Jurassic Park : 695 anecdotes que vous ne connaissiez peut-être pas

Par où commencer sur cette page

Commencez par ces éléments sélectionnés : le décor de la cuisine, Malcolm dans le roman, l’équipe des effets visuels et une affirmation rectifiée sur les costumes. Le reste de la page rassemble une compilation plus large d’anecdotes.

Le décor de la cuisine
Malcolm dans le roman
L’équipe des effets et son Oscar
Affirmation sur les costumes : vérification chronologique

Cette révision porte sur 10 faits sélectionnés, et non sur l’ensemble des faits de cette page.

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Vers 1 h 20 de film, alors qu’un dinosaure le poursuit, Ian Malcolm lance « must go faster » (« il faut aller plus vite »). Roland Emmerich, coproducteur, coscénariste et réalisateur d’Independence Day (1996), a tellement aimé cette réplique qu’il l’a fait reprendre à Jeff Goldblum lorsqu’il s’échappe du vaisseau-mère avec Will Smith.
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Date de vérification des faits sélectionnés : 2026-11-02
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Le plateau 24 d’Universal a été transformé en décor de cuisine aux dimensions industrielles. Tandis que l’équipe de Stan Winston commandait chaque élément mobile des raptors grandeur nature, Ariana Richards et Joseph Mazzello restaient recroquevillés dans un coin.
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Voici l’ordre d’apparition des personnages principaux : Muldoon, Grant, Ellie, Hammond, Nedry, Malcolm, Wu, Lex et Tim.
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Selon certaines informations, Tom Hanks et Pierce Brosnan auraient été envisagés pour le rôle d’Alan Grant.
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La capacité fictive du Dilophosaurus à cracher du venin et sa collerette cervicale sont devenues si emblématiques que presque toutes les autres apparitions de l'animal dans la culture populaire, y compris de nombreux jouets Dilophosaurus, présentent au moins l'un de ces deux traits, quand ce n'est pas les deux. Certains vont même jusqu'à omettre les frappantes doubles crêtes du dinosaure, auxquelles il doit son nom (« lézard à deux crêtes »). En réalité, la capacité de cracher a été purement inventée par Michael Crichton, tandis que l'ajout de la collerette est l'idée du concept artist John Gurche. À la fin du 20e siècle, les scientifiques pensaient à tort que le Dilophosaurus avait des mâchoires faibles, car son crâne fossile était incomplet, déformé et mal reconstitué ; aussi beaucoup d'ouvrages affirmaient-ils qu'il n'aurait pas pu tuer ses proies avec sa morsure. Crichton a fondé son idée de crachat de venin sur ces théories obsolètes, suggérant que le Dilophosaurus aurait pu utiliser du venin pour chasser. Cela servait aussi à démontrer que les dinosaures réels auraient pu avoir une apparence et un comportement très différents de ce que l'on croyait en étudiant leurs os ; cette idée s'est révélée exacte lorsque l'on a découvert, dans les années 1990 et 2000, que de nombreux dinosaures, principalement des raptors, avaient des plumes. En 2020, le Dilophosaurus a également eu droit à un relooking scientifique. Des études plus détaillées ont révélé qu'il possédait des crêtes nettement plus épaisses, recouvertes de kératine et remplies de sacs aériens, plutôt que les fines crêtes en forme de plaques vues dans le film, ainsi que des mâchoires robustes parfaitement aptes à tuer des proies, ce qui signifie qu'il n'aurait pas eu besoin de venin. Les caractéristiques fictives du Dilophosaurus découlent du fait que le dinosaure n'est pas de sang pur. L'ADN du lézard à collerette est responsable de la collerette cervicale, et celui du serpent cracheur est responsable du venin.
Il faut rendre grâce à Gary Rydstrom : le son guttural que produit le T. rex juste avant et juste après avoir englouti la chèvre ressemble bel et bien à ce type de vocalisation gutturale d'un alligator ou d'un koala, deux sources que Rydstrom cite comme faisant partie du mixage.
Bien que les Jeeps disposent des pièces habituelles pour des ceintures de sécurité, on remarque que les ceintures elles-mêmes ont été retirées des véhicules. Ce n'est qu'un détail de plus montrant qu'Ingen se croyait plus de contrôle qu'il n'en avait réellement, et a donc rogné sur certaines mesures simples de sûreté et de sécurité du parc. Cela rend ironique l'affirmation répétée de Hammond selon laquelle ils n'ont « lésiné sur rien », car il devient évident que cette déclaration ne vaut que pour les détails les plus tape-à-l'œil, comme les intervenants célèbres et la cuisine gastronomique, et non pour les systèmes d'exploitation essentiels à la protection des visiteurs.
Lorsque les survivants rampent dans les conduits de ventilation, vers 1 h 55 de film, la lumière des écrans d’ordinateur se projette sur le raptor qui les poursuit. Les formes visibles sur lui sont souvent prises pour des ombres des ouvertures de ventilation. Il s’agit en réalité des lettres GATC, les quatre lettres utilisées pour désigner les composants de l’ADN.
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Pendant la scène du repas des Velociraptors, Hammond ne quitte jamais Grant des yeux. Il guette quelque chose et son visage esquisse le plus ténu des sourires. Car Grant ne regarde pas avec horreur, comme Hammond le craignait sans doute, mais avec une fascination captivée. Et si l'on songe qu'un peu plus tard, Hammond explique que sa première attraction était un cirque de puces, avec de petits moteurs contrôlant tout, c'est un illusionniste. Il a probablement passé toute sa carrière à quémander l'approbation des professionnels sans recourir à des trucs. Il explique d'ailleurs à Dr. Sattler qu'il voulait créer quelque chose qui ne soit pas une illusion.
Spielberg est un collectionneur d'armes passionné.
Dans le roman, Ian Malcolm explique qu’il ne s’habille qu’en noir, car sa vie est « trop précieuse pour être gaspillée à penser aux vêtements ». Dans ce film, dans Le Monde perdu : Jurassic Park (The Lost World: Jurassic Park) et dans Jurassic World: Fallen Kingdom, il porte surtout du noir.
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Deux des dessins animés les plus populaires de Steven Spielberg se sont achevés et ont commencé entre la production et la sortie de ce film. Le dernier épisode des Tiny Toons (1990) a été diffusé le 2 décembre 1992, six mois avant la date de sortie du film. Quant au premier épisode d'Animaniacs (1993), il a été diffusé le 13 septembre 1993, quatre mois après la sortie du film.
BD Wong a passé son audition avec des pages du roman, le scénario n'étant pas encore terminé. Il s'attendait donc à ce que Dr. Wu tienne un rôle aussi important dans ce film. Ce n'est qu'une fois la production lancée qu'il a découvert, à sa grande déception, qu'on n'avait besoin de lui qu'une seule journée, et il a estimé que le rôle avait été réduit en raison de « l'exclusion raciale à Hollywood ». Bien qu'il n'ait pas cru reprendre un jour le personnage, Colin Trevorrow l'a rappelé bien des années plus tard pour Jurassic World (2015), arguant que Dr. Wu serait un personnage logique à faire revenir puisque c'est lui qui a créé les dinosaures. Wong tient un rôle bien plus important dans Jurassic World et ses deux suites.
De nombreux points de l'intrigue et clins d'œil renvoient aux films précédents de la carrière de Spielberg. Comme dans Jaws, l'intrigue tourne autour d'un lieu de vacances menacé par des animaux incontrôlables. Les deux films commencent d'ailleurs par un personnage tué par l'animal. Comme pour Close Encounters, il a confié à un cinéaste le rôle d'un personnage qui met les humains en contact avec des créatures fantastiques. Comme dans Raiders, une scène se déroule sur une fouille dans le désert. Nedry est habillé comme les enfants de The Goonies et regarde Jaws sur son ordinateur. La réplique d'Arnold « Hold on to your butts » vient de Robert Zemeckis. Grant, réticent à l'idée de devenir père, s'y habitue parce qu'il s'occupe de deux enfants dont les parents divorcent. Spielberg a lui-même vécu cela pendant le tournage d'E.T. Rétrospectivement, l'hommage à The Shining présent dans la scène de la cuisine préfigure sa participation à A.I.
La réaction de Laura Dern en voyant le vélociraptor dans le local de maintenance était authentique. C'était la première fois qu'elle le voyait réellement, si bien que la peur sur son visage n'est pas du jeu ; elle est bien réelle.
James Cameron et Joe Dante ont eux aussi tenté de décrocher le fauteuil de réalisateur. Les deux cinéastes ont débuté leur carrière sous les ordres de Roger Corman. Cameron a travaillé avec Stan Winston et Dennis Muren sur Terminator 2: Judgment Day, et c'est Laura Dern qui leur a remis leur Oscar. Les parents de Dern, Bruce Dern et Diane Ladd, ont eux-mêmes travaillé sur plusieurs productions Corman et se sont d'ailleurs rencontrés sur l'une d'elles. Dante, de son côté, a souvent fait tourner Bruce dans ses propres films.
L'équipe du Stan Winston Studio chargée de créer l'animatronique du Dilophosaurus a analysé image par image un documentaire consacré à une autruche, dont elle s'est servie pour concevoir la démarche sautillante de l'animatronique. Dans un premier temps, un mécanisme à came a été créé pour l'une de ses pattes afin de reproduire la démarche de l'autruche, avant qu'un autre mécanisme ne soit retenu. Ce dernier consistait en des tiges sortant de ses pieds, passant sous le plancher et actionnées par un marionnettiste. Inspiré par la Steadicam, Rick Galinson a imaginé le concept pour son cou. Chaque ressort du cou et de la tête était tendu différemment, chacun étant plus lourd de la tête vers le corps, ce qui produisait des mouvements réalistes. Ce mécanisme avait d'abord été proposé pour le raptor, mais le Stan Winston Studio n'était pas convaincu qu'il fonctionnerait sur un animal de cette taille ; le mécanisme Steadicam a donc été transféré au Dilophosaurus. Une fois le mécanisme créé, Stan Winston a été impressionné par le travail de Galinson et l'a appliqué à l'animatronique de la tête et du cou du Velociraptor, abandonnant une autre conception pour l'animatronique du raptor. L'animatronique disposait de trois têtes interchangeables : la collerette en position abaissée, mécanisée pour permettre son ouverture, et enfin la collerette ouverte, capable de vibrer et de cracher. La collerette elle-même était une feuille de caoutchouc latex collée sur des tiges de support reliées à une poulie. Lorsqu'elle était activée, elle pivotait vers l'extérieur et vers l'avant en même temps qu'elle se détachait du cou du Dilophosaurus animatronique. Sa capacité à cracher reposait sur un mécanisme de pistolet à peinture, le crachat étant un mélange de méthacyl et de K-Y Jelly avec un peu de colorant alimentaire. Sous la langue de la troisième tête se trouvaient deux trous pour les tuyaux dans lesquels on pompait de l'air à haute pression afin de permettre à l'animatronique de « cracher ». Le reste du corps, comme la tête, la queue et les bras, était radiocommandé. Des pattes rapportées actionnées par câbles ont également été créées pour représenter le saut du Dilophosaurus lorsqu'il s'approche de Nedry. Le sautillement était obtenu en suspendant les pattes aux passerelles du plateau au moyen de cordes élastiques.
Au début du développement du premier film, Phil Tippett a plaidé pour que l'Apatosaurus du roman soit remplacé par le Brachiosaurus ou l'Ultrasaurus dans l'adaptation cinématographique, car les sauropodes en question étaient plus grands que l'Apatosaurus et Tippett trouvait que ceux pour lesquels il militait avaient un « design bien plus intéressant » sur le plan physiologique. Finalement, c'est le Brachiosaurus qui fut retenu pour le film, même si l'Ultrasaurus devait plus tard apparaître dans Jurassic Park: The Ride.
Phil Tippett a été plutôt déprimé en apprenant qu'aucune des créatures en stop-motion qu'il développait ne serait utilisée dans le film. Toutefois, peu après cette décision, les animateurs d'Industrial Light & Magic ont découvert qu'ils avaient en fait besoin de lui. Si aucun de ses modèles en stop-motion n'apparaîtrait à l'écran, ses techniques se sont révélées très utiles pour animer les dinosaures générés par ordinateur, d'autant plus qu'il avait mené de nombreuses recherches sur le mouvement animal. Plutôt que de créer le mouvement des dinosaures par animation image par image, il fut décidé de construire une armature en stop-motion pour chaque dinosaure généré par ordinateur et de la manipuler comme pour un film en stop-motion. Ces armatures étaient spécialement équipées de capteurs de mouvement et reliées aux dinosaures animés créés sur ordinateur. Ainsi, le mouvement de l'armature en stop-motion était directement transposé dans la version générée par ordinateur visible dans le film final.
Tous les plans en CGI du T. rex ont été réalisés en wire frames chez Industrial Light & Magic.
Bien que malade dans le film, un Triceratops pourrait, dans la réalité, affronter victorieusement un T. Rex. C'est très probablement ce qui explique la stratégie du T. Rex consistant à retourner la voiture lors de sa première attaque : les grands dinosaures à la silhouette horizontale comme le Triceratops ou l'Ankylosaurus étaient si lourdement cuirassés que la meilleure chance du Rex de les blesser était de les retourner sur le dos, les obligeant à se débattre pour se relever et exposant leur ventre ou leur gorge plus tendres.
Alan Grant devait à l'origine être interprété par Harrison Ford ou Kurt Russell. Ford a décliné, le personnage étant trop proche d'Indiana Jones. Russell était intéressé mais a refusé en raison de ses exigences salariales ; son prix était trop élevé pour le studio. Tim Robbins, William Hurt, Richard Dreyfuss, Eddie Murphy, Bill Murray, Chevy Chase, Liam Neeson, Dennis Quaid, Mickey Rourke, Hugh Grant, Tim Allen, Hugo Weaving, Willem Dafoe, Denzel Washington, Sam Elliott, Tom Cruise, John Travolta, Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone, Nicolas Cage, Bruce Willis, Christopher Reeve, Clint Eastwood et Jeff Bridges ont également été envisagés pour le rôle.
La force de morsure d'un T-Rex était estimée à environ 8 000 livres. Celle du Deinonychus a été évaluée entre 4 100 et 8 200 newtons, soit plus que les mammifères carnivores actuels, hyène comprise, et l'équivalent d'un alligator de taille similaire. La force de morsure d'un vélociraptor était estimée à environ 1 000 livres par pouce carré.
Donald Gennaro fait une brève apparition dans le clip en pâte à modeler de 'Weird Al' Yankovic pour Jurassic Park (1993). Il lit un journal aux toilettes lorsque le Tyrannosaurus Rex surgit et le dévore (avant de boire une tasse de thé et de se nettoyer les dents au fil). À propos du dinosaure qui mange l'avocat, la chanson contient la réplique « Well, I suppose that proves they're really not all bad. »
Ce que Joseph Mazzello préférait chez son personnage, c'était qu'« il avait un côté petit malin » face à sa sœur à l'écran, Lex (Ariana Richards). « J'ai une grande sœur, a-t-il raconté. Et c'était plutôt amusant de taquiner, piquer et asticoter Ariana comme j'aimerais le faire avec ma propre sœur. »
Velociraptor signifie « pilleur rapide ». Leur niveau d'intelligence dans ce film équivaut à celui d'un chimpanzé doté de mains préhensiles similaires ; dans la réalité, ils n'étaient probablement pas très intelligents et ne pouvaient pas saisir d'objets en raison de la position de leurs mains. De leur vivant, ils avaient des plumes sur les ailes, ce qui aurait encore entravé leurs mains. Donc, s'ils devaient attraper quelque chose, ils le feraient comme les oiseaux, avec la bouche ou les pieds.
Si Sir Richard Attenborough incarnait John Hammond, le personnage qui dirigeait un parc peuplé de dinosaures, à savoir le parc à thème éponyme, Richard Attenborough avait dans la vie réelle un frère nommé John, et son autre frère David allait être le narrateur de certains documentaires sur les dinosaures.
Alors que l'affiche de cinéma et toutes les éditions vidéo domestiques mentionnent les 11 membres du casting au générique, une bonne partie des autres supports promotionnels, comme la bande originale et l'édition tie-in du roman, ne créditaient que le casting au-dessus du titre : Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum et Richard Attenborough. Après le titre ne figuraient que les crédits de l'équipe technique.
Les jeeps décapotables JP 18 et 29 apparaissent au début du film, lorsque John Hammond conduit les visiteurs test vers le Jurassic Park Visitor Center.
Dans le roman, un autre bâtiment de maintenance, le Maintenance Building 04, porte un numéro. Pour cette raison, ce bâtiment-ci a très probablement lui aussi un numéro (peut-être 01 en raison de sa proximité avec le Visitor Center), mais cela n'a jamais été mentionné dans le roman.
Wayne Knight (Dennis Nedry) a été le premier acteur engagé.
Rectification chronologique : les dates de sortie ne permettent pas d’affirmer que le costume d’Ellie Sattler s’inspire de Lara Croft dans Tomb Raider. Jurassic Park est sorti en 1993, tandis que le premier jeu Tomb Raider est paru en 1996. Une ressemblance entre les tenues ne prouve pas, à elle seule, une inspiration directe.
Sources et suivi de la traduction
Date de vérification des faits sélectionnés : 2026-11-02
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Rectification fondée sur des sources
Source: Amblin — Jurassic Park (1993) · Crystal Dynamics — Tomb Raider I (1996)
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Steven Spielberg a choisi d'engager Wayne Knight après avoir vu sa prestation dans Basic Instinct (1992), déclarant : « J'ai attendu que le générique défile et j'ai noté son nom. »
Steven Spielberg n'aurait pas réalisé le film s'il avait estimé ne pas pouvoir se le permettre ou s'il n'avait pas eu de lien personnel avec lui. Des principes qu'il applique à tous ses films.
Steven Spielberg a modifié le climax quelques semaines avant la fin du tournage. En voyant les premières images des effets visuels des deux premières séquences du T. Rex, il a compris que davantage était possible. Le climax original prévoyait que les Raptors soient tués par le squelette du T. Rex dans le Visitors Center, mais Spielberg a estimé que le public le détesterait si le T. Rex ne faisait pas une dernière apparition héroïque, puisqu'il considérait le T. Rex comme la star du film, d'où le combat entre les Raptors et le T. Rex. Le nouveau climax était entièrement en images de synthèse, contrairement à la première attaque du T. Rex. D'abord, ils l'ont joué, puis ils ont ajouté les effets. Ce fut la dernière scène tournée.
Les SUV électriques du film sont des Ford Explorer, mais dans le roman, c'étaient des Toyota Land Cruisers ; Steven Spielberg a réussi à en obtenir sept pour le film. Les Explorer ont été modifiées pour créer l'illusion de l'automatisation en cachant le conducteur dans le compartiment à bagages. Les Jeeps ont également été personnalisées pour le tournage. Universal Studios Japan possède une réplique de l'une des Ford Explorer du film.
Les spécialistes des dinosaures Jack Horner et Robert Bakker ont été consultés avant la réalisation du film, et tous deux sont également cités dans le roman.
Le Brachiosaurus est le seul dinosaure à qui une éventuelle longévité maximale est attribuée. L'encyclopédie incluse avec le DVD du film fixe leur âge à 200 ans au maximum.
Le T. Rex tombait parfois en panne à cause de la pluie. La productrice Kathleen Kennedy se souvient : « Le T. Rex piquait parfois une crise. On était morts de trouille. On était en train de déjeuner, par exemple, et soudain le T. Rex s'animait. Au début, on ne comprenait pas ce qui se passait, puis on a réalisé que c'était la pluie. On entendait les gens se mettre à hurler. »
Ariana Richards regrettait de n'avoir jamais pu travailler avec le Dilophosaurus ni même le voir pendant le tournage, car ce fut une vraie surprise en découvrant le film. Elle était toutefois contente de ne pas s'être fait cracher dessus.
Les décors ont été construits sur cinq des plus grands plateaux d'Universal et sur un immense plateau de Warner Brothers. En raison des coûts, on a économisé de l'argent en ne terminant volontairement pas certains décors, comme le hall d'entrée et le restaurant du Visitor's Center, pour donner l'impression que le bâtiment est encore en construction. Les échafaudages de ces décors n'étaient pas des accessoires mais de vrais outils utilisés par l'équipe de construction du film.
Quand l'ouragan Iniki a frappé, le casting et l'équipe ont tous dû se réfugier dans la salle de bal de l'hôtel où ils séjournaient. Sir Richard Attenborough, lui, est resté dans sa chambre et a dormi pendant tout l'épisode. Quand on lui a demandé comment il avait pu faire cela, Attenborough a répondu : « Mon cher garçon, j'ai survécu au blitz ! »
Propriété de son ami proche George Lucas.
La troisième scène avec les dinosaures et le casting se déroulait à l'enclos des Raptors, où Steven Spielberg a lui-même produit certains des cris pour motiver les acteurs.
(vers 22 min) Vers 22 min, « Welcome to Jurassic Park » était la réplique préférée de Sir Richard Attenborough.
Bob Peck a déclaré dans une interview que ses enfants étaient si impatients de voir leur père dans ce film qu'ils n'ont pas fermé l'œil de la nuit après la première projection, et qu'ils ont demandé à aller le revoir le lendemain.
Une nouvelle analyse de dents de rapaces, publiée dans la revue Palaeogeography, Palaeoclimatology, Palaeoecology, montre que les dinosaures rapaces ne chassaient probablement pas en grandes meutes coordonnées comme les chiens. Récemment, des scientifiques de l'Université du Wisconsin à Oshkosh, aux États-Unis, ont proposé un modèle différent pour le comportement des rapaces, que l'on pense plus proche de celui des dragons de Komodo, où les individus peuvent attaquer le même animal mais où la coopération est limitée. « Les dinosaures rapaces sont souvent représentés chassant en meute, à la manière des loups. Les preuves de ce comportement ne sont toutefois pas entièrement convaincantes. Comme nous ne pouvons pas observer ces dinosaures chasser en personne, nous devons recourir à des méthodes indirectes pour déterminer leur comportement de leur vivant », a déclaré le chercheur Joseph Frederickson. « Bien qu'elle soit largement acceptée, les preuves de la chasse en meute chez les dinosaures, proposée par le regretté et célèbre paléontologue de l'Université Yale John Ostrom, sont relativement faibles », a ajouté Frederickson. « Le problème avec cette idée, c'est que les dinosaures actuels (les oiseaux) et leurs parents (les crocodiliens) ne chassent généralement pas en groupe et s'attaquent rarement à des proies plus grandes qu'eux », a-t-il expliqué. Récemment, les chercheurs ont proposé un modèle différent pour le comportement des rapaces, que l'on pense plus proche de celui des dragons de Komodo ou des crocodiles, où les individus peuvent attaquer le même animal mais où la coopération est limitée. « Nous avons proposé dans cette étude qu'il existe une corrélation entre la chasse en meute et le régime alimentaire des animaux au cours de leur croissance », a déclaré Frederickson. Chez les dragons de Komodo, les petits risquent d'être mangés par les adultes, ils se réfugient donc dans les arbres, où ils trouvent une abondance de nourriture inaccessible à leurs parents plus grands, qui vivent au sol. Les animaux qui chassent en meute ne présentent généralement pas cette diversité alimentaire. « Si nous pouvons examiner le régime alimentaire des jeunes rapaces par rapport à celui des rapaces adultes, nous pouvons formuler une hypothèse sur la question de savoir s'ils chassaient en groupe », a déclaré Frederickson. Pour ce faire, l'équipe de recherche a étudié la chimie des dents du rapace Deinonychus, qui vivait en Amérique du Nord pendant le Crétacé, il y a environ 115 à 108 millions d'années. « Les isotopes stables du carbone et de l'oxygène ont été utilisés pour se faire une idée du régime alimentaire et des sources d'eau de ces animaux. Nous avons également examiné un crocodilien et un dinosaure herbivore de la même formation géologique », a-t-il déclaré. Ils ont constaté que les crocodiliens du Crétacé, comme les espèces modernes, présentent une différence de régime alimentaire entre les plus petites et les plus grandes dents, ce qui indique une transition nette du régime alimentaire au cours de leur croissance. « C'est ce à quoi on peut s'attendre chez un animal dont les parents ne nourrissent pas leurs petits », a déclaré Frederickson. « Nous observons également le même schéma chez les rapaces, où les plus petites dents et les grandes dents n'ont pas les mêmes valeurs moyennes d'isotopes du carbone, ce qui indique qu'ils mangeaient des aliments différents », a-t-il ajouté. « Cela signifie que les jeunes n'étaient pas nourris par les adultes, et c'est pourquoi nous pensons que Jurassic Park se trompait sur le comportement des rapaces », a noté le chercheur.
(vers 1 h 3) Vers 1 heure et 3 minutes, lorsque Gennaro court aux toilettes pour se cacher du T-Rex, il passe devant un panneau indiquant « No Feeding, Flash Photography or Yelling » ; le groupe commet les trois dans les instants qui précèdent l'attaque.
(vers 40 min) En recevant des nouvelles d'une tempête, Hammond dit « Why didn't I build in Orlando? » Le distributeur, Universal Studios, y possède deux parcs à thèmes. L'un d'eux, Islands of Adventure, comporte une zone et des attractions sur le thème de Jurassic Park. Cette réplique peut aussi être une discrète référence à Disney World, Crichton ayant conçu Hammond comme une vision plus sombre de Walt Disney.
Autre changement apporté au personnage de Lex : elle était plus sportive dans le roman.
Le film a généré 3 milliards de dollars de revenus dans les 4 ans suivant sa sortie : 916 millions de dollars de recettes au box-office mondial, 1 milliard de dollars de ventes de produits dérivés, 500 millions de dollars de ventes en vidéo et 150 millions de dollars de ventes télévisées.
Le rôle de Richard Attenborough avait d'abord été proposé à Sean Connery.
Répartition dans les voitures de la visite Explorer : Elli, Malcolm et Grant (05) ; Tim, Lex et Genaro dans la première Explorer (04).
Ce film a révolutionné la représentation cinématographique du comportement des dinosaures ; alors que dans les films précédents ils étaient lents, ils étaient désormais rapides et athlétiques. Cela venait du paléontologue Robert Bakker. Un autre aspect incluait le fait que les dinosaures ne sont pas à sang froid, mais dépendent du Soleil pour être actifs. Steven Spielberg voulait que ses dinosaures soient des prédateurs rapides et à sang chaud ; par exemple, si un T. Rex sous la pluie était à sang froid, il ne pourrait rien faire, d'où la scène du film.
Le conseiller scientifique Jack Horner préconisait fortement de représenter les dinosaures comme des oiseaux, en accord avec la pensée scientifique de l'époque. Il suggérait qu'ils aient de brillantes plumes colorées. Le superviseur des effets spéciaux Stan Winston était également intéressé par l'ajout de plumes aux modèles et marionnettes de dinosaures utilisés dans le film. Spielberg, en revanche, voulait des dinosaures de style « rétro » et soutenait que « des dinosaures en Technicolor à plumes ne feront peur à personne ». Horner céda, en partie parce qu'il était un paléontologue « conservateur » pas entièrement convaincu par la théorie des plumes, et aussi parce qu'au début des années 90 il n'existait aucune preuve tangible que les rapaces aient eu des plumes. À partir de la découverte de Sinosauropteryx en 1996, de nombreux fossiles allaient prouver que plusieurs lignées de dinosaures avaient des plumes probablement colorées. Les rapaces, dans la réalité, auraient ressemblé de près à des oiseaux, avec un plumage couvrant tout le corps, et des plumes de parade sur les ailes et la queue dont certaines espèces plus petites se servaient pour planer ou voler. Ces plumes rendaient aussi les animaux plus résistants et agiles. Bien qu'ils soient sans plumes dans le film, le design des rapaces fait bien écho à l'idée qu'ils étaient différents de la plupart des autres dinosaures. Une idée fausse répandue veut que les rapaces de Jurassic Park soient couverts d'écailles, alors qu'en réalité ils n'ont des écailles que sur certaines parties du corps. La majeure partie de leur peau est cuirée et ridée, semblable à celle des oiseaux modernes qui ont des zones de peau nue. En revanche, les autres dinosaures du film sont entièrement couverts d'écailles. Ironiquement, si les rapaces du roman Jurassic Park de Michael Crichton n'avaient pas de plumes, ils étaient tout de même décrits comme colorés, ce qui fut ensuite repris dans les suites du film.
Sir Sean Connery s'est vu proposer le rôle de John Hammond en raison de sa prestation dans le rôle du professeur Henry Jones, Sr. dans Indiana Jones et la Dernière Croisade (1989). Il a refusé.
NBC a acheté les droits de diffusion de Jurassic Park et de La Liste de Schindler (1993) pour un total de 50 millions de dollars.
Pendant les scènes avec le T. Rex, Steven Spielberg rugissait comme lui dans le mégaphone. L'équipe du film explosait de rire chaque fois qu'il le faisait. Sam Neill a déclaré : « C'était en quelque sorte plus drôle que tout le reste, et le jeu d'acteur consistait à ne pas rire. Ce n'est pas facile. »
Brièvement, pendant la séquence de redémarrage, on pouvait voir un schéma du bâtiment du Visitor Center. Celui-ci n'était toutefois pas entièrement exact. Il semblerait que les plans entrés dans l'ordinateur n'étaient pas les plus à jour et qu'il manquait plusieurs installations essentielles.
Harrison Ford était le premier choix de Steven Spielberg pour incarner le Dr Alan Grant. Cela aurait été leur cinquième collaboration, après les trois premiers films Indiana Jones et E.T., l'extra-terrestre (1982), bien que la scène de Ford ait été coupée de ce dernier film.
C'est le dernier film de Steven Spielberg sans Janusz Kaminski à la photographie. Il a commencé à travailler avec lui sur La Liste de Schindler (1993), et Kaminski a photographié tous les films de Spielberg depuis.
Le film de Steven Spielberg qui a connu le plus grand succès commercial.
Le modèle du T. Rex était contrôlé avec un waldo, une très petite réplique servant à le manipuler pour obtenir des réactions exactes. Ils ne devaient pas le mouiller, car il était réglé avec précision en fonction de son poids, mais une fois la scène de pluie tournée, il a cessé de répondre. Entre les prises, ils devaient l'éponger pour le sécher la nuit. Lorsqu'il attaque Lex et Tim, il a perdu quelques dents sur le toit de la voiture. Ils ont essayé de les recoller, mais l'une d'elles a refusé de tenir au bout de vingt minutes. Il y a un plan où, si vous mettez en pause au bon moment, vous pouvez voir qu'il lui manque une dent.
Michael Crichton a été payé 500 000 dollars pour écrire le scénario.
Dans les premières scènes avant la visite, les invités de Hammond mangent du bar chilien, un poisson considéré comme nouveau et tendance dans la haute gastronomie au début des années 90. Plus tard dans la décennie, la popularité croissante du bar chilien allait mener à la surpêche et à la nécessité de réglementations pour éviter que le poisson ne devienne une espèce menacée. Un autre petit détail involontaire dans un film sur l'extinction.
Les vocalisations des raptors étaient produites par un minuscule chihuahua qui grognait violemment.
Bien qu'il s'appelle "Jurassic Park" et qu'il ait la réputation d'être le film consacré aux dinosaures (et de les avoir remis au goût du jour), les créatures n'ont que quinze minutes environ de temps à l'écran : neuf minutes pour les animatroniques de Stan Winston et six minutes pour les images de synthèse d'Industrial Light & Magic. Seuls 11 % environ du film sont donc consacrés aux scènes de dinosaures. Beaucoup de gens ont donc établi un parallèle avec Les Dents de la mer (1975) de Steven Spielberg, qui utilisait lui aussi ses effets spéciaux de créature avec parcimonie et misait fortement sur le suspense en gardant le grand requin hors champ le plus longtemps possible, faisant ainsi croire au public qu'il avait vu la créature bien plus longtemps qu'en réalité.
Bien qu'elle ne soit pas créditée, de nombreux éléments du brouillon de scénario de Malia Scotch Marmo se retrouvent dans la version finale de David Koepp. C'est son brouillon qui a remplacé un troupeau d'apatosaures, de stégosaures et d'hadrosaures par un brachiosaure, un tricératops et des gallimimus, respectivement, bien que le brachiosaure ait été une idée de Phil Tippett. La réplique sur les emplois de Grant et Sattler désormais "éteints" figurait aussi dans l'un de ses brouillons, même si elle venait également d'une discussion avec Tippett. À l'attaque de la route principale, elle a ajouté les éléments de la lampe torche, de la fusée éclairante et de Grant descendant les parois de l'enclos avec le câble sectionné. Elle a aussi recommandé Laura Dern pour le rôle d'Ellie Sattler.
(vers 26 min) Vers 26 minutes, dans la scène où M. ADN explique la création des dinosaures, une liste de code génétique défile à l'écran. Ce n'est pas de l'ADN de dinosaure, mais ce n'est pas non plus aléatoire. Ce code appartient à une enzyme de restriction, un cercle d'ADN utilisé par E. coli pour se défendre contre les virus. C'était la première section complète d'ADN entièrement séquencée.
Le Costa Rica a été écarté comme lieu de tournage en raison des inquiétudes de Steven Spielberg concernant les infrastructures et l'accessibilité. Il a choisi Kauai parce qu'il y avait déjà travaillé.
Le roman comporte toute une sous-intrigue sur Dennis Nedry et la raison de sa trahison envers le parc. Dans le livre, Nedry n'est pas un employé de Hammond, mais un sous-traitant engagé pour créer le système de sécurité du parc. Lorsque Hammond le paie mal, Nedry tente de porter plainte, mais Hammond lance à la place une campagne de dénigrement qui fait perdre des clients à Nedry. Finalement, il est contraint de travailler pour Hammond pour une fraction de son salaire. La société à laquelle Nedry vendait les embryons tentait aussi de cloner des dinosaures, mais était bien en retard sur InGen, donc le geste de Nedry était une sorte de vengeance. Finalement, les cinéastes ont décidé de ne pas inclure cette intrigue, car elle créerait de la sympathie pour Nedry et sa mort plutôt atroce. Cependant, des éléments du scénario y font allusion, notamment le commentaire de Nedry à Dodgson sur l'erreur de Hammond d'être radin et sa dispute avec Hammond au sujet de l'argent. Cela rend ironique la déclaration répétée de Hammond selon laquelle il "n'a pas lésiné sur les dépenses", ou peut indiquer qu'il a dépensé de l'argent pour des choses plus clinquantes que les visiteurs remarqueraient, mais a lésiné sur l'équipement plus banal mais nécessaire au fonctionnement réel du parc.
(vers 1 h 29) Lorsque Grant nourrit le brachiosaure, la tête mesurait douze pieds de haut, sur un chariot, afin de pouvoir avancer sur roues et donner aux acteurs et à l'actrice quelque chose à quoi réagir. La morve du brachiosaure était du méthacryl ; Steven Spielberg a insisté pour qu'elle soit verte, au cas où il aurait un rhume. Ariana Richards est interrogée sur cette scène dans chaque interview sur Jurassic Park ; elle refuse désormais d'en parler. Pour créer le son de l'éternuement, le concepteur sonore Gary Rydstrom a combiné l'évent d'une baleine et une lance à incendie que les pompiers du Skywalker Ranch mettaient en marche. Pour le chant, il a ralenti un yodel d'âne et l'a étiré en une chanson.
Embeth Davidtz a auditionné pour le rôle du Dr Ellie Sattler. Steven Spielberg l'a finalement engagée dans La Liste de Schindler (1993), dont le tournage a commencé juste après la fin de celui de Jurassic Park.
Lors de la dernière nuit de tournage, l'équipe et les acteurs ont levé leur verre pour un toast au champagne et Steven Spielberg, fatigué mais enthousiaste, a annoncé que ce film, après deux ans de préparation et quatre mois devant la caméra, était terminé dans le budget et avec douze jours d'avance sur le planning.
Whit Hertford, qui joue le gamin qui agace Grant au début du film, était apparu dans deux films précédents ayant un lien indirect avec Steven Spielberg. Il a joué dans A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child. Le troisième film de la série avait réuni Priscilla Pointer (mère de la première épouse de Spielberg, Amy Irving) et Laurence Fishburne (qui a joué dans The Color Purple). Il est aussi apparu dans Poltergeist II.
Pendant la scène où Lex et Tim mangent des sucreries, des fruits et des desserts, un membre de l'équipe tenait le coude d'Ariana Richards et secouait son bras pour ajouter à la terreur de son personnage. Elle (Richards) a demandé si elle pouvait le faire elle-même, mais ils ne pensaient pas qu'elle pourrait le rendre de manière crédible.
Le roman indique très clairement que le parc à thème Jurassic Park est un projet financé par la société de John Hammond, International Genetics Technologies, alias "InGen". Cependant, pour simplifier l'histoire, la majorité du branding dans ce film désigne simplement Jurassic Park comme une entité corporative ; le nom InGen n'est jamais prononcé et n'apparaît que très peu à l'écran : sur l'hélicoptère, les badges d'employés et quelques écrans d'ordinateur. Les films suivants mettent davantage en avant InGen comme l'"intérêt corporatif cupide" derrière les parcs.
