Terminator 2: El juicio final: 437 curiosidades que quizá no sabías

La pesadilla de Sarah Connor, interpretada por Linda Hamilton, requería mostrarla ardiendo junto a la valla de un parque infantil, con el esqueleto carbonizado todavía aferrado a ella mientras grita de angustia. Stan Winston Studio construyó tres marionetas, una por cada fase de la desintegración, que debían encajar con los planos de Hamilton. Como la actriz no podía mantener el gesto del grito durante el fraguado de un molde, Winston recurrió al entonces novedoso escaneado cibernético: registraba su cabeza en segundos y permitía obtener un busto de poliestireno como base de las esculturas. La tercera fase, en la que el viento dispersa la figura cenicienta y descubre el esqueleto, exigió la mayor investigación. Shannon Shea reforzó un esqueleto médico con una armadura de acero y lo colocó en la posición final de la segunda marioneta. En el molde de Sarah gritando dispuso papel de seda y pintura al temple; una vez secos, extrajo esa delicada piel y la colocó sobre el esqueleto de papel maché. Añadió dentro servilletas grises y negras trituradas en una batidora de cocina para crear más ceniza flotante. Justo antes de filmar, el equipo de Winston marcó la superficie con un cúter X-Acto. Los morteros de aire desprendieron la piel y el papel triturado, dejando al descubierto la estructura carbonizada.
Robert Winley, el motero del puro, y Gwenda Deacon, la enfermera nocturna, coincidieron de nuevo en Nunca juegues con extraños (2001). Allí sí compartían una escena.
Dalton, hijo de Linda Hamilton, interpretó a John Connor bebé en el sueño del parque. Tenía veinte meses.
Las fotos del ataque de 1984 que aparecen hacia el minuto 38 proceden de una toma nueva. James Cameron reconstruyó un pasillo y pidió a Arnold Schwarzenegger repetir la acción con el vestuario original. El pelo y la estructura facial del actor delatan ese rodaje adicional.
Paramount Pictures obtuvo los derechos televisivos de EE. UU. en 1999, cuando Viacom, su matriz, adquirió todo Spelling Entertainment Group. La división Worldvision Enterprises de ese grupo tenía la sindicación de la biblioteca de Carolco Pictures desde 1992. Paramount produjo luego Terminator: Genisys en 2015 y Terminator: Dark Fate en 2019, que devolvió a James Cameron a la saga por primera vez desde Terminator 2: El juicio final. Las dos se hicieron con Skydance Media, ligada a Paramount por un acuerdo de primera opción. 20th Century Fox también coprodujo Dark Fate y la distribuyó en la mayoría de los mercados internacionales.
Mark Harmon, Stephen Lang, Ron Perlman, Eric Roberts y Michael Madsen estuvieron entre los candidatos a T-1000.
Stan Winston rodaba Eduardo Manostijeras (1990) con Tim Burton y Arnold Schwarzenegger estaba en Poli de guardería (1990) cuando debían hacer el teaser. Ambos dejaron sus respectivas producciones durante un día para filmarlo.
El café Cactus Jack remite a The Villain (1979), con Kirk Douglas como el villano de ese nombre y Arnold Schwarzenegger como Handsome Stranger.
Arnold Schwarzenegger elogió a James Cameron por crear Terminator y el fenómeno que lo rodeó. Dijo que no había imaginado una secuela, la difusión de I'll be back o Hasta la vista, baby, ni volver al mismo personaje treinta años después, a diferencia de Batman o James Bond.
Wolfie era el pastor alemán de James Cameron, con un nombre abreviado de Beowulf. Apareció en el Tiki Motel de Terminator (1984).
James Cameron pidió a Arnold Schwarzenegger que girara más deprisa con la moto. El actor respondió: «No conmigo encima». Para resolverlo, Cameron aceleró todos los planos de los giros cerrados del T-800 rodándolos por debajo de los habituales 24 fotogramas por segundo. Al reproducirlos a la velocidad normal de 24 fps, el movimiento parecía más rápido. El mismo procedimiento se aplicó a muchas peleas entre el T-800 y el T-1000 para dar más fuerza a los puñetazos y a los cuerpos lanzados por los aires.
La cojera de Robert Patrick por una lesión de fútbol americano se incorporó a la animación de T-1000. Para conducir, fingía manejar un volante a la derecha con un uniforme invertido, mientras el conductor real quedaba oculto bajo una capucha negra y ante un volante rebajado. Voltearon las imágenes y las unieron a un camión por el canal para que Patrick se concentrara en actuar. Una señal de calle entró por accidente en plano y hubo que invertir digitalmente su texto para devolverle la orientación correcta.
La afirmación de James Cameron en el DVD de que Terminator no parpadea tiene excepciones. T-800 lo hace al subir a la moto cuando el dueño del bar dispara al aire, y T-1000 parpadea brevemente al disparar en el pasillo de la Galería.
James Cameron encargó a Stan Winston un teaser que no fuera un simple adelanto de metraje. Con 150.000 dólares, Winston mostró una fábrica futurista de Terminators con el rostro de Arnold Schwarzenegger. A Cameron le gustó porque justificaba el regreso de ese aspecto tras la destrucción de la primera máquina. Se proyectó más de un año antes de T2, acompañando a Desafío total (1990), otro éxito de Schwarzenegger.
La primera secuencia de acción ocupó casi cinco semanas en los canales del condado de Los Ángeles. Stan Winston y su equipo perfeccionaron el maquillaje original y crearon distintas fases del deterioro de Terminator.
James Cameron escogió a Robert Patrick para T-1000 tras verlo en Die Hard 2 (1990).
Las gafas de T-800 son unas Persol 58230.
La orden de T-1000 al piloto, «¡Bájate!», en [1:46:41], repite la que Terminator da a un camionero en circunstancias similares en Terminator (1984).
El dinosaurio expuesto en Cyberdyne conecta con el interés de James Cameron por dirigir Jurassic Park (1993), estrenada dos años después.
Ninguna otra película de Arnold Schwarzenegger supera su recaudación.
El cambio del motor de arranque bajo el camión tiene un problema: Terminator aprieta un tornillo antes de colocar el segundo. Al quedar torcido el motor nuevo, el otro tornillo no podría enganchar, de modo que la operación no funcionaría así.
Gary Rydstrom construyó el viento de apertura a partir del aire que pasaba por una puerta entreabierta. Lo completó con un teclado Synclavier en la sala principal de mezclas de Skywalker Sound.
El decorado de la acería se acolchó con goma para proteger a los actores durante los golpes y lanzamientos del combate entre las máquinas.
Los efectos del clímax tapaban un ojo de Arnold Schwarzenegger, así que trabajaba sin percepción de profundidad.
James Cameron y William Wisher destacaron tanto la interpretación de Linda Hamilton como su transformación física. Durante la promoción, Cameron y Hamilton se frustraron al ver que se hablaba del cuerpo más que del trabajo actoral. Para el director, lo físico era solo parte de un personaje completo: oscuro y desolado, pero también capaz y lleno de recursos. Creía que el público no sabía procesar esa combinación. Wisher lo llamó una maldición de las películas de acción y añadió que Hamilton lo había dejado «cagado de miedo».
Preparar el maquillaje del Terminator destrozado del clímax llevaba cinco horas; retirarlo, otra hora.
El salto de T-800 al desagüe, hacia el minuto 31, lo ejecutó Peter Kent con una máscara de Arnold Schwarzenegger. Cables de una pulgada sostenían la moto y reducían a 180 libras el peso efectivo de vehículo y piloto al aterrizar. Sin ellos, la maniobra habría sido demasiado peligrosa. Se borraron digitalmente después.
Max no deja de ladrar a T-1000 disfrazado de Janelle porque los perros detectan a los Terminators en el universo de la saga.
El aprendizaje geométrico que describe Terminator para Skynet acelera cada ciclo respecto al anterior. La explicación lo contrapone al avance lineal de una cosa cada vez: aplica lo aprendido a los datos nuevos al recibirlos y multiplica, en vez de sumar, el conocimiento. Si conoce puntos de fusión de metales y después el calor de ciertos combustibles o acelerantes, combina automáticamente ambos datos para calcular sus posibles mezclas.
Las salpicaduras de bala de T-1000, vistas primero cuando Terminator le dispara en el centro comercial, también eran prótesis. Stan Winston y su equipo dispararon perdigones contra barro durante semanas, estudiaron las formas y las reprodujeron en esculturas. El látex líquido metalizado, con respaldo de gomaespuma blanda o polifoam, daba el acabado cromado. Fabricaron tamaños y diseños distintos con resortes que abrían las heridas como pétalos. Robert Patrick llevaba los mecanismos sobre una placa de fibra de vidrio bajo ropa precortada. Un pasador unido a un cable controlado por radio los mantenía cerrados; al liberarlo, la zona del vestuario se sustituía por la salpicadura cromada.
El camión necesitó dos intentos para volcar de lado: en el primero giró del todo y aplastó la cabina. James Cameron atribuyó la supervivencia de los dos ocupantes exclusivamente a la jaula antivuelco. La extrema precaución, comentó, había dado resultado.
Chuck Tamburro resumió el riesgo del helicóptero así: un error le costaría la vida. El equipo de primeros planos se negó a rodarlo por su peligro evidente, por lo que James Cameron asumió la cámara con un valiente conductor del vehículo de filmación. Tamburro repitió la maniobra dos veces para obtener los ángulos delantero y trasero. Un equipo completo había dedicado dos semanas solo al montaje previo. Fuera del paso elevado, la persecución empleaba una grúa móvil para sostener el helicóptero de T-1000 y permitir a Robert Patrick disparar y recargar con seguridad. Adam Greenberg, director de fotografía, consideró especialmente complicada la luz: había que iluminar cinco millas y media de Long Beach de una vez para rodar sin interrupciones. Jim quería elegir libremente entre helicóptero, coche de cámara y cualquier otro ángulo. Alquilaron cables de todos los estudios y aun así no había suficientes en Hollywood para cubrir el tramo. Greenberg calcula unas tres semanas de trabajo nocturno en la autopista.
James Cameron no se sentía cómodo dando armas a Edward Furlong. Decidió que John Connor no las empuñara, aunque sí pudiera recargarlas para Sarah y Terminator: una destreza apropiada para un futuro jefe militar.
Stan Winston y Dennis Muren se reunieron después en Jurassic Park (Parque Jurásico) (1993), proyecto que había interesado a James Cameron. Ganaron Óscar con ambas películas. Laura Dern les entregó los de esta, antes de integrarse en Jurassic Park (Parque Jurásico) (1993).
Steven Spielberg dijo amar el Terminator original, pero preferir con mucho la secuela. Para él, la persecución del camión por el río de Los Ángeles conserva su fuerza cinematográfica. A las ideas de viaje temporal y continuo espacio-tiempo se suma una historia sobre la determinación implacable, rasgo que también ve en Jim como cineasta.
Terminator 2: El juicio final (1991): chaqueta enmarcada y medallasImagen: Wikimedia Commons · Steve Lacey from Bristol, UK, CC BY 2.0
John utiliza un Atari Portfolio de bolsillo en la escena del cajero, en [18:13].
James Cameron resume el uso del edificio de Cyberdyne Systems como alquilarlo y hacerlo volar. Dentro se levantaron decorados completos, incluido un tercer piso distinto, y se trajeron unos mil paneles de vidrio para romperlos. Pero la mayor parte del daño real, explicó después, vino del agua de los rociadores activados.
Steven Seagal estuvo entre las opciones iniciales de T-1000.
James Cameron encargó a Lightstorm en 2017 una transferencia 4K y su posterior conversión a 3D para volver a estrenar la película.
T-800 transpira en la acería por su piel humana auténtica. T-1000 no suda.
El teaser muestra al T-800 entrando en Bio-Flesh Regenerator, una máquina de la fábrica de endoesqueletos que cultiva tejido vivo hasta darle el rostro de Schwarzenegger. Kenner trasladó la idea a un playset del mismo nombre con figuras de T-800 Terminator. Se encerraba el endoesqueleto en un molde transparente de Arnold Schwarzenegger y se inyectaba alrededor una masa color carne, semejante a Play-Doh. El cuerpo resultante podía pelarse para dejar al descubierto la máquina, imitando su deterioro en pantalla.
James Cameron explicó en el comentario que el bar de moteros estaba enfrente del lugar de la paliza a Rodney King. Rodaban aquella misma noche. El veredicto del 29 de abril de 1992 le inspiró después Días extraños (1995).
El sustituto del acero fundido debía permanecer frío para mantener su densidad. Usar acero auténtico era demasiado peligroso, cuando no imposible. El ambiente del decorado acabó tan frío que había que rociar sudor falso sobre los actores entre tomas.
John Connor conduce una moto de cross XR 100 de 1990.
Edward Furlong tenía trece años durante el rodaje, mientras que su personaje, John Connor, tenía diez.
Su recaudación global de casi 520 millones de dólares la sitúa entre las películas R más taquilleras.
Repartir los 15 millones de Arnold Schwarzenegger entre sus setecientas palabras da 21.429 dólares por palabra. Con ese cálculo, Hasta la vista, baby suma 85.716 dólares.
James Cameron bromea con que eliminaron digitalmente el pene de Robert Patrick en su aparición desnudo, pero el trabajo quedó incompleto. En la versión doméstica todavía se distinguía parte de aquel «ascenso de las máquinas», por lo que decía querer recuperar el dinero de la eliminación.
El morphing de T-1000 extendió una técnica ya presente en Willow (1988). Tras esta película se multiplicó en cine y videoclips de los años 1990, incluido Michael Jackson: Black or White (1991). La fecha del Día del Juicio, 29 de agosto, coincide con el cumpleaños de Michael Jackson.
El Dr. Silberman dice seguir desde hace años el caso de Sarah cuando muestra Pescadero a sus colegas. Ya había evaluado a Kyle Reese tras su arresto en Terminator (1984), intentando ofrecer explicaciones ordinarias a lo vivido por Sarah. Abandonó la comisaría justo al entrar el primer T-800 y se perdió la matanza. Por eso no reconoce al segundo cuando llega a rescatarla.
Gene Warren Jr. siguió la trayectoria premiada de su padre Gene Warren. El hijo pertenece al equipo de efectos visuales ganador del Óscar; el padre obtuvo el de efectos especiales por otra historia temporal, El tiempo en sus manos (1960).
Helen Marnie y Mira Aroyo, de Ladytron, recibieron en broma los apodos «Marnold Schwarzenegger, la Termarnieator» y «La Termirator».
El metal líquido de T-1000 fue el reto más difícil. La cápsula acuática de ILM en The Abyss dio a Cameron confianza para desarrollar aquella tecnología y ponerla al servicio de un protagonista. Dennis Muren y el equipo CGI de ILM respondieron al encargo y establecieron un nuevo estándar de efectos informáticos.
Hacia el minuto 13, el Dr. Silberman da a Sarah 29 años. La historia se sitúa diez años después de la original, lo que apunta a dieciocho años en 1984 y nacimiento en 1965. La línea alternativa de Terminator: Génesis (2015) cambia el cálculo: Sarah cuenta a Kyle Reese que Pops la salvó en 1973 a los nueve años. Eso coloca el nacimiento en 1964, no en 1965, los veinte años en el 1984 alternativo y los 21 en 1985.
Participaron en la producción más de 1.000 miembros del equipo.
T-1000 parpadea dos veces: al conversar con los padres adoptivos de John y al retomar el tiroteo del centro comercial después de recargar.
Linda Hamilton aprendió a abrir cerraduras con un clip para hacerlo en el psiquiátrico, en [0:56:27].
Hacia 1 h 40, una grúa sostiene y desplaza el helicóptero policial de T-1000. El intérprete puede disparar y recargar con ambas manos mientras otras dos, las de repuesto, simulan pilotarlo.
Los títulos iniciales se filmaron a trescientos fotogramas por segundo, según James Cameron. Al proyectar los habituales 24, la imagen queda casi 12 veces más lenta. Se rodó en interiores para controlar el fuego, ocultando las paredes con pintura roja y amarilla.
No hay destino, solo el que nos labramos es esencial aquí, pero no se oye en el montaje de Terminator (1984). El mensaje original de John a Sarah mediante Kyle le decía que no podía ayudarla ante lo inminente, salvo advertir que el futuro no estaba escrito y lo decidiría su voluntad. La segunda parte se cortó. También se eliminó la escena en la que Sarah recuperaba la frase para convencer a Kyle de destruir Cyberdyne antes de la invención de Terminator.
El aro sobredimensionado de la palanca permite a T-800 girar la escopeta para accionarla en la persecución del minuto 31. John Wayne hacía esa maniobra en westerns como Valor de ley (1969), La diligencia (1939) y El Dorado (1966).
James Cameron comenta que algunas zonas de Los Ángeles ya parecen el paisaje postnuclear mostrado antes de los créditos. Para William Wisher, ver así destruida la ciudad tiene un significado muy personal.
Durante la producción, Arnold Schwarzenegger aseguró que no volvería a hacer de malvado. Más adelante interpretó al Sr. Frío en Batman & Robin (1997).
