इटरनल सनशाइन ऑफ़ द स्पॉटलेस माइंड: पर्दे के पीछे के 99 रोचक तथ्य

फिल्म में जोएल का पता लॉन्ग आइलैंड के रॉकविल सेंटर में 159 साउथ विलेज बताया गया है। रॉकविल सेंटर में 159 साउथ विलेज एवेन्यू तो है, लेकिन वह अपार्टमेंट कॉम्प्लेक्स नहीं है जैसा फिल्म में दिखाया गया है।
LTS ('लव ट्रॉमा सिंड्रोम') भावनात्मक पीड़ा, अवसाद, चिंता, अनिद्रा, मूड स्विंग, जुनूनी विचार और आत्महत्या का अधिक जोखिम पैदा कर सकता है, साथ ही असुरक्षा, असहायता और अपराधबोध की भावनाएँ भी। न्यूरोइमेजिंग अध्ययनों से संकेत मिलता है कि ब्रेकअप के अनुभवों और शोक के बीच एक न्यूरोसाइकोलॉजिकल संबंध है, और यह कि डोर्सोलेटरल प्रीफ्रंटल कॉर्टेक्स (DLPFC) और वेंट्रोलेटरल प्रीफ्रंटल कॉर्टेक्स (VLPFC) के विशिष्ट प्रीफ्रंटल क्षेत्र स्वैच्छिक भावना नियमन में शामिल हैं, इन क्षेत्रों में विद्युत उत्तेजना का उपयोग करने वाले हेडगियर उपकरण ने संकेत दिया है - मिटाने के लिए नहीं (जो फिल्म का आधार है), बल्कि असफल रिश्ते के साथ आने वाली दुख, नकारात्मकता और अवसाद को कम करने के लिए। [यूरो शोध निष्कर्ष लगभग '24.]
2004 में मार्क रफ़ालो की तीन फिल्मों में से एक। कोलैटरल (2004) और 13 Going on 30 (2004) इस फिल्म के बाद आईं।
जिस सीन में क्लेमेंटाइन जोएल को अपने अपार्टमेंट में ड्रिंक के लिए बुलाती है, उसमें क्लेमेंटाइन के स्टीरियो पर बैकग्राउंड में बजने वाले गानों में से एक हिंदी (बॉलीवुड) फिल्म गैंबलर (1971) का है और इसे मोहम्मद रफ़ी ने गाया है। उसके बाद जो गाना बजता है, जो क्लेमेंटाइन के "I'm gonna marry you" कहने के तुरंत बाद शुरू होता है, वह 'वादा न तोड़' है, जिसका हिंदी में अर्थ है "अपना वादा मत तोड़ो", फिल्म दिल तुझको दिया (1987) से, और इसे लता मंगेशकर ने गाया है।
क्रेडिट्स में यह पंक्ति दिखाई देती है: "Leksell Sterotactic System courtesy of Electa Instruments"। यह ब्रेन सर्जरी के लिए इस्तेमाल होने वाला अजीब दिखने वाला हेडगियर है, जो मूल रूप से ब्रेन ट्यूमर के गामा विकिरण के लिए उपयोग किया जाता था।
2023 के केली क्लार्कसन के गाने "Mine" में इसका ज़िक्र है।
क्लेमेंटाइन के बाल कई रंगों से गुज़रते हैं—नीला, नारंगी, लाल, हरा और भूरा, जो शायद उसका प्राकृतिक बाल रंग है। इससे दर्शकों को यह ट्रैक रखने में मदद मिलती है कि कहानी में जोएल के साथ उसका रिश्ता कहाँ है।
केट विंसलेट को क्लेमेंटाइन की भूमिका इसलिए मिली क्योंकि वह एकमात्र अभिनेत्री थीं जो खुशामद करने के बजाय स्क्रिप्ट की आलोचना करने की हिम्मत रखती थीं। स्टूडियो ऐसी अभिनेत्री चाहता था जिसने हाल ही में ऑस्कर जीता हो। शिष्टाचार के लिए चार्ली कॉफ़मैन यह नहीं बताएंगे कि वह कौन थीं, लेकिन तार्किक रूप से सबसे संभावित विकल्प निकोल किडमैन और कैथरीन ज़ेटा-जोन्स हैं।
डॉ. मिर्ज़वियाक के ऑफिस में विकृत चेहरे वाली महिला एलेन कुरास हैं, जो फिल्म की सिनेमैटोग्राफर हैं।
फिल्म की नॉन-लीनियर संरचना चार्ली कॉफ़मैन की मूल पटकथा में ही मौजूद थी।
एक सबप्लॉट जिसमें जोएल अपनी पूर्व प्रेमिका नाओमी (एलेन पोम्पियो) के साथ वन-नाइट स्टैंड करता है, फिल्म के अंतिम कट से हटा दिया गया था।
बेस्ट स्क्रीनप्ले ऑस्कर के लिए अपने स्वीकृति भाषण में चार्ली कॉफ़मैन ने पियरे बिस्मथ का कभी धन्यवाद नहीं किया और न ही उनका ज़िक्र किया, और बाद के वर्षों में उन्होंने इस बारे में संदेह और झुंझलाहट व्यक्त की कि क्या बिस्मथ पुरस्कार या पटकथा के श्रेय के हकदार थे।
