角色
Marty McFly
119 則冷知識
Marty McFly：119 則幕後冷知識
在馬蒂於羅琳臥室醒來、頭昏腦脹的那場戲裡，原本的設定是他的Calvin Klein內褲會放在她的嫁妝箱上，而不是他的褲子上。拍攝時臨時做了更動，以免讓觀眾覺得馬蒂在母親的床單下是光著身子的。
當馬蒂來到1985年另一個版本的希爾谷市中心時，他踩在一塊希爾谷的招牌上。招牌上的「il」被人用噴漆蓋上一個「E」，變成「地獄谷」。馬蒂後來對博士說：「我們好像身在地獄裡。」
在「Johnny B. Goode」那場戲中，劇本原本要求馬蒂模仿麥可·傑克森和米克·傑格爵士的舞步，但麥可·J·福克斯認為模仿真正吉他手的動作更好。把吉他壓低、跪倒在地的動作來自吉米·佩吉，把吉他舉到腦後的動作來自吉米·罕醉克斯，跳上音箱再仰躺滑行的動作則來自彼得·湯森。馬蒂部分按弦的手法也受到艾德華·范·海倫和Slash的啟發。
當馬蒂嚇唬喬治、要他照自己的計畫行事時，他播放了一卷標著「艾德華·范·海倫」的錄音帶，因為在樂團其他成員拒絕讓自己的音樂被用在片中之後，艾德華·范·海倫同意親自彈幾段。
儘管拿到了一把六發左輪手槍，馬蒂卻從沒被看到開過槍（除了射靶子之外）。他確實帶著槍，甚至威脅要開槍，但始終沒有真的動手。就算面對瘋狗，他也選擇用拳頭揍對方，把對方打進糞堆裡。馬蒂從不傷害任何人，除了拳頭和一片金屬板之外，也從沒被看到使用任何武器。他在3部電影裡都靠著單一武器和自己出人意料的打架本事，實實在在地擊敗了畢夫。
馬蒂用一個「Frisbie's」派的派盤打掉瘋狗手中的槍。1871年，Frisbie Pie Company在康乃狄克州創立。他們的派盤被丟著玩在耶魯校園裡，最終促成了飛盤的發明。這又是馬蒂把某樣東西提早帶進時間線的例子，也因此可能讓原本的發明者有了製作它們的念頭。在《回到未來》（1985）裡，他把一台肥皂箱推車變成了滑板原型，還無意間給了查克·貝瑞創作歌曲「Johnny B. Goode」的靈感。
根據共同編劇鮑勃·蓋爾的說法，在馬蒂去1950年代學校上課那場戲之前，原本還有一場博士幫馬蒂換上符合時代服裝的戲。雖然這場戲拍了，但蓋爾和辛密克斯擔心部分觀眾會對博士和馬蒂的關係產生誤解，於是把它剪掉，並把博士說明馬蒂任務目標的對白配音到下一場戲裡。
本片為馬蒂增添了1個新的性格特點：只要有人叫他「膽小鬼」，他就會發脾氣（並失去自制力）。勞勃·辛密克斯和鮑勃·蓋爾加入這個設定，是因為他們覺得馬蒂在第1集裡沒有任何性格缺陷。
馬蒂·麥佛萊的名字取自《火爆浪子》（1978）裡的Marty Maraschino。
在《回到未來》第2集（1989）中，馬蒂笨手笨腳地想用他那隻因撞上勞斯萊斯而受傷的手彈奏「The Power Of Love」；而當尼德爾斯想激馬蒂跟他街頭飆車時，他卡車上的收音機播放的正是同一首歌，要是馬蒂答應了那場比賽，那也會正是他手受傷的同一場合。
系列招牌橋段：在3部曲的每一集裡，馬蒂都會昏過去。他總是醒來後問「媽？是妳嗎？」，接著由莉亞·湯普遜飾演的角色叫他「放輕鬆／好了好了」，並說出他究竟昏迷了多久。然後他會以為先前發生的事是場「可怕的噩夢」，之後湯普遜的角色又告訴他，他現在無論身在哪個地方或哪個時代都「平安無事」，讓馬蒂意識到那不是夢。他接著起身，並對「媽媽」的模樣感到困惑。
有一次在活動上，有人問演員和工作人員，為什麼艾瑞克·史托茲演馬蒂·麥佛萊行不通，共同編劇兼製片鮑勃·蓋爾做了解釋，說完之後，麥可·J·福克斯非常謙虛又開玩笑地回應說：「艾瑞克演馬蒂行不通，但說句公道話，他在《黑色追緝令》（1994）裡演的那個毒販，我可演不來。」這是個圈內笑話，因為《回到未來》系列和《黑色追緝令》都被視為史上最偉大的電影之一，在美國電影文化中具有重大意義。
在阻止瘋狗譚能開槍射擊布朗博士後，馬蒂叫瘋狗和他的手下「放輕鬆點」，讓眾人一臉困惑，瘋狗還說這是「好強硬的口氣」。「放輕鬆點」這個說法要到1940年代才流行起來，這又是馬蒂用了超前時代用語的一例，就像他在《回到未來》裡說「這很沉重」，讓布朗博士百思不解一樣。
在劇本初稿中，馬蒂在2015年並沒有看到「Jaws 19」的戲院看板，戲院列出的反而是「Godzilla 2015」，幾乎巧合地預言了現實中的《哥吉拉》。
