
لوليتا: 111 حقيقة من وراء الكواليس
تذكر شيللي وينترز في سيرتها الذاتية أن المخرج ستانلي كوبريك كان يستخدم دراجة هوائية فقط للتنقل بين منزله ومواقع التصوير، وقد عرضت عليه أن توصله بسيارتها الفارهة لكنه رفض بلطف. وعلمت من أحد أفراد الطاقم أن كوبريك لا يحب ركوب السيارات أو الطائرات. وتساءلت لاحقًا كيف سافر كوبريك إلى أيرلندا لتصوير باري ليندون (1975).
ضُمّن الفيلم ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 2002 التي ضمت 400 فيلم مرشح ضمن أفضل 100 قصة حب أمريكية.
اقترح ستانلي كوبريك على شيللي وينترز قراءة الرواية قبل لقاء فلاديمير نابوكوف لنيل موافقته على دور شارلوت. وكانت حينها تعمل في حملة الرئيس المستقبلي جون ف. كينيدي. وعندما لاحظ كينيدي ما تقرأه على المنصة، اقترح عليها أن تغلف الكتاب بغلاف ورقي بني حتى لا تعرض فرصه الانتخابية للخطر.
وفقًا لمقال نشر في ديسمبر 58، اقترح الإنتاج في البداية بريجيت باردو لدور لوليتا. وفي مقابلة لاحقة ظهرت في 61، صرح نابوكوف بأن باردو كانت بعيدة جدًا عن "مخلوقته"، وهذا يفسر عدم حصولها على الدور. وفي ربيع 59، عُرض الدور على ساندرا دي التي كانت تبلغ من العمر 17 عامًا آنذاك، لكن والدتها قالت إنها غير متأكدة من الأمر. وبعد أسابيع قليلة، جرى التفكير في بيفرلي أدلاند، التي كانت حينها خطيبة إيرول فلين. وفي أكتوبر 59، وبعد أيام قليلة من وفاة فلين، صرحت أدلاند بأنها وفلين كانا سيكونان الثنائي المثالي للفيلم: "لو لم يتوفَّ، لكنا مثلنا في لوليتا بالتأكيد. فقد كان كلانا يمتلك physique du rôle". ولم يتم اختيار سو ليون إلا في أواخر 1960، بعد عدة اختيارات.
سواء كان الأمر متعلقًا باختيارها لدور لوليتا (1962) أم لا، فقد لعبت سو ليون قبل ذلك بـ3 سنوات شخصية "من نوع لوليتا" في حلقة من برنامج "The Loretta Young Show" بعنوان Alien Love (1959)، حيث تلاعبت بمشاعر معلمها الأكبر سنًا، الذي يقع في مشكلة بسبب ذلك.
فكر ستانلي كوبريك بجدية في إقالة شيللي وينترز.
عندما رفض كاري غرانت دور همبرت همبرت في أكتوبر 1958، توسل إليه المنتجون قائلين إن الشخص الوحيد الآخر الذي فكروا في سؤاله هو السير لورنس أوليفييه. لكن غرانت رفض رفضًا قاطعًا، وكذلك فعل أوليفييه.
شرب همبرت للكحول.
اعترف ستانلي كوبريك في سنوات لاحقة بأنه لو كان قد أدرك تمامًا التبعات الأخلاقية لاقتباس رواية فلاديمير نابوكوف للسينما، فربما لم يكن ليخوض المشروع.
كان إيرول فلين مرشحًا لدور همبرت همبرت، لكنه توفي قبل إنتاج الفيلم.
كانت سو ليون تركب الخيل كل يوم بعد التصوير. فقال لها ستانلي كوبريك: "إذا وقعتِ، تدحرجي. لا تؤذي وجهك".
آخر فيلم للممثلة آن فلاك.
بما أن الرقابة لم تكن لتسمح بأي شيء يقترب من الإيحاء بالتحرش بالأطفال، فقد كان لا بد من رفع عمر لوليتا من 12 عامًا في رواية فلاديمير نابوكوف الأصلية إلى 14 عامًا في الفيلم. كما اعترضوا على مشهد كان من المقرر أن يحدق فيه همبرت همبرت في صورة لوليتا وهو في السرير مع والدتها شارلوت؛ وفي النهاية صُوّر المشهد وشارلوت مستلقية بكامل ملابسها على السرير وهمبرت مستلقٍ فوقها مرتديًا رداءً.
