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Star Trek: La nueva generación

Serie · 1987

Star Trek: La nueva generación

Star Trek: The Next Generation

152 curiosidades

Star Trek: La nueva generación: 152 curiosidades que quizá no sabías

  1. Family (1990) fue el único episodio en el que no apareció Brent Spiner (Data).

  2. Sir Patrick Stewart admitió en sus memorias Making It So que, durante la primera temporada, las bromas y las improvisaciones de sus compañeros de reparto lo sacaban de quicio: "Podía ser un auténtico cabrón. Mis experiencias en la Royal Shakespeare Company y el National Theatre habían sido intensas y serias... En el plató de TNG me fui enfadando con el comportamiento de mis compañeros, y fue entonces cuando convové esa reunión en la que les eché un sermón por holgazanear y respondí al comentario de Denise Crosby, 'A veces tenemos que divertirnos, Patrick', con un 'No estamos aquí, Denise, para divertirnos'. En retrospectiva, a todos, incluido yo, nos parece tronchante esta historia. Pero en ese momento, cuando el reparto estalló en carcajadas ante mi pomposa declaración, no lo llevé bien. No me gustaba que se rieran de mí. Salí hecho una furia del plató y me metí en mi tráiler dando un portazo". Brent Spiner lo llevó aparte más tarde y le dijo: "La gente te respeta, pero creo que has malinterpretado la situación". Stewart escribió: "Él y Jonathan reconocieron que sí, que se hacía demasiado el ganso y que había que bajar el tono. Pero también dejaron claro lo desagradable que resultaba —y lo poco ejemplar como liderazgo— que yo intentara resolver el asunto dando sermones y riñendo al reparto. No había sabido leer el ambiente, imponiendo el comportamiento de la RSC a gente acostumbrada a las formas de la televisión episódica, que era, después de todo, lo que estábamos rodando".

  3. El concepto original de la consejera Troi (con rango de teniente comandante) la presentaba como una alienígena de cuatro pechos y voracidad sexual. D.C. Fontana presionó personalmente a Gene Roddenberry para convencerlo de que ese concepto era ridículo, exigiría un maquillaje inviable y resultaba sencillamente ofensivo, así que la idea se descartó; el único elemento que se mantuvo fue que las mujeres betazoides experimentan un fuerte aumento del deseo sexual al alcanzar cierta edad. Fontana también había defendido que hubiera una comandante mujer al mando de la Enterprise, pero esa petición no se atendió. Habría que esperar a Star Trek: Voyager (1995) para que una serie de Star Trek tuviera a una capitana como protagonista.

  4. El cerebro positrónico de Data es casi con toda seguridad un homenaje a Isaac Asimov, que usó el término por primera vez en su relato corto de 1942 "Runaround".

  5. El lema de la Academia de la Flota Estelar, "Ex Astris, Scientia" ("De las estrellas, el conocimiento"), se basa en el lema de la Armada de los Estados Unidos, "Ex tridens, scientia" (Del mar, el conocimiento). El emblema de la fatídica misión Apolo 13 era "Ex Luna, Scientia" (De la Luna, el conocimiento).

  6. El capitán Picard tiene un pez en su despacho llamado Livingston, en honor a David Livingston, productor de la serie. El pez tiene incluso su propia carta coleccionable en la serie de cartas de ST:TNG.

  7. Al final de cada semana de rodaje, parte del reparto se reunía en Nickodell, un viejo bar junto a los estudios Paramount. Siempre pedían lo mismo, y el camarero acabó preparándoles las bebidas en cuanto entraban los actores. Sus consumiciones eran las siguientes: * Sir Patrick Stewart: whisky escocés Macallan con hielo * Jonathan Frakes: martini Stoli con hielo * Brent Spiner: martini Belvedere sin hielo con una aceituna y una piel de limón * LeVar Burton: whisky irlandés Bushmills * Gates McFadden: whisky escocés de malta con hielo. El bar cerró y lo demolieron hacia el final de la serie. Subastaron su contenido, pero el reparto no se enteró y desde entonces lamenta habérselo perdido. Stewart escribió en sus memorias Making It So: "Me habría quedado con los reservados, por todo lo que guardaban: recuerdos de una época más glamurosa y los traseros de la gente más guapa de Hollywood".

  8. Cuando se diseñó inicialmente la Enterprise-D, a los productores les pareció práctico situar una sala de teletransporte justo al lado del puente principal. Gene Roddenberry rechazó la idea, diciendo que quería que los personajes conversaran en los turbolifts antes y después de partir de misión. El concepto del teletransportador en el puente acabó apareciendo en Star Trek: Deep Space Nine (1993).

  9. Como broma recurrente, los baños nunca aparecen en los planos de la Enterprise. Este chiste se menciona en Star Trek: First Contact (1996), cuando Zefram Cochran le pregunta a Geordi: "...¿es que los del siglo XXIV no meáis nunca?". Además, en una entrevista en Tomorrow Coast to Coast (1973) con Tom Snyder, James Doohan afirmó que en el futuro no hacían falta baños porque "para eso están los fásers".

  10. A partir de la tercera temporada, cada temporada terminaba con un final abierto. En un principio, la primera temporada iba a terminar así, pero los planes se descartaron por la inminente huelga de guionistas. De haberse producido ese final abierto, la segunda temporada habría comenzado con la presentación de los Borg, que, como acabó ocurriendo, debutaron hacia el final de la segunda temporada, en Q Who (1989). Un final abierto para la segunda temporada se volvió imposible porque esa temporada se pasó de presupuesto.

  11. El "El Baz", una de las lanzaderas de la Enterprise que más aparece, recibió su nombre por Farouk Elbaz, un científico de la NASA que ayudó a entrenar a los astronautas durante el programa Apolo.

  12. El personaje de Worf se creó como un término medio entre el creador Gene Roddenberry y los demás productores. Según David Gerrold, guionista veterano de Star Trek (1966) (la serie original, TOS) y asesor temprano de The Next Generation, él había concebido a Worf como el primer oficial klingon al servicio de una nave de la Flota Estelar, para continuar la tradición que Spock había establecido en TOS como primer vulcaniano. Sin embargo, para diferenciar la serie de la anterior, Roddenberry vetó el uso de cualquiera de las especies alienígenas de TOS en cualquier función. Según la guionista D.C. Fontana, otra veterana de TOS, Roddenberry se oponía especialmente a usar klingons, a los que consideraba los "sombreros negros" o villanos de manual de su universo, así que en un principio Worf no iba a formar parte de la serie. Solo cuando Fontana sugirió que el comandante de la nueva Enterprise fuera una mujer cambió de opinión: según Gerrold, Roddenberry seguía resentido por su divorcio de su primera esposa (que al parecer reclamó la mitad de sus ingresos futuros) y no quería ver a una mujer como protagonista de la serie, así que cedió y eligió la idea de Gerrold de Worf, aunque no como primer oficial y solo como personaje recurrente al principio. Más tarde aceptó convertir a Worf en personaje regular, y su norma de excluir a los alienígenas de la serie original se fue abandonando poco a poco.

  13. Es bien sabido que los monos de una pieza que no terminaban de ajustarse bien y que sirvieron como uniforme de la Flota Estelar para todos los personajes en la primera temporada se fueron retirando con los años. Lo que quizá no se sepa tanto es que los uniformes femeninos siguieron siendo de una sola pieza, mientras que los hombres llevaban túnicas y pantalones separados que coincidían en la cintura. Y lo que aún se sabe menos es que Gates McFadden se hizo un uniforme de dos piezas a medida muy parecido a los de las demás mujeres, pero mucho más cómodo de llevar para ella. El espectador también nota la diferencia: es un tono de azul ligeramente distinto al de los uniformes estándar de la división de ciencias (probablemente se aprecie mejor en Remember Me (1990), cuando comparte escenas con el personaje de Bill Erwin, que lleva el uniforme estándar).

  14. Conforme avanzaba la serie, los productores decidieron darle a Data un gato llamado Spot. Irónicamente, Brent Spiner detesta los gatos, y admitió en entrevistas que, como suele pasar con la mayoría de los gatos, el sentimiento en el rodaje era mutuo.

  15. Patrick Stewart basó las «tendencias severas e intimidantes» de Picard en su padre, Alfred, que fue sargento mayor de regimiento en el Ejército británico durante la Segunda Guerra Mundial. Y añadió: «Me gusta pensar que mi madre también está en el capitán, en sus momentos de calidez y sensibilidad. Los dos viven a través del personaje».

