Carrie: পর্দার আড়ালের ১৮৭টি মজার তথ্য
49তম অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ডসে ছবিটি দুটি মনোনয়ন পেয়েছিল: সেরা অভিনেত্রী (Sissy Spacek) এবং সেরা পার্শ্ব অভিনেত্রী (Piper Laurie)।
বাড়ি ফেরার পথে Carrie-কে বকা দেয়া সাইকেল-চালানো ছোট ছেলেটির ভয়েস ওভার ("Creepy Carrie! Creepy Carrie!") দিয়েছেন Betty Buckley।
Julia McDermott চরিত্রে অভিনয় করা Janie Squire এই ছবিটি করার সময় 18 বা 19 বছর বয়সী ছিলেন।
ব্রায়ান ডি পামা ও সুরকার পিনো দোনাজ্জোর মধ্যে নয়টি যৌথ কাজের প্রথমটি এটি।
প্রম সিকোয়েন্সটি সম্পাদনায় ব্রায়ান ডি পামা নিজে প্রায় ছয় সপ্তাহ ব্যয় করেন। প্রথমে তিনি প্রায় 150টি আলাদা সেটআপ জোড়া দিয়ে পাঁচ মিনিটের একটি স্প্লিট-স্ক্রিন সিকোয়েন্স তৈরি করেন, পরে সম্পাদক পল হার্শের সঙ্গে তা আরও ঝালিয়ে নেন। এই দৃশ্যটি এত বিশৃঙ্খল ও অবিস্মরণীয় লাগার বড় কারণ এই কাজটিই।
প্রম দৃশ্যের মাথা ঘোরানো ক্যামেরা শটটি সম্ভব হয়েছিল William Katt ও Sissy Spacek-কে একটি প্ল্যাটফর্মে বসিয়ে, যা এক দিকে ঘুরছিল, আর ক্যামেরা ঠেলা হচ্ছিল উল্টো দিকে। এর অনুরূপ একটি দৃশ্যও ছিল, যেখানে Sissy Spacek তার জিনিসপত্র ঘেঁটে প্রিয় কিছু জিনিস বের করার সময় ক্যামেরা তার চারপাশে ঘুরছিল—যেমন বাবার একটি চিঠি আর কিছু ছোটগল্প—আর ক্যামেরা তাকে লক্ষ্য করছিল। শেষে এটি প্রম দৃশ্যের সঙ্গে অতিরিক্ত মিলে যাওয়ায় বাদ দেওয়া হয়।
ছবিতে Sue Snell চরিত্রে অভিনয় করা Amy Irving পরে The Fury (1978) ছবিতে একজন টেলিকাইনেটিক কিশোরীর ভূমিকায় অভিনয় করেন, যেটিরও পরিচালক Brian De Palma।
রক্তমাখা প্রম সিকোয়েন্সের শুটিংয়ের সময় Sissy Spacek-এর ট্রেলার সেটের পেছনে পার্ক করা ছিল। নকল রক্তে ঢেকে যাওয়ার পর ধারাবাহিকতা রক্ষার জন্য Spacek তা ধুতে রাজি হননি। বরং শুটিংয়ের তিন দিন তিনি রক্তমাখা পোশাকেই ঘুমাতে বেছে নেন।
প্রম দৃশ্যের শুটিং করতে দুই সপ্তাহেরও বেশি সময় লেগেছিল এবং মোট 35টি টেক নিতে হয়েছিল।
সিসি স্পেসেককে কাস্টিং নিয়ে জ্যাক ফিস্ক ইন্ডিওয়্যারকে জানান: "['ফ্যান্টম'-এর কারণে] ব্রায়ান আসলে সিসিকে ভাবত সেট ড্রেসার হিসেবে। যখন আমি 'Carrie' নিয়ে ব্রায়ানের সঙ্গে বসি, তখন সিসি তাঁকে ফোন করে বলে, 'ব্রায়ান, আমি 'Carrie'-এর টেস্টের জন্য আসছি, কিন্তু একই সঙ্গে একটা ভ্যানকুইশ বিজ্ঞাপনের অডিশনও আছে যেখানে আমি $10,000 পেতে পারি। আমি কি ওটা করব নাকি আসব?' সে ভেবেছিল তিনি বলবেন, 'ও, প্লিজ এসো। তোমাকে তো দেখতেই হবে।' কিন্তু তিনি আসলে বলেছিলেন, 'আচ্ছা সিসি, আমার মনে হয় তোমার বিজ্ঞাপনটাই করা উচিত।' "এতে সে এত মন খারাপ করে যে টোপাঙ্গা ক্যানিয়নের আমাদের বসার ঘরে বসে 'Carrie' বইটা প্রথম থেকে শেষ পর্যন্ত পড়ে ফেলে। সে ঘুমায়নি, পরদিন সকালে উঠে চুলে ভ্যাসলিন মাখে, আর সপ্তম শ্রেণিতে তার মা বানিয়ে দেওয়া একটা ছোট্ট নাবিক-পোশাক পরে নেয়। তারপর সে চলে যায় যেখানে টেস্ট হচ্ছিল।"
Carrie-এর কিছু অংশ এসেছে স্টিফেন কিংয়ের শিক্ষক হিসেবে নিজের অভিজ্ঞতা থেকে। কিছুটা আত্মজীবনীমূলকও হতে পারে; কিং স্বীকার করেছেন, ছোটবেলায় বড় হওয়ার সময় অন্য ছেলেমেয়েরা তাঁকে "মেরে-মেরে খুন" করত।
আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের 1998 সালের সেরা 100 সেরা আমেরিকান চলচ্চিত্রের জন্য মনোনীত 400টি ছবির তালিকায় এটি অন্তর্ভুক্ত ছিল।
Rocky ছবিকেই অনেক সময় চলচ্চিত্রে হুডির প্রথম উপস্থিতি বলে কৃতিত্ব দেওয়া হয়, কিন্তু Rocky-র মাত্র কয়েক সপ্তাহ আগে মুক্তিপ্রাপ্ত Carrie-তে মিস ডেসজার্ডিন হুডি পরেছিলেন।
সিসি স্পেসেককে Carrie চরিত্রের জন্য ভাবাই হচ্ছিল না, যতক্ষণ না তাঁর স্বামী, আর্ট ডিরেক্টর জ্যাক ফিস্ক, পরিচালক ব্রায়ান ডি পামাকে তাঁকে অডিশন দেওয়ার সুযোগ দিতে রাজি করান। তার আগ পর্যন্ত ডি পামা Amy Irving-কে দিয়ে Carrie করানোর ভাবনায় আটকে ছিলেন; শেষে স্পেসেক চরিত্রটি পেলে ডি পামা আরভিংকে সু-এর ছোট চরিত্রটি দেন।
Carrie (1976) মুক্তির 40তম বার্ষিকী উপলক্ষে 14 অক্টোবর, 2016-এ লস অ্যাঞ্জেলেসের ডাউনটাউনে অ্যাসে হোটেলে ছবিটি প্রদর্শিত হয়, যা ছিল weSPARK ক্যান্সার সেন্টারের জন্য আয়োজিত একটি স্থানীয় তহবিল সংগ্রহের মূল আকর্ষণ; এই সংস্থার দীর্ঘদিনের নির্বাহী পরিচালক হলেন ন্যান্সি অ্যালেন, যিনি ছবিতে ঘৃণ্য ব্লন্ডি ক্রিস চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন। ওয়েন্ডি জো স্পারবার প্রতিষ্ঠিত এই অলাভজনক সংস্থাটি, যিনি মৃত্যুর আগে তার বন্ধু অ্যালেনকে এটি পরিচালনার দায়িত্ব দিয়ে যান, ক্যান্সার রোগী ও তাদের পরিবারকে বিনামূল্যে সেবা দেয়। প্রদর্শনীর পরপরই একটি প্রশ্নোত্তর পর্ব হয়, যেখানে অ্যালেন, পাইপার লরি, পি.জে. সোলস এবং সম্পাদক পল হার্শ উপস্থিত ছিলেন। অ্যালেন মন্তব্য করেন, কিছুদিন ছবিটি না দেখার পর তার কাছে ছবিতে ঘন ঘন করা অপমানজনক ও (এখন) রাজনৈতিকভাবে বেমানান থাপ্পড় দেখতে "ভয়ংকর" লেগেছে। তিনি স্বীকার করেন, তার প্রেমিকের চরিত্রে অভিনয় করা জন ট্রাভোল্টা ন্যান্সিকে থাপ্পড় মারতে খুবই দ্বিধাগ্রস্ত ছিলেন এবং দাবি করেন, ছবির অন্যদের বিপরীতে তার থাপ্পড়গুলো নকল ছিল।
ছবিটি মুক্তির সময় স্টিফেন কিং এতটাই নতুন মুখ ছিলেন যে ছবির ট্রেলারে আসলে তার প্রথম নামটি ভুল বানানে লেখা হয়েছিল (লেখা হয়েছিল Steven, Stephen নয়)।
লাইব্রেরিতে Carrie যে বইটি পড়ে, 'The Secret Science Behind Miracles,' সেটি আসলে সত্যিকারের একটি বই, 1948 সালে Max Freedom Long লিখেছেন, ISBN 0875160476। Carrie যে টেলিকাইনেসিসের সংজ্ঞাটি বই থেকে পড়ে, সেটি আসল বইটিতেই আছে।
মেলানি গ্রিফিথ একটি চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন।
প্রমের দৃশ্যে Carrie ও টমির নাচের যে শটে ক্যামেরা তাদের চারপাশে ঘোরে, সেটি সম্ভবত এই ইঙ্গিতের পূর্বাভাস যে Carrie প্রতিশোধ নিতে উদ্যত হওয়ার মুহূর্তে পরিস্থিতি হাতের বাইরে চলে যেতে চলেছে।
মায়ের ভ্রান্ত ধারণার চরিত্রটিকে আরও জোরদার করে এই বিষয়টি যে ছবিতে উল্লিখিত বাইবেলের কোনো অংশই সাধারণত তিনি যেভাবে ব্যাখ্যা করেন সেভাবে ব্যাখ্যা করা হয় না। যেমন, যৌনতা পাপ—এ কথা বলতে তিনি আদিপুস্তক 3 অধ্যায় থেকে উদ্ধৃতি দেন। ওই অধ্যায়টি আদম ও ইভের নিষিদ্ধ ফল খাওয়ার কাহিনি। কিছু বাইবেল পণ্ডিত এর সঙ্গে যৌনতার মিল টানেন, বিশেষত এই কারণে যে ওই অংশে তাদের হঠাৎ নিজেদের নগ্নতা নিয়ে লজ্জা পাওয়ার কথা আছে, তবে এটি সাধারণভাবে গৃহীত ব্যাখ্যা নয়।
স্কুলটির নাম Bates High School, যা কথিতভাবে আলফ্রেড হিচককের সাইকো (1960)-এর নরম্যান বেটসের প্রতি ইঙ্গিত। মনস্তাত্ত্বিক টানাপোড়েন আর সাধারণ জায়গা ভয়ংকর হয়ে ওঠার প্রতি এত আগ্রহী একটি ছবির জন্য এটি যথোপযুক্ত এক ইঙ্গিত।
এখন পর্যন্ত "Carrie"-এর তিনটি সংস্করণ ও একটি সিক্যুয়েল এলেও স্টিফেন কিং শুধু 1976-এর সংস্করণটিই পছন্দ করেন। বরং 2013 সালে এই সংস্করণটির রিমেক করার পরিকল্পনা চলাকালে তিনি প্রকাশ্যে প্রশ্ন করেন, "প্রশ্ন হলো কেন? যখন মূলটি এত ভালো।" কিং এমনকি নিজের উপন্যাসের চেয়েও এই সংস্করণটি বেশি পছন্দ করেন; তিনি বলেন এটি "বইয়ের চেয়ে অনেক ভালো।"
