہٹلر اور جوزف گوئبلز اس فلم کے بہت بڑے مداح تھے۔ گوئبلز نے لانگ سے ملاقات کی اور کہا کہ یہودی پس منظر کے باوجود انہیں اعزازی آریائی بنایا جا سکتا ہے۔ گوئبلز نے ان سے کہا ”مسٹر لانگ، یہودی کون ہے اور کون نہیں، یہ ہم طے کرتے ہیں۔“ لانگ اسی رات پیرس روانہ ہو گئے۔
پریلیوڈ 60 منٹ سے زیادہ طویل ہے۔
جب فرٹز لانگ 1924 میں Die Nibelungen: Siegfried (1924) کے پریمیئر کے لیے امریکہ گئے تو نیویارک کی اسکائی لائن دیکھ کر انہیں ”میٹرو پولس“ کا ابتدائی خیال آیا۔ انہوں نے اپنی اہلیہ تھیا فان ہاربو کو ناول لکھنے کی ذمہ داری دی، اور بعد میں دونوں نے مل کر اسکرین پلے لکھا۔
اس کلاسک سے بے شمار فنکارانہ منصوبے متاثر ہوئے: Flash Gordon (خاص طور پر منگ کا محل)، Nineteen Eighty-Four (1984)، فرینک لائیڈ رائٹ، Star Trek، سٹار وارز، I, Robot، رنگو اسٹار کے البم ”Goodnight, Vienna“ کا سرورق، اور بہت کچھ۔
فرٹز لانگ اکثر متعدد ری ٹیکس کا مطالبہ کرتے تھے اور ایک سادہ سا منظر، جس میں فریڈر ماریا کے قدموں میں گرتا ہے، فلمانے میں انہیں دو دن لگ گئے۔ جب لانگ اپنی فلمائی گئی فوٹیج سے مطمئن ہوئے تو اداکار گستاو فرولیخ بمشکل کھڑے رہ سکے۔
یہ فلم 2026 میں پیش آتی ہے۔
روٹوانگ کے مکینیکل دائیں ہاتھ کی بعد میں Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) میں نقل کی گئی۔
شہر کے وسیع مناظر میں کئی عمارتوں پر بے معنی الفاظ ”UTAMOH X THUMO“ کے سائن بورڈ لگے ہیں۔ یہ تمام حروف الٹ پلٹ کرنے کے قابل ہیں، تاکہ ماڈلز کی شاٹس کو آئینے میں دکھا کر شہر کے متبادل مناظر بنائے جا سکیں، اور یوں وہ شوفٹان طریقہ کار (جس میں آئینے استعمال ہوتے تھے) سے بھی محفوظ رہیں۔
فلم کے انگریزی ورژن میں ہیل کے کردار کا ہر حوالہ حذف کر دیا گیا، کیونکہ اس کا نام انگریزی لفظ ”Hell“ سے بہت ملتا جلتا لگتا تھا۔ تاہم اس سے روٹوانگ کی مشین آدمی بنانے کی اصل وجہ ختم ہو گئی۔
کچھ بین الاقوامی ورژنز میں کریڈٹس میں ہائنرک جارج کو غلطی سے فرٹز راسپ سمجھ لیا گیا ہے۔
اس فلم کے روبوٹ نے سٹار وارز (1977) میں C-3PO کی ظاہری شکل کے لیے تحریک فراہم کی۔
ڈھائی گھنٹے کی طوالت کی وجہ سے فلم کو ایک دن میں اتنی بار نہیں دکھایا جا سکتا تھا کہ یونیورسٹم فلم (UFA) کی سرمایہ کاری جلد واپس آ جائے۔ نتیجتاً پوری کمپنی کی تنظیم نو کی گئی اور ایک نیا، زیادہ قدامت پسند بورڈ آف ڈائریکٹرز مقرر کیا گیا۔ فلم کی مارکسی سیاست سے گھبرا کر انہوں نے اسے 1927 کے موسم بہار میں سینما گھروں سے ہٹا دیا۔
