Scarface - Toni, das Narbengesicht: 196 Fakten hinter den Kulissen
In der Szene, in der Tony und Elvira im Autohaus in einem Cadillac sitzen, stand Michelles Pfeiffers Hut gar nicht im Drehbuch. Al Pacino setzte ihn ihr heimlich auf, während Elvira den Kopf abwandte. Ihre Reaktion, als sie sich umdrehte und ihn mit Hut sah, war echt; sie blieb in der Rolle und improvisierte eine ihrer Zeilen. Brian De Palma ließ diese Momente im Film, um die Annäherung zwischen Montana und Elvira zu zeigen.
Regisseur Brian De Palma legte den Film der MPAA vor, und er erhielt die Freigabe "X". Er nahm einige Schnitte vor und reichte ihn erneut ein, wieder kam "X" zurück. Ein drittes Mal kürzte er und schickte ihn ein, wieder "X". Daraufhin weigerte er sich, für ein "R" noch weiter zu schneiden. Gemeinsam mit dem Produzenten wurde eine Anhörung vor der MPAA angesetzt; man brachte Experten und Drogenfahnder mit, überzeugte das Gremium davon, dass der Film die Drogenwelt nicht nur zeigt, sondern auch drogenkritisch ist, und der Film bekam sein "R". De Palma, der annahm, das Gremium könne den Unterschied zwischen der ersten und der zuletzt eingereichten Fassung nicht erkennen, schickte die erste Schnittfassung in die Kinos und gab das Monate später zu.
Tony Montana nennt Kokain umgangssprachlich "yeyo". Al Pacino lernte das Wort, während er den kubanischen Akzent einstudierte, und brachte es in der Kettensägen-Szene improvisiert ein. Brian De Palma gefiel es so gut, dass das Wort im ganzen Film verwendet wurde.
Steven Bauer, der Manny spielt, bekam die Rolle direkt, ohne überhaupt zum Casting zu gehen. Das Produktionsteam hielt ihn auf den ersten Blick für passend.
Seit Langem halten sich Gerüchte, Al Pacino habe vor der Kamera echtes Kokain gezogen. Angeblich soll das im Film verwendete Kokain in Wahrheit Milchpulver gewesen sein; doch der Regisseur hat nie offiziell verraten, was das Team statt der Droge benutzte. Al Pacino sagte 2015: "Jahre später habe ich dort etwas erlebt. Ich weiß nicht, was mit meiner Nase passiert ist, aber sie hat sich verändert."
Brian De Palma und Steven Spielberg waren befreundet und besuchten sich gegenseitig am Set. Spielberg drehte eines Tages sogar eine Untersicht-Einstellung für diesen Film.
Tammy Lynn Leppert, die in der Elektrosäge-Szene das blonde Mädchen im blauen Bikini verkörperte, verschwand am 6. Juli 1983 unter mysteriösen Umständen und wurde seitdem nicht mehr gesehen. Vor ihrem Verschwinden hatte sie einer Familienfreundin von ihren Ängsten berichtet, vor Menschen, die sie umbringen wollten, sowie von Anschuldigungen wegen Geldwäsche. Der Fall wurde am 16. September 1992 in der Folge 5.1 der Sendung Unsolved Mysteries (Ungeklärte Geheimnisse) behandelt, für die ein Interview mit Tammys Mutter geführt wurde. Tammys Schwester sucht weiterhin nach ihr.
Al Pacino soll gesagt haben, Tony Montana sei einer seiner Lieblingsrollen.
Al Pacino bat Kameramann John A. Alonzo, mit ihm Spanisch zu sprechen, damit es ihm leichter fiel, in der Rolle zu bleiben.
Die Schauspielerin, die Tonys Mutter spielt, war nur 4 Jahre älter als Al Pacino.
In der letzten Schießerei packte Al Pacino die Waffe am Lauf und verbrannte sich die Hand; die Dreharbeiten ruhten daraufhin einige Wochen.
Obwohl der Film Scarface - Toni, das Narbengesicht heißt, wird Tony Montana darin nur ein einziges Mal "Narbengesicht" genannt; und zwar auf Spanisch: "Cara Cicatriz".
Der Großteil des Films wurde nicht in Miami, sondern in Los Angeles gedreht. Der Grund war, die Produktion nicht durch die Reaktionen der kubanischstämmigen Amerikaner zu gefährden. Die verwendeten Gebäude wurden von den Szenenbildnern und dem Team so hergerichtet, dass sie Miami-Atmosphäre verbreiteten.
Ob der Film in Miami gedreht werden sollte, löste Diskussionen aus. Das Tourismusbüro von Miami entschied, keine Drehgenehmigung zu erteilen, weil es befürchtete, der Film stelle die zuletzt eingewanderten Kubaner als Gangster und Drogenhändler dar und schade so dem Tourismus.
Alejandro Sosa basiert auf dem echten bolivianischen Drogenbaron und Schmuggler Roberto Suárez (1933–2000), der eine wichtige Rolle bei der Ausbreitung des Kokainschmuggels in Bolivien spielte.
Weil Brian De Palma das Drehbuch so gut gefiel, verzichtete er auf die Regie bei Flashdance und drehte stattdessen Scarface - Toni, das Narbengesicht.
Tonys "kleiner Freund" ist ein M16, an dessen Lauf ein 40-mm-Granatwerfer M203 montiert ist.
Brian De Palma widmete den Film den Schöpfern des originalen Scarface (1932), Howard Hawks und Ben Hecht. De Palmas Scarface - Toni, das Narbengesicht ist eine Neuverfilmung des Films von 1932. Martin Bregman, Produzent der Version von 1983, hatte den Film von 1932 spätabends im Fernsehen gesehen und fand, dass man dieses Konzept sowohl modernisieren als auch dem Film eine Hommage erweisen könne.
Michelle Pfeiffer schnitt Al Pacino während der Dreharbeiten versehentlich ins Gesicht.
Scarface - Toni, das Narbengesicht war eigentlich der Spitzname von Al Capone.
Obwohl Tony Montana Kubaner ist und Spanisch seine Muttersprache ist, spricht er im Film nur 3 Zeilen Spanisch.
Für diese Rolle trainierte Al Pacino mit Messerkampf-Experten, Trainern und dem Boxer Roberto Durán.
Al Pacino wollte Glenn Close als Elvira; den Produzenten war sie dafür jedoch nicht sexy genug.
Die Gesamtzahl der Toten im Film: 42.
Das Wort "maricón", das Tony Montana entgegengeschleudert wird, bedeutet im Englischen "faggot".
Die ursprüngliche Idee sah vor, eine Neuverfilmung von Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932) zu drehen, die in Chicago spielen sollte; aufgrund von Budgetbeschränkungen kam dies jedoch nicht zustande.
Als erster Regisseur für den Film war Sidney Lumet im Gespräch, der 12 Angry Men inszenierte. Die Figuren zu Kubanern zu machen, war seine Idee.
Der spanische Titel des Films lautet „El precio del poder“, was so viel wie „der Preis der Macht“ bedeutet.
Um Elvira zu beeindrucken, kauft Tony einen Porsche; im ersten Drehbuch kaufte er einen roten Jaguar.
