Леопард: 46 интересных фактов

Сцены в Доннафугате снимали в городке Чиминна и его окрестностях — примерно в 30 милях к югу от Палермо.
Это второй из четырёх фильмов, которые Клаудия Кардинале сняла с Лукино Висконти: после «Рокко и его братьев» (1960) последовали «Туманные звёзды Большой Медведицы» (1965) и «Семейный портрет в интерьере» (1974).
Фильм включён в список «Великих фильмов» Роджера Эберта.
В опросе критиков, проведённом BBC в 2018 году, картина заняла 35-е место среди неанглоязычных фильмов.
Режиссёр Лукино Висконти был недоволен тем, что продюсеры настояли на Берте Ланкастере в главной роли: он считал, что актёр не подходит на эту роль. Из-за этого первые недели съёмок между ними царило напряжение. Висконти обращался с Ланкастером настолько жёстко, что в итоге актёр при всех высказал ему всё на площадке. Страсть и искренность, с которыми Ланкастер произнёс свою тираду, так впечатлили Висконти, что до конца съёмок они стали близкими друзьями.
Сотни свечей в этих сценах приходилось постоянно менять. Формально именно они служат источником света, но плёнка Technicolor и объективы киноаппаратов начала 1960-х были слишком медленными, чтобы нормально снять такие интерьеры без дополнительного света. Поэтому над люстрами пришлось установить осветительные приборы. Прорывом в использовании естественного освещения в интерьерах стал «Барри Линдон» (1975), снятый со сверхсветосильным объективом Zeiss, разработанным для космической съёмки. Жар от ламп быстро плавил свечи, и съёмки приходилось прерывать, пока их заменяли. Кроме того, белые перчатки всех гостей пропитывались потом, и Висконти требовал менять и их. Ради этого рядом оборудовали прачечную.
В тот же год, когда он закончил «8½» (1963), Нино Рота достал из архива собственную старую симфонию и предложил её Лукино Висконти для этого фильма. Режиссёру она понравилась, и она стала музыкой этой фрески о социальных и политических переменах в Сицилии середины 19 века. Монтажёр Марио Серандреи подарил Висконти ноты неопубликованного вальса Джузеппе Верди, которые нашёл в ящике старого сундука, купленного на блошином рынке. Рота добавил это сочинение в длинную финальную сцену бала.
По словам Клаудии Кардинале, корсет той эпохи, который она носила на съёмках, был настолько узким, что Берт Ланкастер мог обхватить её талию своими большими ладонями. Он так сдавливал и жёг тело, что она показала следы Лукино Висконти — видимо, рассчитывая на его сочувствие к боли, которую терпела ради достоверности роли.
Когда Чиччо Тумео описывает дону Фабрицио мать Анджелики, ненадолго возникает флешбэк: она в церкви, под вуалью. На самом деле это Клаудия Кардинале, которая играет Анджелику и во всём остальном фильме. Из-за вуали её трудно узнать.
Любимый фильм Мартина Скорсезе.
Французский прокатный номер — 26716.
Любимый фильм Джузеппе Торнаторе.
Хотя реплики Клаудии Кардинале озвучила Сольвейг Д'Ассунта, в некоторых сценах слышен и её собственный голос — особенно когда они с Аленом Делоном бегают по пустому дому: её глубокий и звонкий смех ни с чем не спутаешь.
По версии The Guardian, это лучшая экранизация в истории кино.
Актрису Клаудию Кардинале в итальянской версии озвучивает Сольвейг Д'Ассунта, а во французской она озвучивает себя сама — французский был одним из её родных языков.
Ватикан включил фильм в категорию «искусство» своего списка из 45 «великих фильмов».
Последний фильм Рины Де Лигуоро.
Картина вошла в программу Essential 100 Торонтского международного кинофестиваля — фильмы, которые должен увидеть каждый киноман.
Дэррил Ф. Занук, чья студия финансировала фильм, не хотел, чтобы Берт Ланкастер носил усы. Сам Занук усы носил.
Название «Il Gattopardo» буквально переводится с итальянского как «сервал». Во Франции фильм вышел под названием «Le Guépard» («гепард»), а в Великобритании и США — как «Леопард». Сервал, гепард и леопард — на самом деле три разных вида кошачьих.
Итальянское прокатное удостоверение № 39917 от 26.3.1963.
Лукино Висконти хотел взять на роль князя Салины Николая Черкасова (по-видимому, он видел советского актёра в фильмах Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» (1944) и «Александр Невский» (1938)). Однако Черкасов отказался по неизвестным причинам. Позже Берт Ланкастер рассказал кинокритику Роджеру Эберту: «Они хотели русского, но он был слишком стар. Хотели Лоуренса Оливье, но он был слишком занят. Когда предложили меня, Висконти сказал: „О нет! Ковбой!“ Но я только что закончил „Нюрнбергский процесс“ (1961), он его посмотрел, и ему нужны были 3 миллиона долларов, которые 20th Century-Fox дала бы при условии, что снимут американскую звезду, — так неизбежное и случилось. И получился прекрасный союз».
По словам Фулько делла Вердуры, близкого друга режиссёра Лукино Висконти, его симпатия к Алену Делону поначалу порождала некоторое предпочтение: «Он был единственным актёром, у кого была своя гримёрка; бедный Берт Ланкастер часами стоял и ждал».
Берт Ланкастер впечатлил изначально скептически настроенного Лукино Висконти тем, что дал понять: он прочитал книгу и добивается роли. Fox предложила Висконти выбрать между Энтони Куинном, Спенсером Трейси, Грегори Пеком и Ланкастером. Висконти принял решение после просмотра «Нюрнбергского процесса» (1961). Позже Ланкастер снялся у Висконти в «Семейном портрете в интерьере» (1974).
Фильм разорил студию Titanus Films.
Роман основан на реальной жизни прадеда автора, князя Лампедузы. Деревушка Доннафугата на самом деле — это Пальма-ди-Монтекьяро, где у князя была летняя резиденция.
Первая роль в кино Оттавии Пикколо, которой тогда было 14 лет; впоследствии она стала одной из самых известных итальянских актрис.
Финское прокатное удостоверение № 67807 от 17.1.1964.
Фильм снимали в широкоэкранной системе Technirama большого формата от Technicolor, но 20th Century-Fox изменила титры в своих копиях, указав CinemaScope и Color by DeLuxe.
Лукино Висконти хотел на главную роль Лоуренса Оливье, но продюсеры настаивали на кинозвезде, способной обеспечить кассу, и в итоге роль получил Берт Ланкастер.
Хорст Буххольц отказался от роли Танкреди.
Уоррен Битти прилетел в Рим на встречу с режиссёром Лукино Висконти по поводу роли Танкреди, но отказался. Позже он рассказал своему пиарщику, что Висконти «умолял его» сняться в фильме.
Провалу американской версии не помогло и то, что Fox усложнила дело, выпустив её не в Technicolor, как итальянскую, а в более дешёвом и худшем по качеству процессе DeLuxe color.
В 2008 году фильм вошёл в список «100 итальянских фильмов, которые нужно спасти» Министерства культурного наследия Италии — перечень 100 картин, которые «изменили коллективную память страны в период с 1942 по 1978 год». (Wikipedia)
Фильм входит в коллекцию Criterion под номером 235.
Лукино Висконти был настолько внимателен к деталям, что в сумочке Клаудии Кардинале лежал вышитый платок той эпохи — реквизит, который так и не попал в кадр.
Фильм включён в книгу «1001 фильм, который нужно увидеть до смерти» под редакцией Стивена Шнайдера.
«Леопард» изначально не был проектом Лукино Висконти: сначала фильм должен был ставить Этторе Джаннини.
Повторно вышел во Франции в июле 1980 года.
Съёмки шли 11 самых жарких недель года. Ближе к концу графика Берт Ланкастер отлучился, чтобы получить приз за лучшую мужскую роль в «Птицелове из Алькатраса» (1962) на Венецианском кинофестивале.
Картина, которую князь (Берт Ланкастер) комментирует в сцене бала, — «Смерть праведника» Грёза (другое название — «Наказанный сын»).
Съёмки «Леопарда» заняли пять месяцев.
На роль дона Фабрицио Салины рассматривали Марлона Брандо и Грегори Пека.

