رفتن به محتوا
ArkaEvrenفارسی
زبان
نارکیسوس سیاه

فیلم، ۱۹۴۷

نارکیسوس سیاه

Black Narcissus

۲۵ دانستنی

متن اصلی (ترکی)

۲۵ دانستنی پشت صحنهٔ نارکیسوس سیاه

  1. در نجات سرباز رایان (1998)، استیون اسپیلبرگ، کارگردان، ادای دینی بصری و مستقیم به نارکیسوس سیاه (1947)، اثر کلاسیک مایکل پاول و امریک پرسبرگر، دارد. در ابتدای مأموریت جوخه، دوربین روی قطره‌های کند باران که بر برگ‌ها می‌چکند می‌ماند و بعد ناگهان به بارانی سیل‌آسا تبدیل می‌شود. این صحنه عمداً بازتاب سکانس مشهور جک کاردیف، فیلمبردار نارکیسوس سیاه، است که در آن قطره‌های درشت روی برگ‌های پهن خبر از شروع موسم باران می‌دهند.

  2. این کنایه که می‌گویند آقای دین «تنهایی» را دوست ندارد، راهی بود که با سانسور کنار بیاید و اشاره کند او با زنان بومی آن منطقه، به آنچه آن روزگار بی‌بندوباری شمرده می‌شد، می‌پرداخته است.

  3. از یوهانس فرمیر به عنوان الهام‌بخش نورپردازی و رنگ‌بندی فیلم نام برده شده است. ادای دین به این نقاش هلندی را در صحنه آغازین می‌بینیم، آنجا که مادر مافوق رو به پنجره نامه‌ای می‌خواند؛ تصویری که فرمیر در برخی از مشهورترین نقاشی‌هایش به کار برده است.

  4. به خاطر دوربین و نگاتیو تکنی‌کالر، دکورها برای کار با دیافراگم T2.8، که بازترین دیافراگم لنز بود، به روشنایی حیرت‌انگیز 800 فوت‌کندل (8,600 لوکس) نیاز داشتند.

  5. نقاشی‌های پس‌زمینه چنان واقع‌گرایانه بودند که حتی بومیان هیمالیا را که در همان‌جا زندگی کرده بودند فریب دادند.

  6. مایکل پاول و امریک پرسبرگر، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، به لطف قراردادشان با سازمان جی. آرتور رنک از توزیع مطمئن این فیلم در آمریکا خیالشان راحت بود، چون در 1946 با یونیورسال استودیوز توافقی کرده بودند که به تشکیل بازوی توزیع یونیورسال-اینترنشنال انجامید. اما در عمل، این فیلم در آمریکا به دلیل مشکلات سانسور فقط پراکنده اکران شد. پاول بعدها گفت: «نمی‌توانستند فیلمی را که راهبه دارد به حال خودش بگذارند.» پاول و پرسبرگر در واقع پیش از فیلمبرداری هم از احتمال دردسر سانسور در آمریکا باخبر بودند. در آوریل 1945، پیش‌نویس فیلم‌نامه را به جوزف برین در اداره تولید کد فرستادند. برین نگرانی‌های اولیه‌اش را به سازمان جی. آرتور رنک این‌طور گفت: «هرچند داستان چندان روشن و منسجم نیست، به نظر ما رایحه‌ای از گناه جنسی در ارتباط با برخی راهبه‌ها دارد که به تشخیص ما خوب نیست.» با این حال، دفتر برین در ژوئن 1947 فیلم نهایی را تأیید کرد، به شرط آنکه مقدمه‌ای اضافه شود که روشن کند راهبه‌ها انگلیکن‌اند نه کاتولیک رومی. در واقع، سازمان جی. آرتور رنک بیشترین دردسر را با لژیون نجابت کاتولیک داشت. لژیون نجابت از همان آوریل 1946، وقتی اسقف اعظم کلکته نوشتن درباره این تولید را آغاز کرد، کمپینی علیه اکران فیلم راه انداخت. چنان‌که انتظار می‌رفت، وقتی هفته‌نامه کاتولیک «The Tidings» چاپ لس‌آنجلس، کالیفرنیا، فیلم را نقد کرد، داوری‌اش تند بود: «خیلی وقت است که تماشاگر آمریکایی چنین نمونه منحرف و بی‌سلیقه‌ای با نادقیق‌های شرارت‌آمیز و نامحتمل‌های مضحک به دستش نرسیده است.» وقتی لژیون نجابت فیلم را دید، درجه «C» یا «محکوم» گرفت. استریت گزارش داد: «از سیزده کشیش، هشت نفر درجه C دادند و بقیه A2، یعنی بی‌اشکال برای بزرگسالان، را توصیه کردند.»

