Сансет бульвар: 116 интересных фактов

Глория Свенсон настолько слилась с образом требовательной и вспыльчивой Нормы, что последующие поколения поклонников были поражены, обнаружив, что в жизни она была безмятежной, покладистой и естественной.
Бастер Китон появляется только в сцене игры в бридж и дважды произносит слово «Пас».
Декорации первого этажа особняка Нормы Десмонд также использовались в комедийном вестерне «Сумасшедшие штанишки» (1950) с Бобом Хоупом и Люсиль Болл в главных ролях, что дало поклонникам возможность увидеть их в полном цвете.
Монтгомери Клифт изначально был утверждён на роль Джо Гиллиса, но покинул проект за две недели до начала съёмок, так как уже играл жиголо при пожилой богатой женщине в «Наследнице» (1949). Клифт также опасался сниматься в фильме, потому что, как и его персонаж Джо, состоял в связи с богатой бывшей актрисой Либби Холман. По слухам, Холман боялась, что фильм станет пародией на их отношения, и сказала Клифту, что покончит с собой, если он сыграет эту роль.
Послужил вдохновением для песни Metallica «The Memory Remains» 1997 года.
«Платой» за аренду особняка Жана Пола Гетти для Paramount стало строительство бассейна, который так запомнился зрителям.
На протяжении всего фильма Макс ни разу не улыбается.
Сценаристы опасались, что Голливуд негативно отреагирует на столь уничтожающий портрет киноиндустрии, поэтому во время производства фильм шёл под кодовым названием «Банка бобов».
Композитор Франц Ваксман, чья карьера в кино началась на заре звукового периода, иногда использует музыкальные мотивы эпохи немого кино, чтобы подсознательно связать ушедшую карьеру Нормы с трагедией её жизни на покое. Первый из них появляется, когда Макс в начале фильма приглашает Джо в дом, с лёгким фрагментом из «Шейха» (1921), обозначая этот момент как поворотный, когда Джо покидает 1950 год и образно исчезает в мире прошлого Нормы.
Карьера Глории Свенсон после этого фильма не возродилась. Она была разочарована, обнаружив, что все предлагаемые ей роли были бледными копиями Нормы Десмонд. В итоге она полностью ушла из кино, появляясь лишь изредка, в частности в «Аэропорту 1975» (1974).
Парковка за чистильщиком обуви Руди, откуда Джо Гиллис выезжает на машине, находится по адресу Вайн-стрит, 1751 — примерно в половине квартала к северу от Голливудского бульвара (это видно по ракурсу сцены на здание Тафт-билдинг на углу Голливуд и Вайн). 1751 по Вайн-стрит до сих пор остаётся парковкой напротив знаменитого здания Capitol Records, и именно этот адрес указан на звёздах Билли Уайлдера и Барбары Стэнвик на «Аллее славы», открытых в 1960 году. Таким образом, в этой сцене Уильям Холден проезжает по будущим местам звёзд Аллеи славы, посвящённых двум людям, которые, возможно, больше всех способствовали его успеху в Голливуде. Стэнвик вступилась за Холдена, когда его собирались заменить в «Золотом мальчике» (1939), а сотрудничество Уайлдера с Холденом в 50-е, начиная с «Сансет бульвара», возродило его карьеру (включая «Оскар» за лучшую мужскую роль в «Лагере для военнопленных 17» (1953). (Телевизионная звезда Глории Свенсон — у неё есть звезда за телевидение и за кино — находится совсем рядом, на Голливудском бульваре, 6301.)
Среди множества былых связей, вплетённых в «Сансет бульвар» (1950), есть и такая: Сесил Блаунт Демилль, играющий в фильме самого себя, снимал Генри Байрона Уорнера (одного из четырёх «восковых фигур» на игре в бридж) в «Царе царей» (1927).
Художник по костюмам Эдит Хэд считала работу над этим фильмом одной из самых сложных в своей карьере. Она тесно сотрудничала с Глорией Свенсон над гардеробом Нормы Десмонд, полагая, что Свенсон лучше представляет, что носили женщины того времени и что они носят сейчас.
Во время ночной прогулки Джо и Бетти по задворкам Paramount его слова о бутафорских фасадах как о «Вашингтон-сквер» были бы точной отсылкой, поскольку этот район Нью-Йорка был полон браунстоунов, доходных домов и другой архитектуры рубежа веков. Однако эта реплика, весьма вероятно, также является аллюзией на другой фильм Paramount того периода — «Наследницу» (1949), большой престижный успех предыдущего года, снятый другом Уайлдера Уильямом Уайлером. «Наследница» — экранизация романа Генри Джеймса «Вашингтон-сквер».
Сюжетный элемент — одержимость Нормы Десмонд сценарием о Саломее как средством для возвращения на экран — явно был навеян эксцентричной стареющей актрисой Валеской Суратт, чья короткая кинокарьера (1915–1917) состояла в основном из ролей роковых женщин. Суратт, по слухам, была одержима верой в то, что является реинкарнацией Девы Марии, и после завершения карьеры заказала и стала соавтором сценария о жизни Марии Магдалины. Сценарий (который должен был стать средством для её возвращения) был отправлен Сесилу Блаунту Демиллю, но тот вернул его. Суратт считала, что эпический фильм Демилля «Царь царей» (вышедший в 1927 году) основан на её сценарии, и подала иск о плагиате на 1 000 000 долларов, который в 1930 году был урегулирован во внесудебном порядке.