कहा जाता है कि विंसलेट ने इस भूमिका को अपने करियर की सबसे भावनात्मक रूप से कठिन भूमिकाओं में से एक बताया।
मिशेल गोंद्री फिल्म में जिन प्रमुख तत्वों को शामिल करना चाहते थे, उनमें से एक डिजिटल के बजाय फिजिकल स्पेशल इफेक्ट्स थे। इसका एक उदाहरण तब है जब जिम कैरी के पीछे का बैकग्राउंड धुंधला हो जाता है। यह अभिनेता के पीछे पारदर्शी शीट रखकर हासिल किया गया था।
यह हिट इंडी वीडियो गेम To the Moon (2011) के लिए प्रेरणा थी।
2015 में, फिल्म को दक्षिण कोरिया में सफलतापूर्वक फिर से रिलीज़ किया गया।
जब जिम कैरी पहली बार फिल्म में अभिनय के बारे में मिशेल गोंद्री से मिले, तो वे अवसाद से पीड़ित थे और उन्हें इलाज कराने की मनाही थी। दोपहर के भोजन के दौरान गोंद्री ने कैरी से कहा, "तुम अभी बहुत सुंदर हो। तुम अभी बहुत टूटे हुए हो... कृपया ठीक मत होना।" एक दशक से अधिक समय बाद यह किस्सा सुनाते हुए, कैरी ने टिप्पणी की, "यह बिज़नेस कितना बेतुका है।"
यह फिल्म Letterboxd पर ऑफिशियल टॉप 250 नैरेटिव फीचर फिल्मों में शामिल है।
शुरुआत में ट्रेन के पूरे सीन में संगीत को जोएल और क्लेमेंटाइन के बीच की खामोशी को भरने के लिए रखा जाना था, लेकिन पटकथा लेखक चार्ली कॉफ़मैन ने इसके उलट करने का सुझाव दिया। फिर संगीत तब बजाया गया जब जोएल और क्लेमेंटाइन बात करते थे, और जब वे रुकते थे तो संगीत भी थम जाता था।
1:01:00 के ठीक पहले (जब अंदर बारिश हो रही है), क्लेमेंटाइन बारिश से बचने के लिए अपने सिर पर जो पेपरबैक किताब रखती है, वह जोएल टाउन्सली रोजर्स की "The Red Right Hand" है।
किर्स्टन डन्स्ट और केट विंसलेट के कोई साथ के सीन नहीं हैं, हालांकि यह मुमकिन है कि मैरी और क्लेमेंटाइन की मुलाकात पर्दे के पीछे हुई हो, क्योंकि क्लेमेंटाइन ने जोएल की यादें उसी जगह मिटवाईं जहां मैरी काम करती है।
केट विंसलेट के साथ टेप पर रिकॉर्ड किए गए सत्रों में, जिम कैरी ने गलती से टेप रिकॉर्डर तोड़ दिया, क्योंकि वे सीन में इतने डूब गए कि उसे कमरे के आर-पार फेंक दिया।
जिस सीन में जोएल और क्लेमेंटाइन जोएल की याद में बच्चों के रूप में दिखते हैं और उनकी बड़ी आवाज़ें बातचीत करती हैं, उसका ऑडियो स्टूडियो में बाद में डब करने के बजाय मौके पर ही रिकॉर्ड किया गया था। मिशेल गोंद्री को लगा कि जिम कैरी और केट विंसलेट को उनके किरदार निभा रहे बच्चों पर वैसे ही प्रतिक्रिया देते देखना बेहतर रहेगा।
क्लेमेंटाइन क्रुचिंस्की का किरदार फ़िल्म के सबसे प्रतिष्ठित महिला किरदारों में गिना जाता है, जिसकी एक वजह मैनिक पिक्सी ड्रीम गर्ल ट्रॉप को उसका ठुकराना भी है, जो शब्द फ़िल्म की रिलीज़ के 3 साल बाद गढ़ा गया था। जोएल से "I'm not a concept" कहकर वह इस धारणा को तोड़ देती है कि कोई जंगली-सा महिला किरदार आदमी की मुरादें पूरी करता है। केट विंसलेट को उनके अभिनय के लिए ऑस्कर के लिए नामांकित किया गया था।
ओपनिंग क्रेडिट फ़िल्म के 18वें मिनट में, पहली रील के अंत में आते हैं।