他最為人熟知的兩個角色，Alex P. Keaton和馬蒂麥佛萊，都包含許多向隆納雷根致敬的橋段。Alex P. Keaton是保守派共和黨人，心目中的英雄正是隆納雷根。在《回到未來》中，馬蒂告訴難以置信的布朗博士，演員隆納雷根當上了美國總統。在《回到未來2》中，馬蒂走進80年代咖啡廳，那裡由電腦生成的雷根總統影像「主持」。在《回到未來3》中，米高幾乎有機會與雷根本人合作。當時雷根的第二任期已接近尾聲，甚至可能已經結束，因此導演羅勃辛密克斯邀請他飾演1885年山谷鎮鎮長（這或許是呼應雷根的第一個公職，也就是加州州長）。雷根婉拒了。
馬蒂指示Marvin Berry樂團用B調彈藍調，實際上彈的卻是降B調。
馬蒂插上電的布朗博士音箱，面板來自1960年代的Gibson GA-5T音箱，功率只有大約12到15瓦。
在一段收錄於特別收錄的刪除片段中，馬蒂一邊看著媽媽考試作弊，一邊模仿「cholo」，也就是拉丁裔幫派分子，背景還能聽到許多工作人員的笑聲。這段畫面可在DVD特別收錄中找到。
根據米高福克斯在2010年DVD與藍光訪談中的說法，DeLorean的車內因為加裝道具而極為狹窄，每次他得換檔時，前臂都會一再撞到啟動時光電路的把手，指節也會重重敲到時間顯示面板。如果你在與恐怖分子的飛車追逐中仔細聽，每當馬蒂操作排檔桿，都能聽到這些碰撞聲。
在馬蒂於餐廳使用公共電話的場景中，他的Casio手錶響起「整點半報時」的聲響。1985年最受歡迎的Casio型號是SA50、FA90或CFX400，不過馬蒂戴的是CA50W。
在較早的一版劇本中，馬蒂並沒有「發明」搖滾樂。他反而發現曼波舞在現代非常流行。當他問Suzy（早期劇本版本中存在的角色）和布朗博士有沒有聽過搖滾樂時，兩人都不知道他在說什麼。
三部曲的每一部電影中都出現「防彈背心」。第一集中，博士穿上防彈背心以免被利比亞人殺害。第二集中，比夫譚能看著《A Fistful of Dollars》裡的一幕，片中The Man With No Name在斗篷下穿著鋼板。而本片中，馬蒂仿效那一幕，在衣服底下穿著鑄鐵爐的爐門，以免被「瘋狗」譚能殺害。
劇組曾就片中馬蒂使用他的名字一事徵求克林伊斯威特的同意。他答應了，據說還對這份致敬感到十分有趣。
為了詮釋年長的馬蒂，米高福克斯從父親William身上汲取靈感，William在《回到未來3》製作期間過世。Seamus和Maggie的男嬰也被劇組取名為William，以紀念米高已故的父親。
在法語配音版中，馬蒂·麥佛萊在1955年被叫作「Pierre Cardin」，而非「Calvin Klein」；西班牙語版裡，1955年的馬蒂則被稱為「Levi Strauss」。
馬蒂夜裡接到布朗博士電話後，在博士家中拿起的攝影機，在片頭字幕攝影機環繞博士家時就已出現過。
拍攝馬蒂與年輕的羅蘭在車內那場「停車」戲時，劇組決定拿米高·J·福克斯開個惡作劇。劇本要求福克斯喝下裝著水的道具酒瓶，並在看到羅蘭抽菸時把酒噴出來。然而在某次拍攝時，道具酒瓶被換成裝有真酒的一瓶。福克斯毫不知情地照演、喝下瓶中液體，才發現被掉包。整段惡作劇收錄在DVD的「NG片段」中。
博士在他們初抵2015年時對馬蒂說，面對格里夫·譚能就「Just say 'no'」。這句話是80年代雷根政府針對青少年同儕壓力所推廣的著名口號。本片不只調侃了隆納·雷根，福克斯在《天才家庭》（1982）裡飾演的艾力克斯·P·基頓也是這位總統的支持者。
未來的馬蒂·麥佛萊試著彈吉他時，彈的是休伊·路易斯與新聞樂團《Power of Love》主riff的一部分，也就是《回到未來》（1985）的主題曲。這正是他在首集為高中舞會試音時彈過的歌。他手上的吉他是早期的Paul Reed Smith Standard，由於當時產量有限，相當罕見。
在《回到未來2》（1989）裡，畢夫指責馬蒂是「火爆小子」時，其實他自己「也沒什麼資格說」——因為他的曾祖父布佛在馬蒂說出「你是瘋狗譚能」時當場失控，發狂般朝酒館掃射。看來只要被冠上不中聽、不光彩的綽號（「膽小鬼」、「黃色」等等），就會暴跳如雷、覺得受辱而急於辯護，是麥佛萊與譚能兩家部分男性代代相傳的特質。
Match說：「我們可以來硬的，也可以來軟的。」接著便朝馬蒂頭上打下去。畫面一黑，只聽見一個帶著回音的低沉嗓音說：「來軟的。」這想必是馬蒂說的，因為若用音效編輯軟體把音調調高25%，聽起來就跟米高·J·福克斯一模一樣。
雖然電影《Marty》（1955）在1955年拿下奧斯卡最佳影片，羅勃·辛密克斯與鮑勃·蓋爾在DVD問答中表示，他們替主角取名馬蒂時並不知道這件事。兩部片也都有一位名叫Lou的小餐館老闆。
