مواد پر جائیں
ArkaEvrenاردو
زبان
ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ

فلم، 1975

ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ

One Flew Over the Cuckoo's Nest

89 حقائق

ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ: پردے کے پیچھے کے 89 دلچسپ حقائق

  1. الیکٹرو کنولسیو تھراپی (ECT) کے منظر میں، جب نرس اس کے سر کے پہلو پر کنڈکٹر جیل لگا رہی ہے، میک مرفی کہتا ہے "a little dab will do ya"۔ یہ جملہ، جو اصل اسکرپٹ میں نہیں تھا، برائل کریم ہیئر کریم کے اشتہاری نعرے کی طرف اشارہ ہے، جو 1960ء اور 1970ء کی دہائیوں میں مردوں کے لیے بالوں کی دیکھ بھال کی ایک مقبول مصنوع تھی۔

  2. کرک ڈگلس نے 60 کی دہائی میں اس ناول کے فلمی حقوق خریدے اور اس کا اسٹیج ورژن پیش کیا اس امید پر کہ اس کے بعد فلم بھی بنے گی۔ ان کے بیٹے مائیکل، جن کا اداکاری کا کیریئر ٹی وی سیریز 'سان فرانسسکو کی گلیاں' کی وجہ سے رکا ہوا تھا، نے دریافت کیا کہ حقوق ان کے خاندان کے پاس ہیں اور پروڈیوسر بننے کا فیصلہ کیا۔ ان کی پہلی پسند مارلن برانڈو تھے، جنہوں نے صاف انکار کر دیا، اور جین ہیک مین، جنہوں نے ایک ایجنٹ کے مشورے پر انکار کیا۔

  3. میل لیمبرٹ (ہاربر ماسٹر) اداکار نہیں بلکہ ایک مقامی تاجر تھے۔ پورے علاقے کے مقامی امریکیوں سے ان کے مضبوط تعلقات تھے، اور انہی نے چیف برومڈن کے کردار کے لیے ول سیمپسن کا نام تجویز کیا۔

  4. لوئیس فلیچر نیش ول (1975) کی شوٹنگ شروع کرنے کی تیاری میں تھیں، جبکہ للی ٹاملن کو نرس ریچڈ کا کردار ادا کرنا تھا۔ آخرکار دونوں اداکاراؤں نے ان دو فلموں میں اپنے کردار بدل لیے۔

  5. تقریباً چھ منٹ سولہ سیکنڈ پر، جب میک مرفی پہلی بار چیف سے ملتا ہے، تو چیف کو کسی اٹھائے ہوئے باکس پر کھڑا ہونا چاہیے، کیونکہ اس شاٹ میں اس کے پاؤں نظر نہیں آتے۔ جیک نکلسن کا قد 5'10" اور ول سیمپسن کا 6'5" تھا۔ اس شاٹ میں نکلسن کے کندھے سیمپسن کی کہنیوں تک ہی آتے دکھائی دیتے ہیں۔ نیز، زیادہ تر دروازوں کی مکمل اونچائی 6'8" ہوتی ہے، اور اس شاٹ میں سیمپسن کا سر اس سے بھی بلند دکھائی دیتا ہے۔ پرسپیکٹیو کو مدنظر رکھنے کے باوجود، وہ 6 انچ یا اس سے زیادہ اونچے باکس پر ہو سکتا ہے۔ فلم میں کہیں اور قد کا یہ فرق اتنا واضح نہیں ہے۔

  6. کتاب میں نرس ریچڈ کا کوئی پہلا نام نہیں تھا؛ لوئیس فلیچر نے "ملڈرڈ" کا انتخاب کیا۔

  7. لوئیس فلیچر اس بات سے اس قدر پریشان تھیں کہ باقی کاسٹ ہنس سکتی اور خوش رہ سکتی تھی، جبکہ انہیں اتنی سرد اور بے رحم رہنا پڑتا تھا، کہ پروڈکشن کے اختتام کے قریب انہوں نے اپنا لباس اتار دیا اور صرف اپنی پینٹی میں کھڑی ہو کر کاسٹ کو ثابت کیا کہ وہ "سرد دل کی راکشسی" نہیں ہیں۔

  8. یہ افواہیں غلط ہیں کہ پروڈکشن اس لیے بند ہوئی کہ جیک نکلسن نے بالوں کے پلگ لگوائے تھے (یہ ان کے سر کو دیکھ کر ہی تصدیق کی جا سکتی ہے)۔ پروڈکشن ڈیزائنر پال سائلبرٹ کے بیان کے مطابق، اصل بات یہ تھی کہ نکلسن اور میلوش فورمین کے اس بارے میں بالکل مختلف خیالات تھے کہ کہانی کیسے آگے بڑھنی چاہیے۔ مثلاً، فورمین کا خیال تھا کہ جب میک مرفی آئے تو وارڈ میں قہر برپا ہونا چاہیے، جبکہ نکلسن کا موقف تھا کہ اگر مریض پہلے ہی مشتعل ہوں تو ان کے کردار کا ان پر کوئی اثر نہیں ہوگا، جس سے ان کے کردار کا مقصد اور اس طرح کہانی کا بڑا حصہ بے معنی ہو جاتا۔ نکلسن اور فورمین میں سے کوئی بھی ایک انچ بھی جھکنے کو تیار نہ تھا، ہر ایک اپنے آپ کو درست اور دوسرے کو غلط سمجھتا تھا۔ نکلسن کے "دو ماہ" غائب رہنے کی بات دراصل تقریباً دو ہفتوں کی تھی، اور وہ "غائب" نہیں ہوئے تھے۔ حقیقت میں، نکلسن نے باقی کاسٹ میں بغاوت کی قیادت کی اور فورمین کو ریہرسل کرانے سے انکار کر دیا، اور خود ریہرسل کرانے لگے۔ پروڈکشن کے دوران، نکلسن اور فورمین ایک دوسرے سے سنیماٹوگرافر کے ذریعے بات کرتے تھے، لیکن جب میڈیا اور اسٹوڈیو کے لوگ سیٹ پر آتے تو دوستانہ تعلقات کا ڈرامہ کرتے۔ یہی ایک وجہ ہے کہ نکلسن ڈی وی ڈی کے کسی اسپیشل فیچر میں نظر نہیں آتے۔

