
كاري: 187 حقيقة من وراء الكواليس
حصل الفيلم على ترشيحين في حفل توزيع جوائز الأوسكار الـ49: أفضل ممثلة (لسيسي سبيسك) وأفضل ممثلة مساعدة (لبيبر لوري).
تؤدي بيتي باكلي التعليق الصوتي («كاري المرعبة! كاري المرعبة!») لصبي الدراجة الصغير الذي يوبّخ كاري في طريقها إلى المنزل.
كانت جاني سكوير، التي أدت دور جوليا مكديرموت، في الـ18 أو الـ19 من عمرها عندما شاركت في هذا الفيلم.
هذا أول تعاون من أصل 9 تعاونات بين براين دي بالما والملحن بينو دوناجيو.
أمضى براين دي بالما نحو 6 أسابيع في مونتاج مشهد الحفل بنفسه. جمع في البداية نحو 150 لقطة منفصلة في مشهد مدته 5 دقائق بتقنية تقسيم الشاشة، ثم عمل مع المونتير بول هيرش على صقله. والنتيجة سبب رئيسي في أن يبدو المشهد بهذا القدر من الفوضى ولا يُنسى.
تحقق اللقطة المسببة للدوار في مشهد الحفل بوضع وليام كات وسيسي سبيسك على منصة تدور في اتجاه واحد، بينما كانت الكاميرا تتحرك على عربة في الاتجاه المعاكس. وكان هناك مشهد مشابه لهذا تدور فيه الكاميرا حول سيسي سبيسك وهي تتصفح أغراضها وتُخرج بعض الأشياء المفضلة، مثل رسالة من والدها وبعض القصص القصيرة، بينما تراقبها الكاميرا. ورُئي في النهاية أنه شديد الشبه بمشهد الحفل فاستُغني عنه.
إيمي إيرفينغ، التي تؤدي دور سو سنيل في الفيلم، ستؤدي لاحقاً دور مراهقة ذات قدرات تحريك الأشياء بالذهن في The Fury (1978)، وهو فيلم أخرجه أيضاً براين دي بالما.
أثناء تصوير مشهد الحفل الدموي، كانت مقطورة سيسي سبيسك متوقفة خلف موقع التصوير. وبعد أن غُطيت بالدماء الاصطناعية، رفضت سبيسك غسلها حفاظاً على استمرارية المشاهد. واختارت بدلاً من ذلك أن تنام بملابسها الملطخة بالدماء طوال 3 أيام من التصوير.
استغرق تصوير مشهد الحفل أكثر من أسبوعين وتطلب ما مجموعه 35 لقطة.
كشف جاك فيسك لموقع Indiewire عن اختيار سيسي سبيسك للدور: «بسبب فيلم Phantom، كان براين ينظر إلى سيسي فعلاً كمصممة ديكور. وعندما اجتمعت مع براين بشأن كاري، اتصلت به سيسي وقالت: يا براين، سأحضر لاختبار أداء لكاري، لكن لدي أيضاً تجربة أداء لإعلان تجاري لسيارة فانكويش أستطيع أن أكسب منه 10,000 دولار. هل أفعل ذلك أم أحضر؟ ظنت أنه سيقول: أوه، أرجوكِ تعالي. يجب أن أراكِ. لكن ما قاله في الواقع كان: حسناً يا سيسي، أظن أنه ينبغي أن تصوّري الإعلان التجاري. فانزعجت انزعاجاً شديداً حتى أنها جلست في غرفة معيشتنا في توبانغا كانيون وقرأت كتاب كاري من الغلاف إلى الغلاف. لم تنم، ونهضت في الصباح التالي، ووضعت الفازلين في شعرها، وارتدت فستان بحّار صغيراً كانت أمها قد خاطته لها في الصف السابع. ثم ذهبت إلى المكان الذي كانوا يجربون فيه.»
استقى ستيفن كينغ بعضاً من كاري من تجاربه هو نفسه معلماً. وربما كان بعضها سيرة ذاتية أيضاً؛ إذ يعترف كينغ بأن الأطفال الآخرين «نكّدوا عليه حتى الموت» وهو ينشأ صغيراً.
الفيلم مدرج ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 1998 التي ضمت 400 فيلم مرشح لأفضل 100 فيلم أمريكي.
كثيراً ما يُنسب إلى فيلم Rocky أنه أول ظهور لسترة بغطاء رأس في السينما، لكن الآنسة ديسجاردين ارتدت واحدة في كاري، الذي عُرض قبل Rocky بأسابيع قليلة فقط.
لم تُطرح سيسي سبيسك للدور في كاري إلا بعد أن أقنع زوجها، مدير الفنون جاك فيسك، المخرج براين دي بالما بالسماح لها بأداء الاختبار. حتى ذلك الحين، كان دي بالما متمسكاً بفكرة أن تؤدي إيمي إيرفينغ دور كاري؛ وعندما نالت سبيسك الدور بدلاً منها، أعطى دي بالما إيرفينغ الدور الأصغر، دور سو.
بمناسبة الذكرى الـ40 لعرض كاري (1976)، عُرض الفيلم في وسط لوس أنجلوس في فندق إيس هوتيل في 14 أكتوبر 2016، كأبرز فعالية في حملة جمع تبرعات محلية لمركز weSPARK للسرطان، الذي تشغل نانسي ألين، التي أدت دور كريس الشقراء الخبيثة، منصب مديرها التنفيذي منذ زمن طويل. وتقدم المنظمة غير الربحية، التي أسستها ويندي جو سبيربر التي طلبت من صديقتها ألين توليها بعد وفاتها، خدمات مجانية لمرضى السرطان وعائلاتهم. وأعقب العرض مباشرة جلسة أسئلة وأجوبة ضمت ألين وبيبر لوري وبي جيه سولز والمونتير بول هيرش. وعلقت ألين، التي لم تكن قد شاهدت الفيلم منذ فترة، بأن رؤية الصفعات المتكررة العدوانية وغير الصحيحة سياسياً (الآن) في الفيلم كانت «مخيفة». وأقرّت بأن جون ترافولتا، الذي أدى دور صديقها، كان شديد الحذر من صفع نانسي، وزعم أن صفعاته، خلافاً لغيرها في الفيلم، كانت وهمية.
كان ستيفن كينغ وافداً جديداً إلى هذا الحد وقت عرض الفيلم حتى إن اسمه الأول كُتب خطأً في إعلان الفيلم (كُتب Steven لا Stephen).
الكتاب الذي تقرأه كاري في المكتبة، «العلم السري وراء المعجزات»، هو في الحقيقة كتاب حقيقي كتبه ماكس فريدم لونغ عام 1948، ورقم ISBN الخاص به 0875160476. وتعريف تحريك الأشياء بالذهن الذي تقرأه كاري من الكتاب موجود فعلاً في الكتاب الحقيقي.
خضعت ميلاني غريفيث لاختبار أداء لدور ما.
من المحتمل أن اللقطة في مشهد الحفل التي ترقص فيها كاري وتومي وتدور الكاميرا حولهما هي تمهيد لفكرة أن الأمور على وشك أن تخرج عن السيطرة عند اللحظة التي تسعى فيها كاري إلى الانتقام.
ما يزيد من طابع شخصية الأم التوهمي أن أياً من مقاطع الإنجيل الواردة في الفيلم لا يُفسَّر عادةً بالطريقة التي تفسرها هي؛ فهي مثلاً تستشهد بالإصحاح 3 من سفر التكوين لتقول إن الجنس شر، مع أن ذلك الإصحاح يحكي قصة أكل آدم وحواء من الثمرة المحرمة، ورغم أن بعض دارسي الإنجيل يعقدون مقارنات بينه وبين الجنس، لا سيما لأن المقطع يذكر خجلهما المفاجئ من عريهما، فإن هذا ليس التفسير المقبول عموماً.
تحمل المدرسة اسم Bates High School، ويُقال إنه إشارة إلى نورمان بيتس من فيلم المختل (1960) لألفريد هيتشكوك، وهي إشارة مناسبة لفيلم شديد الاهتمام بالتوتر النفسي وبتحول الأماكن العادية إلى أماكن مرعبة.