  16. Aunque durante toda la serie se le llama informalmente «Will», la consejera Deanna Troi se dirige al comandante William T. Riker como «Bill» en varios episodios de la primera temporada.

  17. Si se mira de cerca el esquema de la Enterprise de gran tamaño que aparecía en casi todos los episodios, se descubre un detalle broma interna invisible para el público televisivo: hay un ratón en una rueda en Ingeniería que, al parecer, impulsa la nave. También puede verse un Porsche en el hangar principal de lanzaderas. El esquema está expuesto en el Hollywood Entertainment Museum.

  18. Cuando el reparto decidió presionar para conseguir un aumento de sueldo, la primera oferta de los productores a Wil Wheaton fue, en cambio, ascender a su personaje a teniente. Su respuesta fue: «¿Y qué le digo a mi casero cuando no pueda pagar el alquiler? ¿"No se preocupe, acabo de ascender a teniente"»?

  19. Cuando Gates McFadden fue despedida para la segunda temporada, se explicó que la doctora Crusher había dejado la Enterprise para ocupar un puesto en Medicina de la Flota Estelar. Aparte del regreso de Crusher en la tercera temporada, no se dio ninguna explicación sobre la marcha de la doctora Pulaski. A Pulaski apenas se la mencionó y quedó prácticamente en el olvido durante el resto de la serie, y no se dijo nada de su paradero tras dejar la Enterprise.

  20. El efecto del transportador se creó filmando purpurina removida en agua.

  21. Esta serie inspiró uno de los primeros fandubs que se crearon, «Star Trek: Sinnlos im Weltraum» (en alemán, «Star Trek: sin sentido en el espacio»). Dos fans usaron un vídeo, un micrófono y algunos sonidos de Star Trek (que venían incorporados en un llavero de merchandising) para crear su propia versión de varios episodios. Al principio, a mediados de los 90, se distribuían en VHS y solo estaban al alcance de un pequeño grupo de fans de Star Trek. Pero con la creciente popularidad de internet, los episodios llegaron a un público mucho más amplio, adquirieron después estatus de culto y, hasta hoy, se proyectan en convenciones de Star Trek (1966). Mientras tanto, Paramount Pictures les dio el visto bueno y es legal descargarlos.

  22. Las botellas de atrezo que se usaban para el vino de sangre klingon son botellas de Cuervo Margarita Mix pintadas de blanco.

  23. Según Patrick Stewart, el plató de Paramount Studios que albergaba de forma permanente los decorados del puente, el Ten Forward, el despacho del capitán y la sala de observación era el mismo donde se rodó íntegramente La ventana indiscreta (1954).

  24. Gene Roddenberry basó a Jean-Luc Picard en Horatio Hornblower, de la serie de libros de C.S. Forester. Patrick Stewart leyó los libros para preparar el papel.

  25. Patrick Stewart y Brent Spiner odiaban las mascotas de sus personajes (el pez Livingston y la gata Spot). Stewart se oponía a la idea de tener a cualquier ser vivo en cautividad, ya que la serie defendía la libertad de todas las especies. Ronny Cox estuvo de acuerdo, y cuando su personaje asume el mando de la Enterprise en Chain of Command, Part I (1992), su primera orden es «sacar a ese pez del despacho». Por su parte, a Spiner simplemente no le gustan los gatos.

  26. A diferencia de Star Trek (1966), cuando el transportador de la nave desmaterializa a los personajes, los actores que se están energizando pueden moverse con libertad, mientras que en la serie anterior el efecto consistía en congelar la imagen de los actores, objetos o animales mientras se los energizaba.

  27. Los guiones originales de Gene Roddenberry para el piloto, Encounter at Farpoint (1987), no incluían ninguna escena ambientada en la sala de máquinas de la Enterprise. Cuando se enteró de que Paramount Pictures se negaba por ello a pagar la construcción de un decorado de sala de máquinas, reescribió los guiones para incluirla.

  28. Desde el comienzo de la serie, muchos fans expresaron su deseo de ver historias en las que los personajes de esta serie se cruzaran con los de la Star Trek (1966) original. Sin embargo, aunque hizo algunas excepciones, Gene Roddenberry se oponía a esos cruces como parte de su deseo de mantener las series separadas entre sí. Los cruces más directos, sobre todo Star Trek: Generations (1994) y algunos episodios de Star Trek: Deep Space Nine (1993), empezaron a aparecer tras la muerte de Roddenberry.

  29. Al principio de la serie, hubo disputas entre los fans de Star Trek sobre cuál de las series de entonces era superior: Star Trek (1966) o Star Trek: La nueva generación (1987). Night Court (1984) se burló de esto en un episodio en el que un grupo de trekkies comparece ante el juez Stone (Harry Anderson) por liarse a puñetazos a causa de esta disputa. Brent Spiner, que interpretaba al teniente comandante Data, también apareció en varios episodios de Night Court (1984) como Bob Wheeler, el patriarca de una familia paleta que no paraba de acabar ante el juez Stone por una razón estrafalaria u otra.

  30. Al asumir como guionista jefe al comienzo de la tercera temporada, Michael Piller abrió la recepción de propuestas de historias tanto a escritores no profesionales como a escritores sin representante. Gracias a ello, la serie se convirtió en la segunda producida en Hollywood con este tipo de política de recepción abierta, después de The Twilight Zone (1959), de Rod Serling.

  31. Patrick Stewart tuvo que comprometerse desde el principio a seis temporadas, algo que le costó aceptar. Sin embargo, su agente no creía que «The Next Generation» pudiera repetir el éxito de «The Original Series» y le dijo a Stewart: «Tendrás suerte si aguantas la primera temporada».

  32. Patrick Stewart estaba tan convencido de que la serie fracasaría que durante las primeras seis semanas de rodaje ni siquiera se molestó en deshacer las maletas.

  33. Los ferengi se inspiraron en los "abogados estereotípicos": siempre cerrando tratos, apegados a las leyes contractuales, obsesionados con el dinero y despreciativos con las mujeres.

  34. Cuando la serie estaba en fase de concepción, Gene Roddenberry llevaba unos cinco años vetado en los rodajes de las películas del reparto original. Paramount consideraba que interfería constantemente en la filmación y la dirección de las películas, y esperaba que esta nueva serie lo distrajera lo suficiente para dejar las películas en paz. Sin embargo, en cuanto la serie empezó a encarrilarse, el estudio volvió a comprobar que Roddenberry empezaba a entrometerse en la producción y en los guiones, así que los productores lo fueron apartando poco a poco y se quedó fuera de las reuniones. Más tarde se descubrió que el comportamiento de Roddenberry estaba relacionado, al menos en parte, con el deterioro de su salud, que acabaría provocando su muerte en 1991.

  35. Las partes de color de los uniformes son en realidad mucho más oscuras (por ejemplo, los uniformes rojos son en verdad granate), pero se ven tan vivos por la iluminación que se usaba en la serie.

  36. Marina Sirtis llevaba lentes de contacto oscuras para su papel de Deanna Troi. En realidad tiene los ojos verdes, pero los productores consideraban que los ojos del personaje debían ir con su pelo oscuro.

  37. Según Brent Spiner, el nombre de su personaje, Data, debía pronunciarse "dat-uh", como era más habitual en el inglés estadounidense de la época, pero sir Patrick Stewart usó la pronunciación británica típica, "day-tah", en la primera lectura de guion, y así quedó fijada para el resto de la serie. Spiner también atribuye a la pronunciación de Stewart que hoy "day-tah" sea la forma más común de decir "data" en el inglés estadounidense.

  38. Los arcos de dos partes "The Best of Both Worlds" y "Unification" incluían escenas de "cementerio" llenas de naves estelares destrozadas o abandonadas. Estas escenas se poblaron con maquetas de estudio que se habían considerado para Star Trek: La película (1979) (como posibles versiones de la Enterprise) y para Star Trek III: En busca de Spock (1984) (como la Excelsior). Algunas de las otras naves destruidas se crearon mediante "kit-bashing", es decir, mezclando rápidamente piezas de naves de muchos modelos distintos.

  39. Durante la primera temporada, Patrick Stewart se avergonzaba de la calidad de los guiones e intentó dejarlo varias veces, pero los productores se negaron a liberarlo de su contrato.

  40. En las muchas escenas de póker de la serie, los personajes (sobre todo Riker) suelen hacer lo que se llama "string betting": ponen fichas para igualar una apuesta y luego sacan su subida en un movimiento aparte. En realidad, el string betting es ilegal en todos los casinos, salvo que se anuncie en voz alta el importe completo de la subida antes (la idea es que las intenciones del jugador queden claras de inmediato para no engañar a los demás).

