Ostatni seans filmowy: 52 ciekawostki zza kulis

Gdy po latach film miał wrócić do kin, Cybil Shepherd poprosiła Petera Bogdanovicha, by przywrócił wycięte wcześniej ujęcia z jej nagim biustem, twierdząc, że jej piersi „wtedy wyglądały świetnie”.
Film pokazano w Camp David prezydentowi Richardowi Nixonowi.
Rola Bena Johnsona w tym filmie trwa 9 minut i 54 sekundy i jest najkrótszą w historii, która zdobyła Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego.
Peter Bogdanovich twierdził, że ekipa go nie lubiła, bo na planie zdjęciowym zawsze jadał z aktorami. Chciał kształtować ich grę bez zewnętrznych wpływów i podobno pewnego dnia zwolnił członka ekipy, który powiedział Cybill Shepherd, że powinna częściej się uśmiechać w filmie.
Gdy Sonny i Ruth wracają do domu, ona ściska płaszcz i mówi, jak bardzo nienawidzi „północnych wiatrów”. W Teksasie zima nie jest całym sezonem jak na północy, lecz serią frontów chłodnych, które przechodzą przez stan od listopada do marca.
Po rozmowie o planowanym filmie z Orsonem Wellesem, który był wtedy jego gościem, Bogdanovich zgodził się z nim, że kręcenie w czerni i bieli sprawdzi się estetycznie — jak na owe czasy był to nietypowy wybór.
Tex Ritter ubiegał się o rolę Sama Lwa, ponieważ jego syn John Ritter był brany pod uwagę do roli Sonny'ego.
Peter Bogdanovich poznał tę historię dzięki aktorowi Salowi Mineo, który dał mu do przeczytania powieść mało wówczas znanego teksańskiego pisarza Larry'ego McMurtry'ego. Mineo bardzo chciał zagrać w ekranizacji, ale czuł, że jest już trochę za stary na którąkolwiek z głównych ról.
Ben Johnson, który zagrał Sama Lwa, był niewymienionym w napisach kaskaderem w Rzece Czerwonej (1948) — to właśnie ten film jest ostatnim seansem filmowym, o którym mowa w tytule.
Choć James Stewartowi zaproponowano rolę Sama Lwa i odmówił, i tak udaje mu się „być” w tym filmie. W pewnym momencie na marquee kina w miasteczku widnieje jego film Winchester '73 (1950).
Kierownik ds. lokalizacji Frank Marshall zagrał też rozgrywającego drużyny futbolowej.
Peter Bogdanovich twierdzi, że zmontował gotowy film niemal w całości sam, a Donnowi Cambernowi zlecił jedynie drobne prace, żeby w napisach widniało nazwisko montażysty.
Cybil Shepherd przyznała w wywiadzie, że nie zgodziłaby się na nagość w filmie, gdyby nie to, że zakochała się wówczas w Peterze Bogdanovichu.
Widoczny fragment komedii telewizyjnej to Imogene Coca i Sid Caesar w Your Show of Shows (1950).
Peter Bogdanovich początkowo zaproponował rolę Sama Lwa Jamesowi Stewartowi, któremu rola się podobała, ale był już zobowiązany do The Jimmy Stewart Show (1971) i nie mógł się z tego wycofać. Rolę zaproponowano wtedy Benowi Johnsonowi, który ją przyjął i ostatecznie zdobył za nią Oscara.
Peter Bogdanovich omal nie został zwolniony po nakręceniu bójki między Dwayne'em a Sonnym, bo nie nakręcił ujęcia ogólnego. Producent stanął w jego obronie, mówiąc, że potrzebne cięcia już są w kamerze.
Do przyjęcia roli Sama Lwa namówił Bena Johnsona jego przyjaciel John Ford. Małomówny Johnson trzykrotnie odrzucił tę rolę, bo — jak twierdzi Peter Bogdanovich — miała „za dużo słów”, ale Ford podobno przekonał go pytaniem, czy chce do końca kariery grać tylko pomocnika Johna Wayne'a.