James Cameron presentó Terminator: Génesis (2015) como continuación natural de esta película. Arnold Schwarzenegger defendió que la superaba en tecnología, acción e intensidad. Cameron reconoció después que los títulos posteriores a T2 no le habían funcionado por varios motivos, aunque los apoyó por su amistad con Schwarzenegger.
James Cameron y Linda Hamilton comenzaron su relación al rodar, cuando él seguía divorciándose de Kathryn Bigelow. Se casaron en 1997 y se separaron 2 años después, tras la aventura de Cameron con Suzy Amis, a quien conoció en Titanic (1997). Hamilton mencionó también su trastorno bipolar como motivo del distanciamiento. Mantuvieron una relación cordial y ella volvió en Terminator: Destino oscuro (2019), producida por Cameron.
El trauma del encuentro con T-800 en 1984 permite leer la conducta de Sarah como posibles indicios de estrés postraumático. Ahí entran las pesadillas nucleares, el ataque al Dr. Silberman, el intento de matar a Miles Dyson, el pánico ante T-800 y su relación con John. Encajan con pesadillas del trauma, dificultad para la intimidad, desesperanza, irritabilidad, ira, agresividad y vigilancia permanente. El recorrido muestra además a Sarah Connor cerca de perder su humanidad y convertirse en asesina fría como el primer T-800 y T-1000.
Arnold Schwarzenegger y Xander Berkeley comparten un paso por Batman: el primero fue Sr. Frío en Batman y Robin; el segundo dio voz al Capitán Átomo de Superman/Batman: Public Enemies.
La dirección de Cyberdyne citada hacia 1 h 30 es Kramer, 2144. Probablemente alude al coordinador de especialistas Joel Kramer.
Artisan Entertainment incluyó audiodescripción en su DVD de Región 1 de 1997.
Dos cañones dieron origen al sonido de la escopeta de Arnold Schwarzenegger.
Solo Star Wars: Episodio V - El Imperio contraataca (1980) y Star Wars: Episodio VI - El retorno del Jedi (1983) la precedieron como secuelas por encima de 200 millones de dólares en Estados Unidos.
Los golpes metálicos del tema de Terminator de Brad Fiedel no proceden de sintetizadores ni de bibliotecas de sonido. Fiedel los grabó golpeando una sartén propia de hierro fundido.
Stan Winston duplicó cabeza y torso de Arnold Schwarzenegger para mostrar los disparos en la cabeza y los golpes de T-1000 sin herir al actor. El muñeco andaba torpemente, así que Arnold adaptó sus pasos para disimular el cambio entre ambos.
El centro comercial se compuso con dos localizaciones. Los exteriores pertenecen al Northridge Fashion Center de Northridge, California, que cerró meses tras los daños del terremoto de 1994. Parte del aparcamiento visible quedó destruida por el seísmo.
Use Your Illusion II de Guns N' Roses, aún pendiente de publicación, aporta canciones a dos películas de principios de los 90 vinculadas a Paramount Pictures. Aquí suena You Could Be Mine y Paramount distribuye el filme por televisión estadounidense desde 1999. Days of Thunder (1990), producción íntegra suya, incluye una versión de Knockin' on Heaven's Door de Bob Dylan, grabada originalmente para Pat Garrett & Billy the Kid (1973), de MGM.
El escroto de Robert Patrick asomaba cuando T-1000 desnudo quitaba el arma al policía. La remasterización 3D de 2017 añadió una losa digital en primer término para ocultarlo.
James Cameron descartó la MAC-10 prevista para Terminator contra la policía y recuperó el arma de Depredador (1987). Conservaba la estructura en Y, pero sin el guardamanos modificado de M60 ni el asa tipo M16; se colocó un agarre de motosierra. El diseño se volvió habitual para minigun portátiles de cine y videojuegos. Quitar el asa dejó al arma sin anclaje de correa, aunque la estructura seguía en sus soportes, de modo que Arnold cargaba todo el peso a mano. La bolsa de lona contiene munición y quizá baterías: se aprecian cables hacia ella. Otra posibilidad es que ocultara conexiones prolongadas fuera del plató hasta la alimentación y el control del arma.
En la acería, el nitrógeno líquido derramado por el camión cisterna rodea al T-1000 y lo congela. Stan Winston Studio pegó espumillón navideño a la piel de Robert Patrick y lo roció con nieve artificial. El tratamiento se repetía por secciones, desde los pies hasta la cabeza, y James Cameron rodó cada fase por separado durante cinco noches. Al montarlas, la escarcha parecía ascender por el cuerpo. Para mostrar las piernas que se rompen mientras el personaje sigue andando, Larry Johnson, doble con ambas piernas amputadas, llevaba botas de uretano divididas en piezas de puzle y unidas por cables; un paso activaba el mecanismo y las deshacía. La mano que se desprende por la muñeca se logró con una chaqueta que incorporaba un brazo falso accionado por cables. Patrick lo alineaba con una mano postiza fijada al suelo y, al levantarse y apartar el brazo, el mecanismo rompía la mano en fragmentos encajados. Para el T-1000 completamente congelado que destroza el disparo del Terminator se construyó un muñeco de Patrick. Se rellenó con escamas metálicas y trozos de espuma de uretano metalizada al vacío, y se hizo estallar con un cordón detonante. Unos morteros de aire situados arriba y orientados hacia abajo obligaban a los fragmentos a caer al suelo con la explosión, en lugar de salir despedidos hacia los lados, como quería Cameron.
El trabajo de Foley sustituye prácticamente cada pequeño movimiento de la película: los pasos del Terminator, el crujido de su chaqueta de cuero y el tintineo de la hebilla. La escena en que Sarah abre la correa de la cama y la cerradura de la puerta con un clip no conserva sonido directo del rodaje; todo lo que se oye son efectos de sala y música. Las armas también se reforzaron en posproducción para crear una sensación de hiperrealidad: las pistolas recibieron sonidos de armas de mayor calibre y las escopetas sonaban como cañones. La minigun del final producía en realidad un sonido fuerte y monótono por la rapidez de sus disparos. Se ralentizó mucho la grabación para que cada uno pudiera distinguirse al oído.
El Dr. Silberman atribuye a Sarah un trastorno esquizoafectivo agudo, que combina alucinaciones o delirios con alteraciones del ánimo como depresión o manía. Se equivoca en la realidad de la historia, pero desde su perspectiva ella muestra los signos y comparte con Kyle las ideas de un robot perseguidor y viajeros del futuro. Ya en Terminator (1984) explica que es difícil refutarlas: la máquina parece humana y el viaje impide traer armas futuras como prueba. Su crueldad aparece en permitir, o al menos conocer, el maltrato físico de Sarah por el personal.
Dos películas de James Cameron sitúan una aeronave frente a ventanas de oficinas. Aquí, el helicóptero policial ilumina con su foco la planta de Cyberdyne. En True Lies, la segunda, el Harrier de Harry adopta esa posición ante el edificio de Miami del desenlace.
T-800 llega a casa de los Dyson en un Ford Bronco, modelo que O.J. Simpson condujo en la persecución de 1994. Simpson había sido candidato a T-800 para Terminator (1984).
Al enfundar la escopeta junto a la moto, Terminator roza la nuca de John después de la persecución del canal. James Cameron eligió esa toma porque en las demás Arnold Schwarzenegger golpeaba a Edward Furlong al hacer el gesto mirando al lado contrario.
Terminator es el único personaje que figura como héroe y villano en los 100 del American Film Institute: villano por Terminator (1984), héroe por esta entrega. Arnold Schwarzenegger y Al Pacino son los únicos actores en ambos bandos, pero Pacino representa dos personajes. Otros trece intérpretes se repiten al menos dos veces, siempre dentro del mismo bando.
Mossberg y Weatherby, los detectives que interrogan a Sarah, comparten sus nombres con marcas de armas.
Las tres ediciones estadounidenses en Laserdisc de la Especial de 1993, publicadas el 24/11/93, parten del código 82997: el 29 de agosto de 1997, Día del Juicio Final. Son 82997-2 para 4:3, 82997-2WS para panorámica y PSE82997-6WS para su estuche. En lugar de simples números consecutivos, esa clave también abre la Especial Extendida del DVD Edición Definitiva y del Blu-ray Edición Skynet.
La población mundial rondaba las 5.924.787.816 personas en 1997.
Lewis (Don Stanton) no puede gritar cuando T-1000 (Robert Patrick) le atraviesa el ojo izquierdo hacia el minuto 47. La explicación de la escena lo vincula con la función del lóbulo frontal izquierdo en la producción del habla.
La munición de fogueo de la minigun creaba destellos con una fracción de la potencia real. Los cazadores de mitos (2003) mostró que el retroceso impediría manejarla a una persona como en la película; el robot original pesaba 200 libras y hasta duplicarlas lo dejaría en dificultades. El cálculo citado usa 8,6 libras-pie para un cartucho OTAN 7.62 y supone 6.000 balas por segundo, para dar 8.600 libras-pie por segundo. La corrección del propio texto advierte que ese cálculo es incorrecto: el ajuste del filme era 1.650 balas por minuto y una M134 estándar llega a 6.000 por minuto. Los 6.000 disparos por segundo no corresponden a ningún sistema real y son ficción.
Edward Furlong encontró pronto en Arnold Schwarzenegger una figura paterna, dentro y fuera de cámara, que no había tenido al crecer. Linda Hamilton bromeaba sobre el suplicio de escuchar sus consejos sobre mujeres a Furlong. A su juicio conectaban por tener la misma edad emocional.
La réplica congelada de T-1000 de Stan Winston era una carcasa de fibra de vidrio rellena de fragmentos. Un cordón detonante la rompía al simular el disparo, y un ventilador empujaba los restos al suelo para compensar que pesaban menos que el hielo.
Fue la única secuela de los años 1990 que encabezó la recaudación de su año. Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma (1999) también fue número 1, pero como precuela.
James Cameron contó que la trama le surgió mientras tomaba notas de Terminator bajo los efectos del éxtasis. La canción de Sting sobre esperar que los rusos también quisieran a sus hijos le hizo pensar que la guerra nuclear era lo contrario de la vida: de ahí nació el niño. Desde su casa en Nueva Zelanda explicó que las relaciones son el núcleo de sus películas, por grandes que sean las escenas de acción. Comparó esta con El mago de Oz y el Hombre de Hojalata que consigue un corazón.
Hacia el minuto 1, los créditos cortan de los niños jugando a la oscuridad del futuro.
El guion solo indicaba que Sarah observaba jugar al chico y al robot. Los choques de manos y las bromas de John con T-800 nacieron cuando James Cameron pidió a Schwarzenegger y Furlong que improvisaran payasadas. Se conservaron todas.
El techo arrancado de la grúa en [31:00] no estaba escrito. Al llegar al desagüe, descubrieron que la cabina no cabía bajo un paso elevado y James Cameron incorporó la rotura a la persecución.
Robert Patrick tuvo que permanecer entre las llamas y caminar hacia fuera para la aparición lenta de T-1000 hacia el minuto 33. Su ropa terminó chamuscada.
El policía de T-1000 podría inspirarse en Lost in America (1985). Allí Albert Brooks intenta librarse de una multa con un motorista de casco y gafas; le pregunta por Terminator (1984) y, al saber que no la ha visto, le comenta su parecido. Brooks llamó después a James Cameron para un cameo en The Muse (1999).
El «¡Volveré!» aparece hacia 1h 30 min.
Sarah Connor sitúa tres mil millones de muertes el 29 de agosto de 1997. Al estrenarse el filme había 5414 millones de habitantes en el mundo; en 1997 eran 5905 millones.
Fue el primer título que rebasó los 300 millones de dólares de taquilla internacional.
En [1:50:00] reaparece un sello de la saga: Terminator pierde el brazo izquierdo y avanza arrastrándose con el derecho.
El helicóptero policial del clímax, hacia 1h 40 min, es un Bell 206B JetRanger II con matrícula N830RC.
Un fragmento eliminado de Terminator (1984) identifica la fábrica final como Cyberdyne Systems. Un empleado encuentra la CPU, la entrega a I+D y oculta la prueba a la policía. Silberman alude a ello al evaluar a Sarah.
Cuatro equipos se repartieron los 150 planos de efectos: Stan Winston volvió para animatrónica y maquillaje tras crear a Terminator en el primer filme; Industrial Light & Magic produjo las imágenes informáticas; Fantasy II Film Effects y 4-ward Productions resolvieron miniaturas y ópticas.
Pasaron poco más de 12 meses entre la entrega del primer borrador de James Cameron a Carolco Pictures y la conclusión de Terminator 2. Cameron y William Wisher trabajaron juntos durante ocho semanas en el guion. Tras tres meses de preproducción muy ajustados, el rodaje principal comenzó el 8 de octubre de 1990.
Es el segundo Terminator con calificación R, compartida por Terminator (1984) y Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003). Terminator Salvation (2009) y Terminator Genisys (2015) obtuvieron PG-13, algo que muchos relacionan con su menor éxito estadounidense. Las cinco, aun así, recaudaron dinero mundialmente.
El estreno estadounidense dio 32 millones de dólares, segundo mejor fin de semana de apertura hasta entonces. Solo Batman (1989), con 41 millones, estaba por delante.
Gary Rydstrom mezcló rugidos de león en el camión de T-1000 de [1:45:00] para aumentar su amenaza sonora.
En 1989 se habló brevemente de John McTiernan como director y de James Cameron limitado al guion y la producción. Orion seguía teniendo los derechos del original.
El guardia de la sala de seguridad del hospital, visible hacia el minuto 49, es el coordinador de especialistas.
Industrial Light & Magic amplió su departamento informático de seis a casi treinta y seis artistas para T-1000. Ocho meses y 5,5 millones de dólares dieron como resultado 3,5 minutos en pantalla.
El doble de Edward Furlong era mayor y más corpulento, por lo que rodó la persecución con una versión más grande de la moto de cross. Así se compensaba la pequeña estatura de Furlong.
Dean Norris aparece brevemente al frente del S.W.A.T. Ya había trabajado con Arnold Schwarzenegger en Desafío total (1990), como Tony, el mutante marciano que lucha por la libertad.
Uzi Gal entrenó a Robert Patrick con las armas. Sus disparos de T-1000 en Galleria impresionaron tanto a James Cameron que dejó el metraje a velocidad real, sin acelerar los fotogramas.
Robert Patrick recupera a T-1000 en Wayne's World (1992): para a Wayne (Mike Myers) y pregunta por John Connor con el mismo «¿Has visto a este chico?». Al reconocerlo, Wayne grita y sale a toda prisa con el coche, mientras la máquina avanza hacia él.
La Edición Definitiva en DVD de Región 1 incluye un folleto.
La amenaza de las armas nucleares es un eje del argumento.
En junio de 2008, el American Film Institute la situó en el puesto 8 de sus 10 mejores películas de ciencia ficción.
James Cameron relaciona la paranoia de las dos películas con su miedo infantil a la aniquilación nuclear, nacido al ver imágenes de explosiones. Volcó ese temor en Sarah Connor y en su reacción ante la cercanía del fin del mundo.
Charles A. Tamburro, el piloto al que T-1000 obliga a saltar en [1:40:00], también voló bajo el paso elevado de la persecución final. Estaba previsto acercar un operador de Steadicam en coche para los primeros planos, pero el equipo se negó por el riesgo. James Cameron tomó entonces la cámara y rodó dos veces, por detrás y por delante del helicóptero.
James Cameron bromea al aparecer la primera visión subjetiva de Terminator: la llaman Term-o-vision, por lo listos que son.
Unos tractores arrastraron de lado el camión de nitrógeno líquido para su accidente con T-800. Peter Kent, doble de Arnold Schwarzenegger, iba montado encima.
Abyss (1989) había necesitado nueve meses para un personaje CGI de 75 segundos. Por eso Industrial Light & Magic, con Dennis Muren, dudaba de cumplir las exigencias de Cameron para el metal líquido. Clasificaron los planos en fáciles, moderados, difíciles y milagrosos. ILM acabó entregando cincuenta, con 3,5 minutos totales. Los otros 300 efectos se resolvieron con trabajo práctico y marionetas de Stan Winston Studio filmadas en cámara.
James Cameron promovió sin éxito una candidatura al Óscar de actriz para Linda Hamilton. Sigourney Weaver sí había sido nominada por Aliens (1986), aunque ganó Marlee Matlin. Ambas interpretaron una Ellen: Hamilton en Mr. Destiny (1990), Weaver en Aliens.
Matt McColm fue doble de cuerpo de Arnold Schwarzenegger a finales de 1990 y principios de 1991. Después protagonizó sus propias películas de acción, entre ellas Red Scorpion 2 (1994) y Subterfuge (1996).
El reestreno 3D se anunció para el verano de 2017 con motivo del 25 aniversario. Se eligió la versión de cines de 137 minutos porque James Cameron la prefería a la extendida. Se corrigió digitalmente un plano de la persecución inicial por un fallo de continuidad que lo molestaba desde 1991. Lightstorm Entertainment supervisó la conversión de Terminator 2, como la de Titanic (1997), durante casi un año.