चार्ली कॉफ़मैन की मूल पटकथा में ट्रेन के शुरुआती सीन में से एक के दौरान जोएल (जिम कैरी) और क्लेमेंटाइन (केट विंसलेट) के बीच टॉम वेट्स के एल्बम Rain Dogs पर एक छोटी बातचीत थी। इस बातचीत में जोएल कहता है कि उसे याद है कि उसने एल्बम खरीदा था और उसे पसंद भी आया था, लेकिन उसे इसके बारे में कुछ भी याद नहीं। हालांकि यह संवाद फ़िल्म से हटा दिया गया, स्टैन (मार्क रफ़ालो) के जोएल को वे चीज़ें दिखाने वाले तेज़ शॉट्स में, जो उसे क्लेमेंटाइन की याद दिलाती हैं, CD Rain Dogs की एक कॉपी बस एक पल के लिए नज़र आती है। साथ ही, "blue ruin" का ज़िक्र उसी एल्बम की एक लाइन से आया है।
जिम कैरी को उनके चिर-परिचित ढर्रे के उलट कास्ट किया गया, क्योंकि गोंद्री चाहते थे कि कॉमेडी के लिए मशहूर कोई शख़्स ज़्यादा नाज़ुक किरदार निभाए।
प्राकृतिक दिखने वाली विज़ुअल शैली बनाए रखने के लिए निर्माण में बड़े लाइटिंग रिग्स से परहेज़ किया गया।
शूटिंग के दौरान मिशेल गोंद्री के पास अपने कैमरा ऑपरेटरों को काबू में रखने का एक अनोखा तरीका था—खुद के लिए हेडसेट और दोनों ऑपरेटरों के लिए ईयरपीस। कैमरे चलते रहते और कलाकार अपने हिस्से करते रहते, तब वे उनसे (फ़्रेंच में) बात करते, ताकि कलाकार चाहे कहीं भी हों, गोंद्री हर एंगल पर अपनी राय दे सकें। इससे बहुत ज़्यादा सहजता आई, क्योंकि कलाकार किरदार में रहते हुए खुद तय कर सकते थे कि पूरी बातचीत सोफ़े पर बैठकर करनी है या उठकर खिड़की तक चलना है। केट विंसलेट ने कहा कि इस आज़ादी से उनका अभिनय निखरा, और कभी-कभी वे एक ही सीन के टेक पूरी तरह अलग तरह से करते, सिर्फ़ इस अंदाज़ पर कि किरदारों ने क्या किया होगा।
फ़िल्म का शीर्षक अलेक्ज़ेंडर पोप की एक कविता की इन पंक्तियों से लिया गया है: "कितना सुखी है निर्दोष कन्या का जीवन! संसार को भूलकर, संसार से भुला दी गई। इटरनल सनशाइन ऑफ़ द स्पॉटलेस माइंड! हर प्रार्थना स्वीकार, और हर इच्छा त्याग दी गई।"
ट्रेन स्टेशन के सीन असली सार्वजनिक जगहों पर, बहुत कम सेट नियंत्रण के साथ फ़िल्माए गए थे।
फ़िल्म में "Montauk" फुसफुसाने वाली आवाज़ असल में केट विंसलेट की गूंजती आवाज़ और फ़ोकस फ़ीचर्स प्रोडक्शन कंपनी में काम करने वाली एडिटर कैथरीन स्कजेरपिंग की आवाज़ का मेल है। कहा जाता है कि विंसलेट के पहुंचने से पहले स्कजेरपिंग से जल्दी से वॉइस-ओवर करने को कहा गया था, और वह फ़िल्म में बना रहा।
बैंड Cab Named Creekex के एल्बम Setec Astronomy में गाने "Boréales" के आखिरी कोरस में फ़िल्म के किरदारों का ज़िक्र है: "All of this felt like a memory, if I was Joel and she was Clementine"। इस गाने का म्यूज़िक वीडियो भी जमी हुई झील के मशहूर सीन को swede करके श्रद्धांजलि देता है। साथ ही, एल्बम के कवर पर Montauk रेलवे स्टेशन दिखाया गया है, जैसा फ़िल्म में नज़र आता है।
याददाश्त मिटाने वाले हेडसेट से जुड़ा छोटा कंप्यूटर 1988 में बना पुराना Amstrad PPC 512 या 640 है। मज़े की बात यह है कि Amstrad PPC (Portable Personal Computer) की सीमित मेमोरी के लिए बदनामी रही है।
Pierre Bismuth की पिच सुनने के बाद Michel Gondry को पता चल गया था कि यह फ़िल्म उन्हें बनानी ही है। उन्हें यह भी पता था कि इस तरह की स्क्रिप्ट के लिए Charlie Kaufman सबसे सही साथी हैं, लेकिन Kaufman के खाली होने तक उन्हें 3 साल इंतज़ार करना पड़ा। इस बीच Gondry ने Human Nature (2001) बनाई।
इस फ़िल्म का आइडिया Michel Gondry तक उनके दोस्त, कलाकार Pierre Bismuth लेकर आए, जिन्होंने सुझाव दिया, "You get a card in the mail that says: someone you know has just erased you from their memory."
