
بریو ہارٹ: پردے کے پیچھے کے 136 دلچسپ حقائق
آئرلینڈ کی حکومت نے فلم کمپنی کو ایف سی اے (آئرلینڈ کی رضاکار فوج ریزرو) کے ارکان بطور قرض دیے، جن کی کمپنیوں کے درمیان رقابت نے جنگی مناظر میں کچھ اضافی حقیقت پسندی پیدا کرنے میں مدد کی۔
ڈیجیٹل اثرات استعمال کرنے کے بجائے، میل گبسن نے ہوا میں اڑتے اصلی تیروں کو فلمایا۔
اسکاٹس گیلک نعرہ "Alba gu brath" ہے، جس کا مطلب "اسکاٹ لینڈ ہمیشہ" ہے۔ اگرچہ والیس لو لینڈر تھا، اس کے بہت سے سپاہی ہائی لینڈر تھے اور تاریخ کے اس دور میں لو لینڈز کا بڑا حصہ اب بھی اسکاٹس گیلک بول رہا تھا۔
یہ اسٹیفن بلنگٹن کی فیچر فلم میں پہلی پیشی تھی۔
جنگی مناظر کے لیے بنائے گئے مکینیکل گھوڑوں کا وزن 200 پاؤنڈ تھا اور انہیں نائٹروجن سلنڈروں سے چلایا جاتا تھا جو انہیں 20 فٹ کی پٹریوں پر 30 میل فی گھنٹہ کی رفتار سے دھکیلتے تھے۔
میل گبسن کو ایم پی اے اے کی جانب سے این سی-17 ریٹنگ سے بچنے کے لیے فلم کے جنگی مناظر کو ہلکا کرنا پڑا۔ حتمی ورژن کو "وحشیانہ قرون وسطیٰ کی جنگ" کے لیے آر ریٹنگ دی گئی۔ گبسن اور ایڈیٹر اسٹیون روزن بلم کے پاس ابتدا میں 195 منٹ کی فلم تھی، لیکن اس وقت پیراماؤنٹ کی سربراہ شیرری لانسنگ نے گبسن اور روزن بلم سے فلم کو 177 منٹ تک کم کرنے کی درخواست کی۔ گبسن کے مطابق، کولائیڈر کو 2016 کے ایک انٹرویو میں، فلم کا چار گھنٹے کا ورژن موجود ہے، اور اگر پیراماؤنٹ اور فاکس دونوں دلچسپی ظاہر کریں تو وہ اسے دوبارہ جوڑنے میں دلچسپی رکھیں گے۔
آخر کی طرف، جب ہیمش والیس کی تلوار ہوا میں پھینکتا ہے، وہ منظر اسکرپٹ میں نہیں تھا۔
میل گبسن نے ولیم والیس کا کردار ادا کرنے کے لیے وگ پہنی، لیکن داڑھی بڑھانے سے انکار کر دیا۔
رینڈل والیس پہلی بار باپ بننے والا تھا، چنانچہ ایک دن اپنے بچوں کو ان کی وراثت کے بارے میں بتا سکنے کے لیے اس نے اپنی خاندانی تاریخ سیکھنی شروع کی۔ اس نے ان کی اصلیت ایڈنبرا تک پہنچائی، اور 1983 میں وہاں کے ایک دورے کے دوران ایڈنبرا کیسل کے باہر ولیم والیس کا مجسمہ دیکھا۔ اس نے اپنا نام رکھنے والی 14ویں صدی کی اس شخصیت کے بارے میں کبھی نہیں سنا تھا، لیکن "اسکاٹ لینڈ کے سب سے بڑے ہیرو" کے بارے میں سنی گئی کہانیوں نے اسے اتنا متوجہ کیا کہ اس نے اس کہانی پر زیادہ سے زیادہ تحقیق کی۔ بالآخر یہی چیز اسے ممکنہ فلم کے لیے اسکرپٹ لکھنے تک لے گئی۔
فلم وائٹ ہاؤس میں صدر بل کلنٹن کے لیے دکھائی گئی۔
ہدایت کاری پر توجہ مرکوز کرنے کے لیے میل گبسن کیمرے کے سامنے کم وقت گزارتے تھے۔ ان کے زیادہ تر مناظر دو یا تین ٹیکس میں مکمل ہوئے۔
اسے امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ کی 2005 کی اس فہرست میں شامل کیا گیا تھا جس میں 250 فلمیں تھیں جو اے ایف آئی کی 100 ایئرز آف فلم اسکورز کے لیے نامزد ہوئیں۔
میل گبسن 105 مسلسل دن لوکیشن پر رہے، اور اس نے ان کے جسم پر اثر ڈالا۔ انہوں نے کہا کہ یہ فلم مسلسل تین "Lethal Weapon" فلموں کی شوٹنگ سے زیادہ جسمانی طور پر تھکا دینے والی تھی۔
اگرچہ ایڈورڈ اول اور اس کے پیروکاروں کو عام طور پر "انگریز" کہا جاتا ہے، انہیں زیادہ درست طور پر "نارمن" کہا جائے گا، کیونکہ انگریز ابھی ولیم دی کنکرر کے "ہیرو" کیے جانے سے سنبھل رہے تھے۔ نارمن اشرافیہ نے کئی نسلوں بعد تک انگریزی بولنا شروع بھی نہیں کیا۔
میل گبسن تسلیم کرتے ہیں کہ فلم کے بیشتر پرتشدد مناظر کے لیے انہوں نے سنیما کی جو تکنیکیں استعمال کیں، مثلاً مختلف رفتار سے فلم بندی یا تشدد کو نمایاں کرنے کے لیے جمپ کٹس، وہ انہوں نے اپنی فلم میڈ میکس (1979) کے ہدایت کار جارج ملر سے مستعار لیں۔ نیز انہوں نے زیادہ فضا ساز مناظر کے لیے خیالات اور تکنیکیں پیٹر وئیر سے بھی لیں، جنہوں نے گبسن کو گیلی پولی (1981) اور دی ایئر آف لیونگ ڈینجرسلی (1982) میں ہدایت دی۔
یہ اس سال بہترین فلم کے آسکر کے لیے نامزد ہونے والی واحد فلم تھی جو بہترین ساؤنڈ ایفیکٹس ایڈیٹنگ اور بہترین میک اپ کے لیے بھی نامزد ہوئی۔
میل گبسن کو ہالی ووڈ سے اتنی دور سیٹ پر کام کرنے میں مزہ آیا۔ زیادہ تر شوٹنگ لوکیشن پر ہونے کی وجہ سے اسٹوڈیو کے ایگزیکٹوز پروڈکشن میں مداخلت نہیں کر سکے۔
اسکاٹش گلوکار فش (جو 1980 کی دہائی میں برطانوی راک بینڈ ماریلیون کے لیڈ سنگر کے طور پر مشہور ہیں) کو فلم میں ایک کردار پیش کیا گیا، لیکن یہ ان کے 1994 کے سولو البم "Suits" کی حمایت میں ان کے دورے سے ٹکرا گیا۔ بعد میں انہوں نے اس پر افسوس کا اظہار کیا کیونکہ یہ ان کے اداکاری کے کیریئر میں "ایک بڑا قدم" ثابت ہو سکتا تھا۔
کچھ مناظر کے لیے 1,400 اضافی اداکاروں کے ساتھ، سب کو کاسٹیوم اور میک اپ سے گزارنے میں تقریباً چار گھنٹے لگے۔
پرنس ایڈورڈ (بعد میں کنگ ایڈورڈ دوم) واقعی پہلا انگریز شہزادہ تھا جس نے پرنس آف ویلز کا لقب اٹھایا۔ اس نے شہزادی ازابیلا (شادی کے وقت 12 سال کی) سے 1308 تک شادی نہیں کی، یعنی والیس اور ایڈورڈ اول دونوں کی موت کے بعد۔
آئرلینڈ میں ٹرم کیسل کے کھنڈرات پر سیٹ کے عناصر چپکانے کے لیے لیٹیکس کی پتلی تہیں استعمال کی گئیں تاکہ اسے قرون وسطیٰ کی اصلیت کے زیادہ لائق شکل دی جا سکے اور اضافے ہٹانے پر پتھر کو نقصان نہ پہنچے۔
اس فلم کے زیادہ تر اداکار اور اضافی اداکار دراصل آئرش تھے — آئرش آرمی کے ارکان — حالانکہ انہیں اسکاٹش یا انگریز ہونا چاہیے۔ کسی ایک دن میں 1,600 تک استعمال کیے گئے۔
ولیم کے بازو پر بنایا گیا ٹیٹو اس کے وار پینٹ سے ڈھکا ہوا دیکھا جا سکتا ہے۔
جنگجو اضافی اداکاروں کو صرف $300 فی ہفتہ ملتے تھے اور وہ باقاعدگی سے 14 گھنٹے کے دن کام کرتے تھے۔
