Андрей Рублёв: पर्दे के पीछे के 38 रोचक तथ्य
इस फिल्म का जिक्र तारकोव्स्की की उसके बाद आई दो फिल्मों में मिलता है। पहली बार इसका जिक्र 'Солярис' (1972) में है, जहां मुख्य किरदार के कमरे में 'Андрей Рублёв' का एक चिह्न रखा हुआ है। अगला जिक्र 'द मिरर' (1975) में है, जहां एक दीवार पर इस फिल्म का पोस्टर लटका हुआ दिखता है।
2010 में, 'Андрей Рублёв' को तब सम्मानित किया गया जब वह एक ब्रिटिश अखबार की 'अब तक की सबसे महान फिल्मों' की श्रृंखला में द गार्जियन और द ऑब्जर्वर के आलोचकों के वोट से संयुक्त रूप से दूसरे स्थान पर रही।
थियोफेन्स द ग्रीक (लगभग 1340 - लगभग 1410) कॉन्स्टेंटिनोपल के एक ग्रीक कलाकार और रूस के सबसे महान आइकन चित्रकारों में से एक थे, और उन्हें आंद्रेई रुबलेव के शिक्षक और मार्गदर्शक के रूप में जाना जाता था।
इस फिल्म में, निर्देशक आंद्रेई तारकोव्स्की ने अपने स्वयं के रचनात्मक विकास और धार्मिक संघर्षों को रूस की ऐतिहासिक पहचान के एक सिद्धांत के रूप में ईसाई धर्म की जाँच करने के तरीके के रूप में इस्तेमाल किया।
दो प्रमुख चर्चों का उल्लेख किया गया है। दिमित्रिएव्स्की कैथेड्रल (1194) व्लादिमीर शहर में स्थित है। अन्नुसिएशन कैथेड्रल मॉस्को में है और 14वीं से 16वीं शताब्दी तक के चर्चों और चैपलों का मिश्रण है। यह क्रेमलिन का दूसरा सबसे पुराना कैथेड्रल है।
एंड्रोनिकोव मठ मॉस्को के तगंका क्षेत्र में स्थित था और इसे 1360 में यौज़ा नदी के पूर्वी तट पर मॉस्को के बाहरी रक्षात्मक मठ-किलों की अंगूठी के हिस्से के रूप में बनाया गया था। इसका नाम इसके पहले मठाधीश एंड्रोनिक के नाम पर रखा गया है। मठ के सबसे प्रसिद्ध भिक्षु आंद्रेई रुबलेव थे।
फिल्म को 1971 में तारकोव्स्की ने अपने 1966 के मूल संस्करण से दोबारा संपादित किया था, जब इसका शीर्षक 'द पैशन अकॉर्डिंग टू आंद्रेई' था। यह लंबा पहला कट (205 मिनट), जिसे सोवियत संघ में ब्रेझनेव युग के पहले दशक के दौरान सेंसर किया गया था, अंततः 1999 में क्राइटेरियन कलेक्शन द्वारा डीवीडी पर 'डायरेक्टर कट' के रूप में जारी किया गया, हालांकि तारकोव्स्की 1971 के 185 मिनट के पुनर्संपादन को पसंद करते थे। इसे 2018 में फिर से डीवीडी/ब्लू-रे पर जारी किया गया, साथ ही तारकोव्स्की के छोटे 1971 संस्करण के साथ। अंतिम कट से हटाए गए दृश्यों में पत्थर तराशने वालों की निकाली गई आंखों के ग्राफिक शॉट, जलती हुई गाय और भाले से वार किया जा रहा घोड़ा (हालांकि वह अब भी गिरता है) शामिल हैं। चार फ्लैशबैक/काल्पनिक दृश्य पूरी तरह से हटा दिए गए: दूसरे एपिसोड में फोमा की उड़ान की कल्पना, चौथे एपिसोड में बारिश से भीगे ओक के पेड़ के नीचे तीन भिक्षुओं की आंद्रेई की याद, पांचवें एपिसोड में छोटे राजकुमार की ग्रैंड ड्यूक को अपमानित करने की कल्पना, और सातवें एपिसोड में बोरिस्का की घंटी बनाने की याद।
2010 में, एम्पायर पत्रिका की "द 100 बेस्ट फिल्म्स ऑफ वर्ल्ड सिनेमा" में फिल्म को नंबर 87 स्थान दिया गया था।
