Stanley Kubrick: پردے کے پیچھے کے 115 دلچسپ حقائق
جب کبرک نے سائمن کاویل کا بچپن کا گھر خریدا تو اس نے پوری گراؤنڈ فلور کو ایک نجی سینما میں تبدیل کر دیا۔
ان کی بیٹی ویوین کبرک کے مطابق خاندانی نام "کیو-برک" کی طرح تلفظ کیا جاتا ہے، نہ کہ "کو-برک" کی طرح۔
وہ ڈائریکٹرز گلڈ آف گریٹ برطانیہ کے بانیوں میں سے ایک تھے۔
دی لندن اسٹینڈرڈ (29 جون 1999 کے ایڈیشن) کے مطابق، کبرک نے 22 جولائی 1974 کو تیار کردہ 24 صفحات پر مشتمل وصیت نامے میں اپنی بیوی کرسٹیانے کبرک کے لیے £66,000 نقد اور اپنا گھر، ہرٹ فورڈ شائر، انگلینڈ میں واقع چلڈوک بری مینور چھوڑا۔ انہوں نے اسے £21,000 مالیت کی ذاتی جائیداد بھی دی۔ اپنی موت سے قبل کبرک نے کم از کم دو نجی ٹرسٹ قائم کیے، اسٹینلے کبرک ٹرسٹ نمبر ون اور چلڈرنز ٹرسٹ، جن میں ان کی دولت جمع کی گئی۔ ٹرسٹوں کی آمدنی ان کے دو بچوں اور ایک سوتیلے بچے میں تقسیم کی جائے گی۔
ایمپائر (برطانیہ) میگزین کی "دی گریٹسٹ ڈائریکٹرز ایور!" [2005] میں انہیں #4 درجہ حاصل ہوا۔
ان کی تمام فیچر فلموں میں سے سپارتاکوس (1960) واحد فلم ہے جس کے اسکرین پلے لکھنے میں ان کا کوئی حصہ نہیں رہا۔
ان کی آخری نو فلموں میں سے سات آسکر کے لیے نامزد ہوئیں۔ انہیں مسلسل چار بار بہترین ہدایت کار کے لیے نامزدگی ملی، ان کی فلموں کا سلسلہ Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) سے شروع ہو کر Barry Lyndon (1975) پر ختم ہوتا ہے۔
اپنی انتہائی متنازع اے کلاک ورک اورنج (1971) کی ریلیز کے وقت دیے گئے انٹرویوز میں کبرک نے ایک "شریر" مرکزی کردار (ایلکس) کے استعمال کا دفاع کرتے ہوئے The Ox-Bow Incident (1943) کو ایسی فلم قرار دیا جو وہ بنانا نہیں چاہتے تھے۔ کبرک کی دلیل تھی کہ The Ox-Bow Incident (1943) ناقص فن ہے، کیونکہ اس میں یہ موقف اختیار کیا گیا کہ لنچنگ بری ہے کیونکہ معصوم لوگ بھی لنچ ہو سکتے ہیں، نہ کہ یہ موقف کہ لنچنگ (یعنی عدالتی کارروائی کے بغیر قتل) بذات خود بری ہے۔ وہ ایلکس کو واضح طور پر شریر رکھنا چاہتے تھے (اسی لیے اصل ناول کا آخری باب حذف کر دیا گیا، جس میں ایلکس کی اصلاح ہو جاتی ہے؛ یہ باب اس امریکی ایڈیشن میں شامل نہیں تھا جو ٹیری سدرن نے کبرک کو دیا تھا)۔ کبرک کا خیال تھا کہ واضح طور پر شریر ایلکس اس نکتے کو نمایاں کرتا ہے کہ ریاست کا قیدی کی روح پر حملہ (اسے ایک مشینی آدمی، ایک "کلاک ورک اورنج" میں بدل دینا) برا ہے، چاہے قیدی مجرم ہو یا معصوم، اور اس کی مجرمیت کی سطح کچھ بھی ہو۔
مئی 1990 میں انہوں نے ہدایت کاروں مارٹن اسکورسیزی، ووڈی ایلن، فرانسس فورڈ کوپولا، اسٹیون اسپیلبرگ، رابرٹ ریڈفورڈ، سڈنی پولاک اور جارج لوکاس کے ساتھ مل کر فلم فاؤنڈیشن قائم کی، جو فلموں کی بحالی اور تحفظ کو فروغ دیتی ہے۔
ایک سوانح عمری کے مطابق، کبرک کی بیوی نے ایک بار انہیں اس بات پر قائل کر لیا کہ وہ چھٹی پر جائیں، جو اسے بہت پہلے ہو جانا چاہیے تھی۔ چھٹی کے دوران اس نے دیکھا کہ وہ کسی چیز کے بارے میں بہت سارے نوٹس لے رہے ہیں۔ جب اس نے پوچھا کہ کیا لکھ رہے ہیں تو پتہ چلا کہ وہ کسی فلمی منصوبے کے خیالات لکھ رہے تھے۔
ان کی پسندیدہ فلموں میں سے ایک ڈیوڈ لنچ کی ہدایت کاری میں بنی Eraserhead (1977) تھی۔
انہوں نے سپارتاکوس کی ہدایت کاری اینتھنی مان کے کرک ڈگلس سے بڑے اختلاف کے بعد سنبھالی۔
انہیں پرواز کا خوف مشہور تھا، لیکن اپنے کیریئر کے ابتدائی دور میں انہیں کافی بار سفر کرنا پڑا۔ ہوائی جہاز میں اپنی گھبراہٹ کی وجہ سے انہوں نے بس پروازوں کی تعداد کم کرنے کی کوشش کی۔ میلکم میک ڈویل کے مطابق، کبرک ہیتھرو ایئرپورٹ پر ایئر ٹریفک کنٹرولرز کو طویل وقت تک سنتے رہتے تھے، اور انہوں نے میک ڈویل کو کبھی ہوائی سفر نہ کرنے کی نصیحت کی۔
A.I. Artificial Intelligence (2001) کی کہانی پر ایان واٹسن کے ساتھ کام کرتے ہوئے کبرک نے واٹسن سے اپنے Warhammer 40,000 سے متعلق ناول Inquisitor کی اشاعت سے قبل کی کاپی مانگی۔ واٹسن کبرک کا یہ قول نقل کرتے ہیں: "کون جانے، ایان؟ شاید یہی میری اگلی فلم ہو؟"
فل میٹل جیکٹ (1987) کی فلم بندی کے دوران کبرک نے ونسنٹ ڈی اونوفریو کو ہدایت دی: "میں چاہتا ہوں کہ تم بڑے ہو -- لون چینی جتنے بڑے۔"
اپنی ابتدائی فلم Fear and Desire (1952) سے ان کی ناپسندیدگی سب کو معلوم ہے۔ انہوں نے اس کے تمام پرنٹس خرید لیے تاکہ کوئی اور اسے نہ دیکھ سکے۔
ان کی ہمہ وقت پسندیدہ فلموں میں سے ایک Funeral Parade of Roses (1969) تھی، جو ان کی اے کلاک ورک اورنج (1971) کی فلمی موافقت کے لیے اہم محرکات میں سے ایک بنی۔
ایک مشہور سازشی نظریہ یہ دعویٰ کرتا ہے کہ ناسا نے اے سپیس اوڈیسی (1968) سے متاثر ہو کر کوبرک کو چاند پر اترنے کے مناظر جعلی بنانے کے لیے رکھا اور پھر اس نے دی شائننگ (1980) میں اس کی طرف اشارے دیے۔ Imagine Dragons کے گانے On Top of the World (2013) کے میوزک ویڈیو میں اس نظریے کا مذاق اڑایا گیا ہے، جہاں ایک داڑھی والا سخت گیر فلم ڈائریکٹر بینڈ سے چاند پر اترنے کے کئی ٹیکس کرواتا ہے جبکہ رچرڈ نکسن اور سیکرٹ سروس تماشا دیکھ رہے ہوتے ہیں۔
وہ اسٹیون اسپیلبرگ کے گہرے دوست تھے۔
اگرچہ انہوں نے سیاسی طور پر ترقی پسند موضوعات والی کئی فلمیں بنائیں، لیکن ان کے اپنے حقیقی سیاسی خیالات کافی پیچیدہ تھے اور طویل عرصے سے بحث کا موضوع رہے ہیں۔ زیادہ تر سوانح نگار اس بات پر متفق ہیں کہ وہ زیادہ تر دائیں طرف جھکاؤ رکھنے والے درمیانی راستے کے حامی تھے جو وقت کے ساتھ ساتھ زیادہ قدامت پسند ہوتے گئے۔
انہوں نے دعویٰ کیا کہ ان کا آئی کیو اوسط سے کم ہے۔ تاہم یہ افواہ تھی کہ ان کا آئی کیو تقریباً 200 تھا۔
معاون انتھونی فروین کے مطابق، کبرک اسٹیشنری اور ٹائپوگرافی کے دیوانے تھے، اور دونوں مختلف ٹائپ فیسز کی خوبیوں پر بحث کرتے رہتے تھے۔
کبرک نے ایک بار رابرٹ مارشل کے ناول All the King's Men کو ڈھالنے پر غور کیا، جو دوسری جنگ عظیم کے دوران برطانوی خفیہ ایجنسی کی کارروائی کا ایک ڈرامائی بیان ہے۔