在鎮上慶典那場戲裡，馬蒂與博士正要在新落成的鐘前合照時，馬蒂說：「笑一個，博士。」照片拍下後，博士面帶笑容，馬蒂卻沒有。這是個幽默的對照，暗指那個年代的人拍照時都不笑。
布朗博士（克里斯多福·洛伊）在擬定利用鐘塔雷擊的計畫時，對馬蒂·麥佛萊（米高·J·福克斯）說：「下週六晚上，我們要送你回到未來！」說出片名之際，可以明顯看到他直視鏡頭，短暫打破了第四面牆。隨後他又很快把視線移開，轉向鏡頭側邊，因此很容易錯過。
米高·J·福克斯第一次為馬蒂試裝時，服裝部門忘了帶鞋子。福克斯便提議穿他當天腳上那雙Nike Bruins。服裝組需要備用鞋以防損壞，但Nike已停產Bruins。製片法蘭克·馬歇爾聯絡上Nike新成立的產品置入部門，對方同意為本片製作20雙全新的Bruins。馬歇爾說，那是「我們與Nike長期合作關係的開端」。
馬蒂從樹上摔下來時，貝恩斯先生（羅蘭的父親）大喊：「史黛拉，又一個小鬼跳到我車子前面了！」由此推測，喬治並不是第一個從同一棵樹上偷看羅蘭的人。
布朗博士標誌性的駝背是不得不然，因為他比飾演馬蒂的米高·J·福克斯還高。
馬蒂初抵1955年、還沒進城之前，宣傳Lyon Estates的看板上印有一張樣品屋的照片。那棟房子漆成淡青綠色，樣式卻與馬蒂家相同，只是馬蒂家是磚紅色。
Eric Stoltz堅持要劇組人員和演員都叫他Marty，即使鏡頭沒在拍也一樣。他每天往返片場時，也會穿著Marty的戲服。根據Tom Wilson的說法，這位方法演技派的Stoltz唯一會跳出角色的時刻，就是Eric在拍攝空檔主動跟飾演Marty母親的Lea Thompson調情。
在1980與1981年寫成的劇本初稿中，Marty是個盜版影片販子。他盜錄的電影包括《第三類接觸》（1977）、《星際大戰五部曲：帝國大反擊》（1980）、《油腔滑調》（1980）和《超人第二集》（1980）。由於沒有片廠想拍一部主角是盜版影片販子的電影，這個設定在之後的版本中被刪掉了。
在3部《回到未來》電影中，Tannen家族的一員（Biff、Griff或Mad Dog）總會在某個年代最愛去的聚會場所，用「嘿McFly！我不是告訴過你永遠不准進來這裡！」這句台詞威脅McFly家族的一員（Marty、Marty Jr.、George或Seamus）。
Marty Jr.過馬路時差點被車撞到，他拍了一下車子的引擎蓋並大喊「嘿，我在走路耶！我在走路耶！」這完全是重現Dustin Hoffman在《午夜牛郎》（1969）中飾演Ratso Rizzo時那句著名的即興台詞。
當Buford開槍射擊Marty（他在龐丘下穿著爐蓋）時，可以聽見子彈擊中金屬的聲音。
Robert Zemeckis和Bob Gale在DVD講評中坦承，他們原本對賣座片《回到未來》（1985）拍續集毫無興趣，第1集的開放式結局純粹只是當作最後一個笑點。然而，當片廠決定要拍續集時，他們選擇繼續參與自己作品的延伸，甚至擴展成2部續集。Zemeckis表示，要是他早知道會拍續集，他一定會確保Marty的女友Jennifer不會在第1集結尾時坐在車上。因為電影會聚焦在Marty身上，她沒什麼事可做，甚至還會礙手礙腳。這就是為什麼Jennifer在電影這麼早的階段就被Doc打昏、留在原地。
拍攝期間，導演Robert Zemeckis戴著和主角Marty McFly同款的Casio手錶。
Michael J. Fox的所有歌聲都由音樂人Mark Campbell代唱。他在片中掛名為「Marty McFly」。Mark最為人熟知的身分，大概是1980年代人氣樂團Jack Mack and the Heart Attack的主唱。
Lorraine說她長大後會讓孩子愛做什麼就做什麼的那段對白被剪掉了。這段對白在《回到未來》第2集（1989）中重新加回：當第2個Marty悄悄經過第1個Marty和1955年的Lorraine所在的車子時，Lorraine說她會讓孩子愛做什麼就做什麼，Marty回答：「我希望這句話能白紙黑字寫下來。」
Marty和Doc聊到愛情，說愛情會「像閃電一樣」擊中你。Doc回答：「別這麼說！」在《回到未來》（1985）結尾，閃電被用來把Marty送回1985年；而在《回到未來》第2集（1989）結尾，Doc被閃電擊中，因而穿越時空回到1885年。
劇本裡根本沒寫Marty要反覆用頭撞DeLorean的鷗翼車門；這是拍攝時因為車門機械故障而即興加上的。