رغم وجود 3 نسخ من "كاري" وجزء ثانٍ حتى الآن، فإن نسخة 1976 هي الوحيدة التي يحبها ستيفن كينغ؛ بل إنه حين كانوا يخططون لإعادة إنتاج هذه النسخة في 2013 سأل صراحة: "السؤال هو لماذا؟ حين تكون النسخة الأصلية بهذه الجودة". بل إن كينغ يفضلها على روايته نفسها، ويقول إنها "أفضل بكثير من الكتاب".
حاول براين دي بالما إقناع إدوارد ر. بريسمان بإنتاج كاري، وقد كان بريسمان قد أنتج لدي بالما فيلمي Sisters وفيلم شبح الجنة.
كتب ستيفن كينغ روايته الأولى بينما كان يعمل أيضاً مقابل 1.60 دولار في الساعة في مغسلة صناعية.
كان هذا أول فيلم لبراين دي بالما يحقق نجاحاً تجارياً.
أراد براين دي بالما أن تصفع بيتي باكلي نانسي ألين صفعاً حقيقياً، ولأن ألين لم تفلح في إظهار رد الفعل الذي أراده دي بالما، انتهى الأمر بباكلي إلى صفعها 30 مرة.
تعرض مشهد دلو دم الخنزير للسخرية بروح فكاهية في أفلام كوميدية لاحقة، منها Elvira: Mistress of the Dark (1988) وSuperstar (1999) وWhite Chicks (2004).
أراد براين دي بالما مؤثراً موسيقياً صارخاً لحظة تحطم المرآة، وبعد اتخاذه هذا القرار أدرك أن فيلم المختل (1960) كان قد استخدم الموسيقى نفسها التي كان يبحث عنها، لكنه مضى في قراره على أي حال.
في الكتاب، تتمتع كريس ببشرة زيتونية وشعر أسود، أما في الفيلم فقد أدت دورها نانسي ألين الشقراء.
كان برنارد هيرمان، الذي رُشح لجائزة أوسكار عن موسيقى فيلم براين دي بالما السابق الهوس (1976)، مقرراً أن يلحن موسيقى هذا الفيلم لكنه توفي في ديسمبر قبل اكتمال الفيلم، وتُستخدم في هذا الفيلم مراراً وتكراراً ثيمة الكمان المكونة من 4 نوتات من فيلم المختل (1960).
تردد ستيفن كينغ في إرسال كاري إلى ناشر لأنها بدت له أقل مخطوطاته قابلية للتسويق آنذاك، لكن الرعب كان سلعة رائجة مع نجاحات مثل The Exorcist (1973) وفيلم طفل روزماري (1968)، فتحولت الرواية إلى نجاح مفاجئ، وإلى اليوم لا يعرف كينغ ماذا كان سيحدث لزواجه ولعقله لو رُفضت كاري.
الخاتم الذي ترتديه إيمي إيرفينغ طوال الفيلم كان هدية لها من ستيفن كينغ، مؤلف الكتاب الذي يستند إليه الفيلم.
نادراً ما تحظى أفلام الرعب بهذا النوع من التقدير، لكن سيسي سبيسك رُشحت لأفضل ممثلة وبيبر لوري لأفضل ممثلة مساعدة في جوائز الأوسكار، وقد كرّم الترشيحان أداءين محوريين في القوة العاطفية للفيلم.
كان ستيفن كينغ راضياً باختيار براين دي بالما مخرجاً لأنه أحب أحد أفلامه السابقة، Sisters (1972).
يوثّق البودكاست Out for Blood: the Story of Carrie the Musical (2020) مسار تحويل رواية كاري الأصلية وفيلم كاري إلى مسرحية موسيقية على مسرح برودواي.
وُضع في الاعتبار لأداء دور كاري كل من ليندا بلير وميلاني غريفيث وديبرا وينغر وكاثلين تيرنر وكاي لينز وأنجليكا هيوستن وكارول كين وكاثرين هيكس وبي. جيه. سولز وجين سيمور وكريستين لاهتي وجيسيكا لانغ وسيغورني ويفر وميريل ستريب وبرناديت بيترز ومارغو كيدر وديان ويست وسيندي ويليامز وغلين كلوز وجيل كلايبيرغ وفارا فوسيت وسوندرا لوك ونانسي ألين وإيمي إيرفينغ وباميلا سو مارتن وإيف بلوم، لكن إيرفينغ وسولز اختيرتا بدلاً من ذلك لأداء دوري سو ونورما على الترتيب.
في اختبار الشاشة الخاص بها، فركت سيسي سبيسك الفازلين في شعرها ولم تكلف نفسها عناء غسل وجهها، كما ارتدت فستان بحّار (كانت أمها قد خاطته لها حين كانت في الصف السابع) بعد قص حافته.
بمناسبة الذكرى الـ50 للفيلم في 2026، أصدر كارمين لاورو على Bandcamp عملًا بعنوان "Music for the Film Carrie"، وهو بكرة 7 إنشات تضم تسجيلات لم تُنشر سابقًا، منها المقطع الذي طال البحث عنه "Lady Lay"، وهو المقطوعة الديسكو الآلية التي تُسمع عند وصول كاري وتومي إلى حفل الرقص؛ والنسختان الأصلية بصوت رجل وآلية من "I Never Dreamed Someone Like You Could Love Someone Like Me" و"Born to Have It All"؛ ومقطع لم يُنشر بعنوان "You Got to Smile"، كان مقررًا أن يُبثّ عبر راديو السيارة في مشهد بين سو وتومي بعد علاقة حميمة، لكنه حُذف في النهاية من الفيلم.
شعرت إيمي إيرفينغ بخيبة أمل لأن كثيراً من مشاهدها الأكبر حُذفت، ومنها مشهد لها مع وليام كات في المقعد الخلفي لشاحنته حُذف لأسباب غير معروفة.
تقول نانسي ألين إنها لم تدرك قط أن شخصيتها ستكون بهذا القدر من الشر حتى شاهدت الفيلم النهائي، فقد ظنت أنها وجون ترافولتا يؤدون دوري شخصين أنانيين متشاحنين إلى حد الغباء حضرا لتقديم الترفيه الكوميدي، كما ظنت بيبر لوري أن شخصية مارغريت وايت مبالغ فيها إلى حد يجعل الفيلم كوميدياً بالضرورة.
لاحقًا ورد ذكر جون ترافولتا بالاسم في رواية ستيفن كينغ "Rage" الصادرة عام 1977 وروايته "The Long Walk" الصادرة عام 1979، وكلتاهما نُشرتا تحت الاسم المستعار ريتشارد باشمان، وكذلك في روايته "Gerald's Game" الصادرة عام 1992 وروايته "Insomnia" الصادرة عام 1994.
اختار جون كاربنتر الممثلة بي. جيه. سولز لدور في هالوين (1978) بعد أن أعجبه أداؤها في كاري.
صنّفت مجلة Entertainment Weekly هذا الفيلم في المرتبة 15 ضمن أكثر الأفلام إثارة للرعب على الإطلاق.
كان عمر إيدي مكلورغ آنذاك 30 عامًا، وهي أكبر أعضاء فريق التمثيل سنًا ممن أدّوا دور مراهق في الفيلم، وهي تكبر بيتي باكلي، التي أدّت دور مدرّسة الرياضة، بنحو عامين بالضبط.
عندما استُضيفت في برنامج Inside Actors Studio، سأل جيمس ليبتون سيسي سبيسك إن كانت قد فوجئت بأن كاري (1976) ما زال يُعدّ عملًا كلاسيكيًا بعد كل هذه السنوات، فأجابت: "لا أصدق أن أحدًا ما زال يعرف من هي كاري!"
اسم المدرسة الثانوية هو بيتس هاي، وهو إشارة إلى نورمان بيتس من المختل (1960). وإضافة إلى ذلك، تُستخدم لحن الكمان المكوّن من 4 نغمات من المختل (1960) مرارًا وتكرارًا في الفيلم.
الفيلم الذي يشاهده تومي وسو على التلفاز حين يوافق تومي على مرافقة كاري إلى حفلة التخرج هو Duel at Diablo (1966).
أثناء تصوير مشهد توبيخ الآنسة كولينز للفتيات في صالة الرياضة، كان براين دي بالما يقف خلف إيمي إيرفينغ خارج الكادر ويهمس في أذنيها بكلام قاسٍ وجارح كي تبدو نظرة البؤس والذنب على وجه سو حقيقية أمام الكاميرا.