  9. شوٹنگ کے سخت شیڈول نے ڈینی ڈی ویٹو کو جذباتی طور پر اس قدر تھکا دیا کہ وہ اپنی ہونے والی بیوی ریہا پرل مین سے تین ہزار میل دور رہے، جس پر انہوں نے ایک خیالی دوست کو سہارا بنانے کا طریقہ اپنایا، جس سے وہ ہر رات باتیں کیا کرتے تھے۔ اپنی ذہنی صحت کے بارے میں فکرمند ہو کر ڈی ویٹو نے ڈاکٹر بروکس سے مشورہ لیا، جنہوں نے انہیں یقین دلایا کہ فکر کی کوئی بات نہیں، جب تک ڈی ویٹو اس کردار کو خیالی تسلیم کر سکتے ہیں۔

  10. فلم کے ابتدائی منٹوں میں ایک مریض کی بیڈ سائیڈ ٹیبل پر نظر آنے والے امریکی پرچم پر صرف 48 ستارے تھے۔ یہ پرچم 1959ء میں متروک ہو گیا تھا۔

  11. جیک نکلسن کی ایک زمانے کی گرل فرینڈ اس منظر میں ہجوم کے ایک فرد کے طور پر نظر آتی ہے جب مچھلی پکڑنے کی سیر واپس آتی ہے۔

  12. یہ فلم 1975 سے 1987 کے درمیان سویڈش سینما گھروں میں دکھائی گئی، جو ایک ریکارڈ تھا اور آج بھی ہے۔

  13. میلوش فورمین نے کینڈی کے کردار کے لیے شیلے ڈوول پر غور کیا تھا۔ جب وہ یہ دیکھنے کے لیے Thieves Like Us (1974) دکھا رہے تھے کہ وہ اس کردار کے لیے موزوں ہیں یا نہیں، تو ان کی دلچسپی لوئیس فلیچر میں پیدا ہوئی، جو ایک معاون کردار میں تھیں، اور انہوں نے انہیں نرس ریچڈ کے طور پر کاسٹ کرنے کا فیصلہ کیا۔ ڈوول نے بعد میں روز کا کردار ادا کرنے کے بارے میں پوچھا، مگر انکار کر دیا گیا۔

  14. میلوش فورمین شوٹنگ سے پہلے 4 ہفتے Oregon State Hospital میں مقیم رہے۔ انہوں نے زیادہ تر وقت صرف مشاہدہ کرتے ہوئے گزارا۔

  15. کاسٹ اور عملے کو سڈنی لاسک کے رویے کی فکر تھی۔ کردار میں رہتے ہوئے ان کا رویہ دن بہ دن غیر متوقع اور جذباتی طور پر بے قابو ہوتا گیا، اور یہ سلسلہ اس وقت عروج پر پہنچا جب میک مرفی اور چیف کے درمیان آخری منظر دیکھتے ہوئے وہ رونے لگے۔ لاسک اس منظر میں اس قدر مغلوب ہوئے کہ انہیں سیٹ سے ہٹانا پڑا۔

  16. لوئیس فلیچر کو فلم بندی شروع ہونے سے ایک ہفتہ پہلے سائن کیا گیا، جب وہ 6 ماہ سے زیادہ عرصے تک بار بار آڈیشن دیتی رہیں۔ میلوش فورمین ہر بار انہیں کہتے کہ وہ کردار کے قریب نہیں آ رہیں، مگر پھر بھی انہیں واپس بلاتے رہے۔

  17. جیک نٹزشے کا وہ موسیقی تھیم جو افتتاحی اور اختتامی مناظر میں بجتا ہے، گانے "Please Release Me" کی کورڈ ساخت پر مبنی تھا۔

  18. جیک نکلسن نے معمولی بجٹ کی فلم کے لیے کم تنخواہ کے بدلے منافع کا ایک حصہ لیا۔ یہ فیصلہ اس وقت کارآمد ثابت ہوا جب فلم نے 120 ملین ڈالر سے کہیں زیادہ کمائی کی۔ اپنی آسکر تقریر میں انہوں نے میری پکفورڈ کا شکریہ ادا کیا (جنہیں تقریب میں پہلے اعزازی ایوارڈ دیا گیا تھا) کہ وہ ہالی ووڈ کی پہلی اداکارہ تھیں جنہوں نے منافع کا حصہ لیا۔

  19. جیک نکلسن نے واقعی پانی کا فوارہ اٹھانے کی کوشش کی اور ان کے بازوؤں پر خراشیں پڑ گئیں۔

  20. میلوش فورمین ہمیشہ ہالی ووڈ فلموں میں مکوں کی لڑائیوں کی "شاندار" کیفیت کے معترف رہے تھے۔ اپنی لڑائی کا منظر فلمانے پر وہ "بہت، بہت گھبرائے ہوئے" تھے۔