在Cafe 80's，Marty點了一杯Pepsi。Michael J. Fox在1980年代曾演出Pepsi廣告。
艾瑞克·史托茲是方法派演員，堅持只以角色馬蒂·麥佛萊的名字回應他人。克里斯多福·洛伊得知史托茲要被換掉時問道：「艾瑞克是誰？」聽完解釋後又說：「喔，我還真以為他叫馬蒂。」
布朗博士在1955年的電話號碼，和珍妮佛在1985年寫在傳單背面、說是外婆電話的號碼一模一樣：555-4385，也就是KL5-4385。
雖然馬蒂在片中好幾次提到克拉拉的名字，卻從未當面這樣叫她，總是客客氣氣地稱她「女士」。
布朗博士用來向馬蒂說明送他回1985年計畫的小鎮模型，正是電影拍攝時實際使用的山谷鎮佈景模型。
在馬蒂被馬拖行的幾顆鏡頭裡，實際上拖著麥可·J·福克斯的，是《威探闖通關》（1988）中那台「班尼計程車」卡丁車。
馬蒂坐進迪羅倫跑車、準備從1955年回到1985年時，說要給自己10分鐘警告博士有人會開槍。但當他把新時間輸入時間控制面板，時間從凌晨1:35跳到1:24，也就是11分鐘。不過博士是在凌晨1:34中槍，所以馬蒂留給自己的時間其實是準確的。
系列招牌橋段：三部曲每一集裡，馬蒂都會被打昏，醒來後問「媽？是妳嗎？」，接著由莉亞·湯普遜飾演的角色叫他「放輕鬆／沒事了」，並明確說出他昏迷了多久。他隨後以為先前發生的事是「可怕的惡夢」，湯普遜的角色再告訴他，他現在「平安無事」，不管身處何地何時，馬蒂這才驚覺那不是夢。他起身後，又對眼前「媽媽」的模樣滿腹疑惑。
這是三部曲中唯一一集馬蒂和布朗博士互換口頭禪的電影。談到墓碑照片時，馬蒂說「天啊！」，布朗博士則回他「是啊，這很沉重」。
環球影業總裁席德·謝恩伯格對整部片提出許多修改要求，大多如願以償，例如把「布朗教授」改成「布朗博士」，把他的黑猩猩Shemp換成一隻叫愛因斯坦的狗。馬蒂母親的名字原本先叫梅格、後來叫艾琳，但謝恩伯格堅持要以他妻子羅琳·蓋瑞的名字命名為羅琳。
在馬蒂對嬰兒床裡的喬伊說他最好習慣鐵窗（因為他未來的舅舅會坐牢）那場戲裡，喬伊穿著條紋衣服，樣式神似昔日傳統的黑白條紋囚服。
晚餐那場戲裡，可以看到小馬蒂把披薩上的義式臘腸挑掉。這是麥可·J·福克斯的主意，因為他在現實生活中吃素。
飾演山谷鎮高中的學校，是加州惠提爾市的惠提爾高中，就在洛杉磯近郊。理查·尼克森是該校校友（1930年畢業），派特·尼克森則於1937年至1941年間在此任教。另外，學校再過去就是史崔克蘭的家，這在後來《回到未來2》（1989）中可以看到。馬蒂慢跑上門廊時，則能看到學校的背面。
原始劇本裡，馬蒂在舞會上演奏搖滾樂引發暴動，還得出動警方鎮壓。再加上馬蒂不小心向博士透露了讓時光機運作的「秘密配方」（可口可樂），歷史因此改變。馬蒂回到1980年代後，發現那已變成1950年代人想像中的1980年代，有飛天車之類的東西（全是布朗博士發明、靠可口可樂驅動）。馬蒂還發現搖滾樂從未問世，於是他立志要掀起這場遲來的文化革命。與此同時，他爸爸翻出舞會隔天的報紙，在暴動照片裡看見了自己的兒子。
麥可·J·福克斯在三部曲這第2集中飾演的角色數量最多：主角馬蒂·麥佛萊（與博士一同前往2015年）；2015年較年長的馬蒂·麥佛萊；他自己的2015年兒子小馬蒂·麥佛萊；2015年的女兒瑪琳·麥佛萊；最後還有1955年場景中略年輕一點的馬蒂（也就是彈〈Johnny B. Goode〉的那位）。
根據凱西恩·蓋恩斯所著《We Don't Need Roads: The Making of the 回到未來 Trilogy》一書，馬蒂的懸浮滑板原本計畫印上瑞士鐘錶公司Swatch的名字（暗示該公司到2015年已跨足其他產品）。後來與美泰兒談成合作，計畫才改變。
米高·J·霍士曾表示，馬蒂在片中被塑造成踩滑板、追女仔、熱衷玩音樂並夢想成為搖滾巨星，這跟他自己高中時代的樣子完全一模一樣。
在《回到未來2》（1989）中，1985年的另一個時空裡，比夫正在看《荒野大鏢客》（1964），片中奇連·伊士活的角色在斗篷下藏著鋼板；而馬蒂（自稱「奇連·伊士活」）在1885年則把爐灶的蓋子藏在斗篷底下。1985年鐵路平交道旁的告示牌標明該地（舊稱克萊頓峽谷）為「伊士活峽谷」，正是以馬蒂的角色命名。
即使迪羅倫跑車重返時空時沒有熄火，馬蒂也無法單靠提早一點回到1985年就阻止博士「遇害」，因為他會在回到過去之前先遇上另一個版本的自己。正如第2集所揭示，兩個馬蒂互相認出對方所產生的悖論，可能會擾亂時空連續體。