ব্রায়ান ডি পামা Edward R. Pressman-কে Carrie প্রযোজনা করাতে চেয়েছিলেন। প্রেসম্যান ডি পামার জন্য Sisters ও Phantom of the Paradise প্রযোজনা করেছিলেন।
স্টিফেন কিং তার প্রথম উপন্যাস লেখেন যখন তিনি একটি শিল্প লন্ড্রিতে ঘণ্টায় $1.60 মজুরিতে কাজ করছিলেন।
এটি ছিল ব্রায়ান ডি পালমার বাণিজ্যিকভাবে সফল প্রথম ছবি।
ব্রায়ান ডি পালমা চেয়েছিলেন বেটি বাকলি যেন সত্যি সত্যি ন্যান্সি অ্যালেনকে থাপ্পড় মারেন। ডি পালমা যে প্রতিক্রিয়া চেয়েছিলেন অ্যালেন তা দিতে না পারায় বাকলি শেষ পর্যন্ত তাকে 30 বার পর্যন্ত থাপ্পড় মেরেছিলেন।
শূকরের রক্তের বালতির দৃশ্যটি পরবর্তী কমেডি ছবিগুলোতে মজার ছলে ব্যঙ্গ করা হয়েছে, যেমন Elvira: Mistress of the Dark (1988), Superstar (1999) এবং White Chicks (2004)।
আয়না ভাঙার দৃশ্যে ব্রায়ান ডি পালমা একটি চিৎকার-উঠানো সংগীতের সূচনা চেয়েছিলেন। সেই সিদ্ধান্ত নেওয়ার পরেই তিনি বুঝতে পারেন সাইকো (1960) ইতিমধ্যেই ঠিক যে সংগীতটি তিনি খুঁজছিলেন সেটি ব্যবহার করেছে, তবুও তিনি সেটিই রেখেছিলেন।
বইয়ে ক্রিসের গায়ের রং জলপাই-বর্ণ ও চুল কালো। ছবিতে তার চরিত্রে অভিনয় করেছেন স্বর্ণকেশী ন্যান্সি অ্যালেন।
বার্নার্ড হারম্যান, যিনি ব্রায়ান ডি পালমার আগের ছবি Obsession (1976)-এর সংগীতের জন্য অস্কার মনোনয়ন পেয়েছিলেন, এই ছবির স্কোর রচনার জন্য নির্ধারিত ছিলেন, কিন্তু ছবিটি শেষ হওয়ার আগেই ডিসেম্বরে তিনি মারা যান। সাইকো (1960)-এর হারম্যানের চার নোটের ভায়োলিন থিম এই ছবিতে বারবার ব্যবহৃত হয়েছে।
স্টিফেন কিং Carrie পাণ্ডুলিপিটি প্রকাশকের কাছে পাঠাতে অনিচ্ছুক ছিলেন, কারণ তাঁর কাছে তখনকার সব লেখার মধ্যে এটিই সবচেয়ে কম বিক্রয়যোগ্য মনে হয়েছিল। তবে হরর ঘরানার তখন জমজমাট বাজার ছিল—The Exorcist (1973) ও Rosemary's Baby (1968)-এর মতো সাফল্যের কারণে উপন্যাসটি ধীরে ধীরে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। আজও কিং জানেন না, Carrie প্রত্যাখ্যাত হলে তাঁর সংসার ও মানসিক সুস্থতার কী হতো।
ছবি জুড়ে অ্যামি আরভিং যে আংটিটি পরে থাকেন, সেটি তাঁকে উপহার দিয়েছিলেন স্টিফেন কিং—যে বইয়ের ওপর ভিত্তি করে ছবিটি তৈরি, তার লেখক।
হরর ছবি সাধারণত এতটা স্বীকৃতি পায় না, কিন্তু একাডেমি অ্যাওয়ার্ডে সিসি স্পেসেক সেরা অভিনেত্রী ও পাইপার লরির সেরা পার্শ্ব অভিনেত্রীর মনোনয়ন পান। দুটি মনোনয়নই ছবির আবেগের মূল কেন্দ্রে থাকা অভিনয়কে স্বীকৃতি দিয়েছিল।
পরিচালক হিসেবে ব্রায়ান ডি পালমার নির্বাচনে স্টিফেন কিং খুশি ছিলেন, কারণ ডি পালমার আগের একটি ছবি Sisters (1972) তাঁর পছন্দ হয়েছিল।
Out for Blood: the Story of Carrie the Musical (2020) পডকাস্টে মূল উপন্যাস ও ছবিকে ব্রডওয়ে মিউজিক্যালে রূপান্তরের পুরো প্রক্রিয়া তুলে ধরা হয়েছে।
Carrie চরিত্রে অভিনয়ের জন্য বিবেচনায় ছিলেন লিন্ডা ব্লেয়ার, মেলানি গ্রিফিথ, ডেব্রা উইঙ্গার, ক্যাথলিন টার্নার, কে লেনজ, অ্যাঞ্জেলিকা হাস্টন, ক্যারল কেইন, ক্যাথরিন হিকস, পি.জে. সোলস, জেন সিমোর, ক্রিস্টিন লাহটি, জেসিকা ল্যাং, সিগর্নি উইভার, মেরিল স্ট্রিপ, বার্নাডেট পিটার্স, মার্গট কিডার, ডায়ান উইস্ট, সিন্ডি উইলিয়ামস, গ্লেন ক্লোজ, জিল ক্লেবার্গ, ফারাহ ফসেট, সন্ড্রা লক, ন্যান্সি অ্যালেন, অ্যামি আরভিং, পামেলা সু মার্টিন ও ইভ প্লাম। শেষ পর্যন্ত আরভিং ও সোলস যথাক্রমে সু ও নর্মা চরিত্রে নির্বাচিত হন।
স্ক্রিন টেস্টের জন্য সিসি স্পেসেক চুলে ভ্যাসলিন মাখেন এবং মুখ ধোয়ার ঝামেলাও করেননি। তিনি পরেছিলেন একটি সেলর ড্রেস, যা সপ্তম শ্রেণিতে পড়ার সময় তাঁর মা বানিয়ে দিয়েছিলেন, আর তার হেম কেটে ফেলা হয়েছিল।
2026 সালে ছবিটির 50তম বার্ষিকী উপলক্ষে কারমিন লাউরো ব্যান্ডক্যাম্পে "Music for the Film Carrie" প্রকাশ করেন, আগে অপ্রকাশিত রেকর্ডিংয়ের একটি 7-ইঞ্চি রিল। এই সংগ্রহে আছে বহুদিনের খোঁজা ট্র্যাক "Lady Lay"—যে ডিস্কো ইনস্ট্রুমেন্টালটি Carrie ও টমি প্রমে পৌঁছানোর সময় বাজে; "I Never Dreamed Someone Like You Could Love Someone Like Me" ও "Born to Have It All"-এর মূল পুরুষ-কণ্ঠ ও ইনস্ট্রুমেন্টাল সংস্করণ; এবং "You Got to Smile" নামের একটি অপ্রকাশিত ট্র্যাক। শেষেরটি Sue ও টমির একটি পোস্ট-কয়টাল দৃশ্যে গাড়ির রেডিওতে বাজানোর কথা ছিল, যা শেষ পর্যন্ত ছবি থেকে বাদ পড়ে।
নিজের বড় বড় অনেক দৃশ্য কেটে ফেলা হয়েছে বলে অ্যামি আরভিং হতাশ ছিলেন। আরভিং ও উইলিয়াম ক্যাটকে তাঁর ট্রাকের পেছনের সিটে দেখানো একটি দৃশ্য অজানা কারণে বাদ পড়ে।
ন্যান্সি অ্যালেন দাবি করেন, চূড়ান্ত ছবিটি দেখার আগ পর্যন্ত তিনি বুঝতেই পারেননি তাঁর চরিত্রটি এত খল হবে। তাঁর ধারণা ছিল, তিনি ও জন ট্রাভোল্টা এমন আত্মকেন্দ্রিক, খিটখিটে বোকা চরিত্রে অভিনয় করছেন যারা কেবল কমিক রিলিফের জন্য আছে। পাইপার লরিও ভেবেছিলেন, মার্গারেট হোয়াইট চরিত্রটি এতই অতিরঞ্জিত যে ছবিটিকে কমেডি হতেই হবে।
পরে স্টিফেন কিং তাঁর 1977 সালের উপন্যাস "Rage" ও 1979 সালের উপন্যাস "The Long Walk"-এ জন ট্রাভোল্টার নাম উল্লেখ করেন—দুটিই রিচার্ড বাখম্যান ছদ্মনামে প্রকাশিত—পাশাপাশি তাঁর 1992 সালের উপন্যাস "Gerald's Game" ও 1994 সালের উপন্যাস "Insomnia"-তেও।
Carrie-তে পি.জে. সোলসের অভিনয় পছন্দ হওয়ায় জন কার্পেন্টার তাঁকে Halloween (1978) ছবিতে কাস্ট করেন।
এন্টারটেইনমেন্ট উইকলি এই ছবিটিকে সর্বকালের 15তম ভয়ংকর সিনেমার স্বীকৃতি দিয়েছে।
তখন ইডি ম্যাকক্লার্গের বয়স ছিল 30 বছর—ছবিতে কিশোরী চরিত্রে অভিনয়কারীদের মধ্যে তিনিই সবচেয়ে বড়। তাঁর জিম শিক্ষিকা বেটি বাকলির চেয়ে তিনি প্রায় ঠিক 2 বছরের বড়।
ইনসাইড অ্যাক্টরস স্টুডিওতে সাক্ষাৎকারের সময় জেমস লিপটন সিসি স্পেসেককে জিজ্ঞাসা করেন, এত বছর পরেও Carrie (1976) এখনো এত ক্লাসিক হিসেবে বিবেচিত হয় দেখে তিনি অবাক কি না। জবাবে তিনি বলেন: "কেউ এখনো জানে যে ক্যারি কে—এটা আমি বিশ্বাসই করতে পারি না!"
হাই স্কুলটির নাম বেটস হাই—Psycho (1960)-এর নরম্যান বেটসের প্রতি ইঙ্গিত। এছাড়া Psycho (1960)-এর চার নোটের ভায়োলিন থিমটি ছবিতে বারবার ব্যবহৃত হয়েছে।
Tommy ও Sue টিভিতে যে সিনেমাটি দেখছিল যখন Tommy Carrie-কে প্রমে নিয়ে যেতে রাজি হয়, সেটি Duel at Diablo (1966)।
জিমে মিস কলিন্স মেয়েদের বকাঝকা করার দৃশ্যের শুটিংয়ের সময়, ব্রায়ান ডি পালমা পর্দার বাইরে অ্যামি আরভিংয়ের ঠিক পিছনে দাঁড়িয়ে তার কানে নিষ্ঠুর ও আঘাতমূলক কথা ফিসফিস করে বলছিলেন, যাতে ক্যামেরায় সুয়ের দুঃখ ও অপরাধবোধের ভাব সত্যিকারের মনে হয়।
P.J. Soles তার প্রথম অডিশনে একটি লাল বেসবল ক্যাপ পরে গিয়েছিলেন, আর Brian De Palma তাকে সিনেমাতেও সেটি পরতে উৎসাহ দেন।
Jennifer (1978) সিনেমাটি Carrie (1976)-র ২ বছর পর মুক্তি পায়। Carrie-র পর যে সমস্যাগ্রস্ত কিশোর-কিশোরী ও টেলিকাইনেসিস-বিষয়ক সিনেমার ঢল নামে, এটি তারই অংশ ছিল। সিনেমাটিতে ব্যবহার করা হয়েছিল এই ট্যাগলাইন; "Compared to this, Carrie was an angel."
