Willy Wonka: 109 ciekawostek zza kulis
W dokumencie Pure Imagination: The Story of 'Willy Wonka and the Chocolate Factory' (2001) scenarzysta David Seltzer i reżyser Mel Stuart opowiadają, że David wyjechał z Monachium do swojej wakacyjnej chaty w Maine, przekonany, że jego wkład w film jest już gotowy, gdy Mel zorientował się, że scenariusz kończy się kwestią dziadka: "Yippie!". Mel zadzwonił z Monachium do Maine i powiedział Davidowi, że nie dokończy obrazu bez dobrej kwestii na zakończenie. Dave odpowiedział jedyną rzeczą, jaka przyszła mu do głowy: że lecą w powietrzu. Willy Wonka patrzy na Charliego i mówi bardzo ostrzegawczym głosem kwestie o "szczęśliwym życiu do końca".
Według książki Mela Stuarta "Pure Imagination: The Making of Willy Wonka and the Chocolate Factory" powodem, dla którego wszystko w gabinecie Willy'ego jest przecięte na pół, było to, że Stuart nie mógł znieść myśli, iż po przejściu przez wszystkie pełne fantazji i kreatywności pomieszczenia fabryki zakończy film w zwyczajnym biurze. Wszystko przecięto na pół, by pokój wyglądał bardziej w stylu Wonki.
Twórcy filmu wykorzystali architekturę faszystowską jako fasadę fabryki Wonki, a większość dekoracji zaprojektowali na planach zdjęciowych o kącie 360 stopni, podobnych do cykloram.
W powieści relacja między Willym Wonką a Oompa-Loompami jest moralnie niejednoznaczna. Pomógł on przetransportować ich z niegościnnych ojczystych stron i zaoferował im pracę oraz miejsce do życia. Wspomina jednak, że płaci im ziarnami kakaowca, a nie pieniędzmi.
Gene Wilder potrzebował 2 tygodni treningu z 2 kaskaderami, aby poprawnie wykonać przewrót Wonki.
W scenie, w której Wonka ze złością odczytuje na głos Charliemu i dziadkowi Joe kontrakt, czyta 2 wersy po łacinie: "Fax mentis incendium gloriae culpum", co tłumaczy się jako "pochodnia umysłu oświetla drogę do chwały", oraz "Nemo bis punitor delicatum", co znaczy "nikt nie może być dwa razy ukarany za to samo przewinienie".
Zanim zaprosi gości na pokład Wonkatanii, przedstawia swój statek po francusku: "mesdames et messieurs, maintenant nous allons faire grand petit voyage par bateau. Voulez-vous entrer le Wonkatania?". W przekładzie na angielski mówi: "Ladies and gentlemen, now we're going to take a big little boat trip. Do you want to enter the Wonkatania?".
Rola dr. Wilbura Wonki (sir Christopher Lee) została napisana specjalnie na potrzeby tego filmu, aby nadać postaci Willy'ego Wonki nieco historii rodzinnej.
Johnny Depp jako inspirację do swojej roli Willy'ego Wonki wykorzystał prowadzących teleturnieje i programy dla dzieci, takich jak Fred Rogers. W wywiadach mówił też, że Willy Wonka będzie "po części odludkiem jak Howard Hughes, po części gwiazdą rocka z lat 1970".
Wizerunek Willy'ego Wonki opierającego się o maszynę do Everlasting Gobstopperów z głową podpartą na dłoni stał się popularnym memem skupionym na protekcjonalnym traktowaniu kogoś.
Kiedy Veruca wykrzykuje w Pokoju Wynalazków, że zachowanie Wonki jest "absolutnie zwariowane", Charlie broni Wonki, mówiąc: "And that's not bad!". Umiejętność Charliego, by zaakceptować i zrozumieć zabawowość oraz ekscentryczną kreatywność fabryki Wonki, czego inne dzieci nie potrafiły lub nie chciały, wskazuje go jako właściwe dziecko do odziedziczenia fabryki.
W scenie na łodzi film wykorzystuje różne materiały z innych nieznanych filmów kinowych jako obrazy tunelu, w tym pająka, olbrzymią wiją pełznącą po twarzy mężczyzny, ludzką gałkę oczną, głowę kurczaka odciętą toporem, kameleona zjadającego owada oraz rywala Wonki, pana Slugwortha.
Johnny Depp zawsze wymieniał Marlona Brando jako jednego ze swoich ulubionych aktorów wszech czasów; Brando zmarł w trakcie zdjęć. Był on znany z tendencji do mamrotania pod nosem podczas wygłaszania kwestii. Scena, w której Wonka krzyczy "Mumbler!" do Mike'a Teavee, może wydawać się hołdem dla Brando, ale pochodzi wprost z oryginalnej książki.
Uważano, że Johnny Depp oparł swoją kreację Willy'ego Wonki na Marilyn Mansonie, lecz Depp temu zaprzeczył. Wcześniej Depp oparł swoją rolę Jacka Sparrowa na innym rockmanie, Keithu Richardsie. Manson jest w istocie wielkim fanem Wonki i nawiązywał do oryginalnego filmu w kilku swoich piosenkach. Chciał też zagrać Wonkę w tym filmie, zanim obsadzono Deppa.
Aby zbudować napięcie, film mówi o Wonce, nie pokazując go, aż do momentu, gdy obraz jest niemal w połowie. Wonka pojawia się dokładnie w 44. minucie, zaledwie 6 minut przed środkiem 100-minutowego filmu.