فرانسیسی قومی ترانہ La Marseillaise کا ایک بے سرا ورژن ساؤنڈ ٹریک میں کئی بار آتا ہے۔ 1965 کی گوڈارڈ فلم Alphaville میں بھی ایک مستقبل کی ڈسٹوپین تہذیب دکھائی گئی جو فرانسیسی روایت میں گہری جڑی ہوئی تھی۔
1984 میں فلم کو بحال کیا گیا، انٹر ٹائٹلز کی جگہ سب ٹائٹلز کے ساتھ دوبارہ ایڈٹ کیا گیا، مختلف رنگوں میں دوبارہ ٹنٹ کیا گیا، اور اسے سنتھیسائزر موسیقی کے ساتھ دوبارہ اسکور کیا گیا جس میں 1979 اور 1980 کی دہائی کے ستارے بونی ٹائلر، فریڈی مرکری، ایڈم اینٹ، پیٹ بیناٹر اور لوربوائے شامل تھے۔ اس ”جدید“ ورژن کا عنوان ”Giorgio Moroder presents میٹرو پولس“ ہے، کیونکہ زیادہ تر نئی موسیقی موروڈر نے لکھی تھی۔
10 جنوری 1927 کو برلن میں فلم کے پریمیئر پر کچھ زیادہ شاندار مناظر دیکھ کر سامعین تالیاں بجانے لگے۔
ایفیکٹس کے ماہر یوگن شوفٹان نے میٹرو پولس کے لیے جدید بصری اثرات تخلیق کیے۔ استعمال شدہ اثرات میں شہر کے چھوٹے ماڈل، جھولے پر نصب کیمرہ، اور خاص طور پر شوفٹان طریقہ کار شامل ہے، جس میں آئینوں کے ذریعے یہ دھوکہ دیا جاتا ہے کہ اداکار چھوٹے ماڈل سیٹوں میں موجود ہیں۔ یہ نئی تکنیک صرف دو سال بعد بلیک میل (1929) میں دوبارہ دیکھی گئی۔
فرٹز لانگ اور ان کی ٹیم امریکہ گئی اور وہاں دو مچل کیمرے حاصل کیے۔ ان کیمروں میں انقلابی ”مچل موومنٹ“ تھی جس میں رجسٹریشن پنوں کا ایک سیٹ شامل تھا جو ہر فریم کو ایکسپوز ہوتے وقت مستحکم رکھتا تھا۔ اس سے ان کی شہرت بہت مستحکم تصاویر کھینچنے کی بنی۔ یہ اس فلم میں اسپیشل ایفیکٹس کی شوٹنگ کے لیے بہت اہم ثابت ہوا، خاص طور پر جب فلم اسٹاک کے متعدد پاسوں کے دوران فریم کے کچھ حصے ایکسپوز ہوتے تھے۔ مچل کیمروں کی مختلف ماڈلز 1950 کی دہائی تک انڈسٹری کا معیار بن گئیں۔
فرٹز لانگ نے اصرار کیا کہ بریگیٹ ہیلم اسٹنٹ ڈبل کی بجائے خود روبوٹ کا کاسٹیوم پہنیں۔ تبدیلی کے منظر میں ہیلم دراصل بے ہوش ہو گئیں، کیونکہ شاٹ بہت طویل تھا اور تنگ کاسٹیوم میں انہیں کافی ہوا نہیں مل رہی تھی۔
یہ فلم گیلرمو ڈیل تورو کی ذاتی پسندیدہ فلموں میں سے ایک ہے۔
1924 میں نیویارک ہاربر میں ایس ایس ڈوئچ لینڈ کے عرشے پر اپنے پروڈیوسر دوست ایرک پومر کے ساتھ کھڑے ہوئے ہدایت کار فرٹز لانگ کو پتھر اور شیشے کے نئین روشنیوں والے میناروں سے زبردست تحریک ملی۔ یہی تصویر میٹرو پولس (1927) کی بنیاد بنی۔
