The Long Goodbye: پردے کے پیچھے کے 90 دلچسپ حقائق
رابرٹ آلٹ مین شروع میں سٹرلنگ ہیڈن کا کردار ڈین بلاکر کو دینا چاہتے تھے، مگر فلم بندی شروع ہونے سے کچھ ہی پہلے بلاکر کا انتقال ہو گیا۔
ایک حالیہ انٹرویو میں ایلیٹ گولڈ نے ریمنڈ چانڈلر کی بلیوں سے محبت کا ذکر کیا اور بتایا کہ رابرٹ آلٹ مین نے اسے فلم کا مرکزی نکتہ بنایا: ”شوٹنگ شروع کرنے سے پہلے آلٹ مین نے مجھے بلی اور کھانے والا پہلا سین بتایا۔ انہوں نے کہا، ’یہی اس فلم کا تھیم ہے....‘ ’بلی کو بےوقوف نہیں بنایا جا سکتا۔‘“
روٹانیا آلڈا نے روٹانیا سویٹ نامی کردار ادا کیا، جس کا پہلا نام انہی کے اپنے نام جیسا تھا۔ یہ محض اسکرپٹ کا اتفاق نہیں، کیونکہ 4 دیگر اداکاروں کے بھی اصل نام کا پہلا حصہ ان کے کرداروں سے ملتا ہے (جو آن، پیپے، ونس/ونسنٹ، ڈیو/ڈیوڈ..)۔
سٹرلنگ ہیڈن کو اپنے سینوں میں کیمرے کے کسی مارک تک جانے کی ضرورت نہیں پڑی۔
رابرٹ آلٹ مین لندن میں مارک رائیڈل کی تازہ ہدایت کاری والی فلم The Cowboys (1972) کی ایک کمانڈ پرفارمنس اسکریننگ میں رائیڈل سے ملے۔ رات بھر میل ملاقات کے بعد آلٹ مین نے فی الفور فیصلہ کیا کہ ولن مارٹی آگسٹن کا کردار رائیڈل کو دیں۔ رائیڈل نے اسکرپٹ پڑھا اور محسوس کیا کہ کردار اچھی طرح نہیں لکھا گیا، کیونکہ ”کتاب میں یہ کردار بے مزہ تھا“ اور ”اس کی کوئی شخصیت ہی نہیں تھی۔“ انہوں نے آلٹ مین سے آگسٹن کا نیا تصور تخلیق کرنے کی اجازت لی اور اپنے ہم رہائشی، اسکرین رائٹر لیری ٹکر کی مدد سے ایک ظالم یہودی گینگسٹر کا کردار تراشا، جو کچھ بھی کر سکتا تھا مگر ساتھ ہی اتنا مذہبی تھا کہ کاروبار کی خاطر عبادت گاہ نہ جا پانے پر ناراض ہوتا۔ رائیڈل نے کہا، ”چیلنج یہ تھا کہ ... اسے صرف ظالمانہ اور ہولناک ہی نہیں، دلکش اور مزاحیہ بھی بنایا جائے۔“ آلٹ مین نے صفحات دیکھتے ہی رائیڈل کو فون کیا اور کہا کہ وہ انہیں سیدھا شوٹنگ اسکرپٹ میں شامل کر دیں گے۔ ”وہ ایسے ہی آدمی تھے۔ انہیں اپنے لوگوں سے صرف بہترین چاہیے تھا۔“
رابرٹ آلٹ مین نے فیصلہ کیا کہ کیمرہ کبھی رکنا نہیں چاہیے، چنانچہ اسے ڈالی پر رکھا۔ البتہ کیمرے کی حرکت کرداروں کے عمل کے خلاف ہوتی تاکہ ناظر کو جھانکنے والے کی سی کیفیت محسوس ہو۔
ریمنڈ چانڈلر کے ناول The Long Goodbye کا زمانہ اس کے اصل دور 1949-1950 سے بدل کر 1970 کی دہائی کے ہالی وڈ میں منتقل کر دیا گیا۔ اس کے باوجود ایلیٹ گولڈ (فلپ مارلو) آج بھی 1940 کی دہائی کی گاڑی چلاتے ہیں۔ اگرچہ لگتا ہے کہ وہ پرانے زمانے کے جاسوسوں جیسی روزانہ تنخواہ ہی لیتے ہیں، مگر 2019 کے ڈالر میں مہنگائی شامل کرنے پر وہ روزانہ 300 ڈالر سے کچھ زیادہ کما رہے ہیں، جو گزر بسر کے لیے کافی ہے۔
یہ فلم 1970 کی دہائی میں ریمنڈ چانڈلر کے ناولوں پر بننے والی فلموں کے سلسلے کا حصہ تھی۔ ان میں Marlowe (1969)، Chandler (1971)، دی بگ سلیپ (1978)، The Long Goodbye (1973) اور Farewell, My Lovely (1975) کے علاوہ Double Indemnity (1973) کا ٹیلی ویژن ورژن بھی شامل تھا، جسے پہلے چانڈلر اور بلی وائلڈر نے جیمز ایم کین کے ناول سے ڈھالا تھا۔ پھر 1980 کی دہائی کے اوائل میں کین کی مزید فلمیں بنیں، جن میں Butterfly (1981) اور The Postman Always Rings Twice (1981) شامل ہیں۔