أدرك جيمس ماسون أثناء التصوير أن بيتر سيلرز يسرق الأضواء. فأسر لأصدقائه بأنه لو كان يعلم، لكان أصر على أداء دور كويلتي بنفسه. وبعد سنوات قليلة، اشتكى الممثل ديفيد نيفن من أن سيلرز سرق منه فيلم النمر الوردي (1963).
قصيدة إدغار آلان بو التي يقرأها همبرت للوليتا هي "Ulalume". ووفقًا لشاهد سمع المؤلف يلقي القصيدة، فقد كان ينطق العنوان "You-la-loom".
همبرت ضد كويلتي ضد لوليتا.
الظهور الأول لسو ليون في السينما.
حدث خلاف كبير بين مدير التصوير أوزوالد موريس والمخرج ستانلي كوبريك أثناء الإنتاج. فقد كان كوبريك غاضبًا عندما ظهرت صور من الفيلم في إحدى الصحف أثناء التصوير. وألقى اللوم على موريس، الذي كان مسؤولًا كمدير تصوير عن إدارة النسخ اليومية من كل يوم تصوير، والتي بدا أن الصور المسربة جاءت منها. واكتُشف لاحقًا أن مساعدًا مبتدئًا في مختبر معالجة الأفلام قد باعها للصحافة. ووفقًا لموريس، لم يعتذر له كوبريك أبدًا عن الاتهام، وأقسم موريس غاضبًا ألا يعمل مع المخرج مرة أخرى.
كانت هذه أول مرة يستخدم فيها ستانلي كوبريك السرد بضمير المتكلم في فيلم.
العمل الأدبي الأصلي: رواية "لوليتا" في مجلدين لفلاديمير نابوكوف، نشرتها دار أوليمبيا برس في باريس في 16-9-1955.
النظارة الشمسية الشهيرة على شكل قلب التي ترتديها لوليتا تظهر فقط في صور الدعاية، وكذلك على غلاف ألبوم الموسيقى التصويرية الذي التقطه بيرت ستيرن؛ أما في الفيلم فترتدي لوليتا نظارة شمسية على شكل عين القطة.
يمكن رؤية الأبراج القوطية الفلمنكية المميزة لمبنى ديلاوير آند هدسون في ألباني، نيويورك، في الخلفية بينما يقود همبرت إلى منزل لوليتا قرب نهاية الفيلم. وهذا يشير إلى أنها كانت تعيش في بلدة رينسيلير أو بالقرب منها.
الفيلم الذي يشاهده همبرت وشارلوت ولوليتا في السينما المفتوحة هو The Curse of Frankenstein (1957). وعندما انتقل الفيلم إلى الشخصيات الثلاث في السيارة، سجل ستانلي كوبريك موسيقى تصويرية مختلفة لجعل الفيلم يبدو أكثر رعبًا.
لم تحضر سو ليون العرض الأول في نيويورك في يونيو 62 لأنها كانت أصغر من أن تشاهد الفيلم. ومع ذلك، سُمح لها بحضور العرض الأول في لندن في مسرح كولومبيا في سبتمبر.
شجّع ستانلي كوبريك بيتر سيلرز على الارتجال أمام الكاميرا، حتى بنيا معًا شخصية كوينتي وأضافا إليها التنكّرات المختلفة التي يتخفّى بها ليتعقّب هومبرت ولوليتا.
في الرواية، لوليتا سمراء الشعر، أما في الفيلم فهي شقراء.
كانت تيوزداي ويلد مرشّحة للدور الذي يحمل عنوان الفيلم.
كان اختيار ستانلي كوبريك الأول لتلحين الموسيقى برنارد هيرمان، لكن الملحّن رفض فكرة إدراج «Theme from لوليتا» لبوب هاريس ضمن موسيقاه.