  7. ماده بنفشی که رنگ آب را عوض می‌کند احتمالاً همان داروی قدیمی ضدقارچ به نام بنفش جنتیان بوده است. اخیراً مشخص شده این ماده سمی و احتمالاً سرطان‌زاست، از این رو بسیاری از کشورها مصرفش را محدود کرده‌اند.

  8. فروشگاهی که ژنرال جوان می‌گوید عطر نارکیسوس سیاهش را از آنجا خریده، فروشگاه قدیمی Army and Navy Store در بریتانیاست. این فروشگاه در آغاز تعاونی‌ای برای فروش مایحتاج خانواده‌های نظامی بود و تا اواسط دهه 1970 که خریداری شد، سرپا ماند.

  9. لژیون نجابت هنوز تأثیر زیادی بر عادت فیلم‌دیدن آمریکایی‌ها داشت و برچسب «محکوم» برای یک فیلم، بخش بزرگی از فروش بلیت آن را از بین می‌برد. فیلم پیش‌تر در نیویورک و لس‌آنجلس اکران شده بود، اما ممنوعیت لژیون مانع اکران‌های برنامه‌ریزی‌شده در شهرهای دیگر مثل دیترویت و ممفیس شد. سازمان جی. آرتور رنک در وضعیت بدی بود. پارلمان تازه ۷۵ درصد عوارض بر فیلم‌های آمریکایی وارداتی به انگلستان وضع کرده بود و هالیوود هم موقتاً بازار بریتانیا را تحریم کرده بود. آن چند فیلم بریتانیایی که می‌توانستند در آمریکا خوب بفروشند، به‌عنوان حرکت حسن نیت تشویق می‌شدند، بنابراین سازمان جی. آرتور رنک مشتاق بود این فیلم در بیشترین تعداد ممکن از شهرهای آمریکا اکران شود. تنها راهی که می‌دیدند این بود که برای راضی کردن لژیون نجابت، فیلم را کوتاه کنند. فیلم حدود ۹۰۰ فوت کوتاه شد؛ در مجموع ۱۰ برش. همهٔ خاطرات خواهر کلودا (دبورا کر) از ایرلند حذف شد که بیشترِ تصاویر مشکل‌دار را تشکیل می‌داد. نمای نزدیک خواهر روت (کاتلین بایرون) هنگام زدن رژ لب هم قربانی سانسور شد و چند خط دیالوگ با کنایه هم حذف شد؛ مثلاً جملهٔ آقای دین (دیوید فرار) به خواهر برایونی (جودیت فرس) که «وقتی دخترهای محلی را تربیت کنی، لطف بزرگی به من کرده‌ای.» در نهایت، متن پیش‌گفتار تغییر کرد تا هیچ احتمالی برای اشتباه گرفتن این جمع راهبه با کاتولیک‌ها باقی نماند. حالا نوشته بود که «گروهی از راهبه‌های پروتستان در هند مرموز، ماجراجویی، فداکاری و تراژدی می‌یابند.» لژیون که حالا راضی شده بود، ممنوعیت را برداشت و فیلم با رده‌بندی A2 از سوی لژیون اکران شد.

