
گریس: پردے کے پیچھے کے 95 دلچسپ حقائق
ہنری ونکلر کو ڈینی کا کردار پیش کیا گیا تھا لیکن انہوں نے یہ کہہ کر انکار کر دیا کہ وہ ’گریزر نہیں بننا چاہتے‘۔ بعد میں انہوں نے خود اعتراف کیا کہ انہیں اس کا افسوس ہوا اور ان کے بچوں نے انہیں کبھی معاف نہیں کیا۔
ہدایت کار رینڈل کلائزر کو افتتاحی گانا بالکل پسند نہیں آیا۔ انہیں لگا کہ اس کے بول اس ہلکے پھلکے اور مزے دار فلم کے لیے بہت تاریک اور طنزیہ ہیں جو وہ بنا رہے تھے۔ بیری گِب اور The Bee Gees اس وقت سیٹرڈے نائٹ فیور (1977) کی کامیابی سے ساتویں آسمان پر تھے۔ کلائزر، جو ایک نیا اور ابھرتا ہوا ہدایت کار تھا، کو لگا کہ اس کے پاس اتنا اثر و رسوخ نہیں کہ وہ تبدیلیاں مانگ سکے۔ انہیں ”You're the One That I Want“ بھی ناگوار گزری اور انہوں نے کہا کہ یہ ”بہت بری لگتی ہے“۔
جان ٹراولٹا نے سیٹرڈے نائٹ فیور (1977) کی شوٹنگ مکمل کرنے کے صرف چار دن بعد ریہرسل شروع کی۔ لگاتار دو بڑی ہٹ فلموں کے بعد Welcome Back, Kotter (1975) کے لیے واپس جا کر اپنا معاہدہ پورا کرنا مشکل تھا، مگر انہوں نے معاہدہ نبھایا، البتہ کم حاضری کے ساتھ، اور بالآخر مکمل طور پر فلمی کیریئر کے لیے شو چھوڑ دیا۔
ریزو کے گلے کے نشان حقیقی تھے۔ اسٹاکارڈ چیننگ نے ایک انٹرویو میں بتایا کہ جیف کونا وے نے اصرار کیا کہ وہ یہ نشان خود لگائیں گے۔
پراپرٹی ڈیپارٹمنٹ کے اندازے کے مطابق کاسٹ کے ارکان نے گرمیوں کی شوٹنگ کے دوران 100,000 چیونگم کے ٹکڑے چبائے (تقریباً 5,000 ٹکڑے روزانہ)۔
ڈیڈی کون نے کہا کہ کاسٹ کا بیشتر حصہ ایک خاندان کی طرح ہو گیا تھا، اور سوزن بکنر کسی حد تک الگ تھلگ رہیں، بالکل اپنے کردار کی طرح۔ ”ہم سب ان کا مذاق اڑاتے اور انہیں نظر انداز کرتے تھے،“ کون نے ایک حالیہ انٹرویو میں کہا۔
جب روزی اوڈونل نے براڈوے پر ریزو کا کردار ادا کیا تو اُن کی عمر اتنی ہی تھی جتنی اسٹاکارڈ چیننگ کی تھی جب اُنہیں اس فلم کے لیے ریزو کا کردار دیا گیا۔ جب چیننگ دی روزی اوڈونل شو (1996) میں آئیں تو روزی نے اعتراف کیا کہ براڈوے پر یہ کردار ادا کرتے ہوئے وہ چیننگ کی طرز اپنا رہی تھیں۔
'سمر نائٹس' کے آخر میں آنے والے اونچے سُر جان ٹریوولٹا کی آواز کی حد سے باہر تھے؛ بعد میں اِنہیں بی جیز کے بیری گِب نے اپنی مشہور فالسٹو آواز میں اوور ڈب کیا۔
اسٹیج ڈرامے میں گانے "لوک ایٹ می، آئی ایم سینڈرا ڈی" میں سیل مینیو کا ذکر تھا، جو 1976 میں قتل کر دیے گئے تھے۔ فلم کے لیے بول بدل کر ایلوس پریسلے کا ذکر کر دیا گیا۔ ستم ظریفی یہ کہ فلم کا سلیمپر پارٹی والا منظر اور یہی گانا 16 اگست 1977 کو فلمایا گیا، یعنی جس دن پریسلے کا انتقال ہوا۔
اصل میوزیکل کی کتاب لکھنے والے جم جیکبز اور وارن کیسی کو فلم کی تیاری کے دوران سیٹ پر مدعو نہیں کیا گیا۔ جان ٹریوولٹا نے روڈ شوز میں یہی میوزیکل کرتے ہوئے ڈوڈی کا کردار ادا کیا تھا اور آہستہ آہستہ جیکبز اور کیسی کے ورژن کے مزید مکالمے اس فلم میں لے آئے، جسے ایلن کیر اور برونٹی ووڈارڈ نے لکھا تھا۔ جب ٹریوولٹا کو لگتا کہ مکالمے کی کوئی سطر کام نہیں کر رہی تو وہ اصل ڈرامے کی کوئی سطر دہراتے اور ڈائریکٹر رینڈل کلائزر عموماً مان جاتے اور وہی سطر استعمال کر لیتے۔
ڈیم اولیویا نیوٹن-جان کے پاس سینڈی کی چمڑے کی پتلون آج بھی موجود ہے، مگر اُنہوں نے اسے دوبارہ کبھی نہیں پہنا۔ اُنہوں نے یہ پتلون اپنے بریسٹ کینسر کے خیراتی ادارے کے لیے فنڈ ریزنگ نیلامی میں بیچ دی۔
1997 میں رینڈل کلائزر نے پیراماؤنٹ پکچرز کی اس وقت کی سربراہ شیری لینسنگ کو فون کیا اور اصرار کیا کہ اس فلم کو اپنی 20ویں سالگرہ پر دوبارہ ریلیز ہونا چاہیے۔ لینسنگ نے کلائزر کو بتایا کہ کچھ دن پہلے جارج لوکاس نے اُنہیں فون کیا تھا اور کہا تھا کہ پیراماؤنٹ پکچرز کے ذخیرے کی تمام فلموں میں سے یہی وہ فلم ہے جسے دوبارہ لانا چاہیے۔ لوکاس نے بتایا کہ وہ جس بھی نو سال کے بچے کو جانتے ہیں وہ اس فلم کی وی ایچ ایس کاپی روز دیکھتا ہے۔
2019 میں ڈیم اولیویا نیوٹن-جان نے فلم کے آخری منظر میں پہنی گئی چمڑے کی جیکٹ اور پتلون اپنے کینسر ریسرچ خیراتی ادارے کے لیے 405,700 ڈالر میں نیلام کیں۔ پتلون اسپینکس کی بانی سارہ بلیکلی نے خریدی۔ چمڑے کی جیکٹ، جو 243,200 ڈالر میں بکی، اس کے گمنام بولی لگانے والے نے بعد میں وہ اولیویا کو واپس کر دی۔