میل گبسن نے مرکزی ٹائٹل سیکوئنس شامل نہ کرنے کا فیصلہ کیا کیونکہ انہیں لگا کہ فلم کو سیدھا کہانی میں داخل ہونا چاہیے۔ بہر حال، مشہور ڈیزائنر کائل کوپر نے فلم کے لیے ایک مختصر ٹائٹل سیکوئنس بنایا۔
فلم کا پہلا شاٹ وہی پہلا شاٹ تھا جو میل گبسن نے فلمایا۔
جنگی مناظر کی کئی ماہ کی شوٹنگ کے بعد، سیٹ پر سب سے سنگین چوٹ ناک ٹوٹنا تھی۔
اسکول کے ڈراموں کے علاوہ، جیمز رابنسن (ینگ ولیم) نے پہلے کبھی اداکاری نہیں کی تھی۔ اینڈریو وئیر (ینگ ہیمش) نے رابنسن کو اس کردار کے لیے تجویز کیا۔
جس سرزمین میں ولیم والیس پیدا ہوا اور بعد میں واپس آیا، وہ مغربی اسکاٹ لینڈ کے نشیبی علاقے تھے۔ وہ ایلڈرزلی میں پیدا ہوا اور وہاں زمینیں رکھتا تھا۔ وہ زمین فلم میں دکھائی گئی زمین جیسی نہیں تھی، بلکہ کھیتی باڑی کے لیے زیادہ ہموار میدان تھی۔
پوسٹ پروڈکشن کے دوران میل گبسن اور ایڈیٹر اسٹیو روزن بلم ایک بھاری بھرکم 195 منٹ (3 گھنٹے، 15 منٹ) کی کٹ سے نبرد آزما تھے، جو عام ریلیز پرنٹ کے لیے کہیں زیادہ طویل تھی۔ جب پیراماؤنٹ پکچرز کی ایگزیکٹو شیری لانسنگ نے مداخلت کی، تو انہوں نے تجویز دی کہ ان کے خیال میں کون سے حصے کاٹے جائیں۔ اس بات نے شروع میں دونوں آدمیوں کو ناراض کیا، جنہیں ایک خاتون پروڈیوسر کی نصیحت ناگوار گزری۔ تاہم اپنی کٹ میں کچھ تبدیلیوں کے بعد دونوں بالآخر اس بات پر متفق ہو گئے کہ لانسنگ کی تجاویز ہی درست راستہ ہیں، اور انہوں نے رننگ ٹائم گھٹا کر 2 گھنٹے اور 58 منٹ کر دیا۔
میل گبسن نے کہا ہے کہ وہ ہر اس شخص کو $5 دے گا جو آخری فلم میں جعلی گھوڑے پہچان لے۔ بتایا جاتا ہے کہ انہیں یہ شرط پوری نہیں کرنی پڑی۔ بہرحال، خندق میں گرنے والا گھوڑا صاف طور پر جعلی تھا۔ وہ گرتے وقت بےحرکت رہا، اپنی ٹانگیں نہیں ہلائیں، اور ہوا میں گرتے ہوئے آہستہ آہستہ اپنی طرف مڑ گیا، خود کو سیدھا کرنے کی کوشش تک نہیں کی۔ یہ گھوڑے کے مزاج کے بالکل خلاف ہے۔
فلم کی بے شمار فنی آزادیوں پر تنقید کے جواب میں، اسکرین رائٹر رینڈل والیس نے کہا کہ ولیم والیس کی زندگی کے بارے میں ان کے پاس کام کرنے کے لیے تاریخی شہادت بہت کم تھی۔ انہوں نے بتایا کہ ونسٹن چرچل کی مستند تصنیف "A History of the English Speaking Peoples" میں بھی صرف ایک سطر میں یہ کہا گیا ہے کہ اسکاٹش رہنما کے بارے میں عملاً کوئی حقائق باقی نہیں بچے۔ اسی وجہ سے رینڈل نے اپنی کہانی تراشتے ہوئے اسکاٹش مصنف ہنری دی منسٹرل ("بلائنڈ ہیری") کی پندرہویں صدی کی رومانوی نظم "The Wallace" پر بہت زیادہ انحصار کیا۔ بلو رے کے بونس فیچرز میں رینڈل تسلیم کرتے ہیں کہ تاریخی غلطیاں لازماً ہوں گی: بلائنڈ ہیری نے یہ نظم ولیم کی موت کے 150 سال سے زیادہ بعد لکھی تاکہ اس کے کارنامے آنے والی نسلوں کے لیے محفوظ رہیں (کیونکہ ہیری کے زمانے میں ہی ولیم گمنامی میں دھندلانے لگا تھا)، چنانچہ اسے زبانی روایت اور دیگر ثانوی ماخذوں پر بھروسا کرنا پڑا۔ ان میں سے بہت سے تاریخ کی نذر ہو چکے ہیں (یا شاید کبھی موجود ہی نہیں تھے)، لہٰذا ہیری نے غالباً بہت سی مبالغہ آرائیاں کیں۔ مثلاً ولیم کی بیوی ماریان ('مورون') کی تفصیلات میں، اس کا نام حیران کن طور پر ہیری کے اپنے پڑوسی کے نام سے ملتا ہے، اور جن کئی لڑائیوں کا ذکر ہے ان کا حوالہ کسی اور معاصر تصنیف میں نہیں ملتا۔ رینڈل نے کہا کہ انہوں نے جان بوجھ کر وہ اقتباسات حذف کر دیے جن میں بیان ہوا ہے کہ ولیم نے فاکرک کی لڑائی کے بعد عارضی طور پر اسکاٹ لینڈ چھوڑ کر فرانس اور یہاں تک کہ ویٹیکن سٹی کا سفر کیا۔
بتایا جاتا ہے کہ فلم کے ایک تھکے ہارے ایکسٹرا نے سیٹ پر میل گبسن کے ایک بچے کو دوڑے پیغام کا لڑکا سمجھ لیا اور اس سے ایک کپ چائے لانے کو کہا۔ گبسن نے یہ بات سن لی، سر ہلایا اور اپنے بیٹے سے سرگوشی کی، "جا لے آؤ۔"
برطانوی میڈیا کے کچھ حصوں نے فلم پر انگلوفوبیا رکھنے کا الزام لگایا۔ دی اکانومسٹ نے اسے "زینوفوبک" کہا، اور دی گارڈین میں لکھتے ہوئے جان سدرلینڈ نے بیان کیا کہ: "بریو ہارٹ نے ایک زہریلے انگلوفوبیا کو کھلی چھٹی دے دی۔" دی ٹائمز میں کولن میک آرتھر نے کہا: "سیاسی اثرات واقعی مہلک ہیں۔ یہ ایک زینوفوبک فلم ہے۔" دی انڈیپنڈنٹ کے ایان برل نے نوٹ کیا: "بریو ہارٹ کا مظہر، یعنی ہالی ووڈ سے متاثر اسکاٹش قومیت میں اضافہ، انگریز مخالف تعصب میں اضافے سے منسلک کیا گیا ہے۔"
دراصل والیس کو گلے میں گولی لگی تھی، لیکن پروڈیوسروں کو لگا کہ کوئی اس پر یقین نہیں کرے گا۔
جب قبیلہ میک گریگر کے افراد انگریزوں کے خلاف والیس کی بغاوت میں شامل ہونے کی کوشش کرتے ہیں، تو میک گریگر سردار والیس اور اس کے آدمیوں کو "Amadans" کہہ کر ہلکی سی توہین کرتا ہے۔ "Amadan" اسکاٹس گیلک اور آئرش دونوں میں "احمق" یا "بیوقوف" کے معنی میں ہے۔ چنانچہ میک گریگر سردار والیس اور اس کے آدمیوں کو بیوقوف کہہ رہا ہے، انگریزوں کی مزاحمت کرنے پر بھی اور میک گریگرز کو بغاوت میں شرکت کی دعوت نہ دینے پر بھی۔
پرنس آف ویلز (مستقبل کے کنگ ایڈورڈ II) کو فلم کے لیے کہیں زیادہ عمر رسیدہ دکھایا گیا تاکہ انہیں ہم جنس پرست کے طور پر پیش کیا جا سکے۔
آئرش حکومت نے فلم سازوں کو معیشت میں حصہ ڈالنے کی ترغیب دینے کے لیے سستے اور قابلِ بھروسا ایکسٹرا کے طور پر FCA کے استعمال کی پیشکش کی۔
یہ مہیری کیلوی کی پہلی فلم تھی۔
زیادہ تر فلم بندی آئرلینڈ میں ہوئی، اور زیادہ تر جنگجو آئرلینڈ کی رضاکار فوجی ریزرو FCA کے ارکان ہیں۔
اسٹرلنگ میں اسکاٹس اور انگریزوں کی پہلی بڑی لڑائی کی فلم بندی میں تقریباً 6 ہفتے اور اس کی ایڈیٹنگ میں تقریباً 3 ہفتے لگے۔
