ওয়ান ফ্লু ওভার দ্য কুকুস নেস্ট: পর্দার আড়ালের ৮৯টি মজার তথ্য

ইলেক্ট্রোকনভালসিভ থেরাপি (ECT) দৃশ্যে, নার্স যখন ম্যাকমার্ফির মাথার পাশে কন্ডাক্টর জেল লাগাচ্ছেন, তখন ম্যাকমার্ফি বলেন "a little dab will do ya"। মূল স্ক্রিপ্টে না থাকা এই বাক্যটি ব্রাইলক্রিম হেয়ার ক্রিমের বিজ্ঞাপনের জিঙ্গেলের প্রতি ইঙ্গিত, যা ১৯৬০ ও ১৯৭০-এর দশকে পুরুষদের মধ্যে বেশ জনপ্রিয় হেয়ার কেয়ার পণ্য ছিল।
৬০-এর দশকে কার্ক ডগলাস উপন্যাসটির চলচ্চিত্র স্বত্ব কিনে নেন এবং একটি মঞ্চ সংস্করণও মঞ্চস্থ করেন এই আশায় যে পরে সিনেমা হবে। তাঁর ছেলে মাইকেল, যাঁর অভিনয় জীবন 'The Streets of San Francisco' টিভি সিরিজের কারণে থমকে গিয়েছিল, জানতে পারেন যে স্বত্ব তাঁর পরিবারেরই এবং প্রযোজক হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। মুখ্য ভূমিকার জন্য তাঁর প্রথম পছন্দ ছিলেন মার্লন ব্র্যান্ডো, যিনি সোজা না বলে দেন, এবং জিন হ্যাকম্যান, যিনি এজেন্টের পরামর্শে রাজি হননি।
মেল ল্যামবার্ট (হারবার মাস্টার) অভিনেতা নন, স্থানীয় এক ব্যবসায়ী ছিলেন। এলাকার সর্বত্র নেটিভ আমেরিকানদের সঙ্গে তাঁর ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক ছিল, এবং তিনিই চিফ ব্রমডেনের ভূমিকার জন্য উইল স্যাম্পসনকে প্রস্তাব দিয়েছিলেন।
লুইস ফ্লেচার ন্যাশভিল (1975)-এর শুটিং শুরুর প্রস্তুতি নিচ্ছিলেন, আর লিলি টমলিনের কথা ছিল নার্স র্যাচেড চরিত্রে অভিনয় করার। শেষ পর্যন্ত দুই অভিনেত্রী দুটি সিনেমায় তাঁদের ভূমিকা বদল করে নেন।
প্রায় ৬ মিনিট ১৬ সেকেন্ডে, ম্যাকমার্ফি যখন প্রথম চিফের সঙ্গে দেখা করেন, তখন চিফকে অবশ্যই একটি লিফটিং বাক্সে দাঁড়িয়ে থাকতে হবে, কারণ শটে তাঁর পা দেখা যায় না। জ্যাক নিকোলসনের উচ্চতা 5'10" আর উইল স্যাম্পসনের 6'5"। শটে নিকোলসনের কাঁধ স্যাম্পসনের শুধু কনুই পর্যন্ত ওঠে বলে মনে হয়। এছাড়া বেশিরভাগ দরজার চূড়ান্ত উচ্চতা 6'8", আর শটে স্যাম্পসনের মাথা তার চেয়েও উঁচুতে বিস্তৃত মনে হয়। পার্সপেক্টিভ হিসাবেও ধরলে তিনি 6 ইঞ্চি বা তার বেশি উঁচু কোনো বাক্সে থাকতে পারেন। সিনেমার আর কোথাও উচ্চতার এই পার্থক্য এত স্পষ্ট নয়।
বইয়ে নার্স র্যাচেডের কোনো প্রথম নাম ছিল না; লুইস ফ্লেচার "মিলড্রেড" বেছে নেন।
লুইস ফ্লেচার এই ভেবে খুবই মন খারাপ করেছিলেন যে বাকি অভিনয়শিল্পীরা হাসতে ও আনন্দ করতে পারছিলেন, অথচ তাঁকে থাকতে হচ্ছিল এত ঠান্ডা ও হৃদয়হীন। তাই প্রোডাকশনের শেষ দিকে তিনি নিজের পোশাক খুলে শুধু প্যান্টি পরে দাঁড়িয়ে অভিনয়শিল্পীদের প্রমাণ দিতে চেয়েছিলেন যে তিনি "ঠান্ডা মনের দানব" নন।
জ্যাক নিকলসন হেয়ার প্লাগ বসিয়েছিলেন বলে প্রোডাকশন বন্ধ হয়ে গিয়েছিল—এমন গুজব সম্পূর্ণ মিথ্যা (তার মাথার ত্বক দেখলেই তা বোঝা যায়)। প্রোডাকশন ডিজাইনার পল সিলবার্টের বয়ান অনুযায়ী আসল ঘটনা হলো, গল্পটা কীভাবে এগোবে তা নিয়ে নিকলসন ও মিলোশ ফরম্যানের ধারণায় বিস্তর ফারাক ছিল। যেমন, ফরম্যান ভেবেছিলেন ম্যাকমার্ফি যখন আসবে তখন ওয়ার্ডটা হইচইয়ে ভরা থাকা উচিত, আর নিকলসনের মত ছিল—মানসিক রোগীরা যদি আগে থেকেই উত্তেজিত থাকে, তাহলে তাঁর চরিত্রের কোনোই প্রভাব পড়বে না, যা তাঁর চরিত্রের উদ্দেশ্য এবং ফলে কাহিনির অনেকটাই অর্থহীন করে দিত। দুজনেই এক ইঞ্চিও ছাড়তে রাজি ছিলেন না, প্রত্যেকে নিজেকে ঠিক আর অন্যজনকে ভুল মনে করতেন। নিকলসন নাকি "দুই মাস" হারিয়ে গিয়েছিলেন—আসলে সেটা ছিল প্রায় দুই সপ্তাহ, আর তিনি "হারিয়েও" যাননি। বাস্তবে নিকলসন বাকি কাস্ট সদস্যদের নিয়ে এক ধরনের বিদ্রোহের নেতৃত্ব দেন এবং ফরম্যানকে রিহার্সাল চালাতে দিতে অস্বীকার করে নিজেই সেগুলো পরিচালনা করেন। শুটিংয়ের সময় নিকলসন ও ফরম্যান সিনেমাটোগ্রাফারের মাধ্যমে কথা বলতেন, কিন্তু মিডিয়া বা স্টুডিওর লোকজন সেটে এলে বন্ধুত্বপূর্ণ সম্পর্কের ভান করতেন। নিকলসন কেন ডিভিডির কোনো স্পেশাল ফিচারে দেখা যায় না, তার একটা ব্যাখ্যা এটাই।