اضطرت سو ليون إلى الغياب 4 أيام عن التصوير بعد إصابتها بالتهاب اللوزتين ودخولها المستشفى.
أقام ستانلي كوبريك عرضًا خاصًا لفلاديمير نابوكوف قبل أيام من العرض الأول للفيلم، وعندها علم المؤلف أن معظم سيناريوهه قد استُبعد، لكنه أبدى سعادته البالغة بالنسخة النهائية وأثنى على كوبريك والممثلين. وفي 1970 نشر نابوكوف السيناريو الأصلي الذي قدّمه إلى كوبريك وهاريس.
كان ستانلي كوبريك يستعدّ للفيلم أثناء تصويره سبارتاكوس (1960) في إسبانيا. وقد انضمّ في اللحظة الأخيرة بديلًا عن أنتوني مان، وكان في ذلك الفيلم مخرجًا بأجر أساسًا، يشرف على الممثلين ويضع اللقطات لكنه ملزم باتّباع سيناريو دالتون ترامبو بدقة. فواجه إحباط العمل بهذه الطريقة عبر تطوير الرواية التي قيل إنها غير قابلة للاقتباس السينمائي.
نال أداء سو ليون المتميّز في دور لوليتا جائزة «الوافدة الواعدة الأكثر تميّزًا» في غولدن غلوب 1963.
في 1962 حقّقت سو ليون نجاحًا بأغنية منفردة هي «Yah Yah لوليتا»، وهي نسخة من «Theme From لوليتا» لبوب هاريس تمزج معزوفة لاتينية بترديدها المتكرر لـ«ياه ياه».
هذا آخر فيلم لسوزان غيبس.
بفضل الرواية والفيلم، أصبح اسم «لوليتا» مصطلحًا شائعًا يُطلق على الفتيات الصغيرات الناضجات جنسيًا قبل أوانهن.
اشترى جيمس بي. هاريس وستانلي كوبريك حقوق الاقتباس السينمائي في 1958. وبحسب مقال من ديسمبر 58، اقترح الإنتاج أولًا تشارلز بوير لدور هومبرت، فوافق الممثل مبدئيًا ثم اعتذر بعد أسابيع لأسباب غير محددة. ثم في 1960 طلب كوبريك من جيمس ماسون أداء الدور، لكنه اعتذر في البداية لالتزاماته في برودواي. بعدها رفض السير لورنس أوليفيه الدور، ويبدو أن ذلك بناءً على نصيحة وكيل أعماله. وفكّر كوبريك في بيتر أوستينوف ثم عدل عن اختياره. فاقترح هاريس ديفيد نيفن، الذي قبل الدور ثم انسحب خشية اعتراض رعاة برنامجه التلفزيوني Four Star Playhouse (1952). عندها انسحب ماسون من مسرحيته ونال الدور. وينفي هاريس ما يُقال عن أن نويل كوارد رفض الدور أيضًا.
الصورة التي تظهر عند الدقيقة 1:02:55 لهارولد هيز، والد لوليتا وزوج شارلوت، هي صورة فلاديمير نابوكوف مؤلف رواية لوليتا.
أرادت أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة ترشيح بيتر سيلرز في فئة أفضل ممثل رغم أن جيمس ماسون هو البطل اسميًا. وضغط المنتج جيمس بي. هاريس لترشيحه في فئة الممثل المساند من دون جدوى، إذ تمسّكت الأكاديمية بموقفها نظرًا لبروز اسم سيلرز في الترويج للفيلم.
الفيلم مدرج ضمن «1001 فيلم يجب مشاهدتها قبل أن تموت» بإشراف ستيفن شنايدر.
إلى جانب سبارتاكوس، لوليتا هو الفيلم الوحيد من إخراج كوبريك الذي يتكوّن عنوانه من كلمة واحدة.
هذا أول فيلم لإد بيشوب.
حين واجه بيتر سيلرز صعوبة في بلورة تفسير لدوره، كلّف ستانلي كوبريك عازف الجاز نورمان غرانز بتسجيل الحوار، فمنح ذلك سيلرز مفتاح شخصية كوينتي.