Im Verlauf des Films verblasst die Narbe auf Tonys linker Wange und wird gegen Ende kaum noch sichtbar.
Angeblich sprach John Travolta vor, um in diesem Film an der Seite von Al Pacino zu spielen.
Oliver Stone bekam 300.000 Dollar dafür, das Drehbuch zu schreiben, und avancierte damit zum bis dahin bestbezahlten Drehbuchautor.
Für die Rolle des Manny Ribera war John Travolta im Gespräch.
Obwohl im Film nicht eine einzige sizilianische Figur vorkommt, lief er in der Türkei unter dem Titel "Sicilyalı".
Er war der 16. Film mit dem höchsten Einspielergebnis des Jahres 1983.
In der Badewannen-Szene, nachdem Manny und Elvira gegangen sind, sagt Tony "Flieg weg, Pelikan!"; dabei sind auf dem Bildschirm eindeutig Flamingos zu sehen.
Alles, was Frank Tony über Sosa erzählt, erweist sich als wahr.
Während des gescheiterten Attentats in New York fährt Tony einen Ford LTD Country Squire aus dem Jahr 1983.
In der Eröffnungssequenz mit Tony Montana (Al Pacino) und den Einwanderungsbeamten wurde die Stimme von Charles Durning eindeutig verwendet, um einen der Beamten nachzusynchronisieren. Ein weiterer der Beamten wird von Brian De Palmas Stammdarsteller Dennis Franz synchronisiert. Auch Al Pacino musste in derselben Szene an drei oder vier verschiedenen Stellen seine eigene Stimme nachsynchronisieren.
Der Vorname des Darstellers, der Chi Chi spielt (Ángel Salazar), ist derselbe wie der Name der Figur, die Pepe Serna verkörpert: Ángel.
Frank behält recht: Beide seiner Regeln werden gebrochen, was zum Untergang des jeweiligen Regelbrechers führt. Frank unterschätzt Tonys Gier, während Tony sich an seinem eigenen Stoff berauscht.
In der Szene im Sun Ray, in der Tony Montana die Kolumbianer trifft, steht auf der Kommode die unverkennbare bunte Tüte von Mother's Cookies. Mother's Cookies wurde schließlich von der Kellogg Co. übernommen, und dieses Product Placement wird heute auf der Website von Mother's Cookies erwähnt.
Sosas Name bedeutet auf Spanisch „fad“. Wahrscheinlicher ist die Figur jedoch nach der zweiten Bedeutung benannt, „ätzende Lauge“, einer stark korrosiven chemischen Substanz mit der Formel NaOH. Es handelt sich um eine starke Base und ein Alkali, das in verschiedenen industriellen und häuslichen Anwendungen zum Einsatz kommt.
Der fiktive Club und das Restaurant 'El Paraiso' tauchen auch in einem anderen Film von Brian De Palma auf, in Carlito's Way (1993).
Das Drehbuch stammt von Oliver Stone.
F. Murray Abraham und Al Pacino standen auch gemeinsam für Serpico (1973) vor der Kamera.
Gedreht wurde der Film hauptsächlich in Miami und Los Angeles.
[1:44:19] Der Standort von Montana Management Co. ist auch im Hintergrund einer Verfolgungsjagd in Zwei unter Volldampf (1986) zu sehen. In beiden Filmen spielte Robert Loggia mit.
Die Band Blink-182 benannte sich nach der Anzahl, wie oft Tony Montana das Wort „fuck“ sagt.
Mehr als 35 Jahre nach dem Kinostart sind Poster und Bilder aus dem Film bei US-Händlern noch immer käuflich zu erwerben.
Während Omar mit Sosa spricht, nimmt Tony etwas von Sosas Kokain und probiert es. Später ist sein Kommentar „You got good stuff here“ ehrlich gemeint und zeigt, dass er ernsthaft Geschäfte mit Sosa machen will, da er erst nach dem Konsum des Kokains mit Sosa sprach.
Die internationale Corporation, die Saddam Hussein gründete, um Geld aus seinen verschiedenen Unternehmen zu waschen, hieß Montana Management – benannt nach der Hauptfigur aus Scarface - Toni, das Narbengesicht (1983).
Der Film ist in der von Steven Schneider herausgegebenen Liste „1001 Movies You Must See Before You Die“ enthalten.
In der Szene vor der Porsche-Boutique, als Tony in den Cadillac steigt, gibt es beim Übergang von der Halbtotalen zur Nahaufnahme einen umgekehrten Dolly-Zoom; erkennbar am stärker gestauchten Auto im Hintergrund.
Tony sagt zu Alberto the Shadow „¡Olvida! Matamos este tipo solo. Sin mujer, sin hijos“, was als Untertitel mit „Forget it! We kill this guy alone. No wife, no kids.“ wiedergegeben wird. Tony soll ein kubanischer Immigrant sein, doch es klingt so, als hätte er den Satz zuerst auf Englisch formuliert und dann mental ins Spanische übersetzt, ohne die Satzstruktur anzupassen. Ein muttersprachlicher Spanischsprecher würde sagen: „¡Olvídalo! Matamos solo a este tipo. No a la mujer ni a los niños“.
Auf die berüchtigte Kettensägen-Sequenz mit Hector the Toad scheint etwa drei Jahre später eine Episode von Hunter (1984) namens The Castro Connection (1986) anzuspielen; gegen Ende gibt es darin eine Szene mit Al Israel, der hier natürlich Hector spielt, in der ein anderer Mann mit einer Kettensäge eines der Rinder in einem Kühltransporter aufschneidet und Dutzende Päckchen kolumbianisches Marschierpulver zum Vorschein bringt.
In der Woche seines ersten Kinostarts debütierte der Film auf Platz 2 und musste Clint Eastwoods Sudden Impact (1983) den Spitzenplatz überlassen.
Omars Wagen ist ein Cadillac Sedan DeVille von 1983.
Alberto ignoriert Tony, bis dieser ihn auf Spanisch anspricht. Als Tony ihn jedoch beleidigt, fordert er ihn auf, den Mund zu halten – was darauf hindeutet, dass er nur vorgespielt hatte, kein Englisch zu verstehen.
Das Budget war ursprünglich auf 10 Millionen Dollar angesetzt, wurde letztlich aber mehr als verdoppelt auf 23,5 Millionen Dollar.
Die übermäßige Gewalt des Films führte bei seinem Erscheinen zu Kritik, später wurde er zum Kultklassiker.
Der Pro-Wrestler Eddie Guerrero besaß ein T-Shirt, das an das Plakat angelehnt war. Auf der Vorderseite stand „Latino Heat“ (Guerreros Spitzname) und auf der Rückseite „Addicted To The Heat.“
Glenn Close war ursprünglich für die Rolle der Elvira vorgesehen, während andere Schauspielerinnen ebenfalls vorsprachen, in Betracht gezogen oder das Angebot erhalten haben. Courteney Cox, Geena Davis, Carrie Fisher, Camryn Manheim, Kelly McGillis, Laraine Newman, Sharon Stone und Sela Ward hatten Vorsprechen, bekamen die Rolle aber nicht. Rosanna Arquette, Kim Basinger, Jodie Foster, Melanie Griffith, Sylvia Kristel, Jennifer Jason Leigh, Kathleen Turner und Debra Winger lehnten die Rolle alle ab. Isabelle Adjani, Karen Allen, Sandra Bernhard, Jamie Lee Curtis, Dana Delany, Jessica Lange, Kay Lenz, Annie Potts und Sigourney Weaver wurden ebenfalls in Erwägung gezogen. Brooke Shields wurde die Rolle ebenfalls angeboten, doch ihre Mutter Teri Shields zwang sie, sie zugunsten von Sahara (1983) abzulehnen.