  21. کرک ڈگلس نے سب سے پہلے میلوش فورمین کو اس پروجیکٹ کے بارے میں بتایا اور وعدہ کیا کہ وہ فورمین کو کتاب کا ایک نسخہ بھیجیں گے تاکہ وہ اسے دیکھ سکیں۔ ڈگلس نے فورمین کو ناول بھیجا، مگر پیکج چیک کسٹمز نے ضبط کر لیا اور وہ فورمین تک کبھی نہ پہنچا۔ پارسل کی قسمت سے بے خبر، فلم ساز نے ڈگلس کے وعدہ خلافی پر ناراضی پالی، اور ڈگلس نے فورمین کو بدتمیز سمجھا کہ انہوں نے ناول کی وصولی کی تصدیق کرنے کی زحمت ہی نہ کی۔ اس گتھی کو سلجھانے میں ایک دہائی لگی، اور معاملہ صرف اس وقت صاف ہوا جب مائیکل ڈگلس نے پروڈکشن کی ایک اور کوشش کی اور فورمین سے دوبارہ رابطہ کیا۔

  22. فلم بندی کے دوران، کیبل بچھانے والے عملے کے ایک رکن نے Oregon State Mental Hospital میں دوسری منزل کی کھڑکی کھلی چھوڑ دی، اور ایک حقیقی مریض سلاخوں سے باہر نکل کر زمین پر گر گیا اور زخمی ہو گیا۔ اگلے دن، سیلم، اوریگون کے The Statesman Journal نے اس واقعے کو صفحہ اول کی سرخی "One flew OUT of the cuckoo's nest" کے ساتھ شائع کیا۔

  23. کرک ڈگلس، جن کے پاس اس کے حقوق تھے، اس میں مرکزی کردار ادا کرنے کا ارادہ رکھتے تھے، مگر جب فلم بنانے کا وقت آیا تو انہیں مرکزی کردار کے لیے بہت بوڑھا سمجھا گیا۔ یہ کہنے والوں میں ان کے بیٹے مائیکل بھی شامل تھے، جو پروڈیوسروں میں سے ایک تھے۔

  24. ہارڈنگ کا یہ جملہ، "میں صرف اپنی بیوی کی بات نہیں کر رہا، میں اپنی زندگی کی بات کر رہا ہوں، لگتا ہے یہ بات تمہاری سمجھ میں نہیں آ رہی۔ میں صرف ایک شخص کی بات نہیں کر رہا، میں سب کی بات کر رہا ہوں۔ میں شکل کی بات کر رہا ہوں۔ میں مواد کی بات کر رہا ہوں۔ میں باہمی رشتوں کی بات کر رہا ہوں۔ میں خدا کی بات کر رہا ہوں، شیطان کی، جہنم کی، جنت کی۔ تم سمجھے... آخرکار؟"، امریکی ہیوی میٹل بینڈ Mastodon کے گانے "Shadows That Move" میں ان کے البم Call of the Mastodon پر سیمپل کیا گیا۔

  25. ہسپتال کی عمارت کو نقصان پہنچانے کے باوجود، پروڈکشن کو وہاں فلم بندی کے لیے صرف 250 ڈالر روزانہ ادا کرنے پڑے۔

  26. انڈین جنگی رقص اسکرپٹ میں شامل نہیں تھا۔ یہ جیک نکلسن کا آئیڈیا تھا۔

  27. کرک ڈگلس نے اشاعت سے پہلے فلمی حقوق خرید کر 1963 کی براڈوے پروڈکشن میں مرکزی کردار ادا کیا۔ بعد میں انہوں نے فلمی حقوق اپنے بیٹے مائیکل کو دے دیے مگر منافع کا ایک حصہ اپنے پاس رکھا۔ جس عرصے میں وہ خود مرکزی کردار ادا کرنا چاہتے تھے، ہر بڑے اسٹوڈیو نے فلم بنانے سے انکار کر دیا تھا۔ کرک نے پراگ میں اسٹیٹ ڈیپارٹمنٹ کے دورے کے دوران میلوش فورمین سے ملاقات کی تھی اور یہ طے کرنے کے بعد کہ وہ فلم کے لیے اچھے ہدایت کار ثابت ہوں گے، انہیں کتاب بھیجنے کا وعدہ کیا تھا۔ کتاب کبھی نہ پہنچی، غالباً چیک حکومت کے سنسرز نے ضبط کر لی۔ کین کیزی نے پروڈکشن کے لیے ایک اسکرین پلے لکھا، مگر فورمین نے اسے مسترد کر دیا کیونکہ کیزی چیف برومڈن کی فرسٹ پرسن روایت کو برقرار رکھنے پر مصر تھے۔

  28. سورس ناول کے مصنف کین کیزی نے فلم کے حقوق 20,000 ڈالر میں فروخت کیے۔ وہ جیک نکلسن کو بطور اداکار سخت ناپسند کرتے تھے اور ان کا خیال تھا کہ ان کا انتخاب غلط ہے۔

  29. کین کیزی مکمل فلم سے اس قدر دلبرداشتہ ہوئے کہ انہوں نے مائیکل ڈگلس اور ساؤل زینٹز کے خلاف مقدمہ دائر کر دیا، یہ الزام لگاتے ہوئے کہ انہوں نے ناول میں بڑے پیمانے پر تبدیلیاں نہ کرنے کے زبانی معاہدے کی خلاف ورزی کی۔ "انہوں نے اخلاقیات نکال دیں۔ انہوں نے کمبائن نکال دیا، وہ سازش جو امریکہ ہے۔" انہوں نے فلم کی مجموعی کمائی کے 5% کے ساتھ ساتھ 800,000 ڈالر ہرجانے کا دعویٰ کیا (جو 2015 میں تقریباً 3.5 ملین ڈالر کے برابر ہے)۔ بالآخر معاملہ مجموعی کمائی کے 2.5% پر طے پا گیا۔