W scenie, w której Wonka robi swój mały przewrót, cegła, w którą wbija laskę, jest wykonana ze styropianu.
Był drugim aktorem nominowanym do Złotego Globu dla najlepszego aktora w filmie komediowym lub musicalu za zagranie Willy'ego Wonki, za film Charlie i fabryka czekolady (2005); pierwszym był Gene Wilder za Willy Wonka i fabryka czekolady (1971). Timothée Chalamet został trzecim aktorem nominowanym za zagranie tej postaci w filmie Wonka (2023).
Wonka wpada w sidła drobnego druku w kontrakcie oberżysty. W Willy Wonka i fabryka czekolady (1971) przygotowuje on obszerny kontrakt z drobnym drukiem, który dzieci mają podpisać, i to również staje się czymś, co łapie Charliego.
Imię Veruki Salt, zapisywane także jako "Verruca" lub "Verucca", to termin medyczny oznaczający brodawkę, zwykle na stopie, wywoływaną przez wirusa. Wydaje się to odpowiednie ze względu na osobowość tej postaci. Zarówno w książce, jak i w filmie Charlie i fabryka czekolady (2005), poznając imiona dzieci, Willy Wonka wspomina, że "verruca" to brodawka na podeszwie stopy.
Wchodząc na pokład Wonkatanii, dziadek Joe powiedział: "If she's a lady, I'm a Vermicious Knid.". Wspomniane wcześniej przez Wonkę Vermicious Knidy to straszydła pojawiające się w licznych dziełach Roalda Dahla, w tym w Charlie i fabryka czekolady. Występują w Charlie and the Great Glass Elevator jako przypominające plamy obce istoty, które najeżdżają Space Hotel USA.
Łódź Willy'ego Wonki miała ostatecznie pływać po czekoladzie. Jej budowa zajęła 20 tygodni.
Piosenka, którą Wonka śpiewa podczas rejsu łodzią ("There's no earthly way of knowing..."), to jedyny tekst piosenki zaczerpnięty bezpośrednio z książki Roalda Dahla. Wszystkie pozostałe utwory napisano specjalnie do filmu.
Gdy wiewiórki zabierają Verukę do spalarni, Wonka uspokaja pana Salta, mówiąc, że jest ona rozpalana tylko we wtorki, na co Mike Teavee komentuje: "Today is Tuesday.". Zwiedzanie fabryki rozpoczęło się 1 lutego, a ten dzień w 2005 roku wypadał we wtorek.
W pewnym momencie rozważano Toma Shadyaca jako reżysera filmu, z Jimem Carreyem w roli Willy'ego Wonki. Pomysł ten został jednak szybko zawetowany przez Liccy Dahl.
Wbrew powszechnemu przekonaniu Fred Astaire nigdy nie był brany pod uwagę do roli Willy'ego Wonki. Według książki Mela Stuarta "Pure Imagination: The Making of Willy Wonka" Fred wyraził zainteresowanie zagraniem ekscentrycznego czekoladnika, ale nie dotarło to do wiadomości ani Stuarta, ani Davida L. Wolpera. I dobrze, bo jak mówi Stuart w swojej książce, nie wyobrażał sobie Willy'ego Wonki jako 72-letniego mężczyzny, a tyle właśnie miał wtedy Astaire.
Reakcje aktorów i aktorek w niektórych scenach są spontaniczne: w scenie, w której Wonka kulejąc wychodzi z fabryki, by powitać zdobywców Złotych Biletów, wszyscy reagują autentycznie. Kiedy dzieci po raz pierwszy wchodzą do Czekoladowej Sali i widzą cukierkowe ogrody, ich reakcje są szczere. Podczas kręcenia sceny w tunelu reakcje aktorów na śpiew Wonki były prawdziwe; Peter Ostrum, Jack Albertson i Denise Nickerson byli przerażeni i myśleli, że Gene Wilder wpadł w psychotyczny szał. W scenie, w której Wonka krzyczy na Charliego i dziadka Joe, reakcje Ostruma i Albertsona są autentyczne. Wilder chciał wcześniej powiedzieć o tym Ostrumowi, ale reżyser Mel Stuart stanowczo odradzał, by nie zepsuć efektu zaskoczenia.
W całym filmie Willy Wonka mówi po angielsku, łacinie, francusku, niemiecku i włosku.
Był pierwszym z trzech aktorów nominowanych do Złotego Globu dla najlepszego aktora w filmie komediowym lub musicalu za rolę Willy'ego Wonki w filmie Willy Wonka i fabryka czekolady (1971). Pozostali dwaj to Johnny Depp za Charlie i fabryka czekolady (2005) i Timothée Chalamet za Wonka (2023).
Po przeczytaniu scenariusza Gene Wilder powiedział, że przyjmie rolę Willy'ego Wonki pod jednym warunkiem: że będzie mógł kuleć, a następnie nagle zrobić salto w scenie pierwszego spotkania z dziećmi. Kiedy reżyser Mel Stuart zapytał dlaczego, Wilder odparł, że dzięki temu "od tego momentu nikt nie będzie wiedział, czy kłamię, czy mówię prawdę". Stuart zapytał: "Jeśli powiem nie, nie zrobisz tego filmu?" Wilder odpowiedział: "Obawiam się, że to prawda".