Das Kraftwort „fuck“ und seine Varianten fallen in diesem Film 226 Mal. Das war einer der Gründe, warum er zunächst ein X-Rating erhielt. Zum Zeitpunkt seines Erscheinens stellte er den Rekord für die häufigste Verwendung des Wortes in einem Film außerhalb der Pornografie auf.
Der Anstoß für ein Remake von Howard Hawks' Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932) ging von Al Pacino aus, der die Geschichte mit seiner eigenen Prägung versehen wollte. Ursprünglich hoffte Pacino, ein Periodenstück zu drehen, merkte später jedoch, dass die melodramatischen Elemente der Handlung es schwierig machen würden, überzeugend zu wirken.
Die Requisiten-Schusswaffen waren mit elektronischen Synchronisationsvorrichtungen ausgestattet, sodass sie nur feuerten, wenn der Kameraverschluss offen war. Dadurch sind die Mündungsfeuer der Waffen deutlich sichtbarer und gleichmäßiger als in den meisten Filmen.
In The Simpsons (1989) zitiert Homer Simpson Tony Montanas berühmte „Money, Power, Women“-Rede, als Marge Simpson in den Hinterhof geht und Homer dort mit einem Baseballschläger einen Zuckerberg bewacht.
Scarface - Toni, das Narbengesicht war auch der Titel eines Romans von Paul Monette (1945-1995).
In der einleitenden Verhörszene wird Tony von einem Darsteller befragt, dessen Stimme stark von Charles Durning nachsynchronisiert wird, der neben Al Pacino in Dog Day Afternoon (1975) spielte.
Eine der letzten Vierkanal-Magnetton-Veröffentlichungen (wenn nicht die letzte).
Als Scarface - Toni, das Narbengesicht (1983) 2003 erneut in die Kinos kam, wollte das Studio Brian De Palma dazu bewegen, den Soundtrack zu ändern, damit vom Film inspirierte Rap-Songs verwendet werden konnten. De Palma lehnte ab.
Steven Bauer wird als „Manny Ray“ statt als „Manny Ribera“ geführt, weil seine Figur in Oliver Stones Originaldrehbuch so heißt.
Laut dem Family Media Guide, der Schimpfwörter, sexuelle Inhalte und Gewalt in Filmen überwacht, enthält Scarface - Toni, das Narbengesicht (1983) 207 Verwendungen des "F"-Worts, was etwa 1,21 F-Bomben pro Minute entspricht. Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Films war dies die höchste Zahl aller Filme in der Geschichte.
Der Song „Lobo Espiatório“ der brasilianischen Rockband Camisa de Vênus verwendet in seiner Einleitung Audio aus der Restaurant-Szene, in der Tony Montana die Gäste anschreit.
Sowohl F. Murray Abraham als auch Gregg Henry spielten später in Star Trek: Insurrection (1998) mit, Abraham als Ru'afo und Henry als Gallatin.
Zwei der im Film gespielten Songs, „Shake it Up“ und „I'm Hot Tonight“, werden von der damals 21-jährigen Elizabeth Daily gesungen.
Tony und Frank verwenden manchmal die Wendung „talk to Frank“; für einen britischen Zuschauer ist Talk to Frank der Name eines staatlich geförderten Drogenberatungsdienstes – nicht gerade die Quelle, aus der angehende Drogenbosse ihre Informationen beziehen würden.
Trotz all der Liebe und Begierde, die Tony für Elvira beteuert, sieht man die beiden nie tatsächlich küssen oder irgendeine Form körperlicher Intimität austauschen. Im Auto versucht er, sie gewaltsam zu küssen, doch sie hält ihn auf und weist ihn zurück. Selbst bei ihrer Hochzeitszeremonie sieht man sie nicht wirklich küssen, auch wenn es angedeutet und von ihrem Schleier sowie einem falschen „Hollywood-Filmkuss“ verdeckt wird. Näher kommen sie einer Intimität nicht.
Dies ist einer von nur fünf Filmen in den IMDb Top 250, die für einen Razzie Award nominiert wurden; die anderen vier sind The Shining (1980), The Thing (1982), Batman Begins (2005) und Joker (2019). Keiner dieser fünf gewann.
Gemäß einer Sendung von AMC mit dem Titel "DVD TV: Much More Movie" mochte Cher den Film; Lucille Ball kam mit ihrer Familie und hasste ihn wegen der expliziten Gewalt und Sprache; und Dustin Hoffman soll eingeschlafen sein. Die Autoren Kurt Vonnegut Jr. und John Irving gehörten angeblich zu denen, die nach der berüchtigten Kettensägen-Szene entsetzt den Saal verließen. In der Mitte des Films wandte sich Martin Scorsese an Steven Bauer und sagte: "Ihr seid großartig – aber seid gewarnt, denn in Hollywood werden sie es hassen... weil es um sie geht."
Viele kubanische Komparsen im Film waren tatsächlich Flüchtlinge der Mariel-Bootskrise von 1980.
Al Pacino soll nach dem Kinostart gewartet haben, bis seine Haare wieder ihre normale Länge erreicht hatten, bevor er sich der Öffentlichkeit zeigte. Die Figur Tony Montana hatte eine markante Frisur, und Pacino wollte vermeiden, in der Öffentlichkeit mit der Figur verwechselt zu werden.
Während des schiefgelaufenen Drogendeals fährt Tony einen Chevrolet Impala Cabriolet von 1968 [16467].
Dies ist der erste von zwei Filmen mit Harris Yulin (Bernstein, der korrupte Cop) über Drogenhandel. Er sollte dies in Clear and Present Danger (1994) erneut tun. Es war zugleich sein erster von zwei Filmen über Polizeikorruption. In Training Day (2001) folgte der zweite.
Der Song "Dance Dance Dance" wurde von Beth Anderson gesungen, die später Hintergrundgesang für das Thema von Die unendliche Geschichte (1984) beisteuerte, das ebenfalls von Giorgio Moroder komponiert wurde.
Dieser Film erschien nur ein Jahr nach Das Ding aus einer anderen Welt (1982) und weist eine Reihe von Ähnlichkeiten auf. Beide basieren auf Büchern, die in den 1930er Jahren veröffentlicht wurden. Beide sind lose Remakes von Filmen von Howard Hawks, Das Ding aus einer anderen Welt (1951) und Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932). Beide wurden von Universal Pictures produziert, die nicht an den Originalfilmen beteiligt waren. Beide enthalten Easter Eggs zu den Originalfilmen. Beide Filme wurden bei ihrer Veröffentlichung stark für ihre Gewalt und düsteren Töne kritisiert. Beide wurden für Golden-Raspberry-Awards nominiert, keiner "gewann". Beide wurden rückwirkend neu bewertet und gelten heute als einige der besten in ihren jeweiligen Genres. Beide hatten einen erheblichen Einfluss auf die Popkultur und wurden in zahlreichen anderen Werken referenziert. Beide erhielten in den 2000er Jahren Video-Spiel-Fortsetzungen, die kurz nach dem Ende der Filme angesiedelt sind, Das Ding (2002) und Scarface: The World Is Yours (2006).