  30. فلم کے اختتام کے قریب، جب ہارڈنگ (ولیم ریڈفیلڈ) اور مارٹینی (ڈینی ڈی ویٹو) تاش کھیل رہے ہیں، دونوں "hovno" کا لفظ استعمال کرتے ہیں، ہارڈنگ مارٹینی کی نقل کرتے ہوئے۔ "Hovno" چیک زبان کا لفظ ہے، جو میلوش فورمین کی مادری زبان ہے، اور اس کا مطلب "گند" ہے۔

  31. یہ صرف تین ایسی فلموں میں دوسری ہے، باقی دو اٹ ہیپنڈ ون نائیٹ (1934) اور سائلنس آف دا لیمبز (1991) ہیں، جنہوں نے اکیڈمی کے تمام بڑے ایوارڈز (بہترین فلم، اداکار، اداکارہ، ہدایت کار، اور اسکرین پلے، موافق یا اصلی) جیتے۔

  32. میلوش فورمین نے زیادہ تر اداکاروں کا انتخاب گروپ تھراپی کے آڈیشنز میں بٹھا کر کیا۔

  33. پروڈیوسر قیدیوں کے بس کے سفر میں ایک آدمی کے طور پر نظر آتے ہیں۔

  34. آخری منظر ایک ہی ٹیک میں فلمایا گیا، جبکہ پارٹی کا منظر چار راتوں میں مکمل ہوا۔

  35. برٹ رینالڈز کی سوانح عمری My Life کے مطابق، ہدایت کار میلوش فورمین نے پری پروڈکشن میں خاموشی سے ان سے ملاقات کی اور ناشتے کے دوران رینڈل میک مرفی کا مرکزی کردار انہیں پیش کیا۔ رینالڈز نے قبول کر لیا، تاہم فورمین نے خبردار کیا کہ یہ کردار ان کے اور ایک اور اداکار کے درمیان ہے۔ رینالڈز نے پوچھا کہ کیا وہ جیک نکلسن ہیں، جس پر فورمین نے ہاں کہا۔ اس موقع پر رینالڈز نے اپنی سوانح میں مذاقاً لکھا کہ یہ کردار ایک شاندار آسکر جیتنے والا حصہ تھا اور وہ اس کے لیے آسکر نہیں لیں گے۔

  36. میک مرفی کا کردار اصل میں جیمز کین کو پیش کیا گیا تھا۔ بعد میں انہوں نے کہا، "میں نے سوچا - کیونکہ میں ایک جینیس ہوں - کہ یہ بصری طور پر کافی نہیں ہے۔ یہ فلم نہیں ہے۔ چار ادارے کی دیواریں کون دیکھنا چاہے گا؟" انہوں نے اعتراف کیا، "میلوش فورمین نے اسے شاندار بنایا۔ جیک اس میں بہترین تھے۔ میں نے صریحاً، احمقانہ غلطی کی۔"

  37. 1963 ورلڈ سیریز کے گیم 2 کی اصل NBC ریڈیو نشریات کا ایک حصہ اس منظر میں استعمال کیا گیا جہاں آرڈرلی ریڈیو پر میچ سن رہے ہیں۔ نشریات میں ہال آف فیم بیس بال مبصر ایرنی ہارویل کو سنا جا سکتا ہے۔

  38. سڈنی لاسک (چیسوک) اپنے کردار میں اس قدر مگن ہو گئے کہ پروڈیوسر پریشان ہو گئے۔ ڈاکٹروں نے کہا، "اگر معاملہ قابو سے باہر ہو جائے تو ہمارے پاس مناسب دوا موجود ہے۔"

  39. مصنف کین کیزی نے تخلیقی اختلافات کی وجہ سے اسے دیکھنے سے انکار کر دیا۔ فلم میں خاص طور پر چیف برومڈن کو راوی کے کردار سے ہٹا دیا گیا اور کچھ بے ہودہ وسوسوں کو ہلکا کر دیا گیا۔ جیسا کہ کیزی نے ایک بار کہا تھا، "میں The Cabinet of Dr. Caligari بنانا چاہتا تھا، اور وہ Hogan's Heroes بنانا چاہتے تھے۔"

  40. شوٹنگ شروع ہونے سے پہلے، میلوش فورمین نے کاسٹ کے لیے Titicut Follies (1967) دکھائی تاکہ انہیں ذہنی ادارے کی زندگی کا اندازہ ہو سکے۔

  41. لوئیس فلیچر اپنی ہی اداکاری سے اس قدر پریشان تھیں کہ وہ برسوں تک فلم نہیں دیکھ سکیں۔

  42. وہ تمام اداکار جنہوں نے مریضوں کے کردار ادا کیے، پوری پروڈکشن کے دوران واقعی اوریگن اسٹیٹ ہسپتال کے نفسیاتی وارڈ میں رہے۔ مردوں نے اپنے سونے کے کمرے ذاتی نوعیت کے بنائے، دن کیمپس میں گزارے تاکہ "یہ اندازہ ہو سکے کہ ہسپتال میں داخل ہونا کیسا ہوتا ہے" (جیسا کہ ونسنٹ شیاوالی نے کہا)، اور حقیقی نفسیاتی مریضوں کے ساتھ میل جول رکھا۔

  43. فلم بندی 2 ملین ڈالر کے ابتدائی بجٹ اور شیڈول سے تجاوز کر گئی، لیکن ساؤل زینٹز، جو ذاتی طور پر فلم کی مالی معاونت کر رہے تھے، اپنی کمپنی فینٹسی ریکارڈز کے خلاف قرض لے کر اسے پورا کرنے میں کامیاب رہے۔ فلم بنانے پر مجموعی طور پر 4.4 ملین ڈالر لاگت آئی۔

