سیون سامورائی: پردے کے پیچھے کے 99 دلچسپ حقائق

اکیرا کروساوا کی یوشیو اِنابا (گوروبی) سے زیادہ نہیں بنتی تھی؛ شوٹنگ کے بیشتر عرصے میں وہ اُن کی ہجو کرتے اور اُن پر چیختے رہے۔ اگرچہ اِنابا نے کروساوا کی تھرون آف بلڈ (1957) میں ایک معمولی کردار ادا کیا، مگر بظاہر اِس فلم کی شوٹنگ کا تجربہ اُن کے لیے اتنا دباؤ بھرا تھا کہ اِس کے بعد اُنہوں نے فلمی کام بہت محدود کر دیا۔
راشومون (1950) کے بعد یہ اکیرا کروساوا کی پہلی سامورائی فلم تھی۔
آخری جنگی مناظر کے لیے گھوڑوں کی کمی کے باعث فلم بندی کئی بار روکنا پڑی۔
یہ فلم لیٹر بکسڈ کی آفیشل ٹاپ 250 نیریٹو فیچر فلمز میں شامل ہے۔
یہ پہلی فلم تھی جس میں اکیرا کروساوا نے ایک سے زیادہ کیمرے استعمال کیے، تاکہ مناظر کا تسلسل نہ ٹوٹے اور وہ پوسٹ پروڈکشن میں فلم کو اپنی مرضی سے ایڈٹ کر سکیں۔ اِس کے بعد اُنہوں نے ہر فلم میں یہی متعدد کیمروں کا طریقہ اپنایا۔
2020 کی گیم Ghost of Tsushima نے کروساوا کی دیگر فلموں کے ساتھ ساتھ اِس فلم سے بھی کچھ حد تک تحریک لی ہے۔
جنگی مناظر کی فلم بندی شروع ہونے سے کچھ ہی پہلے شدید برف باری ہوئی، جس کی وجہ سے عملے کو سیٹ پر پانی ڈال کر برف پگھلانی پڑی۔ اِس کے علاوہ منظر کو زوردار طوفانی بارش میں فلمانے کے منصوبے کی وجہ سے کاسٹ کو گہری، موٹی کیچڑ میں کام کرنا پڑا۔ چونکہ سخت سردیوں کا زمانہ تھا، کیچڑ اکثر جم جاتی اور کاسٹ اپنے دور کے اصلی سینڈل پہنے ایکشن کرتے ہوئے سردی سے کانپتی رہی۔ خود اکیرا کروساوا، جو اپنے اداکاروں کے ساتھ کیچڑ میں کھڑے رہے، بظاہر اِتنے سرد ہو گئے کہ اُن کے پیروں کے ناخن گرنے لگے۔
یہ نہ صرف توشیرو میفونے کی اپنی پسندیدہ فلم تھی بلکہ اُنہوں نے کیکوچیو کو اپنا پسندیدہ کردار قرار دیا، کیونکہ اُن کے بقول وہ اِس میں ”خود اپنے جیسے“ رہ سکے تھے۔
ندی میں اپنے ہاتھوں سے مچھلی پکڑنا، جو کیکوچیو کرتا ہے، خود کروساوا نے اپنی جوانی میں کیا تھا۔
فلم میں ایک سب ٹائٹل ”sheeyit!“ لکھا ہوا ہے۔
انٹرنیٹ مووی ڈیٹا بیس پر یہ سب سے زیادہ ریٹنگ والی غیر انگریزی فلم ہے اور مارچ 2026 تک ٹاپ 250 میں 23ویں نمبر پر ہے۔
سوویت ہدایت کار آندرے تارکوفسکی کی 10 پسندیدہ فلموں میں سے ایک۔
مہینوں کی تحقیق کے بعد فلم کے ساتوں مرکزی کردار تاریخی سامورائیوں پر مبنی قرار پائے۔
شینوبو ہاشیموتو کے مطابق فلم اصل میں اِنہی ڈاکوؤں کے کسی دوسرے گاؤں پر حملے سے شروع ہوتی تھی اور افتتاحی شاٹ وہ تھا جو اِس حملے کے بعد پیش آتا ہے۔ اکیرا کروساوا نے حملے کا سلسلہ کاٹنے کا فیصلہ کیا، کیونکہ اُن کے خیال میں فلم کا آغاز ”سادہ“ انداز میں کرنا بہترین طریقہ تھا۔
اِس فلم کا ایک ریمیک 2008 میں بنایا گیا، مگر اِس کی تقسیم صرف جاپان تک محدود رکھی گئی اور مبینہ طور پر یہ صرف گیمنگ مشینوں پر دیکھی جا سکتی تھی۔
اکیرا کروساوا کا اِس فلم کا اصل خیال یہ تھا کہ ایک سامورائی کے ایک دن کی زندگی دکھائی جائے، جو اُس کے بستر سے اٹھنے، ناشتہ کرنے اور اپنے آقا کے قلعے تک جانے سے شروع ہو اور اِس پر ختم ہو کہ وہ کوئی ایسی غلطی کر بیٹھے جس کی وجہ سے اُسے عزت بچانے کے لیے گھر جا کر خودکشی کرنی پڑے۔ کافی تحقیق کے باوجود اُنہیں یقین نہیں آیا کہ اُن کے پاس فلم بنانے کے لیے کافی ٹھوس تاریخی معلومات ہیں۔ پھر اُنہوں نے مشہور جاپانی تلوار بازوں کی زندگیوں پر مبنی پانچ سامورائی لڑائیوں کو محیط ایک فلم کا خیال پیش کیا۔ ہاشیموتو اُس اسکرپٹ کو لکھنے چلے گئے، مگر کروساوا نے بالآخر وہ خیال بھی ترک کر دیا، کیونکہ اُنہیں خدشہ تھا کہ محض ”یکے بعد دیگرے عروج“ پر مشتمل فلم کام نہیں کرے گی۔ پھر پروڈیوسر سوجیرو موتوکی نے تاریخی تحقیق سے معلوم کیا کہ جاپانی تاریخ کے ”جنگلی ریاستوں“ کے دور میں سامورائی اکثر کھانے اور رہنے کی جگہ کے بدلے کسانوں کے گاؤں میں رات بھر پہرہ دینے کے لیے رضاکارانہ طور پر کھڑے ہو جاتے تھے۔ اِس کے بعد کروساوا کو ایک گاؤں کے سامورائیوں کو حفاظت کے لیے رکھنے کی ایک روایت ملی اور اُنہوں نے یہی خیال اپنانے کا فیصلہ کیا۔ کروساوا نے بولنے والے کردار والے ہر اداکار کے لیے ایک مکمل ڈوزیئر لکھا۔ اِس میں یہ تفصیلات شامل تھیں کہ وہ کیا پہنتے ہیں، اُن کے پسندیدہ کھانے کیا ہیں، اُن کی گزری زندگی کیسی رہی، بولنے کے انداز کیا ہیں، جنگ پر اُن کا ردعمل کیا ہوتا ہے اور اُن کے بارے میں ہر وہ تفصیل جو اُن کے ذہن میں آ سکتی تھی۔ اِس سے پہلے کسی جاپانی ہدایت کار نے ایسا نہیں کیا تھا۔
ہاروؤ ناکاجیما، جو 1972 تک Gojira (1954) کے ٹائٹل مونسٹر کا کردار ادا کرنے کے لیے سب سے زیادہ مشہور ہیں، اِس فلم میں ایک ڈاکو سکاؤٹ کا مختصر سا کردار کرتے ہیں جسے کیوزو فوراً مار دیتا ہے۔
اِس فلم کو اکثر اب تک بنی سب سے عظیم جاپانی فلم کہا جاتا ہے، جن میں معروف جاپانی فلمی مؤرخ ڈونلڈ رچی بھی شامل ہیں، اور ”Entertainment Weekly“ نے بھی اِسے اپنی فہرست The 100 Greatest Films of All Time میں شامل کیا۔ دلچسپ بات یہ ہے کہ اِس کی زبردست تجارتی مقبولیت کے باوجود، ریلیز کے وقت جاپانی ناقدین نے اِسے خاصی اہمیت نہ دی (اب 1950 کی ابتدا کو جاپانی سنیما کا ایک طرح کا سنہری دور سمجھا جاتا ہے)۔
بتایا جاتا ہے کہ تاکاشی شیمورا سامورائیوں کی نسل سے تھے۔
حالیہ دہائیوں میں یاسوجیرو اوزو کی ٹوکیو اسٹوری (1953) اور یہ فلم جاپانی اور غیر ملکی دونوں فلمی فہرستوں میں مسلسل اب تک کی دو عظیم ترین جاپانی فلموں کے طور پر سامنے آتی رہی ہیں۔ تاہم دونوں ماسٹر ہدایت کاروں کے انداز اور طریقے یکسر مختلف تھے، وہ (زیادہ تر) مختلف اسٹوڈیوز کے ساتھ وابستہ تھے اور اِسی لیے مختلف عملوں کے ساتھ کام کرتے تھے۔ درحقیقت دونوں فلموں سے وابستہ صرف ایک ہی شخص ہے، ہمہ گیر کریکٹر اداکار ایجیرو تونو، جنہوں نے ”ٹوکیو اسٹوری“ میں بزرگ مرکزی کردار کے شرابی ساتھی نُوماتا کا کردار ادا کیا اور اِس فلم میں اُس مایوس اغوا کار کا کردار کیا جس کا سامنا کامبے کرتا ہے۔
اکیرا کروساوا کے آبا و اجداد سامورائی تھے، تقریباً اِس فلم کی تیاری سے 100 سال پہلے تک۔
اکیرا کوروساوا نے شوٹنگ کے دوران رات گئے ایڈیٹنگ کرنے کی عادت کی وجہ سے اپنے عملے میں جلد ہی "دنیا کے سب سے بڑے ایڈیٹر" کی شہرت حاصل کر لی۔ انہوں نے اسے ایک عملی مجبوری قرار دیا جو زیادہ تر ہدایت کاروں کی سمجھ سے باہر ہے، کیونکہ بڑی پروڈکشنز میں وہ شوٹنگ مکمل ہونے کے بعد کم از کم کئی مہینے اپنے ایڈیٹرز کے ساتھ فلم جوڑنے اور کاٹنے میں صرف کرتے ہیں۔
جب فلم کی پروڈکشن سمیٹنے کے قریب پہنچی تو اداکار یوشیو تسوچیا اکثر سیٹ سے نکل کر اصل Gojira (1954) کی تیاری دیکھنے چلے جاتے تھے۔ وہ اس فلم میں بھی کام کرنا چاہتے تھے لیکن اس فلم سے وابستگی کی وجہ سے نہ کر سکے۔ آگے چل کر وہ کوروساوا کے ساتھ کام جاری رکھتے ہوئے مختلف سیکوئلز میں نظر آئے۔ خود کوروساوا سیون سامورائی کی شوٹنگ ختم ہونے کے بعد Gojira کے سیٹ پر جاتے تھے کیونکہ وہ اس کے ہدایت کار کے دوست تھے۔
فومیو ہایاساکا نے فلم کے لیے کئی دھنیں ترتیب دیں، لیکن جب انہوں نے یہ اکیرا کوروساوا کو سنائیں تو ہدایت کار نے انہیں مسترد کر دیا۔ فلم ساز کو خوش کرنے کے لیے کچھ تلاش کرنے پر مجبور ہایاساکا نے انہیں ایک ایسی دھن سنانے کا فیصلہ کیا جو انہوں نے ترتیب تو دی تھی مگر بعد میں چھوڑ دی تھی۔ کوروساوا کو یہ پسند آئی اور بالآخر یہی فلم کی سب سے مشہور دھن "سامورائی تھیم" بنی۔