فلم کی کہانی کافی حد تک مہاتما بدھ کی روشن خیالی کے قصے سے ماخوذ ہے: ایک شہزادے کو اس کے باپ نے دنیا سے الگ تھلگ رکھا اور ٹھاٹھ باٹھ میں پالا۔ محل سے باہر ایک نایاب سفر میں اسے عام آدمی کے دکھ کا پتہ چلتا ہے، وہ اپنی دولت چھوڑ دیتا ہے اور جواب کی تلاش میں بھٹکتا پھرتا ہے۔ اس قصے کو مسیحی رنگ دیا گیا اور قرونِ وسطیٰ کے یورپ میں برلام اور جوسفت کی تمثیل کی صورت میں پہنچایا گیا (جوسفت کا نام بودھی ستو سے نکلا ہے) اور اس میں ایک گوشہ نشین کا کردار شامل کیا گیا جو شہزادے کو مسیحیت قبول کرواتا ہے۔ اس تمثیل کو عام طور پر سچ سمجھا جاتا تھا، یہاں تک کہ کیتھولک چرچ نے برلام اور جوسفت دونوں کو سینٹ کا درجہ دے دیا۔ فلم میں جوسفت کا نام تو موجود ہے مگر یہ شہزادے کے بجائے اس کے مشیر سے منسوب ہے؛ برلام کا کردار ماریہ کو دیا گیا ہے، جو شہزادے یعنی فریڈر کی محبوبہ ہونے کے ساتھ ساتھ اس کی روحانی رہنما بھی ہے۔
یورپی تاریخ کی سب سے پرکشش اور شاندار فلم مکمل کرنے کے لیے یونیورسٹم فلم (UFA) کو فیمس پلیئرز اور میٹرو-گولڈ وِن-مائر (MGM) سے چالیس لاکھ ڈالر کی مالی مدد درکار تھی۔ UFA اس فلم میں لگائی گئی رقم کبھی واپس نہ لے سکی۔
فلم کے کئی اہم مناظر بائبل سے بھرپور ماخوذ ہیں۔ مزدوروں سے اپنی پہلی تقریر میں ماریہ بابل کے مینار کی کہانی سناتی ہے تاکہ دانشوروں اور مزدوروں کے درمیان پھوٹ کو واضح کر سکے۔ اس کے علاوہ، وہم میں مبتلا فریڈر جھوٹی ماریہ کو بابل کی کسبی کے روپ میں تصور کرتا ہے جو کئی سروں والے اژدہے کی پیٹھ پر سوار ہے۔ نیز یوشیوارا کلب کا نام ٹوکیو کے مشہور ریڈ لائٹ ڈسٹرکٹ کی طرف اشارہ کرتا ہے۔
نازی پروپیگنڈا کار جوزف گوئبلز فلم کے سماجی انصاف کے پیغام سے بہت متاثر ہوئے۔ 1928 کی ایک تقریر میں انہوں نے اعلان کیا کہ ”سیاسی بورژوا تاریخ کے اسٹیج سے رخصت ہونے والا ہے۔ اس کی جگہ دبے ہوئے دماغی اور جسمانی محنت کرنے والے، یعنی محنت کی قوتیں، اپنا تاریخی مشن شروع کرنے کے لیے آگے بڑھ رہی ہیں۔“
جیورجیو موروڈر نے 1984 میں فلم کے اپنے ورژن میں جو بڑی تبدیلیاں کیں ان میں سے ایک یہ تھی کہ رفتار تیز کرنے کے لیے انٹر ٹائٹلز کو سب ٹائٹلز میں بدل دیا۔
2018 میں بی بی سی کلچر کے نقادوں کے سروے میں یہ غیر انگریزی زبان کی 16ویں فلم قرار پائی۔
2001 میں یونیسکو کے ”میموری آف دی ورلڈ-رجسٹر“ میں درج ہونے والی یہ پہلی فلم تھی۔
فلم میں بھاپ سے چلنے والی دیوہیکل مشین کے ڈیزائنرز اور بنانے والوں میں سے ایک البرٹ سامٹ تھے۔ سامٹ پیشے کے اعتبار سے ہوائی جہازوں کی صنعت میں رِگر اور لفٹ آپریٹر تھے۔ حیرت کی بات یہ ہے کہ اس وقت کام کی تلاش میں نکلے بہت سے ہوائی جہازوں کے ملازمین نے، سامٹ کی طرح، فلمی صنعت میں تکنیکی عملے کی حیثیت سے ملازمتیں اختیار کر لیں۔ جرمن ہوائی جہازوں کی صنعت میں واپس جا کر سامٹ کو بالآخر کیپٹن کے عہدے پر ترقی مل گئی۔ کیپٹن البرٹ سامٹ نے کیپٹن میکسیملین پروس کی کمان میں DLZ-129 ہنڈنبرگ کے فرسٹ آفیسر کی حیثیت سے خدمات انجام دیں۔ سامٹ 1937 کے حادثے میں بچ جانے والے عملے میں شامل تھے۔