Der erste Film von Universal Pictures, an dem Al Pacino mitwirkte.
Al Pacino ließ sich für seine Darstellung des Tony von Meryl Streeps Porträt einer Einwanderin in Sophies Entscheidung (1982) inspirieren.
Brian De Palma setzte in mehreren Schlüsselszenen lange Tracking-Shots ein, um die dramatische Wirkung zu verstärken.
Ava Lazar und Margaret Michaels, zwei der Schauspielerinnen, die als "Woman at Babylon Club" genannt wurden, spielten später beide die Rolle der Santana Andrade in der NBC-Tagesseifenoper Santa Barbara.
Der Film ist ein Remake des 1932er Films Scarface - Toni, das Narbengesicht, der von Howard Hawks inszeniert wurde.
Sowohl Al Pacino als auch Brian De Palma waren gegen die Besetzung von Michelle Pfeiffer, aber Produzent Martin Bregman bestand auf ihr. Die Rolle der Elvira war ein großer Wendepunkt für die Schauspielerin und verhalf ihr zum Superstar.
Scarface - Toni, das Narbengesicht wurde später zu einem wichtigen Einfluss in der Hip-Hop-Kultur und in der Popkultur.
Alberto the Shadow spricht ausschließlich Spanisch, versteht aber Englisch, im Gegensatz zu Gina, die nur Englisch spricht, aber Spanisch versteht.
Während der Szene in Elviras Wohnung und nach dem gescheiterten Attentatsversuch von Frank Lopez auf Tony blickt dieser zu einem Luftschiff empor, auf dem steht: „Die Welt gehört dir . . . Pan Am Airlines“. Es sei angemerkt, dass Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932) von Howard Hughes produziert wurde, der Mehrheitsaktionär und Investor der Transworld Airlines war, eines bemerkenswerten Konkurrenten von Pan Am.
Das signierte Bild des ehemaligen US-Vizepräsidenten Spiro Agnew in Lopez' Büro ist eines, das während seiner Amtszeit häufig an die breite Öffentlichkeit geschickt wurde, die danach fragte. In Sammlerkreisen sehr verbreitet, werden sie meist für 20,00 $ oder weniger verkauft. Richard Nixon besaß tatsächlich das Grundstück neben dem, wo Lopez' Villa gefilmt wurde.
Die Besetzung des Films umfasst zwei Oscar-Gewinner, Al Pacino und F. Murray Abraham, sowie vier Oscar-Nominierte: Michelle Pfeiffer, Mary Elizabeth Mastrantonio, Robert Loggia und Charles Durning.
Die berühmte Kettensägen-Szene sorgte während der Produktion aufgrund ihrer expliziten Darstellung für Kontroversen.
Tonys Bezug auf "my little friend", als er seine aufgemotzte Angriffswaffe beschreibt, ist auch eine Anspielung auf seine Drogensucht. Dieser Begriff wird oft verwendet, um eine schlechte Angewohnheit, eine persönliche Schwäche oder ein irritierendes Problem/eine Situation zu bezeichnen; er wird oft scherzhaft als "unsichtbarer Freund" beschrieben, so wie der berühmte "kleine Mann auf der Treppe" sich auf die stimmungs- und konzentrationsverändernde Hypoglykämie des Dichters bezieht. Ein weiteres "klassisches" Beispiel ist, wenn eine Maschine eine zeitweilige Fehlfunktion hat und/oder manchmal ein unerklärliches Geräusch/eine Vibration/einen Geruch erzeugt; die Bediener sagen dann jedes Mal, wenn das Problem auftritt: "Unser kleiner Freund ist zurück".
Das Poster dieses berühmten Blockbusters ist in Staffel 4, Episode 20 von Friends zu sehen.
Der im Film gezeigte Babylon Club mit seinem violetten Teppichboden, Spiegeln, einer Tanzfläche und Statuen wurde auf einer Bühne in Los Angeles aufgebaut. Die Spiegelpaneele waren tatsächlich auf Schaumstoffplatten montiert und mit Klarsichtfolie überzogen, sodass die Schießereien ohne Reinigung von Glassplittern neu gedreht werden konnten. Die Außenaufnahmen des Clubs entstanden an der Adresse 3501 Southwest 130th Avenue in Davie, Florida.
Al Pacino zögerte zunächst, die Rolle des Tony Montana zu übernehmen, wurde aber von De Palma überzeugt.
Die Nachbildungen von Sturmgewehren, die Al Pacino im finalen Schusswechsel verwendete – ein maßgeschneidertes Colt AR-15 mit M203-Granatwerfer, von denen es mehrere gab –, wurden nach Abschluss der Dreharbeiten zu Scarface - Toni, das Narbengesicht an eine Requisitenfirma namens Stembridge Armoury verkauft. Sie kamen später in Clint Eastwoods Heartbreak Ridge zum Einsatz und anschließend bei Arnold Schwarzenegger in Predator.
Lillian Michelson, eine nicht genannte Filmrechercheurin von den 1960er- bis frühen 2000er-Jahren, recherchierte für den Film über Drogengangs. Sie interviewte einen pensionierten Drogenboss und einen DEA-Agenten und besuchte eines Tages beide gleichzeitig; keiner wusste etwas vom anderen. Sie sprach mit einem Drogenlord, den sie als 'einen netten jüdischen Jungen' beschrieb, der ihr anbot, seinen Privatjet zu schicken und sie nach Bolivien zu bringen, um praktische Erfahrungen in der Drogenwelt zu sammeln. Lillian ging nach Hause und erzählte ihrem Mann, dem Hollywood-Szenenbildner und Produktionsdesigner Harold Michelson, aufgeregt: "Harold, ich gehe nach Bolivien!" Die beiden hatten einen heftigen Streit, der damit endete, dass Harold sie fragte: "Hast du nicht die Pflicht deinen Kindern gegenüber, am Leben zu bleiben?" Schließlich stimmte sie zu, nicht zu gehen.
Während der Dreharbeiten zur finalen Schießerei in Tonys Villa lud Brian De Palma Steven Spielberg an den Set ein. Da De Palma seit Jahren mit Spielberg an einem Projekt zusammenarbeiten wollte, erlaubte er ihm, die Klimax-Sequenz mitzuregieren. Spielberg entschied sich letztlich, nicht genannt zu werden, da er wollte, dass Scarface - Toni, das Narbengesicht allein De Palmas Vision sei.
Der Film wurde 24 Wochen lang vom 22. November 1982 bis zum 6. Mai 1983 gedreht.
Die Schauspieler Al Pacino, Al Israel und Angel Salazar traten auch gemeinsam in Carlito's Way (1993) auf.
In der Szene, in der Tony und Omar auf Sosas Veranda zu Mittag essen, bringen die Kellner ihnen Schalen mit geschnittenen Zitronen in Wasser. Das Zitronenwasser dient zum Reinigen der Finger. Tonys Charakter ist so unkultiviert, dass er die Zitrone nimmt und sie stattdessen isst.