استشار ستانلي كوبريك جون تريفيليان، رئيس مجلس الرقابة على الأفلام البريطاني، بشأن كيفية تجاوز مشكلات الرقابة المرتبطة بالرواية، فأشار إليه بأن الأمر قد ينجح «إذا كان الفيلم يحمل مزاج المأساة الإغريقية».
اسم فيفيان داركبلوم جناس تام (أناغرام) لاسم «فلاديمير نابوكوف». ووصف كوينتي لعلاقته بالجودو معها مخاطبة مباشرة لطبيعة العلاقة بين الشخصية ومبتكرها.
شهادة عرض الفيلم تحمل الرقم 20,000.
كان الفيلم الثاني عشر من حيث الإيرادات في 1962.
يُغلق هومبرت باب الحمّام في وجه شارلوت.
أثنى الناقد السينمائي البارز بوزلي كروثر على الفيلم في مراجعته بحماس، لكنه أشار إلى أنه لا يشبه روايته المصدر إطلاقًا، بل أقرب إلى كوميديا دوريس داي وكاري غرانت That Touch of Mink (1962).
المال الذي دفع به ستانلي كوبريك ثمن حقوق الرواية جاء من أجره كمخرج على دروب المجد (1957) ومن تعويض عن الأشهر الستة التي قضاها هو وكالدر ويلينغهام في العمل على سيناريو One-Eyed Jacks (1961) قبل أن يقرر مارلون براندو إخراج الفيلم بنفسه.
بحسب سجلات استوديوهات إلستري، صُوّر لوليتا بين نوفمبر 1960 وفبراير 1961، وتقاضى الاستوديو 34,000 جنيه إسترليني مقابل استئجار مسارح الصوت. وللأسف هُدمت مسارح الصوت المستخدمة في الفيلم لإفساح المجال لمتجر تيسكو.
خضعت الممثلة المراهقة جيني ماكسويل لاختبار أداء للدور الذي يحمل عنوان الفيلم.
في مشهد الحفلة أعطى ستانلي كوبريك جيمس ماسون تمرينًا تمثيليًا لافتًا، إذ قال له: «أريدك أن ترتدي بدلة بيضاء في هذا المشهد، وأن تكون في دور هومبرت لطيفًا وظريفًا ومتحضّرًا مع الجميع. لكن إن اقترب أحد من تلك البدلة أو لمسها، أريدك أن تنظر إليه وكأنك على وشك أن تقتلعه ذراعه».
اللوحة الزيتية التي تبرز بقوة في مشهدي البداية والنهاية أُعيد استخدامها لاحقًا كديكور في Take-Over (1969).
استندت أغنية "Don't Stand So Close To Me" التي أصدرتها فرقة البوليس عام 1980 إلى الفيلم وروايته الأصلية، بل إن أحد أسطر الأغنية يلوّح إلى الكتاب وفلاديمير نابوكوف وشخصية همبرت ("العجوز").
تدور أحداث رواية فلاديمير نابوكوف في أربعينيات القرن العشرين، لكن ستانلي كوبريك قرر نقلها إلى زمن معاصر.
دور كلير كويتي في السيناريو وُسّع كثيرًا مقارنة بدوره في الرواية.
في مشهد الافتتاح، حين يصادف همبرت كويتي المخمور ويسأله: "هل أنت كويتي؟"، يجيبه الأخير: "لا، أنا سبارتاكوس. أتيت لتحرير العبيد؟"، وهو إشارة إلى فيلم ستانلي كوبريك السابق سبارتاكوس (1960).
ابتعد سيناريو فلاديمير نابوكوف الأصلي كثيرًا عن الرواية، لكن ستانلي كوبريك لم يستخدم منه سوى جزء، رغم أن اسم نابوكوف ورد في اعتمادات الفيلم. نشر نابوكوف السيناريو لاحقًا بعنوان "لوليتا: سيناريو". تضمّن السيناريو غير المستخدم ظهورًا خاطفًا لنابوكوف على طريقة ألفريد هيتشكوك، حيث يُشار إليه بـ"ذلك المهووس بشبكة الفراشات" (كان نابوكوف معروفًا بجمعه للفراشات هوايةً). ورغم إعجابه عمومًا بالاقتباس السينمائي لكتابه، أسف نابوكوف على إهدار وقته في كتابة سيناريو جرى تغييره جذريًا أثناء التصوير.