কঠোর শুটিং শিডিউলের চাপে মানসিকভাবে ক্লান্ত হয়ে পড়েছিলেন ড্যানি ডিভিটো—তিন হাজার মাইল দূরে ছিলেন তাঁর ভাবী স্ত্রী রিয়া পার্লম্যান। এই পরিস্থিতি সামলাতে তিনি এক কাল্পনিক বন্ধুর আশ্রয় নেন, যার সঙ্গে রাতের পর রাত গল্প করতেন। নিজের মানসিক সুস্থতা নিয়ে দুশ্চিন্তায় ডিভিটো ড. ব্রুকসের পরামর্শ নেন, যিনি তাঁকে আশ্বস্ত করেন—যতক্ষণ ডিভিটো ওই চরিত্রটিকে কাল্পনিক হিসেবে চিনতে পারছেন, ততক্ষণ ভয়ের কিছু নেই।
ছবির শুরুর দিকে এক রোগীর বিছানার পাশের টেবিলে যে ছোট্ট মার্কিন পতাকা দেখা যায়, তাতে ছিল মাত্র 48টি তারা। 1959 সালে এই পতাকাটি অচল হয়ে যায়।
মাছ ধরার ভ্রমণ থেকে ফেরার সময় পিয়ারের ভিড়ের মধ্যে একজন হিসেবে দেখা যায় জ্যাক নিকলসনের একসময়ের প্রেমিকাকে।
ছবিটি 1975 থেকে 1987 সালের মধ্যে সুইডিশ প্রেক্ষাগৃহে দেখানো হয়, যা তখন একটি রেকর্ড ছিল এবং এখনও আছে।
ক্যান্ডির চরিত্রের জন্য শেলি ডুভলকে ভেবেছিলেন মিলোশ ফরম্যান। তিনি উপযুক্ত কি না দেখতে Thieves Like Us (1974) দেখতে গিয়ে আগ্রহী হয়ে ওঠেন সহ-অভিনেত্রী লুইস ফ্লেচারের প্রতি এবং তাঁকে নার্স র্যাচেডের চরিত্রে নেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। পরে ডুভল রোজের চরিত্রে অভিনয়ের ব্যাপারে জানতে চাইলে তাঁকে প্রত্যাখ্যান করা হয়।
শুটিং শুরুর আগে মিলোশ ফরম্যান চার সপ্তাহ ওরেগন স্টেট হাসপাতালে কাটান। বেশিরভাগ সময় তিনি শুধুই পর্যবেক্ষণ করেন।
সিডনি ল্যাসিকের আচরণ নিয়ে চিন্তিত ছিলেন কাস্ট ও ক্রু সদস্যরা। চরিত্রে থাকার সময় তাঁর আচরণ ক্রমশ অনির্দেশ্য ও আবেগপ্রবণ হয়ে উঠছিল, যা চূড়ান্ত রূপ নেয় ম্যাকমার্ফি ও চিফের মধ্যকার শেষ দৃশ্য দেখার সময় তাঁর কান্নায় ভেঙে পড়ায়। ওই দৃশ্যে ল্যাসিক এতটাই বিচলিত হয়ে পড়েন যে তাঁকে সেট থেকে সরিয়ে নিতে হয়।
শুটিং শুরুর এক সপ্তাহ আগে চুক্তিবদ্ধ হন লুইস ফ্লেচার—টানা ছয় মাসেরও বেশি সময় ধরে বারবার অডিশন দেওয়ার পর। মিলোশ ফরম্যান প্রতিবারই তাঁকে বলতেন, তিনি চরিত্রটির কাছে ঠিকভাবে পৌঁছাতে পারছেন না, তবু বারবারই ডেকে পাঠাতেন।
শুরু ও শেষে বাজানো জ্যাক নিটশের সুর করা মিউজিক্যাল থিমটি তৈরি হয়েছিল "Please Release Me" গানের কর্ড কাঠামোর ওপর ভিত্তি করে।
সামান্য বাজেটের ছবিতে জ্যাক নিকোলসন ছোট পারিশ্রমিকের বদলে মুনাফার একটি শতাংশ নিয়েছিলেন। এই সিদ্ধান্ত লাভজনক প্রমাণিত হয়, কারণ ছবিটি শেষ পর্যন্ত 120 মিলিয়ন ডলারেরও বেশি আয় করে। অস্কার গ্রহণকালীন ভাষণে তিনি মেরি পিকফোর্ডকে (যিনি অনুষ্ঠানের আগে সম্মানসূচক পুরস্কার পেয়েছিলেন) ধন্যবাদ জানান হলিউডে প্রথম অভিনেতা হিসেবে মুনাফার শতাংশ নেওয়ার জন্য।
জ্যাক নিকোলসন সত্যিই ওয়াটার ফাউন্টেনটি তুলতে চেষ্টা করেছিলেন এবং শেষে তাঁর হাতে ছিল আঁচড়ের দাগ।
মিলোশ ফরম্যান সবসময়ই মুগ্ধ ছিলেন হলিউডের ছবিগুলোতে মারামারির দৃশ্য "কত চমৎকার" হয়। নিজের একটি ফাইট সিন শুট করতে গিয়ে তিনি ছিলেন "খুব, খুব নার্ভাস"।