馬蒂與針仔飆車時本應擁有優先通行權；他們當時是綠燈，意味著勞斯萊斯司機理應讓路，但對方卻從支路衝過停車標誌，還不減速、也沒查看兩邊來車就直衝，因此那輛車要為這場最終毀掉馬蒂在《回到未來2》（1989）中人生與事業的意外負上全責。
那張顯示馬蒂與哥哥、妹妹正被「從存在中抹去」的照片，其放大版可見於馬蒂早上10:28醒來時床頭牆上。
拍攝洛琳1955年睡房那場戲時，米高·J·霍士想出了洛琳談到馬蒂褲子的那句對白：「就在那邊，我的嫁妝箱上。」
馬蒂用一把Gibson ES-345彈奏《Johnny B. Goode》，該款結他於1959年推出，比這場戲的時代背景晚了4年。道具組選它是因為它與查克·貝里那把自己著名的Gibson ES-355十分相似。
2010年一次演員重聚活動上，米高·J·霍士說陌生人至今仍不斷對他喊「McFly！」。他認為最難忘的一次，是身處南亞國家不丹（位於中國與印度之間、喜馬拉雅山東部）的一處偏遠叢林時，一群佛教僧侶走過，其中一人看著霍士說：「馬蒂·麥佛萊！」
在麥佛萊家吃晚飯與馬蒂被博士的電話吵醒這兩場戲之間，原本剪掉了一段很短的戲，內容是馬蒂準備把試聽帶寄給唱片公司，最後決定不寄，把空牛皮紙信封留在書桌上。而在片中保留的一場戲裡，他帶著已封好的牛皮紙信封去吃早餐，暗示他改變主意決定寄出。
據場記蘭茜·漢森所述（她還負責核對米高·J·霍士與艾力·斯托爾茲演出之間的連戲，尤其是原拍與重拍片段之間的銜接），斯托爾茲與霍士演出最大的差別，在於每晚看毛片時試片室的氣氛。起初那個過程非常例行、沉悶；她說：「如果聲音沒對上，你連一根針掉地上都聽得見。」但改用米高·J·霍士重拍之後，漢森堅稱看毛片時的氣氛有了巨大轉變：「現在房裡有笑聲了。導演、監製、副導演和剪接師都對米高為馬蒂所做的選擇放聲大笑（是好的那種）。那是頭幾週一直缺少的東西。」
克勞蒂亞·威爾斯因短命電視劇《Off the Rack》（1984）的檔期衝突而暫時退出後，梅洛拉·哈丁曾短暫獲選在艾力·斯托爾茲對戲下飾演珍妮花，但斯托爾茲被辭退後她也必須換人，而且還發現她比米高·J·霍士高。哈丁連一場戲都還沒拍到就被換掉，只曾在片場與斯托爾茲合照，而那張照片本要沖印成馬蒂隨身攜帶的合照。她拍攝時17歲，而米高·J·霍士演17歲的馬蒂·麥佛萊時則是23歲。
本片所用最大的特效是一套名為VistaGlide的攝影系統，共有4場戲用到同一位演員與自己互動的效果。拍成的4場戲分別是：格里夫與2015年的比夫在80年代咖啡店、2015年麥佛萊家的晚餐戲、1955年的比夫在車庫與2015年的比夫對話，以及1955年的博士與1985年的博士交談。為了用VistaGlide拍出晚餐那場戲，攝影機畫面須分成3等份，米高要分3次進場，分別飾演年長的自己、小馬蒂和他的女兒瑪琳。這是首部達成同一位演員以兩個不同角色在銀幕上互動的電影。仔細看的話，車庫那場戲中2015年比夫的手會消失；而在1955年博士與1985年博士那場戲裡，當博士遞出工具（由手和手臂替身代演）後攝影機開始拉近時，畫面中1955年博士那一部分會出現抖動。
在「救救鐘樓」那場戲中，馬蒂·麥佛萊身後有一間成人戲院，正在放映《Orgy American Style》（1973）。該片由佐治·「巴克」·弗勞爾主演，他在本片中飾演流浪漢雷德。
據鮑勃·蓋爾所說，尊尼·特普曾為馬蒂·麥佛萊一角試鏡：「我翻查筆記，然後說：『天啊，我甚至不記得我們跟尊尼·特普讀過劇本！』所以不管他做了什麼，我想都不算太令人印象深刻吧！」
2015年，Lea Thompson接受David Levin節目《Pop Goes The Culture》訪問時，列舉了原定飾演Marty的Eric Stoltz被認為不適合該角而遭解僱的幾個原因：「我之前和Eric Stoltz合作過另一部電影，所以他真的……他的創作方式很有意思……我覺得他喜歡在片場製造摩擦。他喜歡大家一直用角色名字叫他。你叫他『Eric』他不會回應，你得用角色名字叫他，很多人都覺得這很難做到。他還想留很長的指甲，因為結他手都留長指甲，但那些指甲又髒又怎樣，總之在一部大型暑期青春片中就是行不通。你知道，他們想把他塑造成青春偶像。他們還把他的頭髮染色、試圖遮蓋——他是紅髮——還想遮住他的雀斑……《回到未來》第一次圍讀劇本之後，大家都坐在那裡［笑着］說『是不是很棒』，因為劇本真的寫得很好，然後他們問『Eric，你覺得怎樣？』Eric說：『我覺得這其實是個悲劇。』全場靜默。一片死寂。他們問：『你為什麼覺得是悲劇？』他說——而且說得沒錯——他說：『我全家都記得一個過去，而我（Marty）記得一個完全不同的過去。想到你記得某件事、各式各樣的回憶，卻沒有其他人記得，這念頭很令人傷感。』他說得對，但那不是提出來的時候！他應該在雞尾酒會上只跟我還有幾個好朋友說才對。」