Dzięki temu filmowi Johnny Depp został drugim aktorem nominowanym do Złotego Globu dla najlepszego aktora w filmie komediowym lub musicalu za rolę Willy'ego Wonki; pierwszym był Gene Wilder za Willy Wonka i fabryka czekolady (1971). Timothée Chalamet został trzecim aktorem nominowanym za tę postać w Wonka (2023).
Piosenka, którą Wonka śpiewa w Wonkamobilu, to "Ach so fromm"/"M'aparri" z "Marthy" Friedricha von Flotowa.
Muzyczny kod do wejścia do Czekoladowej Sali, grany przez Willy'ego Wonkę, to uwertura do "Wesela Figara" Wolfganga Amadeusza Mozarta; pani Teevee błędnie podaje kompozytora jako Siergieja Rachmaninowa.
Kiedy Willy Wonka pije z kwiatowego kubka i zjada go, jest on zrobiony z wosku. Gene Wilder musiał żuć kawałki wosku do końca ujęcia, po czym je wypluł.
Według książki reżysera Mela Stuarta "Pure Imagination: The Making of Willy Wonka", kiedy Gene Wilder wszedł na przesłuchanie, Stuart wiedział, jeszcze zanim Wilder wypowiedział choćby słowo, że znalazł swojego Willy'ego Wonkę. Przesłuchanie utwierdziło go w tym jeszcze bardziej, więc gdy Wilder skończył i wyszedł z pokoju, Stuart pognał za nim korytarzem, zatrzymał go przy windach, chwycił za ramię i powiedział: "Robisz ten film, nie ma dwóch zdań! Jesteś Willym Wonką!" Producent David L. Wolper był jednak wściekły, ponieważ nie miał jeszcze szansy wynegocjować honorarium.
Liccy Dahl początkowo chciała, aby Willy'ego Wonkę zagrał Dustin Hoffman, a dziadka Joe – Christopher Lloyd.
Pod koniec filmu Willy Wonka wpada w złość, ponieważ Charlie Bucket naruszył warunek umowy. Jak wcześniej pokazano, Wonka dopilnował, by cała piątka dzieci podpisała z nim kontrakty i by żadne z nich nie przeczytało warunków. Pan Salt i pan Beauregarde podejrzewali, że Wonka próbuje oszukać dzieci. Jedyną osobą, która kiedykolwiek przeczytała warunki tej umowy, był sam Wonka.
Przed wejściem do Inventing Room Willy Wonka wygłasza wstępną mowę po niemiecku – z akcentem, ale poza tym fonetycznie i gramatycznie poprawnie. Brzmi ona: "Meine Herrschaften, schenken Sie mir Ihre Aufmerksamkeit. Sie kommen jetzt in den interessantesten und gleichzeitig geheimsten Raum meiner Fabrik. Meine Damen und Herren: der Inventing Room." Wymawia niemieckie "r" prawidłowo, a "Inventing Room" z odpowiednim niemieckim akcentem. Mowa ta znaczy: "Szanowni państwo, proszę o uwagę. Wchodzą państwo teraz do najciekawszego, a zarazem najbardziej tajnego pomieszczenia mojej fabryki. Panie i panowie: Inventing Room."
Mel Stuart początkowo nie chciał, aby Willy Wonka był musicalem, ponieważ film miał być po prostu prostą fantazją opartą na powieści, zgodnie z życzeniem Roalda Dahla, ale producenci przekonali go, wskazując na sukcesy Mary Poppins (1964) i The Wizard of Oz (1939). Numery muzyczne zostały dodane poprzez przeróbki oryginalnego scenariusza Dahla autorstwa Davida Seltzera, co bardzo rozzłościło Dahla.
Zapytany o swoje zdanie na temat Charlie i fabryka czekolady (2005), Gene Wilder stwierdził, że podobała mu się rola Johnny'ego Deppa jako Willy'ego Wonki, ale nie lubił całego filmu, ponieważ nie był fanem Tima Burtona jako reżysera, i ogólnie czuł się urażony, gdy jego filmy były przerabiane, mimo że film Tima Burtona był adaptacją książki, a nie remakiem.
Kolorowa laska Willy'ego Wonki jest wypełniona cukierkami Nerds, sprzedawanymi pod marką Willy Wonka.
Lokalizacja fabryki Willy'ego Wonki w tym filmie pozostaje nieokreślona. Jest zaprojektowana tak, by wyglądać jak połączenie Wielkiej Brytanii i USA (na przykład londyńska architektura, układ ulic i akcenty, ale amerykańskie style ubioru, amerykańskie skrzynki pocztowe, hydranty i amerykańska terminologia). Innym podobieństwem jest to, że Charlie i jego rodzice mówią z angielskim akcentem.
Na początku 2001 roku Wilder robił zakupy w supermarkecie niedaleko swojego domu w Stamford w Connecticut, gdy podeszła do niego matka i zapytała, czy może powiedzieć swoim dzieciom, kim on jest. Gene odpowiedział: "Tak, jeśli obiecasz, że nie powiesz tego głośno". Matka szepnęła do dzieci: "To Willy Wonka!". Potem odwróciła się do Wildera i powiedziała: "Co za spuścizna!".
Zewnętrzna fasada fabryki Wonki została przypadkowo zbudowana na tym samym planie zdjęciowym, którego Tim Burton użył dla Gotham City w Batman (1989).