  41. Los borg iban a ser en principio aliens insectoides, pero el presupuesto de efectos especiales no daba para tanto. El episodio veinticinco de la primera temporada, "Conspiracy", muestra a los aliens que habrían sido los borg en el concepto original. Una raza similar, los jarada del episodio doce de la primera temporada, "The Big Goodbye", ni siquiera llega a aparecer en pantalla.

  42. La frase de Picard "Shut up, Wesley", que acabaría usándose como latiguillo por los críticos del personaje, solo se dice en un episodio: Datalore (1988).

  43. Gene Roddenberry y Maurice Hurley chocaron durante las dos primeras temporadas de la serie: Hurley estaba frustrado por las intromisiones de Roddenberry en los guiones y por sus normas incoherentes. Hurley dejó la serie en la tercera temporada y llamó a Roddenberry "pájaro cucú", una burla del apodo con el que los fans conocían a Roddenberry, "The Great Bird of the Galaxy".

  44. Durante los primeros días de la preproducción de la temporada 1, se contactó con Roger C. Carmel para ver si volvería a interpretar a Harry Mudd (un papel que había hecho en dos famosos episodios de la serie original de 1960). Iba a ser en uno de los primeros episodios de la temporada 1 de Star Trek: La nueva generación (1987), para afianzar aún más la conexión entre ambas series. Por desgracia, Carmel murió antes de que empezara siquiera el rodaje del piloto, así que la idea tuvo que abandonarse.

  45. El final de la tercera temporada, The Best of Both Worlds (1990), estuvo muy ligado a las negociaciones del contrato de sir Patrick Stewart. El contrato de Stewart con la serie vencía al terminar la tercera temporada y se estaba planteando muy seriamente no renovarlo. Si Stewart no hubiera llegado a un acuerdo con los productores, Picard habría muerto en el estreno de la cuarta temporada, "The Best of Both Worlds: Part II".

  46. Picard ascendió a capitán cuando su oficial al mando a bordo de la U.S.S. Stargazer murió en combate. En la pared del fondo del despacho de Picard se puede ver una maqueta de la Stargazer. La nave apareció en The Battle (1987).

  47. Aunque se muestra que varios capitanes de la Flota Estelar son de otros países y planetas, el capitán Jean-Luc Picard es el único capitán protagonista de una serie de Star Trek que no es estadounidense, ya que es del pueblo de La Barre, Francia. El capitán James T. Kirk, de Star Trek (1966), era de Riverside, Iowa; el capitán Benjamin Sisko, de Star Trek: Espacio profundo nueve (1993), era de Nueva Orleans, Luisiana; la capitana Kathryn Janeway, de Star Trek: Voyager (1995), era de Bloomington, Indiana; y el capitán Jonathan Archer, de Star Trek: Enterprise (2001), era del norte del estado de Nueva York.

  48. Conforme avanzaba la serie, los guionistas esperaban mostrar una boda a bordo con uno de los personajes. Los productores llegaron a plantearse casar a Picard de forma permanente, pero al final decidieron casar en su lugar a O'Brien, personaje secundario recurrente, en Data's Day (1991). En un momento dado, la esposa de O'Brien iba a ser una tripulante que sustituía a Wesley como oficial de timón de la nave.

  49. Las puertas correderas hacían mucho ruido y se comparaban con puertas correderas de cristal. Se indicó a los actores y actrices que esperaran para decir su diálogo a que las puertas se detuvieran. Rara vez se veía a un actor o actriz diciendo su texto mientras una puerta se abría o se cerraba.

  50. El personaje de Geordi LaForge se concibió originalmente como jamaicano. Cuando LeVar Burton fue elegido para el papel, se descartó ese plan, aunque una actriz jamaicana, Madge Sinclair, sí apareció como la madre de Geordi.

  51. Los guionistas de la serie original D.C. Fontana y David Gerrold presentaron demandas de arbitraje separadas ante el WGA contra Gene Roddenberry, alegando que habían escrito gran parte de la biblia de esta serie y que, por tanto, merecían figurar como cocreadores. Fontana y Gerrold habían sido de las primeras personas a las que Roddenberry contactó para trabajar en la serie y desarrollar los conceptos iniciales. Ambas demandas se resolvieron a favor de los guionistas, que recibieron acuerdos económicos de cuantía no revelada, mientras que Roddenberry conservó el crédito de creador en solitario. Los términos de cada acuerdo también impiden que Fontana, Gerrold o cualquier otra persona vinculada a cualquiera de los dos arbitrajes hable de los detalles del acuerdo.

  52. El cuadro de la Enterprise D que cuelga en el despacho de Picard fue una colaboración entre los artistas de producción Rick Sternbach y Andrew Probert. Sternbach pintó el fondo estrellado y después Probert pintó la nave (lo lógico, ya que él la había diseñado). Ambos trabajaron en el cuadro en su tiempo libre. Se hizo con pintura acrílica sobre una tabla de masonite.

  53. Aunque se dice a menudo que un vulcaniano llamado doctor Selar es uno de los miembros más importantes del personal médico de Beverly Crusher, nunca se les ve juntos. De hecho, Selar, interpretada por Suzie Plakson, solo apareció una vez en toda la serie, en el sexto episodio de la segunda temporada, "The Schizoid Man", durante el año de ausencia de Gates McFadden, cuando Kate Pulaski (Diana Muldaur) era la oficial médica jefa de la nave.

  54. El VISOR de Geordi se inspiró en un filtro de aire de coche y en una goma del pelo de tipo banana clip.

  55. Whoopi Goldberg (la misteriosa tabernera recurrente Guinan, de la segunda a la sexta temporada, y Star Trek: La próxima generación (1994)) consiguió el papel después de ser fan de Star Trek (1966) y expresar su interés en tener un papel recurrente en esta serie.

  56. Los personajes de la Enterprise acceden con frecuencia a mecanismos ocultos de la nave quitando los "Mees Panels" de las paredes. Es un chiste interno con doble intención: Jim Mees era el decorador de la serie, y los "Mees Panels" son una referencia a él y a los "tubos Jefferies" de la serie original, llamados así por el jefe de atrezzo Walter M. Jefferies.

  57. Los ferengi se introdujeron originalmente con la intención de convertirlos en los principales adversarios recurrentes de la serie (muy al estilo de los klingon en Star Trek (1966)). Sin embargo, el público los encontró demasiado cómicos para tomarlos en serio como posibles enemigos, y la raza se fue perfilando hacia los personajes abiertamente cómicos que después encarnaría Quark en Star Trek: Deep Space Nine (1993). Los borg acabaron siendo los grandes enemigos de la serie.

  58. En algunos mercados, el piloto de dos horas de Star Trek: La nueva generación (1987), Encounter at Farpoint (1987), se estrenó el 28 de septiembre de 1987 compitiendo directamente, en parte o del todo, con el estreno en ABC de Star Trek III: The Search for Spock (1984). Ocurrió porque los jugadores de la NFL estaban en huelga al inicio de la temporada de 1987, lo que significaba que no había NFL Monday Night Football (1970), que por entonces se emitía en ABC. Para llenar el hueco, ABC adelantó el estreno de Star Trek III y lo colocó en la franja que normalmente ocupaba Monday Night Football durante la temporada regular de la NFL. Esa película iba a estrenarse en ABC más tarde ese mismo año, en domingo. Así que la competencia directa entre las dos producciones de Star Trek en algunos mercados fue involuntaria. Casualidades de la vida, Ernie Anderson, el legendario locutor de ABC, hizo las promos de las cuatro primeras películas de Star Trek cada vez que se emitieron en ABC en los años 1980 y principios de los 1990, y también hizo las promos de Star Trek: La nueva generación (1987) durante sus tres primeras temporadas y media.

  59. Gene Roddenberry se negó en un principio a fichar a sir Patrick Stewart como Picard. Roddenberry imaginaba un capitán más joven y con melena. Pero Stewart impresionó tanto al productor Robert H. Justman que este hizo campaña para que lo contrataran. Roddenberry cedió por fin después de que hicieran pruebas todos los demás actores considerados, y Stewart fue el único que encajaba en el papel.

  60. Cuando los productores decidieron no contar con Diana Muldaur para la tercera temporada, se plantearon introducir un nuevo doctor en la serie. Los fans habían mostrado su decepción por la marcha de Gates McFadden tras la primera temporada, y en lugar de introducir al tercer doctor en otras tantas temporadas, los productores decidieron traer de vuelta a Gates McFadden como la doctora Crusher.