کوبرک کے لکھے ہوئے کئی اسکرین پلے جو یا تو کمیشن کی بنیاد پر ملے تھے یا وہ اپنے منصوبوں کے لیے لکھ رہے تھے، آج تک ریلیز نہیں ہوئے۔ ایسا ہی ایک اسکرین پلے The German Lieutenant ہے (جو رچرڈ ایڈمز کے ساتھ مل کر لکھا گیا)، جس میں جرمن فوجیوں کا ایک گروپ دوسری جنگ عظیم کے آخری دنوں میں ایک مشن پر نکلتا ہے۔ کوبرک کے غیر ریلیز شدہ اسکرین پلے کی دیگر مثالیں I Stole 16 Million Dollars ہیں، جو 20ویں صدی کے اوائل کے بپٹسٹ پادری سے تالا توڑنے والے بنے ہربرٹ ایمرسن ولسن کا خیالی احوال ہے (یہ فلم کرک ڈگلس کی کمپنی برائنا کو بنانی تھی، حالانکہ ڈگلس کا خیال تھا کہ اسکرپٹ کمزور لکھا گیا ہے، اور کیری گرانٹ کو مرکزی کردار کے لیے رابطہ کیا گیا)؛ اور Mosby Rangers کے بارے میں ایک اسکرپٹ کا پہلا مسودہ، جو امریکی خانہ جنگی کے دوران سرگرم کنفیڈریٹ گوریلا فورس تھی۔ کوبرک کو V.C. Andrews کی Flowers in the Attic کو اسکرین پر منتقل کرنے میں بھی دلچسپی تھی، مگر دو مرکزی کرداروں کے درمیان صریح زنائے محرم کے تعلق کی وجہ سے یہ منصوبہ منسوخ ہو گیا۔
کارلو فیورے، جنہیں One-Eyed Jacks (1961) میں معاونِ پروڈیوسر کے طور پر کریڈٹ ملا اور جنہوں نے اس فلم کو ترقی دینے میں مدد کی، لکھتے ہیں کہ مارلن برانڈو کی جانب سے کوبرک کو نکالنا (جنہوں نے بعد میں خود فلم کی ہدایت کی) شاید ناگزیر تھا، کیونکہ فلم میں صرف ایک "جینیس" کی گنجائش تھی۔ برانڈو کا اصل ارادہ خود ہدایت کاری کرنے کا تھا، لیکن پیراماؤنٹ پکچرز نے ان پر ہدایت کار رکھنے کا دباؤ ڈالا۔ اُس وقت کوبرک اور برانڈو دونوں کی نمائندگی Music Corp. of America (MCA) کر رہی تھی۔
ان کا پسندیدہ کارٹون کردار ووڈی ووڈپیکر تھا۔ بتایا جاتا ہے کہ کوبرک ووڈی ووڈپیکر سے اس قدر محبت رکھتے تھے کہ وہ اسے اپنی ہر فلم میں شامل کرنا چاہتے تھے، جیسے جارج پال نے کیا تھا، مگر ووڈی ووڈپیکر کے خالق والٹر لانٹز نے انکار کر دیا۔ لانٹز نے اپنے آخری انٹرویو میں کہا کہ دی شائننگ (1980) یا اے کلاک ورک اورنج (1971) جیسی فلمیں دیکھ کر انہیں اپنے فیصلے پر افسوس نہیں ہوا، لیکن 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968) یا Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) جیسی فلمیں دیکھ کر انہیں ضرور افسوس ہوا۔
انہوں نے اس بات پر مایوسی کا اظہار کیا کہ انہیں کبھی جرمن زبان روانی سے سیکھنے کا وقت نہیں ملا۔
انہوں نے امریکن فلم انسٹیٹیوٹ کی 100 سب سے زیادہ دھڑکا لگانے والی فلموں میں سے پانچ کی ہدایت کی: اے کلاک ورک اورنج (1971) #21 پر، دی شائننگ (1980) #29 پر، 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968) #40 پر، Spartacus (1960) #62 پر اور فل میٹل جیکٹ (1987) #95 پر۔
Barry Lyndon (1975) کی پروڈکشن آئرلینڈ سے انگلینڈ منتقل کر دی گئی، جب کوبرک کو اطلاع ملی کہ آئرلینڈ میں انگریز فوجیوں پر فلم بنانے کی ہدایت کاری کے سبب ان کا نام IRA کی ہٹ لسٹ میں ہے۔ نتیجتاً کئی مناظر نکال دیے گئے۔
انٹرٹینمنٹ ویکلی نے انہیں ہر زمانے کا 23واں عظیم ترین ہدایت کار قرار دیا۔ اس فہرست میں وہ سب سے کم فلمیں بنانے والے ہدایت کار تھے، کیونکہ 48 سالہ کیریئر میں انہوں نے صرف 16 فلمیں بنائیں۔
دی ایئر وی میک کنٹیکٹ (1984) میں ڈاکٹر چندرا نام کا ایک کردار تھا۔ چندرا ایکس رے ٹیلی اسکوپ 23 جولائی 1999 کو لانچ ہوا، یعنی کوبرک کی سالگرہ سے صرف 3 دن پہلے۔
وہ ہدایت کاری کے دوران ہر روز سوٹ اور ٹائی پہنتے تھے، یہاں تک کہ 1970 کی دہائی میں انہوں نے آرام دہ کام کے کپڑے پہننا شروع کر دیے۔ ان کی اہلیہ کا دعویٰ تھا کہ انہیں یہ پسند نہیں تھا کہ کیا پہنیں، اور ان کی الماری ایک جیسی شرٹس اور پتلونوں سے بھری ہوئی تھی۔
وہ اس قدر گوشہ نشین تھے کہ پریس ان کے بارے میں جنگلی کہانیاں گھڑ لیتا تھا۔ ایسی ہی ایک کہانی یہ تھی کہ انہوں نے اپنی جائیداد پر ایک مداح کو گولی ماری، اور پھر گھاس پر خون بہنے پر اسے دوبارہ گولی مار دی۔
کوبرک کی اہلیہ اور اسٹینلے کوبرک اسٹیٹ کے بانیوں میں سے ایک جان ہارلن کا خیال ہے کہ ہدایت کار کے بارے میں مائیکل ہیر کی کتاب سب سے درست ذاتی احوال ہے، اور ٹاشن سے ایلیسن کیسل کی کتاب سب سے جامع ہے۔
انہوں نے 1970 کی دہائی کے اوائل میں ایک بار کین رسل کو فون کیا، مگر گفتگو اچانک ختم کر دی، کیونکہ رسل کے مطابق وہ ایک شہد کی مکھی سے ڈر گئے تھے۔ پھر کئی دن بعد انہوں نے دوبارہ فون کر کے رسل سے پوچھا کہ انہیں اپنی تاریخی فلموں کے لیے خوبصورت انگریز مقامات کہاں ملے۔ رسل نے بتا دیا اور کوبرک نے اپنی اگلی فلم Barry Lyndon (1975) میں وہی مقامات استعمال کیے۔ رسل نے کہا، "مجھے کافی خوشی محسوس ہوئی۔"
ان کی اہلیہ کرسٹیانے کوبرک کے مطابق، وہ ہر وہ فلم دیکھتے جو انہیں مل جاتی۔ ان کی پسندیدہ فلموں میں سے ایک The Jerk (1979) تھی۔ انہوں نے Eyes Wide Shut (1999) کو اسٹیو مارٹن کو مرکزی کردار میں رکھتے ہوئے ایک تاریک جنسی کامیڈی بنانے کا سوچا۔ یہاں تک کہ انہوں نے اس منصوبے پر بات کرنے کے لیے مارٹن سے ملاقات بھی کی۔
وہ کاملت پسند ہونے کے لیے مشہور تھے، حالانکہ وہ خود اس کا انکار کرتے تھے۔ وہ ٹیک بار بار کرتے رہتے کیونکہ انہیں لگتا کہ ان کے اداکار، اگرچہ درست خیال سمجھ چکے ہیں، مطمئن نہیں ہیں۔ جب دی شائننگ ریلیز ہوئی تو آخر میں وینڈی اور ڈینی کے ہسپتال میں ہونے کا ایک منظر تھا، مگر کوبرک کو وہ سخت ناپسند تھا اور انہوں نے ریلیز کے صرف ایک ہفتے بعد اسے ہٹانے کو کہا۔ فل میٹل جیکٹ میں ایٹ بال کا کردار ادا کرنے والے ڈورین ہیرووڈ نے ایک انٹرویو میں کہا کہ کوبرک کاملت پسند تھے۔ کچھ دن بعد کوبرک نے ہیرووڈ کو فون کر کے کاملت پسند ہونے سے انکار کیا۔
کوبرک جانوروں سے محبت کرتے تھے۔ ان کی وفات کے وقت ان کے پاس ایک ہائلینڈ ٹیریئر، سات گولڈن ریٹریورز، ایک اسکاچ ٹیریئر، آٹھ بلیاں اور چار فرن گدھے تھے۔
ڈائریکٹرز گلڈ آف امریکہ نے 1997 میں انہیں ڈی ڈبلیو گریفتھ ایوارڈ سے نوازا۔