رصد ستانلي كوبريك سو ليون في برنامج The Loretta Young Show (1953)، ومما أقنعه بتوظيفها حجم صدرها الذي بدا ناضجًا بشكل مفاجئ لعمرها آنذاك (13 عامًا)، إذ رأى أن نضجها الجسدي سيجعل لوليتا تبدو أكبر سنًا. كانت في الـ14 من عمرها عند تصوير الفيلم والـ16 عند عرضه.
اعتبرت "الرابطة الكاثوليكية للآداب" أن مشاهدة "لوليتا" "خطيئة"، وقد أدى ذلك (إلى جانب قانون هايز للإنتاج) إلى تأجيل عرض الفيلم عدة أشهر بينما أعاد ستانلي كوبريك مونتاجه. وبعد سنوات، قال كوبريك في مقال بمجلة "نيوزويك" إنه "ربما لم يكن ليصنع الفيلم" لو أدرك مسبقًا مدى صعوبة مشكلات الرقابة.
كان مارلون براندو والسير ريكس هاريسون والسير بيتر أوستينوف مرشحين لدور همبرت.
عُرض دور همبرت همبرت في البداية على كاري غرانت، لكنه رفضه باستنكار.
قالت شيرلي وينترز إن جيمس ماسون كان رائعًا وجذابًا وذكيًا لكنه متحفظ وتقني، أما بيتر سيلرز فبدا لها كأنه يمثل من كوكب آخر ولم تستطع التواصل معه أبدًا.
كان جيمس ماسون في الـ53 من عمره بينما كانت سو ليون في الـ14 عند تصوير الفيلم.
كما في الرواية، يزخر الفيلم بالعديد من التلميحات الجنسية المزدوجة والإشارات الفكاهية، اللفظية والبصرية على حد سواء. ومن هذه الإشارات ما يحدث عندما يظهر همبرت أول مرة في مكتب مخيم لوليتا ليأخذها، حيث تظهر اللقطة همبرت واقفًا بينما تدخل الفتيات اليافعات وتخرجن من الغرفة، وفي يده مضرب تنس وسمور محشو. وما اسم المخيم؟ "كامب كليماكس". بل إن اسم صديقة لوليتا التي ترتاد المخيم منذ كان عمرها 10 سنوات هو مونا.
ارتدت ماريان ستون قطعة الحلي التي تظهر بها هنا حول ذراعها اليسرى العلوية في فيلم Das Geheimnis der schwarzen Koffer (1962) (إدغار والاس: جريمة قتل (1964)) ومرة أخرى في فيلم Hysteria (1965).
مُنع الفيلم في أيرلندا.
رغم أن القصة تدور في أنحاء الولايات المتحدة، تبدو كثير من الديكورات الرئيسية والمواقع الخارجية (الفندق والمستشفيات وحتى الشوارع السكنية) وكأنها أماكن في إنجلترا، حيث صُوّر الفيلم فعليًا.
رغم أنهما لم يصنعا فيلمًا آخر معًا، بقي جيمس ماسون وستانلي كوبريك صديقين، وزار ماسون موقع تصوير البريق (1980).
في الفيلم، تنادي والدة لوليتا وصديقاتها عليها طوال الوقت بلقب "لوليتا"، بينما في الرواية لم يُطلق لقب "لوليتا" على دولوريس هيز إلا همبرت، وكان الوحيد الذي يستخدمه، أما والدتها فكانت تناديها "لو".
هذا أول ظهور لجين كارنت.
رغم أن فلاديمير نابوكوف رأى في البداية أن سو ليون هي الخيار الصحيح لدور لوليتا، قال بعد سنوات إن لوليتا المثالية كانت ستكون كاثرين ديمونجو.
رفضت كريستين كوفمان دور لوليتا.