ارتدت بي. جيه. سولز قبعة بيسبول حمراء في أول اختبار أداء لها، وشجّعها براين دي بالما على ارتدائها في الفيلم نفسه.
صدر فيلم Jennifer (1978) بعد عامين من كاري (1976)، وكان جزءًا من موجة أفلام المراهقين المضطربين ذوي القدرات الذهنية الخارقة التي ظهرت في أعقاب كاري. واستخدم الفيلم العبارة الترويجية التالية: "Compared to this, Carrie was an angel."
كانت رواية "كاري" الأصلية أول عمل يبيعه ستيفن كينغ. وقد ذكر أنه كان قد أوشك على إتمامها لكنها لم تعجبه، فألقاها في سلة المهملات، فعثرت زوجته تابيثا كينغ على الأوراق المهملة وقرأتها، ثم أعادتها إلى مكتبه مع ملاحظة: "أرجوك أتممها من أجلي. أريد أن أعرف كيف تنتهي." فأتمّها، ولما كانت مكتملة قدّمها للنشر. ويروي كينغ أنه حين جاءه اتصال بقبولها للنشر، كانت الصدمة شديدة لدرجة أنه سقط على الأرض.
في الإضافة الخاصة بفيلم كاري على DVD بعنوان "Acting Carrie"، قالت نانسي ألين: "لا أستطيع القول إنني كنت أعلم أن هذا سيكون كلاسيكيًا وأننا سنتحدث عنه إلى الأبد. لكن بمجرد أن رأيت المشاهد اليومية، عرفت أنه فيلم جيد".
كان يُعتقد على نطاق واسع أن سيسي سبيسك جميلة أكثر من اللازم للدور الرئيسي، إذ تُوصف الشخصية في الكتاب بأنها ممتلئة الجسم، باهتة الشعر، يغطي وجهها حب الشباب، بينما كانت سبيسك طويلة ونحيلة وشعرها أحمر وبشرتها صافية. لذلك أُعيدت كتابة الشخصية قليلًا بحيث قيل إنها ستبدو جميلة لو بذلت جهدًا لترتيب نفسها قليلًا.
الاسم الحقيقي لكاري هو كاريتا، وبه تناديها مارغريت في البداية فور إعادتها من المدرسة إلى المنزل.
تعاون كاتب السيناريو لورنس د. كوهين بعد ذلك مع الملحن مايكل غور وكاتب الكلمات دين بيتشفورد لابتكار "Carrie: The Musical"، الذي عُرض لأول مرة مع Royal Shakespeare Company بإخراج تيري هاندز وتصميم رقصات ديبي ألين في ستراتفورد أبون آفون بالمملكة المتحدة عام 1988. وفي العام نفسه نُقل العرض إلى برودواي، حيث حلّت بيتي باكلي (الآنسة كولينز في فيلم كاري) محل باربرا كوك في دور مارغريت وايت. لم يستمر العرض على برودواي سوى 5 عروض، ويعتبره كثيرون أكبر إخفاق مذهل في تاريخ برودواي. غير أن لينزي هيتلي، التي أدت الدور الرئيسي في أول ظهور لها على برودواي، نالت جائزة Theatre World عن أدائها. وتضم أغنية "When There's No One" من العرض ألبوم باكلي الصادر عن Sterling بعنوان "Children Will Listen". ولا يوجد ألبوم رسمي للممثلين، رغم تسجيل عدة نسخ غير رسمية.
كان عنوان القصة القصيرة في البداية "Cavalier" حين كان ستيفن كينغ يعمل عليها، وهو اسم الفندق الذي كان كريس وبيلي يتسكعان فيه في النهاية قبل أن تطاردهما كاري في القصة الأصلية، كما يصف الاسم على نحو مناسب الموقف المتسم بالقسوة العابرة التي يعتمدها المراهقون غالباً تجاه التنمر ومعاملتهم لبعضهم بعضاً عموماً. أما الكتاب المنشور فحمل عنوان "Carrie, a novel of a girl with a frightening power".
لم يكن لدى إيدي مكلورغ (التي أدّت دور هيلين) أي حوار في أي جزء من الفيلم في الأصل، فقررت الارتجال بدلًا من ذلك، فكانت كل الكلمات التي نسمعها من هيلين في الفيلم من تأليف الممثلة بالكامل، وبمباركة براين دي بالما بطبيعة الحال.
خطرت لستيفن كينغ فكرة كاري أثناء عمله في مغسلة، وكان بعض الشخصيات، مثل أم كاري المتعصبة دينيًا، مستوحاة من أشخاص عملوا معه هناك.
تدور أحداث الكتاب في ولاية مين، بينما تدور أحداث الفيلم في ولاية كارولينا الشمالية.
كانت إيدي مكلورغ، وعمرها 30 عامًا، تؤدي دورًا أصغر من سنها بكثير حين جسّدت هيلين ذات الـ17 أو الـ18 عامًا. ومن المفارقات أنها بعد 10 سنوات، في عام 1986، وكان عمرها قد صار 40، أدّت دورًا أكبر من سنها بكثير حين اختيرت لدور السيدة بول في مسلسل Valerie، الذي سُمّي لاحقًا The Hogan Family، بدور امرأة تقترب من الخمسين.
قدّمت سيسي سبيسك لاحقًا الكتاب الصوتي لرواية كاري.
بعد أن كتب ستيفن كينغ مخطوطة كاري، أرجأها جانبًا وشرع في العمل على روايته التالية، Salem's Lot.
كان عمر بيتي باكلي 28 عامًا وقت التصوير، أي أكبر من سيسي سبيسك بعامين فقط، وأكبر من نانسي ألين وبي. جي. سولز، اللتين تؤديان دور طالباتها، بثلاثة أعوام.
كان اسم كاري رائجًا جدًا بين الفتيات في مطلع سبعينيات القرن الماضي، وتحديدًا في عام 1970 وما بعده، غير أن هذا الفيلم أسهم في القضاء على شعبية الاسم.
في غرفة نوم كاري، وبعد أن تغادر والدتها ليلًا، ترمق المرآة بنظرة ماكرة حيث أعيد تجميع شظاياها المتناثرة بأعجوبة، في رمزية لتحكمها الجديد بقواها والتزامها باستخدامها. ويمكن رؤية صورة المسيح المعلقة على الجدار المقابل داخل الشظايا المرممة، بما يوحي للمشاهد بأنها حررت نفسها أيضًا من قبضة والدتها الدينية القامعة.
لكي تتقمص شخصية كاري، تعمدت سيسي سبيسك تجنب الاختلاط بالممثلين الآخرين داخل موقع التصوير وخارجه، فكانت تبقى في مقطورتها أو تختبئ في زاوية أو خلف الديكور. وقد حذرت زملاءها قبل التصوير بأنها رغم محبتها لهم ستتجنبهم كي تبقى في الشخصية. وروت سبيسك أنها قالت في اليوم الأول أو الثاني خلال الغداء لكل الفتيات ومنهن بي. جي. سولز ونانسي ألين وإيمي إيرفينغ: "أحبكن جميعًا. سنقضي تصويرًا رائعًا وأنا متحمسة جدًا للعمل في هذا، لكني أريد فقط أن أخبركن أنني سأعزل نفسي عنكن. أريد أن أشعر بذلك الاغتراب، لكني أحبكن حقًا وبعد الانتهاء سنحتفل ونقضي وقتًا ممتعًا، فلا تأخذن الأمر على محمل شخصي. أريد فقط أن تعرفن أنني أفعل ذلك عن قصد لأنني أريد أن أدخل في الشخصية." وقد احترمنها على ذلك، وأتاح لهن هذا أن يكن قاسيات معها كما تقتضي شخصياتهن، ثم خرجن معًا في النهاية بعد انتهاء تصوير الفيلم.
هذا هو التكيف الوحيد لفيلم كاري (1976) الذي لا تظهر فيه تينا بليك كأفضل صديقة لكريس والخصم الثانوي؛ إذ تشغل هذا الدور بدلًا منها نورما واتسون، وهي شخصية ثانوية في الرواية. ورغم أن تينا موجودة في الفيلم، فهي لا تظهر إلا في الخلفية خلال مشاهد حصة الرياضة. أما كل التكيفات الأخرى للرواية فتمنح تينا دور أفضل صديقة لكريس والخصم الثانوي.