Steven Bauer und Mark Margolis spielen auch in Breaking Bad (2008) und Better Call Saul (2015) mit. Miriam Colon tritt zudem in den ersten beiden Episoden der ersten Staffel von Better Call Saul auf.
Al Pacino und Michelle Pfeiffer spielten erneut zusammen in Frankie und Johnny (1991).
Tony Montanas Porsche ist ein früher 928. Porsche produzierte von 1976 bis 1995 verschiedene Versionen des 928.
Laut einem Interview mit Brian De Palma erscheint Gina zum ersten Mal als die Frau im pinken Bikini in der Strandszene, die Manny bemerkt, als sie weggeht, und auf die er Tony hinweist (der sie seit ihrer Kindheit nicht gesehen hat und sie zunächst nicht erkannte), lange bevor sie konservativer gekleidet im Familienhaus auftaucht. De Palma zufolge sollte die Szene ein subtiler Hinweis auf Ginas Promiskuität sein.
Brian De Palma zögerte, Michelle Pfeiffer vorzusprechen, da sie zu dieser Zeit keine etablierte Schauspielerin war.
Platz 10 auf der Liste der American Film Institute für die 10 besten Filme des Genres „Gangster“. Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932), die Version mit Paul Muni, belegte im Juni 2008 Platz 6.
Das erste von drei Malen, in denen Steven Bauer (Manny) einen Drogenhändler spielt. Er tat dies erneut in Traffic (2000), Breaking Bad (2008) und in Running Scared (1986), wo er einen Detective spielt, der versucht, einen Drogenhändler zu fassen.
Während er vor dem fehlgeschlagenen Attentat im Kombi wartet, schnupft Tony etwas Kokain und isst es tatsächlich.
Der ikonische Satz „Sag Hallo zu meinem kleinen Freund!“ wurde von Al Pacino improvisiert.
Das Bild von Gen. Cocombre, das der Kokain-Ermittler in seinem Interview zeigt, das Sosa wiederum Tony und dessen übrigen Gästen vorführt, ist tatsächlich das von Col. Luis Arce Gómez, einem echten Mitglied des berüchtigten "Cocaine Coup", der Bolivien von 1981 bis 82 regierte.
Laut einem GQ-Interview war Al Pacino unsicher, ob der Film zu ihm passte, und hatte Schwierigkeiten, den richtigen Regisseur zu finden. Er bat seinen Freund Robert De Niro um Rat, wen er letztlich wählen sollte. De Niro schlug Brian De Palma vor, sagte aber auch, dass De Niro die Rolle übernehmen würde, mit Martin Scorsese als Regisseur, falls Pacino die Rolle nicht spielen sollte.
Bei der Erstellung der Freedom-Town-Sequenz recherchierten Brian De Palma und der visuelle Berater Ferdinando Scarfiotti tatsächliche Ereignisse und fanden heraus, dass 1980 neu angekommene Marielitos in einem hastig errichteten Lager unter einer Autobahn in Miami untergebracht wurden. Für den Film wurde das Lager in Los Angeles unter der Kreuzung der Santa Monica und Harbour Freeways errichtet. Der finale Aufruhr in Freedom Town erforderte sprachliches Geschick, da viele der 600 Statisten Spanisch sprachen; daher war vor jedem Set-up eine sorgfältige Übersetzung aus Sicherheitsgründen erforderlich.
Brian De Palma und Al Pacino besprachen das Projekt erstmals, als De Palma auf Pacino zuging, um ihn für die Hauptrolle in Blow Out (1981) zu gewinnen. Pacino war für diesen Film nicht verfügbar, und die Rolle ging an John Travolta.
In der Szene, in der Tony in der Badewanne liegt und fernsieht, sagt er zu Manny: „Schau dir an, wie diese Pelikane fliegen.“ Diese Zeile übte Al Pacino mit einem Sprachtrainer, um den kubanischen Akzent korrekt hinzubekommen.
Meryl Streep war Al Pacinos Wahl für die Rolle der Elvira Hancock.
Der verwendete Granatwerfer ist ein 39-mm-Glattrohr-„Fake M203“, der in den 1980er-Jahren vor dem Aufkommen des Cobray CM203 Signalwerfers zur Nachahmung des M203 verwendet wurde und auch in Filmen wie Predator und Heartbreak Ridge zum Einsatz kommt. Der Fake-M203-Granatwerfer wurde eigens für den Film angefertigt, und der Schlagbolzen wurde entfernt, um die Verwendung scharfer Munition zu verhindern. Der Werfer wurde hergestellt, weil der Requisitenmeister keine scharfen Granatwerfer für die Produktion finden konnte. Er ließ diesen M203-Granatwerfer von der Studio-Requisitenabteilung handfertigen (nicht gießen). Der Werfer wurde mit einem extra großen Abzugsbügel und breiteren Rippen an den Läufen gefertigt, als sie beim traditionellen M203-Design zu finden sind. Ursprünglich wurde ein M16A1 mit dem Granatwerfer verwendet, und die vollautomatisch umgebaute AR-15 wurde ersetzt, nachdem Kameramann John Alonzo feststellte, dass die Schussfolge der AR-15 mit den Arriflex-Kameras synchronisiert werden konnte, was zu einer Verlängerung der im Film sichtbaren Mündungsfeuer führen würde. Der in diesem Film verwendete Werfer ist nicht nur derselbe Typ wie in Predator, sondern der spezielle in Scarface - Toni, das Narbengesicht verwendete Werfer ist genau derselbe Werfer, der in Predator verwendet wurde.
Der Rapper Snoop Dogg behauptete einmal, den Film jeden Monat anzuschauen. (Der Film hatte großen Einfluss in der Rap-Welt, die dazu beitrug, ihn zu einem Kultfilm zu machen.)
Der Rapper Scarface sampelte die Zeile "All I have in this world" für den Song "Mr. Scarface" von seinem Album "Mr. Scarface Is Back" aus dem Jahr 1991. Eine Variante des Songs erschien 1989 auf dem Album Grip It! On That Other Level der Geto Boys sowie auf dem 1990 bei Def American veröffentlichten Album der Geto Boys, als Scarface bei den Geto Boys mit den Mitgliedern Willie D und Bushwick Bill unter Vertrag stand.
Eine Nachbildung des Gemäldes von Tony und Elvira, das in der "Push It To The Limit"-Sequenz enthüllt wird und kurz vor dem Finale auch im Schusswechsel zwischen Tony und den Auftragskillern von Sosa zu sehen ist, erscheint in einer Episode der 2. Staffel der mehrteiligen "Narconovela" "El Senor De Los Cielos" (Der Herr der Himmel), die in den letzten Jahren auf Telemundo ausgestrahlt wurde. Anstelle von Tony und Elvira zeigt dieses Bild Victor "La Chacorta" Casillas, den Bruder und Stellvertreter von Aurelio Casillas (gespielt von Rafael Amaya), dargestellt vom mexikanischen Schauspieler Raul Mendez (Narcos, La Viuda Negra II), sowie dessen Frau Matilde, verkörpert von der kolumbianischen Schauspielerin Sara Corrales (El Clon, Despertar Contigo). Genau wie das Originalgemälde in Scarface - Toni, das Narbengesicht wird auch diese Version in der Serie kurz gezeigt.