"یو آر دی ون دیٹ آئی وانٹ" کے لیے ڈیم اولیویا نیوٹن-جان کی پتلون کی زپ ٹوٹ جانے کے بعد اُنہیں پتلون میں سیا گیا۔ اُنہوں نے کہا: "ایک ہفتے تک ہر صبح مجھے اُن پتلونوں میں سی دیا جاتا تھا۔ یقین کریں، مجھے بہت احتیاط کرنی پڑتی تھی کہ کیا کھاتی اور پیتی ہوں۔ یہ بہت تکلیف دہ تھا۔" کارنیول والے آخری منظر کے سیٹ پر درجہ حرارت ایک سو چھ ڈگری فارن ہائیٹ (اکتالیس ڈگری سیلسیس) تھا۔
اگرچہ اُن کا نام کریڈٹ میں نہیں آیا، کمپوزر چارلس فاکس پوری پروڈکشن کے دوران گریس کے میوزیکل ڈائریکٹر رہے اور گریس کے ساؤنڈ ٹریک البم کے تمام پہلے سے لکھے گئے گانوں کی ترتیب، کنڈکٹنگ اور پروڈکشن اُنہی کی تھی، جو 38 ملین کاپیاں فروخت ہوا۔ اِن تمام گانوں کے اصل نوٹس، جو فاکس نے اپنے ہاتھ سے لکھے، لائبریری آف کانگریس میں فاکس کے پورے کام (2023 تک) کے ساتھ نمائش کے لیے رکھے ہیں، جس میں "کلنگ می سافٹلی ود ہز سانگ" جیسے گانے، "ہیپی ڈیز" جیسے ٹی وی تھیمز اور "9-5" اور "بارباریلا" جیسی فلموں کی موسیقی شامل ہے۔
ٹام کے خاموش کردار ہونے کی وجہ یہ ہے کہ لورینزو لاماس شرمیلے اداکار ہیں۔ وہ پردے کے پیچھے کے علاوہ زیادہ بات نہیں کرتے تھے۔ اولیویا نیوٹن-جان کو اُنہیں بولنے پر قائل کرنا پڑا۔
اصل اسٹیج میوزیکل میں، جو شکاگو، الینوئے میں ترتیب دیا گیا تھا، سینڈی ایک پولش کیتھولک لڑکی تھی اور اُن کا آخری نام "ڈمبروسکی" تھا۔ اس فلم میں (اور اس فلم کے بعد آنے والے کئی اسٹیج ورژنز میں) اُن کا آخری نام "اولسن" ہے۔ اس فلم میں اُنہیں آسٹریلوی بھی بنایا گیا، کیونکہ اولیویا نیوٹن-جان آسٹریلیا سے تعلق رکھتی ہیں۔
کار ریس کے بعد پل کے قریب والا منظر کوڑے کرکٹ سے بھرے علاقے میں فلمایا گیا اور زمین پر جمع پانی ٹھہرا ہوا اور خطرناک تھا۔ فلم بندی کے دوران کچھ کاسٹ ارکان بیمار پڑ گئے۔
گریس شاید "وہ لفظ" بھی ہے اور فلم کا نام بھی، مگر پوری فلم میں یہ ایک بار بھی نہیں بولا جاتا۔ اس کے قریب ترین لفظ آپ کو صرف گانے "Greased Lightning" میں "greased" کی صورت میں سننے کو ملتا ہے (اور ظاہر ہے کہ شروع کے اینیمیٹڈ کریڈٹس اور آخر کے کریڈٹس میں بھی)۔
فلم کے آغاز میں مسز مرڈاک پوچھتی ہیں کہ کرسمس کی چھٹیوں میں کتنے دن باقی ہیں، اور سینڈی جواب دیتی ہے "86 دن۔" ایلس گھوسٹلی گیٹ اسمارٹ (1965) میں نظر آئی تھیں، جس میں میکسویل اسمارٹ، سی۔او۔این۔ٹی۔آر۔او۔ایل۔ ایجنٹ 86 ہے۔
کاسٹ نے ریہرسل کے پہلے دن ایک ساک ہاپ کیا تاکہ ڈانس کے انداز سیکھ سکیں اور ایک دوسرے کو جان سکیں۔
جیمی ڈونلی کے بال قبل از وقت سفید ہو گئے تھے، جنہیں انہوں نے جان کا کردار ادا کرنے کے لیے کالا رنگا۔ ان کے بال بہت تیزی سے بڑھتے تھے، اس لیے جڑوں کو روزانہ کالے کریون سے رنگنا پڑتا تھا۔
کاسٹ پارٹی میں ٹی-برڈ اداکاروں نے ایسے بٹن تقسیم کیے جن پر کیمرے کی طرف پشت کر کے مذاق کرتے ان کی تصویر تھی۔
شوٹنگ کا سب سے تکلیف دہ دن وہ تھا جب ٹریوولٹا اور ساتھی گینگ ممبرز نے "Summer Nights" نمبر گاتے اور اچھلتے کودتے ہوئے ادا کیا۔ یہ سین لاس اینجلس کے وینس ہائی اسکول کے فٹ بال اسٹینڈز پر فلمایا گیا جب درجہ حرارت 90 ڈگری فارن ہائیٹ سے بھی بہت زیادہ تھا۔ جان اور اس کے ساتھیوں کو اپنی چمڑے کی جیکٹیں اتارنے کی اجازت نہیں تھی۔
جب یہ شو براڈوے پر چل رہا تھا تو جان ٹریوولٹا نے ڈیڑھ سال تک ڈوڈی کا کردار ادا کیا، جو برگر پیلس بوائز میں ڈینی زوکو کے ساتھیوں میں سے ایک تھا۔ (برگر پیلس بوائز براڈوے پروڈکشن کا بڑا گینگ تھا؛ فلم میں ان کا نام ٹی-برڈز رکھا گیا)۔ ٹریوولٹا براڈوے پروڈکشن میں ڈینی ادا کرنے والے بیری بوسٹوک (اور دیگر) کے معاون کرداروں میں سے ایک تھا۔ پیراماؤنٹ پکچرز پروفائلز کے ایک حالیہ انٹرویو میں ٹریوولٹا مانتا ہے کہ اس نے ڈینی کا کردار ادا کرنے کا سارا انداز بوسٹوک اور براڈوے پر یہ کردار ادا کرنے والے دیگر افراد سے سیکھا۔ ستم ظریفی یہ کہ بوسٹوک کو رابرٹ اسٹگ ووڈ نے نظر انداز کر دیا، جو فلم کی کاسٹنگ کر رہے تھے۔ تاہم براڈوے کا ایک اور ڈینی بھی اندر آ گیا، یعنی جیف کوناوے؛ جو ستم ظریفی سے ٹریوولٹا کا ساتھی کینیکی مرڈاک بن گیا۔