شاهد مارتن سكورسيزي الفيلم 3 مرات عند عرضه في دور السينما.
الفرقة غير المذكورة في الشارة والتي تعزف في حفل الرقص تدعى "Vance or Towers"، والأغنية غير المذكورة التي تؤديها، "Education Blues"، متاحة في ألبومها الذي يحمل اسمها الصادر عام 1975.
خضعت كاري فيشر لتجربة أداء لفيلم كاري في الوقت نفسه الذي خضعت فيه إيمي إيرفينغ، وذلك إلى جانب Star Wars: A New Hope. فاختار لوكاس كاري لفيلم Star Wars، وحصلت إيمي على هذا الدور.
أُقيل مدير التصوير الأول إيزيدور مانكوفسكي في مرحلة مبكرة من الإنتاج بعد خلافه مع براين دي بالما، وحل محله ماريو توسي.
هذا أول ظهور لإيدي مكلورغ.
صوّرت سيسي سبيسك مشهد الاستحمام في غرفة تبديل الملابس دون وجود أي من الممثلات الأخريات في الموقع.
يمكن اعتبار هذا الفيلم ضمن موجة أفلام أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات التي تناولت التخاطر وتحريك الأشياء بالعقل، ومنها إلى جانب أفلام أخرى كاري (1976) وThe Fury (1978) وThe Sender (1982) وFirestarter (1984) وScanners (1981) وThe Medusa Touch (1978) وRuby (1977) وJennifer (1978) وPatrick (1978) وThe Dead Zone (1983) وThe Kirlian Witness (1978)، فضلاً عن المحاكاتين الساخرتين Zapped! (1982) وModern Problems (1981).
صُوّر منزل عائلة وايت في سانتا باولا بكاليفورنيا، ولإضفاء طابع قوطي على المنزل، ذهب المخرج والمنتجون إلى متاجر التحف الدينية بحثًا عن قطع يضعونها في أرجائه.
أدت الممثلة نانسي ألين لاحقًا شخصية تدعى كاري في The Buddy System (1984)، بعد أن شاركت في بطولة كاري (1976) حيث تجسد الشخصية الرئيسية سيسي سبيسك.
حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر لصالح يونايتد آرتستس، إذ جمع أكثر من 33 مليون دولار في الولايات المتحدة من استثمار بلغ 1.8 مليون دولار.
في حلم سو سنيل، صُوّرت إيمي إيرفينغ وهي تمشي إلى الخلف، ثم عُرض الشريط معكوسًا. ويلاحظ معهد الفيلم الأمريكي أن سيارة فولكس فاغن بيتل في الخلفية تظهر هي أيضًا تسير إلى الخلف، بما يزيد الإحساس الغريب الحالم في المشهد.
لورنس دي. كوهين، الذي كتب سيناريو كاري عن رواية ستيفن كينغ، كتب أيضًا سيناريو تكييف رواية كينغ IT (1990).
تؤدي دور سو سنيل ووالدتها إليانور في الواقع ابنة وأم حقيقيتان هما إيمي إيرفينغ وبريسيلا بوينتر.
كان وليام كات وإيمي إيرفينغ على علاقة عاطفية في السابق في حياتهما الواقعية.
افتُتح الفيلم في الأصل بمشهد تتحدث فيه كاري وايت الصغيرة (سيسي سبيسك) مع جارتها إستيل هوران (تؤدي دورها الممثلة تينا رومانوس)، ثم تضربها السيدة وايت (بيبر لوري)، فينهمر مطر من الحجارة. وقد صُوّر هذا المشهد ثم حُذف، ربما لأنه كان مرتبطًا بمطر الحجارة اللاحق الذي تعطل تصويره وأُلغي، وكان من المفترض أن يبلغ الفيلم ذروته به.
صوّر براين دي بالما نسخة من مشهد غرفة تبديل الملابس صالحة للعرض التلفزيوني، ترتدي فيها جميع الممثلات مناشف تغطي أجسادهن بعناية شديدة، وذلك للعرض على الشبكات التلفزيونية لفيلم كاري. ويمكن العثور على النسخة التلفزيونية المصنفة PG-13 من مشهد غرفة تبديل الملابس على يوتيوب.
قال كوينتن تارانتينو إن هذا الفيلم من أفلامه المفضلة على الإطلاق.
كانت بيتي باكلي قد خضعت في الأصل للاختبار لدور في فيلم براين دي بالما Phantom of the Paradise (1974)، ولم تحصل على الدور، لكن دي بالما استمر في الاستعانة بها لأغراض الدبلجة في ذلك الفيلم وفي فيلمه التالي Obsession (1976)، قبل أن يوسّع لها في النهاية دور مدرّبة الرياضة في كاري (1976).
كان هذا أول دور سينمائي رئيسي لجون ترافولتا.
تم تحقيق اللقطة الدوارة أثناء مشهد الحفلة الراقصة بوضع وليام كات وسيسي سبيسك على منصة تدور في اتجاه واحد، بينما كانت الكاميرا تتحرك على مسار في الاتجاه المعاكس.
في عام 2022، اختير فيلم كاري (1976) للحفظ في السجل الوطني للأفلام من قبل مكتبة الكونغرس لاعتباره "ذا أهمية ثقافية أو تاريخية أو جمالية".
الإعلان الأصلي للفيلم، المتوفر الآن على قرص DVD، يعرض لقطة بديلة لكاري في كابينة الاستحمام من البداية وصوت الصبي الصغير الأصلي وهو يسخر من كاري من على دراجته (تمت إعادة تسجيل صوته بواسطة بيتي باكلي في النسخة النهائية).
عدد القتلى: 22.
أجرى جورج لوكاس وبراين دي بالما تجربة أداء مشتركة لفيلم كاري (1976) وفيلم حرب النجوم (1977). وهناك شائعة قديمة بأن سيسي سبيسك كانت في البداية مرشحة لدور الأميرة ليا، وكاري فيشر لدور كاري، ولكن عندما رفضت فيشر الظهور في مشاهد عارية وكانت سبيسك على استعداد للقيام بها، تبادلا الأدوار. ومع ذلك، دحضت فيشر هذه القصة في مقال لمجلة Premiere بعنوان "القوة لم تكن معهم"، عن الممثلين الذين خضعوا لتجربة أداء غير ناجحة لفيلم حرب النجوم (1977). ونقل المقال عن فيشر قولها: "لا أحب فقط أن أكون عارية، بل كنت سأكون عارية حينها... ولكن على أي حال، هذا هراء تمامًا [أن فيشر رفضت لعب دور كاري]."
خلال عناوين البداية، يظهر اسم المحرر بول هيرش بينما تظهر نانسي ألين (كريس هارجنسن) في غرفة تبديل الملابس عارية تمامًا. يتذكر بول أن أصدقاءه جاؤوا إليه وسألوه: "كيف لا يظهر اسمك على الفيلم؟"
كان جون ريتر مرشحًا لدور تومي روس. وقد لعب لاحقًا النسخة البالغة من بن هانسكوم في المسلسل القصير IT (1990).
اسم الآنسة كولينز في الرواية هو في الواقع ريتا ديسجاردين، لكن تم تغييره إلى كولينز لأنه كان أسهل في النطق، ومع ذلك ليس لها اسم أول في الفيلم. وقد قالت بيتي باكلي في مقابلات إنها "لعبتها على أنها مثلية".
ماكينة الخياطة التي تستخدمها والدة كاري وايت هي ماكينة خياطة من ماركة White؛ ويبدو أنها طراز "روتاري" صنع في ثلاثينيات القرن العشرين، وتحديدًا عام 1930.
بالإضافة إلى مدرستها الثانوية (مدرسة بيتس الثانوية)، فإن المسلخ الذي يذهب إليه مضطهدو كاري لقتل الخنزير الذي سيرش دمه عليها في الحفلة الراقصة يحمل اسم Bates Packing، في إشارة أخرى إلى فيلم الرعب الكلاسيكي للمخرج ألفريد هيتشكوك المختل (1960).
كان هذا أول فيلم سينمائي لبيبر لوري منذ فيلم The Hustler (1961) قبل 15 عامًا، وأول دور تمثيلي لها على الشاشة منذ فيلم The Long Hunt of April Savage (1966).
كان هذا أول فيلم لبيتي باكلي.