মূল উপন্যাস "Carrie" ছিল স্টিফেন কিংয়ের প্রথম বিক্রি হওয়া লেখা। তিনি জানিয়েছিলেন, বইটি তিনি প্রায় শেষ করেছিলেন, কিন্তু ভালো লাগেনি বলে তা ডাস্টবিনে ফেলে দেন। তাঁর স্ত্রী ট্যাবিথা কিং ফেলে দেওয়া সেই কাগজগুলো খুঁজে পান এবং পড়েন। তিনি সেটি আবার কিংয়ের ডেস্কে রেখে একটি নোট দেন, "দয়া করে এটা আমার জন্য শেষ করো। শেষটা কেমন হয় দেখতে চাই।" কিং তা শেষ করেন, আর যেহেতু লেখাটি সম্পূর্ণ ছিল, তিনি এটি জমা দেন। প্রকাশের জন্য গৃহীত হওয়ার পর কিং বলেছিলেন, ফোনটা পেয়ে তিনি এতটাই হতবাক হয়েছিলেন যে ধাক্কা খেয়ে মাটিতে পড়ে যান।
এই ছবির ডিভিডি স্পেশাল "Acting Carrie"-তে ন্যান্সি অ্যালেন বলেছিলেন, "আমি বলতে পারব না যে তখনই জানতাম এটা একটা ক্লাসিক হবে, আর আমরা চিরকাল এর কথা বলব। কিন্তু যেদিন ডেইলিগুলো দেখলাম, সেদিনই বুঝে গিয়েছিলাম এটা একটা ভালো ছবি।"
টাইটেল চরিত্রের জন্য সিসি স্পেসেককে অনেকেই অতিরিক্ত সুন্দরী বলে মনে করতেন, কারণ বইয়ের চরিত্রটিকে বর্ণনা করা হয়েছে মোটাসোটা, ইঁদুরের মতো চুল আর মুখভর্তি ব্রণের মেয়ে হিসেবে, অথচ স্পেসেক ছিলেন লম্বা, রোগা, পরিষ্কার ত্বকের লালচুলো। পরে চরিত্রটি সামান্য বদলে লেখা হয়, যেখানে বলা হয়, একটু নিজেকে গুছিয়ে নিলে সে সুন্দরীই দেখাবে।
Carrie-র আসল নাম ক্যারিয়েটা। স্কুল থেকে বাড়ি পাঠিয়ে দেওয়ার পরপরই শুরুতে মার্গারেট তাকে এই নামেই ডাকে।
চিত্রনাট্যকার লরেন্স ডি. কোহেন পরে সুরকার মাইকেল গোর ও গীতিকার ডিন পিচফোর্ডের সঙ্গে হাত মিলিয়ে "Carrie: The Musical" নির্মাণ করেন, যা 1988 সালে যুক্তরাজ্যের স্ট্র্যাটফোর্ড-আপন-অ্যাভনে রয়্যাল শেক্সপিয়ার কোম্পানির পরিবেশনায় মঞ্চে আসে; এর পরিচালনা করেন টেরি হ্যান্ডস এবং কোরিওগ্রাফি করেন ডেবি অ্যালেন। ওই বছরই শেষে প্রযোজনাটি ব্রডওয়েতে স্থানান্তরিত হয়, যেখানে বেটি বাকলি (চলচ্চিত্রের মিস কলিন্স) বারবারা কুকের জায়গায় মার্গারেট হোয়াইট চরিত্রে নামেন। ব্রডওয়েতে এটি মাত্র 5টি শো চলেছিল এবং অনেকের মতে এটি ব্রডওয়ে ইতিহাসের সবচেয়ে জমকালো ব্যর্থতা। তবু ব্রডওয়েতে অভিষেকেই নামভূমিকায় অভিনয় করা লিনজি হেটলি তার অভিনয়ের জন্য থিয়েটার ওয়ার্ল্ড অ্যাওয়ার্ড জিতে নেন। এই শোয়ের "When There's No One" গানটি বাকলির স্টার্লিং রেকর্ডস থেকে প্রকাশিত "Children Will Listen" অ্যালবামে রয়েছে। কোনো সরকারি কাস্ট অ্যালবাম নেই, যদিও বেশ কিছু বেসরকারি রেকর্ডিং হয়েছে।
স্টিফেন কিং যখন এটি ছোটগল্প হিসেবে লিখছিলেন, তখন এর নাম ছিল "Cavalier"। মূল গল্পে ক্যারি তাদের খুঁজে ধরার আগে শেষে ক্রিস ও বিলি যে হোটেলে আড্ডা দিচ্ছিল, তার নাম ছিল ক্যাভালিয়ার। ("Cavalier" শব্দটি কিশোরদের গুণ্ডামির প্রতি এবং সার্বিকভাবে একে অপরের প্রতি তাদের বেপরোয়া নিষ্ঠুর মনোভাবকেও যথার্থভাবে বোঝায়।) প্রকাশিত বইটির মূল শিরোনাম ছিল "Carrie, a novel of a girl with a frightening power"।
ইডি ম্যাকক্লার্গের (যিনি হেলেনের ভূমিকায় ছিলেন) ছবির কোনো অংশেই মূলত কোনো সংলাপ ছিল না, তাই তিনি নিজেই তাৎক্ষণিক অভিনয় করার সিদ্ধান্ত নেন। ফলে ছবিতে হেলেনকে যা যা বলতে দেখা যায়, তার সবটাই অভিনেত্রীর নিজের বানানো, অবশ্যই ব্রায়ান ডি পালমার সম্মতিতে।
একটি লন্ড্রিতে কাজ করার সময় স্টিফেন কিংয়ের মাথায় Carrie-র ভাবনা আসে। ক্যারির ধর্মান্ধ মায়ের মতো কিছু চরিত্র তাঁর সঙ্গে সেখানে কাজ করা লোকদের ভিত্তিতে তৈরি।
বইটির কাহিনি মেইনে ঘটে। ছবিটির কাহিনি নর্থ ক্যারোলিনায়।
এডি ম্যাকক্লার্গ 30 বছর বয়সে 17 বা 18 বছরের হেলেন চরিত্রে অভিনয় করে নিজের বয়সের চেয়ে অনেক কম বয়সী চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন। বিদ্রূপাত্মকভাবে 10 বছর পর 1986 সালে, তখন 40 বছর বয়সী ম্যাকক্লার্গ, Valerie (পরে The Hogan Family নামকরণ করা হয়) ধারাবাহিকে মিসেস পুল চরিত্রে অভিনয় করে নিজের বয়সের চেয়ে অনেক বেশি বয়সী, প্রায় পঞ্চাশের কাছাকাছি এক নারীর ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন।
পরে সিসি স্পেসেক Carrie-র অডিওবুক পড়েছিলেন।
Carrie-র পাণ্ডুলিপি লেখার পর স্টিফেন কিং সেটি তাকেই রেখে দেন এবং নিজের পরের উপন্যাস Salem's Lot নিয়ে কাজ শুরু করেন।
শুটিংয়ের সময় বেটি বাকলির বয়স ছিল 28, সিসি স্পেসেকের চেয়ে মাত্র 2 বছরের বড়, আর ন্যান্সি অ্যালেন ও পি. জে. সোলসের চেয়ে 3 বছরের বড়, যাঁরা ছবিতে তাঁর ছাত্রীদের ভূমিকায় অভিনয় করেন।
1970-এর দশকের গোড়ায় মেয়েদের নাম হিসেবে Carrie বেশ জনপ্রিয় ছিল। এই ছবিটিই নামটির জনপ্রিয়তা কমিয়ে দিতে সাহায্য করে।
ক্যারির শোবার ঘরে রাতে মা চলে যাওয়ার পর সে চোখ তুলে ধূর্তভাবে আয়নার দিকে তাকায়, যেখানে ভাঙা টুকরোগুলো অলৌকিকভাবে আবার জোড়া লেগে গেছে; এটি তার শক্তির নতুন নিয়ন্ত্রণ এবং সেগুলো কাজে লাগানোর তার অঙ্গীকারের প্রতীক। জোড়া লাগানো টুকরোগুলোর ভেতরে বিপরীত দেয়ালে টাঙানো যিশুর ছবিও দেখা যায়, যা দর্শককে জানায় যে সে মায়ের নিপীড়নমূলক ধর্মীয় বাঁধনও ভেঙে ফেলেছে।
Carrie চরিত্রে ঢুকতে সিসি স্পেসেক সেটে ও বাইরে অন্য অভিনেতাদের সঙ্গে ইচ্ছাকৃতভাবে মেলামেশা এড়িয়ে চলতেন। তিনি হয় ট্রেইলারে থাকতেন, নয় কোণায় বা সেটের পেছনে লুকিয়ে পড়তেন। শুটিংয়ের আগেই তিনি বাকি অভিনেতাদের সাবধান করে দিয়েছিলেন যে তাদের ভালোবাসলেও চরিত্রে থাকার জন্য তিনি তাদের এড়িয়ে চলবেন। প্রথম বা দ্বিতীয় দিনের লাঞ্চে পিজে সোলস, ন্যান্সি অ্যালেন ও অ্যামি আরভিংসহ সব মেয়েকে স্পেসেক বলেছিলেন, "আমি আপনাদের সবাইকে ভালোবাসি। আমাদের শুটিংটা দারুণ হবে, এই কাজ নিয়ে আমি খুব উত্তেজিত, তবে শুধু জানিয়ে রাখি—আমি নিজেকে আপনাদের থেকে আলাদা করে নেব। ওই বিচ্ছিন্নতাটা আমি অনুভব করতে চাই, কিন্তু আপনাদের আমি সত্যিই পছন্দ করি; পরে আমরা পার্টি করব, দারুণ সময় কাটাব, তাই ব্যক্তিগতভাবে নেবেন না। শুধু জানাতে চাইছি, আমি ইচ্ছে করেই এটা করছি, কারণ চরিত্রটার ভেতরে ঢুকতে চাই।" তারা স্পেসেকের এই সিদ্ধান্তকে সম্মান করেছিলেন এবং এতে তারা তাদের চরিত্রের মতো তার প্রতি রূঢ় হতে পেরেছিলেন। ছবিটির শুটিং শেষ হলে শেষে তারা একসঙ্গে আড্ডাও দিতেন।
Carrie (1976)-এর একমাত্র অভিযোজন যেখানে টিনা ব্লেক ক্রিসের সেরা বন্ধু এবং গৌণ প্রতিপক্ষ হিসেবে নেই; এই ভূমিকাটি বরং উপন্যাসের একটি গৌণ চরিত্র নর্মা ওয়াটসন পূরণ করেছেন। টিনা অবশ্য চলচ্চিত্রে আছেন, যদিও তিনি কেবল জিম ক্লাসের দৃশ্যগুলিতে পটভূমিতে আছেন। উপন্যাসের অন্য প্রতিটি অভিযোজন টিনাকে ক্রিসের সেরা বন্ধু এবং গৌণ প্রতিপক্ষের ভূমিকা দেয়।
মার্টিন স্করসেস চলচ্চিত্রটি প্রেক্ষাগৃহে মুক্তি পাওয়ার সময় 3 বার দেখেছিলেন।
প্রমে পরিবেশনা করা অ-স্বীকৃত ব্যান্ডের নাম "Vance or Towers"। তাদের পরিবেশিত অ-স্বীকৃত গান "Education Blues" তাদের 1975 সালের স্বনামধন্য অ্যালবামে পাওয়া যায়।
ক্যারি ফিশার এই ছবি এবং স্টার ওয়ার্স-এর জন্য অ্যামি আরভিংয়ের সঙ্গে একই সময়ে অডিশন দেন। লুকাস ক্যারিকে স্টার ওয়ার্স-এর জন্য বেছে নেন, আর অ্যামি পান এই ভূমিকা।
প্রাথমিক চিত্রগ্রাহক ইসিডোর ম্যানকফস্কি প্রযোজনার শুরুতেই ব্রায়ান ডি পালমার সাথে সংঘর্ষের পরে বরখাস্ত হন এবং তার জায়গায় মারিও তোসি আসেন।
এডি ম্যাকক্লার্গের অভিষেক।