اسٹیون جے شنائیڈر کی مرتب کردہ ”1001 موویز یو مسٹ سی بیفور یو ڈائی“ میں یہ فلم شامل ہے۔
زیرِ زمین سیلاب کا منظر فلمانے میں تین ہفتے لگے، کیونکہ فرٹز لانگ اس منظر کو بالکل درست بنانا چاہتے تھے۔ اس کا اداکاروں کی صحت پر بہت برا اثر پڑا کیونکہ وہ پانی کا درجہ حرارت مسلسل کم رکھتے تھے۔
یہ ہیلین وائیگل کی پہلی فلم تھی۔
فرٹز لانگ بابل کے مینار کے سلسلے کے لیے 4,000 گنجے اضافی اداکار چاہتے تھے، مگر ایرک پومر صرف 1,000 ایسے لوگ ڈھونڈ سکے جو سر منڈوانے پر راضی ہوئے۔ چونکہ یہ منظر بہار میں فلمایا گیا، اس لیے یہ اضافی اداکار باہر کے مناظر کی عکاسی کے دوران دھوپ میں تپتے رہے اور سامان کی چٹانیں اور اصلی درختوں کے تنے اٹھاتے پھرے۔ طویل شوٹنگ کی وجہ سے کچھ کے سر دھوپ سے جھلس گئے۔ فلم بندی کے بعد لانگ نے آپٹیکل ملٹی پلائر سے شاٹ گزاری کا حکم دیا تاکہ 1,000 اضافی اداکار 4,000 کے برابر نظر آئیں، جتنے وہ اصل میں چاہتے تھے۔
فلم کی تیاری کے دوران گوٹ فرائیڈ ہوپرٹز کے موسیقی کا نمایاں کردار رہا۔ کبھی کبھی موسیقار سیٹ پر پیانو بجاتے تاکہ اداکاروں کی اداکاری کو رہنمائی مل سکے۔
یہ دنیا کی پہلی مکمل طوالت والی سائنس فکشن فلموں میں سے ایک تھی۔
اکتوبر 1984 میں کسی فلمی تھیٹر میں ڈیجیٹل آواز کی دنیا بھر میں پہلی نمائش ہوئی، جس کے لیے موروڈر کے ڈیجیٹل طور پر ریکارڈ شدہ میٹرو پولس (1927) کے ورژن کا استعمال کیا گیا۔ ہائی پرفارمنس اسٹیریو کے جان ایلن کی ترتیب سے یہ تقریب لاس اینجلس کے میجسٹک سنچری پلازہ تھیٹر میں منعقد ہوئی اور صرف دعوت نامے پر مبنی تھی، جس میں صنعت کے چند سو صوتی ماہرین شریک ہوئے۔ چونکہ اُس وقت فلم پر ڈیجیٹل آواز رکھنے کی ٹیکنالوجی موجود نہ تھی، اس لیے 5 ٹریک الگ الگ آڈیو کو انڈسٹریل سونی 3324 ڈیجیٹل ٹیپ ریکارڈر پر ریکارڈ کر کے تصویر کے ساتھ ہم آہنگ کیا گیا۔ اس تاریخی تقریب کے لیے جان ایلن کا HPS-4000 سسٹم استعمال ہوا، جس کی صوتی طاقت 10 سمفنی آرکسٹرا کے برابر تھی۔
اپنے باپ کے دفتر میں فریڈر ایک ایسی گھڑی دیکھتا ہے جس پر 1 سے 10 تک کے اعداد درج ہیں۔ اس سے ظاہر ہوتا ہے کہ مستقبل میں وقت کی پیمائش کو اعشاری نظام میں بدل دیا گیا ہے۔ ممکن ہے ایسا ہی ہو، مگر روسگاؤٹن سے ملاقات کے وقت باپ کی گھڑی کے چہرے پر صاف 1 سے 12 تک کے اعداد نظر آتے ہیں۔ 1 سے 10 والے گھڑی کے چہرے 10 گھنٹے کی شفٹوں کی نشاندہی کرتے ہیں۔