কার্ক ডগলাস প্রথমে মিলোশ ফরম্যানকে এই প্রকল্পের কথা বলেন এবং ফরম্যানকে বইটির একটি কপি পাঠানোর প্রতিশ্রুতি দেন। ডগলাস উপন্যাসটি ফরম্যানকে মেইলে পাঠান, কিন্তু প্যাকেজটি চেক কাস্টমস জব্দ করে, ফলে তা কখনো ফরম্যানের কাছে পৌঁছায়নি। পার্সেলটির পরিণতি সম্পর্কে অজ্ঞাত থেকে চলচ্চিত্রনির্মাতা ডগলাসের ভাঙা প্রতিশ্রুতিতে ক্ষুব্ধ হন, আর ডগলাস ভাবেন ফরম্যান অভদ্র, কারণ তিনি উপন্যাসটি হাতে পাওয়ার বিষয়টি নিশ্চিত করার জন্য কখনো চেষ্টাই করেননি। এই বিভ্রান্তি মিটাতে এক দশক লেগে যায়, এবং পরিস্থিতি পরিষ্কার হয় যখন মাইকেল ডগলাস আবার প্রযোজনার চেষ্টা করেন এবং ফরম্যানের সঙ্গে আরেকবার যোগাযোগ করেন।
শুটিং চলাকালীন কেবল টানতে থাকা এক ক্রু সদস্য ওরেগন স্টেট মেন্টাল হাসপাতালে দ্বিতীয় তলার একটি জানালা খোলা রেখে যান, এবং প্রকৃত এক রোগী গ্রিলের ফাঁক দিয়ে নেমে মাটিতে পড়ে আহত হন। পরদিন ওরেগনের সেলেম থেকে প্রকাশিত The Statesman Journal প্রথম পাতার শিরোনামে ঘটনাটি ছাপে: "One flew OUT of the cuckoo's nest"।
স্বত্বাধিকারী কার্ক ডগলাস এতে প্রধান চরিত্রে অভিনয়ের পরিকল্পনা করেছিলেন, কিন্তু ছবিটি বানানোর সময় এলে তাঁকে প্রধান চরিত্রের জন্য খুব বেশি বয়স্ক বলে মনে করা হয়। যাঁরা এ কথা বলেছিলেন তাঁদের একজন ছিলেন তাঁর ছেলে মাইকেল, যিনি প্রযোজকদের একজন ছিলেন।
হার্ডিংয়ের সংলাপ, "আমি শুধু আমার স্ত্রীর কথা বলছি না, আমি আমার জীবন নিয়ে বলছি, কথাটা তোমাকে কিছুতেই বোঝাতে পারছি না। আমি শুধু একজন মানুষের কথা বলছি না, আমি সবার কথা বলছি। আমি রূপ নিয়ে বলছি। আমি বিষয়বস্তু নিয়ে বলছি। আমি পারস্পরিক সম্পর্ক নিয়ে বলছি। আমি ঈশ্বর, শয়তান, নরক, স্বর্গ নিয়ে বলছি। তুমি বুঝলে... অবশেষে?", আমেরিকান হেভি মেটাল ব্যান্ড ম্যাস্টোডনের Call of the Mastodon অ্যালবামের "Shadows That Move" গানে স্যাম্পল করা হয়েছিল।
হাসপাতালের ব্যাপক ক্ষতি হলেও শুটিংয়ের জন্য প্রযোজনা দলকে প্রতিদিন মাত্র 250 ডলার দিতে হয়েছিল।
ভারতীয় যুদ্ধনৃত্যটি চিত্রনাট্যে ছিল না। এটি ছিল জ্যাক নিকোলসনের ভাবনা।
প্রকাশের আগেই চলচ্চিত্রের স্বত্ব কিনে নেওয়ার পর কার্ক ডগলাস 1963 সালের ব্রডওয়ে প্রযোজনায় অভিনয় করেন। পরে তিনি চলচ্চিত্রের স্বত্ব ছেলে মাইকেলকে দিয়ে দেন, তবে মুনাফার একটি শতাংশ নিজের কাছে রাখেন। তিনি যখন প্রধান চরিত্রে অভিনয়ের চেষ্টা করছিলেন, তখন প্রতিটি বড় স্টুডিও ছবিটি বানাতে অস্বীকৃতি জানায়। স্টেট ডিপার্টমেন্টের সফরে প্রাগে গিয়ে কার্ক মিলোশ ফরম্যানের সঙ্গে দেখা করেন এবং ছবির জন্য তাঁকে ভালো পরিচালক মনে করে বইটি পাঠানোর প্রতিশ্রুতি দেন। বইটি কখনো পৌঁছায়নি, সম্ভবত চেক সরকারের সেন্সররা তা জব্দ করেছিল। কেন কেসি প্রযোজনার জন্য একটি চিত্রনাট্য লেখেন, কিন্তু ফরম্যান তা প্রত্যাখ্যান করেন, কারণ কেসি চিফ ব্রমডেনের প্রথম পুরুষের বর্ণনা রাখতে জোর দেন।
মূল উপন্যাসের লেখক কেন কেসি চলচ্চিত্রের স্বত্ব 20,000 ডলারে বিক্রি করেন। তিনি অভিনেতা হিসেবে জ্যাক নিকোলসনকে তীব্র অপছন্দ করতেন এবং মনে করতেন তাঁকে ভুলভাবে নির্বাচন করা হয়েছে।
কেন কেসি চূড়ান্ত ছবিটি দেখে এতটাই মর্মাহত হন যে তিনি মাইকেল ডগলাস ও সল জায়েনৎজের বিরুদ্ধে মামলা করেন, অভিযোগ করেন যে তাঁরা উপন্যাস থেকে ব্যাপক পরিবর্তন না করার মৌখিক চুক্তি ভেঙেছেন। "তাঁরা নৈতিকতাটাই বাদ দিয়ে দিয়েছেন। তাঁরা বাদ দিয়েছেন কম্বাইন, সেই ষড়যন্ত্র যা আসলে আমেরিকা।" তিনি ছবির মোট আয়ের 5% দাবি করেন, সঙ্গে ক্ষতিপূরণ হিসেবে 800,000 ডলার (2015 সালে যা প্রায় 3.5 মিলিয়ন ডলারের সমান)। শেষ পর্যন্ত তিনি মোট আয়ের 2.5%-এ মীমাংসা করেন।