जब Joel दूसरी बार अपने दिमाग़ में रिकॉर्डिंग सेशन के अंधेरे कमरे में जाता है, तो Dr. Mierzwiak और Joel के विकृत चेहरे Michel Gondry के मुताबिक़ उनके घुटने की त्वचा हैं।
Seth Rogen ने Patrick की भूमिका के लिए ऑडिशन दिया था।
Writers Guild of America ने अपनी 'Greatest Screenplays' सूची में इस स्क्रिप्ट को 24वां स्थान दिया, यानी The Wizard of Oz (1939) से भी ऊपर।
Joel Barish की भूमिका के लिए पहली पसंद Nicolas Cage थे, लेकिन Leaving Las Vegas (1995) में उनके काम के बाद स्वतंत्र निर्देशकों की भारी मांग के चलते वे उपलब्ध नहीं थे।
2004 में Empire मैगज़ीन ने इसे साल की फ़िल्म चुना।
ज़्यादातर मेमोरी सीक्वेंस के लिए Michel Gondry ने डिजिटल इफ़ेक्ट्स की जगह प्रैक्टिकल इफ़ेक्ट्स पर ज़ोर दिया।
यह फ़िल्म Roger Ebert की "Great Movies" सूची में शामिल है।
Jim Carrey और Kate Winslet दोनों को कहानी के मेमोरी सीन पूरी तरह समझने में दिक्कत हुई। Carrey ने कहा, "It was a challenge to know where you were in the script. Several times when we were going through the dream memory, I asked Michel [director Michel Gondry], 'is this lucid or the way it was?'"
फ़िल्म का शीर्षक Alexander Pope की कविता Eloisa to Abelard से लिया गया है।
ट्रेन के सीन में Kate Winslet, Jim Carrey को घूंसा मारती हैं। यह न स्टेज किया गया था और न ही प्लान किया गया, और Carrey की प्रतिक्रिया असली हैरानी वाली है।
शूटिंग के दौरान Jim Carrey अक्सर चिढ़ जाते थे, क्योंकि Michel Gondry बाक़ी कलाकारों से कुछ और कहते और Carrey से कुछ और। Gondry ने बताया, "I had to talk to Kate Winslet in a different room to tell her, 'Go as big as you want! This is a comedy!' And to Jim, I'd say, 'This is a drama, not a comedy.'"
Gondry अक्सर CGI की जगह ऐसे चलते-फिरते सेट बनाते थे जो टेक के दौरान शारीरिक रूप से बदल जाते थे।
Charlie Kaufman की स्क्रिप्ट और Michel Gondry के विज़ुअल कॉन्सेप्ट्स को कड़ाई से फ़ॉलो किया गया, फिर भी कलाकारों को इम्प्रोवाइज़ करने के कई मौके मिले। Elijah Wood और Mark Ruffalo ने खूब इम्प्रोवाइज़ किया, और Jim Carrey तथा Kate Winslet के बीच की बहुत सारी बातचीत ऐसे वीडियोटेप्ड रिहर्सल सेशन से निकली, जिनमें दोनों अपनी असली ज़िंदगी के रिश्तों और दिल टूटने के क़िस्से साझा करके क़रीब आ गए थे।
याददाश्त मिटाने वाली कंपनी Lacuna, Inc. का नाम लैटिन शब्द से आया है, जिसका अर्थ है गड्ढा, खोखलापन या धंसाव, ख़ासकर पानी का तालाब या पोखर। लाक्षणिक रूप से lacuna का मतलब अंतराल, कमी या हानि होता है। "lacunar infarct" शब्द दिमाग़ के किसी छोटे हिस्से में होने वाले स्ट्रोक को कहते हैं, जो किसी ख़ास काम या यहां तक कि किसी ख़ास याददाश्त के लिए ज़िम्मेदार होता है। इसके अलावा, पैपिरोलॉजी (प्राचीन पांडुलिपियों का अध्ययन) में lacuna वह छेद होता है जहां से पाठ का कुछ हिस्सा ग़ायब है, और जिसे कभी-कभी फिर से जोड़ा जा सकता है।
फ़िल्म की मूल परिकल्पना LTS यानी 'प्रेम आघात सिंड्रोम' की ज्ञात नैदानिक अवधारणा को दर्शाती है, जो यह बताती है कि किसी गंभीर प्रेम-संबंध के टूटने के साथ गहरा भावनात्मक दर्द भी जुड़ सकता है।
कहा जाता है कि Tom Wilkinson को फ़िल्म की शूटिंग का मज़ा नहीं आया और उनकी Michel Gondry से अनबन हो गई थी।