Au début de la visite, Hammond regarde un moniteur affichant les vues des caméras embarquées des Explorers. Juste avant de passer à la voiture où se trouvent Lex et Tim, le moniteur montre Ian assis, le bras sur le dossier du siège, passant par-dessus les épaules d'Alan, et Alan se tournant vers lui d'un air de dire "C'est quoi ce bordel ?".
Après ce film, Ariana Richards s'est passionnée pour les dinosaures et a assisté Jack Horner, paléontologue, conseiller sur ce film et inspiration pour le personnage du Dr Grant, sur un véritable chantier de fouilles dans le Montana l'été suivant.
Le premier jouet de Steven Spielberg était un tricératops, ce qui a suscité une fascination pour les dinosaures ; comme ils n'existent plus, cet intérêt a culminé avec la franchise de films Jurassic Park.
Une fois les moules des dinosaures terminés, ils ont été placés sur des structures squelettiques robotisées. L'étape suivante était le mouvement. Phil Tippett voulait que les storyboards de Steven Spielberg soient réalisés en trois dimensions avec de l'argile, pour étoffer les scènes et leur donner du volume, appelés Animatics, afin de servir de modèle.
Pendant la scène de la cuisine (vers 1 h 50), il peut sembler pratique pour Tim que la porte du congélateur soit déjà ouverte et qu'il y ait de la glace au sol qui fasse glisser le raptor. Cependant, cela a parfaitement du sens et témoigne d'un grand souci du détail. Comme le courant avait été coupé la nuit précédente, le congélateur commençait lentement à dégivrer. John Hammond le savait, et c'est pourquoi on le voit manger de la glace pendant sa conversation avec Ellie Sattler, car il savait qu'elle allait sinon se gâter. Il a probablement laissé la porte du congélateur grande ouverte, puisqu'il n'y avait de toute façon plus d'électricité, ce qui a fait fondre plus vite la glace du congélateur et formé des morceaux de glace fondante sur le sol. Lorsque Sattler rétablit plus tard le courant, cela a fait regeler les morceaux au sol et rendu la surface très glissante.
Lors de la 66e cérémonie des Oscars (1994), La Liste de Schindler (1993), de Steven Spielberg, et ce film étaient en lice pour l’Oscar du meilleur son. C’est finalement ce film qui a remporté le prix.
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Source: Academy — 66th Academy Awards (1994)
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C'est un crotale qui a produit le bruit de crécelle du cou du dilophosaure, parce que c'était effrayant à entendre. Le son mignon du dilophosaure a été obtenu avec les pépiements sautillants d'un cygne.
(vers 1 h 40) Vers 1 heure et 40 minutes, après que Malcolm a arraché la radio des mains de Hammond et indiqué à Ellie comment se rendre au boîtier électrique, Jeff Goldblum n'a plus de dialogue à partir de ce moment.
Les premières voitures du parc sont les deux Jeep, 18 et 29.
En partant des rendus de dinosaures originaux de Mark « Crash » McCreery, les meilleurs sculpteurs du studio ont réalisé des maquettes à l'échelle de chaque espèce. Ces sculptures ont servi de base à la fois aux personnages grandeur nature et aux modèles informatiques d'ILM. Le niveau de détail de ces maquettes a impressionné certains des artistes récemment recrutés par le studio. « Avant de voir ces maquettes, je n'avais aucune idée qu'on pouvait pousser une sculpture à ce niveau », raconte Rob Ramsdell, aujourd'hui artiste vétéran du studio, engagé à l'origine pour Jurassic Park. « J'avais une formation en beaux-arts, et dans le monde des beaux-arts, les sculptures ne sont jamais finies à ce point. On regarde un Rodin comme une œuvre achevée, mais il reste des traces d'outils et ce genre de choses. Une sculpture d'art, c'est juste une ébauche de personnage, comparé à une sculpture réalisée pour un personnage d'effets spéciaux. Ces maquettes devaient être extrêmement détaillées parce qu'elles allaient devenir quelque chose qui ressemble à une créature bien réelle. Au final, le niveau de réalité de ces personnages est ce qui a fait de Jurassic Park une œuvre si révolutionnaire. » L'art, comme toujours, primait sur la technologie lors de la création de ces dinosaures. « Cette philosophie du "l'art d'abord", c'est ce qui distingue le travail qui sort du Stan Winston Studio », explique Alan Scott. « Nous concevons d'abord le meilleur personnage possible, puis nous décidons comment le faire bouger. Une fois que Stan a validé un design, il faut trouver le moyen de le faire fonctionner. »
(vers 35 min) Vers 35 minutes, le discours de Malcolm à Hammond sur les dangers de Jurassic Park est condensé à partir du roman : « Le pouvoir scientifique, c'est comme la fortune héritée : on l'obtient sans discipline. Vous lisez ce que d'autres ont fait, et vous passez à l'étape suivante. On peut le faire très jeune. On peut progresser très vite. Aucune discipline ne dure des décennies. Il n'y a pas de maîtrise : les vieux scientifiques sont ignorés. Il n'y a pas d'humilité devant la nature. Il n'y a qu'une philosophie du gain rapide et du nom qu'on se fait vite. Tricher, mentir, falsifier, peu importe. Ni pour vous, ni pour vos collègues. Personne ne vous critiquera. Personne n'a de critères. » Le film a peut-être retouché ce passage pour rendre Malcolm moins arrogant.
Michael J. Fox et Johnny Depp ont passé des essais pour le rôle du Dr Ian Malcolm.
Le casting a d'abord interagi avec le Tricératops de Stan Winston, et il était important pour Steven Spielberg que le film soit une réussite dès le premier jour de tournage ; après cette scène, il a su que c'était le cas. Winston estimait que c'était une bonne scène pour mettre l'équipe en confiance avant d'attaquer des choses plus difficiles.
Les meilleurs films de dinosaures du passé reposaient sur la stop-motion, mais Steven Spielberg voulait repousser les limites des effets spéciaux. Après avoir rencontré tous les studios d'effets de la ville, une équipe de spécialistes a été réunie. Stan Winston a créé les dinosaures grandeur nature, censés être des animaux rapides, mobiles et de taille réelle. Winston a divisé Jurassic Park en trois phases : recherche, conception et construction. Son équipe a passé un an sur la recherche, en consultant des paléontologues, des musées et des centaines d'ouvrages. Ses artistes ont préparé des croquis et des rendus détaillés qui ont ensuite mené à des sculptures au 1/5e et au T. Rex de vingt pieds.
Pour donner une voix au dinosaure de Jurassic Park, les bruits d'accouplement de tortues ne sont pas la première idée qui vient à l'esprit, mais pour le concepteur sonore Gary Rydstrom, c'était le choix idéal. Interrogé par Vulture, Rydstrom explique qu'un des avantages était que « l'accouplement des tortues peut prendre longtemps. On a tout le temps de s'asseoir, de les regarder et de les enregistrer ». Autrement dit, les tortues tantriques lui ont fourni bien plus de matière qu'il n'en fallait. En outre, leurs cris de copulation sonnaient totalement extraterrestres, ce qui les rendait parfaits pour une créature que personne n'avait jamais entendue, et garantissait que le public ne pourrait pas identifier le son facilement. Pourtant, si le son s'est révélé idéal pour les vélociraptors, son enregistrement a placé Rydstrom dans une situation moins idéale. Il a installé son matériel à Marine World et est resté assis des heures pendant que les tortues résidentes s'accouplaient. « C'est un peu gênant », confie Rydstrom (via Vulture). « Les gens sur place m'ont dit : "Vous voulez enregistrer ces deux tortues qui s'accouplent ?" On aurait dit une blague. » Au final, le résultat a valu l'attente.
Les raptors sont soudés, intelligents, rapides et plus maniables dans leur chorégraphie que n'importe quel autre dinosaure. Ils pouvaient manipuler des objets avec leurs doigts, comme le montre le film lorsqu'ils apprennent à ouvrir une porte.
Michael Crichton a eu l'idée de son livre, qui a inspiré le film Jurassic Park, à partir des travaux de George Poinar Jr., un entomologiste et paléobiologiste spécialiste des insectes conservés dans l'ambre. Poinar précise que l'insecte sur la canne de Hammond est un « moustique éléphant ». C'est la plus grande espèce de moustique connue. Les larves de « moustiques éléphants » sont prédatrices des larves d'autres moustiques. Le sang d'autres animaux n'est pas utilisé dans le cycle de vie des « moustiques éléphants ».
(vers 1 h 21) Muldoon regarde le T-Rex rattraper la voiture dans le rétroviseur intérieur.
Pour filmer la mort de Nedry, une tranchée a été creusée sur le plateau pour le trajet du Dilophosaurus, et aussi pour que Shane Mahan puisse soutenir et manipuler les pattes du Dilo pendant qu'une grue au-dessus supportait son corps et que le reste de l'équipe chargée de sa création pilotait par radio les autres parties de l'animatronique à l'étage. En raison de l'énorme quantité d'eau prévue sur le plateau pendant le tournage, le studio utilisé pour cette scène disposait d'une cuve sous le décor, censée se vider dans le fleuve Los Angeles, mais le système d'évacuation fonctionnait mal. L'eau a débordé dans la zone de manipulation, si bien qu'on a donné à Mahan une estrade pour qu'il ait au moins un peu d'eau en moins sur lui, mais le niveau ne cessait de monter. Le rugissement de l'eau l'empêchait d'entendre son casque, donc l'équipe, et il devait se fier à un moniteur vidéo posé sur des cartons de Snapple. Mais l'eau est montée au point que ce moniteur s'est éloigné de Mahan à la dérive, tandis qu'elle lui arrivait à la poitrine. C'était toutefois vers la fin du tournage, et la scène a été filmée sans que Mahan se noie. Le réalisateur Steven Spielberg pensait que le Dilophosaurus serait le dinosaure en animatronique le plus facile à filmer dans Jurassic Park, mais les problèmes survenus pendant le tournage de la scène l'ont déçu. Le Dilophosaurus et le Tricératops sont les seuls dinosaures de Jurassic Park à ne pas recourir au CGI, uniquement à l'animatronique.
L'équipe du film a contacté le paléontologue John Ostrom et demandé tous les exemplaires de ses articles techniques sur le Deinonychus ; ce dinosaure a servi de base principale au Velociraptor vu à l'écran. À un moment du développement du film, en 1991, le Velociraptor devait même s'appeler Deinonychus.
La chèvre qui finit dévorée par le tyrannosaure est montrée tantôt debout, tantôt couchée. Plus tard, une patte ensanglantée de chèvre tombe sur le pare-brise d'une voiture, faisant sursauter ses occupants. La chèvre a été filmée debout et obéissait à des ordres verbaux pour se coucher. La patte tombée sur le pare-brise était une fausse prothèse agrémentée de sang de cinéma.
Michael Crichton a été encouragé à écrire son roman après avoir soumis son idée de clonage de dinosaures à des scientifiques qui l'ont jugée plausible. Crichton a raconté l'idée à Steven Spielberg, qui a adoré, et Spielberg lui a soutiré le reste de l'histoire. Spielberg a ensuite storyboardé le livre (ce qu'il n'avait jamais fait auparavant), avec les scènes qu'il voulait reprendre dans le film.
(vers 31 min) « La vie, euh, trouve toujours un chemin » est la réplique préférée de Jeff Goldblum.
Le département des accessoires a fabriqué toute une série de membres sectionnés pour le personnage de Samuel L. Jackson. Lors de la première prise de Laura Dern pour la scène où elle fuit le raptor, sa radio et son casque sont tombés au sol et ont réussi à emmêler les quatre membres prothétiques, qui ont été traînés derrière elle pendant sa course.
Steven Spielberg voulait que le film rende hommage aux dinosaures d'une manière jamais vue auparavant. Il voulait que le public croie à ce qu'il voyait.
Quand la visite commence et que la jeep franchit les portes de Jurassic Park, Malcolm lance : « Qu'est-ce qu'ils ont là-dedans ? King Kong ? » C'est un clin d'œil au design des portes, repris du King Kong original (1933). En 2016, Universal Studios a ouvert Skull Island: Reign of Kong sur Islands of Adventure, juste à côté de l'île consacrée à l'attraction Jurassic Park River Adventure.
L'équipe de la T-Rex a aussi dû faire preuve de créativité pour assembler les différentes sections de peau en latex mousse qui ne s'emboîtaient pas toujours parfaitement. MacGowan se souvient des problèmes de rétraction : « On peut le voir là, sur la queue, et c'est arrivé aussi au niveau du cou, la mousse se rétracte pas mal du tout. » « [La peau de la T-Rex] a pas mal rétréci, et on devait remettre des sections de peau de deux ou trois pieds - en gros, resculpter des zones avec ces rustines », a déclaré MacGowan, en hommage à l'équipe de fabrication experte qui a travaillé sur le projet au Stan Winston Studio. Alan Scott a souligné l'enjeu de taille que représentait pour l'équipe de SWS de donner vie à la T-Rex : « Tout était tellement grand. On ne pouvait pas se permettre de faire tourner [les peaux en latex] trois ou quatre fois. C'était des gallons et des gallons et des gallons de mousse, donc on n'avait qu'une ou deux chances. Mais c'est aussi un témoignage de l'artisanat », s'est émerveillé Scott, « de prendre cette sculpture incroyable et d'en découper 3 sections d'un pied au milieu, puis de devoir la refabriquer en latex mousse et la rapiécer, et faire en sorte que les lignes et les rides fonctionnent, que tout redevienne fluide même après avoir enlevé un gros morceau. » En plus des problèmes posés par la peau en latex mousse qui rétrécit, il y avait un autre souci à résoudre, selon Scott : « Le coin de la bouche était délicat parce que [quand la T-Rex] fermait la gueule, on ne voulait pas que [la membrane] ressorte, alors ils ont été très inventifs avec l'élastique à l'intérieur pour qu'elle ait tendance à se replier vers l'intérieur de la bouche plutôt que vers l'extérieur. » « Les peaux étaient extrêmement lourdes, épaisses de deux pouces à bien des endroits, parce qu'on voulait s'assurer qu'elles ne trahissent pas les mécanismes internes », a révélé Scott, « et c'est un peu la merveille de la fabrication et de l'évidement, parce qu'à l'intérieur on a des mouvements mécaniques durs. À l'extérieur, il fallait un mouvement fluide, organique et réaliste, donc une peau plus épaisse aide toujours pour ça, mais comme on l'a appris plus tard, une peau plus épaisse absorbe plus d'eau. Donc, trouver la quantité parfaite de tension et de contrainte sur la peau pour qu'elle ne se déchire pas mais reste organique était délicat sur quelque chose de cette envergure. »
L'idée originale de Jurassic Park est venue d'une tentative de Michael Crichton en 1983 d'écrire un scénario sur un ptérodactyle cloné à partir d'un œuf. Le scénario et le film n'ont jamais vu le jour. À l'origine, le roman de Crichton a été rejeté par ses « gens », un groupe d'environ cinq ou six connaissances personnelles, qui lisaient toujours ses brouillons avant qu'il ne les envoie. Après plusieurs refus, Crichton a finalement compris ce qui n'allait pas : il avait d'abord l'intention de raconter l'histoire à travers les yeux d'un enfant qui se trouvait au parc lorsque les dinosaures se sont échappés, ce que ses pairs trouvaient trop ridicule et avec lequel ils ne pouvaient pas s'identifier. Crichton a réécrit l'histoire telle qu'elle est aujourd'hui, et ce fut un énorme succès. (L'histoire intègre également l'élément de « parc d'attractions qui déraille » du scénario antérieur de Crichton, Mondwest (1973).)
Jeff Goldblum et Samuel L. Jackson ont joué dans Fathers & Sons (1992).
Laura Dern a été choisie après que Steven Spielberg a vu sa performance dans Rambling Rose (1991).
Jeff Goldblum a confié qu'il ne se rappelait ni pourquoi ni comment Ian Malcolm en était venu à créer cette image torride et adorée. Selon ses mots : « [Laura] a dit : “Oh, non non. Je pense que, que tu le voies ou non”, et je ne pense pas qu'on le voie beaucoup, mais je crois que j'étais aussi blessé vers [mon abdomen]. Et il y avait des bandages et du sang, et je pense qu'on s'en occupait, etc. J'avais complètement oublié, c'est juste Laura qui m'a rappelé hier que c'est peut-être ce qui s'est passé. »
Pendant la scène du déjeuner, lorsque Malcolm commence à exprimer ses doutes, il le fait avec la lumière du projecteur par-dessus son épaule, un luminaire qui représente ce que Hammond appellera plus tard dans la scène la lumière de la découverte. À mesure que Malcolm développe ses arguments et repousse Hammond de plus en plus fort, il s'enfonce dans son fauteuil, obscurcissant peu à peu la lumière. En formulant sa critique acerbe de la « découverte », il a complètement obstrué la lumière. La caméra passe alors à un angle légèrement plongeant, ce qui fait que la lumière forme un halo autour de son visage. Ces deux éléments lui donnent une apparence divine, comme s'il était la manifestation d'une conscience divine châtiant l'impertinence de l'homme.
Dennis Muren, Stan Winston, Phil Tippett et Michael Lantieri faisaient partie de l’équipe des effets visuels de Jurassic Park. Tous les quatre ont reçu l’Oscar des meilleurs effets visuels en 1994 pour leur travail sur le film.
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Rectification fondée sur des sources
Source: Academy — Visual Effects, 1994
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En y regardant de plus près, il est assez clair que pendant la ruée des Gallimimus, l'herbe montre très peu de perturbation due à l'impact des pattes des Gallimimi. Steven Spielberg s'attendait à l'origine à devoir fixer sa caméra pour cette scène. Les animateurs d'ILM lui ont cependant dit qu'un plan en mouvement serait en fait meilleur, car il aiderait à masquer la difficulté qu'ils avaient à faire interagir les pattes des animaux avec le sol.
La scène de la cuisine était la préférée d'Ariana Richards. Elle a été tournée en deux semaines avec des Raptors présents la plupart du temps, et un homme en costume parfois. Quiconque portait un costume de Raptor ne pouvait le faire que pendant quinze minutes maximum, car ils étaient penchés en position de ski alpin, ce qui est très physique. Le Raptor qui claque des ongles de pieds a été réalisé avec un marionnettiste marchant sur des jambes de Raptor.
(vers 13 min) La scène entre Nedry et Dodgson a engendré un culte ; il y a des recréations de fans sur YouTube et des Electro Tunes qui échantillonnent la réplique « We've got Dodgson here! » Il y a même des t-shirts avec le visage de Dodgson. Cameron Thor a auditionné pour le rôle d'Ian Malcolm, mais a obtenu le rôle beaucoup plus petit de Lewis Dodgson. C'est Thor qui a déniché la bombe à raser pour le film. Il a passé un temps infini dans une pharmacie à chercher la bombe la plus photogénique. Il l'a même utilisée après l'audition, parce qu'il était fauché.
Le dilophosaure a été sculpté par Adam Jones de Tool.
D'après Fandango, la construction d'un Jurassic Park grandeur nature coûterait environ 23 432 400 000 $ (en dollars américains de 2015) : 1,5 milliard de dollars pour le parc à proprement parler ; 10 milliards de dollars pour acquérir une île au large du Costa Rica d'une superficie de soixante-six miles carrés (vingt-deux miles carrés pour Isla Nublar et quarante-quatre miles carrés pour Isla Sorna) ; 8 millions de dollars pour l'équipe de recherche et le service juridique ; 9 millions de dollars pour récolter de l'ADN de dinosaure ; 8,5 millions de dollars de frais généraux pour cloner les dinosaures à partir de cet ADN ; 11 milliards de dollars par an (32 millions de dollars par jour) pour la masse salariale et le budget de fonctionnement ; 200 millions de dollars par an pour la nourriture des dinosaures. Au total, les dépenses annuelles de fonctionnement estimées pour Jurassic Park atteignent environ 11,9 milliards de dollars.
Jurassic Park (1993) : Maquette de T-Rex exposée dans un muséeImage: Wikimedia Commons · Nick Nguyen from San Jose, CA, USA, CC BY-SA 2.0
Jeff Goldblum regrettait de n'avoir jamais eu de scènes avec les Raptors adultes avant Le Monde perdu : Jurassic Park (1997), même s'il trouvait le bébé T-Rex plus effrayant que mignon.
Gary Rydstrom, le concepteur sonore du film, a expliqué que certains cris des vélociraptors avaient été créés à partir d’échantillons sonores de tortues en train de s’accoupler.
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Le premier dinosaure entièrement révélé, le Brachiosaurus nord-américain, a été modelé d'après son parent africain mieux compris, le Giraffatitan. Pendant plus de 80 ans, les deux espèces ont été nommées Brachiosaurus et presque toutes les représentations de l'animal dans les films, les livres, les musées et les produits étaient basées sur l'espèce africaine, en raison de ses fossiles plus complets. Gregory Paul, le scientifique dont les écrits ont inspiré le roman Jurassic Park et qui a plaidé de manière célèbre pour renommer Deinonychus en Velociraptor (d'où le nom erroné de raptor utilisé dans le film), a suggéré en 1988 que l'espèce africaine de Brachiosaurus soit renommée en raison de ses différences avec les fossiles américains. Cette proposition a été rejetée pendant longtemps mais a été largement acceptée en 2009. Ainsi, bien que le dinosaure du film soit nommé Brachiosaurus, il était en réalité basé sur Giraffatitan, un animal aujourd'hui considéré comme distinct.
Lorsque Hammond compare les problèmes de son parc à ceux de Disneyland à son ouverture, Malcolm rétorque : « Oui, mais John, si les Pirates des Caraïbes tombent en panne, les pirates ne mangent pas les touristes. » Bien que les pirates n'aient rien à voir avec cela, en 2016, un grand reptile (un alligator) a tué un enfant visitant Disney World, un peu comme dans Jurassic Park. En réponse, Disney a retiré les crocodiles et les alligators ainsi que toutes les références à eux de ses parcs.
L'effet le plus difficile à réaliser fut celui des cercles d'eau qui vibrent. Steven Spielberg voulait que le T. Rex annonce sa présence d'une manière ou d'une autre avant que le public ne le voie, et il en a eu l'idée en regardant le rétroviseur de sa voiture vibrer sous l'effet des basses en écoutant Earth, Wind and Fire. Quand Michael Lantieri a tenté de reproduire cela avec de l'eau, ce fut plus compliqué que n'importe quel effet de dinosaure. Personne ne savait comment faire, mais tous ont assuré à Spielberg que c'était possible. La veille du tournage, Lantieri a posé un verre d'eau sur une guitare et, en pinçant les cordes, le tour était joué. Pour la scène, ils ont donc fait passer des cordes de guitare sous le tableau de bord afin d'obtenir l'effet. Un homme au sol pinçait les cordes pour produire le résultat.
Steven Spielberg a repoussé de plusieurs semaines le début du tournage pour obtenir la distribution qu'il souhaitait. Il a d'abord laissé Sir Richard Attenborough terminer la post-production de Chaplin (1992) avant de s'engager sur ce film. Il a également attendu que Sir Sam Neill puisse achever le tournage de Family Pictures (1993). Neill n'a finalement eu qu'un week-end de repos entre la fin de ce film et le début de celui-ci.
Le tournage principal a débuté sur l'île de Kauai en août 1992, deux ans et un mois après la préproduction. Le complexe hôtelier luxuriant en faisait un décor idéal, mais au bout de trois semaines de tournage, l'ouragan Iniki s'est abattu sur Kauai : l'hôtel a demandé à l'équipe de faire ses valises, de remplir les baignoires en cas de coupure d'électricité ou d'eau, puis de préparer un sac pour la journée et de se retrouver dans la salle de bal du sous-sol. À 9 h 00, la tempête a frappé. Kathleen Kennedy a veillé à ce que l'équipe dispose de générateurs pour l'éclairage ainsi que de nourriture et d'eau en abondance. Ils devaient être autonomes, car ils se déplaçaient sans cesse sur les lieux de tournage. Ils ont dû camper sur des rangées de chaises longues à même le sol de la salle de bal, tandis que le casting et l'équipe entendaient le vent forcir à 16 h 00 et gronder au passage de l'hôtel à près de 120 miles à l'heure. Kennedy a comparé le bruit à celui d'un train de marchandises qui passe en rugissant. Iniki a frappé tous les décors, ne laissant aucun téléphone ni électricité en état de marche sur Kauai ; à l'aube, Kennedy a couru jusqu'à l'aéroport pour étudier les options, où toutes les fenêtres des terminaux étaient soufflées et où régnaient palmiers, sable et eau. Kennedy a obtenu une place à bord d'un avion de l'Armée du Salut en partance pour Honolulu et a commencé à s'organiser depuis une cabine téléphonique. En 24 heures, elle a coordonné le retour en sécurité de toute l'équipe et organisé l'acheminement de plus de 20 000 livres de matériel de secours depuis Honolulu et Los Angeles vers Kauai. De retour à Los Angeles, le tournage a repris aux Universal Studios.
B.D. Wong a fait ses débuts à Broadway dans M. Butterfly, face à John Lithgow. Lithgow et Jeff Goldblum ont joué ensemble dans The Adventures of Buckaroo Banzai Across the Eighth Dimension. La version cinématographique a été réalisée par David Cronenberg, qui avait dirigé Goldblum dans The Fly.
(vers 10 min) Vers 10 minutes, sur les murs de la caravane de Grant et Sattler figurent quelques reconstitutions squelettiques scientifiques de rapaces, conformes à l'image qu'on s'en faisait réellement au début des années 1990. Curieusement, ce sont en fait les reconstitutions de dinosaures les plus exactes du film, réalisées par le paléontologue et paléoartiste Gregory Paul, dont le livre (Predatory Dinosaurs of the World) a été étudié par Michael Crichton lorsqu'il écrivait le roman original Jurassic Park. L'un des documents au mur est d'ailleurs une page du livre de Paul.
Les rapaces animatroniques utilisés dans le film ont été baptisés Kim et Randy par l'équipe.
Le roman s'ouvre sur un ouvrier grièvement blessé conduit dans une clinique au Costa Rica, où une jeune interne le soigne tandis qu'un employé d'InGen, Ed Regis, lui ment sur l'origine de ses blessures. L'un des premiers brouillons de David Koepp incluait cette scène, jusqu'à ce que Steven Spielberg la juge trop proche d'une scène des Dents de la mer (1975), où un agent gouvernemental affirme puis se rétracte sur la mort d'une victime due à une attaque de requin, avant que Matt Hooper (Richard Dreyfuss) ne réplique plus tard : « Ce n'était pas un accident de bateau. » Koepp l'a remplacée par une scène où un ouvrier est blessé par un rapace, pas sans rappeler non plus la scène d'ouverture des Dents de la mer.
Selon le scénariste David Koepp, le réalisateur Steven Spielberg a eu l'idée de la course-poursuite en jeep de façon improvisée après une réunion, en lançant : « Fais en sorte que le T. rex les poursuive un moment. » Koepp ajoute : « Je crois que je sortais d'une réunion, et c'était dans la partie du film qui suit l'attaque du T. rex, quand Malcolm est à l'arrière de la jeep, qu'ils vont le chercher, qu'il y a ce grondement de pas, et qu'il dit : “Oh, je suis vraiment inquiet. On devrait partir. Il faut qu'on sorte d'ici”, puis ils s'en vont en voiture. Et comme je quittais la réunion, Steven a crié depuis le couloir : “Fais en sorte que le T. rex le poursuive un moment.” Voilà toute l'origine. Je me suis retourné et j'ai demandé : “Oh, genre combien de temps ?” Et il a répondu : “Je ne sais pas, juste un moment.” »
Steven Spielberg et Michael Crichton travaillaient à l'origine ensemble sur ER, avant que Crichton ne mentionne avoir écrit un roman sur les dinosaures. ER est ensuite devenu une série télévisée à succès. Certains membres du casting ont des liens avec la saga Jurassic Park : William H. Macy est apparu dans Jurassic Park III, James Cromwell dans Jurassic World: Fallen Kingdom, et Diane Ladd, qui a fait une apparition dans ER, est la mère de Laura Dern.
D'une manière générale, tout plan montrant un dinosaure entier était généré par ordinateur, tandis que les plans sur des parties de dinosaures faisaient appel à des animatroniques.
L'animatronique grandeur nature du Tyrannosaurus Rex pesait environ 13 000 à 15 000 livres. Lors du tournage de la scène initiale de l'attaque du T. Rex, tournée sous une pluie battante en studio, le latex qui recouvrait la marionnette du T. Rex a absorbé d'énormes quantités d'eau, la rendant bien plus lourde et difficile à contrôler. Les techniciens ont travaillé toute la nuit avec des sèche-cheveux pour tenter de sécher le latex. Finalement, ils ont suspendu une plateforme au-dessus du T. Rex, hors du champ de la caméra, pour le protéger de l'eau pendant le tournage.
La jeep à essence poursuivie par le T-Rex porte une bande rouge en travers de la portière des deux côtés. Dans le roman, les Triceratops tentaient d'éperonner les jeeps en pleine nature ; après expérimentation, on a découvert qu'une bande rouge suffisait à faire en sorte que les Triceratops laissent les jeeps tranquilles.
Michael Crichton est crédité au scénario, et de nombreuses critiques et supports promotionnels lui attribuent l'« adaptation de son propre roman ». Ce n'est que partiellement vrai. Crichton a écrit la première version du script et en a fait une révision avant de quitter le projet. Il est parti non pas parce qu'il désapprouvait l'orientation prise par le projet (comme cela avait été le cas pour Rising Sun (1993)), mais parce qu'il n'avait pas voulu écrire le scénario au départ, tant l'écriture du roman avait été difficile. Il estimait toutefois savoir ce qui pouvait être coupé pour ramener le film à un budget raisonnable, et quels changements éviter pour que l'histoire tienne encore debout. Il avait prévenu Spielberg qu'il souhaiterait que quelqu'un d'autre peaufine les personnages et apporte d'autres ajustements. La version finale, bien qu'elle reprenne de nombreux éléments directement du roman, est davantage le fruit du travail de David Koepp que de celui de Crichton. Selon les règles de la WGA, l'auteur de la première version est toujours crédité, sauf si la version finale est radicalement différente ou si cet auteur refuse le crédit.
(vers 1 h 35) Pour la partie où le T-Rex attrape un Gallimimus et le secoue dans sa gueule, le son provient du Jack Russell terrier du concepteur sonore Gary Rydstrom, qui secouait un jouet dans sa gueule.
Après les deux succès de Jurassic Park et La Liste de Schindler (1993), Steven Spielberg a pris une rare année sabbatique. Quatre années se sont écoulées avant qu'il ne reprenne la chaise de réalisateur avec Le Monde perdu : Jurassic Park (1997).
Wayne Knight a été engagé dans le rôle de Dennis Nedry sans même avoir rencontré Spielberg ni lui avoir parlé. La première rencontre de Knight avec Spielberg a eu lieu pour sa première scène, où Nedry s'arrête devant les portes de Jurassic Park et force manuellement le verrou. Knight a été emmené en avion à Kauai, sur le décor des portes de Jurassic Park, où Spielberg l'attendait au pied des portes. La première phrase de Knight à Spielberg fut : « J'espère que je suis bien l'homme que vous vouliez. »
Disposition dans les Jeep lors de la route vers le centre d'accueil : Elli, Malcolm, Grant et un chauffeur (18) ; John Hammond, Genaro et un chauffeur (29).
Le rugissement du Tyrannosaurus Rex a été réutilisé pour la plupart des monstres depuis la sortie de ce film, car il évoque les grands poumons d'un grand animal.
(vers 20 min) Vers 20 minutes, Laura Dern trouvait la première scène avec le Brachiosaure très tendre. Elle se souvenait du tournage, où les acteurs fixaient une croix sur une feuille de papier. Grant perd l'usage de ses jambes car Sir Sam Neill pensait que voir quelque chose d'aussi stupéfiant pouvait faire perdre connaissance. Lors du premier montage de Steven Spielberg, la musique temporaire était le discours de la Saint-Crépin tiré de Henry V (1989) de Sir Kenneth Branagh. Phil Tippett trouvait cela parfait et lança : « Tu l'as fait, espèce de fils de pute », sans savoir qu'il s'agissait d'une réplique du film.
À l'origine, l'écloserie devait montrer le bébé Vélociraptor inspiré du roman, qui grimperait le long du bras de Tim Murphy, ainsi qu'un bébé Tricératops incarné par une simple marionnette à doigt sortant la tête de son œuf. Mais le bébé raptor fut abandonné et le bébé Tricératops devint un bébé raptor. De plus, l'approche par marionnette à doigt fut abandonnée quand le réalisateur Steven Spielberg voulut que le bébé sorte de sa coquille en rampant. Stan Winston Studio décida donc d'abord de l'animer avec des câbles, retirés ensuite en numérique en post-production, jusqu'à ce que Richard J. Landon se propose de concevoir l'animatronique. Landon mécanisa l'animatronique de l'intérieur, ce qui fut une tâche difficile pour lui.
Ellie Sattler voit le plus de cadavres ou de restes de victimes après l'incident du parc. Elle est la seule à trouver le bras de M. Arnold, et elle accompagnait Robert Muldoon lorsqu'ils ont découvert Ian Malcolm blessé et les restes de Gennaro. Robert Muldoon a sans doute vu le corps du gardien, mais c'était avant l'incident. Personne ne retrouve les restes de Dennis Nedry.
Dans le roman Jurassic Park, John Hammond, le Dr Henry Wu et le Dr Ian Malcolm meurent tous (la mort de Malcolm a été réécrite plus tard dans les suites), tandis que Robert Muldoon et Donald Gennaro survivent.
Le comportement des raptors reposait sur l'idée, aujourd'hui discréditée, que de petits dinosaures prédateurs chassaient en meutes coordonnées. Cette hypothèse remonte à la fin des années 1960, quand plusieurs Deinonychus carnivores furent découverts autour du squelette d'un grand dinosaure herbivore appelé Tenontosaurus. Cette découverte déclencha la révolution scientifique dite « Renaissance des dinosaures », et pendant des décennies les droméosaures (aussi appelés raptors) furent représentés dans les livres, films, jeux et jouets comme des prédateurs chassant en meute, s'accrochant à leur proie en groupe et la tailladant à mort avec leurs griffes de pied agrandies. Peu à peu, cette hypothèse perdit son soutien scientifique. Contrairement à ce que raconte le film, les griffes des raptors n'étaient pas faites pour couper, car elles n'avaient pas de tranchant. L'analyse chimique de leurs os fossiles a montré que les raptors adultes mangeaient des aliments différents de ceux des juvéniles, alors que les animaux vivant en meute partagent généralement le même repas. Les fossiles de raptors trouvés près du Tenontosaurus étaient probablement des charognards, car les carnivores ont tendance à se rassembler autour des grandes carcasses. On pense aujourd'hui que les raptors chassaient seuls ou en petits groupes peu coordonnés, tuant de plus petits animaux grâce à la technique du « Raptor Prey Restraint », griffant et éventrant leurs victimes à mort tout en les plaquant au sol. Dans le roman original Jurassic Park, c'est ainsi que le Dr Wu est tué.
Même si la théorie du sang de dinosaure trouvé dans des moustiques conservés dans de la sève d'arbre fossilisée est de toute évidence purement fictive, la sortie du film a tout de même entraîné une nette augmentation de l'extraction d'ambre.
Bien que composée par John Williams, sa partition pour ce film n'est pas souvent citée parmi les plus célèbres de Williams. En 2013, pour le 20e anniversaire du film, Williams a sorti un album qui restaurait 14 minutes de musique coupées du film original.
En apprenant qu'il avait été choisi pour Malcolm, Jeff Goldblum, qui avait lu le roman pour se préparer, est allé acheter les vêtements que porterait son personnage. Dans le livre, il est décrit comme habillé tout en noir, venant de Dallas (d'où les bottes de cowboy) et, comme un théoricien du chaos typique, se comportant comme une rock star, d'où la veste en cuir, les lunettes de soleil et les bijoux.
La phrase « spared no expense » est prononcée 5 fois.
Steven Spielberg a envisagé d'engager Bob Gurr pour réaliser les dinosaures grandeur nature, car il avait été impressionné par ses singes dans l'attraction « Kongfrontation » des Universal Studios.
James Cameron a déclaré qu'il voulait réaliser ce film, mais que les droits avaient été achetés « quelques heures » avant qu'il puisse faire une offre. En voyant ce film, Cameron a compris que Steven Spielberg était le meilleur choix pour le réaliser, car sa version aurait été bien plus violente (« Aliens, le retour (1986) avec des dinosaures »), ce qui « n'aurait pas été juste » envers les enfants, qui s'identifient aux dinosaures. Cameron a néanmoins joué un rôle déterminant dans la réalisation de Jurassic Park, pour 2 raisons : d'abord, c'est en voyant la Reine Alien dans Aliens, le retour de Cameron que Spielberg s'est convaincu d'engager Stan Winston pour créer l'énorme T-Rex animatronique ; ensuite, les effets visuels générés par ordinateur de Terminator 2 : Le Jugement dernier (1991) de Cameron ont directement influencé le développement des effets numériques des dinosaures dans le film de Spielberg.