  61. El techo de la cámara del transportador de la Enterprise-D es en realidad el suelo de la cámara del transportador de la Enterprise original de Star Trek (1966).

  62. Picard llamaba a menudo a Riker "Número Uno". Esto viene de la historia naval británica, en la que a los primeros oficiales se les llamaba tradicionalmente "Número Uno". El término también se había aplicado al primer oficial de la Enterprise, que por lo demás no tenía nombre, en el piloto de la serie original The Cage (1966).

  63. Por su maquillaje klingon con crestas, Jonathan Frakes apodaba a Michael Dorn "Turtlehead".

  64. Los problemas de producción causaron estragos en la serie desde sus inicios. La salud de Gene Roddenberry empezó a deteriorarse (por el consumo continuado y excesivo de alcohol y drogas, contra las indicaciones de los médicos) tras una serie de derrames cerebrales, hipertensión y diabetes, aunque hizo todo lo posible por ocultar su estado a Paramount Pictures y al reparto y el equipo. En una práctica muy poco habitual, instaló a su abogado, Leonard Maizlish, una oficina en la de producción para que actuara como ayudante. Maizlish chocó repetidamente con el resto del equipo creativo. En particular, lo pillaron entrando a escondidas en oficinas y ordenadores, e incluso reescribía guiones pese a no tener ninguna experiencia previa como guionista. Roddenberry solía dejar en manos de Maizlish las decisiones creativas sobre la contratación de reparto y equipo, pero cuando se descubrió que el abogado reescribía guiones, una violación de las normas del WGA, se le prohibió la entrada a los estudios, aunque no antes de que los guionistas de la serie original David Gerrold y D.C. Fontana abandonaran la serie. Maizlish también había contratado al productor Maurice Hurley como guionista jefe y productor por encima de Gerrold y Fontana, ambos fundamentales en la creación de la nueva serie. Hurley chocó con el resto de los guionistas y con el reparto. Treinta guionistas abandonaron la serie en la primera temporada, o fueron despedidos a instancias de Maizlish y Roddenberry, y Gates McFadden se marchó tras la primera temporada por diferencias creativas. Entre la primera y la segunda temporada, Hurley sugirió a Paramount Pictures despedir a todo el reparto y reiniciar la serie, aunque se lo impidieron. Se marchó tras la segunda temporada y lo sustituyó Rick Berman, que volvió a contratar a McFadden y reorientó la serie para que girara más en torno a los personajes. Para entonces, Roddenberry se había retirado prácticamente de la serie, incapaz de trabajar por su mala salud. Murió durante la producción de la quinta temporada.

  65. Resulta un tanto irónico que, aunque su personaje LaForge era ciego, LeVar Burton es conocido por tener unos ojos muy expresivos, que ha aprovechado en varios de sus otros papeles. Los productores intentaron que el VISOR no se los ocultara tanto, incluida una propuesta rechazada de que LaForge recuperara la vista natural mediante un procedimiento médico avanzado. Para las películas, el problema se resolvió con implantes oculares en sustitución del VISOR.

  66. En una lista de las mejores series de televisión de los años 1990, en el número 22 de Spectrum, fechado en abril de 2000, John Thorne situó esta serie en el puesto número siete.

  67. Marina Sirtis llevó peluca durante buena parte de la serie, y su pelo real se peinaba alrededor del "postizo", mientras que Gates McFadden lució peluca completa durante las primeras temporadas.

  68. Los decorados del pasillo, la ingeniería, la sala de transportes y el puente de batalla provenían de sets construidos originalmente para las cuatro primeras películas de Star Trek. La mayoría de ellos también sirvieron como distintas localizaciones de la Enterprise-A en Star Trek V: La última frontera (1989) y Aquel país desconocido (1991).

  69. Diana Muldaur no disfrutó de su paso por la serie. Según ella, el reparto la trató mal por sustituir a Gates McFadden, aunque ella personalmente no tuvo nada que ver con esa decisión.

  70. Deanna Troi estuvo a punto de desaparecer tras la primera temporada y, de hecho, no aparece en muchos de esos episodios. Pero tras la salida de Tasha Yar y la doctora Crusher, Troi se mantuvo.

  71. En un principio, Data iba a ser el oficial científico jefe de la Enterprise (como lo era Spock en Star Trek (1966)) y llevar uniforme azul. Sin embargo, el azul desentonaba con el maquillaje del androide y la idea cambió. Data pasó a ser el oficial de operaciones jefe y lució uniforme dorado durante las siete temporadas (salvo en dos episodios: el octavo de la cuarta temporada, "Future Imperfect", donde lo vemos en el puente como primer oficial en un posible futuro, y el décimo y el undécimo de la sexta, "Chain of Command", en los que es ascendido a primer oficial y lleva túnica roja).

  72. Los productores de la serie lograron instaurar y mantener un formato de reparto coral dedicando varios episodios a Geordi LaForge, Deanna Troi o Wesley Crusher. La idea era mejorar lo que hizo Star Trek (1966), centrada en gran medida en Kirk, Spock y McCoy en cada episodio a costa de los personajes secundarios. El formato coral se usó después en Star Trek: Deep Space Nine (1993), Star Trek: Voyager (1995) y Star Trek: Enterprise (2001).

  73. En las primeras fases de planificación de la serie se ofreció a Roger C. Carmel volver como su personaje de Star Trek (1966) Harry Mudd, pero murió antes de que empezara la producción. Al parecer también se intentó que Leonard Nimoy apareciera durante la primera temporada, pero los fans tuvieron que esperar cuatro años para verlo en Unification II (1991).

  74. Mientras compaginaba su papel en esta serie, LeVar Burton siguió presentando el programa infantil sobre libros Reading Rainbow (1983). Su episodio más popular de todos los tiempos, The Bionic Bunny Show (1988), se emitió en 1988 y mostraba los entresijos del rodaje del programa. Destacaba sobre todo por incluir una serie de tomas falsas de Star Trek: La nueva generación (1987), la única publicación legal de ese material.

  75. La primera temporada cuenta con cuatro ingenieros jefes distintos: MacDougall, Argyle, Logan y Lynch, que aparecieron en episodios separados. En un momento dado se dio a entender que la Enterprise tenía un equipo rotatorio de ingenieros jefes. Argyle fue el único que apareció dos veces y, además, apareció como ingeniero jefe en las primeras novelas y en la serie limitada de DC Comics basada en la serie. Eso llevó a especular con que se convertiría en personaje fijo, pero el puesto de ingeniero jefe recayó únicamente en LaForge a partir de la segunda temporada.

  76. Según LeVar Burton, durante la producción de la primera temporada pasaba horas sentado en el decorado del puente con poco o ningún diálogo. Eso le provocaba tal tedio que acababa amodorrado o completamente dormido. Apenas se notaba, porque el accesorio del VISOR le ocultaba los ojos cerrados.

  77. Gates McFadden (la doctora Crusher) y su sustituta en la segunda temporada, Diana Muldaur (la doctora Pulaski), son las únicas doctoras habituales de las cinco series de Star Trek que no dicen "soy médico, no ____" de ninguna forma.

  78. Por sugerencia de los productores, sir Patrick Stewart llevó un postizo en su primera reunión con los ejecutivos de Paramount Pictures. Al parecer, el equipo creativo de la serie temía que Paramount vetara el fichaje de Stewart si sabían que era calvo. Tras la reunión, los ejecutivos aceptaron contratarlo con la condición de que no volviera a ponerse el mismo "ridículo peluquín".

  79. Guinan (Whoopi Goldberg) recibió su nombre en honor a Texas Guinan, una actriz del cine mudo que se convirtió en dueña de un bar clandestino de Nueva York durante la Ley Seca.

  80. Colm Meaney apareció por primera vez como un miembro de la tripulación sin nombre con uniforme rojo en Encounter at Farpoint (1987) y Lonely Among Us (1987). Se reveló que su personaje se llamaba O'Brien en la segunda temporada, cuando se le presentó por primera vez como personaje recurrente en el puesto de jefe de transportes de la nave. En Family (1990) se le identificó como Miles Edward O'Brien.

  81. Wil Wheaton tenía patrones de botones concretos que usaba para "controlar" la nave y que se mantenían igual de un episodio a otro.