फ़िल्म में इसके शीर्षक की व्याख्या के रूप में पढ़ी गई कविता "Eloisa to Abelard" का इस्तेमाल चार्ली कॉफ़मैन की पहली परियोजना Being John Malkovich (1999) में किया गया था।
मार्क रफ़ालो और कर्स्टन डन्स्ट के साथ एक सेक्स सीन शूट किया गया था, लेकिन लंबाई के कारण इसे काट दिया गया।
जब क्लेमेंटाइन और जोएल मोंटॉक बीच हाउस में होते हैं, तो क्लेमेंटाइन को एक लिफ़ाफ़ा मिलता है जिस पर डेविड एंड रूथ लास्किन लिखा होता है। डेविड और रूथ, केट विंसलेट और जिम कैरी के सहायकों के पहले नाम हैं।
रोमांटिक ब्रेकअप का भावनात्मक दर्द इतना गंभीर हो सकता है कि उसका अपना नैदानिक नाम है - 'लव ट्रॉमा सिंड्रोम', या LTS।
जब जोएल पहली बार Lacuna, Inc. जाता है, तो वह क्रिस नोर और लिंडा चेन नामों के साथ छपे कार्ड देखता है। क्रिस्टोफर नोर फ़िल्म में कैमरा ऑपरेटर थे। लिंडा आर. चेन एक इंटर्न और न्यूयॉर्क शहर में कास्टिंग सहायक थीं।
जब स्ट्रीट परेड में जोएल और क्लेमेंटाइन का अनियोजित दृश्य फिल्माया जा रहा था, तो रिपोर्टरों ने जिम कैरी का इंटरव्यू लेने की कोशिश की। अगर आप ध्यान से सुनें, तो आप किसी को जिम कैरी से "Speak to me!" चिल्लाते हुए सुन सकते हैं।
जब जोएल अपने दिमाग में होता है और मिटाने की प्रक्रिया के अपने सत्र में जा रहा होता है, तो एक ही दृश्य में दो जोएल दिखाने के लिए कोई विशेष प्रभाव इस्तेमाल नहीं किया गया था। जिम कैरी को जब वह शॉट में नहीं होते थे तो अपनी टोपी और जैकेट उतारनी पड़ती थी और जल्दी से कुर्सी पर बैठना पड़ता था, और इसके विपरीत जब उन्हें खड़ा होना होता था।
फ़िल्म में अनियोजित विज़ुअल इफ़ेक्ट्स का इस्तेमाल किया गया था। एक शॉट में, क्लेमेंटाइन सड़क पर चल रही है जबकि बैकग्राउंड में एक कार गिरती है। पूरे बैकग्राउंड को CG बैकग्राउंड से बदल दिया गया था, जिसमें क्लेमेंटाइन का दूसरा पैर भी शामिल था, जो गायब हो गया था, इसलिए बचे हुए पैर को CGI से बनाया गया था। CGI में किया गया एक और शॉट वह घर था जिसमें क्लेमेंटाइन और जोएल घुस रहे थे, जो चार सेकंड के शॉट में ढह जाता है।
जिस दृश्य में जोएल और क्लेमेंटाइन सड़कों से गुजरते सर्कस को देखते हैं, वह मौके पर ही बनाया गया था, क्योंकि फ़िल्म क्रू और कलाकार संयोग से पास में काम कर रहे थे, और निर्देशक मिशेल गोंड्री ने फैसला किया कि यह फ़िल्म में अच्छा काम कर सकता है। जिस हिस्से में क्लेमेंटाइन अचानक गायब हो जाती है, वह गोंड्री के पसंदीदा क्षणों में से एक है, क्योंकि जिम कैरी को पता नहीं था कि केट विंसलेट गायब होने वाली है, और गोंड्री को यह पसंद आया क्योंकि कैरी का चेहरा इतना उदास दिखता है। जब अंतिम फ़िल्म में आवाज़ खत्म हो जाती है, तो कैरी वास्तव में "Kate?" कह रहे होते हैं।
कलाकारों में एक ऑस्कर विजेता शामिल है: केट विंसलेट और तीन ऑस्कर नामांकित: मार्क रफ़ालो, टॉम विल्किंसन और कर्स्टन डन्स्ट।
जिम कैरी और केट विंसलेट दोनों अपने प्रदर्शन से टाइप के खिलाफ जा रहे हैं और एक-दूसरे के किरदार के आर्किटाइप निभा रहे हैं। कैरी जोएल को एक सूक्ष्म, बारीक चित्रण देते हैं, जबकि विंसलेट जंगली, स्वतंत्र-आत्मा वाली क्लेमेंटाइन की भूमिका निभाती हैं।
Lacuna, Inc. की वैन के एक शॉट में, दरवाज़े पर लोगो में अक्षर C गायब दिखाया गया है, इसलिए नाम "LA UNA" पढ़ा जाता है। लैकुना का एक अर्थ "अंतराल" है, इसलिए यह दृश्य रूप से शब्द में ही एक 'लैकुना' बना देता है।