Clint Eastwood et Marlon Brando ont été envisagés pour le rôle de Hammond.
Quand l'Utahraptor fut découvert juste avant la sortie du film, avec une taille similaire à celle des raptors montrés ici, Stan Winston plaisanta : « On l'a fait, puis ils l'ont découvert, ça me sidère encore. »
Lorsqu'un jeune Elijah Wood a remis l'Oscar des meilleurs effets visuels, un T-Rex est apparu derrière lui avec l'enveloppe.
Steven Spielberg a étudié les séquences d'effets de Terminator 2 : Le Jugement dernier (1991), Abyss (1989) et Young Sherlock Holmes (1985) pour se préparer au travail sur ce film.
Malgré tous les changements sur le plateau, ce qui a rendu cela possible, c'est la planification minutieuse de Steven Spielberg, qui est allé jusqu'à créer des maquettes à l'échelle des scènes et utiliser une caméra-stylo pour trouver tous les angles qu'il voulait filmer.
A été sélectionné pour être conservé au National Film Registry par la Library of Congress en 2018, pour son importance culturelle, historique ou esthétique.
On voit le Dr Wu effacer une fiche de données dans le laboratoire. Effacer des données de laboratoire est très incorrect et contraire à l'éthique dans un cadre scientifique, ce qui laisse entrevoir la nature corrompue du Dr Wu dans les films suivants.
Le Go-Motion a servi à voir comment les dinosaures se déplaçaient, mais Steven Spielberg tenait beaucoup à ce que les effets n'aient aucune saccade de Go-Motion ; ses enfants ont adhéré aux premières animations, lui non.
Sir Sam Neill et Jeff Goldblum ont joué dans Thor: Ragnarok (2017).
La préproduction a duré 25 mois.
En raison de la taille imposante du personnage, l'équipe de SWS a dû adopter une approche innovante pour créer le cœur mécanique. Alan Scott se souvient avoir développé la structure centrale des cous et des queues du T-Rex et des Vélociraptors : « Quand on développait la technologie de base, tout le monde utilisait traditionnellement des anneaux pour essayer de créer des cœurs qui bougeaient de façon séquentielle, et on a compris qu'il serait difficile de tous les organiser et de les faire fonctionner. Pendant que je travaillais sur les raptors, j'ai eu l'idée de simplement découper [les cœurs] en spirale continue, pour qu'ils puissent s'étendre et se contracter sans jamais perdre leur forme. » « Ça ne se désagrégerait pas avec 40 anneaux différents dessus. Ils resteraient tous solidaires », soulignait Scott. « Donc la queue et le cou, pour les raptors comme pour le T-Rex, ont été réalisés en spirale puis renforcés pour ne pas devenir trop fragiles, mais ainsi, on pouvait conserver la forme et l'aspect de tout de façon très continue. »
D'après le livre Making of Jurassic Park: An Adventure 65 Million Years in the Making, le fameux rugissement du Tyrannosaurus était un mix composite d'un chien, d'un manchot, du grognement d'un tigre, du gargouillis d'un alligator et du cri aigu d'un bébé éléphant. Les vocalises très graves de l'alligator servaient d'élément basse fréquence au rugissement final. Toutefois, comme le souligne Gary Rydstrom, la partie essentielle du son est l'élément haute fréquence : le bébé éléphant. Rydstrom raconte que, pendant la séance d'enregistrement, le bébé éléphant n'a produit qu'une seule fois l'iconique « cri aigu mignon » qui constitue la base de chaque rugissement de T. rex du film. « On essayait sans cesse de le lui faire refaire, et les soigneurs disaient : “On ne l'a jamais entendu faire ça avant ; c'est un son bizarre.” » Comme le souligne Rydstrom, l'introduction du T. rex est une scène expressément conçue autour du design sonore. « Je pense que d'autres réalisateurs auraient peut-être eu un moment de choc où l'on voit le T. rex surgir de nulle part. Spielberg a été formidable dans la scène du T. rex en créant plusieurs minutes de tension parce qu'on savait ce qui allait arriver. Et on le savait parce qu'on l'entendait avant de le voir. C'est agréable quand les films pensent le son de cette façon. »
D'après une liste de casting du film, Cameron Thor, Tim Curry, Albert Brooks, Fisher Stevens, Barry Miller, Judd Nelson, Kevin Pollak, Timothy Hutton, Charles Grodin, Bub Cort, David Glennon, Chris Guest, Joel Grey, John Lithgow, Donald Sutherland, David Ogden Stiers et Martin Ferraro ont tous été envisagés pour Ian Malcolm. Thor et Ferraro ont finalement joué Lewis Dodgson et Donald Gennaro dans le film.
(vers 1 h 21) Un panneau indicateur détourné en gag. Ici, les mâchoires du T. Rex remplissent le rétroviseur latéral de la Jeep, où l'on peut lire : « Objects in mirror are closer than they appear. » Ce gag a depuis été parodié dans de nombreux autres films, comme Toy Story 2 (1999).
Michael Crichton était ravi d'écrire le scénario, comme c'était son habitude, mais l'une des habitudes de Steven Spielberg était de faire appel à d'autres scénaristes : il a ainsi engagé David Koepp pour écrire la version finale.
Les Brachiosaures mâchant de la nourriture (ce qu'ils ne faisaient pas vraiment) ont été ajoutés pour les rendre plus dociles, à la manière d'une vache ruminant son bol alimentaire. De plus, leurs capacités vocales étaient limitées, mais on leur a donné des chants de baleine, des braiments d'âne et des bruits de manchot pour les rendre mélodieux.
Arnold Schwarzenegger a été envisagé pour le rôle de Grant.
Jim Carrey a été envisagé pour le rôle d'Ian Malcolm.
Malgré sa place en tête d'affiche, BD Wong a moins de 2 minutes de temps à l'écran. Il est toutefois le seul membre du casting de ce film à reprendre son rôle dans Jurassic World (2015). Wong et Jeff Goldblum ont repris leurs rôles dans Jurassic World: Fallen Kingdom (2018). En 2022, Sam Neill, Laura Dern, Goldblum et Wong ont rejoint Chris Pratt et Bryce Dallas Howard pour Jurassic World: Le monde d'après (2022). Tous avaient des rôles importants dans l'histoire. Dodgson, l'homme qui paie Nedry pour voler les embryons, revient aussi, mais est interprété par un autre acteur.
Pour le bébé dinosaure, Gary Rydstrom cherchait un petit animal dont les vocalises étaient rauques, car les adultes produiraient des sons similaires. Rydstrom et son équipe ont enregistré divers bébés animaux, dont des hiboux et des renards, pour le jeune raptor. Les sons de bébé hibou ont servi aux vocalises du petit lorsque le Dr Grant découvre son identité.
Universal Pictures a payé 2 millions de dollars à Michael Crichton pour les droits de son roman avant même sa publication.
Juliette Binoche s'est vu proposer le rôle du Dr Ellie Sattler, mais l'a refusé pour tourner Trois couleurs: Bleu (1993) avec Krzysztof Kieślowski.
Wayne Knight et Cameron Thor sont apparus respectivement dans Basic Instinct et Hook. Barry Levinson a réalisé deux adaptations de Michael Crichton, Disclosure et Sphere, qui réunissaient elles aussi les distributions de ces deux films. Michael Douglas et Dustin Hoffman y tenaient les rôles principaux, face à Caroline Goodall et Sharon Stone.
(vers 1 h 4) Le second choix pour le rôle d'Ian Malcolm était Jim Carrey. Lui et Jeff Goldblum sont apparus dans Objectif Terrienne (1988). Carrey est aussi apparu dans Ace Ventura: Pet Detective (1994), où il déclare « Man, I'm tired of being right! » Dans ce film, Malcolm dit : « Boy, do I hate being right all the time! »
Pour la première fois en des années de collaboration, Steven Spielberg a manqué la première séance d'enregistrement de John Williams pour ce film, absorbé par le tournage de Schindler's List (1993).
En 1937, Pablo Picasso a créé « Guernica », une huile sur toile encore considérée aujourd'hui comme l'un des tableaux anti-guerre les plus émouvants et puissants de l'histoire. Représentant le terrible bombardement aérien de la ville espagnole du même nom, sa capacité à susciter l'horreur et l'angoisse ne fait aucun doute dans le monde de l'art. Voulant recréer une part de cette horreur et de cette angoisse, Spielberg a commandé une réinterprétation sur le thème des dinosaures du tableau, destinée au centre d'accueil. On peut l'apercevoir brièvement derrière John Hammond plus tard dans le film.
Dennis Muren a repéré des paysages pour les dinosaures en images de synthèse dans un ranch. Mais l'eau a été tournée au Lake Ewok, au Skywalker Ranch.
(vers 24 min) Vers 24 minutes, la scène où Hammond interagit avec l'animation de Mr. DNA est un clin d'œil à Gertie the Dinosaur (1914) de Winsor McCay, le premier court métrage d'animation mettant en scène un dinosaure. C'était un numéro de vaudeville où l'artiste interagissait avec le personnage animé, tout comme Hammond le fait pendant la visite.
Les vocalises du T-rex créées par Gary Rydstrom sont aussi un effet sonore très utilisé. Le designer sonore de Jurassic World (2015), Al Nelson, a déclaré à propos de la célébrité de ses rugissements dans les films : « Le T. rex est l'un des sons les plus emblématiques de toute l'histoire du cinéma. Tous les designers sonores le connaissent. Presque tous les enfants le connaissent. Quand on l'entend, on se dit : “C'est le T. rex !” »
David Koepp a retranché une grande partie des détails superflus des personnages, car il trouvait que dès qu'ils se mettaient à parler de leur vie privée, cela ne l'intéressait pas le moins du monde, et le public non plus. Il a plutôt privilégié des moments individuels, comme Malcolm flirtant avec Ellie et rendant Grant jaloux, ou le béguin d'adolescente de Lex pour Grant, qui ne s'en aperçoit pas.
La scène de la cuisine où les deux enfants (Tim et Lex) se cachent des Velociraptors dans des placards métalliques ressemble presque exactement à celle de « The Shining » de Kubrick où le garçon (Danny) se cache de son père (Jack) dans une cuisine tout aussi grande, dans un placard métallique.
Grant et Sattler apparaissent pour la première fois dans le Montana. Le roman a été publié pour la première fois en 1990, année où Sir Sam Neill et Laura Dern ont tous deux tourné dans des films liés au Montana. Neill est apparu dans The Hunt for Red October (1990), où son personnage veut émigrer dans le Montana. Dern est apparue dans Wild at Heart (1990), du réalisateur né dans le Montana David Lynch. Sa mère, Diane Ladd, figurait aussi au casting ; son propre film de dinosaures, Carnosaur (1993), mettait en scène le Deinonychus, dont des restes ont été déterrés dans le Montana.
Danny Glover a été envisagé pour le rôle de Ray.
(vers 3 min) Vers 3 minutes, quand Juanito retrouve Gennaro au début, alors que Gennaro est sur le radeau, Juanito dit en espagnol « Apuesto mil pesos que se cae », ce qui signifie en anglais « I bet a thousand pesos he falls off ». Bien que Gennaro ne tombe pas du radeau, il glisse une fois sur les rochers en marchant vers la grotte.
Le monteur Michael Kahn avait préparé un montage provisoire du film quelques jours seulement après la fin du tournage.
(vers 1 h 30) La scène où l'on voit Malcolm blessé, allongé en étoile sur une table, la chemise grande ouverte (après que Grant a dit que Malcolm avait raison : la vie avait trouvé un moyen pour que les dinosaures se reproduisent), est devenue indissociable du film et de la culture pop, et a même droit à son tout nouveau Funko Pop.
Bien qu'elle reproche à Hammond son sexisme implicite en situation de survie, seuls Robert Muldoon et Alan Grant prennent une arme à feu dans la réserve d'armes, alors que d'autres fusils étaient visiblement disponibles et qu'Ellie aurait pu s'en saisir.
Kurt Russell a refusé le rôle du Dr Alan Grant en raison de ses exigences salariales.
En 2005, la paléontologue Dr Mary Schweitzer a découvert des globules rouges et des tissus mous dans les os fossilisés d'un T. Rex, ce qui signifie que le clonage de dinosaures pourrait un jour devenir réalité.
(vers 1 h 28) Hammond répète fièrement à qui veut l'entendre : « We've spared no expense. » Après que le parc a sombré dans le chaos et que ses petits-enfants adorés et le Dr Grant ont disparu, il s'entretient avec le Dr Sattler. Il tente de lui expliquer le parc, et elle lui fait remarquer qu'il était de toute façon condamné dès le départ. Hammond est visiblement anéanti, et elle essaie de le réconforter en complimentant la glace ; il répète alors, dépouillé de sa fierté d'antan : « We spared no expense... » À y regarder de plus près, cette réplique est quelque peu ironique, car tout porte à croire que ces « dépenses » ne concernaient en réalité que le luxe et les outils marketing, comme les intervenants célèbres et la gastronomie, tandis que des économies ont été faites sur le personnel, le matériel et les mesures de sécurité : Arnold mentionne que les programmes informatiques n'arrêtent pas de buguer, et Nedry va jusqu'à dire que, faute de mémoire, tous les programmes du parc ne peuvent pas tourner en même temps. Cela renforce les thèmes de l'illusion et de l'arrogance de ceux qui croient maîtriser davantage qu'ils ne le font. Cela colle aussi au personnage de Hammond, à la fois showman et homme à grandes idées, aveugle aux réalités concrètes.
Pour obtenir le rugissement de T. rex qui fait trembler la salle, Gary Rydstrom cherchait à créer un son à la fois d'un autre monde et massif, mais qui reste crédible et organique. Et surtout : il voulait établir un ennemi ancien et élémentaire.
Gallimimus signifie « imitateur de poulet ». Bien que Grant ne réponde jamais à la question de Lex, les Gallimimus étaient carnivores, mais ne s'en prenaient qu'aux œufs d'autres dinosaures.
Le design final du raptor a été sculpté par Christopher Swift. La palette de couleurs des raptors a évolué tout au long de leur développement. Mark Hallett a réalisé des études de couleurs les montrant avec des teintes vives. Chacune était la suivante : rouge vif à rayures noires, jaune et brun avec des reflets orange, et vert olive et bleu. Toutes furent cependant abandonnées. Une des premières colorations proposées était orange à rayures noires, comme un tigre. Cette coloration apparaît dans les concept arts de Craig Mullins pour la scène finale. Les raptors grandeur nature créés par Stan Winston Studio étaient peints dans des tons jaune et orange, mais en raison de l'éclairage froid lors du tournage avec les effets pratiques du Velociraptor, le jaune vif de leur palette ressortait atténué.
(vers 1 h 5) Lorsque le T. Rex se retourne au bruit de la porte qui claque, Steven Spielberg voulait un demi-tour rapide, car « slow isn't scary ».
Steven Spielberg a touché 250 millions de dollars grâce aux recettes du film et à sa participation aux bénéfices.
La scène du Triceratops était une opération de grande envergure. La plupart des scènes de dinosaures étaient tournées en studio, mais Steven Spielberg tenait à tourner celle-ci en extérieur, à Hawaï. Les marionnettistes ont adoré cette décision, car la poussière et la terre l'ancraient dans l'environnement. C'était aussi le premier dinosaure que voyaient les acteurs. Ils ont été bluffés par son réalisme. L'équipe de Stan Winston a creusé un trou sous la marionnette, et huit marionnettistes en dessous actionnaient câbles et tiges. À l'arrière du Triceratops se trouvait une trappe abritant trois ou quatre hommes. Le seul acteur non impressionné fut Joseph Mazzello, car le premier dinosaure qu'il voyait de près ne faisait rien. Pour faire respirer le Triceratops, Gary Rydstrom soufflait dans un jouet appelé « zube tube » afin d'ajouter les harmoniques.
Comme les Gallimimus étaient les précurseurs des oiseaux, ils disposaient de mécanismes de troupeau sophistiqués ; les parents gardent les plus petits au centre du groupe pour les protéger. Ce genre de détails enrichissait la scène de façon subliminale.
(vers 25 min) Vers 25 minutes, le film de Mr. DNA a été créé par Bob Kurtz. Steven Spielberg voulait l'un de ces dessins animés pédagogiques un peu ringards comme à l'école pour exposer au public la création des dinosaures. Kurtz craignait que Mr. DNA soit trop cucul et que le public n'adhère pas aux dinosaures, mais Spielberg trouvait qu'il fallait justement un peu de cucuterie. Le Brontosaurus à la fin est un hommage à Gertie the Dinosaur (1914) de Winsor McCay, mais l'essentiel a fini au montage. Kurtz a créé des séquences similaires dans City Slickers (1991) et Honeymoon in Vegas (1992), ainsi qu'un paquet de céréales chantant pour Minority Report (2002) et une bande-annonce pour Casper (1995).
C'est le deuxième film à avoir détenu le record du plus gros succès de l'histoire au moment de sa sortie sans être nommé à l'Oscar du meilleur film, après Naissance d'une nation (1915), sorti plus de dix ans avant la création des Oscars.
Le Dr Alan Grant a été modelé sur le paléontologue Jack Horner qui, comme Grant, fouille et enseigne dans le Montana, et a également été conseiller technique sur ce film.
Diane Ladd, la mère de Laura Dern, a elle aussi joué dans un film de dinosaures sorti en 1993. Elle incarnait le Dr Jane Tiptree dans Carnosaur (1993).
Steven Spielberg a été totalement pris de court par l'ouragan Iniki. Il a allumé les infos le matin du 11 septembre. « Comme dans un mauvais film », la première image du journal était une carte d'Hawaï avec l'ouragan. Dans une interview accordée à Matt Lauer en 2013, Sir Sam Neill a raconté qu'il se trouvait ce jour-là sur la plage avec Laura Dern. Laura lui a demandé : « do you think we're gonna be alright, Sam? » Sam a répondu : « I think we might die, Laura. » Elle a éclaté de rire.
Ariana Richards a été contrariée qu'aucune figurine de son personnage n'ait été produite. Kenner n'a fabriqué des poupées que de Grant, Sattler, Muldoon, Nedry, Tim et, finalement, Malcolm.
(vers 32 min) Vers 32 minutes, dans la scène où un bœuf entier est donné aux raptors, un bœuf a été harnaché dans un harnais spécial pour bovins, hissé par une grue, puis descendu dans la végétation. On ne voit pas le bœuf être dévoré, mais l'effet est créé par des bruitages. Le bœuf filmé pour cette scène était en réalité très calme, car il avait été préparé et entraîné pendant un certain temps avant le tournage. Le harnais était du type habituellement utilisé pour déplacer les bovins et était sûr et solide.
Malia Scotch Marmo a retravaillé une partie du scénario final, mais elle n'est pas créditée.
Steven Spielberg et Kathleen Kennedy ont commencé à recruter l'équipe de conception à l'été 1990. Ils voulaient la liberté de créer une réalité où leur imagination ne serait bridée ni à Hawaï, ni en studio, ni via les CGI.
(vers 28 min) Selon le bruiteur Dennie Thorpe, les sons des bébés dinosaures qui éclosent ont été obtenus en combinant des cornets de glace écrasés (coquille d'œuf qui se brise), des demi-melons cantaloup pressés (émergence de l'embryon) et de la peau d'ananas enduite de glu (nettoyage de la chair du bébé dinosaure).
Le film précédent de Sir Richard Attenborough, Chaplin (1992), comportait David Duchovny dans un petit rôle. L'ex-femme de Duchovny, Téa Leoni, est apparue dans Jurassic Park III (2001) et A League of Their Own (1992), ce dernier ayant aussi réuni l'ex-femme de Jeff Goldblum, Geena Davis. Duchovny a joué dans Twin Peaks (2017), face à Laura Dern. Il a également présenté un épisode de Saturday Night Live (1975), dans lequel il interprétait Goldblum.
Avant la publication du livre, Michael Crichton a exigé des honoraires non négociables de 1,5 million de dollars, ainsi qu'un pourcentage substantiel des recettes.
C'est le troisième film d'Universal à détenir le record du plus gros succès de l'histoire, après Jaws (1975) et E.T. the Extra-Terrestrial (1982), tous deux également réalisés par Steven Spielberg. Universal est le premier studio à compter trois films détenteurs du record.
La poursuite du T. Rex derrière la Jeep a été modifiée par Steven Spielberg : à l'origine, les personnages s'enfuyaient simplement en voiture au bruit des pas du T. Rex.
(vers 1 h 20) La poursuite du T. Rex derrière la Jeep a demandé un peu d'ingénierie. Les paléontologues avançaient qu'un T. Rex pouvait courir jusqu'à cinquante miles à l'heure, mais la maquette était trop grande pour aller aussi vite, et ses os n'auraient pas supporté son poids. Ils l'ont donc ramené à un rythme plus acceptable de vingt-cinq miles à l'heure. Hammond, lui, affirme qu'il peut atteindre trente-deux miles à l'heure.
Comme Gary Rydstrom l'a rappelé à NPR en 2013 : « Nous avons commencé par enregistrer toutes sortes de bruits d'animaux bizarres, j'ai essayé de récupérer chaque enregistrement animalier intéressant que nous pouvions trouver, sans même me soucier sur le moment de leur utilité. Ensuite, on passe les [enregistrements] au crible en studio pour voir ce qui est intéressant. » Et dans une interview accordée à Vulture en 2015, il expliquait : « L'un des plaisirs du design sonore, c'est de prendre un son et de le ralentir. Il devient beaucoup plus imposant. »
(vers 32 min) Hammond qualifie Muldoon d'« alarmiste ». Michael Crichton se montrait souvent alarmiste face aux découvertes scientifiques, ce que reflètent les personnages de Muldoon et Malcolm.
Sridevi, la plus grande actrice de Bollywood, s'est vu proposer un rôle dans ce film, mais elle a refusé.
Dans ce film comme dans Le Monde perdu : Jurassic Park (1997), Ian Malcolm (Jeff Goldblum) est habillé tout en noir. Dans le livre, il confie à Ellie Sattler ne porter que du noir et du gris, afin de ne jamais perdre de temps à réfléchir à sa tenue. Seth Brundle (Jeff Goldblum) donne la même explication à son sens de la mode monotone dans La Mouche (1986), une idée que Brundle tenait d'Albert Einstein.
Premier film à utiliser le son surround numérique DTS (aujourd'hui Datasat).
Dennis Quaid, Kevin Costner, Mel Gibson et Robin Williams ont été envisagés pour le rôle d'Alan Grant.
À peine 3 ans après la fin du tournage, on a découvert que de nombreux dinosaures carnivores étaient en grande partie ou entièrement couverts de plumes, et que certains possédaient de véritables ailes plutôt que des bras, ce qui donnait raison au Dr Grant : ils partageaient un ancêtre commun avec les oiseaux. Un parent plus petit du Velociraptor, le Microraptor, découvert en 2000, avait 4 ailes et se servait de ses membres antérieurs pour planer d'arbre en arbre, les ailes de ses pattes faisant office de sorte de gouvernail. Des preuves de plumes alaires de type oiseau moderne sur le Velociraptor ont été décrites en 2007. Les scientifiques soupçonnaient toutefois depuis bien avant la sortie du film que les « raptors » avaient des plumes. Le paléontologue et artiste Gregory Paul, dont les idées scientifiques ont inspiré le roman Jurassic Park, a dessiné des raptors emplumés au milieu des années 1980. Dans le livre, les petits de Maiasaura (absents du film) avaient eux aussi un duvet plumeux. Le Tyrannosaurus, en revanche, a suscité de nombreux débats : ses ancêtres et ses lointains parents étaient bel et bien couverts de plumes primitives ressemblant à du duvet, mais aucune preuve matérielle n'atteste d'un duvet chez le T. rex lui-même. Les scientifiques pensent qu'il a soit perdu le besoin de plumes, soit qu'il était emplumé jeune et les perdait peu à peu en grandissant.
Jurassic Park (1993) : Modèle de Velociraptor à la gueule ouverte montrant les dentsImage: Wikimedia Commons · Dick Thomas Johnson from Tokyo, Japan, CC BY 2.0
Phil Tippett a créé les dinosaures miniatures, tandis que Stan Winston a fourni les robots grandeur nature. Michael Lantieri a supervisé les interactions entre acteurs, actrices et décors. Dennis Muren a dirigé Industrial Light & Magic pour combiner ces éléments à l'écran en post-production.
Une attraction touristique Jurassic Park a été inaugurée au Dinosaur Museum du Dorset. Il existe aussi un manège de bûches Jurassic Park aux Universal Studios de Los Angeles. Tous les Universal Parks and Resorts possèdent une attraction liée à ce film. La première fut Jurassic Park: The Ride le 15 juin 1996, construite après 6 ans de développement pour 110 millions de dollars. Elle a été reproduite pour Universal Studios Japan en 2001. Islands of Adventure à Orlando, en Floride (un endroit où Hammond aurait aimé construire le vrai parc), consacre toute une section au film, avec l'attraction principale baptisée « Jurassic Park River Adventure » et de nombreux manèges et attractions plus petits inspirés de la franchise. À Universal Studios Singapore, ouvert en 2010, la zone thématique nommée The Lost World se compose surtout d'attractions Jurassic Park, comme le grand huit Canopy Flyer et les rapides Jurassic Park Rapids Adventure.
En 2024, la bombe de mousse à raser de Dennis Nedry a été adjugée 250 000 $ lors d'une vente Heritage Auction.
Le rôle du Dr Ellie Sattler a été proposé à Robin Wright.
Les recherches de Jack Horner sont controversées, et c'est précisément pour cela qu'il a trouvé Jurassic Park, et son idée de ressusciter les dinosaures, en particulier un T. Rex, fascinant. Il est en revanche opposé à l'idée que des scientifiques les ramènent à la vie.
Ce film visite 4 lieux au cours des 13 premières minutes. Ensuite, il ne quitte plus Isla Nublar.
Sorti en 3-D le 5 avril 2013, pour le 20e anniversaire du film. D'autres pays ont vu cette ressortie au cours des 6 mois suivants. Cette sortie s'accompagnait aussi d'une promotion Burger King. Beaucoup de gens ont estimé que la conversion en 3-D n'apportait rien aux effets, surtout parce que la plupart des scènes de dinosaures se déroulent de nuit, et que les ombres ne jaillissent pas aussi bien de l'écran que dans les scènes de jour. Cette ressortie a porté les recettes totales du film à 1 milliard de dollars, le 17e film à atteindre ce seuil. Il occupe aujourd'hui le 14e rang des plus gros succès mondiaux, le 16e des plus gros succès en Amérique du Nord (non corrigé de l'inflation), et il est le plus gros succès d'Universal Pictures et d'un film réalisé par Steven Spielberg. Spielberg a affirmé avoir tourné le film avec une « 3-D subconsciente », puisque des animaux marchent vers la caméra et que certains effets jouent sur la superposition du premier plan et de l'arrière-plan. En 2011, il a déclaré que ce film était le seul qu'il avait réalisé et qu'il avait envisagé de convertir, et qu'après avoir vu la version 3-D de Titanic (1997), il avait beaucoup aimé le nouveau visage du film et engagé la même société de conversion. Spielberg et Janusz Kaminski ont supervisé ce processus de 9 mois pendant la production de Lincoln (2012). Industrial Light & Magic a apporté quelques éléments et mis à jour des plans d'effets pour une meilleure mise en valeur visuelle.
Au moment du tournage, seuls 7 squelettes de T. rex avaient été découverts.
(vers 1 h 50) L'un des moments les plus intenses du tournage pour Joseph Mazzello fut la célèbre scène de la cuisine, lorsque Tim est poursuivi jusque dans un congélateur. « C'était un raptor sur roues qui devait me suivre, et je suis censé aller à gauche, et lui à droite », se souvient-il. « On a fait un tas de prises. Et une fois, je suis allé à gauche et je me suis en quelque sorte retourné pour lever les yeux et voir le raptor tourner du même côté que moi. Et sa griffe, qui était en métal, m'a frappé à la tête parce que j'étais à cette hauteur. Et je suis tombé. J'étais un peu sonné. C'était aussi mon anniversaire. J'ai eu 9 ans. Alors Steven (Steven Spielberg), après avoir vérifié que j'allais bien, a dit : "Je crois que c'est le moment parfait pour ça", et a fait chanter joyeux anniversaire par toute l'équipe. »
Dylan McDermott et Tom Sizemore ont également passé des essais pour le rôle du Dr Alan Grant.
La scène où Grant, Tim et Lex rencontrent le troupeau de Gallimimus devait être la dernière tournée à Kauai. Quand l'ouragan Iniki a frappé, le tournage de cette scène a dû être reporté. La production est revenue en Californie puis, quelques semaines plus tard, Sir Sam Neill, Joseph Mazzello et Ariana Richards ont dû retourner à Hawaï, mais cette fois sur l'île d'Oahu, pour tourner la scène.
Le réalisateur Steven Spielberg a supervisé la post-production de ce film par liaison vidéo alors qu'il tournait en Pologne La Liste de Schindler (1993), consacré à la Shoah. Il a ensuite qualifié cette période de l'une des plus difficiles de sa vie de cinéaste, et elle l'a tant éprouvé émotionnellement que son enthousiasme pour ce film s'est presque émoussé. Il a raconté avoir besoin d'une heure par jour pour trouver l'énergie de commenter les dinosaures numériques et de répondre aux questions futiles de l'équipe des effets spéciaux.
Sam Neill se souvient d'être allé à la première avec son fils Tim, qui a lâché un pet juste à côté de la princesse Diana.
Le crottin de Triceratops (vers 52 min) ne sentait pas du tout. Il était fait d'argile, de boue et de paille. On l'avait arrosé de miel et de papayes pour que les mouches grouillent autour.
Les agents de Michael Crichton ont fait circuler le livre auprès de 6 studios et réalisateurs. Warner Bros. le voulait pour Tim Burton, tandis que Columbia Pictures le destinait à Richard Donner. 20th Century Fox était également intéressé et envisageait le projet pour Joe Dante, alors qu'Universal Pictures voulait Steven Spielberg à la réalisation. Crichton hésitait à se lancer dans une guerre d'enchères. Il a demandé à ses agents de fixer un prix pour les droits d'adaptation afin de pouvoir décider qui avait le plus de chances de réellement faire aboutir le film. Après avoir rencontré tous les réalisateurs pressentis, il a accepté de vendre les droits à Universal et à Spielberg, qui était déjà son premier choix.
Les dinosaures que l'on voit dans le film sont les suivants : Brachiosaurus, Parasaurolophus, Triceratops, Tyrannosaurus Rex, Dilophosaurus, Gallimimus et Velociraptor.
Les vrais Velociraptors ne mesuraient en réalité qu'à peine 1,6 pied de haut, bien plus petits que ceux montrés dans le film. Peu après la sortie du film, un dinosaure presque identique au Velociraptor du film a été découvert dans l'Utah. L'idée a finalement été abandonnée, mais l'un des noms proposés pour la nouvelle espèce était « Utahraptor spielbergi ».
Une étude de l'université Murdoch, en Australie-Occidentale, a conclu que l'ADN ne peut pas survivre plus de 6,8 millions d'années, une découverte qui exclut de fait la méthode de clonage des dinosaures présentée dans le film. Cette nouvelle étude, publiée en 2012 dans les Proceedings of the Royal Society B, reposait sur la datation au carbone d'os de moa, un oiseau disparu de Nouvelle-Zélande. Les chercheurs ont constaté que l'ADN des os diminuait de moitié au bout d'environ 521 ans lorsqu'il était conservé à 13,1 degrés. À moins 5 degrés, les derniers fragments d'ADN d'un os disparaîtraient après 6,8 millions d'années. En 2022, le sujet est revenu sur le tapis après la découverte de ce qui semble être de l'ADN vieux de 75 millions d'années. Beaucoup restent sceptiques, persuadés qu'il s'agit d'une contamination, comme l'ont finalement révélé les échantillons précédents. La question demeure toutefois sans réponse définitive, et d'autres études sont nécessaires. L'ADN confirmé le plus ancien provient d'un mammouth vieux de 1,2 million d'années, gelé dans le permafrost. Ces échantillons d'ADN ancien sont cependant extrêmement petits, et une trop grande partie de la séquence manquerait pour en réaliser un clonage.
Geoffrey Rush a été envisagé pour le rôle de Muldoon.
Sir Sam Neill a eu du mal à adopter un accent américain pour son rôle. Au milieu du premier jour de tournage, Spielberg lui a dit de laisser tomber et de simplement parler avec sa voix habituelle. Deux jours plus tard, il lui a demandé de « faire la moitié du chemin » entre les deux voix.
Lorsque Muldoon se fait tuer, le serpent qui glisse devant l'œil du vélociraptor était un boa constricteur d'Amérique centrale.
La maquette du T. Rex était la plus grande sculpture jamais réalisée par le studio Stan Winston.
Le Dr Wu, dans le film comme dans le roman, semble ignorer les implications de ce qu'il a créé. Dans les romans de Michael Crichton, les scientifiques sont souvent inconscients des conséquences de leurs créations.
(vers 36 min) Vers 36 minutes, Jeff Goldblum a cité la réplique mémorable de son personnage en réaction à un article de 2015 récemment repartagé, sur des scientifiques de Harvard et Yale tentant de recréer des dinosaures. « Vos scientifiques étaient tellement préoccupés de savoir s'ils pouvaient le faire qu'ils ne se sont pas demandé s'ils devaient le faire », a tweeté Goldblum.
(vers 1 h 40) Vers 1 heure et 40 minutes, Laura Dern pleurait pour de vrai et était réellement effrayée dans la scène où Ellie (Dern) tombe sur le raptor dans le local de maintenance, car la façon dont le plan avait été construit la terrifiait sincèrement.
Le tournage en extérieurs a débuté à Kauai en août 1992, pour trois semaines. Kauai a été choisi parce que c'était l'environnement parfait si l'on voulait voir un dinosaure, et qu'il était visuellement fort. Steven Spielberg voulait que le parc paraisse aussi réel que possible.
(vers 1 h 7) Vers 1 heure et 7 minutes, s'il n'est pas clair qu'il ait souillé son caleçon en voyant le T-Rex renverser les toilettes autour de lui, il est évident que Gennaro n'a couru vers les toilettes que pour se cacher du dinosaure. Sur plusieurs plans, on voit qu'il porte encore son short kaki quand le T-Rex le trouve et le dévore. Une scène similaire figure dans le livre, mais la malheureuse victime y est Ed Regis, qui n'apparaît pas dans le film. Ed Regis est présent lors de l'attaque sur la route principale dans le livre et, comme Gennaro, il abandonne les enfants en voyant le T-Rex. Le livre précise clairement que Regis se fait dessus. Le film montre à la place des toilettes près de la route, vers lesquelles Gennaro court.
Dans la scène où Nedry appelle Dodgson à sa table, on entend les paroles de la chanson « amas la plata, ems amiga del interés », qui se traduisent par « tu aimes l'argent, tu es un ami de l'intérêt ». Une description parfaite de Nedry en individu cupide.
Le film évoque à plusieurs reprises la disparition des dinosaures en rappelant que les oiseaux sont leurs plus proches parents vivants (et surtout ceux des vélociraptors), suggérant que les dinosaures ont évolué en d'autres espèces. Le savoir selon lequel les dinosaures sont apparentés aux oiseaux remonte à 1868, quand des similitudes au niveau des chevilles et des queues, des poignets et des griffes ont été relevées. Les oiseaux sont le vrai moyen de ramener un dinosaure à la vie, les émeus actuels étant ce qui s'en rapproche le plus par leur démarche. Le film ne mentionne qu'une seule fois (par Tim) l'impact d'une météorite, qui a provoqué tant de chaleur et de poussière qu'elle a changé le climat, et pourrait être une cause possible de l'extinction des dinosaures. Cette théorie existait depuis les années 1970 et, en 1990, à peu près au moment de la sortie du roman original, un immense cratère découvert dans le golfe du Mexique a été proposé comme preuve possible (ce qui a ensuite été intégré à l'adaptation cinématographique). Depuis, la plupart des scientifiques s'accordent à dire que c'est l'impact d'une météorite qui a tué tous les dinosaures sauf les dinosaures aviens, lesquels sont ensuite devenus les ancêtres des oiseaux actuels.
Dennis Nedry porte à peu de chose près les mêmes tenues (chemise à fleurs boutonnée, imperméable jaune, veste grise Members Only) que celles portées dans Les Goonies (1985).
Le réalisateur Steven Spielberg craignait que les images de synthèse donnent un rendu de dessin animé à la Nintendo. Il voulait à l'origine que seul le troupeau de gallimimus soit généré par ordinateur, mais après avoir vu la démo d'animation d'Industrial Light & Magic montrant un T. Rex poursuivant un troupeau de gallimimus à travers son ranch, il a décidé de tourner presque toutes les scènes de dinosaures avec cette méthode. L'animation a d'abord été conçue sur un Amiga Toaster, puis rendue pour le film par les stations de travail Indigo de Silicon Graphics.