"Greased Lightning" اصل میں کینیکی کا نمبر تھا۔ براڈوے پروڈکشن میں یہ اس کا بڑا نمبر ہے، ڈینی زوکو کا نہیں۔ جب جان ٹریوولٹا نے اعلان کیا کہ وہ گریس کے فلمی ورژن کے لیے یہ نمبر جیف کوناوے (کینیکی) سے لے رہا ہے تو کاسٹ کے سب افراد، بشمول کوریوگرافر پیٹریشیا برچ اور کوناوے، جو برسوں بعد انٹرویوز میں بھی یہ نمبر کھونے پر شدید شکایت کرتے رہے، نے ٹریوولٹا کے اس اقدام کی سخت مخالفت کی اور پروڈیوسرز سے شکایت کی۔ مگر ٹریوولٹا میں اتنا اثر و رسوخ تھا کہ وہ یہ نمبر چھین لے، اور اس نے چھین ہی لیا۔ (یہ کسی حد تک ڈیم اولیویا نیوٹن-جان کا مقابلہ کرنے کے لیے تھا، جنہوں نے اس فلم کے لیے دو ایسے نمبر شامل کیے تھے جو براڈوے پروڈکشن میں نہیں تھے۔)
"ہوپلیسلی ڈیووٹڈ ٹو یو" فلم کی شوٹنگ مکمل ہونے کے بعد لکھا اور ریکارڈ کیا گیا تھا۔ ڈیم اولیویا نیوٹن-جان کے گریس کے معاہدے میں شرط تھی کہ انہیں ایک سولو گانا ملے گا۔ تاہم، کسی کے پاس ان کے کردار سینڈی کے لیے گانے کا کوئی خیال نہیں تھا، یہاں تک کہ شوٹنگ کے وسط میں اولیویا کے پروڈیوسر جان فارر نے "ہوپلیسلی ڈیووٹڈ ٹو یو" پیش کیا۔ ہدایت کار رینڈل کلائزر پہلے اس گانے سے مکمل طور پر قائل نہیں تھے اور انہیں اسے فٹ کرنے کے لیے ایک بالکل نیا سین بنانا پڑا۔ بالآخر اسے فلم کی شوٹنگ مکمل ہونے کے بعد فلمایا اور ریکارڈ کیا گیا اور اس نے فلم کی واحد آسکر نامزدگی حاصل کی۔
"سمر نائٹس" میں جب سینڈی اپنی کہانی سناتی ہے تو قے کرنے کا اداکاری کرنے والی اداکارہ کوریوگرافر پیٹریشیا برچ کی جانب سے اس مواد کی زیادہ مٹھاس کو توڑنے اور اسے مزید تیز کرنے کی ایک اور سوچی سمجھی کوشش تھی تاکہ "ان بچوں کے ایک دوسرے کے ساتھ سخت سلوک" کی عکاسی ہو سکے (برچ کے اپنے الفاظ کے مطابق)۔
زیادہ تر ایکسٹرا نے اس فلم میں آنے کے لیے ملک گیر مقابلہ جیتا تھا۔
گانے "لوک ایٹ می، آئی ایم سینڈرا ڈی" میں سینڈرا ڈی اور ٹرائے ڈوناہو کا ذکر تھا۔ دونوں نے امیٹیشن آف لائف (1959) میں کام کیا، جس سال اس فلم کی کلاس گریجویٹ ہوتی ہے۔
ایڈی ڈیزن کے مطابق ان کی کاسٹنگ ایک "مذہبی کہانی" ہے۔ انہوں نے کہا کہ جب انہوں نے یوجین کے لیے آڈیشن دیا تو انہوں نے پی وی ہرمن جیسا سوٹ پہنا اور اپنے بالوں میں اصل گریس لگائی کیونکہ یہ فلم کا عنوان تھا۔ انہیں اندازہ تھا کہ آڈیشن اچھا گیا کیونکہ پروڈیوسر ایلن کیر، ہدایت کار رینڈل کلائزر اور کاسٹنگ ڈائریکٹر ایک دوسرے کو منظوری سے کہنیاں مار رہے تھے، "جیسے لڑکے خوبصورت لڑکیوں کو دیکھ کر کرتے ہیں یا لڑکیاں خوبصورت لڑکوں کو دیکھ کر کرتی ہیں،" انہوں نے کہا۔ اسٹوڈیو کی جانب سے یہ بتائے جانے کے بعد کہ یہ کردار کاٹ دیا جائے گا، ڈیزن کے ایجنٹ نے انہیں چرچ لے جانے کی دعوت دی، حالانکہ ڈیزن یہودی ہیں۔ دونوں کے چرچ میں شدت سے دعا کرنے کے بعد، اسٹوڈیو نے فون کر کے کہا کہ انہوں نے اپنا ارادہ بدل لیا ہے، اور ڈیزن کو یہ کردار مل گیا۔
ڈیم اولیویا نیوٹن-جان نے سینڈی اولسن کے کردار کے لیے اسکرین ٹیسٹ پر اصرار کیا۔ انہیں خدشہ تھا کہ ان میں اداکاری کی مہارت نہیں ہے اور وہ ہائی اسکول کی طالبہ لگنے کے لیے زیادہ عمر کی دکھیں گی۔ یہ کردار اصل میں سوزن ڈے کے لیے تھا، جنہوں نے اپنے مینیجر کے مشورے پر انکار کر دیا۔
"لوک ایٹ می، آئی ایم سینڈرا ڈی" کے آخر میں، ریزو اطالوی گالی "فینگول" استعمال کرتی ہے، جو "وافانکولو" کی بگڑی ہوئی/علاقائی تلفظ ہے (لفظی معنی "جا کر گدا میں کرو"، لیکن محاورے میں "بھاڑ میں جاؤ" یا ایسے ہی معنی میں استعمال ہوتا ہے)۔ تاہم، کم از کم ایک ٹی وی پرنٹ اس قابل اعتراض لائن کو مکمل طور پر کاٹ دیتا ہے۔
اسٹیو کرانٹز اور رالف بکشی کے پاس اصل میں گریس کی فلمی موافقت کے حقوق تھے، اور وہ اسے ایک اینیمیٹڈ میوزیکل کے طور پر بنانا چاہتے تھے۔ جب کرانٹز اور بکشی کی شراکت داری ختم ہو گئی تو پروڈیوسر رابرٹ اسٹگ ووڈ نے فلمی حقوق حاصل کر لیے۔
جب ڈینی اور ٹی-برڈز "گریسڈ لائٹننگ" گا رہے ہوتے ہیں، تو اسکرین کے بائیں جانب موجود دیگر طلبہ کے چہروں پر واضح الجھن دکھائی دیتی ہے جب وہ یہ میوزیکل نمبر شروع ہوتے دیکھ رہے ہوتے ہیں۔
ہائی اسکول بالکل ایک سور کے گوشت کے کارخانے کے ساتھ تھا، اس لیے ہر چیز سے بیکن کی بو آتی تھی۔
مصنف و پروڈیوسر ایلن کار کی ملاقات ڈیم اولیویا نیوٹن-جان سے ساتھی آسٹریلوی گلوکارہ ہیلن ریڈی کی دی گئی ایک پارٹی میں ہوئی اور وہ ان پر "بالکل فدا" ہو گئے اور ان سے منت کرتے رہے کہ وہ یہ کردار قبول کر لیں۔ جان ٹراولٹا نے "دی مارننگ کال" کو بتایا کہ انہوں نے بھی نیوٹن-جان کو یہ کردار دلوانے کے لیے زور لگایا۔