چھتوں پر ہونے والے تعاقب کے منظر کے لیے بریگیٹ ہیلم اور روڈولف کلائن-روگے کو واقعی بیرونی سیٹوں کی چھتوں پر چڑھ کر زمین سے 25 فٹ بلندی پر تختوں پر دوڑنا پڑا۔ اس سلسلے کے آخر میں ہیلم کو، بغیر کسی اسٹنٹ وومن کی مدد کے، گرجا گھر کی گھنٹیوں سے بندھی رسی کی طرف چھلانگ لگانی تھی۔ اگرچہ گرنے کی صورت میں گدوں کا انتظام کیا گیا تھا، پھر بھی اس بلندی پر یہ اسٹنٹ خطرناک ہی تھا۔ اس نے پہلی ہی کوشش میں رسی پکڑ لی اور پھر آہستہ آہستہ اس پر نیچے سرکی، جبکہ بجتی ہوئی گھنٹی اسے ٹکرا کر سیٹ کی دیواروں سے ٹکراتی رہی۔ چوٹوں سے زخمی اور تھکی ہاری وہ روتی ہوئی سیٹ سے بھاگ گئی۔
فرٹز لانگ نے کہا کہ انہیں یہ فلم بنانے میں مزہ آیا لیکن بن جانے کے بعد وہ اسے زیادہ پسند نہیں کرتے تھے۔
اس فلم کی شوٹنگ میں تقریباً ڈیڑھ سال لگا۔
1 جنوری 2023 سے یہ فلم پبلک ڈومین میں ہے، یعنی کاپی رائٹ سے آزاد ہے۔
جس منظر میں کم لباس والے رقاص اور نائٹ کلب کے گاہک سڑکوں پر نکل آتے ہیں، وہ موسم بہار کی ایک سرد رات میں فلمایا گیا۔ سردی اتنی شدید تھی کہ ایکسٹرا کے اداکاروں کو بغاوت سے روکنے کے لیے فرٹز لانگ نے ان کے لیے کوگنیاک کی بوتلیں منگوائیں۔ جب وہ ختم ہو گئیں تو اداکار الفریڈ ایبل نے اپنا کوٹ ایک رقاصہ کو دے دیا۔
گوٹ فرائیڈ ہوپرٹز نے رچرڈ ویگنر اور رچرڈ اسٹراس سے تحریک لی اور کلاسیکی آرکسٹرا کی آواز میں ہلکے جدیدیت کے رنگ شامل کر کے فلم کے مزدوروں سے بھرے اس بھاری صنعتی شہر کو پیش کیا۔
ویٹیکن نے اپنی 45 ”عظیم فلموں“ کی فہرست کے ”آرٹ“ زمرے میں اسے منتخب کیا۔
یونیورسٹم فلم (UFA) کی یہ سب سے بلند حوصلہ پروڈکشن ہالی ووڈ کی شاندار فلموں کا مقابلہ کرنے کے لیے بنائی گئی تھی۔
اُس زمانے کے جرمن فلم ساز ژاں اوسر کے مطابق، جنہوں نے یہ بات 1980 کی دہائی میں مجھے خود بتائی، ہٹلر نے اس فلم کی کچھ مالی مدد کی تھی۔ اُن کے ہم وطن حیران تھے کہ لانگ کو فلم بنانے کے پیسے کہاں سے مل رہے ہیں، اور مسٹر اوسر کے بقول پیسے ہٹلر ہی نے دیے تھے۔ مسٹر اوسر نے بھی، فریٹز لانگ کی طرح، جرمنی چھوڑ دیا تھا اور پھر دوسری جنگ عظیم میں امریکی فوج کے لیے فلمیں بنائیں، اور پھر 1950 کی دہائی میں میکارتھی کے دور میں کمیونسٹ ہونے کی وجہ سے امریکہ چھوڑ کر کینیڈا چلے گئے۔ اُنہوں نے ریجینا، ساسکیچیوان کی یونیورسٹی میں ایک فلم اسکول قائم کیا۔
بتایا جاتا ہے کہ یہ اڈولف ہٹلر کی پسندیدہ فلموں میں سے ایک تھی۔
یہ فلم سپر مین کے تخلیق کاروں جیری سیگل اور جو شسٹر پر اتنی اثر انداز ہوئی کہ انہوں نے اپنے کردار کے شہر کا نام اسی کے نام پر رکھا۔