Глория Свенсон получила 50 000 долларов плюс 5 000 долларов в неделю за любое превышение графика съёмок.
Ближе к концу фильма Джо Гиллис (Уильям Холден) упоминает, что потолок в особняке Нормы привезён из Португалии. В действительности у Глории Свенсон был пляжный дом в Синтре, Португалия, где она проводила отпуска.
Хотя после съёмок Уильям Холден и Глория Свенсон почти не общались, тёплая привязанность между ними сохранилась. Холден рассказывал, как Свенсон заехала к нему в Палм-Спрингс, когда его не было дома. Прислуга впустила её, и она оставила записку на сиденье унитаза: «Дорогой Джо! Оставляю записку там, где ты её точно найдёшь. Где Макс? Где Де Милль? Где Хедда? Куда все подевались? С любовью, Норма Десмонд».
На новогодней вечеринке Нормы Десмонд оркестр начинает играть песню «Diane» — главную тему фильма 1927 года «Седьмое небо». В той картине есть знаменитая сцена, где героиня по имени Диана поднимается по длинной лестнице в квартиру на 7-м этаже (отсюда и название фильма). Когда оркестр играет «Diane», мы видим, как Десмонд тоже поднимается по своей лестнице.
Изначально Билли Уайлдер хотел отдать роль Нормы Десмонд другой звезде немого кино — Поле Негри. Однако, позвонив ей, Уайлдер обнаружил, что польский акцент Негри, который и погубил её карьеру, всё ещё слишком силён для фильма с таким количеством диалогов.
Юджин Уолтер был плодовитым голливудским сценаристом 1920-х и 1930-х годов. Адрес 1851 Ivar Street — это дом, где находились апартаменты Alto Nido, в которых он жил, иногда работал и в конце концов умер в 1941 году. В начале фильма персонаж Уильяма Холдена, Джо Гиллис, описывает себя как голливудского сценариста, «живущего в многоквартирном доме над Айвар-стрит». Когда камера поднимается к квартире, видно, что это Alto Nido. Сами апартаменты и вывеска «Alto Nido» перед входом, мельком показанная в фильме, стоят на месте до сих пор.
На портсигаре Гиллиса выгравировано «Mad about the boy». Так называется песня Ноэла Кауарда, впервые прозвучавшая в ревю «Words and Music» 1932 года.
Это дебют Джека Уордена в полнометражном кино — в роли гостя на вечеринке (без указания в титрах).
Когда в аптеке Шваба Бетти и Арти разговаривают с Джо, Арти обращает внимание на запонки на его смокинге. В те времена на парадных рубашках не было пуговиц: в петли вставляли запонки, чтобы застегнуть рубашку. Чёрные запонки на груди Джо, вероятно, были из оникса, чёрного опала или даже чёрного жемчуга.
Когда Джо и Норма садятся смотреть один из её старых фильмов, Джо достаёт сигарету и вставляет в рот нижний конец. Это значит, что он курит сигареты без фильтра — так было принято в ту эпоху, пока фильтры не стали стандартом после середины 50-х.
Это один из всего 13 фильмов, номинированных на «Оскар» за лучший фильм, лучшую мужскую роль, лучшую женскую роль, лучшую мужскую роль второго плана, лучшую женскую роль второго плана и лучшую режиссуру. Для справки, остальные 12 фильмов, добившихся такого же результата: «Миссис Минивер» (1942), «Джонни Белинда» (1948), «Трамвай „Желание“» (1951), «Отныне и во веки веков» (1953), «Кто боится Вирджинии Вульф?» (1966), «Бонни и Клайд» (1967), «Угадай, кто придёт к обеду» (1967), «Телесеть» (1976), «Возвращение домой» (1978), «Красные» (1981), «Мой парень — псих» (2012) и «Афера по-американски» (2013).
По совету Либби Холман Монтгомери Клифт, уже подписавший контракт на роль Джо Гиллиса, разорвал его всего за две недели до начала съёмок. Билли Уайлдер быстро предложил роль Фреду Макмюррею, но тот отказался, не желая играть жиголо. Рассматривался Марлон Брандо, но продюсеры сочли его слишком малоизвестным киноактёром. Затем обратились к Джину Келли, однако MGM отказалась отдавать его в аренду. Скрипя сердце Уайлдер встретился с Уильямом Холденом, который после «Золотого мальчика» (1939) великого голливудского новатора Рубена Мамуляна мало чем себя проявил. Фильмы Холдена того времени не впечатлили Уайлдера (в 1940-х картины с Холденом были откровенно посредственными). В итоге они вместе сделали несколько фильмов и стали близкими друзьями. Во многом благодаря сотрудничеству с Уайлдером Холден добился самых больших актёрских успехов в своей карьере в 1950-х.
Сцены у особняка Нормы Десмонд снимали не на Сансет-бульваре, а на Уилшир-бульваре. Особняк принадлежал второй жене Джина Пола Гетти, которая сдала его в аренду на условии: если ей не понравится бассейн, который студия должна была пристроить для съёмок, его закроют и восстановят прежний ландшафт. Дом миссис Гетти пришлось полностью переделать, чтобы придать ему ту чрезмерную роскошь, которая требовалась для фильма.