Kiedy Willy Wonka po raz pierwszy otwiera swoją fabrykę, przecina wstęgę nożyczkami. Następnie odwraca się i otwiera ramiona, wyglądając, jakby jedna ręka była zrobiona z nożyczek. Jest to nawiązanie do Edward Scissorhands (1990), pierwszej współpracy Johnny'ego Deppa z Timem Burtonem.
Mel Stuart początkowo chciał ujawnić, że Willy Wonka celowo rozmieścił Złote Bilety, aby przekazać fabrykę Charliemu. Pomysł został porzucony, ale pozostały wskazówki, w tym to, że pan Wilkinson – działający jako Slugworth – dogodnie pojawia się za każdym razem, gdy zostaje odkryty bilet.
Wonka dorastał na łodzi rzecznej. Kiedy otwiera swoją cukiernię, znajduje się tam dekoracyjna łódź na czymś, co wygląda jak rzeka lukru. Przypuszczalnie dlatego ma łódź na swojej czekoladowej rzece w fabryce.
Piosenka, którą Wonka śpiewa w Wonkamobilu, to "Ach so fromm"/"M'aparri" z Marty Flowtowa.
Został trzecim aktorem nominowanym do Złotego Globu dla najlepszego aktora w filmie komediowym lub musicalu za rolę Willy'ego Wonki, w filmie Wonka (2023). Pierwszymi dwoma byli Gene Wilder za Willy Wonka i fabryka czekolady (1971) i Johnny Depp za Charlie i fabryka czekolady (2005).
Każda piosenka Oompa Loompów utrzymana jest w stylu innej epoki muzycznej. Dodatkowo komentarz Willy'ego Wonki do każdej piosenki to fraza z odpowiedniej epoki: Augustus Gloop – musical broadwayowski ("Brawo! Dobrze zrobione. Czyż nie są zachwycający? Czyż nie są uroczy?" – klaskanie i pochwały, jak to po przedstawieniu); Violet Beauregarde – disco ("No dalej, zatańczmy!"); Veruca Salt – psychodelia ("Cóż, jedziemy dalej."); Mike Teevee – rock ("Kontynuujemy trasę!" – o mnogości tras koncertowych rocka).
Johnny Depp zgodził się na rolę bez czytania scenariusza, chcąc obrać zupełnie inną drogę niż Gene Wilder w filmie Willy Wonka i fabryka czekolady (1971). Depp stwierdził, że niezależnie od pierwszego filmu, kreacja Willy'ego Wonki Wildera wyróżniała się jako unikalna interpretacja.
Jego rola Willy'ego Wonki w filmie Willy Wonka i fabryka czekolady (1971) zajmuje 38. miejsce na liście 100 największych postaci filmowych wszech czasów magazynu Premiere.
Oprócz oryginalnych piosenek, film zawiera dwa utwory z Willy Wonka i fabryka czekolady (1971): "Oompa Loompa" i "Pure Imagination", który jest również często cytowany w ścieżce dźwiękowej. Do "Oompa Loompa" napisano nowe słowa.
Tom Holland i Timothée Chalamet byli dwoma finalistami do roli Willy'ego Wonki. Przypadkowo obaj aktorzy byli również brani pod uwagę do roli Spider-Mana w Filmowym Uniwersum Marvela, którą ostatecznie otrzymał Holland.
Podczas piosenki "Pure Imagination" Willy Wonka wymachuje laską tu i tam, aby zatrzymać tłum w miejscu w różnych momentach utworu. Około pięćdziesiątej trzeciej minuty komentarza do DVD Paris Themmen, odtwórca roli Mike'a Teevee, stwierdził, że podczas jednego z ujęć Gene Wilder wymachując laską przypadkowo uderzył Themmena. W swoich wspomnieniach "I Want it Now!" Julie Dawn Cole, która zagrała Verucę Salt, wspomniała, że ona również kilka razy została przypadkowo trafiona laską.
Rowan Atkinson, Nicolas Cage, Jim Carrey, John Cleese, Robert De Niro, Eric Idle, Dwayne Johnson, Adam Sandler, Michael Keaton, Steve Martin, Bill Murray, Mike Myers, Leslie Nielsen, Michael Palin, Brad Pitt, Will Smith, Sir Patrick Stewart, Ben Stiller, Christopher Walken i Robin Williams byli brani pod uwagę do roli Willy'ego Wonki. Wdowa po Roaldzie Dahlu, Liccy Dahl, zasugerowała albo Dustina Hoffmana, albo angielskiego komika, takiego jak Eddie Izzard lub David Walliams.
W scenie otwierającej Willy Wonka wrzuca monetę do kratki ściekowej. W filmie Willy Wonka i fabryka czekolady (1971) Charlie Bucket znajduje monetę w ścieku, co pozwala mu znaleźć złoty bilet. Istnieje teoria fanów, że moneta, którą Charlie zauważa w ścieku w pierwszym filmie, jest tą samą, którą pokazano w tym filmie.
Głos Willy'ego Wonki był najpierw testowany na córce Johnny'ego Deppa, Lily-Rose Depp. Spodobał jej się.