ریلیز کے وقت یہ فلم اتنی مقبول تھی کہ کچھ سینما گھر مانگ پوری کرنے کے لیے اسے لفظی معنوں میں مسلسل دکھا رہے تھے؛ تاہم وہ ناظرین کو اتنی تیزی سے تبدیل نہیں کر پاتے تھے کہ آخری ناظرین کے بیٹھنے تک فلم شروع ہو چکی ہوتی اور کم از کم کافی آگے گزر چکی ہوتی۔ اس سے فلم دیکھنے کی مانگ مزید بڑھ گئی کیونکہ لوگوں کو پوری فلم دیکھنے کے لیے کئی بار سینما جانا پڑتا تھا۔
اپنی کتاب "Sex, Drugs, Rock and Roll and Musicals" میں مصنف سکاٹ ملر نے جائزہ لیا ہے کہ گریس 1970 کی دہائی کے منظر اور عام طور پر اُس وقت کی ثقافت کے لیے کتنی انقلابی تھی۔ یہ ہیئر کی روایت میں ہی تھی، یہاں تک کہ اس کا ہیئر سے متاثر عنوان بھی، اور اپنے پیش رو کی طرح یہ بھی ایک اینٹی میوزیکل میوزیکل اور ایک انقلابی و انسدادِ ثقافتی تخلیق تھی؛ یعنی اس کا مقصد براڈوے کی روایات کو جنسیت اور بغاوت پر کھلی گفتگو کے ذریعے ہلا کر رکھ دینا تھا۔ "اپنے پیش رو ہیئر اور ایک سال بعد آنے والے The Rocky Horror Show کی طرح، گریس امریکی جنسیت میں جبر بمقابلہ آزادی کے بارے میں ایک شو ہے، 1950 کی دہائی کے اواخر کی اس اناڑی، ڈانواں ڈول مگر واضح طور پر ابھرتی ہوئی جنسی آزادی کے بارے میں، جسے 1970 کی دہائی کے جنسی انقلاب کے وسط سے دیکھا گیا ہے۔ یہ اُس تقریباً جسمانی جذبے کے بارے میں ہے جو 1950 کی دہائی کے نوجوان اپنے راک اینڈ رول کے لیے رکھتے تھے، وہ پہلا فن جس نے واقعی انسانی جنسیت کو بدلا۔ (راک اینڈ رول کا محاورہ اصل میں سیاہ فام شہریوں کی بول چال میں جنسی مباشرت کے لیے تھا، جو 1920 کی دہائی تک جاتا ہے، اور 1950 کی دہائی سے پہلے یہ بہت سی رِدم اینڈ بلوز ریکارڈنگز میں آ چکا تھا۔) بطور تھیٹر، گریس کی جڑیں اُس کھردرے پن، شور و غل اور بے تکے پن میں ہیں جس نے 1960 کی دہائی میں ہیئر اور دیگر تجرباتی تخلیقات کو ایسا ثقافتی معجزہ بنا دیا۔ گریس پر ہیئر کے اثرات دونوں شوز کے عنوانات میں بھی دکھائی دیتے ہیں، جن دونوں نے نوجوان امریکیوں کے بالوں کے انداز کو بغاوت اور ثقافتی آزادی کے اعلان کی علامت بنایا۔ جس طرح ہیئر اور گریس کے کرداروں نے یکسانیت اور اختیار کو رد کیا، اسی طرح بطور تھیٹر تخلیقات بھی ہیئر اور گریس نے ایسا ہی کیا۔"
جب ہدایت کار رینڈل کلائزر کا وینٹی فیئر کے "Notes on a Scene" سیکشن کے لیے انٹرویو ہوا، تو انہوں نے بتایا کہ پس منظر کے اداکاروں اور رقاصوں کو اپنی الگ بیک اسٹوری دی گئی تھی تاکہ وہ ایکسٹرا کے بجائے حقیقی ہائی اسکول طلبہ لگیں۔
سلیمبر پارٹی کے منظر میں ریزو سگریٹ پی رہی ہے اور وہ باقی لڑکیوں سے پوچھتی ہے کہ کیا وہ ہٹ پریڈ چاہیں گی۔ ہٹ پریڈ 50 کی دہائی میں سگریٹ کا ایک نیم مقبول برانڈ تھا۔
دسمبر 2020 میں بی بی سی کے فلم نشر کرنے کے بعد ناظرین نے سوشل میڈیا پر شکایت کی کہ یہ فلم عورت دشمنی، نسل پرستی اور ہم جنس پرستی کو فروغ دیتی ہے، برطانیہ کے The Times کے مطابق۔ اس کے فوراً بعد فلم کی ساتھی اداکارہ اولیویا نیوٹن-جان نے آسٹریلوی پوڈکاسٹ A Life of Greatness میں ایک انٹرویو کے دوران کہا کہ جو لوگ گریس پر تنقید کرتے ہیں اور کہتے ہیں کہ یہ صنفی امتیاز پر مبنی ہے اور اس میں تنوع کی کمی ہے، انہیں ’تھوڑا سا سکون‘ حاصل کرنے کی ضرورت ہے اور انہوں نے ان تبصروں کو ’کافی احمقانہ‘ قرار دیا۔ انہوں نے مزید کہا، ”یہ فلم 70 کی دہائی میں 50 کی دہائی کے بارے میں بنائی گئی تھی۔ یہ ایک مزے دار میوزیکل فلم ہے اور اسے اتنی سنجیدگی سے نہیں لینا چاہیے۔ مجھے لگتا ہے ہر کوئی ہر چیز کو بہت سنجیدگی سے لے رہا ہے۔ ہمیں تھوڑا سا سکون حاصل کرنا چاہیے اور چیزوں سے جیسے وہ ہیں ویسے ہی لطف اندوز ہونا چاہیے۔“ نیوٹن-جان نے یہ بھی کہا کہ وہ گریس کو اپنے ناقدین کی نظر سے نہیں دیکھتیں اور ”یہ صرف ایک مزے دار فلم ہے جو لوگوں کو محظوظ کرتی ہے۔ بس اتنا ہی۔“
بیس مرکزی رقاصوں میں سے ایک بننے کے لیے ہزاروں لوگوں نے آڈیشن دیا، جن میں سے ہر ایک کو اداکاری کے لیے ایک کردار دیا گیا۔
جم جیکبز اور وارن کیسی، جنہوں نے اصل اسٹیج ڈرامہ لکھا، اصل میں اس فلم کے ایگزیکٹو پروڈیوسر کے طور پر کام کرنے والے تھے، لیکن مصنف اور پروڈیوسر ایلن کیر نے انہیں سیٹ سے نکال دیا۔