Robert Patrick entrenó la carrera y la respiración nasal para que el cyborg corriera sin aparentar cansancio. Llegó a poder alcanzar fácilmente a Edward Furlong en la moto de cross.
Miles Dyson sostiene la puerta para el operador de cámara al dirigirse a la bóveda de Cyberdyne.
En 2014 seguía encabezando la recaudación de TriStar Pictures.
Los especialistas dispusieron de 1 millón de dólares, el mayor presupuesto para ese trabajo hasta entonces. El calendario sumaba 800 jornadas de especialista.
La vuelta de James Cameron a la dirección se pagó con 5 millones de dólares.
Tres de las cuatro Winchester 1887 se han vendido públicamente desde el estreno. Jason DeBord, presidente de Original Prop Blog, LLC, posee una; otras dos salieron en la subasta de Little John's Auction Service de junio de 2007. La cuarta se atribuye por rumores a la colección de Arnold Schwarzenegger.
Terminator 2: El juicio final (1991): TerminatorImagen: Wikimedia Commons · cezzie901, CC BY 2.0
Arnold Schwarzenegger usa sobre todo una Winchester Modelo 1887 de seis tiros y calibre 10. Diseñada por John Browning, fue la primera escopeta de repetición comercialmente exitosa. James Cameron recalcó que era calibre 10, no 12.
En [1:50:00], mientras los engranajes aplastan el brazo de Terminator, su pierna descubierta muestra JC escrito con sangre: las iniciales de James Cameron.
Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004) terminó con su récord mundial de recaudación entre películas de viajes temporales.
Es el Terminator más largo: 137 minutos en cines y 156 en la Skynet Edition de Blu-ray de 2009.
Ninguna otra entrega recibió una A+ de CinemaScore.
En el desenlace de la acería, Sarah Connor (Linda Hamilton) dispara a quemarropa al T-1000 (Robert Patrick) y le abre un gran agujero en la cabeza. El efecto, llamado donut head por el equipo de Stan Winston, se hizo con un muñeco mecánico de cabeza y hombros. Los ojos y la mandíbula tenían movimiento por radiocontrol; unos cables empezaban a cerrar el hueco, con una solución parecida a la de splash head. Winston contaba que nadie había reconocido la marioneta: el público suponía que veía a Patrick con un agujero añadido mediante CG. En realidad, era el muñeco del estudio el que se giraba y miraba directamente a cámara.
La descripción de la MPAA que acompaña a la calificación R no menciona el desnudo breve de la película. Aparece en las llegadas del T-800 y del T-1000, cuando ambos personajes se muestran desnudos.
El hermano marine de James Cameron, veterano de la Tormenta del Desierto, le explicó después que la granada necesita siete giros para armarse. A tan poca distancia de la puerta habría rebotado y explotado detrás de T-800; Cameron no lo sabía entonces. También se redujo la minigun contra los coches policiales de sus habituales 6.000 a 2.000 balas por minuto. Quería ver los fogonazos separados, no una llama continua.
Don Stanton y Dan Stanton, gemelos idénticos, encarnaron al guardia del hospital y a T-1000. También aparecen en Gremlins 2: La nueva generación (1990), Good Morning, Vietnam (1987) y Eerie, Indiana (1991).
James Cameron ideó que el Bell JetRanger pasara bajo el paso elevado, en una muestra de su enfoque de «todo o nada». Los storyboards habían planteado algo aún más ambicioso: toda la persecución debía desarrollarse en un túnel, utilizando maquetas. El plan resultó inviable y la localización pasó a la autopista de Long Beach. De aquella persecución en un túnel quedó la maniobra del helicóptero bajo el paso elevado.
La visión de Terminator en el bar, hacia el minuto 6, identifica la Harley Davidson Fatboy y un carcinógeno en el humo del puro.
El DVD Ultimate Edition de Región 1 salió con funda metálica y el logo de Terminator 2: El juicio final en portada. Después se reeditó con funda de cartón.
Montar la escopeta sin guante en el río Los Ángeles dejó a Arnold Schwarzenegger con piel arrancada de dedos y mano al atascarse en el mecanismo. El arma también golpeaba a Edward Furlong y casi lo dejó inconsciente una vez. Schwarzenegger debía hacerlo mientras actuaba, controlaba la Harley y seguía las indicaciones de mirada de James Cameron sin desviarla. Las puertas exigieron semanas de práctica para ejecutar el movimiento, además, con estilo.
El Dr. Silberman menciona Thorazine, clorpromazina, para Sarah Connor hacia el minuto 15 y 8 segundos. El fármaco real trata trastornos psicóticos, incluida la esquizofrenia o psicosis maniacodepresiva, y problemas infantiles graves de conducta. Su fuerte sedación favoreció el uso con pacientes difíciles, efecto que Sarah critica en un extra de la Edición Especial. La marca dejó de venderse en EE. UU., no los genéricos, y su uso descendió al aparecer antipsicóticos nuevos con menos efectos secundarios.
Las dudas sobre la credibilidad del helicóptero generado con CGI bajo el puente llevaron a ejecutar el vuelo de verdad.
Sarah busca evitar el Día del Juicio matando a Miles Dyson y destruyendo su trabajo. Pero conoce el origen futuro del padre de John y sabe que Skynet nace de restos del Terminator anterior. La lectura plantea que debería reconocer una paradoja de predestinación: los viajeros provocan precisamente el futuro del que vienen.
La medicación forzosa de la Edición Especial, hacia el minuto 16, se repitió porque Ken Gibbel no golpeaba correctamente a Linda Hamilton con la porra. El esfuerzo físico y los fallos la enfadaron. Más tarde, al golpearlo con la escoba rota, algunas de sus acometidas fueron reales, como venganza.
Arnold Schwarzenegger, Linda Hamilton y Earl Boen son los únicos que vuelven del reparto de Terminator (1984) en cines. Michael Biehn sí rodó una aparición de Reese en la visión de Sarah, cortada del montaje y recuperada en la Edición Especial.
Shane Mahan, supervisor de SWS y cofundador de Legacy Effects, explicó que el primer robot era plástico con acabado metálico electrostático, como una tapa de objetivo que parece cromada sin serlo. Los golpes contra paredes desconchaban la capa, hasta dejar los muñecos llenos de pequeños remiendos de pintura y aluminio para tapar las zonas dañadas al final del rodaje. En Terminator 2 pasaron a cromado auténtico. Pesaba más como material, pero mejoraba mucho la resistencia y la credibilidad del brillo. Aun así, el muñeco completo acabó pesando menos: la carcasa reforzada hizo innecesarios los soportes internos de acero macizo. Su peso bajó a la mitad de las 100 libras, unos 45 kg, del original. Mahan atribuía la mejora a los materiales y la ingeniería, con cada parte montada pensando en el peso, sin necesidad de acero y epoxi macizos dentro. Conservaban suficiente masa para parecer auténticos, pero resultaban más manejables. Esto importaba especialmente a Mahan y a John Rosengrant, supervisor de SWS desde hacía 25 años y cofundador de Legacy Effects: ambos se ataban cabeza y torso a la espalda para hacer caminar la figura en planos medios.
La hija pequeña de Arnold Schwarzenegger gritó al ver por primera vez su maquillaje con partes robóticas bajo la piel.
El verano de 1990 ya hubo un teaser de Terminator 2: El juicio final (1991) para anunciar el estreno del verano siguiente, aunque Cameron no tenía guion ni concepto. Stan Winston dirigió imágenes originales que no aparecen en ninguna película: la fábrica y el desarrollo de tejidos del T-800, seguido de Arnold diciendo I'll be back. Stan explicaba que Jim quería mostrar que todos los Terminators tenían ese aspecto y justificar así su regreso tras morir en la primera entrega.
Relevó a Indiana Jones y la última cruzada (1989) como secuela más taquillera del mundo. El mundo perdido: Jurassic Park (1997) le arrebató después el récord.
Los créditos se detienen en cuatro juegos infantiles con forma de caballitos, incluido un cerdo, mientras el fuego nuclear envuelve el parque de Los Ángeles, California. En el contexto del Día del Juicio, permiten una lectura como los Cuatro Jinetes del Apocalipsis de la mitología cristiana.
El pseudópodo de Abyss (1989) hizo a James Cameron sentirse listo para esta película. Quedaba un obstáculo: Hemdale, productora de Terminator (1984), tenía la mitad de los derechos, estaba en quiebra y no podía financiar. En Desafío total (1990), Arnold Schwarzenegger conoció el plan y animó a Mario Kassar y Andrew G. Vajna, dueños de Carolco Pictures, a comprar esa parte. Lo hicieron en febrero de 1990 y Cameron comenzó al mes siguiente.
Sus 350.000 copias vendidas lo convirtieron en el LaserDisc más vendido de Estados Unidos.
Es el segundo de cinco trabajos de Earl Boen como psicólogo. Los demás son Terminator (1984), Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003), Agárralo como puedas 33 1/3: El insulto final (1994) y El profesor chiflado II: The Klumps (2000).
Una imagen del piloto desde el asiento del pasajero se superpuso al T-1000 del helicóptero para dar al metal el reflejo correcto durante su transformación.
Los pies enlazan varias imágenes de la película. El Terminator del futuro aplasta un cráneo y, después de vestirse de cuero, los pies son lo primero que se muestra de él. En su primer encuentro con el T-1000, el Terminator saca el arma de una caja de flores y camina sobre las rosas. Más tarde, en el hospital psiquiátrico, el T-1000 pasa sobre las gafas de sol que el Terminator ha tirado mientras persigue a Sarah, John y el propio Terminator.
James Cameron y William Wisher tantearon otro T-800 malvado, también con Arnold Schwarzenegger, para enfrentar a John y Sarah Connor. Consideraron además enviar dos versiones al pasado, buena y mala, antes de quedarse con T-1000 como enemigo. La idea de las dos máquinas se recuperó en Terminator: Génesis (2015).
Fue la primera secuela que superó los 500 millones de dólares mundiales.
Cyberdyne es un edificio de dos plantas de Fremont, California, al que se añadió un tercer piso falso para rodar. Gran parte se reconstruyó después y el inmueble permaneció en pie.
El gemido del tema de T-1000 sale del archivo Brassfall del teclado Fairlight. Ese sonido puede encontrarse en internet.
El borrador situaba el primer encuentro de John con T-1000 en un parque de atracciones.
Por iniciativa propia, Robert Patrick practicó disparar sin pestañear y usar ambas manos para disparar y recargar. Un robot, pensaba, no tendría mano dominante.
Encabezó la taquilla de 1991.
Una marioneta de Arnold Schwarzenegger recibió los disparos del SWAT contra Terminator en Cyberdyne.
Se descartó una apertura que mostraba la Máquina de Desplazamiento Temporal usada por Terminator y Kyle Reese en el primer filme. Era cara, complicada y poco útil para la trama; además, el paso de Reese desnudo sumaba un problema de calificación. Su diseño colocaba al viajero levitando entre tres anillos de giro independiente. Se reutilizó como aparato espacial de Jodie Foster en Contact (1997). La máquina temporal completa de la saga apareció más tarde en Terminator Génesis (2015).
Se filmó e imprimió más de un millón de pies de película.
James Cameron estuvo entre los candidatos serios a dirigir El rey pescador (1991) antes de T2.
James Cameron contó que el tiroteo del ascensor causó daños permanentes en un oído de Linda Hamilton. Se había quitado los tapones entre tomas y no volvió a colocarlos.
Terminator utiliza Colt/Detonics 1911 de 9 mm, Winchester 1887 de palanca recortada de calibre 10 sin guardamonte, M79 Blooper, Hawk MM-1 de gas de 37 mm y doce disparos, y minigun GE-134 de 7.62x51 mm ajustada a seiscientas revoluciones por minuto. Sarah lleva Detonics 1911 personalizada de corredera larga .45 ACP, CAR-15 en casa de Dyson y en el camión, y Remington 870 de calibre 12 con culata plegable en la acería.
El John Connor adulto abre la película porque James Cameron quería enmarcarla con alguien del que el público había oído hablar sin haberlo visto. Dice que empleó el mismo recurso en Titanic (1997).
El T-1000 despedazado que se funde y reagrupa hacia 1 h 50 min se rodó calentando mercurio congelado en una placa hasta que se unió.
Las máquinas de la apertura eran modelos animatrónicos plenamente funcionales.
Arnold Schwarzenegger apareció desnudo en Terminator (1984). Aquí usa pantalones cortos en casi todos los planos similares, aunque sí se desnuda brevemente en la llegada de T-800.
Stan Winston creó prótesis de gomaespuma especiales para las heridas de bala del T-1000. En cada impacto, las piezas iban plegadas dentro del traje de Robert Patrick y sujetas con abrazaderas preparadas para soltarse a distancia. Al recibir la señal se abrían de inmediato como una flor; los distintos tamaños correspondían a armas de diferentes calibres. Industrial Light & Magic añadía después por ordenador el cierre de las heridas. Una noche no había piezas disponibles y la coproductora Stephanie Austin improvisó varias con papel de aluminio y un rotulador. Las prótesis previstas llegaron en el último momento, pero James Cameron apreció la solución de Austin y utilizó algunas de las suyas en el rodaje.
El American Film Institute la seleccionó entre sus 100 películas estadounidenses más emocionantes de 2001.
El American Film Institute la contó entre cuatrocientas candidatas en 1998 para elegir sus 100 mejores películas estadounidenses.
La escasez de diálogo de T-1000 como antagonista principal repite la de T-800 en la primera entrega.
Mario Kassar regaló a Arnold Schwarzenegger un Gulfstream III poco usado, de unos 14 millones de dólares, por aceptar el papel.
En el sueño de Sarah del montaje del director, Kyle le dice que ya es fuerte y debe proteger a John. Ante sus dudas insiste: «En pie, soldado». Es el mismo llamamiento que Sarah le hizo al final de la primera película, cuando cayó herido.
La segunda unidad tenía dificultades para obtener la batalla de apertura. James Cameron dejó el montaje y la filmó entera en una noche. Atribuye a esa sesión continua una energía que no habría conseguido de otra forma.
Stan Winston admitió sentirse inquieto al trabajar en la gente convertida en cenizas por la explosión nuclear de la visión de Sarah.
No es nada personal, uno de los eslóganes, invierte Esta vez es personal. La frase de Tiburón, la venganza (1987) se había extendido por numerosas secuelas de la época.
Una teoría de fans reserva el canon a Terminator (1984) y esta entrega. Sitúa Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003), Terminator: Génesis (2015) y Las crónicas de Sarah Connor (2008) en líneas alternativas originadas por la destrucción de Cyberdyne de Miles Dyson. Terminator: Dark Fate (2019), en cambio, continúa directamente T2 a los 24 años. El corto de fans Skynet (2021) aborda los agujeros de esas secuelas, con una referencia comparativa a Doctor Strange en el multiverso de la locura (2022).
Un borde con scotch light iluminado de forma concentrada simula el trozo de camión quemado por el portal temporal de Terminator. La llegada de T-1000 usa la misma técnica. El corte irregular del poste de la valla a la izquierda deja un fallo de continuidad.
Edward Furlong comparte con John Connor el no haber conocido a su padre biológico.
Guitars Cadillacs, de Dwight Yoakam, suena en el bar de moteros al comienzo, hacia el minuto 7.
El trabajo de efectos especiales se mantuvo en secreto estricto para impedir filtraciones.
Eugenia Kuzmina vio su primera película estadounidense con Terminator 2: El juicio final (1991).
Ven conmigo si quieres vivir, el llamamiento de Terminator a Sarah Connor, reproduce las palabras de Kyle Reese en Terminator (1984).
La versión española cambia Hasta la vista, baby por Sayonara, baby hacia 1 h 3 min para conservar el chiste del cambio de idioma.
Se filmaron seis partes ausentes del DVD y de la Especial: (1) un soldado recoge el rifle de plasma después de que su compañero destruya un endoesqueleto; (2) al preguntar por la Galería, T-1000 dice a las dos chicas que se ríen incrédulas que es algo nuevo allí; (3) John pide perdón al guardia herido por Terminator; (4) T-1000 como Lewis dice a la enfermera que lleva basura y arrastra el cuerpo auténtico al armario; (5) Douglas, el guardia golpeado por Sarah, pide que lo liberen cuando T-1000 llega a la celda; este lo ignora y recupera su forma habitual; (6) durante la fuga del psiquiátrico responde a Sarah que se desconoce si puede destruirse T-1000. Este último plano sí salió en el tráiler.
Short Time (1990), protagonizada por Xander Berkeley, Todd, el padre adoptivo de John Connor, tenía a John J. Connor como director de fotografía.
Los 32 millones de apertura nacional batieron el récord de cine para adultos de Beverly Hills Cop II (1987), con 26 millones. Un año después Lethal Weapon 3 (1992) lo superó con 33 millones.
El rodaje fue del 9 de octubre de 1990 al 28 de marzo de 1991: 170 días, también descritos como 24 semanas o 5 meses.
El primer desnudo de Robert Patrick deja ver parte de sus genitales al agacharse T-1000 a tomar el arma policial. Las versiones 3D y 4K lo corrigieron prolongando digitalmente un bordillo de hormigón para taparlos.