فلپ مارلو کے دوست ٹیری لینوکس کا کردار ایک غیر اداکار، میجر لیگ بیس بال کے سابق پچر جم بوٹن نے ادا کیا، جو بیسٹ سیلر کتاب ”Ball Four“ کے مصنف بھی ہیں۔
جنوبی کیلیفورنیا کی تیز روشنی کی تلافی کے لیے رابرٹ آلٹ مین نے فلم کو ایک نرم پیسٹل رنگ دیا، جو 1940 کی دہائی کے پرانے پوسٹ کارڈز کی یاد دلاتا ہے۔
مارک رائیڈل نے اس رابرٹ آلٹ مین فلم میں اداکاری میں واپسی کی، ان کے بقول اس لیے کہ وہ آلٹ مین کی فلموں کو غیر معمولی سمجھتے تھے اور جاننا چاہتے تھے ”وہ یہ کرتے کیسے ہیں“۔ قابل ذکر ہے کہ اپنا کردار مکمل کرنے کے فوراً بعد رائیڈل نے جس فلم ”Cinderella Liberty“ کی ہدایت کاری کی، اس کے سینماٹوگرافر (ولموس زیگمنڈ) اور موسیقار (جان ولیمز) اسی فلم کے ساتھ مشترک ہیں، اور اس کے سیٹ لیون ایرکسن نے ڈیزائن کیے، جنہوں نے آلٹ مین کی بہت سی فلموں میں کام کیا۔
فلپ مارلو اور اس کی بلی والا ابتدائی سین رابرٹ آلٹ مین کے ایک دوست کی کہانی سے آیا، جس نے انہیں بتایا تھا کہ اس کی بلی صرف ایک ہی قسم کا بلی کا کھانا کھاتی ہے۔ آلٹ مین نے اسے دوستی پر ایک تبصرہ سمجھا۔
یہ آرنلڈ شوارزنیگر کا صرف دوسرا اسکرین کردار ہے، جس میں ان کا کوئی ڈائیلاگ نہیں تھا۔ بعد میں وہ Terminator 2: Judgment Day (1991) میں نظر آئے، جس کے عنوان میں 29 اگست کی تاریخ ہے، جو ایلیٹ گولڈ کی سالگرہ ہے۔
ایلیٹ گولڈ نے کہا ہے کہ جب تک وہ جسمانی طور پر قابل ہیں، انہیں فلپ مارلو کا کردار دوبارہ ادا کرنے کی امید ہے۔ ان کے پاس ”It's Always Now“ کے عنوان سے ایک اسکرین پلے ہے، جو ریمنڈ چانڈلر کی کہانی ”The Curtain“ پر مبنی ہے۔ چانڈلر کی اسٹیٹ نے انہیں اس کہانی کے حقوق 1 ڈالر میں فروخت کیے۔
جان ولیمز اور جانی مرسر کا ٹائٹل گانا فلم میں مختلف روپوں میں آتا ہے، مثلاً ریڈیو پر، میکسیکن مارچنگ بینڈ کے جنازے میں بجائے جانے والے نوحے کی صورت میں، اور یہاں تک کہ ویڈز کے دروازے کی گھنٹی کے پہلے چند سروں کی صورت میں بھی۔
مارلو کی گاڑی کی ونڈ اسکرین پر ایک نیلا اور سرخ اسٹیکر لگا ہے۔ غور سے دیکھیں تو یہ ”Balboa Bay Club“ کی رکنیت اور داخلے کا ٹیگ ہے، جو کیلیفورنیا کے نیوپورٹ بیچ میں ساحل کے کنارے ایک نجی ریزورٹ ہے۔ اس وقت بے شمار ہالی وڈ مشاہیر اور سیاست دان وہاں آیا کرتے تھے۔ چونکہ بتایا جاتا ہے کہ مارلو کی گاڑی (لنکن کانٹی نینٹل 1948) خود ایلیٹ گولڈ کی تھی، اس لیے امکان ہے کہ یہ ٹیگ اور کلب کی رکنیت بھی اصل میں انہی کی ہو، جو فلم کے کچھ پلاٹوں سے میل کھاتی ہے۔
ڈی وی ڈی کی کمنٹری میں رابرٹ آلٹ مین بتاتے ہیں کہ انہیں کتنا دکھ تھا کہ سکرین رائٹر لی بریکٹ فلم کی ریلیز سے پہلے ہی انتقال کر گئیں اور مکمل شدہ فلم کبھی نہ دیکھ سکیں۔ دراصل بریکٹ کا انتقال فلم کی ریلیز کے تقریباً چھ سال بعد 1979 میں ہوا، جارج لوکاس کے لیے دی ایمپائر اسٹرائیکس بیک (1980) کا پہلا ڈرافٹ مکمل کرنے کے کچھ ہی عرصے بعد، چنانچہ وہ The Long Goodbye (1973) دیکھنے تک زندہ رہیں۔ اپنی موت سے کچھ عرصہ پہلے انہوں نے اس فلم پر کام کرنے کے بارے میں لکھا؛ وہ اس سے بہت خوش تھیں اور ہالی ووڈ کے ان (نسبتاً کم) پرانے سکرین رائٹروں میں سے تھیں جنہوں نے رابرٹ آلٹ مین کی صرف تعریف کی، جن کے بارے میں انہوں نے انٹرویوز میں ان کی ”اچھی کہانی سمجھنے کی صلاحیت“ کا ذکر کیا۔