সিসি স্পেসেক লকার রুমের শাওয়ারের দৃশ্যটি সেটে অন্য কোনও অভিনেত্রী ছাড়াই চিত্রায়িত করেছিলেন।
এই চলচ্চিত্রটিকে ১৯৭০-এর দশকের শেষভাগ/১৯৮০-এর দশকের শুরুর দিকের সেই চলচ্চিত্রগুলির চক্রের অংশ হিসেবে বিবেচনা করা যেতে পারে যা টেলিকাইনেসিস এবং সাইকোকাইনেসিস নিয়ে কাজ করেছে। ছবিগুলির মধ্যে (অন্যদের মধ্যে) রয়েছে Carrie (1976), The Fury (1978), The Sender (1982), Firestarter (1984), Scanners (1981), The Medusa Touch (1978), Ruby (1977), Jennifer (1978), Patrick (1978), The Dead Zone (1983), The Kirlian Witness (1978), পাশাপাশি প্যারোডি Zapped! (1982) এবং Modern Problems (1981)।
হোয়াইট হাউস ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা পাউলায় চিত্রায়িত হয়েছিল এবং বাড়িটিকে গথিক থিম দেওয়ার জন্য পরিচালক ও প্রযোজকরা ধর্মীয় দোকানে গিয়ে বাড়িতে রাখার জন্য প্রত্নবস্তু খুঁজেছিলেন।
অভিনেত্রী ন্যান্সি অ্যালেন পরে The Buddy System (1984)-এ ক্যারি নামের একটি চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন। তিনি Carrie (1976)-এ সহ-অভিনয় করেছিলেন যেখানে শিরোনাম চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন সিসি স্পেসেক।
ইউনাইটেড আর্টিস্টসের জন্য একটি বড় বক্স অফিস হিট, 1.8 মিলিয়ন ডলার বিনিয়োগ থেকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে 33 মিলিয়ন ডলারেরও বেশি আয় করেছে।
সু স্নেলের স্বপ্নের জন্য অ্যামি আরভিংকে পেছন দিকে হাঁটতে ফিল্মায়ন করা হয়, তারপর ফুটেজটি উল্টে দেওয়া হয়। এএফআই লক্ষ করে, পটভূমিতে একটি Volkswagen Beetle-ও পেছন দিকে চলতে দেখা যায়, যা দৃশ্যটির অদ্ভুত, স্বপ্নময় অনুভূতি আরও বাড়িয়ে তোলে।
লরেন্স ডি. কোহেন, যিনি স্টিফেন কিং-এর Carrie-এর চিত্রনাট্য রূপান্তর করেছিলেন, তিনিই কিং-এর IT (1990)-ও রূপান্তর করেছিলেন।
সু স্নেল এবং তার মা এলেনর চরিত্রে বাস্তব জীবনের কন্যা ও মা অ্যামি আরভিং এবং প্রিসিলা পয়েন্টার অভিনয় করেছেন।
উইলিয়াম ক্যাট এবং অ্যামি আরভিং বাস্তব জীবনে আগে ডেটিং করতেন।
মূলত ছবিটি শুরু হয়েছিল এমন একটি দৃশ্য দিয়ে যেখানে ছোট্ট Carrie হোয়াইট (সিসি স্পেসেক) তার প্রতিবেশী এস্তেল হোরানের (অভিনেত্রী টিনা রোমানাস) সাথে কথা বলে, মিসেস হোয়াইট (পাইপার লরি) তাকে মারধর করেন এবং পাথরের বৃষ্টি নামে। এটি চিত্রায়িত হয়েছিল এবং বাদ দেওয়া হয়েছিল, সম্ভবত কারণ এটি পরবর্তী পাথরের বৃষ্টির সাথে যুক্ত ছিল, যা ত্রুটিপূর্ণ হয়েছিল এবং বাতিল করা হয়েছিল, যার মাধ্যমে ছবিটি ক্লাইম্যাক্সে পৌঁছানোর কথা ছিল।
ব্রায়ান ডি পালমা লকার রুমের দৃশ্যের একটি টিভি-বান্ধব সংস্করণ চিত্রায়িত করেছিলেন যেখানে সমস্ত অভিনেত্রীদের খুব কৌশলীভাবে ঢেকে রাখা তোয়ালে পরা অবস্থায় দেখানো হয়েছিল; এটি ছিল Carrie-এর নেটওয়ার্ক সম্প্রচারের জন্য। লকার রুমের দৃশ্যের PG-13 টিভি সংস্করণটি ইউটিউবে পাওয়া যায়।
কোয়েন্টিন টারান্টিনো বলেছেন এটি তার সবচেয়ে প্রিয় চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি।
বেটি বাকলি মূলত ব্রায়ান ডি পালমার Phantom of the Paradise (1974)-এ একটি চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন। তিনি চরিত্রটি পাননি, তবে ডি পালমা সেই ছবিতে এবং তার পরবর্তী ছবি Obsession (1976)-এ লুপিংয়ের কাজে তাকে ব্যবহার করতে থাকেন, শেষ পর্যন্ত Carrie (1976)-এর জন্য জিম শিক্ষিকার চরিত্রটি তার জন্য বাড়িয়ে দেন।
এটি ছিল জন ট্রাভোল্টার প্রথম বড় চলচ্চিত্র ভূমিকা।
প্রম দৃশ্যের সময় মাথা ঘোরানো ক্যামেরা শটটি অর্জন করা হয়েছিল উইলিয়াম ক্যাট এবং সিসি স্পেসেককে একটি প্ল্যাটফর্মে বসিয়ে যা এক দিকে ঘুরছিল, আর ক্যামেরা বিপরীত দিকে ডলি করা হচ্ছিল।
2022 সালে, Carrie (1976)-কে লাইব্রেরি অফ কংগ্রেস কর্তৃক ন্যাশনাল ফিল্ম রেজিস্ট্রিতে সংরক্ষণের জন্য নির্বাচিত করা হয়, এটিকে "সাংস্কৃতিক, ঐতিহাসিক বা নান্দনিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ" বলে অভিহিত করা হয়।
ছবিটির মূল ট্রেলার, যা এখন ডিভিডিতে পাওয়া যায়, শুরুতে শাওয়ার স্টলে Carrie-এর একটি বিকল্প টেক এবং সাইকেল থেকে ক্যারিকে খোঁচা দেওয়া ছোট ছেলেটির মূল কণ্ঠ দেখায় (চূড়ান্ত ছবিতে বেটি বাকলি দ্বারা ডাব করা)।
মৃতের সংখ্যা: 22।
জর্জ লুকাস ও ব্রায়ান ডি পালমা Carrie (1976) এবং স্টার ওয়ার্স (1977)-এর জন্য একসঙ্গে অডিশন নেন। বহুদিনের একটি গুজব আছে যে প্রথমে সিসি স্পেসেককে প্রিন্সেস লিয়া এবং ক্যারি ফিশারকে ক্যারি চরিত্রে নেওয়া হয়েছিল, কিন্তু ফিশার নগ্ন দৃশ্যে অভিনয় করতে রাজি না হওয়ায় এবং স্পেসেক রাজি থাকায় দুজনের ভূমিকা বদলে যায়। তবে ফিশার প্রিমিয়ার ম্যাগাজিনের "The Force Wasn't With Them" নামের নিবন্ধে এই গল্প অস্বীকার করেন, যা স্টার ওয়ার্স-এর জন্য ব্যর্থ অডিশন দেওয়া অভিনেতাদের নিয়ে ছিল। ওই নিবন্ধে ফিশারের বক্তব্য উদ্ধৃত হয়, "শুধু যে আমি নগ্ন হতে ভালোবাসি তা নয়, আমি তখন নগ্ন হতাম... কিন্তু যাই হোক, এটা পুরো বাজে কথা [যে ফিশার ক্যারি চরিত্রে অভিনয় করতে অস্বীকার করেছিলেন]।"
শুরুর টাইটেলের সময়, সম্পাদক পল হার্শের নাম দেখানো হয় যখন ন্যান্সি অ্যালেন (ক্রিস হার্জেনসেন) লকার রুমে সম্পূর্ণ নগ্ন অবস্থায় উপস্থিত হন। পল মনে করেন তার বন্ধুরা তার কাছে এসে জিজ্ঞাসা করত, "কীভাবে তোমার নাম ছবিতে নেই?"
টমি রসের ভূমিকার জন্য জন রিটারকে বিবেচনা করা হয়েছিল। তিনি পরে IT (1990)-এর মিনিসিরিজে বেন হ্যানসকমের প্রাপ্তবয়স্ক সংস্করণে অভিনয় করেন।
উপন্যাসে মিস কলিন্সের নাম আসলে রিতা ডেসজার্ডিন, কিন্তু উচ্চারণ সহজ হওয়ায় তার নাম কলিন্স করা হয়, তবে ছবিতে তার কোনো প্রদত্ত প্রথম নাম নেই। বেটি বাকলি সাক্ষাৎকারে বলেছেন যে তিনি "তাকে লেসবিয়ান হিসেবে অভিনয় করেছিলেন।"
Carrie হোয়াইটের মায়ের ব্যবহৃত সেলাই মেশিনটি হোয়াইট ব্র্যান্ডের সেলাই মেশিন; এটি 1930-এর দশকে তৈরি একটি "রোটারি" মডেল বলে মনে হয়।
তার উচ্চ বিদ্যালয় (বেটস হাই) ছাড়াও, যে কসাইখানায় Carrie-র নির্যাতনকারীরা প্রমে তার উপর রক্ত ঢালার জন্য শূকরটি মারতে যায় তার নাম বেটস প্যাকিং, যা আলফ্রেড হিচককের হরর ক্লাসিক সাইকো (1960)-এর প্রতি আরেকটি ইঙ্গিত।
এটি ছিল পাইপার লরির 15 বছর আগের The Hustler (1961)-এর পর প্রথম থিয়েটারাল চলচ্চিত্র এবং The Long Hunt of April Savage (1966)-এর পর প্রথম পর্দায় অভিনয়ের ভূমিকা।
এটি ছিল বেটি বাকলির প্রথম চলচ্চিত্র।
Carrie-র বাড়িতে, তীরবিদ্ধ একটি ধর্মীয় মূর্তি সেন্ট সেবাস্টিয়ানের প্রতিনিধিত্ব করে। এটি ক্রুশবিদ্ধ মূর্তি নয় এবং যিশু খ্রিস্টের প্রতিনিধিত্ব করে না।
পাইপার লরির মতে, তিনি সত্যিই ভেবেছিলেন তাঁর চরিত্রটি এতটাই অতিরঞ্জিত ধর্মান্ধ যে সেটিকে গম্ভীরভাবে নেওয়ার কোনো সুযোগ নেই। ব্রায়ান ডি পামা তাঁকে একপাশে নিয়ে ব্যক্তিগতভাবে জানিয়েছিলেন যে এটি একটি হরর ফিল্ম, তিনি যেমনটি ভেবেছিলেন তেমন কোনো "ব্ল্যাক কমেডি" নয়। তবুও, শটের ফাঁকে ফাঁকে তিনি বারবার হেসে ফেটে পড়তেন, কারণ তাঁর চোখে তাঁর চরিত্রায়ন ও পোশাক যেমন হাস্যকর ছিল, তেমনি সংলাপও তাঁর কাছে মজার লাগত। মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তিনি ছবিটিকে ব্ল্যাক কমেডি হিসেবেই উল্লেখ করেছেন এবং সেই মতেই রেখেছেন।