Персонаж Джо Гиллиса очень точно соответствовал тогдашнему положению Уильяма Холдена. Когда он снялся в новаторском фильме голливудского режиссёра Рубена Мамуляна «Золотой мальчик» (1939), его провозгласили именно таким героем, но его репутация пошатнулась — во многом из-за проблем с алкоголем и череды невыразительных фильмов в 1940-х. Благодаря этой картине и в значительной степени постоянному сотрудничеству с режиссёром Билли Уайлдером Холден достиг вершины своей карьеры в 1950–57 годах.
Билли Уайлдер и Чарльз Брэкетт встретились с Гретой Гарбо и пытались уговорить её вернуться в кино в роли Нормы Десмонд. Она отказалась. Когда-то Гарбо приписывали роман с новатором Голливуда и Бродвея режиссёром Рубеном Мамуляном, чей фильм «Золотой мальчик» (1939) прославил Уильяма Холдена.
Глория Свенсон чуть не отказалась от роли Нормы Десмонд после того, как Билли Уайлдер попросил её пройти пробы. Её друг Джордж Кьюкор, который изначально и рекомендовал её на эту роль, сказал ей: «Если они хотят, чтобы ты прошла десять проб, пройди десять проб. Если не пройдёшь, я лично тебя пристрелю». Свенсон согласилась на пробы и получила роль.
Хотя рассуждения Шелдрейка о фильме про историю бейсболистки казались шуткой, спустя 42 года именно такой фильм и сняли — «Их собственная лига» (1992).
Уильяму Хейнсу, как и его коллегам-ветеранам немого кино Бастеру Китону и Анне Квирентии Нильссон, предложили сыграть одного из партнёров Глории Свенсон по картам. По слухам, сама Свенсон просила его об этом. Хейнс отказался, и роль досталась другому ветерану экрана — Генри Байрону Уорнеру.
Сесил Блаунт Демилль согласился на камео за 10 000 долларов и новенький «Кадиллак». Когда позже Билли Уайлдер вернулся к нему, чтобы доснять крупный план, Демилль запросил ещё 10 000 долларов.
Аптека, где Джо Гиллис встречается со старыми друзьями из киноиндустрии, — это Schwab's Pharmacy, в то время настоящая аптека с баром-фонтанчиком на пересечении Сансет-бульвара и Кресент-Хайтс-бульвара в Западном Голливуде. Она была широко известна как одно из главных мест встреч голливудских актёров, режиссёров, сценаристов и продюсеров. В 1940 году Ф. Скотт Фицджеральд перенёс там сердечный приступ (вопреки легенде, Лану Тёрнер заметил не агент по поиску талантов в Schwab's, а в аптеке напротив средней школы Голливуда, примерно в трёх милях к востоку). В 1988 году Schwab's снесли, чтобы освободить место для кинотеатра и торгового центра.
По словам дочери Глории Свенсон, Мишель Амон, мать не выходила из образа на протяжении всех съёмок и даже говорила как Норма Десмонд, когда вечером после съёмок возвращалась домой. В последний день съёмок Свенсон приехала в дом, где во время производства жила с матерью и дочерью, и объявила: «Теперь нас в нём только трое», — имея в виду, что Норма Десмонд её покинула.
«Гондола-кровать» Нормы изначально была белой и появлялась в фильме «Двадцатый век» (1934) с Кэрол Ломбард и Джоном Бэрримором.
Фотографии молодой Нормы Десмонд, украшающие дом, — подлинные рекламные снимки времён расцвета Глории Свенсон.
Гримёр Уолли Уэстмор считал, что лицо Глории Свенсон не соответствует её возрасту, и хотел сделать её старше. Свенсон возражала: женщина, подобная Норме, была бы одержима своей внешностью и сделала бы всё, чтобы не выглядеть старой. Уэстмор и режиссёр Билли Уайлдер с ней согласились, и тогда Уильяма Холдена загримировали под более молодого, чем он был.
Билли Уайлдер и Чарльз Брэкетт едва не подрались из-за монтажной сцены, изображающей приготовления Нормы к возвращению. Брэкетт считал, что эпизод жесток, поскольку акцентирует то, что возраст сделал с некогда красавицей, но Уайлдер настаивал: необходимо показать, насколько одержима она была в погоне за молодостью. Уайлдер победил в споре и конфиденциально сказал друзьям, что больше не будет снимать фильмы с Брэкеттом. Он сдержал слово.
Верный своему характеру, фон Штрогейм отказался покидать Париж, чтобы присутствовать на церемонии вручения «Оскара», и заявил, что его номинация за лучшую мужскую роль второго плана должна была быть номинацией за лучшую мужскую роль.
Глория Свенсон знаменито пародирует Чарли Чаплина в образе «Бродяжки», но имя Чаплина ни разу не упоминается.
Когда Норма Десмонд говорит охраннику у ворот «Paramount Studio»: «Без меня не было бы никакой „Paramount Studio“», эти слова могли бы относиться и к самой Глории Свенсон — она была главной звездой студии шесть лет подряд.