Gdy Cybill Shepherd kręciła scenę nagości przy krytym basenie, reszta obsady nie była przed nią. Nagrywano ich osobno, a na miejscu byli tylko operator, dźwiękowiec i reżyser Peter Bogdanovich. Ten prawdziwy epizod powtórzono w filmie Irreconcilable Differences (1984), gdzie Sharon Stone gra naiwną aktoreczkę w typie Cybill Shepherd, a Ryan O'Neal — postać wzorowaną na Peterze Bogdanovichu. W całkowitym kontraście do Ostatniego seansu filmowego Stone mówiła później, że jej scenę nagości nakręcono na przepełnionym planie, gdzie członkowie ekipy niemal bili się o spojrzenie na jej nagie ciało. Jeden z aktorów krzyknął nawet: „Odsuń się! Nie widzę jej pieprzonych cycków!”.
Timothy Bottoms nie chciał rozbierać się do sceny w sypialni z Leachman, więc pod prześcieradłami ukryto zapasową bieliznę, którą każde z nich miało zrzucić, sugerując nagość; jednak w pierwszym ujęciu Leachman sama zdjęła stanik i majtki, tak jak zrobiłaby to jej bohaterka.
Ben Johnson jest jedyną osobą w historii, która zdobyła zarówno Oscara, jak i tytuł mistrza świata w rodeo.
Sam Bottoms zastąpił w ostatniej chwili innego aktora, z którego Peter Bogdanovich nigdy nie był zadowolony. Sam odwiedzał na planie brata, Timothy'ego Bottomsa, i zdecydowano, że zagra brata Sonny'ego — pod warunkiem, że zdejmie aparat ortodontyczny.
Lata później Cybil Shepherd pozwała magazyn „Playboy”, gdy opublikował bez jej zgody zdjęcie topless, które Peter Bogdanovich wyciął z filmu.
Ponieważ był to jeden z pierwszych filmów fabularnych w karierze Ellen Burstyn, często nie wiedziała, jak zbudować swoją postać, więc gdy zwierzyła się ze swoich wątpliwości reżyserowi Peterowi Bogdanovichowi, ten natychmiast udzielił jej rady: „Myśl myślami postaci, a kamera odczyta twoje myśli”. Aktorka mówiła później, że tę cenną radę pielęgnowała przez resztę swojej kariery aktorskiej.
Według Cloris Leachman przyczyną jej dysfunkcyjnego małżeństwa był homoseksualizm męża. Twierdzi, że scena między jej mężem-trenerem a rozgrywającym drużyny ujawniłaby to w sposób dorozumiany, ale ze względów budżetowych nigdy jej nie nakręcono.
Ostatnim wyświetlonym filmem jest „Rzeka Czerwona” (1948), w której występuje John Wayne, a która opowiada o pędzeniu bydła. Krótko po zakończeniu zdjęć do tego filmu Peter Bogdanovich i Larry McMurtry napisali scenariusz zatytułowany „The Streets of Laredo”, opowiadający o trzech byłych Teksańskich Rangerach podczas pędzenia bydła. Johnowi Wayne'owi zaproponowano rolę jednego z Rangerów, a Jamesowi Stewartowi (który był brany pod uwagę do roli Sama) – drugiego. Cybill Shepherd również była kandydatką do roli kobiecej. Gdy John Wayne odmówił, McMurtry przerobił historię na swoją powieść „Lonesome Dove”. W sequelu „Ulice Laredo” (1995) wystąpiła Sissy Spacek, brana wcześniej pod uwagę do roli Jacy, w roli napisanej dla Shepherd. Pojawił się też Randy Quaid.
Peter Bogdanovich zaproponował do roli Abilene piosenkarza Jimmy'ego Deana, ale wytwórnia go odrzuciła.
Ellen Burstyn była początkowo brana pod uwagę do roli Genevieve, ale po spotkaniu z Peterem Bogdanovichem i przeczytaniu wszystkich trzech starszych postaci kobiecych reżyser poprosił ją o zagranie Ruth Popper. Burstyn wolała jednak rolę Lois, więc Bogdanovich kazał jej iść do domu, przemyśleć, którą rolę chce zagrać, i zadzwonić do niego następnego dnia. Zadzwoniła następnego ranka, mówiąc, że nadal chce zagrać Lois, i zgodził się.