পি.জে. সোলস অডিশন দিয়েছিলেন এবং ক্রিস হার্জেনসেন চরিত্রে অভিনয়ের জন্য বিবেচিত হয়েছিলেন, কিন্তু প্রযোজক ও ব্রায়ান ডি পামা মনে করেছিলেন তিনি এই ভূমিকার জন্য উপযুক্ত নন, তাই তাঁরা তাঁর জন্য নর্মা নামে একটি নতুন চরিত্র তৈরি করার সিদ্ধান্ত নেন। সিসি স্পেসেকও ক্রিস চরিত্রের জন্য বিবেচিত হয়েছিলেন কিন্তু সেই ভূমিকা পাননি, ফলে ক্রিস হার্জেনসেনের চরিত্রটি ন্যান্সি অ্যালেন পান।
জন ট্রাভোল্টা Welcome Back, Kotter (1975) ছবির শুটিং চলাকালীন দুপুরের খাবারের বিরতিতে অডিশন দেন। তিনি ভিনি বারবারিনোর পোশাক পরেই অডিশনে হাজির হয়েছিলেন।
বাজেটের সীমাবদ্ধতার কারণে ব্রায়ান ডি পামাকে উপন্যাস থেকে বেশ কয়েকটি দৃশ্য বাদ দিতে হয়েছিল, যার একটি হলো যেখানে ক্যারি তার মন দিয়ে পেট্রোল স্টেশনগুলোতে বিস্ফোরণ ঘটিয়ে শহর ধ্বংসের অংশ হিসেবে আগুন ধরিয়ে দেয়। সেই সময়ে এফেক্টের কাজটি খুব ব্যয়বহুল হতো। অনুরূপ দৃশ্য পরে রিমেকে, Carrie (2013)-এ স্থান পায়।
ছবির সমাপ্তি উপন্যাসের সমাপ্তি থেকে আলাদা, এবং বাস্তবে স্টিফেন কিং তাঁর বইয়ের সমাপ্তির চেয়ে ছবির সমাপ্তিটি বেশি পছন্দ করেছিলেন।
এটি অ্যামি আরভিংয়ের ফিচার ফিল্মে অভিষেক।
সিসি স্পেসেক যখন তাঁর চরিত্রের প্রস্তুতি নিচ্ছিলেন, তখন তিনি বাকি অভিনেতা-অভিনেত্রীদের থেকে নিজেকে বিচ্ছিন্ন করে রাখেন, তাঁর ড্রেসিং রুম ভারী ধর্মীয় প্রতীক দিয়ে সাজান এবং গুস্তাভ ডোরে-এর চিত্রিত বাইবেল অধ্যয়ন করেন। তিনি "পাপের জন্য পাথর মারা হচ্ছে এমন মানুষের শরীরী ভাষা" অধ্যয়ন করেন এবং প্রতিটি দৃশ্য সেই ভঙ্গিগুলোর একটিতে শুরু বা শেষ করতেন।
বক্স অফিসে Carrie (1976)-এর সাফল্য লেখক হিসেবে স্টিফেন কিংয়ের নামকে সুপ্রতিষ্ঠিত করে। কিং নিজেই ছবিটি নিয়ে আনন্দিত ছিলেন।
সু স্নেল চরিত্রে অভিনয় করা অ্যামি আরভিং মূলত প্রিন্সেস লিয়া চরিত্রের জন্য পড়েছিলেন, এবং টমি রস চরিত্রে অভিনয় করা উইলিয়াম ক্যাট মূলত স্টার ওয়ার্স: Episode IV - A New Hope (1977)-এ লুক স্কাইওয়াকার চরিত্রের জন্য পড়েছিলেন।
অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ডে সিসি স্পেসেক শ্রেষ্ঠ অভিনেত্রী (প্রধান চরিত্র) বিভাগে অস্কারের মনোনয়ন পেয়েছিলেন। পাইপার লরি মনোনীত হন শ্রেষ্ঠ পার্শ্ব অভিনেত্রীর বিভাগে। অ্যাকাডেমি অফ সায়েন্স ফিকশন, ফ্যান্টাসি অ্যান্ড হরর ফিল্মস ছবিটিকে শ্রেষ্ঠ হরর ফিল্ম বিভাগে গোল্ডেন স্ক্রলের জন্য মনোনীত করে। অ্যাভোরিয়াজ ফ্যান্টাস্টিক ফিল্ম ফেস্টিভ্যাল গ্র্যান্ড প্রাইজ দেয় ব্রায়ান ডি পালমাকে। সিসি স্পেসেকের অভিনয়ের জন্য বিশেষ উল্লেখ করা হয়। এডগার অ্যালান পো অ্যাওয়ার্ডস "Carrie"-কে শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্রের এডগারের জন্য মনোনীত করে।
মূলত ব্রায়ান ডি পামা প্রম দৃশ্যে স্প্লিট স্ক্রিন এফেক্ট ব্যাপকভাবে ব্যবহার করেছিলেন। ফলাফলে অসন্তুষ্ট হয়ে তিনি বেশিরভাগ দৃশ্য পুনঃসম্পাদনা করে ফুল ফ্রেম শটে রূপান্তরিত করেন এবং শুধুমাত্র কয়েকটি স্প্লিট স্ক্রিন মুহূর্ত রাখেন যা তাঁর মতে কাজ করেছিল।
গুস্তাভ মোরোর 1851 সালের পেইন্টিং The Study of Lady Macbeth দেখে পরিচালক ব্রায়ান ডি পালমা অনুপ্রাণিত হন সিসি স্পেসেককে (Carrie) সেই আইকনিক শূকরের রক্তের দৃশ্যে পেইন্টিংয়ের ভঙ্গি ও শরীরী অবস্থান নকল করতে বলতে।
পাইপার লরি আসলে ইহুদি ছিলেন, অথচ তিনি অভিনয় করেছিলেন Carrie-র উগ্র খ্রিস্টান ইভাঞ্জেলিক্যাল মায়ের চরিত্রে।
বাস্তব জীবনে সিসি স্পেসেক কুইটম্যান হাই স্কুলে পড়াশোনা করেছেন এবং হোমকামিং কুইন ছিলেন।
ন্যান্সি অ্যালেন পরে 1979 সালে তাঁর পরিচালক ব্রায়ান ডি পালমাকে বিয়ে করেন এবং বিয়ের পর তাঁর একাধিক ছবিতে দেখা যান, যার মধ্যে আছে Dressed to Kill (1980) ও Blow Out (1981)। পরের ছবিটিতে তিনি আবার জুটিবদ্ধ হন Carrie (1976)-এর সহ-অভিনেতা জন ট্রাভোল্টার সঙ্গে। অ্যালেন ও ডি পালমা 1984 সালে বিবাহবিচ্ছেদ করেন।
প্রথমে পি.জে. সোলসকে মাত্র দুই সপ্তাহের জন্য কাস্ট করা হয়েছিল, কিন্তু ভলিবল দৃশ্যে তিনি সিসি স্পেসেকের মাথায় তাঁর লাল বেসবল টুপি দিয়ে আঘাত করার পর ব্রায়ান ডি পামা তাঁকে আরও বেশি সময় রাখার সিদ্ধান্ত নেন।
বাইসাইকেলে থাকা ছেলেটির চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন ব্রায়ান ডি পামার ভাগ্নে ক্যামেরন।
প্রম হত্যাকাণ্ডের সময়কার স্প্লিট স্ক্রিন অংশটি Sisters (1972)-তেও ব্যবহৃত হয়েছিল।
Carrie (1976) ছিল ব্রায়ান ডি পামা পরিচালিত প্রথম চলচ্চিত্র যা একটি বই থেকে রূপান্তরিত হয়েছিল।
হোয়াইট পরিবারের বাড়ি হিসেবে ব্যবহৃত বাড়িটি ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা পাওলার একটি আসল বাড়ি হলেও, স্টুডিওতে ভবনটির একটি ছোট প্রতিরূপ এবং প্রতিবেশীর বাড়ি পুড়িয়ে ফেলার জন্য পুনর্নির্মাণ করতে হয়েছিল। মূল চিত্রনাট্যে আসলে বাড়িটি পাথর পড়ে ধ্বংস হওয়ার কথা ছিল, কিন্তু চলচ্চিত্রে সেই প্রভাব তেমন দর্শনীয় হয়নি। শেষ দৃশ্যগুলিতে হোয়াইটদের খালি জমিতে কাঠের বাড়ির পোড়া অবশেষের বদলে যে আগ্নেয়গিরির পাথর দেখা যায়, তাতে মূল ধারণার ছাপ পাওয়া যায়।
টমি রস যে গাড়িতে করে প্রমের জন্য Carrie-কে নিতে আসে সেটি একটি 1973 ফোর্ড গ্যালাক্সি 500। এছাড়া Carrie-র বাড়িতে প্রমের প্রস্তাব দিতে যাওয়ার সময় সে চালায় একটি 1970 ড্যাটসুন 521 পিকআপ [PL521]।
Carrie দুটি মেয়ের সমন্বয়ে গড়া, যাদের স্টিফেন কিং প্রাথমিক ও উচ্চ বিদ্যালয়ে পড়ার সময় লক্ষ্য করেছিলেন। তাদের একজন সম্পর্কে তিনি স্মৃতিচারণ করেন: "সে ছিল খুব অদ্ভুত মেয়ে, যে খুব অদ্ভুত পরিবার থেকে এসেছিল। তার মা Carrie-এর মায়ের মতো ধর্মান্ধ ছিলেন না; তিনি ছিলেন খেলা-পাগল, লটারি-পাগল, যিনি প্রতিযোগিতায় অংশগ্রহণকারীদের জন্য ম্যাগাজিনে সাবস্ক্রাইব করতেন... মেয়েটির পুরো স্কুল বছরের জন্য এক সেট কাপড় ছিল, আর বাকি সব বাচ্চারা তাকে নিয়ে ঠাট্টা করত।"
চলচ্চিত্রটির অভিনয়শিল্পীদের মধ্যে একজন অস্কার বিজয়ী, সিসি স্পেসেক; এবং তিনজন অস্কার মনোনীত, জন ট্রাভোল্টা, পাইপার লরি এবং অ্যামি আরভিং।
Carrie যখন বিলির গাড়িটি উল্টে দেয়, তখন ভেতরের দৃশ্যে দেখা যায় তারা গাড়ির সঙ্গে সঙ্গে ঘুরছে। এই প্রভাব অভিনেতাদের সত্যি সত্যি গাড়িতে ঘোরানোর মাধ্যমে তৈরি হয়নি, বরং পোস্ট-প্রোডাকশনে ফিল্মের ফ্রেমটি ঘুরিয়ে দেওয়ার মাধ্যমে করা হয়েছিল।
50 দিনের মধ্যে চিত্রগ্রহণ সম্পন্ন হয়।
প্রযোজনায় হোয়াইট পরিবারের বাড়ির তিনটি সংস্করণ ব্যবহার করা হয়েছিল: একটি আসল বাড়ি, একটি পূর্ণ-আকারের অভ্যন্তরীণ সেট এবং একটি অর্ধ-স্কেলের বাহ্যিক মডেল। ডুবে যাওয়া বাড়ির প্রভাবটি মিনিয়েচারটি ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল, যা সান ফার্নান্ডো ভ্যালির একটি মাঠে একটি লিফটের উপর প্রায় $10,000 খরচে নির্মিত হয়েছিল।