Princes Song "The Flow" zitiert zwei Zeilen aus dem Film: "Töten Sie mich nicht, bitte" und "Nein, nein, ich werde dich nicht töten, Mann. Tony, schieß auf dieses Stück Scheiße." Er ersetzt "Manny" durch "Tony", da er sich an Tony M, einen Rapper in seiner Band, wendet.
Amy Irving wurde für die Rolle der Elvira Hancock in Betracht gezogen, bekam sie aber letztlich nicht, sodass die Rolle an Michelle Pfeiffer ging.
Eine der falschen Geschichten über den Kampf des Films mit der MPAA wegen der anfänglichen X-Bewertung und der (letztlich erfolgreichen) Bemühung, stattdessen eine R-Bewertung zu erhalten, besagt, dass die berüchtigte "Kettensägen-Szene" stark geschnitten werden musste, weil sie der Hauptfokus der Bedenken der Bewertungsbehörde hinsichtlich der Gewalt und des Blutvergießens im Film war. Tatsächlich hatte Brian De Palma diese Szene immer so inszeniert, dass sie weit mehr Gemetzel andeutete, als er tatsächlich zeigte (er sagte einmal, die Duschszene in Psycho (1960) sei eine Hauptinspiration dafür gewesen), und die MPAA beanstandete nur eine sehr kurze Einstellung eines abgetrennten Arms. Tatsächlich hatte De Palma nicht beabsichtigt, dieses Bild im Film zu haben, und machte dessen Entfernung zu seinem ersten Schnitt, als er den Film für die Berufung gegen die Bewertung vorbereitete.
Obwohl Mark Margolis (Alberto) italienische und hispanische Charaktere spielt, ist er im wirklichen Leben aschkenasisch-jüdischer Herkunft.
Al Pacino setzte sich dafür ein, dass sein enger Freund James Hayden die Rolle des Manny bekam, aber dieser erhielt nie ein Vorsprechen. Hayden bekam später eine Nebenrolle in einem anderen Gangsterfilm, Once Upon a Time in America (1984), des gefeierten Regisseurs Sergio Leone. Er starb im Alter von 29 Jahren, bevor dieser Film veröffentlicht wurde.
Lana Clarkson wird als eine der Frauen in der Babylon-Club-Szene geführt, die eine intensive Schießerei enthält. Zwanzig Jahre später, im Jahr 2003, wurde sie von Musikproduzent Phil Spector in seinem Haus in Los Angeles erschossen. Al Pacino porträtierte Spector in Phil Spector (2013).
Michelle Pfeiffers Rolle als Elvira Hancock war eine ihrer frühen großen Filmrollen.
Tonys wichtigste Faustfeuerwaffe ist eine Beretta Modell 81 mit Pachmayr-Griffen. Drehbuchautor Oliver Stone war der Ansicht, dass Tonys Beretta wesentlich für das Image der Figur sei. Dass Tony eine italienische Pistole trägt, könnte auch eine Anspielung auf den Originalfilm von 1932 sein, in dem die Hauptfigur ein italienischer Einwanderer war. Eine spezifische Erwähnung von Tonys Beretta oder "Baretta" (sic) findet sich auf Seite 158 des Arbeitsdrehbuchs des stellvertretenden Requisitenmeisters, das Mannys Todesszene beschreibt. Der stellvertretende Requisitenmeister kreiste "Baretta" (sic) mit roter Tinte ein, um sicherzustellen, dass genau diese Waffe von Herrn Pacino im Film verwendet wird.
Auf der Premiere in New York im Dezember 1983 sagte James Woods über den Film: "Persönlich bin ich für jeden Film, dessen Hauptfigur eine Granatwerfer im Wohnzimmer hat."
In der Badezimmerszene trägt Manny ein Fußkettchen. Fußkettchen werden typischerweise verwendet, um Primaten in freier Wildbahn zu verfolgen.
Steven Bauer ist der einzige echte Kubaner in der Hauptbesetzung. Al Pacino, Mary Elizabeth Mastrantonio und Robert Loggia sind italienisch-amerikanischer Herkunft. Miriam Colon ist Puerto-Ricanerin. F. Murray Abraham, dessen Figur von unbestimmter lateinamerikanischer Abstammung ist, ist syrisch-amerikanischer und italienisch-amerikanischer Herkunft. Angel Salazar, der Chi Chi spielt, ist kubanisch-amerikanischer Herkunft. Bauer und Salazar wurden von ihren Co-Stars und Regisseur Brian De Palma oft um Rat zu kubanischen Einstellungen und Kultur gebeten.
Um ein möglichst authentisches Bild zu schaffen, hielt sich Oliver Stone zu Recherchezwecken in Florida und der Karibik auf und interviewte Menschen auf beiden Seiten des Gesetzes. „Es wurde haarig“, gab Stone über den Rechercheprozess zu. „Es gab mir all diese Farbe. Ich wollte einen sonnendurchfluteten, tropischen Dritte-Welt-Gangsterfilm mit Zigarren und sexy Miami machen.“ Leider hatte Stone während des Schreibens des Drehbuchs auch mit seiner eigenen Kokainsucht zu kämpfen, was ihm einen Einblick gab, was die Droge mit Konsumenten anrichten kann. Stone versuchte tatsächlich, seine Sucht zu besiegen, indem er das Land verließ, um das Skript fertigzustellen, damit er weit weg von seinem Zugang zur Droge war. „Ich zog nach Paris und kam auch aus der Kokainwelt heraus, weil das ein weiteres Problem für mich war“, sagte er. „Ich nahm damals Kokain, und ich bereute es wirklich. Ich entwickelte eine Gewohnheit daraus und hatte eine suchtanfällige Persönlichkeit. Ich tat es, nicht extrem oder in einem Maße, in dem ich so destruktiv war wie manche Leute, aber sicherlich so, dass ich geistig abstumpfte. Ich zog mit meiner damaligen Frau aus L.A. weg und zurück nach Frankreich, um zu versuchen, in eine andere Welt einzutauchen und die Welt anders zu sehen. Und ich schrieb das Drehbuch völlig nüchtern.“
Die Darstellung des Drogenhandels in Miami galt damals als höchst umstritten.
Der Film blieb ab dem 11. Februar 1984 drei Wochen in Folge auf Platz 1 der britischen Kinocharts, bis zum 3. März 1984, und wurde 1984 der 15. erfolgreichste Film in Großbritannien.
Der Rapper Young Bleed nannte sein Album aus dem Jahr 1991 "My Balls & My Word" nach der Zeile: "Alles, was ich in dieser Welt habe, sind meine Eier und mein Wort, und ich breche sie für niemanden."
Dieser Film ist ein Remake von Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932), das lose auf dem Leben des Gangsters Al Capone basiert, dessen Spitzname Scarface war. Schauspieler Al Pacino sollte später in Dick Tracy (1990) als Alphonse "Big Boy" Caprice auftreten, der ebenfalls von Alphonse "Al" Capone inspiriert ist.