مارچ 2013 میں The Atlantic کے ایک مضمون میں، کبرک کے کئی سالوں کے معاون ٹونی فریوِن نے لکھا: "وہ [کبرک] نازیوں سے متعلق ہر چیز میں بے حد دلچسپی رکھتا تھا اور اس موضوع پر ایک فلم بنانے کا شدید خواہش مند تھا۔" اس مضمون میں کبرک کی دوسری عالمی جنگ سے متعلق ایک اور فلم کی معلومات بھی شامل تھیں جو کبھی مکمل نہ ہو سکی، جو نازی افسر ڈائیٹرِش شولٹز-کوہن کی زندگی کی کہانی پر مبنی تھی، جس نے نازی دور میں جرمن موسیقی کے مناظر پر تبصرے لکھنے کے لیے "Dr. Jazz" کا قلمی نام استعمال کیا۔ کبرک کو فل میٹل جیکٹ (1987) کی پروڈکشن مکمل کرنے کے بعد مائیک زویرِن کی کتاب Swing Under the Nazis کی ایک نقل دی گئی تھی (جس کے سرورق پر شولٹز-کوہن کی تصویر تھی)۔ تاہم، اسکرین پلے کبھی مکمل نہ ہو سکا اور کبرک کا فلمی روپ دینے کا منصوبہ کبھی شروع ہی نہ ہو سکا (نامکمل Aryan Papers اس منصوبے کو ترک کرنے کا ایک سبب تھی)۔
انہیں ایک وسیع المطالعہ شخص سمجھا جاتا تھا جو تفصیلات پر انتہائی توجہ دیتا تھا۔ نپولین بوناپارٹ پر اپنے منسوخ شدہ فلمی منصوبے کے لیے، انہوں نے اپنے ایک معاون کو مختلف کتابوں کی دکانوں پر بھیجا تاکہ فرانسیسی شہنشاہ کے بارے میں جو بھی کتاب مل سکے وہ خرید لائے، اور وہ 100 سے کہیں زیادہ کتابیں لے کر واپس آیا۔ کبرک نے وہ سب پڑھیں اور اپنی یادداشت کی سطح سے اپنے ساتھیوں کو حیران کر دیا۔ میدانِ جنگ کے ایک منظر پر کام کرتے ہوئے، انہوں نے اس جنگ کی ایک تاریخی پینٹنگ تک کا جائزہ لیا تاکہ وہ ٹھیک ٹھیک نوٹ کر سکیں کہ پینٹنگ میں موسم کیسا تھا اور اس بات کو یقینی بنائیں کہ جنگ کو اسی طرح کے موسمی حالات والے دن فلمایا جائے۔
اے سپیس اوڈیسی (1968) کی کامیابی کے بعد کوبرک نے نپولین بوناپارٹ کے بارے میں ایک بڑے پیمانے پر سوانحی فلم بنانے کا ارادہ کیا۔ اس نے تحقیق کی، فرانسیسی شہنشاہ کے بارے میں کتابیں پڑھیں اور ایک ابتدائی اسکرین پلے لکھا جو اب انٹرنیٹ پر دستیاب ہے۔ معاونین کی مدد سے اس نے نپولین کے قریبی حلقے کے فعال سالوں کے مقامات اور کارناموں کی ایک تفصیلی کارڈ کیٹلاگ تیار کی۔ کوبرک نے مقامات کا جائزہ لیا اور برطانیہ کے اسٹوڈیوز کے استعمال کے علاوہ فرانس میں فلم کے بڑے حصے مقام پر فلمانے کا منصوبہ بنایا۔ ڈائریکٹر رومانیہ میں بھی جنگی مناظر فلمانے والا تھا اور اس نے رومانیہ کی فوج کی حمایت حاصل کر لی تھی؛ سینئر فوجی افسروں نے کاغذی وردیوں والے جنگی مناظر کے لیے کوبرک کی فلم کو 40,000 سپاہی اور 10,000 گھڑسوار فراہم کرنے کا وعدہ کیا تھا۔ برٹش فلم انسٹی ٹیوٹ سے گفتگو میں کوبرک کے سالے جان ہارلن نے بتایا کہ اس وقت فلم پروڈکشن کے مرحلے میں داخل ہونے کے لیے تیار تھی اور نپولین کا کردار ادا کرنے کے لیے کوبرک کی پسند ڈیوڈ ہیمنگز تھے، حالانکہ بالآخر جیک نکلسن کو یہ کردار دیا گیا۔ جوزفین کے کردار کے لیے اس کی ترجیح آڈری ہیپبرن تھیں، لیکن انہوں نے کوبرک کو مہربانی سے انکار کرتے ہوئے جواب لکھا۔ کتاب The Kubrick Archives میں محفوظ کوبرک کے اپنے مالی معاونین کو لکھے گئے نوٹس میں وہ نپولین فلم کی پیش رفت اور حتمی نتیجے کے بارے میں غیر یقینی کا اظہار کرتا ہے؛ تاہم، وہ یہ بھی کہتا ہے کہ اسے "اب تک کی بہترین فلم" بنانے کی امید تھی۔ نپولین بالآخر مقام پر فلم بندی کی حد سے زیادہ لاگت، وار اینڈ پیس (1965) کی مغربی ریلیز اور Waterloo (1970) کی تجارتی ناکامی کی وجہ سے منسوخ ہو گئی۔ کوبرک کی تاریخی تحقیق کا ایک نمایاں حصہ Barry Lyndon (1975) پر اثر انداز ہوا، جس کی کہانی 1789 میں ختم ہوتی ہے، یعنی نپولین کی جنگوں کے آغاز سے تقریباً 15 سال پہلے۔ مارچ 2013 میں اسٹیون اسپیلبرگ نے کوبرک کے خاندان کے ساتھ مل کر کوبرک کے اسکرین پلے پر مبنی ایک ٹیلی ویژن منی سیریز بنانے کے ارادے کا اعلان کیا۔
کبرک کے پاس اپنے 35mm سنیما کیمرے کا زیادہ تر سامان اپنا تھا، جس کی بدولت وہ مخصوص اثرات حاصل کرنے کے لیے اپنی مرضی کے مطابق تبدیلیاں کر سکتے تھے۔ اس سے ان کی فلموں کے بجٹ کم کرنے میں بھی مدد ملی، کیونکہ کوئی بھی کیمرہ یا لینز کرائے پر لینے کی ضرورت نہیں پڑتی تھی۔
انہوں نے دو اداکاروں کی ہدایت کاری کی جن کے کردار آسکر کے لیے نامزد ہوئے: پیٹر سیلرز (Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)) اور پیٹر اسٹینوف (Spartacus (1960))۔ اسٹینوف نے اپنا آسکر جیت لیا۔
کبرک نے پیٹرک سُوسکِنڈ کے ناول Perfume کو فلم کے لیے ڈھالنے پر غور کیا، جو انہیں بہت پسند تھا؛ تاہم، اس خیال پر کبھی عمل نہیں ہوا۔ اس ناول کو بعد میں ٹام ٹائیکور نے Perfume: The Story of a Murderer (2006) کے طور پر اسکرین کے لیے ڈھالا۔
ان کے والد نیویارک میں ایک آسٹریائی یہودی والد، الیاس کبرک، اور ایک رومانیائی یہودی والدہ، روزا سپیگل بلاٹ، کے ہاں پیدا ہوئے۔ ان کی والدہ بھی نیویارک میں ایک آسٹریائی یہودی والد، سیموئل پر وی لر، اور ایک روسی یہودی والدہ، سیلیا سیگل، کے ہاں پیدا ہوئیں۔
ان کے قریبی دوست مائیکل ہیر کے مطابق، انہوں نے The Godfather (1972) کو دس سے زیادہ بار دیکھا اور کہا کہ یہ شاید اب تک کی بہترین فلم ہے۔
بتایا جاتا ہے کہ انہوں نے مختصراً انگلینڈ چھوڑ کر وینکوور، کینیڈا یا سڈنی، آسٹریلیا جانے کا سوچا۔
Lolita (1962) سے شروع کرتے ہوئے، انہوں نے اپنی تمام فلمیں اپنے گود لیے ہوئے وطن انگلینڈ، برطانیہ سے آزادانہ طور پر پروڈیوس کیں۔
افسانوی ہدایت کار بلی وائلڈر کبرک کے بہت بڑے مداح تھے اور ان کا دعویٰ تھا کہ کبرک نے "کبھی کوئی بری فلم نہیں بنائی۔" وائلڈر نے ایک بار کیمرون کرو کو یہ بھی بتایا کہ فل میٹل جیکٹ (1987) کا پہلا نصف حصہ "اب تک کی بہترین فلم ہے جو میں نے دیکھی۔"
وہ امبرٹو ایکو کے ناول Foucault's Pendulum پر فلم بنانا چاہتے تھے، جو 1988 میں شائع ہوا۔ بدقسمتی سے، ایکو نے انکار کر دیا، کیونکہ وہ اپنے پہلے ناول The Name of the Rose (1986) کی فلم بندی سے مطمئن نہیں تھے اور اس وجہ سے بھی کہ کبرک خود اسکرین پلے لکھنے کی اجازت دینے کو تیار نہیں تھے۔