  44. میلوش فورمن نے کہا کہ انہوں نے فلم کو فطرت پسندانہ انداز میں ڈائریکٹ کیا، جو ان کے آبائی چیکوسلواکیہ میں عام "بالکل بے وقوف سوشلسٹ ریلیوں اور فلموں" کے بالکل برعکس تھا۔ انہوں نے کہا: "مجھے سکرین پر اصلی چہرے دیکھ کر بہت دلچسپی محسوس ہوئی۔ سینما ویریتے (جیسے Titicut Follies (1967)) نے مجھے یہی سکھایا۔"

  45. میلوش فورمن کیمرے چلا دیتے تھے جب کاسٹ ممبران کو خبر بھی نہ ہوتی، تاکہ وہ "اصل لمحہ" قید کر سکیں۔

  46. فلم کا پس منظر 1963 ہے، جو مک مرفی کے ورلڈ سیریز والے مونولوگ پر مبنی ہے۔ ٹام ٹریش، جن کا مک مرفی ذکر کرتا ہے، صرف 1961 سے 1969 تک کھیلے، اور یہ ان کی واحد یانکیز-ڈوجرز ورلڈ سیریز تھی۔

  47. اسکرپٹ میں تھا کہ مک مرفی ہسپتال پہنچتے ہی ایک گارڈ پر چھلانگ لگا کر اسے چومے۔ فلم بندی کے دوران ڈائریکٹر میلوش فورمن نے فیصلہ کیا کہ گارڈ کا ردِعمل کافی شدید نہیں تھا، اور جیک نکلسن سے کہا کہ وہ دوسرے گارڈ پر چھلانگ لگائیں۔ اس سے دوسرے گارڈ کا کردار ادا کرنے والے اداکار بہت حیران ہوئے، اور کچھ ورژنز میں انہیں نکلسن کو مکہ لگاتے دیکھا جا سکتا ہے۔

  48. کاسٹ کے بہت سے ممبران کیمرے بند ہونے پر بھی اپنے کردار میں رہتے تھے۔ جیک نکلسن جب پہلی بار سیٹ پر پہنچے تو باقی کاسٹ کی حقیقت پسندی دیکھ کر پریشان ہو گئے۔ وہ باہر بھاگے اور پوچھا: "کیا یہ لوگ کبھی کردار سے باہر آتے ہیں؟"

  49. پروڈکشن اور شوٹنگ کے دوران دماغی ہسپتال کے اصل مریضوں کو ایکسٹرا کے طور پر رکھا گیا، اور ان میں سے کچھ کو عملے کے الیکٹریشن کی مدد کے لیے بھی لگایا گیا، جن میں ایک آتش زن بھی شامل تھا، جبکہ جنسی زیادتی کے جرم میں قصوروار ایک پاگل شخص کو فرش صاف کرنے کی ذمہ داری دی گئی، ان خواتین کے ساتھ جو کمرے سجاتے تھے۔

  50. ڈین آر بروکس ایک ماہر نفسیات اور اوریگون اسٹیٹ ہسپتال کے ڈائریکٹر تھے جہاں یہ فلم بنی۔ فلم بندی کے دوران بروکس نے ولیم ریڈفیلڈ کو لیکیمیا کی درست تشخیص دی، جس نے 18 ماہ بعد ان کی جان لے لی۔

  51. ڈینی ڈی ویٹو اس فلم میں کاسٹ ہونے والے پہلے اداکار تھے۔ انہوں نے 1971 کے آف-براڈوے ریوائیول میں اپنی پرفارمنس بھی دہرائی۔

  52. سڈنی لاسک کو چسوک کا کردار جزوی طور پر اس لیے ملا کیونکہ انہوں نے آڈیشن پر رسی کو بیلٹ کی طرح باندھا ہوا تھا۔

  53. لوئیس فلیچر نے کہا کہ نرس ریچڈ کا 1940 کی دہائی والا ہیئر اسٹائل ظاہر کرتا ہے کہ وہ کتنی سخت گیر ہے۔ یہ بھی محض اتفاق نہیں کہ یہ شیطان کے سینگوں جیسا لگتا ہے، تاکہ اس کی شرارت بھی ظاہر ہو۔

  54. چیف برومڈن شمالی اوریگون کے سیللو قبیلے کا فرد ہے۔ دی ڈیلز ڈیم نے قبائلی زمینیں ڈبو دیں۔

  55. ڈاکٹر ڈین آر بروکس (ڈاکٹر سپائیوی) نے اوریگون اسٹیٹ ہسپتال میں 89 مریضوں کے لیے نوکریاں حاصل کیں۔ انہیں ایکسٹرا اور معاون کے طور پر استعمال کیا گیا۔

  56. ڈائریکٹر آف فوٹوگرافی ہاسکل ویکسلر نے فلم پر 31 دن کام کیا۔ ان کے متبادل بل بٹلر نے 30 دن کام کیا، اور پھر کسی دوسرے پروجیکٹ کے لیے جانا پڑا۔ اس سے ولیم اے فریکر کے لیے راستہ کھل گیا کہ وہ شامل ہوں اور کشتی والے سلسلے پر بغیر کریڈٹ کے کام کریں۔

  57. ونسنٹ شیاویلی نے یاد کیا: "اس فلم میں آپ کو وہی بننا پڑتا تھا جو آپ ہوتے، اگر آپ پاگل ہوتے۔"

  58. بعد کے انٹرویوز میں لوئیس فلیچر نے کہا کہ انہوں نے اپنے کردار کو انسانی بناتے ہوئے بھی غیر ہمدرد رکھنے کے طریقے ڈھونڈے، اور آخرکار یہ طے کیا کہ نرس ریچڈ دراصل مریضوں کی فکر کرتی تھی اور سمجھتی تھی کہ وہ ان کے لیے بہترین کام کر رہی ہے، مگر بالآخر وہ گمراہ تھی اور اپنی طاقت کے نشے میں مست۔