یہ 1970 کی دہائی میں فلم نوئر اور سخت گیر جاسوسی فلموں کے احیا کے سلسلے کا حصہ ہے، جس میں Gumshoe (1971)، چائنا ٹاؤن (1974) اور The Black Bird (1975) جیسی وہ فلمیں بھی شامل تھیں جو چندلر کی نہیں تھیں۔ اسی دور میں چندلر کی پانچ فلمی اقتباسات بنیں، جن میں یہ فلم بھی شامل ہے۔
پرائیویٹ اسٹیٹ کا نام ”Malibu Colony“ تھا۔
جم بوٹن کے کردار کی جو فیراری ڈیٹونا ہے وہ اب تک کی سب سے قیمتی کلکٹر کاروں میں شمار ہوتی ہے، جن میں سے کچھ 5 ملین ڈالر سے زیادہ میں بکی ہیں۔ 1973 میں نئی ہونے کے وقت اس کی قیمت تقریباً 25,000 ڈالر تھی۔
جینر فلمیں بنانے کے لیے مشہور نہ ہونے والے رابرٹ آلٹ مین نے تقریباً 25 سال بعد ایک اور ناول نگار کی کہانی پر مبنی فلم بنائی، اس بار یہ ریمنڈ چندلر کی نہیں بلکہ جان گریشم کے ایک مسترد شدہ مخطوطے پر مبنی تھی، یعنی فلم The Gingerbread Man (1998)۔
کاسٹ اور کریو کو وہ لہجہ سمجھانے کے لیے جو وہ پیدا کرنا چاہ رہے تھے، رابرٹ آلٹ مین نے سیٹ پر ریمنڈ چندلر کا لکھا ہوا ایک کم معروف خط اور ان کا مضامین کا مجموعہ ”Raymond Chandler Speaking“ گردش میں رکھا۔ دونوں تحریریں چندلر کے اندر چھپے خودکشی کے رجحانات آشکارا کرنے کے حوالے سے قابلِ ذکر ہیں۔
یہ فلم 21 مارچ 1973 کو رسالہ Variety کی ”50 Top-Grossing Films“ فہرست میں 45 ویں نمبر پر 23,500 ڈالر کی کمائی کے ساتھ داخل ہوئی۔ فلم کو شروع میں باکس آفس پر ناکام سمجھا گیا، کیونکہ 1.7 ملین ڈالر کے بجٹ کے باوجود اس کی کمائی 1 ملین ڈالر سے کم رہی۔ تاہم زبانی تشہیر نے صاف طور پر اپنا کام کیا، کیونکہ فلم جلد ہی ایک بڑی کلٹ بن گئی اور مسلسل دوبارہ ریلیز ہوتی رہی، مڈ نائٹ اسکریننگز میں دکھائی گئی، فلم سوسائٹیز کے لیے بک ہوئی اور ریٹرو اسپیکٹوز میں شامل کی گئی۔ اس کی ویڈیو اور بعد میں ڈی وی ڈی کی فروخت بھی خوب رہی اور بالآخر، اگرچہ آہستہ آہستہ، اس نے کافی منافع کمایا۔
ویڈ کے گھر کی ذمہ دار رئیل اسٹیٹ ایجنٹ کا نام ”مسز ٹیوکسبری“ ہے۔ جوآن ٹیوکسبری رابرٹ آلٹ مین کی Nashville (1975) اور Thieves Like Us (1974) کی سکرین رائٹر کا نام ہے۔
جس منظر میں فلپ مارلو اور آئلین ویڈ ویڈ کی رہائش گاہ میں اکٹھے کھانا کھا رہے ہیں، اس میں پس منظر میں لیونارڈ کوہن کا ایک پورٹریٹ نظر آتا ہے۔ رابرٹ آلٹ مین کوہن کے مداح تھے اور انہوں نے ان کے تین گانے استعمال کیے تھے — ’دی اسٹرینجر سانگ‘، ’سسٹرز آف مرسی‘ اور ’ونٹر لیڈی‘ — جو سب ان کی پہلی ویسٹرن McCabe & Mrs. Miller (1971) کے ساؤنڈ ٹریک سے تھے۔
یہ ڈینش اداکارہ نینا وین پالانڈٹ کی پہلی امریکی اور پہلی انگریزی زبان کی فلم ہے۔
اسٹیفن کوئٹ (ڈیٹیکٹو فارمر) نے رابرٹ آلٹ مین کے ساتھ کام Combat! (1962) کی ایک قسط سے شروع کیا تھا، یعنی سیزن 1 کی قسط 2، Rear Echelon Commandos (1962) میں، نیز فلم Countdown (1967) میں بھی۔
مارٹی آگسٹین کا کردار ادا کرتے ہوئے ہدایت کار مارک رائیڈل تقریباً ایک دہائی کے وقفے کے بعد اس فلم سے اداکاری میں واپس آئے۔ اس فلم کے بعد رائیڈل پندرہ سال تک کسی فلمی پروڈکشن میں نظر نہیں آئے، یہاں تک کہ 1988 میں Punchline (1988) آئی۔