Джо Гиллис читает роман Ирвина Шоу «Молодые львы» — популярный в то время бестселлер о Второй мировой войне. Монтгомери Клифт, которому изначально предлагали роль Джо Гиллиса, позже сыграл одну из главных ролей в экранизации этой книги — «Молодые львы» (1958), хотя режиссёром там был не Билли Уайлдер.
Мэй Уэст отказалась от роли Нормы Десмонд, считая, что слишком молода для роли звезды немого кино, хотя была почти на 6 лет старше Глории Свенсон, которая как раз была звездой немого кино.
На самом деле Билли Уайлдер был дружелюбнее с другой ведущей светской обозревательницей того времени, Луэллой Парсонс. Однако он знал, что её заклятая соперница Хедда Хоппер училась на актрису и потому будет убедительнее на экране.
«Восковой» Бастер Китон в действительности был превосходным игроком в бридж, всегда желанным гостем на голливудских бриджевых вечеринках. Неудивительно, что он в основном выучился сам: бесчисленные часы он проводил с учебниками и газетными вырезками, играя одновременно за все четыре руки, пока не стал экспертом.
Сесил Блаунт Демилль появляется в фильме на студийной площадке. Это была настоящая площадка «Самсона и Далилы» (1949), которую Демилль снимал в то время.
После закрытого показа для голливудских знаменитостей Барбара Стэнвик опустилась на колени перед Глорией Свенсон и поцеловала край её юбки. Ветеран экрана особенно хотела узнать, что почувствовала Мэри Пикфорд, и была разочарована, узнав, что та ушла. Свенсон сказали: «Она не может показаться, Глория, она слишком потрясена. Мы все». Однако не все испытывали то же самое. Реакция Луиса Б. Майера широко известна, но и Мэй Мюррей сочла фильм оскорбительным.
Когда Норма рассказывает Джо о своём богатстве, она упоминает дом на берегу моря и недвижимость в центре города. Мэрион Дэвис владела знаменитым особняком на берегу океана в Санта-Монике. Норма Толмадж и Констанс Толмадж славились недвижимостью в центре Лос-Анджелеса и Сан-Диего.
Соавтор Д. М. Маршман-младший был нанят, чтобы укрепить сценарий, который давался Билли Уайлдеру и Чарльзу Брэкетту с большим трудом. Маршман был журналистом, но и Уайлдера, и Брэкетта впечатлила его рецензия на их более ранний фильм «Вальс императора» (1948).
Глория Свенсон тесно работала с Эдит Хэд над костюмами Нормы, чтобы добиться нужного вида: дорого и величественно, но слегка устаревше. Многие костюмы Свенсон дополнила собственными аксессуарами и украшениями.
Песенный дуэт студии Paramount виден за пианино на новогодней вечеринке Арти Грина. Они поют пародию на свою песню «Buttons and Bows» из фильма «Бледнолицый» (1948), за которую получили «Оскар» в 1949 году — в год создания этого фильма.
Когда Джо Гиллис говорит: «В Помоне это полюбят», большинство зрителей справедливо полагают, что Помона призвана олицетворять любой средний американский городок. Это также отсылка к тому, что Помона была одним из трёх городов в калифорнийском регионе Инленд-Эмпайр (другими были Риверсайд и Сан-Бернардино), которые часто использовались в золотой век Голливуда для проверки реакции зрителей на неизданные фильмы. Эти города предпочитали, потому что они лежали по пути в Палм-Спрингс, куда после сбора карточек с отзывами зрителей сотрудники студии отправлялись отдохнуть и решить, какие изменения внести в показанные фильмы.
Калифорнийский номерной знак на «Плимуте» Гиллиса, 4D R 116, по-видимому, является законной и действующей регистрацией на 1949 год.
Указания охранника Paramount, куда Норме и Джо идти, чтобы встретиться с Сесилом Блаунтом Демиллем на «18-й площадке», точны: эта площадка, одна из крупнейших на территории Paramount, много лет была известна как «площадка Демилля», а теперь называется «площадкой „Звёздного пути“», так как там снимались все фильмы «Трека» и некоторые сцены телесериалов; у телесериала начиная с «Звёздного пути: Следующего поколения» (1987) основные декорации находились прямо через студийную улицу на 8-й и 9-й площадках, которые расположены прямо под офисом на втором этаже, занимаемым в этом фильме Бетти Шефер. Позже эти офисы стали домом художественного отдела «Звёздного пути».
Билли Уайлдер дружил с датской звездой немого кино Астой Нильсен и создал образ Нормы Десмонд на её основе.
В какой-то момент Норма упоминает, что работала с Мейбл Норман и Мэри Превост. В действительности Глория Свенсон никогда не работала с Норман, а с Превост — лишь однажды, в короткометражке 1916 года.
Когда они едут в машине, Норма обнаруживает, что у неё кончились сигареты, и ей не нравятся предложенные Джиллисом. Тогда Джиллис велит Максу остановиться у аптеки. Он спрашивает у аптекаря сигареты марки Нормы, которую называет Abdulla. Это была марка сигарет, появившаяся в Лондоне в 1902 году и ставшая премиальной, соответствуя популярным тогда турецким и египетским табачным тенденциям; позже она была поглощена крупными табачными конгломератами, прежде чем была снята с производства, когда Philip Morris переключила внимание на другие марки.