Sir Sam Neill, dont le vrai prénom est Nigel, incarne Alan Grant. Le deuxième prénom de Steven Spielberg est Allan, tandis que celui de son fils Max Spielberg est Samuel. Le prénom de Sir Richard Attenborough était aussi Samuel, et lui comme Spielberg ont dirigé Sir Nigel Hawthorne dans un film : Attenborough dans Gandhi (1982) et Spielberg dans Amistad (1997).
Le superviseur des dinosaures Phil Tippett a tourné les scènes du brachiosaure en premier. Elles étaient difficiles à cause de la nouvelle technologie. Il voulait de la chair en mouvement, pour qu'on voie des tremblements dans les muscles quand les pattes se posaient. Dean Cundey a fait croire qu'il broutait en attachant un câble au sommet de l'arbre et en tirant dessus pour faire réagir et casser la branche. Les animateurs ont soigneusement coordonné l'animation avec cela.
Laura Linney et Kristin Davis ont passé des essais pour le rôle d'Ellie Sattler.
Dans la première moitié du film, à l'exception du brachiosaure, les dinosaures sont tous en dessous du niveau des yeux des personnages, ce qui symbolise leur contrôle illusoire sur les animaux. Dans la seconde moitié, à l'exception du dilophosaure, les dinosaures sont toujours au-dessus d'eux ou dans la moitié supérieure du cadre. Un mouvement du haut vers le bas du cadre indique une descente vers le danger, tandis qu'un mouvement vers le haut représente l'échappement.
Pour les vocalisations du bébé, Gary Rydstrom cherchait un animal dont les cris étaient rauques, car les adultes produiraient des sons similaires. Rydstrom et son équipe ont enregistré divers bébés animaux, dont des chouettes et des renards, pour le raptor nouveau-né. Les sons de bébé chouette ont servi aux vocalises du petit lorsque le Dr Grant découvre son identité.
Le film comporte des torches.
(vers 1 h 35) John Hammond affirme à tort que l'ouverture de Disneyland a eu lieu en 1956. Disneyland a en réalité ouvert au public deux jours après le 30e anniversaire de Walt et Lillian, le 17 juillet 1955.
Dans le centre d'accueil, une bannière porte les mots « When Dinosaurs Ruled The Earth ». En 1970, un film sur des hommes préhistoriques et des dinosaures est sorti avec exactement ces mots pour titre.
Ce film a été achevé le 28 mai 1993 et est sorti en salles le 11 juin 1993, mais il a été présenté en avant-première deux jours plus tôt au National Building Museum de Washington, D.C., au profit de deux associations caritatives pour enfants. Sa sortie nationale a couvert 2 404 salles sur environ 3 400 écrans, avec 3 400 copies à l'international. Après la sortie, une exposition itinérante intitulée « The Dinosaurs of Jurassic Park » a vu le jour, présentant des squelettes de dinosaures et des accessoires du film.
En mai 1990, Universal Pictures a obtenu les épreuves de Jurassic Park et a voulu l'acheter pour le compte de Steven Spielberg. Michael Crichton avait écrit le livre en deux ans. Parmi les quatre grands studios qui se disputaient l'œuvre, Crichton était le plus satisfait de l'implication de Spielberg et, moins d'une semaine plus tard, Spielberg obtenait le poste de réalisateur.
Les effets révolutionnaires ont constitué le principal motif d'éloge des critiques. Stanley Kauffmann a écrit qu'ils faisaient ressembler King Kong (1933) à « quelque chose du défilé de Thanksgiving de Macy's ». Les personnages humains ont toutefois essuyé des critiques, même de la part de ceux qui ont donné un avis favorable au film. Peter Travers a jugé les personnages oubliables, les qualifiant de « squelettes secs » et de « nullités », tandis que Roger Ebert déclarait de son côté : « le film manque d'autres qualités dont il a encore plus besoin, comme un sentiment d'émerveillement et de stupeur, et de solides valeurs de récit humain ». Kenneth Turan a écrit que les effets « ne laissaient pas le temps de rendre les personnages crédibles ou attachants de la même manière ». Variety a noté que, malgré des personnages « à une seule dimension » et une histoire « maladroite », le film faisait le travail et est aujourd'hui considéré comme un classique du blockbuster hollywoodien.
La bande-annonce était narrée par Nick Tate.
(vers 1 h 13) Vers 1 heure et 13 minutes, le venin du dilophosaure devait à l'origine être vert pâle. Mais la combinaison des lumières du plateau et de la pluie artificielle le rendait presque invisible à l'écran, il a donc fallu le foncer.
Le paléontologue Robert Bakker a été sidéré par les dinosaures du film. Tim cite Bakker lorsqu'il s'adresse à Grant.
(vers 50 min) Vers 50 minutes, le producteur incarne le Dr Gerry Harding, le personnage qui se trouve sur le terrain avec le tricératops malade.
L'histoire se déroulant sur une île près du Costa Rica, les cinéastes ont d'abord envisagé de tourner au Costa Rica. L'idée a vite été abandonnée lorsqu'ils ont compris que le gouvernement costaricien ne les autoriserait pas à construire des routes pour accéder aux lieux de tournage.
La directrice de casting Janet Hirshenson s'est souvenue de l'audition de Samuel L. Jackson pour Ray Arnold : « Je crois que je ne l'ai même pas fait venir pour me lire. Je l'ai juste fait venir pour Steven. Il est entré, s'est assis, a débité les répliques, et nous sommes restés tous les deux sidérés. Il était tout simplement incroyable. Parce que dans le film de Spike Lee [Jungle Fever (1991)], il avait joué un crackhead, donc c'était un rôle très différent. Il ne ressemblait à personne d'autre. Je crois que Steven et moi sommes restés assis à nous sourire. »
(vers 20 min) Vers 20 minutes, Jeff Goldblum affirme que sa réaction en voyant un brachiosaure pour la première fois a été captée en une seule prise (« espèce de fou furieux, tu l'as fait »), Steven Spielberg lui dictant hors caméra l'expression qu'il voulait.
C'est le premier film à avoir été doublé en hindi.
Lorsque Steven Spielberg a commencé à travailler pour Universal Pictures, on lui a demandé de faire visiter les studios à un invité de marque qui venait de vendre les droits d'un de ses livres au studio. Cet invité s'est avéré être Michael Crichton, qui a ensuite vendu à Universal les droits d'un autre roman que Spielberg a fini par réaliser, Jurassic Park. Les deux hommes sont ensuite devenus amis, Spielberg affirmant que Crichton savait marier la science à de grands concepts spectaculaires.
Bien qu'il soit bien plus gentil et doux dans le film que le vieil homme méchant du roman, beaucoup estiment que John Hammond est le véritable méchant du film, pour n'avoir pas respecté le plus important employé du parc, Dennis Nedry, qui a conçu et entretenu le système de sécurité. Nedry affirme que Hammond le sous-paie, ce qui le pousse à se faire de l'argent supplémentaire en revendant des embryons. Comme il devait couper les clôtures électriques pour ce faire, les dinosaures ont pu s'échapper. La radinerie de Hammond pourrait donc être le premier domino à tomber, à l'origine de tout le carnage. Dans le livre, il est clairement établi que Hammond a maltraité Nedry : il n'a cessé d'augmenter sa charge de travail après avoir convenu de ses honoraires, et lorsque Nedry a menacé de poursuites, Hammond a terni sa réputation, forçant Nedry à rester au service de Hammond pour un salaire bien moindre. Nedry a ensuite trahi John par dépit et pour obtenir l'argent qu'il estimait lui être dû. Le film n'est pas aussi tranché : Hammond reconnaît (et même compatit à) les difficultés financières de Nedry, mais laisse entendre qu'elles sont de sa propre faute (en s'attendant à ce que les gens « paient pour leurs erreurs »), peut-être à cause d'un train de vie supérieur à ses revenus. Nedry a peut-être regretté les honoraires qu'il avait acceptés en exagérant rétrospectivement son importance et sa valeur, et il est simplement devenu cupide pour rembourser ses dettes.
Le tournage s'est achevé douze jours avant le calendrier prévu, mais il restait encore beaucoup de travail. Steven Spielberg a ensuite travaillé avec Michael Kahn pour monter le film, avant l'ajout du moindre dinosaure. Ils ont retaillé le film pendant des semaines, voulant que Jurassic Park (1993) soit excellent sans les dinosaures, avant leur ajout, qui rendrait le film encore meilleur.
Un storyboard inutilisé de la mort de Hammond, finalement écartée, le montrait tué par les vélociraptors. Pendant le climax, John Hammond se trouve dans la salle de contrôle de Jurassic Park lorsque les raptors se sont échappés de leur enclos et ont pénétré dans le centre d'accueil. Hammond, portant un incubateur d'œufs qu'il compte emporter en quittant le parc pour « le sauver », entend Lex hurler en bas. Il ouvre la porte de la salle de contrôle pour aider mais tombe nez à nez avec un raptor. Hammond bascule en arrière et s'écrase sur une maquette de Jurassic Park exposée dans la salle de contrôle (qui devait être très proche de celle vue dans Jurassic World: Fallen Kingdom (2018)), tandis que le raptor lui enfonce profondément ses griffes dans la poitrine. L'incubateur se brise au sol, cassant un des œufs tandis qu'un autre reste intact. Plus tard, Grant trouve Hammond dans la salle de contrôle, à peine vivant ; Hammond dit à Grant qu'il a toujours su que le « premier lot d'ADN était trop instable » et qu'il se réjouissait de travailler avec lui au parc. Il meurt ensuite alors que les deux hommes sont encadrés par la maquette détruite de Jurassic Park. Puis l'œuf intact se fend, révélant un bébé tricératops. D'autres versions de sa mort le laissent simplement abandonné sur l'île, par choix ou par accident. Des dessins et des storyboards de cette idée ont été réalisés par le directeur artistique John Bell, avec une version scénarisée dans le scénario de Malia Scotch Marmo qui suivait à la fois celui de Michael Crichton et celui d'où provenait la mort par le raptor sur la maquette.
(vers 21 min) Vers 21 minutes, plus tôt dans le film, Hammond mentionne que « ils ont chronométré le T. rex à 32 miles par heure », la voiture pourrait donc facilement le semer. Des simulations informatiques utilisant la structure squelettique du T. rex ont montré qu'il ne courait probablement qu'à 11-18 mph maximum et que ses pattes, par rapport au reste de son corps, n'étaient pas assez grandes pour le propulser au-delà de 25 mph. C'est Ian qui s'est rejeté en arrière de terreur qui a d'abord empêché la voiture d'accélérer, d'où la frayeur avant la fuite. En se rejetant en arrière, Ian déloge le levier de vitesses, ce qui met la Jeep au point mort (vers 1 h 21). On entend Muldoon crier à Ian : « Lâche ce levier ! Bon sang, bouge ! »
Parmi les accroches inutilisées imaginées par l'affichiste John Alvin et sa femme Andrea Alvin figurent les suivantes : * Si réel, c'est stupéfiant. Si proche qu'on peut les toucher. Et rien, mais rien ne peut mal tourner... * Dans Jurassic Park, votre imagination n'est pas la seule à s'emballer. * Tout a commencé dans l'esprit d'un homme et est devenu réalité. C'était un monde, invisible depuis des millions d'années. Ramené pour nous divertir, nous stupéfier et nous émerveiller par sa puissance. * Si un parc à thème ordinaire tombe en panne, les visiteurs ne sont généralement pas dévorés vivants. * 213 millions d'années de préparation. * IMAGINEZ * Là où les grandes idées éclosent. * Une expérience aux proportions incroyables. * La plus grande et la plus avancée technologiquement des sensations fortes n'est même pas une attraction. * Le plus terrible monstre carnivore de l'histoire de la planète. VIVANT. ICI. MAINTENANT. * VIVANT * Des hommes. La science. Le divertissement. La technologie. Le chaos. * LA FORME ULTIME DE RECRÉATION. * FRANKENSTEIN 1918. JURASSIC PARK 1993. Des créations aux proportions terrifiantes. * 150 MILLIONS D'ANNÉES DE PRÉPARATION... Plus qu'UN an à attendre * IMAGINEZ UNE ÉPOQUE OÙ LA CRÉATURE LA PLUS DOMINANTE SUR TERRE N'EST PAS L'HOMME. CETTE ÉPOQUE, C'EST L'ÉTÉ 1993.
Bien que ce film ait réussi à surpasser E.T., l'extra-terrestre (1982) comme plus grand succès mondial de l'histoire, il n'a pas dépassé les recettes d'E.T. en Amérique du Nord.
James Cameron a déclaré dans une interview qu'il voulait faire le film avec Arnold Schwarzenegger dans le rôle de Grant, Bill Paxton dans celui de Malcolm et Charlton Heston dans celui de Hammond.
Le public ne voit un dinosaure en entier qu'au bout de 15 minutes de film, lorsque Grant, Ellie, Malcolm, Hammond et Gennaro aperçoivent le Brachiosaure.
Lorsque le raptor entre dans la salle de contrôle (après que les héros se sont échappés dans le plafond), il lève la tête et les combinaisons de lettres d'ADN ACTG et ainsi de suite sont projetées sur son visage. S'il s'agit d'une projection résiduelle d'un programme informatique sur un moniteur, elle ne serait probablement pas parfaitement nette et devrait se lire à l'envers.
(vers 54 min) Vers 54 minutes, le plan de la vague déferlant sur la digue était des images réelles de l'onde de tempête de l'ouragan Iniki lorsqu'il a frappé Kauai.
Joseph Mazzello a tourné la scène du congélateur vers 1 h 50 de film, le jour de son anniversaire. Le Raptor était monté sur roues et devait être poussé, et ses griffes ont frappé Mazzello au front. Il est tombé au sol, étourdi, mais tout allait bien. Steven Spielberg a fait chanter "Joyeux anniversaire" par toute l'équipe, si bien que Mazzello y a vu son cadeau d'anniversaire.
Steven Spielberg se reconnaissait en John Hammond, voyant de forts parallèles entre la vision du parc de Hammond et son propre travail de cinéaste. C'est pourquoi Hammond a été rendu plus sympathique. Pour souligner ces parallèles avec la réalisation, Spielberg a engagé un confrère cinéaste, Sir Richard Attenborough, ce qui rend hommage au passé et annonce l'avenir. Spielberg a perdu les Oscars du meilleur film et du meilleur réalisateur face à lui lorsque E.T., l'extra-terrestre (1982) s'est incliné devant Gandhi (1982). Son film suivant, La Liste de Schindler (1993), a remporté les deux Oscars, et les deux films étaient portés par Sir Ben Kingsley.
La maquette du Dilophosaurus a été volontairement réalisée plus petite que l'animal réel, pour éviter toute confusion avec les Raptors. L'équipe de Stan Winston l'avait surnommée "Spitter".
L'idée initiale de Michael Crichton pour le scénario portait sur un étudiant de troisième cycle qui recrée un dinosaure. Il a continué à se débattre avec sa fascination pour les dinosaures et le clonage jusqu'à en faire un roman. Steven Spielberg en a entendu parler pour la première fois en octobre 1989.
Deux scènes du livre ont été retirées du film : une séquence d'ouverture où des Procompsognathus (Compies) attaquent des enfants, que Steven Spielberg jugeait trop horrible, et, pour des raisons budgétaires, une séquence où le T. Rex poursuit Grant et les enfants en descendant la rivière, avant d'être tranquillisé par Muldoon. Les deux séquences ont été retravaillées pour les suites.
S'exprimant sur scène lors d'une projection à Londres, le scénariste David Koepp a déclaré à propos de son travail sur le film réalisé par Steven Spielberg : "Le problème que j'ai rencontré, et que je rencontre encore aujourd'hui quand je travaille avec Steven, c'est que ses films ont tant d'influence qu'on a tendance à créer quelque chose qu'on pense qu'il aimera. J'avais en quelque sorte envie de taper à sa place. Il faut savoir lâcher ça. Il n'a pas besoin d'acolytes, il a besoin de collaborateurs. La scène d'ouverture de mon premier jet se passait dans un hôpital au Costa Rica, où quelqu'un arrive en hélicoptère et dit que c'est un terrible accident de chantier. J'avais écrit une très bonne scène où ce médecin des urgences regarde ce type, quelqu'un qui a été mis en pièces, et dit : "ce n'est pas un accident de chantier." Il m'a dit : "J'adore ton ouverture, mais je ne peux pas la faire, parce que j'ai l'impression de l'avoir déjà faite." J'ai demandé : "Quoi ? Quand ?" Il a répondu : "Oui, c'est dans Les Dents de la mer." J'ai dit : "Ah oui, c'est vrai ! J'adore ça !" C'est un piège. Il faut écrire des choses qu'on trouve géniales, puis il y apporte les siennes, plutôt que d'essayer d'anticiper et d'écrire ce qu'on croit qu'il voudrait."
Les scènes où le T. Rex attaque Grant et les enfants tandis qu'ils descendent une rivière et traversent une cascade en crue ont été coupées avant le tournage. Le jeu vidéo Jurassic Park (1993) de Sega comporte encore un niveau inspiré de cette scène. L'idée a finalement été reprise pour une scène similaire dans la suite Le Monde perdu : Jurassic Park (1997).
Le Dr Alan Grant possède au moins deux maquettes de dinosaures de la Carnegie Collection de 1988 : le Tyrannosaurus Rex vert d'origine et l'Apatosaurus adulte.
Phil Tippett a réuni une équipe pour fournir plus de cinquante plans en Go-Motion (une version plus raffinée de l'animation en volume).
Dans le livre, l'animal malade est un Stegosaurus, dont Ian Malcolm explique la maladie par le fait que l'air de l'ère jurassique contenait plus d'oxygène que celui de l'Holocène, ce qui relève de la théorie du chaos.
Steven Spielberg a envisagé Richard Dreyfuss, vedette de son Les Dents de la mer (1975) et de Rencontres du troisième type (1977), pour le rôle du Dr Alan Grant.
L'œuf du bébé dinosaure était en cire, recouvert d'une couche de film plastique étirable, et le bébé a été moulé par Greg Figiel. La marionnette était manipulée par plus de sept personnes.
Un bébé tricératops a été construit pour une scène où l'un des enfants le chevauche. Les techniciens des effets spéciaux y ont travaillé pendant un an, mais la scène a été coupée à la dernière minute parce que Steven Spielberg craignait qu'elle ne casse le rythme du film. Une scène similaire a toutefois été utilisée dans Jurassic World (2015).
Le rugissement du T. Rex a été interprété par un morse mâle.
Selon David Koepp, la célèbre réplique "Hold onto your butts!" prononcée par Samuel L. Jackson a en réalité été inspirée par Robert Zemeckis lorsqu'ils travaillaient sur La mort vous va si bien (1992), et il a eu la bonne idée de la noter aussitôt pour l'utiliser.
Ray Arnold (Samuel L. Jackson) a toujours une cigarette entre les lèvres ou entre les doigts chaque fois qu'on le voit dans le film. Dans la scène où lui et Muldoon annoncent à Hammond que la visite doit être interrompue à cause de la tempête, il ne fume pas de cigarette, mais il en a une allumée tout près, d'où le petit nuage de fumée derrière lui. Son statut de gros fumeur vient du roman.
La version animatique de la scène de la cuisine par Phil Tippett était essentiellement la même, sauf que les raptors avaient des langues de serpent, la porte du congélateur était fermée, Tim tombait près de la porte et il y avait deux sorties ; Lex et Tim passaient par la seconde, etc.
Steven Spielberg voulait que le rugissement du T. Rex ressemble à un rugissement de "King Kong", en particulier au climax. King Kong (1933) a été l'une des plus grandes influences de Spielberg pour ce film.
Bien que ce film soit l'un des premiers à recourir aux images de synthèse, celles-ci ont été pionnières, quoique balbutiantes, sur un autre film de Steven Spielberg, Rencontres du troisième type (1977), et de façon plus élaborée dans Le Secret de la pyramide (1985), dont Spielberg était producteur exécutif.
Steven Spielberg voulait d'abord utiliser des designs de dinosaures "rétro" dans le film, avec un Tyrannosaurus dressé et traînant la queue, plus conforme aux conceptions scientifiques du début du 20e siècle. Le technicien des effets spéciaux Tim Lawrence racontait que l'équipe des effets avait fixé la taille maximale du T. rex à 16 pieds, mais que Spielberg la voulait de 24 pieds de haut, et qu'une tête grandeur nature avait été placée sur une grue pour démontrer la hauteur de l'animal. Universal Pictures a eu le dernier mot : le studio a interrompu la production et a désavoué Spielberg pour avoir gaspillé 2 millions de dollars en designs préliminaires de dinosaures avant même qu'il ait un scénario. Une fois une autre équipe d'effets engagée, dirigée par Stan Winston, celle-ci a convaincu le réalisateur d'adopter une posture plus actuelle et horizontale pour les dinosaures du film. Winston aurait rendu les dinosaures encore plus modernes en leur donnant des motifs colorés et en couvrant les raptors de plumes, conformément à la science de la fin des années 1980 et du début des années 90, mais ces éléments ont été rejetés au profit de designs volontairement "rétro", de couleurs ternes et d'une peau écailleuse.
Le réalisateur Steven Spielberg voulait que les vélociraptors mesurent environ 10 pieds de haut, soit plus que ce qu'on leur connaissait. Selon un artiste ayant participé à la préproduction, Spielberg a demandé ce changement parce qu'il n'était pas satisfait de la taille de ce qui était alors considéré comme le plus grand droméosauridé, le Deinonychus, et voulait plus grand. Une autre raison était de rendre le raptor plus menaçant. Pendant le tournage, des paléontologues ont d'ailleurs découvert des spécimens de raptors de 10 pieds de haut, appelés Utahraptors. Spielberg voulait aussi que les dinosaures aient des allures d'oiseaux, par exemple en se redressant d'un coup comme une poule. Il voulait que les Raptors tournent la tête pour pouvoir regarder derrière eux, afin de les rendre plus effrayants. Spielberg comparait le Raptor tapant sa griffe comme du code Morse à l'intention de tout Raptor qui écouterait.
Mike Trcic a exprimé sa déception face à la popularité du design du T-rex dans un entretien avec Shannon Shea (qui a travaillé avec Trcic sur Jurassic Park). Dans cet entretien, à propos du succès de ce design, il a déclaré : "Chaque fois que je cherche des images de Tyrannosaurus Rex [sic] sur Google, la plupart des dessins que je vois sont basés sur le Rex original de JP. C'est dommage que les gens acceptent comme ça qu'il ressemblait à ça. C'est limitant, parce qu'à moins de pouvoir remonter 65 millions d'années, comment être totalement sûr ?"
Stan Winston affirmait que la première attaque du T. Rex était la scène la plus incroyable sur laquelle il ait jamais travaillé, à ce stade de sa carrière.
La peau du tyrannosaure s'est imbibée d'eau pendant le tournage de l'attaque sur la route principale. On a beau la sécher entre les prises, elle a tellement retenu l'humidité qu'elle s'est définitivement dilatée au niveau du milieu du corps. Le modèle informatique a dû être "grossi" de la même façon pour correspondre.
Si le Tricératops de ce film paraît étrangement difforme et « vintage », même pour le début des années 90, c'est qu'il a été modelé d'après les anciennes peintures de dinosaures de l'artiste John Sibbick, tirées du livre The Illustrated Encyclopedia of Dinosaurs de David Norman, paru en 1985. Cet ouvrage était alors l'un des livres sur les dinosaures les plus célèbres et les plus copiés au monde à la fin des années 80 et dans les années 90, même si les illustrations étaient scientifiquement un peu dépassées et « rétro » déjà à l'époque. Entre autres, les pieds des dinosaures y étaient souvent peints difformes et semblables à ceux d'un éléphant, avec un nombre de griffes incorrect. Des images des coulisses montrent les artistes du film se servant de ce livre comme référence pour dessiner le Tricératops. L'art de Sibbick apparaît même à l'écran : lorsque John Hammond et Ellie Sattler s'entretiennent en privé à la cafétéria, le mur derrière Hammond est décoré de ses peintures de dinosaures issues de l'autre livre de Norman paru en 1985, When Dinosaurs Ruled the Earth, dont un Tricératops au look encore plus vintage. Ce design inexact de l'animal sera repris dans les autres volets de la franchise Jurassic, au cinéma, dans les jeux vidéo et les jouets.
Quand l'hélicoptère se pose sur l'île vers 17 minutes, des mannequins ont remplacé les vrais passagers en raison du danger que représentait la descente au niveau des chutes de Manawaiopuna.
Michael Crichton a passé des années à travailler sur l'histoire, s'efforçant de se convaincre que le postulat n'était pas si invraisemblable. Il lui a fallu beaucoup de recherches pour y parvenir.
Michael Crichton a écrit le roman alors que sa femme et lui attendaient leur premier enfant, et il le leur dédie (« For A-M and T » désigne Anne-Marie Martin et Taylor Crichton). Bien qu'il sache que son enfant serait une fille et qu'il ait fait de tous les dinosaures des femelles, le roman confie encore l'essentiel de l'action aux personnages masculins. Ainsi, Tim est à la fois passionné de dinosaures et expert en informatique, et c'est grâce à ces compétences qu'il relance l'électricité dans le centre d'accueil, tandis que ce sont M. Arnold, puis Donald Genarro, puis Grant qui tentent de réenclencher les disjoncteurs. Le film attribue ces actions aux personnages féminins. Lex est l'experte en informatique qui redémarre les systèmes de sécurité, et c'est Ellie qui réactive avec succès les disjoncteurs. Autre inversion des rôles, absente du livre mais courante au cinéma en général : c'est Ian Malcolm qu'on voit la chemise ouverte pour le plaisir des yeux, tandis qu'Ellie est un personnage féminin fort, séduisant sans être hypersexualisé.
Le tricératops, ainsi nommé en raison de ses 3 cornes, est le troisième dinosaure de la visite et remplit trois fonctions : il fait sortir les visiteurs de leurs voitures pour qu'ils puissent approcher un dinosaure, il les retarde afin qu'ils soient dans le parc quand l'ouragan frappe, et il sépare Ellie du reste du groupe.
De nombreuses erreurs ont été corrigées numériquement : certaines doublures ont été transformées pour ressembler aux acteurs et, dans une scène, une Ford Explorer entière a été générée par ordinateur.
Dans la première partie du film, divers appareils ou équipements du parc émettent des sifflements. Ces sons ressemblent aux vocalises du vélociraptor.
Une anecdote de tournage raconte qu'un membre de l'équipe a dû ramper à l'intérieur du T. rex animatronique pour coller sa peau. Le courant a alors coupé et, au retour, les vérins de l'animatronique ont failli découper l'ouvrier en morceaux. 21 ans plus tard, un jeu d'horreur intitulé Five Nights at Freddy's (2014) reprendrait exactement ce postulat pour plusieurs personnages, dont l'antagoniste principal.
Pour filmer la scène où le T. Rex dévore un Gallimimus, un homme agitait une longue perche au bout de laquelle était dessinée une tête de T. Rex. Joseph Mazzello trouvait cela amateur, plus proche d'un dessin d'enfant. Cela lui a rappelé la réplique du Dr Ian Malcolm : « Uh, now eventually you do plan to have dinosaurs, on your dinosaur tour, right? »
(vers 2 h 5) Quand apparaît « A Steven Spielberg film » à la fin du film, tendez l'oreille. On y entend les 5 notes légèrement modifiées de Rencontres du troisième type (1977).
Steven Spielberg en était aux tout premiers stades de la préproduction du film « ER » (adapté d'un roman de Michael Crichton) lorsqu'il a entendu parler du livre « Jurassic Park ». Il a aussitôt abandonné ce qu'il faisait pour réaliser ce film. Il est ensuite revenu à « ER » et a contribué à en faire la série à succès ER (1994).
Dans les films Jurassic Park, les dinosaures agitent beaucoup la queue. En réalité, ces queues auraient été rigides et auraient servi à équilibrer l'animal. Aussi, si la queue de grandes créatures comme le T. Rex fouettait l'air dans tous les sens comme dans le film, le T. Rex risquerait bien davantage de perdre l'équilibre.
Le slogan « An Adventure 65 Million Years in the Making » vient d'une plaisanterie de Steven Spielberg sur les milliers d'années pendant lesquelles le moustique est resté piégé dans l'ambre avant d'être découvert.
C'est discret, mais la chute de Nedry sur la pente pendant la séquence du dilophosaure (vers 1 h 11) s'accompagne d'un sifflement de dessin animé, façon « slide whistle ».
Toute la distribution a reçu en cadeau un modèle de Raptor signé par le réalisateur Steven Spielberg. L'objet était très effrayant, et Ariana Richards le garde chez elle pour surprendre les visiteurs, comme une sentinelle à l'entrée. Celui de Jeff Goldblum trône à une place de choix dans sa maison et lui est précieux. Laura Dern a placé le sien dans la chambre de son fils, près de son berceau. Plus grand, celui-ci l'a vu et a hurlé comme jamais. Elle a dû le ranger, mais espère qu'un jour tous les deux deviendront amis.
En repérant les lieux à Kauai, Steven Spielberg a trouvé que la jungle ressemblait à des brocolis. Il voulait une séparation entre la clairière et la cime des arbres pour la première scène avec le Brachiosaure. À l'origine, celui-ci devait apparaître derrière quelques arbres, mais ceux-ci le masquaient.
Le film précédent de Laura Dern, Rambling Rose (1991), réunissait aussi John Heard, qui a enregistré la version audio du livre Jurassic Park.
Le bruit des pas du T. Rex a été obtenu en faisant s'écraser au sol des séquoias coupés.
La scène du bébé Tricératops a peut-être été coupée parce qu'elle était trop comique pour la seconde moitié du film.
Jack Horner a décrit le modèle du T. Rex comme « the closest I've ever been to a live dinosaur ».
(vers 13 minutes) Vers 13 minutes, comme le film sortait au Costa Rica, les exploitants de salles locales ont gratté ou flouté l'enseigne San Jose dans la scène où Nedry attend son contact dans ce qui était censé être la capitale du pays, car le public local réagissait mal aux inexactitudes géographiques de la scène.
Bob Hoskins et Jeffrey Jones ont été envisagés pour le rôle de Muldoon.
Une grande partie du comportement des dinosaures du film provient d'informations recueillies lors de fouilles dans le Montana, comme celle montrée dans le film, le plus grand cimetière de dinosaures d'Amérique.
Ce film a sans doute bénéficié de la campagne marketing la plus rigoureuse jamais menée pour un film jusqu'alors, avec un coût pouvant atteindre 65 millions de dollars, incluant des accords de licence avec 100 entreprises pour commercialiser 1 000 produits. Les produits dérivés estampillés Jurassic Park comprenaient des dinosaures jouets, des calendriers, des livres « Making-of », des figurines, du pain, des yaourts, de la restauration rapide, des jeux vidéo, un accord avec McDonald's pour des « Dino-sized meals », une novélisation junior, des comics, un Jurassic Park Discovery Centre à Islands of Adventure, des t-shirts, etc. Si cela a suscité une réaction un peu blasée à la sortie du film, le marketing a fait de Jurassic Park un phénomène au box-office et a détrôné E.T., l'extra-terrestre (1982), jusque-là le plus grand succès commercial de Steven Spielberg. On dit que le marketing a coûté plus cher, et rapporté plus, que le film lui-même, établissant un nouveau record de partenariats, avec plus de 1 000 accords individuels générant plus de 1 milliard de dollars de recettes.
Il y avait tant de câbles et de structures pour piloter les animatroniques de vélociraptors dans la scène de traque dans la cuisine que les enfants devaient littéralement enjamber et contourner tout cela pendant le tournage. Le décor de la cuisine a été considérablement agrandi par rapport au design d'origine pour accueillir les vélociraptors. Certaines sources affirment que tous les dinosaures de la scène de la cuisine étaient générés par ordinateur.
Jodie Foster, Sigourney Weaver, Michelle Pfeiffer, Ally Sheedy, Geena Davis, Daryl Hannah, Jennifer Grey, Kelly McGillis, Jamie Lee Curtis, Julia Roberts, Linda Hamilton, Sarah Jessica Parker, Bridget Fonda, Joan Cusack et Debra Winger ont toutes été envisagées pour le rôle d'Ellie.
Il a fallu 18 mois pour construire les dinosaures animatroniques.
Steven Spielberg a maintenu le secret autour du film, comme il l'avait fait pour E.T., l'extra-terrestre (1982), dont aucune photo de l'extraterrestre n'avait filtré avant la première. Des badges de sécurité étaient exigés pour entrer sur le plateau, les acteurs étaient tenus de ne pas divulguer certaines informations en interview, et les partenaires commerciaux devaient signer des accords de confidentialité.
Ce film figure dans la 5e édition de 1001 Movies You Must See Before You Die.
Laura Dern a révélé que Nicolas Cage l'a encouragée à faire le film, déclarant : « Je parlais avec Nicolas Cage, et nous venions de tourner Wild at Heart ensemble, et je lui ai dit : “Nic, ils veulent me mettre au téléphone avec Steven Spielberg, mais ils veulent me parler d'un film de dinosaures.” » Elle explique : « Et il a répondu : “Tu fais un film de dinosaures ! Personne ne peut jamais dire non à un film de dinosaures !” J'ai dit : “Vraiment ?” Et il a dit : “Tu plaisantes ? C'est le rêve de ma vie de faire un film avec des dinosaures !” » Même Spielberg savait que Dern était la chouchoute montante du cinéma indépendant, mais il n'a même pas envisagé la possibilité d'un refus. « Puis j'ai parlé à Steven et il m'a dit : “Je sais que tu fais tes films indépendants, mais j'ai besoin que tu sois poursuivie par des dinosaures, que tu sois émerveillée par les dinosaures et que tu vives l'aventure d'une vie. Tu veux faire ça avec moi ?” », se souvient Dern. « Et j'ai répondu : “Bien sûr.” »
L'audition d'Ariana Richards consistait à se tenir devant une caméra et à hurler de toutes ses forces. Steven Spielberg « voulait voir comment elle pouvait exprimer la peur ». Richards se rappelle : « J'ai appris plus tard que Steven avait regardé les cassettes de plusieurs filles ce jour-là, et que j'étais la seule à avoir réveillé sa femme endormie sur le canapé, qui est accourue dans le couloir pour voir si les enfants allaient bien. »
Les vêtements de Dennis Nedry tout au long du film sont extrêmement similaires à certaines tenues utilisées dans Les Goonies (1985), également produit par Steven Spielberg.
Le Brachiosaurus a été le premier dinosaure en images de synthèse créé pendant la post-production de Jurassic Park. Lors de la création du modèle numérique, le réalisateur Steven Spielberg le critiquait fréquemment. Spielberg a demandé que le Brachiosaurus apparaissant dans sa scène de révélation soit plus grand, mais quand Industrial Light and Magic l'a fait deux fois plus grand que prévu, le dinosaure dépassait les branches lorsqu'il se dressait sur ses pattes arrière. Pour remédier à cela, la tête et le cou du modèle de Brachiosaurus ont été abaissés afin qu'il puisse atteindre les branches situées en dessous. TyRuben Ellingson a peint les cartes numériques utilisées pour la couleur du Brachiosaurus dans le film. Les mouvements du Brachiosaurus étaient basés à la fois sur l'éléphant et la girafe. La girafe servait pour les longues foulées et la grâce du sauropode, tandis que l'éléphant lui donnait du poids et de la masse dans ses déplacements.
Dans la culture populaire, le Tyrannosaurus a un statut emblématique que peu d'autres espèces partagent, en grande partie grâce au rôle prépondérant du T. rex dans les cinq films de la franchise Jurassic Park. Le design du Tyrannosaurus de la franchise Jurassic Park est un moyen particulièrement populaire de représenter le Tyrannosaurus dans les médias.
Le film n'est sorti en Chine qu'à l'occasion de sa ressortie en 3D en 2013. Ce fut un énorme succès, rapportant 56 millions de dollars et devenant l'un des dix films américains les plus rentables de l'année dans le pays.
TIME Magazine et la Scholastic Dinosaur Encyclopedia mentionnent que Steven Spielberg, en reconnaissance de l'inspiration et des conseils de plusieurs experts en paléontologie, a fait don de 25 000 dollars à la Dinosaur Society pour des fouilles en Chine. Ce geste lui a donné le droit de nommer un type d'ankylosaure récemment découvert « Jurassosaurus nedegoapeferima », cette dernière désignation étant un acronyme des acteurs principaux du film Sir Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum, Sir Richard Attenborough, Bob Peck, Martin Ferrero, Ariana Richards et Joseph Mazzello. Le paléontologue Dong Zhiming a ensuite changé le premier nom en Tianchisaurus, qui signifie « lézard de l'étang céleste », d'après le site du lac Tianchi où il avait trouvé le squelette.
C'est le film le plus rentable de Steven Spielberg, surpassant E.T., l'extra-terrestre (1982).
Pour le 55e anniversaire de Film Review en 2005, le magazine a déclaré ce film comme l'un des cinq plus importants de son existence.