نوجوان ولیم، جو اپنے والد اور بھائی کی لڑائی سے واپسی کا انتظار کر رہا ہے، دو بڑے، لمبے سینگوں والے بیلوں کے کھینچے ہوئے ایک گاڑی کی گڑگڑاہٹ سے جاگتا ہے۔ یہ دونوں جانور انگلینڈ کے آکسفورڈ میں ہیتھ فارم کے ذیلی ادارے کوٹس وولڈ فارم پارک سے لیے گئے تھے۔ ان کے نام "Edward" اور "Phillip" ہیں، اور ہر ایک کا وزن تقریباً 1 ٹن تھا۔ انہیں اسکاٹ لینڈ کی گلین نیوس ویلی میں فلم بندی کے مقام تک بھیجا گیا، جہاں والیس کا بچپن کا گھر اور گاؤں دوبارہ بنایا گیا تھا۔
جب بھی میل گبسن اپنے مکالمے چلاتے، ان کا گھوڑا بھاگ کھڑا ہوتا۔ اس سے منظر کی عکس بندی مشکل ہو گئی، لیکن شدت میں اضافہ ہو گیا۔
میل گبسن نے مذاق میں پیش گوئی کی کہ ناقدین فلم کو "Mad Mac" کہیں گے۔ وہ سچ ثابت ہوئے۔
میل گبسن نے شروع میں ولیم والیس کا کردار ادا کرنے سے انکار کر دیا تھا، کیونکہ انہیں لگا کہ وہ اس کردار کے لیے زیادہ عمر رسیدہ ہیں (اس وقت گبسن 38 سال کے تھے، جبکہ حقیقی والیس 35 کی عمر میں مرا)، لیکن پیراماؤنٹ پکچرز فلم کی مالی معاونت صرف اسی صورت میں کرتی کہ گبسن اس میں مرکزی کردار ادا کریں، چنانچہ انہوں نے ہاں کر دی۔
13ویں صدی کے اوائل میں ہی ویلس کو یہ کہتے سننا کہ وہ پوپ نہیں ہیں، حیران کن لگ سکتا ہے، لیکن حقیقت میں یہ مذہب برطانیہ میں تقریباً 600 سال پہلے ہی قائم ہو چکا تھا، جب یہاں پہلی بار قاصد بھیجے گئے تھے۔
کیتھرین میک کارمک نے بتایا کہ آج بھی ان سے پوچھا جاتا ہے، "میل گبسن کو بوسہ دینا کیسا لگتا ہے؟"
میل گبسن نے گولڈن آئی (1995) میں جیمز بانڈ کا کردار اس فلم کے وعدوں کی وجہ سے ٹھکرا دیا تھا۔
ویلس کے گھر کے بیشتر مناظر سکاٹش ہائی لینڈز کے گلین نیوس میں فلمائے گئے، جبکہ بعد کے بہت سے مناظر آئرلینڈ میں بنائے گئے، جن میں میدانِ جنگ کے بڑے مناظر بھی شامل ہیں۔
اصل اسکرپٹ میں سکاٹ آئرش کے آنے کو نہیں دیکھتے۔
2025 تک، بریو ہارٹ واحد بیسٹ پکچر آسکر جیتنے والی فلم ہے جو 1990 میں پروڈیوسرز گلڈ آف امریکہ ایوارڈز کے آغاز کے بعد سے اس تقریب میں نامزد نہیں ہوئی۔
دراصل آئرش نے ولیم ویلس کے خلاف لڑائی لڑی تھی۔ میل گبسن نے آئرش کو سکاٹ کے ساتھ مل کر دکھانے کا فیصلہ اس لیے کیا کہ جدید ناظرین آئرش اور انگریز کو ایک ہی طرف دیکھ کر الجھ سکتے تھے۔ سکاٹش اور آئرش اداکاروں نے بھی ایک دوسرے سے لڑنے سے انکار کر دیا تھا۔
کردار ولیم ویلس (میل گبسن) کو ایک محبِ وطن کے طور پر بیان کرتے ہیں۔ گبسن بعد میں دی پیٹریاٹ (2000) میں بینجمن مارٹن کا کردار ادا کرنے لگے، جس میں انہوں نے ایک ایسے شخص کا کردار بھی نبھایا جو آزادی کی جنگ میں گھسیٹ لیا جاتا ہے۔ دلچسپ بات یہ ہے کہ دونوں فلمیں انگلینڈ کے بادشاہ کے خلاف بغاوت دکھاتی ہیں جس کی افواج کئی مظالم کرتی ہیں، البتہ مختلف بادشاہوں کے خلاف اور مختلف ممالک میں۔
برائن کاکس (آرگائل ویلس) اس سے قبل دی ویلس (1975) میں ولیم ویلس کا کردار ادا کر چکے تھے۔
ولیم ویلس کی ذاتی زندگی کا ذکر کرنے والے چند تاریخی ماخذ اس بارے میں واضح نہیں کہ ان کی شادی ہوئی تھی یا نہیں، اور نہ ہی ان کی نام نہاد بیوی کا نام معلوم ہے۔ ان کی وفات کے چند صدیوں بعد کی گئی ایک نظرثانی میں اس نظم میں ماریان نامی بیوی کا ذکر ہے جس کے لیے وہ سب سے زیادہ مشہور ہیں، لیکن خیال کیا جاتا ہے کہ رابن ہڈ کے اسی نام کے کردار سے الجھن سے بچنے کے لیے فلم میں یہ نام بدل کر "مورون" رکھا گیا۔
اگرچہ فلم سکاٹ لینڈ میں ترتیب دی گئی ہے، ہائی لینڈ کی بیشتر جنگی مناظر آئرلینڈ میں فلمائی گئیں، جب آئرش آرٹس منسٹر مائیکل ہیگنز نے میل گبسن کو ٹیکس میں خصوصی رعایت کی پیشکش کی۔
کسی کو معلوم نہیں کہ حقیقی ولیم ویلس نے بڑی جنگ سے پہلے سکاٹ سے واقعی خطاب کیا تھا یا نہیں؛ رینڈل ویلس نے کہا "میں نے وہ لکھا جس سے میرے رونگٹے کھڑے ہو گئے۔" اگرچہ اس کا کوئی ثبوت نہیں، یہ جوشیلا خطاب اور خاص طور پر یہ جملہ "وہ ہماری جانیں لے سکتے ہیں، مگر ہماری آزادی کبھی نہیں" فلمی تاریخ کے سب سے زیادہ نقل کیے جانے والے (اور پیروڈی کیے جانے والے) جملوں میں سے ایک بن گیا ہے۔
ولیم ویلس (میل گبسن) اور کنگ ایڈورڈ (پیٹرک میک گوہان) پوری فلم میں کبھی ایک ہی فریم میں نظر نہیں آتے۔
گلین نیوس، وہ سکاٹش وادی جو ویلس کے بچپن کے گاؤں کی لوکیشن تھی، یورپ میں سب سے زیادہ بارش بھی حاصل کرتی ہے۔ اس علاقے میں فلم بندی کے 6 ہفتوں کے دوران صرف 3 دن دھوپ نکلی، جن میں شادی کا منظر مکمل کیا گیا۔ فلم سازوں نے مان لیا کہ مسلسل بارش ناگزیر ہے، اور موسم کی پروا کیے بغیر مناظر فلمانا طے کیا۔
یہ فلم اسٹیون شنائیڈر کی تدوین کردہ "1001 Movies You Must See Before You Die" میں شامل ہے۔
فلم میں اتنے پیچیدہ جنگی مناظر تھے کہ میل گبسن نے اس کام کے لیے 2 اسٹنٹ کوآرڈینیٹرز رکھے۔
بیسٹ پکچر جیتنے کے باوجود، یہ اس سال بیسٹ پکچر آسکر کی نامزد فلموں میں واحد ہے جسے کسی بھی اداکاری کے زمرے میں نامزدگی نہیں ملی۔