La lectura de Terminator identifica fuera del bar una Harley Davidson Modelo 435, Yamaha 236, Harley Davidson 956, Harley-Davidson Electroglide 382, otra Harley Davidson 956 y Modelo 382 SLSTS 91 Fatboy. Esta última es la elegida.
La saga adopta aquí por primera vez 2,35:1, frente al formato 1,85:1 de la película anterior.
Stan Winston Studio podía mejorar con experiencia previa los endoesqueletos de T-800, el maquillaje y los muñecos de Arnold. El terreno nuevo era T-1000. John Rosengrant, supervisor del estudio y cofundador de Legacy Effects, decía que el endoesqueleto, gran preocupación del primer Terminator, era el menor problema de Terminator 2. Lo difícil era resolver cada día trucos físicos nuevos: cuerpos abiertos, dedos navaja, cabezas y balazos en cámara. Para la cabeza salpicada del ascensor, se hicieron dos marionetas. Terminator la parte con un disparo a bocajarro mientras libera a Sarah del psiquiátrico estatal con el joven John Connor, perseguidos por T-1000. La primera, vista desde atrás de T-1000, surgió de una escultura de arcilla de Robert Patrick dividida y abierta, con la salpicadura modelada en el centro. Los moldes dieron una pieza de gomaespuma con núcleo articulado de fibra de vidrio que se abría al tirar de una clavija. La vista frontal exigió una versión más detallada, con ojos independientes a ambos lados de la cara partida. Unas poleas llevaban los dos lados hacia el centro para iniciar la curación; ILM terminaba el efecto por ordenador.
Con el ajuste por inflación, es la segunda película de acción para adultos en taquilla nacional, tras Deadpool & Wolverine (2024).
William Wisher vuelve hacia el minuto 27 como el policía 1 L 19 del primer filme. Había visto salir a T-800 del coche de Kyle Reese tras la huida de Sarah de Tech-Noir, antes de ser atacado y perder su coche. Ahora fotografía a la máquina levantándose tras atravesar un escaparate en la pelea con T-1000. La reconoce por el rostro sin saber que es otra unidad. James Cameron confirmó la continuidad del personaje.
La fotografía principal se extendió del 9 de octubre de 1990 al 28 de marzo de 1991.
Robert Patrick recuperó a T-1000 en Wayne's World: ¡Qué desparrame! (1992) y en la comisaría ficticia de El último gran héroe (1993), parodia de acción de Schwarzenegger. Este cameo se filmó a ½ milla (¾ km) de la primera aparición de T-1000 aquí. El hogar de John Connor es el apartamento de Karate Kid (El momento de la verdad) (1984), a 2½ millas (4 km) de Crown Pawn en Pulp Fiction (1994).
Los ocho meses de filmación contrastan con las seis semanas del original y con el compromiso financiero de llegar al verano de 1991. Cuando Carolco Pictures aprobó el proyecto, James Cameron anunció a William Wisher la buena noticia de la secuela y la mala de llevar ya meses de retraso. Aprovecharon todas las horas para terminar un borrador antes de que Carolco la anunciara en el Festival de Cannes. Cameron acabó tras una noche sin dormir, mientras imprimían el guion con la limusina esperando para el aeropuerto. El vuelo se retrasó y molestó a la delegación, incluidos Paul Verhoeven, Oliver Stone y Arnold Schwarzenegger. Al subir, entregó el texto a Schwarzenegger y Mario Kassar y durmió todo el viaje.
Arnold Schwarzenegger prefiere los intentos de Terminator por parecer humano: añaden humor más allá de la acción y la violencia. Aunque pasar inadvertido es esencial para la máquina, su fracaso al intentarlo provoca las carcajadas.
El parque infantil aparece en los títulos en tres estados: cotidiano, cubierto de ceniza y ardiendo. Cameron quiso representar cielo, infierno y purgatorio. Los cuatro caballos mecánicos de esa misma secuencia simbolizan a los jinetes del Apocalipsis.
James Cameron se estrenó como productor con esta película.
Tras escuchar el esbozo de James Cameron, Linda Hamilton rechazó otro papel. Su condición era que Sarah Connor hubiera dejado atrás la camarera dócil y débil; quería que estuviera loca.
La autopista podía cerrarse cinco millas varias horas cada noche para el final. Pero el robo del cableado de iluminación obligó, sin tiempo para sustituirlo, a alquilar o pedir prestados todos los cables necesarios y custodiarlos durante cinco días. La lluvia impidió otras noches filmar fuera. Entonces rodaron a Sarah y John Connor en la blindada bajo un paso elevado: con el vehículo aparcado, el equipo lo balanceaba y movía luces por los costados. Ese proceso de pobres hacía creer que avanzaba deprisa.
James Cameron y Mario Kassar discreparon sobre el desenlace. Cameron quería una coda que mostrara a Sarah anciana en el futuro y cerrara la película en simetría con su inicio. Kassar prefería otro final, pensando en posibles secuelas, y exigió una proyección de prueba. Tanto él como el público reaccionaron mal a la coda: les parecía demasiado optimista frente al tono sombrío del resto, casi como si perteneciera a otra película. Cameron cedió y eligió el final ambiguo que ya tenían. Lo defendía porque no dejaba al espectador tan fácilmente a salvo y sugería que la lucha por el futuro continuaba.
Del presupuesto anunciado de 12 millones de dólares a finales de 1984 se pasó a 94 millones definitivos. El estudio temía no recuperar los costes, pero los acuerdos de distribución permitieron cubrirlos antes de que se proyectara en una sola sala.
Los primeros materiales promocionales evitaban reunir a T-800, Arnold Schwarzenegger, y John Connor, Edward Furlong, para no revelar el Terminator bueno. Tráilers y fotos posteriores sí mostraron el cambio de bando.
El ordenador policial usado por T-1000 disfrazado muestra a John nacido en 1985, meses después de los sucesos de 1984. Compararlo con el estreno de 1991 provoca dudas: no parece de 6 años, ni de los 10 de la sinopsis. La lectura propone 1995 si tiene 10 y al trabajo de Dyson le quedan meses antes de conducir al Juicio Final de 1997. Edward Furlong tenía 13 al filmar.
La escopeta escondida en la caja de rosas del Terminator cuando busca a John hacia el minuto 26 alude a Guns N' Roses. La banda aporta You Could Be Mine a la música del filme.
No vemos el HUD desde los ojos de T-1000, y tampoco adopta la forma de T-800 al infiltrarse.
Solo Superdetective en Hollywood (1984) la precedió como película R por encima de 200 millones de dólares en Estados Unidos.
El fuego sobre el nombre de Arnold Schwarzenegger se filmó a 300 fotogramas por segundo. James Cameron recordaba que casi habían quemado el edificio.
BBC1 emitió su estreno televisivo británico el 3 de septiembre de 1994 a las 9:20 de la noche.
El helicóptero estrellado en la autopista necesitó tres tomas para quedar bien.
El DVD permite acceder a la Edición Especial señalando Sensory Control y pulsando cinco veces a la derecha. Aparece The Future is Not Set; al seleccionarlo cambia el menú y sustituye el montaje de cines por esa edición.
Tim también dice «Volveré» hacia el minuto 25. En los recreativos le cuenta a John Connor que va a buscar monedas y regresará, de modo que no es una frase exclusiva de Terminator.
El parecido de Edward Furlong con Linda Hamilton fue el motivo principal de James Cameron para hacerlo John Connor, hijo de Sarah Connor.
La Serie 800 identifica el endoesqueleto brillante del Terminator de Arnold Schwarzenegger; el modelo 101, la piel que reproduce al actor sobre esa estructura.
James Cameron consultó con policías y mandos SWAT para hacer realista el cerco de Cyberdyne. Los integrantes del equipo son auténticos SWAT salvo su jefe, Dean Norris, también conocido como agente de la DEA en Breaking Bad (2008).
Dos películas de Robert Patrick amenazan un ojo con un instrumento metálico. La primera muestra el dedo-lanza de T-1000 ante Sarah para obligarla a llamar a John; la segunda, Fire in the Sky, acerca la sonda de las criaturas a Travis Walton.
Permaneció cuatro semanas en el número 1 estadounidense, más tiempo que cualquier otra entrega.
La subida del presupuesto de 75 a 88 millones de dólares, con más gastos por llegar, alarmó a Carolco. Sus ejecutivos propusieron cortar escenas, especialmente la presentación de Terminator en el bar. Arnold Schwarzenegger se negó a convencer a James Cameron: dijo que solo un hombre de estudio pensaría en quitar algo así.
Hay doce usos de cámara lenta: los columpios, John adulto con prismáticos, el fuego de créditos, varios planos tras el centro comercial, la grúa al canal, el salto de moto de T-800, su salida del ascensor de Pescadero, la pesadilla de Sarah, el disparo a Dyson, la rotura de T-1000 helado, T-800 entre engranajes disparándole y la caída y destrucción posterior de T-1000. Una decimotercera aparece al recorrer la casa Voight en una escena eliminada. La decimocuarta, también cortada, abre las puertas de Pescadero en el sueño de Sarah hacia el patio de la explosión nuclear.
Robert Winley es el motero del puro, llamado Robert Pantelli en el guion, que encuentra a Terminator desnudo. En Nunca juegues con extraños (2001) se cruza con dos hombres desnudos; fue su último filme antes de morir de cáncer cerebral. También compartió Stone Cold (1991) con Lance Henriksen, de Terminator (1984).
Las llegadas anticipan las misiones: T-800 consigue lo necesario sin matar; T-1000 mata a un policía para tomar lo que necesita. Hay un matiz visual: la cámara muestra su ataque, no la muerte. Esas diferencias apuntan a quién protege a John y quién lo persigue.
Letterboxd la incluye en su Top 250 oficial de largometrajes de ficción.
Denzel Washington rechazó a Miles Bennett Dyson porque, al leerlo, le pareció un personaje dedicado a asustarse y sudar. Aclaró que no quería ofender a Jim Cameron con su decisión.
La 1911 de corredera larga de Sarah Connor en Cyberdyne recuerda al arma con la que Terminator mata a sus víctimas en Terminator (1984).
Se repiten vehículos robados tras arrojar a sus ocupantes, persecuciones humanas por cíborgs en camiones, camiones que explotan y máquinas aplastadas hidráulicamente con énfasis en los brazos. También vuelven los «¡No!» de Sarah Connor ante T-800 y los recorridos de este en moto por Los Ángeles.
Ante el mensaje de Sarah grabado en la mesa, T-800 se sienta con John algo encorvado y las manos en el regazo. Frente a la rigidez inmóvil de un robot, la postura deja ver su progresiva humanización.
La primera elección de T-1000 fue Michael Biehn, invirtiendo los papeles con Arnold Schwarzenegger convertido en héroe. Se abandonó por temor a confundir demasiado al público.
Los padres adoptivos de John tienen un Chevrolet Camaro Z28 de 1979.
Robert Patrick prefiere que su T-1000 conserve el valor de aquella interpretación y no quiere repetirlo en otras entregas. Además de sentir que ya dejó su huella, duda de poder reproducir con la edad la misma eficacia de un papel tan físico.
Terminator 2 abrió en el festivo del 4 de julio de 1991 con un récord de 32 millones de dólares. Después rebasó los 100 millones y terminó por encima de 200 millones en Estados Unidos y 500 millones mundialmente.
Durante la filmación, DeVaughn Nixon, hijo de Miles Dyson, tenía 7 años; Edward Furlong como John Connor, 13. Danny Cooksey, Tim, cumplió 15, y Robert Patrick como T-1000, 32. Linda Hamilton tenía 34 frente a los 29 que el doctor Silberman atribuye a Sarah Connor. Michael Biehn, Kyle Reese, también tenía 34; Arnold Schwarzenegger, 43; Joe Morton, Miles Dyson, cumplió 43; Michael Edwards, el John Connor adulto, tenía 46.
Cuatro días en cartel bastaron para superar todo lo recaudado por Terminator (1984).
James Cameron suavizó la idea inicial de Enrique como jefe de una milicia: la encontraba demasiado oscura y dura para ese tramo.
La primera imagen de James Cameron para esta entrega fue T-1000 alejándose por las llamas de un camión. También imaginó primero al endoesqueleto de T-800 entre el fuego de un camión para el original.
Cameron contó a Female, con el reestreno 3D, que el helicóptero digital bajo el paso elevado era una opción; ejecutar el vuelo auténtico le resultaba mucho más divertido. Había alternativas, pero la apuesta fue por la maniobra real. La hizo Charles A. «Chuck» Tamburro, piloto veterano y excombatiente que aprendió a volar helicópteros en Vietnam.
Los residentes de Lakeview Terrace protestaron cuando el Medical Center tomó el aspecto del Hospital Estatal Pescadero para Criminales Dementes. Pronto comprendieron que solo era un decorado de cine.
En la prueba de John Connor, James Cameron preguntó a Edward Furlong si había actuado. Respondió que en películas caseras de su padre, respuesta que sigue dando en pruebas posteriores.
William Wisher obtuvo por fin crédito completo de guion con su amigo James Cameron. En Terminator (1984) solo figuró en diálogos adicionales pese a escribir la mitad, mientras Gale Anne Hurd compartió crédito aunque se limitó a editar el texto sin redactar una línea. En T2, Wisher escribió esencialmente la primera mitad y Cameron la segunda.
Esta abre las cuatro películas de Arnold Schwarzenegger con day en el título. En tres protagoniza una historia de título bíblico. Las otras son End of Days (1999), The 6th Day (2000) y Around the World in 80 Days (2004).
La Honda XR 80 o 100 de John en la huida del centro comercial tiene motor de 4 tiempos. Se sustituyó su audio por uno de 2 tiempos para contrastar con la Harley de Terminator durante la persecución de T-1000.
La calificación R no impidió lanzar muchos juguetes infantiles, que cosecharon buenos resultados comerciales.
Wisher, coguionista, fotografía a Terminator cuando atraviesa el escaparate en la pelea del centro comercial hacia el minuto 27. Él ya era el policía despojado de su coche en Terminator (1984); de ahí su gesto de reconocer a la máquina.
Arnold Schwarzenegger, Robert Patrick y Joe Morton trabajaron con Harrison Ford en distintas películas: Schwarzenegger en Los mercenarios 3, Patrick en Firewall y Morton en ¿Qué esconde la verdad?
A Edward Furlong le cambió la voz durante el rodaje y tuvo que volver a grabar en posproducción buena parte de sus diálogos. Su voz más joven solo se conserva sin cambios en la conversación con el Terminator sobre por qué llora la gente. James Cameron prefirió el sonido original porque le parecía más adecuado para la carga dramática de la escena.
Blackie Lawless, cantante de heavy metal de WASP, fue uno de los candidatos al T-1000 de Terminator 2, pero su estatura jugó en su contra. El Terminator original se había concebido como un hombre de estatura media capaz de confundirse con la multitud, y James Cameron quería recuperar esa idea para el personaje de metal líquido. Lawless contó en un chat de AOL que no había rechazado el papel, que finalmente interpretó Robert Patrick: Arnold Schwarzenegger quería que lo hiciera, pero la posibilidad se descartó al saber que medía 6'4". No haber podido participar era, según dijo, uno de sus mayores pesares.
La película superó 1 millón de dólares diarios en la taquilla nacional durante 41 días seguidos, la cuarta racha más larga registrada hasta entonces. Por delante estaban E.T. el extraterrestre (1982), con 80 días; Cazafantasmas (1984) y Regreso al futuro (1985), con 54 cada una; y Batman (1989), con 45.
James Cameron considera «moralmente reprobable» mostrar a un niño apuntando con un arma. Ha citado Stand by Me (1986) como una película que desaprueba por presentar a menores empuñando y apuntando armas de fuego. En Terminator 2, John Connor transporta los cargadores, pero no las armas: la decisión responde a ese criterio y refuerza su papel como líder que recurre al ingenio.
La edición francesa en VHS, titulada Terminator 2: Le Jugement Dernier, también traduce al francés el título que aparece en pantalla.
En algunas escenas del T-1000, Robert Patrick tomó como referencia los movimientos de cabeza del águila calva americana.
La placa del uniforme del T-1000 lleva el apellido Austin, en alusión a la productora Stephanie Austin, aunque no llega a leerse por completo en la película. Austin es también el nombre de la hija de Robert Patrick y el apellido de Steve Austin, protagonista de El hombre de los seis millones de dólares (1974). Este último puede considerarse un cíborg: un ojo, un brazo y las dos piernas biónicos sustituyen las partes de su cuerpo que había perdido.
La conversación de Miles Dyson con un compañero sobre el chip roto de Cyberdyne recuerda a una escena de Aliens: El regreso (1986), también de James Cameron, eliminada del estreno en cines y recuperada en la Edición Especial. En ambas, dos empleados de distinta edad recorren un edificio y el más joven pregunta por un misterio: el origen del brazo y el chip en T2, y unas coordenadas de la colonia LV-426 en Aliens: El regreso. La respuesta del veterano también coincide: cuando consultaron a la empresa, les dijeron que no preguntaran.