La scène qui introduit le Tyrannosaurus Rex, du plan de la chèvre bêlante au rugissement final du T-Rex, est entièrement dépourvue de musique.
Les Brachiosaures sont censés être les plus grands dinosaures de Jurassic Park.
(vers 1 h 7) Sir Sam Neill s'est blessé à la main en allumant la fusée éclairante qu'il utilise pour distraire le Tyrannosaure. Selon Neill, « Un peu de phosphore brûlant est tombé sur moi, a glissé sous ma montre et m'a arraché un morceau du bras. »
L'une des cannes utilisées par Richard Attenborough (avec le moustique incrusté dans l'ambre) est exposée au Hollywood Casino de Tunica, dans le Mississippi.
(vers 23 min) À environ 23 minutes, la remarque du Dr Malcolm selon laquelle les métiers de Sattler et Grant sont éteints est citée de ce que le marionnettiste Phil Tippett a dit à Steven Spielberg lorsqu'il a décidé d'utiliser des images de synthèse et non du Go-Motion. Spielberg l'a fait intégrer au film comme une plaisanterie.
Steve 'Spaz' Williams et Mark A.Z. Dippé, de l'ILM, n'avaient d'abord été engagés que pour créer des flous de mouvement sur les dinosaures en stop-motion. De fait, leur patron, Dennis Muren, leur avait formellement interdit de perdre leur temps sur un tyrannosaure généré par ordinateur, affirmant que Phil Tippett travaillait déjà sur des dinosaures en stop-motion et que tenter de surpasser son travail serait un « suicide ». Ils l'ont fait quand même et ont réussi à « tendre une embuscade » à la productrice Kathleen Kennedy en faisant apparaître un squelette de tyrannosaure animé par ordinateur sur le moniteur de Williams juste au moment où elle passait devant. Elle a rapporté ce qu'elle avait vu à Spielberg, qui a demandé à voir l'animal avec sa peau, également créé par Williams. En guise de « punition », Williams n'a pas été invité à la projection où ses résultats ont été montrés à Spielberg, qui était aux anges ; Stan Winston s'est aussitôt précipité pour passer des coups de fil, et George Lucas aurait pleuré devant la beauté d'un dinosaure animé de façon réaliste.
Le T. Rex a été nommé « Roberta » dans les storyboards de Phil Tippett, mais de nombreux fans ont adopté « Rexy » comme nom. En 2004, cet animal a été officiellement baptisé « Rexy » par ses soigneurs. Ce nom dérive du latin rex, signifiant « roi », qui est l'épithète spécifique de Tyrannosaurus rex ; il est modifié en diminutif anglais comme marque d'affection. C'est une référence à son surnom non officiel dans le roman, « Rexie ». Les employés d'InGen l'appellent rarement par ce nom, la dernière utilisation confirmée datant de 2004. Ils l'appellent plutôt « le tyrannosaure » ou « le T. rex », bien que cela risque de créer une confusion avec les autres spécimens de Tyrannosaurus rex d'InGen. Pendant la production du film Jurassic Park, certains documents la désignent sous le nom de « Roberta », bien que ce nom n'ait jamais été utilisé directement dans le canon du film. De même, elle reçoit le surnom de « Gulper » dans l'une des premières gammes de jouets, mais ce nom n'a jamais été utilisé dans le canon du film. Rexy était un surnom populaire donné par les fans ; il a été suggéré comme officiel dans le jeu mobile Jurassic World: The Game et confirmé dans The Evolution of Claire, sorti le 26 juin 2018. Le surnom de production « Roberta » est devenu de plus en plus populaire parmi les membres plus âgés du fandom en réaction à la confirmation officielle du plus populaire « Rexy ». Pour éviter de contrarier ces membres plus sensibles du fandom, Jurassic-Pedia a choisi de ne pas utiliser le nom canonique officiel du tyrannosaure.
Le nom de famille de Dennis Nedry est une anagramme du mot « nerdy », ce qui est une référence subtile aux compétences de programmation de l'ingénieur informatique.
Michael Crichton estimait que le scénario contenait environ 10 à 20 % du contenu du roman.
Le Dilophosaurus ne marche jamais car il était difficile de bien rendre le transfert de poids et le mouvement. Une tranchée a été creusée dans le sol du plateau pour les marionnettistes, mais Steven Spielberg a choisi de le faire simplement apparaître pour rendre la scène plus sinistre et surprenante. Il voulait aussi plus d'eau pour la scène dévalant la colline avec chaque bouche d'incendie du studio allumée jusqu'à ce qu'il n'y en ait plus. Michael Lantieri plaisantait de temps en temps : « Aspergez-le de quelque chose pour qu'il sente qu'il y a plus d'eau. » Aujourd'hui encore, Spielberg estime que cette scène avait besoin de plus d'eau. Wayne Knight a trouvé que c'était une scène misérable à tourner : glisser sur des choses, couvert de boue, trempé, il pesait 327 livres et pouvait à peine marcher, mais il adorait la regarder.
Un point qui laissait l'équipe de production insatisfaite était le Dilophosaurus. Plus précisément, ils ne trouvaient pas de moyen convaincant de le faire bouger à l'écran. Chaque tentative semblait soit trop légère, soit trop lourde pour son corps, si bien qu'ils ont fini par faire un compromis et le faire rester immobile dans chaque plan.
Les dinosaures étaient présentés comme les plus précis jamais créés au cinéma.
(vers 1 h 25) Dans les plans de la boutique de souvenirs, on voit clairement un livre intitulé « The Making of Jurassic Park » de Don Shay et Jody Duncan. Un véritable livre avec ce titre et ces auteurs (mais une couverture différente) a été publié ; c'était l'histoire officielle des coulisses de la fabrication de ce film. Jody Duncan a également écrit le livre sur les coulisses de Le Monde perdu : Jurassic Park (1997).
La scène du Tricératops fut un véritable casse-tête logistique pour Stan Winston lorsque Steven Spielberg avança le tournage des animatroniques. Il fallut 8 marionnettistes pour le faire fonctionner à Kauai. Gary Rydstrom a combiné le son de sa respiration dans un tube en carton avec celui des vaches près de son lieu de travail au Skywalker Ranch pour créer ses vocalises.
Au début du film, Tim noue son bandana autour de son cou, exactement comme le fait le Dr Alan Grant, dont il est un admirateur.
Le Tricératops et le Dilophosaure sont les seuls dinosaures qui ne sont pas représentés en images de synthèse.
Dans le roman, BioSyn est le rival d'InGen en matière de génétique.
Les sons émis par le Dilophosaure résultaient d'un mélange de cris de singes hurleurs, de buses, de serpents à sonnette et de cygnes. Le cri principal des Vélociraptors combinait les sons de bébés éléphants de mer, de dauphins et de morses. Les sons d'éléphants de mer ont été enregistrés au Marine Mammal Center de Sausalito, en Californie, un hôpital pour mammifères marins qui soigne et relâche des phoques et des lions de mer malades ou blessés.
Le studio de Stan Winston a fabriqué un bébé raptor pour une scène où les scientifiques en visite assistent à l'éclosion d'un petit raptor. Les mécanismes conçus par le studio comprenaient un dispositif pour faire bouger la minuscule cage thoracique, simulant la respiration, et des câbles pour animer les bras et les jambes. Une simple tige insérée sous la marionnette permettait aux marionnettistes de créer des mouvements corporels amples. Jusqu'à 7 marionnettistes, postés sous le décor du laboratoire, ont donné vie au bébé raptor, le poussant à travers un œuf en cire pré-entailé sous les yeux émerveillés des acteurs. « Les acteurs n'avaient jamais vu le bébé raptor en action avant que nous tournions cette scène », a déclaré Richard Landon, « leurs réactions étaient donc toutes très authentiques. »
Deux tyrannosaures animatroniques ont été construits pour le tournage. L'un était une version corps entier, l'autre ne comportait qu'une tête et servait aux gros plans.
Le processus de casting fut relativement simple, à l'exception de Sir Richard Attenborough, qui fut le dernier à être choisi. Steven Spielberg avait voulu l'engager pour 2 projets précédents, mais cela ne s'était jamais concrétisé en raison des hésitations d'Attenborough, qui n'avait pas joué depuis 1979 et se sentait plus à l'aise dans la réalisation. Spielberg finit toutefois par le convaincre d'accepter le rôle de Hammond, déclarant que « je ne vois personne d'autre que vous pour le jouer ». Attenborough regretta presque immédiatement sa décision à cause de la quantité de dialogues à apprendre ; de plus, en arrivant sur le plateau, il découvrit que la production était en avance sur le planning et qu'il devait déjà commencer à tourner ses scènes avec peu de temps pour se préparer. Il aurait donc souhaité pouvoir refaire certaines scènes, mais reconnut plus tard que Hammond était devenu son rôle le plus connu, vu par plus de gens que l'ensemble de son travail précédent.
Contrairement à ce film, Spielberg voulait des tambours sur la bande originale de The Lost World: Jurassic Park pour lui donner une saveur ethnique plus jungle, dynamiser la musique et lui apporter davantage de texture.
La palette de couleurs du véhicule de visite (Ford Explorer) dans Jurassic Park correspond au motif éclatant de la collerette du Dilophosaure.
La scène où Malcolm, blessé, est allongé sur une table, la chemise grande ouverte (après que Grant a admis que Malcolm avait raison de dire que la vie trouve toujours son chemin), rappelle Adam dans La Création d'Adam de Michel-Ange au plafond de la chapelle Sixtine, mais en miroir.
Grant fabriquant une ceinture de sécurité fonctionnelle (vers 17 min) avec seulement 2 boucles et sans languette (donc avec 2 extrémités « femelles » d'un fermoir) annonce la révélation ultérieure que les dinosaures sont capables de se reproduire, bien qu'ils soient tous initialement femelles.
Michael Crichton concevait John Hammond comme « un Walt Disney sombre ». Cependant, peut-être sans le vouloir, le personnage ressemble aussi à PT Barnum.
Pour mettre en valeur le design sonore du film, Steven Spielberg investit dans la création de DTS, une société spécialisée dans les formats de son surround numérique, afin de permettre au public d'« entendre vraiment le film tel qu'il était censé être entendu ». George Lucas supervisa l'équipe son pendant que Spielberg était en Pologne pour travailler sur La Liste de Schindler (1993). Le travail fut terminé fin avril. Le designer sonore Gary Rydstrom considéra le processus comme amusant, le film comportant toutes sortes de bruits : cris d'animaux, pluie, coups de feu, accidents de véhicules, scènes sans musique, etc. Spielberg profitait des week-ends pour voler de Pologne à Paris, où il retrouvait Rydstrom pour suivre l'avancement du son.
Des tentatives ont été faites avant et après le film pour localiser de l'ADN de dinosaure préservé. Elles ont réussi dans 10 % des cas, mais jamais avec un échantillon totalement non contaminé.
Le succès mondial du film a suscité un intérêt planétaire pour les dinosaures, ainsi qu'un engouement soudain pour les musées.
Comme Stan Winston voulait que le Brachiosaure de Jurassic Park paraisse docile, l'animatronique du dinosaure fut doté d'une mâchoire à 4 axes lui permettant de bouger latéralement, à la manière d'une vache qui rumine. Ce fut la plus grande marionnette construite par Stan Winston Studios pour le film sans recourir à l'hydraulique. La tête et le cou animatroniques mesuraient 8 pieds de haut. Son éternuement fut créé à partir de gelée K-Y, de colorants alimentaires vert et jaune et d'un épaississant alimentaire.
(vers 22 min) Vers 22 minutes, en même temps que les Brachiosaures lorsque Grant et Ellie arrivent pour la première fois dans Jurassic Park, les autres dinosaures qu'ils aperçoivent au loin sont des Parasaurolophus.
Premier film à franchir les caps des 400 et 500 millions de dollars au box-office international.
La scène de l'éclosion du Raptor avait d'abord été imaginée avec quelqu'un tenant l'œuf.
(vers 1 h 23) Steven Spielberg voulait que les dinosaures soient dépeints comme des animaux et non comme des monstres, d'où la réplique de Grant à Lex. Des paléontologues furent engagés pour cela, comme Jack Horner et Robert Bakker, 2 des plus grands experts mondiaux des dinosaures. Horner s'opposa à l'idée que les Raptors aient une langue de serpent, car cela aurait sapé sa théorie selon laquelle ils sont apparentés aux oiseaux.
Michael Crichton fut engagé pour adapter son roman pour le grand écran pour 500 000 dollars, mais c'est David Koepp qui écrivit la version finale, retirant une grande partie de l'exposition et de la violence du roman, et modifiant quelque peu certains personnages.
En 2011, Martin Ferrero reprit son rôle de Donald Gennaro dans une parodie de ce film réalisée par CollegeHumor.
(vers 8 min) Vers 8 minutes, lorsque le Dr Grant parle au garçon au début du film, une tête de dinosaure est dessinée sur la montagne en arrière-plan.
Pour créer les concept arts du Parasaurolophus visible dans le premier film, Mark 'Crash' McCreery s'est servi du bec d'un canard comme référence pour la bouche de l'hadrosaure et des yeux d'un cerf pour donner au dinosaure un air calme et docile. Deux colorations ont été proposées par 'Crash' McCreery. L'une était beige avec une crête et un dos gris foncé et des rayures brun foncé sur la cuisse ; l'autre avait toute la tête et le cou rouges, le torse d'un fauve plus sombre, une partie de ce fauve sur le dos au lieu du noir de la première coloration, et les rayures de la cuisse noires au lieu de brun foncé. Dans le film final, les Parasaurolophus ont une peau verdâtre avec un dos noir et semblent dépourvus de rayures, tandis que d'autres détails restent impossibles à identifier car ces dinosaures à bec de canard sont difficiles à voir nettement. TyRuben Ellingson a peint les cartes numériques servant à la couleur du Parasaurolophus ainsi que du Brachiosaure dans Jurassic Park. À un moment, le dimorphisme sexuel a été envisagé, l'espèce P. walkeri étant les mâles et les femelles l'espèce P. cyrtocristatus. La fresque de la salle à manger représentant des Parasaurolophus, peinte par Doug Henderson, exploite encore cette idée abandonnée.
La ressortie de Jurassic Park en 3D s'est classée 4e au box-office américain.
Le moustique piégé dans l'ambre (le copal) est un moustique éléphant (Toxorhynchites), le seul moustique qui ne boit pas de sang ; il se nourrit de substances sucrées comme le nectar des fleurs et la sève des plantes. Il ne pouvait donc contenir aucun ADN de dinosaure.
Des chercheurs de la Faculté des sciences de la vie de l'Université de Manchester ont tenté, en vain, d'extraire de l'ADN de jeunes insectes subfossilisés conservés dans du copal (le précurseur de l'ambre), ce qui suggère que la probabilité de trouver de l'ADN ancien dans un spécimen bien plus vieux est encore plus faible.
Pour concevoir le Brachiosaure du premier film, Mark 'Crash' McCreery s'est rendu dans un zoo qui hébergeait des éléphants d'Afrique. Il a étudié les éléphants afin de donner au Brachiosaure du film sa masse et son poids impressionnants. L'observation de ces animaux a aussi contribué à donner à la peau du Brachiosaure un aspect coriace et tanné.
C'est le seul film de la saga Jurassic Park à avoir remporté un Oscar.
Noriaki Yuasa, réalisateur des premiers films Gamera, considérait ce film comme le plus grand film de monstre jamais réalisé, car il était du pur divertissement.
Stan Winston, Dennis Muren, Gary Summers et Gary Rydstrom avaient tous déjà travaillé ensemble sur Terminator 2: Judgment Day, pour lequel ils ont tous remporté des Oscars. Winston et Muren ont reçu les leurs des mains de Laura Dern, à peine 5 mois avant le début de la production de ce film. Le film suivant à remporter cet Oscar avait lui aussi des liens avec celui-ci : Rick Carter et Dean Cundey ont tous deux travaillé sur Death Becomes Her, qui a également été coécrit par David Koepp. Les actrices Meryl Streep et Isabella Rossellini ont aussi toutes deux travaillé avec Sam Neill et Laura Dern, dans Big Little Lies, Little Women, Blue Velvet, Wild at Heart, Plenty, A Cry in the Dark et Merlin.
(vers 5 min) Aux alentours de 5 minutes, les fouilles de dinosaures ont lieu dans le Montana.
Deux suites ont suivi dans les 10 ans après sa sortie. Un 4e film était prévu, mais les plans ont été immédiatement abandonnés fin 2008 après la mort de Michael Crichton. Toutefois, en 2012, ils ont finalement décidé de lancer le projet, et Jurassic World (2015) est finalement sorti en 2015.
La conversion du film en 3D pour sa ressortie en 2013 a coûté 10 millions de dollars.
(vers 1 h 20) Aux alentours de 1 heure et 20 minutes, la Jeep poursuivie par le T. Rex roulait soi-disant à 40 miles par heure, et le film a sans doute exagéré la vitesse de course du T. Rex. Un vrai pouvait courir jusqu'à 25 miles par heure. Un autre point rendu caduc par le fait qu'il s'agit d'une histoire fictive.
L'acuité visuelle du T. Rex basée sur le mouvement (ce qui est vrai pour la plupart des animaux) n'était pas tout à fait exacte dans le film. Il avait toujours un odorat incroyable et aurait flairé sa proie sans une infection des sinus, soi-disant dans le film. Un aspect qui a été utilisé dans Le Monde perdu : Jurassic Park (1997).
Le paléontologue Rubén A. Rodríguez de la Rosa a suggéré que certains dinosaures transmettaient du venin d'une manière similaire aux serpents venimeux. Scott Sampson du Utah Museum of Natural History a émis l'hypothèse que les morsures de dinosaures pouvaient être mortelles en raison de grandes quantités de bactéries dans leur gueule, à l'image des dragons de Komodo. Cependant, dans les deux théories, ils seraient incapables de projeter le venin sur leur proie.
Steven Spielberg est resté en contact avec Industrial Light & Magic pendant qu'il tournait La Liste de Schindler (1993) en Pologne, via des téléconférences 4 fois par semaine. Il a décrit cette charge de travail supplémentaire comme « une expérience bipolaire, avec chaque once d'intuition sur La Liste de Schindler, et chaque once de métier sur Jurassic Park ». Il a loué 2 canaux satellites via une chaîne de télévision polonaise (pour 1,5 million de dollars par semaine) et les a maintenus ouverts en permanence, téléchargeant chaque jour depuis Hollywood les images sur l'un et le son sur l'autre. Il passait ensuite ses soirées et ses week-ends à travailler dessus avec du matériel vidéo.
Michael Crichton a déclaré que ses opinions sur la science et le génie génétique sont largement exprimées par Ian Malcolm. Steven Spielberg a vu de nombreux parallèles avec lui-même dans le personnage de John Hammond. Comme il se doit, il a confié le rôle à un confrère cinéaste, qui commence sa visite du parc en montrant un film dans lequel il joue aussi. Tandis que Malcolm est entièrement vêtu de noir, Hammond porte du blanc.
Pendant la scène des Gallimimus, Sir Sam Neill, Ariana Richards et Joseph Mazzello ont d'abord vu des photos d'eux, puis sont allés dans les collines d'Oahu, à Hawaï, et ont reçu pour consigne de courir, courir et courir. Neill n'arrivait pas à visualiser la scène finale, mais Steven Spielberg avait un mégaphone attaché sur la tête et faisait connaître ses impressions. Il a travaillé avec les trois, essayant de trouver plus dans la scène que sur le papier. Quand le troupeau a tourné à droite, Phil Tippett a pensé que Mazzello devrait dire « I think we're going to get flocked! » Spielberg a dit non et a changé pour « They're uh...they're flocking this way. » La bûche que les Gallimimus touchaient était minutieusement truquée avec des fils et des mini-explosifs, afin que, lorsque Alan, Lex et Tim se cachent derrière, des membres de l'équipe la secouent pour la faire vibrer.
Lors du tournage de la scène de la cuisine, remplie de surfaces réfléchissantes, Dean Cundey a dû planifier l'éclairage tout en utilisant des tissus noirs pour masquer les reflets de lumière.
Un plan impliquait que les voitures de tournée roulent sur un pont de terre. Les voitures étaient en fait contrôlées par des cascadeurs dont la seule vue de la route était un petit moniteur de télévision. Le père de Joseph Mazzello a jugé cela dangereux et lui a interdit d'apparaître dans ce plan. Il a été tourné avec sa doublure cascade et n'a finalement pas été retenu au montage final.
Le membre de l'équipe Michael Backes a été recommandé à la fois par Industrial Light and Magic et par l'auteur Michael Crichton, qui l'avait en fait appelé pour vérifier les détails techniques du roman. ILM l'avait utilisé pour aider leur animation par ordinateur à être rendue sur pellicule avec une résolution correcte. Il avait aussi son propre lien avec le casting : son épouse (aujourd'hui ex-), la réalisatrice Martha Coolidge, avait dirigé Laura Dern dans Rambling Rose (1991).
(vers 49 min) Tim fait des références à Robert Bakker et à son livre sur les dinosaures. Bakker était conseiller technique sur ce film, et a inspiré le personnage du Dr Alan Grant dans le roman original.
Tous les produits dérivés (t-shirts, dinosaures en peluche, boîtes à lunch, gourdes, etc.) montrés dans le film ont été, en partie, créés pour être vendus avec le film.
L'AFI a classé ce film 35e film le plus palpitant de tous les temps le 13 juin 2001.
Sir Sam Neill a finalement été choisi pour le rôle de Grant 3 ou 4 semaines avant le début du tournage. Neill a déclaré : « Tout s'est passé très vite. Je n'avais pas lu le livre, je n'en savais rien, je n'en avais jamais entendu parler, et en quelques semaines je travaillais avec Spielberg. »
Bien que l'observation d'Ellie concernant les plantes soit incluse dans le film, elle est réduite au point d'en perdre son sérieux. Ironiquement, cela reflète ses pensées dans le roman selon lesquelles les gens ne comprennent pas vraiment les plantes et ne voient donc pas qu'elles jouent un rôle actif dans l'environnement égal à celui des animaux. Elles sont plus qu'un décor ou une ornementation. La plante spécifique mentionnée est un type de fougère dont les spores portent une substance 50 fois plus toxique que le laurier-rose, et le simple fait de toucher la plante pouvait rendre une personne malade. Elle note en outre que si un enfant en ingérait, il mourrait certainement.
(vers 15 min) Aux alentours de 15 minutes, lorsque Malcolm dit à Grant et Sattler dans l'hélicoptère : « so you two dig up dinosaur bones », ce à quoi Grant répond : « try to », et Malcolm rit, était la scène préférée de Jeff Goldblum lors du tournage.
En prévision de sa sortie en Blu-ray, Jurassic Park a eu une copie numérique diffusée dans les cinémas britanniques le 23 septembre 2011. Elle a fini par rapporter 245 422 £ dans 276 cinémas, terminant 11e du box-office du week-end.
Lors de la première de Jurassic Park sur Seven Network en Australie en 1996, ce fut le film diffusé le plus regardé de l'année (2 362 000).
Charlton Heston a été envisagé pour le rôle de Hammond.
La mine d'ambre où Gennaro rencontre Juanito s'appelle « Mano de Dios », ce qui signifie en anglais « Hand of God ».
La Jeep JP 12, équipée d'un toit entièrement fermé, d'une transmission automatique et d'un treuil avant, est conduite par Dennis Nedry lors de son vol d'embryons de dinosaures dans Jurassic Park.
Le Ronto de l'édition spéciale 1997 de La Guerre des étoiles (1977) a été créé à partir d'un modèle modifié du Brachiosaurus de ce film. Industrial Light and Magic a même appelé le Ronto « Bronto » avant qu'il ne soit nommé « Ronto », nom que George Lucas a donné à cette créature extraterrestre, qui n'est que son surnom de production avec le « b » retiré. Le modèle de Brachiosaurus du premier film a également été adapté pour servir de Mamenchisaurus dans la suite de ce film, Le Monde perdu : Jurassic Park (1997).
Premier film de l'histoire à rapporter plus de 700 millions, 800 millions et 900 millions de dollars dans le monde.
Sam Neill a admis qu'il n'avait pas vu le film original autant de fois que ça. « Eh bien, je n'ai probablement vu le film que 2 ou 3, peut-être 4 fois, et c'était en 1993. Donc ce n'est pas quelque chose... [rires]. En fait, je traversais un centre commercial l'autre jour, un grand mall, et il y avait cette musique qui jouait. Et j'ai pensé : “C'est une musique plutôt familière.” Et la personne qui m'accompagnait a dit : “Tu reconnais cette musique ?” J'ai dit : “Elle me semble familière.” Et elle a dit : “Tu es bête, c'est le thème de Jurassic Park, voyons.” Oh, oui, tu as raison. Tu as raison. » a partagé Neill.
Les sons émis par les Brachiosaures étaient une combinaison de sons de baleine et d'âne.
(vers 1 h 25) Aux alentours de 1 h 25, peut-être pour accroître le sentiment général d'anxiété (ne serait-ce que subconsciemment), la peinture murale de Triceratops derrière Hammond alors qu'il mange une glace dans le centre d'accueil intègre également des éléments de « Guernica », le célèbre tableau de Pablo Picasso sur les horreurs de la guerre.
Le film a généré 1 milliard de dollars de revenus provenant de la vente de billets et de partenariats promotionnels dans les 4 mois suivant sa sortie.
Steven Spielberg s'identifiait à l'obsession de Hammond pour le spectacle.
Michael Crichton a écrit le roman en 1990, mais l'idée lui est venue pour la première fois en 1981. Crichton ne savait pas comment ramener les dinosaures à la vie de façon plausible jusqu'à ce qu'il découvre que des insectes conservés dans l'ambre préservaient leur ADN : ce fut la révélation qu'il attendait. Il a appris plus tard que cette idée est hypothétiquement possible. Un charançon contenant du sang de dinosaure vieux de plus de 65 millions d'années a été découvert dans l'ambre. Mais l'ADN se dégrade rapidement dans un insecte, et c'est pourquoi les dinosaures de Jurassic Park sont plus fictifs.
Certains membres de l'équipe craignaient que les ordinateurs ne les remplacent, mais au contraire, cela leur a créé plus de travail.
Ian Bannen et Jon Pertwee étaient des candidats possibles pour Hammond.
Le "crachat" du Dilophosaurus était à l'origine d'un vert pâle, assez proche du glaire. Il a fallu le changer car il ne ressortait pas bien sous la pluie. La substance noire finalement utilisée a causé une décoloration du visage de Wayne Knight, nécessitant un maquillage épais pour la masquer lors de sa prochaine apparition dans Seinfeld.
(vers 4 min) cela découle de la jeunesse de Spielberg et de la séparation de ses parents. La fille de Hammond divorce.
(vers 28 min) On voit un Mitsubishi Movemaster RV-M2 pivoter, se déplacer et maintenir les œufs en place au moment de l'éclosion (bébé vélociraptor).
(vers 1 h 55) Environ 1 heure et 55 minutes après le début du film, un Velociraptor apparaît dans un gros plan éclairé par un écran d'ordinateur couvert de quatre lettres répétées sans fin : "ACGT". Ces lettres sont l'acronyme de l'adénine, la cytosine, la guanine et la thymine, les paires de bases de l'ADN.
Une décennie avant de collaborer sur ce film, Sir Richard Attenborough et Steven Spielberg avaient des films en compétition pour le meilleur film et le meilleur réalisateur aux Oscars. Gandhi d'Attenborough a remporté les deux prix (et plusieurs autres) face à E.T., l'extra-terrestre de Spielberg, mais Attenborough a ensuite estimé qu'E.T. le méritait davantage, le qualifiant de "véritable pièce de cinéma extraordinaire".
Le deuxième plus gros succès au box-office du XXe siècle (non ajusté à l'inflation), derrière Titanic.
En 1993, plus de 50 effets de dinosaures en images de synthèse ont dû être ajoutés, un nombre sans précédent à l'époque, mobilisant les ordinateurs les plus puissants d'Industrial Light & Magic (ils occupaient trois salles). Ils ont effectué des millions de cycles, et les animateurs ont dû donner de véritables performances de dinosaures. Phil Tippett a demandé aux animateurs de mimer les dinosaures pour mieux les retranscrire à l'écran. Tippett a aussi fait concevoir par les animateurs un dispositif de saisie pour dinosaure afin de traduire les mouvements vers les dinosaures à l'écran. Les mouvements d'animaux réels ont également été étudiés : iguanes, girafes, rhinocéros, crocodiles, éléphants et autruches ont été intégrés.
En réalité, le Dilophosaurus mesurait environ 7 mètres de long et pesait près de 500 kilogrammes. En plus de le rendre venimeux et de lui ajouter une collerette, Steven Spielberg a aussi réduit la taille du Dilophosaurus à 0,91 mètre de haut et 1,5 mètre de long, pour que les spectateurs ne le confondent pas avec les Velociraptors.
Michael Crichton a écrit le roman en raison de son inquiétude face à la montée du scientisme et à l'exploration de la bio-génétique à des fins de profit.
(vers 1 h 55) Vers 1 heure et 55 minutes, Steven Spielberg a aimé cette fin où l'exposition d'ossements de dinosaures se fait démolir par le vrai animal, et il a poussé l'ironie plus loin en plaçant le T. rex derrière une banderole où l'on pouvait lire "When the Dinosaurs Ruled The Earth".
John Williams a composé la musique du film fin février 1993 et l'a enregistrée un mois plus tard. Il estimait devoir écrire "des morceaux qui transmettraient un sentiment d'émerveillement et de fascination, étant donné qu'il s'agissait du bonheur et de l'excitation écrasants que susciterait la vision de dinosaures vivants".
Steven Spielberg voulait que les dinosaures inspirent et expirent, avec une pulsation visible, et que les yeux se dilatent comme dans E.T., l'extra-terrestre, car cela les rendait plus réels, et c'était aussi effrayant à voir.
Brian Cox a été interviewé pour le rôle de Muldoon.
Pour filmer la moitié inférieure des raptors, des extensions de jambes composées du bas du torse, des jambes et des membres antérieurs ont été créées. Les membres antérieurs et les orteils étaient actionnés par câbles, John Rosengrant étant attaché dans les extensions pour incarner le dinosaure en mouvement. D'autres effets ont été utilisés, comme un raptor en caoutchouc souple suspendu par des câbles avec une tête actionnée par perche, attaché à Bob Peck lors de la scène de mort de son personnage, une marionnette grandeur nature avec armature servant de doublure pour le raptor en images de synthèse, et une marionnette à corps complet avec articulations verrouillables et tête articulée, utilisée lorsqu'un Velociraptor saute sur la porte de l'abri de maintenance. De plus, dans la scène de l'abri, des bras et une jambe rapportés, manipulés par Rosengrant, ont également été employés.
Le logiciel du parc est écrit en Pascal. Un programme est clairement visible dans l'un des gros plans d'écran sur le système UNIX. L'interface graphique identifiée comme un système UNIX était le Silicon Graphics 3-D File System Navigator expérimental. Le numéro de version du système d'exploitation UNIX de Silicon Graphics est 4.0.5 et est visible dans l'un des gros plans de la fenêtre shell du système d'exploitation (programme de commande).
Sandra Bullock, Gwyneth Paltrow, Julianne Moore, Helen Hunt, Teri Hatcher, Elizabeth Hurley et Sherilyn Fenn ont passé des essais pour le rôle d'Ellie Sattler. Moore a joué le Dr Sarah Harding dans Le Monde perdu : Jurassic Park.
Les vocalises des Gallimimus ont été réalisées avec des chevaux, mâles et femelles, car les femelles produisent des sons intéressants quand un cheval mâle arrive, comme des hennissements aigus. Le son de la ruée provenait de chevaux ou de bovins lancés au galop et rassemblés en troupeau.
Steven Spielberg voulait Judith Barsi pour le rôle de Lex. Il avait déjà travaillé avec elle sur The Land Before Time. Il a été choqué de découvrir qu'elle avait malheureusement été assassinée en 1988 par son propre père.
Selon John Hornick, directeur créatif du merchandising chez MCA/Universal, ce fut le premier film à intégrer ses propres produits dérivés comme élément de l'intrigue.
L'animation des dinosaures a d'abord été confiée à Phil Tippett, qui a réalisé plusieurs prévisualisations en stop-motion (où les modèles sont légèrement déplacés entre deux prises de vues image par image). Un flou de mouvement devait être ajouté numériquement pour rendre les mouvements moins saccadés et plus convaincants, un procédé appelé « Go-Motion », que Tippett avait déjà utilisé pour les AT-AT de L'Empire contre-attaque (1980) et pour le cyborg de RoboCop 2 (1990). Cependant, les artistes des effets visuels de l'ILM Steve 'Spaz' Williams et Mark A.Z. Dippé ont suggéré que la plupart des dinosaures pouvaient être entièrement animés par ordinateur, même si leur patron Dennis Muren leur avait affirmé qu'ils ne feraient jamais mieux que Tippett. Ils ont quand même créé une animation test d'un T-Rex squelettique, montrée à Kathleen Kennedy lors de sa visite à l'ILM. Kennedy en a informé Steven Spielberg, qui, intrigué, a commandé une autre bobine test. Il a été sidéré par le résultat final, où un T. Rex entièrement charnu traverse un désert. Lui et Tippett se sont regardés et Tippett a lancé : « Je crois que nous sommes éteints ». Spielberg a aimé la réplique et l'a confiée à Jeff Goldblum, qui la dit à Sir Sam Neill dans le centre d'accueil. Tippett a déclaré plus tard qu'il s'était senti réellement malade physiquement à l'idée d'être obsolète, et il a quitté le plateau pendant 10 jours, avant d'être ensuite engagé pour aider à concevoir les mouvements des dinosaures générés par ordinateur.
Depuis avril 2015, le Brontosaurus existe officiellement. Des chercheurs du Royaume-Uni et du Portugal ont analysé une abondance de preuves et déterminé qu'il existe suffisamment de variations entre les fossiles pour justifier une classification distincte.
Un dessin de T. Rex grandeur nature sur le mur du studio de Stan Winston a aidé à créer la créature réelle. Le T. Rex était si énorme qu'il a fallu surélever le toit pour accueillir la sculpture.
Steven Spielberg a perdu l'Oscar du meilleur réalisateur face à Sir Richard Attenborough, lorsque E.T., l'extra-terrestre de Spielberg a perdu face à Gandhi d'Attenborough. Dans ce film, Spielberg a pu diriger Attenborough, mais ce n'est pas la seule personne associée à Gandhi que Spielberg a dirigée au cours de sa carrière : Amrish Puri et Roshan Seth dans Indiana Jones and the Temple of Doom ; Sir Ben Kingsley dans Schindler's List ; Sir Nigel Hawthorne dans Amistad ; Martin Sheen dans Catch Me If You Can ; Daniel Day-Lewis dans Lincoln.
Steven Spielberg tenait absolument à ce que Schindler's List sorte en 1993 pour coïncider avec le 50e anniversaire de la démolition du ghetto de Varsovie en 1943. Cependant, Universal voulait que Spielberg termine d'abord Jurassic Park, alors Spielberg a trouvé un compromis en confiant à George Lucas la supervision de la post-production et des effets visuels de Jurassic Park pendant qu'il tournait Schindler's List en Pologne.
À l'été 2020, alors que la plupart des salles de cinéma étaient fermées à cause de la pandémie de COVID-19 et que les studios retenaient leurs nouveautés, Jurassic Park (1993) est parvenu à reprendre la tête du box-office, projeté dans de petits drive-in apparus pour répondre à la demande. Le week-end du 19 juin, il a devancé de justesse un autre film de Steven Spielberg, Les Dents de la mer (1975), pour la première place du box-office - mais avec moins de 1 million de dollars de recettes.
Le succès du film a très probablement pesé sur le vote national en faveur du nom "Raptors" pour la nouvelle franchise NBA de Toronto en 1994. L'espace public où les fans peuvent suivre les matchs des Raptors, situé juste devant l'aréna de l'équipe locale, est largement surnommé "Jurassic Park" par les habitants.
Le bip des ordinateurs Silicon Graphics, comme celui du Apple Macintosh Quadra 700, provient du bip d'un téléphone portable Motorola.
Pour donner aux Ford Explorer XLT de 1993 l'apparence de véhicules sans conducteur roulant sur un rail électrique, les SUV étaient pilotés à distance depuis le coffre. Le conducteur se cachait sous la bâche de coffre du Ford Explorer, toujours fermée pendant le tournage. Pour savoir où diriger le SUV, il regardait un petit téléviseur alimenté par deux caméras. L'une était fixée sur le tableau de bord devant le volant, l'autre sur la partie inférieure centrale du pare-chocs avant, au-dessus d'un boîtier noir. Les deux caméras sont clairement visibles plusieurs fois dans le film.
Le logo et l'image promotionnelle du film étaient déjà prêts avant le début du tournage.
Jeff Goldblum a été interviewé pour la première fois pour le rôle du Dr Ian Malcolm après que le réalisateur Steven Spielberg eut abandonné le scénario de Malia Scotch Marmo, qui avait écarté Malcolm. Bien que ce scénario n'ait pas été retenu, l'idée de laisser le personnage de côté était encore à l'étude, comme Spielberg l'a confié à Goldblum. Ce dernier avait lu le livre et plaidait fermement pour l'inclusion du personnage.