میل گبسن، جنہیں دسمبر 1991 میں ایک ہسپانوی رسالے کو دیے گئے انٹرویو پر سخت تنقید کا سامنا تھا، پرنس آف ویلز (اور مستقبل کے کنگ ایڈورڈ دوم) کو ایک زنانہ ہم جنس پرست کے طور پر دکھانے پر ہومو فوبیا کا الزام لگایا گیا۔ مورخین میں اس بارے میں شدید اختلاف ہے کہ ایڈورڈ دوم، جن کے کم از کم 5 بچے تھے، ہم جنس پرست تھے یا دو جنسیت کے حامل بھی تھے یا نہیں۔ خاص طور پر اس منظر پر تنقید کی گئی جس میں ایڈورڈ اول نے اپنے بیٹے کے عاشق کو قلعے کی کھڑکی سے باہر پھینک دیا، کہ یہ ہومو فوبیا کو ہوا دیتا ہے۔ یہ عاشق پیئرز گیوسٹن پر مبنی تھا، جو خود بھی شادی شدہ تھا؛ بہت سے مورخین مانتے ہیں کہ ایڈورڈ کی ہم جنسیت کی یہ کہانیاں بادشاہ کے دشمنوں نے اسے بدنام کرنے کے لیے گھڑی تھیں۔ گبسن نے فلم کی تشہیر کے دوران "پلے بوائے" رسالے کو 1995 کے انٹرویو میں اس تنازعے پر معافی مانگنے سے انکار کر دیا۔ تاہم، جنوری 1997 میں انہوں نے کنسپیریسی تھیوری (1997) کے سیٹ پر ہم جنس پرستوں کے حقوق کی تنظیم GLAAD (Gay and Lesbian Alliance Against Defamation) کے نمائندوں کے لیے ایک سمٹ کی میزبانی پر رضامندی ظاہر کی۔ GLAAD کے رہنماؤں نے کہا کہ انہیں مایوسی ہوئی کہ انہوں نے فلم کے مبینہ ہومو فوبیا پر ان سے معافی نہیں مانگی۔ "دی ڈیلی ٹیلی گراف" کو 1999 کے انٹرویو میں گبسن نے اپنے متنازع 1991 کے انٹرویو پر "افسوس" کا اعتراف کیا، یہ کہتے ہوئے کہ اس وقت وہ ووڈکا پی رہے تھے اور ان کے الفاظ اکثر انہیں تنقید کا نشانہ بنانے کے لیے استعمال کیے گئے۔
سر شان کونری نے کنگ ایڈورڈ اول کا کردار اس لیے ٹھکرا دیا کہ وہ جسٹ کاز (1995) کی فلم بندی میں مصروف تھے۔
میل گبسن کی جانوروں کی بہبود کی ایک تنظیم نے تحقیقات کیں، جو قائل تھی کہ استعمال ہونے والے نقلی گھوڑے اصلی ہیں۔ وہ تب ہی قائل ہوئے جب گبسن کے ایک معاون نے لوکیشن کی فلم بندی کی کچھ ویڈیو فراہم کی۔
میل گبسن کے بھائی، ڈونل گبسن، ان قبیلوں میں سے ایک کے سردار کا کردار ادا کرتے ہیں جو فلم کے وسط میں ولیم ویلس کے ساتھ شامل ہو جاتے ہیں۔
اکتوبر 2009 میں The Daily Mail کو دیے گئے ایک انٹرویو میں میل گبسن نے تسلیم کیا کہ فلم بہت حد تک فرضی تھی، تاہم ان کا دعویٰ تھا کہ یہ تبدیلیاں ڈرامائی مقاصد کے لیے کی گئی تھیں۔ انہوں نے یہ بھی مانا کہ انہیں ہمیشہ محسوس ہوتا رہا کہ وہ والیس کا کردار ادا کرنے کے لیے کم از کم ایک دہائی زیادہ عمر کے ہیں۔
فلم ڈائریکٹر ایس ایس راجامولی نے اس فلم کو اپنی فلم سازی کے اہم سنگ میل میں شمار کیا ہے اور اپنے پورے کیریئر میں اس سے باقاعدگی سے تحریک حاصل کرتے رہے ہیں۔ مثال کے طور پر، آر آر آر (2022) میں راجامولی نے بتایا کہ والیس کے تشدد کے کلائمیکس کو بھیم کے تشدد کے منظر کے لیے ایک خاکہ بنایا گیا تھا۔
ایک موقع پر میل گبسن چاہتے تھے کہ بریڈ پٹ ولیم والیس کا کردار ادا کریں۔
فلم کے ابتدائی رف کٹ میں حتمی ورژن کے مقابلے میں کہیں زیادہ تشدد شامل تھا۔ ٹیسٹ اسکریننگ پر منفی ردعمل کے بعد MPAA کی جانب سے NC-17 ریٹنگ کے خدشے میں میل گبسن نے خود واپس جا کر فلم کے چند انتہائی بھڑکے مناظر کی ایڈیٹنگ کی تاکہ ظلم کو زیادہ تر اسکرین سے باہر دکھایا جا سکے۔
ڈائیلاگ "They may take our lives, but they'll never take our freedom!" کو The Hollywood Reporter کی ہالی ووڈ کے 100 پسندیدہ فلمی ڈائیلاگز کی فہرست میں 99واں مقام حاصل ہوا۔ یہ اس سال کے ان 3 بہترین فلم آسکر نامزدگان میں سے ایک تھا جو اس فہرست میں شامل ہوئے؛ باقی دو بیب (1995) ("That'll do, pig. That'll do") 71ویں نمبر پر اور اپولو 13 (1995) ("Houston, we have a problem") 24ویں نمبر پر ہیں۔
میل گبسن نے بعد میں اس فلم کے بارے میں کہا، "کچھ لوگوں نے کہا کہ کہانی سناتے ہوئے ہم نے تاریخ کے ساتھ گڑبڑ کی۔ اس سے مجھے کوئی فرق نہیں پڑتا کیونکہ میں آپ کو ایک سنیما تجربہ دے رہا ہوں، اور میرا خیال ہے کہ فلمیں سب سے پہلے تفریح کے لیے ہوتی ہیں، پھر سکھانے کے لیے، پھر تحریک دینے کے لیے۔ تاریخی غلطیاں شاید تھیں—کافی ساری۔ لیکن شاید نہیں تھیں، کون کہہ سکتا ہے، کیونکہ اس آدمی کے بارے میں تاریخ بہت کم تھی۔ یہ لازماً مستند نہیں تھا۔ اس کے بارے میں جو کچھ میں نے پڑھا، اس میں وہ فلم میں دکھائے گئے کردار جتنا اچھا نہیں تھا۔ ہم نے اسے تھوڑا رومانوی رنگ دیا، لیکن یہ فلم کی زبان ہے—آپ کو اسے سنیما کے لحاظ سے قابل قبول بنانا پڑتا ہے۔ دراصل، وہ ایک درندہ تھا—اس سے ہمیشہ دھوئیں کی بو آتی تھی کیونکہ وہ ہمیشہ لوگوں کے گاؤں جلا رہا ہوتا تھا۔ وہ ایسا تھا جسے وائی کنگز 'برسرکر' کہتے تھے۔ لیکن ہم نے توازن کچھ بدل دیا، کیونکہ کوئی تو اچھا آدمی بنے اور کوئی برا، اور ہر کہانی کا اپنا نقطہ نظر ہوتا ہے۔ یہی ہمارا تعصب تھا۔"
فرسٹ اسسٹنٹ ڈائریکٹر ڈیوڈ ٹومبلن اس سے قبل Danger Man (1960) اور The Prisoner (1967) پر کام کر چکے تھے اور پیٹرک میک گوہان کے قریبی ذاتی دوست تھے۔ انہوں نے میل گبسن کے سین کونری، ایان میک کیلن اور پیٹرک سٹیورٹ جیسے ناموں کو مسترد کرنے کے بعد ایڈورڈ لانگ شینکس کے کردار کے لیے میک گوہان کا نام تجویز کیا۔
برائن کاکس، جو آرگائل والیس کا کردار ادا کرتے ہیں، کو پہلے ایک بڑا کردار پیش کیا گیا تھا، لیکن انہوں نے آرگائل کا کردار اس لیے قبول کیا کیونکہ انہیں لگا کہ یہ بہتر کردار ہے۔
بہت سے سکاٹش لوگ فلم میں رابرٹ دی بروس کی پیشکش سے ناراض ہوئے، جنہیں قومی ہیرو سمجھا جاتا ہے۔ درحقیقت، بریو ہارٹ کا نام ولیم والیس کے بجائے رابرٹ دی بروس کی طرف اشارہ کرتا ہے۔
سٹرلنگ کی لڑائی کو فلمبند کرنے میں 6 ہفتے لگے۔ اس سلسلے کے لیے تقریباً 5 لاکھ فٹ فلم (90+ گھنٹے) شوٹ کی گئی۔
میل گبسن، جو ایک مشہور مذاق باز ہیں، نے کچھ مناظر ایلمر فڈ کی آواز میں ڈائریکٹ کیے اور یہاں تک کہ مررون کے جنازے کے منظر میں "CUT!" چلایا، اس دوران انہوں نے اس اداکارہ کے کندھے پر ہاتھ رکھا جو اس کی ماں کا کردار ادا کر رہی تھیں اور چیخ کر کہا، "Will you put a sock in it!" اس کی وجہ سے وہ اداکارہ کردار کے مطابق رونے سے ہٹ کر ہنسنے لگیں۔ گبسن نے جان بوجھ کر یہ جھوٹی افواہ بھی پھیلائی کہ سوفی مارسو مشہور فرانسیسی مائم مارسل مارسو کی بیٹی ہیں۔