ہدایت کار رینڈل کلائزر کو سوئنگز کا خیال اپنے آبائی شہر لبنان، پنسلوانیا کے ڈرائی اِن تھیٹر سے آیا۔
شوٹنگ کے دوران دی بیڈ نیوز بیئرز (1976) کی کاسٹ نے اس فلم کی کاسٹ کو سافٹ بال میچ کا چیلنج دیا، جس میں جان ٹریوولٹا نے پچنگ کی۔
کیلی وارڈ (پٹزی) کوریوگرافر پیٹریشیا برچ کی مدد کے لیے آڈیشن پر آیا تھا، مگر آخرکار اسے خود کاسٹ کر لیا گیا۔
ڈیڈی کون نے KGO-AM پر ایک انٹرویو میں بتایا کہ "Summer School" نامی سیکوئل کا منصوبہ تھا (جو گریس 2 (1982) سے الگ تھا)، لیکن بعد میں پیراماؤنٹ پکچرز نے یہ آئیڈیا مسترد کر دیا۔ یہ آئیڈیا کوچ کیلہون (سڈ سیزر) کے اس جملے سے نکلا تھا جو وہ آخر میں کارنیول کے سین میں پٹزی (کیلی وارڈ) کو پائی لگنے سے پہلے کہتے ہیں: "سمر اسکول میں ملتے ہیں۔"
تھنڈر روڈ کار ریس میں اسکورپینز کی گاڑی کے ہب کیپس پر لگے گھومتے چاقوؤں کے بلیڈ بن ہور (1959) میں میسالا کے ریسنگ رتھ پر اسی طرح لگے گھومتے چاقوؤں کی خراجِ عقیدت، بلکہ نقل تھے۔ دونوں ریسوں میں گھومتے بلیڈوں نے مخالف گاڑی کے اطراف کو چیر ڈالا، مگر پہیے تباہ نہ کر سکے، اور ہیرو فاتح رہا۔
پچاس کی دہائی کے آخر (50s) پر بنی اس فلم میں فرینچی ڈیبی سٹیونز کے ٹی وی شو ٹیمی کا ذکر کرتی ہے، حالانکہ یہ شو ساٹھ کی دہائی کے وسط (60s) میں ہی آن ایئر آیا تھا۔
بیس مرکزی بیک گراؤنڈ ڈانسرز کے کرداروں کے نام تھے، جن میں ساس، بارٹ، ببا، مِج اور موس شامل تھے۔
اصل ہینڈ جائیو صرف ہاتھوں کا رقص ہے۔ کوریوگرافر پیٹریشیا برچ نے اس میں پاؤں اور چھلانگیں شامل کیں۔
رینڈل کلائزر نے کینیکی (جیف کونا وے) اور ریزو (سٹاکارڈ چیننگ) کے درمیان سخت بحث کا ایک سین شوٹ کیا تھا، جس سے ڈنر کے سین میں ان کے رویے کی وضاحت ہوتی تھی (جہاں ریزو نے کینیکی پر مالٹ پھینکا)۔ یہ جھگڑے کا سین کاٹ دیا گیا کیونکہ یہ فلم کے باقی مزاج سے میل نہیں کھاتا تھا۔ یہ کہیں زیادہ کھردرا تھا، جسے عملے کے ایک رکن نے یوں بیان کیا کہ "ایسا لگتا ہے جیسے مارٹن سکورسیزی نے ڈائریکٹ کیا ہو۔"
ہائی اسکول ڈانس کے سین میں ڈینی ایک گانے ('Those Magic Changes') کے ساتھ بہت بری طرح گاتا ہے، جس پر حیران سینڈی طنزیہ انداز میں پوچھتی ہے کہ کیا اس نے کبھی پیشہ ورانہ گانے کے بارے میں سوچا ہے۔ یہ دراصل ایک اندرونی لطیفہ ہے، کیونکہ جان ٹریوولٹا براڈوے پر ڈوڈی کا کردار کر چکا تھا، اور اسٹیج ورژن میں 'Those Magic Changes' ڈوڈی کا سولو گانا ہے (جو ٹریوولٹا نے ستم ظریفی سے پیشہ ورانہ طور پر گایا ہوگا)۔
مالٹ شاپ میں ٹین اینجل (فرینکی ایوالون) فرینچی (ڈیڈی کون) سے کہتا ہے: "وہ اینجل فیس اتارو اور ہائی اسکول واپس جاؤ!" اینجل فیس میک اپ کا ایک برانڈ تھا جو 1950 کی دہائی میں بہت مقبول تھا۔
ڈیڈی کون نے اپنے آڈیشن سے پہلے اسکرپٹ پر نظر ڈالنے کے لیے سیکیورٹی گارڈ کی میز کے نیچے چھپ کر جھانکا تھا۔
اگرچہ فلم سے کاٹ دیا گیا، اسٹیج ورژن کا The Alma Mater/Parody انسٹرومینٹل آخری دن دفتر میں اور کارنیول کے سینوں میں چلتا ہے۔
ایک ڈانسر 106 ڈگری فارن ہائیٹ (41 ڈگری سیلسیس) کی گرمی میں شوٹنگ کے دوران لو لگنے سے بے ہوش ہو گیا۔
گانے "Look At Me, I'm Sandra Dee" میں جن مشہور مردوں کا ذکر ہے (ٹرائے ڈوناہو، ایلوس پریسلے، راک ہڈسن اور اصل اسٹیج ورژن میں سیل مینیو) وہ سب 1950 کی دہائی کے مقبول اور نہایت پسند کیے جانے والے نوجوان ہیرو تھے، چنانچہ گانے میں ان کا ذکر سینڈی کی پاکیزگی اور جنسی فتنے سے محفوظ رہنے کو طنزیہ انداز میں اجاگر کرنے کے لیے ہے (مطلب یہ کہ اگر ڈوناہو، پریسلے، ہڈسن یا مینیو جیسے مشہور دلکش مرد بھی اسے جنسی بے راہ روی پر آمادہ نہ کر سکے تو کوئی نہیں کر سکتا)۔ تاہم ہڈسن اور مینیو کے ذکر کا ایک دوہرا مطلب بھی ہے: دونوں مرد ہم جنس پرست تھے، حالانکہ ان کی ہم جنسیت گریس کے پس منظر (1950 کی دہائی) یا اس کے پہلی بار اسٹیج ہونے (1970 کی دہائی کے اوائل) کے زمانے میں ہم جنس پرست برادری سے باہر زیادہ معروف نہیں تھی۔ 1985 میں راک ہڈسن کے ایڈز سے انتقال کے بعد (جس نے بنیادی طور پر انہیں عام لوگوں کے سامنے ہم جنس پرست کے طور پر "آؤٹ" کیا)، سطر "Even Rock Hudson lost / his heart to Doris Day" کا مطلب نیا ہو گیا۔
اس فلم کے آغاز میں ڈینی کی نیلی ونڈ بریکر Rebel Without a Cause (1955) کی طرف اشارہ کرنے کے لیے تھی۔