اسکرین پلے خود کئی بار دوبارہ لکھا گیا، اور ایک مرحلے پر اس کا اختتام ایسا تھا جس میں فریڈر ستاروں تک اڑ کر جاتا؛ بعد میں یہی پلاٹ عنصر فرٹز لانگ کی Frau im Mond (1929) کی بنیاد بنا۔
ارجنٹائن کی پرنٹ سے ملے اضافی مواد کو شامل کرتے ہوئے فلم کا تازہ ترین ورژن 12 فروری 2010 کو برلن میں برلینالے فیسٹیول میں پیش کیا گیا۔ اس میں گوٹ فرائیڈ ہوپرٹز کا اصل اسکور استعمال کیا گیا ہے۔
اپریل 2026 میں افراط زر کو مدنظر رکھتے ہوئے میٹرو پولس (1927) کا بجٹ، جو 5 ملین رائخ مارک تھا، 20 ملین امریکی ڈالر کے برابر تھا۔
فرٹز لانگ نے فریڈر کے کردار میں کسی اور اداکار کے ساتھ شوٹنگ شروع کی۔ تاہم شوٹنگ کے ابتدائی دنوں میں تھیا فان ہاربو کی نظر ایک مزدور کے طور پر ایکسٹرا میں شامل خوب صورت گستاو فرولیخ پر پڑی۔ جب فریڈر کے پہلے رشز غیر تسلی بخش ثابت ہوئے تو انہوں نے لانگ پر زور دیا کہ وہ اپنے اصل اداکار کو جانے دیں اور یہ کردار فرولیخ کو دیں۔
مشہور سائنس فکشن مصنف ایچ جی ویلز کو یہ فلم سخت ناپسند تھی، اور اسی وجہ سے انہیں تھنگز ٹو کم (1936) متبادل کے طور پر لکھنے کا خیال آیا۔
اسٹیفن کنگ کی 1973 کی مختصر کہانی Trucks میں یہ دکھایا گیا کہ جب مشینیں اپنے بنانے والوں کے خلاف بغاوت کر دیں تو کیا ہو سکتا ہے۔ یہ فلم حیران کن طور پر اسی تصور کی پیش گوئی کرتی ہے۔
UFA نے اپنی تشہیری مہم کے تحت کئی تجارتی رسائل کے نمائندوں اور کچھ فلمی ناقدین کو فلم کی شوٹنگ دیکھنے کی دعوت دی۔
اس فلم کی فوٹیج برطانوی راک بینڈ کوئین کے گانے ”ریڈیو گا گا“ کے میوزک ویڈیو میں استعمال کی گئی۔
فلم کے بعض ورژنوں میں فرٹز راسپ کو تھن مین کے بجائے ”سلم“ کا کردار ادا کرنے والے کے طور پر درج کیا گیا ہے۔
عمارتوں کے بیرونی اور اندرونی ڈیزائن پر آرٹ ڈیکو تحریک کا گہرا اثر تھا، جو اس وقت نئی اور avant-garde تھی۔ 1920 کی دہائی کے ناظرین کو یہ بہت ہی مستقبل جیسی لگتی تھی۔ یہ دلیر اور خوب صورت اسلوب 100 سال بعد بھی اثر انداز ہے۔
ملٹی ایکسپوزڈ سلسلے لیب میں نہیں بلکہ سیٹ پر شوٹنگ کے دوران ہی بنائے گئے۔ کیمرے میں فلم کو پیچھے لپیٹا جاتا اور پھر فوراً دوبارہ ایکسپوز کیا جاتا۔ یہ عمل 30 بار تک کیا گیا۔
یہ بریگیٹ ہیلم کی پہلی فلم تھی۔
اپنے وقت کی سب سے مہنگی فلموں میں سے ایک ہونے کی وجہ سے، جس پر تقریباً 5,000,000 مارک لاگت آئی، یہ فلم یونیورسٹم فلم (UFA) کو دیوالیہ ہونے کے قریب لے گئی۔