La censura británica quiso eliminar el momento en que el T-800 dispara a las piernas de varios agentes del SWAT, por su asociación con los tiros en las rodillas que practicaba el IRA. James Cameron comentó que a los británicos les había parecido bastante menos gracioso que al equipo de la película.
El desenlace requería tantos planos del T-1000 en estado metálico que, para muchos de ellos, se recurrió a un actor con un traje de mylar.
Para mostrar al T-1000 congelado y hecho pedazos se combinaron imágenes de una persona amputada con prótesis y de Robert Patrick con sus extremidades reales ocultas bajo el decorado. El montaje enlaza los planos de manera que la ilusión resulta casi perfecta.
Destruir Cyberdyne Systems para impedir la guerra futura ya era una idea de Terminator (1984), pero se eliminó del montaje final; la escena figura entre los extras de escenas suprimidas del DVD. James Cameron consideraba una suerte haberla descartado en 1984, porque acabó convirtiéndose en el núcleo de Terminator 2: El juicio final (1991).
La supervisora de sonido Gloria S. Borders calculó que alrededor del 70 % del diálogo y la mayoría de las respiraciones se grabaron mediante ADR, es decir, sustitución de diálogos en posproducción. Como regla general, cuanto mayor es la acción de una película, más trabajo exige tanto de ADR como de efectos de sala o Foley.
Terminator 2 permaneció casi una década entre las 10 películas más taquilleras del mundo. A principios de 1998, Titanic (1997), del propio James Cameron, terminó desplazándola de la lista.
James Cameron describía el enfrentamiento entre el T-800 metálico y el T-1000 líquido como una oposición entre Este y Oeste. También comparaba sus diferencias con las del kárate y el kung fu.
Hacia 1 h 1 min, Sarah Connor extrae del Terminator proyectiles de una Browning Hi-Power. James Cameron los había disparado personalmente para que las balas tuvieran una deformación auténtica al aplastarse.
Gary Rydstrom grabó comida para perros saliendo lentamente de una lata puesta boca abajo para crear el sonido del T-1000 al atravesar unos barrotes. El diseñador de sonido bromeaba con que los efectos especiales habían costado 6 millones de dólares y su lata, solo 35 centavos. Para las transformaciones fluidas, semejantes al mercurio, pulverizó Dust-Off sobre una mezcla de harina y agua; el micrófono estaba sumergido en la pasta y protegido con un preservativo. Los impactos de bala sobre el T-1000 combinaban una textura dura y otra viscosa: se conseguían golpeando un recipiente de yogur con un vaso boca abajo.
Durante el rodaje en la acería, la temperatura real era de 42 grados Fahrenheit.
Leslie Hamilton Gearren, hermana gemela de Linda Hamilton, la dobló en las escenas con dos Sarah Connor, como aquella en la que el T-1000 adopta su aspecto. También interpretó su reflejo en una escena ausente del estreno en cines, pero incluida en el DVD.
Para el plano inicial del T-800 aplastando un cráneo, James Cameron pidió 10 calaveras a Stan Winston. La toma exigía coordinar los movimientos del endoesqueleto, las explosiones del fondo y el desplazamiento de la cámara. Conociendo el perfeccionismo del director, Winston preparó 26 por precaución. Cameron terminó utilizando todas en 26 tomas; la que llegó a la película fue la quinta.
Los efectos digitales o CGI del metal líquido del T-1000 se renderizaron en una estación Silicon Graphics IRIS Indigo, con una versión temprana de PhotoShop. La habían creado el artista de efectos visuales John Knoll y su hermano Tom. Con el tiempo, Photoshop se convertiría en una herramienta de referencia de la edición gráfica.
El rodaje no seguía el orden del relato, lo que a veces hacía dudar a Arnold Schwarzenegger: no sabía si en una escena concreta estaba dando al Terminator un comportamiento demasiado humano o todavía demasiado mecánico.
Según James Cameron, casi el 90 % de los planos del T-800 en la persecución en moto los hizo Norman Howell, doble de acción de Arnold Schwarzenegger. Al actor le costaba mantener el equilibrio mientras manejaba la escopeta, y el director encontraba sus giros demasiado lentos. Tras una toma, Cameron le preguntó si la moto podía girar más deprisa. Schwarzenegger respondió: «No conmigo encima».
Arnold Schwarzenegger y Robert Patrick comparten varias escenas, pero sus personajes nunca mantienen una conversación cara a cara. El T-800 dice «Hasta la vista, baby» al T-1000 congelado, que no puede contestar. Su único intercambio verbal ocurre por teléfono, cuando el T-800 imita la voz de John y el T-1000, la de Janelle.
Tanto esta película como Aquel excitante curso (1982) muestran el videojuego Missile Command (1982) y se rodaron en el centro comercial Sherman Oaks Galleria. Además, Aquel excitante curso tenía personajes llamados Brad y Stacy Hamilton.
James Cameron distingue entre ralentizar la acción y crear suspense: para él, la cámara lenta sirve sobre todo para lo segundo. Así explica el primer encuentro de Sarah Connor con el T-800 en esta película. También descartó una secuencia onírica porque restaba fuerza al carácter de pesadilla de ese encuentro; en sus palabras, diluía su efecto.
La película no explica cómo cruza el T-1000 el portal temporal sin estar recubierto de carne viva. En el guion original viajaba dentro de una bolsa de carne, que abandonaba al llegar; un policía la encontraba justo antes de que el T-1000 lo matara. La idea se consideró demasiado confusa para ese momento del relato, de modo que su llegada quedó fuera de campo. Las explicaciones posteriores se limitaron a atribuirlo a la capacidad de la aleación polimimética para imitar la carne humana.
Stan Winston, ganador del Oscar por los efectos especiales, también creó los monstruos de Jurassic Park (1993) y de Aliens: El regreso (1986), otra película de ciencia ficción de James Cameron.
El comentario del DVD identifica la fuente de energía de emergencia del Terminator en la acería: unos termopares transforman el calor del entorno en electricidad que puede aprovechar.
Dan Stanton interpretó al T-1000 cuando adopta el aspecto de Lewis, guardia de Pescadero. También se llamaba Lewis su personaje en Gremlins 2: The New Batch.
Los padres de acogida de John se llaman Todd y Jannelle Voight. El apellido da pie a un juego de nombres: si lo hubieran adoptado legalmente, habría pasado a llamarse Jon Voight.
Robert Patrick contó que se quedó «con la mente en blanco» al ver por primera vez su transformación en metal líquido en la película.
Cuando Arnie llega a la galería comercial —según se cuenta, la misma utilizada años antes en Commando—, el montaje pasa a John Connor y su amigo jugando en los recreativos. Una de las máquinas es Rampage, videojuego cuya adaptación cinematográfica protagonizaría años después Dwayne Johnson, otro actor del cine de acción.
El nombre del explosivo que destruye Cyberdyne, politicloruro de etinol, juega con el de la droga alucinógena de Outland (1981), película de ciencia ficción protagonizada por Sean Connery.
En el momento en que el motero apaga su puro en el pecho del Terminator, Arnold solo llevaba como protección contra la quemadura un pequeño bloque y una prótesis de piel del tamaño de una moneda de diez centavos.
Durante el clímax, el T-1000 presenta un breve fallo después de atrapar el brazo del T-800 entre los engranajes. El montaje de cine no explica el motivo, pero las escenas recuperadas en la Edición Especial sí: el nitrógeno líquido lo ha dañado y le cuesta conservar su forma y su color, por lo que necesita reiniciarse periódicamente.
Maria Shriver, que entonces estaba casada con Arnold Schwarzenegger, visitó el rodaje junto a su hija Katherine.
James Cameron y sus montadores discreparon sobre acompañar la aparición del Terminator con su nuevo atuendo de cuero con Bad to the Bone, de George Thorogood. La canción ya había sonado en un par de películas de aquella época. Ante la objeción de que estaba demasiado utilizada, Cameron defendía que era «guay».
Robert Patrick agradeció a James Cameron el impulso que dio a su carrera al elegirlo. Recordaba que era un completo desconocido y que, por suerte para él, el director buscaba precisamente a alguien desconocido.
La edición extrema en DVD de la región 1 se presentó con una funda metálica y un endoesqueleto en la portada. Más adelante se reeditó con una funda de cartón.
Robert Patrick resumió así a su personaje: «Básicamente soy la muerte. Ellos huyen de la muerte».
El Día del Juicio ficticio, el 29 de agosto de 1997, coincide en día y mes con la primera prueba de una bomba atómica de la Unión Soviética, realizada en 1949.
La explosión de la sede de Cyberdyne se filmó con 11 cámaras. Después, el equipo de cámara grabó una broma: sus integrantes aparecían entre los espectadores, tan pendientes de admirar la explosión que se olvidaban de rodarla.
Mad Max 2, el guerrero de la carretera (1981) sirvió de inspiración para la primera Terminator. En esta secuela, el perro de John Connor se llama Max, como el protagonista de Mad Max 2, el guerrero de la carretera.
El DVD de la edición definitiva incorporó una pieza especial de THX dedicada a T2, reservada a las ediciones domésticas de esta película.
Los más de 300 planos de efectos de la película ocupan, en conjunto, casi 16 minutos de metraje.
Faltaba menos de un mes para comenzar el rodaje cuando se eligió a Edward Furlong para el reparto.
Una mujer entró en el bar de moteros creyendo que era un local de verdad, pese a haber pasado junto a los camiones, las cámaras y las luces del rodaje. Encontró a Arnold Schwarzenegger en calzoncillos y preguntó qué ocurría; él respondió que era la noche de los estríperes masculinos. Fuera o no una coincidencia, en Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003), su Terminator entra en un bar precisamente durante un espectáculo de estríperes masculinos.
Una de las frases recurrentes de la saga aparece cuando John y el Terminator rescatan a Sarah del hospital: el Terminator le dice «Ven conmigo si quieres vivir».
Entre los efectos físicos más complejos del final en la acería estaba el traje del «hombre partido», que Robert Patrick llevaba tras el golpe con el que el Terminator atraviesa al T-1000 con una barra de acero. Stan Winston pensó primero en construir un muñeco completo, pero James Cameron aceptó rodar desde una posición fija, sin rodear al personaje con la cámara, lo que permitía una solución más sencilla. Christopher Swift esculpió un cuerpo de gomaespuma con la parte central del metal líquido metalizada al vacío. La prótesis se ajustaba al cuerpo de Patrick para simular su hombro y su costado derechos, mientras él retiraba hacia atrás los reales. Desde el ángulo elegido parecía estar erguido con normalidad. Al bajar Schwarzenegger la barra por la unión entre actor y prótesis, el mecanismo se abría de golpe.
El supuesto acero fundido del foso era un líquido de composición no especificada, iluminado con fluorescentes naranjas. Unos fragmentos de plástico flotantes completaban la imitación del metal. El equipo lo apodaba «el foso de la parodia».
Antes del rodaje, Linda Hamilton se preparó durante 13 semanas, 3 horas al día y 6 días por semana, con el excomando israelí Uzi Gal para las armas y con Anthony Cortés para el acondicionamiento físico. El programa incluía pesas, manejo intensivo de armas, judo y técnicas de entrenamiento militar. La dieta estricta sin grasas continuó durante la filmación y perdió 12 libras. Sin experiencia previa con armas, terminó impresionando a James Cameron al acertar todos los blancos con una ametralladora en un campo de tiro. Arnold Schwarzenegger, antiguo fisicoculturista, también elogió su musculatura el primer día de rodaje. La dureza de aquella preparación influyó en que rechazara volver en Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003). Su gemela Leslie Hamilton Gearren, en cambio, solo tuvo que ir unas horas por semana al gimnasio; la diferencia se aprecia en las dos escenas que comparten.
La ficha de la película en el sitio oficial del American Film Institute sitúa el comienzo del rodaje el 9 de octubre de 1990 y su final el 28 de marzo de 1991.
James Cameron cifró en solo 42 los planos de CGI utilizados en la película.
Terminator: Las crónicas de Sarah Connor (2008) se estrenó en Estados Unidos el 13 de enero de 2008. La serie, situada 2 años después de esta película, prescinde de los acontecimientos de Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003). Sarah y John Connor, interpretados por Lena Headey y Thomas Dekker, viajan 8 años al futuro con una Terminator llamada Cameron Phillips, a la que da vida Summer Glau. Allí siguen combatiendo a Skynet para impedir el Día del Juicio. La producción tuvo 2 temporadas y fue cancelada el 10 de abril de 2009.
En la primera Terminator, el coche del T-800 aplasta un camión de juguete cuando se detiene para matar a la primera Sarah Connor. El vehículo podría pasar por una miniatura de la cabina del camión con el que el T-1000 persigue a John Connor en esta película. No se sabe si se trata de un anticipo deliberado o de una coincidencia.
Arnold Schwarzenegger consideraba que James Cameron había llevado los efectos visuales de esta película más allá de lo que parecía creíble.
El explosivo utilizado contra Cyberdyne recibe el nombre de eutilmol policloruro de dicloro. Es un guiño a la droga que provoca psicosis en Atmósfera cero (1981): Cameron tomó el nombre como homenaje a su amigo Peter Hyams, director de aquella película.
Ninguna otra película de Terminator ha recibido nominaciones ni premios Oscar: esta obtuvo 6 candidaturas y ganó 4 estatuillas.
El Terminator aparece al principio con ropa de cuero, gafas de sol y una moto; pierde las gafas y la moto hacia la huida del hospital. La progresión invierte de forma deliberada la película original, donde no consigue esos elementos hasta pasada la mitad del relato, y representa los caminos morales opuestos de ambos cíborgs.
James Cameron descartó los planos más explícitos de la escena en que se corta el brazo porque los consideraba innecesarios y de mal gusto.
El sueldo de Arnold Schwarzenegger fue de 15 millones de dólares: más del doble de los 6,4 millones que había costado toda The Terminator (1984).
John lleva una camiseta con el logotipo de Public Enemy, grupo que contaba entre sus integrantes con Terminator X.
James Cameron y William Wisher comprendieron pronto que sería imposible ocultar que Arnold Schwarzenegger interpretaba al personaje protector. Aun así, escribieron el arranque manteniendo la incertidumbre sobre él y sobre Patrick, de modo que la película no despeja sus papeles hasta unos 30 minutos después del comienzo.
Pepsi aparece en varias inserciones de publicidad por emplazamiento a lo largo de la película.
Esta película muestra que los modelos Terminator envejecen como las personas, un rasgo que también presentan las posteriores entregas de la saga.
En 1:10:14, antes de la operación del chip, los surtidores de la gasolinera muestran el emblema de Benthic Petroleum. Era la empresa propietaria de la plataforma de perforación sumergible de Abyss (1989), la anterior película de James Cameron. El logotipo reaparece en el camión cisterna que se estrella contra la fundición.
La acería llevaba más de 10 años cerrada. Sus efectos resultaron tan convincentes que algunos antiguos trabajadores creyeron que la planta había vuelto a funcionar.
Un laboratorio nuclear escribió a James Cameron para agradecerle la película y elogiar la explosión atómica, que calificaba como la representación más realista que habían visto. Para el director, saber cuánto se había acercado a la realidad la hacía todavía más aterradora.
Tras el estreno, su recaudación mundial ocupó el tercer puesto histórico, solo por detrás de E.T. el extraterrestre (1982) y Star Wars: Episodio IV - Una nueva esperanza (1977).
El T-1000 nunca tiene un plano que muestre su visión subjetiva con filtros rojos, datos o análisis digitales. Sí los tienen el T-800 y el T-X de Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003).
En la persecución, justo antes de que el camión caiga al aliviadero, el nombre Freightliner se lee invertido en la parrilla. El plano se había volteado: corrigieron la orientación de la señal de la calle, pero no la del logotipo del vehículo.
Sarah lleva la gabardina gris de Kyle de la primera película al entrar en Cyberdyne Systems. Vestir la prenda de su amante, un soldado curtido, funciona como una señal visual de la transformación que ella misma ha vivido.
Durante la primera fase del guion, James Cameron dudaba de que el T-1000 pudiera llevarse a la pantalla. Interrumpió la escritura para consultar con ILM si era técnicamente viable.
Antes de confirmar que el T-800 protege a John y el T-1000 lo persigue, la película deja varias pistas. El T-800 consigue ropa y moto reduciendo a los clientes del bar, pero no mata a nadie, a diferencia de su entrada brutal en la primera entrega; la música de Bad to the Bone acompaña esa ambigüedad. Janelle y Todd siguen vivos cuando llega el T-1000, y Todd cuenta que antes ha preguntado por John «un tipo grande». El anterior T-800, en cambio, irrumpía en casa de Sarah matando a quienes encontraba. La presentación del T-1000 es más siniestra, también en la música: se acerca desnudo y desarmado a su víctima, que muere al instante. Más tarde, mientras pregunta a los padres de acogida por John Connor, el perro ladra con insistencia. La primera película ya establecía que los perros podían reconocer a un Terminator.
El plano que sigue al helicóptero del T-1000 mientras persigue el camión del SWAT exigió dos helicópteros: el que aparece en pantalla y otro con James Cameron y su equipo. Este último descendía hasta quedar a escasos centímetros de la carretera. Cameron lo recuerda como uno de los momentos más emocionantes de su trayectoria como director.