2010 में, टोरंटो इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल ने अपनी 'एसेंशियल 100' फिल्मों की सूची जारी की, जिसमें 'Андрей Рублёв' 87वें स्थान पर रही।
वेटिकन द्वारा अपनी 45 "महान फिल्मों" की सूची में "धर्म" श्रेणी में चयनित।
अनातोली सोलोनित्सिन की फिल्मी शुरुआत, और 1982 में कैंसर से उनकी मृत्यु से पहले निर्देशक आंद्रेई तारकोव्स्की के साथ उनकी चार फिल्मों में से पहली। अगर सोलोनित्सिन जीवित होते, तो उन्होंने तारकोव्स्की की Nostalghia (1983) में नायक आंद्रेई गोर्चाकोव की भूमिका भी निभाई होती, साथ ही 'The Witch' नामक परियोजना में अभिनय किया होता जो अंततः तारकोव्स्की की अंतिम निर्मिति, Offret (1986) बनी।
फिल्म 1966 की सर्दियों में मॉस्को में एक चयनित दर्शकों के लिए पूरी की गई और एक बार दिखाई गई, जब निर्देशक आंद्रेई तारकोव्स्की ने मंत्रालय के आदेश पर 15 मिनट की विवादास्पद सामग्री हटा दी थी। हालाँकि, दर्शकों की उत्साही प्रतिक्रियाओं के बावजूद, सोवियत सेंसर ने व्यापक रिलीज़ को रोक दिया क्योंकि "फिल्म की वैचारिक त्रुटि संदेह से परे है"; उन्होंने फिल्म पर बड़े रूसी शहरों के तीव्र विकास और मंगोलों के खिलाफ लोगों के संघर्ष को चित्रित न करने के लिए "ऐतिहासिक-विरोधी" होने का आरोप लगाया। चूंकि तारकोव्स्की ने पहले ही अपनी फिल्म को 205 से 190 मिनट तक काट दिया था, उन्होंने शुरू में व्यापक रिलीज़ के लिए और कटौती करने से इनकार कर दिया। 190 मिनट के संस्करण का रूस के बाहर पहला आधिकारिक प्रदर्शन मई 1969 में कान फिल्म फेस्टिवल में हुआ, जहाँ इसे उत्साहपूर्वक प्राप्त किया गया और इसने FIPRESCI पुरस्कार जीता, हालाँकि सोवियत अधिकारियों के आग्रह पर इसे प्रतियोगिता के बाहर केवल एक बार दिखाया गया था। अंततः 1971 में अंतर्राष्ट्रीय वितरण के साथ व्यापक राष्ट्रीय रिलीज़ सुनिश्चित हुई, जब तारकोव्स्की के काम के प्रभावशाली प्रशंसकों ने अधिकारियों पर फिल्म जारी करने का दबाव डाला, और तारकोव्स्की ने मंत्रालय को खुश करने के लिए 4 और मिनट काटने को मान लिया। बाद में उन्होंने अंतिम 186 मिनट के संस्करण को अपना पसंदीदा संस्करण बताया।
दानिल का चरित्र दानील च्योर्नी (लगभग 1360 - 1430) पर आधारित है, जो एक रूसी आइकन चित्रकार और आंद्रेई रुबलेव के साथी थे। माना जाता है कि उन्होंने रुबलेव के साथ मिलकर व्लादिमीर में अनुमान कैथेड्रल को चित्रित किया था।
एपिफेनियस का संदर्भ लेखक एपिफेनियस द वाइज़ से है, जो 14वीं सदी के अंत-15वीं सदी की शुरुआत की अवधि के एक प्रसिद्ध लेखक थे। एपिफेनियस थियोफेन्स द ग्रीक के करीबी थे।
अपने कथित संस्मरणों में, संगीतकार दिमित्री शोस्ताकोविच ने जलती हुई गाय के दृश्य के बारे में एक कहानी सुनाई जो मॉस्को में चर्चा में थी। कथित तौर पर इसे एक छोटे से गाँव में शूट किया गया था, आंद्रेई तारकोव्स्की ने खुद गाय को आग लगा दी जब कोई और नहीं करना चाहता था, और गुस्साए ग्रामीणों ने बाद में लगभग उन्हें मार ही डाला। सब असत्य, लेकिन शोस्ताकोविच ने इसे सच मान लिया। तारकोव्स्की का नाम लिए बिना, उन्होंने फिर भी निर्देशक को "एक प्रतिभाशाली व्यक्ति" कहा।