Кэрол Бернетт поначалу опасалась пародировать этот фильм в своём шоу. Однако после первого скетча она получила тёплое письмо от Свенсон, в котором та писала, как ей понравилось. В конце концов Свенсон стала гостьей шоу Кэрол. Хотя она не пародировала фильм, она исполнила для персонажа Кэрол — уборщицы — пародию на Чарли Чаплина, которую делает в фильме.
Имя «Норма Десмонд» было сочетанием имён звезды немого кино Нормы Толмадж и режиссёра немого кино Уильяма Десмонда Тейлора, чьё до сих пор нераскрытое убийство — один из великих скандалов в истории Голливуда. Утром 1 февраля 1922 года Тейлор, состоявший в романтических отношениях с Толмадж, был застрелен в своём голливудском бунгало. Его убийца так и не был установлен.
Помимо знаменитого бассейна, студия также построила декорации, точно воспроизводящие аптеку Шваба в Голливуде и морг округа Лос-Анджелес.
Ради достоверности Эрих фон Штрогейм и Нэнси Олсон носили в фильме свою собственную одежду.
В интервью 1996 года Уайлдер утверждал, что фильм, который в итоге стал «Сансет бульваром», задумывался как комедия для Мэй Уэст и Марлона Брандо.
«Особняк Десмонд» находился не на Сансет-бульваре, а по адресу 641 S. Irving Blvd. на углу Креншоу [бульвара Уилшир] и Ирвинг. Он был построен в 1924 году Уильямом Дженкинсом за 250 000 долларов. Его вторым владельцем был Жан Поль Гетти, купивший его для своей второй жены. Миссис Гетти развелась со своим мужем-миллионером и получила дом; именно она сдала его Paramount для съёмок. Единственным дополнением стал бассейн, который не был оснащён системой циркуляции воды, поэтому после съёмок был бесполезен. Бассейн использовался в пустом виде в фильме «Бунтарь без причины» (1955). Особняк был снесён в 1957 году, и на его месте до сих пор стоит большое офисное здание Getty Oil.
Персонаж Макс фон Майерлинг как спившийся режиссёр немого кино был данью уважения Уайлдера Эриху фон Штрогейму, который в свои славные дни сам был известным режиссёром немого кино и вдохновлял Билли.
В фильме Билли Уайлдера Эрих фон Штрогейм играет дворецкого забытой звезды немого кино Глории Свенсон. Обе звезды никогда не выказывали враждебности друг к другу из-за провала «Королевы Келли» (1929), с которого Свенсон добилась увольнения Штрогейма. Штрогейм дал Уайлдеру много рекомендаций во время съёмок фильма, в том числе, чтобы его персонаж писал всю фанатскую почту Нормы Десмонд и, что важнее, чтобы в качестве отрывка из одного из великих немых фильмов Десмонд использовали кадры из «Королевы Келли». Именно эти поразительные кадры возродили интерес к фильму. «Variety» опубликовал рецензию на первой полосе, и это привело к запоздалому выходу версии Свенсон в 1957 году (в год смерти Штрогейма).
Представляя Джо гостям на новогодней вечеринке, Арти Грин в шутку называет его «известным сценаристом, контрабандистом урана и подозреваемым по делу Чёрной орхидеи» — отсылка к нашумевшему нераскрытому убийству начинающей актрисы по прозвищу Чёрная орхидея, чьё расчленённое тело нашли в 1947 году на улице Лос-Анджелеса. На момент съёмок фильма эта история была ещё совсем свежей.
По словам Кэмерона Кроу, который в последние годы жизни Билли Уайлдера часто бывал у него в кабинете, типичный день режиссёра состоял из множества звонков от желающих снять ремейк этого фильма: Уайлдер отвечал, что правами не владеет, и тут же клал трубку.
Билли Уайлдер хотел, чтобы в сцене, где Норма и Джо приезжают к Сесилу Блаунту Демиллю на Paramount, в камео появилась Хеди Ламарр. Поскольку Демилль как раз снимал Ламарр в «Самсоне и Далиле» (1949), это не составило бы труда. Однако Демилль потребовал, чтобы Ламарр заплатили $25 000 за эту привилегию, и от идеи быстро отказались.
Стенд чистильщика обуви Руди на парковке, где Гиллис прячет машину от кредиторов, был вдохновлён стендом Оскара Смита у ворот Бронсон на старой студии Paramount — излюбленным местом сплетен и общения в те годы, когда Билли Уайлдер только начинал там карьеру.
Фамилия персонажа Эриха фон Штрогейма — фон Майерлинг — отсылка к договору о самоубийстве между баронессой Марией Вечерой и наследным принцем Австрии Рудольфом в 1889 году на родине Штрогейма, в Австрии.
Чтобы снять танец Джо и Нормы на её новогодней вечеринке, оператор Джон Ф. Зейтц использовал танцевальную тележку — колёсную платформу, прикреплённую к камере. Ту же технику он применял для танго Рудольфа Валентино в «Четырёх всадниках Апокалипсиса» (1921).
Фамилия студийного начальника в исполнении Фреда Кларка — Шелдрейк. Ту же фамилию Билли Уайлдер дал персонажу Фреда Макмюррея в «Квартире» (1960).