El T-800 busca a John y se enfrenta al T-1000 en el Sherman Oaks Galleria, centro comercial utilizado en numerosas películas. Allí había rodado ya Arnold Schwarzenegger otra pelea para Commando (1985).
Esta fue la última entrega de Terminator que James Cameron escribió y dirigió. En las tres secuelas siguientes solo figuró como creador de los personajes. Volvió a implicarse como productor y guionista en la sexta, Terminator: Destino oscuro (2019).
En 2025, Robert Patrick situaba la película entre las mejores de todos los tiempos por combinar acción, ciencia ficción, historia familiar, terror y un mundo posapocalíptico. Cuando le preguntaban por qué las demás Terminator no le parecían tan buenas, su respuesta se reducía a un nombre: James Cameron. Para Patrick, él era la pieza decisiva.
El T-800 deja atrás un brazo al liberarse para salvar a John y Sarah durante el desenlace. Aunque el resto de la tecnología del futuro se destruye en el metal fundido, ese brazo queda fuera. Puede leerse como una posible semilla para otra entrega, en dirección a Rise of the Machines, aunque esa interpretación no se presenta como una certeza.
El American Film Institute situó «Hasta la vista, baby» en el puesto 76 de su selección de las 100 mejores frases del cine.
En 1:42:01, Sarah dice: «Te quiero, John, siempre te he querido». La frase recuerda a la que Kyle Reese le había dicho a ella en la primera película: «Te quiero, Sarah, siempre te he querido».
La voz que narra el tráiler es la de Don LaFontaine.
En 42:11 aparece un teléfono público. Esta es la última entrega de Terminator que muestra uno.
Hacia el minuto 24, John juega en la Galleria a Missile Command (1980), que consiste en defender una base destruyendo los misiles entrantes. Esa función recuerda a la finalidad original de Skynet: actuar como sistema de defensa antimisiles.
El Terminator de Schwarzenegger se procura armas en tres enfrentamientos al principio de la película, pero no mata a nadie. Solo intenta hacerlo con el «imbécil engreído» que amenaza a John. Frente a la letalidad del modelo de la primera entrega, su conducta sugiere una programación que limita las muertes a quienes pongan en peligro a John o a una orden directa del muchacho.
Edward Furlong iba remolcado en todas las escenas en que debía conducir su moto de campo Honda XR80R. Según recuerda James Cameron en el comentario del DVD, el encargado de remolcarlo aseguraba que lo llevaría lo bastante rápido para que Robert Patrick no pudiera alcanzarlo a la carrera. Lo subestimó: Patrick no solo llegó hasta Furlong, sino que alcanzó a darle una palmada en el hombro.
En el comentario, William Wisher pregunta qué utilizaron para representar el nitrógeno líquido y James Cameron responde: nitrógeno líquido. El director explica que no podía simularse de manera convincente y compara las precauciones para trabajar con él con las de rodar con fuego. Sin embargo, en los planos de Robert Patrick caminando entre el líquido y recibiendo las salpicaduras se utilizó agua.
Arnold Schwarzenegger y Linda Hamilton tardaron 28 años en volver a trabajar juntos: lo hicieron en Terminator: Destino oscuro (2019).
Hacia el minuto 27, Maryellen Aviano, doble de Linda Hamilton, aparece en el centro comercial como la mujer situada junto al turista que hace fotos.
James Cameron pensó primero en Billy Idol para el T-1000, pero un accidente de moto le impidió aceptar el papel. La coincidencia resulta llamativa porque el personaje conduce una moto en varias escenas. Idol apareció con muletas en un pequeño papel de The Doors (1991), de Oliver Stone, estrenada unos meses antes.
El final descartado mostraba a una Sarah Connor anciana sentada en un banco de un parque, después de evitar el Día del Juicio. El público de una proyección de prueba lo encontró demasiado cerrado y ordenado, por lo que James Cameron lo eliminó y replanteó el desenlace. El maquillaje de Stan Winston, sin embargo, resultó muy convincente: cuando llevó a Linda Hamilton al plató ya caracterizada, Cameron no la reconoció y creyó al principio que Winston había traído a su abuela.
Stan Winston explicó que los efectos de maquillaje debían revelar al Terminator bajo la piel de Arnold: carne arrancada del rostro, extremidades dañadas y el robot al descubierto. La experiencia de The Terminator les permitió ajustar las piezas a la cara para que el cráneo cromado sobresaliera menos y resultara más creíble. También construyeron una réplica animatrónica completa, de la cabeza a los pies. Aunque los muñecos funcionaban mejor que en la primera película, el maquillaje había mejorado tanto que Jim Cameron podía rodar muchos más planos directamente con Arnold y necesitaba menos la réplica. El objetivo, decía Winston, era alternar actor, muñeco y actor sin que se advirtiera el cambio. Lo resumía con la referencia a Memorex: salvo que lo buscara expresamente, el público no debía saber cuándo veía lo real y cuándo la imitación.
Para desplazarse entre una multitud, Robert Patrick tomaba como modelo a un tiburón que se aproxima a su presa.
Arnold Schwarzenegger pasó seis días consecutivos en la silla de maquillaje para rodar los planos que dejan al descubierto el cráneo metálico del T-800.
Edward Furlong debutó en el cine con esta película.
Industrial Light & Magic (ILM) recurrió a un novedoso escáner láser para registrar las expresiones de Robert Patrick. Ese material sirvió para crear por ordenador el rostro de metal líquido del T-1000.
Para demostrar a Miles Dyson que es una máquina, el Terminator corta el tejido vivo de su brazo y deja al descubierto el mecanismo interior. Stan Winston diseñó un brazo robótico que pudiera manejarse como una mano real; su fabricación se encargó a una empresa subcontratada del Medio Oeste.
Cameron exploraba los encuadres con maquetas muy detalladas y una cámara de vídeo del tamaño de un pulgar. Las imágenes impresas de esas pruebas servían de primer storyboard, que luego perfeccionaban los ilustradores.
En 54:25, el T-1000, con aspecto de guardia, llama a una puerta de cristal. El golpe suena a metal contra vidrio, una pista de su composición de aleación polimimética. Antes, el guardia auténtico había llamado con un sonido normal.
La directora de casting Mali Finn descubrió a Edward Furlong para su debut como John Connor. Buscaba a un «chico de la calle», pero los jóvenes actores profesionales de las pruebas no resultaban convincentes. Amplió la búsqueda al Boys' Club de Pasadena, California, donde encontró a Furlong. Como John, él no había conocido a su padre y ya no vivía con su madre. La actitud con que respondió al primer acercamiento de Finn le hizo pensar que encajaba en el papel. Su primera audición no fue buena —lo intimidó un poco Linda Hamilton—, pero Finn y James Cameron apreciaron su talento natural y su capacidad para expresar emociones cuando se le pedía. Tras prepararse con un entrenador de diálogos y demostrar buena química con Arnold Schwarzenegger, terminó de convencerlos.
Los efectos especiales costaron 17 millones de dólares, más del doble de los 6,4 millones que había supuesto el presupuesto completo de Terminator (1984).
En la pelea de la acería, cuando el T-1000 golpea al T-800 con una barra, Robert Patrick debía golpear con una barra una marca situada junto a Arnold Schwarzenegger, pero le dio accidentalmente en el brazo. Schwarzenegger mantuvo la interpretación y no lo comentó hasta que se detuvo la cámara.
Como en Abyss (1989), James Cameron preparó un cuadro de encuadres para mantener la composición en los distintos formatos de exhibición. Partió de la «línea superior común» del Super 35: el encuadre de 2,35:1 comparte el borde superior con el de 1,85:1 centrado. Añadió otro de 2,2:1 para las ampliaciones a 70 mm, con el mismo borde superior. Los planos de CGI, renderizados a 2:1, tenían una zona de extracción desplazada un 25 % hacia abajo respecto al centro del encuadre de 2,35:1. El negativo completo se enmascaró a 1,66:1 y dentro de él se centró el recorte de televisión en 4:3.
Antes de conseguir el T-1000, Robert Patrick vivía en su coche y trabajaba de noche en un bar de Los Ángeles. Al ver crecer su dependencia del alcohol y las drogas, decidió dejarlos: confiaba en que el papel fuera el cambio que necesitaba. Sin embargo, el enorme éxito de la película vino seguido de una recaída. Continuó consumiendo durante otros 3 o 4 años antes de abandonar definitivamente ambas sustancias.
Hacia el minuto 21, el productor del DVD y coordinador de efectos especiales aparece en el laboratorio como ayudante de Dyson.
Hacia 1 h 40 min, la furgoneta irrumpe en el vestíbulo de Cyberdyne. Rodar el choque exigió dos tomas y rociar el suelo con adhesivo para evitar que el vehículo derrapara demasiado.
En la batalla inicial se ve brevemente a un soldado con un arma que parece la Smart Gun de Vasquez y Drake en Aliens: El regreso (1986), anterior película de James Cameron. Jenette Goldstein, que había interpretado a Vasquez, aparece aquí como madre de acogida de John.
Carolco Pictures pagó 5 millones de dólares a Hemdale Film Corporation por los derechos de Terminator (1984).
El plano del endoesqueleto que aplasta un cráneo infantil al comienzo de la guerra futura se realizó con un robot animatrónico completo. Stan Winston destacaba el avance respecto a la primera Terminator: tras romper el cráneo, la cámara descubre el cuerpo y la cabeza, cuyos ojos brillantes buscan otra víctima. Doce operadores, ocultos fuera de cuadro, coordinaban cables, varillas y radiocontroles para mover la pierna, la cintura, el cuello, un bíceps hidráulico, la cabeza y los ojos. Shane Mahan explicaba que el robot no llegaba andando: tenía la pierna izquierda fijada al decorado y la derecha unida a una varilla en la pantorrilla. El operador bajaba la pierna sobre el cráneo, soltaba la varilla mediante un disparador y la retiraba antes de que la cámara subiera y retrocediera para revelar la figura. La varilla medía entre metro y medio y casi dos metros, suficiente para mantenerlo fuera del encuadre. Mahan y su equipo llevaron 28 cráneos infantiles de cera quebradiza al rodaje de Terminator 2: El juicio final. Al principio le parecían excesivos, pero cada toma fallaba por algo distinto: las explosiones del fondo, la caída de la pierna, la rotura, el movimiento de cámara, el aspecto del robot o la retirada de la varilla. En aquel viejo desguace de acero de Fontana, a las tres de la mañana, empezó a temer que se agotaran. En la toma 15 aún esperaba resolverlo en una o dos más; en la 20 calculaba que solo quedaban ocho. No lo contó y se preguntaba cómo daría la noticia a Jim si se acababan. Decía que con otro director habrían bastado diez, pero con Cameron incluso preparar mucho más podía quedarse corto. Cuando lograron el plano quedaban dos cráneos. Richard Landon, veterano de SWS («Lifer») y diseñador mecánico de Legacy Effects, recordaba que Cameron todavía parecía resignado a conformarse con lo obtenido. El equipo se marchó desanimado, pero al día siguiente Jim llamó a John, Shane y Landon a su tráiler y les mostró entusiasmado una toma: la consideraba perfecta. Era aproximadamente la cuarta o la quinta, y es la que aparece en la película.
La primera batalla y la última quedan enmarcadas por la misma orden: «Agáchate».
Hacia 1 h 5 min, el Terminator explica a Sarah Connor quién es Miles Dyson y cómo surgió Skynet. Arnold Schwarzenegger leyó el diálogo en una tarjeta fijada al parabrisas del coche.
Fue la segunda y última banda sonora de Brad Fiedel para la saga. Las películas posteriores recurrieron a otros compositores, aunque conservaron su tema musical característico.
Edward Furlong creció tanto durante el largo rodaje que hubo que compensar los cambios. Se lo ve más joven en la escena del desierto, y su voz empezó a mudar, lo que obligó a ajustar el tono en posproducción. En una escena rodada al final del calendario, tuvo que colocarse en un hoyo para conservar la diferencia de altura con Linda Hamilton que se había establecido antes.
La dinámica de esta película recuerda a The Android Machine y Revolt of the Androids, dos episodios clásicos de Perdidos en el espacio. Los Robinson conocen a Verda, un androide bondadoso que promete protegerlos a ellos y al doctor Smith. IDAK, un androide hostil, los persigue, pero Verda logra detenerlo y volverlo más humano. Cuando surge otra amenaza robótica, Verda, IDAK y los Robinson se unen para vencerla. El paralelismo está en el protector —Verda o el personaje de Arnold— frente al perseguidor —IDAK o Robert Patrick—, dentro de una lucha entre seres humanos y máquinas.
Una escena eliminada de Terminator (1984) mostraba a Sarah buscando Cyberdyne Systems en la guía telefónica. Propone a Reese destruirla para evitar el Día del Juicio y la guerra contra las máquinas, pero él lo rechaza por el riesgo táctico y porque no es su misión. En esta película sí lo llevan a cabo Sarah, John, Dyson y el T-800. Sarah lleva entonces la gabardina de Reese.
En diciembre de 2023, la Biblioteca del Congreso incorporó la película al Registro Nacional de Cine por su relevancia «cultural, histórica o estética».
El calendario de entrega obligó a repartir el montaje entre tres profesionales: Mark Goldblatt, Conrad Buff IV y Richard A. Harris. Cada uno trabajó sobre segmentos distintos de la película.
En 42:04, la escena en que John Connor hace prometer al Terminator que no matará a nadie utiliza la calle situada frente al bar de moteros. Tanto esa localización como la llegada al bar se rodaron a solo 1¼ millas de un lugar de rodaje de Christine (1983).
Los distribuidores extranjeros se apresuraron a adquirir la película pese a su coste: superaba en más de diez veces el presupuesto de la original y era entonces la producción más cara de la historia. James Cameron volvería a superar esa marca con sus tres películas siguientes: Mentiras arriesgadas (1994), Titanic (1997) y Avatar (2009).
Ajustados por la inflación a 2019, los 300 dólares que John y Tim sacan fraudulentamente del cajero equivaldrían a 563,34 dólares.
Hasta El ultimátum de Bourne (2007) y Mad Max: Fury Road (2015), ninguna otra secuela había ganado un Oscar sin que las entregas anteriores hubieran obtenido siquiera una nominación. Esta fue la única película con esa distinción en el siglo 20.
Después de los créditos iniciales se recurre a la cámara lenta en distintos momentos: John adulto durante la batalla contra Skynet; la caída del camión al canal, el salto de la moto del Terminator y la explosión del camión; la orden a John de agacharse antes de disparar al T-1000; la salida del Terminator del ascensor; Sarah deslizándose a cubierto durante el tiroteo del SWAT; el disparo que recibe Dyson; la apertura del camión de Cryoco; el T-1000 congelado al hacerse añicos; Sarah tirando de John hacia el suelo en la acería; y la caída del T-1000 al acero, donde queda destruido.
En 1:19:00, Sarah pasa junto a la piscina al abandonar su puesto de francotiradora en el jardín de Dyson. Aunque el agua debería estar en calma, la superficie presenta un oleaje parecido al de una bahía abierta para reforzar el efecto dramático.
Las gafas de sol funcionan como un indicador visual de la evolución del Terminator. Al perderlas durante el relato, deja atrás la imagen de una máquina dedicada únicamente a matar y adquiere un aspecto más humano.
Stan Winston y su equipo revisaron horas de filmaciones de pruebas nucleares para dar realismo a la pesadilla de Sarah Connor. Construyeron una miniatura de Los Ángeles y emplearon, entre otros materiales, galletas matzá y cereales Shredded Wheat para imitar la mampostería destruida. Reconstruir la maqueta tras cada toma llevaba, de media, dos días. A finales de 1991, integrantes de varios laboratorios federales estadounidenses de pruebas nucleares la calificaron de manera oficiosa como la representación más exacta de una explosión nuclear hecha para una película de ficción. Miembros del equipo de efectos han contado que ningún trabajo posterior les ha valido tantos elogios ni reacciones emocionales del público.
James Cameron vinculó la elección de un policía como apariencia del T-1000 a su visión crítica del oficio. Según explicó, los policías consideran inferiores, torpes, débiles y malvados a quienes no pertenecen al cuerpo; deshumanizan a las personas que han jurado proteger y se insensibilizan para poder hacer su trabajo.
En el comentario sobre la escena en que John Connor descubre que el T-800 debe obedecer todas sus órdenes, James Cameron dice que Arnold Schwarzenegger resulta gracioso sin dejar de ser amenazante. William Wisher replica enseguida: «Bueno, míralo».
Muchos espectadores han señalado lo aterradora que les resultó la interpretación de Robert Patrick como T-1000.
Hacia el minuto 7, el Terminator entra aparentemente desnudo en el bar de moteros. Durante el rodaje, Arnold Schwarzenegger llevaba en realidad un bañador corto de color morado.
En 1:40:00, el T-1000 dispone de cuatro brazos dentro del helicóptero: dos lo pilotan y otros dos disparan y recargan el MP-5K. Durante el rodaje nocturno en la autopista, James Cameron recordó que efectos especiales había preparado un traje con esos brazos adicionales. Tuvo que despertar al equipo para que lo llevara antes de terminar, porque la vía volvía a abrirse al tráfico a las 5:00.