Die Einstellung, in der ein Handlanger während des finalen Überfalls einen Enterhaken auf das Dach von Tonys Villa wirft, wurde von Steven Spielberg inszeniert, der damals das Set besuchte.
Die Szene, in der Manny der Frau mit der Zunge zwinkert, wurde im Fontainebleau in Miami Beach gedreht. Das Hotel diente zahlreichen Produktionen als Drehort, am bekanntesten für die Eröffnungsszenen von Goldfinger (1964). Im Einstellungsshot sind James Bonds Zimmer und der Pool sichtbar, an dem Auric Goldfinger saß.
Bestimmte Elemente von Giorgio Moroders Songauswahl für den Soundtrack klingen extrem ähnlich wie einige der Songs, die er für den Soundtrack des Virgin-Films Electric Dreams (1984) aus dem darauffolgenden Jahr verwendete, der heute Teil der („neuen“) MGM-Filmbibliothek nach 1986 ist.
Dies ist der zweite Film, in dem Al Pacino einen Kriminellen spielt, der einen korrupten Polizisten tötet. Beide Male war der Beamte in Drogenschmuggel verwickelt. Der erste Film war Der Pate (1972).
Das Auto der Journalistin ist ein Citroën DS 21 von 1972.
Der Film hat großen Einfluss auf die Grand Theft Auto-Spielreihe, insbesondere auf Grand Theft Auto: Vice City (2002).
Brian De Palma führte Regie bei der Version von 1983.
Der Schädel verwendet eine 12-Gauge-Doppelrohrflinte, die in Italien als 'Lupara' bekannt ist, um Tony zu töten. Es handelte sich um eine 12-Gauge-Seiten-an-Seiten-Doppelrohrflinte, hergestellt von Zabala Hermanos, S.A., deren Kolben gekürzt wurde. Diese exakte Waffe wurde vor und nach der Veröffentlichung von Scarface - Toni, das Narbengesicht auch an Film- und Fernsehproduktionen vermietet.
Der Film erhielt zunächst wegen seiner Gewalt ein X-Rating, bevor er für ein R-Rating neu geschnitten wurde.
Die 43.000 $, die Tony für sein Auto zahlt, entsprechen inflationsbereinigt im Jahr 2024 135.756,09 $. Die 1.000 $, die Tony seiner Mutter geben will (die sie ablehnte), entsprechen 3157,12 $. Die 75 Millionen $, von denen Tony glaubt, sie mit Sosa machen zu können, entsprechen 236.783.885,54 $.
Scarface - Toni, das Narbengesicht (1983) war eine wichtige Inspiration für den Bollywood-Film Agneepath (1990), in dem Amitabh Bachchan die Hauptrolle spielte.
Al Pacino, der einen gebürtigen Kubaner spielt, spricht nur in wenigen Szenen Spanisch. Hier sind alle Vorkommnisse: Im Sun-Ray-Motel fordert der Kolumbianer Tony auf, einzutreten und spricht dabei Spanisch; Tony antwortet ebenfalls auf Spanisch mit „¿Que te pasa, man?“ (Was ist los, Mann?). Am Strand bezeichnet er eine Frau im Bikini als „sabrosura“ (Leckerbissen). Beim Clubbesuch sagt er zu Frank „Amigo“ (Freund). Gegenüber dem Banker verwendet er den homophoben Schimpfwort „maricón“. Während eines Badewannen-Bades kommentiert er die Nachrichten und nutzt das Wort „culo“ (Arschloch). Auch im Bad sagt er „por nada“ (umsonst). Im Restaurant fällt der Ausdruck „Coño“ (sinngemäß verdammt oder zum Teufel). In New York während einer Razzia sagt er „Olvida“ (vergiss es) und „Matamos este tipo solo. Sin mujer, sin hijos“ (Wir killen diesen Typen allein. Keine Frau, keine Kinder). Er wiederholt „coño“ (sinngemäß verdammt oder zum Teufel). Schließlich ruft er am Ende des Films im Schusswechsel erneut „maricón“.
David Rabe verfasste ein frühes Drehbuchentwurf, der dem Originalfilm Scarface - Toni, das Narbengesicht (1932) näher stand.
Das Bier, das einer der beiden Attentäter im Babylon Club vor der Schießerei trinkt, ist bayerisches Löwenbräu. Die Brauerei befindet sich in München, Deutschland, und wurde um 1383 gegründet. Auch die Kiste, die in der Geldszene zu sehen ist, in der Tony Montana das Geld ein zweites Mal gezählt haben will, ist eine Löwenbräu-Kiste. Löwenbräu übersetzt sich ins Englische als „lion's brew“.
Edward James Olmos lehnte eine Rolle ab.
Michelle Pfeiffer wurde anfangs nicht ernsthaft für die Rolle der Elvira Hancock in Betracht gezogen, da sie noch eine unbekannte Schauspielerin war. Der Mutterkonzern Universal, MCA, bevorzugte etablierte Stars wie Jane Fonda, Goldie Hawn und Barbra Streisand für die Rolle der Elvira. Auch Lucie Arnaz, Susan Blakely, Stockard Channing, Beverly D'Angelo, Marilu Henner, Margot Kidder, Jennifer O'Neill, Priscilla Presley, Theresa Russell, Raquel Welch und JoBeth Williams wurden erwogen, doch Pfeiffer erhielt die Rolle nach ihrem ersten Treffen mit Brian De Palma.
Steven Bauer, der Manny spielt, ist im wirklichen Leben kubanischer Abstammung.
Michelle Pfeiffer war eine nahezu unbekannte Schauspielerin, als sie in Scarface - Toni, das Narbengesicht auftrat, und sowohl Hauptdarsteller Al Pacino als auch Regisseur Brian De Palma sprachen sich zunächst gegen ihre Besetzung aus.
Oliver Stone benannte Tony Montana nach seinem Lieblings-American-Football-Spieler Joe Montana.
Hector, der kolumbianische Gangster, der Tony mit der Kettensäge bedroht, nennt ihn „cara cicatriz“, was auf Spanisch „Narbengesicht“ bedeutet; dies ist die einzige Anspielung auf Scarface - Toni, das Narbengesicht innerhalb des Films.
Brian De Palma wollte Giorgio Moroder für die Filmmusik, weil ihm dessen Arbeit für Paul Schraders American Gigolo (1980) gefiel.
Die Produktion des Films verzögerte sich wegen Wetter- und Drehortproblemen in Miami.
Platz 8 in Entertainment Weeklys Liste der „Top 50 Cult-Filme aller Zeiten.“
Nancy Allen war der Meinung, sie hätte für die Rolle der Elvira besetzt werden müssen. De Palma räumte ein, dass seine Entscheidung, seine damalige Ehefrau nicht als Elvira zu besetzen, der letzte Tropfen war, der ihre angespannte Ehe zum Scheitern brachte – die Scheidung wurde im folgenden Jahr, 1984, rechtskräftig: „Ich habe sie nicht besetzt, weil sie nicht die Richtige für die Rolle war. Ich bin Regisseur. Ich muss Entscheidungen treffen.“
Dieser Film beeinflusst die Hip-Hop-Kultur und die Rapmusik seit den späten 1980er Jahren. Die Rapgruppe The Geto Boys aus der Gegend von Houston sampelte mehrere Zeilen in ihren Rapsongs, und ein Rapper der Gruppe (Brad Jordan, aka Scarface, heute CEO von Def Jam South) nahm den Namen dieses Films als Künstlernamen an. Viele Rapper, darunter Sean 'Diddy' Combs und Eminem, bezeichnen ihn als ihren Lieblingsfilm.