  59. ناول میں نرس ریچڈ کا پہلا نام کبھی ظاہر نہیں کیا جاتا۔ فلم میں، جب ہسپتال کی کمیٹی میک مرفی کے رویے پر بحث کے لیے ملتی ہے، تو ڈاکٹر سپائیوی اسے "Mildred" کہتے ہیں۔ نیز، جب میک مرفی الیکٹرو کنولسیو تھراپی سے واپس آ کر گروپ تھراپی کے سیشن میں بیٹھتا ہے، تو وہ بھی اسے "Mildred" ہی کہتا ہے۔

  60. جوزپ ایلیک کے مطابق، جیک نکلسن نے وہ منظر خود ساختہ ادا کیا جس میں وہ باسکٹ بال کھیلنے کے لیے برانچینی کے کندھوں پر چڑھتے ہیں۔ نکلسن نے ان سے کہا، "اگر میں گر گیا تو میں یہ فلم ایک ہفتے کے لیے بند کروا دوں گا۔" ایلیک نے جواب دیا، "اگر میں گرا تو میں یہ فلم دو ہفتوں کے لیے بند کروا دوں گا۔"

  61. اگرچہ یہاں تجربہ کار سنیماٹوگرافر ہاسکل ویکسلر کا نام درج ہے، مگر پروڈیوسر مائیکل ڈگلس کے ساتھ مختلف تخلیقی اختلافات کی بنا پر شوٹنگ کے شروع ہی میں ان کی جگہ بل بٹلر نے لے لی۔

  62. ماہی گیری کا منظر فلمانے کے دوران جیک نکلسن کے سوا پوری کاسٹ کو سمندری متلی ہو گئی۔ ان کے لیے اسے مزید مشکل بنانے والی بات یہ تھی کہ اسے فلمانے میں پورا ایک ہفتہ لگا۔ ڈینی ڈی ویٹو آج بھی اس کا سوچ کر بے چین ہو جاتے ہیں۔

  63. ایک حذف شدہ منظر میں دکھایا گیا ہے کہ کردار ایلس کا لوبوٹومی آپریشن ہوا تھا، اسی لیے وہ پوری فلم میں الگ تھلگ رہتا ہے۔

  64. اسٹیج پروڈکشن میں آرڈرلی کا کردار ادا کرنے کے بعد، مائیکل ڈگلس اصل میں فلم میں بلی ببٹ کا کردار ادا کرنا چاہتے تھے۔

  65. میلوش فورمین، جو خود نسلی طور پر چیک-امریکی تھے، نے فلم کے اس منظرنامے کا موازنہ ایک بند دماغی ہسپتال سے کیا جو آمرانہ کمیونزم کے فلسفے کے تحت روزمرہ زندگی جیسا تھا، حالانکہ یہ سیاسی موضوع اصل کتاب کا حصہ نہیں تھا۔ فورمین نے 2012 میں کہا، "میرے لیے، [کہانی] صرف ادب نہیں تھی، بلکہ حقیقی زندگی تھی، وہ زندگی جو میں نے 1932 میں اپنی پیدائش سے لے کر 1968 تک چیکوسلواکیہ میں گزاری۔ کمیونسٹ پارٹی میری نرس ریچڈ تھی، جو مجھے بتاتی تھی کہ میں کیا کر سکتا ہوں اور کیا نہیں؛ کیا کہنے کی اجازت ہے اور کیا نہیں؛ کہاں جا سکتا ہوں اور کہاں نہیں؛ یہاں تک کہ میں کون ہوں اور کون نہیں۔"

  66. میل لیمبرٹ (ہاربر ماسٹر) اداکار نہیں ہیں؛ وہ کار سیلز مین ہیں۔ انہیں یہ کردار اس وقت ملا جب وہ اتفاقاً ہوائی جہاز میں مائیکل ڈگلس کے ساتھ بیٹھے۔

  67. ہاسکل ویکسلر کو سنیماٹوگرافر کے عہدے سے ہٹا دیا گیا اور ان کی جگہ بل بٹلر کو لایا گیا۔ ویکسلر کا خیال تھا کہ ان کی برطرفی کی وجہ ڈاکٹومنٹری Underground (1976) پر ان کا بیک وقت کام تھا، جس میں بنیاد پرست دہشت گرد گروہ "The Weather Underground" کے ارکان قانون سے چھپ کر انٹرویو دے رہے تھے۔ تاہم میلوش فورمین نے کہا کہ انہوں نے ویکسلر کو محض فنی اختلافات کی بنیاد پر ہٹایا تھا۔ ویکسلر اور بٹلر دونوں کو بہترین سنیماٹوگرافی کے اکیڈمی ایوارڈ کے لیے نامزد کیا گیا، حالانکہ ویکسلر نے کہا کہ اس فلم میں "صرف ایک یا دو منٹ ایسے ہیں جو میں نے نہیں فلمائے۔"

  68. پروڈکشن کمپنی کی طرف سے رکھے گئے ایک مریض کو ہکلاہٹ تھی جو اسے عمر بھر رہی تھی۔ پروڈیوسرز کے لیے کام کرتے ہوئے اپنی ذمہ داریوں سے وہ اس قدر متاثر ہوا کہ اس کی ہکلاہٹ ہمیشہ کے لیے ختم ہو گئی۔

  69. رابرٹ آرمسٹرانگ کو جیک نٹزچے نے تلاش کیا، جو 1975 میں اکیڈمی ایوارڈ یافتہ ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ کے پروڈیوسر تھے، تاکہ افتتاحی اور اختتامی تھیمز کے لیے میوزیکل سا بجاتے ہوئے ٹریکس ریکارڈ کریں۔ آرمسٹرانگ کئی قسم کے آلات بجاتے ہیں، لیکن انہیں خاص طور پر بے ایریا کے واحد موسیقار کے طور پر چنا گیا جو سا بجا سکتا تھا۔