في مشهد السينما بالسيارة، تشاهد لوليتا التي أدتها سو ليون فيلم The Curse of Frankenstein (1957) وترتعب منه، وتحديدًا المشهد الذي يكشف فيه كريستوفر لي عن كونه الوحش. وبعد 15 عامًا، شاركت ليون لي في بطولة فيلم الإثارة منخفض الميزانية End of the World (1977).
هذا آخر فيلم لجيني جونز.
رفضت هايلي ميلز أيضًا دور لوليتا، ونُسب القرار آنذاك إلى والدها جون ميلز، ثم أُلقي اللوم لاحقًا على والت ديزني.
يُعد هذا أول فيلم يمارس فيه ستانلي كوبريك سيطرة كاملة، وكان ذلك ردًا أساسًا على تدخل الاستوديو الذي واجهه أثناء إنتاج سبارتاكوس (1960).
يكتب همبرت في مذكراته وهو جالس على المرحاض.
تقدمت قرابة 800 فتاة لاختبار دور لوليتا هيز.
استغرق فلاديمير نابوكوف ستة أشهر لكتابة مسودة سيناريوهه الأول الذي بلغ 400 صفحة، وعلّق المنتج جيمس بي. هاريس قائلًا: "لا يمكنك إنتاجه. لا يمكنك حتى رفعه!". نُسبت النتيجة النهائية إلى نابوكوف (الذي نال ترشيحًا لجائزة الأوسكار)، لكن ستانلي كوبريك وهاريس أعادا كتابتها على نطاق واسع.
هذا أول فيلم لستانلي كوبريك يظهر فيه مشهد لحمام أو مرحاض.
صوّر ستانلي كوبريك معظم مشاهد بيتر سيلرز بكاميرتين أو 3 كاميرات في آن واحد. كان الممثل يقدّم أفضل ارتجالاته في اللقطة الأولى، فاعتمد كوبريك هذه التقنية للحصول على كل الزوايا المطلوبة من دون أن يفقد العفوية.
استوحى بيتر سيلرز صوت شخصيته كلير كوِيلتي من صوت مخرجه ستانلي كوبريك.
كانت جيل هاوورث مطروحة بجدية لأداء دور لوليتا، لكنها كانت مرتبطة بعقد مع أوتو بريمنغر فرفض السماح لها بالمشاركة.
هامبرت وتشارلوت.
كان من المقرر تصوير الفيلم في استوديوهات إلستري، لكن في مارس 1961 شغلت ديكورات النسخة الأولى من كليوباترا (1963)، التي أُجهضت لاحقاً، تلك الاستوديوهات، فنُقل إنتاج لوليتا إلى أسوشيتد-بريتيش.
أدّى دونالد ساذرلاند دور هامبرت في إنتاج برودواي فاشل لمسرحية «لوليتا» عام 1981، أمام بلانش بيكر في دور لوليتا، وكلايف ريفيل في دور كوِيلتي، وشيرلي ستولر في دور تشارلوت. كتب إدوارد ألبي المسرحية التي عُرضت 31 مرة تمهيدية و12 عرضاً، وشارك جون باري في كتابة عمل موسيقي توقف قبل أن يصل إلى نيويورك.
وافقت رابطة الآداب على إجازة الفيلم بشرط منع من هم دون 18 عاماً من مشاهدته.
أراد ستانلي كوبريك في البداية جوي هيذرتون لدور لوليتا الرئيسي، لكن والدها راي هيذرتون رفض خوفاً من أن تُحصر ابنته في أدوار الفتاة المغرية.
اختار ستانلي كوبريك بيتر سيلرز بعد أن رآه في The Battle of the Sexes (1960) وسمع ألبومه الكوميدي «The Best of Sellers».
النُزل الذي يقضي فيه هامبرت ولوليتا أول ليلة لهما معاً على الطريق اسمه «إنشانتد هانترز»، أما المسرحية التي تظهر فيها لوليتا لاحقاً في الفيلم فعنوانها «ذا هانتد إنشانترز».
حاول كالدر ويلينغهام كتابة السيناريو لكنه لم ينجح في إتمامه.
كان هذا أول فيلم ينتجه ستانلي كوبريك بشكل مستقل في إنجلترا.