Эрих фон Штрогейм в жизни не умел водить. В сценах, где он за рулём, машину тянули на тросе. Когда он подъезжает к воротам Paramount, чтобы отвезти Норму на студию, машину тащили верёвкой находившиеся за кадром рабочие. И всё же, по словам Билли Уайлдера из интервью для книги «Сансет бульвар: от фильма к мюзиклу», Штрогейм «умудрился врезаться в ворота — координации у него не было никакой». Судя по комментарию к DVD биографа Уайлдера Эда Сикова, эта история скорее всего выдумана или приукрашена самим Уайлдером.
Из 11 номинаций на «Оскар» фильм получил 3.
При первом появлении Сесила Блаунта Демилля его крик на площадке «Уилкоксон!» адресован ассоциированному продюсеру Генри Уилкоксону, который снимался в его эпических картинах «Клеопатра» (1934), «Крестовые походы» (1935) и «Непокорённый» (1947), а позже перешёл за камеру на должность ассистента Демилля и занимал её до смерти режиссёра в 1959 году.
Paramount была только рада стать объектом фильма и не просила замаскировать студию. Более того, во время съёмок о картине так много говорили, что просмотр отснятого материала стал одним из самых желанных мероприятий на студии.
Адрес дома Нормы Десмонд в фильме — Сансет-бульвар, 10086.
Это шестой фильм Билли Уайлдера для Paramount.
В фильме помощник говорит Сесилу Блаунту Демиллю: «Гордон Коул пытается с вами связаться». Гордон Коул — реальный человек, много лет проработавший на Paramount и занимавший должность старшего реквизитора. Он работал на множестве фильмов, обычно без указания в титрах, включая «Самсона и Далилу» (1949) и «Десять заповедей» (1956) Демилля.
Во время похода по магазинам Норма замечает, что если Джо не будет осторожен, ему понадобится визитка. Речь о традиционном сером утреннем костюме, который жених надевает на официальную свадьбу.
Для фрагмента старого фильма, который смотрит Норма, на Paramount не нашлось ничего подходящего, и Глория предоставила его из собственной коллекции.
Дэррил Ф. Занук, Оливия де Хэвилленд, Тайрон Пауэр и Сэмюэл Голдвин отказались разрешить использовать свои имена в фильме, но Билли Уайлдер всё равно оставил имена Занука и Пауэра. Как ни странно, затворница Грета Гарбо разрешение дала, хотя, посмотрев фильм, пожалела об этом: ей показалось, что Уайлдер упомянул её имя в прошедшем времени, и это её задело. Любопытно, что Свенсон и Гарбо обе умерли в апреле (с разницей в 7 лет) и обе в возрасте 84 лет.
Входит в книгу «1001 фильм, который нужно увидеть до смерти» под редакцией Стивена Шнайдера.
Все звёзды немого кино, которых упоминают Норма, Джо, Бетти и Макс, к 1950 году либо умерли, либо уже не снимались. Среди них Грета Гарбо, Джон Гилберт, Рудольф Валентино, Род Ла Рок, Вильма Банки, Мэйбл Норманд, Мэри Превост, Перл Уайт и Дуглас Фэрбенкс.
У Сесила Блаунта Демилля было ласковое прозвище для Глории Свенсон — «Малый». Он объяснял это тем, что она храбрее любого мужчины. Чарльз Брэкетт и Билли Уайлдер сохранили это обращение для сцены, где Демилль встречает Норму Десмонд у дверей съёмочного павильона.
Когда Норма Десмонд находится в съёмочном павильоне, вокруг неё собираются статисты, и один из них окликает мистера Уилкоксона. Генри Уилкоксон получил главную роль Марка Антония в «Клеопатре» (1934) Сесила Блаунта Демилля. Это стало началом долгого сотрудничества с Демиллем: Уилкоксон сделался постоянным актёром его картин, а в поздние годы — ассоциированным продюсером режиссёра.
Примерно на 28-й минуте, когда Макс играет на органе, звучит то же произведение, что капитан Немо (Джеймс Мейсон) исполняет на своём органе на борту «Наутилуса» в фильме «20000 лье под водой» (1954): Токката и фуга ре минор Баха.
Антикварный автомобиль, использованный как лимузин Нормы Десмонд, — это Isotta-Fraschini Tipo 8A 1929 года, роскошная машина итальянского производства, когда-то принадлежавшая светской львице 1920-х Пегги Хопкинс Джойс. Это был подарок от её любовника, автомобильного магната Уолтера Крайслера. С 1924 по 1931 год было выпущено всего 950 таких машин. С 1972 года этот автомобиль выставлен в Национальном автомобильном музее в Турине, Италия. Если бы он попал на аукцион в 2021 году, его стоимость превысила бы $1 млн.
На роль Нормы Десмонд также рассматривались Мэй Уэст (которая хотела переписать диалоги), Мэй Мюррей, Мэри Пикфорд, Пола Негри и Грета Гарбо. Более того, Билли Уайлдер и Чарльз Брэкетт даже приезжали в Пикфэр, чтобы предложить историю Пикфорд, но её испуганная реакция по ходу рассказа заставила их остановиться на полпути и извиниться перед ней.