केट विंसलेट के अलग-अलग बालों के रंग विग से प्राप्त किए गए थे, रंगने से नहीं। चूंकि फ़िल्म क्रम में नहीं शूट की गई थी, इसलिए उन्हें कभी-कभी एक ही दिन में अलग-अलग रंग रखने पड़ते थे, इसलिए रंगना व्यावहारिक नहीं था। कथित तौर पर, लाल रंग उनका पसंदीदा था।
डेंज़ल वाशिंगटन ने जोएल बारिश की भूमिका ठुकरा दी थी।
इसे दशक की सर्वश्रेष्ठ फ़िल्मों में से एक माना जाता है। रोजर एबर्ट ने अपनी समीक्षा में फ़िल्म को 4 स्टार का परफेक्ट स्कोर दिया।
जोएल और क्लेमेंटाइन को अमेरिकी माना जाता है (क्योंकि वे लॉन्ग आइलैंड, न्यूयॉर्क में रहते हैं) हालांकि उन्हें निभाने वाले दोनों कलाकार अमेरिकी नहीं हैं। जिम कैरी कनाडाई हैं और केट विंसलेट ब्रिटिश हैं।
DVD एक्स्ट्रा A Look Inside 'इटरनल सनशाइन ऑफ़ द स्पॉटलेस माइंड' (2004) में, केट विंसलेट बीच पर सेट पर मिशेल गोंड्री के बगल में कैमरे से बात कर रही हैं। उन्होंने हेडफ़ोन पहने हुए हैं और संभवतः वह सुन नहीं पा रहे हैं कि वह क्या कह रही हैं। वह कहती हैं, "मैं अपने निर्देशक को बता रही हूं कि वह अपूरणीय हैं। मैं अपने छोटे मेंढक के बिना क्या करूंगी?"
ट्रेन के सभी शॉट एक असली चलती ट्रेन में शूट किए गए थे।
न्यू हेवन लाइन (लाल धारीदार) की एक मेट्रो नॉर्थ कम्यूटर रेलरोड ट्रेन ने लॉन्ग आइलैंड रेलरोड (जो नीली धारीदार हैं) के लिए डबल का काम किया।
मैरी का उपनाम क्रेडिट में नहीं दिखता, लेकिन डॉ. मिर्ज़वियाक के क्लिनिक में रिसेप्शन डेस्क पर लगी उसकी नेमप्लेट पर यह Svevo लिखा है। स्टैन भी फिल्म के डेढ़ घंटे बाद उसका पूरा नाम बताता है। यह बहुत ही असामान्य नाम स्पष्ट रूप से इतालवी लेखक Italo Svevo (असली नाम Ettore Schmitz, 1861-1928) की ओर इशारा करता है, जो सिगमंड फ्रायड के काम में बहुत रुचि रखते थे और माना जाता है कि उन्होंने उनसे पत्राचार किया था।
लैकुना मेडिकल इमेजिंग में दिखने वाली एक "झील" है, जो कुछ स्ट्रोक और दौरों के बाद मस्तिष्क के भीतर तरल पदार्थ से भरे छेद के रूप में दिखती है। ऐसे छोटे-छोटे "छेद" स्मृति, संवेदी और मोटर संबंधी गड़बड़ी जैसे लक्षण पैदा कर सकते हैं, और शायद यह फिल्म में की जाने वाली प्रक्रिया से होने वाले "ब्रेन डैमेज" की ओर इशारा है।
2026 तक, यह ऐसी सबसे हाल की फिल्म है जिसने बिना बेस्ट पिक्चर के लिए नामांकित हुए स्क्रीनराइटिंग ऑस्कर जीता है।
जिस सीन में क्लेमेंटाइन नशे में जोएल के घर लौटती है, वहाँ बैकग्राउंड में जोएल का आंसरिंग मशीन दिखाई देता है। यह पैनासोनिक ईसा-फोन है।
फिल्मांकन के दौरान जिम कैरी ने किरदार के भावनात्मक सुर को बनाए रखने के लिए मीडिया में बहुत कम उपस्थिति दर्ज कराई।
जब स्टैन (मार्क रफ़ालो) मैरी (कर्स्टन डन्स्ट) को डराता है, तो मिशेल गोंद्री ने रफ़ालो से हर टेक में अलग जगह छिपने को कहा, ताकि वह उसे सचमुच डरा सके।