207 منٹ کے دورانیے کے ساتھ یہ اکیرا کوروساوا کے کیریئر کی سب سے طویل فلم ہے۔
شنوبو ہاشیموتو کا لکھا ہوا پہلا مسودہ اکیرا کوروساوا کی ہدایت پر "آزادانہ" انداز میں لکھا گیا اور 500 صفحات پر جا پہنچا۔
کم گو سامورائی کیوزو کا کردار ادا کرنے والے سیجی میاگوچی نے اس فلم سے پہلے کبھی تلوار کو ہاتھ نہیں لگایا تھا۔ انہیں ماہر ظاہر کرنے کے لیے ایڈیٹنگ اور محتاط کیمرہ کاری دونوں کا سہارا لیا گیا۔
جیسا کہ شجرۂ نسب دیکھنے سے معلوم ہوتا ہے، یہ فلم سینگوکو دور میں بنتی ہے۔ یہ وہ زمانہ تھا جب کسان طبقے کے لیے ہتھیار رکھنا غیر قانونی ہونے والا تھا اور صرف سامورائی طبقے کو دو تلواریں رکھنے کی اجازت تھی۔ یہ اسی دور کا زمانہ تھا جب تویوتومی ہیدیوشی جاپان کے حکمران تھے (جنہیں "دوسرا یکجا کرنے والا" کہا جاتا ہے جس نے سرداروں کے درمیان جھگڑے ختم کیے) اور جنہوں نے مغربی مبلغین کے بڑھتے ہوئے اثر و رسوخ کے جواب میں انہیں جاپان سے نکالنے کی کوشش کی جو بالآخر ناکام رہی۔ چونکہ سرداروں کے درمیان چھوٹی جنگوں کا سلسلہ ختم ہو چکا تھا، بہت سے سامورائی اپنے عہدوں سے محروم ہو گئے اور ان میں سے کئی رونن یعنی کرائے کے سپاہی بن گئے، جو سامورائیوں کا سب سے نچلا طبقہ تھا۔ اس کہانی کے لیے ہم سامورائیوں کی ایک وسیع رینج دیکھتے ہیں، سب سے نچلے موقع پرست سے لے کر خالص تپسیا کرنے والے تک۔ جیسا کہ شیمادا نے بتایا، ان کی زوال کی وجہ کسی جنگ میں ہارنے والے فریق کے ساتھ ہونا تھا۔
اکیرا کوروساوا نے توہو اسٹوڈیوز میں کسانوں کے گاؤں کی شوٹنگ سے انکار کر دیا اور شیزوکا کے ایزو جزیرہ نما میں تاگاتا کے مقام پر مکمل سیٹ تعمیر کروایا۔ اسٹوڈیو نے بڑھتی ہوئی پروڈکشن لاگت پر احتجاج کیا لیکن کوروساوا اپنی بات پر اٹل رہے کہ "سیٹ کا معیار اداکاروں کی اداکاری کے معیار پر اثر ڈالتا ہے . . . اسی لیے میں سیٹ بالکل اصل چیز کی طرح بنواتا ہوں۔ اس سے شوٹنگ محدود ہوتی ہے مگر اصلیت کا احساس بڑھتا ہے"۔
یہ فلم کریٹیریئن کلیکشن کا حصہ ہے، اسپائن نمبر 2۔
یوشیو تسوچیا کے مطابق، جس منظر میں سامورائی اور گاؤں والے ڈاکوؤں کا ٹھکانہ جلا دیتے ہیں، اس کے لیے پروڈکشن کو ہنگامی صورت حال کے لیے سیٹ پر فائر ٹرک کھڑا کرنا پڑا، لیکن قریب کے تمام فائر ٹرک سارا دن اصل آگ بجھانے میں مصروف رہے۔ چنانچہ عملے کو بس ایک ٹرک آنے کا انتظار کرنا پڑا۔ اس دوران اکیرا کوروساوا اور ان کے عملے نے قلعے کے سیٹ کے مختلف حصوں پر پٹرول چھڑکا تاکہ یقینی ہو کہ یہ اچھی طرح جلے۔ جب اصل میں یہ سلسلہ شوٹ کرنے کا وقت آیا تو آگ توقع سے کہیں زیادہ تیزی سے لگی اور کہیں زیادہ تپش کے ساتھ جلنے لگی، مگر کاسٹ کو پھر بھی اسے ایک ہی ٹیک میں مکمل کرنے کے لیے سخت محنت کرنی پڑی۔ کوروساوا کے کیمرے سے باہر "چلتے رہو!" پکارنے کے دوران تسوچیا کو اپنے کردار کی بیوی کو بچانے کے لیے قلعے کے دروازے کی طرف بڑھنا پڑا۔ جیسے ہی وہ آگے بڑھے، چھت گر گئی اور گرم ہوا کے جھکڑ نے ان کی سانس کی نالی کو بری طرح جلا دیا۔ تسوچیا نے یہ بھی بتایا کہ شوٹنگ کے اختتام تک آگ اتنی تیز ہو گئی تھی کہ اس نے سیٹ کے اوپر والی چٹانوں کی گھاس تک جلا دی۔ کوروساوا ظاہراً اس آزمائش سے اس قدر دباؤ میں آئے کہ جب فائر فائٹرز آگ بجھا رہے تھے تو وہ رو پڑے۔
بتایا جاتا ہے کہ توشیرو میفونے نے اپنے کردار کے لیے تحریک حاصل کرنے کے لیے جنگلی شیروں کی فلمیں دیکھیں۔
جب اکیرا کوروساوا سے پوچھا گیا کہ انہوں نے کیسی فلم بنائی ہے تو انہوں نے جواب دیا: "ایسی فلم جو مکھن لگی سٹیک پر گرل شدہ بام مچھلی کی طرح بھرپور ہو۔"