کہا جاتا ہے کہ ہدایت کار رابرٹ آلٹ مین نے پروڈکشن سے پہلے ریمنڈ چندلر کا ناول ”The Long Goodbye“ پورا نہیں پڑھا تھا۔ اس کے بجائے آلٹ مین نے چندلر کے خطوط اور مضامین کے مجموعے ”Raymond Chandler Speaking“ سے رجوع کرنا پسند کیا۔ اس کتاب کی نقول کاسٹ اور کریو کو دی گئیں اور انہیں اسے پڑھنے کی ہدایت کی گئی۔
فلپ مارلو (ایلیٹ گولڈ) کا اصول تھا ”It's okay with me!“۔
فلم کے پوسٹروں پر دو ٹیگ لائنز فلپ مارلو کے من گھڑت اقتباسات تھے۔ وہ یہ تھے: ”Nothing says goodbye like a bullet“ اور ”I have two friends in the world. One is a cat. The other is a murderer“۔
یہ فلم راجر ایبرٹ کی ”Great Movies“ فہرست میں شامل ہے۔
مورس دی کیٹ نے اپنا ”نخرے باز“ انداز پہلی بار اسی فلم میں دکھایا۔
ایلیٹ گولڈ دو سال سے کسی کام میں نہیں تھے۔ ”A Glimpse of Tiger“ (جو بالآخر What's Up, Doc? (1972) بنی) کے سیٹ پر اپنے غیر مستحکم رویے کی وجہ سے گولڈ کو فلم انڈسٹری میں بلیک لسٹ کر دیا گیا تھا۔ لیکن رابرٹ آلٹ مین نے گولڈ کو کاسٹ کرنے پر اصرار کیا اور یہ فلم ان کی واپسی کا سبب بنی۔
فلپ مارلو (ایلیٹ گولڈ) نے پولیس کو بتایا کہ انہیں سڈنی جینکنز کہا جاتا تھا۔
جب مارلو کتے کو اپنی گاڑی سے ہٹانے کی کوشش کر رہے ہیں تو وہ اسے آسٹا کہہ کر پکارتے ہیں۔ یہ ڈیشیل ہیمیٹ کی The Thin Man فلم سیریز میں خیالی پرائیویٹ ڈیٹیکٹو نک چارلس اور ان کی بیوی نورا کے کتے کا نام ہے۔
فلم کے اختتامی کریڈٹس میں یہ فلم ڈین بلاکر کے نام منسوب ہے۔ اس منسوبیت میں لکھا ہے: ”With Special Remembrance for Dan Blocker“۔ رابرٹ آلٹ مین، جنہوں نے Bonanza (1959) کی کئی ابتدائی اقساط کی ہدایت کاری کی تھی، نے شروع میں اپنے دوست بلاکر کو راجر ویڈ کا کردار دیا تھا، لیکن فلم بندی شروع ہونے سے پہلے ہی ان کا انتقال ہو گیا۔ بعد میں یہ کردار سٹرلنگ ہیڈن نے ادا کیا۔
مالیبو کالونی کے دروازے پر گیٹ کیپر جن فلمی ستاروں کی نقل اتارتا تھا ان میں کیری گرانٹ، جیمز سٹیورٹ، باربرا اسٹین وک اور والٹر برینن شامل تھے۔
ایلیٹ گولڈ کا کردار ایک ایسے شخص سے واسطہ رکھتا ہے جو فلموں کے حوالے دیتا اور ان سے اقتباس نقل کرتا ہے، بالکل ویسے ہی جیسے بعد میں خود گولڈ کا کردار Capricorn One (1978) میں کرتا ہے۔
اس فلم کے کچھ پوسٹروں پر اس کے مرکزی کردار فلپ مارلو کو یوں بیان کیا گیا: ”تمام پرائیویٹ آئی کرداروں میں سب سے عظیم — ریمنڈ چاندلر کا تخلیق کردہ“۔
ریمنڈ چاندلر کے ناول کی اس فلمی پیشکش کا مطلب یہ ہے کہ 2018 تک Playback (سیریز کا 7واں اور آخری مکمل ناول) چاندلر کا واحد فلپ مارلو ناول ہے جس پر فلم نہیں بنی۔ ستم ظریفی یہ کہ چاندلر نے یہ ناول اپنی ایک اصل فلمی اسکرپٹ سے آزادانہ طور پر ڈھالا تھا جو وہ برسوں پہلے لکھ چکے تھے اور جس پر کبھی فلم نہیں بنی۔ یہ اسکرین پلے زیادہ تر کینیڈا میں بسا ہے اور اس میں فلپ مارلو کا کردار شامل نہیں۔
سٹرلنگ ہیڈن نے اپنے مناظر خود لکھے۔
بغیر کریڈٹ کے، داڑھی والے کیراڈائن ڈیو یعنی سقراط کے کردار میں۔
اداکار ایلیٹ گولڈ اور اداکار-ہدایت کار مارک رائیڈل کی دو سینمائی فلموں میں یہ پہلی مشترکہ فلم ہے۔ وہ بالترتیب یہ ہیں: The Long Goodbye (1973) اور Harry and Walter Go to New York (1976)۔ پہلی میں رائیڈل اور گولڈ دونوں اداکاری کے کرداروں میں تھے، جبکہ دوسری میں رائیڈل ہدایت کار تھے جنہوں نے اداکار گولڈ کو ہدایت دی۔