في منزل كاري، تمثال الشخصية الدينية المصاب بالسهام يمثل القديس سيباستيان. وهو ليس صليبًا ولا يمثل يسوع المسيح.
وفقًا لبيبر لوري، اعتقدت بصدق أن شخصيتها متعصبة بشكل مبالغ فيه لدرجة يصعب أخذها على محمل الجد. اضطر براين دي بالما إلى أخذها جانبًا وإخبارها شخصيًا أنه فيلم رعب وليس "كوميديا سوداء" كما اعتقدت. ومع ذلك، كانت تنفجر ضاحكة باستمرار بين اللقطات ليس فقط لأن توصيفها وملابسها كانا مضحكين في عينيها، بل لأن الحوار نفسه كان فكاهيًا بالنسبة لها. حتى نهاية حياتها، كانت تشير إلى الفيلم وتعتبره كوميديا سوداء.
خضعت ب.ج. سولز لتجربة أداء وتم التفكير في اختيارها لدور كريس هارجنسن، لكن المنتجين وبراين دي بالما شعروا أنها ليست الخيار المناسب للدور، فقرروا إنشاء شخصية جديدة لها وهي نورما. كما تم التفكير في سيسي سبيسك لدور كريس أيضًا لكنها لم تحصل عليه، فذهب دور كريس هارجنسن إلى نانسي ألين بدلاً من ذلك.
خضع جون ترافولتا لتجربة الأداء خلال استراحة غداء أثناء تصوير Welcome Back, Kotter (1975). وقد حضر لتجربة الأداء وهو لا يزال يرتدي ملابس فيني باربارينو.
اضطر براين دي بالما إلى حذف عدة مشاهد من الرواية بسبب قيود الميزانية، أحدها مشهد تفجير كاري لمحطات الوقود بعقلها كجزء من تدمير البلدة وإشعال النار فيها. كانت أعمال المؤثرات ستكون مكلفة للغاية في ذلك الوقت. وقد ظهرت مشاهد مماثلة في إعادة الإنتاج كاري (2013).
نهاية الفيلم مختلفة عن نهاية الرواية، وفي الواقع، أعجبت ستيفن كينغ بنهاية الفيلم أكثر من نهاية كتابه.
كان هذا أول ظهور لإيمي إيرفينغ في فيلم روائي طويل.
عندما كانت سيسي سبيسك تستعد لشخصيتها، عزلت نفسها عن بقية طاقم التمثيل، وزينت غرفة ملابسها بالرموز الدينية الثقيلة ودرست الكتاب المقدس المصور لغوستاف دوريه. درست "لغة جسد الأشخاص الذين يُرجمون بسبب خطاياهم"، وكانت تبدأ أو تنهي كل مشهد في إحدى تلك الوضعيات.
رسخ نجاح فيلم كاري (1976) في شباك التذاكر اسم ستيفن كينغ ككاتب. وكان كينغ نفسه مسرورًا بالفيلم.
إيمي إيرفينغ، التي لعبت دور سو سنيل، قرأت في الأصل لدور الأميرة ليا، ووليام كات، الذي لعب دور تومي روس، قرأ في الأصل لدور لوك سكاي ووكر في فيلم حرب النجوم (1977).
في حفل توزيع جوائز الأوسكار، رُشّحت سيسي سبيسك لجائزة أوسكار في فئة أفضل ممثلة في دور رئيسي، كما رُشّحت بيبر لوري لأفضل ممثلة في دور مساند. ورشّحت أكاديمية أفلام الخيال العلمي والفانتازيا والرعب الفيلم لنيل جائزة Golden Scroll في فئة أفضل فيلم رعب. أما مهرجان مهرجان أفوريا للأفلام الفانتازية فمنح الجائزة الكبرى لبراين دي بالما، مع تنويه خاص بأداء سيسي سبيسك التمثيلي. ورشّحت جوائز إدغار آلان بو فيلم "كاري" لنيل جائزة إدغار لأفضل فيلم سينمائي.
في البداية، استخدم براين دي بالما تأثير الشاشة المنقسمة بكثافة خلال مشهد حفل الرقص، لكنه لم يقتنع بالنتيجة، فأعاد مونتاج معظم المشاهد إلى لقطات كاملة الإطار، مبقياً فقط على اللحظات القليلة من الشاشة المنقسمة التي رأى أنها جاءت موفقة.
لوحة دراسة الليدي مكبث التي رسمها غوستاف مورو عام 1851 ألهمت المخرج براين دي بالما أن تجاري سيسي سبيسك (كاري) وقفتها ووضعية جسدها في اللوحة خلال مشهد دم الخنزير الشهير.
كانت بيبر لوري يهودية في الواقع، وقد أدت دور أم كاري المتزمتة المسيحية الإنجيلية.
في حياتها الحقيقية، درست سيسي سبيسك في ثانوية Quitman High School وكانت ملكة حفل العودة إلى المدرسة.
تزوجت نانسي ألين لاحقاً مخرجها براين دي بالما عام 1979، وظهرت في عدد من أفلامه بعد زواجهما، منها Dressed to Kill (1980) وBlow Out (1981)، وقد جمعها الفيلم الأخير مجدداً بزميلها في كاري (1976) جون ترافولتا. انفصلت ألين ودي بالما عام 1984.
في البداية، لم يُتعاقد مع P.J. Soles سوى لأسبوعين، لكن بعد أن ضربت سيسي سبيسك على رأسها بقبعتها البيسبول الحمراء في مشهد الكرة الطائرة، قرر براين دي بالما الإبقاء عليها مدة أطول.
الفتى الذي يركب الدراجة أدى دوره ابن شقيق براين دي بالما، كاميرون.
استُخدم مقطع الشاشة المنقسمة خلال مذبحة حفل الرقص أيضاً في فيلم Sisters (1972).
كان كاري (1976) أول فيلم أخرجه براين دي بالما مقتبساً عن كتاب.
مع أن المنزل المستخدم كمقر عائلة White كان بيتاً حقيقياً في سانتا باولا بكاليفورنيا، فقد اضطر الفريق إلى إعادة بناء نسخة أصغر منه ومن منزل الجيران داخل الاستوديو لحرقه. وكان السيناريو الأصلي يقضي بتدمير المنزل بفعل حجارة متساقطة، لكن التأثير لم يكن مبهراً على الشاشة، وما زالت آثار الفكرة الأصلية بادية في الصخور البركانية التي تملأ قطعة الأرض الفارغة لعائلة White في اللقطات الأخيرة، بدلاً من بقايا منزل خشبي متفحمة كما كان متوقعاً عادة.
سيارة تومي روس التي يقل بها كاري إلى حفل الرقص هي فورد غالاكسي 500 موديل 1973، وهو يقود أيضاً شاحنة داتسون 521 بيك أب [PL521] موديل 1970 حين يذهب إلى منزل كاري ليدعوها إلى الحفل.
شخصية كاري مبنية على مزيج من فتاتين رصدهما ستيفن كينغ في المرحلتين الابتدائية والثانوية. وقال عن إحداهما: "كانت فتاة غريبة جداً من عائلة غريبة جداً. لم تكن أمها مهووسة بالدين مثل الأم في كاري، بل كانت مهووسة بالألعاب وبالسحوبات، تشترك في مجلات لمن يدخلون المسابقات... وكانت الفتاة تملك طقماً واحداً من الملابس للسنة الدراسية كلها، فكان بقية الأطفال يسخرون منها."
يضم طاقم الفيلم فائزة واحدة بأوسكار هي سيسي سبيسك، و3 مرشحين للأوسكار هم جون ترافولتا وبيبر لوري وإيمي إيرفينغ.
حين تقلب كاري سيارة بيلي، تُظهر اللقطة الداخلية أنهما يدوران معها، ولم يتحقق هذا التأثير بتدوير الممثلين داخل السيارة فعلياً، بل بمجرد تدوير إطار الفيلم في مرحلة ما بعد الإنتاج.
استغرق تصوير الفيلم 50 يوماً.
استخدم الإنتاج 3 نسخ من منزل عائلة White: بيت حقيقي، وديكور داخلي بالحجم الكامل، ومجسم خارجي بنصف الحجم. وقد استُخدم المجسم، المبني على رافعة في حقل بوادي سان فرناندو بكلفة نحو 10,000 دولار، لتحقيق تأثير غرق المنزل.