  82. Entre los objetos del escritorio del despacho de Picard hay un cristal grande y transparente. Picard lo coge a menudo, juguetea con él o lo usa para gesticular mientras habla. Se le ve en el escritorio o en la mano en más de 70 episodios de la serie. Muchos fans han comentado que han visto la serie entera varias veces sin fijarse siquiera en el cristal. Sin embargo, una vez que te lo señalan, su presencia se vuelve bastante evidente. Algunos fans han tomado el cristal como ejemplo del llamado "efecto Mandela": un fenómeno en el que mucha gente comparte un mismo recuerdo falso... en este caso, la impresión equivocada de que el cristal no estaba ahí.

  83. Denise Crosby fue elegida en un principio para interpretar a la consejera Troi, y Marina Sirtis para una jefa de seguridad llamada teniente Macha Hernandez. Poco antes de rodar el piloto, las dos intercambiaron papeles y la jefa de seguridad pasó a llamarse teniente Natasha Yar.

  84. Whoopi Goldberg preguntó por primera vez si podía aparecer en la serie antes de su estreno. Pasó casi un año hasta que recibió respuesta de alguien, ya que los productores no se tomaron en serio su interés al principio.

  85. Jonathan Frakes se presentó a los ensayos del inicio de la segunda temporada con barba y la intención de afeitársela antes de empezar a rodar, pero a los productores les gustó y le pidieron que se la dejara. La mantuvo durante el resto de la serie y se convirtió en una parte icónica del personaje. Finalmente se la afeitó en una escena de Star Trek: Insurrection (1998). En un momento dado, Q comenta con sarcasmo que Riker era "más divertido antes de la barba".

  86. A pesar de que los "uniformes de una pieza" se retiraron tras las dos primeras temporadas, esta variante del uniforme de la Flota Estelar reapareció al menos una vez en cada temporada posterior (la llevaron muchos "extras" en la tercera, se usó en una grabación de vídeo en Identity Crisis (1991), la llevó Picard en una pesadilla en Violations (1992), la llevó Thomas Riker en Second Chances (1993) y se usó en la época pasada en All Good Things... (1994)).

  87. La frente protésica de Worf tuvo que cambiarse en la segunda temporada porque robaron la original.

  88. David Gerrold, guionista de Star Trek (1966), fue asesor y editor de historias no acreditado en las dos primeras temporadas. Se marchó en protesta después de que un guion suyo con dos personajes homosexuales implícitos y una referencia alegórica al sida se retirara de la producción en el último momento. La historia, titulada "Blood and Fire", fue reescrita en 2004 por Gerrold como novela ajena a Star Trek y, más tarde, como episodio de Star Trek: Nuevos viajes (2004).

  89. El equipo planeaba que el logo de Paramount se transformara en el de la Flota Estelar para los títulos de apertura y cierre, pero nunca llegó a hacerse.

  90. En un principio, el Continuo Q iba a estar formado por numerosos individuos idénticos, todos interpretados por John de Lancie. Esa idea se aprecia bastante en el episodio inaugural de la serie, Encounter at Farpoint (1987), donde cada cambio de vestuario solía traer consigo un cambio de actitud y comportamiento. Sin embargo, en la siguiente aparición de Q, Hide and Q (1987), esa idea parece haberse descartado, con Q actuando como un solo individuo, y episodios posteriores presentaron a otros miembros del Continuo Q interpretados por actores de aspecto muy distinto, un recurso que se mantuvo en algunos episodios de Star Trek: Voyager (1995).

  91. El personaje de Q aparece 7 veces a lo largo de las 7 temporadas de la serie, con una media de una aparición por temporada. No apareció en la temporada 5, la única que se perdió; sin embargo, sí apareció 2 veces en la temporada 1, la única vez que salió más de una vez en una misma temporada (esto es, por supuesto, incorrecto, ya que Q también apareció en "True Q" y en "Tapestry" durante la sexta temporada).

  92. En un principio, Dennis McCarthy, uno de los compositores principales de la serie, compuso un tema musical distinto, antes de que se decidiera reutilizar el tema de Jerry Goldsmith de Star Trek: The Motion Picture (1979). Esa música de cabecera descartada se publicó en el volumen 1 de los CD de la banda sonora de La nueva generación, editados por GNP Crescendo Records en EE. UU., y además se convirtió en el tema de Picard, que sonó en algunas partituras de episodios (sobre todo al principio).

  93. Muchos miembros del equipo eran grandes aficionados al anime (la animación japonesa) y a menudo incluían referencias a sus series favoritas. Entre ellas están los "exocomps" de The Quality of Life (1992), inspirados en el robot Namno de Dirty Pair: The OVA Series (1987), mientras que otros episodios solían hacer referencia a personajes de Urusei Yatsura (1981). Las naves de clase Akira también son una doble referencia a Akira (1988) y a su director, Akira Kurosawa. Se dice que la raza alienígena de los nausicaanos recibió su nombre por la protagonista de Nausicaä of the Valley of the Wind (1984). Sin embargo, en contra de lo que se suele creer, según Rick Sternbach, la U.S.S. Yamato de la segunda temporada lleva el nombre directamente del acorazado japonés Yamato de la Segunda Guerra Mundial y no es en realidad un homenaje intencionado a Space Battleship Yamato (1974), también conocida como Star Blazers (1979). Sternbach, aficionado al anime, señaló que no participó en la elección del nombre de la nave y especula además que los guionistas probablemente desconocían la conexión con el anime.

  94. Paramount Pictures se mostró al principio reacia a hacer una serie de televisión actualizada de Star Trek, pues pensaba que reduciría el interés de los fans por la franquicia cinematográfica.

  95. Según los materiales impresos de Star Trek, VISOR significa "Visual Instrument and Sensory Organ Replacement" (instrumento visual y sustituto de órganos sensoriales). Esta frase nunca se pronuncia en pantalla.

  96. Aunque Jean-Luc Picard es francés, tiene un evidente acento inglés. Como revela unos treinta años después en Assimilation (2022), sus antepasados en Francia huyeron de la ocupación nazi durante la Segunda Guerra Mundial, cuando los nazis usaron la mansión del Chateau Picard como cuartel local. Los Picard se marcharon a Inglaterra, donde vivirían durante generaciones antes de volver a Francia y resucitar el viñedo y la propiedad. Sus estrechos vínculos con los Picard británicos explican así su acento.

  97. Sir Patrick Stewart era reacio a asistir a una convención de Star Trek porque temía que no fuera nadie. Cuando acudió a la primera, hacia el final de la primera temporada, se sorprendió de que lo recibieran 2.000 fans entre vítores. Recordó en sus memorias Making It So: "Me sentí abrumado. A mis cuarenta y siete años, me había subido a un escenario miles de veces y había actuado en cientos de espectáculos. Pero nunca había vivido nada parecido. Volví a pensar en aquella chica de minifalda a las puertas del Royal Shakespeare Theatre de Stratford que me preguntó: '¿Eres alguien?'. Ay, si pudiera verme ahora, pensé".

  98. Con una aritmética sencilla y el punto de referencia del año 2364 establecido en el final de la primera temporada, The Neutral Zone (1988), se puede convertir fácilmente una fecha estelar de cualquier episodio al formato de calendario estándar. El formato de fecha estelar de cinco dígitos que usa esta serie equivale a 1.000 unidades por año (por ejemplo, el intervalo entre la fecha estelar 41000,0 y la 42000,0 es un año terrestre completo). Tomemos, por ejemplo, el primer episodio, Encounter at Farpoint (1987): la primera fecha estelar que aparece es la 41153,7. Como es la primera temporada, sabemos que transcurre en 2364. En cuanto al mes y el día, se toman los tres últimos dígitos más el decimal (xx153,7) y se dividen entre 1.000 (para obtener 0,1537), y luego se multiplica por 365 (366 en años bisiestos, como 2364), con lo que se obtiene el día del año (en este caso, el día 56). Por lo tanto, la fecha estelar 41153,7 corresponde al 25 de febrero de 2364. Con este mismo método, el final de la serie, All Good Things... (1994), transcurrió en la fecha estelar 47988, que corresponde al 26 de diciembre de 2370 (xx988 dividido entre 1.000 y multiplicado por 365 = día 360 del año).

  99. Algunos personajes tienen su origen en la propuesta de serie «Star Trek: Phase II». Riker y Troi se basaron en los tenientes Decker e Ilia de Star Trek: La película (1979), y en un principio estaban pensados para Phase II. Data se basa en Xon, un vulcano completo carente de emociones y de gran inteligencia que aspira a aprender sobre el comportamiento humano e intenta imitarlo. Además, Phase II habría mostrado a un Kirk mayormente confinado a la nave, madurado y templado por la experiencia, y suavizándose con la edad, rasgos que se le dieron al capitán Picard.