جان مائیکل گراہم، جس نے اسی سال ریلیز ہونے والی فلم ہالووین میں باب کا کردار ادا کیا، گریس کے بالکل آخر میں ایک غیر معتبر پس منظر رقاص کے طور پر نظر آتے ہیں جب پوری کاسٹ گاڑی کے گزرنے کے لیے قطار میں کھڑی ہوتی ہے۔ وہ بائیں طرف سے پہلے لوگوں میں سے ایک ہیں، البتہ بغیر عینک کے جو وہ ہالووین میں پہنتے ہیں۔
جیف کونوے، جو 6 فٹ 1½ انچ (1.87 میٹر) لمبے ہیں، کو تھوڑا جھک کر چلنا پڑا تاکہ جان ٹریوولٹا، جو 6 فٹ 2 انچ (1.88 میٹر) لمبے ہیں، ان سے اونچے دکھائی دیں۔
ایو آرڈن کی پرنسپل میک گی کی تصویر کشی Saved by the Bell (1989) میں ڈینس ہاسکنز کے مسٹر بیلڈنگ کے کردار کی تحریک ہے۔
ریڈل ہائی اسکول نوجوان آئیڈل بوبی ریڈل کی طرف اشارہ ہے، جس کا 1960 میں "سوئنگن اسکول" ملین فروخت ہونے والا ہٹ گانا تھا۔
جیف کونوے ڈیم اولیویا نیوٹن-جان کے اس قدر گرویدہ تھے کہ جب بھی وہ آس پاس ہوتیں وہ زبان سے بول نہ پاتے۔ بعد میں انہوں نے اولیویا کی بہن، رونا نیوٹن-جان سے شادی کی۔
انیت چارلس کی چا-چا کی تصویر کشی The Wizard of Oz (1939) سے مارگریٹ ہیملٹن کی ویسٹ کی وِکڈ وِچ کی تصویر کشی پر مبنی ہے۔
Deep Throat (1972) کے اسٹار ہیری ریمز کو اصل میں کوچ کا کردار دیا گیا تھا۔ پیراماؤنٹ پکچرز نے بالآخر یہ کردار سڈ سیزر کو دے دیا، کیونکہ ریمز کے ماضی کے فحش کرداروں کے خلاف احتجاج اس فلم کی کامیابی کو خطرہ بنا رہے تھے۔
شو کا عنوان "گریس،" "ہیئر" پر طنز تھا، جو 1960 کی دہائی کے بارے میں براڈوے کی ہٹ تھی اور "گریس" سے چند سال پہلے آئی تھی۔ اسی طرح، "ہیئر اسپرے" "گریس" پر طنز تھا۔
تھنڈر روڈ کے منظر کے دوران، انیت چارلس شدید درد میں مبتلا تھیں جو بعد میں ایکٹوپک حمل نکلا۔ اسی لیے چا چا اکثر گاڑیوں سے ٹیک لگاتی ہیں۔
اصل میں یہ شکاگو، الینوائے کے شہری علاقے میں ترتیب دی گئی تھی، نہ کہ لاس اینجلس، کیلیفورنیا کے نواحی علاقے میں۔ "سمر نائٹس" نمبر اصل میں "فوسٹر بیچ" کہلاتا تھا، جو شکاگو کا ایک مقبول ساحل ہے۔
مالٹ شاپ میں ٹین اینجل (فرینکی ایوالون) فرینچی (ڈیڈی کون) سے کہتا ہے کہ اگر اسے ڈپلومہ مل جائے تو وہ اسٹینو پول میں شامل ہو سکتی ہے۔ اسٹینوگرافی، جس میں ڈکٹیٹ کیے گئے خطوط کے شارٹ ہینڈ نوٹس لے کر انہیں ٹائپ کرنا شامل تھا، 1950 کی دہائی میں ناتجربہ کار ہائی اسکول گریجویٹ لڑکیوں کے لیے دستیاب چند نوکریوں میں سے ایک تھی۔ کسی کمپنی میں بھرتی ہونے کے بعد وہ بنیادی طور پر اس وقت تک انتظار کرتی رہتی تھیں جب تک ان کی ضرورت نہ پڑے۔ اسٹینو ریسورس پول میں کئی ”آفس گرلز“ شامل تھیں۔
اصل میں سینڈی کو ڈانس مقابلے میں بالکل حصہ نہیں لینا تھا۔ مقابلہ شروع ہونے سے پہلے ہی سونی اسے ورغلا کر قابو کر لیتا، جس سے چا چا موقع پا کر اس کی جگہ لے لیتی اور مقابلہ جیت جاتی۔ لیکن ڈیم اولیویا نیوٹن-جان فلم میں کچھ ناچنا چاہتی تھیں، حالانکہ وہ جان ٹریوولٹا کی طرح پیشہ ورانہ تربیت یافتہ ڈانسر نہیں تھیں۔ چنانچہ انہوں نے ڈائریکٹر رینڈل کلائزر کو قائل کیا کہ وہ مقابلے میں کچھ منٹ ڈینی کے ساتھ ناچیں، اور پھر کچھ منٹ بعد سونی آ کر انہیں قابو کر لے۔
اسٹیج ورژن کے کئی میوزیکل نمبر اس فلم میں استعمال نہیں کیے گئے، جن میں ”Freddy, My Love“، ”Those Magic Changes“ اور ”It's Raining on Prom Night“ شامل ہیں۔ یہ جوک باکس کی دھنوں یا ہائی اسکول ڈانس میں بینڈ کے نمبروں کے طور پر سنائی دیتے ہیں۔
ریزو کے کردار کے لیے سب سے پہلے لوسی آرناز کا انتخاب کیا گیا تھا۔ مبینہ طور پر انہیں اس وقت غور سے خارج کر دیا گیا جب ان کی والدہ لوسیل بال نے پیراماؤنٹ پکچرز کو فون کر کے کہا، ”یہ اسٹوڈیو پہلے میری ملکیت تھا! میری بیٹی اسکرین ٹیسٹ نہیں کرے گی!“ بال ڈیسیلو کی مالک تھیں، جسے پیراماؤنٹ اسٹوڈیوز نے خرید لیا تھا۔ کاسٹنگ ڈائریکٹر ماریون ڈوگرٹی کو یاد آیا کہ انہوں نے اسٹاکارڈ چیننگ کو آرناز اور سینڈی ڈنکن کے ساتھ لاس اینجلس، کیلیفورنیا کے مارک ٹیپر فورم میں ڈرامہ ”Vanities“ میں دیکھا تھا۔
1976 کے ایک انٹرویو میں، جس میں Survive! (1976) پر بات ہو رہی تھی، مصنف اور پروڈیوسر ایلن کار نے اس فلم کے بارے میں چند تفصیلات بتائیں، جن میں وہ اداکار بھی شامل تھے جنہوں نے اس فلم میں کام کرنے پر رضامندی ظاہر کی تھی۔ جان ٹریوولٹا کی شمولیت کا انکشاف کرنے کے علاوہ، کار نے بتایا کہ پال لنڈے ریڈل ہائی اسکول کے پرنسپل کا کردار ادا کریں گے، للی ٹاملن ہوم اکنامکس کی ٹیچر، ایلس کوپر جم کی ٹیچر، اور نینسی واکر شاپ پڑھائیں گی۔