1960 کی دہائی کے اوائل میں، کیوبرک جو بی بی سی ریڈیو کے شوقین سامع تھے، نے ریڈیو سیریل ڈرامہ Shadow on the Sun سنا؛ گیون بلیکنی کا لکھا ہوا Shadow on the Sun سائنس فکشن کا ایک کام ہے جس میں ایک شہاب ثاقب کی زمین پر آمد کے ذریعے وائرس پھیلایا جاتا ہے۔ ایسے وقت میں جب کیوبرک کسی نئے پروجیکٹ کی تلاش میں تھے، ہدایت کار کا Shadow on the Sun سے دوبارہ تعارف ہوا۔ کیوبرک نے 1988 میں بلیکنی سے اسکرین کے حقوق £1,500 میں خریدے۔ اس کے بعد کیوبرک نے ایک اسکرپٹ پڑھا اور اس پر نوٹ لگائے، پھر اے آئی آرٹی فیشل انٹیلی جنس (2001) کی طرف متوجہ ہوئے۔ اس ناتمام پروجیکٹ کا لہجہ، جیسا کہ The Kubrick Archives میں انتھونی فروین نے بیان کیا، War of the Worlds اور مارز اٹیکس! (1996) کے درمیان ایک سنگم ہے۔
انہوں نے 6 ایسی فلمیں ڈائریکٹ کیں جنہیں لائبریری آف کانگریس نے "ثقافتی، تاریخی یا جمالیاتی" لحاظ سے اہم قرار دیتے ہوئے نیشنل فلم رجسٹری کے لیے منتخب کیا: Paths of Glory (1957)، Spartacus (1960)، Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)، اے سپیس اوڈیسی (1968)، اے کلاک ورک اورنج (1971) اور دی شائننگ (1980)۔
اپنی 1974 کی یادداشت "Bud: The Brando I Knew" میں کارلو فیورے نے اپنے دوست مارلن برانڈو کے ساتھ فلم One-Eyed Jacks (1961) پر کام کرنے اور اسے تیار کرنے کے تجربے کا ذکر کرتے ہوئے لکھا کہ کیوبرک اس فلم میں ڈیڈ لانگورتھ کا کردار ادا کرنے کے لیے اسپینسر ٹریسی کی خدمات حاصل کرنا چاہتے تھے۔ یہ کردار پہلے ہی کارل مالڈن کو دیا جا چکا تھا، اور برانڈو نے جواب دیا کہ مالڈن ایک اچھے اداکار ہیں۔ کیوبرک نے اتفاق کیا، مگر کہا کہ مالڈن "ہارنے والے" کردار ادا کرتے ہیں اور اس کردار کے لیے ایک بھاری وزن والا اداکار درکار تھا جو برانڈو کے ریو کے کردار کا توازن رکھ سکے۔ برانڈو نے فوراً ٹریسی کے خیال کو مسترد کر دیا اور اس موضوع پر مزید کسی بحث کی اجازت نہ دی۔
کیوبرک نے فل میٹل جیکٹ (1987) کی پری پروڈکشن 1980 میں شروع کی تھی، یعنی سینما گھروں میں اس کی ریلیز سے پورے 7 سال پہلے۔ اس دوران ملتی جلتی فلموں کی کامیابی (خاص طور پر اولیور اسٹون کی Platoon (1986) اور جان اروین کی Hamburger Hill (1987)) نے انہیں کچھ مایوس کر دیا، اور انہیں ایسا محسوس ہوا جیسے انہیں ان کے اپنے ہی کھیل میں شکست دی گئی ہو۔ یہ احساس 1990 کی دہائی کے اوائل میں بھی ان کے ساتھ رہا جب انہوں نے Aryan Papers کو روکنے کا فیصلہ کیا، جو لوئس بیگلی کے ناول Wartime Lies کی ان کی موافقت تھی۔ کیوبرک نے اسکرپٹ مکمل کر لیا تھا اور Aryan Papers پر بہت زیادہ پری پروڈکشن کام کر چکے تھے؛ جوہانا ٹیر اسٹیجے اور جوزف مازیلو کو مرکزی کرداروں کے لیے منتخب کیا جا چکا تھا اور ڈنمارک، چیک ریپبلک اور سلوواکیہ میں مقامات کا جائزہ لیا جا چکا تھا۔ وارنرز نے اپریل 1993 میں اس پروجیکٹ کا باضابطہ اعلان کیوبرک کی اگلی فلم کے طور پر کیا اور اس کی ریلیز دسمبر 1994 کے لیے مقرر کی گئی۔ تقریباً اسی وقت اسٹیون اسپیلبرگ Schindler's List (1993) کی شوٹنگ کر رہے تھے، اور کیوبرک کو لگا کہ دونوں پروجیکٹوں کا ہولوکاسٹ پر مبنی موضوع بہت زیادہ ملتا جلتا ہے۔ اس پروجیکٹ کو روکنا فل میٹل جیکٹ (1987) اور Eyes Wide Shut (1999) کے درمیان 12 سال کے وقفے کی وضاحت میں مدد کرتا ہے۔
کرک ڈگلس کے مطابق، کبرک نے مبینہ طور پر سپارتاکوس (1960) کی اسکرین پلے کا سہرا لینے کی خواہش ظاہر کی جو بنیادی طور پر ڈالٹن ٹرمبو نے لکھی تھی۔ ٹرمبو، جو اس وقت بلیک لسٹ میں تھا، اصل میں سیم جیکسن کے فرضی نام کا استعمال کرنے والا تھا۔ فلم کی تیاری کے دوران، اوٹو پریمنگر نے اعلان کیا کہ اس نے ٹرمبو کو Exodus (1960) کی اسکرین پلے لکھنے کے لیے رکھا ہے۔ ڈگلس نے بدلے میں اعلان کیا کہ وہ پہلا شخص تھا جس نے ٹرمبو کو رکھا، جس کا نام اس کی فلم میں درج ہوگا۔ پریمنگر کی فلم سپارتاکوس سے چھ ماہ پہلے ریلیز ہوئی، جو اکتوبر 1960 میں ریلیز ہوئی تھی۔ ڈگلس نے بعد میں کہا کہ اس نے ٹرمبو کو سہرا دینے کا فیصلہ کیا کیونکہ وہ کبرک کی سہرا ہتھیانے کی کوشش پر حیران رہ گیا تھا۔ یہ "یادداشت" غالباً اس حقیقت سے متاثر تھی کہ کبرک آگے چل کر ایک عظیم ہدایت کار بن گیا، اور فلم کو کبرک کی فلم کے طور پر دیکھا گیا نہ کہ کرک ڈگلس کی پیداوار کے طور پر، جس نے اسے پروڈیوس کیا تھا۔ ڈگلس نے فلم کو اپنے ذاتی وژن کی تکمیل کے طور پر دیکھا۔ ڈنکن ایل کوپر کے 1996 کے مضمون "Who Killed 'Spartacus'?" کے مطابق، یہ انتہائی غیر ممکن ہے کہ کبرک سہرا لینے کی کوشش کرتا، کیونکہ ٹرمبو فلم کی ایگزیکٹو کمیٹی کے ارکان میں سے ایک تھا - اسکرین رائٹر ڈالٹن ٹرمبو، ایگزیکٹو پروڈیوسر کرک ڈگلس اور پروڈیوسر ایڈورڈ لیوس۔ ٹرمبو ایڈورڈ مہل کا دوست تھا، جو یونیورسل پکچرز کا مالک تھا، جو فلم کی مالی معاونت کر رہا تھا۔ کوپر کے مطابق، ہاورڈ فاسٹ، جو کمیونسٹ پارٹی کا سابق رکن تھا اور جس نے وہ ناول لکھا جس پر فلم مبنی ہے، نے اسکرین پلے پر کام کیا لیکن اسے کوئی سہرا نہیں ملا۔ والٹر ونچل پہلے ہی ظاہر کر چکا تھا کہ ٹرمبو فلم پر کام کر رہا ہے، اور یہ بات عام طور پر معلوم تھی کہ ٹرمبو نے رابرٹ رچ کے فرضی نام سے The Brave One (1956) پر آسکر جیتا تھا، اور یہ کہ اس کے "فرنٹ"، ایان میک لیلن ہنٹر، نے رومن ہولیڈے (1953) کی کہانی پر آسکر جیتا تھا جو درحقیقت ٹرمبو نے لکھی تھی۔ دوسرے الفاظ میں، بلیک لسٹ ایک دھوکہ تھی۔ افواہیں تھیں کہ ہاؤس ان-امیریکن ایکٹیویٹیز کمیٹی دوبارہ فلمی صنعت کی تحقیقات کرنے والی تھی، اور دائیں بازو والوں نے فلم پر حملے شروع کر دیے۔ ڈگلس نے اسٹوڈیو کے مالک مہل کی اس تجویز کے آگے گھٹنے ٹیک دیے کہ سپارتاکوس (1960) کے مرکز میں موجود طبقاتی تصادم کو مدھم کر دیا جائے، اس طرح اس نے ٹرمبو کی اسکرین پلے اور فاسٹ کے ناول دونوں سے غداری کی۔ ایک بڑا جنگی منظر جس میں سپارتاکوس کی غلام فوج کی رومیوں پر فتح دکھائی گئی تھی، اس خدشے کے پیش نظر حذف کر دیا گیا کہ یہ بہت اشتعال انگیز لگے گا، اور لارنس اولیویے کے درمیانے اور قریبی شاٹس جو اس کے کردار - رومی آمر کریسس - کو غلام بغاوت پر خوفزدہ دکھاتے تھے، وسیع شاٹس سے بدل دیے گئے۔ وہ مناظر جہاں غلام فوج کو کچل دیا گیا، یقیناً برقرار رہے، تاہم ان کی طوالت کم کر دی گئی تاکہ اصل 197 منٹ کے کٹ کی خونریزی کو کم کیا جا سکے۔ جو کچھ باقی ہے اس کا ایک حصہ - اولیویے کا کریسس زندہ اور مردہ غلاموں کے درمیان سپارتاکوس کی لاش تلاش کرتے ہوئے - ساؤنڈ اسٹیج پر بے پروائی سے فلمایا گیا ہے اور باقی منظر سے متصادم لگتا ہے۔ ٹرمبو خود اپنے جذبات کو مدھم کرنے کی ضرورت کو سمجھتا تھا تاکہ اسکرین پلے معتدل ہو اور فلم باکس آفس پر کامیاب ہو۔ اس نے ایک انٹرویو لینے والے سے کہا، "اگر فلم ناکام ہو جاتی، تو نہ میں اور نہ کوئی دوسرا بلیک لسٹ شدہ مصنف دوبارہ کبھی کام کر سکتا۔" پریمنگر اور ڈگلس کے ٹرمبو کو سہرا دینے کے اقدامات نے بلیک لسٹ کو مؤثر طریقے سے ختم کر دیا، اگرچہ بہت سے بلیک لسٹ شدہ اسکرین رائٹرز 1970 کی دہائی کے اوائل تک فرضی ناموں سے لکھتے رہے۔