  100. El difunto Herbert Wright citó al productor y guionista Maurice Hurley como uno de los motivos por los que dejó esta serie. En «Captain's Logs», describió a Hurley como alguien que «básicamente se dedicaba a hacer el colegueo con Gene Roddenberry». Según el productor Rick Berman, Hurley fue la razón de la salida de Gates McFadden de esta serie en su segunda temporada, ya que no le gustaba cómo actuaba y «tenía una cuenta pendiente con ella». Tras la marcha de Hurley de la serie en la tercera temporada, Berman invitó a McFadden a volver. Sin embargo, la propia McFadden desmintió después esta versión, al igual que Tracy Tormé, quien reveló que Hurley la estaba acosando sexualmente. Como Paramount Pictures y los productores de la serie no estaban dispuestos a ayudarla, ella renunció y solo regresó cuando finalmente despidieron a Hurley por no llevarse bien con el reparto y el equipo. Tormé, que también chocó con Hurley en numerosas ocasiones y dejó esta serie por ello, creó en su serie Sliders (1995) un personaje llamado «Michael Hurley», que era un imbécil redomado y al que los demás personajes llamaban «un idiota en todos los mundos (paralelos)». Tormé ha admitido que el personaje está basado específicamente en Maurice Hurley.

  101. Mientras rodaban el piloto, LeVar Burton le dijo a sir Patrick Stewart que era «tan fresco como una sopa de pepino de puta madre». En sus memorias Making It So, Stewart afirmó que fue «uno de los cumplidos más halagadores que he recibido nunca, porque LeVar es la persona más cool que he conocido».

  102. Según la tradición de Star Trek, John de Lancie fue elegido como Q para ayudar a sir Patrick Stewart a asentarse rápido en su papel. Stewart, sobre todo un actor de formación clásica y teatral, con poca experiencia televisiva en aquel momento, se vio rodeado de actores conocidos principalmente por sus papeles en televisión. El experimentado actor teatral de Lancie, muy conocido en los círculos escénicos estadounidenses por su imponente presencia sobre las tablas, se incorporó al piloto para darle al personaje de Q un aire teatral. Stewart agradeció el gesto, ya que sintió que le ayudó a mejorar su juego. Que funcionaran tan bien como adversarios en sus duelos contribuyó enormemente a mejorar el episodio piloto (pues los ejecutivos consideraban que el guion de Encuentro en Farpoint (1987) no era sólido), y el personaje de Q reaparecería varias veces a lo largo de las siete temporadas de la serie.

  103. Las cadenas de televisión de fuera de EE. UU. no empezaron a emitir la serie hasta 1990, tres años después de su estreno. Esto se debe a que Paramount Pictures había firmado derechos de emisión exclusivos con cadenas de televisión de pago como la red por satélite SKY en Europa, y además la serie se vendía bien en alquiler doméstico en VHS (cada cinta contenía dos episodios). Incluso cuando las cadenas empezaron a emitir la primera temporada a partir del otoño de 1990, adquirir los derechos del programa era caro: por ejemplo, cuando BBC2 empezó a emitirla, cada episodio le costaba presuntamente a la BBC cien mil libras esterlinas (aproximadamente una décima parte del presupuesto de producción de cada episodio).

  104. La decisión de que la doctora Pulaski llevara una versión única del uniforme «skant» con pantalón fue en gran medida de Diana Muldaur, ya que no le parecía que el mono estándar, mucho más ajustado, favoreciera especialmente a una mujer de mediana edad.

  105. Aunque hubo negociaciones para vender esta serie a una de las grandes cadenas de televisión, al final se decidió emitirla en sindicación, ya que así fue como Star Trek (1966) acabó alcanzando el éxito. Además, Gene Roddenberry guardaba resentimiento por la injerencia de las cadenas en la serie original, así como en otras series que se intentaron, y quería trabajar de forma independiente de ellas.

  106. En la serie original, la mayoría de los decorados de planetas se reconfiguraban en casi todos los episodios, salvo el obvio decorado genérico de estudio de superficie planetaria. Sin embargo, al ver los episodios seguidos y en orden, resulta evidente que Paramount Pictures gastó mucho dinero en construir grandes estructuras de decorado fijas que se reutilizaban en varios episodios consecutivos, incluso con cambios de decorado de menor a mayor envergadura. En particular, el decorado que pareció durar la mayor parte de las temporadas fue un enorme decorado de interior de cueva, que parecía ser el decorado genérico de estudio de interior de cueva y pared rocosa. Se reconoce por una serie de escalones desde una entrada del tamaño de una puerta, escalones más grandes, en el episodio de la terraformación de la entidad cristalina, la aventura arqueológica de Picard, la escena del agua de Picard y Wesley, un episodio con la hija de Tasha Yar y las escenas del embajador Spock, entre muchos otros.

  107. Gene Roddenberry había hecho públicos sus planes de añadir personajes gais a la serie (y se informó de que Geordi La Forge era uno de esos personajes en el tratamiento de la serie original), e incluso había encargado guiones para presentarlos al comienzo de la serie. Sin embargo, con su salud en declive y su posterior muerte, que dejó al productor ejecutivo Rick Berman al mando, estos planes se descartaron y, a fecha de 2015, ningún personaje abiertamente gay había aparecido en ninguna serie o película de «Star Trek», aunque varios estaban escritos originalmente como tales. Aunque nunca se ha citado una razón pública para esta omisión, los guionistas David Gerrold y Ronald D. Moore, y los actores Leonard Nimoy, Kate Mulgrew y Scott Bakula, han señalado todos de forma velada a Berman como la persona que vetó personalmente todos los intentos de introducir personajes LGBT en el universo «Trek». Star Trek, elogiada durante mucho tiempo como pionera a la hora de dar a conocer causas sociales y la diversidad en el entretenimiento popular, ha sido criticada por echarse atrás en este asunto concreto. No fue hasta Star Trek Beyond (2016) cuando apareció un personaje LGBT, al revelarse que Hikaru Sulu era gay. Esta decisión del equipo creativo fue en parte por respeto y como homenaje al activista LGBT y actor gay George Takei, que lo interpretó originalmente. Irónicamente, Takei se mostró decepcionado con el cambio, afirmando que esta evolución de su personaje no encaja con lo que habría querido el creador de la serie original, Gene Roddenberry.

  108. Cuando una huelga de guionistas afectó a la serie al inicio de la segunda temporada, se recuperaron rápidamente varias historias de la propuesta de serie de finales de 1970 Star Trek: Phase II, que finalmente se descartó en favor de convertirse en Star Trek: La película (1979), y se adaptaron para la tripulación de La nueva generación. Por ejemplo, The Child (1988).

  109. En una entrevista de 1989 con la revista Starlog, Jonathan Frakes dijo que supo que la serie había triunfado cuando la satirizaron en la revista Mad.

  110. El personaje de Tasha Yar iba a ser en un principio una latina llamada Macha Hernandez, inspirada en la dura marine Vasquez de Aliens: El regreso (1986). De hecho, Jenette Goldstein (la actriz que daba vida a Vasquez) se presentó al casting para este personaje y más tarde interpretó a la oficial científica del Enterprise-B en Star Trek: La próxima generación (1994).

  111. Durante la segunda temporada, cuando Gates McFadden salió de la serie, aprovechó la ocasión para interpretar el papel de Catherine Ryan en La caza del Octubre Rojo (1990). Regresó a la serie, lo que la dejó indisponible para Juego de patriotas (1992), así que la sustituyó Anne Archer.

  112. La decisión de producir esta serie para sindicación en lugar de para una cadena se consideró una apuesta arriesgada en su momento. Fue el proyecto de este tipo más caro jamás intentado, pero funcionó tan bien que acabó abriendo la puerta a una marea de series dramáticas producidas para sindicación (entre ellas Hércules: Sus viajes legendarios (1995), Xena: La princesa guerrera (1995), Andromeda (2000), Star Trek: Deep Space Nine (1993) y Baywatch (1989)), que se prolongó durante más de una década. Si la serie hubiera fracasado, Paramount Pictures se habría limitado a añadir los segmentos al paquete de sindicación de Star Trek, igual que hizo con el piloto remasterizado The Cage (1966).

  113. Junto a otras lecturas humorísticas, la mesa de Ingeniería tiene un elemento etiquetado como "Generador de probabilidad infinita", en referencia al sistema de propulsión de la Heart of Gold en "Guía del autoestopista galáctico", de Douglas Adams.