Kilku aktorów otrzymało propozycję roli Wonki przed Gene'em Wilderem: Joel Grey był pierwszym wyborem do roli Willy'ego Wonki, ale uznano, że nie jest wystarczająco okazały fizycznie. Oryginalnym wyborem Roalda Dahla na odtwórcę Willy'ego Wonki był Spike Milligan. Peter Sellers rozpaczliwie chciał zagrać tę rolę i nawet błagał Dahla o zgodę. Rolę zaproponowano Ronowi Moody'emu, który odmówił. Jon Pertwee musiał odrzucić rolę, ponieważ był wówczas w napiętym harmonogramie Doktor Who (1963). Sidney James i Kenneth Williams wykazali zainteresowanie rolą. Frankie Howerd otrzymał propozycję roli, ale konflikty terminowe z Up Pompeii (1971) i The Chastity Belt (1972) zmusiły go do odmowy. Dudley Moore, Peter Cook i Michael Crawford również byli brani pod uwagę. Wszyscy sześciu występujących członków Monty Pythona – Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Gilliam, Terry Jones i Michael Palin – wyrazili duże zainteresowanie zagraniem tej roli, ale uznano, że nie są wystarczająco znanymi nazwiskami dla międzynarodowej publiczności. Cleese, Idle i Palin byli brani pod uwagę do tej samej roli w Charlie and the Chocolate Factory (2005). Eric Idle nagrał wersję audio książki.
Christopher Lee, najbardziej znany z roli Draculi w wielu filmach, gra dr. Wilbura Wonkę.
Choć wymieniony jest pierwszy w czołówce, Gene Wilder – odtwórca roli Willy'ego Wonki – pojawia się dopiero około 00:12:50 filmu, choć od około 00:44:00 do końca występuje już na pełny etat. Jest jednak kilkakrotnie wspominany w pierwszej połowie filmu.
Wonka i Violet mają dokładnie taką samą fryzurę na pazia.
Retrospekcja z dzieciństwa Willy'ego Wonki i jego przymus noszenia ogromnego aparatu ortodontycznego nie pochodzi z oryginalnej książki. Aparat jest nawiązaniem do dzieciństwa Tima Burtona.
Rowan Atkinson (ojciec Julius) był brany pod uwagę do roli Willy'ego Wonki w Charlie and the Chocolate Factory (2005).
Koszyki na zakupy w sklepie ze słodyczami Wonki są jadalne, zgodnie z tekstem piosenki "The Candyman" z Willy Wonka i fabryka czekolady (1971): "you can even eat the dishes!".
Kiedy Oompa-Loompa po raz pierwszy się przedstawia, wyjmuje wyraźnie ten sam flet, którego Wonka użyje do przywołania Oompa-Loompów w Willy Wonka i fabryka czekolady (1971), grając nawet tę samą melodię.
Timothée Chalamet jest trzecim aktorem nominowanym do Złotego Globu za rolę Willy'ego Wonki, po Gene'ie Wilderze za Willy Wonka i fabryka czekolady (1971) i Johnnym Deppie za Charlie and the Chocolate Factory (2005). Żaden z tej trójki nie zdobył nagrody.
Cytaty literackie Wonki nie znalazły się w oryginalnym scenariuszu Roalda Dahla. Zostały dodane w jednym celu przez Davida Seltzera, gdy przepisywał scenariusz. Cytaty obejmują: "Is it my soul that calls upon my name?" z "Romea i Julii" Williama Szekspira; "The suspense is terrible, I hope it will last" to cytat z "The Importance of Being Earnest" Oscara Wilde'a; "Across the desert lies the Promised Land" nie jest cytatem, lecz nawiązaniem do historii Mojżesza i Izraelitów, którzy musieli przekroczyć pustynię, aby dotrzeć do Kanaanu (ich Ziemi Obiecanej); "All I ask is a tall ship and a star to steer her by" z wiersza Johna Masefielda "Sea Fever"; "Round the world and home again, that's the sailor's way!" z "Homeward Bound" Williama Allinghama; wersy piosenki "Sweet lovers love the spring..." pochodzą z "Jak wam się podoba" Szekspira; "Candy is dandy, but liquor is quicker" to cały tekst wiersza "Reflections on Ice Breaking" Ogdena Nasha; "Where is fancy bred..." i "So shines a good deed in a weary world" pochodzą z "Kupca weneckiego" Williama Szekspira (choć wers z "Kupca weneckiego" został nieco przeredagowany; faktyczny wers Portii brzmi "So shines a good deed in a naughty world"); "We are the music makers..." pochodzi z "Ode" Arthura O'Shaughnessy'ego, które dało nam również frazę "movers and shakers"; "A thing of beauty is a joy forever" z "Endymion: A Poetic Romance" Johna Keatsa; "Swifter than eagles, stronger than lions" to fragment Biblii, konkretnie 2 Samuela 1:23.
Michael Jackson nagrał oryginalną ścieżkę dźwiękową do filmu, ale odłożył ją na półkę, gdy odrzucono jego kandydaturę do roli Willy'ego Wonki.
Jako dziecko Wonka otrzymywał tylko jedną tabliczkę czekolady rocznie na urodziny, starannie przygotowaną przez matkę. Podobnie w powieści i większości adaptacji Charlie Bucket również dostaje jedną tabliczkę Wonka co roku na urodziny.
W filmie ojciec Charliego nie żyje. W książce żyje i pracuje w fabryce pasty do zębów. Zmianę wprowadzono, ponieważ producenci chcieli przedstawić Willy'ego Wonkę jako postać ojca, którego Charlie nigdy nie miał. Ojciec Charliego ostatecznie pojawił się w Charlie and the Chocolate Factory (2005), wydanym 34 lata później.