Marty在牀上醒來、與Maggie McFly對質後，起身時短暫停頓，並查看被子底下。這是因為他之前在《回到未來》（1985）中遇過完全相同的情況，當時他們把他的褲子脫掉了。
Ralph Macchio曾獲邀飾演Marty McFly，但他拒絕了，因為他以為這部電影是關於「一個小孩、一輛車和鈈丸」。假如他接演，他會在2、3集中與女友重逢，因為Elisabeth Shue飾演Marty McFly的女友Jennifer Parker，而她也在《小子難纏》（1984）中飾演Daniel的女友。Ralph的角色在《Crossroads》（1986）中彈電結他，而Marty McFly在本片中也彈結他。巧合的是，在Macchio獲選之前，Michael J. Fox曾被考慮擔任《小子難纏》（1984）的主角。
在劇本早期草稿中，Marty解釋了他如何認識Doc：「幾年前，他出現在我家，僱我打掃他這個車房。他每週付我50元，讓我免費喝啤酒……還讓我完全自由使用他的唱片收藏——他有一批很棒的老唱片。」
雖然Marty McFly說兒子「長得跟他一模一樣」，但兩人有一個明顯分別（除了外套袖子有問題和白色T恤之外）：Marty McFly Jr.是啡色眼睛，而他父親不是（在Cafe 80's與Griff那場戲中最為明顯）。
雖然Marty和Jennifer都把反覆出現的對白「只要你下定決心，就能成就任何事」歸功於Doc（Jennifer說他總是這樣講），但Doc在《回到未來》任何一集電影中都從未說過這句對白。最先說這句話的是Marty，他在舞會前對父親說。後來，更年長的George McFly也說了這句對白。
Marty提到Clint Eastwood，牆上的海報展示了幾部Clint Eastwood主演的電影。汽車戲院招牌上貼着電影Francis in the Navy，Clint Eastwood在片中也有角色，飾演其中一名水手。
據Bob Gale所說，在劇本其中一份早期草稿中，Marty原本的姓氏是McDermott，但大家認為音節太多。後來是Robert Zemeckis想出McFly這個姓氏。
Cafe 80's電子遊戲機上方牆上掛着的結他，就是片中後段未來Marty所彈的同一支結他。那是一支Paul Reed Smith結他，金屬藍紫色塗裝。
一段刪除片段顯示Marty在1955年偷看課堂，看到母親考試作弊。
Doc和Marty在汽車戲院為DeLorean準備前往1885年的旅程時，Marty提到Clint Eastwood，Doc回答：「Clint邊個？」在這個鏡頭中，汽車戲院牆上有一張電影海報，展示Revenge of the Creature（1955）和Tarantula（1955），當中有年輕、當時尚未成名的Eastwood最早的幾次電影演出。Marty甚至一邊對Doc說「對，你還沒聽過他」，一邊望向並短暫指向那張海報。
Marty牛仔外套上那枚黑紅色徽章寫着「Art in Revolution」，那是1971年2月至4月在倫敦Hayward Gallery舉行的蘇聯藝術與設計展覽。
Robert Zemeckis選擇DeLorean作為時光機，是因為它可以配合Marty是外星人這個笑話，而這輛車在「Spaceman from Pluto」一場戲中是太空船。
系列招牌橋段：3集電影都有一個共同主題——Marty每次抵達他的時空目的地後不久，總會身處某個公共飲酒場所，並被一個Tannen大喊「Hey McFly！」接着發生肢體衝突，Marty最終與該名Tannen成員及其3名手下在鎮上展開追逐。
1955年的Lou's cafe，就是Marty在1985年片頭經過的有氧運動中心。
電影開頭，Biff本想給Marty看他為自己的汽車美容公司宣傳而新印的火柴盒，之後才目睹飛行中的DeLorean。後來在1985A，Marty從Biff的辦公室拿了一個火柴盒，背面印着PLEASURE PARADISE。最後，當Marty燒掉年鑑時，火柴盒變成印着AUTO DETAILING。