  114. Se concibió un decorado de "Gran Corredor", pensado para rodear el perímetro de la sección del disco de la Enterprise-D, pero se descartó antes de construirlo porque su mantenimiento habría sido demasiado caro. Se recuperó como parte de Star Trek: The Experience - The Klingon Encounter (1998).

  115. Marina Sirtis, londinense, al principio decía sus líneas con lo que se suponía que era un acento extraterrestre, porque Troi era mitad humana y mitad betazoide. Sin embargo, cuando Majel Barrett apareció como su madre, Lwaxana, habló con su acento estadounidense natural. Sirtis desarrolló entonces el acento de Troi hacia un sonido de Europa del Este, ya que se decidió que de allí procedía el padre humano de Troi. En una entrevista televisiva a principios de la primera temporada, le preguntaron a Sirtis cómo había desarrollado su acento. Contó que tenía una amiga israelí cuyo acento siempre le había parecido bastante exótico, así que ese fue el acento que decidió usar.

  116. Durante las cinco primeras temporadas de la serie, el decorado de las puertas correderas situado en la pared junto a la consola central de Ingeniería formaba parte de un turbolift. En las dos últimas temporadas, el turbolift se cambió por una sala de acceso a un conducto Jefferies.

  117. Los uniformes guardan poco o ningún parecido con los de estilo militar que se veían en la saga de películas desde Star Trek II: The Wrath of Khan (1982). A Gene Roddenberry, que no participó en las películas posteriores a la primera, no le gustaban los nuevos uniformes. Estuvo muy implicado en la primera temporada de esta serie y le indicó al diseñador de vestuario, Robert Blackman, que ignorara esos uniformes y creara una prolongación de los que se veían en Star Trek (1966). Por eso, igual que los originales, suelen ser negros en la parte inferior y de un color primario en la superior.

  118. Desde el comienzo de la serie hasta el final de la cuarta temporada, la pared frente a las ventanas del salón de observación de la Enterprise-D lucía una exposición de estilo "alto relieve" con esculturas a escala de seis de las naves terrestres que antes habían llevado el nombre de U.S.S. Enterprise. Al inicio de la quinta temporada, y hasta el final de la serie, las esculturas de la Enterprise se sustituyeron por una pared estándar, sin dar ninguna explicación sobre su retirada. La exposición de las anteriores Enterprises no volvió hasta Star Trek: First Contact (1996), donde el salón de observación de la Enterprise-E tiene una vitrina con siete maquetas doradas de las anteriores Enterprises. La única excepción está en el episodio final, durante la línea temporal del pasado, donde volvemos a ver brevemente las esculturas de la Enterprise.

  119. Aunque todas las secuencias de acción real se rodaron en película de 35 mm, las secuencias de efectos visuales se grabaron en vídeo para reducir los costes de producción. Esto supuso después un obstáculo enorme cuando Paramount Pictures decidió lanzar la serie en Blu-ray, ya que la calidad de imagen de las cintas maestras originales no tenía la resolución suficiente para pasar al formato Blu-ray. Para afrontar el problema, Paramount Pictures tuvo que recuperar todo el material original de acción real y de efectos visuales y usar técnicas digitales para restaurar y mejorar la calidad de imagen. En esencia, eso significó reeditarlo todo, episodio por episodio, desde cero.

  120. John de Lancie faltó en un principio a su audición para interpretar a Q porque estaba ensayando la obra "Terra Nova". Los productores insistieron en verlo, así que de Lancie aceptó hacer la prueba durante su descanso para comer de la obra. Tras la audición, Gene Roddenberry le dijo a de Lancie: "Haces que mis palabras suenen mejor de lo que son".

  121. El origen de la creación de Data está en un proyecto televisivo anterior de Gene Roddenberry. En 1974, Roddenberry creó un piloto que nunca se vendió para una serie propuesta llamada The Questor Tapes (1974), centrada en un androide que estudia a la humanidad mientras busca a su creador. Esto se combinó con el concepto de Xon, el vulcano fascinado por las emociones de la propuesta de Star Trek: Phase II de los años 1970, y de ahí surgió Data.

  122. Sir Patrick Stewart escribió en sus memorias Making It So que sir Ian McKellen le advirtió que no aceptara el papel de Jean-Luc Picard: "Cuando le dije que iba a firmar el contrato, casi me lo impidió físicamente. '¡No!', dijo. 'No, no debes hacerlo. No debes. Tienes demasiado trabajo teatral importante que hacer. No puedes tirarlo por la borda para hacer televisión. No puedes. ¡No!'. Hay pocas personas, sobre todo en lo que respecta a la actuación, cuyo consejo me fíe más que el de Ian, pero esta vez tuve que decirle que sentía que el teatro volvería a mi vida cuando yo estuviera listo para él, mientras que una oferta para protagonizar una serie de televisión estadounidense quizá no volviera a llegar... Con los años nos hemos hecho grandes amigos y colegas en 'X-Men', e Ian ha reconocido que se equivocó y que yo tenía razón. Más de una vez, de hecho, sobre todo porque me gusta hacerle decir esas palabras".

  123. El uniforme original de la Flota Estelar era muy incómodo para los actores, hasta tal punto que el agente de sir Patrick Stewart amenazó con demandar a Paramount por cualquier daño muscular o articular que Stewart sufriera a causa del traje. Eso llevó a cambiar el diseño de un mono de spandex a un traje de dos piezas de poliéster en la tercera temporada. Aunque los nuevos uniformes eran más cómodos de llevar, las camisas tendían a subirse cuando los actores se sentaban. Gene Roddenberry siempre pensó que el uniforme de Picard debía ser "impecablemente liso", así que sir Patrick Stewart adquirió la costumbre de estirarse la camisa con un tirón seco hacia abajo al sentarse, un gesto que los fans conocen en broma como "la maniobra Picard" (por una maniobra táctica mencionada en la serie). Leonard Nimoy ya había usado esa maniobra hacia el final de Star Trek II: The Wrath of Khan (1982).

  124. La cadena FOX se interesó en emitir la serie, pero no llegó a un acuerdo con los productores sobre cuántos episodios comprar para la primera temporada. La cadena solo quería comprometerse con 13 episodios para la primera temporada y estrenarla cuando se lanzara la cadena en la primavera de 1987. Los productores querían un compromiso de temporada completa y que la serie se estrenara en septiembre de ese año.

  125. Durante la primera temporada, Gene Roddenberry chocó prácticamente sin parar con el equipo de guionistas y con los ejecutivos de Paramount Pictures. Roddenberry y Paramount discutieron una y otra vez por la duración de la serie y, más tarde, por la duración del piloto. También era conocido por reescribir los guiones de otros guionistas (y por dejar que su abogado lo hiciera también, violando las normas del WGA), o por elogiarlos un día y despedirlos al siguiente. Sin que el resto del equipo creativo lo supiera en aquel momento, Roddenberry había sufrido una serie de microinfartos cerebrales que afectaron mucho a su estado de ánimo y a su memoria. También era conocido por beber en exceso durante la hora del almuerzo y buena parte de la tarde, en contra de las indicaciones médicas, lo que le provocaba grandes cambios de humor y confusión.

  126. En la guía de guionistas de la serie se describía originalmente al comandante Data como una creación de "alienígenas desconocidos".

  127. Durante las primeras temporadas, muchos miembros del equipo de guionistas se frustraron con Gene Roddenberry, pues sentían que sus estándares utópicos limitaban seriamente la calidad de las historias que querían crear. Esto hizo que algunos guionistas abandonaran la serie, mientras que los que se quedaron empezaron a sentir una mayor libertad cuando Roddenberry pasó a tener un papel menor en la supervisión de la serie. A algunos guionistas también les parecía extraño que Roddenberry hubiera prohibido cualquier conflicto interpersonal entre los personajes habituales, teniendo en cuenta que esos conflictos entre Kirk, Spock y McCoy eran un elemento central de Star Trek (1966). Sin embargo, buena parte de esos conflictos en la serie original eran bromas más o menos amistosas. Es más, cabe suponer que el comportamiento utópico aún estaba evolucionando y había mejorado una generación después.

  128. Cuando Gates McFadden firmó inicialmente, fue con el entendimiento de que su personaje acabaría siendo el interés romántico del capitán Jean-Luc Picard. Eso no se materializó, y ella se fue frustrando cada vez más por la falta de desarrollo del personaje de la doctora Crusher. Los choques con Maurice Hurley (el showrunner de las dos primeras temporadas) llevaron a que la liberaran de su contrato (de ahí la ausencia de la doctora Crusher en la segunda temporada) y la sustituyera la doctora Kate Pulaski (Diana Muldaur). Irónicamente, Muldaur decidió después que la televisión episódica no era para ella, así que el productor Rick Berman llamó personalmente a McFadden para intentar convencerla de que volviera en la tercera temporada. Una llamada de apoyo de su querido amigo sir Patrick Stewart fue lo que cerró el acuerdo para McFadden, que volvió a interpretar al personaje durante el resto de la serie.