فلم میں جو تیر اندازی دکھائی گئی ہے وہ کیوڈو ہے اور اس میں کمان اور تکنیک مغربی کسانوں کی تیر اندازی سے بالکل مختلف ہے۔
سیجی میاگوچی کیوزو کا کردار ٹھکرانا چاہتے تھے کیونکہ انہوں نے پہلے کبھی فلم میں تلوار بازی نہیں کی تھی۔ اکیرا کوروساوا نے انہیں قائل کیا کہ وہ کیمرے کے زاویوں اور ایڈیٹنگ کے ذریعے تلوار کے مناظر کامیاب بنا دیں گے، اور میاگوچی بالآخر یہ کردار لینے پر راضی ہو گئے۔ شوٹنگ سے کچھ عرصہ پہلے انہوں نے تلوار بازی کا دو روزہ "کریش کورس" کیا اور اس کے اختتام تک وہ اس قدر تھک چکے تھے کہ جب اصل شوٹنگ شروع ہوئی تو بمشکل حرکت کر سکتے تھے۔
جیسے جیسے پروڈکشن کا عمل طویل ہوتا گیا، پروڈیوسرز کو فکر لاحق ہوئی کہ اکیرا کوروساوا فلم پر بہت زیادہ خرچ کر رہے ہیں۔ نتیجتاً پروڈکشن "کم از کم دو بار" بند کر دی گئی۔ بحث کرنے کے بجائے کوروساوا بس مچھلی پکڑنے چلے گئے، کیونکہ ان کا خیال تھا کہ اسٹوڈیو فلم پر پہلے ہی اتنا پیسہ لگا چکا ہے کہ وہ اسے یونہی رد نہیں کرے گا۔ وہ درست ثابت ہوئے۔
فلم کا آخری جنگی منظر، جو اصل میں گرمیوں کے آخر میں فلمایا جانا تھا، فروری میں تقریباً نقطۂ انجماد کے درجۂ حرارت میں فلمایا گیا۔ توشیرو میفونے نے بعد میں بتایا کہ زندگی میں اتنی سردی انہوں نے کبھی محسوس نہیں کی۔
فلم میں صرف کیکوچیو اور شینو ہی ایسے کردار ہیں جن کے اپنے ذاتی موسیقی کے تھیم ہیں۔
کئی مناظر میں، خاص طور پر عروج والی جنگ میں، اکیرا کروساوا جانتے تھے کہ کچھ ایکشن ایسا ہے جو وہ صرف ایک بار ہی قید کر سکیں گے۔ چنانچہ ایکشن کی زیادہ سے زیادہ کوریج کے لیے انہوں نے گاؤں کے سیٹ پر مختلف مقامات پر تین مختلف کیمرے لگائے اور بعد میں فوٹیج کو ملا کر واقعات کی ایک متحرک ترتیب بنائی۔ اس کے ساتھ ٹیلی فوٹو لینز نے، جن سے کیمرے ایکشن پر زوم کر سکتے تھے، فلم سازی کا ایک انقلابی انداز پیدا کیا جسے کروساوا نے اپنے پورے کیریئر میں استعمال کیا۔
جاپانی ناقدین نے کینما جنپو کے لیے اسے اب تک کی عظیم ترین جاپانی فلموں میں سے ایک منتخب کیا۔
فلم کا بجٹ چار گنا سے بھی زیادہ بڑھ گیا اور پروڈکشن 148 دن کی شوٹنگ تک پھیل گئی۔
1989 میں بنگی شونجو کی شائع کردہ ایک کتاب کے لیے 372 مشاہیر کے سروے میں اسے اب تک کی بہترین جاپانی فلم قرار دیا گیا۔ اگلے سال NHK کے زیرِ اہتمام تقریباً دس لاکھ افراد کے سروے میں بھی اسے دوبارہ اب تک کی بہترین جاپانی فلم قرار دیا گیا۔
ٹوہو اسٹوڈیوز نے امریکی تقسیم کاروں کو دکھاتے وقت فلم سے اصل میں 50 منٹ کاٹ دیے تھے، کیونکہ انہیں خدشہ تھا کہ کوئی امریکی ناظر پوری فلم بیٹھ کر نہیں دیکھے گا۔
یہ 1954 کی جاپان کی تیسری سب سے زیادہ کمائی کرنے والی فلم تھی۔
لکڑی کاٹنے کے منظر میں دکھایا گیا زوردار جوش جان بیلوشی کے لیے ان کے سامورائی کردار ”سامورائی فوتابا“ کا الہام بنا، جو انہوں نے Saturday Night Live (1975) کے ”سامورائی ہوٹل“ اسکیچ اور اس کے بعد کے پانچ اسکیچوں میں ادا کیا۔
اسے اکثر پہلی جدید ایکشن فلم کہا جاتا ہے۔ آج عام طور پر استعمال ہونے والے بہت سے سنیماٹوگرافک اور پلاٹ عناصر—جیسے ڈرامائی تاثر کے لیے سلو موشن اور ہچکچاتے ہیرو، چند مثالیں—شاید پہلی بار یہیں نظر آتے ہیں۔ دیگر فلموں نے شاید انہیں پہلے الگ الگ استعمال کیا ہو، مگر اکیرا کروساوا نے ان سب کو یکجا کیا۔
توشیرو میفونے سیٹ پر موجود پورے وقت اپنے کردار میں ہی رہے اور اپنے کردار کے لیے کئی مزاحیہ لمحے خود بھی بے ساختہ تخلیق کیے۔
اگرچہ فلم کو عام طور پر ”سیون سامورائی“ کہا جاتا ہے، مگر بعض اوقات اسے The Seven Samurai کہا جاتا ہے، یعنی فلم سے متعلق کچھ مواد میں ”the“ کا اضافہ کیا جاتا ہے۔