Dr Wonka mówi młodemu Willy'emu, że niektórzy ludzie są uczuleni na czekoladę, aby zniechęcić go do jedzenia słodyczy. Jako dziecko Johnny Depp (starszy Willy) był uczulony na czekoladę.
Władze Warner Bros. nie chciały, aby pan Bucket znalazł się w filmie, ponieważ chciały, by Willy Wonka był postacią ojca, którego Charlie nigdy nie miał, podobnie jak w Willy Wonka i fabryka czekolady (1971). Tim Burton odrzucił tę propozycję, uważając, że Wonka nie byłby dobrym ojcem.
Gene Wilder miał wpływ na garderobę Wonki; zmienił kolor spodni w butelki z zielonego na brązowy i skrócił cylinder.
Johnny Depp wyznał kiedyś w wywiadzie, że swoją kreację Willy'ego Wonki oparł na wyobrażeniu, jak ówczesny prezydent George W. Bush zachowywałby się po zażyciu narkotyków.
Pauline Kael powiedziała o Willy Wonka i fabryka czekolady: „Fantazja z muzyką dla dzieci, która nigdy nie znajduje odpowiedniego stylu; jest sztywna i gorączkowa, jak Prusacy na zabawie”.
Złoty bilet Willy'ego Wonki głosi, że otwarcie fabryki nastąpi 1 października – tego samego dnia, w którym w 1971 roku otwarto Walt Disney World w Orlando na Florydzie.
Kostium Wonki Gene'a Wildera został sprzedany za prawie 74 000 dolarów w 2012 roku.
David Walliams był preferowanym kandydatem do roli Willy'ego Wonki, jednak zdjęcia kolidowały z jego programem Mała Brytania (2003). David zaproponował cameo postaci z Mała Brytania – 'Andy'ego i Lou', ale oczywiście do tego nie doszło.
W Pokoju Orzechów, gdy Veruca zostaje przewrócona i odciągnięta przez wiewiórki, Wonka udaje, że szuka odpowiedniego klucza na ogromnym pierścieniu, by otworzyć bramę. Próbuje wielu kluczy i nie może znaleźć właściwego. Gdy Veruca spada do zsypu, mówi panu Saltowi, że będzie musiał po prostu sięgnąć i ją wyciągnąć. Kiedy to mówi, widać, że klucz jest już w dziurce, co wskazuje, że Wonka przez cały czas dokładnie wiedział, który klucz otworzy bramę.
Kiedy obsadzono go w roli „Willy'ego Wonki” w Charlie i fabryka czekolady (2005), wiele gazet opublikowało nagłówki o „Willym Deppa” i „Willy Deppy'ego jest trochę bardziej Wonkowaty”.
Wonka najwyraźniej nauczył się kochać czytanie, ponieważ w filmie z 1971 roku nieustannie sypie szerokim wachlarzem cytatów literackich podczas zwiedzania.
Ta wersja Willy'ego Wonki jest bardziej otwarcie bohaterska niż w innych adaptacjach czy oryginalnej powieści; jest to spójne z wydarzeniami z Charlie and the Great Glass Elevator, które ustalają, że tak bardzo troszczy się o Oompa-Loompów, iż ryzykował życie w Minuslandzie, by ratować tych odmłodzonych przez 'Wonka-Vite', jednego po drugim.
Według „dzieci” Wonki, niemiecka fryzjerka i makijażystka używała niemieckiego słowa „keflügel” na określenie często niesfornych włosów Gene'a Wildera, nie zdając sobie sprawy, że angielskie tłumaczenie tego słowa to „kurczak”.
Na zakończenie „A Hatful of Dreams”, gdy Wonka schodzi po schodach i śpiewa „If they have talent and work hard/Or so they say”, nagle zatrzymuje się i cofa o kilka stopni. To choreografia zapożyczona z „Pure Imagination”; schody wyglądają nawet nieco podobnie do tych z Pokoju Czekolady.
Wonka po raz pierwszy prezentuje publicznie swoje wyroby, dając konkurentom czekoladki „Hover Chocs” o właściwościach przeciw grawitacji, takich jak napoje gazowane unoszące się w powietrze z oryginalnej historii.
Podczas produkcji Gene Wilder w wywiadzie dla The Daily Telegraph oskarżył twórców filmu o zwykłe odtworzenie Willy Wonka i fabryka czekolady (1971) dla pieniędzy. Johnny Depp bronił tego filmu, mówiąc, że nie jest to remake wcześniejszego filmu, lecz nowa adaptacja książki.
Dzięki temu filmowi Gene Wilder został pierwszym z trzech aktorów nominowanych do Złotego Globu dla najlepszego aktora w filmie komediowym lub musicalu za rolę Willy'ego Wonki. Pozostali dwaj to Johnny Depp za Charlie i fabryka czekolady (2005) i Timothée Chalamet za Wonka (2023).
Roald Dahl wyparł się filmu, którego scenariusz został częściowo przepisany przez Davida Seltzera, gdy Dahl nie dotrzymał terminów. Dahl powiedział, że był „rozczarowany”, ponieważ „uważał, że kładzie się zbyt duży nacisk na Willy'ego Wonkę, a za mały na Charliego”, a także obsadzeniem Spike'a Milligana. Był również „wściekły” z powodu odstępstw w fabule, które Seltzer wymyślił w swojej wersji scenariusza, w tym przemiany Slugwortha, drugoplanowej postaci z książki, w szpiega (aby film mógł mieć złoczyńcę) i sceny z „napojem gazowanym unoszącym się w powietrze”. Do tego wszystkiego Seltzer kazał Willy'emu Wonce bez przerwy wygłaszać cytaty, których pierwotnie nie było w książce. W rezultacie Dahl odmówił sprzedaży firmie praw do kontynuacji książki, „Charlie and the Great Glass Elevator”.