Факты со спойлерами

Показать спойлер
В целом фильм следует сюжету и духу романа, но с заметными отличиями: * Опущены две последние главы: смерть дона Фабрицио через 21 год после бала; жизнь трёх престарелых сестёр Салина в Сан-Лоренцо (дворце, который мы видим в начале) ещё 27 лет спустя. Разумеется, из-за хронометража отброшено и множество других событий, а также глава об отце Пирроне. * Наоборот, в фильме есть несколько сцен, которых нет в романе: долгая битва в городе в начале; застава на пути в Доннафугату сразу после неё; диалог Анджелики, Кончетты и Танкреди во время бала; расстрел дезертиров в финале. * Хронология порой изменена. Некоторые флешбэки романа встроены в настоящее время: тело солдата в начале, плебисцит. Зато другие эпизоды вытеснены иными сценами: охота — чтением Фабрицио письма Танкреди и рассказом Чиччо о матери Анджелики; прогулка Анджелики и Танкреди по дворцу — визитом Шевалье. * Персонажи слегка другие. Анджелика и Танкреди выглядят по-настоящему влюблёнными (долгие планы взглядов и объятий, романтическая музыка), тогда как в романе ими отчасти движет корысть (Анджелике нужно аристократическое имя, Танкреди — деньги). Дон Фабрицио кажется симпатичнее, чем в романе, вероятно благодаря обаянию Берта Ланкастера. На балу полковник Паллавичино менее смешон, чем в романе, и дон Фабрицио с ним не ссорится.
Показать спойлер
Хотя в целом фильм — крайне точная экранизация романа Джузеппе Томази ди Лампедузы, в нём полностью опущен эпилог книги, где после временного скачка почти в двадцать лет показана смерть престарелого князя Фабрицио в убожестве и бедности на руках дочери Кончетты. Фильм заканчивается менее мрачно: он предвещает смерть князя, но не показывает её.
Показать спойлер
Один из двух фильмов 1963 года, где актриса Клаудия Кардинале играет принцессу (здесь — после брака с Танкреди); второй — «Розовая пантера» (1963).