L'équipe devait tenir des réunions de sécurité au sujet du T. Rex. Il pesait 12 000 livres et était extrêmement puissant. Des lumières clignotantes annonçaient son entrée en scène pour prévenir l'équipe, car se tenir à côté de lui quand sa tête passait à toute vitesse donnait l'impression qu'un bus vous frôlait.
Sur les premières illustrations de scènes choisies du roman, le Dr Grant ressemblait à Harrison Ford. Sir Sam Neill avait un temps été envisagé pour le rôle d'Indiana Jones tenu par Ford, et Ford avait été considéré pour l'un des premiers rôles de À la poursuite d'Octobre Rouge (1990), où Neill apparaît également.
John Hammond (Sir Richard Attenborough) a créé les dinosaures à partir d'ADN piégé dans l'ambre. Il se promenait aussi avec une canne surmontée d'un moustique dans l'ambre. Le frère d'Attenborough est le naturaliste David Attenborough, qui possède sa propre collection d'animaux piégés dans l'ambre. C'est ce qui a fait l'objet de Natural World (1983) saison vingt-deux, épisode douze, The Amber Time Machine (2004).
Le mentor de Sir Sam Neill, James Mason, apparaissait dans La Mort aux trousses (1959), et l'entrée en scène de son personnage a été recréée par Spielberg dans Indiana Jones et la Dernière Croisade (1989). Mason a ensuite travaillé avec le réalisateur Stanley Kubrick sur Lolita (1962). Il a plus tard été autorisé à visiter le plateau du film de Kubrick The Shining (1980), que Steven Spielberg a également visité, ce qui a mené à son amitié avec Kubrick et, finalement, à la réalisation par Spielberg de A.I. Intelligence artificielle (2001). Neill a fait deux références aux films de Kubrick au cours de cette année. La scène où Tim et Lex sont traqués par les vélociraptors dans la cuisine rend hommage à The Shining, et le passage de Neill dans Homer the Vigilante (1994) montrait Homer chevauchant une bombe vers sa destruction à la manière de Slim Pickens dans Docteur Folamour ou : comment j'ai appris à ne plus m'en faire et à aimer la bombe (1964).
Si Dennis a dérobé jusqu'à 15 embryons de dinosaures au moment de l'incident d'Isla Nublar, seuls 7 dinosaures vivaient alors sur l'île. Il s'agissait de Brachiosaurus, Parasaurolophus, Triceratops, Tyrannosaurus Rex, Dilophosaurus, Gallimimus et Velociraptor. On aperçoit aussi des embryons de Proceratosaurus, Stegasaurus et Metriacanthosaurus, mais ils n'ont pas été élevés sur Isla Nublar. D'autres espèces étaient prévues, mais le projet n'a jamais vu le jour en raison de l'abandon du parc.
Le tricératops malade a été conçu avec un motif très coloré sur la peau. Une fois la créature amenée sur le tournage, Stan Winston a toutefois jugé que, pour être réaliste, l'animal devait être couvert de la terre de son environnement.
Dans le podcast Happy Sad Confused, Samuel L. Jackson a été interrogé sur la possibilité que Mace Windu, un autre personnage apparemment tué dans un film précédent, revienne dans l'univers Star Wars. Jackson a répondu que non seulement il pense que Mace pourrait revenir, mais qu'il croit aussi que son personnage Ray a survécu à cette attaque de raptor et s'est adapté avec succès à une nouvelle vie de maître des dinosaures, toujours quelque part sur cette île. Il a déclaré : "C'est comme pour le type de Jurassic Park. Il est quelque part, à cheval sur des vélociraptors avec un seul bras. Il est juste sur cette île, à monter des raptors."
La tempête qui submerge le parc a été interprétée comme le thème du film : tenter de maîtriser la nature et échouer.
Jake Gyllenhaal figurait parmi les acteurs envisagés pour le rôle de Tim.
Au début du projet, la Go-Motion a été envisagée pour animer tous les dinosaures, à l'exception du troupeau de Gallimimus, pour lequel Dennis Muren a insisté pour recourir aux images de synthèse alors naissantes.
(vers 1 h 35) Aux alentours de 1 heure et 35 minutes, dans une scène, Ian Malcolm évoque l'attraction Pirates of the Caribbean de Disneyland. Ce film est sorti une décennie avant Pirates of the Caribbean : La Malédiction du Black Pearl (2003), qui s'inspire de l'attraction de Disneyland.
Sir Richard Attenborough incarne le grand-père de Joseph Mazzello. Il a ensuite engagé Mazzello dans Shadowlands (1993).
Ce film a donné un coup de fouet bien nécessaire à la carrière alors en perte de vitesse de Michael Crichton. Après le succès mondial du film, Crichton est devenu une valeur très recherchée à Hollywood, et nombre de ses romans ont été adaptés au cinéma.
La peinture des Ford Explorer était conçue pour ressembler à un motif de peau de dinosaure, ce qui a contribué à l'attaque de Rexy. Sa vue est mauvaise, si bien qu'elle a cru que d'autres dinosaures envahissaient son territoire.
Le fouilleur dit, à propos du personnage de Sam Neill : "Vous ne ferez jamais sortir Grant du Montana." Dans À la poursuite d'Octobre Rouge, Sam Neill déclare : "J'aimerais vivre dans le Montana."
Sam Neill a totalement improvisé le fait de faire semblant d'être électrocuté par la clôture, puis de se retourner en souriant aux enfants. Même Spielberg ignorait qu'il ferait cela. Les réactions des enfants étaient de vraie terreur.
Le film a marqué l'apogée de la "Renaissance des dinosaures", une révolution scientifique majeure qui s'est étendue des années 1960 au début des années 1990, période durant laquelle les dinosaures sont passés du statut de reptiles lents, stupides et à sang froid à celui d'animaux agiles, intelligents et à sang chaud tels que les montre ce film. Il a aussi présenté au public une nouvelle forme de "design" visuel des dinosaures. Tout cela remonte en grande partie aux travaux des paléontologues John Ostrom (qui a le premier compris la singularité des dinosaures "raptors"), Robert Bakker, Jack Horner (qui a inspiré le personnage du Dr Alan Grant) et Gregory Paul. De fait, les paléontologues actuels parlent souvent, par plaisanterie, des années 1990 et du début des années 2000 comme de l'"ère paulienne", car l'apparence des dinosaures dans le film et dans presque toutes les autres œuvres créées à cette époque reposait sur des reconstitutions réalisées à l'origine par Greg Paul. Des découvertes scientifiques plus récentes ont toutefois prouvé qu'une bonne partie de ces reconstitutions était erronée, ce qui a donné naissance à l'expression "dinosaures sous vide", car nombre des reconstitutions de Paul (et, par extension, les dinosaures de Jurassic Park) ressemblent à des squelettes de dinosaures recouverts de muscle et de peau, mais pratiquement dépourvus d'autres tissus mous.
La découverte par le Dr Grant que les dinosaures se déplacent en troupeaux provient des recherches de Jack Horner. Horner possède une griffe de Deinonychus, semblable à la griffe de raptor que détient Grant.
Le Tyrannosaurus de 20 pieds se composait d'une armature en fibre de verre et de 3 000 livres d'argile, recouverts d'une fragile peau en latex peinte par une équipe d'artistes, et monté sur un "dino-simulateur" permettant à 12 opérateurs différents d'actionner les mouvements du dinosaure via un pupitre de commande informatique. Une version au cinquième de l'échelle du Tyrannosaurus de 20 pieds a aussi été construite, pour répéter les mouvements et actions ensuite exécutés par son homologue plus grand.
Whit Hertford, qui incarne le jeune volontaire qui agace Alan en qualifiant le fossile de Velociraptor de "dinde de six pieds", a ensuite lui-même prêté sa voix à un dinosaure animé dans The Land Before Time III: The Time of the Great Giving (1995). Il y interprète un numéro musical intitulé "When You're Big".
Cameron Thor a déclaré qu'il reprendrait volontiers son rôle de Lewis Dodgson à tout moment, car c'est le personnage pour lequel il est le plus reconnu. Le personnage figure dans le roman suite, « The Lost World », mais pas dans l'adaptation cinématographique. Le personnage de Dodgson revient dans Jurassic World: Le monde d'après (2022), mais sans Thor, qui purge une peine de 6 ans de prison après sa condamnation en 2016 pour inconduite sexuelle avec une fille de 13 ans. Le rôle de Dodgson a été recasté pour Campbell Scott.
Le disjoncteur dans le hangar de maintenance était un modèle Westinghouse SPB-100.
Les lieux de tournage pour le Visitor Center comprenaient : extérieur : Valley House Plantation Estate, Kealia, Kauai, Hawaii. Intérieur : Universal Studios Hollywood, Californie. Hall et rotonde du centre d'accueil : plateau 12. Cuisine du centre d'accueil : plateau 24. Salle de contrôle, théâtre et écloserie de dinosaures du centre d'accueil : plateau 28. Salle à manger V.I.P. et salle à manger des visiteurs : plateau inconnu aux Universal Studios, Hollywood, Californie.
Le seul film de la franchise avec un Dilophosaurus. Jusqu'à Jurassic World (2015), encore que sous forme d'hologramme.
La première diffusion télévisée de Jurassic Park a eu lieu le 7 mai 1995, après la diffusion le 26 avril de The Making of 'Jurassic Park' (1995). 68,12 millions de personnes ont regardé, ce qui a valu à NBC une part d'audience de trente-six pour cent de tous les téléspectateurs disponibles ce soir-là. Ce film a été le long métrage de cinéma le plus regardé diffusé par un réseau depuis la diffusion en avril 1987 de Un fauteuil pour deux (1983).
Il y a un jouet Brachiosaurus au sommet des étagères dans la caravane lorsque Alan et Ellie parlent à Hammond. Peut-être annonce-t-il le premier dinosaure qu'ils voient en arrivant sur l'île.
(vers 1 h 35) Vers 1 heure et 35 minutes dans le film, la scène où le T. Rex sort des buissons et mange le Gallimimus a été tournée sur l'île d'Oahu, au Kualoa Ranch. C'était la seule scène en extérieur non tournée à Kauai, à cause de l'ouragan Iniki.
Bien que son personnage y soit opposé, Jeff Goldblum trouve qu'un parc safari à dinosaures est une idée géniale.
(vers 1 h 55) Vers 1 heure et 55 minutes, plus tard dans le film, alors qu'une des Jeeps s'arrête, juste avant qu'ils ne descendent, la caméra zoome sur la portière de la Jeep. Le logo Jurassic Park est sur la portière, mais il est couvert de boue si bien que les seuls mots lisibles sont « urass Park », peut-être une blague subtile sur le fait que beaucoup de personnages sont blessés ou tués dans le film.
C'est la première fois que des dinosaures sont représentés au cinéma avec des effets CGI. Même si la CGI a évolué depuis, ce film est encore considéré comme l'un des plus palpitants du domaine.
La nouvelle édition brochée du roman, publiée pour promouvoir la sortie du film, s'est vendue à cinq millions d'exemplaires, ce qui en fait le livre le plus vendu de l'histoire de Ballantine Books jusqu'alors.
Pour les lunettes de vision nocturne, les différents accessoires créés pour le film étaient construits à partir des mêmes éléments de base. Les lentilles provenaient d'appareils photo Konica Aiborg. Elles étaient uniques en ce qu'elles avaient un cache-objectif intégré qui se rétractait dans l'objectif en s'étendant, ajoutant un niveau de mouvement supplémentaire à l'accessoire pour le film. Le casque utilisé était le Huntsman K117, employé sur leurs masques de soudage. L'acteur Joseph Mazzello ne pouvait en réalité rien voir à travers pendant le tournage. La perspective verte de vision nocturne vue à l'écran a été ajoutée plus tard au montage/post-production.
Fred Sorenson était le pilote qui a évacué l'équipe de Kauai lorsque l'ouragan a frappé pendant la production. Il jouait Jock, le pilote qui emmenait Indiana Jones dans la scène d'ouverture des Aventuriers de l'arche perdue (1981), également réalisé par Steven Spielberg.
Le tournage à Kauai s'est achevé à la mi-septembre 1992, puis l'équipe a tourné la première scène avec Grant et Ellie dans le désert de Mojave en deux jours. Le reste du film a été tourné en studio, comme le laboratoire de génétique, le Visitors Centre et l'enclos du T. Rex. La première attaque du T. Rex offrait plus de contrôle à l'équipe en étant tournée en studio, avec la CGI et les animatroniques interagissant avec les acteurs, le décor et le réel, tout en étant contrôlés hors champ.
Tourner le film au format 1.85:1 donnait au public 24 % de paysage vertical en plus dans chaque cadre. Cela signifiait qu'il pouvait filmer de grands dinosaures et leur donner cette apparence. Steven Spielberg a utilisé cela dans les plans larges pour vraiment faire paraître les humains minuscules et le monde gigantesque. En fait, Spielberg utilise discrètement le format d'image pour raconter ses histoires depuis ses débuts. Mais ce n'était pas seulement pour les dinos. Spielberg savait que ce scénario parlait vraiment d'humains jouant aux dieux. Donc, une fois dans l'histoire, il a dû consacrer l'angle pour nous montrer dominant les dinosaures. Tout le premier acte de Jurassic Park installe l'hybris de l'humanité. Nous pensons devoir être à l'angle qui nous fait regarder de haut nos créations, mais ce qui va se passer, c'est que l'émerveillement du premier acte, qui nous faisait croire à une maîtrise, va se transformer en peur et anxiété lorsque notre création nous dominera physiquement et envahira notre espace. Dans la seconde moitié du film, c'est au tour des dinosaures de dominer les humains. Cela commence petit, avec un T-Rex jetant sa nourriture sur un camion, nous rappelant qu'il est un prédateur au sommet. Mais ensuite, il s'agit de nous, essayant de partager une terre avec ces créatures. Et Spielberg a quelques astuces pour l'échelle. La première consiste à montrer les dinosaures par rapport à des objets que nous connaissons, comme une vitre de voiture. Il s'attache aussi à amener les dinosaures dans notre monde, à les voir se débattre dans des espaces conçus pour nous, des espaces qu'ils sont vraiment trop grands pour habiter. L'une des façons dont Spielberg exprime ce genre de sentiments est d'utiliser un cadre dans le cadre. Cela signifie montrer un point de vue humain via quelque chose de notre vie quotidienne tout en montrant un dinosaure qui l'intersecte, comme ce raptor à la fenêtre. Spielberg et Dean Cundey se sont amusés à parsemer ces plans partout à l'écran, nous rappelant constamment les changements de pouvoir et l'échelle de ces créatures. Je sais que tout cela semble être des choses que les gens disposant de gros budgets peuvent faire autant qu'ils veulent. Mais pensez à quel point de petits ajustements à votre travail peuvent faire avancer l'histoire.
Ce film abandonne en partie l'attitude de Michael Crichton selon laquelle les dinosaures sont entièrement dangereux, mais prend aussi le temps d'y voir de l'émerveillement.
(vers 1 h 3) Lorsque Gennaro court dans les toilettes, recule et atterrit sur les toilettes, Martin Ferrero a réellement atterri sur les toilettes, ce que Steven Spielberg a gardé pour son authenticité.
Steven Spielberg voulait que les Velociraptors aient une langue fourchue. Selon Jack Horner, il a dû convaincre Spielberg de ne pas donner aux vélociraptors une esthétique de serpent. « À l'origine, Steven voulait qu'ils marchent en agitant leur langue fourchue », a déclaré Horner. « J'ai dit : “Non, non, vous ne pouvez pas faire ça.” » Donner une langue fourchue aux raptors aurait été scientifiquement inexact, car ces dinosaures étaient plus proches des oiseaux que des serpents. Spielberg n'est pas entièrement à blâmer pour avoir voulu donner à ses raptors une langue non scientifique : dans le livre « Jurassic Park » dont le film est adapté, l'auteur Michael Crichton décrit un Tyrannosaurus rex avec une langue fourchue. Crichton écrit du T. rex : « Avec un grognement sourd, les mâchoires s'ouvrirent lentement, et la langue sortit en serpentant. Elle était épaisse et bleu-noir, avec une petite indentation fourchue à la pointe. Elle mesurait 4 pieds de long et atteignait facilement le mur du fond de la niche. » Mais en réalité, il est peu probable que le T. rex ou le vélociraptor – ou aucun dinosaure, d'ailleurs – ait eu une langue fourchue comme les serpents modernes.
Personne ne savait quel son faisaient les Raptors, alors pour obtenir un son intéressant, ils ont enregistré un jeune dauphin en chaleur, sous l'eau ; cela l'a mis dans une certaine humeur et a produit un cri merveilleux, pas du tout comme un dauphin. Quand Muldoon se fait siffler dessus, c'était une oie agitée.
Sam Neill, comme Alan Grant, est lui aussi « non compatible avec les machines ». Il n'a apparemment pas réussi à comprendre comment promouvoir Jurassic World Dominion sur les réseaux sociaux et a dû envoyer un texto à Laura Dern pour obtenir de l'aide.
Il y a un excellent gag visuel lorsque le T. Rex fonce sur la Jeep. La bête apparaît dans le rétroviseur au-dessus de cette inscription sur la vitre : « Objects in mirror may be closer than they appear ».
Joseph Mazzello a confié à TODAY dans une interview qu'il était « mort de peur » lorsqu'il a lu le scénario pour la première fois. « Cela semblait incroyablement intense et vraiment amusant. Et mon imagination s'est complètement emballée. J'avais vraiment hâte de voir ces dinosaures. Je me souviens que pendant les deux premières semaines, voire un mois, nous n'avons tourné aucune scène avec les dinosaures. Et je mourais d'envie de les voir. Et le premier que j'ai vu, c'était le tricératops allongé là quand il est malade, et je n'en croyais pas mes yeux tant il était incroyablement réaliste. »
On a demandé à Sam Neill à quel point Spielberg intervenait pour dicter la réaction du paléontologue en voyant ses vieux fossiles poussiéreux prendre littéralement vie devant lui pour la première fois. Selon l'acteur, hormis le fameux moment où il force Laura Dern à tourner la tête pour regarder, il a été largement laissé à lui-même : « J'ai suggéré quelque chose, ce qui illustre bien à quel point je n'ai jamais été un héros d'action. J'ai dit à Steven : "Écoute, après une vie à imaginer des dinosaures, en voir un pour de vrai, Alan Grant pourrait très bien tomber dans les pommes." Et Steven a répondu : "Ouais, d'accord." C'est pour ça qu'on me voit tituber et que je dois m'asseoir et mettre la tête entre mes jambes. »
Le film le plus cher de la carrière de Steven Spielberg à cette époque.
Laura Dern, qui partage l'affiche de ce film avec Richard Attenborough, acteur devenu réalisateur puis redevenu acteur, a aussi beaucoup travaillé avec le réalisateur David Lynch, qui a également joué face à elle dans Twin Peaks. Dern a joué un rôle déterminant pour convaincre Lynch d'apparaître dans le film suivant de Spielberg, The Fabelmans.
Charlie Sheen a été envisagé pour le rôle de Nedry.
Le tournage principal s'est achevé douze jours avant le planning et dans le respect du budget.
Quand Nedry vole les embryons de dinosaures, l'un d'eux porte l'étiquette Brontosaurus. Le Brontosaurus n'était pas un dinosaure réel à l'époque où le film a été tourné, mais le nom donné par un paléontologue dont le spécimen portait le mauvais crâne. Le crâne correct de l'animal a été trouvé par un autre scientifique, et l'animal a alors été appelé Apatosaurus. Depuis 2015, le Brontosaurus est de nouveau considéré comme un dinosaure réel.
Bob Peck a été autorisé à conserver la réplique du Franchi SPAS-12 une fois le tournage terminé.
Les deux extrémités de la ceinture de sécurité dans l'hélicoptère sont femelles. C'est une référence au fait que tous les dinosaures de l'île sont des femelles.
La scène où la Jeep est poursuivie par le T. Rex (vers 1 h 20) s'inspire de Hatari! (1962).
La ruée des Gallimimus a été tournée dans un pâturage. L'équipe est tombée sur un troupeau de vaches et leur a proposé des emplois pour rire, en offrant de les déguiser en dinosaures avec du latex. Hélas, elles se sont toutes enfuies.
Ce film est resté parmi les 10 plus gros succès mondiaux au box-office pendant 15 ans, jusqu'à ce que The Dark Knight : Le Chevalier noir (2008) finisse par le détrôner de la liste.
Steven Spielberg a été accusé par des trolls d'internet de chasser et de tuer des dinosaures.
La scène des raptors dans la cuisine a été tournée le jour des neuf ans de Joseph Mazzello. À cause d'un malentendu, Joseph a percuté l'un des raptors lors d'une des prises et a été blessé.
(vers 1 h 30) La lysine est un acide aminé, l'un des « éléments constitutifs » des protéines. Plus précisément, il s'agit de l'un des neuf acides aminés « essentiels » que l'organisme ne peut fabriquer et qui doivent être apportés par l'alimentation. On trouve de la lysine notamment dans les œufs, la viande, le soja, le lait, le parmesan, le poisson, ainsi que dans la plupart des céréales et des légumineuses. Le plan de secours à la lysine prévoyait de priver les dinosaures de lysine pour les tuer si nécessaire. Il avait été intégré à la construction de l'ADN des animaux afin qu'ils ne puissent survivre qu'avec les régimes fournis dans le parc, autrement dit qu'ils ne puissent pas subsister hors de l'île. Toutefois, une mort par carence en lysine aurait pris beaucoup de temps, plusieurs semaines, et même davantage pour les carnivores, la digestion de la viande produisant de la lysine. Hammond était opposé à ce plan pour une raison évidente... il ne voulait pas tuer tous les dinosaures, perdre son investissement et être contraint de tout recommencer. On peut aussi dire qu'il éprouvait une certaine compassion pour ses créations (c'est pourquoi il a hurlé sur Grant au téléphone en l'entendant tirer sur les Raptors). S'il ressentait assurément un attachement pour les animaux, une explication plus plausible de sa décision ressort de son exclamation à John Arnold : « des gens sont en train de mourir ! » Arnold était fermement décidé à ne pas être responsable du redémarrage des systèmes du parc, car ils risquaient de ne jamais se rallumer, et il semblait davantage favorable à la suggestion de Muldoon d'utiliser le plan de secours à la lysine. Or, celui-ci aurait mis trop de temps à faire effet, alors que le redémarrage du système aurait « théoriquement » permis de reprendre le contrôle presque immédiatement.
Steven Spielberg a fait passer une audition pour le rôle de Lex en enregistrant des filles criant aussi fort que possible. Il cherchait celle qui saurait le mieux imiter le célèbre cri de Fay Wray dans King Kong (1933).
Les scientifiques pensent que la position des bras des Velociraptors pourrait être erronée. Les poignets des Velociraptors auraient en réalité été tournés vers l'intérieur, comme s'ils tenaient constamment un ballon de basket. Il aurait alors été bien plus difficile pour les raptors d'ouvrir la porte de la cuisine.
Les yeux des vélociraptors s'inspiraient de ceux d'un serpent et ont fait l'objet d'environ 15 conceptions différentes. Le résultat final comprenait un noyau sculpté et un travail cellulaire.
Dans la salle de contrôle, tous les ordinateurs étaient de véritables systèmes informatiques de l'époque de la sortie du film, et non des accessoires. Les grandes armoires noires aux voyants rouges sont des Thinking Machine CM-5, qualifiées de « superordinateurs massivement parallèles ». Quatre CM-5 occupaient le centre de la pièce sous l'écran principal, et une autre armoire CM-5 se trouvait derrière le poste de Newman. L'ordinateur qu'Arnold utilisait dans la plupart de ses scènes était un Macintosh Quadra 700 (le PC blanc à gauche de son moniteur) ; le PC noir en forme de « cube » à droite était une machine de rendu graphique 3D connue sous le nom de SGI R4000 Indigo Elan. Le poste de Newman, au sol tout à fait à droite, était également un système de rendu graphique SGI Crimson.
(vers 1 h 20) Le T. Rex poursuivant la Jeep a été la scène la plus difficile à animer. Steve « Spaz » Williams a dû faire des recherches, car il n'existe aucun point de référence pour un animal de cette taille en course. Il lui a fallu deux mois, par exemple, pour comprendre comment le faire courir. Il passait la séquence à l'envers pour repérer toutes les erreurs. L'équipe a aussi pu utiliser l'ordinateur pour ajouter de petits détails afin d'authentifier la scène, comme le T. Rex traversant des flaques d'eau et projetant des éclaboussures, etc. Les éclaboussures étaient filmées séparément, puis l'ordinateur les ajoutait aux pas du T. Rex.
À la fin du film, pendant le vol en hélicoptère vers le continent, Alan Grant observe avec tendresse une nuée de pélicans en vol. Il se remémore le discours qu'il a tenu au début du film, où il souligne que les oiseaux descendent des dinosaures.
D'après une photo de production, Steven Spielberg s'est présenté sur le plateau du final du film vêtu d'une veste Letterman portant Les Tiny Toons (1990) sur l'épaule gauche. Il était producteur exécutif de cette série et l'a produite avec Warner Bros. et Amblin Entertainment.
En 1990, le paléoartiste Mark Hallett a réalisé un storyboard des raptors dans la cuisine ainsi que des études de couleurs des raptors. John Gurche, autre paléoartiste réputé, a lui aussi créé des concept arts des raptors. Ses concepts représentaient les raptors avec de longs pieds rappelant ceux d'une poule. Ces dessins présentaient un design de tête différent de celui du film. Gregory Paul a réalisé des études squelettiques et musculaires du Velociraptor pour le film, bien que Paul ait déclaré n'avoir jamais reçu le moindre retour sur les schémas de raptors qu'il avait créés.
Ce film a remporté les 3 Oscars pour lesquels il était nommé : meilleur son, meilleur montage sonore et meilleurs effets visuels.
Mark « Crash » McCreery a conçu le Velociraptor pour le film. Il a créé des concepts de 3 stades de vie du raptor : le nouveau-né, le juvénile et l'adulte ; le juvénile n'apparaît jamais dans le film mais devait initialement y figurer. McCreery a commencé à dessiner le Velociraptor après ses 2 premiers dessins de T. rex, lorsque le film cherchait à obtenir le feu vert. 2 de ses dessins ont été réalisés en 1991 et, comme pour ceux de Mark Hallett, un trait commun à nombre de ses concepts était un design de tête différent de celui du Velociraptor à l'écran. Certains choix de design ont été suggérés et/ou envisagés pour le Velociraptor du film, mais n'ont jamais été retenus. Phil Tippett a un jour créé des animatiques en go motion des raptors dans la cuisine, où ceux-ci avaient une langue fourchue qu'ils sortaient de leur gueule comme un serpent ou un varan, en allusion au croisement avec le génie génétique utilisé pour créer les dinosaures. Cette idée a été abandonnée, car le consultant paléontologique Jack Horner n'était pas d'accord : « Non, on ne peut pas faire ça, c'est un lézard, les dinosaures ne sont pas des lézards, ce sont des oiseaux. »
(vers 1 h 50) Vers 1 heure et 50 minutes, lorsque le SPAS-12 s'enraye, il semble s'agir d'un dysfonctionnement de l'extracteur, une douille restant dans la chambre et empêchant l'introduction d'une cartouche chargée, ce que l'on appelle communément un « stovepipe ». En réalité, un tel enrayement se dégage assez simplement, mais Grant ne connaît probablement pas assez les armes à feu pour savoir comment s'y prendre. Les cartouches utilisées dans cette scène sont très probablement des munitions à blanc, vu leur aspect fragile.
Les progrès de l'image de synthèse ont permis aux dinosaures d'apparaître en trois dimensions et aux animateurs de déterminer leur structure musculaire et leur façon de se mouvoir.
Selon Mark Hallett, Steven Spielberg a un jour envisagé, au début du développement, d'équiper certaines de ses poules de têtes, de bras et de queues prothétiques, puis de les laisser se déchaîner sur des plateaux miniatures pour incarner les raptors en attendant que l'animation par ordinateur soit au point, mais son entourage l'a ensuite convaincu d'abandonner cette idée. L'idée d'une combinaison corporelle est venue indépendamment du Stan Winston Studio, lorsque ses membres observaient les premiers storyboards. Une seule combinaison complète devait initialement être fabriquée pour le film, mais on est vite passé à 2 combinaisons. Chacune exigeait que le marionnettiste adopte une posture de skieur pour y entrer, avant d'être fermé à l'intérieur au moyen d'une fermeture éclair située dans le dos. Pour que le marionnettiste puisse voir à l'intérieur, plusieurs petites fentes étaient ménagées dans le cou, à l'endroit où se trouve la tête, ainsi qu'un petit moniteur TV fixé à l'intérieur de la combinaison. De plus, le design de la combinaison étant étanche à l'air, un tuyau d'alimentation en air devait être acheminé par l'une de ses jambes. Malgré le projet initial de concevoir les combinaisons sans mécanismes commandés par câbles, en utilisant plutôt des servomoteurs et de la radiocommande, des câbles ont été ajoutés pour simplifier la combinaison. La combinaison finale comportait des yeux radiocommandés et les bras étaient à moitié radiocommandés et à moitié commandés par câbles, les câbles des bras passant dans l'une des jambes de la combinaison. En outre, la queue était mécanisée et le porteur pouvait bouger la tête grâce à 2 tiges situées dans le cou. John Rosengrant et Mark « Crash » McCreery ont été choisis pour interpréter les Velociraptors dans les combinaisons. Stan Winston a engagé un entraîneur pour faire faire des exercices de dos aux deux hommes, en raison de la position qu'ils allaient adopter pendant le tournage. Les 2 combinaisons ont été utilisées dans la célèbre scène de la cuisine, notamment lorsque le premier raptor à entrer dans la cuisine appelle sa subordonnée. Rosengrant a également utilisé une combinaison de raptor dans la scène où Muldoon est tué.
Le rôle du Dr Grant a été proposé à William Hurt, mais il l'a refusé sans lire le livre ni le scénario.
Joseph Mazzello entretenait aussi une relation ludique avec les acteurs adultes, comme Jeff Goldblum, qui amusait les enfants en inventant des saynètes à jouer pendant les pauses. « Toute l'équipe était si chaleureuse et sympathique avec nous, les enfants. Vous savez, on ne s'est jamais sentis comme des étrangers. On ne s'est jamais sentis pris de haut. On se sentait faire partie de la bande », a-t-il raconté. « Il y avait juste une ambiance vraiment chaleureuse et amusante dès que Jeff était dans les parages. C'était génial. »
Le Triceratops est le dinosaure préféré de Grant, et c'était aussi celui de Steven Spielberg, car « trois cornes valent mieux qu'une ».
Avant que Steven Spielberg ne décide d'utiliser des dinosaures animatroniques et des images de synthèse, il voulait recourir à l'animation en stop motion pour les effets des dinosaures et avait demandé à Phil Tippett de monter une courte démo de la scène de la cuisine avec des dinosaures en pâte à modeler (des poupées Barbie remplaçaient les véritables acteurs).
Une grande partie du comportement observé dans le film s'inspire d'animaux sauvages modernes, car on sait peu de choses du comportement réel des dinosaures.
L'incrustation des dinosaures dans les scènes en prises de vues réelles prenait jusqu'à une heure. Leur rendu demandait de deux à quatre heures par image, mais le T. Rex sous la pluie en prenait jusqu'à six.
(vers 10 min) Aux alentours de la 10e minute, les coupures de journaux sur le frigo de la caravane de Grant indiquent « Space Aliens Stole My Face » et « Dinosaurs On Mars! »
Il y a généralement dans les films de Spielberg un homme d'affaires ou un administrateur véreux qui complote avec les méchants, ou les aide d'une manière ou d'une autre. Dans Jaws, Murray Hamilton incarnait Larry Vaughn, le maire corrompu qui s'obstinait à garder les plages d'Amity ouvertes même après avoir su que Christie Watkins venait d'être dévorée par un grand requin blanc tueur en série quelques jours plus tôt. Dans Poltergeist, M. Teague, le patron de Steven Frieling, omet de dire à la famille Frieling que leur maison a été construite sur un cimetière. Dans Raiders of the Lost Ark, le véreux administrateur gouvernemental Major Eaton confisque l'Arche à la fin, alors même qu'Indiana Jones a failli y laisser la vie pour la récupérer, et la fait enfermer dans un entrepôt, pour ne plus jamais être revue. Les véreux administrateurs gouvernementaux de Close Encounters font croire à tout le monde qu'une fuite de gaz neurotoxique s'est produite dans tout l'État du Wyoming, juste pour que chacun fuie et ne voie pas les extraterrestres à leur atterrissage. Ils tuent même l'oiseau de Jillian Guiler dans le cadre de la dissimulation. Les véreux administrateurs gouvernementaux de ET tentent de confisquer l'extraterrestre pour l'étudier, au lieu de le laisser rejoindre son vaisseau et rentrer chez lui. Ils vont jusqu'à utiliser des armes à feu pour tenter d'arrêter les enfants et leur plan d'évasion. Et dans Jurassic Park, il y a le véreux avocat Donald Gennaro, qui prévient sèchement John Hammond qu'il fermera le parc au début du film, puis avertit sèchement Lex et Tim Murphy de ne rien casser du matériel coûteux plus tard, et insiste pour que le parc reste ouvert même après qu'Ellie Sattler, Alan Grant et Ian Malcolm l'ont tous prévenu que ce n'est pas sûr. Puis il abandonne Lex et Tim Murphy lorsque le T-rex les attaque près du poste de pesée, et fuit égoïstement dans des toilettes pour s'y sauver, laissant les enfants se débrouiller seuls. Il y a aussi le véreux administrateur de Jurassic Park, Dennis Nedry, qui déclenche les tragiques événements. C'est l'ingénieur du réseau informatique de Jurassic Park qui trahit John Hammond (et tous les autres) en tentant de vendre les secrets du parc à un rival de Hammond, et qui libère sans le vouloir les dinosaures, lesquels tuent la plupart de l'équipe et des visiteurs.
Le film le plus rentable de 1993. Il a dépassé E.T., l'extra-terrestre (1982) de Steven Spielberg lui-même comme plus grand succès au box-office de l'histoire du cinéma à l'époque (non corrigé de l'inflation). Il conservera ce record jusqu'à Titanic (1997), puis James Cameron se surpassera lui aussi avec la sortie d'Avatar (2009).
Steven Spielberg ne voulait pas que le public se rappelle sans cesse que ce qu'il voyait était de la CGI, mais plutôt de vrais dinosaures bien vivants. Cela a commencé avec la scène du Brachiosaure, où Spielberg tenait à ce que le dinosaure interagisse avec le décor et suggérait aux animateurs comment l'améliorer. La deuxième scène réalisée dans cet esprit fut celle des Gallimimus, qui utilisait vingt-cinq Gallimimus animés individuellement. Des formes géométriques les représentaient d'abord et étaient chorégraphiées dans la scène. Spielberg avait besoin d'une liberté totale pour transmettre l'énergie de la scène, il a donc travaillé avec Dennis Muren pour la tourner, car il voulait déplacer la caméra et non la verrouiller chaque fois qu'un Gallimimus entrait dans le cadre. La scène a été tournée progressivement, avec Sir Sam Neill, Joseph Mazzello et Ariana Richards courant seuls à travers un champ. Une grille était posée au sol comme repère pour cartographier par ordinateur le mouvement de la caméra, à l'aide de ce qui ressemblait à des balles de golf chaque fois qu'un acteur ou une actrice regardait quelque part. Les dinosaures ont été ajoutés plus tard.
Le Dilophosaurus a vécu au début de la période jurassique, avant que les moustiques ne soient actuellement confirmés par les fossiles. Si Jurassic Park avait pu trouver des échantillons d'ADN viables, il y aurait eu très peu de matière pour travailler. Cela signifierait qu'il y aurait plus de lacunes que d'habitude dans la séquence d'ADN, comblées ensuite par davantage d'ADN de grenouille. Cela pourrait expliquer pourquoi les Dilophosaurus sont si différents de leurs homologues préhistoriques, bien plus que les autres dinosaures.
Le budget de production était de 63 millions de dollars ; le budget publicitaire s'élevait à 65 millions de dollars, ce qui tombait à pic, puisque le slogan du film était « An Adventure 65 Million Years in the Making ».
Ordre d'apparition des voitures (Explorer / Jeeps) : 18, 29, 04, 05, 12, 10.