Marty 在 1885 年走進 Palace Saloon 想點一杯冰水的一幕，與首集裡他 1955 年走進 Lou's Cafe 想點一罐 Tab 可樂的橋段十分相似。
在 3 部《回到未來》電影中，Tannen 家族成員都會在 McFly 家族成員踏入該年代熱門聚腳點後不久，以「喂，McFly！我唔係講過叫你永遠唔好再入嚟咩！」出言恐嚇對方。另外，3 集裡 Marty 都以為對方在叫自己，但其實每次都唔係：首集叫的是他父親 George，第 2 集是他兒子 Marty Jr.，第 3 集則是他祖先 Seamus McFly。
《大白鯊》第 19 集的宣傳語是「這次真的、真的係私人恩怨」。戲院招牌上寫著導演名字「Max Spielberg」，即執行監製 Steven Spielberg 的兒子。Max 於 1985 年 6 月出生，正是這個系列首集上映的年份。Spielberg 亦想出了 Marty 看到立體影像後的回應：「條鯊魚睇落仲係假嘅」，所指的正是 Spielberg 對《大白鯊》（1975）那條機械鯊魚「Bruce」的疑慮與不滿。
當 Marty 想警告 Doc 他將來會被殺時，Doc 堅持任何人都不應對自己的未來知道太多；但到這一刻，Doc 早已發現自己會成功造出時光機，還花了一整個星期仔細研究其中一部。換言之，他往後 30 年不必再費神鑽研怎樣造時光機，人生的軌跡已徹底改變。奇怪的是，他對此毫不在意。
拍攝《爾虞我詐》（1980）期間，Zemeckis 與 Gale 有位名叫「Marty」的製片助理（Martin Casella），他們後來就把這個名字用在「Marty McFly」身上。
Marty 在 1985 年回到高中時，校舍顯得殘舊、佈滿塗鴉。其中一處塗鴉寫著「Loraine del Calvin」，這個彩蛋暗示 Lea Thompson 飾演的角色在 1955 年會為「Calvin Klein」神魂顛倒。
試鏡那一幕，Michael J. Fox 真的學過怎樣彈「The Power of Love」。Huey Lewis 對他的結他功力大為欣賞，甚至形容為完美，儘管戲中其角色把 Marty 的試鏡叮走。
拍攝 Buford「Mad Dog」Tannen 企圖私刑吊死 Marty 的一幕時，Michael J. Fox 意外被吊起，一度失去意識。他在 2002 年的自傳《Lucky Man》中記述了此事。
Mark Campbell 是 1984 至 1985 年左右在荷里活頗有名氣的歌唱風格指導，本片拍攝時他正身在當地。Johnny B. Goode 一段中，Michael J. Fox 的歌聲正是由 Mark 代唱。當時 35 歲的 Mark，是為 23 歲、飾演 17 歲 Marty McFly 的 Michael 獻聲，即一個 35 歲的人為 17 歲的角色配音。巧合的是，Campbell 同年把這首 Chuck Berry 經典以單曲推出，拿下他人生第一張、也是唯一一張金唱片。
Marty 假扮來自 Vulcan 星的 Darth Vader 時，播放一盒標籤寫著「Edward Van Halen」的錄音帶，把 George 從睡夢中嚇醒。那是一首沒有命名的 Edward Van Halen 原創曲，為 1984 年的 The Wild Life 而寫，該片有 Lea Thompson 參演，並由 Eric Stoltz 主演。
編劇 Bob Gale 對 Michael J. Fox 說：「你拍第一個 take 的時候，明顯有一種如釋重負、甚至近乎興奮的感覺。『嘩，這就是 Marty。就是劇本裡那個人。』那真是非常奇妙。」
Marty 在舞會上彈的那把結他，琴橋被拆掉，弦線被放鬆並直接貼住拾音器。這樣做是為了避免任何零碎的弦聲干擾拍攝時可能用得上的現場收音。
Marty 在直線加速賽中以倒車行駛破解 Needles 的招數。Steve McQueen 在 The Blob（1958）中亦使出完全相同的一招。
當Marty抵達1885年時，他那身滑稽的牛仔裝扮包括一雙紅色雕花牛仔靴。為了逃離熊的追趕，Marty滾下長長的石坡，跌進山谷。在山坡頂上，他掉了一隻紅色牛仔靴，而隨著替身演員翻滾，Marty的鞋子竟神奇地變成白色Nike球鞋，直到他踩進馬糞之前都一直穿著那雙鞋。