حیرت انگیز طور پر اکیرا کروساوا کے آبائی جاپان میں فلم کو ناپسندیدگی کی نظر سے دیکھا گیا، بنیادی طور پر اس لیے کہ مقامی ناقدین کو لگا کہ فلم مغربی اثرات سے زیادہ متاثر ہے۔ کروساوا نے خود تسلیم کیا کہ ان کے اہم اثرات میں سے ایک جان فورڈ کا کام تھا۔
بجٹ بڑھنے پر ٹوہو نے کئی بار منصوبہ روک دیا، جس سے اکیرا کروساوا مجبور ہوئے کہ واپس جا کر بورڈ آف ڈائریکٹرز سے خود بحث کریں، جو اس بات پر قائل تھے کہ ٹوہو ایک فلاپ فلم بنا رہا ہے۔
یہ فلم ساز اور Star Wars کے خالق جارج لوکاس کی پسندیدہ فلم ہے۔ Star Wars: The Clone Wars (2008) کی ایک قسط Bounty Hunters (2010) بھی اسی فلم پر مبنی تھی اور کروساوا کے نام منسوب کی گئی۔ اس قسط میں متعارف کرائے گئے ایک خلائی کردار ایمبو کی نسل کا نام اس فلم کے تلوار باز، جسے سیجی میاگاچی نے ادا کیا، کے نام پر Kyuzo رکھا گیا۔
تحریر کے ابتدائی مرحلے میں چھ سامورائیوں کا تصور بنایا گیا، جو سب تاریخی شخصیات پر مبنی تھے۔ مثلاً Kyuzo اب تک کے مشہور ترین سامورائی میں سے ایک میاموتو موساشی پر مبنی تھا۔ اصل میں توشیرو میفونے کو Kyuzo، یعنی انتہائی پرسکون ماسٹر تلوار باز کا کردار ادا کرنا تھا۔ تاہم اکیرا کروساوا اور ان کے ساتھی مصنفین نے فیصلہ کیا کہ انہیں ایسا کردار چاہیے جس سے وہ زیادہ ہم آہنگ ہو سکیں اور جو مکمل سامورائی نہ ہو، چنانچہ کیکوچیو تخلیق ہوا۔ چونکہ کیکوچیو کی کوئی تاریخی بنیاد نہیں تھی، اس لیے میفونے کو اس کردار میں بے ساختہ اداکاری کی اجازت دی گئی، جس کی کروساوا کی فلموں میں کوئی مثال نہیں ملتی۔
”کیکوچیو“ اپنا نام ایک ایسے طومار سے چراتا ہے جس میں کسی خاندان کا شجرہ نسب درج ہے۔ اس کا مذاق اڑایا جاتا ہے جب پتہ چلتا ہے کہ اس نے، جو بظاہر ناخواندہ ہے، 13 سالہ لڑکی کا نام لے لیا ہے۔ بعد میں جب اس کا اصل نام پوچھا جاتا ہے تو دوسرے سامورائی ہنس کر کہتے ہیں کہ کیکوچیو تو مناسب نام ہے۔ کیکوچیو اس پر شرمندہ ہوتا ہے۔ کیکوچیو نام کا مطلب بنیادی طور پر ”ہزار سالہ گلاب“ ہے؛ ایسا نام جو شاید کسی ایسی لڑکی کو دیا جائے جو بلوغت کی عمر کو نہ پہنچی ہو۔ کیکوچیو کی وحشت اور ناپختگی کو بچگانہ سمجھا جاتا ہے، اسی لیے یہ مزاحیہ طنز ہے۔
یہ فلم راجر ایبرٹ کی ”گریٹ موویز“ فہرست میں شامل ہے۔
جارج لوکاس کی پسندیدہ فلم۔
ریلیز کے وقت یہ اب تک کی سب سے مہنگی جاپانی فلم تھی۔
اس منظر کے لیے جس میں ڈاکو گیساکو کی چکی کو جلا دیتے ہیں، عملے نے شروع میں چکی کو کپڑے سے ڈھانپ دیا تاکہ پورے ڈھانچے کو جلائے بغیر اس میں آگ لگائی جا سکے، مقصد یہ تھا کہ پھر چکی کو تباہ کیے بغیر اسی مقام پر شوٹنگ جاری رکھی جا سکے۔ بالآخر، اسسٹنٹ آرٹ ڈائریکٹر یوشیرو موراکی کے مطابق، اس سے سیٹ ”گیلا“ ہو گیا اور بعد کے ٹیکوں میں صرف دھواں اٹھا، آگ نہیں۔ آخرکار اکیرا کروساوا کو مطلوب تمام فوٹیج حاصل کرنے کے لیے چکی دوبارہ بنائی گئی اور اسے تین بار جلا دیا گیا۔
توشیرو میفونے کا ادا کردہ کردار بے نام ہے اور اس کے ساتھیوں نے اسے کیکوچیو کا نام دیا۔ یوجیمبو (1961) میں بھی، جس کی ہدایت کاری بھی اکیرا کروساوا نے کی، ان کا کردار بے نام ہے (جو نام وہ ڈاکوؤں کو بتاتا ہے وہ جعلی ہے)۔
کئی سامورائی کو دو تلواریں لیے دیکھا جا سکتا ہے۔ اس رواج کو دایشو کہا جاتا تھا، جس کا لفظی مطلب 'بڑی چھوٹی' ہے۔ بڑی تلوار خم دار کاتانا تھی، جو عام طور پر دو بدو لڑائی اور جنگی معرکے کے لیے استعمال ہوتی تھی، جبکہ چھوٹی تلوار واکیزاشی تھی جو روایتی طور پر سیپوکو کرنے سے منسوب ہے۔ دو تلواریں رکھنے کی یہ تکنیک سب سے زیادہ افسانوی سامورائی موساشی میاموتو (1584 - 1645) سے جڑی ہے، جو کیوزو کے کردار کی تحریک تھے۔