Когда Джо говорит Бетти, что в следующий раз напишет «Нагих и мёртвых», он имеет в виду бестселлер Нормана Мейлера, опубликованный в 1948 году. Экранизирован он будет только в фильме «Нагие и мёртвые» (1958).
Для некоторых сцен оператор Джон Ф. Зейтц распылял в воздухе пыль, чтобы она улавливалась светом и создавала атмосферный эффект. Зейтц использовал похожую технику в «Двойной страховке» (1944).
Именно Джордж Кьюкор предложил Глорию Свенсон на роль Нормы Десмонд. Билли Уайлдер за много лет до этого работал над сценарием для фильма со Свенсон под названием «Музыка в воздухе» (1934) и забыл об этом.
В своей биографии Билли Уайлдера «На Сансет бульвар: Жизнь и времена Билли Уайлдера» Эд Сиков рассказывает историю о том, как Уайлдер объяснял истинный смысл странной сцены с мёртвой обезьяной в начале фильма. Сиков пишет, что в середине 1990-х Уайлдер и Нэнси Рейган были на вечеринке по случаю открытия одной из постановок мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера по мотивам фильма, когда, пока Рейган была рядом, к Уайлдеру подошла пожилая женщина с вопросом, что означает сцена с обезьяной. Типично эпатажный ответ Уайлдера, вероятно, предназначенный шокировать бывшую первую леди не меньше, чем просветить женщину насчёт истинного смысла сцены, был таким: «Разве вы не понимаете?.. [Норма Десмонд] трахалась с обезьяной ещё до того, как появился Джо Гиллис»... Нэнси Рейган выглядела так, будто вот-вот упадёт в обморок.
Это был последний крупный голливудский художественный фильм, снятый на нитратной плёнке. Kodak полностью прекратила её производство в 1953 году.
Джо Гиллис упоминает, что картина с дикими лошадьми, закрывающая экран в особняке Нормы Десмонд, была подарена ей «какой-то Торговой палатой Невады». Это отсылка к удалившейся звезде немого кино Кларе Боу, чей муж Рекс Белл, бывшая звезда вестернов категории «B», был президентом Торговой палаты Невады, а позже вице-губернатором Невады.
На первый показ для индустрии руководители Paramount пригласили нескольких звёзд немого кино. В конце они встали и аплодировали возвращению Глории Свенсон.
Норма Десмонд возвращается на территорию Paramount и испытывает приступ ностальгии. Кстати, последние фильмы, которые Глория Свенсон сняла для Paramount, были сделаны не на этой знаменитой студии. Вернувшись из Франции, она снимала свои последние картины для Paramount — «Ошеломлённая» (1925), «Неукротимая леди» (1926) и «Хорошие манеры» (1926) — на студии в Астории, Куинс, Нью-Йорк.
В отличие от своей героини, Глория Свенсон смирилась с тем, что кино в ней больше не нуждается, и переехала в Нью-Йорк, где работала на радио, а позже на телевидении. Хотя она давно исключила возможность возвращения в кино, она всё же была крайне заинтригована, когда получила предложение сыграть главную роль.

Факты со спойлерами

Показать спойлер
Для начального кадра с Джо Гиллисом, плавающим лицом вниз в бассейне, Билли Уайлдер хотел снять снизу так, чтобы были видны и тело, и полицейские с фотографами, стоящие на краю бассейна и смотрящие вниз. Снимать сквозь воду и получить чёткое изображение за ней невозможно. Художник-постановщик Джон Миэн экспериментировал, пока не придумал снимать сцену через зеркало на дне студийного резервуара с водой. С правильного угла камера могла снимать отражение в зеркале, вообще не погружаясь под воду. Это не было первоначальным началом фильма и было снято спустя долгое время после завершения съёмок.
Показать спойлер
Глория Свенсон сыграла свой финальный спуск по лестнице босиком, так как смертельно боялась споткнуться на высоких каблуках. Поскольку по роли она должна была смотреть на кинооператоров новостей и «поклонников» (ожидающую полицию), собравшихся внизу в фойе, она не могла смотреть, куда ставит ноги. По завершении сцены она разрыдалась.
Показать спойлер
Согласно обеим версиям сценария пролога в морге, тело Гиллиса поступает 5/17/49 (как указано на бирке на пальце ноги). Если Гиллис точен, утверждая, что его встреча с Нормой произошла примерно за шесть месяцев до этого, действие фильма происходит между серединой ноября 1948 года и серединой мая 1949 года.
Показать спойлер
Крайне необычно для того времени: Чарльз Брэкетт и Билли Уайлдер заставили Джо Гиллиса вести повествование из-за могилы о печальной истории последних месяцев своей жизни, в то время как фильм одновременно показывает ещё живого Гиллиса, переживающего эти события, не подозревающего о судьбе, которую его мёртвое «я» уже знает. Это параллельное повествование — две перспективы одного персонажа, одна всеведущая, другая блаженно невежественная — которые сходятся в момент смерти Джо, является главной причиной, по которой фильм сохраняет такую драматическую и эмоциональную силу.