Carrie অনুপ্রাণিত হয়েছিল দুটি মেয়ের দ্বারা যাদের স্টিফেন কিং প্রাথমিক ও উচ্চ বিদ্যালয়ে লক্ষ্য করেছিলেন। Carrie-এর নতুন সংস্করণের ভূমিকায় কিং তাদের টিনা হোয়াইট এবং সান্ড্রা আরভিং নামে ডাকেন যাতে মরণোত্তর তাদের নাম কলঙ্কিত না হয়, কারণ ক্যারির কাজের সাথে সবাই একমত নয়। টিনা ছিলেন "খুব অদ্ভুত মেয়ে, যে খুব অদ্ভুত পরিবার থেকে এসেছিল। তার মা Carrie-এর মায়ের মতো ধর্মান্ধ ছিলেন না; তিনি ছিলেন খেলা-পাগল, লটারি-পাগল, যিনি প্রতিযোগিতায় অংশগ্রহণকারীদের জন্য ম্যাগাজিনে সাবস্ক্রাইব করতেন... মেয়েটির পুরো স্কুল বছরের জন্য এক সেট কাপড় ছিল, আর বাকি সব বাচ্চারা তাকে নিয়ে ঠাট্টা করত।" স্কুলে টিনা চুপচাপ থাকত, পিছনের সারিতে বসত, এবং সর্বদা তাকে হেনস্থা করা হত কারণ তার কেবল এক সেট কাপড় ছিল, এবং যখন অবশেষে সে একটি নতুন পোশাক পেয়ে খুব গর্বিত হয়েছিল, তখনও হেনস্থা বন্ধ হয়নি। অন্য মেয়েটি, সান্ড্রা, কিং যেই বাড়িতে বড় হয়েছিলেন তার রাস্তার নিচে থাকতেন, এবং একক মায়ের দ্বারা লালিত-পালিত হয়েছিলেন। যখন 16 বছর বয়সী কিং তার মাকে কিছু আসবাবপত্র সরাতে সাহায্য করছিলেন, তখন তিনি তাদের সোফার উপরে ঝুলন্ত বিশাল ক্রসটি দেখে মুগ্ধ হয়েছিলেন। সান্ড্রাকে তার খিঁচুনি এবং অদ্ভুত পোশাকের কারণে সমবয়সীরা এড়িয়ে চলত। দুঃখজনকভাবে, এই দুটি মেয়ের কেউই 30 বছর বয়স পর্যন্ত বাঁচেনি। টিনা আত্মহত্যা করেন, এবং সান্ড্রা তার অ্যাপার্টমেন্টে একা খিঁচুনিতে মারা যান।
এএফআই ক্যাটালগ Carrie-কে বেশ কয়েকজন অভিনয়শিল্পীর পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রে অভিষেক হিসেবে চিহ্নিত করে, যাদের মধ্যে অ্যামি আরভিং, বেটি বাকলি, উইলিয়াম ক্যাট এবং এডি ম্যাকক্লার্গ রয়েছেন। জন ট্রাভোল্টাও এই অভিনয়শিল্পীদের মধ্যে অন্যতম তরুণ অভিনেতা ছিলেন, তার কর্মজীবনের সবচেয়ে বড় সাফল্যের আগে।
Carrie-র বাড়ির বসার ঘর ও ডাইনিং রুমের মাঝের খিলানগুলি অতিরঞ্জিত গথিক শৈলীর। সেট ডিজাইনাররা এটি করেছিলেন এমন একটি বাড়ির দমনমূলক ধর্মীয় আবহের উপর জোর দিতে, যে বাড়িতে সাধারণত এই ধরনের শৈলী থাকে না।
ন্যান্সি অ্যালেন ছিলেন চলচ্চিত্রের জন্য অডিশন দেওয়া শেষ ব্যক্তি, এবং তার অডিশন হয়েছিল ঠিক যখন তিনি হলিউড ছেড়ে যাওয়ার পথে ছিলেন।
লিন্ডা ব্লেয়ার Carrie-এর ক্যারি চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন, কিন্তু টাইপকাস্ট হওয়ার আশঙ্কায় তা ফিরিয়ে দেন। জিল ক্লেবার্গও নামভূমিকার জন্য অডিশন দিলেও বাদ পড়েন। ফারাহ ফসেটও এই চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন, তবে Charlie's Angels (1976)-এর শুটিংসূচির দ্বন্দ্বের কারণে শেষ পর্যন্ত সরে দাঁড়ান।
লকার রুমে উপস্থিত অনেক মেয়েই প্রথমে ছবিতে নগ্ন হয়ে অভিনয় করতে দ্বিধা বোধ করেছিলেন, কিন্তু ব্রায়ান ডি পালমা তাদের সিসি স্পেসেকের নগ্ন শটগুলো দেখানোর পর তারা অনেক বেশি আত্মবিশ্বাসী হয়ে ওঠেন।
ছবিটি বক্স অফিসে সফল হওয়ার পর, সমালোচকদের দ্বারা রিপঅফ হিসেবে বর্ণিত কিছু হুবহু মিলে যাওয়া ছবি প্রকাশ পায়। The Initiation of Sarah (1978) ছিল একটি টিভি মুভি, যেখানে কে লেনজ একজন বহিষ্কৃত চরিত্রে অভিনয় করেন, যার টেলিকাইনেটিক ক্ষমতা রয়েছে এবং একটি কলেজে একটি নিষ্ঠুর সোরোরিটি তাকে উত্যক্ত করে ও তার উপর ঠাট্টা করে। Jennifer (1978)-এ লিসা পেলিকান একটি অভিজাত বেসরকারি স্কুলের এক অসামঞ্জস্যপূর্ণ ছাত্রীর ভূমিকায় অভিনয় করেন, যে সাপের উপর তার মানসিক ক্ষমতা ব্যবহার করে তার নির্যাতনকারীদের প্রতিশোধ নেয়।
লকার রুমের দৃশ্যের ক্ষেত্রে ব্রায়ান ডি পালমা আসলে প্রথমেই Carrie-এর শাওয়ারের অংশটি চিত্রায়িত করেন, কারণ বাকি অভিনেত্রীরা সবাই নগ্ন বা অন্তর্বাসে ক্যামেরার সামনে আসতে ঘাবড়ে গিয়েছিলেন, অথচ সিসি স্পেসেকের তাতে কোনও অসুবিধাই ছিল না। শাওয়ারে সিসির প্রাথমিক ফুটেজ দেখার পর তাদেরও স্বস্তি ফিরে আসে। ন্যান্সি অ্যালেন আরও জানিয়েছেন, সবাই একসঙ্গে ঘাবড়ে যাওয়াটা একরকম বন্ধনের অভিজ্ঞতা হয়ে দাঁড়িয়েছিল এবং তাতে সবার স্বাচ্ছন্দ্য ফিরতেও সাহায্য হয়।
প্রমের দৃশ্য শুরু হওয়ার সময় যে গানটি বাজছিল তার নাম "Education Blues", যা Vance or Towers ব্যান্ডের। ছবির জন্য এটি পুনরায় রেকর্ড করা হয়েছিল যাতে তাদের অ্যালবামে থাকা শক্তভাবে মিক্স করা ও কম্প্রেসড স্টুডিও সংস্করণের চেয়ে এটি আরও লাইভ শোনায়।
স্টিভেন শ্নাইডার সম্পাদিত "১০০১টি চলচ্চিত্র যা মৃত্যুর আগে আপনাকে দেখতেই হবে" তালিকার অন্তর্ভুক্ত।
সিনেমায় Carrie-র প্রম ড্রেস হালকা পিচ রঙের সাটিনের, কিন্তু বইয়ে তা লাল ভেলভেটের। এ থেকেই বোঝা যায় পাইপার লরির সংলাপ "লাল। আমার জানা উচিত ছিল এটা লালই হবে" (মূল চিত্রনাট্যে সিসি স্পেসেকের পোশাকের কথা বলতে গিয়ে) কেন এসেছিল। যেহেতু পোশাক লাল ছিল না, সিসি spontane ভাবে যোগ করেন সংলাপটি: "এটা গোলাপি, মা।"
আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের 2001 সালের সবচেয়ে হৃদয়-কম্পন সৃষ্টিকারী ১০০টি আমেরিকান চলচ্চিত্রের তালিকায় এটি অন্তর্ভুক্ত।
পাইপার লরি বলেছেন যে ছবির শেষের দিকে তার চরিত্র মার্গারেট হোয়াইট নিজের যে ক্ষতগুলি তৈরি করে, সেগুলি মেকআপ দ্বারা তৈরি নয়।
2010 সালে দ্য এ.ভি. ক্লাবকে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে পি.জে. সোলস জানান, ব্রায়ান ডি পালমার আমন্ত্রণে স্টিভেন স্পিলবার্গ প্রায়ই সেটে আসতেন, কারণ ডি পালমা তাকে বলেছিলেন এখানে "অনেক সুন্দরী মেয়ে আছে।" সোলসের কথায়, স্পিলবার্গ সেটের বেশিরভাগ নারীকে ডেটের প্রস্তাব দিয়েছিলেন, সোলসও তার মধ্যে ছিলেন, আর অ্যামি আরভিংই একমাত্র রাজি হয়েছিলেন। আরভিং ও স্পিলবার্গ 1985 থেকে 1989 পর্যন্ত দাম্পত্যে আবদ্ধ ছিলেন এবং তাদের একটি ছেলে সন্তান আছে।
ব্লু-রে যুগেও সেই সময়ের (1975-1976 সংস্করণ) লোগো ধরে রাখা কয়েকটি United Artists চলচ্চিত্রের একটি। ভিএইচএস যুগ থেকে বেশিরভাগ United Artists চলচ্চিত্রে ট্রান্সফারের সময়কার বর্তমান লোগো দিয়ে পুরনো লোগো ঢেকে দেওয়া হয়েছে।
জন ট্রাভোল্টা, যিনি তখন Welcome Back, Kotter (1975)-এর তারকা ছিলেন, পোস্টারে সিসি স্পেসেকের পরে দ্বিতীয় বিলিং পেয়েছিলেন, যদিও তিনি একটি ছোট চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন।
ট্রেলারে লেখা ছিল, "প্রথম পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রে জন ট্রাভোল্টার অভিষেক।" কিন্তু এটি তার প্রথম ছবি ছিল না; The Devil's Rain (1975)-এ তার একটি ছোট চরিত্র ছিল, তবে সেটি Welcome Back, Kotter (1975)-এর মাধ্যমে তারকা হয়ে ওঠার আগের ঘটনা।
নর্মা চরিত্রটি তার প্রতিটি দৃশ্যে একটি লাল বেসবল টুপি পরে থাকে, এমনকি পার্ম করার সময়ও।
বইতে ক্রিসের গুণ্ডামি করার দীর্ঘ ইতিহাস আছে এবং যেসব অদ্ভুতুড়ে মানুষকে সে ভয় দেখাতে ভালোবাসে তাদের সে "মর্টিমার স্নার্ডস" বলে ডাকে। (স্টিফেন কিং তো এও লিখেছেন যে ক্রিস এক শিশুর জুতোয় পটকা ভরে তার পায়ের আঙুল উড়িয়ে দিয়েছিল।) "মর্টিমার স্নার্ড" এডগার বার্জেনের একটি পুতুলের নাম। এটি একইসঙ্গে শ্লেষও, কারণ অধ্যক্ষের নামও মর্টিমার। আর অবশ্যই, মর্টিমার স্নার্ড শুনতে মর্টিমারের নার্ডস-এর মতোই লাগে। ছবিতে এই ডাকনামের কোনও উল্লেখ নেই।
জন ট্রাভোল্টাকে টমি রস চরিত্রে অভিনয়ের কথা বিবেচনা করা হয়েছিল, তবে শেষ পর্যন্ত তিনি বিলি চরিত্রটি পান।