ایک بار بار دہرایا جانے والا افسانہ یہ ہے کہ اس فلم اور Gojira (1954) کی تیاری نے ٹوہو کو قریب قریب دیوالیہ کر دیا تھا۔ یہ افسانہ اس تیسری ٹوہو فلم کا ذکر کرنا بھول جاتا ہے جو اسی سال بنی، سامورائی اول: موساشی میاموتو (1954)۔ یہ تینوں فلمیں اُس وقت تک بننے والی جاپان کی سب سے مہنگی فلمیں تھیں اور ٹوہو کے لیے بڑے مالی خطرے کا باعث تھیں۔ تاہم، اس بات کے بہت کم شواہد ہیں کہ ٹوہو کو بطور کمپنی کبھی دیوالیہ ہونے کا خطرہ لاحق ہوا۔ اسٹوڈیو نے اُس سال کل اڑسٹھ فیچر فلمیں ریلیز کیں، جن میں سب سے زیادہ کامیاب بالترتیب سیون سامورائی، سامورائی اول اور Gojira تھیں۔ خطرے سے قطع نظر، ٹوہو جاپانی سنیما میں صنعت کی رہنما کمپنی کے طور پر ابھر کر سامنے آئی۔
جاپان کے سب سے قدیم اور معتبر فلمی رسالے Kinema Junpo نے اسے Tokyo Story کے بعد اب تک کی دوسری بہترین جاپانی فلم قرار دیا۔
توشیرو میفونے کے مطابق، اس فلم کا نام شروع میں "سکس سامورائی" رکھا جانا تھا۔
"Premiere" رسالے نے اکتوبر 1998 کے شمارے میں اسے "100 فلمیں جنہوں نے دنیا کو ہلا کر رکھ دیا" میں شامل کیا۔ اس فہرست میں اب تک کی "سب سے جرات مند فلمیں" شمار کی گئی تھیں۔
شوٹنگ میں تقریباً ایک سال لگا اور یہ مکمل طور پر لوکیشن پر کی گئی۔
کیکوچیو (توشیرو میفونے) کی تلوار خاصی بڑی کاتانا ہے۔ اس قسم کی سامورائی تلوار کو اوڈاچی کہا جاتا ہے۔
لنڈسے اینڈرسن نے کیکوچیو کے گاؤں والوں کو تربیت دینے کے منظر کا موازنہ ولیم شیکسپیئر کے "Henry IV" میں فالسٹاف کے فوجیوں کو مشق کرانے سے کیا۔
کیکوچیو لڑکیوں کا نام ہے جو دو حصوں سے مل کر بنا ہے، جیسے امریکہ میں بیٹی سو۔ اسی لیے سامورائی اس نام پر اتنا زور سے ہنستے ہیں۔ ظاہر ہے توشیرو میفونے کا کردار ان پڑھ ہے، اور یہ بہت باریک بات ہے کہ دوسرے سامورائی اسے عمر پر چھیڑنے کا فیصلہ کرتے ہیں، لڑکیوں والا نام چننے پر نہیں! کیکو کا مطلب "گلِ داؤدی" اور چیو کا مطلب "1000 نسلیں" ہے۔ دراصل یہ اُن کئی مواقعوں میں سے ایک ہے جب کوروساوا کی فلم میں میفونے کے کردار کا نام کسی پودے اور برسوں کی تعداد سے مل کر بنا ہوتا ہے۔
سیجی میاگوچی کے کردار (کیوزو) کا نام فلم کے تقریباً بالکل آخر تک نہیں لیا جاتا۔ دو گھنٹے 50 منٹ تک ان کا کردار بے نام رہتا ہے۔
اکیرا کوروساوا، شنوبو ہاشیموتو اور ہیدیو اوگونی نے حتمی اسکرپٹ 45 دنوں میں لکھا، چند استثناؤں کے سوا نہ فون کالز لیے نہ مہمان ملے۔ مسلسل لکھائی نے اُن کے جسموں کو توڑ دیا اور جنگ کے بعد کے جاپان میں بیماری عام تھی؛ ایک موقع پر کوروساوا پیٹ کے کیڑوں کے باعث اسپتال پہنچ گئے۔
کوریوگرافی یوشیو سوگینو نے کی۔ شروع میں جونزو ساساموری بھی سوگینو کے ساتھ کام کر رہے تھے، لیکن وزارتِ تعلیم نے اُنہیں پروڈکشن کے دوران یورپ میں پڑھانے کے لیے کہا۔
اکیرا کوروساوا نے گاؤں کے تمام 101 رہائشیوں کا رجسٹر تیار کیا اور ایک شجرۂ نسب بنایا تاکہ اُن کے ایکسٹرا اپنے کردار اور ایک دوسرے سے تعلقات بنا سکیں۔
اسٹیون شنائیڈر کی مرتب کردہ "1001 Movies You Must See Before You Die" میں اسے شامل کیا گیا۔
فلم کا پس منظر 1586 کا ہے۔ اسکرول والے منظر میں ہمیں معلوم ہوتا ہے کہ اصل کیکوچیو ٹینشو دور کے دوسرے سال (1574) میں پیدا ہوا تھا اور اب اُس کی عمر 13 سال ہے۔ مغرب کے برعکس، جاپانی رواج میں بچے کو پیدائش کے وقت ہی ایک سال کا مانا جاتا تھا ("پہلا سال" بمقابلہ ایک سال کی عمر)۔