شروع اور آخر میں ”Hooray for Hollywood“ کے سوا اس فلم کا سارا موسیقی تھیم ٹیون کی مختلف ترتیبوں میں ہے۔
یہ فلم ریمنڈ چاندلر کے اسی نام کے ناول کی پہلی اشاعت 1953 کے تقریباً بیس سال بعد بنی اور ریلیز ہوئی۔ ’Time Out‘ کے مطابق فلم ”ناول کی بنیادی روایت کے کافی قریب رہتی ہے (البتہ چند اہم تبدیلیاں موجود ہیں)۔“ اس اشاعت نے یہ بھی لکھا کہ ”سخت گیر چاندلر پرستوں کی طرف سے غم و غصے کے نعرے“ بلند ہوئے۔
کردار جو این ایگن وائلر (ٹوٹی ناک والی لڑکی) کا آخری نام ایسوسی ایٹ پروڈیوسر رابرٹ ایگن وائلر جیسا ہی ہے۔
فلم کی ڈی وی ڈی کے سرورق کے نوٹس میں اسے ”ریمنڈ چاندلر کی کلاسک جاسوسی کہانی کی مزاحیہ نقل“ قرار دیا گیا۔
راجر ویڈ کی پسندیدہ شراب ایکوا وِٹ ہے۔ اسکینڈینیوین ممالک کا نام نہاد قومی مشروب، یہ اناج یا آلو سے بنایا گیا ایک بے ذائقہ مشروب ہے جس میں کیراوے اور ڈل کی خوشبو دی جاتی ہے۔
بغیر کریڈٹ کے، ایمبولینس کی اگلی نشست پر بیٹھے ایک آدمی کے طور پر۔
ہدایت کاری کی پیشکش ہاورڈ ہاکس (جنہوں نے ریمنڈ چاندلر کے دی بگ سلیپ (1946) کی ہدایت کی تھی) اور پیٹر بوگڈانووچ دونوں کو کی گئی، مگر دونوں نے انکار کر دیا۔ بوگڈانووچ نے رابرٹ آلٹ مین کا نام تجویز کیا جنہوں نے بھی شروع میں انکار کیا۔ پھر پروڈیوسروں نے برائن جی ہٹن کو منتخب کیا، جنہوں نے بالآخر یہ کام نہ کیا، البتہ انہوں نے ایلیٹ گولڈ کو اس منصوبے سے جوڑ لیا۔ یہ بات کہی جاتی ہے کہ آلٹ مین نے یہ فلم اس وقت کی جب پروڈیوسر اپنے دوست ایلیٹ گولڈ کو کاسٹ کرنے پر راضی ہوئے، جو آلٹ مین کی پہلی فلم M*A*S*H (1970) میں مرکزی کردار ادا کر چکے تھے۔
مارلو کی گاڑی 1948 ماڈل لنکن کانٹی نینٹل کیبریولیٹ تھی جو ایلیٹ گولڈ کی ملکیت تھی۔ 2013 میں یہ نیواڈا کے شہر رینو میں The National Automobile Museum (The Harrah Collection) میں موجود تھی، جہاں اسے دوبارہ پیلے رنگ میں رنگا گیا تھا۔
ایلیٹ گولڈ کی بعد کی فلم The Devil and Max Devlin (1981) میں ایڈم رِچ (ٹوبی ہارٹ) کے ساتھ ساحل کے منظر میں، بزنس سوٹ پہنے گولڈ گھٹنوں تک پانی میں چلتے ہیں، جو اس فلم کے متعلقہ منظر کی یاد دلاتا ہے۔
اسٹیون شنائیڈر کی تدوین کردہ ”1001 Movies You Must See Before You Die“ میں شامل۔
2021 میں لائبریری آف کانگریس نے اس فلم کو ”ثقافتی، تاریخی یا جمالیاتی لحاظ سے اہم“ قرار دیتے ہوئے ریاستہائے متحدہ کے نیشنل فلم رجسٹری میں محفوظ کرنے کے لیے منتخب کیا۔
اگرچہ سٹرلنگ ہیڈن ویڈ کا کردار ادا کرنے کے لیے رابرٹ آلٹ مین کی ہچکچاہٹ بھری دوسری پسند تھے، مگر ہدایت کار ان کی اداکاری سے بے حد خوش تھے۔
یہ 1970 کی دہائی کی ان متعدد مزاحیہ نقلوں اور پیروڈیوں میں سے ایک ہے جو 1940 کی دہائی کی فلم نوائر اور ڈیشیل ہیمیٹ اور ریمنڈ چاندلر جیسے لکھاریوں کی سخت گیر جاسوسی فلموں پر بنیں، جن میں سے کچھ میں ہمفری بوگارٹ نے اداکاری کی، جو ان پیروڈیوں کا اصل نشانہ تھے۔ ان فلموں میں نیل سائمن کی Murder by Death (1976) اور The Cheap Detective (1978)، The Big Fix (1978)، The Black Bird (1975)، Gumshoe (1971)، Peeper (1975)، The Long Goodbye (1973)، ووڈی ایلن کی Play It Again, Sam (1972) اور The Man with Bogart's Face (1980) شامل ہیں۔