استُلهمت كاري من فتاتين رصدهما ستيفن كينغ في المرحلتين الابتدائية والثانوية، وقد أسماهما في مقدمته لطبعة جديدة من كاري تينا وايت وساندرا إيرفينغ كي لا يلطخ سمعتهما بعد وفاتهما، إذ لا يتفق الجميع مع تصرفات كاري. كانت تينا "فتاة غريبة جداً من عائلة غريبة جداً. لم تكن أمها مهووسة بالدين مثل الأم في كاري، بل كانت مهووسة بالألعاب وبالسحوبات، تشترك في مجلات لمن يدخلون المسابقات... وكانت الفتاة تملك طقماً واحداً من الملابس للسنة الدراسية كلها، فكان بقية الأطفال يسخرون منها". وفي المدرسة، كانت تينا هادئة تجلس في الصف الأخير وتتعرض للتنمر دائماً لأنها تملك طقماً واحداً فقط من الملابس، وحين حصلت أخيراً على ملابس جديدة واعتزت بها كثيراً، لم يتوقف التنمر. أما الفتاة الأخرى، ساندرا، فقد كانت تسكن في الشارع نفسه الذي يقع فيه بيت طفولة كينغ، وربّتها أم وحيدة. وحين ساعد كينغ، وكان في الـ16 من عمره، والدتها في نقل بعض الأثاث، لفت نظره الصليب الضخم المعلق فوق أريكتهم. وكان أقران ساندرا يتجنبونها أيضاً بسبب نوباتها المرضية وملابسها الغريبة. وللأسف، لم تبلغ أي من الفتاتين الـ30 من عمرها؛ فقد أنهت تينا حياتها، وماتت ساندرا إثر نوبة مرضية وحيدة في شقتها.
يحدد كتالوج AFI فيلم كاري بوصفه أول ظهور سينمائي لعدد من أعضاء الطاقم، منهم إيمي إيرفينغ وبيتي باكلي ووليام كات وإيدي مكلورغ. وكان جون ترافولتا أيضاً بين الممثلين الشباب في الطاقم قبل أكبر نجاحاته التي صنعت مسيرته.
الأقواس بين غرفة المعيشة وغرفة الطعام في منزل كاري مصممة على الطراز القوطي المبالغ فيه. فعل مصممو الديكور ذلك لإبراز الجو الديني الخانق لمنزل لا يتضمن عادةً مثل هذا الطراز.
كانت نانسي ألين آخر من أدى اختبار الأداء للفيلم، وقد جاء اختبارها في الوقت الذي كانت فيه على وشك مغادرة هوليوود.
أدت ليندا بلير اختبار الأداء لدور كاري لكنها رفضته خوفًا من أن تُحصر في هذا النوع من الأدوار. كما أدت جيل كلايبيرغ اختبار الأداء للدور الرئيسي لكنها لم تُقبل. وأدت فارا فوسيت الاختبار أيضًا لكنها انسحبت بسبب تعارض في المواعيد مع ملائكة تشارلي (1976).
كانت العديد من الفتيات في غرفة تبديل الملابس مترددات في البداية بشأن الظهور عاريات في الفيلم، لكن بعد أن عرض عليهن براين دي بالما صورًا عارية لسيسي سبيسك، أصبحن أكثر ثقة.
بعد النجاح الجماهيري للفيلم، ظهرت أفلام مشابهة بشكل لافت، وصفها النقاد بأنها تقليد رخيص. كان The Initiation of Sarah (1978) فيلمًا تلفزيونيًا بطولة كاي لينز كفتاة منبوذة تمتلك قدرات تحريك الأشياء عن بعد في كلية حيث تتنمر عليها أخوية قاسية وتقوم بمقالب عليها. أما Jennifer (1978) فبطولة ليزا بيليكان كفتاة غير متكيفة في مدرسة خاصة نخبوية تنتقم من مضطهديها باستخدام قدرتها النفسية على الأفاعي.
في مشهد غرفة تبديل الملابس، صوّر براين دي بالما استحمام كاري أولًا في الواقع، لأن الممثلات الأخريات كنّ متوترات بشأن الظهور عاريات أو بالملابس الداخلية، بينما لم تواجه سيسي سبيسك مشكلة في ذلك. وبمجرد أن شاهدن المشاهد الأولى لسيسي في الحمام، شعرن بمزيد من الارتياح. قالت نانسي ألين أيضًا إن كونهن متوترات معًا كان بمثابة تجربة تعزيز للروابط وساعدتهن جميعًا على الشعور بالراحة.
الأغنية التي تُعزف في حفلة التخرج عند بداية المشهد تسمى "Education Blues" لفرقة Vance or Towers. وقد أُعيد تسجيلها للفيلم لإعطائها صوتًا أكثر حيوية من النسخة الاستوديو المضبوطة والمضغوطة التي تظهر في ألبومهم.
مُدرج ضمن قائمة "1001 فيلم يجب مشاهدته قبل أن تموت"، التي حررها ستيفن شنايدر.
في الفيلم، فستان حفلة التخرج الذي ترتديه كاري من الساتان بلون الخوخ الفاتح. أما في الكتاب، فهو مصنوع من المخمل الأحمر. وهذا يفسر جملة بيبر لوري "أحمر. كان يجب أن أعرف أنه سيكون أحمر" (في إشارة إلى فستان سيسي سبيسك في النص الأصلي). ولأنه لم يكن أحمر، ارتجلت سيسي جملة "إنه وردي، أمي".
مُدرج ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 2001 لأفضل 100 فيلم أمريكي يثير الخفقان.
قالت بيبر لوري إن الجروح التي تُلحقها شخصيتها، مارغريت وايت، بنفسها قرب نهاية الفيلم لم تُصنع بالمكياج.
في مقابلة مع The A.V. Club عام 2010، قالت ب. ج. سولز إن ستيفن سبيلبرغ كان يزور موقع التصوير كثيرًا بدعوة من براين دي بالما، لأن دي بالما أخبره بوجود "الكثير من الفتيات الجميلات هنا". وأضافت سولز أن سبيلبرغ دعا معظم النساء في موقع التصوير للخروج معه، ومنهن سولز نفسها، ولم تقبل سوى إيمي إيرفينغ. وقد كان إيرفينغ وسبيلبرغ زوجين بين 1985 و1989، وأنجبا ابنًا.
واحد من الأفلام القليلة لشركة يونايتد آرتيستس التي احتفظت بشعار الحقبة (نسخة 1975-1976) حتى عصر البلوراي. معظم أفلام يونايتد آرتيستس منذ أيام أشرطة الفيديو استبدلت الشعارات بالشعار الحالي وقت النقل.
جون ترافولتا، الذي كان حينها نجم Welcome Back, Kotter (1975)، حصل على المرتبة الثانية في الملصقات بعد سيسي سبيسك، رغم أنه أدى شخصية ثانوية.
قال الإعلان الترويجي: "تقديم جون ترافولتا في أول دور سينمائي له". ومع ذلك، لم يكن هذا أول فيلم له؛ فقد كان له دور صغير في The Devil's Rain (1975)، لكن ذلك كان قبل أن يصبح نجمًا في Welcome Back, Kotter (1975).
شخصية نورما ترتدي قبعة بيسبول حمراء في كل مشهد تظهر فيه، حتى أثناء عمل تمويج لشعرها.
في الكتاب، لدى كريس تاريخ طويل في التنمر وتطلق على المنبوذين الذين تحب ترويعهم لقب "Mortimer Snerds". (حتى أن ستيفن كينغ يصف كريس بأنها فجرت أصابع قدم أحد الأطفال عندما وضعت مفرقعات في حذائه). "Mortimer Snerd" هو اسم أحد دمى إدغار بيرغن. وهو أيضًا تلاعب لفظي لأن مورتيمر هو اسم المدير أيضًا. وبالطبع، يبدو Mortimer Snerd مثل "Mortimer's Nerds". هذا اللقب غير مذكور في الفيلم.
كان جون ترافولتا مرشحًا للعب دور تومي روس قبل أن يحصل في النهاية على دور بيلي.