المنزل الذي تعيش فيه لوليتا المتزوجة مع زوجها مجهّز بأحدث تلفاز محمول. وكان عقد الستينيات على وشك أن يشهد تجاوز التلفزيون للسينما كوسيلة الترفيه المفضّلة لدى الأميركيين.
ذُكر أن ستانلي كوبريك، بسبب دقته الشديدة، كان يصوّر دقيقة واحدة فقط من زمن الشاشة يومياً.
هامبرت في مواجهة تشارلوت في مواجهة لوليتا.
تذكر لوليتا في إحدى اللحظات أنها كانت تتسكع مع صديقين اسمهما ريكس وروي، وكلاهما يعني «ملك» (ريكس باللاتينية وروي بالفرنسية).
رغم أن أحداث الفيلم تدور في الولايات المتحدة، صُوّر بكامله في إنجلترا، لأن ستانلي كوبريك كان معروفاً بخوفه الشديد من الطيران وقد استقر في المملكة المتحدة في تلك المرحلة من مسيرته، ولأن معظم ميزانية الفيلم جُمعت في إنجلترا فكان لا بد من إنفاقها هناك.
أُعجب ستانلي كوبريك إلى حد كبير بتعدد مواهب بيتر سيلرز، فكان خياره الأول لأداء الشخصية الرئيسية وشخصيات أخرى عدة في فيلمه التالي Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964).
يؤدي منتج الفيلم دور بروستر.
ذكرت شيلي وينترز في سيرتها الذاتية أن أصعب ما واجهته كان تصوير المشاهد العارية في السرير مع جيمس ماسون.
المبلغ الذي يقدّمه هامبرت للوليتا قرب نهاية الفيلم، 13000 دولار، يعادل نحو 120000 دولار بقيمة عام 2020، ما يجعل الهدية سخية جداً.
كان عمر سو ليون 14 عاماً وقت التصوير، بينما لوليتا في الرواية لا يتجاوز عمرها 12 عاماً ونصفاً.
كوِيلتي حين يتقمص شخصية شرطي في الفندق.
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
من بين التغييرات الكثيرة التي أدخلها الفيلم على الرواية، ثمة تغيير جوهري كثيراً ما يُغفل: في الرواية يعرف القارئ من المقدمة التي كتبها جون راي الابن ليس فقط أن همبرت همبرت مات بنوبة قلبية وهو ينتظر محاكمته بتهمة القتل (كما ورد في خاتمة الفيلم)، بل أيضاً أن لوليتا ماتت وهي تلد طفلة ميتة يوم عيد الميلاد عام 1952. خاتمة الفيلم لا تذكر موتها، ما يتيح للمشاهد أن يتخيل أنها عاشت.
إظهار الحرق
من النهايات التي دُرست إمكانية اعتمادها أن يتزوج همبرت ولوليتا في ولاية تسمح بزواج صغار السن، وذلك في محاولة لاسترضاء الرقابة.
إظهار الحرق
اقترح بيتر سيلرز مباراة كرة الطاولة بين كوِيلتي وهامبرت التي تسبق جريمة القتل.
إظهار الحرق
مثل همبرت، مات جيمس ماسون في الواقع بنوبة قلبية، وكان قد أصيب بنوبة قلبية حادة قبل عامين من تصوير الفيلم.
إظهار الحرق
لا يظهر غاري كوكريل، صاحب الاسم الرابع في قائمة الأبطال، إلا بعد الدقيقة 2 و20 دقيقة من الفيلم.
إظهار الحرق
رغم أن غاري كوكريل يؤدي دور زوج لوليتا الشرعي المحترم، فقد أتم عامه الـ28 أثناء التصوير، وكان أكبر من سو ليون بـ14 عاماً وأصغر من بيتر سيلرز بـ7 أعوام فقط.
إظهار الحرق
أجازت إدارة قانون الإنتاج الفيلم بعد قصّات قليلة في الشريط الصوتي وتقديم التلاشي في المشهد الذي تغوي فيه لوليتا همبرت بعد موت أمها، ومنحته الشهادة رقم 20000، بينما تضم نسختا الفيلم البريطانية والأسترالية المشهد كما صُوّر أصلاً.