এনবিসি-র কর্তারা মূলত একটি "Carrie" টিভি সিরিজের পরিকল্পনা করেছিলেন; এটি হতো সম্প্রচারিত Carrie (2002) টিভি মুভির স্পিন-অফ, যেখানে ক্যারি শহর থেকে শহরে ছদ্মবেশে ঘুরে বেড়ানোর সময় তার অভিযান ও সংগ্রামের কাহিনি দেখানো হতো, অনেকটা The Fugitive (1963)-এর মতো, ডেভিড কিথের চরিত্রায়িত তদন্তকারীকে এড়িয়ে এবং নিজের অতীতের খুন থেকে পালিয়ে, পাশাপাশি অন্য যাদের bullied করা হয় তাদেরও তাদের অত্যাচারীদের বিরুদ্ধে জয়ী হতে সাহায্য করার মধ্য দিয়ে। আরেকটি স্টিফেন কিং-অনুপ্রাণিত টিভি সিরিজ The Dead Zone (2002) বড় হিট হওয়ার পর এই পরিকল্পনা করা হয়েছিল, কিন্তু টিভি মুভিটির সমালোচনামূলক সাড়া ও রেটিং খারাপ হওয়ায় ভাবনাটি আর এগোয়নি।
Carrie-র কথা supposed ছোট এক হাই স্কুল ছাত্রী, যে (দেরিতে হলেও) সবে বয়ঃসন্ধিতে পা দিচ্ছে, অথচ Carrie-র চরিত্রে অভিনয় করা সিসি স্পেসেক এই ছবিটি মুক্তি পাওয়ার সময় ছিলেন 27 বছরের বিবাহিত এক নারী।
শুরুর দিকে শাওয়ারে Carrie প্রথমবার নিজের রক্তপাত টের পাওয়ার সময় কীভাবে প্রতিক্রিয়া দেখাবে তা নিয়ে সিসি স্পেসেক ব্রায়ান ডি পালমাকে জিজ্ঞাসা করলে ডি পালমা বলেন, "এ যেন তুমি একটা ম্যাক ট্রাকের ধাক্কা খেয়েছ।" স্পেসেক কথা বলেন তাঁর স্বামী আর্ট ডিরেক্টর জ্যাক ফিস্কের সঙ্গে, যিনি ছোটবেলায় রাস্তায় দাঁড়িয়ে প্রতিবেশীর লাগানো ক্রিসমাসের বাতি দেখছিলেন, তখনই একটি গাড়ি তাঁকে চাপা দেয়; সেই অভিজ্ঞতার বর্ণনাই তিনি এই দৃশ্যের ভিত্তি হিসেবে ব্যবহার করেন।
সাইকেলে করে Carrie-তে ক্যারিকে খ্যাতি দেয় যে ছেলেটি, তার সাইকেলের ঝুড়িতে টিভি শো Emergency! (1972)-এর একটি লাঞ্চ বক্স রাখা আছে। তাকে অভিনয় করিয়েছেন ব্রায়ান ডি পালমার ভাগ্নে ক্যামেরন ডি পালমা।
২০১০ সালে ফ্লোরিডার ফোর্ট মায়ার্সে একটি বই অনুষ্ঠানে বক্তৃতাকালে স্টিফেন কিং স্মরণ করেন যে Carrie (1976)-এর চলচ্চিত্র স্বত্বের জন্য তাকে মাত্র $2,500 দেওয়া হয়েছিল, যা সামান্য মনে হতে পারে, কিন্তু তার কোনো আফসোস নেই। কিং বলেন, "আমার প্রথম বইয়ের ক্ষেত্রে এমনটা ঘটায় আমি ভাগ্যবান ছিলাম।"
ডিভিডি এক্সট্রা অনুযায়ী, Our Time (1974) ছবিতে গর্ভপাতের আশ্রয়ে থাকা এক কিশোরীর চরিত্রে বেটসি স্লেডের অভিনয়ের শক্তির ভিত্তিতে ব্রায়ান ডি পালমা প্রথমে Carrie-তে ক্যারি হোয়াইটের ভূমিকার জন্য তাকেই বেছেছিলেন। তবে সিসি স্পেসেকের স্ক্রিন টেস্ট এতটাই বিশ্বাসযোগ্য ছিল যে শেষ পর্যন্ত তিনিই ভূমিকাটি পান।
Carrie (2026) এই ছবিটির 50তম বার্ষিকীতে মুক্তি পাবে।
উপন্যাসটির একমাত্র রূপান্তর যেখানে ক্রিসের বাবা জন হারজেনসেনকে দেখা যায় না।
অ্যামি আরভিং স্বীকার করেন যে প্রথম স্ক্রিপ্টটি হাতে পাওয়ার পর তিনি সেটি একেবারেই অপছন্দ করেছিলেন। তবে চূড়ান্ত ছবিটি দেখার পর তিনি ভেবেছিলেন এটি নিছক 'জাদু' এবং খুব ভালোবেসেছিলেন।
স্প্লিট স্ক্রিনে হওয়া শেষ দৃশ্যটি কাট করে জোড়া দিতে ব্রায়ান ডি পালমার ছয় সপ্তাহ লেগেছিল।
"Lady Lay" গানটি এবং "Pre-Prom Disco" ও "Ernest's Announcement" ইনস্ট্রুমেন্টালগুলো 2010 সাল পর্যন্ত অশনাক্ত ছিল, যখন সেগুলোকে কিছুটা ভুলভাবে প্রমে পরিবেশনকারী ব্যান্ড Vance or Towers-এর নামে কৃতিত্ব দেওয়া হয়। ওই ব্যান্ডের মাইক টাওয়ার্স মিউজিক কনট্যাক্ট সার্ভিস ব্যবহার করে ছবির জন্য মৌলিক সংগীত তৈরিতে একদল সংগীতশিল্পী জড়ো করেন, যাঁরা সম্মিলিতভাবে The Michael Towers Band নামে পরিচিত। এই লাইনআপে ছিলেন জোসেফ ওয়াল্টার নিউটন জুনিয়র ("Lady Lay"-তে মূল কণ্ঠ), কারমিন লাউরো (বেস/কণ্ঠ), ইউজিন গারফিন (ড্রাম/কণ্ঠ) ও স্টিফেন বোনেম (কিবোর্ড), আর টাওয়ার্স গিটার বাজান ও প্রযোজনা করেন। তাঁরা অব্যবহৃত ট্র্যাক "You Got to Smile"-ও রেকর্ড করেন। এছাড়া লাউরো পিনো দোনাজ্জোর একটি গানে কণ্ঠ দেন, কিন্তু শেষে কেটি আরভিং তাঁর জায়গা নেন।
গাড়িতে জন ট্রাভোল্টার সঙ্গে ন্যান্সি অ্যালেনের ওরাল সেক্সের দৃশ্যটি আয়ারল্যান্ডে ছবিটি প্রথম প্রেক্ষাগৃহে মুক্তি পাওয়ার সময় আইরিশ সেন্সর কেটে দিয়েছিলেন।
চিত্রায়ণের সময় সিসি স্পেসেকের বয়স ছিল 26 বছর। উপন্যাসে Carrie-তে ক্যারির বয়স 17 বছর।
ছবিটির সুরকার পিনো দোনাজ্জো ইংরেজি জানতেন না, তাই ব্রায়ান দে পালমার সঙ্গে যোগাযোগের জন্য শুটিং সেটে একজন অনুবাদক রাখতে হয়েছিল যখন তিনি ছবির স্কোর করছিলেন। 1979 সালে, Carrie-র 3 বছর পর, দোনাজ্জো Tourist Trap (1979) ছবির সুর করেছিলেন, যা টেলিকাইনেটিক খুনের ধারাবাহিকতা নিয়ে 70-এর দশকের আরেকটি হরর ছবি। বার্নার্ড হারম্যান ছিলেন দে পালমার প্রথম পছন্দের সুরকার; হারম্যান ছবিটির সুরকার হওয়ার কথা ছিল কিন্তু প্রোডাকশন শুরুর আগেই তিনি মারা যান, ফলে দে পালমার পিনো দোনাজ্জোকে বদলি হিসেবে নেন, যিনি বিদ্রূপাত্মকভাবে শেষ পর্যন্ত হারম্যানের কাছ থেকেই চুরি করেছিলেন, Carrie তার টেলিকাইনেসিস ব্যবহার করে এমন দৃশ্যগুলোর স্কোরে সাইকো (1960) ছবির কুখ্যাত ভায়োলিন স্ট্রিংস থিম ব্যবহার করে।
The Hustler (১৯৬১) ছবির পর পাইপার লরি অভিনয় জগৎ থেকে অবসর নিয়েছিলেন, তখনই তাঁর কাছে Carrie (১৯৭৬) ছবির চিত্রনাট্য আসে। প্রথমে তিনি চিত্রনাট্যটি একেবারেই বুঝতে পারেননি, তাঁর কাছে এটি বেশ ক্লিশে মনে হয়েছিল, যতক্ষণ না তাঁর স্বামী উল্লেখ করেন যে দে পালমা সাধারণত তাঁর কাজে হাস্যরসাত্মক দৃষ্টিভঙ্গি নেন। সেই দৃষ্টিকোণ থেকে স্ক্রিনপ্লে-টি আবার পড়ার পর লরির কাছে মার্গারেট হোয়াইট চরিত্রটি অনেক বেশি যুক্তিসঙ্গত মনে হয়।
এটি ছিল স্টিফেন কিং-এর প্রথম উপন্যাস যা চলচ্চিত্রে রূপান্তরিত হয়।
ছবির শেষ দৃশ্যে অ্যামি আরভিংয়ের হঠাৎ চিৎকার তাঁর বাস্তব জীবনের মা প্রিসিলা পয়েন্টারকে এতটাই ভয় পাইয়ে দেয় যে তিনি "সু"-এর বদলে "অ্যামি" বলে চিৎকার করে ওঠেন। তিনি কখনো তাঁর মেয়েকে এতটা হিস্টিরিয়ায় দেখেননি এবং উদ্বেগে তাঁর আসল নাম ধরে ডাকেন। তবে শেষের জোরে বাজতে থাকা সংগীত ভুলটি ঢেকে দেয়।
Carrie স্টিফেন কিং-এর উপন্যাসগুলোর কয়েকজন চরিত্রের একজন (সাধারণত নারী) যাদের মানসিক ক্ষমতা আছে। অন্যদের মধ্যে রয়েছেন Firestarter, The Shining এবং এর সিক্যুয়েল Doctor Sleep।
ওয়ান ফ্লু ওভার দ্য কুকুস নেস্ট (1975) ছবিতে লুইস ফ্লেচারের অভিনয় দেখে ব্রায়ান দে পালমা মার্গারেট হোয়াইট চরিত্রে তাঁকে নেওয়ার কথা ভেবেছিলেন।
স্পয়লার আছে এমন তথ্য
স্পয়লার দেখুন
সিসি স্পেসেক পরবর্তীতে স্টিফেন কিং-সম্পর্কিত আরেকটি প্রোডাকশন Castle Rock (২০১৮)-এ অভিনয় করেন। মূল উপন্যাস "Carrie"-র সঙ্গে কিং-এর Castle Rock গল্পগুলোর যোগসূত্র আছে। Carrie তাঁর তাণ্ডবে যে কয়েকটি জায়গা ধ্বংস করে তার একটি টেডির অ্যামোকো, যার নামকরণ এর মালিক টেডি ডুশ্যাম্পের নামে, যিনি "The Body" ছোটগল্পে আবির্ভূত একটি চরিত্র এবং Stand by Me (১৯৮৬) ছবিতে তাঁকে অভিনয় করেছেন কোরি ফেল্ডম্যান।
স্পয়লার দেখুন
শেষের আগের দৃশ্যে (যেখানে অ্যামি আরভিং Carrie-র কবরে ফুল রাখেন) এটিকে আরও "ভৌতিক" করতে শটটি উল্টোদিকে চিত্রায়িত করা হয়েছিল — তারপর স্লো-মো-তে উল্টোদিকে চালানো হয় — যাতে একটি পরাবাস্তব প্রভাব আসে। এর প্রমাণ পাওয়া যায় পটভূমিতে একটি গাড়ি লম্বালম্বি ছেদ করা মোড়টি উল্টোদিকে পার হচ্ছিল, যা দর্শক স্পষ্ট দেখতে পান যে গাড়িটি উল্টোদিকে চালাচ্ছে।
স্পয়লার দেখুন
গরম লাইটের কারণে সিসি স্পেসেকের গায়ে ফেলা নকল রক্ত বারবার শুকিয়ে তাঁর ত্বকে লেগে যাচ্ছিল। একমাত্র সমাধান ছিল পদার্থটি আঠালো হয়ে গেলে তাঁকে পায়ের পাইপ দিয়ে ধুয়ে ফেলা।
স্পয়লার দেখুন