Cała muzyka w filmie (z wyjątkiem napisów końcowych, śpiewu hymnu stanu Teksas i zespołu grającego na żywo na przyjęciu bożonarodzeniowym) rozbrzmiewa w tle z radia, szafy grającej lub przenośnego gramofonu (dwie sceny przyjęć w Wichita Falls).
Muzyka płynąca z radioodbiorników to wyłącznie country, z wyjątkiem scen, w których na ekranie są Jacy lub jej rodzice. Farrowowie słuchają piosenkarzy i muzyki pop, co podkreśla ich wyższą pozycję społeczną.
Abilene wchodzi do sali bilardowej po pracy w polu i zamienia kask na kowbojski kapelusz. To ten sam kapelusz, który Clu Gulager nosił, grając Emmetta Rykera w „The Virginian” (1962).
Scena, w której (pierwsza) dziewczyna Timothy'ego Bottomsa namiętnie go całuje na widowni kina, a on ledwo reaguje, patrząc jej ponad głową na Elizabeth Taylor w „Ojcu panny młodej”, jest bardzo podobna do sceny z „Klute”, gdy prostytutka Brie Daniels udaje namiętny uścisk ze swoim klientem, leżąc z nim w łóżku; gdy jego głowa jest wciśnięta przez jej ramię w poduszkę, a ona jęczy i stęka, ona mimochodem przerywa to, unosząc ramię i patrząc na zegarek, zdradzając, że wszystko jest grą.
Ostatnia scena Cloris Leachman w filmie została nakręcona za pierwszym podejściem, bez wcześniejszych prób. Chciała tę scenę przećwiczyć, ale reżyser Peter Bogdanovich uważał, że próba by ją zepsuła. Po zakończeniu ujęcia powiedziała mu: „Stać mnie na więcej”. Odparł: „Nie, nie stać cię; właśnie zdobyłaś Oscara”. Ostatecznie jego wyczucie reżyserskie się opłaciło, bo Leachman zdobyła Oscara za tę rolę.
Plenerem było Archer City w Teksasie, rodzinne miasto Larry'ego McMurtry'ego, autora powieści „Ostatni seans filmowy”. McMurtry i reżyser Peter Bogdanovich objechali kilka miejsc pod film, a Bogdanovich wybrał Archer City, gdy McMurtry zatrzymał się tam w trakcie podróży. Miasteczko wciąż wygląda niemal tak jak podczas zdjęć. Kino Royal Theater odbudowano po nakręceniu „Texasville” (1990), sequela „Ostatniego seansu filmowego”. Royal nie wyświetla już filmów, ale od 2000 roku gości The Texasville Opry, Late Week Lazy Boy Supper Club oraz liczne sztuki i występy.
Scena nago Cybill Shepherd przy basenie NIE została nakręcona w posiadłości Burns Estate w Wichita Falls. Powstała w Olympia Health Spa w Parker Square Shopping Center.
Peter Bogdanovich twierdzi, że obsadzenie Cybill Shepherd zainspiruje widok jej zdjęcia na okładce magazynu. Według Shepherd zobaczył później jej stare, nieme zdjęcie próbne nakręcone przez Rogera Vadima.
Cybill Shepherd i Peter Bogdanovich zostali kochankami podczas pracy nad tym filmem. Był żonaty i miał dzieci z Polly Platt, scenografką filmu, i to rozbiło rodzinę. Zrobił z Shepherd jeszcze cztery filmy, w tym „Texasville” (1990) i „Daisy Miller” (1974), w których zagrała główne role. A gdy Shepherd miała własny serial „Cybill” (1995), Bogdanovich gościnnie wystąpił w kilku odcinkach.
Akcja filmu rozgrywa się od listopada 1951 do października 1952 roku.
W kinie widać plakat filmu „Wagon Master” (1950), w którym zagrał Ben Johnson.
Bogdanovich używa w ścieżce dźwiękowej wyłącznie piosenek z lat 50. płynących z radioodbiorników. Tę samą formułę powtórzył dwa lata później w „Paper Moon”.