اُن سامورائی میں سے ایک جو قصبے سے گزرتے دکھائی دیتے ہیں۔ یہ غیر درج چھوٹا سا کردار اکیرا کوروساوا کے مستقل اداکار ناکادائی کی دوسری معلوم فلمی موجودگی ہے، جو جلد ہی جاپان کے سب سے کامیاب اداکاروں میں شمار ہونے لگے۔ اس فلم کے 50 سال بعد بھی اُن کا فعال کیریئر جاری ہے۔
صنف کے لحاظ سے اس فلم کو جیدائی گیکی (تاریخی ڈراما) اور چنبَرا (تلوار بازی) دونوں میں شمار کیا جا سکتا ہے۔
فلم میں 1 گھنٹہ 45 منٹ پر 5 منٹ کا وقفہ ہے۔ اس وقفے کے دوران اسکرین تاریک ہو جاتی ہے اور پس منظر میں فلم کے ساؤنڈ ٹریک کی موسیقی چلتی رہتی ہے۔
اکیرا کوروساوا نے کہا تھا کہ وہ "ایسی فلم بنانا چاہتے ہیں جو کھانے کے قابل حد تک دلچسپ ہو"۔
ویسٹرن صنف کوروساوا کی فلموں کی بہت مقروض ہے۔ یہ فلم 'دی میگنیفیسنٹ سیون' (1960) کی تحریک بنی، جبکہ کوروساوا کی 'یوجیمبو' (1961) سیرجیو لیونے کی 'اے فسٹ فل آف ڈالرز' (1964) کی تحریک تھی۔
جب کاتسوشیرو پہلی بار شینو سے ملتا ہے تو وہ اُسے بتاتی ہے کہ وہ لڑکا ہے (صرف سر ہلا کر، وہ اپنی آواز نہیں سننے دیتی) اور اس کے بعد کی کشمکش میں وہ نادانستہ اُس کے سینے کو چھو لیتا ہے۔ تبھی اُسے اندازہ ہوتا ہے کہ یہ دراصل لڑکی ہے، اور وہ پیچھے ہٹ جاتا ہے۔ سیون سامورائی کی شاندار بصریات اور فلمی خوبیوں کے درمیان اس منظر کا شاید ہی کبھی ذکر ہوتا ہو۔ تاہم، یہ شاید کسی بھی دوسرے منظر سے زیادہ انقلابی ہے۔ یہ فلم 1954 میں بنی تھی، اور ہالی ووڈ یا جاپانی سنیما میں کسی مرد کا اسکرین پر کسی عورت کے سینے کو چھونا ناقابلِ تصور تھا (چاہے اسکرپٹ میں یہ حادثاتی طور پر ہی ہوا ہو)۔ یہ وہ دور تھا جب بیڈ روم کے مناظر میں بھی اکثر دو الگ الگ بستر دکھائے جاتے تھے، ایک بڑے سائز کے بستر کی بجائے، تاکہ لوگوں کے ساتھ سونے کی ذرا سی یاد دہانی بھی نظر نہ آئے۔
کامبے کا کردار ادا کرنے کے لیے اکیرا کوروساوا کی پہلی اور واحد پسند تاکاشی شیمورا تھے۔
اداکار جیف گولڈ بلم نے 4 دسمبر 2021 کو اسٹیفن کولبرٹ کے ساتھ ایک انٹرویو میں اس فلم کو اپنی پسندیدہ ایکشن فلموں میں سے ایک قرار دیا۔
ڈی وی ڈی ورژن میں فلم دو حصوں میں تقسیم ہے جبکہ بلو رے میں پوری فلم ایک ہی حصے میں ہے۔
ٹم ایلن کی پسندیدہ فلم۔
دی میگنیفیسنٹ سیون، اے بگز لائف اور لارڈ آف دی رِنگز: دی ٹو ٹاورز جیسی فلمیں اس فلم سے ماخوذ ہیں۔
یہ اداکار سوجن کامیاما کی آخری فلم تھی، جو 28 جولائی 1954 کو اس فلم کی ریلیز کے صرف 4 ماہ بعد انتقال کر گئے۔
"انٹرٹینمنٹ ویکلی" نے اسے اب تک کی 12ویں عظیم ترین فلم قرار دیا، اور یہ اس رسالے کی ٹاپ 20 عظیم ترین فلموں میں شامل دو غیر انگریزی فلموں میں سے ایک ہے۔ فیڈریکو فیلینی کی لا ڈولچے ویٹا (1960) اس فہرست میں 6ویں نمبر پر ہے۔
اس فلم کے بہت سے مناظر میں حالات کی بے چینی کو اجاگر کرنے کے لیے بارش دکھائی گئی ہے، جن میں سب سے مشہور آخری جنگ کا منظر ہے۔
فلم میں اشارے ملتے ہیں کہ کسان اتنے غریب ہیں کہ چاول کی بجائے باجرہ کھاتے ہیں۔ گوروبی کہتا ہے کہ حالات اتنے خراب تھے کہ وہ اسے بمشکل نگل سکا۔ باجرہ اکثر پیس کر، اسے توڑنے کے لیے خمیر لگا کر اور پھر اس وقت تک ابال کر تیار کیا جاتا ہے کہ وہ ایک چپچپا بھورا روٹ بن جائے۔ اس کی بو اور ذائقہ بہترین صورت میں بھی عادت ڈال کر ہی پسند آتا ہے۔ یہ دنیا کے کئی غریب علاقوں کی بنیادی خوراک ہے، جن میں استوائی افریقہ کے اندر اور اس کے آس پاس کے کچھ دیہی علاقے بھی شامل ہیں۔
2018 میں بی بی سی کے نقادوں کے سروے میں اسے غیر انگریزی زبان کی نمبر 1 فلم قرار دیا گیا۔