خطط مسؤولو NBC في الأصل لمسلسل تلفزيوني بعنوان "كاري"؛ كان سيكون عرضًا مشتقًا من الفيلم التلفزيوني كاري (2002) الذي عُرض، وكان سيتابع مغامراتها وكفاحها وهي تتنقل من بلدة إلى أخرى متخفية، تمامًا مثل The Fugitive (1963)، متهربة من شخصية المحقق التي أداها ديفيد كيث وهاربة من جرائم قتلها السابقة، مع مساعدة ضحايا التنمر الآخرين على التغلب على مضطهديهم في هذه الأثناء. كان هذا مخططًا له بعد نجاح مسلسل تلفزيوني آخر مستوحى من ستيفن كينغ، The Dead Zone (2002)، الذي أصبح نجاحًا كبيرًا، لكن الفكرة توقفت عندما كانت الاستجابة النقدية وتقييمات الفيلم التلفزيوني ضعيفة.
رغم أن كاري يُفترض أن تكون طالبة ثانوية شابة تدخل سن البلوغ (متأخرة)، إلا أن الممثلة التي أدت دور كاري (سيسي سبيسك) كانت امرأة متزوجة تبلغ 27 عامًا عندما صدر هذا الفيلم.
سألت سيسي سبيسك براين دي بالما كيف يريدها أن تتصرف حين تدرك كاري لأول مرة أنها تنزف في الحمامات في البداية، فأجابها دي بالما: "الأمر كما لو أن شاحنة ماك قد صدمتك". تحدثت سبيسك إلى زوجها جاك فيسك (مدير فني)، الذي كان قد دهسته سيارة في طفولته حين كان يقف في الشارع يتأمل أضواء عيد الميلاد التي نصبها أحد الجيران، فاستعانت بوصفه لتلك التجربة كأساس للمشهد.
الفتى الذي يسخر من كاري على دراجته يحمل في سلة الدراجة صندوق طعام من برنامج التلفزيون Emergency! (1972). ويؤدي دوره كاميرون دي بالما، ابن شقيق براين دي بالما.
خلال حديثه في فعالية كتابية في فورت مايرز بولاية فلوريدا عام 2010، تذكر ستيفن كينغ أنه تقاضى 2,500 دولار فقط مقابل حقوق تحويل كاري (1976) إلى فيلم، وهو مبلغ قد يبدو زهيدًا، لكنه لا يندم عليه. وقال كينغ: "كنت محظوظًا أن حدث ذلك مع كتابي الأول".
بحسب الإضافات الخاصة بقرص DVD، كان براين دي بالما قد اختار بيتسي سليد في البداية لدور كاري وايت استنادًا إلى قوة ظهورها في دور فتاة مراهقة تسعى إلى الإجهاض في فيلم Our Time (1974). غير أن اختبار الشاشة الذي أدته سيسي سبيسك كان مقنعًا إلى حد كبير، ففازت بالدور في نهاية المطاف.
سيُطرح فيلم كاري (2026) في الذكرى الـ50 لصدور هذا الفيلم.
هذا هو التكيف الوحيد للرواية الذي لا يظهر فيه جون هارجنسن، والد كريس.
تعترف إيمي إيرفينغ بأنها كرهت النص في البداية حين استلمته أول مرة. وبعد مشاهدتها الفيلم مكتملًا، رأت أنه كان سحرًا خالصًا وأحبته.
استغرق تجميع المونتاج النهائي بتقنية الشاشة المنقسمة من براين دي بالما 6 أسابيع.
ظلت أغنية "Lady Lay" والمقطوعتان الآليتان "Pre-Prom Disco" و"Ernest's Announcement" مجهولة الهوية حتى عام 2010، حين نُسبت على نحو غير دقيق إلى فرقة Vance or Towers التي كانت تعزف في حفل الرقص. وقد استعان مايك تاورز من تلك الفرقة بخدمة Music Contact Service لتجميع مجموعة من الموسيقيين لصنع موسيقى أصلية للفيلم، عُرفوا مجتمعين باسم The Michael Towers Band، وضمّت التشكيلة جوزيف والتر نيوتن الابن (غناء رئيسي في "Lady Lay") وكارمين لاورو (باس/غناء) ويوجين غارفين (طبول/غناء) وستيفن بونيم (لوحة مفاتيح)، مع عزف تاورز على الغيتار وإنتاجه. كما سجلوا المقطع غير المستخدم "You Got to Smile". وسجل لاورو كذلك غناءً لأغنية من تأليف بينو دوناجيو، لكن كاتي إيرفينغ حلّت محله في النهاية.
حذف الرقيب الأيرلندي مشهد نانسي ألين وهي تمارس الجنس الفموي مع جون ترافولتا في السيارة عند العرض السينمائي الأول للفيلم في أيرلندا.
كانت سيسي سبيسك في الـ26 من عمرها وقت التصوير. أما كاري فعمرها 17 عامًا في الرواية.
لم يكن بيينو دوناجيو، مؤلف موسيقى الفيلم، يتحدث الإنجليزية، فاضطر إلى الاستعانة بمترجم في موقع التصوير أثناء وضعه الموسيقى للتواصل مع براين دي بالما. وفي 1979، بعد 3 سنوات من كاري، واصل دوناجيو العمل على موسيقى Tourist Trap (1979)، وهو فيلم رعب آخر من السبعينيات يدور حول سلسلة جرائم قتل بالتخاطر، وكان برنارد هيرمان خيار دي بالما الأول لتأليف الموسيقى، وكان مقرراً أن يتولاها لكنه توفي قبل بدء الإنتاج، فاستعاض عنه دي بالما ببيينو دوناجيو الذي انتهى به الأمر، على نحو مفارق، إلى الاقتباس من هيرمان باستخدام لحن الكمان الشهير من Psycho (1960) لموسيقى المشاهد التي تستخدم فيها كاري قدراتها التخاطرية.
كانت بيبر لوري قد اعتزلت العمل السينمائي بعد The Hustler (1961) حين وصلها نص كاري (1976). لم تفهم النص إطلاقًا في البداية، ورأت فيه الكثير من الابتذال، إلى أن أشار زوجها إلى أن دي بالما عادة ما يقارب أعماله بأسلوب كوميدي. وحين أعادت قراءة السيناريو من هذه الزاوية، صار دور مارغريت وايت منطقيًا أكثر بكثير بالنسبة لها.
كانت هذه أول رواية لستيفن كينغ تُقتبس في فيلم سينمائي.
في المشهد الأخير من الفيلم، أرعبت نوبة إيمي إيرفينغ والدتها الحقيقية بريسيلا بوينتر إلى حد أنها صرخت باسم "إيمي" بدلًا من "سو". فلم تكن قد رأت ابنتها في تلك الحالة من الهستيريا من قبل، فنادت باسمها الحقيقي بدافع القلق. غير أن موسيقى النهاية الصاخبة غطت على الخطأ.
كاري واحدة من شخصيات عدة في روايات ستيفن كينغ (وهي غالباً نساء) تمتلك قدرات ذهنية، ومنها Firestarter وThe Shining وتكملته Doctor Sleep.
فكر براين دي بالما في إسناد دور مارغريت وايت إلى لويز فليتشر بعد مشاهدته أداءها في One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975).
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
ظهرت سيسي سبيسك لاحقًا في عمل آخر مرتبط بستيفن كينغ هو Castle Rock (2018). وللرواية الأصلية "Carrie" صلة بقصص كاسل روك لكينغ. فأحد الأماكن التي تدمرها كاري خلال ثورتها هو Teddy's Amoco، المسمى على اسم مالكه تيدي دوشامب، وهي شخصية ظهرت في القصة القصيرة "The Body"، ويؤدي دورها كوري فيلدمان في Stand by Me (1986).
إظهار الحرق
في المشهد قبل الأخير (حيث تضع إيمي إيرفينغ الزهور على قبر كاري)، صُوّر المشهد بالعكس ثم عُرض معكوسًا بالحركة البطيئة لجعله أكثر "غرابة". ويظهر ذلك من سيارة في الخلفية تعبر التقاطع العمودي إلى الخلف، ويمكن للمشاهد أن يلاحظ بوضوح أنها تسير إلى الخلف.
إظهار الحرق
ظل الدم الاصطناعي الذي سُكب على سيسي سبيسك يجف ويلتصق بجلدها بسبب حرارة الأضواء. وكان الحل الوحيد هو غسلها بخرطوم الماء حين يصبح ذلك السائل لزجًا.