وہ برونکس میں پلا بڑھا۔
وہ نیو یارک یانکیز کا بہت بڑا مداح تھا۔
وہ واحد مصنف جن کے ساتھ کبرک نے ذاتی طور پر کام کیا، 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968) کے لیے آرتھر سی کلارک تھے۔
وہ فل ہوبز کا سسر، کتھرینا کبرک کا سوتیلا باپ اور جان ہارلن کا سالا تھا۔
وہ ایک سست طالب علم تھا جس کے نمبر اس کی کلاس میں سب سے نیچے کے قریب تھے۔
1969 میں جے آر آر ٹولکین کی جانب سے The Lord of the Rings کے فلمی حقوق یونائیٹڈ آرٹسٹس کو فروخت کرنے کے بعد، بیٹلز نے ایک متعلقہ فلمی منصوبے پر غور کیا اور ممکنہ ہدایت کار کے طور پر کبرک سے رابطہ کیا؛ تاہم، کبرک نے یہ پیشکش ٹھکرا دی اور جان لینن کو بتایا کہ اس کے خیال میں ناول اپنی وسعت کی وجہ سے فلم میں ڈھالا نہیں جا سکتا۔ فلمی موافقت کے حتمی ہدایت کار پیٹر جیکسن نے مزید وضاحت کی کہ منصوبے کی پیش رفت میں ایک بڑی رکاوٹ بیٹلز کی شمولیت کے خلاف ٹولکین کی مخالفت تھی۔
کبرک نازی فلم ساز ویت ہارلن کے کیریئر سے، جو اس کی بیوی کا چچا تھا، بہت متاثر تھا اور جوزف گوئبلز کے گرد کے سماجی حلقے پر فلم بنانے کا سوچتا رہا۔ اگرچہ کبرک نے اس منصوبے پر کئی سال کام کیا، ہدایت کار ایک کچے کہانی کے خاکے سے آگے نہ بڑھ سکا۔
اے کلاک ورک اورنج (1971) کی برطانیہ میں ریلیز کے گرد تنازعہ اتنا شدید تھا کہ کبرک پر غصے کے خطوط کی بوچھاڑ ہو گئی اور مظاہرین اس کے گھر پہنچ کر مطالبہ کرنے لگے کہ فلم انگلینڈ میں دوبارہ کبھی نہ دکھائی جائے۔ اس نے ذاتی طور پر اسٹوڈیو سے درخواست کی کہ فلم کو سینما گھروں سے ہٹا دیا جائے، حالانکہ پروڈکشن کے بعد فلم پر کنٹرول کرنے کی اسے قانونی طور پر اجازت نہیں تھی۔ اسٹوڈیو نے کبرک کے احترام میں بالآخر فلم کو وقت سے پہلے سینما گھروں سے ہٹانے کا فیصلہ کیا۔
اس نے اپنی کسی بھی فلم کے ہوم ریلیز کے لیے آڈیو کمنٹری کبھی ریکارڈ نہیں کی، کیونکہ وہ اپنی فلموں کی روایت اور اسرار کی وضاحت کر کے ناظرین کے لیے انہیں خراب نہیں کرنا چاہتا تھا۔ وہ چاہتا تھا کہ اس کی فلمیں خود اپنی بات کہیں۔
جوانی میں وہ بہت زیادہ سگریٹ پیتا تھا، اس نے 1970 کی دہائی میں (چالیس کی عمر میں) زیادہ تر سگریٹ نوشی چھوڑ دی، لیکن اپنی شوٹنگ کے دباؤ میں کبھی کبھار پھر بھی پیتا رہا۔ دوسری طرف، کہا جاتا ہے کہ وہ شراب بہت کم پیتا تھا۔
ان کی بیٹی کیتھرینا کے مطابق، وہ دی وزرڈ آف اوز (1939) کو شدید ناپسند کرتے تھے۔
پیٹر سیلرز کے ساتھ ان کی فوٹوگرافی اور گھریلو فلم سازی کا شوق مشترک تھا، اور دونوں اکثر کام کے دوران ایک دوسرے کی تصویریں لیا کرتے تھے۔
1976 میں کبرک نے ہولوکاسٹ سے متعلق ایک فلمی آئیڈیا تلاش کیا اور آئزک باشیوس سنگر کو ایک اصل اسکرین پلے لکھنے پر آمادہ کرنے کی کوشش کی۔ کبرک نے مطالبہ کیا کہ "ڈرامائی ساخت ایسی ہو جو پیچیدہ اور وسیع معلومات کو ایک ایسے فرد کی کہانی میں سمو دے جو اس انسان ساختہ جہنم کے جوہر کی نمائندگی کرے۔" تاہم سنگر نے انکار کرتے ہوئے کبرک کو بتایا، "مجھے ہولوکاسٹ کے بارے میں کچھ بھی معلوم نہیں۔" 1990 کی دہائی کے اوائل میں کبرک لوئس بیگلے کے Wartime Lies کی فلمی موافقت کی پروڈکشن کے مرحلے تک تقریباً پہنچ چکے تھے، جو ایک لڑکے اور اس کی خالہ کی کہانی ہے جو ہولوکاسٹ کے دوران نازی حکومت سے چھپے ہوئے ہیں؛ پہلا ڈرافٹ اسکرین پلے، جس کا عنوان Aryan Papers تھا، خود کبرک نے لکھا تھا۔ فل میٹل جیکٹ (1987) کے شریک اسکرین رائٹر مائیکل ہیر کے مطابق کبرک نے خالہ کے کردار کے لیے جولیا رابرٹس یا اوما تھرمن کو کاسٹ کرنے پر غور کیا تھا؛ بالآخر جوہانا ٹر سٹیج کو خالہ اور جوزف مازیلو کو نوجوان لڑکے کے کردار کے لیے چنا گیا۔ کبرک چیک شہر برنو گئے، کیونکہ جنگ کے زمانے کے وارسا کے مناظر کی ممکنہ فلم بندی کے مقام کے طور پر اس کا تصور کیا گیا تھا، اور سنیماٹوگرافر ایلیمیر راگالی کو کبرک نے ڈائریکٹر آف فوٹوگرافی منتخب کیا۔ Aryan Papers پر کبرک کا کام بالآخر 1995 میں رک گیا، کیونکہ ہدایت کار شنڈلرز لسٹ (1993) سے متاثر ہوئے تھے۔ کبرک کی اہلیہ کرسٹیانے کے مطابق کبرک کے فیصلے کی ایک اضافی وجہ اس موضوع کی بڑھتی ہوئی افسردہ کن نوعیت تھی جس کا ہدایت کار کو سامنا تھا۔ کبرک نے بالآخر یہ نتیجہ اخذ کیا کہ ہولوکاسٹ پر ایک درست فلم سنیما کی صلاحیت سے باہر ہے اور اپنی توجہ اے آئی آرٹی فیشل انٹیلی جنس (2001) کی طرف لوٹا لی۔
وہ فلم بندی کے دوران سیٹ پر اپنی فلموں کے بارے میں بات کرنے سے انکار کر دیتے تھے اور مکمل ہونے کے بعد انہیں کبھی نہیں دیکھتے تھے۔
اس سازشی نظریے کے حوالے سے مداحوں میں ایک مشہور لطیفہ ہے کہ انہوں نے چاند پر اترنے کو جعلی بنانے میں مدد کی تھی، اور یہ کہ ناسا نے کبرک کو جعلی چاند کی لینڈنگ کی ہدایت کاری کے لیے رکھا تھا لیکن کبرک اس قدر کمال پسند تھے کہ انہوں نے اصرار کیا کہ اسے قابل یقین بنانے کے لیے واقعی چاند پر ہی مقام پر شوٹ کیا جائے۔
ان کی سالگرہ مشہور ماہر نفسیات کارل جنگ کے ساتھ ایک ہی دن ہے، جن کے کام کا حوالہ فل میٹل جیکٹ میں دیا گیا ہے۔