ছবির শেষের দিকে, যখন হার্ডিং (উইলিয়াম রেডফিল্ড) আর মার্টিনি (ড্যানি ডিভিটো) তাস খেলছেন, তখন দুজনেই "হোভনো" শব্দটি ব্যবহার করেন, হার্ডিং মার্টিনির কথার প্রতিধ্বনি করেন। "হোভনো" চেক ভাষার শব্দ, যা মিলোশ ফরম্যানের মাতৃভাষা, এর অর্থ "বিষ্ঠা"।
এটি মাত্র তিনটি ছবির মধ্যে দ্বিতীয়, বাকি দুটি হলো ইট হ্যাপেন্ড ওয়ান নাইট (1934) ও দ্য সাইলেন্স অব দ্য ল্যাম্বস (1991), যা একাডেমি অ্যাওয়ার্ডের সব প্রধান বিভাগে (সেরা ছবি, অভিনেতা, অভিনেত্রী, পরিচালক এবং চিত্রনাট্য—অভিযোজিত বা মৌলিক) জয়ী হয়েছে।
মিলোশ ফরম্যান বেশিরভাগ অভিনেতাকে গ্রুপ থেরাপির অডিশনে বসিয়ে বেছে নেন।
প্রযোজক নিজেই বন্দীদের বাসে বেড়ানোর দৃশ্যে এক ব্যক্তির চরিত্রে হাজির হন।
শেষ দৃশ্যটি এক টেকেই ধারণ করা হয়, অন্যদিকে পার্টির দৃশ্য filming করতে লেগেছিল চার রাত।
বার্ট রেনল্ডসের আত্মজীবনী My Life অনুসারে, প্রি-প্রোডাকশনে পরিচালক মিলোশ ফরম্যান চুপচাপ তাঁর সঙ্গে দেখা করেন এবং সকালের নাশতার ফাঁকে র‍্যান্ডাল ম্যাকমার্ফির প্রধান চরিত্রের প্রস্তাব দেন। রেনল্ডস রাজি হন, তবে ফরম্যান সতর্ক করে বলেন যে চরিত্রটি তাঁর আর আরেকজন অভিনেতার মধ্যে ঝুলছে। রেনল্ডস জিজ্ঞেস করেন সেটি জ্যাক নিকলসন কি না, ফরম্যান হ্যাঁ বলেন। তখন রেনল্ডস তাঁর বইয়ে রসিকতা করে লেখেন যে চরিত্রটি দারুণ, অস্কারজয়ী ভূমিকা, আর তিনি এর জন্য অস্কার পাবেন না।
ম্যাকমার্ফির চরিত্রের প্রস্তাব প্রথমে দেওয়া হয় জেমস ক্যানকে। পরে তিনি বলেন, "আমি ভেবেছিলাম—যেহেতু আমি জিনিয়াস—এটা যথেষ্ট ভিজ্যুয়াল নয়। এটা সিনেমা না। চার দেয়ালের প্রতিষ্ঠান দেখতে কে চায়?" তিনি স্বীকার করেন, "মিলোশ ফরম্যান এটাকে দুর্দান্ত বানিয়েছেন। জ্যাক এতে অসাধারণ ছিলেন। আমি সোজা কথায় একটা জঘন্য ভুল করেছি।"
যে দৃশ্যে অর্ডারলিরা রেডিওতে খেলা শুনছেন, সেখানে 1963 সালের ওয়ার্ল্ড সিরিজের 2য় ম্যাচের NBC রেডিও সম্প্রচারের একটি অংশ ব্যবহার করা হয়। সম্প্রচারে হল অব ফেম বেসবল ধারাভাষ্যকার আর্নি হারওয়েলের কণ্ঠ শোনা যায়।
সিডনি ল্যাসিক (চেসউইক) তাঁর চরিত্রে এতটাই ডুবে যান যে প্রযোজকরা চিন্তিত হয়ে পড়েন। ডাক্তাররা বলেন, "যদি পরিস্থিতি হাতের বাইরে চলে যায়, আমাদের কাছে যথাযথ ওষুধ আছে।"
লেখক কেন কেসি সৃজনশীল মতপার্থক্যের কারণে ছবিটি দেখতে রাজি হননি। ছবিতে বিশেষভাবে চিফ ব্রোমডেনকে বর্ণনাকারীর ভূমিকা থেকে সরিয়ে দেওয়া হয় এবং কিছু প্যারানয়েড বকবকানি কমানো হয়। কেসি একবার বলেছিলেন, "আমি The Cabinet of Dr. Caligari বানাতে চেয়েছিলাম, আর তাঁরা চেয়েছিলেন Hogan's Heroes।"
শুটিং শুরুর আগে মিলোশ ফরম্যান অভিনেতাদের মানসিক প্রতিষ্ঠানের জীবনযাত্রার অনুভূতি দেওয়ার জন্য Titicut Follies (1967) দেখান।
নিজের অভিনয় দেখে লুইস ফ্লেচার এতটাই বিচলিত হয়েছিলেন যে বহু বছর তিনি ছবিটি দেখতে পারেননি।
রোগীর চরিত্রে অভিনয় করা সব অভিনেতাই পুরো শুটিংকাল ওরেগন স্টেট হাসপাতালের মানসিক রোগীদের ওয়ার্ডে বাস করেছিলেন। পুরুষরা তাঁদের শোবার ঘর নিজেদের মতো সাজিয়ে নেন, দিন কাটাতেন ক্যাম্পাসেই যাতে "হাসপাতালে ভর্তি থাকা কেমন লাগে তা বোঝা যায়" (ভিনসেন্ট শিয়াভেলির ভাষায়), আর প্রকৃত মানসিক রোগীদের সঙ্গে মেলামেশা করতেন।
শুটিং শুরুর 2 মিলিয়ন ডলারের বাজেট ছাড়িয়ে যায় এবং সময়সূচিও পেরিয়ে যায়, কিন্তু ছবিটিতে নিজের টাকায় অর্থায়ন করা সল জায়েনৎজ তাঁর কোম্পানি ফ্যান্টাসি রেকর্ডসের বিরুদ্ধে ঋণ নিয়ে এই ব্যয় মেটাতে সক্ষম হন। ছবিটি বানাতে মোট 4.4 মিলিয়ন ডলার খরচ হয়।