Contrairement à une idée reçue, la tension n'est pas le seul élément mortel de l'électricité. La tension mesure le potentiel électrique (la force avec laquelle l'électricité pousse), par opposition aux ampères, qui mesurent le courant (la quantité d'électricité qui circule réellement). Si vous étiez exposé à 10 000 volts à 1 milliampère, vous ne sentiriez presque rien. En revanche, si vous étiez exposé à 240 volts à 15 ampères (le courant et le potentiel standards dans les foyers hors des États-Unis), vous auriez de bonnes chances de mourir, et une certitude d'être gravement blessé. Mais si vous n'étiez exposé qu'à 12 volts et 100 ampères (par exemple en touchant une batterie de voiture), vous ne sentiriez de nouveau rien, car la pression électrique de 12 volts est trop faible pour faire passer ne serait-ce qu'une partie des 100 ampères disponibles dans votre corps. Ainsi, pour recevoir une décharge, il faut à la fois une tension suffisamment élevée pour pousser assez d'ampères, et assez d'ampères disponibles pour pousser réellement. Si les clôtures de Jurassic Park fonctionnent à 10 000 volts, c'est parce que des tensions plus élevées provoquent des brûlures sans nécessairement tuer. Comme le but des clôtures est de dissuader les dinosaures de les attaquer, leur infliger une brûlure est bien préférable à risquer de les tuer. Le Westinghouse SPB-100 disposait d'une option de ressort motorisé, rendant la poignée d'amorçage redondante. Le disjoncteur particulier utilisé dans le film avait un bouton « Push to Charge », mais l'enfoncer ne faisait rien puisque le moteur n'était pas installé.
L'intérêt pour la paléontologie s'est essoufflé pendant l'ère atomique et la course à l'espace, mais selon le Dr Nate Smith du Dinosaur Institute du Natural History Museum, « la sortie de Jurassic Park a suscité un tas de vocations chez les jeunes qui voulaient devenir paléontologues et se lancer dans le domaine. » Depuis, de nombreuses nouvelles espèces de dinosaures ont été découvertes, au rythme d'environ 50 nouvelles découvertes par an, soit à peu près une par semaine.
Steven Spielberg voulait au départ que les dinosaures soient grandeur nature, mais il a jugé l'idée trop coûteuse et peu convaincante.
Plusieurs scènes sont tirées directement du roman, mais les espèces de dinosaures ont été changées. Dans le roman, les visiteurs voient un Apatosaurus, et non un Brachiosaurus, à leur arrivée. L'animal malade qu'ils rencontrent pendant la visite est un Stegosaurus plutôt qu'un Triceratops. Grant et les enfants se retrouvent au milieu d'un troupeau d'Hadrosaures plutôt que de Gallimimus. Si les Velociraptors figurent à la fois dans le roman et dans le film, leur comportement correspond en fait davantage à celui du Deinonychus.
(vers 1 h 55) Aux alentours de 1 heure et 55 minutes, lorsque Lex manque de passer à travers le plafond, la cascadeuse a regardé vers la caméra et le visage d'Ariana Richards a dû être superposé, ce qui était impossible avant l'avènement de la CGI. C'est considéré comme l'une des images les plus palpitantes du film.
(vers 1 h 30) Dans une interview accordée à IGN, Jeff Goldblum a raconté comment était née sa pose emblématique à demi allongée ; il se souvenait vaguement que le réalisateur Steven Spielberg lui avait demandé, d'un air malicieux, de déboutonner sa chemise et de s'huiler la poitrine.
(vers 1 h 3) Aux alentours de 1 heure et 3 minutes, lorsque le public voit le T. Rex pour la première fois, le réalisateur Steven Spielberg voulait qu'on le voie depuis l'intérieur des SUV, afin que le spectateur ait l'impression de vivre la scène aux côtés des personnages et de ressentir leur peur.
Steven Spielberg a su, dès que ses enfants ont vu la maquette du T. Rex, qu'ils ne voudraient pas rentrer à la maison, ce qui était exactement la réaction qu'il recherchait. Michael Crichton a également vu la maquette et a été impressionné.
(vers 29 min) Dans la scène de l'éclosion des œufs, un bébé tricératops nouveau-né devait initialement sortir de l'œuf, mais cela a été changé pour un vélociraptor.
Des tournages illégaux dans les salles ont entraîné la saisie d'environ 1 000 copies vidéo pirates auprès de vendeurs à la sauvette à New York et Philadelphie. Universal a résolu le problème en offrant des récompenses en espèces aux employés des cinémas qui signalaient des actes de piratage.
Le film est crédité d'avoir changé la façon dont les films ont été réalisés par la suite, après avoir utilisé la meilleure technologie disponible chez Industrial Light & Magic. ILM voulait que les dinosaures se déplacent naturellement, ils ont donc étudié le comportement, les mouvements et le langage corporel des éléphants, des alligators, des autruches et des lions. Les graphistes ont reçu une formation spéciale, notamment des cours de mouvement, pour capturer les nuances comportementales des dinosaures.
Claire Danes faisait partie des actrices envisagées pour le rôle de Lex.
Lorsque le raptor saute après les personnages qui ont fui par la trappe du plafond et qu'il tombe au sol, on le voit atterrir avec la tête renversée en arrière presque à double et les membres repliés. C'est une posture très typique des fossiles de petits théropodes légers que l'on trouve.
Dans le script original, le squelette de T. Rex dans le hall était relié à des poulies comme une marionnette géante. À la fin, Grant devait manœuvrer les commandes et agir comme marionnettiste, utilisant la tête et les pieds du squelette pour écraser les raptors. Cela a finalement été changé car cela semblait trop ridicule, et parce que Steven Spielberg voulait que le T. Rex fasse une dernière apparition.
Steven Spielberg et Michael Crichton se sont rencontrés pour la première fois plus de deux décennies auparavant, lorsque Spielberg a fait visiter les Universal Studios à Crichton pendant la production de Le mystère Andromède (1971).
Pour étudier le mouvement du troupeau de Gallimimus, les artistes numériques ont reçu l'ordre de courir le long d'une route avec quelques obstacles, les mains près de la poitrine.
Lorsque Steven Spielberg a commencé à travailler sur Jurassic Park, son plan pour filmer des dinosaures grandeur nature en plans larges était d'utiliser l'animation go motion, en s'appuyant sur les techniques traditionnelles de stop-motion. Tout a changé, cependant, lorsque les artistes d'Industrial Light And Magic ont demandé à Spielberg la possibilité d'utiliser CGI pour le travail. D'abord pas convaincu que cela fonctionnerait, le réalisateur leur a fait faire un test et a été époustouflé par ce qu'ils ont produit, qui montrait un Tyrannosaurus Rex marchant sur une image naturelle fixe, puis poursuivant un troupeau de Gallimimus.
A rapporté 47 millions de dollars au niveau national lors de son week-end d'ouverture, alors le plus gros week-end d'ouverture de l'histoire, battant le record établi par Batman : Le Défi (1992). Il a également battu des records de week-end d'ouverture dans plusieurs autres pays. Le scénariste David Koepp se souvient du jour de la sortie : « J'étais à New York et je me suis rendu au Ziegfeld (Theatre) pour voir comment ça se passait. Le gars sort et annonce à la grande file d'attente : "Mesdames et messieurs, la séance de sept heures de Jurassic Park est complète." Et les gens font : "Oooh." Et il enchaîne : "La séance de dix heures est également complète." Et ils ont fait : "Ooooooh." "Et les séances de sept et dix heures du samedi soir sont aussi complètes." Et je me suis dit : "Je ne suis pas un expert, mais je pense que c'est très bon." »
La collerette du Dilophosaurus est le vestige d'une scène non filmée qui aurait impliqué les personnages humains acculés par un dinosaure, peut-être un raptor, et utilisant un parapluie pour l'effrayer et le distraire. John Gurche a eu l'idée d'ajouter une sorte de caractéristique en tissu mou, comme un sac aérien gonflable coloré, à la tête du Dilophosaurus pour servir de parade d'intimidation, semblable à certains animaux modernes. Dans la scène supprimée, les personnages déploieraient un parapluie avec le visage d'un Dilophosaurus imprimé dessus pour confondre un dinosaure qui les traque et s'échapper pendant qu'il attaque le parapluie, croyant qu'il s'agit d'un autre dinosaure. Finalement, cette scène a été coupée du script, mais la collerette en forme de parapluie a quand même été ajoutée au Dilophosaurus comme parade d'intimidation, bien qu'elle ne soit pas pertinente pour l'intrigue et n'ait aucun fondement scientifique. L'idée de la scène coupée a été reprise dans Jurassic World (2015), dans lequel les personnages utilisent un Dilophosaurus holographique pour confondre un raptor.
Il a brièvement détenu le record du box-office jusqu'à ce qu'il soit battu par Titanic (1997).
Steven Spielberg aimait que les dinosaures aient des comportements sans rapport avec l'intrigue, comme s'arrêter pour se gratter, quelque chose qu'il avait appris sur E.T., l'extra-terrestre (1982).
Les répétitions du Brachiosaurus ont été faites dans l'atelier de Stan Winston Studio avant que le Brach ne soit emballé et emmené au Stage 28 des Universal Studios. C'est une marionnette de sept pieds et demi de haut qui comprenait la tête et une partie du cou. La mâchoire est une mâchoire à 4 axes, elle a donc un mouvement de haut en bas et de gauche à droite. La raison derrière cela était que Stan voulait que le Brach paraisse aussi docile que possible, donc l'une des choses qu'une mâchoire à 4 axes vous donne est ce genre de mouvement orbital de la mâchoire inférieure broyant d'un côté à l'autre, ce qui rappelle une vache ruminant son fourrage. Et nous avons pensé : « Eh bien, cela ne peut certainement pas être mauvais. » Nous avons donc pris des lianes devant le bâtiment et les avons mises dans la bouche du Brach. À ce stade, la langue bouge aussi, et les lèvres bougent, un peu trop, mais c'est quelque chose qu'on apprend en cours de route. C'est donc une question de coordination entre plusieurs personnes. Et je pense que nous étions six au total à manipuler le Brach. Il y avait quelqu'un sur les yeux, quelqu'un sur la langue, moi j'étais sur le mouvement de la mâchoire. Il y a quelqu'un sur les lèvres. Et le grand mouvement était le mouvement du cou. Il y avait un mouvement de tête mais aussi un mouvement de cou où l'ensemble pouvait basculer d'avant en arrière. C'était la plus grande marionnette que nous ayons construite sans aucun système hydraulique. Elle était donc lourde et un grand défi à faire bouger. Je me suis bien entraîné sur la mâchoire, faisant un grand mouvement circulaire avec cette télécommande géante, faisant bouger et broyer correctement le tout.
Quand Tim rencontre le Dr Alan Grant, il dit : « J'ai lu votre livre. » Le livre auquel Tim fait référence est un exemplaire de Digging Dinosaurs du Dr John « Jack » Horner, qui était le consultant scientifique pour Jurassic Park. Le livre de Grant a une préface de Sir Richard Attenborough, qui jouait John Hammond.
La production s'est déplacée au Red Rock Canyon State Park à Cantil, en Californie, choisi pour ses similitudes avec un site de fouilles de dinosaures du Montana, où Sir Sam Neill et Laura Dern ont tourné leur première scène. Ils ont été coachés par Jack Horner, le premier paléontologue et conservateur de paléontologie au Museum of the Rockies de Bozeman, dans le Montana.
(vers 47 min) Tout en discutant de la théorie du chaos, Malcolm (Jeff Goldblum) flirte sans vergogne avec Ellie (Laura Dern). Après s'être rencontrés sur ce film, les deux ont commencé une relation amoureuse et ont été fiancés pendant deux ans avant de se séparer. Goldblum est célèbre pour nouer des relations avec ses partenaires de tournage.
Stan Winston, enthousiasmé par la nouvelle technologie pionnière de ce film, s'est associé à IBM et James Cameron pour former une nouvelle société d'effets visuels, Digital Domain.
Le Dilophosaurus mesurait en réalité 20 pieds de long et était le plus grand dinosaure prédateur de son environnement à l'époque.
Phil Tippett a agi comme consultant sur l'anatomie des dinosaures pour le film.
(vers 1 h 40 min) La caméra zoome sur Ellie juste au moment où elle est attaquée par un Raptor dans le local de maintenance.
Ray Wise était initialement pressenti pour le rôle de Gennaro, car Spielberg avait été un fan de sa performance dans Mystères à Twin Peaks (1990). Il s'est finalement engagé pour Rising Sun (1993) cependant, car le réalisateur Philip Kaufman lui a offert le rôle avant que rien ne soit fixé avec Spielberg. Jurassic Park et Rising Sun étaient tous deux basés sur un roman de Michael Crichton.
Il a fait ses débuts en VHS et en LaserDisc le 4 octobre 1994. Avec dix-sept millions d'unités vendues dans les deux formats, c'est la cinquième cassette VHS la plus vendue de tous les temps. Il est sorti en DVD le 10 octobre 2000. Il a été le treizième DVD le plus vendu de l'année, avec neuf cent dix mille exemplaires écoulés. En 2012, ce film figurait parmi les vingt-cinq films sélectionnés par Universal Pictures pour un coffret célébrant le 100e anniversaire du studio, ainsi qu'en Blu-ray, avec une jaquette en réalité augmentée. L'année suivante, la conversion 3-D du 20e anniversaire est parue en Blu-ray 3-D.
Le seul film de la franchise qui ne montre pas de dinosaure (ni aucun autre reptile préhistorique) dans le plan final. The Lost World: Jurassic Park (1997) et Jurassic Park III (2001) avaient des Ptéranodons, Jurassic World (2015) avait le célèbre T. Rex, et Jurassic World: Fallen Kingdom (2018) avait Blue le raptor. Cependant, le plan des pélicans est similaire aux plans de Ptéranodons dans le troisième film.
Pour souligner le côté oiseau des Gallimimus, l'animation s'est concentrée sur le troupeau plutôt que sur chaque individu. Pour préparer la scène, les animateurs ont couru dans un parking d'Industrial Light & Magic, avec des tuyaux en plastique figurant l'arbre qu'ils franchissaient d'un bond dans le film. L'un des animateurs a raté son saut et est tombé, un détail intégré à la scène. Les cris des Gallimimus étaient des hennissements de chevaux.
Le tournage de la scène où Grant sauve Tim de l'arbre a nécessité une maquette de 15 mètres avec des roues hydrauliques.
Hormis quelques brefs aperçus dans la scène d'ouverture, les vélociraptors adultes, souvent cités comme les dinosaures les plus mémorables du film, n'apparaissent à l'écran qu'après 1 heure et 43 minutes de film.
Les animations des ordinateurs des laboratoires et de la salle de contrôle ont été prêtées par Silicon Graphics et Apple.
L'idée que la vision du Tyrannosaurus repose sur le mouvement est une réinterprétation d'un élément de l'intrigue du roman Jurassic Park original. Dans le livre, de nombreux dinosaures ne réagissent qu'au mouvement, pas seulement le T. rex. Le Dr Grant s'étonne que certains dinosaures aient une vision déficiente et s'en sert pour prouver que les dinosaures du parc sont en réalité des monstres génétiques clonés à la va-vite et affligés de tares indésirables. Dans le film, en revanche, le T. rex est le seul dinosaure dont la vision est fondée sur le mouvement, et Grant y voit un attribut naturel de l'animal. En réalité, personne n'a jamais vraiment suggéré que le T. rex ou un autre dinosaure ait eu une vision fondée sur le mouvement ; on pense même que le T. rex avait une vue particulièrement perçante, capable de repérer des objets à des kilomètres. Le film a aussi écarté les yeux du T. rex bien plus que dans la réalité. Les yeux du vrai Tyrannosaurus étaient plus rapprochés, ce qui aurait amélioré sa perception du relief.
Laura Dern avait auparavant passé une audition pour incarner l'intérêt amoureux de Jeff Goldblum dans La Mouche (1986).
Steven Spielberg a réussi à acquérir les droits du film avant même la publication du roman, pour 1,5 million de dollars en 1990.
Dans la version 3-D, Steven Spielberg affirmait que l'ajout de feuilles à la course-poursuite en Jeep faisait passer le suspense de 7 à 9.
Après avoir réalisé Hook ou la Revanche du capitaine Crochet (1991), Steven Spielberg voulait tourner immédiatement La Liste de Schindler (1993). Sid Sheinberg a donné son feu vert, à condition que Spielberg réalise d'abord ce film.
Nicole Kidman a été envisagée pour le rôle de Sattler.
Pour la première, Steven Spielberg est arrivé à bord de l'un des véhicules de visite de Jurassic Park. Sir Sam Neill et Jeff Goldblum étaient également présents.
Ellie fait un jour remarquer : « Les dinosaures mangent l'homme, la femme hérite de la Terre. » On peut y voir une description de l'un des changements opérés dans le film. Un homme (Gennaro) est dévoré par un dinosaure, ce qui n'arrive pas dans le roman, et c'est Ellie qui reprend ensuite son rôle dans l'intrigue. C'est avec elle qu'il part dans le parc chercher des survivants de l'attaque du T-Rex, puis redémarrer l'électricité. Elle commence même à endosser son rôle avant l'attaque du T-Rex : Malcolm lui explique directement la théorie du chaos avec l'analogie de la goutte d'eau sur la main, là où, dans le roman, c'est Arnold qui l'explique à Gennaro. Ellie reste aussi seule avec le Tricératops, alors que dans le roman, c'est Gennaro qui reste avec elle.
Les « vélociraptors » du roman comme du film devaient être des Deinonychus. Le Deinonychus vivait en Amérique du Nord il y a environ 100 millions d'années et mesurait près de 9 pieds de long, tandis que le Velociraptor vivait en Mongolie il y a 70 millions d'années, ne mesurait que 6 pieds et avait un museau long, fin et retroussé. Un vrai Velociraptor n'aurait atteint que le genou ou la taille d'une personne adulte. Le fossile de dinosaure déterré au début du film par l'équipe du Dr Grant est lui aussi un Deinonychus. La confusion entre les deux noms vient du célèbre livre de Gregory Paul paru en 1988, « Predatory Dinosaurs of the World », que l'auteur Michael Crichton a consulté en écrivant le roman Jurassic Park. Paul pensait que le Deinonychus était une espèce de Velociraptor. C'est même mentionné dans le roman Jurassic Park, où le Dr Grant explique à Tim que « le Deinonychus est aujourd'hui considéré comme l'un des vélociraptors... » Paul avait déjà illustré le Deinonychus avec des plumes au milieu des années 80, mais Crichton s'est surtout inspiré d'un autre paléoartiste, Steve Kirk, qui peignait les raptors avec une peau écailleuse et des rayures de tigre, telles qu'ils apparaissent dans le roman Jurassic Park. À l'époque, beaucoup d'artistes reconstituaient à tort le Deinonychus avec une tête triangulaire et massive. Ce détail a aussi été repris dans le film. La théorie selon laquelle les deux animaux appartenaient au même genre n'a jamais été soutenue par aucun autre scientifique, et Greg Paul lui-même l'avait abandonnée à l'époque du film. Le nom incorrect de Velociraptor et son accrocheur diminutif « raptor » ont toutefois été conservés pour le film, même si les raptors sont nommés Deinonychus dans les concept arts. Le film a également gardé les designs écailleux à tête triangulaire, déjà dépassés dans les années 90. Dans les jeux vidéo Jurassic Park ultérieurs, le Deinonychus sera introduit comme un dinosaure distinct, mais aucun des dinosaures vus dans la franchise ne ressemble vraiment à un véritable Velociraptor.
Steven Spielberg avait besoin de prises de vues miniatures pour tout plan large ou toute apparition de dinosaure en entier.
Spielberg reconnaît avoir eu une enfance traumatisante.
Jack Horner a supervisé tous les designs des dinosaures, afin de les rendre aussi proches que possible de la réalité.
L'épithète spécifique du genre de dinosaure Tianchisaurus est « nedegoapeferima », formée à partir des premières lettres des noms de famille de chacune des vedettes de ce film : Neill, Dern, Goldblum, Attenborough, Peck, Ferrero, Richards et Mazello.
Isla Nublar correspond à l'équipe de recherche 93, selon les produits dérivés de Jurassic Park. Ce film a été l'un des plus déclinés en produits dérivés de 1993.
Anna Chlumsky et Christina Ricci ont passé une audition pour le rôle de Lex Murphy.
(vers 1 min) Vers 1 min, il apparaît comme l'homme barbu du début du film qui regarde la femelle raptor déchargée de son enclos.
Après que Joseph Mazzello a été écarté du rôle de Jack Banning dans Hook ou la Revanche du capitaine Crochet (1991) de Steven Spielberg parce qu'il était trop jeune, Spielberg lui a dit qu'il avait tout de même été impressionné par son audition et qu'il tenterait de le faire tourner dans un prochain projet. Mazzello a ensuite été choisi pour incarner Tim dans ce film. Comme le rappelle Mazzello : « Steven m'a fait passer un essai filmé avec Robin Williams et Dustin Hoffman pour Hook ou la Revanche du capitaine Crochet (1991). J'étais simplement trop jeune pour le rôle. Et pour cette raison, Steven est venu me voir et m'a dit : "Ne t'en fais pas, Joey. Je te ferai tourner dans un film cet été." Non seulement c'est une belle promesse à recevoir, mais en plus qu'elle se concrétise avec l'un des plus gros succès au box-office de tous les temps ? C'est un assez bon échange. » Le choix de Mazzello a conduit Spielberg à inverser l'âge des enfants, car il jugeait qu'une fille plus jeune que Mazzello serait trop jeune pour être mise en danger. Lex est donc devenue l'aînée, et aussi l'experte en informatique. Dans le roman original de Michael Crichton, Tim est plus âgé et c'est lui le passionné de dinosaures et d'informatique. Apparemment, même des années après le film, Spielberg n'avait pas oublié Mazzello, puisqu'il a ensuite été choisi pour Band of Brothers: L'enfer du Pacifique (2010), produit par Spielberg.
Le travail a commencé au studio de Stan Winston en 1991 par l'apparence de chaque personnage ; Winston estimait qu'il était essentiel de convaincre le public, faute de quoi le film échouerait, quelle que soit la qualité des interprétations.
Les cinéastes et l'équipe des effets spéciaux ont envisagé de redonner au Velociraptor son nom de Deinonychus, l'animal sur lequel la créature était en fait fondée. Finalement, comme Michael Crichton, ils ont jugé que velociraptor sonnait plus cool. Toutes leurs recherches reposaient toutefois sur le deinonychus.
Dennis Nedry fait remarquer que John Hammond n'a pas été à la hauteur de son slogan « nous n'avons pas lésiné sur les dépenses ». Dans la salle de contrôle, Nedry déclare que son devis pour le travail était trop bas pour ce qu'il a livré en retour (un système automatisé pouvant fonctionner avec un personnel minimal pendant 3 jours), puis reproche à John ses difficultés financières. Robert Muldoon se plaint lui aussi que Hammond aurait dû dépenser de l'argent pour des mécanismes de verrouillage sur les portes des véhicules.
Jeff Goldblum avait une méthode très intéressante et singulière pour répéter et étudier ses répliques entre les scènes sur le plateau ; il ne les étudiait pas comme la plupart des gens, discrètement et sans se faire remarquer, il lisait ses répliques à voix haute en lecture rapide.
(vers 1 h 35) Vers 1 heure 35 minutes, la scène où le T. Rex surgit des arbres pour attraper le Gallimimus s'inspire d'une scène similaire de The Valley of Gwangi (1969), un autre film qui a inspiré Steven Spielberg.
Dans un sondage de 2010, Entertainment Weekly a classé ce film comme le meilleur film d'été des 20 dernières années.
Le roman a été publié en 1990. Pourtant, la préproduction du film a commencé en 1989, à partir du seul manuscrit de Michael Crichton. On pensait généralement que le livre serait un tel succès qu'il ferait un film exceptionnel. Il s'avère que cette hypothèse était juste.
Jeff Goldblum s'est souvenu avoir mangé du pop-corn assis aux côtés de la princesse Diana, qu'il a qualifiée de « femme spectaculaire », lors d'une projection spéciale du film au Natural History Museum de Londres.
La scène du Brachiosaure était la deuxième scène de dinosaures tournée avec les acteurs, et elle a demandé beaucoup de temps car Sir Sam Neill et Laura Dern devaient la plupart du temps réagir à rien, tandis que Steven Spielberg inventait de nouveaux plans sur le moment.
(vers 25 min) Le cartoon de Mr. DNA était la façon dont Steven Spielberg a condensé une grande partie de l'exposition du roman en quelques minutes.
Les accords de licence pour les jouets et le jeu vidéo ont été signés plus d'un an avant la sortie du film.
Laura Dern et Jeff Goldblum donnent ici la réplique à Richard Attenborough, un acteur devenu réalisateur qui a repris le métier d'acteur pour ce film. Les deux comédiens ont d'ailleurs tourné avec plusieurs autres acteurs-réalisateurs. Steven Spielberg est apparu dans The Blues Brothers pour le réalisateur John Landis, qui fait fréquemment venir des confrères cinéastes en caméo dans ses films. Son film suivant, Into the Night, réunissait Goldblum et plusieurs autres réalisateurs, notamment Lawrence Kasdan et David Cronenberg, qui l'avaient dirigé respectivement dans The Big Chill et The Fly. Dern travaille souvent avec le réalisateur David Lynch, leur dernière collaboration en date étant Twin Peaks, où il jouait aussi. Plus tard cette année-là, Dern a tourné avec deux autres acteurs-réalisateurs oscarisés, Kevin Costner et Clint Eastwood, dans Un monde parfait.
C'est en supervisant la post-production de ce film que George Lucas a jugé la technologie suffisamment au point pour lancer la prélogie Star Wars. Comme il se doit, Samuel L. Jackson a pu apparaître dans ces films également.
(vers 43 min) L'ordinateur au fond de la salle informatique, avec ses nombreuses (65536) LED rouges, est une vraie machine : le Connection Machine CM-5 de Thinking Machines. Il renfermait de nombreux processeurs RISC SPARC 2 et les LED avaient été ajoutées pour rendre l'engin plus esthétique que les modèles précédents. Malheureusement, ce n'était pas vraiment un bon supercalculateur et la société a fait faillite peu après. La remarque sur la mise en réseau de huit connection machines est assez superflue, car elles étaient justement conçues pour être utilisées ainsi. Le vrai problème était d'écrire des programmes exploitant efficacement l'architecture parallèle sur les données.
Parmi les scènes préférées de Joseph Mazzello figuraient « tout ce qui impliquait de grimper ». « Enfant, je n'avais vraiment pas le vertige », a-t-il révélé, ajoutant que grimper au sommet de la clôture électrique était le plus amusant.
John Forsythe a été envisagé pour un rôle.
La tête amovible servait aux gros plans des raptors. Elle a été utilisée dans chaque scène montrant ces prédateurs à griffe en faucille. Cette tête, ainsi que deux autres marionnettes, a été conçue et fabriquée par Craig Caton, qui avait eu envie de créer une marionnette exploitant le principe du Steadicam après avoir observé les opérateurs Steadicam pendant le tournage de Batman : Le Défi (1992). La tête et les marionnettes en question reprenaient une version modifiée du mécanisme de cou du Dilophosaurus animatronique. À l'origine, la tête amovible devait employer une autre méthode, avant d'être basculée sur une variante du cou du Dilo. Contrairement à la tête du Dilo, celle du Velociraptor empruntait davantage à la technologie du Steadicam. Montée sur un sac à dos standard plutôt que sur un harnais de Steadicam, la base de la tête comportait une poignée qui, saisie dans une certaine direction, permettait à la tête de bouger dans cette direction. Sa langue, ses yeux et ses lèvres étaient télécommandés par radio, et sa mâchoire actionnée par câble. Christopher Swift et Mark 'Crash' McCreery manipulaient respectivement ces parties de la tête. Deux marionnettes à câbles utilisaient elles aussi le mécanisme de cou Steadicam de Caton : l'une allait de la tête à la queue, l'autre était dépourvue de queue et dotée d'une tige sortant du dos. Cette dernière n'avait pas de queue afin que l'équipe puisse la manœuvrer dans des espaces plus exigus.
La réplique de Jeff Goldblum, « That is one big pile of shit », n'était pas au scénario.
Lorsque Steven Spielberg s'est inscrit à la California State University de Long Beach pour obtenir sa licence plus de 30 ans après avoir abandonné ses études, il a reçu trois crédits de cours en paléontologie pour avoir réalisé le film. Il a également présenté Schindler's List comme projet final pour son cours de réalisation avancée.
Joseph Mazzello a ajouté : « Aujourd'hui encore, je trouve que la façon dont les animatroniques et les éléments CGI ont été mariés dans ce film résiste à l'épreuve du temps. Et je ne crois pas avoir vu un film, même depuis, qui ait vraiment compris qu'il faut ces deux éléments ensemble pour tromper l'œil et lui faire croire que tout est réellement là. »
(vers 1 h 14) Aux alentours de 1 h 14, après que Nedry a été attaqué par le Dilophosaurus, on voit la bombe de mousse à raser contenant les embryons de dinosaures qu'il a volés s'enfoncer dans la boue. Cette bombe figure aussi à la toute fin de l'attraction Jurassic Park, posée sur un rocher près d'un Dilophosaurus qui crache de l'eau sur les passagers, comme l'animal avait craché du venin sur Nedry.
C'est l'une des deux sorties de 1993 où Laura Dern partage l'affiche avec un jeune partenaire : Joseph Mazzello ici. L'autre jeune partenaire de Dern était T.J. Lowther dans Un monde parfait (1993).
Le film a rapporté plus de 1 million de dollars sur le sol américain chaque jour pendant 54 jours consécutifs, soit le deuxième plus long total de l'histoire du cinéma à l'époque, derrière E.T., l'extra-terrestre (1982) de Steven Spielberg lui-même, avec 80 jours. Il égalait ainsi le record de S.O.S. fantômes (1984) et Retour vers le futur (1985), tous deux à 54 jours également.
Steven Spielberg a demandé à son ami George Lucas de superviser le mixage sonore final, car il était pris par le tournage de Schindler's List et trouvait trop difficile et épuisant de suivre la post-production depuis la Pologne par transmissions satellite.
Le son fut le dernier élément à rendre les dinosaures crédibles. Il fallait deviner leurs cris, car les cordes vocales ne traversent pas les millénaires : Steven Spielberg a donc demandé à Gary Rydstrom de leur donner des voix d'animaux, réelles mais amples et graves. Rydstrom a enregistré divers animaux puis les a assemblés. Le Dilophosaurus était un cri de cygne mêlé à ceux d'un faucon, d'un crotale et d'un singe hurleur. Les raptors combinaient des dauphins, un morse et des oies, dont le mélange sonnait de façon horrible. Ces sons étaient ensuite transférés sur ordinateur et joués via un clavier. La scène préférée de Rydstrom était celle où le T. Rex dévore un Gallimimus, qui lève une dernière fois la tête, soit pour implorer grâce, soit simplement pour voir ce qui l'attrape ; Rydstrom comparait cela à un chien jouant avec un jouet à mâcher. Il se trouve que les voix du T. Rex et du Gallimimus étaient interprétées par Buster, le terrier Jack Russell de Rydstrom.
La plus grande marionnette du film, sans hydraulique, était le haut du cou et la tête du Brachiosaure.
Tous les raptors sont gardés dans un petit enclos près du Visitor Center. Pourtant, les propos de Robert Muldoon laissent entendre qu'ils n'ont pas toujours été dans cet enclos, ni que celui-ci est leur place définitive, puisqu'il déclare : « Cinquante, soixante miles à l'heure s'ils sortaient à découvert. C'est à cause d'elle qu'on doit les nourrir comme ça. Elle les avait tous lancés contre les clôtures quand les nourrisseurs arrivaient. » Plus tard, un écran d'ordinateur montre que les clôtures électriques tombent en panne. L'écran affiche la position d'un « Raptor Paddock ». L'enclos du film est plus étroit que la plupart des autres. Le Paddock est entouré par les autres enclos. Dans la scène du nid, Alan Grant et les enfants découvrent un nid de dinosaures au pied d'un tronc d'arbre. Certains fans pensent que cette scène se déroule dans le Raptor Paddock et qu'il s'agit d'un nid de raptor. La forme des empreintes des petits quittant le nid étaye fortement cette hypothèse.
Les films classiques de monstres géants comme King Kong (1933) et Godzilla (1954) ont fortement influencé Steven Spielberg et sont la principale raison pour laquelle il a voulu réaliser ce film. Spielberg rend hommage à Kong dans le film lorsque le Dr Ian Malcolm lance : « What have they got in there? King Kong? » Par ailleurs, après avoir vu la marionnette de Kong lors de la visite des Universal Studios, Spielberg a demandé au créateur d'appliquer les mêmes principes aux dinosaures du film : fluidité, tonus musculaire, etc. Dans le livre Making of Jurassic Park, Spielberg explique en quoi la version King of the Monsters de Godzilla l'a inspiré : « Godzilla, bien sûr, était le plus magistral de tous les films de dinosaures, parce qu'il vous faisait croire que tout se passait vraiment. »
C'était le premier rôle au cinéma de Sir Richard Attenborough depuis The Human Factor (1979), 14 ans plus tôt.
Le Ford Explorer était le véhicule de visite dans Jurassic Park ; il s'agit du modèle 1992, guidé électriquement le long d'un rail dans la route. Ils étaient équipés d'un toit vitré panoramique, de sièges en cuir, d'un système d'information vidéo, de jumelles à vision nocturne sous les sièges, de brochures d'information et d'une boîte à dispositifs dans le coffre. Le film met en scène les numéros 4 et 5.
(vers 1 h 30) Aux alentours de 1 h 30, le service de streaming britannique a commandé la construction d'un monument à la taille d'un dinosaure représentant Jeff Goldblum dans sa mémorable pose semi-allongée tirée de ce film, torse nu dans toute sa splendeur, pour le 25e anniversaire de ce pilier de la science-fiction. Bien que l'anniversaire ait officiellement eu lieu le 11 juin, la sculpture a été installée devant l'emblématique Tower Bridge de Londres le mercredi. À l'image du plan de Goldblum partiellement torse nu, si singulier parce qu'il paraît si magnifique alors que son personnage vient de se fracturer la jambe, la statue est trop imposante pour être embrassée d'un seul regard. Elle mesure plus de 9,8 pieds de haut, 23 pieds de long et pèse 331 livres. Sa réalisation a exigé un nombre considérable d'heures de travail : 250 heures sur 6 semaines.
Une grande photo de J. Robert Oppenheimer (l'un des scientifiques à l'origine de la bombe atomique) est affichée sur la station de travail de Dennis Nedry. Lors de la cérémonie des Oscars 2024, Spielberg a remis le prix du meilleur réalisateur à Christopher Nolan, qui a réalisé Oppenheimer (2023).
C'est ce film qui a inspiré Tim Haines, de la BBC, pour produire la série documentaire révolutionnaire sur les dinosaures Sur la terre des dinosaures (1999) et ses différents suites. Mais il a aussi compliqué la tâche de Haines et des animateurs de Framestore, car le public avait déjà une idée de l'apparence et des mouvements « attendus » des dinosaures.
Le Dilophosaurus, avec le Procompsognathus et le Troodon, sont les seuls dinosaures venimeux connus de la franchise Jurassic Park.
La rencontre des visiteurs avec le Triceratops malade se termine sans explication claire sur l'origine de son mal. Le roman original de Michael Crichton et le scénario, eux, fournissent une explication : le Stegosaurus/Triceratops n'avait pas de dents adaptées pour broyer la nourriture et, comme les oiseaux, avalait des pierres qu'il utilisait comme gastrolithes. Dans le tube digestif, ces pierres broyaient les aliments pour faciliter la digestion. Au bout de 6 semaines, les pierres devenaient trop lisses pour être utiles, et l'animal les régurgitait. En cherchant et en ingérant de nouvelles pierres, l'animal avalait aussi des baies de lilas des Indes occidentales. Le fait que les baies et les pierres soient régurgitées explique pourquoi Ellie ne trouve jamais de traces de ces dernières dans les excréments de l'animal.
Ce film a été storyboardé avant d'être écrit.
Selon Daan Sandee (Thinking Machines Corp), le superordinateur CM-5, utilisé dans la salle de contrôle, était l'un des deux seuls jamais construits dans cette configuration (1024 nœuds). L'autre machine se trouvait à Los Alamos. La machine utilisée dans le film a été revendue en segments plus petits une fois les scènes tournées. Des miroirs servaient à donner l'impression qu'il y avait davantage de CM-5.
(vers 20 min) Aux alentours de 20 minutes, Grant, Ellie et Malcolm observent le Brachiosaure à leur arrivée sur l'île.
C'est l'un des deux films de 1993 dans lesquels Laura Dern a partagé l'affiche avec un acteur et réalisateur chevronné. L'autre était Un monde parfait (1993), où Dern donnait la réplique à Clint Eastwood.
La porte que franchissent les voitures pendant la visite guidée a été spécialement modelée sur celle de King Kong (1933), d'où la remarque d'Ian Malcolm : « Qu'est-ce qu'ils ont là-dedans, King Kong ? » La porte a été construite à la demande de Steven Spielberg, King Kong étant l'un de ses films préférés.