مختلف FCA کمپنیوں کے درمیان مقامی رقابتوں نے کچھ جنگی مناظر میں اضافی حقیقت پسندی پیدا کرنے میں مدد دی۔
شہزادی ازابیلا نے 1308 سے پہلے انگلینڈ میں قدم نہیں رکھا تھا، اس لیے وہ انگلینڈ میں موجود ہو کر والیس کو آنے والی فالکرک کی لڑائی سے خبردار نہیں کر سکتی تھیں۔
رینڈل والیس نے اپنی اسکرین پلے مکمل کرنے کے بعد مخصوص تاریخی تحقیق کرنے کا فیصلہ کیا، کیونکہ وہ پہلے کہانی کا ڈرامہ قید کرنا چاہتے تھے اور تاریخی تفصیلات بعد میں شامل کرنا چاہتے تھے۔ فلم کے بہت سے عناصر 1477 کی نظم "The Wallace" پر مبنی ہیں، اور رینڈل نے فلم کی تاریخی غلطی کے الزامات کے خلاف اپنا دفاع کرتے ہوئے کہا کہ اسکرپٹ صرف کہانی کی ان کی ڈرامائی تشریح ہے، جیسا کہ ان کا ماخذ بھی تھا، جو واقعات کے 172 سال بعد لکھا گیا۔ انہوں نے یہ بھی کہا کہ بچ جانے والی تاریخی دستاویزات کے مصنفین شاذ و نادر ہی غیر جانبدار ہوتے تھے، جس کی وضاحت یہ ہے کہ انگریزی ذرائع اکثر سخت سکاٹش مخالف جذبات کے ساتھ لکھے گئے ہیں، اور اسی طرح اس کے برعکس بھی۔
میل گبسن کہتے ہیں کہ والیس کی تقریر بہتر ہوتی اگر والیس کسی انگریز کے سر پر ایک مکا مار دیتا۔ "اگر مجھے دوبارہ کرنے کا موقع ملتا تو میں ایسے ہی کرتا۔"
اسے امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ کی 2001 کی 100 سب سے زیادہ دل دہلا دینے والی امریکی فلموں کی فہرست میں شامل کیا گیا تھا۔
میل گبسن اصل میں چاہتے تھے کہ جیسن پیٹرک ولیم والیس کا کردار ادا کریں۔
یہ اس سال بہترین فلم کے آسکر کے لیے نامزد ہونے والی واحد فلم تھی جسے بہترین اصل اسکرین پلے کے لیے بھی نامزدگی ملی۔
جنگی مناظر کے لیے 1,600 تک اضافی اداکار استعمال کیے گئے۔ ان میں سے زیادہ تر F.C.A.، یعنی آئرش آرمی ریزرو کے ارکان تھے۔ مختلف کمپنیاں عموماً ایک ہی علاقے سے آتی ہیں، اور رقابتیں عام ہیں۔ بظاہر کچھ جنگی مناظر ارادے سے کہیں زیادہ حقیقت پسندانہ ہو گئے، کیونکہ حریف کمپنیاں ایک دوسرے کو خوب پٹ رہی تھیں۔
میل گبسن شروع میں چاہتے تھے کہ جان میک ٹیرنن اس فلم کی ہدایت کاری کریں، اور انہوں نے اسکرین رائٹر رینڈل والیس کو ان سے کہنے کے لیے بھیجا۔ تاہم، میک ٹیرنن کے مطابق، "وہ مصنف ایک احمق تھا۔ وہ اپنے آپ سے اس قدر بھرا ہوا، اس قدر مغرور تھا، اور اس نے کبھی یہ ذکر نہیں کیا کہ میل نے مجھ سے فلم کی ہدایت کاری کے لیے کہا تھا۔" میک ٹیرنن کو یہ جاننے کے بعد کہ گبسن نے انہیں منتخب کیا تھا، فلم ٹھکرانے پر افسوس ہوا۔
"پرائمے نوکٹس،" یعنی کسی رئیس کا یہ حق کہ وہ کسی عام آدمی کی دلہن کے ساتھ اس کی شادی کی رات ہمبستری کرے، برطانیہ یا آئرلینڈ کی تاریخ میں کبھی استعمال نہیں ہوا۔ یہ نئے فتح شدہ علاقوں میں بغاوتوں کو ہوا دیتا، جن پر حکومت کرنا پہلے ہی مشکل تھا۔ یہ براعظم یورپ میں زیادہ عام تھا، خاص طور پر فرانس میں۔
میل گبسن کا یہ قول نقل کیا گیا ہے کہ فلم کی "ظاہری شکل اور تاثر" سینماٹوگرافر جان ٹول سے بہت زیادہ متاثر تھے۔ گبسن کے مطابق، وہ ایک ڈائریکٹر آف فوٹوگرافی کی شدید تلاش میں تھے جب انہیں ٹول کا کام ملا؛ ٹول نے ابھی لیجنڈز آف دی فال (1994) کی فلم بندی مکمل کی تھی، جس کے لیے انہیں بعد میں اپنا پہلا آسکر ملنا تھا، اور وہ ایڈیٹنگ کے عمل کی نگرانی کر رہے تھے۔ گبسن نے ایڈیٹنگ بے میں فوٹیج دیکھی اور اس قدر متاثر ہوئے کہ انہوں نے موقع پر ہی ٹول کو ملازم رکھ لیا۔ ٹول نے اگلے ہی سال بریو ہارٹ کے لیے اپنا دوسرا مسلسل آسکر جیتا۔
وہ قلعہ (کنگ جانز کیسل، ٹرم، کاؤنٹی میتھ، آئرلینڈ) جہاں بہت سے مناظر فلمائے گئے، دی بگ ریڈ ون (1980) کے مناظر کی فلم بندی کے لیے بھی استعمال ہوا تھا۔
والیس کے نائٹ بننے کے کچھ ہی دیر بعد، کلین بیلئول کے ایک بزرگ رکن، جن کا کردار برنارڈ ہارسفال نے ادا کیا، والیس سے سکاٹ لینڈ کے تخت پر بیلئول کے دعوے کے بارے میں پوچھتے ہیں۔ حقیقی زندگی میں، جان بیلئول 1292 میں سکاٹ لینڈ کے بادشاہ بنے لیکن 1296 میں انگلینڈ کے بادشاہ ایڈورڈ اول نے انہیں معزول کر دیا۔ حقیقی ولیم والیس نے بادشاہ جان بیلئول سے وفاداری کی قسم کھائی، حتیٰ کہ بیلئول کے انگلینڈ میں قید ہونے کے بعد بھی۔
وہ بھاری بھرکم لکڑی کا دروازہ صرف دیکھنے میں ہی وزنی نہیں۔ اسے عملے نے بنایا تھا اور اس کا وزن سات ٹن تھا۔
یہ فلم 1280 سے 1314 تک کے عرصے پر محیط ہے۔
میل گبسن نے سپارتاکوس (1960) کو فلم کے اثرات میں سے ایک قرار دیا ہے۔ والیس کی کہانی سپارتاکوس کی کہانی سے مماثلت رکھتی ہے، کیونکہ دونوں مردوں نے غیر ملکی حکمرانوں کے خلاف جدوجہد کی۔ دی بگ کنٹری (1958) بھی ایک تحریک کا باعث بنی۔
فلم میں اینڈریو ڈی مورے (مرے) مکمل طور پر غائب ہیں، جو حقیقی زندگی میں سر ولیم والیس کے لیفٹیننٹ تھے، اور اس وقت انگریزوں کے خلاف مزاحمت میں والیس کے برابر اہم سمجھے جاتے ہیں۔ ڈی مورے نے اپنی الگ فوج کھڑی کی جو والیس کی فوج میں ضم ہو گئی، اور انہوں نے مل کر اسٹرلنگ برج کی لڑائی میں انگریزوں کو کامیابی سے شکست دی۔ ڈی مورے کو والیس کے ساتھ سکاٹ لینڈ کا گارڈین نامزد کیا گیا، لیکن اس کے فوراً بعد ان کی موت لڑائی میں لگنے والے زخموں کی تاب نہ لانے سے ہو گئی۔ ہیمش کیمبل (برینڈن گلیسن) کا کردار ڈی مورے پر مبنی ہے۔
یہ فلم اسکرین ایکٹرز گلڈ ایوارڈز کے پہلے سال ریلیز ہوئی، اور 22 سال بعد دی شیپ آف واٹر (2017) تک واحد فلم تھی جس نے اکیڈمی ایوارڈز میں بہترین فلم کا ایوارڈ جیتا بغیر کسی موشن پکچر میں کاسٹ کی شاندار کارکردگی کی نامزدگی کے۔
شدید لڑائی کے ایک لمحے میں، میل گبسن کی زیر جامہ کی ایک جھلک نظر آتی ہے۔