মিলোশ ফরম্যান বলেন, তিনি ছবিটি নির্মাণ করেছেন প্রকৃতিবাদী ধাঁচে, যা তাঁর জন্মভূমি চেকোস্লোভাকিয়ায় প্রচলিত "একেবারে বোকা সমাজতান্ত্রিক সমাবেশ ও সিনেমার" সঙ্গে স্পষ্টভাবে বৈপরীত্য তৈরি করে। তিনি বলেন, "পর্দায় সত্যিকারের মুখ দেখতে পেয়েই আমি মুগ্ধ হয়েছিলাম। সিনেমা ভেরিতে (যেমন Titicut Follies (1967)) আমাকে এটাই শিখিয়েছে।"
অভিনেতারা না জেনেই মিলোশ ফরম্যান ক্যামেরা চালু রাখতেন, যাতে "সত্যিকারের মুহূর্ত" ধরা পড়ে।
ম্যাকমার্ফির দেওয়া ওয়ার্ল্ড সিরিজের মনোলগ অনুযায়ী ছবিটির কাহিনি 1963 সালে ঘটে। ম্যাকমার্ফি যাঁর কথা বলেন সেই টম ট্রেশ খেলেছিলেন কেবল 1961 থেকে 1969 পর্যন্ত, আর এটিই ছিল ইয়াঙ্কিজ-ডজার্সের মধ্যে তাঁর একমাত্র ওয়ার্ল্ড সিরিজ।
চিত্রনাট্যে ছিল, হাসপাতালে প্রথম পৌঁছেই ম্যাকমার্ফি এক গার্ডের ওপর ঝাঁপিয়ে পড়ে তাঁকে চুমু খাবে। শুটিংয়ের সময় পরিচালক মিলোশ ফরম্যানের মনে হয় গার্ডের প্রতিক্রিয়া যথেষ্ট জোরালো নয়, তাই তিনি জ্যাক নিকোলসনকে বলেন অন্য গার্ডের ওপর লাফাতে। এতে দ্বিতীয় গার্ডের চরিত্রে অভিনয় করা অভিনেতা ভীষণ চমকে যান, আর কিছু সংস্করণে তাঁকে নিকোলসনকে ঘুষি মারতে দেখা যায়।
অনেক অভিনেতাই ক্যামেরা বন্ধ থাকলেও চরিত্রেই থেকে যেতেন। জ্যাক নিকোলসন প্রথমবার সেটে পৌঁছেই বাকি অভিনেতাদের এতটা বাস্তবসম্মত অভিনয়ে বিচলিত হয়ে পড়েন। তিনি দৌড়ে বাইরে গিয়ে জিজ্ঞেস করেন, "এরা কি কখনো চরিত্র থেকে বেরোন?"
নির্মাণ ও শুটিংকালে প্রকৃত মানসিক হাসপাতালের রোগীদের অতিরিক্ত অভিনেতা হিসেবে নিয়োগ করা হয়, আর তাঁদের কয়েকজনকে কাজে লাগানো হয় এক ক্রু ইলেকট্রিশিয়ানের সহায়তায়—যার মধ্যে ছিলেন একজন অগ্নিসংযোগকারীও, অন্যদিকে যৌন নিপীড়নের দায়ে দোষী এক পাগলকে রাখা হয় মেঝে পরিষ্কারের দায়িত্বে, রুম সাজানো মহিলাদের সঙ্গে।
ডিন আর. ব্রুকস ছিলেন একজন মনোরোগ বিশেষজ্ঞ এবং ওরেগন স্টেট হাসপাতালের পরিচালক, যেখানে ছবিটির শুটিং হয়। শুটিংকালে ব্রুকস সঠিকভাবে নির্ণয় করেন যে উইলিয়াম রেডফিল্ড লিউকেমিয়ায় আক্রান্ত, যা 18 মাস পরে তাঁর মৃত্যু ঘটায়।
এই ছবিতে প্রথম অভিনেতা হিসেবে কাস্ট হন Danny DeVito। 1971 সালের একটি অফ-ব্রডওয়ে পুনরুজ্জীবিত মঞ্চায়নে তিনি যে অভিনয় করেছিলেন, সেটিও এখানে পুনরাবৃত্তি করেন।
Sydney Lassick Cheswick চরিত্রটি পান, আংশিকভাবে কারণ তিনি অডিশনে বেল্টের বদলে একটি দড়ি পরে গিয়েছিলেন।
লুইস ফ্লেচার বলেছিলেন, নার্স র্যাচেডের 1940-এর দশকের চুলের স্টাইল দেখায় তিনি কতটা আঁটসাঁট ও রক্ষণশীল। এটাও কাকতালীয় নয় যে তা শয়তানের শিংয়ের মতো দেখায়, যা তাঁর দুষ্টুতা বোঝাতেও কাজ করে।
Chief Bromden উত্তর ওরেগনের Celilo উপজাতির সদস্য। The Dalles Dam উপজাতির জমি প্লাবিত করেছিল।
ড. ডিন আর. ব্রুকস (ড. স্পাইভি) ওরেগন স্টেট হাসপাতালে 89 জন রোগীর জন্য কাজ জোগাড় করে দেন। তাঁদের অতিরিক্ত অভিনেতা ও সহকারী হিসেবে ব্যবহার করা হয়।
চিত্রগ্রাহক পরিচালক হ্যাসকেল ওয়েক্সলার ছবিটিতে 31 দিন কাজ করেন। তাঁর বদলি বিল বাটলার 30 দিন কাজ করে অন্য প্রকল্পে যেতে বাধ্য হন। ফলে উইলিয়াম এ. ফ্র্যাকারের জন্য দরজা খুলে যায়, যিনি নৌকা দৃশ্যে নাম না লিখিয়ে কাজ করেন।
Vincent Schiavelli স্মরণ করেন, "এই ছবিতে তোমাকে হতে হতো সেই মানুষটি, তুমি পাগল হলে যিনি হতে।"