إظهار الحرق
لم تعرف بيتي باكلي إلا يوم التصوير أن شخصيتها ستلقى حتفها في حريق حفل التخرج، إذ كان قرار موتها متأخرًا، وكانت باكلي تتوقع نجاة شخصيتها لأن نظيرتها في الرواية، السيدة ديسجاردان، بقيت على قيد الحياة.
إظهار الحرق
بعد أن تقتل كاري أمها بسكاكين المطبخ مستعينة بقواها التخاطرية، يتشكل جسد مارغريت وايت في هيئة تشبه أيقونة القديس سباستيان الدينية التي ظهرت مرارًا في وقت سابق من الفيلم، والذي نال الشهادة بالسهام.
إظهار الحرق
السيدة ديسجاردان في الرواية تضحك فعلًا على كاري بعد سقوط الدم، من الصدمة كما يفعل معظم الضاحكين، ثم تدفعها قوى كاري جانبًا حين تحاول الاقتراب منها. ورغم نجاتها من مذبحة حفل التخرج، فإنها تستقيل من الخجل لأنها ضحكت على كاري. أما في الفيلم، فالسيدة كولينز تضحك لكنها مجرد هلوسة في ذهن كاري، ثم تموت في المذبحة.
إظهار الحرق
حين تلقى والدة كاري حتفها، تُطعن عدة طعنات. وفي هذا المشهد، كانت السكاكين مغروسة في جسد مارغريت أولًا ثم تُسحب بخيط، وعند المونتاج عرضوا اللقطات بالعكس ليبدو وكأن السكاكين تنطلق نحو مارغريت.
إظهار الحرق
في مقابلة عُرضت ضمن The 100 Scariest Movie Moments (2004) على قناة برافو، يتذكر ستيفن كينغ مشاهدته الفيلم ليلة الافتتاح مع زوجته تابيثا. وعند عرض المشهد الأخير (يد كاري تخرج من القبر وتقبض على سو سنيل)، يقول كينغ: "في الصف الذي أمامنا كان هذان الرجلان الأفريقيان الأمريكيان الضخمان، يزن كل منهما نحو 230 رطلًا. كانا يصرخان كالأطفال ويتشبثان برقاب بعضهما، وقال أحدهما للآخر: 'هذا هو، هذا هو، لن تتعافى أبدًا!' فالتفت إلى زوجتي وقلت: 'سيكون هذا ضخمًا.'"
إظهار الحرق
في نسخة الفيلم عام 1976 من كاري (ومعظم نسخ كاري)، تموت كاري في منزلها بعد مواجهة وحشية مع أمها. أما في الكتاب، فتتعقب بيلي وكريس اللذين يحاولان دهسها على الطريق، فتفجّر السيارة ثم تنهار في حقل قرب الطريق، فتجدها سو هناك وتواجهها وتخبرها أنها لم تكن مشاركة في المقلب الذي أُريد به إحراجها، وبعد ذلك تموت كاري في الحقل قرب الطريق.
إظهار الحرق
الإعلان الترويجي للفيلم الأصلي عام 1976 أفشى معظم نقاط الحبكة الرئيسية، ومع ذلك ظل الناس متشوقين بما يكفي لمشاهدته فصار نجاحًا كبيرًا، رغم أن الإعلانات سبقت وأفسدت النهاية.
إظهار الحرق
بحسب سو سنيل في الغضب: كاري 2 (1999)، مات 73 شخصًا في مذبحة حفل التخرج، ورفض القليلون الذين نجوا الحديث عن الحادثة لاحقًا، ما يؤكد أنها لم تكن الناجية الوحيدة. أما في الرواية، فلم يُؤكد فرار ونجاة سوى 11 شخصًا من حفل التخرج.
إظهار الحرق
لحرصها الدائم على الأصالة، أصرّت سيسي سبيسك على أن تكون هي، لا بديلة، صاحبة اليد التي تنطلق من قبر كاري في مشهد كابوس سو سنيل، فوُضعت تحت الصخور والحصى. وقال براين دي بالما: "سيسي، بحقك، سأجلب شخصًا للحركات الخطرة. ماذا تريدين؟ أن تُدفني في الأرض؟!" لكن سبيسك أعلنت: "براين، عليّ أن أفعل هذا." ويوضح دي بالما أنهم "اضطروا لدفنها. دفنها! كان علينا وضعها في صندوق وإدخالها تحت الأرض. حسنًا، جعلت زوجها يدفنها لأنني بالتأكيد لم أكن أريد دفنها. كنت أتجول وأجهز اللقطة، وكل فترة كنا نسمع سيسي: 'هل نحن جاهزون؟' 'نعم يا سيسي، سنكون جاهزين قريبًا جدًا.'"
إظهار الحرق
نظرة الرعب على وجه بيتي باكلي قبل مقتلها مباشرة حقيقية، إذ لم يتمكنوا من اختبار اللوح الخلفي الساقط للتأكد من أنه سيتوقف حيث يجب قبل أن يصيبها، ولم يكن أحد يعرف على وجه اليقين إن كان سينجح.
إظهار الحرق
استغرق تصوير مشهد موت بيبر لوري يومًا كاملًا.
إظهار الحرق
"الدم" في مشهد حفل التخرج كان شراب كارو مُسخّنًا مع ملون طعام أحمر.
إظهار الحرق
كان المدير مورتون أحد أبطال الرواية، شخصية متعاطفة حاولت مساعدة كاري ومدرّبة الرياضة في مواجهة المتنمرين. أما في الفيلم، فينسى اسمها بإهانة فيناديها كاسي، ما يزيد غضبها في مشهد حفل التخرج. وفي الكتاب ينجو من الحفل لكنه يستقيل من المدرسة لشعوره بمسؤولية جزئية عما حدث، أما في الفيلم فيُقتل في الحفل.
إظهار الحرق
هذا هو التكيف الوحيد للرواية الذي تموت فيه مدرّبة الرياضة السيدة ديسجاردان (كولينز في هذا الفيلم) في مذبحة حفل التخرج.
إظهار الحرق
كانت إيمي إيرفينغ (سو سنيل) العضو الوحيد في فريق التمثيل الذي أدى دورها مجددًا في الجزء الثاني الغضب: كاري 2 (1999).
إظهار الحرق
كانت سيسي سبيسك تحب مراقبة ردود فعل الجمهور على النهاية. وتتذكر سبيسك: "حين كنت في نيويورك وصدر كاري، كنت أذهب إلى دور السينما فقط من أجل الدقائق الخمس الأخيرة لأشاهد الجميع يقفزون من مقاعدهم. الناس مسترخون تمامًا، والموسيقى جميلة ومريحة جدًا، وفجأة تظهر تلك (اليد)، فيصاب الناس بالجنون."
إظهار الحرق
عندما صُوّب خرطوم الحريق نحو الشخصية التي تؤديها ب. ج. سولز، تسبّب ضغط الماء في تمزّق طبلة أذن الممثلة فعليًا. لم تكن سولز فاقدة للوعي حين تدحرج رأسها جانبًا بفعل قوة الخرطوم، لكنها كانت تتوجّع بشدة وقد فقدت قدرتها على حفظ توازنها (وهو ما تتحكم به الأذن). قرّر براين دي بالما الإبقاء على اللقطة في الفيلم. ظلّت سولز بلا سمع في تلك الأذن نحو 6 أشهر بعد ذلك، وإن شُفيت الطبلة في النهاية.
إظهار الحرق
يُثبت فيلم الغضب: كاري 2 (1999) أن سو سنيل أُودعت مصحًا نفسيًا بعد انهيارها في هذا الفيلم. ومصيرها شبيه بمصير فيك موني في الرواية الأصلية، إذ ينجو من مذبحة كاري لكنه يعاني انهيارًا نفسيًا حادًا يودي به إلى مصح. وفي الرواية، تستطيع سو تجاوز المذبحة بفضل رابطها النفسي بكاري.
إظهار الحرق
تساءل المعجبون إن كان تومي روس قد قُتل على الفور بفعل الدلو أم أن النار المحيطة به هي التي قتلته فقط. في الرواية، يتضح أنه لم يُصب سوى بارتجاج في الرأس من الدلو، وأنه لقي حتفه عندما أشعلت النيران انفجار خزان زيت.
إظهار الحرق
على خلاف الرواية الأصلية، تحرق كاري مدرستها الثانوية وحدها، لا البلدة بأكملها.