फिल्म को नेर्ल नदी और व्लादिमीर/सुज़दाल, प्सकोव, इज़बोर्स्क और पेचोरी के ऐतिहासिक स्थानों पर लोकेशन पर शूट किया गया था। शुरुआती बजट 1.6 मिलियन रूबल था, लेकिन इसे कई बार घटाकर 1 मिलियन रूबल कर दिया गया। तुलना के लिए, सर्गेई बोंडार्चुक की Voyna i mir (1965) का बजट 8.5 मिलियन रूबल था। बजट प्रतिबंधों के परिणामस्वरूप, स्क्रिप्ट से कई दृश्यों को काटना पड़ा, जिनमें कुलिकोवो की लड़ाई दिखाने वाला शुरुआती दृश्य, एक शिकार दृश्य जहाँ ग्रैंड ड्यूक का छोटा भाई हंसों का शिकार करता है, और एक दृश्य जिसमें किसान दुरोचका को उसके रूसी-तातार बच्चे को जन्म देने में मदद करते हैं, शामिल हैं। फिल्म का अंतिम बजट 1.3 मिलियन रूबल रहा, जिसमें लागत अधिक होने का कारण भारी बर्फबारी थी जिसने नवंबर 1965 से अप्रैल 1966 तक शूटिंग बाधित की।
यह फिल्म अब व्यापक रूप से उपलब्ध है और ऑनलाइन स्रोतों के माध्यम से आसानी से सुलभ है, लेकिन बनने के बाद कई वर्षों तक, इस नई सदी के पहले दशक तक भी, इसे प्राप्त करना और देखना अत्यंत कठिन था!* 1966 में मॉस्को ('Dom Kino') में सिर्फ एक प्रीमियर स्क्रीनिंग के बाद, इसे सोवियत युग में 1969 तक दबा दिया गया, जब इसे कान फिल्म फेस्टिवल के लिए "आमंत्रित" किया गया, लेकिन सोवियत अधिकारियों ने शुरू में मना कर दिया, फिर (अनिच्छा से?) दूसरे प्रयास पर सहमति जताई, बशर्ते इसे 'प्रतियोगिता के बाहर' और केवल एक बार दिखाया जाए - और वह भी आधी रात/सुबह ("4 बजे"!) में, जहाँ इसे तुरंत अंतर्राष्ट्रीय फिल्म आलोचक पुरस्कार से सम्मानित किया गया! और "फिर गायब हो गई", जैसे कि यह 1973 तक ब्रिटेन भी नहीं पहुँची (और तब केवल 146 मिनट की अवधि वाले संस्करण में दिखाई गई**)। इसके बाद: "इसकी घोषणा कई बार की गई, लेकिन यह प्रकट नहीं हुई। इस सप्ताह नेशनल फिल्म थिएटर में प्रेस स्क्रीनिंग [2010!] के अलावा, लंदन में कोई शो की योजना नहीं है। शायद इसके निर्माता, मॉसफिल्म, एडिनबर्ग अंतर्राष्ट्रीय फिल्म फेस्टिवल में इसकी एकल स्क्रीनिंग की प्रतिक्रियाओं का इंतजार कर रहे हैं - क्या कहने की हिम्मत करें? - पश्चिमी स्क्रीनिंग के संदर्भ में फिल्म के भविष्य पर निर्णय लेने के लिए।" * समकालीन एम. मैकने समीक्षा [अगस्त '73.] ध्यान दें: अब आसानी से सुलभ 3 घंटे 6 मिनट का संस्करण तारकोव्स्की का अपना है - "मुझे विश्वास है कि नवीनतम संस्करण सबसे अच्छा है" [1969] - अंतिम पसंदीदा कट।