পরবর্তী সাক্ষাৎকারে Louise Fletcher বলেন, তিনি তাঁর চরিত্রকে মানুষিক রেখেও অসহানুভূতিশীল রাখার উপায় খুঁজে পেয়েছিলেন; শেষে তিনি সিদ্ধান্তে আসেন যে Nurse Ratched আসলে রোগীদের নিয়ে সত্যিই ভাবতেন এবং মনে করতেন তিনি তাদের জন্যই সবচেয়ে ভালোটা করছেন, তবে শেষ পর্যন্ত তিনি ভুল পথে ছিলেন এবং নিজের ক্ষমতায় মত্ত ছিলেন।
উপন্যাসে নার্স র্যাচেডের প্রথম নাম কখনও প্রকাশ করা হয় না। ছবিতে হাসপাতাল কমিটি ম্যাকমার্ফির আচরণ নিয়ে আলোচনা করতে বসলে ড. স্পাইভি তাঁকে "মিলড্রেড" বলে ডাকেন। এছাড়া ইলেকট্রোকনভালসিভ থেরাপি থেকে ফিরে ম্যাকমার্ফি গ্রুপ থেরাপি সেশনে বসে তাঁকে "মিলড্রেড" বলে ডাকেন।
জোসিপ এলিচের মতে, ব্রান্সিনির কাঁধে চড়ে বাস্কেটবল খেলার দৃশ্যটি জ্যাক নিকোলসন নিজেই তাৎক্ষণিকভাবে তৈরি করেছিলেন। নিকোলসন তাঁকে বলেছিলেন, "আমি যদি পড়ে যাই, এই ছবির শুটিং এক সপ্তাহ বন্ধ করে দেব।" এলিচ জবাব দিলেন, "আমি যদি পড়ে যাই, এই ছবির শুটিং দুই সপ্তাহ বন্ধ করে দেব।"
এখানে কৃতিত্ব দেওয়া হয়েছে অভিজ্ঞ সিনেমাটোগ্রাফার হ্যাসকেল ওয়েক্সলারকে, যদিও প্রযোজক মাইকেল ডগলাসের সঙ্গে নানা সৃজনশীল মতবিরোধের কারণে শুটিংয়ের শুরুতেই তাঁর জায়গায় আসেন বিল বাটলার।
মাছ ধরার দৃশ্যের শুটিংয়ের সময় জ্যাক নিকোলসন ছাড়া পুরো কাস্টই সমুদ্রে মাথা ঘোরা বা সিসিকনেসে ভুগেছিলেন। তাদের অবস্থা আরও খারাপ করেছিল এই দৃশ্য শুট করতে গোটা এক সপ্তাহ লেগে যাওয়ায়। ড্যানি ডিভিটো আজও এ কথা ভাবলে অস্বস্তিতে পড়েন।
এলিস চরিত্রটির লোবোটমি হয়েছে তা দেখানো হয়েছিল একটি বাদ দেওয়া দৃশ্যে, আর সেই কারণেই ছবি জুড়ে তিনি এত গুটিয়ে থাকেন।
মঞ্চ নাটকে অর্ডারলি চরিত্রে অভিনয় করার পর মাইকেল ডগলাস প্রথমে ছবিতে বিলি বিবিটের ভূমিকায় অভিনয় করতে চেয়েছিলেন।
নিজে জাতিগতভাবে চেক-আমেরিকান মিলোস ফরম্যান এই সিনেমার বন্ধ মানসিক হাসপাতালের পরিস্থিতিকে কর্তৃত্ববাদী কমিউনিজমের দর্শনের অধীনে দৈনন্দিন জীবনের সঙ্গে তুলনা করেন, যদিও মূল বইয়ে এই রাজনৈতিক প্রসঙ্গ ছিল না। 2012 সালে ফরম্যান বলেন, "আমার কাছে [গল্পটি] শুধু সাহিত্য ছিল না, বাস্তব জীবন ছিল—যে জীবন আমি 1932 সালে জন্ম থেকে 1968 পর্যন্ত চেকোস্লোভাকিয়ায় কাটিয়েছি। কমিউনিস্ট পার্টি ছিল আমার নার্স র্যাচেড, যে আমাকে বলে দিত কী করতে পারি আর কী পারি না; কী বলার অনুমতি আছে আর নেই; কোথায় যেতে পারি আর পারি না; এমনকি আমি কে আর কে নই।"
মেল ল্যামবার্ট (হারবার মাস্টার) অভিনেতা নন; তিনি একটি গাড়ির বিক্রয়কর্মী। বিমানে মাইকেল ডগলাসের পাশে বসার সুবাদে তিনি এই চরিত্রটি পান।
হ্যাসকেল ওয়েক্সলারকে চিত্রগ্রাহক পদ থেকে বাদ দেওয়া হয় এবং তাঁর জায়গায় আসেন বিল বাটলার। ওয়েক্সলার মনে করেছিলেন, Underground (1976) ডকুমেন্টারিতে একসঙ্গে কাজ করার কারণে তাঁকে বাদ দেওয়া হয়, যেখানে আইন থেকে পালিয়ে থাকা উগ্র সন্ত্রাসী গোষ্ঠী "The Weather Underground"-এর সাক্ষাৎকার নেওয়া হচ্ছিল। তবে মিলোস ফরম্যান বলেন, নিছক শিল্পগত মতপার্থক্যের কারণেই তিনি ওয়েক্সলারকে সরিয়ে দেন। ওয়েক্সলার ও বাটলার দুজনেই সেরা চিত্রগ্রাহকের জন্য একাডেমি পুরস্কারের মনোনয়ন পান, যদিও ওয়েক্সলার বলেছিলেন, "সেই সিনেমায় মাত্র এক-দুই মিনিটের কাজ আমি করিনি।"
প্রযোজনা সংস্থার নিয়োগ করা এক রোগী সারা জীবন তোতলাতেন। প্রযোজকদের হয়ে কাজ করার দায়িত্বে তিনি এতটাই অনুপ্রাণিত হন যে তাঁর তোতলামি স্থায়ীভাবে সেরে যায়।