Als der Film 1989 im Fernsehen Premiere hatte, waren 32 Minuten voller Flüche und Gewalt herausgeschnitten worden.
Laut Produzent Martin Bregman war der einzige Schnitt im "Kettensägen-Szenario" ein abgetrennter Arm, der vom Duschvorhangstangen hing, während die Kamera zu Hector schwenkte, was seinen Satz "Und jetzt das Bein, huh?" einleitete. Der Arm ist auf einem Produktionsfoto des Schauspielers Al Israel sichtbar.
Brian De Palma behauptete, MPAA-Chef Richard Heffner sei bei diesem Film übermäßig streng gewesen, weil Heffner De Palma wegen ihrer Auseinandersetzungen über die Altersfreigabe von Dressed to Kill (1980) grollte.
Die Unterhaltungsindustrie hasste den Film zunächst; Liza Minnelli fragte Al Pacino, was er getan habe, um die Insider bei einem Essen nach der Vorführung so bedrückt zu stimmen. (Minnelli hatte den Film damals nicht gesehen.) Während des Essens jedoch sagte Eddie Murphy zu Pacino, dass er den Film liebe.
Al Pacino stützte die körperlichen Manierismen von Tony Montana teilweise auf echte Kriminelle.
Al Pacino studierte kubanische Flüchtlinge in Miami, um sich auf seine Rolle vorzubereiten.
Michelle Pfeiffer hatte wenig Freude an den Dreharbeiten, da sie sich buchstäblich aushungern musste, um Elviras abgemagerte Figur zu erreichen. Das war hauptsächlich der Grund, warum sie die Rolle der Ginger in Martin Scorseses Casino (1995) ablehnte – sie wollte diese Erfahrung nicht wiederholen.
In einer Ausgabe des Magazins 'The Source' aus dem Jahr 2001 wurde berichtet, dass Brian DePalma an einer Fortsetzung arbeitete, die Michelle Pheiffer zurückbringen und den Rapper Cuban Link (früher bei Terror Squad) als Tonys Sohn besetzen sollte.
Tony Montanas prunkvolle Villa ist tatsächlich El Fureidis in Montecito, Kalifornien.
Der Soundtrack wurde von Giorgio Moroder komponiert, der für elektronische Musik bekannt ist.
Der Film ist in Roger Eberts Liste „Great Movies“ enthalten.
Kristy McNichol wollte Berichten zufolge die Rolle der Elvira, aber Brian De Palma lehnte sie ab.
Fakten mit Spoilern
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Während Omar von Sosa hingerichtet wird, kann man sehen, wie F. Murray Abrahams Schuh aus dem Hubschrauber fällt.
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In der letzten Schießerei wird Tony insgesamt 10 Mal getroffen, einmal davon von Gina, und das schließt den letzten Schuss mit ein.
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Zwei von Sosas Top-Killern, Alberto und „The Skull“, erscheinen kurz während Omars und Tonys Besuch bei Sosa in Bolivien. Sie sind diejenigen, die Omar zu Brei schlagen und ihn aus einem Hubschrauber hängen. Alberto wird später geschickt, um den New Yorker Auftragsmord auszuführen, der Tony vorenthalten wurde, und The Skull ist derjenige, der Tony schließlich tötet.
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Tony Montana (Al Pacino) erschießt Alberto the Shadow (Mark Margolis). Mark Margolis sollte 30 Jahre später in dem Film Stand Up Guys (2012) Rache nehmen, in dem ebenfalls Al Pacino mitspielt.
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Es gab ein Videospiel zum Film, das 2007 unter dem Titel "Scarface: The World is Yours" erschien. Das Spiel ist eine alternative Version des Films, in der Tony Montana das Schussgefecht in der Villa mit Sosas Armee von Auftragskillern überlebt und sich daran macht, sein Kokainimperium wieder aufzubauen und Rache an Sosa zu nehmen.
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Während der finalen Schießerei in Tonys Villa taucht nicht nur die Polizei nicht auf, auch Sosas Männer scheinen es nach Tonys Tod nicht eilig zu haben, die Villa zu verlassen.
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Die einzigen Hauptfiguren, die den Film überleben, sind alle Feinde von Tony Montana, außer Elvira und Tonys Mutter, Mama Montana.
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Tony kann Lopez und Bernstein fast genau so töten, wie Michael Salozzo und McClusky in Der Pate tötet.
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Seltsamerweise tötet Tony vor und nach der Sequenz, in der er Alberto ermordet, weil dieser die Frau und die Töchter der investigativen Journalistin umbringen wollte, keine nicht erwachsenen männlichen Figuren und versucht es auch nicht. Manny tötet die kolumbianische Frau mit einem Maschinengewehr im Sun Ray Hotel, und Tony schießt nicht zurück, als Gina ihn zu Recht erschießt und verwundet und dann weiter schießt, um ihn zu töten (einer von Sosas Killern ermordet sie stattdessen). Am nächsten kommt er der Verletzung dieses Teils seines „Kodex“, als einige von Sosas anderen Killern jung aussehen, bei genauerem Hinsehen aber ebenfalls Erwachsene sind.
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Tony bricht sämtliche Regeln, die Frank ihm im Babylon Club nennt.
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Als Tony Montana stirbt, steht auf dem Globus "Die Welt gehört dir", genau wie es auf einer Werbetafel flackerte, als Tony Camonte (Paul Muni) im Original-Skarface (1932) starb, sowie das, was das Luftschiff in einer früheren Szene anzeigt.
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Als Frank Tony sagt, Sosa werde ein Killerteam auf ihn hetzen, falls er den neuen Deal nicht einhält, den Tony in seinem Auftrag mit Sosa ausgehandelt hat, nimmt das vorweg, was Tony am Ende in seiner Villa widerfährt.
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Die finale Schießerei in der Villa wurde auf einem großen, eigens errichteten Set gedreht.
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Die einzigen Hauptfiguren, die den Film überleben (Tonys Mutter, Sosa und Elvira), sind jene, die sich von Tony losgesagt haben.
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Dies war nicht das letzte Mal, dass Steven Bauer und Mark Margolis hispanische Drogendealer spielten – als Nächstes folgte Breaking Bad (2008); zudem stand der Tod beider Figuren in Zusammenhang mit einer Bombe. Während Alberto jedoch starb, als er versuchte, eine Bombe zu zünden, kam Hector Salamanca durch das Auslösen einer Bombe ums Leben.
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Der Skull, Sosas Auftragskiller, der Tony im Finale tötet, hat eine starke Ähnlichkeit mit dem titelgebenden Cyborg aus Terminator (1984), der nur ein Jahr später erschien – von seinem allgemeinen Erscheinungsbild über die Ähnlichkeit mit Arnold Schwarzenegger bis hin zu seiner Biker-Kleidung, der coolen Sonnenbrille und der Schrotflinte.