फिल्म का पहला कट 'द पैशन अकॉर्डिंग टू आंद्रेई' के नाम से जाना जाता था, हालांकि फिल्म के जारी संस्करण के लिए यह शीर्षक इस्तेमाल नहीं किया गया। इसकी लंबाई 3 घंटे 25 मिनट से अधिक थी, और यह जुलाई 1966 में पूरा हुआ। हालांकि, गोस्किनो (फिल्म मंत्रालय) ने इसकी लंबाई, नकारात्मकता, हिंसा और नग्नता का हवाला देते हुए कटौती की मांग की, जिसके परिणामस्वरूप 190 मिनट का संस्करण बना, फिर भी सोवियत संघ में फिल्म को व्यापक रूप से रिलीज़ होने में पांच साल लग गए। गोस्किनो के अध्यक्ष एलेक्सी रोमानोव को लिखे एक पत्र में तारकोव्स्की की आपत्तियों के बावजूद, मंत्रालय ने अतिरिक्त कटौती की मांग की, और तारकोव्स्की ने लंबाई घटाकर अंतिम 186 मिनट कर दी। हालांकि, निर्देशक ने जोर देकर कहा कि उन्होंने दोस्तों और सहकर्मियों के साथ लंबी चर्चा के बाद सभी रचनात्मक निर्णय खुद लिए; विषय वस्तु में कोई बदलाव या महत्वपूर्ण छोड़ा नहीं गया, और दर्शक कुछ भी नहीं खोता। कुछ क्रूर दृश्यों को छोटा किया गया ताकि अप्रिय प्रभाव छोड़ने के बजाय दर्शकों में मनोवैज्ञानिक झटका पैदा किया जा सके: "बाद में मुझे एहसास हुआ कि फिल्म का यह अंतिम संस्करण मेरी आवश्यकताओं को पूरी तरह से पूरा करता है। और मुझे बिल्कुल भी पछतावा नहीं है कि फिल्म को इसकी वर्तमान लंबाई तक छोटा किया गया।"
निर्देशक आंद्रेई तारकोव्स्की ने पुष्टि की कि अभिनेता वासिली लिवानोव ने उन्हें फिल्म का विचार सुझाया था, जब वे मॉस्को के बाहरी इलाके में एक जंगल में टहल रहे थे। तारकोव्स्की को एक रचनात्मक चरित्र के व्यक्तित्व और उस समय के बीच संबंध दिखाने का विचार बहुत पसंद आया, जिसमें वह रहता है, साथ ही एक कलाकार की परिपक्वता और उसकी प्रतिभा का विकास भी। हालांकि उनका 'Андрей Рублёв' पर एक ऐतिहासिक या जीवनी फिल्म बनाने का कोई इरादा नहीं था, लेकिन रूसी संस्कृति के इतिहास में उनके महत्व के कारण आइकनोग्राफर सबसे अच्छा विषय होगा। लिवानोव मुख्य भूमिका निभाना भी चाहते थे, लेकिन तारकोव्स्की एक अज्ञात अभिनेता को पसंद करते थे जो दर्शकों को पिछली भूमिकाओं की याद न दिलाए। अनातोली सोलोनित्सिन, जिन्होंने फिल्म पत्रिका इस्कुस्तवो किनो में फिल्म की पटकथा पढ़ी थी, भूमिका के प्रति बहुत उत्साहित थे, अपने खर्च पर तारकोव्स्की से मिलने मॉस्को गए, और यहां तक घोषणा की कि कोई भी इस भूमिका को उनसे बेहतर नहीं निभा सकता। तारकोव्स्की ने भी ऐसा ही महसूस किया, यह कहते हुए कि "सोलोनित्सिन के साथ मैं बस भाग्यशाली था", क्योंकि उनका "एक चेहरा था जिसमें जबरदस्त अभिव्यक्ति शक्ति थी जिसमें कोई एक शैतानी एकाग्रता देख सकता था।"
निर्देशक आंद्रेई तारकोव्स्की को इस फिल्म को विदेश में दिखाने में, या अपने मूल सोवियत संघ में आधिकारिक रिलीज़ प्राप्त करने में जिन कठिनाइयों का सामना करना पड़ा (या शायद आंशिक रूप से उन कारणों से), उनके बावजूद, यह कृति वर्तमान में बहुत उच्च सम्मानित है। 2012 में जारी BFI साइट एंड साउंड के आलोचकों और निर्देशकों के सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ फिल्मों के सबसे हालिया सर्वेक्षण में, फिल्म ने आलोचकों के सर्वेक्षण में 27वें स्थान की असाधारण रूप से उच्च रैंकिंग हासिल की। हालाँकि, तारकोव्स्की की अपनी बाद की फिल्म द मिरर (1975) ने इसे पीछे छोड़ दिया, उसी सर्वेक्षण में 19वाँ स्थान प्राप्त किया। इसी तरह, उस वर्ष के निर्देशकों के सर्वेक्षण में, फिल्म 13वें स्थान पर रही, जबकि द मिरर (1975) 9वें स्थान पर है।