اس فلم کی ہدایت کاری کی تیاری کے لیے گبسن نے جن فلموں کو دیکھا ان میں رومن پولانسکی کی Macbeth (1971)، سپارتاکوس (1960)، Chimes at Midnight (1965)، Alexander Nevsky (1938)، A Man for All Seasons (1966)، The Lion in Winter (1968)، Seven Samurai (1954)، Throne of Blood (1957) اور NFL فلمیں شامل ہیں۔
اگرچہ "پرائمے نوکٹس" افسانہ ہو سکتا ہے یا نہیں، اس کا ذکر چارلٹن ہیسٹن نے The War Lord (1965) میں بھی کیا تھا۔ یہ عام طور پر ایک قدیم روایت کا نام ہے جس میں تمام رئیس، خواہ بادشاہ ہوں یا ڈیوک، کو یہ حق حاصل تھا کہ وہ اپنی کسی بھی رعایا کے ساتھ، اس کی مرضی کے بغیر اور کنواری دلہن کے ساتھ بھی، اس کی شادی کی رات ہمبستری کر سکیں۔
ٹامی فلاناگن کا نشان حقیقی ہے۔ اسے گلاسگو اسما ئل یا گلاسگو گرن کہا جاتا ہے۔
بادشاہ ایڈورڈ اول کو "لانگ شینکس" (لمبی ٹانگیں) کہا جاتا تھا کیونکہ وہ کم از کم 6'2" (1.88 میٹر) قد کے تھے، جو اس زمانے کے آدمی کے لیے غیر معمولی طور پر لمبا تھا۔ ولیم والیس اس سے بھی لمبے تھے، 6'5" (1.96 میٹر)۔ تاہم، میل گبسن (والیس) 5'10" (1.77 میٹر) کے ہیں، جبکہ پیٹرک میک گوہن (ایڈورڈ اول) بالکل 6'2" قد کے تھے۔
ڈینیئل ڈے لیوس، لیام نیسن، کرسٹوفر لیمبرٹ، جیف برجز، اور رابن ولیمز کو ولیم والیس کا کردار ادا کرنے پر غور کیا گیا تھا۔
جب والیس اسٹرلنگ برج کی لڑائی میں پہنچ رہے ہیں، تو سکاٹش جنگجوؤں میں سے ایک انہیں والیس کے طور پر پہچانتا ہے، جس پر اس کا ساتھی جواب دیتا ہے، "ہو نہیں سکتا۔ قد کافی نہیں۔" یہ پروڈکشن ٹیم کی طرف سے ایک اندرونی مذاق ہے۔ حقیقی ولیم والیس دیو ہیکل آدمی تھے، 6'5" (1.95 میٹر) قد کے، ایسے زمانے میں جب اوسط آدمی کا قد تقریباً 5'8" (1.72 میٹر) سے زیادہ نہیں ہوتا تھا، اور میل گبسن کے 5'10" (1.77 میٹر) سے سات انچ لمبے تھے۔
میل گبسن Ransom (1996) کے سیٹ پر تھے جب بریو ہارٹ (1995) اور Apollo 13 (1995) بہترین فلم کے لیے نامزد ہوئیں۔ انہوں نے Apollo 13 کے ہدایت کار رون ہاورڈ اور پروڈیوسر برائن گریزر کے ساتھ ایک مذاق کیا اور انہیں ایک اشتہار دیا جس میں دعویٰ کیا گیا تھا کہ بریو ہارٹ کو "بہترین مون شاٹ" کے لیے سمجھا گیا تھا۔ ساتھ والی تصویر میں سکاٹش فوج انگریزوں کو چاند دکھاتی ہوئی نظر آتی ہے۔
نوجوان مرون کے نوجوان ولیم کو تھسٹل دیتے ہوئے کلوز اپ میں، ہاتھ بچوں کے نہیں بلکہ بڑوں کے ہیں۔ یہ ہدایت کار کی طرف سے ان کے مستقبل کے تعلقات کے بارے میں پیشگی اشارہ ہے۔
اینگس میک فیڈین کو اصل میں پرنس ایڈورڈ کے آڈیشن کے لیے بلایا گیا تھا۔ آڈیشن میں، انہوں نے The Bruce کا کردار ادا کرنے کی درخواست کی اور انہیں یہ کردار مل گیا۔
فلم میں زیادہ تر کردار سکاٹش ہیں، لیکن انہیں ادا کرنے والے اداکار زیادہ تر انگلینڈ، ویلز اور آئرلینڈ سے تعلق رکھتے تھے۔ اینگس میک فیڈین (Robert the Bruce) اور برائن کاکس (Argyle) اس کی نمایاں مثالیں ہیں۔ ستم ظریفی یہ ہے کہ فلم کا واحد آئرش کردار، Stephen، سکاٹش اداکار ڈیوڈ او ہارا نے ادا کیا۔
برینڈن گلیسن، مائیکل برن، پیٹر مولن اور ڈیوڈ او ہارا سب بعد میں Harry Potter سیریز میں کردار ادا کرنے گئے، اور چاروں Harry Potter and the Deathly Hallows Part I میں (مختلف مناظر میں) اسکرین پر نظر آئے۔
بہترین فلم اور بہترین ہدایت کار کے 2 آسکر وصول کرنے سے 2 ہفتے پہلے، میل گبسن ہسپتال میں ایمرجنسی اپنڈکس آپریشن کروا رہے تھے۔
پوری فلم میں والیس کے 2 سب سے قابلِ اعتماد کپتان Hamish ہیں، جو سکاٹش ہیں، اور Stephen، جو آئرش ہیں۔ Hamish کا کردار آئرش اداکار برینڈن گلیسن نے اور Stephen کا سکاٹش اداکار ڈیوڈ او ہارا نے ادا کیا۔
اس کی آسکر جیت بہترین فلم کے لیے اس کا واحد ایوارڈ تھا (کسی دوسرے ایوارڈ یا نقاد گروپ نے اسے سال کی بہترین فلم قرار نہیں دیا)۔
میل گبسن کو ٹیری گیلیئم کی کبھی نہ بننے والی فلم "A Tale of Two Cities" میں مرکزی کردار ادا کرنا تھا، لیکن انہوں نے اس فلم میں کام کرنے کے لیے انکار کر دیا، جس کی ہدایت کاری کی پیشکش انہوں نے بعد میں گیلیئم کو کی، مگر گیلیئم نے انکار کر دیا۔
جنگوں کے اہم مقامات پر فلم کے انفرادی فریم نکال دیے گئے تاکہ ایک چونکا دینے والا، ہلچل پیدا کرنے والا تاثر پیدا ہو۔
یہ بہترین فلم کا آسکر جیتنے والی پہلی فلم تھی جس نے بہترین ساؤنڈ ایڈیٹنگ کا ایوارڈ بھی جیتا۔
باپ اور بیٹے کا کردار ادا کرنے کے باوجود، جیمز کوسمو اور برینڈن گلیسن کی عمروں میں صرف 7 سال کا فرق ہے۔
جوڈی فوسٹر کو فرانس کی شہزادی Isabelle اور ولیم والیس کی بیوی Murron کے کرداروں کے لیے زیرِ غور لیا گیا تھا۔ یہ میورک (1994) کے بعد ان کی دوسری فلم ہوتی۔ تاہم، وہ 17 سال بعد The Beaver (2011) میں دوبارہ اکٹھے ہوئے، جس کی ہدایت کاری بھی فوسٹر نے کی۔
بطور ہدایت کار، میل گبسن نے فلم کی تمام کاسٹنگ خود کی لیکن کسی کو بھی کبھی اسکرپٹ پڑھنے کو نہیں کہا۔
لٹکائے گئے مرد حقیقی اداکار ہیں۔ انہوں نے منظر فلماتے وقت سارا دن ہارنس سے لٹک کر گزارا۔
اسکرین رائٹر Randall Wallace نے ابتدا میں کہانی ولیم والیس کے بالغ ہونے سے شروع کرنے کا ارادہ کیا، لیکن جب وہ رک گئے تو انہوں نے ولیم کے بچپن کا ایک پرولوگ لکھنا شروع کیا، محض ایک تحریری مشق کے طور پر۔ ولیم کو اس کے چچا کی تحویل میں دینے کا عنصر انہوں نے اپنے ایک چچا سے لیا، جنہوں نے ایک بار ایک مقامی یتیم لڑکے کو گود لیا تھا۔ انہوں نے یہ بھی سوچا کہ تدفین میں موجود کوئی بھی بالغ ننھے ولیم کو تسلی نہیں دے گا، کیونکہ ایسا کرنے سے وہ لڑکے کی ذمہ داری قبول کرنے کے پابند محسوس کرتے، اس لیے اسے تسلی دینے کے لیے ایک ننھی لڑکی (Murron) کی ضرورت پڑے گی۔ جب یہ سلسلہ پہلی بار لکھا گیا تو Randall نے Murron سے ولیم کو ایک گلاب دیا، لیکن اسکرپٹ پڑھنے والے کسی شخص نے نشاندہی کی کہ گلاب، جو انگلینڈ کی روایتی علامت ہے، کہانی میں نمایاں عنصر کے طور پر نامناسب ہوگا، چنانچہ اس کی جگہ ایک تھیسل (سکاٹ لینڈ کی علامت) ہو گیا۔ بعد کے اس منظر میں جہاں ولیم Murron کو کچھ دیتا ہے، وہ اصل میں نہیں جانتا تھا کہ کیا ہوگا، یہاں تک کہ اسے تھیسل یاد آیا اور اسے معلوم ہو گیا کہ یہی بہترین ہے۔