ٹیری لینوکس جس گاڑی میں چلتا ہے وہ فیراری ڈیٹونا GTS/4 ہے۔
بعد کی فلم Dirty Tricks (1980) میں ایلیٹ گولڈ کے کردار کا آخری نام کولن چاندلر تھا۔ یہ کردار جرائم اور اسرار کے لکھاری ریمنڈ چاندلر کے نام پر رکھا گیا، جو The Long Goodbye (1973) کے اصل ناول کے مصنف تھے۔
لاس اینجلس میں ابتدائی ریلیز کے وقت ایسا پوسٹر مہم چلائی گئی جو جیمز بانڈ فلموں یا فلنٹ پیروڈی سیریز کے زیادہ لائق تھی، اور فلم نے لاس اینجلس میں کوئی خاص اثر نہ چھوڑا۔ نیویارک میں ریلیز کے لیے الگ اشتہاری مہم بنائی گئی، جہاں اسے کافی کامیابی ملی۔
مرسڈیز بینز جسے آئلین ویڈ (نینا وین پالانڈٹ) چلاتی تھیں، اس کی لائسنس پلیٹ پر ”LOV YOU“ لکھا تھا۔
فلپ مارلو کے لیے پروڈیوسروں کی اصل پسند لی مارون اور رابرٹ مچم تھے، اور بعد الذکر نے 1970 کی دہائی میں دی بگ سلیپ (1978) اور Farewell, My Lovely (1975) میں مارلو کا کردار ادا کیا۔
تجارتی رسالے ’The Hollywood Reporter‘ نے فلم کو ”ہالی ووڈ کے لیے ایک شاندار الہامی خراجِ عقیدت“ قرار دیا۔
فلم کے ایڈیٹر لو لومبارڈو نے 1970 کی دہائی کے وسط کی تین ’نو نوائر‘ پرائیویٹ جاسوس پیروڈی فلموں کی تدوین کی۔ یہ فلمیں تھیں The Late Show (1977)، The Black Bird (1975) اور The Long Goodbye (1973)۔
جم بوٹن نے کہا ہے کہ ان کی ملاقات ایلیٹ گولڈ سے نیویارک میں جنگ مخالف ایک ریلی میں ہوئی اور وہ ان کے ساتھ پک اپ باسکٹ بال کھیلتے تھے۔ گولڈ کے کیلیفورنیا شوٹنگ کے لیے روانہ ہونے کے ایک ہفتے بعد بوٹن نے بتایا کہ رات تین بجے انہیں ایک فون کال نے جگایا جو ”ہوش ٹھکانے کر دینے والی“ تھی۔ گولڈ نے آلٹمین کے ساتھ فون پر بتایا کہ ٹیری لینکس کا کردار ادا کرنے والے اسٹیسی کیچ بیمار ہیں اور فلم نہیں کر سکتے۔ بوٹن نے کہا کہ انہیں ایسا محسوس ہوا ”جیسے یانکیز اسٹینڈز میں کسی لڑکے تک ہاتھ بڑھا کر کہہ رہے ہوں، ’آج ہم تمہیں تھرڈ بیس پر کھڑا کر رہے ہیں‘۔“
سنیماٹوگرافر ولموس زیگمنڈ نے پوسٹ پروڈکشن میں غیر ڈیولپ شدہ نیگیٹو کو اضافی خالص روشنی میں ایکسپوز کر کے (جسے فلیشنگ کہا جاتا ہے) انسانی بصارت کے قریب لانے کی کوشش کی، یہ تکنیک سیاہ رنگ کو دبا دیتی ہے اور گہرے رنگوں کو نرم کر کے انہیں پیسٹل شیڈز میں بدل دیتی ہے۔
لی بریکٹ اور رابرٹ آلٹمین دونوں نے کہا ہے کہ شراب نوشی کے مناظر میں اسٹرلنگ ہیڈن اور ایلیٹ گولڈ کے مکالمے بے ساختہ تھے، کیونکہ ہیڈن زیادہ تر وقت نشے اور چرس کے اثر میں ہوتے تھے۔
ایگزیکٹو پروڈیوسر ایلیٹ کاسٹنر کے مطابق، رابرٹ مچم کے ابتدائی انتخاب اور ایلیٹ گولڈ کی حتمی کاسٹنگ کے درمیان انہوں نے والٹر میتھاؤ سے مارلو کا کردار ادا کرنے پر بات کی۔ کاسٹنر نے میتھاؤ کو اسکرپٹ پڑھوایا اور سانتا مونیکا کے ایک ڈیلی میں ان سے ملے۔ کاسٹنر نے بعد میں کہا، ”وہ یہ کام نہیں کرنا چاہتے تھے کیونکہ دراصل وہ ڈر گئے تھے۔ وہ خود کو ہیرو سمجھتے تھے مگر آگے بڑھ کر ہیرو بننا نہیں چاہتے تھے۔“ کاسٹنر کو گولڈ کا حتمی انتخاب بہت پسند آیا کیونکہ ”ان کے کندھوں پر ایک طرح کی روں تھی، اگر آپ سمجھ رہے ہوں تو۔“
پولیس کی حراست والا منظر ایلیٹ گولڈ نے بے ساختہ ادا کیا جس میں وہ اپنے پورے چہرے پر فنگر پرنٹ کی سیاہی ملتے ہیں۔