শুটিংয়ের দিন পর্যন্ত বেটি বাকলি জানতেন না যে প্রমের আগুনকাণ্ডে তাঁর চরিত্রটির মৃত্যু হবে। কারণ তাঁর মৃত্যু ছিল শেষ মুহূর্তের সিদ্ধান্ত, আর বাকলি আশা করেছিলেন তাঁর চরিত্রটি বেঁচে যাবে, কারণ উপন্যাসে তাঁর সমতুল্য মিস ডেসজার্ডিন বেঁচে ছিলেন।
স্পয়লার দেখুন
Carrie তাঁর টেলিকাইনেটিক ক্ষমতা দিয়ে রান্নাঘরের ছুরি দিয়ে মাকে হত্যা করার পর, মার্গারেট হোয়াইটের দেহ একটি দৃশ্যরচনা তৈরি করে যা ছবিতে আগে কয়েকবার দেখা সাধু সেবাস্টিয়ানের ধর্মীয় প্রতিমূর্তির মতো, যিনি তিরের আঘাতে শহীদ হয়েছিলেন।
স্পয়লার দেখুন
উপন্যাসে মিস ডেসজার্ডিন রক্ত ছড়িয়ে পড়ার পর সত্যিই Carrie-কে দেখে হাসেন, আতঙ্কের কারণে, যেমনটা বেশিরভাগ হাসতে থাকা মানুষ করেন, তারপর তিনি Carrie-র কাছে যেতে চাইলে Carrie-র ক্ষমতা তাঁকে ঠেলে সরিয়ে দেয়। প্রমের হত্যাকাণ্ড থেকে তিনি বেঁচে গেলেও Carrie-কে দেখে হাসার লজ্জার কারণে তিনি পদত্যাগ করেন। ছবিতে মিস কলিন্স হাসছেন কিন্তু এটি Carrie-র একটি মাত্র মায়া, তবে প্রমের হত্যাকাণ্ডে তিনি মারা যান।
স্পয়লার দেখুন
Carrie-র মা যখন তাঁর পরিণতি বরণ করেন, তখন তাঁকে একাধিকবার ছুরি বিদ্ধ করা হয়। এই দৃশ্যের জন্য ছুরিগুলো প্রথমে মার্গারেটের শরীরে থাকত, তারপর সুতো দিয়ে টেনে বের করা হতো। দৃশ্যটি সম্পাদনার সময় ফুটেজটি উল্টোদিকে চালানো হয় যাতে ছুরিগুলো মার্গারেটের দিকে উড়ে যাওয়ার মতো দেখায়।
স্পয়লার দেখুন
Bravo চ্যানেলের The 100 Scariest Movie Moments (2004)-এ প্রচারিত এক সাক্ষাৎকারে স্টিফেন কিং মুক্তির প্রথম রাতে স্ত্রী টাবিথাকে নিয়ে সিনেমাটি দেখতে যাওয়ার কথা মনে করেছেন। শেষ দৃশ্যে যখন Carrie-এর হাত কবর থেকে বেরিয়ে সু স্নেলকে ধরে ফেলে, তখন কিং বলেন, "আমাদের সামনের সারিতে বসেছিল দুজন বিশালাকার আফ্রিকান-আমেরিকান পুরুষ, প্রত্যেকের ওজন প্রায় 230 পাউন্ড। তারা শিশুর মতো চিৎকার করছিল, একে অন্যের গলা জড়িয়ে ধরছিল, আর একজন অন্যজনকে বলল, 'এই তো, এই তো, ও কখনোই ঠিক হতে পারবে না!' আমি স্ত্রীর দিকে ফিরে বললাম, 'এটা তো *দুর্দান্ত* কিছু হবে।'"
স্পয়লার দেখুন
1976 সালের Carrie সিনেমায় (এবং Carrie-এর বেশিরভাগ সংস্করণে) মায়ের সঙ্গে নৃশংস সংঘর্ষের পর ক্যারি নিজের বাড়িতেই মারা যায়। বইয়ে সে বিলি ও ক্রিসের পিছু নেয়, যারা রাস্তায় তাকে চাপা দেওয়ার চেষ্টা করে; সে গাড়িটি উড়িয়ে দেয়, তারপর রাস্তার পাশের মাঠে লুটিয়ে পড়ে। সু তাকে সেখানে খুঁজে পায় এবং মুখোমুখি হয়, তাকে জানায় যে তাকে অপমান করার ওই দুষ্টু পরিকল্পনায় সে ছিল না; এরপরই ক্যারি রাস্তার পাশের মাঠে মারা যায়।
স্পয়লার দেখুন
1976 সালের মূল সিনেমার ট্রেলারটি গল্পের বেশিরভাগ গুরুত্বপূর্ণ মোড় আগেই ফাঁস করে দিয়েছিল, তবুও দর্শকদের কৌতূহল এতটাই ছিল যে তারা সিনেমাটি দেখতে গিয়েছিলেন এবং এটি বড় হিট হয়েছিল, যদিও প্রিভিউতে শেষটা নষ্ট করে দেওয়া হয়েছিল।
স্পয়লার দেখুন
The Rage: Carrie 2 (1999)-এ সু স্নেলের মতে, প্রমের সেই হত্যাকাণ্ডে 73 জন মারা যায় এবং যে কয়েকজন প্রাণ নিয়ে বেরোতে পেরেছিল তারা পরে ওই ঘটনা নিয়ে কথা বলতে রাজি হয়নি, যা প্রমাণ করে সে একমাত্র বেঁচে যাওয়া মানুষ ছিল না। উপন্যাসে অবশ্য নিশ্চিত হওয়া গিয়েছিল যে প্রম থেকে মাত্র 11 জন পালিয়ে গিয়ে বেঁচে গিয়েছিল।
স্পয়লার দেখুন
সত্যিকারের প্রতি বরাবরই নাছোড়বান্দা সিসি স্পেসেক জোর দিয়েছিলেন যে সু স্নেলের দুঃস্বপ্নের দৃশ্যে Carrie-এর কবর থেকে যে হাতটি উঠে আসে সেটি ডাবলের নয়, তার নিজেরই হবে, তাই তাকে পাথর ও নুড়ির নিচে বসানো হয়েছিল। ব্রায়ান ডি পালমা বলেছিলেন, "সিসি, প্লিজ, আমি স্টান্ট পারসন এনে দেব। তুমি কী চাও? মাটিতে পুঁতে ফেলা হবে?!" তবে স্পেসেক ঘোষণা দিয়েছিলেন, "ব্রায়ান, আমাকে এটা করতেই হবে।" ডি পালমা ব্যাখ্যা করেন যে তাদের "তাকে কবর দিতে হয়েছিল। কবর দিতে! তাকে একটা বাক্সে রেখে মাটির নিচে বসাতে হয়েছিল। আমি তো তাকে কবর দিতে চাইনি, তাই তার স্বামীকেই দিয়ে কবর দিয়েছিলাম। আমি চারপাশে ঘুরে শট সেট করতাম, আর মাঝে মাঝে সিসির গলা শুনতাম: 'আমরা কি তৈরি?' 'হ্যাঁ সিসি, আমরা খুব শিগগিরই তৈরি হয়ে যাচ্ছি।'"
স্পয়লার দেখুন
বেটি বাকলির মৃত্যুর ঠিক আগের সেই আতঙ্কিত মুখটা সত্যিই ভয়ের, কারণ পড়ন্ত ব্যাকবোর্ডটি তাকে আঘাত করার আগে নির্দিষ্ট জায়গায় থামবে কি না তা আগে পরীক্ষা করে দেখা যায়নি এবং এটি কাজ করবে কি না তা কেউ নিশ্চিতভাবে জানত না।
স্পয়লার দেখুন
পাইপার লরির মৃত্যুর দৃশ্য শুট করতে পুরো একটা দিন লেগেছিল।
স্পয়লার দেখুন
প্রমের দৃশ্যে ব্যবহৃত "রক্ত" ছিল গরম করা ক্যারো সিরাপ আর লাল ফুড কলারিং।
স্পয়লার দেখুন
প্রিন্সিপাল মর্টন উপন্যাসের অন্যতম নায়ক ছিলেন; তিনি ছিলেন সহানুভূতিশীল এক চরিত্র, যিনি Carrie ও শরীরচর্চার শিক্ষককে দুষ্টু ছেলেমেয়েদের বিরুদ্ধে লড়তে সাহায্য করার চেষ্টা করেছিলেন। সিনেমায় তিনি অবমাননাকরভাবে Carrie-এর নাম ভুলে যান—তাকে ক্যাসি বলে ডাকেন—যা প্রমের দৃশ্যে তার রাগ আরও বাড়িয়ে দেয়। বইয়ে তিনি প্রম থেকে বেঁচে যান, কিন্তু ঘটে যাওয়া সবকিছুর জন্য নিজেকে আংশিক দায়ী ভেবে স্কুল থেকে পদত্যাগ করেন; সিনেমায় প্রমেই তাকে মেরে ফেলা হয়।
স্পয়লার দেখুন
উপন্যাসের একমাত্র এই রূপান্তরেই শরীরচর্চার শিক্ষক মিস ডেসজার্ডিন (এই সিনেমায় কলিন্স) প্রমের সেই হত্যাকাণ্ডে মারা যান।
স্পয়লার দেখুন
অ্যামি আরভিং (সু স্নেল) ছিলেন একমাত্র অভিনেতা যিনি সিক্যুয়েল The Rage: Carrie 2 (1999)-এ নিজের চরিত্রে ফিরে এসেছিলেন।
স্পয়লার দেখুন
শেষ দৃশ্যে দর্শকদের প্রতিক্রিয়া দেখতে সিসি স্পেসেক খুব ভালোবাসতেন। স্পেসেক মনে করেন, "আমি যখন নিউইয়র্কে ছিলাম আর Carrie মুক্তি পায়, তখন শুধু সিনেমার শেষ 5 মিনিট দেখার জন্য থিয়েটারে যেতাম, সবাইকে চেয়ার থেকে লাফিয়ে উঠতে দেখতে। লোকেরা সবাই শান্ত। সংগীতটা সত্যিই সুন্দর আর আরামদায়ক, আর হঠাৎ করে ওই (হাতটা) উঠে আসে, আর সবাই পাগল হয়ে যায়।"
স্পয়লার দেখুন
P.J. Soles চরিত্রটির দিকে ফায়ার হোজ ছোড়া হলে পানির চাপে আসলে অভিনেত্রীর কানের পর্দা ফেটে যায়। ফায়ার হোজের ধাক্কায় তাঁর মাথা পাশে গড়িয়ে গেলে Soles আসলে অচেতন হননি, বরং ভীষণ যন্ত্রণায় ছিলেন এবং ভারসাম্য ধরে রাখার ক্ষমতা হারান (যা কান দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়)। Brian De Palma সেই শটটিই রাখার সিদ্ধান্ত নেন। এরপর প্রায় 6 মাস সেই কানে Soles কিছু শুনতে পাননি, যদিও শেষ পর্যন্ত কানের পর্দা সেরে যায়।
স্পয়লার দেখুন
The Rage: Carrie 2 (1999)-এ দেখানো হয়, এই ছবিতে Sue Snell মানসিকভাবে ভেঙে পড়ার পর তাঁকে মানসিক হাসপাতালে পাঠানো হয়। মূল উপন্যাসের Vic Mooney পরিণতিও প্রায় একই রকম, কারণ Carrie হত্যাকাণ্ড থেকে বেঁচে গেলেও তীব্র মানসিক ভাঙনে তাঁকে আশ্রয়কেন্দ্রে পাঠানো হয়। উপন্যাসে অবশ্য Carrie সঙ্গে মানসিক সংযোগের কারণে Sue ওই হত্যাকাণ্ড কাটিয়ে উঠতে পারেন।
স্পয়লার দেখুন
ভক্তদের মনে প্রশ্ন ছিল, Tommy Ross কি বালতির আঘাতেই সঙ্গে সঙ্গে মারা যান, নাকি তাঁকে কেবল ঘিরে থাকা আগুনই মারে। উপন্যাসে স্পষ্ট করা হয়েছে, বালতির আঘাতে তাঁর কেবল মাথায় চোট লেগেছিল। আগুনের flames একটি তেলের ট্যাংক বিস্ফোরিত হলে তিনি মারা যান।
স্পয়লার দেখুন
মূল উপন্যাসের বিপরীতে Carrie কেবল তার হাই স্কুলটিই পুড়িয়ে দেয়, গোটা শহর নয়।