  70. انجلیکا ہسٹن اور کرسٹوفر لائیڈ دونوں The Addams Family (1991) اور اس کے 1993 کے سیکوئل Addams Family Values میں اکٹھے نظر آتے ہیں۔

  71. چیف کا کردار ڈھونڈنا بے حد مشکل ثابت ہوا، کیونکہ دیوہیکل قد کے مقامی امریکی تو تھے ہی نہیں۔ پروڈیوسر تلاش ترک کرنے کے قریب تھے کہ ول سیمپسن مل گئے۔

  72. ول سیمپسن (چیف برومڈن) اوریگون میں پارک رینجر تھے، اسی علاقے کے قریب جہاں فلم کی شوٹنگ ہوئی۔ انہیں اس کردار کے لیے اس لیے چنا گیا کیونکہ کاسٹنگ محکمے کو صرف وہی مقامی امریکی ملے جو کردار کے ناقابلِ یقین قد و قامت سے مطابقت رکھتے تھے۔

  73. کین کیسی کے ناول میں چیف برومڈن، ریچڈ یعنی ”دی بگ نرس“ کو بیان کرتے ہیں۔ ان کے مطابق، ”اس کا چہرہ ہموار، سوچا سمجھا اور بالکل درست بنایا ہوا تھا، کسی مہنگی گڑیا جیسا، جلد ایسی جیسے گوشت کے رنگ کا اینامل جو سفید اور کریمی کا امتزاج ہو، ننھی نیلی آنکھیں، اور چھوٹی ناک جس کے گلابی سوراخ تھے۔“ ریچڈ کی اس بے داغ صورت سے صرف اس کے ہونٹ اور ناخن میل نہیں کھاتے، جو دونوں ایک ”عجیب“ یا ”مضحکہ خیز“ سرخ نارنجی رنگ کے تھے، جیسے سولڈرنگ آئرن کی نوک، ایسا رنگ جو اتنا گرم یا اتنا ٹھنڈا لگے کہ اگر وہ اسے کسی کو چھو لے تو کوئی بتا نہ سکے کہ کیا ہے، نیز اس کے سینے پر R کپ تھے جنہیں ”بہت بڑا“ یا ”حد سے زیادہ“ بتایا گیا ہے اور جن کی بڑی بھرائی پر وہ تلخ نظر آتی ہے۔ ریچڈ کا یونیفارم سفید، سخت استری شدہ نرس کا لباس ہے جس سے وہ اپنی بھاری چھاتی کو جتنا ممکن ہو چھپاتی ہے تاکہ اپنی نسوانیت چھپا سکے، بالکل اسی طرح جیسے وہ اپنے بال سخت جوڑے میں باندھتی ہے تاکہ اس کی خوبصورتی نظر انداز ہو جائے، اونچی ایڑیوں کے جوتے پہنتی ہے اور جہاں بھی جاتی ہے اکڑ کر چلتی ہے، اور کبھی کبھی بُنی ہوئی وکر کی تھیلی اٹھاتی ہے جس میں گولیاں، سوئیاں، تار اور فورسپس ہوتے ہیں۔ باقی سب کے لیے وہ ایک پھیکی لیکن خوش شکل ادھیڑ عمر کی عورت ہے جو اپنے زمانے میں خوبصورت تھی مگر بنیادی طور پر ایک رعب دار نرس ہے جو اپنے مریضوں کو ایک بگڑی ہوئی مامتا کی شکل میں لگتی ہے۔ تاہم میلوش فورمین کی پیشکش، جس میں یہ کردار لوئیس فلیچر نے ادا کیا، براڈوے، نیویارک میں اس کردار کی اسٹیج پرفارمنس پر مبنی ہے؛ محض اس لیے کہ 1962 کے ناول کی کہانی میں اصل نرس ریچڈ جیسی صورت والی کوئی مشہور یا ہونہار اداکارہ موجود نہیں تھی۔

  74. جیک نکلسن شوٹنگ کی مصروفیت کے باعث لندن میں 1975 کی برٹش اکیڈمی ایوارڈز تقریب میں شرکت نہ کر سکے تاکہ اپنا بہترین اداکار کا ایوارڈ (دی لاسٹ ڈیٹیل اور چائنا ٹاؤن کے لیے) وصول کر سکیں۔ تاہم انہوں نے سیٹ پر مرکزی کاسٹ کے ساتھ ایک تفصیلی اور مزاحیہ قبولیت کی ویڈیو بنائی، جو رائل البرٹ ہال میں حاضرین کو اور قومی ٹیلی ویژن پر دکھائی گئی۔

  75. کرک ڈگلس نے یہ ناول 1962 میں دریافت کیا اور اس کہانی سے اس قدر حیران ہوئے کہ کتاب میلوش فورمین کو بھیج دی، مگر انہیں وہ کبھی نہ ملی۔ اتفاق سے، کرک کے بیٹے مائیکل ڈگلس، جو اپنے والد اور ناول کے بارے میں نہیں جانتے تھے، نے ستر کی دہائی میں میلوش فورمین کو تجویز دی کہ وہ اس فلم کی ہدایت کاری کریں۔

  76. ولیم ریڈفیلڈ کی وہ تقریر جس میں وہ کہتے ہیں کہ وہ خدا، شیطان، جنت، جہنم وغیرہ کی بات کر رہے ہیں، بینڈ مشروم ہیڈ کے گانے 43 میں سیمپل کی گئی۔