ڈی وی ڈی پر موجود مختصر دستاویزی فلم Rip Van Marlowe (2002) میں اسٹیو میک کوین، ایلیٹ گولڈ اور رابرٹ آلٹمین کی سیاہ و سفید پروڈکشن اسٹلز پر ”ڈیلیٹڈ سین“ کے الفاظ چمکتے ہیں۔ خیال ہے کہ میک کوین کا سیم اسپیڈ کا مختصر کردار ہوتا جو مارلو کے ساتھ لفٹ میں جاتا۔
فلپ مارلو کے پالتو جانوروں کے دروازے پر ہسپانوی عبارت ”El Porto del Gato“ لکھی تھی جس کا مطلب ”بلی کا دروازہ“ ہے، حالانکہ انہوں نے دروازے کے لیے ”La Puerta“ کی ہجے غلط لکھی۔
مارلو کی 1948 کیبریولیٹ لنکن کانٹینینٹل کنورٹیبل پر ذاتی نوعیت کی لائسنس پلیٹ ”PVT 101“ لکھی ہے، یعنی یہ ”پرائیویٹ آئی 101“ کا سبق ہے۔
آن ہر میجسٹیز سیکرٹ سروس (1969) کے ساؤنڈ ٹریک پر نینا وین پالینڈٹ کو ”Do You Know How Christmas Trees Are Grown“ گاتے سنا جا سکتا ہے۔
اداکار ایلیٹ گولڈ کی ہدایت کار رابرٹ آلٹمین کے ساتھ بنائی گئی پانچ فلموں میں سے ایک۔ ان فلموں میں M*A*S*H (1970)، نیش ول (1975)، دی پلیئر (1992)، California Split (1974) اور The Long Goodbye (1973) شامل ہیں۔
فلم کے آغاز اور اختتام پر بجنے والی ”Hooray for Hollywood“ موسیقی دراصل 1937 میں بننے والی ایک وارنر برادرز انٹرٹینمنٹ فلم (Hollywood Hotel (1937)) کا پروموشنل ٹریلر ہے جس میں بینی گڈمین اینڈ ہز آرکسٹرا شامل ہے۔ آرکسٹرا کے ارکان ہی وہ مردانہ آوازیں ہیں جو گا رہے ہیں، اور ”Be an actor, see Mr. Factor, he'll make your kisser look good“ کہنے والی آواز ڈرمر جین کروپا کی ہے۔ اصل پرومو فلم خود دستاویزی فلم Benny Goodman: Adventures in the Kingdom of Swing (1977) میں دکھائی گئی ہے۔
ایلیٹ گولڈ (فلپ مارلو) کی فیس 50 ڈالر روزانہ کے علاوہ اخراجات تھی۔
راجر ویڈ (اسٹرلنگ ہیڈن) مارلو کے ساتھ ایکواوِٹ (شراب) پیتے ہیں۔ وہ بی ویسٹرن Terror in a Texas Town (1958) میں بھی یہی شراب ترجیح دیتے ہیں۔
ایلیٹ گولڈ فلم کے ہر منظر میں سگریٹ پیتے ہیں۔
مارلو ہمیشہ امریکی پرچموں والی ٹائی پہنتے ہیں۔ سنیماٹوگرافر ولموس زیگمنڈ کی پوسٹ فلیشنگ تکنیک کی وجہ سے فلم میں یہ ٹائی سادہ سرخ دکھائی دیتی ہے۔
راجر ویڈ یعنی اسٹرلنگ ہیڈن کے گھر کی لوکیشن دراصل اس وقت رابرٹ آلٹمین کا اپنا گھر تھی۔
فلم کی اسکرین رائٹر لی بریکٹ نے ستائیس سال پہلے کلاسک The Big Sleep (1946) کا اسکرپٹ مشترکہ طور پر لکھا تھا، جو بھی ریمنڈ چانڈلر کے ناول پر مبنی تھی اور اس میں بھی فلپ مارلو کا کردار تھا۔
ریمنڈ چانڈلر کے ناول کو ڈھالتے ہوئے لی بریکٹ کو اس کے پلاٹ میں دشواری پیش آئی، جو ان کے خیال میں ”کلیشے سے بھرا“ تھا، اور ان کے سامنے یہ انتخاب تھا کہ اسے پرانی دور کی فلم بنایا جائے یا اسے عصرِ حاضر میں ڈھالا جائے۔
سپوائلر والے حقائق
سپوائلر دکھائیں
اسکرین پلے کے لیے لی بریکٹ کے اصل اختتام میں راجر خود کو گولی مار لیتا ہے، جبکہ ریمنڈ چانڈلر کے اصل ناول میں ایلین اسے گولی مارتی ہے۔
سپوائلر دکھائیں
فلم کے تھیم سانگ ”The Long Goodbye“ کو ہر بار مختلف انداز میں مکس اور/یا ترتیب دینے کا خیال ہدایت کار رابرٹ آلٹمین نے دیا تھا۔ چنانچہ فلم کے ٹائٹل سانگ کے تقریباً چھ مختلف کریڈٹس ہیں، اور اسے فلم میں The Dave Grusin Trio، جیک شیلڈن، کلائیڈی کنگ، جیک رائلی، مورگن ایمز، Aluminum Band اور The Tepoztlan Municipal Band پیش کرتے ہیں۔