Показать спойлер
В одной сцене есть лёгкий выпад: Сесил Блаунт Демилль узнаёт, что Paramount звонит Норме Десмонд, потому что хочет арендовать её машину для «фильма с Кросби». На самом деле Бинг Кросби был одним из немногих актёров, на кого Билли Уайлдер затаил обиду — главным образом потому, что Кросби совершил немыслимое во время съёмок «Императорского вальса» (1948), начав импровизировать с диалогами, что они с Бобом Хоупом годами делали как само собой разумеющееся в своих лёгких «Дорожных» картинах. Чарльз Брэкетт и Уайлдер были столь же непреклонны в том, что в их сценариях ничего нельзя менять и ничего нового добавлять.
Показать спойлер
Когда Глория Свенсон закончила финальную сцену Нормы — безумный спуск по лестнице, — она разрыдалась, а съёмочная группа аплодировала. Хотя это была не последняя снятая сцена, Билли Уайлдер устроил для неё вечеринку сразу после того, как дубль был готов.
Показать спойлер
Когда члены съёмочной группы спросили Билли Уайлдера, как он собирается снимать похороны обезьянки Нормы — одну из самых причудливых сцен фильма, — он просто сказал: «Знаете, обычная сцена похорон обезьяны».
Показать спойлер
Билли Уайлдера раздражало, что люди считают финал двусмысленным и спрашивают его, что происходит с Нормой после последнего затемнения. Он отвечал: «Понятия не имею! Знаю только, что она мешуга, вот и всё. Это конец».
Показать спойлер
В качестве розыгрыша во время сцены первого поцелуя Уильяма Холдена и Нэнси Олсон Билли Уайлдер дал им целоваться несколько минут, не крича «Стоп!» (нужный дубль он уже получил с первого раза). В итоге «Стоп!» крикнула не Уайлдер, а жена Холдена, Ардис (Бренда Маршалл), которая в тот день случайно оказалась на площадке.
Показать спойлер
Кадр, где Уильям Холден плавает в бассейне, а над ним склоняется полицейский, чуть не остался неснятым. Съёмочная группа не была готова снимать под водой, но один техник предложил положить на дно бассейна под Холденом большое зеркало и снимать сверху — это дало нужный идеальный эффект.
Показать спойлер
Билли Уайлдер начал производство, имея на руках лишь 61 страницу готового сценария, поэтому снимать пришлось более или менее в хронологическом порядке. Для Глории Свенсон это было впервые, но оказалось огромным подспорьем в развитии погружения её героини в безумие.
Показать спойлер
В предпоследней сцене, когда Макс сообщает Норме, что «камеры прибыли», высокие струнные в удостоенной «Оскара» музыке композитора Франца Ваксмана цитируют аккорд из «Танца семи покрывал» Рихарда Штрауса из его оперы «Саломея». Это отсылка к окончательному перевоплощению обезумевшей Нормы в образ Саломеи, которым она была так одержима. Та же музыкальная цитата из «Саломеи» звучит снова, когда она спускается по лестнице, где Ваксман переходит в собственную оригинальную музыкальную тему «Танца семи покрывал».
Показать спойлер
Гробовщик, появляющийся на несколько секунд в начале с белым гробиком для умершего шимпанзе Нормы, — это ветеран Франклин Фэрнум, сыгравший эпизодические роли более чем в 1000 фильмах за свою долгую, но невоспетую карьеру.
Показать спойлер
Изначально фильм начинался и заканчивался в морге округа Лос-Анджелес. В сцене, которую режиссёр Билли Уайлдер называл одной из лучших, что ему доводилось снимать, тело Джо Гиллиса ввозят в морг к трём десяткам других трупов, некоторые из которых — за кадром — рассказывают Гиллису, как они умерли. Часть диалога звучит так: Толстяк: «Где ты утонул? В океане?» Гиллис: «Нет, в бассейне». Толстяк: «Такой крепкий парень, как ты?» Гиллис: «Ну, у меня было несколько лишних дырок — две в груди и одна в животе». Толстяк: «Тебя убили?» Гиллис: «Да, меня убили». Фильм показали с таким началом на предпросмотрах в Иллинойсе, на Лонг-Айленде (Нью-Йорк) и в Покипси (Нью-Йорк). Поскольку все три аудитории неуместно находили сцену в морге уморительной, выпуск фильма отложили на шесть месяцев, чтобы снять новое начало.
Показать спойлер
Именно Эрих фон Штрогейм предложил идею, что Макс сам писал все письма от поклонников Нормы.
Показать спойлер
Когда Джо Гиллис и Норма Десмонд смотрят один из старых немых фильмов Нормы, они видят сцену из «Королевы Келли» (1929) с молодой Глорией Свенсон. Эрих фон Штрогейм, снявший Свенсон в «Королеве Келли» (1929), играет дворецкого Макса, который в этой сцене выступает киномехаником. Позже в фильме Макс говорит Гиллису, что это он был режиссёром немого кино, открывшим Норму и снимавшим её. По словам Билли Уайлдера, именно фон Штрогейм предложил использовать в «Сансет бульваре» (1950) фрагмент из «Королевы Келли» (1929) как способ показать, что «искусство подражает жизни». Помимо главной роли в «Королеве Келли», Свенсон также была её продюсером и уволила фон Штрогейма, когда он уже превысил бюджет более чем вдвое, а конца съёмок не было видно.

Связанные страницы

Крёстный отец — Сансет бульвар упоминается в фактах на этой странице
Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега — Сансет бульвар упоминается в фактах на этой странице