ہائی اسکول کے باہر کے کچھ مناظر میں تین شخصیات کا ایک سفید مجسمہ نظر آتا ہے۔ درمیان میں کھڑی شخصیت میرنا لوئے کی نمائندگی کرتی ہے۔ یہ تینوں مجسمے 1921 میں بنائے گئے تھے، جب لوئے وینس ہائی اسکول کی سولہ سالہ طالبہ تھیں، یعنی ان کے مشہور اداکارہ بننے سے کئی سال پہلے۔ جھرجھری ہوا یہ مجسمہ 2010 میں لوئے کے کانسی کے مجسمے سے بدل دیا گیا۔
جان ٹریوولٹا کا ڈائریکٹر رینڈل کلائزر سے ”Sandy“ گانے کے اختتام پر جھگڑا ہو گیا۔ وہ ہاٹ ڈاگ کے بن میں چھلانگ لگانے والے کارٹون شاٹ کی بجائے اپنا کلوز اَپ چاہتے تھے۔ کلائزر نے اپنی بات منوا لی۔
اس نمبر میں ڈینی جو کلنگ ریپ لہراتا اور کار کے گرد پھینکتا ہے، وہ ان حفاظتی تدابیر کی علامت ہے جو 1950 کی دہائی میں مرد استعمال کرتے تھے: وہ مباشرت سے پہلے خود کو ساران ریپ یا سیلوفین میں لپیٹ لیتے، یہ سمجھتے ہوئے کہ یہ مؤثر حفاظتی تدبیر ہے (جو دراصل نہیں تھی)۔ ڈائریکٹر رینڈل کلائزر اور پروڈیوسروں نے جان ٹریوولٹا کو کہا تھا کہ وہ اس نمبر میں سیلوفین کے ساتھ کوئی جنسی حرکت نہ کریں؛ وہ چاہتے تھے کہ علامت لطیف رہے تاکہ فلم کو ”R“ ریٹنگ نہ ملے۔ لیکن ٹریوولٹا نے یہ حکم نہ مانا اور نمبر میں بہرحال کلنگ ریپ اپنی شرمگاہ پر رگڑا، اور یہ فلم کے فائنل کٹ میں شامل ہو گیا۔
”Look at Me, I'm Sandra Dee“ نمبر کا مقصد ریزو اور سینڈی کے درمیان، اور اسی طرح گریزرز اور پریپیوں کے درمیان طبقاتی کشمکش کو ظاہر کرنا تھا۔ براڈوے میوزیکل کے پروڈیوسر وارن کیسی اور جم جیکبز نے انٹرویوز میں کہا کہ اس طبقاتی کشمکش میں ان کا جھکاؤ گریزرز کی طرف تھا، اور جس طرح ریزو سینڈی کے متشدّد اور سخت گیر اقدار پر طنز کرتی ہے، اسی طرح جم جیکبز بھی اس نمبر کے ذریعے متوسط طبقے کی متشدّد، دکھاوٹی سطحیت اور پرہیزگاری پر طنز کر رہے تھے۔ جب سینڈی آخر میں گریزرز کے رنگ میں ڈھل جاتی ہے تو انہیں لگا کہ وہ اس ”دکھاوٹی“ اقدار کے نظام سے آزاد ہو گئی ہے۔
جان ٹریوولٹا ”heat lap trials“ کی بجائے مسلسل ”heap lap trials“ کہتے ہوئے لب سنک کرتے رہے، اور ڈائریکٹر رینڈل کلائزر کا دعویٰ ہے کہ یہ فائنل پروڈکٹ میں نظر آتا ہے۔ کلائزر کا خیال تھا کہ ٹریوولٹا اس صبح ایک میگزین میں اپنی حال ہی میں وفات پا جانے والی گرل فرینڈ ڈیانا ہائلینڈ کے بارے میں مضمون پڑھ کر پریشان تھے۔
ریزو 1948 کی اسٹوڈ بیکر کمانڈر ریگل ڈی لکس چلاتی ہے۔ مارٹی 1956 کی ڈاج کسٹم رائل چلاتی ہے۔
سیٹرڈے نائٹ فیور (1977) اور اس فلم میں جان ٹریوولٹا کے کرداروں کے نام ملتے جلتے ہیں: پہلے نام کے آخر میں "y" ہے (ٹونی، ڈینی) اور آخری نام کے آخر میں "o" (مینیرو، زوکو)۔ دونوں کردار نوعیت کے اعتبار سے بھی ایک جیسے ہیں: دونوں سخت مزاج ہیں، دونوں گینگ کے بے ہنگم لڑکے ہیں؛ دونوں کا تعلق محنت کش طبقے سے ہے اور دونوں ایسی عورت کے پیچھے ہیں جو ان سے اونچے سماجی طبقے کی ہے؛ محلے کے سخت مزاج لڑکوں میں دونوں بے حد مقبول ہیں؛ دونوں بہترین رقاص ہیں؛ دونوں عورتوں کے دلدادہ ہیں جو اپنی زندگی میں پہلی بار ایک ہی عورت کے ساتھ وفادار رہنے کی کوشش کر رہے ہیں؛ دونوں ناتجربہ کار اور نادان ہیں مگر ان میں صلاحیت اور کردار کی نشوونما کا امکان نظر آتا ہے، اور دونوں صورتوں میں ہیروئن (اسٹیفنی، سینڈی) ہی وہ ہے جو یہ صلاحیت جگاتی ہے۔
فراسٹی پیلس کے اندر کے مناظر میں کوکا کولا کے نشان واضح طور پر دھندلے کیے گئے ہیں۔ اس فلم کی ریلیز سے پہلے مصنف اور پروڈیوسر ایلن کیر نے پیپسی کو کے ساتھ پروڈکٹ پلیسمنٹ کا معاہدہ کیا تھا۔ جب کیر نے کوکا کولا کی مصنوعات اور نشانات والے ایک منظر کی فوٹیج دیکھی تو اس نے رینڈل کلائزر کو حکم دیا کہ یا تو منظر پیپسی کو کی مصنوعات کے ساتھ دوبارہ شوٹ کیا جائے یا منظر سے کوکا کولا کے لوگو ہٹا دیے جائیں۔ دوبارہ شوٹنگ بہت مہنگی اور وقت طلب سمجھی گئی، چنانچہ کوکا کولا کے حوالوں کو ڈھانپنے یا دھندلا کرنے کے لیے آپٹیکل میٹس استعمال کیے گئے۔ اس "دھندلاہٹ" نے مینو پر ٹریڈ مارک شدہ نشانات اور دیوار پر لگے ایک بڑے پوسٹر کو ڈھانپ لیا، مگر لوگو والا ایک سرخ کولر ویسا ہی رہنے دیا گیا۔ کلائزر کے مطابق، "ہمیں صرف یہ امید رکھنی تھی کہ پیپسی شکایت نہیں کرے گی۔ اس نے نہیں کی۔"