سپوائلر دکھائیں
رابرٹ آلٹمین اور لی بریکٹ نے پلاٹ پر بہت وقت بات چیت میں گزارا۔ آلٹمین چاہتے تھے کہ مارلو ایک ہارا ہوا آدمی ہو۔ انہوں نے ایلیٹ گولڈ کے کردار کا نام ہی رِپ وان مارلو رکھ دیا، گویا وہ 20 سال سو کر اٹھا ہو اور 1970 کی دہائی کے آغاز میں لاس اینجلس میں گھوم رہا ہو مگر ”پچھلے دور کے اخلاقی اصولوں کو زندہ کرنے کی کوشش کر رہا ہو“۔ ان کا پہلا ڈرافٹ بہت طویل تھا، انہوں نے اسے چھوٹا کیا مگر اختتام غیر واضح رہا۔ انہوں نے مارلو سے ٹیری لینکس کو گولی چلوائی۔ آلٹمین نے فلم کو طنز کے طور پر تصور کیا اور اسکرپٹ میں کئی تبدیلیاں کیں، جیسے راجر ویڈ کا خودکشی کرنا اور مارٹی آگسٹن کا اپنی گرل فرینڈ کے چہرے پر کوک کی بوتل مارنا۔ آلٹمین نے کہا، ”اس کا مقصد سامعین کی توجہ کھینچنا اور انہیں یاد دلانا تھا کہ مارلو کے باوجود باہر ایک حقیقی دنیا ہے، اور وہ ایک پُرتشدد دنیا ہے۔“
سپوائلر دکھائیں
جس منظر میں دو جاسوس مارلو کو جھوٹے بہانے سے اُس کے اپارٹمنٹ میں گرفتار کرتے ہیں (ایک اُسے دوسرے پر دھکیلتا ہے اور اُس پر حملے کا الزام لگ جاتا ہے)، وہاں ایک پولیس والا کاغذ کا ایک ٹکڑا نکالتا ہے۔ جس زمانے میں فلم کی کہانی بستی ہے، اُس وقت امریکی سپریم کورٹ کا وہ فیصلہ نسبتاً نیا تھا جس کے تحت پولیس کو گرفتار ہونے والوں کو مرانڈا وارننگ دینی لازمی قرار دی گئی تھی؛ پولیس والا کاغذ سے مرانڈا حقوق کا بیان پڑھ رہا ہے کیونکہ وہ ابھی اِتنا نیا ہے کہ اُسے زبانی یاد نہیں ہوا۔
سپوائلر دکھائیں
خودکشی کے منظر کے لیے تین ڈوبرمین کتے استعمال کیے گئے۔ نینا وین پالانڈٹ کے مطابق: ”ایک تو بہت غصے والا تھا، ایک کم غصے والا، اور ایک جو پانی میں چلا جاتا تھا۔“
سپوائلر دکھائیں
جب پولیس راجر ویڈ کی خودکشی پر پہنچتی ہے تو فلپ مارلو (ایلیٹ گولڈ) اِس بات پر بھڑک اُٹھتا ہے کہ وہ اِس بات کو نہیں مانتے کہ راجر ویڈ نے ٹیری لینکس کی بیوی کو قتل کیا ہو سکتا ہے۔ وہ چلاتا ہے کہ وہ اُن کی بے عملی کے خلاف احتجاج کے لیے رونالڈ ریگن (اُس وقت کے گورنر) کو فون کرے گا۔ بالکل اگلے ہی منظر میں مارلو کو مارٹی آگسٹن کے دفتر میں تاوان کے لیے لایا جاتا ہے۔ آگسٹن کے محافظوں میں سے ایک غیر معتبر آرنلڈ شوارزنیگر ہے، جو بعد میں کیلیفورنیا کا گورنر منتخب ہوا۔ یوں مارلو، ایک طرح سے، گورنر سے مل ہی جاتا ہے۔ گولڈ کی سالگرہ 29 اگست ہے؛ اور Judgment Day کا مطلب ہے فیصلے کا دن، جو ٹرمینیٹر 2: ججمنٹ ڈے (1991) کا حصہ ہے، جس میں آرنلڈ شوارزنیگر بھی تھا۔
سپوائلر دکھائیں
رابرٹ آلٹمین کو اسکرپٹ کی ایک کاپی اُس وقت ملی جب وہ آئرلینڈ میں Images (1972) کی شوٹنگ کر رہے تھے۔ اُنہیں اختتام پسند آیا کیونکہ وہ مارلو کے مزاج کے بالکل خلاف تھا۔ اُنہوں نے ہدایت کاری پر رضامندی ظاہر کی، مگر صرف اِس شرط پر کہ اختتام تبدیل نہ کیا جائے۔
سپوائلر دکھائیں
فلم کا اختتام، جو اصل ناول سے مختلف ہے، عام طور پر ہدایت کار رابرٹ آلٹمین سے منسوب کیا جاتا ہے۔ دراصل یہ لی بریکٹ کے اصل اسکرپٹ میں موجود تھا، جو آلٹمین کے منصوبے میں شامل ہونے سے پہلے لکھا گیا تھا۔ آلٹمین کو نیا اختتام اِتنا پسند آیا کہ اُنہوں نے اپنے معاہدے میں ایک شق ڈالوائی جس کی ضمانت تھی کہ پروڈکشن یا ایڈیٹنگ کے دوران اختتام تبدیل نہیں کیا جائے گا۔