جس ڈراؤنے خواب میں مزدوروں کو مولک کے حوالے کیا جاتا ہے، وہ سردیوں کے عین وسط میں فلمایا گیا۔ روشنیوں اور کئی ہیٹروں کے باوجود اسٹوڈیو میں شدید سردی تھی، جو خاص طور پر ان ایکسٹرا کے لیے بہت تکلیف دہ تھی، جن میں زیادہ تر بے روزگار مرد تھے اور جنہیں ننگے ہو کر اس دیوتا کے منہ میں جانا پڑتا تھا۔ فرٹز لانگ نے یہ سلسلہ فلمانے میں اتنے دن لگا دیے کہ ان کے معاونین کو خدشہ ہوا کہ ایکسٹرا بغاوت کر دیں گے۔ آخرکار ایرخ پومر سیٹ پر آئے اور ہدایت کار کو بتایا کہ ان کے پاس پہلے ہی کافی سے زیادہ فوٹیج موجود ہے اور انہیں رکنا چاہیے۔
اس فلم کا نازی حکومت سے تعلق کافی حیران کن ہے۔ فرٹز لانگ کی بیوی تھیا فان ہاربو اس پارٹی کی پختہ اور ابتدائی حامی تھیں۔ نہ صرف اڈولف ہٹلر بلکہ ان کے پورے اندرونی حلقے کو یہ فلم بہت پسند تھی اور وہ اسے ایک قسم کا سماجی خاکہ سمجھتے تھے۔ لانگ یقیناً یہودی تھے لیکن فوہرر نے ان کی ذہانت اور بصیرت کے صلے میں انہیں جانے کا پاس دے دیا، جو نازی جرمنی میں بہت کم ہوتا تھا۔ وہ پیرس اور پھر بالآخر امریکہ چلے گئے۔
فلم کی کاسٹ زیادہ تر نامعلوم اداکاروں پر مشتمل تھی؛ ہائنرک گئورگ تھیٹر کے اداکار تھے، گستاو فروہلیش صحافی تھے اور 19 سالہ بریگیٹ ہیلم تھیں جن کا فلمی تجربہ نہیں تھا، البتہ انہوں نے Die Nibelungen: Siegfried (1924) کے لیے آزمائشی شاٹس دیے تھے۔
جب روٹوانگ فریڈرسن کو روبوٹ دکھاتا ہے تو روبوٹ کے لباس کے اندر اسٹنٹ پرفارمر نہیں بلکہ بریگیٹ ہیلم ہوتی ہیں۔
اس فلم کا نازی حکومت سے تعلق کافی حیران کن ہے۔ فرٹز لانگ کی اہلیہ تھیا فان ہاربو پارٹی کی پکی اور ابتدائی حامی تھیں۔ نہ صرف ہٹلر بلکہ اس کے پورے اندرونی حلقے کے لوگ بھی اس فلم کے گرویدہ تھے اور اسے ایک طرح کا سماجی خاکہ سمجھتے تھے۔ لانگ یقیناً یہودی تھے مگر لیڈر نے انہیں اس کے لیے پاس جاری کر دیا۔ نازی جرمنی میں یہ بہت کم ہوتا تھا۔ وہ امریکہ بھاگ گئے اور امریکی سنیما کو اس سے بہت فائدہ ہوا۔
ماشیننمنش — یعنی وہ روبوٹ جو روٹوانگ نے اپنی کھوئی ہوئی محبوبہ ہیل کو زندہ کرنے کے لیے بنایا — مجسمہ ساز والٹر شولتزے-مٹنڈورف نے تخلیق کیا۔ اداکارہ بریگیٹ ہیلم کے پورے جسم کا پلاسٹر کاسٹ لیا گیا اور پھر اس کے گرد لباس تیار کیا گیا۔ "پلاسٹک ووڈ" (لکڑی بھرنے کے لیے بنایا گیا ایک لچکدار مادہ) کا ایک نمونہ اتفاقاً ملنے سے شولتزے-مٹنڈورف کو ایسا لباس بنانے کا موقع ملا جو دھاتی دکھائی بھی دے اور تھوڑی سی آزاد حرکت بھی ممکن رہے۔
اس وقت جرمنی میں بے روزگاری اور مہنگائی اس قدر بڑھی ہوئی تھی کہ پروڈیوسروں کو سیلاب کے مناظر فلمانے کے لیے 500 بچے ڈھونڈنے میں کوئی دقت پیش نہ آئی۔
سپوائلر والے حقائق
سپوائلر دکھائیں