  129. Un año después de que terminara la serie, Michael Dorn retomó su papel en Star Trek: Espacio profundo nueve (1993), lo que convirtió a Worf en el único personaje que apareció de forma habitual en dos series de Star Trek. El jefe O'Brien también fue un personaje habitual en Espacio profundo 9, pero en esta serie solo era recurrente.

  130. Tras la segunda temporada, los productores planearon establecer que Geordi se había sometido a un procedimiento médico experimental para recuperar de forma permanente la vista natural y dejar de usar su VISOR. Sin embargo, al reconocer que el personaje se había convertido en un modelo positivo para la comunidad de personas con discapacidad, los productores descartaron el plan.

  131. El teniente Reginald Barclay, ingeniero de la Enterprise, tiene como nombre completo Reginald Endicott Barclay III, según los guiones de sus episodios. Es un homenaje a la serie de televisión Benson (1979), que tenía un personaje llamado Clayton Endicott III (Rene Auberjonois, que interpretó al agente Odo en Star Trek: Espacio profundo nueve (1993)).

  132. Dos personajes de la serie recibieron el nombre de personas reales que eran fans de Star Trek (1966). El alienígena bromista "Q" recibió el nombre de Janet Quarton, una fan británica. Geordi La Forge recibió el nombre de George La Forge, un fan de Star Trek que usaba silla de ruedas.

  133. Riker, Data y Worf son zurdos, ya que es la mano con la que siempre desenfundan sus fásers.

  134. Sir Patrick Stewart hizo una audición para interpretar a Q antes de ser elegido como Picard.

  135. Antes de actuar en Star Trek: La nueva generación, Gates McFadden (la doctora Beverly Crusher) era conocida por su primer nombre, Cheryl McFadden, como directora de coreografía y movimiento de marionetas en Labyrinth.

  136. Gene Roddenberry creó el personaje recurrente de Lwaxana Troi pensando en su esposa, Majel Barrett. Basó el papel en el personaje principal de Auntie Mame (1958) y luego bromeó diciendo que Barrett era tan perfecta para el papel que ni siquiera necesitaría actuar.

  137. El número de casco de la nave Bozeman es NCC-1941, porque el maquetista Gregory Jein también trabajó en 1941 (1979).

  138. La nueva generación era un término apropiado al menos para dos miembros del equipo de la serie. Denise Crosby, habitual de la primera temporada, era nieta del artista Bing Crosby, y el guionista de la serie Tracy Tormé era hijo del cantante y compositor Mel Tormé.

  139. Antes de ser elegido como Picard, sir Patrick Stewart nunca había visto un episodio completo ni una película de Star Trek (1966), y desconocía en gran medida el estatus icónico de la serie. Por eso dijo que no sintió ninguna intimidación al aceptar el papel, lo que le facilitó instalarse en el personaje. Sin embargo, contradice esto con una anécdota en los extras del DVD de la primera temporada.

  140. La oferta salarial inicial de sir Patrick Stewart, aunque modesta para el actor protagonista de una serie estadounidense, era más de lo que le habían pagado en toda su carrera hasta ese momento. Cuando su agente le dijo la cifra, pensó: "No, nunca he visto números así cerca de mi nombre".

  141. Sir Patrick Stewart admitió que al principio se sintió "incómodo" con Wil Wheaton y su personaje, Wesley Crusher, y explicó que le molestaba la chulería adolescente de Wheaton y que le parecía un "truco" la idea de un tripulante adolescente en la Enterprise. Sin embargo, al reflexionar, Stewart se dio cuenta de que estaba proyectando sus propias inseguridades en Wheaton y dijo: "En esas primeras semanas, deseaba tener la confianza de Wil".

  142. El número 47 aparece una cantidad desmesurada de veces en pantallas de ordenador, números de serie, fechas, etc. Esta tradición la inició el guionista y coproductor Joe Menosky, y pronto la adoptó el resto del equipo de producción. Menosky dijo que eligió ese número en concreto porque, cuando era estudiante de posgrado en Pomona College, el profesor de Matemáticas Donald Bentley "demostró", en broma, que todos los números son iguales a 47. Además, 47 era la edad de sir Patrick Stewart cuando se estrenó la serie.

  143. Geordi LaForge asciende más rápido que cualquier personaje de Star Trek antes o después. En la primera temporada es teniente junior de grado. En la segunda temporada es teniente pleno. En la tercera temporada llega a comandante. Otros personajes han tenido esos mismos rangos, pero ninguno ascendió tan rápido como él.

  144. El teniente Worf lleva una banda klingon dorada durante la primera temporada de la serie. William Ware Theiss (diseñador de vestuario de Star Trek (1966) y también de la primera temporada de esta serie) reutilizó esta pieza de un vestuario klingon de la serie original. Al inicio de la segunda temporada, después de que Worf ascienda a jefe de seguridad, lleva una banda plateada, y usa la misma durante el resto de la serie, así como en Star Trek: Espacio profundo nueve (1993). La única excepción es en el último episodio, durante la línea temporal del pasado, donde Worf vuelve a llevar la banda dorada. Esta versión, hecha de aluminio y cuero gris, la diseñó la vestuarista de la segunda temporada, Durinda Wood, porque la banda dorada empezaba a mostrar signos de desgaste.

  145. Los productores de efectos especiales y visuales recurrían a menudo a objetos cotidianos para crear efectos futuristas. La sonda asesina flotante de El arsenal de la libertad (1988) estaba hecha con un bote de champú y un envase de pantis. El borde del universo se creó en Donde nadie ha llegado jamás (1987) haciendo rebotar un rayo láser contra una lata de cerveza. Uno de los elementos del sonido de la puerta corredera es el chirrido del zapato del editor de sonido James Wolvington contra el suelo.

  146. La serie atrajo a numerosos actores, actrices y otras celebridades y figuras públicas que pidieron aparecer como estrellas invitadas o en cameos porque eran fans de Star Trek (1966). El caso más destacado fue el papel recurrente de Whoopi Goldberg como Guinan. Sin embargo, los productores no pudieron cumplir todas las peticiones que recibieron, y la más sonada fue la de Robin Williams. Debido a su agenda de rodaje de Hook (El capitán Garfio) (1991), tuvo que renunciar a su papel en el noveno episodio de la quinta temporada, «A Matter of Time», y Matt Frewer ocupó su lugar.

  147. Casi todos los miembros del reparto se hicieron amigos para toda la vida. En la boda de LeVar Burton en 1992, Brent Spiner fue el padrino, y Patrick Stewart, Jonathan Frakes y Michael Dorn ejercieron de acomodadores. Ese día se emitió Man of the People (1992) (#6.3).

  148. Cuando se anunció por primera vez el reparto de la serie, algunos medios escritos describieron a Patrick Stewart como un «actor británico de Shakespeare desconocido». Brent Spiner hizo un cartel para la puerta del camerino de Stewart que decía: «¡Cuidado: actor británico de Shakespeare desconocido!»

  149. Los uniformes originales de la Flota Estelar eran monos de spandex de una pieza que, a petición de Gene Roddenberry, se confeccionaban una talla menos de la que usaban los actores y actrices. Roddenberry quería que los trajes se ajustaran perfectamente al cuerpo de los actores y actrices, como una segunda piel.

  150. Muchas pantallas y lecturas de esta serie también incluyen textos más pequeños, o guiños visuales, demasiado pequeños para leerse en la pantalla del televisor. Internamente se conocían como «okudagramas», por el diseñador de producción Michael Okuda. Uno de esos chistes aparece en las pantallas médicas y dice «Medical Insurance Remaining».

Curiosidades con spoilers

  1. Mostrar spoiler

    Sobre Piel de mal (1988): Tasha Yar fue el primer personaje habitual de Star Trek en morir de forma definitiva. Esto va en la línea de Star Trek (1966), que se había ganado fama de matar a los oficiales de seguridad del Enterprise durante las misiones en el exterior.

  2. Mostrar spoiler

    En La calidad de vida (1992), Riker reprende a Data por negarse a salvar a Picard y a La Forge, y Data argumenta que sacrificar una forma de vida por otra no está justificado. Esto anticipa la propia muerte de Data en Star Trek: Nemesis (2002).

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