1975 সালে একাডেমি পুরস্কারজয়ী ওয়ান ফ্লু ওভার দ্য কুকুস নেস্ট-এর প্রযোজক জ্যাক নিটশে রবার্ট আর্মস্ট্রংকে খুঁজে বের করেন, যাতে তিনি শুরুর ও শেষের থিমে মিউজিক্যাল স-বাজিয়ে ট্র্যাক রেকর্ড করেন। আর্মস্ট্রং নানা ধরনের বাদ্যযন্ত্র বাজান, তবে বে এরিয়ায় একমাত্র তিনিই স-বাজাতে পারতেন বলে তাঁকেই বেছে নেওয়া হয়।
অ্যাঞ্জেলিকা হাস্টন ও ক্রিস্টোফার লয়েড দুজনেই একসঙ্গে The Addams Family (1991) এবং এর 1993 সালের সিক্যুয়েল Addams Family Values ছবিতে হাজির হন।
চিফের চরিত্রে অভিনেতা খুঁজে পাওয়া ভীষণ কঠিন হয়েছিল, কারণ বিশালদেহী নেটিভ আমেরিকান অভিনেতাই ছিল না। প্রযোজকরা খোঁজ ছেড়ে দেওয়ার উপক্রম করছিলেন, তখনই উইল স্যাম্পসনকে আবিষ্কার করা হয়।
উইল স্যাম্পসন (চিফ ব্রোমডেন) ছিলেন ওরেগনের একজন পার্ক রেঞ্জার, ছবিটি যেখানে শুটিং হয়েছে তার কাছেই। কাস্টিং বিভাগ চরিত্রটির অবিশ্বাস্য শরীরী গড়নের সঙ্গে মেলে এমন একমাত্র নেটিভ আমেরিকান হিসেবে তাঁকেই খুঁজে পেয়েছিল, তাই এই ভূমিকার জন্য তাঁকে বেছে নেওয়া হয়।
কেন কেসির উপন্যাসে চিফ ব্রোমডেন "দ্য বিগ নার্স" র্যাচেডের বর্ণনা দেন। তাঁর ভাষায়, "তার মুখটি ছিল মসৃণ, হিসেবি আর নিখুঁতভাবে তৈরি—দামি পুতুলের মতো; ত্বক ছিল মাংসের রঙের এনামেলের মতো, সাদা আর ক্রিমের মিশ্রণ; চোখ দুটি শিশু-নীল, আর ছোট নাকের নিচে গোলাপি ছোট্ট নাসারন্ধ্র।" র্যাচেডের নিখুঁত চেহারার সঙ্গে যে দুটি জিনিস মেলে না, তা হলো তার ঠোঁট আর নখ—দুটোই সোল্ডারিং আয়রনের ডগার মতো "অদ্ভুত" বা "মজার" লাল-কমলা; রঙটি এমন গরম বা এমন ঠান্ডা দেখায় যে কেউ ছুঁয়ে দিলে বোঝার উপায় নেই কোনটা। এছাড়া তার R-কাপ বুক, যাকে "বিশাল" বা "অতিরিক্ত বড়" বলা হয়েছে, আর এই বিপুল আকার নিয়ে সে যেন ক্ষুব্ধ। র্যাচেডের ইউনিফর্ম সাদা, ভারী স্টার্চ করা নার্সের পোশাক, যা দিয়ে সে যথাসম্ভব তার ভারী বুক ঢাকার চেষ্টা করে—নারীত্ব লুকোতে, ঠিক যেমন চুল আঁটসাঁট খোঁপায় বাঁধে যাতে সৌন্দর্য চোখে না পড়ে; উঁচু হিল পরে, যেখানেই যায় শক্ত হয়ে হাঁটে, আর মাঝে মাঝে বোনা উইকার ব্যাগ বহন করে যাতে থাকে ওষুধ, সূচ, তার আর ফরসেপ। বাকিদের কাছে সে দেখতে নিষ্প্রভ কিন্তু সুদর্শন এক মধ্যবয়সী নারী, যিনি যৌবনে ছিলেন সুন্দরী, তবে মূলত একজন ভীতিকর নার্স—রোগীদের কাছে এক বিকৃত মাতৃমূর্তি। মিলোশ ফরম্যানের চিত্রায়ণ অবশ্য নিউ ইয়র্কের ব্রডওয়েতে চরিত্রটির মঞ্চাভিনয়ের ওপর ভিত্তি করে তৈরি, যেখানে লুইস ফ্লেচার অভিনয় করেন; কারণ 1962 সালের বইয়ের গল্পে মূল নার্স র্যাচেডের মতো চেহারার কোনো সুপরিচিত বা প্রতিভাবান অভিনেত্রী ছিলেন না।
শুটিংয়ের কারণে জ্যাক নিকলসন 1975 সালে লন্ডনে ব্রিটিশ অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ডস অনুষ্ঠানে উপস্থিত হয়ে সেরা অভিনেতার পুরস্কার (The Last Detail ও চায়নাটাউনের জন্য) নিতে পারেননি। তবে তিনি মূল অভিনেতাদের নিয়ে সেটে একটি বিস্তারিত ও মজার গ্রহণ-বক্তব্য রেকর্ড করেন, যা রয়্যাল অ্যালবার্ট হলে দর্শকদের এবং জাতীয় টেলিভিশনে দেখানো হয়।
কার্ক ডগলাস 1962 সালে উপন্যাসটি আবিষ্কার করেন এবং গল্পটিতে এতটাই মুগ্ধ হন যে বইটি মিলোশ ফরম্যানকে পাঠান, কিন্তু তিনি তা কখনো পাননি। কাকতালীয়ভাবে, কার্কের ছেলে মাইকেল ডগলাস—যিনি বাবার ও উপন্যাসটির কথা কিছুই জানতেন না—সত্তরের দশকে মিলোশ ফরম্যানকে ছবিটি পরিচালনার প্রস্তাব দেন।
উইলিয়াম রেডফিল্ডের সেই সংলাপ, যেখানে তিনি বলেন তিনি ঈশ্বর, শয়তান, স্বর্গ, নরক ইত্যাদি নিয়ে কথা বলছেন, Mushroomhead ব্যান্ডের 43 গানে স্যাম্পল করা হয়েছে।