अप्रैल 1964 में मॉसफिल्म द्वारा फिल्म की पटकथा को मंजूरी दी गई और तारकोव्स्की ने फिल्म पर काम शुरू किया। उसी समय पटकथा को प्रभावशाली फिल्म पत्रिका इस्कुस्स्तवो किनो में प्रकाशित किया गया, और इतिहासकारों, फिल्म आलोचकों और आम पाठकों के बीच इस पर व्यापक चर्चा हुई।
स्टीवन श्नाइडर द्वारा संपादित '1001 मूवीज़ यू मस्ट सी बिफोर यू डाई' में शामिल।
प्रस्तावना में, एक मध्ययुगीन रूसी किसान अपने घर के बने गर्म हवा के गुब्बारे में एक छोटी, अशुभ उड़ान भरता है। हालाँकि रचनात्मक स्वतंत्रता के बारे में एक बयान के रूप में इरादा किया गया था, यह दृश्य सोवियत शिक्षा प्रणाली के विचारों के अनुरूप भी था, जो सिखाती थी कि दुनिया की अधिकांश तकनीकी प्रगति रूस में रूसियों द्वारा आविष्कार की गई थी। पहली मानवयुक्त गर्म हवा के गुब्बारे की उड़ानें वास्तव में 1783 में फ्रांस में हुई थीं।
यह फिल्म लेटरबॉक्स्ड पर आधिकारिक टॉप 250 नैरेटिव फीचर फिल्मों में है।
तारकोव्स्की और उनके सह-पटकथा लेखक आंद्रेई कोन्चालोव्स्की ने दो साल से अधिक समय तक पटकथा पर काम किया, मध्ययुगीन लेखों और इतिहास-ग्रंथों तथा मध्ययुगीन इतिहास और कला की पुस्तकों का अध्ययन किया।
यह फिल्म Criterion Collection का हिस्सा है, स्पाइन #34।
शीर्षक भूमिका में, अनातोली सोलोनित्सिन ने फिल्म के अधिकांश भाग के लिए एक विग पहनी थी। वृद्ध रुबलेव के रूप में अपने दृश्यों के लिए, अभिनेता ने अपने प्राकृतिक गंजे बालों की रेखा के साथ काम किया।
गार्जियन की सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ 25 आर्टहाउस फिल्मों में #1 स्थान पर।
रिचर्ड लिंकलेटर, रॉय एंडरसन, नूरी बिल्गे सेलान, आंद्रेई ज़्व्यागिन्त्सेव, आंद्रे ग्रेगरी और वालेस शॉन, उलरिच सीडल, ओलिवियर असायस और कार्लोस रेगादास की पसंदीदा फिल्मों में से एक।
2018 में BBC द्वारा किए गए आलोचकों के सर्वेक्षण में गैर-अंग्रेजी भाषी फिल्मों में 40वें स्थान पर।
आंद्रेई तारकोव्स्की की 2री फीचर फिल्म।
Андрей Рублёв (लगभग 1360 - लगभग 1430) के जीवन के बारे में बहुत कम जानकारी है, सिवाय इसके कि उन्होंने अपने चिह्न कहाँ और लगभग कब चित्रित किए। एक जीवनी के रूप में यह फिल्म लगभग पूरी तरह से काल्पनिक है। इसके बजाय, रुबल्योव मध्ययुगीन रूस के समग्र चित्रण का केंद्र बिंदु मात्र है।
स्पॉइलर वाले तथ्य
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जिस दृश्य में गाय जल रही है, उसके लिए उसे एस्बेस्टस कोट में लपेटा गया था जिसने उसे वास्तव में जलने से बचाया। लेकिन जिस दृश्य में घोड़ा सीढ़ियों से गिरता है, उसमें निर्देशक आंद्रेई तारकोव्स्की ने उसकी गर्दन में गोली मारी थी। चालक दल ने घोड़े को एक वधशाला से प्राप्त किया जहाँ उसे अगले दिन गोली मारी जानी थी।