کیوزو کا کردار 16ویں صدی کے ماہر میاموٹو موساشی پر مبنی تھا، جس نے 61 دوئیاں لڑیں اور کوئی نہ ہاری، اور اپنے قریب ترین ریکارڈ ہولڈر کو 28 فتوحات سے پیچھے چھوڑ دیا۔ کیوزو اور چیلنجر کے درمیان لڑائی موساشی کی پہلی دوئی کی یاد دلاتی ہے، جو ایک ناتجربہ کار شیخی باز سے تھی جو یہ سمجھتا تھا کہ چیلنجروں کو ڈرا کر شہرت بنا سکتا ہے۔ موساشی نے اسے ایک ہی وار میں گرا دیا۔ اپنی سب سے مشہور دوئی میں موساشی نے اپنے حریف کو ایک ہی حرکت میں مار ڈالا — سر پر تلوار کا وار — جبکہ ساتھ ہی ایک چھوٹی سی ضرب سے اس کا اپنا سر بند بھی کٹ گیا اور اسے صرف معمولی سا زخم آیا۔ کیوزو کے پہلے کلوز اپ شاٹ میں صاف دیکھا جا سکتا ہے کہ اس کے دائیں کنپٹی کے قریب زخم ہے، جو موساشی کے سر بند کے واقعے کی واضح طرف اشارہ ہے۔ بعد میں کیوزو اپنی تلوار اپنے حملہ آور کی طرف پھینکتا ہے۔ موساشی کی خاص مہارتوں میں سے ایک — جو اس کے حریفوں کے لیے مکمل حیرت کا باعث ہوتی — اپنی چھوٹی تلوار پھینکنے میں اس کی مہلک درستگی تھی۔
اسٹوڈیو کی دی گئی تخلیقی آزادی کی بدولت اکیرا کروساوا نے ٹیلی فوٹو لینز استعمال کیے، جو 1954 میں کم ہی ملتے تھے۔
شینو اور کاتسوشیرو کے درمیان محبت کے مناظر کے لیے اکیرا کروساوا شینو کی آنکھوں میں "چمکدار" اثر پیدا کرنا چاہتے تھے۔ اس کے لیے انہوں نے زمین پر زاویہ دار آئینے رکھے تاکہ روشنی اس کے چہرے پر پڑے۔ مسلسل ری ٹیکس کی وجہ سے کیکو تسوشیما کی آنکھیں بالآخر تیز روشنی کی زیادتی سے زخمی ہو گئیں۔
اس فلم میں اصلی سامورائی زرہ بکتر استعمال کی گئی۔

سپوائلر والے حقائق

سپوائلر دکھائیں
ستم ظریفی یہ ہے کہ یوکیکو شیماکازی (ریکیچی کی بیوی) نے اپنے اسکرین شوہر یوشیو تسوچیا سے زیادہ عمر پائی۔
سپوائلر دکھائیں
زندہ بچ جانے والے صرف تین سامورائی — شیچیروجی، کاتسوشیرو اور کامبے — حقیقی زندگی میں مرنے والے پہلے تین مرکزی کردار اداکار تھے: دایسوکے کاتو (شیچیروجی) 1975 میں انتقال کر گئے، اساؤ کیمورا (کاتسوشیرو) 1981 میں اور تاکاشی شیمورا (کامبے) 1982 میں۔ مینورو چیا کی، جنہوں نے سب سے پہلے مارے جانے والے سامورائی ہیہاچی کا کردار ادا کیا، حقیقی زندگی میں مرنے والے مرکزی کردار اداکاروں میں آخری تھے (1999)۔
سپوائلر دکھائیں
سب سے پہلے مارا جانے والا سامورائی ہیہاچی (مینورو چیا کی) ہے؛ وہی جو لکڑیاں چیرتے ہوئے پایا گیا۔ دوسرا گوروبی (یوشیو اِنابا) تھا، جو ان میں سب سے زیادہ خوش مزاج اور ہنس مکھ تھا۔ تیسرا کیوزو (سیجی میاگوچی) تھا؛ خاموش اور سنجیدہ۔ ان میں چوتھا مارا جانے والا کیکوچیو (توشیرو میفونے) تھا؛ جنگلی مزاج سامورائی۔
سپوائلر دکھائیں
شیچیروجی کے سامورائیوں میں شامل ہونے پر راضی ہونے کے بعد کامبے کیمرے کے کلوز اپ میں اس سے کہتا ہے، "شاید یہی وہ ہے جو ہمیں مار ڈالے گا۔" پھر تصویر بدل کر شیچیروجی کو دکھاتی ہے، جس کے پیچھے کاتسوشیرو کھڑا ہے۔ کامبے، شیچیروجی اور کاتسوشیرو ہی وہ تین سامورائی ہیں جو زندہ بچتے ہیں۔
سپوائلر دکھائیں
دی باڈی گارڈ (1992) میں فرینک فارمر (کیون کوسٹنر) کہتا ہے کہ اس کی پسندیدہ فلم سیون سامورائی ہے۔ سیون سامورائی کا ایک اہم منظر وہ ہے جب ڈاکوؤں کا سردار گھوڑے پر دشمنوں میں گھرا ہوتا ہے اور بچ نکلنے کے لیے بے چارگی سے آگے پیچھے دوڑتا ہے۔ یہ کوسٹنر کی فلم ڈانسز ود وولوز (1990) میں جھلکتا ہے، جب ویس اسٹوڈی کا ادا کردہ پاونی سردار اسی صورتحال میں ہوتا ہے۔
سپوائلر دکھائیں
سات سامورائیوں میں سے کوئی بھی ڈاکوؤں کے ہاتھوں تلوار، تیر اندازی یا نیزہ بازی کی لڑائی میں نہیں ہارتا۔ فلم میں مارے جانے والے چاروں سامورائی بندوق سے گولی لگنے سے مرتے ہیں۔ سات میں سے صرف کیکوچیو ہی جواب میں بندوق چلاتا ہے، جو فنی طور پر سامورائی نہیں ہے اور اس گولی سے کسی کو نہیں مارتا۔