মাইকেল ডগলাসের মতে, মিলোশ ফরম্যান ম্যাকমার্ফির ভূমিকায় বার্ট রেনল্ডসকে নেওয়ার জন্য বদ্ধপরিকর ছিলেন। ফরম্যানের সঙ্গে দেখা করার পর রেনল্ডসও এটি করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু স্টুডিও এই ভূমিকার জন্য আরও সমালোচক-প্রশংসিত অভিনেতা চেয়েছিল এবং জ্যাক নিকলসনকে বেছে নেয়।
জ্যাক নিকলসন ও লুইস ফ্লেচার সত্যিই এক রোগীর ওপর ইলেকট্রোকনভালসিভ থেরাপি প্রয়োগ হতে নিজের চোখে দেখেছিলেন।
সহ-প্রযোজক মাইকেল ডগলাস পশ্চিম উপকূলের নানা জায়গা ঘুরে দেখেন এবং ওরেগন স্টেট হাসপাতাল বেছে নেন, কারণ সুপারিনটেনডেন্ট ড. ডিন আর. ব্রুকস, এম.ডি. চলচ্চিত্রনির্মাতাদের সীমাহীন প্রবেশাধিকার দিতে রাজি হয়েছিলেন।
টানা তিন বছরে তিনটি ছবির মধ্যে এটি ছিল শেষটি, যেগুলোর জন্য জ্যাক নিকলসন সেরা অভিনেতার মনোনয়ন পান। এই ছবিটি এসেছিল The Last Detail (1973) ও চায়নাটাউনের (1974) পরে। তবে আগের দুই বছরের বিপরীতে এবার জ্যাক নিকলসন এই ছবির জন্য তাঁর প্রথম সেরা অভিনেতার অস্কার জিতেছিলেন।
মিলোশ ফরম্যান প্রধান ভূমিকায় একজন তারকা চেয়েছিলেন, যাঁকে ঘিরে থাকবে অপরিচিত অভিনেতাদের দল—যাতে তাঁরা সহজেই তাঁকে তাদের নেতা হিসেবে মেনে নেয়।
সেরা অভিনেত্রীর অস্কার গ্রহণকালে বক্তব্যের শেষে লুইস ফ্লেচার এক অনন্য স্পর্শ যোগ করেন (আমেরিকান সাইন ল্যাঙ্গুয়েজে প্রথমবার): "আমার মা ও বাবার জন্য বলতে চাই, আমাকে স্বপ্ন দেখতে শেখানোর জন্য ধন্যবাদ। আপনারা আমার স্বপ্ন সত্যি হতে দেখছেন। ধন্যবাদ।"
যে দৃশ্যে ম্যাকমার্ফি বেসবল খেলার ঘোষণা দিচ্ছে, সেখানে তাকের ওপর রাখা ম্যাগাজিনগুলোর মধ্যে ছিল National Geographic, যার তারিখ আগস্ট 1960 ও ফেব্রুয়ারি 1961, পাশাপাশি 29 মার্চ 1963 তারিখের একটি Life Magazine।
পরিচালক মিলোশ ফরম্যান দৃশ্যে আরও চরিত্রকে যুক্ত করতে রিঅ্যাকশন শটের ওপর অনেকটাই নির্ভর করেছিলেন। কিছু গ্রুপ থেরাপির দৃশ্যে জ্যাক নিকলসনের রিঅ্যাকশনের দশ মিনিট ধারণ করা হয়েছিল, যদিও তাঁর সংলাপ ছিল খুবই কম। শক থেরাপি থেকে ফিরে আসার পর লুইস ফ্লেচার নিকলসনের দিকে বরফ-ঠান্ডা দৃষ্টিতে তাকান—সেটি আসলে ফরম্যানের নির্দেশনায় তাঁর বিরক্ত প্রতিক্রিয়া ছিল।
সেরা ছবির পুরস্কার গ্রহণ করে মাইকেল ডগলাস বলেন, "Cuckoo's Nest" হলো ইট হ্যাপেন্ড ওয়ান নাইট (1934)-এর পর প্রথম ছবি যা চারটি প্রধান অস্কার পেয়েছে: সেরা ছবি, সেরা পরিচালক, সেরা অভিনেতা ও সেরা অভিনেত্রী। তবে ডগলাস ক্যাপ্রার এই ক্লাসিকটির মুক্তির বছর ভুল করে 1937 বলেছিলেন, 1934 নয়।
সেটে আসা এক সাংবাদিক আচমকা মুখ ফসকে বলে না দেওয়া পর্যন্ত লুইস ফ্লেচার বুঝতেই পারেননি যে নার্স র্যাচেডের চরিত্রটি তখনকার সব শীর্ষস্থানীয় অভিনেত্রীর মধ্যে তুমুল প্রতিদ্বন্দ্বিতার বিষয় ছিল।

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

স্পয়লার দেখুন
শুরুতে মিলোশ ফরম্যান মাছ ধরার দৃশ্যটি চাননি। তাঁর মনে হয়েছিল, পুরো ছবি যদি ওয়ার্ডেই ধারণ করা হয়, তাহলে চিফ ব্রমডেন পালিয়ে যাওয়ার সময় তা আরও নাটকীয় হবে।
স্পয়লার দেখুন
20th Century Fox ছবিটি পরিবেশনে আগ্রহী ছিল এবং পুরো প্রযোজনার অর্থায়নে রাজি হয়, যদি ম্যাকমার্ফিকে বাঁচিয়ে রাখতে শেষটা নতুন করে লেখা হয়। প্রযোজক সল জায়েনৎস ছবিটি অন্যত্র নিয়ে যান।
স্পয়লার দেখুন
বইয়ে চেজউইক সুইমিং পুলে ডুবে মারা যান, কিন্তু ছবিতে তিনি মারা যান না।

ওয়ান ফ্লু ওভার দ্য কুকুস নেস্ট: পর্দার আড়ালের ৮৯টি মজার তথ্য

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

সম্পর্কিত পাতা