"گریسڈ لائٹننگ" اسٹیج ورژن کی طرح جیف کوناوے کے کردار کینیکی کو گانا تھا۔ جان ٹریوولٹا نے اپنا اثر و رسوخ استعمال کر کے یہ گانا اپنے کردار سے گوایا۔ ڈائریکٹر رینڈل کلائزر کو لگا کہ کوناوے سے اجازت پوچھنا ہی درست ہوگا۔ پہلے تو انہوں نے انکار کیا، مگر آخرکار مان گئے۔
جان ٹریوولٹا نے اصرار کیا کہ ان کے بال "فلموں میں ایلوس پریسلے اور راک ہڈسن کی طرح نیلے سیاہ" ہوں کیونکہ "یہ غیر حقیقی ہے اور بہت 1950 کی دہائی والا ہے۔"
"سنہری انناس" والی لائن بیری پرل (ڈوڈی) نے بے ساختہ کہی تھی۔
یہ فلم برطانیہ میں اتنی مقبول ہوئی کہ اس کا دورانیہ بڑھا کر پورے موسم گرما کی تعطیلات تک کر دیا گیا۔ اس فلم کے ساتھ جوز 2 (1978) اور کلوز این کاؤنٹرز آف دی تھرڈ کائنڈ (1978) کی وجہ سے دیگر نئی فلموں کے لیے اسکرین دستیاب نہ رہی، جس سے 'واٹر شپ ڈاؤن' (1978) کے تقسیم کاروں کو مجبوراً اپنی منصوبہ بند ریلیز اگست سے ستمبر تک مؤخر کرنی پڑی، جب سنیما چینز دوبارہ پروگرامنگ کے لیے نئی فلمیں مانگنے لگتے۔
ڈانس مقابلے کی شوٹنگ موسم گرما میں کی گئی جب اسکول بند تھا۔ جم میں ایئر کنڈیشننگ نہیں تھی اور روشنی کو قابو میں رکھنے کے لیے دروازے بند رکھنے پڑتے تھے، چنانچہ عمارت شدید گرم ہو گئی۔ ایک سے زیادہ بار گرمی سے متاثر ہونے کی وجہ سے کسی ایکسٹرا کو باہر نکالنا پڑا۔
"گریسڈ لائٹننگ" کا میوزیکل نمبر شوٹ کرتے ہوئے جیف کوناوے اتفاقاً گر گئے اور ان کی کمر میں چوٹ آئی۔ کوناوے درد کش دوائیں لینے لگے، بالآخر نسخے کی دوائیوں کا غلط استعمال کرنے لگے اور منشیات کی لت میں پھنس گئے، یہاں تک کہ 2011 میں ساٹھ سال کی عمر میں انتقال کر گئے۔
آخری میوزیکل منظر، "یو آر دی ون دیٹ آئی وانٹ"، ایک سفر کرنے والے کارنیول کی مدد سے فلمایا گیا۔ ڈائریکٹر رینڈل کلائزر نے اگلے دن فیصلہ کیا کہ کلوز اپ کے لیے مزید شاٹس درکار ہیں۔ کارنیول شہر سے جا چکا تھا، چنانچہ سیٹ ڈیکوریٹرز کو بلایا گیا تاکہ کلوز اپ کے لیے کارنیول کی سواریوں کی ساخت سے ملتے جلتے نقلی پس منظر بنائے جا سکیں۔
مصنف اور پروڈیوسر ایلن کیر چاہتے تھے کہ اینڈی وارہول آرٹ ٹیچر کا کردار ادا کریں۔ اسٹوڈیو کے ایک نامعلوم ایگزیکٹو نے کہا کہ وہ فلم میں "اس آدمی" کو نہیں رکھیں گے، جسے کیر نے یوں سمجھا کہ ایگزیکٹو کا اس لیجنڈری فنکار سے ذاتی بیر ہے۔
سینڈی کے کردار کے لیے کیری فشر پر غور کیا گیا۔ ڈائریکٹر رینڈل کلائزر اپنے کالج کے روم میٹ جارج لوکاس سے ملنے اور انہیں کسی جنگی منظر میں دیکھنے کے لیے سٹار وارز کی مکسنگ اسٹیج پر گئے۔ کلائزر اس منظر سے اندازہ نہیں لگا سکے کہ فشر اس کردار کے لیے موزوں ہیں یا نہیں، چنانچہ وہ تلاش کرتے رہے۔
جب ڈیم اولیویا نیوٹن-جان کو سینڈی کے کردار کے لیے چنا گیا تو نیوٹن-جان کے پس منظر کے مطابق کردار کا پس منظر بدلنا پڑا۔ اصل براڈوے میوزیکل میں سینڈی ایک مکمل امریکی لڑکی تھی اور اس کا آخری نام ڈمبروسکی تھا۔ فلمی ورژن میں وہ آسٹریلیا کی سینڈی اولسن بن گئیں۔ نیوٹن-جان کے اکثر گیت لکھنے والے جان فارر نے اس فلم کے لیے دو نئے گیت لکھے جبکہ براڈوے میوزیکل کے دیگر گیت نکال دیے گئے۔
سپوائلر والے حقائق
سپوائلر دکھائیں
شریک تخلیق کار جم جیکبز نے کہا کہ متنازع اختتام، جب سینڈی گریزرز کے طور طریقے اپنا لیتی ہے اور ٹی-برڈز اور پنک لیڈیز میں گھل مل جانے کے لیے اپنا روپ بدل لیتی ہے، دراصل ان فلموں کی پیروڈی تھا جہاں باغی آخر میں اپنی بری عادتیں چھوڑ کر نئی زندگی شروع کرنے کا فیصلہ کرتا ہے۔ گریس کے اختتام پر برے لڑکے کے توبہ کرنے اور اچھا آدمی بننے کی توقع، جو ناظرین کو تھی، کے برعکس اچھی لڑکی بری ہو جاتی ہے۔
سپوائلر دکھائیں
میری آسمنڈ نے لیری کنگ کو بتایا کہ انہوں نے سینڈی کا کردار ٹھکرا دیا کیونکہ وہ "نہیں چاہتی تھیں کہ کبھی میرے بچے یہ کہیں، تمہیں لڑکا پانے کے لیے بری بننا پڑا۔ یہ ایک دن ماں بننے کے ناطے میرا ذاتی فیصلہ تھا۔" مزید برآں، آسمنڈ نے FOX News کو بتایا، "سکرپٹ میرے پاس آیا، اور (وہ) اس سے کہیں زیادہ بولڈ تھا جو اولیویا نے کیا۔ لیکن میں اپنی زندگی کے ایسے موڑ پر تھی جہاں مجھے بچے چاہیے تھے اور مجھے یہ بات پسند نہیں آئی کہ لڑکا پانے کے لیے لڑکی کو برا بننا پڑے۔ میرا خیال ہے کہ لڑکے کو لڑکی پانے کے لیے سخت محنت کرنی چاہیے، یہی میرا یقین ہے۔"