現實有時比戲劇更離奇：飾演Biff的Tom Wilson在片場與原版Marty McFly Eric Stoltz處不來。Wilson在幕後訪談中表示，在餐廳那場戲裡，Marty揪住Biff衣領對峙時，Stoltz特別惹惱了他。Wilson說Stoltz太入戲，在戲中緊掐他，差點把他的鎖骨弄斷，氣得Wilson對他大吼要他放手。拍完這場戲不久，Stoltz就被開除（因為他的演出不夠好笑）。諷刺的是，這是少數幾個原本由Stoltz拍攝的鏡頭被保留進院線拷貝的場景之一：畫面中打Biff的手是Stoltz的，不是Michael J. Fox的。還有好幾個Stoltz的鏡頭也進了最終剪輯版，通常是他無法被辨認出來的地方，例如Marty為了躲避利比亞人而跳進DeLorean的那個快速剪接。
含劇透的冷知識
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在一場被刪掉的戲裡，Marty用吊著的洗衣袋教George怎麼出拳。George用右手打出一記軟弱無力的拳，但在Marty離開後，他用左手把洗衣袋擊倒，為George在舞會上擊昏Biff埋下伏筆。
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當Marty從1885年沿著鐵軌回來時，可以看到那個山谷現在叫「Eastwood Ravine」，而不是「Clayton Ravine」。因為以Clint Eastwood之名為人所知的Marty，據推測已在那場墜車意外中喪生。
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片尾有個暗示，說明Marty根本無意和Needles賽車。如果你熟悉手排車駕駛，就會明顯看出Marty在紅綠燈轉綠之前，先把卡車排進了倒檔。
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Stoltz（飾演Marty McFly）陰鬱的演出中，最讓製片人不安的一點，是他對Lorraine與Marty之間那段非亂倫關係的詮釋。電影人非常清楚這段角色發展該怎麼呈現：不折不扣的鬧劇。可惜根據Lea Thompson的說法，在他們那場「Calvin Klein」戲（在Lorraine的臥室）中，Stoltz飾演的主角散發出「緊張的絕望感」。Stoltz的演出更像Woody Allen式的性喜劇，而非瘋狂喜劇，但製片人期待的卻是後者。
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Bob Gale證實，鐘樓暴風雨那場戲的遠景鏡頭中，風是用McBride製造的；這位編劇形容它「基本上就是裝在巨型高空作業車上的飛機引擎」，而且放在離演員足足50英尺遠的地方。McBride的噪音大到Michael J. Fox和Christopher Lloyd的所有對白都必須事後重新配音。不過，McBride也影響了Fox的健康：拍攝Marty在鐘樓下對Doc大喊、告訴他未來之事的段落時，他拍完那些鏡頭後咳出血來。
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在1955年，Lorraine說Marty「這名字真好聽」。然而在「新」的1985年，她還是把長子取名為David。
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Marty McFly與Doc Brown會合進行時光旅行實驗的購物中心叫「Twin Pines Mall」。Doc Brown提到，老農夫Peabody以前擁有整片土地，並在那裡種了松樹。當Marty回到過去時，他開車撞倒Peabody家的一棵松樹。片尾他回到購物中心時，購物中心的招牌已變成「Lone Pine Mall」。
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在1955年，Marty誇口家裡有2台電視。其中1台是又舊、可能還壞掉的機型，充當第2台較新電視的架子。
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根據 Blu-ray／DVD 講評音軌，Lorraine 在車上親吻 Marty 的那場戲中，她結束親吻後退開的第 2 個鏡頭，是後來另外在攝影棚補拍的，因為他們需要拍下 Lorraine 親吻自己（她不知情的）兒子後的反應。