Randall Wallace نے ولیم والیس کے لیے میل گبسن کو ذہن میں رکھتے ہوئے کبھی اسکرین پلے نہیں لکھا، لیکن بعد میں انہیں احساس ہوا کہ اس بہادر اور سخت گیر کردار کو ادا کرنے کے لیے گبسن سے بہتر کوئی نہیں ہوگا۔ اسکرپٹ بالآخر گبسن تک اس وقت پہنچا جب MGM میں Alan Ladd Jr. نے مرکزی کردار کے لیے ان سے رابطہ کیا، اور اگرچہ گبسن نے والیس کا کردار ادا کرنے کے لیے خود کو بہت زیادہ عمر رسیدہ سمجھتے ہوئے انکار کر دیا، وہ اس بنیادی خیال سے بے حد متاثر ہوئے، اور محسوس کیا کہ یہ ایسی کہانی ہے جسے وہ ادا کرنے کے بجائے سنانا پسند کریں گے۔ کچھ عرصے بعد، اپنی پہلی ہدایت کاری کی کوششیں کرنے کے بعد، گبسن کے اسسٹنٹ نے ان سے اگلے پروجیکٹ کے بارے میں پوچھا، اور گبسن نے بریو ہارٹ فلم کے لیے اپنا تصور بیان کرنا شروع کیا۔ جو 5 منٹ کی پیشکش ہونی تھی وہ 2 گھنٹے کی اداکاری میں بدل گئی، جس نے گبسن کو قائل کر لیا کہ وہ اس فلم کی ہدایت کاری کرنا چاہتے ہیں۔ وہ Ladd کے پاس گئے، جو اسکرپٹ اپنے ساتھ اپنے نئے اسٹوڈیو لے گئے تھے، اور ان سے پوچھا کہ کیا وہ انہیں ہدایت کاری کی اجازت دیں گے؛ Ladd نے اتفاق کر لیا۔ جب کاسٹنگ کے اختیارات پر بات ہوئی تو Ladd نے یہ بھی کہا کہ مرکزی کردار کے لیے واضح انتخاب خود گبسن ہوں گے، کیونکہ باقی تمام اداکار بہت زیادہ لڑکپن والے لگتے تھے۔
میل گبسن ابتدا میں اپنے چہرے پر ووڈ ڈیزائن کے طور پر St. Andrew's Cross چاہتے تھے، جو سکاٹ لینڈ کی علامت ہے اور اس کے موجودہ پرچم پر نظر آتی ہے، لیکن فلم کی میک اپ آرٹسٹ، Lois Burwell، نے آدھا چہرہ ڈھانپنے والا اب مشہور ڈیزائن تجویز کیا۔
جیمز ہورنر کے اسکور کے کچھ حصے اپولو 13 (1995) اور بریو ہارٹ (1995) دونوں میں سنائی دیتے ہیں، جو صرف ایک ماہ کے وقفے سے ریلیز ہوئیں۔ یہ اسکور بعد میں کاسٹ اوئے (2000) کے کئی ٹریلرز میں بھی استعمال ہوا۔
فلم میں اسٹرلنگ کی جنگ ایک تاریخی حقیقت ہے، لیکن دراصل یہ Battle of Stirling Bridge تھی: سکاٹش فوج نے انگریزوں کو دریائے فورتھ سے زیادہ تر گھرے ہوئے میدان میں پھنسا دیا، جہاں جنوب سے صرف ایک چھوٹے پل سے پہنچا جا سکتا تھا جس پر بمشکل 2 گھوڑے ساتھ ساتھ چل سکتے تھے۔ سکاٹش فوج شمالی کنارے کے ارد گرد چھپی رہی یہاں تک کہ انگریز فوج کا ایک بڑا حصہ پار ہو گیا اور پھر حملہ کیا؛ دریا کے مڑنے کی وجہ سے یہ سپاہی اور گھڑسوار جنگ سے بچ نہ سکے، اور جنوبی کنارے پر موجود فوج کا باقی حصہ صرف یہ دیکھ سکتا تھا کہ ان کی اگلی صف کس طرح کٹ رہی ہے۔ جب ہدایت کار میل گبسن سے ایک مقامی شخص نے پوچھا کہ Battle of Stirling Bridge کو کھلے میدان میں کیوں فلمایا گیا، تو انہوں نے جواب دیا کہ "پل راستے میں آ گیا۔" مقامی شخص نے کہا، "ارے۔" "انگریزوں نے بھی یہی پایا۔"
فالکرک کی لڑائی (22 جولائی 1298) میں انگریز فوج کی قیادت خود بادشاہ ایڈورڈ اول نے کی، جس نے فلم میں دکھائے گئے انداز میں اسکاٹس کو فیصلہ کن شکست دی۔ حقیقی زندگی میں بادشاہ ایڈورڈ اول ایک فوجی ذہین شخص تھا جس نے آٹھویں اور نویں صلیبی جنگوں کے دوران مشرق وسطیٰ میں مملوکوں—ایک مسلم فوجی طبقے—سے لڑتے ہوئے جنگی حربے سیکھے۔ انگریز گھڑسواروں کے حملے کو روکنے کے لیے لمبے نیزوں کا استعمال دراصل فالکرک کی لڑائی میں ہوا تھا، نہ کہ اسٹرلنگ کی لڑائی میں جیسا کہ فلم میں دکھایا گیا۔ ایڈورڈ کے فالکرک کی لڑائی جیتنے کی ایک وجہ یہ بھی تھی کہ اسکاٹش گھڑسوار، فلم کی طرح، اپنی پیادہ فوج کی مدد کو نہیں آئے۔
کئی بڑے جنگی مناظر دوبارہ فلمانے پڑے کیونکہ اضافی اداکار سن گلاسز اور کلائی کی گھڑیاں پہنے ہوئے تھے۔
سپوائلر والے حقائق
سپوائلر دکھائیں
جب بادشاہ ایڈورڈ اول فلپ کو قتل کرتا ہے تو اسے کھڑکی سے باہر پھینک دیتا ہے، بجائے اپنی کمر میں لگی تلوار استعمال کرنے کے۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ اُن زمانوں میں تلوار سے مرنا صرف امرا، شورویروں اور بادشاہوں کے لیے مخصوص عزت سمجھا جاتا تھا۔ عام لوگوں اور عوام کو تلوار استعمال کرنے یا اس سے لڑنے کا کوئی حق نہیں تھا۔ اگر ایڈورڈ اول اپنی تلوار استعمال کرتا تو وہ فلپ کو ناحق باعزت موت دے رہا ہوتا۔
سپوائلر دکھائیں
دی ٹائمز نے اسے دوسری "سب سے زیادہ تاریخی طور پر غلط فلم" قرار دیا، رینکر نے تیسری اور اسکرین رینٹ نے چوتھی۔ اختلاف کے بڑے نکات یہ تھے: ولیم والیس، جو حقیقت میں ایک زمیندار اور معمولی شورویر تھا، کو ایک غریب دیہاتی دکھایا گیا؛ ملکہ ازابیلا کے ساتھ اس کا تعلق (جو اس کی موت کے وقت تقریباً 5 برس کی تھی)؛ دور کے خلاف لباس اور روایات، جیسے کلٹس، چہرے پر رنگ، اور جنگی حربے۔ دیگر غلطیوں میں شامل ہیں: والیس کی بغاوت سے پہلے اسکاٹ لینڈ پر انگریزوں کا قبضہ صرف ایک سال پرانا تھا؛ تاریخ میں والیس کی بیوی ہونے کے بارے میں وضاحت نہیں، مگر انگریزوں کے ہاتھوں اس کے قتل کا کوئی ذکر یقیناً نہیں؛ بریو ہارٹ کا لقب دراصل رابرٹ دی بروس کا تھا، والیس کا نہیں؛ اگرچہ وہ اکثر اپنی وفاداری بدلتا رہا، اس نے والیس سے براہ راست غداری نہیں کی؛ لانگ شینکس والیس کی پھانسی کے دو سال بعد ایک مہم میں مرا؛ پھانسی خود بھی بہت زیادہ بھیانک تھی، جس میں نامردی اور آنتیں نکالنا شامل تھا۔ سکرین رائٹر رینڈل والیس اور ہدایت کار/اداکار میل گبسن دونوں نے حقیقت سے ان انحرافات کا اعتراف کیا، مگر کہتے ہیں کہ وہ والیس کے گرد بنے افسانے سے متاثر تھے، اور تاریخ کا سبق دینے کے بجائے سنیما کے لیے دلچسپ کہانی سنانا چاہتے تھے۔