Kiedy Wonka po raz pierwszy się przedstawia, mówi „Good Morning Starshine”, co jest nawiązaniem do musicalu Hair z 1967 roku, w którym piosenka nosi ten tytuł.
Gdy nieznośna Veruca Salt się przedstawia, Willy Wonka mówi: „Zawsze myślałem, że verruca to rodzaj brodawki...”. W rzeczywistości „Verruca plantaris” to bolesna brodawka wywołana przez wirusa brodawczaka ludzkiego, pojawiająca się na podeszwie lub palcach stopy.
Tim Burton i John August wspólnie stworzyli postać Wilbura Wonki, despotycznego ojca Willy'ego, dentysty. Burton uważał, że postać ojca pomoże wyjaśnić Willy'ego Wonkę, który inaczej byłby „po prostu dziwnym facetem”. Wątek skłóconej relacji ojca z synem pojawił się wcześniej w Duża ryba (2003).
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
Kiedy Noodle odkrywa, że Willy Wonka nie umie czytać, co doprowadziło do jego porwania, mówi jej, że liczy na życzliwość obcych. Jednak gdy on i Noodle zostają pozostawieni na śmierć na czekoladowej pułapce, ratuje ich to, że Willy Wonka wcale nie liczył na życzliwość Slugwortha. Nie jest jednak jasne, czy Willy liczył na to, że Slugworth nie przekaże słoika czekolady Oompa Loompie. Być może chciał po prostu spłacić dług, zanim nie będzie mógł tego zrobić. Nie mógł przewidzieć, że Oompa Loompa uratuje go z powodu podstępu Slugwortha.
Pokaż spoiler
Kiedy Willy godzi się z ojcem, Wilburem, po latach niewidzenia go od dzieciństwa, Charlie podchodzi do ściany i widzi, że Wilbur ma opakowania po cukierkach Wonki i wycinki z gazet opisujące karierę syna. Zostało to oparte na sytuacji, gdy reżyser Tim Burton odwiedził matkę, z którą podobnie się poróżnił, i zobaczył, że miała plakaty filmowe i bilety, dokumentujące karierę syna.
Pokaż spoiler
Wonka jest tak oddany tworzeniu czekolady, że zaniedbał naukę czytania, wielokrotnie ryzykował życie do tego stopnia, że chwali się, iż nic, co próbowało go zjeść, „nie dostało więcej niż kęs”, a gdy grozi mu utonięcie w czekoladzie, nie potrafi wymyślić nic innego, jak tylko dodać do niej własne składniki, żeby przynajmniej była to jego czekolada. Wszystko to wskazuje na skrajnie wypaczone priorytety, jakie ma w dalszej perspektywie – jeśli bardziej przejmuje się czekoladą niż własnym bezpieczeństwem, nic dziwnego, że nie przejmuje się zbytnio losem czwórki nieznośnych dzieci w oryginalnym filmie i powieści.
Pokaż spoiler
Easter Egg: Pod koniec filmu Willy otwiera tabliczkę czekolady podarowaną mu przez zmarłą matkę. W środku opakowania znajduje się notatka napisana na błyszczącym złotym papierze – nawiązanie do złotych biletów z Willy Wonka i fabryka czekolady (1971).
Pokaż spoiler
Kiedy dziadek Joe opowiada historię fabryki pana Wonki, zauważa o jego rywalach: „Och, Slugworth, on był najgorszy!”. Okazuje się, że Slugworth wciąż sprawia kłopoty, tropiąc znalazców złotych biletów. A słowa „on był najgorszy” sugerują, że od dawna go nie widziano – i rzeczywiście, Slugworth w filmie to podstawiona osoba, którą wynajął Wonka.
Pokaż spoiler
Kiedy wychodzi na jaw, że czekoladki w sklepie Wonki zostały zmanipulowane, on sam próbuje jednej ze zmienionych i nie widać u niego żadnych skutków ubocznych. Albo nie zjadł wystarczająco dużo, by mutacja zadziałała (przynajmniej natychmiast), albo przez lata spożywał tak wiele dziwnych substancji w pogoni za nowymi smakami, że wyrobił sobie tolerancję nawet na najbardziej wymyślne (i potencjalnie niebezpieczne) związki organiczne.
Pokaż spoiler
W tym filmie pojawia się również kilka motywów muzycznych z Willy Wonka i fabryka czekolady (1971), choć w nieco innej aranżacji. Najbardziej oczywistym jest piosenka 'Pure Imagination', którą Wonka śpiewa w całości pod koniec filmu.