  77. مائیکل ڈگلس کے مطابق، میلوش فورمین میک مرفی کا کردار برٹ رینالڈز کو دینے پر تُلے ہوئے تھے۔ رینالڈز نے فورمین سے ملاقات کے بعد یہ کردار کرنا چاہا، مگر اسٹوڈیو اس کردار کے لیے زیادہ تنقیدی طور پر سراہا جانے والا اداکار چاہتا تھا اور اس نے جیک نکلسن کا انتخاب کیا۔

  78. جیک نکلسن اور لوئیس فلیچر نے واقعی ایک مریض پر الیکٹرو کنولسیو تھراپی ہوتے ہوئے دیکھی۔

  79. شریک پروڈیوسر مائیکل ڈگلس نے مغربی ساحل کے مختلف مقامات کا جائزہ لیا اور اوریگون اسٹیٹ ہسپتال کا انتخاب کیا کیونکہ سپرنٹنڈنٹ ڈاکٹر ڈین آر بروکس، ایم ڈی نے فلم سازوں کو بلا روک ٹوک رسائی دینے پر رضامندی ظاہر کی۔

  80. یہ ان تین فلموں میں آخری ہے جو مسلسل تین سالوں میں آئیں اور جن کے لیے جیک نکلسن بہترین اداکار کے لیے نامزد ہوئے۔ یہ فلم دی لاسٹ ڈیٹیل (1973) اور چائنا ٹاؤن (1974) کے بعد آئی۔ تاہم، پچھلے دو سالوں کے برعکس، جیک نکلسن نے اس فلم کے لیے اپنا پہلا بہترین اداکار کا آسکر واقعی جیت لیا۔

  81. میلوش فورمین مرکزی کردار میں ایک اسٹار چاہتے تھے جس کے گرد نامعلوم اداکاروں کی کاسٹ ہو، تاکہ زیادہ امکان ہو کہ وہ انہیں اپنا لیڈر مان لیں۔

  82. جب لوئیس فلیچر اپنی بہترین اداکارہ کے آسکر کی تقریر کے اختتام کے قریب پہنچیں تو انہوں نے ایک منفرد انداز میں (امریکن سائن لینگویج میں پہلی بار) اختتام کیا: ”اپنی ماں اور اپنے والد کے لیے، میں یہ کہنا چاہتی ہوں کہ مجھے خواب دیکھنا سکھانے کے لیے شکریہ۔ آپ میرا خواب پورا ہوتے دیکھ رہے ہیں۔ شکریہ۔“

  83. جس منظر میں میک مرفی بیس بال کے میچ کا اعلان کر رہے ہیں، وہاں شیلف پر رکھے رسائل میں نیشنل جیوگرافک شامل ہے، جس پر اگست 1960 اور فروری 1961 کی تاریخیں ہیں، نیز لائف میگزین کی ایک کاپی جس پر 29 مارچ 1963 کی تاریخ ہے۔

  84. ہدایت کار میلوش فورمین نے مناظر میں مزید کرداروں کو شامل کرنے کے لیے ری ایکشن شاٹس پر بہت انحصار کیا۔ گروپ تھراپی کے بعض مناظر میں جیک نکلسن کے ری ایکشنز کی دس منٹ کی فوٹیج بنائی گئی، حالانکہ ان کے ڈائیلاگ بہت کم تھے۔ شاک تھراپی سے واپسی کے بعد لوئیس فلیچر کا نکلسن کو برف سی نظروں سے دیکھنے والا شاٹ دراصل فورمین کی ہدایت پر ان کا چڑچڑایا ہوا ردِعمل تھا۔

  85. مائیکل ڈگلس نے بہترین فلم کا ایوارڈ وصول کرتے ہوئے کہا کہ "Cuckoo's Nest" اٹ ہیپنڈ ون نائیٹ (1934) کے بعد پہلی فلم ہے جسے چار بڑے آسکر ملے: بہترین فلم، بہترین ہدایت کار، بہترین اداکار اور بہترین اداکارہ۔ تاہم، ڈگلس نے کیپرا کی اس کلاسک کے ریلیز کا سال غلطی سے 1937 بتایا، 1934 نہیں۔

  86. لوئیس فلیچر کو یہ بات تب جا کر سمجھ آئی کہ نرس ریچڈ کا کردار اس دور کی تمام نمایاں اداکاراؤں میں سخت مقابلے کا حامل تھا، جب سیٹ کا دورہ کرنے والے ایک رپورٹر نے اتفاقاً اس کا ذکر کیا۔

سپوائلر والے حقائق

  1. سپوائلر دکھائیں

    شروع میں، میلوش فورمین مچھلی پکڑنے کا منظر نہیں چاہتے تھے۔ ان کا خیال تھا کہ یہ زیادہ مؤثر ہوگا اگر پوری فلم وارڈ میں ہی شوٹ کی جائے، تاکہ جب چیف برومڈن فرار ہو تو زیادہ ڈرامائی لگے۔

  2. سپوائلر دکھائیں

    20th Century Fox فلم کی تقسیم میں دلچسپی رکھتا تھا اور اس نے پوری پروڈکشن کی مالی ذمہ داری اٹھانے پر رضامندی ظاہر کی، بشرطیکہ اختتام دوبارہ لکھا جائے تاکہ مک مرفی زندہ رہے۔ پروڈیوسر ساؤل زینٹز فلم کو کہیں اور لے گئے۔

  3. سپوائلر دکھائیں

    کتاب میں، چس وِک سوئمنگ پول میں ڈوب کر مر جاتا ہے، لیکن فلم میں وہ نہیں مرتا۔

متعلقہ صفحات

  • Freddy Krueger — اس صفحے کی معلومات میں ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ کا ذکر ہے
  • راکی — اس صفحے کی معلومات میں ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ کا ذکر ہے
  • بیک ٹو دی فیوچر پارٹ 2 — اس صفحے کی معلومات میں ون فلو اوور دی ککوز نیسٹ کا ذکر ہے