केट विंसलेट ने YouTube पर Vanity Fair के एक इंटरव्यू में बर्फ वाले सीन की शूटिंग के बारे में बात की। विंसलेट ने कहा कि स्क्रिप्ट में संवाद बहुत कम थे, इसलिए उस सीन में उन्होंने जो कुछ कहा, वह ज़्यादातर इम्प्रोवाइज़्ड था। उन्होंने कहा कि वहाँ बहुत ठंड थी, और उनके पास हॉट पैक्स थे और उन्होंने थर्मल अंडरवियर पहना था, फिर भी अपनी लाइनें बोलते समय उन्हें अपनी मांसपेशियों को ढीला रखने और कांपने से बचने की कोशिश करनी पड़ी। जब उन्हें पता चला कि पूरी फिल्म क्रू को बर्फ पर खड़ा किया जाएगा, तो वह पहले से घबराई हुई थीं, लेकिन वे बर्फ की निगरानी कर रहे थे, और विशेषज्ञों ने उन्हें बताया था कि यह सुरक्षित रहेगा। हालांकि, विंसलेट ने कहा कि उन्हें बर्फ की गहराई से चटकने की आवाज़ें सुनाई दी थीं, लेकिन यह लगभग 14 इंच मोटी थी, इसलिए इसके टूटने का कोई सवाल ही नहीं था।
इस फिल्म के लगभग सभी सबसे अजीब और आकर्षक दृश्य पुराने ढंग के कैमरा, एडिटिंग, लाइटिंग और प्रॉप व सेट ट्रिक्स से बनाए गए थे। डिजिटल इफेक्ट्स का इस्तेमाल बहुत सीमित था। जोएल के बचपन वाला चौंकाने वाला रसोई का दृश्य एक विस्तृत फोर्स्ड पर्सपेक्टिव सेटअप से बनाया गया था, जो पीटर जैक्सन द्वारा The Lord of the Rings त्रयी में इस्तेमाल किए गए कुछ सेटअप के समान था।
केट विंसलेट ने Empire Magazine को बताया कि यह उनका अपना पसंदीदा प्रदर्शन था।
सिंक में सीन की शूटिंग दो घंटे से अधिक समय तक करने के बाद केट विंसलेट बेहोश हो गईं। मिशेल गोंद्री शूटिंग जारी रखना चाहते थे, जिससे जिम कैरी नाराज़ हो गए। कैरी ने तब तक शूटिंग जारी रखने से इनकार कर दिया जब तक उन्हें पता नहीं चला कि विंसलेट ठीक हैं।
मार्क रफ़ालो के अनुसार, जिस सीन में स्टैन (मार्क रफ़ालो) और मैरी (कर्स्टन डन्स्ट) बेहोश जोएल (जिम कैरी) के ऊपर अंडरवियर में नाचते हैं, वह इम्प्रोवाइज़्ड था।
स्क्रिप्ट की खंडित स्मृति संरचना को बनाए रखने के लिए एडिटिंग प्रक्रिया को कड़ाई से नियंत्रित किया गया था।
समुद्र तट के घर के दृश्य न्यूयॉर्क राज्य के फिशरमैन्स कॉटेज में स्थित एक असली घर में फिल्माए गए थे।
जिम कैरी द्वारा जोएल की भूमिका में रुचि दिखाने से पहले, निकोलस केज पर इस भूमिका के लिए विचार किया गया था।
इतालवी शीर्षक "Se mi lasci ti cancello" का अनुवाद "अगर तुम मुझे छोड़ोगे, तो मैं तुम्हें मिटा दूंगा" है। अधिक सटीक अनुवाद "L'eterno splendore d'una mente immacolata" होता।
कई आंतरिक "स्मृति" दृश्य स्टूडियो सेट के बजाय न्यूयॉर्क और न्यू जर्सी के असली घरों में फिल्माए गए थे।
गोंद्री ने व्यक्तिपरक, अस्थिर भावना पैदा करने के लिए कई दृश्य हैंडहेल्ड कैमरों से शूट किए।
फ़िल्म के प्रचार में मदद के लिए Lacuna के नाम से एक पूरी तरह चालू वेबसाइट बनाई गई थी, जिसका पता था http://www.lacunainc.com और जो यादें मिटाने की सुविधा देने का दावा करती थी। सिर्फ़ एक चीज़ इसका भेद खोलती है — Joel Barish को "प्रक्रिया का अनुभव करते" देखने वाला लिंक, जो फ़िल्म की आधिकारिक साइट पर ले जाता है।
"यादें मिटाने" वाले दृश्यों में फोर्स्ड पर्सपेक्टिव और सेट मैनिपुलेशन जैसी इन-कैमरा तकनीकों का इस्तेमाल किया गया था।

स्पॉइलर वाले तथ्य

स्पॉइलर दिखाएँ
32:18 पर, जब स्टैन क्लेमेंटाइन की जोएल की यादों का नक्शा बना रहा है, तो वह कहता है, "ऊपर फिर से स्वस्थ गतिविधि। स्वस्थ रीड आउट्स।" यह शायद इस ओर इशारा करता है कि उसने पहले भी जोएल को स्कैन किया है और यह जोएल और क्लेमेंटाइन का पहला दौर नहीं है।
स्पॉइलर दिखाएँ