Le fusil à pompe utilisé par le garde-chasse Muldoon est un Franchi SPAS 12 italien, une arme fréquente au cinéma en raison de son esthétique moderne. Le SPAS-12 du film était en réalité l'une d'au moins deux armes identiques importées par FIE et fournies à la production par Stembridge Gun Rentals. L'un des SPAS-12 vus à l'écran (numéro de série AA9940) a finalement été vendu par Heritage Auction en 2018. L'autre appartiendrait à Steven Spielberg lui-même depuis la fin du tournage. Il fait partie de sa très vaste collection privée d'armes, et il a fait signer nombre des stars dessus. Quand il invite des gens chez lui à Beverly Hills, il les laisse tirer avec.
Michael Keaton, Bruce Campbell, Johnny Depp, Ted Danson, Steve Guttenberg et Michael J. Fox ont passé des essais pour le rôle de Malcolm. Campbell a finalement joué dans une autre adaptation de Michael Crichton, Congo (1995).
Topps a publié une adaptation en comic book en 4 numéros, écrite par Walter Simonson et dessinée par Gil Kane. Topps a également publié plusieurs comics dérivés. C'était le 7e film de Steven Spielberg adapté en comic book, après Rencontres du troisième type (1977), 1941 (1979), Les Aventuriers de l'arche perdue (1981), Indiana Jones et le Temple maudit (1984), Indiana Jones et la Dernière Croisade (1989) et Hook (1991).
Ralph Macchio aurait été envisagé pour le rôle d'Ian Malcolm.
La stratégie de sortie a été planifiée 15 mois avant que le studio n'ait pu voir la moindre image du film.
Dennis Muren doutait qu'un vrai T. Rex ressemble à celui du film. Il serait moins agressif, car lorsque les ours se battent debout sur leurs pattes arrière, ils ne tiennent que 6 à 7 secondes avant de s'effondrer. Des dinosaures faisant de même s'épuiseraient. Mais ce n'est que spéculation.
Il est possible que le personnage de Dodgson ait été nommé d'après Peter Dodson, un paléontologue américain réputé.
Le crachat du Dilophosaurus (vers 1 h 13) utilisait un mécanisme de paintball qui crachait réellement depuis la gueule de la maquette ; le venin était composé de méthacryle et de KY Jelly, avec un peu de colorant alimentaire.
Les scènes dans le hangar de maintenance ont été tournées sur le plateau 23. La scène du Dilophosaurus a été tournée sur le plateau 27.
La capacité du Dilophosaurus à cracher du venin a été inventée par Michael Crichton, l'auteur du roman dont le film est adapté.
Jeff Goldblum a improvisé la réplique « When you've gotta go, you've gotta go. »
Jurassic Park (1993) : Ian Malcolm prend un selfie dans la rueImage: Wikimedia Commons · Greg2600, CC BY-SA 2.0
Le décor de l'enclos du Tyrannosaure a été construit à la fois en extérieur et en studio. Le premier servait à la scène de jour où la créature ne se montre pas, le second à son évasion nocturne, afin d'accueillir le T. Rex robotique de Stan Winston. Ce décor exigeait un plateau plus grand que ceux dont disposait Universal, il a donc été tourné aux Warner Brothers Studio.
Dans le roman de Michael Crichton, John Hammond annonce fièrement que le narrateur de la visite préenregistrée du parc est Richard Kiley. Plus tard, Kiley a été engagé pour jouer son propre rôle dans le film, ce qui constitue peut-être le premier cas d'une célébrité apparaissant dans un livre puis incarnant son propre rôle dans l'adaptation cinématographique. Cet exploit n'a pas été reproduit avant 2009, lorsque le boxeur Paolo Roberto a joué son propre rôle dans l'adaptation cinématographique de The Girl Who Played with Fire (2009). Lui aussi figurait déjà comme personnage dans le livre.
Un autre moment culte du film voit le Dr Grant, la Dr Sattler, Ian Malcolm et divers employés du parc tenter de soigner un Triceratops au ventre dérangé. Ils l'examinent, inspectent ses yeux, et Sam Neill prend même un instant pour admirer la beauté miraculeuse de la créature. Mais dans une décision qui a probablement très mal passé auprès des créateurs des créatures, le Triceratops était à l'origine vif et coloré. Violets, verts, jaunes, sa peau était l'une des choses les plus éblouissantes de tout le film, jusqu'à ce que le coordinateur des effets Stan Winston y jette un œil, juge qu'elle ne s'accordait pas assez avec son environnement, et la couvre de boue.
Comme les autres tyrannosauridés, le Tyrannosaurus avait des bras très courts, dotés de seulement 2 doigts. Malgré leur taille, chacun pouvait soulever environ 400 livres au développé couché. Si ces membres étaient probablement presque inutiles à la chasse, ses mâchoires, elles, ne l'étaient pas : le Tyrannosaurus possède un crâne énorme armé de dents de la taille d'une banane. Contrairement aux dents de la plupart des théropodes, celles des tyrannosauridés sont très épaisses et capables de broyer les os, avec une force de morsure d'au moins 4 tonnes de force, et probablement davantage, broyant l'os, déchirant la chair et faisant éclater les vaisseaux sanguins de la victime. Le crâne et les os du cou montrent que le T. rex avait les muscles du cou les plus puissants de tous les dinosaures carnivores. Il utilisait probablement son cou robuste pour tordre et arracher de gros morceaux de viande qu'il saisissait avec ses mâchoires tout en soutenant son énorme tête. Le Tyrannosaurus pouvait mordre avec une force extrêmement puissante ; un squelette fossilisé montre qu'il a broyé et avalé les os d'un petit dinosaure herbivore, tandis qu'un autre montre un coprolithe de Tyrannosaurus contenant la collerette broyée d'un Triceratops. En outre, dans Jurassic World: Alive, le Tyrannosaurus de génération 2 est appelé Tyrannosaurus magnus, que les scientifiques ont considéré comme un genre distinct, Zhuchengtyrannus.
Jackie Chan était intéressé par un rôle dans le film, souhaitant « se promener avec les dinosaures ». Mais le réalisateur a refusé l'idée. Chan a déclaré : « Il a dit non ! Ce qu'on aime chez vous, c'est l'action de Jackie Chan. C'est ça qu'on aime. » Chan et Spielberg n'ont donc pas pu collaborer sur Jurassic Park, mais ils ont fini par travailler ensemble en 2001, lorsque Chan a joué dans la comédie d'action The Tuxedo (2001). Si Spielberg n'a pas réalisé le film, il en était le producteur délégué. Éclairant ce point, Jackie Chan a confié : « Si ce film n'avait pas été produit par la société de Steven Spielberg [DreamWorks], je ne l'aurais pas fait. Mais je leur fais confiance. Je voulais faire ce film parce qu'il était différent des scénarios que je reçois d'habitude. » Chan a ajouté : « Mon personnage n'était ni un policier ni un expert en arts martiaux. En Asie, je faisais le film que je voulais. Mais en Amérique, tous les scénarios que je reçois parlent de flics, de flics, de flics ! J'ai lu ce scénario et j'ai pensé que ce serait amusant. »
Les deux fois où Lex et Tim sont laissés seuls par un adulte, par Gennaro lorsqu'il quitte la Explorer, et par Grant au centre d'accueil, ils sont attaqués par un ou plusieurs dinosaures.
Le 11 septembre 1992, l'ouragan Iniki a frappé l'île de Kauai, retardant la production. L'équipe s'est retrouvée prise dans cet ouragan très dangereux, mais les cinéastes ont néanmoins réussi à en capturer des images, qu'ils ont utilisées dans le film (Steven Spielberg a convaincu Dean Cundey de filmer l'ouragan avant qu'ils ne soient enfermés dans la salle de bal de l'hôtel). De nombreux membres de l'équipe ont participé au nettoyage. Cet incident a fait l'objet d'un épisode en 2009 de la série Storm Stories (2003) de The Weather Channel.
Les aiguillons électriques utilisés au début par les employés d'INGEN pour tenter de maîtriser le vélociraptor étaient en réalité des fusils harpons Mares, agrémentés de divers ajouts.
Quand on a demandé à Michael Crichton pourquoi le roman avait « Jurassic » dans son titre et un dinosaure du Crétacé en couverture, il a répondu que cela ne lui avait jamais traversé l'esprit, et a admis que « c'était simplement le design le plus réussi ».
James Woods a été envisagé pour le rôle de Gennaro.

Anecdotes avec spoilers

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Les scènes de jungle tropicale ont été tournées sur le plateau 27 des Universal Studios. Parmi elles figuraient l'attaque du groupe de visiteurs, le Brachiosaurus broutant des feuilles, le vélociraptor attaquant Robert Muldoon et le Dilophosaurus tuant Dennis Nedry. Steven Spielberg avait d'ailleurs tourné plusieurs scènes sur ce même plateau des décennies plus tôt, pour Les Dents de la mer (1975).
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Dans le roman, les « problèmes financiers » de Nedry sont expliqués. En substance, il était un prestataire indépendant engagé pour concevoir les systèmes informatiques de Jurassic Park, mais on le laissait dans l'ignorance quant à l'usage de ces systèmes. Hammond changeait sans cesse ce qu'il voulait exactement et ajoutait des charges de travail supplémentaires hors contrat. Lorsque Nedry a tenté de renégocier son contrat pour compenser ce surcroît de travail, il a été menacé de poursuites et Hammond a détruit sa réputation, l'empêchant d'obtenir d'autres contrats. C'est pourquoi Dodson lui propose 1,5 million de dollars pour voler les embryons. En clair, tout l'incident sur l'île survient parce que Hammond refusait de payer Nedry un salaire équitable pour son travail. Dans le livre, la seule motivation de Hammond pour Jurassic Park est le profit.
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Pendant la scène de la cuisine, les raptors sont déjoués plus d'une fois, peut-être parce qu'ils sont hors de leur élément et peu familiers d'un environnement artificiel, comme ces surfaces réfléchissantes qu'ils prennent pour Lex. C'est souvent la scène la plus célèbre du film, du moins chaque fois que le T. Rex n'est pas dans les parages.
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Bien que le film suive assez fidèlement les événements du livre dont il est adapté, il s'en écarte nettement sur plusieurs personnages. John Hammond est un homme d'affaires froid et sans cœur, dont la seule motivation pour construire Jurassic Park est l'argent. Quand tout dérape et que ses employés et petits-enfants sont en danger, Hammond s'en soucie à peine, persuadé de garder le contrôle ; lorsqu'il s'avère que ce n'est pas le cas, il en blâme les autres. Même lorsque le parc repasse partiellement sous contrôle, au lieu de se préoccuper de mettre tout le monde en sécurité, Hammond ne pense qu'à la façon de sauver le parc. Il finit par chuter d'une colline et être submergé et tué par un groupe de petits Procompsognathi (Compies). L'Ian Malcolm du livre est globalement identique à celui du film, sauf qu'après s'être cassé la jambe lors de l'attaque du T-Rex, il passe l'essentiel de son temps à délirer des monologues scientifiques et philosophiques sous l'emprise de la morphine tout en tentant d'aider les autres survivants. Au moment où l'armée de l'air costaricienne arrive sur l'île, il est dit qu'il a succombé à ses blessures. Sa mort est ensuite annulée pour permettre son apparition dans la suite The Lost World. Le Dr Grant est un veuf qui se soucie réellement des enfants. Il n'a aucune relation amoureuse avec Ellie Sattler, qui est une étudiante de troisième cycle sous sa direction, et il est fiancé à un autre personnage, un médecin de Chicago qui n'apparaît pas dans le film. Donald Gennaro est bien plus un honnête homme ordinaire dans le livre que l'avocat lâche et obsédé par l'argent du film (qui présente plusieurs traits négatifs de la version romanesque de John Hammond). Dans le roman, Gennaro prend conscience qu'il est en partie responsable de la création du parc et du désastre qui s'ensuit ; il aide donc activement Muldoon à chasser le T-Rex et participe au rétablissement du courant, manquant de mourir lors d'une attaque de raptor (la plupart de ces actions ont été attribuées à Ellie Sattler dans le film). Gennaro survit au livre, pour mourir ensuite de dysenterie lors d'un voyage d'affaires dans le roman The Lost World. Tim Murphy est plus âgé dans le livre et se lie rapidement avec le Dr Grant grâce à leur amour commun des dinosaures, un sujet qui n'intéresse pas du tout le père de Tim. Lex Murphy est sa petite sœur, et le personnage typiquement agaçant qui met fréquemment les autres en danger par son comportement harcelant (mais sans mauvaises intentions). Dans le film, Lex a été vieillie et a hérité des compétences informatiques que Tim possédait dans le livre, ce qui sauve les survivants de l'attaque des raptors. Dennis Nedry est également obèse, orgueilleux et odieux dans le roman, mais son motif de trahison est plus fort, car John Hammond l'a forcé à travailler en plus sur le système de sécurité du parc sans le dédommager correctement. Quand Nedry a refusé de coopérer davantage, Hammond est même allé jusqu'à détruire sa réputation pour qu'il n'ait nulle part ailleurs où travailler. Muldoon et Gennaro découvrent plus tard le cadavre de Nedry après sa rencontre avec le Dilophosaurus. Robert Muldoon est un homme blanc du Kenya qui connaît Hammond pour l'un de ses parcs kényans. Il chasse les raptors au lance-roquettes et survit à une attaque de raptor en se cachant dans un tuyau. Il quitte l'île vivant. John Arnold, appelé Ray dans le film, est poursuivi et tué par un vélociraptor dans le livre alors qu'il tente de rétablir le courant. Le nom a été changé pour éviter toute confusion avec John Hammond. La mort de Ray dans le film n'a pas été montrée car une véritable tempête tropicale a détruit le décor avant qu'elle ne puisse être tournée. L'ingénieur généticien Dr Henry Wu a un rôle bien plus important dans le livre, puisqu'il est présent durant toute la visite des invités à travers le laboratoire. Il tente ensuite de convaincre Hammond que les dinosaures clonés et modifiés sont bien plus sauvages que prévu. Il suggère de concevoir la prochaine génération de créatures comme plus dociles et plus sûres, mais Hammond rejette cette idée. En apprenant que les créatures peuvent se reproduire, loin d'être contrarié, il est très fier d'avoir recréé un animal éteint pleinement fonctionnel, capable même de se reproduire. Wu est agressé et dévoré par les vélociraptors lorsqu'ils envahissent son hôtel sur l'île. Le roman compte aussi de nombreux personnages secondaires, employés du parc, tués par les dinosaures échappés. Alors que dans le film, le reste du personnel est évacué vers le continent avant la tempête.
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(vers 1 h 6) Vers 1 h 6, le T. Rex et le SUV qu'il a renversé étaient animés. La scène a été tournée à vide, puis le T. Rex et le SUV ont été incrustés ensuite. Il en va de même pour la mort de Gennaro. De dos, c'est une doublure, mais après l'attaque, tout est en images de synthèse.
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(vers 1 h 40) Il y a une scène où Ellie se trouve dans le local de maintenance pour relancer le courant et découvre le bras ensanglanté et sectionné de Ray Arnold. Cela rappelle Les Dents de la mer (1975) de Steven Spielberg, où le requin tue l'homme dans la barque rouge et où le public voit sa jambe ensanglantée et sectionnée.
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Dans l'une des premières versions du scénario, le personnage d'Ian Malcolm (Jeff Goldblum) n'était pas inclus. À la place, c'est le personnage de Donald Gennaro (Martin Ferrero) qui est blessé dans la scène où le T. Rex attaque les SUV.
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Les premières maquettes du parc prévoyaient un pont au-dessus de l'eau entre le centre d'accueil et les grandes portes (visible dans Jurassic World (2015)) ; Lex à l'extérieur de l'Explorer au moment où le T. Rex l'attaque ; une scène où Grant, Lex et Tim, sur un radeau, sont attaqués par un dinosaure ; le T. Rex poursuivant Grant, Lex et Tim à travers la jungle, avec les âges des enfants inversés ; trois Raptors attaquant au centre d'accueil, entre autres.
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Dans le scénario de tournage, il était écrit que, pendant l'évasion du Tyrannosaure (vers 1 h 7), Malcolm se contenterait de sortir du SUV et de s'enfuir en courant, comme Gennaro l'avait fait quelques instants plus tôt. C'est d'ailleurs ainsi que Malcolm se comporte dans la scène telle qu'écrite dans le livre. Au moment de tourner, Jeff Goldblum a eu l'idée de rendre sa fuite plus héroïque, en faisant en sorte qu'il distraie le Tyrannosaure pour que Grant puisse sauver les enfants.
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(vers 9 min) Environ 9 minutes après le début du film, Alan Grant déclare clairement qu'il déteste les enfants, et plus tard dans le film, il noue une relation avec Lex et Tim après leur aventure à travers le parc. Mais dans le livre, Grant dit qu'il adore les enfants et qu'il aime observer leur émerveillement dans les musées devant les squelettes de dinosaures.
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Toutes les personnes qui meurent dans le parc travaillent pour InGen ou y sont liées d'une manière ou d'une autre. Le gardien du portail, Dennis Nedry, M. Arnold et Robert Muldoon travaillent tous pour l'entreprise, tandis que Gennaro est l'avocat représentant les actionnaires d'InGen.
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Le son du T. Rex tuant Gennaro et un Gallimimus provient de Buster, le Jack Russell terrier de Gary Rydstrom, qui secouait un jouet en corde dans sa gueule ; l'enregistrement a été ralenti, car il trouvait qu'un T. Rex devait sonner exactement comme ça. Buster a aussi fourni le son du T-1000 transperçant l'œil d'un gardien d'hôpital psychiatrique dans Terminator 2 : Le Jugement dernier (1991).
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Pendant la scène de la mort de Muldoon, ainsi que dans une partie de la scène de la cuisine, les Raptors étaient joués par des hommes en costume.
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(vers 1 h 6) Vers 1 heure 6 minutes, lorsque le Tyrannosaure défonce la fenêtre de toit de la Ford Explorer pour tenter d'attraper les enfants, la scène rappelle Les Dents de la mer (1975) de Steven Spielberg, quand le requin attaque Hooper dans la cage anti-requins sous l'eau pour tenter de le dévorer, en vain.
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(vers 1 h 7) Vers 1 heure 7 minutes, le Je vous salue Marie de Gennaro juste avant d'être tué était une idée que Martin Ferrero a piquée à Le Parrain, 2ᵉ partie (1974). Autre idée qu'il avait eue et qui n'a pas été retenue : il voulait que Gennaro asperge le visage du T. Rex de gaz poivré. On peut voir la bombe accrochée à sa ceinture. Steven Spielberg a trouvé l'idée intéressante mais a refusé.
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Dans le roman, un seul Raptor traquait Lex et Tim pendant la scène de la cuisine, pas deux.
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Ce film a supprimé de nombreuses espèces de dinosaures présentes dans le roman, pour des raisons budgétaires et technologiques. L'une d'elles était un petit dinosaure de la taille d'un poulet, appelé Procompsognathidés (Compies), qui apparaît dans Le Monde perdu : Jurassic Park (1997). Le Dr Wu explique la raison de la présence de cette créature : les excréments de dinosaures, suppose-t-il, étaient biodégradables à l'ère cénozoïque. Or, de nos jours, les bactéries ont évolué au point de ne plus pouvoir décomposer les déjections de dinosaures, et les grands dinosaures en produisent beaucoup. Les « Compies », comme on les appelle, mangent les excréments des autres dinosaures puis les excrètent eux-mêmes en petits tas plus facilement décomposables par les bactéries actuelles. L'absence de Compies dans le film explique peut-être la montagne d'excréments que découvre Ellie.
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Ce film est assez fidèle au roman, sans doute grâce à l'implication de Michael Crichton dans le scénario. De fait, on dit des deux qu'ils sont légers en intrigue et en caractérisation, mais il existe quelques différences. Alan et Ellie n'ont jamais été en couple dans le livre et, au moment de Jurassic Park III (2001), ils ont pris des chemins séparés. Hammond passe d'un fanatique égaré à un milliardaire bienveillant mais excentrique. Lex et Tim ont échangé leurs âges, sont plus proches, et Tim est le pirate informatique du roman, tandis que Lex y est un personnage capricieux et inutile, mais plus capable dans le film. Grant devient une figure paternelle de substitution mal à l'aise pour Lex et Tim, qui adoucissent son attitude au fil du film, sans doute sous l'influence de Steven Spielberg. Arnold, Muldoon, Gennaro et le Dr Wu ont tous des rôles plus importants dans le livre. Les lunettes de vision nocturne sont davantage utilisées dans le roman. Les dinosaures volants n'apparaissent qu'à partir des suites, entre autres.
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Les Raptors semblent bien plus intéressés par la chasse aux humains sur l'île. La seule fois où ils attaquent un autre dinosaure, c'est quand le T. Rex les attaque au climax.
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Dans le livre, Hammond meurt.
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(vers 1 h 45) Vers 1 h 45, dans le film, le Dr Grant réanime Tim après qu'il a été électrocuté par la clôture. Dans le livre, c'est Lex que le Dr Grant réanime après qu'elle a failli se noyer lors d'une fuite par la rivière.
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Peu après la première apparition de Nedry dans la salle de contrôle (vers 43 min), pendant sa dispute avec Hammond, on voit clairement Les Dents de la mer (1975) passer dans une petite fenêtre vidéo sur l'un des écrans d'ordinateur de Nedry. Ce film était bien sûr réalisé par Steven Spielberg et fut sa première expérience avec des animaux animatroniques, à savoir le requin géant construit pour le film.
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La fin, où le T. Rex sauve la situation, a été ajoutée quand Steven Spielberg a décidé qu'elle était l'héroïne du film et qu'elle devait faire une dernière apparition.
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(vers 1 h 14) Vers 1 heure et 14 minutes, dans « Return to Jurassic Park », le documentaire de deux heures sur les coulisses sorti pour le Blu-ray, Steven Spielberg reconnaît que le plan de la bombe Barbasol tombant de Nedry et recouverte de boue a été intentionnellement inséré pour préparer une éventuelle suite. Ce n'est qu'avec le deuxième livre de Michael Crichton, « The Lost World », que Spielberg a compris que l'histoire prendrait une autre direction.
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(vers 8 min) Vers 8 minutes, lorsque Grant explique à l'enfant sur le site de fouilles la stratégie d'attaque d'un Velociraptor, en disant : « Ils n'attaquent pas de face, mais sur les côtés, par les deux autres raptors dont vous ne saviez même pas qu'ils étaient là », et « Vous êtes vivant quand ils commencent à vous manger », cela annonce la mort de Muldoon plus tard, vers 1 heure 45 minutes, quand il chasse les raptors et que le grand l'attaque de côté et le dévore vivant, tandis que l'autre raptor devant lui fait diversion. Les paléontologues ont depuis changé cette vision des raptors, mais les films Jurassic World ont offert une explication à ces différences : ces raptors étaient en réalité des hybrides, à cause de l'épissage génétique utilisé pour compléter leur code. Dans Jurassic World Dominion, Alan Grant fait un clin d'œil à cette scène, déclarant qu'on pensait autrefois que les raptors attaquaient ainsi, mais que des preuves plus récentes suggèrent qu'ils visent bien la gorge, comme un lion.
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(vers 1 h 7) Vers 1 h 7, en tournant la mort de Gennaro, Phil Tippett voulait incliner la caméra pour le voir se faire mettre en pièces. Le budget ne pouvait pas le couvrir, mais l'idée a tellement plu à Steven Spielberg qu'il a dit qu'on trouverait l'argent.
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Pour la fin originale, Stan Winston voulait trois plans de créatures par jour. Tel que storyboardé, Grant commence à manœuvrer les commandes du condor et celui-ci se met en mouvement ; un Raptor surgit des conduits ; Grant éloigne le condor mais le Raptor bondit vers lui et atterrit dessus, suspendu, tandis que la grue avance vers la queue du squelette de dinosaure, la brisant, ainsi qu'une patte de Rex ; l'un des Raptors tente d'entrer dans la cage de l'ascenseur, alors Grant manœuvre les commandes d'avant en arrière, écrasant le Raptor contre les mâchoires du Rex ; certaines boucles se détachent ; le Raptor s'écrase contre l'autre squelette, un Brachiosaure ; le Raptor se débat et Grant crie à tout le monde de s'accrocher ; l'ascenseur s'écrase sur le Raptor qui hurle ; du sang coule sous le condor ; Alan, Ellie, Lex (plus jeune) et Tim assistent à tout cela tandis que le Raptor meurt ; ils voient l'autre Raptor attaquer, mais Hammond (plus jeune) lui tire dessus et leur fait signe vers la sortie.
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Le combat entre le T. Rex et le Raptor n'était pas le final prévu à l'origine.
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Bien que Malcolm soit mis de côté dans la seconde moitié du film, dans le roman, il prononce la plupart de ses répliques les plus mémorables alors qu'il est immobilisé par ses blessures, soigné par le Dr Sattler et un Hammond de plus en plus agité.
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Aucune musique n'est utilisée pendant la première scène du T. Rex ni celle du Dilophosaure. C'était aussi le cas dans Les Dents de la mer (1975), autre classique de Steven Spielberg, quand la dernière victime est dévorée.
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Dans une scène storyboardée mais inutilisée, Lex marche vers Grant et Tim quand un bébé Tricératops apparaît derrière elle ; il la percute et l'envoie valser ; Lex se retourne et voit le Tricératops.
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D'après les story-boards, la première scène avec le T. Rex se déroulait ainsi : les enfants étaient dans l'Explorer, avec un personnage nommé Regis qui montrait les lunettes à Tim. Grant portait des lunettes et une barbe (comme dans le roman) et avait Gennaro comme passager. Lex balançait les jambes par-dessus le siège avant et Tim l'arrêtait en entendant le T. Rex, tout en gardant les lunettes sur le nez. Gennaro avait plus de cheveux. Lex regarde le toit avant que la patte ne s'y pose, la chaîne toujours attachée. Un plan de l'Explorer depuis le côté T. Rex de la clôture. Tim voit le T. Rex toucher la clôture à travers les lunettes. Le panneau de danger atterrit lui aussi sur le toit. Quand le T. Rex sort pour la première fois sur la route, son pied touche le sol. Un plan subjectif de Tim observant le T. Rex tourner autour de l'autre Explorer. Le T. Rex toise Grant et Gennaro à travers l'Explorer, et Grant se sert d'une radio pour prévenir les enfants de ne pas bouger. Tim et Lex lèvent les yeux vers le T. Rex à travers le toit tandis qu'il les regarde. Un plan plus large du T. Rex attaquant le toit. Tim et Lex rampant dans la boue. Le T. Rex regardant Grant agiter la fusée éclairante depuis son point de vue. Gennaro s'enfuit de l'Explorer, mais n'agite pas de fusée éclairante comme Malcolm. Le T. Rex se lance à sa poursuite, écartant Grant sur son passage. Tim est inconscient dans l'Explorer, puis tente de se libérer. Le T. Rex regarde Tim, la gueule pleine de boue, etc.
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La vélociraptor « Big One » semble ne tuer que pour le plaisir, voire par vengeance, car elle comprend peut-être qu'on l'enferme contre son gré, comme le montre le fait qu'elle tue Robert Muldoon puis se lance peu après à la poursuite des autres humains. Si elle avait tué et dévoré Muldoon, qui était presque aussi grand qu'elle, elle aurait été rassasiée et n'aurait pas eu besoin de chasser les autres humains. Une réplique intéressante du second film, Le Monde perdu : Jurassic Park (1997), voit le chef de l'expédition Roland Tembo rassurer le groupe terrifié : « le rex vient juste de se nourrir, il ne chassera pas avant un moment. » Si c'est une façon cruelle de parler de l'homme qui vient d'être dévoré vivant, c'est aussi parfaitement exact, ce qui rend le comportement des vélociraptors de ce film assez curieux. Dans le final, ils tuent Robert Muldoon et Ray Arnold - deux adultes bien constitués qui nourriraient sans doute une meute de raptors plusieurs jours - et continuent pourtant de traquer Tim, Lex, Dr Grant et Dr Sattler. Ce n'est jamais dit à l'écran, mais c'est parce qu'ils ne chassent pas pour manger : ils chassent par jeu, l'un des nombreux indices de la franchise sur leur intelligence. Dans la trilogie Jurassic World, d'autres explications ont été ajoutées. L'une est que les raptors d'origine étaient plus féroces à cause des épissages génétiques destinés à combler les lacunes de l'ADN : ce ne sont donc pas de purs raptors, mais des hybrides. De plus, comme ils font partie des premiers, ils n'ont aucun raptor adulte dont imiter le comportement. Et si Hammond tient à être présent à la naissance des dinosaures pour qu'ils s'« imprègnent » de lui, il est clair qu'il ne maintient pas le contact, ce qui est une nouvelle illusion de contrôle de sa part. À l'inverse, dans Jurassic World (2015), Owen élève et dresse les vélociraptors dès la naissance en se comportant comme leur alpha. Il explique aussi à un autre personnage que les animaux nés et élevés dans l'isolement (comme les raptors de Hammond) deviennent plus asociaux, féroces et destructeurs.
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Dans le scénario d'origine, Gennaro et Malcolm ne formaient qu'un seul personnage, et Muldoon survivait à la fin. Dans le livre, Gennaro et Muldoon survivaient, tandis que Hammond et Malcolm mouraient (bien que Malcolm revienne dans le livre « The Lost World » de Michael Crichton, en expliquant que « les médecins ont fait de l'excellent travail »).
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Tous les personnages survivants de ce film sont apparus dans une suite. John Hammond, Lex Murphy et Tim Murphy apparaissent dans Le Monde perdu : Jurassic Park (1997), Dr Alan Grant et Dr Ellie Sattler dans Jurassic Park III (2001), Dr Henry Wu dans Jurassic World (2015) et Jurassic World: Fallen Kingdom (2018), et Dr Ian Malcolm dans Le Monde perdu : Jurassic Park (1997) et Jurassic World: Fallen Kingdom (2018). Alan Grant, Ellie Sattler, Ian Malcolm, Henry Wu et Dodgson apparaissent tous dans Jurassic World Dominion, même si Dodgson y est joué par un autre acteur.
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Les fusils à pompe Franchi SPAS-12 utilisés par Robert Muldoon et Alan Grant dans le film ont la crosse de première génération. Cette crosse était conçue pour qu'un tenon à ressort monté à l'intérieur se verrouille dans le viseur arrière. En tirant ce tenon vers l'arrière, on dégage le viseur et la crosse peut se déplier. On voit clairement Muldoon appuyer sur ce tenon lorsqu'il traque les vélociraptors, quelques instants avant son célèbre « clever girl ».
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La fin d'origine voyait une côte du squelette du T. Rex empaler l'un des raptors, et la mâchoire tomber et tuer l'autre. Mais cela semblait trop factice, et l'équipe s'est tournée vers Steven Spielberg pour trouver une meilleure fin. Tous ont proposé des idées, mais c'est Spielberg qui a imaginé le final. Il fallait que le T. Rex soit la star à la fin.
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Dans les story-boards, la deuxième scène avec le T. Rex se déroule avec Muldoon, qui a une moustache ; Muldoon et Ellie sont déjà de retour dans la Jeep avec Malcolm quand le T. Rex attaque ; il y a davantage de dialogue, Muldoon disant qu'ils retrouveront Grant, Lex et Tim quand les détecteurs de mouvement fonctionneront de nouveau, juste au moment où Malcolm entend le T. Rex.
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Quand Dodgson arrive pour retrouver Nedry, il s'éloigne en laissant la portière du taxi ouverte et se fait adresser un doigt d'honneur par le chauffeur, ce qui annonce le problème que causeront plus tard les portes laissées ouvertes dans le parc.
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La chanson qui passe dans le restaurant costa-ricain où Nedry retrouve Dodgson s'appelle « Las Gaviotas ». On y entend notamment « no cabe duda que eres infiel. Amas el oro, amas la plata. Eres amiga del interés » (nul doute que tu es infidèle. Tu aimes l'or. Tu aimes l'argent. Tu es amie de l'intérêt.) Ces paroles font écho aux actes de Nedry et les annoncent, actes qui mènent à la destruction du parc.
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Les raisons qui poussent Nedry à trahir Hammond sont plus claires dans le roman, où il est mal informé et n'apprend jamais rien de ce qui se passe à Jurassic Park, ce qui le contraint à accepter un pot-de-vin d'une entreprise rivale.
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Dans le roman d'origine, les forces armées du Costa Rica jouent un rôle clé à la fin de l'histoire, en secourant puis en retenant les personnages survivants et en bombardant l'île et les dinosaures jusqu'à les anéantir. Les cinéastes ont écarté cette idée pour des raisons budgétaires et pour garder ouverte la possibilité de suites, mais, curieusement, c'est aussi une erreur de l'auteur Michael Crichton lui-même, puisque le Costa Rica n'a plus d'armée depuis 1948.
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Dans le roman d'origine, John Hammond est tué par une nuée de petits dinosaures appelés Procompsognathus (Compies), une espèce absente de ce film. Cette scène de mort a toutefois été ressuscitée et retravaillée pour un autre personnage dans Le Monde perdu : Jurassic Park (1997).
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D'après les story-boards, la scène de la cuisine se déroule avec un angle plongeant quand Lex et Tim entrent pour la première fois ; c'est Tim qui éteint les lumières, pas Lex ; Lex et Tim regardent la porte ; un autre plan les montre en train d'observer ; Lex garde la louche en main après l'avoir tapée ; Lex regarde le reflet des raptors ; une image de Lex se cachant et du raptor frappant le placard ; l'autre raptor voit Tim courir ; les pieds de Tim glissent ; Tim près de la porte tandis que le raptor glisse ; Tim sort en rampant par la porte, etc.
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Samuel L. Jackson devait se rendre à Hawaï pour tourner la scène de la mort d'Arnold, mais un ouragan a détruit le décor et la scène a dû être abandonnée. Il le regrette, car il était physiquement poursuivi par eux et tué, et il voulait vraiment le faire.
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Dans le roman, Donald Gennaro et John Hammond ont des traits physiques et des personnalités diamétralement opposés. Gennaro est un ancien joueur de football américain qui parvient réellement à repousser un vélociraptor, bien plus petit dans le roman, et c'est un père de famille franc et sympathique qui s'adapte vite à la situation, aidant à temps Muldoon et Dr Grant. À l'inverse, Hammond est en fait le principal antagoniste du livre. Il est décrit comme très petit, mais aussi froid, égocentrique, colérique et manipulateur, se servant de ses petits-enfants pour amadouer Gennaro et les négligeant totalement quand ils disparaissent. À la fin, il refuse d'accepter la réalité, fait des projets absurdes pour d'autres parcs et se fait tuer par les dinosaures, tandis que Gennaro survit à l'épreuve.
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Wayne Knight estimait que Nedry méritait de mourir, mais cela le gênait que sa mort se produise hors caméra et soit moins sanglante que dans le roman, où il était aussi décapité.
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(vers 1 h 45) Vers 1 h 45, Sir Sam Neill a raté plusieurs prises en pratiquant un massage cardiaque à Tim, cherchant à éviter le contact physique. Finalement, avec l'accord de Joseph Mazzello, il a réellement fait du bouche-à-bouche. Mazzello parle aujourd'hui de son premier baiser à l'écran.
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Dans les bonus de La Mouche (1986), Jeff Goldblum (Ian Malcolm) a révélé qu'il avait rencontré Martin Ferrero (Donald Gennaro) pour la première fois à l'aéroport, avant leur vol vers Hawaï. C'est là que Ferrero lui a suggéré que ce devrait être Malcolm qui se fasse dévorer par le T-Rex, tandis que Gennaro devrait survivre avec une jambe cassée, ce qui serait plus fidèle à leur sort dans le roman : Malcolm finit par mourir de ses blessures, et Gennaro (absent lors de l'attaque du tyrannosaure car resté avec Ellie et le stégosaure/tricératops malade) survit et aide Muldoon à remettre le parc en marche. Une grande partie des actions de Gennaro dans le roman a été attribuée à Ellie dans le film. Toutefois, Malcolm ne meurt techniquement pas dans le livre non plus : bien qu'il soit déclaré mort après le sauvetage des survivants, il revient dans le roman suite 'The Lost World', affirmant que des médecins costaricains ont réussi à lui sauver la vie. Ferrero a déclaré plus tard qu'on le reconnaît souvent comme « le type qui s'est fait bouffer sur les toilettes dans Jurassic Park. Donc oui, je suis le type qui est mort sur les toilettes. [...] Je prends. C'est pas si mal ».
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Il semble y avoir un code couleur régissant les chances de survie des personnages. Tous les personnages principaux qui survivent ont des costumes colorés (Alan Grant porte du bleu, Ellie Sattler du rose et du bleu, Ian Malcolm du noir et John Hammond du blanc). À l'inverse, les personnages qui meurent portent tous des couleurs très ternes (Gennaro du marron et du blanc, Nedry du gris-bleu et du marron, Arnold du blanc cassé à rayures et Muldoon du marron). Tim et Lex portent un mélange de couleurs et de marrons ; ils survivent, mais traversent sans doute les pires attaques.
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À chaque nouvelle version du scénario, l'ensemble des survivants et celui des personnages qui meurent changeaient. À divers moments de la préproduction, Hammond, Malcolm et le Dr Wu devaient mourir, tandis que Gennaro et Muldoon devaient survivre, exactement comme dans le livre.