Terminator (1984), esta secuela y Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003) muestran a los Terminators con una anatomía humana completa.
La Edición Especial en VHS se presentó en una caja del ancho de dos cintas, con una imagen promocional en la portada.
La película figura en 1001 películas que hay que ver antes de morir, volumen editado por Steven Schneider.
Cuando John Connor y el Terminator liberan a Sarah Connor del hospital psiquiátrico, un disparo a bocajarro del Terminator abre en dos la cabeza del T-1000. Stan Winston Studio construyó dos marionetas para la llamada «cabeza salpicada». La primera, vista de espaldas, mostraba la apertura repentina: partieron una escultura de arcilla de Robert Patrick, modelaron la salpicadura central y sacaron moldes para la pieza de gomaespuma. Su núcleo de fibra de vidrio tenía bisagras y se abría al retirar una sola clavija. El plano frontal utilizaba otra marioneta más detallada, con los ojos de cada mitad accionados por separado. Unas poleas acercaban los lados de la cabeza para iniciar la regeneración, que completaba ILM con efectos digitales. Esta cabeza, realizada a partir de un molde del rostro de Patrick, tenía gomaespuma en el exterior y una superficie interior metalizada al vacío, recubierta de Krylon Crystal Clear para imitar el metal líquido. Un último aplique de maquillaje permitía al doble retroceder tambaleándose mientras la herida seguía cerrándose.
Charlie Korsmo recibió una oferta para interpretar a John Connor, pero sus compromisos con ¿Qué pasa con Bob? (1991) le impidieron aceptarla.
El maquillaje de Arnold Schwarzenegger como Terminator en estado «normal» llevaba gel KY mezclado para dar a la piel un acabado ligeramente sintético.
El crujido utilizado cuando vuelca y se estrella la furgoneta del SWAT durante la última persecución se reutilizó en Titanic (1997), al caer la primera chimenea sobre la cubierta. James Cameron dirigió ambas películas.
Hacia el minuto 48, un fotograma completamente blanco coincide con el golpe del palo de la fregona de Sarah en la cara de Douglas. El recurso imita el fogonazo que se percibe al recibir un golpe en la cabeza. También se utilizó en Abyss (1989), cuando Cat golpea a Coffey en el rostro.
Gregory Wright escribió y Klaus Janson dibujó la adaptación de Marvel, publicada en tres números. Fue la sexta película de Arnold Schwarzenegger llevada al cómic, después de Conan, el bárbaro (1982), Conan el destructor (1984), Red Sonja (1985), Danko: Calor rojo (1988) y Desafío total (1990). Marvel publicó además, a través de su filial Malibu, las secuelas Cybernetic Dawn y Nuclear Twilight, con cuatro números cada una. Esos fueron los únicos cómics de la saga editados por Marvel.
Para James Cameron, el horror central de sus dos Terminator no reside en unos robots que viajan desde el futuro para matar, una situación sin precedente real. Le inquieta más la violencia de los seres humanos contra otros seres humanos y el proceso que puede convertir a alguien, en la práctica, en un Terminator. La transformación de Sarah Connor en esta película encarna esa idea.
Los efectos físicos abarcaron las heridas y los brazos convertidos en cuchillas del T-1000, además del deterioro progresivo del T-800 durante las peleas. Entre los trabajos más convincentes del equipo de Stan estuvieron las marionetas del T-1000, capaces de reducir el CGI de una escena o de hacerlo innecesario. Las más complejas recibieron nombres propios: Splash Head, Donut Head, Cleave Man y Pretzel Man.
Edward Furlong aprendió a montar en moto como parte de su preparación para la película.
Sarah Connor iba a llevar una cicatriz en el labio superior. Las pruebas de maquillaje de Linda Hamilton funcionaron, pero mantenerla durante todas sus escenas habría añadido largas horas de preparación antes del rodaje. Por eso se descartó.
Los tráileres de Soldado universal (1992) y Sniper (1993) utilizaron música de esta película.
Joe Morton recurrió al recuerdo de un colapso pulmonar que había sufrido años antes para interpretar la hiperventilación de Miles Dyson.
El perfeccionismo de James Cameron hizo tan exigente el rodaje para parte del equipo que algunos empezaron a llevar camisetas con el lema Terminator 3: Not With Me, es decir, «Terminator 3: conmigo no».
El estreno fue en 1991, el año en que los Minnesota Twins ganaron la Serie Mundial. El hijo de Miles Dyson luce una gorra de ese equipo en sus escenas.
Hacia 1 h 2 min, tras escapar del hospital psiquiátrico, el Terminator explica que su chip aprende al pasar tiempo con humanos. Así se justifica que vaya adquiriendo rasgos de John. La escena original continuaba con una limitación: Skynet había dejado el chip en modo de solo lectura para evitar que pensara por sí mismo y se volviera demasiado independiente. John y Sarah lo extraían y volvían a insertarlo mediante una operación para reiniciarlo. Esa parte desapareció del montaje de cine y se recuperó en la Edición Especial.
La primera película terminaba con Sarah conduciendo por una carretera recta hacia una tormenta oscura. Aquí, su narración acompaña a una cámara que avanza por otra carretera, oscila a ambos lados y apunta al suelo, sin revelar lo que espera más adelante. La imagen expresa que el destino ya no está fijado, una idea que también recoge la voz de Sarah.
Blackie Lawless, líder de W.A.S.P., contó que años después del estreno conoció a Robert Patrick y le explicó que había sido candidato al T-1000, pero lo habían descartado por medir 6 pies y 4 pulgadas. Según Lawless, Patrick le respondió que, antes de ser elegido, había visto diseños iniciales del personaje con aspecto de «bárbaro de pelo largo», una descripción que encajaba con el músico.

Curiosidades con spoilers

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En 2:00:00, las frases «No puedo autodestruirme. Tienes que bajarme al acero» se incorporaron en posproducción con la voz de Arnold Schwarzenegger. El Terminator entregaba originalmente a Sarah los mandos del cabrestante sin decir nada, pero el público de prueba no entendía por qué no podía dejarse caer al metal fundido por sí mismo.
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En el guion y los storyboards originales, la muerte del T-1000 solo se mostraba como el androide cayendo en una piscina de acero fundido, visto desde arriba mientras se da la vuelta y se convierte en una cara; cómo reaccionaría exactamente el T-1000 en el acero seguía abierto a interpretación. Una idea era que el androide pasara por todas las formas imaginables, algunas solo unos segundos, pero hacer que eso pareciera realista habría llevado demasiado tiempo. Otra idea era que el T-1000 agarrara una cadena y sacara parte de su cuerpo en disolución de la piscina, que se convertiría en una masa negra y costrosa en el suelo. James Cameron dio finalmente con la idea de que el T-1000 pasara por sus anteriores suplantaciones antes de disolverse por fin como una cara atormentada.
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James Cameron cuenta en el comentario, grabado en 2003, que acababa de hablar con Schwarzenegger desde el rodaje de Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003). Al parecer, Schwarzenegger le había dicho que se había lesionado el hombro en el set de la nueva película. Aquello debería haber sido un indicio de varias cosas. Cameron señala que Terminator 2: El juicio final fue un taquillazo de verano en el que el protagonista básicamente se suicida, todo un tabú en Hollywood, sobre todo en las superproducciones. Cameron también comenta que el mismo verano en que se estrenó esta película produjo otra en la que pasa algo parecido. Esa otra película era Le llaman Bodhi (1991).
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James Cameron rodó la película con dos colores usados como iluminación y filtro: naranja y azul. El naranja era el color de la humanidad y el azul, el de las máquinas. Esto llegaba a su punto álgido en el desenlace en la acería, donde la humanidad (y un Terminator humanizado) libra su última resistencia contra las máquinas. Los tonos anaranjados del acero fundido (que destruiría a las máquinas) se rodaron frente al azul frío de la maquinaria que lo rodeaba.
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[2:00:00] Para la agonía del T-1000 se usaron los propios gritos del director James Cameron.
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En la escena final en la fundición, el T-1000 alterna su vestimenta entre el uniforme de policía estándar y el de policía de moto. Se debe a que falla tras tener que recomponerse y le cuesta controlar su forma.
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(en torno al minuto 27) Tras lanzar al T-800 por el escaparate en la pelea del centro comercial, el T-1000 examina la cabeza plateada de un maniquí. Es un anticipo de su verdadera forma (en torno al minuto 38) cuando sale de entre las llamas tras la explosión del camión en el puente del río Los Ángeles.
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Cuesta distinguirlo, pero el objeto que el moribundo Miles Dyson (Joe Morton) sostiene sobre el detonador en Cyberdyne es una pieza de una maqueta gigante de su futuro microchip. La Edición Especial de la película recupera una escena en la que lo rompe en pedazos, argumentando que, como tanto trabajó en él, debería ser él quien lo destruyera. Cuando el fragmento del chip cae sobre el detonador, Dyson usa así algo que podría destruir a la humanidad para salvarla. Irónicamente, emplea un hacha, una de las herramientas más antiguas que conoce la humanidad, para romper el chip del futuro.
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En el montaje extendido, Douglas (Ken Gibbel) golpea a Sarah en el estómago con su porra para poder alimentarla a la fuerza con su medicación. Gibbel no quería hacerle daño a Linda, así que contenía el golpe, pero ella tenía que caer de rodillas al suelo cada vez. Lo repitió tantas veces que acabó con las rodillas bastante magulladas tras las muchas tomas que hicieron falta para conseguir el plano que quería Cameron. Las imágenes de la escena están claramente aceleradas para aumentar el efecto. Cuando Sarah escapa de su celda, rompe el palo de una escoba y lo usa para golpear a Douglas repetidamente hasta dejarlo inconsciente.
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El T-1000 mata a su madre adoptiva, Janelle (Jenette Goldstein), y adopta su forma. Más adelante en la película, el T-1000 se transforma en un guardia de seguridad de un hospital psiquiátrico estatal y luego usa la púa de su dedo para matar al guardia original. Stan Winston Studio esculpió y fabricó un brazo con una hoja afilada, sujeto con una correa al hombro de Goldstein, para un plano en el que la mujer atraviesa con la hoja la cabeza de su marido, Todd (Xander Berkeley). Como arma predilecta del T-1000, las hojas fabricadas para la película se contarían por cientos. Aunque parecían sencillas, las hojas supusieron un desafío constante para los artistas y técnicos de Stan Winston Studio, ya que el proceso de metalizado al vacío revelaba hasta el defecto más mínimo en su forma. El brazo con hoja de Janelle, por ejemplo, hecho de fibra de vidrio y plástico ABS, tuvo que fabricarse y rehacerse varias veces antes de que el equipo lograra una pieza perfecta. Para los planos en los que el T-1000 clava un estilete en el ojo del guardia de seguridad del hospital se usaron hojas de uretano más finas. «Para la hoja que entra en el ojo», dijo Richard Landon, «construimos tres prótesis rígidas de mano y hoja que se ajustaban a la mano del actor: una con un dedo que terminaba en una hoja corta, otra con un dedo que terminaba en una hoja de longitud media y una tercera con un dedo que terminaba en una hoja larga. Íbamos a rodarlo casi como un efecto de sustitución de animación stop-motion. Rodábamos la hoja corta, luego la sustituíamos por la larga, la rodábamos, y así sucesivamente. Después ILM hacía un morph entre cada hoja y, al montarlo todo, parecía que la hoja crecía en pantalla».
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[2:23:50] Después de que el T-1000 caiga al acero fundido y de la frase de Arnold «Necesito unas vacaciones», John recoge la bolsa que contiene el brazo del endoesqueleto, que está haciendo una peineta en dirección al ya liquidado T-1000.
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Se rodó un final alternativo en el que una Sarah anciana y John, senador de EE. UU., están tranquilamente sentados en un parque, en un futuro en el que el Día del Juicio nunca ocurrió. En un principio, Sarah veía pasar a un Kyle Reese joven y no veterano, al que lamentablemente no podía decirle nada. La idea se descartó muy pronto, porque planteaba demasiadas preguntas sobre cómo ese Reese alternativo podría haber engendrado a John Connor. El final entero se eliminó finalmente en favor de un desenlace más ambiguo y menos alegre, también porque un delincuente juvenil como John no podía haber llegado a senador de forma verosímil. La idea sobrevivió de algún modo: en la novelización de la película, Sarah contrata a un investigador privado para que encuentre a Reese, sin éxito.
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Cuando el T-1000 suplanta al guardia Lewis y lo mata atravesándole el ojo, se construyó un animatrónico robótico de su cabeza que temblaba y permitía que la punta entrara y saliera.
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Escenas que estaban en el guion original pero no se rodaron: * La secuencia ampliada de la Guerra Futura. El prólogo original era más largo e incluía una voz en off de John Connor que describía el Día del Juicio y los hechos de la película anterior. La escena ampliada mostraba a la Resistencia ganando la guerra al destruir el procesador central de Skynet, lo que dejaba inactivas todas sus unidades al instante. John y su escuadrón entran en un laboratorio de Skynet donde encuentran el portal temporal y un almacén de Terminators. Reese habla con John antes de ofrecerse voluntario para viajar en el tiempo; se da a entender que Reese descubre que en realidad es el padre de John. Después de enviar a Reese, John entra en un armario lleno de Terminators (incluso de distintos modelos). Falta uno de los modelos 101 (el Terminator de la primera película). John insinúa que él mismo tendrá que enviar a otro. A partir de ahí, el resto de la película es en la práctica un largo flashback de John. La escena se descartó porque no se consideró lo bastante importante a nivel narrativo para justificar el coste de construir decorados adicionales, pero apareció después de forma similar en Terminator: Génesis (2015). * La terapia electroconvulsiva de Sarah. A Sarah le preparan para la terapia electroconvulsiva y le aplican voltaje. La descarga la hace encogerse de dolor y revivir varios momentos de su vida, sobre todo cuando el T-800 la persigue por la fábrica y se le echa encima en la película anterior. * Escena alternativa de la pesadilla nuclear. Antes de la revisión psiquiátrica de Sarah, ella sueña que el Terminator la saca del psiquiátrico hacia una valla exterior, donde ve abrirse silos nucleares que lanzan sus misiles. Estalla una bomba nuclear que arranca la carne tanto de ella como la del Terminator. Entonces se despierta. * Huida ampliada del hospital. Tras salir del ascensor, el T-800 acelera su moto y la lanza sin conductor a toda velocidad contra el ascensor, que explota justo cuando sale el T-1000, dando a John, Sarah y a él más tiempo para hacerse con un vehículo. * El rancho Gant. Esta sección era en origen una versión más larga de la escena del recinto de Salceda y se refiere a Travis Gant, el "exboina verde chiflado" que John menciona que su madre fue a ver antes de que la capturaran (Salceda era uno de sus subordinados). Llegan a la hacienda de Gant, que al principio se muestra escéptico ante las historias de Sarah sobre el Día del Juicio, hasta que ella le demuestra que dos disparos en la cabeza no le hacen nada al T-800. Sarah y Gant hablan de su relación anterior (básicamente, Sarah lo usó para que la entrenaran a ella y a John en el uso de armas). También aparece Gant intentando que el Terminator sonría (luego se reescribió y se rodó como escena para John), y el T-1000 enterándose del rancho Gant por una de las cintas de Sarah que encuentra en la habitación de John. Después de que Sarah, John y el Terminator se marchen, Gant encuentra a sus hombres muertos y se da cuenta demasiado tarde de que el T-1000 se ha disfrazado de su esposa, igual que hizo con la madre adoptiva de John. Le atraviesa el cuerpo varias veces para torturarlo y sacarle información, pero Gant usa una granada de mano para suicidarse antes de poder revelar nada. El T-1000 se regenera y repite el procedimiento con uno de los hombres de Gant que sigue vivo, que le habla de Dyson. * La secuencia de la muerte de Salceda. Después de que Sarah, John y el Terminator se marchen, el perro de Enrique Salceda empieza a ladrar cuando se acerca el T-1000. Enrique sale e intenta dispararle, pero el T-1000 lo tortura para sacarle información igual que en la escena del rancho Gant. Enrique coge una granada de una caja que tiene detrás y se inmola, con la esperanza de llevarse por delante al T-1000. Sin embargo, al T-1000 solo se le cae la cabeza y, como el trocito de la secuencia de la huida del psiquiátrico, vuelve a fluir hacia sus botas. Yolanda, la mujer de Enrique, lo ve y abraza a su bebé mientras el T-1000 se acerca. El T-1000 coge al bebé y consigue que ella le diga adónde han ido John y los demás. * La secuencia de la visión de Dyson. Momentos antes de morir, Dyson ve una foto de su familia y tiene una visión de un infierno nuclear que lo convierte todo en cenizas. Después pasa a una escena serena de su familia corriendo feliz con el sol de fondo, y la imagen se aleja hasta mostrar el ojo moribundo de Dyson antes de que lo cierre y deje caer un libro sobre el detonador. Las imágenes del infierno en llamas se acabaron usando en los títulos de crédito iniciales de la película.