ان کا ارادہ ہرگز نہیں تھا کہ اے کلاک ورک اورنج (1971) کا اسکرین پلے انتھونی برجیس لکھیں، بلکہ وہ خود لکھنا چاہتے تھے۔ درحقیقت کبرک نے برجیس کے کام میں بہت کم اضافہ کیا سوائے ادارتی فیصلوں کے، جیسے الیکس کے جیل میں کیے جانے والے دوسرے قتل کو حذف کرنا اور بلی بوائے کی جگہ جارجی کو پولیس کانسٹیبل ڈم کا ساتھی بنانا (ناول کا پورا آخری باب خارج کر دیا گیا تھا، لیکن یہ ناول کے اس امریکی ایڈیشن میں موجود تھا جو کبرک نے سب سے پہلے پڑھا تھا؛ برجیس کے استدلال کے مطابق امریکی اپنے مجرموں کو اصلاح پذیر دیکھنا پسند نہیں کرتے تھے)۔ مکالمے کو بہت سے ناقدین اور سنیما کے شیدائیوں نے تقریباً براہ راست کتاب سے لیا گیا سمجھا (حالانکہ کافی فرق موجود ہے جس کی بنا پر اسکرین رائٹر کبرک پر یہ تنقید درست نہیں ٹھہرتی)۔ یہ ان دو فلموں میں سے پہلی ہے جن میں کبرک کو بطور اسکرین رائٹر تنہا کریڈٹ حاصل ہے (Barry Lyndon (1975)، جو اے کلاک ورک اورنج (1971) کے فوراً بعد آئی، دوسری ہے)۔ کبرک ان اولین ہدایت کار-مصنفین میں سے تھے جنہوں نے واقعی کسی فلم پر کریڈٹ لیا۔ فلمی صنعت کے آغاز سے ہی ہدایت کار اکثر اپنی فلموں کی تحریر میں حصہ لیتے رہے تھے، لیکن بیشتر کریڈٹ نہیں لیتے تھے۔ ممکن ہے کہ یہی بات تھی کہ کبرک نے Lolita (1962) کے لیے ولادیمیر نابوکوف کے کریڈٹ شدہ اسکرین پلے سے کم اور اپنی تحریر (اور پیٹر سیلرز کی بے ساختہ اداکاری) سے زیادہ استفادہ کیا، جس نے انہیں کریڈٹ شدہ اسکرین رائٹر بننے پر آمادہ کیا۔ Lolita (1962) اس وقت شوٹ ہوئی جب "مصنف ہدایت کار" نظریہ (جس کے مطابق ہدایت کار فلم کا اصل مصنف ہوتا ہے) عروج پا رہا تھا، اور Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) سے آگے کبرک نے بطور اسکرین رائٹر کریڈٹ لیا۔ اس سے قبل وہ Paths of Glory (1957) اور One-Eyed Jacks (1961) کے اسکرین پلے پر بغیر کریڈٹ کے کام کر چکے تھے، جس کی ہدایت کاری کے لیے مارلن برانڈو نے انہیں اصل میں رکھا تھا۔ چونکہ وہ سنیما کی تاریخ کے عظیم ترین استادوں میں سے ایک تھے اور واقعی اپنی فلموں کے مصنف تھے، اس لیے غالباً کبرک کو اے کلاک ورک اورنج (1971) اور Barry Lyndon (1975) میں تنہا کام کرنے کی ترغیب دی گئی (جسے بقولِ روایت انہوں نے ناول کے کچھ حصے پڑھنے کے بعد بے ساختہ انداز میں شوٹ کیا، جو وہ فلم بندی کے دوران اپنے ساتھ رکھتے تھے)۔
Eyes Wide Shut (1999) کے بعد ان کا اگلا منصوبہ اے آئی آرٹی فیشل انٹیلی جنس (2001) تھا، جسے اسٹیون اسپیلبرگ نے سنبھال لیا۔ یہ فلم کبرک کی یاد کے نام معنون ہے۔
تیرہ سال کی عمر تک وہ فوٹوگرافی، شطرنج اور جاز ڈرم بجانے کے شوق میں مبتلا ہو چکے تھے۔
16 سال کی عمر میں، صدر فرینکلن ڈی روزویلٹ کی وفات کے اگلے دن انہوں نے نیویارک میں ایک اخبار فروش کی تصویر کھینچی۔ انہوں نے یہ تصویر Look میگزین کو بیچ دی، جس نے اسے چھاپا۔ میگزین نے بالآخر انہیں اسی وقت اپرنٹس فوٹوگرافر کے طور پر رکھ لیا جب وہ ابھی ہائی اسکول میں تھے۔
سوانح نگار مائیکل ہیر کے مطابق، کوبرک کو اکثر اس بات پر جانا جاتا تھا کہ وہ مکالمے کے ہر لفظ پر قائم رہنا چاہتے تھے، نہ اسے بدلتے اور نہ کوئی اداکار اپنی طرف سے سطریں شامل کرتا۔ صرف دو استثناء تھے: پیٹر سیلرز (جن کے ساتھ انہوں نے لولیتا (1962) اور Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) میں کام کیا) اور آر لی ایرمی (فل میٹل جیکٹ (1987) سے)۔
ان کی عجیب عادتوں میں سے ایک یہ تھی کہ جب بھی کسی چیز کے بارے میں کوئی خیال آتا تو دن میں کئی بار لوگوں کو فون کرتے، چاہے آدھی رات ہو۔ خود کوبرک رات کے جاگنے والے تھے جو شاذ و نادر ہی چند گھنٹوں سے زیادہ سوتے۔
1963 میں امریکی اشاعت Cinema نے ان سے اپنی پسندیدہ فلموں کی فہرست بنانے کو کہا۔ وہ یہ تھیں: آئی ویٹیلونی (1953) (فیڈریکو فیلینی، 1953)، وائلڈ اسٹرا بیریز (1957) ("Wild Strawberries" امریکی عنوان، انگمار برگمین، 1958)، سٹیزن کین (1941) (آرسن ویلز، 1941)، The Treasure of the Sierra Madre (1948) (جان ہسٹن، 1948)، City Lights (1931) (چارلس چیپلن، 1931)، Henry V (1944) ("Henry V" امریکی عنوان، لارنس اولیویے، 1945)، La Notte (1961) (مائیکل اینجلو انتونیونی، 1961)، The Bank Dick (1940) (ڈبلیو سی فیلڈز، 1940)، Roxie Hart (1942) (ولیم ویل مین، 1942)، Hell's Angels (1930) (ہاورڈ ہیوز، 1930)۔
وہ امریکی سٹ کام Seinfeld (1989)، Roseanne (1988) اور The Simpsons (1989) کے بہت بڑے مداح تھے۔ امریکی فٹ بال کے بھی شوقین تھے اور امریکہ میں اپنے دوستوں سے کھیل ریکارڈ کروا کر اپنے پاس بھجواتے تھے۔ کھیلوں کے شوق کے علاوہ، وہ ٹیلی ویژن اشتہارات کے فن سے بھی مسحور تھے۔ خاص طور پر ان پر اس بات کا گہرا اثر تھا کہ وہ کس طرح 30 سیکنڈ میں مؤثر طریقے سے کہانی سنا سکتے ہیں۔
انٹرویو شاذ و نادر ہی دیتے تھے۔ البتہ، وہ اپنی بیٹی ویوین کوبرک کی بنائی ہوئی ایک دستاویزی فلم میں نظر آئے جو The Shining (1980) کی تیاری کے دوران شوٹ کی گئی تھی۔ ویوین کے مطابق، وہ Eyes Wide Shut (1999) کی ریلیز کے بعد کچھ باقاعدہ ٹی وی انٹرویو کرنے کا ارادہ رکھتے تھے، مگر اس سے پہلے ہی انتقال کر گئے۔
ان کی پسندیدہ فلموں میں The Texas Chainsaw Massacre (1974)، An American Werewolf In London (1981)، Metropolis (1927)، Dog Day Afternoon (1975)، White Men Can't Jump (1992)، سٹیزن کین (1941)، One Flew Over The Cuckoo's Nest (1975) اور The Silence of The Lambs (1991) شامل تھیں۔
وہ سکول سے بھاگ کر سنیما میں ڈبل فیچر دیکھنے جایا کرتے تھے۔
ڈینیئل واٹرس نے Heathers (1989) کے لیے اصل 180 صفحات کا اسکرین پلے اس ارادے سے لکھا کہ اسے کوبرک ہدایت کریں، کیونکہ ان کا خیال تھا کہ کوبرک ہی واحد ہدایت کار ہیں جو تین گھنٹے کی ہائی سکول فلم بنا کر بچ سکتے ہیں۔ کوبرک دلچسپی نہیں رکھتے تھے، اور جب فلم بنی تو اسکرین پلے تقریباً آدھا کر دیا گیا، جس کے نتیجے میں 102 منٹ کی فلم بنی۔
انہوں نے "I Stole 16 Million Dollars" نامی فلم کی ہدایت کا ارادہ کیا جو 1930 کی دہائی کے بدنام بینک ڈاکو ولی سٹن پر مبنی تھی۔ اسے کرک ڈگلس کی برائنا پروڈکشن کمپنی بنانے والی تھی، مگر ڈگلس کو اسکرپٹ کمزور لکھا ہوا لگا۔ کوبرک نے کیری گرانٹ کو دلچسپ کرنے کی کوشش کی، جو ظاہر ہے ناکام ہی رہی، کیونکہ فلم کبھی بنی ہی نہیں۔