  10. جک کاردیف، مدیر فیلم‌برداری، برای نماهایش از نقاشان بزرگ الهام گرفت؛ مثلاً با رنگ‌مایه‌های وینسنت ون گوگ آزمایش کرد یا از سرخی‌ها و سبزی‌های رامبراند استفاده کرد. سارا اسمیت در کتاب راهنمای فیلم بریتانیا دربارهٔ این فیلم، از کاردیف نقل می‌کند که تأثیر یوهانس فرمیر و کاراواجو را این‌طور توضیح داده: «هر دو با نور بسیار ساده نورپردازی می‌کردند. نقاشان زیادی این کار را می‌کردند، اما در کار فرمیر و میکلانژ دا کاراواجو کاملاً متوجهش می‌شدی؛ آن‌ها واقعاً از سایه‌ها استفاده می‌کردند. کاراواجو فقط یک نور گسترده روی همه‌چیز می‌انداخت تا متوجه آن نور واحد بشوی.» نورپردازی حاصل برای فیلم‌های تکنی‌کالر آن زمان غیرعادی بود و در ابتدا نگرانی ناتالی کالموس، مشاور تکنی‌کالر، را برانگیخت. اما او پس از دیدن راش‌های اولیه، کم‌کم ظاهری را که کاردیف می‌ساخت تحسین کرد.

  11. مایکل پاول، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، برای سپردن نقش به دبورا کر مردد بود و می‌ترسید ۲۵ سالگی‌اش برای بازی در نقش سرپرست خواهران خیلی کم باشد. امریک پرسبرگر، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، اصرار کرد که نقش به او داده شود؛ نقشی که در نهایت نقطهٔ جهش او شد و توجه هالیوود را به او جلب کرد.

  12. وقتی فیلم برای نخستین بار توسط مجموعه کرایتریون روی لیزردیسک منتشر شد، اولین فیلمی بود که تفسیر کارگردان را با حضور مایکل پاول در گفت‌وگو با مارتین اسکورسیزی داشت.

  13. مناظر هیمالیایی که بسیار تحسین شد، تماماً در استودیو ساخته شد (با شات‌های شیشه‌ای و مینیاتورهای آویزان)؛ چیزی که بعضی از بازیگران و عوامل را که انتظار فیلم‌برداری در لوکیشن آسیا را داشتند حسابی غافلگیر کرد.

  14. پس‌زمینه‌ها عکس‌های سیاه‌وسفید بزرگ‌شده بودند. بعد بخش هنری با گچ‌های پاستلی روی آن‌ها، رنگ‌های خیره‌کننده‌شان را به آن‌ها داد.

  15. جک کاردیف، مدیر فیلم‌برداری، ایدهٔ شروع صحنهٔ پایانی باران را این‌طور مطرح کرد که اول چند قطره روی برگ‌های ریواس بچکد و بعد باران کامل شروع شود. او خودش هنگام فیلم‌برداری این صحنه، اولین قطره‌ها را با آبِ یک لیوان ساخت. مایکل پاول، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، آن‌قدر از این جلوه راضی شد که تصمیم گرفت این صحنه را که در اصل یکی‌مانده‌به‌آخر بود، به نمای پایانی تبدیل کند. اما کاردیف از صحنهٔ اصلی (که پیش‌تر فیلم‌برداری شده بود و قرار بود بعد از این صحنه بیاید و فیلم را تمام کند) بسیار طرفداری می‌کرد. کاردیف تا آخر عمر با شوخ‌طبعی قطره‌های آغازین باران را «بدترین ایده‌ای که در عمرم داشتم» می‌نامید.

  16. اهالی محل راهبه‌ها را «لمینی» صدا می‌زنند (که شبیه «لمونی» به گوش می‌رسد)؛ واژه‌ای مبهم که ظاهراً معنایی شبیه «خواهر» دارد و مستقیم از رمان اصلی رومر گودن گرفته شده است.

  17. برای صحنه‌های مربوط به روستاییان، مایکل پاول، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، و تیمش ذخیره‌ای آماده از سیاهی‌لشکر داشتند. به نوشته پاول: «... وقتی جنگ تازه تمام شده بود، جمعیت شناور عظیمی از آسیایی‌ها اطراف اسکله‌های لندن بود و هیچ مشکلی برای تهیه فهرست سیاهی‌لشکر صحنه‌های جمعی نداشتیم: مالایی‌ها، هندی‌ها، گورکاها، نپالی‌ها، هندوها، پاکستانی‌ها، صدها نفرشان. گروه‌هایی از کاست‌ها و نژادهای مختلف تشکیل دادیم و هر گروه یک سرگروه داشت.»