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Se rodó una escena que luego se eliminó en la que Douglas y otro guardia entran en la celda de Sarah y le ordenan que se tome la medicación; Sarah se niega porque la deja atontada. Douglas insiste en que obedezca, ya que esa tarde tiene una revisión psicológica. Sarah dice que no necesita los fármacos y que no va a causar problemas. Sin embargo, Douglas acaba golpeándola en el estómago con la porra, hace que el otro guardia la paralice con una pistola eléctrica, le obliga a tragarse la medicación a la fuerza y deja a Sarah inconsciente en el suelo. Esto enlaza después con una secuencia de sueño en la que Sarah ve a Kyle, que le dice que tiene que proteger a John y que el fin del mundo está cada vez más cerca. A Linda Hamilton le encantaba esta escena porque mostraba a Sarah en su momento más vulnerable, en lugar de la soldado curtida que interpreta durante casi toda la película. Sin embargo, el director James Cameron le dijo durante la grabación de diálogos adicionales que había tenido que cortar estas escenas por cuestión de metraje. Ambas escenas se recuperaron para la Edición Especial.
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En las tres primeras películas de Terminator, la muerte del villano va acompañada de algún juego con la palabra "terminated". En Terminator (1984), Sarah Connor dice: "¡Estás terminado, cabrón!" mientras destruye al T-800. En T2, John Connor pregunta "¿Está muerto?" (por el T-1000 derretido) y el Terminator responde: "Terminado". En Terminator 3: La rebelión de las máquinas (2003), el T-850 le dice "Estás terminada" al T-X antes de que ambos exploten.
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[2:00:00] Después de matar al T-1000, el Terminator dice: "Necesito unas vacaciones", una frase que Arnold Schwarzenegger ya había dicho en Poli de guardería (1990). Antes se daba por hecho que la frase no estaba en el guion, sino que era improvisada. Sin embargo, el libro "Terminator 2: El juicio final - El libro de la película - Un guion ilustrado" demuestra que la frase ya estaba escrita en el guion desde el principio.
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El T-1000 se desintegra en el acero, que se funde a unos 2500 grados Fahrenheit. Eso significa que bastaría con cargar y disparar cartuchos de escopeta Dragon's Breath contra el T-1000 para detenerlo en seco. Los cartuchos Dragon's Breath arden entre 3000 y 4000 grados Fahrenheit.
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30 años después del estreno de la película, Michael Edwards volvió a interpretar a un John Connor anciano en el fan film Skynet (2021). En el corto, la resistencia humana ha perdido la guerra contra Skynet y la raza humana está extinta, y un John Connor moribundo se encuentra con una mujer (Laura Van Yck) que le revela que es Skynet y que quiere enmendar el Día del Juicio, y le ofrece viajar ella misma atrás en el tiempo para impedir su propia creación y borrar el Día del Juicio.
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Escenas rodadas que no se incluyeron en el montaje estrenado en cines (todas menos dos se recuperaron en la Edición Especial): * Justo después de que los estudiantes de medicina se asomen a la habitación de Sarah Connor, el doctor Silberman les recuerda a los celadores que se aseguren de que tome su medicación. El personal entra entonces a darle las pastillas. Ella se niega, así que le dan un golpe en el estómago con una porra, la electrocutan con un táser y le meten las pastillas a la fuerza, y luego la patean mientras está en el suelo doblada de dolor. * [19:40] Después de que John Connor robe el cajero automático y se dirija al centro comercial, Sarah tiene un sueño provocado por los fármacos en el hospital en el que aparece Reese y le advierte que debe salvar a su hijo del peligro. Se besan y se abrazan, pero Reese desaparece y se marcha. Sarah lo persigue afuera y se encuentra en el mismo lugar de la escena de la pesadilla nuclear que aparece más tarde en la película. Ve el gran destello blanco y entonces se despierta. Es la única escena en la que aparece Michael Biehn, y salió en algunos tráileres promocionales. Cameron cortó la escena porque pensó que el público que no había visto la primera película se confundiría con la aparición de Kyle. * Una escena que muestra al T-1000 en el lugar del camión accidentado en el canal, donde roba un coche de policía. * Después de que el T-1000 mate a los padres adoptivos de John, sale y mata al perro para comprobar su placa, en la que está grabado el nombre "Max". El T-1000 se da cuenta de que John ha descubierto su engaño cuando confirmó el nombre equivocado al llamar "Wolfie" al perro. * Tras matar al perro, sabiendo que John ya no volverá a casa, el T-1000 va a la habitación de John para intentar encontrar alguna pista sobre dónde puede estar. Ronda por la habitación "palpando" cosas en las estanterías, en las paredes, etc. Finalmente se detiene frente a un póster, se da cuenta de que hay algo detrás, lo arranca y encuentra una caja de recuerdos (fotos y cosas por el estilo). Debe de ser aquí donde el T-1000 averigua el paradero actual de Sarah y el complejo en el desierto al que Sarah, John y el Terminator se dirigen después del hospital. El director James Cameron decidió cortarla porque las habilidades de muestreo del T-1000 ya quedaban suficientemente claras en escenas anteriores, así que esta escena resultaba redundante (y porque hacía que el T-1000 pareciera tener visión de rayos X). Esta escena NO se incluyó en la Edición Especial. * Una escena ampliada en la gasolinera abandonada: cuando el Terminator habla de que su CPU es un ordenador de aprendizaje, añade que se cambió a solo lectura antes de enviarlo, ya que Skynet no quiere que sus unidades piensen demasiado cuando actúan por su cuenta. John pregunta si se puede reiniciar. Luego se ve la cara del Terminator en un "espejo" explicándole a Sarah un procedimiento quirúrgico. Se usó una marioneta para la Sarah en primer plano sobre la que trabajar y la hermana gemela de Linda Hamilton, Leslie Hamilton Gearren, estaba en el espejo imitando los movimientos de las manos de Linda sobre el propio Schwarzenegger. Después de extraer la CPU, el Terminator se apaga y Sarah la coloca sobre una mesa. Coge un martillo e intenta destrozarla para dejarlo inoperativo. John la detiene y dice que lo necesitan. Empieza a mostrar autoridad por primera vez y le pregunta cómo se supone que va a ser un gran líder militar si ni siquiera su propia madre lo escucha. Ella, a regañadientes, vuelve a introducir el chip en la cabeza del Terminator. * Una escena en un parador de carretera antes de que John, Sarah y el Terminator lleguen a la granja de los Salceda. John le señala al Terminator que no debería estar tan serio todo el tiempo. Lo anima a sonreír de vez en cuando. El Terminator intenta sonreír, pero el resultado es poco convincente e incluso cómico, así que John le dice que practique frente a un espejo. * Justo después de que el Terminator le hable a Sarah de Miles Dyson, hay una escena de Dyson en su residencia privada, donde su esposa le dice que está demasiado centrado en terminar su microchip, y Miles explica cómo su diseño revolucionará la inteligencia artificial. Esa escena también muestra que Dyson tiene una hija además de su hijo Danny. * Algo más de diálogo entre John y el Terminator mientras montan armas en el desierto. John habla de su infancia poco habitual y le pregunta al Terminator si experimenta emociones. * Antes de que Sarah apunte a Dyson, se la ve acercarse a la casa y preparar las armas. * Una escena en Cyberdyne, donde Sarah y el Terminator destrozan discos duros y Dyson destruye la maqueta de su revolucionario microchip. * En la acería, el T-1000 sufre algunos efectos negativos por haber sido congelado antes. Tiene dificultades para mantener su forma y su color cuando toca otros materiales, como barras de acero y el suelo. * En el clímax, John ve a las dos Sarah y reconoce a la falsa porque sus pies imitan la rejilla metálica sobre la que está de pie. * El epílogo futuro, donde una anciana Sarah Connor está sentada en un parque en un futuro sin Skynet y pronuncia un monólogo sobre cómo el Día del Juicio nunca ocurrió y John se convirtió en senador. Esta escena NO se incluyó en la Edición Especial, porque James Cameron sintió que no encajaba con el ambiente oscuro y sombrío del resto de la película. Sin embargo, sí se incluyó como contenido oculto en las ediciones Ultimate, Extreme y Blu-ray de la película.
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Se rodó un final alternativo que mostraba a una anciana Sarah sentada en el parque, contando la historia del Terminator, viendo a John jugar con su hija y atándole los zapatos a su nieta. También mostraba a John Connor trabajando como congresista. El director James Cameron decidió no usar este final y lo sustituyó por el final del "camino desconocido".
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[1:55:00] La escena en la que el Terminator se reinicia después de que el T-1000 lo "apague" no estaba en el guion y solo se añadió durante el montaje porque el director James Cameron sintió que el público no entendería cómo el Terminator vuelve para dar el golpe final al T-1000. Según el libro de Arnold Schwarzenegger "The Life and Times", Cameron se puso en contacto con Schwarzenegger, que iba a visitar a su amigo Bruce Willis por Navidad, para que volviera a rodar la crucial escena. Al final, Schwarzenegger tuvo que cancelar sus planes y rodarla. La escena en la que el Terminator se saca la barra de metal que lo atraviesa se rodó el día de Navidad.
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La película y la novela se contradicen en cuanto a por qué el T-800 no puede autodestruirse. En la novela, el T-800 se autodestruye de inmediato metiéndose en el acero fundido en cuanto el T-1000 ha sido destruido. En la película, este momento se alarga para provocar una reacción emocional ante la inminente muerte del T-800. Sin embargo, como soldado que cumple un deber, el T-800 probablemente no habría necesitado ayuda para destruirse, sobre todo con el futuro en juego. La secuencia de la muerte del T-800 en la novela oficial: el Terminator puso su mano en el hombro de John. "Debo completar mi misión". Y mientras lo decía, su lado humano volvió a la luz. Se acercó a John y su dedo metálico tocó la lágrima que le resbalaba por la mejilla. Fue la revelación. "Ahora sé por qué lloras, aunque es algo que yo nunca podré hacer". Se volvió hacia Sarah y dijo: "Adiós". "¿Tienes miedo?". Hubo el más breve instante antes de que respondiera. "Sí", dijo. No porque fuera a dejar de funcionar como terminator, sino porque había percibido una visión más allá de su programación, de un orden cósmico enormemente superior a la comprensión de Skynet. Y le dio la sensación de su primer sentimiento. Miedo. De adónde iba a ir después, si es que iba a algún sitio. Claro que no le habían pedido más detalles en su respuesta, así que no dijo nada de esto. Simplemente se giró y cruzó el borde. [página 235] Durante la escena en la que recogen armas de la reserva oculta en el complejo de Enrique, John Connor le pregunta al T-800 si sintió miedo. A esto el T-800 simplemente responde: "No". John entonces pregunta: "¿Ni siquiera de morir?". El T-800 vuelve a responder: "No". John Connor insiste: "¿No sientes ninguna emoción al respecto, de un modo u otro?". Es entonces cuando el T-800 dice, de forma contradictoria: "No, tengo que seguir funcionando hasta que mi misión esté completa. Después ya no importa".
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El equipo de Stan Winston construyó tres marionetas finales del T-1000 para el efecto del 'hombre pretzel', en el que el personaje estalla después de que el Terminator le haya lanzado una granada en el torso. La primera marioneta era una réplica de Robert Patrick con muelles, en posición abierta, que podía cerrarse mediante cables y luego soltarse para crear la explosión inicial, mientras un ariete neumático impulsaba la cabeza hacia arriba. Se construyó una segunda marioneta para los planos del T-1000 partido en dos tambaleándose hacia una fosa de acero fundido. La marioneta iba montada sobre cardanes en los tobillos para lograr el movimiento de balanceo, mientras que los demás movimientos del cuerpo se conseguían con varillas, manejadas por miembros del equipo situados bajo el decorado. El movimiento de la mandíbula y los ojos de la cabeza se controlaba por radio, mientras que el giro de la cabeza se controlaba por cable. Una tercera marioneta no articulada llevaba un peso de 15 kilos en la espalda para facilitar su caída al acero fundido, que en realidad era una mezcla gelatinosa iluminada desde abajo creada por el equipo de efectos especiales.
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La secuencia de los títulos de crédito iniciales, que muestra Los Ángeles en llamas tras un fuego nuclear, se concibió originalmente como parte de una visión de un Miles Dyson moribundo. Mientras yace en el suelo, mortalmente herido, Miles coge una foto de su familia de un escritorio. Tiene una visión de paisajes en llamas, resultado del Día del Juicio Final, que se transforman en una imagen de su mujer y sus hijos jugando felices al sol. Con este recuerdo feliz como último pensamiento, su brazo cae sobre el interruptor. Aunque era potente, se consideró que la secuencia se centraba demasiado en un personaje secundario, así que se reescribió como una escena de muerte mucho más cruda y objetiva.
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El guion original hacía que el T-1000 registrara la habitación de John Connor al principio de la película y encontrara fotos del rancho de Enrique Salceda. La escena se rodó, pero se cortó por motivos de ritmo; aun así, debía explicar una escena posterior en la que el T-1000 llega al rancho de Salceda, después de que Sarah, John y el T-800 ya se hayan marchado. Intenta torturar a Enrique para que le diga dónde están, atravesándole los hombros con las púas de sus dedos, y le dice: «Sé que esto duele. ¿Dónde está John Connor?». En lugar de dar información, Enrique lo maldice y se inmola con una granada de mano. Esto obliga al androide a obtener la información de la mujer de Enrique amenazando a su bebé. Esta escena no se rodó, pero la idea se recicló en el final, donde el T-1000 tortura a Sarah de forma similar para que llame a John.
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Es la segunda y última película de la franquicia Terminator en la que Sarah mata al Terminator. En Terminator (1984), Sarah mata al T-800 aplastándolo. En esta película, Sarah ayuda al T-800, dañado en combate, a autodestruirse bajándolo al acero fundido. En Terminator: Destino oscuro (2019), el Terminator también es destruido, pero Sarah no interviene. También es la segunda y última película que muestra siquiera un teléfono público.
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El Terminator cumple su promesa de no matar a nadie incluso antes de conocer a John, ya que, con todo el caos y la violencia de esta película, el número de muertos es de 16 como máximo (sin contar los 3000 millones de víctimas del Día del Juicio Final), según si cuentan los animales y los androides. Si cuentan, el número de muertos visibles es de 13 (14 en la versión extendida), y solo dos de ellos mueren por disparos (el empleado del centro comercial y Miles Dyson). Para comparar: Terminator (1984) tenía casi 40 muertos. Las muertes son (por orden cronológico): tres soldados de la guerra del futuro, un conductor de camión blindado y su artillero; el policía de patrulla que se encuentra con el T-1000 recién llegado; un empleado del centro comercial; Todd y Janelle Voight (la de ella se da por supuesta); Max el perro (versión extendida); Lewis el guardia; el motorista policía (se da a entender que el T-1000 lo eliminó fuera de pantalla); el Dr. Miles Bennett Dyson, el conductor del camión cisterna y, por último, el T-1000 y el T-800. Tanto el camionero al que sacan de su camión como el piloto al que el T-1000 expulsa de su helicóptero policial sufren malas caídas, pero probablemente sobrevivieron solo con algunas fracturas. El conductor de la camioneta probablemente no corre peligro de morir, ya que no salta del puente sino por encima de la mediana en el centro del puente. En el guion original, el T-1000 debía localizar y matar a Enrique Salceda, pero no se rodó ni se alude a ello en la película terminada (se da a entender que sigue la sugerencia de Sarah y se esconde). El T-1000 es responsable directa o indirectamente de la mayoría (8) de las muertes (supuestas); el Terminator solo hiere a la gente. Según un documental biográfico, Arnold Schwarzenegger solo aceptó hacer la secuela si su papel era más familiar, de ahí la regla de «no matar» escrita para su personaje. Sin embargo, en varias ocasiones y en el comentario de audio del DVD, James Cameron ha afirmado que tuvo que convencer a Schwarzenegger de ello. Schwarzenegger lo admitió finalmente en 2023: como mantenía una «rivalidad de número de muertos» con el también astro de la acción y luego amigo Sylvester Stallone, sentía que las muertes del T-800 debían duplicarse y ser más violentas en comparación con la primera película. Cameron le dijo que era un «tipo muy enfermo» por usar esa mala excusa para más violencia, y respondió dándole al T-800 un número de muertos de cero y rebajando la violencia. A Schwarzenegger le preocupaba de verdad que la reacción de los fans a la menor violencia fuera negativa, como había ocurrido con Conan, el destructor (1984), pero luego admitió que la solución de Cameron era «brillante».
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(alrededor de 1 h 45 min) Cuando el T-1000 mata al conductor del camión de nitrógeno líquido atravesándolo con su brazo afilado. Stan Winston diseñó una cuchilla que salía de la ropa para lograr el aspecto de que lo estaban empalando.
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[2:05:00] Es la segunda vez que Sarah Connor (Linda Hamilton) mata a un Terminator pulsando un botón de control de una máquina. En ambas ocasiones, el Terminator está interpretado por Arnold Schwarzenegger.

Reparto y equipo

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