1001 Movies You Must See Before You Die (ایڈیٹر سٹیون جے شنائیڈر) کے 5ویں ایڈیشن میں کوبرک کی 9 فلمیں درج ہیں۔ وہ ان ہدایت کاروں میں سب سے زیادہ فیصد فلموں کے ساتھ ہیں جن کی فلمیں اس فہرست میں شامل ہیں، کیونکہ کوبرک نے صرف 13 فیچر فلمیں بنائیں۔ ان کی درج فلمیں یہ ہیں: Paths of Glory (1957)، Spartacus (1960)، لولیتا (1962)، Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)، 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968)، اے کلاک ورک اورنج (1971)، Barry Lyndon (1975)، The Shining (1980) اور فل میٹل جیکٹ (1987)۔
کوبرک اور ان کے ساتھی جیمز بی ہیرس نے لولیتا (1962) کی تیاری کے دوران مارلن برانڈو کے دوست کارلو فیورے کو — جن کے ساتھ کوبرک نے One-Eyed Jacks (1961) کی تیاری پر کام کیا تھا — ولادیمیر نابوکوف کے ناول "Kamera obskura" کا اسکرین پلے لکھنے پر مامور کیا، جس کے حقوق فیورے نے خود حاصل کیے تھے۔ 1932 میں روسی زبان میں لکھا گیا "Kamera obskura" پہلی بار تقریباً 1938 میں "Camera Obscura" کے نام سے انگریزی میں ترجمہ ہوا اور پھر تقریباً 1960 میں "Laughter in the Dark" کے نام سے۔ اس کتاب میں "Lolita" سے ملتے جلتے عناصر تھے، اور کوبرک — جنہیں خدشہ تھا کہ فیورے نے ناول کے حقوق لے کر انہیں چکمہ دیا ہے — نے فیورے کو ملازمت دے کر ایک ممکنہ حریف فلم کی تیاری روک دی۔ فیورے کی فلمی تیاری کی اس کوشش کا کوئی نتیجہ نہ نکلا، البتہ بعد میں ٹونی رچرڈسن نے نکول ولیمسن کو مرکزی کردار میں لے کر اس ناول پر فلم بنائی۔
انہوں نے اپنی پسندیدہ موسیقی، رچرڈ اسٹراس کی "Thus Spoke Zarathustra"، جسے ہربرٹ فان کارایان نے ریکارڈ کیا، 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968) میں میوزک سکور کے طور پر استعمال کی۔
وہ ایلیا کازان کو ہر دور کا بہترین امریکی ہدایت کار مانتے تھے۔ ان کی پسندیدہ ہدایت کاروں کی فہرست میں مختلف اوقات میں فیڈریکو فیلینی، ڈیوڈ لین، انگمار برگمین، وٹوریو ڈی سیکا، فرانسوا تروفو اور میکس اوفلس شامل رہے۔
وہ اپنی فلموں کے تصوراتی تجزیے کی مخالفت کرتے تھے، یہ کہتے ہوئے کہ وہ یہ نہیں چاہتے کہ انہیں بتانا پڑے کہ ان کی فلموں کا مطلب کیا ہے، اور یہ کہ ہر فلم کو اس کے اپنے حوالے سے پرکھا جانا چاہیے، نہ کہ ان کے مجموعی کام کے تناظر میں۔ انہوں نے مزید کہا کہ ان کا طریقہ صرف ایسی کہانیاں ڈھونڈنا ہے جو انہیں دلچسپ لگیں اور خود کو دہرانے سے بچنے کی کوشش کرنا ہے۔
فلم بندی کے اپنے باریک بین طریقوں کے لیے مشہور ہونے کے باوجود، وہ اپنے ابتدائی برسوں میں کافی پُرکار تھے۔ Fear and Desire (1952) سے لے کر Barry Lyndon (1975) تک، ان کی فلموں کے درمیان اوسط وقفہ 2 سال تھا۔ ان کی آخری 3 فلموں کو مکمل ہونے میں کہیں زیادہ وقت لگا۔ دی شائننگ (1980) کو مکمل کر کے ریلیز کرنے میں انہیں 5 سال لگے، فل میٹل جیکٹ (1987) کو مکمل کرنے میں 7 سال، اور آئیز وائیڈ شٹ (1999) کو مکمل کرنے میں پورے 12 سال لگے۔
ان کی سالگرہ پیٹر ہیامز کے ساتھ ایک ہی دن ہے، جنہوں نے 2010: دی ایئر وی میک کنٹیکٹ (1984) کی ہدایت کاری کی، جو کبرک کی 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968) کا سیکوئل ہے۔ ان کی سالگرہ بلیک ایڈورڈز کے ساتھ بھی اسی دن ہے، اور ان دونوں نے ہی پیٹر سیلرز کو متعدد فلموں میں ہدایت دی۔ مزید برآں، ان کی سالگرہ لیون وٹالی کے ساتھ بھی اسی دن ہے، جو تقریباً 25 سال تک ان کے ذاتی معاون رہے اور ان کی 2 فلموں میں بھی نظر آئے۔
وہ اکثر نفسیات کے بارے میں پڑھتے رہتے تھے اور اپنی کاسٹ کو بخوبی کنٹرول کرنا جانتے تھے۔ اس کی ایک عمدہ مثال دی شائننگ (1980) میں شیلے ڈووال کے ساتھ ان کا معاملہ ہے۔
انہوں نے امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ کی 100 سب سے عظیم فلموں میں سے 4 کی ہدایت کاری کی: 2001: اے سپیس اوڈیسی (1968) نمبر 15 پر، Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) نمبر 39 پر، اے کلاک ورک اورنج (1971) نمبر 70 پر، اور Spartacus (1960) نمبر 81 پر۔
وہ بلیوں کے بے حد شوقین تھے، ایک وقت میں ان کے پاس 16 بلیاں تھیں۔ فلم بندی مکمل ہونے کے بعد وہ اکثر اپنی بلیوں کو اپنے ایڈیٹنگ روم میں لیٹنے دیتے تھے، تاکہ کام کے دوران ان سے جو وقت ضائع ہوا تھا اس کی تلافی ہو سکے۔
اپنی اچانک موت سے چند دن پہلے انہوں نے اپنی سب سے کم اور سب سے زیادہ پسندیدہ ذاتی فلموں کا انکشاف کیا۔ انہوں نے Fear and Desire (1952) کو اپنی سب سے کم پسندیدہ اور آئیز وائیڈ شٹ (1999) کو اپنی سب سے زیادہ پسندیدہ ذاتی فلم قرار دیا۔
وہ فرانز کافکا، H.P. Lovecraft، کارلوس ساؤرا، میکس اوفولس، ووڈی ایلن اور ایڈگر رائٹز (خاص طور پر Heimat: A Chronicle of Germany (1984)) سمیت بہت سے دوسرے لوگوں کے کام سے محبت کرتے تھے۔
2010 میں Lunatic at Large پروجیکٹ کی تیاری کے اعلان کے بعد، کوبرک کے دو دیگر غیر حقیقت پذیر منصوبوں کی ممکنہ پروڈکشن کے بارے میں بھی اعلان کیا گیا۔ اگست 2012 تک، Downslope اور God Fearing Man فلپ ہوبز اور پروڈیوسر اسٹیو لیننگ کی جانب سے آزاد کمپنی Entertainment One (eOne) کے اشتراک سے تیاری کے مراحل میں تھے۔ ایک پریس ریلیز میں Downslope کو "خانہ جنگی کا ایک شاندار ڈراما" قرار دیا گیا، جبکہ God Fearing Man "کینیڈین پادری ہربرٹ ایمرسن ولسن کی سچی کہانی" ہے۔
انہوں نے اپنی مشہور داڑھی پہلی بار 2001: اے سپیس اوڈیسی کی فلم بندی کے دوران بڑھائی۔ انہوں نے زندگی بھر یہ داڑھی رکھی اور اپنے بال بھی لمبے رکھے۔
1 نومبر 2006 کو کبرک کے داماد فلپ ہوبز نے اعلان کیا کہ وہ Lunatic at Large کی فلمی پیشکش کی ذمہ داری سنبھالیں گے۔ کبرک نے 1950 کی دہائی میں نوار مصنف جم تھامسن سے اس پروجیکٹ کی پیشکش تیار کروائی تھی، لیکن یہ گم ہو گئی تھی یہاں تک کہ ہوبز نے کبرک کی موت کے بعد ایک مخطوطہ ڈھونڈ نکالا۔ اگست 2011 تک، یہ پروجیکٹ اسکارلیٹ جوہانسن، سیم راک ویل اور برطانوی اسکرین رائٹر اسٹیفن کلارک کی شمولیت کے ساتھ مستقبل میں ریلیز کے لیے تیاری کے مراحل میں ہے۔
آئیز وائیڈ شٹ (1999) اور A.I. Artificial Intelligence (2001) کے درمیان، کبرک بچوں اور نوجوانوں کے لیے وائی کنگ کے مہاکاوی ناول Eric Brighteyes پر مبنی فلم بنانے میں دلچسپی رکھتے تھے۔