بائبلی موضوعات کے مطابق "جوزفٹ" یہوشافط کا عام مختصر نام ہے۔ بائبل کا یہوشافط قدیم یہوداہ کا ایک کاہن بادشاہ تھا جو عام طور پر ایک نیک اور منصف مزاج حکمران سمجھا جاتا ہے اور اپنی غلطیوں سے سبق سیکھتا ہے۔ یہ نام فریڈر کے اس دوست کے لیے بہت موزوں ہے جسے جوہ فریڈرسن نوکری سے نکال دیتا ہے۔
سپوائلر دکھائیں
فرٹز لانگ نے اس اہم منظر میں، جہاں جھوٹی ماریا کو زندہ جلا دیا جاتا ہے، حقیقی آگ استعمال کرنے پر اصرار کیا، جس کی وجہ سے بریگیٹ ہیلم کا لباس آگ پکڑ گیا۔
سپوائلر دکھائیں
بریگیٹ ہیلم نے اپنے ایک اسی دور کے انٹرویو میں فلم کی شوٹنگ کے تجربات یاد کرتے ہوئے کہا کہ "رات کے شاٹس تین ہفتے چلے، اور اگرچہ وہ سب سے زبردست ڈرامائی لمحات پیدا کرنے کا سبب بنے — اگرچہ ہم فرٹز لانگ کی ہدایات پر ایسے عمل کرتے رہے جیسے کسی سحر میں ہوں، جوش اور وجد دونوں میں مبتلا — میں وہ ناقابلِ یقین دباؤ نہیں بھول سکتی جو انہوں نے ہم پر ڈالا۔ کام آسان نہیں تھا، اور کردار نگاری میں اس حد تک حقیقت پسندی کبھی کبھار ہمارے اعصاب کا امتحان لے لیتی تھی۔ مثلاً جب گروٹ مجھے بالوں سے گھسیٹ کر لے جاتا ہے تاکہ مجھے زندہ جلا دیا جائے، تو یہ قطعاً کوئی مزے کی بات نہ تھی۔ ایک بار تو میں بے ہوش بھی ہو گئی: تبدیلی کے منظر میں ماریا بطور اینڈرائیڈ ایک قسم کے لکڑی کے پنجرے میں جکڑی ہوتی ہے، اور چونکہ شاٹ بہت طویل چلا، مجھے کافی ہوا نہیں مل سکی۔"
سپوائلر دکھائیں
بریگیٹ ہیلم نے اپنے ایک اسی دور کے انٹرویو میں بتایا کہ فرٹز لانگ نے ان پر جو دباؤ ڈالا وہ بے پناہ تھا۔ شوٹنگ ایک سال سے کہیں زیادہ چلی، اور ہدایت کار کے کچھ مطالبات نے ان کی جسمانی صحت پر بوجھ ڈالا۔ اس منظر میں جہاں جھوٹی ماریا کو زندہ جلا دیا جاتا ہے، لانگ نے گروٹ کا کردار ادا کرنے والے اداکار کو ہدایت دی کہ وہ بریگیٹ ہیلم کو بالوں سے پکڑ کر گھسیٹیں (جیسا کہ فلم میں دکھایا گیا ہے)۔ کئی ذرائع کے مطابق اسی منظر میں ہیلم کا لباس آگ پکڑ گیا، کیونکہ لانگ اکثر کئی کئی بار ری ٹیک کا مطالبہ کرتے تھے۔
سپوائلر دکھائیں
فرٹز لانگ نے مزدوروں کے شہر میں سیلاب کے مناظر فلمانے کے دوران ایکسٹرا کو حکم دیا کہ وہ پانی کی تیز دھاروں کی طرف خود کو پھینکیں۔
سپوائلر دکھائیں
روٹوانگ کے پاس ہیل کی یادگار موجود ہے۔ اگرچہ بتایا جاتا ہے کہ ہیل جوہ فریڈرسن کی مرحوم بیوی تھی، "ہیل" نارڈک دیومالا کی وہ دیوی بھی ہے جو "ہیل کے ایوانوں" یعنی پاتال کی نگران ہے۔ اس کا نام اور وہ مقام (جسے اکثر صرف "ہیل" کہا جاتا ہے اور اسی سے لفظ hell نکلا) موت کے مترادف تھے۔ صاف لفظوں میں، روٹوانگ درحقیقت موت کی پوجا کر رہا تھا، جس سے مکینیکل ماریا کے لیے اس کا منصوبہ سمجھنے میں مدد ملتی ہے۔