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1969 के एक साक्षात्कार में, तारकोव्स्की ने कहा कि प्रस्तावना में उड़ने वाला आदमी "साहस का प्रतीक है, इस अर्थ में कि सृजन के लिए मनुष्य से उसके अस्तित्व का पूर्ण अर्पण आवश्यक है। चाहे कोई उड़ना चाहे इससे पहले कि यह संभव हो गया हो, या बिना सीखे घंटी ढालना, या आइकन चित्रित करना - ये सभी कार्य मांग करते हैं कि अपनी रचना की कीमत पर, मनुष्य को मरना चाहिए, अपने काम में घुल जाना चाहिए, खुद को पूरी तरह से देना चाहिए।"
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1973 में, यह फिल्म सोवियत टेलीविज़न पर 101 मिनट के संस्करण में दिखाई गई, जिसे टारकोवस्की ने अधिकृत नहीं किया था। इस संस्करण से काटे गए उल्लेखनीय दृश्यों में टार्टरों का हमला और नग्न बुतपरस्तों का दृश्य शामिल था। Андрей Рублёв के चिह्नों का विवरण दिखाने वाला उपसंहार काले और सफेद रंग में था, क्योंकि सोवियत संघ ने अभी तक पूरी तरह से रंगीन टीवी पर स्विच नहीं किया था।
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रुबलेव के आइकन का रंगीन अनुक्रम केवल चयनित विवरण दिखाने के साथ शुरू होता है, जिसका चरम रुबलेव के सबसे प्रसिद्ध आइकन, The Trinity में होता है। तारकोव्स्की के अनुसार, इस रंगीन अंत को शामिल करने का एक कारण दर्शक को कुछ आराम देना और उसे रुबलेव के जीवन से अलग होकर चिंतन करने की अनुमति देना था। फिल्म अंततः बारिश में नदी पर घोड़ों की छवि के साथ समाप्त होती है। तारकोव्स्की के लिए घोड़े जीवन का प्रतीक थे, और अंतिम दृश्य में (और फिल्म के कई अन्य दृश्यों में) घोड़ों को शामिल करने का अर्थ था कि जीवन रुबलेव की सभी कला का स्रोत था।
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तारकोव्स्की ने मुख्य फिल्म को श्वेत-श्याम में और रुबलेव के कुछ आइकन दिखाने वाले उपसंहार को रंगीन में शूट करने का फैसला किया। एक साक्षात्कार में उन्होंने अपने चयन का कारण बताते हुए कहा कि रोजमर्रा की जिंदगी में व्यक्ति रंगों को सचेत रूप से नहीं देखता। इसलिए, रुबलेव का जीवन श्वेत-श्याम में है, जबकि उनकी कला रंगीन में। इस प्रकार फिल्म एक कलाकार की कला और उसके व्यक्तिगत जीवन की परस्पर निर्भरता को व्यक्त कर सकी।
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बचे हुए ऐतिहासिक अभिलेख बताते हैं कि Андрей Рублёв 1405 से 1408 तक और 1425 से 1427 तक एक चित्रकार के रूप में सक्रिय थे। फिल्म इस बीच के अंतराल को यह दिखाकर समझाती है कि रुबल्योव ने व्लादिमीर पर हमले के दौरान एक टार्टर आक्रमणकारी को मारने के प्रायश्चित के रूप में अपनी कला का त्याग कर दिया और मौन व्रत ले लिया। कथा 1424 में समाप्त होती है, जब रुबल्योव अपनी चुप्पी तोड़कर युवा घंटी ढालने वाले को बताता है कि उसके काम ने उसे फिर से चित्रकारी करने के लिए प्रेरित किया है।