وہ انتھونی مائیکل ہال اور جان ہیوز کے اشتراک کو "جیمز اسٹیورٹ اور فرینک کیپرا کے بعد سب سے امید افزا" سمجھتے تھے۔ وہ ہال کو فل میٹل جیکٹ (1987) میں پرائیویٹ جوکر کا کردار بھی دینا چاہتے تھے، لیکن تنخواہ پر اختلاف اور شیڈولنگ کے مسائل کی وجہ سے ایسا نہ ہو سکا۔
لوگ انہیں ڈھونڈنے ان کے دروازے پر آتے تھے، اور چونکہ کم ہی لوگ جانتے تھے کہ وہ کیسے دکھتے ہیں، وہ انہیں بتا دیتے کہ "اسٹینلے کبرک گھر پر نہیں ہیں۔"
ابیگیل روزن، جنہوں نے اینڈی وارہول کی Tub Girls (1967) میں ویوا کے ساتھ کام کیا، نیو یارک شہر کے نائٹ کلب میکس کنساس سٹی میں پہلی ڈور لیڈی تھیں۔ ان کا دعویٰ ہے کہ انہیں کبرک کو کلب سے نکالنے کا اعزاز حاصل ہوا۔ "شروع میں مکی [رسکن] نے مجھے کوٹ چیک گرل کے طور پر رکھا، لیکن وہ دوسری منزل پر تھا اور ہم کوٹ نیچے سے اوپر اور پھر واپس نیچے لے جاتے جہاں لوگ جانا چاہتے تھے۔ یہ اچھا منصوبہ نہیں تھا، اس کے علاوہ لوگ اوپر جا کر کوٹ چرا لیتے تھے۔ چنانچہ ہم نے یہ سارا خیال چھوڑ دیا اور میں باب رسل کے ساتھ ڈور لیڈی بن گئی۔ شرمندگی کے لمحات وہ ہوتے جب مکی ہمیں کسی کو باہر نکالنے کو کہتے۔ اس کے پیچھے فلسفہ یہ تھا کہ کوئی عورت کو نہیں پیٹے گا یا برا بھلا کہے گا۔ ایک رات مجھے اسٹینلے کبرک کو باہر نکالنے کو کہا گیا۔ وہ نشے میں تھے اور بہت بےادب، اور نہ مکی کو اور نہ مجھے معلوم تھا کہ وہ کون ہیں۔ میں نے کہا، 'جناب، مجھے لگتا ہے اب آپ کے جانے کا وقت ہے، آپ یہاں خوش نہیں رہیں گے۔' اور وہ چلے گئے۔ پھر اگلے دن مکی کو معلوم ہوا کہ ہم نے کس کو باہر نکالا ہے، اور اس نے مجھ پر چیخا کہ میں انہیں نہیں پہچان سکی۔ 'اسی لیے میں نے تمہیں یہاں رکھا ہے،' اس نے کہا، 'تمہیں ان لوگوں کو پہچاننا چاہیے۔'"
1956 میں، جب MGM نے کیوبرک اور ان کے پروڈیوسر ساتھی جیمز بی ہیرس کی Paths of Glory (1957) فلم بنانے کی درخواست مسترد کر دی، تو MGM نے کیوبرک کو اسٹوڈیو کی دیگر پراپرٹیز کا جائزہ لینے کی دعوت دی۔ ہیرس اور کیوبرک نے اسٹیفن زوئیگ کے ناول The Burning Secret کو دریافت کیا، جس میں ایک نوجوان بیرن ایک نوجوان یہودی خاتون کو راغب کرنے کی کوشش کرتا ہے، پہلے اس کے بارہ سالہ بیٹے سے دوستی کر کے، جو بالآخر بیرن کے اصل مقاصد کو سمجھ جاتا ہے۔ کیوبرک اس ناول کے بارے میں بہت پرجوش تھے اور انہوں نے ناول نگار کالڈر ولنگھم کو اسکرین پلے لکھنے کے لیے رکھا؛ تاہم، پروڈکشن کوڈ کی پابندیوں نے اس منصوبے کی تکمیل میں رکاوٹ ڈالی۔ کیوبرک نے پہلے بھی ولنگھم کے ناول Natural Child کو ڈھالنے میں دلچسپی ظاہر کی تھی، لیکن اس موقع پر بھی پروڈکشن کوڈ نے انہیں روک دیا۔
2016 میں، کیوبرک کے طویل عرصے کے معاون ایملیو ڈی ایلیسینڈرو نے کہا کہ اپنی موت سے پہلے کیوبرک Pinocchio پر فلم بنانے کے بارے میں سوچ رہے تھے۔ ڈی ایلیسینڈرو نے بتایا کہ کیوبرک نے انہیں اس موضوع پر اطالوی کتابیں خریدنے کے لیے بھیجا۔ "وہ اسے اپنے انداز میں بنانا چاہتے تھے کیونکہ Pinocchio کی بہت سی فلمیں بن چکی ہیں۔ وہ کچھ واقعی بڑا کرنا چاہتے تھے... انہوں نے کہا، 'یہ بہت اچھا ہوگا اگر میں یہ Pinocchio بنا کر بچوں کو ہنسا سکوں اور خوشی دے سکوں۔'" (کیوبرک نے بالآخر برائن ایلڈس کی مختصر کہانی پر مبنی منصوبے کو اپنی "Pinocchio فلم" کے طور پر استعمال کیا۔) ڈی ایلیسینڈرو نے یہ بھی بتایا کہ دوسری جنگ عظیم سے کیوبرک کی عمر بھر کی دلچسپی نے مونٹی کیسینو کی لڑائی میں دلچسپی پیدا کی۔ ڈی ایلیسینڈرو نے کہا، "اسٹینلے نے کہا کہ یہ دلچسپ فلم بنانے کا موضوع ہوگا۔ انہوں نے مجھ سے کہا کہ ... اخبارات کی تراشیاں وغیرہ حاصل کروں اور ہوائی اڈے، ریلوے اسٹیشنوں سے فاصلہ معلوم کروں۔ ان کا ایک دوست تھا جس نے جنگ کے دوران مونٹی کیسینو پر واقعی بمباری کی تھی ... ان دنوں کو یاد کرنا بھیانک ہے۔ سب کچھ مکمل طور پر تباہ ہو چکا تھا۔"
برانڈو کے گھر پر One-Eyed Jacks (1961) پر کام کے دوران، برانڈو نے مہمانوں سے کہا کہ وہ اپنے جوتے اتار دیں تاکہ لکڑی کے فرش پر خراش نہ آئے۔ کیوبرک اکثر اپنی پتلون بھی اتار دیتے تھے اور صرف قمیض اور زیرجامہ میں کام کرنا پسند کرتے تھے۔
1950 میں، باکسنگ پر Look میگزین کے لیے ایک تصویری مضمون تخلیق اور شائع کرنے کے بعد، انہوں نے میگزین کو فروخت سے حاصل ہونے والی رقم سے اپنی پہلی فلم بنائی، جو اسی موضوع پر 16 منٹ کی دستاویزی فلم تھی جس کا نام Day of the Fight (1951) تھا۔
ان کا 1956 کا اسکرین پلے Burning Secret، جو کالڈر ولنگھم کے ساتھ مل کر لکھا گیا اور اسٹیفن زوئیگ کے کام پر مبنی تھا، 2018 میں دریافت ہوا۔
کیوبرک کا پسندیدہ مشغلہ شطرنج تھا اور کہا جاتا ہے کہ وہ اس میں ماہر تھے۔ بہت سے عملے کے ارکان اور اداکار خود کو ان کے ساتھ شطرنج کے مقابلے ہارتے ہوئے پاتے تھے۔
1997 میں ڈائریکٹرز گلڈ آف امریکہ نے انہیں ڈی ڈبلیو گریفتھ ایوارڈ سے نوازا۔
اے کلاک ورک اورنج (1971) کی فلم بندی کے دوران ان کی میلکم میک ڈویل کے ساتھ گہری اور بھرپور دوستی رہی۔ فلم بندی کے اختتام کے بعد کیوبرک نے ان سے پھر کبھی رابطہ نہیں کیا۔
The Seafarers (1953) (جو سیفررز انٹرنیشنل یونین کے لیے بنائی گئی) کے علاوہ، ممکن ہے کہ انہوں نے پچاس کی دہائی کے اوائل میں اقوام متحدہ کے لیے ایک اور کمیشن شدہ منصوبہ "World Assembly of Youth" کی ہدایت کاری کی ہو، جو نیو یارک شہر میں دنیا بھر سے نوجوانوں کے اقوام متحدہ کے زیر اہتمام اجتماع کی دستاویز کرتا ہے۔ اس فلم کی کوئی کاپی نہیں ملی اور یہ کبھی حتمی طور پر ثابت نہیں ہو سکا کہ یہ پہلی جگہ موجود بھی تھی (جیسا کہ The Seafarers کے معاملے میں، کیوبرک نے کبھی عوامی طور پر اس کا اعتراف نہیں کیا)۔
انہوں نے تین ایسی فلموں کی ہدایت کاری کی جو بہترین فلم کے آسکر کے لیے نامزد ہوئیں: Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)، اے کلاک ورک اورنج (1971) اور Barry Lyndon (1975)۔
ہائی اسکول میں کمزور نمبروں (67% اوسط) کی وجہ سے انہیں کسی یونیورسٹی میں داخلہ نہیں ملا۔ اگرچہ انہوں نے کبھی داخلہ نہیں لیا، وہ کولمبیا یونیورسٹی میں کلاسوں کے دوران بیٹھا کرتے تھے۔