سپوائلر دکھائیں
ولیم والیس کی آنتیں نکالنے کا منظر اصل میں تفصیل سے فلمایا گیا تھا، جس میں واضح طور پر اس کی آنتیں نکالی جاتی دکھائی گئیں، مگر ٹیسٹ ناظرین کے منفی ردعمل کی وجہ سے اسے کاٹ دیا گیا تاکہ یہ صرف اشارے میں سکرین سے باہر ہوتا معلوم ہو۔
سپوائلر دکھائیں
فلم کا اکاؤنٹنٹ آخر میں وہ انگریز سپاہی ہے جو کہتا ہے، "مجھے امید ہے تم نے آج صبح اپنی گدی دھوئی ہوگی۔ اب اسے ایک بادشاہ چومنے والا ہے۔" یہ بطور اداکار اس کی آخری فلم بھی تھی۔
سپوائلر دکھائیں
بیناک برن کا آخری منظر ولیم کی موت کے کچھ عرصے بعد ہوتا دکھایا گیا ہے، محض ایک رسمی تقریب کے طور پر جہاں رابرٹ دی بروس، جو اب اسکاٹ لینڈ کا بادشاہ تاج پہنا چکا ہے، صرف انگریزوں کے سامنے ہتھیار ڈالنے والا ہے، جس کے بعد اچانک ایک لڑائی چھڑ جاتی ہے (جو سکرین سے باہر ہوتی ہے) جس میں اسکاٹس آخرکار اپنی آزادی جیت لیتے ہیں۔ حقیقت میں، والیس کی پھانسی کے بعد بروس نے انگریزوں کے خلاف ایک طویل اور مشکل مہم جاری رکھی۔ لاؤڈون ہل کی لڑائی کے بعد آخرکار پانسہ اس کے حق میں پلٹا، اور جنگ 1314 میں فیصلہ کن بیناک برن کی لڑائی پر منتج ہوئی جس میں اسکاٹس کو زبردست فتح ملی، والیس کی موت کے نو سال بعد۔ ان نو سالوں کا بیشتر حصہ Outlaw King (2018) میں دکھایا گیا ہے، جو خاص طور پر رابرٹ دی بروس پر مرکوز ہے۔
سپوائلر دکھائیں
ولیم والیس اور رابرٹ دی بروس کے درمیان گفتگو کے دوران والیس اس سے کہتا ہے: "ہم سب آخرکار مر جاتے ہیں، سوال صرف یہ ہے کہ کیسے اور کیوں۔" اس کا یہ قول فلم کے اختتام پر سچ ثابت ہوتا ہے: رابرٹ دی بروس کے والد کی غداری کے نتیجے میں والیس کی گرفتاری کے بعد، اسے عوامی طور پر تشدد کا نشانہ بنایا جاتا ہے اور بعد میں سر قلم کر دیا جاتا ہے تاکہ عوام کی آئندہ بغاوتوں کو روکنے کے لیے سبق ملے۔ اس سے اسے خوفزدہ کرنے کے بجائے، رابرٹ دی بروس کی حوصلہ افزائی ہوتی ہے کہ وہ بیناک برن میں انگریز فوجوں کے خلاف بغاوت کرے اور اسکاٹ لینڈ کو آزادی دلائے۔
سپوائلر دکھائیں
فلم میں یہ اشارہ ملتا ہے کہ والیس کو ایڈنبرا کیسل میں گھیر لیا جاتا ہے، مارا پیٹا جاتا ہے اور پکڑ لیا جاتا ہے، اور بزرگ رابرٹ دی بروس اس سے غداری کرتا ہے۔ حقیقت میں، بزرگ بروس 1304 میں مرا؛ والیس کو 1305 میں سر جان ڈی مینٹیتھ نے پکڑا اور غداری کی، جو بادشاہ ایڈورڈ کا وفادار ایک اسکاٹش رئیس تھا، اور یہ واقعہ اب رابراسٹن (جس کا نام ایک اور افسانوی اسکاٹش ہیرو، راب رائے میک گریگر کے نام پر ہے) میں پیش آیا، جو گلاسگو کا ایک نواحی علاقہ ہے۔ بہت سے اسکاٹس نے چھوٹے رابرٹ دی بروس کو فالکرک کی لڑائی میں انگریزوں کا ساتھ دیتے دکھائے جانے پر بھی ناخوشی ظاہر کی۔ ہدایت کار میل گبسن نے تسلیم کیا کہ ایسا دراصل نہیں ہوا؛ مگر رابرٹ، تقریباً تمام اسکاٹش امرا کی طرح، اسکاٹش آزادی کی جنگ کے دوران کئی بار انگریزوں کا ساتھ دینے کے لیے جانا جاتا تھا (انگریز بادشاہ سے زیادہ زمینیں اور طاقت کے بدلے)، اور فلم ساز چاہتے تھے کہ اس غداری کو فلم میں کسی نہ کسی طرح دکھایا جائے۔
سپوائلر دکھائیں
اپنی پھانسی سے پہلے ازابیلا سے بات کرتے ہوئے، ولیم والیس وہ مشہور قول کہتا ہے "ہر آدمی مرتا ہے—مگر ہر آدمی واقعی جیتا نہیں۔" یہ مشہور قول، جو عام طور پر بریو ہارٹ کے کردار سے منسوب کیا جاتا ہے، دراصل 19ویں صدی کے امریکی شاعر ولیم راس والیس نے لکھا تھا، جو نظم "The Hand That Rocks The Cradle Is The Hand That Rules The World" لکھنے کے لیے مشہور ہے۔ اس کا فلم کے ولیم والیس سے کوئی تعلق نہیں۔
سپوائلر دکھائیں
میل گبسن نے اپنی موت کے منظر میں واقعی ایک لمحے کے لیے خود کو پھانسی پر لٹکا دیا تھا۔ انہیں پھر رسی کاٹ کر نیچے اتارنا پڑا۔ گبسن کہتے ہیں، "مجھے یاد ہے کہ جب آنکھ کھلی تو یہ سارے لوگ میرے اوپر کھڑے تھے۔"
سپوائلر دکھائیں
ایلڈر کیمبل جس بھی لڑائی میں نظر آتے ہیں، وہاں زخمی ہوتے ہیں۔ مقامی مجسٹریٹ کے خلاف ابتدائی بغاوت میں ان کے سینے میں تیر لگتا ہے، اسٹرلنگ برج کی لڑائی میں ان کا ہاتھ کٹ جاتا ہے، اور آخر میں فالکرک کی لڑائی میں کلہاڑی ان کے پیٹ میں لگتی ہے۔
سپوائلر دکھائیں
یہ افواہ رہی ہے کہ والیس کے موت کے منظر میں اصل میں، جب والیس کا سر قلم کیا جاتا ہے، والیس کا بھوت نمودار ہوتا ہے اور وہ مرون کے پاس چلا جاتا ہے اور وہ دونوں وہاں سے چلے جاتے ہیں۔
سپوائلر دکھائیں
ولیم والیس کو اس کی موت سے پہلے عوامی سزائے موت کے دوران جو آخری اذیت دی جاتی ہے، وہ ناظرین کو نہیں دکھائی جاتی، صرف اشارہ دیا جاتا ہے۔ جلاد اور اس کا ساتھی والیس کے جسم کو سینے سے نیچے تک کیمرے سے چھپا دیتے ہیں، جبکہ کیمرہ والیس کو سینے سے اوپر تک دکھاتا ہے، جس سے درد کا گمان ہوتا ہے۔ درحقیقت یہ اذیت نامردی اور آنتوں کو نکالنا ہے، ایک ایسا طریقہ جس میں جلاد چاقو سے متاثرہ شخص کی ران کے درمیان کاٹ کر خصیے اور پھر عضو تناسل نکال دیتا ہے۔ پھر پیڑو کھولا جاتا ہے اور آنتیں کھینچ کر باہر نکالی جاتی ہیں۔ آنتیں عموماً لکڑی کی ایک چھوٹی سی چھڑی سے جسم سے نکالی جاتی تھیں (اور اس کے گرد گھمائی جاتی تھیں) تاکہ شدید درد ہو اور متاثرہ شخص ان گناہوں کا اقرار کرے جن کا اس پر الزام تھا۔