Pokaż spoiler
Film zawiera kilka nawiązań do Willy Wonka i fabryka czekolady (1971): drobny druk w pralni pani Scrubbit, melodia, którą gra Lofty, to ta sama, którą Willy Wonka wygrywa, by przywołać Oompa Loompów, Lofty mówi do Willy'ego „Dzień dobry, proszę pana. Powiedziałem: dzień dobry!”, pierwsze 3 nuty Pure Imagination rozbrzmiewają w różnych momentach filmu, a cała piosenka zostaje zaśpiewana na samym końcu, Willy mówi „nie, cofam to, odwrotnie”, gdy myli mu się kolejność słów, laska Willy'ego kilka razy staje sama, w kilku momentach filmu delektujemy się jadalnymi jaskrami, mikstura Willy'ego posyła kilka osób unoszących się w powietrze, Willy tworzy swoje czekolady z fantastycznych składników (błyskawice, światło słoneczne itp.), jeden ze słodyczy, którym Willy odwraca uwagę przedstawicieli władzy, imituje wieczór w mieście z kilkoma smakami alkoholu, nawiązując do „candy is dandy, but liquor is quicker”, a Willy obiecuje Noodle „zapas czekolady na całe życie”.
Pokaż spoiler
Kartel Czekoladowy nachodzi Wonkę po spaleniu jego sklepu ze słodyczami, by zmusić go do przyjęcia ich łapówki i wyjazdu z miasta, wymuszając obietnicę, że nigdy więcej nie zrobi czekolady. Slugworth szczegółowo opisuje, jak sumy pieniędzy, które on i jego wspólnicy wypłacą Scrubbit i Bleacherowi, wzbogacą życie każdego z przyjaciół Wonki, zwłaszcza Noodle. Slugworth wyraźnie zaznacza, że pieniądze pozwolą dziewczynce zdobyć jedzenie i dach nad głową, dodając — z dziwnym, ale wyraźnym naciskiem — że Noodle będzie mogła też kupić książki. Sama Noodle wyjawiła już wcześniej Wonce i widzom (ale nie Slugworthowi), że jej największym marzeniem jest odnalezienie prawdziwego rodzica (lub rodziców), który będzie mieszkał w miejscu pełnym książek. Później dowiadujemy się, że Noodle jest córką Zebedee Slugwortha, brata Arthura Slugwortha, który spłodził córkę z Dorothy Smith, bibliotekarką w mieście. Matka i córka spotykają się ponownie pod koniec filmu.
Pokaż spoiler
Widząc, jak szczęśliwa czyni ją jeden łyk, Wonka postanawia zapewnić Noodle zapas czekolady na całe życie. Jedną z nagród obiecywanych zdobywcom Złotego Biletu jest również zapas czekolady na całe życie. W novelizacji epilog ujawnia, że Wonka urządza dom Noodle tak, by miała ciepłą i zimną bieżącą czekoladę — to nawiązanie do pałacu księcia Pondicherry'ego z powieści.
Pokaż spoiler
Podczas prób do sceny, w której Willy Wonka krzyczy na dziadka Joe i Charliego za kradzież bąbelkowych napojów, Gene Wilder powstrzymywał się i grał bardziej rozczarowanie niż złość. Robił to po to, by gdy krzyknął na nich podczas zdjęć, reakcje szoku Jacka Albertsona i Petera Ostruma były autentyczne.
Pokaż spoiler
W powieści pan Wonka mówi Charliemu, że wygrał fabrykę, gdy lecą Wielką Szklaną Windą. Aby zapewnić, że pozostali dziadkowie chłopca nie będą musieli wstawać z łóżka — które nie przejdzie przez drzwi chaty, ale zmieści się w windzie — by się tam przeprowadzić, rozbija windę o chatę, by zabrać rodzinę. W tej adaptacji pan Wonka nikomu nie zdradza, że Charlie wygrał fabrykę, dopóki nie rozbije windy o chatę, a co gorsza, nie zamierza zabrać do fabryki nikogo poza Charliem.
Pokaż spoiler
Z ostatecznego scenariusza wycięto 2 sceny. Pierwotnie, zanim Noodle pokazała Wonce kupiony przez nich sklep, zabierała go do biblioteki, gdzie mógł wreszcie poczytać. Jednocześnie śpiewała „Pure Imagination”. Podczas „Sorry Noodle” śpiewała razem z Wonką, próbując go zawołać ze swojego pokoju, by w końcu mieć złamane serce, gdy patrzy, jak odchodzi.
Pokaż spoiler
W oryginalnym filmie rodzice bachorów niejako akceptują mutacje, które spotkały ich dzieci. Tutaj od razu wpadają w panikę i zaczynają mścić się na Wonce, paląc jego sklep doszczętnie.
Pokaż spoiler
Lofty, Oompa-Loompa, przejmuje kilka klasycznych tekstów/kwestii Wonki z Willy Wonka i fabryka czekolady (1971), w tym „Dzień dobry, proszę pana... Powiedziałem: dzień dobry!” oraz „Tak lśni dobry uczynek w zmęczonym świecie”, gdy jest świadkiem, jak Wonka łączy Noodle z jej matką.
Pokaż spoiler
W kulminacji Wonka i Noodle niemal toną w komorze pełnej płynnej czekolady. To samo spotka Augustusa Gloopa, z tą różnicą, że była to jego własna wina.
Pokaż spoiler
Pod koniec filmu „psychiatra” Oompa Loompa wyjaśnia, jak Willy Wonka znalazł rodzinę; w tle widać dla wszystkich Sylwetkę Wzgórza z Miasteczko Halloween (1993).
Pokaż spoiler
W swoim nowo otwartym sklepie ze słodyczami Wonka odgryza kęs jadalnego kubka, zupełnie jak w sekwencji „Pure Imagination” z oryginalnego Willy Wonka i fabryka czekolady (1971). Lofty, Oompa-Loompa, również częstuje się kubkiem w fabryce czekolady.