  18. مایکل پاول در ابتدا حکم کرد که بازیگران نقش راهبه‌ها هیچ رژلبی جلوی دوربین نزنند؛ اما بعد از چند روز فیلم‌برداری متوجه شدند که فیلم تکنی‌کالر طوری نشان می‌دهد که انگار رژلب زده‌اند. راه‌حل این بود که بازیگران رژلب با رنگ‌های پوستی بزنند تا لب‌هایشان طبیعی‌تر دیده شود.

  19. یکی از مدیران شرکت تکنی‌کالر ادعا کرد که این فیلم بهترین نمونه فرایند تکنی‌کالر است.

  20. گلدوزی‌ای که خواهر کلودا (دبورا کر) انجام می‌دهد تصویر سنت فرانسیس آسیزی است.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

  1. نمایش (اسپویلر)

    صحنه آخر، یعنی شروع باران‌ها وقتی آقای دین (دیوید فرار) رفتن خواهرها از موپو را تماشا می‌کند، با دقت طراحی شده بود. ایده جک کاردیف، مدیر فیلم‌برداری، این بود که چند قطره اول باران روی گل‌های پیش‌زمینه بچکد؛ اما کاردیف بعدها از این جرقه ذهنی پشیمان شد. در اصل قرار بود صحنه پایانی‌ای هم باشد که خواهر کلودا (دبورا کر) به کلکته برمی‌گردد و با مادر مافوق صحبت می‌کند. کاردیف معتقد بود این سکانس برخی از بهترین کارهای دوران حرفه‌اش را در خود دارد، اما قدرت صحنه‌های باران ایجاب می‌کرد که فیلم با آن‌ها تمام شود.

  2. نمایش (اسپویلر)

    وقتی آقای دین (دیوید فرار) کتش را روی شانه‌های خواهر راث (کاتلین بایرون) می‌گذارد، او سریع بوسه‌ای به دستش می‌زند. بایرون در مصاحبه‌ای در تئاتر ملی فیلم گفت این بوسه در فیلم‌نامه نبود، اما دست آنجا بود و او فقط بوسیدش. او همچنین گفت در چند جای دیگر هم تلاش کرده راث را نه به‌عنوان زنی کاملاً دیوانه (همان‌طور که مایکل پاول، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، اغلب می‌خواست) بلکه کسی بازی کند که خودش را عاقل می‌داند و با کمی درک از سوی دیگران می‌شد به او کمک کرد.

  3. نمایش (اسپویلر)

    موسیقی‌ای که روی سکانس تلاش خواهر راث (کاتلین بایرون) برای هل دادن خواهر کلودا (دبورا کر) از لبه پرتگاه پخش می‌شود، پیش از فیلم‌برداری آن صحنه انتخاب شده بود و حرکات بازیگران بر اساس همان موسیقی طراحی شده بود.

  4. نمایش (اسپویلر)

    کاتلین بایرون شدیداً با مایکل پاول، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان، بر سر نحوه فیلم‌برداری رسیدن خواهر راث به خانه مردی که دوستش دارد، آقای دین، اختلاف داشت. بایرون می‌گفت: «او حالا که در حضور اوست خیلی خوشحال است.» اما پاول می‌خواست او این‌طرف و آن‌طرف بپرد. بایرون شدیداً مخالفت کرد و پاول صحنه را ترک کرد. جک کاردیف، مدیر فیلم‌برداری، پرسید: «آماده‌ایم؟» و پاول جواب داد: «از خودش بپرس.» بعدها پاول تصمیم گرفت با بایرون موافق شود و صحنه‌ای را که در فیلم می‌بینیم فیلم‌برداری کرد. وقتی صحنه تمام شد، پاول گفت آن چیزی نبود که در ذهن داشت، اما خیلی خوب بود.

  5. نمایش (اسپویلر)

    پایان نارکیسوس سیاه — با راهبه‌ای که در برج ناقوس زنگ می‌زند و زنی که سقوط می‌کند — پیش‌درآمدی بر فیلم سرگیجه آلفرد هیچکاک است.

صفحه‌های مرتبط

  • منجمد — در دانستنی‌های آن صفحه از نارکیسوس سیاه یاد شده است