Gdy bohaterowie mówią o wyjeździe do Wichita, mają na myśli Wichita Falls w Teksasie, a nie Wichita w Kansas.
Wybór „Ojca panny młodej” wyświetlanego w kinie w miasteczku jest trafny. Film miał już rok i Sam mógłby go wypożyczyć tanio. A do tego opowiadał o błahych problemach uprzywilejowanej rodziny z przedmieść, w jaskrawym kontraście do szarego życia w Anarene po kryzysie i po boomie naftowym.
Noble Willingham, który pojawia się z chorągiewką na meczu futbolowym, ma w „City Slickers” kwestię jako hodowca bydła: „That's a good yahoo, son!”. Jakieś 5 minut po jego scenie w tym filmie w urywku „Rzeki Czerwonej” jako ostatniego seansu wszyscy kowboje przypadkiem rozpoczynają pędzenie bydła serią yeehaw i yahoo.
Billy, grany przez Sama Bottomsa, przez cały film nie mówi ani słowa.
Książka w miękkiej oprawie, którą podaje się w szkole, to „I, the Jury”, pierwsza powieść Mickeya Spillane'a wydana w 1947 roku. Na jej podstawie powstał film I, the Jury (1953). W powieści, na której opiera się ten film, książka ta jest wspomniana jako „książka, której miejscowa apteka nigdy nie mogła utrzymać na półce”.
Pierwszym filmem wyświetlanym w The Royal jest Ojciec panny młodej (1950).
Film kręcono głównie w plenerach Archer City w Teksasie, miasta, na którym wzorowano fikcyjne Anarene. Scenę przy basenie nakręcono w posiadłości Burnsów w Wichita Falls. Jak na ironię, wnętrza kina Royal nakręcono w wciąż działającym kinie w pobliskim Olney w Teksasie. W czasie zdjęć prawdziwe kino Royal było już tylko pustą skorupą. Podobnie dom bohaterki Cloris Leachman znajdował się w Holliday w Teksasie. Anarene było kiedyś prawdziwym miasteczkiem, kilka mil od Archer City.

Ciekawostki ze spoilerami

Pokaż spoiler
Peter Bogdanovich opuścił plan z powodu śmierci ojca, a gdy wrócił na plan, pierwszą sceną, którą nakręcił, był pogrzeb Sama Liona.
Pokaż spoiler
Gdy na początku filmu kamera przesuwa się po skrzyżowaniu w miasteczku, po lewej stronie daleko w głębi ulicy widać zaparkowany samochód z epoki. To ten sam wóz, w którym znacznie później drzemie Andy, gdy mówi Sonny'emu i Duane'owi, że Sam nie żyje.
Pokaż spoiler
Ostatnim filmem wyświetlonym w kinie była Rzeka Czerwona (1948). W oryginalnej powieści był to western klasy B z Audiem Murphym, ale Peter Bogdanovich chciał czegoś bardziej dramatycznego.
Pokaż spoiler
Gdy Sonny, który wkrótce będzie miał romans z Ruth, żoną trenera, siedzi w jej kuchni i pije Dr. Peppera, element na ścianie tuż obok niego ma lufę wycelowaną w jego głowę.
Pokaż spoiler
Oryginalna powieść Larry'ego McMurtry'ego zawierała scenę, w której młodzi mężczyźni pozwalają jednemu z nich uprawiać seks z jałówką (krową, która jeszcze nie rodziła). Według reżysera i scenarzysty Petera Bogdanovicha scena ta trafiła do wczesnych wersji scenariusza, ale po rozmowie ze swoim dawnym mentorem Orsonem Wellesem przepisał ją tak, że chłopcy rozważają jałówkę, ale ostatecznie wybierają wizytę u bardzo otyłej prostytutki.
Pokaż spoiler
Na samym początku filmu, gdy Sonny skręca swoim pikapem w ulicę z kinem, Bogdanovich robi dwa ujęcia przez mocno popękaną szybę wentylacyjną, gdy przesuwa się ona po sylwetce Billy'ego zamiatającego ulicę. To sprytna zapowiedź śmierci Billy'ego, przejechanego przez ciężarówkę w tym samym miejscu pod koniec filmu.