स्क्रीनप्ले के कम से कम एक संस्करण का अंत क्लेमेंटाइन और जोएल के मिटने और फिर से साथ आने के एक अंतहीन चक्र पर होता है। आखिरी सीन में, एक बुज़ुर्ग क्लेमेंटाइन डॉ. मिर्ज़वियाक से मिलने जाती है, और स्क्रीनप्ले में दर्शकों को एक कंप्यूटर स्क्रीन दिखाने का ज़िक्र है जिस पर "पिछले पचास सालों में पंद्रह पिछली बार मिटाए जाने की तारीखों की सूची है, जिनमें से सभी में जोएल बैरिश शामिल है।" फ़िल्म में इस्तेमाल किया गया असली अंत इसके बजाय कहीं ज़्यादा उत्साहजनक सुर पर खत्म होता है।
स्पॉइलर दिखाएँ
शुरुआत में, जब क्लेमेंटाइन और जोएल ट्रेन में बात करते हैं, तो वह "Oh My Darling Clementine" गाने की थोड़ी सी धुन गाती है, जिसे हकलबेरी हाउंड नाम के एक कार्टून किरदार ने इस्तेमाल किया था। यह गाना एक आदमी के प्यार के बारे में है जो मर जाती है और "हमेशा के लिए खो जाती है", जो फ़िल्म की कहानी की दिशा का पूर्वसंकेत देता है।
स्पॉइलर दिखाएँ
बैंड Circa Survive के एल्बम "Juturna" (2005) में "Meet Me in Montauk" नाम का एक ट्रैक है। यही वह जगह है जहाँ जोएल और क्लेम दो बार मिलते हैं।
स्पॉइलर दिखाएँ
शुरुआती दृश्य में, जोएल अपने स्वभाव के विपरीत एक सहज फैसला लेकर मोंटॉक जाता है। जब वह उस घर के पास से गुज़रता है जहाँ उसने और क्लेम ने सपनों में मोंटॉक में मिलने का वादा किया था, तो हवा में आप उनकी बातचीत की धुँधली लेकिन साफ़ आवाज़ सुन सकते हैं।
स्पॉइलर दिखाएँ
शुरुआत में जोएल को "Oh, My Darling Clementine" गाना कभी न सुना हुआ दिखाया गया है, लेकिन यादों में वह इसे गाते और बताते हुए दिखता है कि उसकी माँ इसे गाती थी। चूँकि यह गाना क्लेमेंटाइन से गहराई से जुड़ा था, इसलिए संभवतः उससे जुड़ी बाकी यादों के साथ इस गाने की सारी याद भी मिटा दी गई थी।
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इस बात का शुरुआती सुराग कि फ़िल्म की शुरुआत ही कहानी का अंत है, यह है कि जोएल नैरेशन में कहता है कि जब वह शुरुआत की ओर काम से छुट्टी लेता है तो 2004 का वैलेंटाइन डे है, लेकिन क्लेमेंटाइन के साथ अपनी एक याद में वह कहता है कि नवंबर 2003 है।
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"असली" क्लेमेंटाइन, यानी जोएल की याद या कल्पना नहीं, फ़िल्म में लगभग बीस मिनट ही रहती है (और उसके नीले बालों से उसे तुरंत पहचाना जा सकता है)।
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मूल स्क्रिप्ट में एक कटा हुआ शुरुआती और अंतिम दृश्य था जो भविष्य में घटित होता था। अंत में, एक बुज़ुर्ग क्लेमेंटाइन यह प्रक्रिया करवाने आती है, और उसकी स्क्रीन पर नज़र डालने से पता चलता है कि उसने यह प्रक्रिया कई बार करवाई है, और उन सभी में जोएल शामिल था। स्क्रिप्ट के अंत में, एक बुज़ुर्ग जोएल क्लेमेंटाइन को फ़ोन करके पूछता है कि उसने कॉल क्यों नहीं किया, लेकिन प्रक्रिया करने वाले तकनीशियन उसका संदेश मिटा देते हैं। मूल स्क्रिप्ट के अन्य कटे हुए हिस्सों में उन यादों का एक मोंटाज है जिन्हें लोग मिटाना चाहते थे, जिसमें एक सैनिक अपने मरे हुए दोस्त को युद्धभूमि में देखता है, और एक लड़की जिसका कम उम्र में बलात्कार हुआ था। स्क्रिप्ट से हटाई गई एक और उपकथा यह थी कि मैरी (कर्स्टन डंस्ट) को पता चलता है कि उनका अफेयर होने के बाद हावर्ड (टॉम विल्किंसन) ने उसका गर्भपात करवाया था, जिसके कारण वह अपनी याद मिटाना चाहती है।

कलाकार और टीम

Jim Carreyहस्ती · 123 तथ्य

Kate Winsletहस्ती · 128 तथ्य

Kirsten Dunstहस्ती · 70 तथ्य

Mark Ruffaloहस्ती · 34 तथ्य